Alexey Maksimovich Peshkov, ο οποίος πήρε λογοτεχνικό ψευδώνυμοΟ Μαξίμ Γκόρκι δημιούργησε περισσότερα από ένα αξιόλογα έργα. Πολλοί άνθρωποι της εποχής μας είναι έτοιμοι να βουτήξουν στα υπέροχα και μυστηριώδης κόσμοςτην ιστορία «Γριά Ιζεργκίλ», ενώ άλλοι προτιμούν τα επαναστατικά του έργα, εμποτισμένα με πατριωτισμό και σθένος. Για παράδειγμα, μπορεί κανείς να θυμηθεί το μυθιστόρημα του Γκόρκι «Μητέρα» όλοι παρακολούθησαν την εξέλιξη των γεγονότων σε αυτό το έργο με κομμένη την ανάσα και ήθελαν να μάθουν γρήγορα πώς θα τελείωνε αυτή η ιστορία. ενδιαφέρουσα ιστορίαγια την ηρωίδα μητέρα! Όπως λένε: «Δεν υπάρχουν σύντροφοι κατά γούστο!», γι' αυτό μας αρέσει διάφορα έργα.
Και τώρα θα ήθελα να θίξω το εξής θέμα: "Άνθρωποι του "κάτω": χαρακτήρες και πεπρωμένα (βασισμένο στο δράμα του Γκόρκι "Στο κάτω μέρος")."
Αυτό το θέμα είναι ενδιαφέρον γιατί είναι δραματικά έργααυτού του συγγραφέα και πολλών άλλων, βέβαια, αποκαλύπτει πολλά προβλήματα που έχουν σχέση με τις μέρες μας. Ανάμεσά τους μπορούμε να θυμηθούμε την τεμπελιά, την απληστία, την απληστία, την υποκρισία, τον εγωισμό και την υπερβολική υπερηφάνεια. Συναντάμε επίσης όλες αυτές τις ανθρώπινες κακίες, σύγχρονους ανθρώπους. Συναντάμε πολλούς ανθρώπους καθημερινά και είναι πολύ δύσκολο να πεις ποιος είναι για σένα, φίλος ή εχθρός!; Άλλωστε, όπως λένε τώρα: «Οι άνθρωποι τείνουν να φοράνε μάσκες», και μάλιστα! Δεν θα μπορέσουμε ποτέ να πούμε αν ένας άνθρωπος είναι καλός ή κακός, παρά μόνο με κάποιο τρόπο κατάσταση ζωήςόλη του η «ουσία θα βγει». Ο Γκόρκι έγραψε για αυτό περισσότερες από μία φορές. Επανειλημμένα επεσήμανε ότι ένα ευγενικό και αξιοπρεπές άτομο με την πρώτη ματιά, ξαφνικά, απροσδόκητα, αποδείχθηκε ότι «δεν ήταν ο πρώτος φρέσκος άνθρωπος».
Τώρα προτείνω να εξετάσουμε λεπτομερέστερα το θέμα που βρίσκεται στην κορυφή αυτού του δοκιμίου και να δώσω μια σειρά από επεξηγηματικά παραδείγματα.
Λοιπόν, ας δούμε την τρέχουσα κατάσταση στην κοινωνία χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του έργου «Στο κάτω μέρος». Ο διάλογος σε αυτό το έργο είναι μια ομιλική ενσάρκωση της πλοκής ως συνεπής ανάπτυξη δράσης: η αποτελεσματικότητα της λέξης, χαρακτηριστικό του δράματος, σημαίνει ένα σύστημα δράσεων και αντιδράσεων, όπου δεν υπάρχει και δεν μπορεί να υπάρξει λέξη, ανεξάρτητα από το εκδήλωση ανάπτυξης, όπου η λέξη είναι μια πράξη.
