«Έψαχνα για αγάπη και δεν τη βρήκα» (A. Ostrovsky). Το νόημα της ζωής της Larisa Ogudalova "Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα" βασισμένη στο έργο (δράμα) Dowry (A. N. Ostrovsky)

Σύνθεση

Όλη η δράση της «Προίκας» συγκεντρώνεται γύρω από έναν χαρακτήρα - τη Λάρισα - και είναι εστιασμένη και έντονη. Θα μπορούσατε μάλιστα να πείτε ότι γενικά το "The Thunderstorm" είναι πιο επικό και το "Dowry" είναι πιο δραματικό. Αυτό εκδηλώνεται, ειδικότερα, στο γεγονός ότι η δράση στο «Προίκα» προχωρά πιο γρήγορα απ' ό,τι στο «Η καταιγίδα». Στο «The Thunderstorm» η δράση ξεκινά σχεδόν μπροστά στα μάτια μας, αλλά στο «Προίκα» η δράση έχει ήδη «στηθεί» πριν ανέβει η αυλαία. Η Λάρισα ήταν ερωτευμένη με τον Παράτοφ ακόμη και νωρίτερα. μετά την ξαφνική αναχώρησή του, από απελπισία, συμφωνεί να γίνει σύζυγος του Καραντίσεφ. Το ελατήριο του οικοπέδου έχει ήδη τεντωθεί. Ως εκ τούτου, ο θεατρικός συγγραφέας έχει την ευκαιρία να παρατηρήσει την «ενότητα του χρόνου». Ο πιο ένθερμος υποστηρικτής των κλασικιστικών κανόνων θα μπορούσε να είναι ευχαριστημένος με τον Ostrovsky. Άλλωστε, η λεγόμενη «ενότητα του χρόνου» απαιτούσε η σκηνική δράση να διαρκέσει όχι περισσότερο από μία ημέρα. Στην «Προίκα» προχωρά ακόμα πιο γρήγορα: αρχίζει το μεσημέρι και τελειώνει τα μεσάνυχτα. Όμως αυτές οι 12 ώρες ανέτρεψαν όλη τη ζωή της Λάρισας, η οποία τελικά κατάλαβε τη θέση της σε έναν κτητικό κόσμο.

Στο τέλος της παράστασης λέει με πικρία: «Με κοιτούσαν και με κοιτούσαν σαν να έπαιζα. Κανείς δεν προσπάθησε ποτέ να κοιτάξει στην ψυχή μου, δεν είδα συμπάθεια από κανέναν, δεν άκουσα μια ζεστή, εγκάρδια λέξη. Αλλά είναι κρύο να ζεις έτσι».

Το δράμα της Λάρισας έγκειται στο γεγονός ότι ζει σε μια ψυχρή, σκληρή και... έναν αδίστακτο κόσμο στον οποίο δεν υπάρχει έλεος. Αυτό ισχύει για όλους όσους περιβάλλουν την ηρωίδα: στη μητέρα της, στον Κνούροφ, τον Βοζεβάτοφ, τον Παράτοφ, τον Καραντίσεφ...

Στην «Προίκα», η σύγκρουση μεταξύ της κυνικής, απάνθρωπης φιλοσοφίας και πρακτικής των επιχειρηματιών και της «ζεστής καρδιάς» της ηρωίδας, που προσπαθεί να υπερασπιστεί την ανθρώπινη ατομικότητά της, χάνεται σε έναν άνισο αγώνα με έναν κόσμο στον οποίο το χρήμα, το κέρδος , και η βασιλεία των υπολογισμών, είναι ξεκάθαρα εμφανής.

Η Λάρισα είναι ένα όμορφο, έξυπνο, περήφανο, περήφανο κορίτσι. Είναι προικισμένη με συναισθηματική ευαισθησία και ανταπόκριση. Η αυτοεκτίμησή της δεν της επιτρέπει να αποδεχτεί παθητικά το περιβάλλον της. Είναι αντίθετη με όλους τους άλλους χαρακτήρες. Επιδιώκουν τους προσωπικούς, εγωιστικούς στόχους τους, αλλά η Λάρισα είναι ανίκανη για ψέματα και εξαπάτηση. Ζει εν αναμονή μιας εξαιρετικής ευτυχίας, προσεγγίζει τους ανθρώπους, είναι έτοιμη να τους πιστέψει, αλλά τα όνειρά της για ευτυχία δεν είναι ρεαλιστικά.

«Λάρισα» σημαίνει «γλάρος». Η ηρωίδα της «Προίκας», όπως και η Κατερίνα από την «Καταιγίδα», θέλει κι αυτή να πετάξει πολύ μακριά. Εξ ου και η έλξη της για τον ευρύ, απεριόριστο χώρο, που τονίζεται επανειλημμένα στο έργο.

Τόσο στο «The Thunderstorm» όσο και στο «Προίκα», η δράση διαδραματίζεται κυρίως στο δρόμο, στις όχθες του Βόλγα. Αυτό διεύρυνε τη σύγκρουση, βοήθησε να γίνει αντιληπτή η τραγική μοίρα της ηρωίδας στο ευρύ υπόβαθρο της ρωσικής φύσης, συμβολίζοντας τη φιλοδοξία προς μια άλλη - φωτεινή, ελεύθερη ζωή, για πτήση. Όμως η πρώτη παρατήρηση στο έργο «Προίκα» συνδέει δύο αντίθετες σφαίρες: το χυδαίο, συνηθισμένο, καθημερινό «εδώ» και το μυστηριωδώς ποιητικό «εκεί». Εδώ είναι ένα συνηθισμένο καφενείο με σερβιτόρους, υπάρχει θέα στον Βόλγα και ένας μεγάλος χώρος: δάση, χωριά κ.λπ. Και η Λάρισα, μόλις εμφανίστηκε στη σκηνή, κάθεται σε ένα παγκάκι και κοιτάζει με κιάλια τον Βόλγα. Γιατί πιστεύετε ότι ο Ostrovsky την κάνει να χρησιμοποιεί κιάλια; Μπορείτε να θαυμάσετε τη φύση χωρίς αυτήν. Η Λάρισα δεν κάθεται στο θέατρο, αλλά στη λεωφόρο... Προφανώς, με τη βοήθεια κιάλιας, θέλει να φέρει τον ποιητικό χώρο, την απόσταση του Βόλγα, πιο κοντά στον εαυτό της και ταυτόχρονα να απομακρυνθεί, να απομονωθεί από το χυδαία πραγματικότητα που της είναι τόσο αηδιαστική.

Ο κόσμος του ρομαντισμού με την τρυφερότητα, την ένταση, τη διαφάνεια στην έκφραση συναισθημάτων - αυτός είναι ο κόσμος της Λάρισας. Αντιλαμβάνεται τη ζωή μέσα από το πρίσμα των ρομαντικών ιδεών και ιδανικών. Ωστόσο, οι όμορφες ψευδαισθήσεις δεν μπορούν να διαρκέσουν πολύ. Οι υψηλές ιδέες της για την αγάπη, για τον «ιδανικό άντρα», για τη φιλία, για τη ζωή γενικά φυσικά αποτυγχάνουν.

Στη ρωσική λογοτεχνία, η αγάπη ήταν πάντα μια σοβαρή δοκιμασία χαρακτήρες, μια δοκιμασία ανθρωπιάς, στις ψυχικό σθένοςκαι αρχοντιά. Στην «Προίκα» μόνο η Λάρισα περνάει αυτό το τεστ. Όλοι οι άλλοι (Παράτοφ, Κνούροφ, Βοζεβάτοφ, Καραντίσεφ) είναι ανάξιοι αγάπης. Έχουν το δικό τους σύστημα αξιών: είτε αγάπη είτε λογισμός. Ο υπολογισμός κερδίζει πώς συνδέεται η ίδια η Λάρισα με αυτό το σύστημα αξιών; Δύσκολα είναι δυνατόν να απαντηθεί ξεκάθαρα αυτή η ερώτηση. Φυσικά, διαμαρτύρεται αποφασιστικά για τον κόσμο του τσαμπουκά, του κυνισμού και της ταπείνωσης της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, αλλά, ταυτόχρονα, ήδη βιώνει την επιρροή της νέας εποχής, τις κοινωνικές, ιδεολογικές και ηθικές τάσεις της. Δεν έχει πια την ακεραιότητα που ήταν τόσο χαρακτηριστική για την Κατερίνα. Ας σημειώσουμε για άλλη μια φορά: Η Λάρισα, φυσικά, έχει κάτι που τη διακρίνει έντονα από τους γύρω της: φωτεινό χαρακτήρα, ταλέντο, εσωτερική αγνότητα, ειλικρίνεια. «Όχι σαν τη μητέρα μου», λέει ο Βοζεβάτοφ για εκείνη, «αυτή είναι πανούργα και κολακευτική, αλλά αυτή ξαφνικά, απροσδόκητα, λέει ότι δεν είναι απαραίτητο». «Δηλαδή η αλήθεια;» - ρωτάει ο Κνούροφ. «Ναι, είναι αλήθεια, αλλά οι γυναίκες χωρίς προίκες δεν μπορούν να το κάνουν αυτό», λέει ο Βοζεβάτοφ.

Ακόμη και στον τρόπο που ντύνεται, η Λάρισα διαφέρει έντονα από τη μητέρα της. Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα ως προς αυτό είναι ακριβείς και εκφραστικές. Η μεγαλύτερη Ογκουντάλοβα είναι «ντυμένη κομψά, αλλά με τόλμη και πέρα ​​από τα χρόνια της» και η νεότερη «ντύνεται πλούσια, αλλά σεμνά». (Δοκιμάστε την τεχνική του προφορικού σχεδίου κι εδώ.)