Από την αρχή κιόλας του έργου, ο συγγραφέας μας βυθίζει σε ένα αποκρουστικό περιβάλλον από το οποίο θα φαινόταν αδύνατο να ξεφύγουμε: «Ένα υπόγειο σαν σπηλιά. Το ταβάνι είναι βαρύ, πέτρινες καμάρες, καπνιστό, με θρυμματισμένο σοβά. Φως - από τον θεατή και, από πάνω προς τα κάτω, - από ένα τετράγωνο παράθυρο με δεξιά πλευρά. Η δεξιά γωνία καταλαμβάνεται από το δωμάτιο του Ash, περιφραγμένο από λεπτά χωρίσματα κοντά στην πόρτα αυτού του δωματίου, είναι η κουκέτα του Bubnov. Στην αριστερή γωνία υπάρχει μια μεγάλη ρωσική σόμπα. στον αριστερό, πέτρινο τοίχο υπάρχει μια πόρτα στην κουζίνα όπου ζουν οι Kvashnya, Baron και Nastya. Ανάμεσα στη σόμπα και την πόρτα στον τοίχο υπάρχει ένα φαρδύ κρεβάτι καλυμμένο με μια βρώμικη κουρτίνα. Παντού κατά μήκος των τοίχων υπάρχουν κουκέτες. Στο πρώτο πλάνο, κοντά στον αριστερό τοίχο, είναι ένα κομμάτι ξύλο με μια μέγγενη και ένα μικρό αμόνι προσαρτημένο πάνω του και ένα άλλο, χαμηλότερο από το πρώτο. Στο τελευταίο - μπροστά από το αμόνι - ο Τικ κάθεται και δοκιμάζει τα κλειδιά των παλιών κλειδαριών. Στα πόδια του υπάρχουν δύο μεγάλα ματσάκια από διαφορετικά κλειδιά, φορεμένα συρμάτινα δαχτυλίδια, ένα κατεστραμμένο τραπέζι, δύο πάγκοι, ένα σκαμπό, όλα είναι άβαφα και βρώμικα. Στο τραπέζι, δίπλα στο σαμοβάρι, ο Kvashnya είναι επικεφαλής, ο βαρόνος μασάει μαύρο ψωμί και η Nastya, σε ένα σκαμνί, διαβάζει, ακουμπισμένη στο τραπέζι, ένα κουρελιασμένο βιβλίο. Στο κρεβάτι, καλυμμένο με ένα κουβούκλιο, η Άννα βήχει, ο Μπούμπνοφ, κάθεται στην κουκέτα, δοκιμάζει ένα παλιό σκισμένο παντελόνι σε ένα άδειο καπέλο, σφιγμένο στα γόνατά του, για να βρει πώς να το κόψει. Κοντά του είναι ένα κουρελιασμένο χαρτόνι από κάτω από ένα καπέλο - για γείσο, κομμάτια λαδόκολλας, κουρέλια.
Γράφτηκε το 1902. Οι χαρακτήρες σε αυτό το έργο είναι άνθρωποι που, ως αποτέλεσμα των κοινωνικών διεργασιών που έλαβαν χώρα στις αρχές του αιώνα, βρέθηκαν ριγμένοι στον πάτο της ζωής.
Η κοινωνική σύγκρουση είναι παρούσα στο έργο κυρίως με τη μορφή μιας αντιπαράθεσης μεταξύ των ιδιοκτητών του καταφυγίου, των Kostylevs, και των κατοίκων του. Ο Κοστίλεφ εμφανίζεται στα μάτια των νυχτερινών καταφυγίων ως ένας πλούσιος που σκέφτεται μόνο τα χρήματα και προσπαθεί να ζητήσει όσο το δυνατόν περισσότερα για ένα μέρος. Ταυτόχρονα, ο Κοστίλεφ προσποιείται ότι είναι ευσεβής άνθρωπος και πιστεύει ακράδαντα ότι θα χρησιμοποιήσει τα επιπλέον χρήματα που έλαβε από τους κατοίκους του καταφυγίου για καλό σκοπό. «Θα ρίξω πενήντα δολάρια πάνω σου, θα ρίξω λάδι στο λυχνάρι... και η θυσία μου θα καεί μπροστά στην ιερή εικόνα...» λέει υπονοούμενα στον Kleshch. Ωστόσο, τα ίδια τα νυχτερινά καταφύγια είναι πιο ευγενικά και πιο συμπαθητικά από τον Kostylev: Ο ηθοποιός βοηθά την ετοιμοθάνατη Άννα, η Vaska Ash αγαπά ειλικρινά τη Natalya. Και ο Kostylev είναι σίγουρος ότι η «καλοσύνη της καρδιάς» δεν μπορεί σε καμία περίπτωση να ταυτιστεί με χρήματα, κάτι που εξηγεί στον Ηθοποιό: «Η ευγένεια είναι πάνω από όλα τα καλά πράγματα. Και το χρέος σου προς εμένα είναι όντως χρέος! Πρέπει λοιπόν να με αποζημιώσεις...»
Η Βασιλίσα, η σύζυγος του Κοστίλεφ και ιδιοκτήτρια του καταφυγίου, λατρεύει να δείχνει την ανωτερότητά της έναντι του καταφυγίου. Δήθεν κρατώντας την τάξη στα δωμάτια, απειλεί να καλέσει τους εντολοδόχους, οι οποίοι «θα έρθουν να επιβάλουν πρόστιμο» και μετά θα διώξει όλους τους κατοίκους του καταφυγίου. Αλλά η ανωτερότητα και η δύναμή της είναι φανταστικές, κάτι που, μετά το θυμωμένο της τιράντα, ο Μπούμπνοφ της θυμίζει: «Πώς θα ζήσεις;»
Έτσι, πρακτικά δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ των ιδιοκτητών του καταφυγίου και των καλεσμένων τους. Ο Kostylev αγοράζει ένα κλεμμένο ρολόι από τον κλέφτη Vaska Pepel η γυναίκα του Vasilisa είχε σχέση με την ίδια Vaska. Επομένως, η σύγκρουση μεταξύ των Kostylevs και των νυχτερινών καταφυγίων δεν έχει τόσο κοινωνική βάση όσο ηθική βάση: εξάλλου ο Κοστίλεφ και η γυναίκα του είναι άνθρωποι χωρίς καρδιά και συνείδηση. Η Βασιλίσα πείθει τη Βάσκα Πεπέλ να σκοτώσει τον Κοστίλεφ, ο οποίος, σύμφωνα με την ίδια, βασανίζει αυτήν και την αδερφή της. Ο Ash την καταδικάζει: «... δεν έχεις ψυχή, γυναίκα».