Κι όμως η Λάρισα είναι πολύ σε μεγαλύτερο βαθμόπαρά η Κατερίνα που ανήκει σε αυτόν τον κόσμο. Μπορεί να είναι αδίστακτη και άκαρδη. Στην πρώτη πράξη, η Λάρισα επιπλήττει τον Καραντίσεφ, επιπλήττοντάς τον για την ατάκα του: «Έχω γίνει πολύ ευαίσθητος και εντυπωσιασμένος». Όλα αυτά είναι αλήθεια, αλλά απαιτεί ευαισθησία μόνο προς τον εαυτό της. Στη δεύτερη πράξη, ο Καραντίσεφ την παρακαλεί κυριολεκτικά: «Σε παρακαλώ λυπήσου με έστω λίγο!» Η Λάρισα δεν έχει την τάση να τον λυπάται. «Μιλάς μόνο για τον εαυτό σου», κατηγορεί τον αρραβωνιαστικό της. «Όλοι αγαπούν τον εαυτό τους!» Ο Καραντίσεφ σκέφτεται πραγματικά πρώτα από όλα τον εαυτό του. αλλά η Λάρισα ενεργεί διαφορετικά;

Σήμανση του βάθους εσωτερικός κόσμοςτης ηρωίδας του, ο Οστρόφσκι δεν την εξιδανικεύει καθόλου. Αισθάνεται κανείς στη Λάρισα πρώιμη κούραση από τη ζωή, κάποιου είδους κενό, απογοήτευση. Στο "The Thunderstorm", αισθανόταν ακόμα ότι η Κατερίνα ήρθε σε αυτόν τον κόσμο από κάπου απ' έξω, ότι "δεν ήταν από αυτόν τον κόσμο" (για να χρησιμοποιήσω το όνομα ενός από τους αργότερα παίζειΟστρόφσκι). Η Λάρισα μεγάλωσε εδώ, μεγάλωσε εδώ, πήρε τις πρώτες της ιδέες για τη ζωή, τους ανθρώπους. Και ο παιδικός της φίλος Vasya Vozhevatov έφερε ήσυχα τα μυθιστορήματά της, "τα οποία τα κορίτσια δεν επιτρέπεται να διαβάσουν". Γίνεται σαφές γιατί δεν είναι απλώς ερωτευμένη με τον Παράτοφ: στα μάτια της, είναι ο ιδανικός άντρας και αυτό είναι ήδη ένα κριτήριο, ένα είδος αφετηρίας που καθορίζει πολλά αντιφατικά χαρακτηριστικά στη συνείδηση ​​και τη συμπεριφορά της.

Η ολέθρια επίδραση του περιβάλλοντος έχει ήδη επηρεάσει την ηρωίδα του «The Dowry» και δηλητηρίασε την αγνή ψυχή της. Το δράμα δεν συμβαίνει μόνο γύρω της, αλλά και στον εαυτό της. Τελικά αναγνωρίζει τον εαυτό της ως πράγμα και είναι ακόμη έτοιμη να δεχτεί την κυνική πρόταση του Knurov. «Τώρα ο χρυσός άστραψε μπροστά στα μάτια μου», λέει, «τα διαμάντια άστραψαν». Στο φινάλε η Λάρισα δεν γλυτώνει ούτε τον Καραντίσεφ ούτε, το ιδιαίτερα σημαντικό, τον εαυτό της: «... Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα... δεν υπάρχει στον κόσμο... δεν υπάρχει τίποτα να ψάξεις. Δεν έχω βρει την αγάπη, οπότε θα ψάξω για χρυσό».

Στον τελευταίο μονόλογο της Λάρισας, υπάρχει κάποιο είδος πίεσης, κάτι παρόμοιο με την υστερία. Ίσως η ίδια να μην γνωρίζει καν το γεγονός ότι λέει ότι έχει επιλογή για το τι την περιμένει στο μέλλον. "Καλέστε τον Knurov" - είναι το ίδιο με το να βρίσκεστε σε βρόχο ή σε πισίνα. Επομένως, η βολή του Karandyshev είναι η μόνη διέξοδος γι 'αυτήν, να απαλλαγεί από την ντροπή, από την αργή οδυνηρή εκτέλεση της συνείδησης. Όπως και η Κατερίνα, κρίνει τον εαυτό της. Δεν φοβάται την κρίση των ανθρώπων, αλλά την κρίση της ίδιας της συνείδησης. Ο θάνατος αποδεικνύεται η μόνη και πιο επιθυμητή διέξοδος.

Η «προίκα» είναι ένα από καλύτερα έργααείμνηστος Οστρόφσκι. Εδώ είναι που τα πράγματα γίνονται αισθητά πιο περίπλοκα. ψυχολογικά χαρακτηριστικάηθοποιούς. Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Kabanikha ή, επιπλέον, τον Dikiy, οι χαρακτήρες που περιβάλλουν τη Λάρισα δεν μοιάζουν με ξεκάθαρους κακούς. Οι χαρακτήρες τους είναι πιο περίπλοκοι, μερικές φορές αντιφατικοί. Η εσωτερική ψυχολογική πολυπλοκότητα των χαρακτήρων του έργου είναι μια από τις εκδηλώσεις ειδικότητα του είδους«Γυναίκες χωρίς προίκα». Μπροστά μας είναι ένα ψυχολογικό δράμα, που οδηγεί στο μέλλον στη δραματουργία του Α.Π. Τσέχοφ.

Άλλα έργα σε αυτό το έργο

Ποιος είναι ο λόγος για το δράμα της ηρωίδας του έργου του A. N. Ostrovsky «Προίκα»; Ποιος είναι ο λόγος για το δράμα της ηρωίδας του έργου του Ostrovsky "Προίκα" Ποιο είναι το δράμα της Larisa Ogudalova Ποια είναι η τραγωδία της Λάρισα Ογκουντάλοβα; (βασισμένο στο έργο του A.N. Ostrovsky "Προίκα") Η καταιγίδα που ξέσπασε σε δύο δράματα του A. N. Ostrovsky - "Dowry" και "The Thunderstorm" Δράμα "Προίκα" Το δράμα της «ζεστής καρδιάς» στο έργο του Α.Ν. Οστρόφσκι "Προίκα" Γυναικείες εικόνες στα έργα του A. N. Ostrovsky \"The Thunderstorm\" και \"Dowry\" Γιατί δεν μου αρέσει το έργο του A. N. Ostrovsky "Προίκα" Συνάντηση Paratov και Karandyshev Γνωριμία μεταξύ Paratov και Karandyshev (ανάλυση μιας σκηνής από την Πράξη 2 του έργου του A. N. Ostrovsky «Προίκα»). Ποιες ψευδαισθήσεις χάνουν οι ήρωες του έργου «Προίκα» του A. N. Ostrovsky; Karandyshev και Paratov: η στάση τους απέναντι στη Larisa Ogudalova (βασισμένο στο έργο του A. N. Ostrovsky "Προίκα") Αγάπη ή αδυναμία επιβίωσης στον κόσμο του «χρυσού μοσχαριού»; (βασισμένο στο έργο του A. I. Ostrovsky "Προίκα") Μητέρα και κόρη στο δράμα του A. N. Ostrovsky Κίνητρα, ιδεολογικό περιεχόμενο και λεπτομερής ανάλυση του «Cruel Romance» Μια νέα γενιά εμπόρων στο δράμα του Ostrovsky «Προίκα» Ηθικά ζητήματα των θεατρικών έργων του A. N. Ostrovsky χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της "Προίκας" Η εικόνα της πόλης στα έργα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Η καταιγίδα" και "προίκα" Η εικόνα της Larisa Ogudalova (βασισμένη στο έργο του A. N. Ostrovsky "Προίκα") Εικόνες ενός σκληρού κόσμου στη δραματουργία του A. N. Ostrovsky (χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του έργου "Προίκα") Εικόνες εμπόρων στα έργα του A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" και "Dowry" Χαρακτηριστικά της σύγκρουσης στο δράμα του A. N. Ostrovsky "Προίκα" Paratov and Karandyshev (βασισμένο στο έργο του A.N. Ostrovsky "Προίκα" Γιατί η Λάρισα ευχαρίστησε τον Καραντίσεφ για τη βολή; (βασισμένο στο έργο του A. N. Ostrovsky «Προίκα») Ψυχολογία του δράματος του A. N. Ostrovsky "Προίκα" Ανάπτυξη διαφωνιών για την αγάπη μεταξύ Paratov και Karandyshev Συνομιλία μεταξύ Knurov και Vozhevatov (ανάλυση του 2ου φαινομένου της Πράξης Ι του έργου του A. N. Ostrovsky «Προίκα») Συνομιλία μεταξύ της Λάρισας και του Καραντίσεφ (ανάλυση του 4ου φαινομένου της Πράξης Ι του έργου του A. N. Ostrovsky «Προίκα»). Σύγκριση των έργων του A. N. Ostrovsky "Προίκα" και "Καταιγίδα" Η μοίρα μιας άστεγης Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στο δράμα του Α.Ν. Οστρόφσκι "Προίκα" Το θέμα των χαμένων ψευδαισθήσεων στο δράμα του A. N. Ostrovsky "Προίκα" Το θέμα των χαμένων ψευδαισθήσεων στο έργο του Α.Ν. Οστρόφσκι "Προίκα" Η τραγωδία της Λάρισας: δυστυχισμένος έρωτας ή ανικανότητα επιβίωσης στον κόσμο του «χρυσού μοσχαριού» (Παραγωγή του A. N. Ostrovsky «Προίκα») Η τραγική μοίρα της Λάρισας στο «σκοτεινό βασίλειο» (βασισμένο στο έργο του A. N. Ostrovsky «Προίκα») Χαρακτηριστικά της εικόνας της Λάρισας με βάση το έργο του Ostrovsky "Προίκα" Η τραγωδία της Larisa Ogudalova (βασισμένη στο έργο του Ostrovsky "Προίκα") Η τραγωδία της Λάρισας στην παράσταση "Προίκα" Το θέμα του «μικρού ανθρώπου» στο δράμα του A. N. Ostrovsky «Προίκα» Χαρακτηριστικά του εμπόρου Paratov (βασισμένο στο έργο του Ostrovsky "Προίκα") Δοκίμιο βασισμένο στο θεατρικό έργο του Ostrovsky «Προίκα» 2 Paratov και Larisa στο δράμα "Προίκα" Δοκίμιο βασισμένο στο έργο του Ostrovsky «Προίκα» 3 Η εικόνα της Yuli Kapitonich Karandyshev στο έργο του Ostrovsky "Προίκα" Η εικόνα του «σκληρού κόσμου» στη δραματουργία του A.N Η τραγική μοίρα της Λάρισας στο έργο "Προίκα" Η μητέρα της Λάρισας, η Kharita Ignatievna στο έργο "Προίκα" Παράτοφ και Καραντίσεφ Χαρακτήρες στο δράμα του Οστρόφσκι "Προίκα" Δοκίμιο του A. N. Ostrovsky Dowry Το σύστημα των εικόνων στο έργο "Προίκα" Η εικόνα του «σκληρού κόσμου» στη δραματουργία του A.N Ostrovsky. (Βασισμένο στο έργο «Η καταιγίδα» ή «Προίκα».) Η κύρια σύγκρουση του έργου του A. Ostrovsky "Προίκα" Πρόσωπο ή πράγμα η Λάρισα στο έργο του Οστρόφσκι "Προίκα" Larisa Dmitrievna και Kharita Ignatievna Ogudalovs Η μοίρα της Λάρισας στο πλαίσιο της γνωριμίας του Παράτοφ και του Καραντίσεφ Η αγαπημένη μου ηρωίδα είναι η Larisa Ogudalova Τι είναι πιο δυνατό από τη δύναμη του χρήματος ή τη δύναμη των συναισθημάτων, τη δύναμη του γνήσιου ταλέντου (οι σκέψεις μου για την ανάγνωση του έργου του Ostrovsky «Προίκα»)

Όλη η δράση της «Προίκας» συγκεντρώνεται γύρω από έναν χαρακτήρα - τη Λάρισα - και είναι εστιασμένη και έντονη. Θα μπορούσατε μάλιστα να πείτε ότι γενικά το "The Thunderstorm" είναι πιο επικό και το "Dowry" είναι πιο δραματικό. Αυτό εκδηλώνεται, ειδικότερα, στο γεγονός ότι η δράση στο «Προίκα» προχωρά πιο γρήγορα απ' ό,τι στο «Η καταιγίδα». Στο «The Thunderstorm» η δράση ξεκινά σχεδόν μπροστά στα μάτια μας, αλλά στο «Προίκα» η δράση έχει ήδη «στηθεί» πριν ανέβει η αυλαία. Η Λάρισα ήταν ερωτευμένη με τον Παράτοφ ακόμη και νωρίτερα. μετά την ξαφνική αναχώρησή του, από απελπισία, συμφωνεί να γίνει σύζυγος του Καραντίσεφ. Το ελατήριο του οικοπέδου έχει ήδη τεντωθεί. Ως εκ τούτου, ο θεατρικός συγγραφέας έχει την ευκαιρία να παρατηρήσει την «ενότητα του χρόνου». Ο πιο ένθερμος υποστηρικτής των κλασικιστικών κανόνων θα μπορούσε να είναι ευχαριστημένος με τον Ostrovsky. Άλλωστε, η λεγόμενη «ενότητα του χρόνου» απαιτούσε η σκηνική δράση να διαρκέσει όχι περισσότερο από μία ημέρα. Στην «Προίκα» προχωρά ακόμα πιο γρήγορα: αρχίζει το μεσημέρι και τελειώνει τα μεσάνυχτα. Όμως αυτές οι 12 ώρες ανέτρεψαν όλη τη ζωή της Λάρισας, η οποία τελικά κατάλαβε τη θέση της σε έναν κτητικό κόσμο. Στο τέλος της παράστασης λέει με πικρία: «Με κοιτούσαν και με κοιτούσαν σαν να έπαιζα. Κανείς δεν προσπάθησε ποτέ να κοιτάξει στην ψυχή μου, δεν είδα συμπάθεια από κανέναν, δεν άκουσα μια ζεστή, εγκάρδια λέξη. Αλλά είναι κρύο να ζεις έτσι». Το δράμα της Λάρισας έγκειται στο γεγονός ότι ζει σε μια ψυχρή, σκληρή και... έναν αδίστακτο κόσμο στον οποίο δεν υπάρχει έλεος. Αυτό ισχύει για όλους όσους περιβάλλουν την ηρωίδα: για τη μητέρα της, για τον Κνούροφ, τον Βοζεβάτοφ, τον Παράτοφ, τον Καραντίσεφ... Στην «Προίκα» η σύγκρουση μεταξύ της κυνικής, απάνθρωπης φιλοσοφίας και πρακτικής των επιχειρηματιών και της «ζεστής καρδιάς» των Η ηρωίδα, προσπαθώντας να υπερασπιστεί την ανθρωπιά της, εκδηλώνεται ξεκάθαρα η ατομικότητα που χάνεται σε έναν άνισο αγώνα με έναν κόσμο στον οποίο βασιλεύουν το χρήμα, το κέρδος και οι υπολογισμοί. Η Λάρισα είναι ένα όμορφο, έξυπνο, περήφανο, περήφανο κορίτσι. Είναι προικισμένη με συναισθηματική ευαισθησία και ανταπόκριση. Η αυτοεκτίμησή της δεν της επιτρέπει να αποδεχτεί παθητικά το περιβάλλον της. Είναι αντίθετη με όλους τους άλλους χαρακτήρες. Επιδιώκουν τους προσωπικούς, εγωιστικούς στόχους τους, αλλά η Λάρισα είναι ανίκανη για ψέματα και εξαπάτηση. Ζει εν αναμονή μιας εξαιρετικής ευτυχίας, προσεγγίζει τους ανθρώπους, είναι έτοιμη να τους πιστέψει, αλλά τα όνειρά της για ευτυχία δεν είναι ρεαλιστικά. «Λάρισα» σημαίνει «γλάρος». Η ηρωίδα της «Προίκας», όπως και η Κατερίνα από την «Καταιγίδα», θέλει κι αυτή να πετάξει πολύ μακριά. Εξ ου και η έλξη της για τον ευρύ, απεριόριστο χώρο, που τονίζεται επανειλημμένα στο έργο. Τόσο στο «The Thunderstorm» όσο και στο «Προίκα», η δράση διαδραματίζεται κυρίως στο δρόμο, στις όχθες του Βόλγα. Αυτό διεύρυνε τη σύγκρουση και βοήθησε να γίνει αντιληπτή η τραγική μοίρα της ηρωίδας στο ευρύ υπόβαθρο της ρωσικής φύσης, συμβολίζοντας τη φιλοδοξία για μια διαφορετική ζωή - μια φωτεινή, ελεύθερη ζωή, για φυγή. Όμως η πρώτη παρατήρηση στο έργο «Προίκα» συνδέει δύο αντίθετες σφαίρες: το χυδαίο, συνηθισμένο, καθημερινό «εδώ» και το μυστηριωδώς ποιητικό «εκεί». Εδώ είναι ένα συνηθισμένο καφενείο με σερβιτόρους, υπάρχει θέα στον Βόλγα και ένας μεγάλος χώρος: δάση, χωριά κ.λπ. Και η Λάρισα, μόλις εμφανίστηκε στη σκηνή, κάθεται σε ένα παγκάκι και κοιτάζει με κιάλια τον Βόλγα. Γιατί πιστεύετε ότι ο Ostrovsky την κάνει να χρησιμοποιεί κιάλια; Μπορείτε να θαυμάσετε τη φύση χωρίς αυτήν. Η Λάρισα δεν κάθεται στο θέατρο, αλλά στη λεωφόρο... Προφανώς, με τη βοήθεια κιάλιας, θέλει να φέρει τον ποιητικό χώρο, την απόσταση του Βόλγα, πιο κοντά στον εαυτό της και ταυτόχρονα να απομακρυνθεί, να απομονωθεί από το χυδαία πραγματικότητα που της είναι τόσο αηδιαστική. Το αποκορύφωμα του έργου μπορεί να θεωρηθεί η σκηνή όταν η Λάρισα τραγουδά ένα ειδύλλιο στα λόγια του E. A. Baratynsky. Ο κόσμος του ρομαντισμού με την τρυφερότητα, την ένταση, τη διαφάνεια στην έκφραση συναισθημάτων - αυτός είναι ο κόσμος της Λάρισας. Αντιλαμβάνεται τη ζωή μέσα από το πρίσμα των ρομαντικών ιδεών και ιδανικών. Ωστόσο, οι όμορφες ψευδαισθήσεις δεν μπορούν να διαρκέσουν πολύ. Οι υψηλές ιδέες της για την αγάπη, για τον «ιδανικό άντρα», για τη φιλία, για τη ζωή γενικά φυσικά αποτυγχάνουν. Στη ρωσική λογοτεχνία, η αγάπη ήταν πάντα μια σοβαρή δοκιμασία για τους χαρακτήρες, μια δοκιμασία ανθρωπιάς, ψυχικού σθένους και αρχοντιάς. Στην «Προίκα» μόνο η Λάρισα περνάει αυτό το τεστ. Όλοι οι άλλοι (Παράτοφ, Κνούροφ, Βοζεβάτοφ, Καραντίσεφ) είναι ανάξιοι αγάπης. Έχουν το δικό τους σύστημα αξιών: είτε αγάπη είτε λογισμός. Ο υπολογισμός κερδίζει πώς συνδέεται η ίδια η Λάρισα με αυτό το σύστημα αξιών; Δύσκολα είναι δυνατόν να απαντηθεί ξεκάθαρα αυτή η ερώτηση. Φυσικά, διαμαρτύρεται αποφασιστικά για τον κόσμο του τσαμπουκά, του κυνισμού και της ταπείνωσης της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, αλλά, ταυτόχρονα, ήδη βιώνει την επιρροή της νέας εποχής, τις κοινωνικές, ιδεολογικές και ηθικές τάσεις της. Δεν έχει πια την ακεραιότητα που ήταν τόσο χαρακτηριστική για την Κατερίνα. Ας σημειώσουμε για άλλη μια φορά: Η Λάρισα, φυσικά, έχει κάτι που τη διακρίνει έντονα από τους γύρω της: φωτεινό χαρακτήρα, ταλέντο, εσωτερική αγνότητα, ειλικρίνεια. «Όχι σαν τη μητέρα μου», λέει ο Βοζεβάτοφ για εκείνη, «αυτή είναι πανούργα και κολακευτική, αλλά αυτή ξαφνικά, χωρίς προφανή λόγο, λέει ότι δεν είναι απαραίτητο». «Δηλαδή η αλήθεια;» - ρωτάει ο Κνούροφ. «Ναι, είναι αλήθεια, αλλά οι γυναίκες χωρίς προίκες δεν μπορούν να το κάνουν αυτό», λέει ο Βοζεβάτοφ. Ακόμη και στον τρόπο που ντύνεται, η Λάρισα διαφέρει έντονα από τη μητέρα της. Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα ως προς αυτό είναι ακριβείς και εκφραστικές. Η μεγαλύτερη Ογκουντάλοβα είναι «ντυμένη κομψά, αλλά με τόλμη και πέρα ​​από τα χρόνια της» και η νεότερη «ντύνεται πλούσια, αλλά σεμνά». (Προσπαθήστε να χρησιμοποιήσετε και εδώ την τεχνική του προφορικού σχεδίου.) Κι όμως η Λάρισα είναι πολύ πιο σπίτι σε αυτόν τον κόσμο από την Κατερίνα. Μπορεί να είναι αδίστακτη και άκαρδη. Στην πρώτη πράξη, η Λάρισα επιπλήττει τον Καραντίσεφ, επιπλήττοντάς τον για την ατάκα του: «Έχω γίνει πολύ ευαίσθητος και εντυπωσιασμένος». Όλα αυτά είναι αλήθεια, αλλά απαιτεί ευαισθησία μόνο προς τον εαυτό της. Στη δεύτερη πράξη, ο Καραντίσεφ την παρακαλεί κυριολεκτικά: «Σε παρακαλώ λυπήσου με έστω λίγο!» Η Λάρισα δεν έχει την τάση να τον λυπάται. «Μιλάς μόνο για τον εαυτό σου», κατηγορεί τον αρραβωνιαστικό της. «Όλοι αγαπούν τον εαυτό τους!» Ο Καραντίσεφ σκέφτεται πραγματικά πρώτα από όλα τον εαυτό του. αλλά η Λάρισα ενεργεί διαφορετικά; Παρατηρώντας το βάθος του εσωτερικού κόσμου της ηρωίδας του, ο Οστρόφσκι δεν την εξιδανικεύει καθόλου. Αισθάνεται κανείς στη Λάρισα πρώιμη κούραση από τη ζωή, κάποιου είδους κενό, απογοήτευση. Στο "The Thunderstorm", αισθανόταν ακόμα ότι η Κατερίνα ήρθε σε αυτόν τον κόσμο από κάπου απ' έξω, ότι "δεν ήταν από αυτόν τον κόσμο" (για να χρησιμοποιήσω τον τίτλο ενός από τα μεταγενέστερα έργα του Ostrovsky). Η Λάρισα μεγάλωσε εδώ, μεγάλωσε εδώ, πήρε τις πρώτες της ιδέες για τη ζωή και τους ανθρώπους εδώ. Και ο παιδικός της φίλος Vasya Vozhevatov έφερε ήσυχα τα μυθιστορήματά της, "τα οποία τα κορίτσια δεν επιτρέπεται να διαβάσουν". Γίνεται σαφές γιατί δεν είναι απλώς ερωτευμένη με τον Παράτοφ: στα μάτια της, είναι ο ιδανικός άντρας και αυτό είναι ήδη ένα κριτήριο, ένα είδος αφετηρίας που καθορίζει πολλά αντιφατικά χαρακτηριστικά στη συνείδηση ​​και τη συμπεριφορά της. Η ολέθρια επίδραση του περιβάλλοντος έχει ήδη επηρεάσει την ηρωίδα του «The Dowry» και δηλητηρίασε την αγνή ψυχή της. Το δράμα δεν συμβαίνει μόνο γύρω της, αλλά και στον εαυτό της. Τελικά αναγνωρίζει τον εαυτό της ως πράγμα και είναι ακόμη έτοιμη να δεχτεί την κυνική πρόταση του Knurov. «Τώρα ο χρυσός έλαμψε μπροστά στα μάτια μου», λέει, «τα διαμάντια άστραψαν». Στο φινάλε η Λάρισα δεν γλυτώνει ούτε τον Καραντίσεφ ούτε, το ιδιαίτερα σημαντικό, τον εαυτό της: «... Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα... δεν υπάρχει στον κόσμο... δεν υπάρχει τίποτα να ψάξεις. Δεν έχω βρει την αγάπη, οπότε θα ψάξω για χρυσό». Στον τελευταίο μονόλογο της Λάρισας, υπάρχει κάποιο είδος πίεσης, κάτι παρόμοιο με την υστερία. Ίσως η ίδια να μην γνωρίζει καν το γεγονός ότι λέει ότι έχει μια επιλογή για το τι την περιμένει στο μέλλον. "Καλέστε τον Knurov" - είναι το ίδιο με το να βρίσκεστε σε βρόχο ή σε πισίνα. Επομένως, η βολή του Karandyshev είναι η μόνη διέξοδος γι 'αυτήν, η απαλλαγή από την ντροπή, από την αργή οδυνηρή εκτέλεση της συνείδησης. Όπως και η Κατερίνα, κρίνει τον εαυτό της. Δεν φοβάται την κρίση των ανθρώπων, αλλά την κρίση της ίδιας της συνείδησης. Ο θάνατος αποδεικνύεται η μόνη και πιο επιθυμητή διέξοδος. Η «Προίκα» είναι ένα από τα καλύτερα έργα του αείμνηστου Οστρόφσκι. Εδώ τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων γίνονται αισθητά πιο περίπλοκα. Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Kabanikha ή, επιπλέον, τον Dikiy, οι χαρακτήρες που περιβάλλουν τη Λάρισα δεν μοιάζουν με ξεκάθαρους κακούς. Οι χαρακτήρες τους είναι πιο περίπλοκοι, μερικές φορές αντιφατικοί. Η εσωτερική ψυχολογική πολυπλοκότητα των χαρακτήρων του έργου είναι μια από τις εκφάνσεις της ιδιαιτερότητας του είδους της «Προίκας». Μπροστά μας είναι ένα ψυχολογικό δράμα, που οδηγεί στο μέλλον στη δραματουργία του Α.Π. Τσέχοφ.