Ο αστυνομικός Μεντβέντεφ, θείος της Βασιλίσας και της Νατάλια, επίσης δεν μοιάζει καθόλου με αυστηρό εκπρόσωπο του νόμου. Παραπονιέται για την ταραχώδη υπηρεσία του, λυπάται που πρέπει να χωρίζει διαρκώς μαχητές: «Μακάρι να τους αφήναμε να χτυπιούνται ελεύθερα, όσο θέλει ο καθένας... θα τσακώνονταν λιγότερο, γιατί θα θυμόντουσαν περισσότερο τους ξυλοδαρμούς. ” Έρχεται να παίξει πούλια με τον συγκάτοικό του Μπούμπνοφ και προτείνει στον πωλητή ζυμαρικών Kvashnya να τον παντρευτεί. Στο έργο «At the Bottom», οι κοινωνικές διαφορές μεταξύ όλων των χαρακτήρων διαγράφονται. Η έννοια του βυθού επεκτείνεται και αιχμαλωτίζει τους πάντες χαρακτήρες, και όχι μόνο οι κάτοικοι του καταφυγίου.
Καθένας από τους ήρωες που βρέθηκε στον πάτο βίωσε τη δική του σύγκρουση με την κοινωνία στο παρελθόν. Η μέθη φέρνει τον ηθοποιό στο καταφύγιο. Εξαιτίας αυτού, ο Ηθοποιός χάνει την πίστη του στον εαυτό του και στο ταλέντο του. Μόνο με τον ερχομό του Λούκα, ενός υπέροχου γέρου που καταφέρνει να αποκαταστήσει την πίστη στο μέλλον σε πολλά από τα νυχτερινά καταφύγια, ο Ηθοποιός θυμάται το όνομά του «επί σκηνής»: Sverchkov-Zavolzhsky. Ωστόσο, στο καταφύγιο δεν έχει όνομα, όπως δεν έχει παρελθόν ή μέλλον. Μολονότι ο Ηθοποιός παραθέτει συνεχώς στίχους από αθάνατα έργα, διαστρεβλώνει τα λόγια τους, τα προσαρμόζει στη ζωή της νύχτας: «Θα μεθύσω σαν... σαράντα χιλιάδες μεθυσμένοι...» (τροποποιημένη σειρά από τον «Άμλετ»), ο Ηθοποιός αυτοκτονεί, ανίκανος να αντισταθεί στην καταπιεστική και την πιπιλιστική, αποπροσωποποιητική πραγματικότητα του βυθού της ζωής.
Περιστασιακά, ο αιχμηρός Μπούμπνοφ θυμάται την προηγούμενη ζωή του. Προηγουμένως, ήταν γουναράς, «είχε τη δική του εγκατάσταση». Η σύζυγός του «επικοινώνησε» με τον πλοίαρχο, έναν «απαγωγό», όπως παραδέχτηκε ο ίδιος ο Μπούμπνοφ, και έναν μεγάλο μαχητή. Ο Μπούμπνοφ σχεδίαζε να σκοτώσει τη γυναίκα του, αλλά έφυγε εγκαίρως, δραπετεύοντας από τη σκληρή εργασία. Αλλά για το γεγονός ότι τώρα πρέπει να ακολουθήσει έναν τέτοιο τρόπο ζωής, ο Bubnov δεν κατηγορεί την ύπουλη σύζυγό του, αλλά τον εαυτό του: τα φαγοπότι και την τεμπελιά του. Κοιτάζει με έκπληξη τα χέρια του, τα οποία νόμιζε ότι δεν θα ξεβγάλονταν ποτέ. κίτρινη βαφή, και βλέπει ότι τώρα είναι απλώς βρώμικα. Αν παλαιότερα τα χέρια του ήταν το σήμα κατατεθέν του επαγγέλματός του, τώρα ανήκει εξ ολοκλήρου στην απρόσωπη αδελφότητα των νυχτερινών καταφυγίων, όπως λέει και ο ίδιος: «Αποδεικνύεται ότι απ' έξω, όπως και να ζωγραφίσεις, όλα θα σβήσουν. .. όλα θα σβήσουν, ναι!».
Ο Σατέν, όταν ήταν αγόρι, δούλευε στο τηλεγραφείο. Ο βαρόνος ήταν πραγματικός αριστοκράτης, σπούδασε, «φόρεσε τη στολή ενός ευγενούς ινστιτούτου» και στη συνέχεια πήγε στη φυλακή για υπεξαίρεση. Ολόκληρη η ζωή του βαρόνου εμφανίζεται στους αναγνώστες ως αλλαγή πολλών κοστουμιών, πολλών μάσκες: από μια ευγενή στολή, ρόμπα, σκουφάκι με κοκάρδα μέχρι τη ρόμπα κρατουμένου και τα ρούχα ενός σπιτιού.
Μαζί με αυτούς τους ήρωες, κάτω από την ίδια στέγη ζουν ο πιο αιχμηρός Σατέν, ο κλέφτης Ash, το κορίτσι που περπατάει Nastya, ο μάγειρας της αγοράς Kvashnya, Tatar. Ωστόσο, στο καταφύγιο, οι κοινωνικές διαφορές μεταξύ τους διαγράφονται, γίνονται όλοι απλά άνθρωποι. Όπως σημειώνει ο Bubnov: «... όλα έσβησαν, μόνο ένας γυμνός άνδρας έμεινε...». Κοινωνικές συγκρούσειςΤα γεγονότα που καθόρισαν τη μοίρα τους παραμένουν στο παρελθόν και αποκλείονται από την κύρια δράση του έργου. Βλέπουμε μόνο το αποτέλεσμα της κοινωνικής αναταραχής που είχε τόσο τραγικό αντίκτυπο στις ζωές των ανθρώπων.
Ωστόσο, ο ίδιος ο τίτλος του έργου «Στο κάτω μέρος» υποδηλώνει την παρουσία κοινωνικής έντασης. Άλλωστε, αν υπάρχει πάτος στη ζωή, πρέπει να υπάρχει κάτι πάνω από αυτόν τον πυθμένα. πρέπει επίσης να υπάρχει μια γρήγορη ροή φωτός, φωτεινή, χαρούμενη ζωή. Τα νυχτερινά καταφύγια δεν ελπίζουν να βρουν ποτέ μια τέτοια ζωή. Όλοι τους, με εξαίρεση το Τικ, στρέφονται στο παρελθόν ή βυθίζονται σε ανησυχίες για το παρόν. Αλλά το Τικ είναι επίσης γεμάτο όχι τόσο με ελπίδα όσο με ανίκανο θυμό. Του φαίνεται ότι ζει σε ένα βρώμικο καταφύγιο μόνο για χάρη της Άννας, της ετοιμοθάνατης συζύγου του, αλλά μετά το θάνατό της τίποτα δεν αλλάζει. Η πίστη των κατοίκων του καταφυγίου στη δυνατότητα μιας νέας ζωής αποκαθίσταται από τον Λούκα, τον «πονηρό γέρο», αλλά αποδεικνύεται εύθραυστη και γρήγορα εξαφανίζεται.
Το «At the Bottom» δεν είναι απλώς ένα κοινωνικό, αλλά ένα κοινωνικο-φιλοσοφικό δράμα. Τι κάνει έναν άνθρωπο άνθρωπο, τι τον βοηθά και τον εμποδίζει να ζήσει, να κερδίσει την ανθρώπινη αξιοπρέπεια - ο συγγραφέας του έργου «Στο κάτω μέρος» αναζητά απαντήσεις σε αυτά τα ερωτήματα. Έτσι, το κύριο θέμα απεικόνισης στο έργο είναι οι σκέψεις και τα συναισθήματα των νυχτερινών καταφυγίων σε όλες τις αντιφάσεις τους. δείχνει ότι για όσους, με τη θέληση της μοίρας, έχουν βρεθεί στο κάτω μέρος της ζωής, η κατάστασή τους δεν φαίνεται τραγική, αφόρητη, απελπιστική. Το γεγονός ότι το περιβάλλον τους, η καταπιεστική ατμόσφαιρα του flophouse, ωθεί τους ανθρώπους σε κλοπές, μέθη και δολοφονίες, φαίνεται στους κατοίκους του μια φυσιολογική πορεία ζωής. Όμως η άποψη του συγγραφέα διαφέρει από τη θέση των ηρώων του. Δείχνει ότι οι απάνθρωπες συνθήκες του βυθού οδηγούν στη φτωχοποίηση πνευματικός κόσμοςάτομο, ακόμα και αυτό υπέροχο συναίσθημα, όπως και η αγάπη, οδηγεί σε μίσος, μάχη, φόνο, σκληρή εργασία. Μεταξύ των κατοίκων του καταφυγίου, μόνο ο Σατέν «ξυπνά» στη ζωή και προφέρει έναν εξαγριωμένο μονόλογο για το μεγαλείο του ανθρώπου. Ωστόσο, η ομιλία αυτού του ήρωα είναι μόνο το πρώτο βήμα προς την αλλαγή της συνείδησης των ανθρώπων που έχουν πέσει στον πάτο της ζωής, η πρώτη προσπάθεια να ξεπεραστούν οι κοινωνικές συνθήκες που ασκούν πίεση σε έναν ελεύθερο άνθρωπο.