Όλη η δράση της «Προίκας» συγκεντρώνεται γύρω από έναν χαρακτήρα - τη Λάρισα - και είναι εστιασμένη και έντονη. Θα μπορούσατε μάλιστα να πείτε ότι γενικά το "The Thunderstorm" είναι πιο επικό και το "Dowry" είναι πιο δραματικό. Αυτό εκδηλώνεται, ειδικότερα, στο γεγονός ότι η δράση στο «Προίκα» προχωρά πιο γρήγορα απ' ό,τι στο «Η καταιγίδα». Στο «The Thunderstorm» η δράση ξεκινά σχεδόν μπροστά στα μάτια μας, αλλά στο «Προίκα» η δράση έχει ήδη «στηθεί» πριν ανέβει η αυλαία. Η Λάρισα ήταν ερωτευμένη με τον Παράτοφ ακόμη και νωρίτερα. μετά την ξαφνική αναχώρησή του, από απελπισία, συμφωνεί να γίνει σύζυγος του Καραντίσεφ. Το ελατήριο του οικοπέδου έχει ήδη τεντωθεί. Ως εκ τούτου, ο θεατρικός συγγραφέας έχει την ευκαιρία να παρατηρήσει την «ενότητα του χρόνου». Ο πιο ένθερμος υποστηρικτής των κλασικιστικών κανόνων θα μπορούσε να είναι ευχαριστημένος με τον Ostrovsky. Άλλωστε, η λεγόμενη «ενότητα του χρόνου» απαιτούσε η σκηνική δράση να διαρκέσει όχι περισσότερο από μία ημέρα. Στην «Προίκα» προχωρά ακόμα πιο γρήγορα: αρχίζει το μεσημέρι και τελειώνει τα μεσάνυχτα. Όμως αυτές οι 12 ώρες ανέτρεψαν όλη τη ζωή της Λάρισας, η οποία τελικά κατάλαβε τη θέση της σε έναν κτητικό κόσμο.

Στο τέλος της παράστασης λέει με πικρία: «Με κοιτούσαν και με κοιτούσαν σαν να έπαιζα. Κανείς δεν προσπάθησε ποτέ να κοιτάξει στην ψυχή μου, δεν είδα συμπάθεια από κανέναν, δεν άκουσα μια ζεστή, εγκάρδια λέξη. Αλλά είναι κρύο να ζεις έτσι».

Το δράμα της Λάρισας έγκειται στο γεγονός ότι ζει σε ένα ψυχρό, σκληρό και... έναν αδίστακτο κόσμο στον οποίο δεν υπάρχει έλεος. Αυτό ισχύει για όλους όσους περιβάλλουν την ηρωίδα: για τη μητέρα της, για τον Κνούροφ, τον Βοζεβάτοφ, τον Παράτοφ, τον Καραντίσεφ...

Στην «Προίκα», η σύγκρουση μεταξύ της κυνικής, απάνθρωπης φιλοσοφίας και πρακτικής των επιχειρηματιών και της «ζεστής καρδιάς» της ηρωίδας, που προσπαθεί να υπερασπιστεί την ανθρώπινη ατομικότητά της, χάνεται σε έναν άνισο αγώνα με έναν κόσμο στον οποίο το χρήμα, το κέρδος , και η βασιλεία των υπολογισμών, είναι ξεκάθαρα εμφανής.

Η Λάρισα είναι ένα όμορφο, έξυπνο, περήφανο, περήφανο κορίτσι. Είναι προικισμένη με συναισθηματική ευαισθησία και ανταπόκριση. Η αυτοεκτίμησή της δεν της επιτρέπει να αποδεχτεί παθητικά το περιβάλλον της. Είναι αντίθετη με όλους τους άλλους χαρακτήρες. Επιδιώκουν τους προσωπικούς, εγωιστικούς στόχους τους, αλλά η Λάρισα είναι ανίκανη για ψέματα και εξαπάτηση. Ζει εν αναμονή μιας εξαιρετικής ευτυχίας, προσεγγίζει τους ανθρώπους, είναι έτοιμη να τους πιστέψει, αλλά τα όνειρά της για ευτυχία δεν είναι ρεαλιστικά.

«Λάρισα» σημαίνει «γλάρος». Η ηρωίδα της «Προίκας», όπως και η Κατερίνα από την «Καταιγίδα», θέλει κι αυτή να πετάξει πολύ μακριά. Εξ ου και η έλξη της για τον ευρύ, απεριόριστο χώρο, που τονίζεται επανειλημμένα στο έργο.

Τόσο στο «The Thunderstorm» όσο και στο «Προίκα», η δράση διαδραματίζεται κυρίως στο δρόμο, στις όχθες του Βόλγα. Αυτό διεύρυνε τη σύγκρουση και βοήθησε να γίνει αντιληπτή η τραγική μοίρα της ηρωίδας στο ευρύ υπόβαθρο της ρωσικής φύσης, συμβολίζοντας τη φιλοδοξία για μια διαφορετική ζωή - μια φωτεινή, ελεύθερη ζωή, για φυγή. Όμως η πρώτη παρατήρηση στο έργο «Προίκα» συνδέει δύο αντίθετες σφαίρες: το χυδαίο, συνηθισμένο, καθημερινό «εδώ» και το μυστηριωδώς ποιητικό «εκεί». Εδώ είναι ένα συνηθισμένο καφενείο με σερβιτόρους, υπάρχει θέα στον Βόλγα και ένας μεγάλος χώρος: δάση, χωριά κ.λπ. Και η Λάρισα, μόλις εμφανίστηκε στη σκηνή, κάθεται σε ένα παγκάκι και κοιτάζει με κιάλια τον Βόλγα. Γιατί πιστεύετε ότι ο Ostrovsky την κάνει να χρησιμοποιεί κιάλια; Μπορείτε να θαυμάσετε τη φύση χωρίς αυτήν. Η Λάρισα δεν κάθεται στο θέατρο, αλλά στη λεωφόρο... Προφανώς, με τη βοήθεια κιάλιας, θέλει να φέρει τον ποιητικό χώρο, την απόσταση του Βόλγα, πιο κοντά στον εαυτό της και ταυτόχρονα να απομακρυνθεί, να απομονωθεί από το χυδαία πραγματικότητα που της είναι τόσο αηδιαστική.

Ο κόσμος του ρομαντισμού με την τρυφερότητα, την ένταση, τη διαφάνεια στην έκφραση συναισθημάτων - αυτός είναι ο κόσμος της Λάρισας. Αντιλαμβάνεται τη ζωή μέσα από το πρίσμα των ρομαντικών ιδεών και ιδανικών. Ωστόσο, οι όμορφες ψευδαισθήσεις δεν μπορούν να διαρκέσουν πολύ. Οι υψηλές ιδέες της για την αγάπη, για τον «ιδανικό άντρα», για τη φιλία, για τη ζωή γενικά φυσικά αποτυγχάνουν.

Στη ρωσική λογοτεχνία, η αγάπη ήταν πάντα μια σοβαρή δοκιμασία για τους χαρακτήρες, μια δοκιμασία ανθρωπιάς, ψυχικού σθένους και αρχοντιάς. Στην «Προίκα» μόνο η Λάρισα περνάει αυτό το τεστ. Όλοι οι άλλοι (Παράτοφ, Κνούροφ, Βοζεβάτοφ, Καραντίσεφ) είναι ανάξιοι αγάπης. Έχουν το δικό τους σύστημα αξιών: είτε αγάπη είτε λογισμός. Ο υπολογισμός κερδίζει πώς συνδέεται η ίδια η Λάρισα με αυτό το σύστημα αξιών; Δύσκολα είναι δυνατόν να απαντηθεί ξεκάθαρα αυτή η ερώτηση. Φυσικά, διαμαρτύρεται αποφασιστικά για τον κόσμο του τσαμπουκά, του κυνισμού και της ταπείνωσης της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, αλλά, ταυτόχρονα, ήδη βιώνει την επιρροή της νέας εποχής, τις κοινωνικές, ιδεολογικές και ηθικές τάσεις της. Δεν έχει πια την ακεραιότητα που ήταν τόσο χαρακτηριστική για την Κατερίνα. Ας σημειώσουμε για άλλη μια φορά: Η Λάρισα, φυσικά, έχει κάτι που τη διακρίνει έντονα από τους γύρω της: φωτεινό χαρακτήρα, ταλέντο, εσωτερική αγνότητα, ειλικρίνεια. «Όχι σαν τη μητέρα μου», λέει ο Βοζεβάτοφ για εκείνη, «αυτή είναι πανούργα και κολακευτική, αλλά αυτή ξαφνικά, χωρίς προφανή λόγο, λέει ότι δεν είναι απαραίτητο». «Δηλαδή η αλήθεια;» - ρωτάει ο Κνούροφ. «Ναι, είναι αλήθεια, αλλά οι γυναίκες χωρίς προίκες δεν μπορούν να το κάνουν αυτό», λέει ο Βοζεβάτοφ.

Ακόμη και στον τρόπο που ντύνεται, η Λάρισα διαφέρει έντονα από τη μητέρα της. Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα ως προς αυτό είναι ακριβείς και εκφραστικές. Η μεγαλύτερη Ογκουντάλοβα είναι «ντυμένη κομψά, αλλά με τόλμη και πέρα ​​από τα χρόνια της» και η νεότερη «ντύνεται πλούσια, αλλά σεμνά». (Δοκιμάστε την τεχνική του προφορικού σχεδίου κι εδώ.)

Κι όμως η Λάρισα είναι πολύ πιο σπίτι σε αυτόν τον κόσμο από την Κατερίνα. Μπορεί να είναι αδίστακτη και άκαρδη. Στην πρώτη πράξη, η Λάρισα επιπλήττει τον Καραντίσεφ, επιπλήττοντάς τον για την ατάκα του: «Έχω γίνει πολύ ευαίσθητος και εντυπωσιασμένος». Όλα αυτά είναι αλήθεια, αλλά απαιτεί ευαισθησία μόνο προς τον εαυτό της. Στη δεύτερη πράξη, ο Καραντίσεφ την παρακαλεί κυριολεκτικά: «Σε παρακαλώ λυπήσου με έστω λίγο!» Η Λάρισα δεν έχει την τάση να τον λυπάται. «Μιλάς μόνο για τον εαυτό σου», κατηγορεί τον αρραβωνιαστικό της. «Όλοι αγαπούν τον εαυτό τους!» Ο Καραντίσεφ σκέφτεται πραγματικά πρώτα από όλα τον εαυτό του. αλλά η Λάρισα ενεργεί διαφορετικά;

Παρατηρώντας το βάθος του εσωτερικού κόσμου της ηρωίδας του, ο Οστρόφσκι δεν την εξιδανικεύει καθόλου. Αισθάνεται κανείς στη Λάρισα πρώιμη κούραση από τη ζωή, κάποιου είδους κενό, απογοήτευση. Στο "The Thunderstorm", αισθανόταν ακόμα ότι η Κατερίνα ήρθε σε αυτόν τον κόσμο από κάπου απ' έξω, ότι "δεν ήταν από αυτόν τον κόσμο" (για να χρησιμοποιήσω τον τίτλο ενός από τα μεταγενέστερα έργα του Ostrovsky). Η Λάρισα μεγάλωσε εδώ, μεγάλωσε εδώ, πήρε τις πρώτες της ιδέες για τη ζωή και τους ανθρώπους εδώ. Και ο παιδικός της φίλος Vasya Vozhevatov έφερε ήσυχα τα μυθιστορήματά της, "τα οποία τα κορίτσια δεν επιτρέπεται να διαβάσουν". Γίνεται σαφές γιατί δεν είναι απλώς ερωτευμένη με τον Παράτοφ: στα μάτια της, είναι ο ιδανικός άντρας και αυτό είναι ήδη ένα κριτήριο, ένα είδος αφετηρίας που καθορίζει πολλά αντιφατικά χαρακτηριστικά στη συνείδηση ​​και τη συμπεριφορά της.

Η ολέθρια επίδραση του περιβάλλοντος έχει ήδη επηρεάσει την ηρωίδα του «The Dowry» και δηλητηρίασε την αγνή ψυχή της. Το δράμα δεν συμβαίνει μόνο γύρω της, αλλά και στον εαυτό της. Τελικά αναγνωρίζει τον εαυτό της ως πράγμα και είναι ακόμη έτοιμη να δεχτεί την κυνική πρόταση του Knurov. «Τώρα ο χρυσός έλαμψε μπροστά στα μάτια μου», λέει, «τα διαμάντια άστραψαν». Στο φινάλε η Λάρισα δεν γλυτώνει ούτε τον Καραντίσεφ ούτε, το ιδιαίτερα σημαντικό, τον εαυτό της: «... Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα... δεν υπάρχει στον κόσμο... δεν υπάρχει τίποτα να ψάξεις. Δεν έχω βρει την αγάπη, οπότε θα ψάξω για χρυσό».

Στον τελευταίο μονόλογο της Λάρισας, υπάρχει κάποιο είδος πίεσης, κάτι παρόμοιο με την υστερία. Ίσως η ίδια να μην γνωρίζει καν το γεγονός ότι λέει ότι έχει μια επιλογή για το τι την περιμένει στο μέλλον. "Καλέστε τον Knurov" - είναι το ίδιο με το να βρίσκεστε σε βρόχο ή σε πισίνα. Επομένως, η βολή του Karandyshev είναι η μόνη διέξοδος γι 'αυτήν, η απαλλαγή από την ντροπή, από την αργή οδυνηρή εκτέλεση της συνείδησης. Όπως και η Κατερίνα, κρίνει τον εαυτό της. Δεν φοβάται την κρίση των ανθρώπων, αλλά την κρίση της ίδιας της συνείδησης. Ο θάνατος αποδεικνύεται η μόνη και πιο επιθυμητή διέξοδος.