Στο έργο του Γκόρκι «Στα χαμηλότερα βάθη» το σύστημα των εικόνων είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον. Όμως, προτού τους αναφερθούμε ευθέως, θα πρέπει να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο νόημα του τίτλου του έργου. Τι είναι αυτός ο «πάτος»; Σύμφωνα με τον Γκόρκι, αυτό δεν είναι μόνο στέγαση - "ένα υπόγειο σαν σπήλαιο, η οροφή είναι βαριά, πέτρινες θόλοι, λεκέδες από καπνό, με θρυμματισμένο σοβά", όχι μόνο κοινωνική θέση, αλλά και μια ψυχική κατάσταση.
Και στο έργο του Γκόρκι, κάθε ήρωας είναι δυστυχισμένος με τον δικό του τρόπο, οπότε ο καθένας έχει το δικό του μονοπάτι να αγωνίζεται για το φως της ζωής.
Τώρα ας στραφούμε στη συλλογή εικόνων "At the Bottom". Η Vaska Pepel, ένας κλέφτης και επαναστάτης, ο Kleshch, είναι προφανώς ένας ταλαντούχος κλειδαράς, αλλά ένας σκληρός, ακόμη και σκληρός άντρας, που παρακολουθεί ήρεμα τη γυναίκα του Άννα να πεθαίνει από την αγωνία. Επόμενη στη λίστα των χαρακτήρων είναι η Nastya, ένα κορίτσι είκοσι τεσσάρων ετών, της οποίας η μόνη χαρά στη ζωή είναι ρομαντικό μυθιστόρημα"Μοιραία αγάπη" Η Kvashnya είναι μια πωλήτρια ζυμαρικών, μια συμπαθητική γυναίκα, επίσης μαζί της ψυχική τραγωδία. Ο Μπούμπνοφ είναι κάτοχος καπακιού και μεθυσμένος. Ο Σατέν, ένα αρκετά ενδιαφέρον άτομο, με τη δική του φιλοσοφία ζωής, πίνει ανοιχτά όλες τις ικανότητες και τις δυνατότητές του. Ο ηθοποιός, πρώην υπηρέτης της Μελπομένης, είναι πλέον αλκοολικός. Ο βαρόνος, που κάποτε ήταν ιδιοκτήτης και έχασε τα πάντα. Ο Alyoshka, ένας νεαρός τσαγκάρης είκοσι ετών, είναι ένας άνθρωπος χωρίς μέλλον, όπως και οι υπόλοιποι. Ένας Τατάρ, ένας πιστός μουσουλμάνος και, ίσως, ως εκ τούτου ακόμα κατά κάποιον τρόπο δραπετεύει από την πλήρη ψυχική υποβάθμιση. Και, τέλος, ο Λούκα, ένας περιπλανώμενος που εμφανίστηκε ξαφνικά στις ζωές των νυχτερινών καταφυγίων και σε λίγη ώρα άφησε το στίγμα του στις ψυχές κάθε κατοίκου του υπογείου. Κάθε μία από αυτές τις εικόνες είναι ενδιαφέρουσα με τον δικό της τρόπο, η ζωή της καθεμιάς από αυτές είναι πικρή με τον δικό της τρόπο.
Η Βάσκα Πέπελ είναι κλέφτης. Και στην αρχή του έργου δεν σκεφτόμαστε πραγματικά γιατί είναι κλέφτης, πώς έγινε; Αλλά σε μια ωραία στιγμή ο ίδιος ο Βασίλι μιλάει για τον εαυτό του: «Είμαι κλέφτης από παιδί... όλοι πάντα μου έλεγαν: η Βάσκα είναι κλέφτης, ο γιος της Βάσκα είναι κλέφτης! Ναι; Ετσι; Λοιπόν - ορίστε! Κοίτα, είμαι κλέφτης!.. Καταλαβαίνεις: ίσως είμαι κλέφτης από το κακό... γιατί είμαι κλέφτης, γιατί κανείς δεν σκέφτηκε ποτέ να με αποκαλέσει με άλλο όνομα...» Ίσως αυτό είναι πραγματικά αλήθεια. Ένα άτομο έχει χαρακτηριστεί και είναι ήδη αναγκασμένο να ζει όπως βλέπουν οι άλλοι τη ζωή του. Και, προφανώς, ο Λούκα είπε σωστά στη Νατάσα όταν ο Ash την κάλεσε να φύγει μαζί του: «Είναι καλός, καλός! Απλώς να του θυμίζεις πιο συχνά ότι είναι καλό παιδί, για να μην το ξεχνάει! Θα σε πιστέψει...»