Η «Προίκα» είναι ένα από τα καλύτερα έργα του αείμνηστου Οστρόφσκι. Εδώ τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων γίνονται αισθητά πιο περίπλοκα. Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Kabanikha ή, επιπλέον, τον Dikiy, οι χαρακτήρες που περιβάλλουν τη Λάρισα δεν μοιάζουν με ξεκάθαρους κακούς.


Σελίδα: [ 1 ]

Όλη η δράση της «Προίκας» συγκεντρώνεται γύρω από έναν χαρακτήρα - τη Λάρισα - και είναι σκόπιμη και έντονη. Θα μπορούσατε ακόμη να πείτε ότι, συνολικά, το "The Thunderstorm" είναι πιο επικό και το "The Demon Dowry" είναι πιο δραματικό. Αυτό εκδηλώνεται, ειδικότερα, στο γεγονός ότι η δράση στο «Προίκα» προχωρά πιο γρήγορα απ' ό,τι στο «Η καταιγίδα». Στο «The Thunderstorm», η δράση ξεκινά σχεδόν μπροστά στα μάτια μας, αλλά στο «Dowry», η δράση έχει ήδη «στηθεί» πριν ανέβει η αυλαία. Η Λάρισα ήταν ερωτευμένη με τον Παράτοφ ακόμη και νωρίτερα. μετά την ξαφνική αναχώρησή του, από απελπισία, συμφωνεί να γίνει σύζυγος του Καραντίσεφ. Το ελατήριο του οικοπέδου έχει ήδη τεντωθεί. Ως εκ τούτου, ο θεατρικός συγγραφέας έχει την ευκαιρία να παρατηρήσει την «ενότητα του χρόνου». Ο πιο ένθερμος υποστηρικτής των κλασικιστικών κανόνων θα μπορούσε να είναι ευχαριστημένος με τον Ostrovsky. Άλλωστε, η λεγόμενη «ενότητα του χρόνου» απαιτούσε η σκηνική δράση να διαρκέσει όχι περισσότερο από μία ημέρα. Στην «Προίκα» προχωρά ακόμα πιο γρήγορα: αρχίζει το μεσημέρι και τελειώνει τα μεσάνυχτα. Όμως αυτές οι 12 ώρες ανέτρεψαν όλη τη ζωή της Λάρισας, η οποία τελικά κατάλαβε τη θέση της σε έναν κτητικό κόσμο.

Στο τέλος της παράστασης λέει με πικρία: «Με κοιτούσαν και με κοιτούσαν σαν να έπαιζα. Κανείς δεν προσπάθησε ποτέ να κοιτάξει στην ψυχή μου, δεν είδα συμπάθεια από κανέναν, δεν άκουσα μια ζεστή, εγκάρδια λέξη. Αλλά είναι κρύο να ζεις έτσι».

Το δράμα της Λάρισας έγκειται στο ότι ζει μέσα κρύο,σκληρή και... έναν αδίστακτο κόσμο στον οποίο δεν υπάρχει έλεος. Αυτό ισχύει για όλους όσους περιβάλλουν την ηρωίδα: για τη μητέρα της, για τον Κνούροφ, τον Βοζεβάτοφ, τον Παράτοφ, τον Καραντίσεφ...

Στην «Προίκα», η σύγκρουση μεταξύ της κυνικής, απάνθρωπης φιλοσοφίας και πρακτικής των επιχειρηματιών και της «ζεστής καρδιάς» της ηρωίδας, που προσπαθεί να υπερασπιστεί την ανθρώπινη ατομικότητά της, χάνεται σε έναν άνισο αγώνα με έναν κόσμο στον οποίο το χρήμα, το κέρδος , και η βασιλεία των υπολογισμών, είναι ξεκάθαρα εμφανής.

Η Λάρισα είναι ένα όμορφο, έξυπνο, περήφανο, περήφανο κορίτσι. Είναι προικισμένη με πνευματική ευαισθησία και ανταπόκριση. Η αυτοεκτίμηση δεν της επιτρέπει να τα βάζει παθητικά με το περιβάλλον. Είναι αντίθετη με όλους τους άλλους χαρακτήρες. Επιδιώκουν τους προσωπικούς, εγωιστικούς στόχους τους, αλλά η Λάρισα είναι ανίκανη για ψέματα και εξαπάτηση. Ζει εν αναμονή μιας εξαιρετικής ευτυχίας, προσεγγίζει τους ανθρώπους, είναι έτοιμη να τους πιστέψει, αλλά τα όνειρά της για ευτυχία δεν είναι ρεαλιστικά.

«Λάρισα» σημαίνει «γλάρος». Η ηρωίδα της «Προίκας», όπως και η Κατερίνα από την «Καταιγίδα», θέλει κι αυτή να πετάξει πολύ μακριά. Εξ ου και η έλξη της για έναν ευρύ, απεριόριστο χώρο, που τονίζεται επανειλημμένα στο έργο.

Τόσο στο «The Thunderstorm» όσο και στο «Προίκα», η δράση διαδραματίζεται κυρίως στο δρόμο, στις όχθες του Βόλγα. Αυτό διεύρυνε τη σύγκρουση, βοήθησε να γίνει αντιληπτή η τραγική μοίρα της ηρωίδας στο ευρύ υπόβαθρο της ρωσικής φύσης, συμβολίζοντας τη φιλοδοξία για μια διαφορετική ζωή - μια φωτεινή, ελεύθερη ζωή, για φυγή. Όμως η πρώτη παρατήρηση στο έργο «Προίκα» συνδέει δύο αντίθετες σφαίρες: το χυδαίο, συνηθισμένο, καθημερινό «εδώ» και το μυστηριωδώς ποιητικό «εκεί». Εδώ είναι ένα συνηθισμένο καφενείο με σερβιτόρους, υπάρχει θέα στον Βόλγα και ένας μεγάλος χώρος: δάση, χωριά κ.λπ. Και η Λάρισα, μόλις εμφανίστηκε στη σκηνή, κάθεται σε ένα παγκάκι και κοιτάζει με κιάλια τον Βόλγα. Γιατί πιστεύετε ότι ο Ostrovsky την αναγκάζει να χρησιμοποιήσει κιάλια; Μπορείτε να θαυμάσετε τη φύση χωρίς αυτήν. Η Λάρισα δεν κάθεται στο θέατρο, αλλά στη λεωφόρο... Προφανώς, με τη βοήθεια ενός κιάλιου, θέλει να φέρει τον ποιητικό χώρο, την απόσταση του Βόλγα, πιο κοντά στον εαυτό της και ταυτόχρονα να απομακρυνθεί, να απομονωθεί από η χυδαία πραγματικότητα που της είναι τόσο αηδιαστική.

Ο κόσμος του ρομαντισμού με την τρυφερότητα, την ένταση, το άνοιγμα στην έκφραση των συναισθημάτων - αυτός είναι ο κόσμος της Λάρισας. Αντιλαμβάνεται τη ζωή μέσα από το πρίσμα των ρομαντικών ιδεών και ιδανικών. Ωστόσο, οι όμορφες ψευδαισθήσεις δεν μπορούν να διαρκέσουν πολύ. Οι υψηλές ιδέες της για την αγάπη, για τον «ιδανικό άντρα», για τη φιλία, για τη ζωή γενικά φυσικά αποτυγχάνουν.

Στη ρωσική λογοτεχνία, η αγάπη ήταν πάντα μια σοβαρή δοκιμασία για τους χαρακτήρες, μια δοκιμασία ανθρωπιάς, ψυχικού σθένους και αρχοντιάς. Στην «Προίκα» μόνο η Λάρισα περνάει αυτό το τεστ. Όλοι οι άλλοι (Παράτοφ, Κνούροφ, Βοζεβάτοφ, Καραντίσεφ) είναι ανάξιοι αγάπης. Έχουν το δικό τους σύστημα αξιών: είτε αγάπη είτε λογισμός. Ο υπολογισμός κερδίζει.

Πώς συνδέεται η ίδια η Λάρισα με αυτό το σύστημα αξιών; Δύσκολα είναι δυνατόν να απαντηθεί ξεκάθαρα αυτή η ερώτηση. Φυσικά, διαμαρτύρεται αποφασιστικά για τον κόσμο του τσαμπουκά, του κυνισμού και της ταπείνωσης της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, αλλά ταυτόχρονα βιώνει ήδη την επιρροή της νέας εποχής, τις κοινωνικές, ιδεολογικές και ηθικές τάσεις της. Δεν έχει πια την ακεραιότητα που ήταν τόσο χαρακτηριστική για την Κατερίνα. Ας σημειώσουμε για άλλη μια φορά: Η Λάρισα, φυσικά, έχει κάτι που τη διακρίνει έντονα από τους γύρω της: φωτεινό χαρακτήρα, ταλέντο, εσωτερική αγνότητα, ειλικρίνεια. «Όχι σαν τη μητέρα μου», λέει ο Βοζεβάτοφ για εκείνη, «αυτή είναι πανούργα και κολακευτική, αλλά αυτή ξαφνικά, απροσδόκητα, λέει ότι δεν είναι απαραίτητο». «Δηλαδή η αλήθεια;» - ρωτάει ο Κνούροφ. «Ναι, είναι αλήθεια, αλλά οι γυναίκες χωρίς προίκες δεν μπορούν να το κάνουν αυτό», λέει ο Βοζεβάτοφ.

Ακόμη και στον τρόπο που ντύνεται, η Λάρισα διαφέρει έντονα από τη μητέρα της. Οι παρατηρήσεις του συγγραφέα ως προς αυτό είναι ακριβείς και εκφραστικές. Senior Ogudalova «Ντυμένη κομψά, αλλά τολμηρά και πέρα ​​από τα χρόνια της»,και ο νεότερος «Ντυμένος πλούσια, αλλά σεμνά».(Δοκιμάστε την τεχνική του προφορικού σχεδίου κι εδώ.)

Κι όμως η Λάρισα είναι πολύ πιο σπίτι σε αυτόν τον κόσμο από την Κατερίνα. Μπορεί να είναι αδίστακτη και άκαρδη. Στην πρώτη πράξη, η Λάρισα επιπλήττει τον Καραντίσεφ, επιπλήττοντάς τον για την ατάκα του: «Έχω γίνει πολύ ευαίσθητος και εντυπωσιασμένος». Όλα αυτά είναι αλήθεια, αλλά απαιτεί ευαισθησία μόνο προς τον εαυτό της. Στη δεύτερη πράξη, ο Καραντίσεφ την παρακαλεί κυριολεκτικά: «Σε παρακαλώ λυπήσου με έστω λίγο!» Η Λάρισα δεν έχει την τάση να τον λυπάται. «Μιλάς μόνο για τον εαυτό σου», κατηγορεί τον αρραβωνιαστικό της. «Όλοι αγαπούν τον εαυτό τους!» Ο Καραντίσεφ σκέφτεται πραγματικά πρώτα από όλα τον εαυτό του. αλλά η Λάρισα ενεργεί διαφορετικά;

Παρατηρώντας το βάθος του εσωτερικού κόσμου της ηρωίδας του, ο Οστρόφσκι δεν την εξιδανικεύει καθόλου. Αισθάνεται κανείς στη Λάρισα πρώιμη κούραση από τη ζωή, κάποιου είδους κενό, απογοήτευση. Στο "The Thunderstorm", ένιωθες ακόμα ότι η Κατερίνα ήρθε σε αυτόν τον κόσμο από κάπου απ' έξω, ότι "δεν ήταν από αυτόν τον κόσμο" (για να χρησιμοποιήσω τον τίτλο ενός από τα μεταγενέστερα έργα του Ostrovsky). Η Λάρισα μεγάλωσε εδώ, εκπαιδεύτηκε εδώ και πήρε τις πρώτες της ιδέες για τη ζωή και τους ανθρώπους. Και ο παιδικός της φίλος Vasya Vozhevatov έφερε ήσυχα τα μυθιστορήματά της, "τα οποία τα κορίτσια δεν επιτρέπεται να διαβάσουν". Γίνεται σαφές γιατί δεν είναι απλώς ερωτευμένη με τον Παράτοφ: στα μάτια της, είναι ο ιδανικός άντρας και αυτό είναι ήδη ένα κριτήριο, ένα είδος αφετηρίας που καθορίζει πολλά αντιφατικά χαρακτηριστικά στη συνείδηση ​​και τη συμπεριφορά της. Υλικό από τον ιστότοπο

Η ολέθρια επίδραση του περιβάλλοντος έχει ήδη επηρεάσει την ηρωίδα του «The Dowry» και δηλητηρίασε την αγνή ψυχή της. Το δράμα δεν συμβαίνει μόνο γύρω της, αλλά και στον εαυτό της. Τελικά αναγνωρίζει τον εαυτό της ως πράγμα και είναι ακόμη έτοιμη να δεχτεί την κυνική πρόταση του Knurov. «Τώρα ο χρυσός έλαμψε μπροστά στα μάτια μου», λέει, «τα διαμάντια άστραψαν». Στο φινάλε η Λάρισα δεν γλυτώνει ούτε τον Καραντίσεφ ούτε, το ιδιαίτερα σημαντικό, τον εαυτό της: «... Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα... δεν υπάρχει στον κόσμο... δεν υπάρχει τίποτα να ψάξεις. Δεν έχω βρει την αγάπη, οπότε θα ψάξω για χρυσό».

Στον τελευταίο μονόλογο της Λάρισας, υπάρχει κάποιο είδος πίεσης, κάτι παρόμοιο με την υστερία. Ίσως η ίδια να μην γνωρίζει καν τι λέει, τι της φέρνει η επιλογή, τι την περιμένει στο μέλλον. "Καλέστε τον Knurov" - είναι το ίδιο με το να βρίσκεστε σε βρόχο ή σε πισίνα. Επομένως, η βολή του Karandyshev είναι η μόνη διέξοδος γι 'αυτήν, η απαλλαγή από την ντροπή, από την αργή οδυνηρή εκτέλεση της συνείδησης. Όπως και η Κατερίνα, κρίνει τον εαυτό της. Δεν φοβάται την κρίση των ανθρώπων, αλλά την κρίση της ίδιας της συνείδησης. Ο θάνατος αποδεικνύεται η μόνη και πιο επιθυμητή διέξοδος.

Η «Προίκα» είναι ένα από τα καλύτερα έργα του αείμνηστου Οστρόφσκι. Εδώ τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων γίνονται αισθητά πιο περίπλοκα. Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Kabanikha ή, επιπλέον, τον Dikiy, οι χαρακτήρες που περιβάλλουν τη Λάρισα δεν μοιάζουν με ξεκάθαρους κακούς. Οι χαρακτήρες τους είναι πιο περίπλοκοι, μερικές φορές αντιφατικοί. Η εσωτερική ψυχολογική πολυπλοκότητα των χαρακτήρων του έργου είναι μια από τις εκφάνσεις της ιδιαιτερότητας του είδους της «Προίκας». Μπροστά μας είναι ένα ψυχολογικό δράμα, που οδηγεί στο μέλλον στη δραματουργία του Α.Π. Τσέχοφ.

Δεν βρήκατε αυτό που ψάχνατε; Χρησιμοποιήστε την αναζήτηση

Σε αυτή τη σελίδα υπάρχει υλικό για τα ακόλουθα θέματα:

  • μονόλογος της Λάρισας από την άστεγη είμαι ένα πράγμα
  • η προίκα δεν βρήκε αγάπη
  • Λάρισα η άστεγη
  • Είναι λογικό το τέλος της προίκας;
  • Ο μονόλογος της Λάρισας
Έψαχνα την αγάπη και δεν τη βρήκα

«Έψαχνα για αγάπη και δεν τη βρήκα»

(Α. Ν. Οστρόφσκι).

Αγάπη Είναι σαν πουλί, ελεύθερη και απρόβλεπτη. Επιπλέει ψηλά στον καθαρό, χωρίς σύννεφα ουρανό. Είναι σαν να νιώθεις την παρουσία της από πάνω σου, της απλώνεις τα χέρια σου - αυτή χτυπά το φτερό της και αιωρείται στις ατελείωτες εκτάσεις του ουρανού. Ο χώρος στον οποίο ζει σε αιχμαλωτίζει και όταν καταφέρνεις ξαφνικά να πετάξεις πίσω από αυτό το πουλί, σε κυριεύει ένα αίσθημα ευδαιμονίας. Είσαι ελεύθερος, πετάς, κυριευμένος από ένα αίσθημα ελαφρότητας και ηρεμίας. Αλλά μόνο λίγοι καταφέρνουν να απογειωθούν μετά το πουλί. Λίγοι καταφέρνουν να αποκτήσουν δυνατά φτερά. Και λίγοι καταφέρνουν να μείνουν αιωρούμενοι στα κύματα του ουράνιου ωκεανού.

Η πόλη των Μπρικέτες, στην οποία διαδραματίζεται το έργο, μοιάζει με κλουβί: «Στα βάθη υπάρχει μια χαμηλή χυτοσίδηρος σχάρα, πίσω της είναι η θέα του Βόλγα, ενός μεγάλου χώρου: δάση, χωριά κ.λπ. ” Αυτή η πόλη έχει τη δική της ζωή. Η Larisa Dmitrievna Ogudalova, της οποίας το όνομα μεταφράζεται ως "γλάρος", είναι σαν ένα πουλί σε αυτό το κλουβί. Η ψυχή της λαχταρά για το εγγενές της στοιχείο - το στοιχείο της ελευθερίας, της ειρήνης, - της ευτυχίας.

Ονειρεύεται να ανοίξει τα φτερά της και να βουτήξει στα παραδεισένια νερά. Ονειρεύεται αγνό συναίσθημα, αναζητά αγάπη. Η Λάρισα περιβάλλεται από κυνικούς ανθρώπους, για τους οποίουςαληθινό νόημα

έχουν χρήματα, δύναμη και θέση στην κοινωνία. Αυτοί οι άνθρωποι που για εγωιστικούς λόγους μπορούν να θυσιάσουν τα συναισθήματά τους και να πουλήσουν τον εαυτό τους. Η μητέρα της Λάρισας, η Kharita Ignatievna, προσφέρει την κόρη της ως εμπόρευμα και πιάνει πλούσιους μνηστήρες. «Της αρέσει να ζει μια χαρούμενη ζωή», λέει ο Βασίλι Ντανίλιτς Βοζεβάτοφ, «σε όποιον αρέσει η κόρη του, φύγε». Η Λάρισα είναι όμορφη, έξυπνη, ταλαντούχα, «η έκκλησή της είναι δωρεάν, είναι ελκυστική». Αυτές οι ιδιότητες είναι ένα πολύ ακριβό εμπόρευμα που δεν μπορούν όλοι να πληρώσουν. Η Kharita Ignatievna βγάζει χρήματα από την κόρη της, μαζεύοντας σιγά σιγά μνηστήρες από όλους τους μνηστήρες της Λάρισας. Η Larisa Ogudamova περιβάλλεται από άνδρες. Ανδρεςδιαφορετικά χρόνια , με διαφορετικές πολιτείες καιδιαφορετικές θέσεις στην κοινωνία. Ανάμεσα σε όλους τους μνηστήρες που πηγαίνουν στη Λάρισα («κάποιος γέρος με ουρική αρθρίτιδα και ένας πλούσιος μάνατζερ κάποιου πρίγκιπα, πάντα μεθυσμένος» ή ένας ταμίας που απλώς έριξε χρήματα στην Kharita Ignatievna και συνελήφθη στο σπίτι τους), στέκεται ο Σεργκέι Σεργκέιχ. έξω Paratov. Ο «λαμπρός κύριος» ξεπερνά τους πάντες. Ο Sergey Sergeich είναι ο ιδανικός άντρας για τη Λάρισα. Όμορφος, θαρραλέος, γενναίος. Ο άνθρωπος που έχειευγενική καρδιά και για το οποίο, λέει, δεν μπορεί να είναι σίγουρη. Βλέπουμε όμως ότι ο Παράτοφ απέχει πολύ από το ιδανικό. Είναι, φυσικά, γενναίος και ριψοκίνδυνος, είναι κοινωνικός, τον σέβονται στην κοινωνία, αλλά, μου φαίνεται, το προσωπικό συμφέρον του είναι πολύ ισχυρό. Ίσως η αγάπη για τη Λάρισα να ζει στην καρδιά του. Αυτός, τουλάχιστον, είναι πολύ παθιασμένος μαζί της, αλλά ο Παράτοφ αρνείται την άψογη, ειλικρινή Λάρισα,αγνή αγάπη