Η Βάσκα ήταν ο εραστής της μεγαλύτερης αδερφής της Νατάσας, Βασιλίσας. Αυτή είναι μια ισχυρή γυναίκα, ακόμη και τρομακτική, σκληρή, που αγαπά μόνο τα χρήματα. Ενθάρρυνε τον Ash να κλέψει. Επιπλέον, άρχισε να τον πείθει να σκοτώσει τον άντρα της, τον ιδιοκτήτη του καταφυγίου. Ως αποτέλεσμα, πετυχαίνει τον στόχο της: η Βάσκα, σε έναν αγώνα, υπολογίζοντας λάθος τη δύναμή της, σκοτώνει τον Κοστίλεφ. Περαιτέρω μοίραΗ στάχτη είναι ξεκάθαρη - σκληρή εργασία ή φυλακή.
Το κορίτσι Nastya προκαλεί επίσης αμφιλεγόμενα συναισθήματα. Ονειρεύεται μεγάλη και λαμπερή αγάπη, ενώ πουλάει τον εαυτό της. Έχοντας διαβάσει ρομαντικά μυθιστορήματα, φαντάζεται τον εραστή της: είτε τον Ραούλ είτε τον Γκαστόν. Και κλαίει και κλαίει... Δεν μπορείς παρά να αναρωτηθείς: είναι δυνατόν να καταδικάσεις τα άδεια όνειρά της, τα ψέματα που προσπαθεί να περάσει ως αλήθεια;...
Ο ηθοποιός, ένας μεθυσμένος υπηρέτης της Μελπομένης, λέει σε όλους ότι «το σώμα του είναι δηλητηριασμένο από το αλκοόλ», σαν να είναι περήφανος για αυτό. Μάλιστα, θυμάται τη σκηνή με τέτοιο πόνο!.. Αλλά λόγω της αδυναμίας της φύσης του, έχοντας πέσει στον πάτο της ζωής, του είναι πιο εύκολο να συνεχίσει να αυτοκαταστρέφεται παρά να παλεύει με τις δυσκολίες της ζωής. Όταν ο Λούκα του δίνει ελπίδα μιλώντας για μια δωρεάν κλινική για αλκοολικούς, ο ηθοποιός σταματά να πίνει: «Σήμερα δούλευα, σκούπισα τον δρόμο... αλλά δεν ήπια βότκα! Πώς είναι; Εδώ είναι - δύο πεντάλτυν, και είμαι νηφάλιος! Έχοντας μάθει για τη ματαιότητα των ελπίδων του, ο ηθοποιός κρεμιέται, χωρίς να συνειδητοποιεί ότι δεν χρειάζεται την κλινική, απλά έπρεπε να πιστέψει στον εαυτό του.
Ο Σατέν είναι πολύ ενδιαφέρον, ένας άνθρωπος με τη δική του φιλοσοφία ζωής. Από την αρχή κιόλας του έργου ακούγονται από τα χείλη του λέξεις όπως «μακροβιοτικά», «Σαρδανάπαλος» κ.λπ. Αυτός ο ήρωας είναι διαφορετικός από τους υπόλοιπους κατοίκους του «κάτω». Λέει για τον εαυτό του: «Κουράστηκα, αδερφέ, τα ανθρώπινα λόγια... όλα μας τα λόγια κουράστηκαν! Το καθένα από αυτά το άκουσα... μάλλον χίλιες φορές...», «Ήμουν μορφωμένος άνθρωπος...», «Διάβασα πολλά βιβλία...».
Τι έπαθε λοιπόν; Πώς έγινε κάτοικος του καταφυγίου; Ιδού τα δικά του λόγια: «Εκτίμησα τέσσερα χρόνια και επτά μήνες στη φυλακή... αλλά μετά τη φυλακή δεν υπήρξε καμία εξέλιξη!». Και φυλακίστηκε για τον φόνο του δράστη του αδελφή, η οποία, λίγο μετά την καταδίκη του αδελφού της, πέθανε. Αυτή είναι μια ανθρώπινη τραγωδία! Λυπούμαστε για αυτόν τον ήρωα. Γι' αυτόν ο περιπλανώμενος Λουκάς λέει τα εξής λόγια: «Πώς ξέφυγες από το μονοπάτι σου, ε;.. Είσαι τόσο γενναίος... όχι ηλίθιος... και ξαφνικά...». Παρεμπιπτόντως, ήταν ο Λούκα που βοηθά στην αποκάλυψη του χαρακτήρα καθενός από τους κατοίκους του καταφυγίου, αλλά είχε μια ιδιαίτερα ισχυρή επιρροή στον Σατέν: «Γέροντα; Είναι έξυπνος!.. Ο γέρος δεν είναι τσαρλατάνος! Τι είναι αλήθεια; Άντρας - αυτή είναι η αλήθεια! Αυτό το κατάλαβε... δεν το καταλαβαίνεις!.. Με έκανε σαν οξύ σε ένα παλιό και βρώμικο νόμισμα...» Αυτός ο ήρωας είναι που, μετά την αποχώρηση του Λουκ, κάνει το πρώτο βήμα για να υιοθετήσει μια πιο ενεργή θέση στη ζωή.
Η εικόνα είναι εντελώς διφορούμενη» παράξενος άνθρωπος» Λουκάς. Εμφανίζεται στο έργο και αρχίζει να εξιτάρει τα συναισθήματα και τα βαθιά κρυμμένα συναισθήματα των κατοίκων του καταφυγίου. Συνηθισμένοι από καιρό στη σκληρότητα και την απανθρωπιά, κοιτάζουν με έκπληξη και δυσπιστία τον Λούκα, ο οποίος έχει κάτι για όλους ευγενικό λόγο. Εδώ προκύπτει μια γνωστή διαμάχη για το αν θα πει κανείς τη σκληρή αλήθεια ή θα τον ηρεμήσει με ένα σωτήριο ψέμα. Ο συγγραφέας αντιτίθεται σωτήριο ψέμα. Τι φταίει όμως ο Λουκ να παρηγορεί την ετοιμοθάνατη Άννα, λέγοντάς της ότι επιτέλους θα ξεκουραστεί; Όμως ο Ηθοποιός δεν αντέχει τη σύγκρουση μυθοπλασίας και πραγματικότητας και αυτοκτονεί. Ο Λουκ λέει σε όλους αυτό που κατά βάθος ήθελαν να ακούσουν, κάτι που μπορεί να ξυπνήσει κάποια φωτεινά συναισθήματα στις άρρωστες ψυχές τους. Αλλά δεν είναι κάθε ψυχή ικανή να αντέξει ένα τέτοιο σοκ. Επομένως, δεν μπορούμε να πούμε ξεκάθαρα αν είναι θετικός ή αρνητικός ήρωας.
Έτσι, το έργο του Γκόρκι "Στα χαμηλότερα βάθη" είναι πολύ ενδιαφέρον για τους χαρακτήρες του, την ασάφεια και την πολυπλοκότητά τους. Οι διαφωνίες σχετικά με αυτό το έργο συνεχίζονται μέχρι σήμερα, και αυτό μιλάει πλήρως για την ιδιοφυΐα του Γκόρκι ως θεατρικού συγγραφέα.
Στο έργο του Γκόρκι «Στα χαμηλότερα βάθη» το σύστημα των εικόνων είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον. Όμως, προτού τους αναφερθούμε ευθέως, θα πρέπει να ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στο νόημα του τίτλου του έργου. Τι είναι αυτός ο «πάτος»; Σύμφωνα με τον Γκόρκι, αυτό δεν είναι μόνο στέγαση - "ένα υπόγειο σαν σπήλαιο, η οροφή είναι βαριά, πέτρινες θόλοι, καπνιστοί, με θρυμματισμένο γύψο", όχι μόνο κοινωνική θέση, αλλά και ψυχική κατάσταση.
Και στο έργο του Γκόρκι, κάθε ήρωας είναι δυστυχισμένος με τον δικό του τρόπο, οπότε ο καθένας έχει το δικό του μονοπάτι να αγωνίζεται για το φως της ζωής.
Τώρα ας στραφούμε στη συλλογή εικόνων "Στο κάτω μέρος". Vaska Pepel, κλέφτης και επαναστάτης. Ο Kleshch, προφανώς, είναι ένας ταλαντούχος μηχανικός, αλλά είναι ένας σκληρός, ακόμη και σκληρός άντρας, που παρακολουθεί ήρεμα τη γυναίκα του Άννα να πεθαίνει στην αγωνία. Η επόμενη στη λίστα των χαρακτήρων είναι η Nastya, μια εικοσιτετράχρονη κοπέλα, της οποίας η μόνη χαρά στη ζωή της είναι το ρομαντικό μυθιστόρημα «Fatal Love». Η Kvashnya είναι μια πωλήτρια ζυμαρικών, μια συμπαθητική γυναίκα, επίσης με τη δική της πνευματική τραγωδία. Ο Μπούμπνοφ είναι κάτοχος καπακιού και μεθυσμένος. Ο Σατέν, ένας αρκετά ενδιαφέρον άνθρωπος, με τη δική του φιλοσοφία ζωής, πίνει ανοιχτά όλες τις ικανότητες και τις δυνατότητές του. Ο ηθοποιός, πρώην υπηρέτης της Μελπομένης, είναι πλέον αλκοολικός. Ο βαρόνος, που κάποτε ήταν ιδιοκτήτης και έχασε τα πάντα. Ο Alyoshka, ένας νεαρός τσαγκάρης είκοσι ετών, είναι ένας άνθρωπος χωρίς μέλλον, όπως και οι υπόλοιποι. Ένας Τατάρ, ένας πιστός μουσουλμάνος και, ίσως, ως εκ τούτου ακόμα κατά κάποιον τρόπο δραπετεύει από την πλήρη ψυχική υποβάθμιση. Και, τέλος, ο Λούκα, ένας περιπλανώμενος που εμφανίστηκε ξαφνικά στις ζωές των νυχτερινών καταφυγίων και σε λίγη ώρα άφησε το στίγμα του στις ψυχές κάθε κατοίκου του υπογείου.
Κάθε μία από αυτές τις εικόνες είναι ενδιαφέρουσα με τον δικό της τρόπο, η ζωή της καθεμιάς από αυτές είναι πικρή με τον δικό της τρόπο.
Η Βάσκα Πέπελ είναι κλέφτης. Και στην αρχή του έργου δεν σκεφτόμαστε πραγματικά γιατί είναι κλέφτης, πώς έγινε; Αλλά σε μια ωραία στιγμή ο ίδιος ο Βασίλι μιλάει για τον εαυτό του: «Είμαι κλέφτης από παιδί... όλοι πάντα μου έλεγαν: η Βάσκα είναι κλέφτης, ο γιος της Βάσκα είναι κλέφτης! Ναι; Ετσι; Λοιπόν, ορίστε! Κοίτα, είμαι κλέφτης!.. Καταλαβαίνεις: ίσως είμαι κλέφτης από το κακό... γιατί είμαι κλέφτης γιατί κανείς δεν σκέφτηκε ποτέ να με αποκαλέσει με άλλο όνομα...» Ίσως αυτό είναι πραγματικά αλήθεια. Ένα άτομο έχει χαρακτηριστεί και είναι ήδη αναγκασμένο να ζει όπως βλέπουν οι άλλοι τη ζωή του. Και, προφανώς, ο Λούκα είπε σωστά στη Νατάσα όταν ο Ash την κάλεσε να φύγει μαζί του: «Είναι καλός, καλός! Απλά υπενθύμισέ του πιο συχνά ότι είναι καλό παιδί, για να μην το ξεχνάει! Θα σε πιστέψει...»
Η Βάσκα ήταν ο εραστής της μεγαλύτερης αδερφής της Νατάσας, Βασιλίσας. Αυτή είναι μια ισχυρή γυναίκα, ακόμη και τρομακτική, σκληρή, που αγαπά μόνο τα χρήματα. Ενθάρρυνε τον Ash να κλέψει. Επιπλέον, άρχισε να τον πείθει να σκοτώσει τον άντρα της, τον ιδιοκτήτη του καταφυγίου. Ως αποτέλεσμα, πετυχαίνει τον στόχο της: η Βάσκα, σε μια μάχη, υπολογίζοντας λάθος τη δύναμή της, σκοτώνει τον Κοστίλεφ. Η περαιτέρω μοίρα του Ash είναι ξεκάθαρη - σκληρή εργασία ή φυλακή.
Το κορίτσι Nastya προκαλεί επίσης αμφιλεγόμενα συναισθήματα. Ονειρεύεται μεγάλη και λαμπερή αγάπη, ενώ πουλάει τον εαυτό της. Έχοντας διαβάσει ρομαντικά μυθιστορήματα, φαντάζεται τον εραστή της είτε τον Ραούλ είτε τον Γκαστόν. Και κλαίει και κλαίει. Δεν μπορείς παρά να αναρωτηθείς: είναι δυνατόν να καταδικάσεις τα άδεια όνειρά της, τα ψέματα που προσπαθεί να περάσει ως αλήθεια;...
Ο ηθοποιός, ένας μεθυσμένος υπηρέτης της Μελπομένης, λέει σε όλους ότι «το σώμα του είναι δηλητηριασμένο από το αλκοόλ», σαν να είναι περήφανος για αυτό. Μάλιστα, θυμάται τη σκηνή με τέτοιο πόνο!.. Αλλά λόγω της αδυναμίας της φύσης του, έχοντας πέσει στον πάτο της ζωής, του είναι πιο εύκολο να συνεχίσει να αυτοκαταστρέφεται παρά να παλεύει με τις δυσκολίες της ζωής. Όταν ο Λούκα του δίνει ελπίδα μιλώντας για μια δωρεάν κλινική για αλκοολικούς, ο ηθοποιός σταματά να πίνει: «Σήμερα δούλευα, σκούπιζα τον δρόμο... αλλά δεν υπήρχε βότκα».