Η αίσθηση της Λάρισας για τον Παράτοφ είναι καθαρή και λαμπερή. Δεν αρνείται τα συναισθήματά της και λέει ευθέως ότι αν εμφανιζόταν ο Σεργκέι Σεργκέιτς, τότε μια ματιά του θα ήταν αρκετή για να του ανήκει ξανά. Και ο Σεργκέι Σεργκέιχ φαίνεται να βασανίζει εσκεμμένα τη Λάρισα Ντμίτριεβνα: αναζητά την αναγνώριση ότι τον αγαπούσε και εξακολουθεί να τον αγαπά. Η Λάρισα περίμενε ένα αμοιβαίο συναίσθημα από τον Παράτοφ, αλλά εκείνος της απάντησε μόνο με φευγαλέο πάθος και έρωτα. Άλλωστε για τον Παράτοφ δεν υπάρχει αίσθηση ιδανικού. «Δεν υπάρχει ισότητα στην αγάπη», λέει. Και αν η ίδια αγάπη συμβαίνει και στις δύο πλευρές, τότε «αποδεικνύεται ότι είναι κάποιο είδος κέικ ζαχαροπλαστικής, κάποιο είδος μαρέγκας».

Η Λάρισα είναι έτοιμη να ξεφύγει με τον Παράτοφ: "Ο Σεργκέι Σεργκέιχ ήρθε για μια μέρα και για χάρη του αφήνει τον αρραβωνιαστικό της, με τον οποίο θα ζήσει όλη της τη ζωή." Ο Paratov φαίνεται να έχει μια μαγική επίδραση στη Λάρισα. Με τα λόγια του, με τις υποσχέσεις του, την κάνει να τον πιστέψει ξανά, να τον συγχωρέσει, να ξεχάσει την προσβολή. Του ανήκει ξανά. «Είσαι ο αφέντης μου», λέει η Λάρισα στον Παράτοφ.

«Θα εγκαταλείψω όλους τους υπολογισμούς και καμία δύναμη δεν θα σε αρπάξει από πάνω μου Όλες αυτές οι υποσχέσεις ήταν κενές. Ο Παράτοφ ήθελε να πείσει τη Λάρισα να πάει μαζί του πέρα ​​από τον Βόλγα. Τελευταίες μέρεςΣχεδίασε να περάσει την εργένικη ζωή του όσο πιο διασκεδαστικά γινόταν και για αυτό κάλεσε τη Λάρισα Ντμίτριεβνα.

Η Λάρισα πίστεψε τις υποσχέσεις του Παράτοφ και σκότωσε την τελευταία της πίστη αληθινή αγάπηυπάρχει. «Η θερμότητα του πάθους περνά σύντομα», λέει ο Παράτοφ, «αυτό που μένει είναι οι αλυσίδες και η κοινή λογική, που λέει ότι αυτές οι αλυσίδες δεν μπορούν να σπάσουν, ότι είναι αχώριστες και άνθρωποι που γνωρίζουν τον Παράτοφ, όπως ο Βοζεβάτοφ και ο Κνούροφ όσο γενναίος κι αν δεν ήταν ο Σεργκέι Σεργκέιτς, αλλά δεν θα άλλαζα την εκατομμυριούχο νύφη με τη Λάρισα.

Το ειδύλλιο που τραγούδησε η Λάρισα στους καλεσμένους χαρακτήρισε με μεγάλη ακρίβεια την κατάσταση της ηρωίδας:

Μη με δελεάζετε άσκοπα

Η επιστροφή της τρυφερότητάς σου

Ο Παράτοφ προκάλεσε ξανά συναισθήματα γι 'αυτόν στη Λάρισα, αν και είχε ήδη συμβιβαστεί με την κατάστασή της. Αποφάσισε να παντρευτεί τον Karandyshev, ονειρευόταν μια απλή ζωή στο Zabolotye, ονειρευόταν να περπατήσει μέσα στα δάση, να μαζέψει μούρα και μανιτάρια. «Τουλάχιστον θα ξεκουράσω την ψυχή μου», λέει η Λάρισα, «ακόμα κι αν είναι άγρια, κουφή και κρύα για μένα, μετά τη ζωή που έζησα εδώ, κάθε ήσυχη γωνιά θα μοιάζει με παράδεισο.

Ο Yuliy Kapitonich Karandyshev μπορεί να λατρεύει τη Λάρισα. Την θαυμάζει, την ειδωλοποιεί. Για τρία χρόνια πρόσεχε τη Λάρισα. Ο Yuliy Kapitonich άντεξε τόσο τη γελοιοποίηση όσο και το γεγονός ότι τον κρατούσαν ως μνηστήρα για κάθε ενδεχόμενο. Και ανταμείφθηκε για τη σταθερότητα και την υπομονή του. Η Λάρισα πρόκειται να τον παντρευτεί από απόγνωση: «Μην αποδίδεις την επιλογή μου στα πλεονεκτήματά σου», λέει η Λάρισα Ντμίτριεβνα. Δεν αρνείται ότι ο Καραντίσεφ για εκείνη είναι ένα άχυρο που το πιάνει ένας πνιγμένος." Αλλά ο Καραντίσεφ είναι περήφανος. Δεν έχει σημασία για αυτόν που η Λάρισα δεν τον αγαπά. Το κυριότερο είναι ότι οι ξένοι πιστεύουν ότι η επιλογή του Λάρισιν ήταν ελεύθερος, ότι τον προτιμά από άλλους μνηστήρες για τον Καράντισεφ είναι σαν ένα βήμα υψηλή κοινωνίαπόλεις. Θέλει να πετύχει τον σεβασμό των Κνούροφ, Βοζεβάτοφ, Παράτοφ... Ενώ η Λάρισα Ντμίτριεβνα θέλει να πάει στο Ζαμπολότγιε, θέλει σιωπή και μοναξιά, ο Γιούλι Καπιτόνιτς την παίρνει ειδικά στους δρόμους. «Θέλει να επιδείξει και δεν προκαλεί έκπληξη: από το τίποτα μπήκε στους ανθρώπους», λέει η Kharita Ignatievna. Θέλει να επιδεικνύει, να είναι περήφανος, γιατί «ταιριάζει στην καλύτερη κοινωνία».

Η Λάρισα βρίσκει τον Καραντίσεφ δυσάρεστο: "Πώς μπορώ να σεβαστώ έναν άνθρωπο που υπομένει αδιάφορα τη γελοιοποίηση και κάθε είδους προσβολές!" Ντρέπεται για τη Γιούλι Καπιτόνιτς. Με το γεγονός ότι οι Paratov, Vozhevatov και Knurov κοροϊδεύουν τον Karandyshev, βασανίζουν τη Λάρισα.

Ο Vasily Danilych Vozhevatov είναι φίλος της οικογένειας Ogudalov. Γνωρίζει τη Λάρισα από νωρίς. Και του αρέσει και αυτή. Όμως, ως άτομο με θέση στην κοινωνία, με αξίες σαν τον λόγο του εμπόρου, δεν διοχετεύεται στα συναισθήματά του. Ακόμη και όταν η Larisa Dmitrievna του ζητά βοήθεια, όταν χρειάζεται την υποστήριξή του περισσότερο από ποτέ, εκείνος αρνείται να τη βοηθήσει απλώς και μόνο επειδή την έχασε σε μια διαμάχη με τον Knurov. Ο Βοζεβάτοφ βλέπει ακόμη και ένα ορισμένο όφελος στην απώλεια: υπάρχουν λιγότερα έξοδα. Ο Mokiy Parmenych Knurov πιστεύει ότι αυτοί, οι στενοί φίλοι της Larisa, είναι υποχρεωμένοι να συμμετάσχουν στη μοίρα της. Ο Knurov αμέσως ορίζει τη Λάρισα ως ένα πράγμα: «Θα ήταν ωραίο να πάω στο Παρίσι με μια τόσο νεαρή κυρία σε μια έκθεση». Πιστεύει ότι η Λάρισα δεν δημιουργήθηκε για τους φτωχούςοικογενειακή ζωή

Η Λάρισα καταλαβαίνει ότι όλοι την αντιλαμβάνονται ως ένα πράγμα: «Βλέπω ότι είμαι κούκλα για σένα, αν παίξεις μαζί μου, θα με σπάσεις και θα με πετάξεις».

Στο τέλος, η Larisa Dmitrievna βρίσκεται σε μια διχάλα στο δρόμο. Έχει τρεις δρόμους. Ο πρώτος είναι να συμβιβαστεί με την ταπεινωτική κατάσταση, να παντρευτεί τον Καραντίσεφ, ο οποίος θα της συγχωρήσει τα πάντα, να πάει στο Zabolotye, όπου θα συνεχίσει να ζει ήσυχα και να οδηγείνοικοκυριό

; το δεύτερο είναι να παραδεχτείς στον εαυτό σου ότι είναι ένα πράγμα, και ένα ακριβό πράγμα, και να είσαι υπό την αιγίδα του Knurov. Βυθιστείτε στην πολυτέλεια και τη λαμπρότητα. Και το τρίτο είναι η αυτοκτονία, κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας με τον Παράτοφ, η Λάρισα ανέφερε την αυτοκτονία: «Για τους άτυχους ανθρώπους υπάρχει πολύς χώρος στον κόσμο του Θεού, εδώ είναι ο Βόλγας ο Βόλγας - επιλέξτε οποιοδήποτε μέρος Είναι εύκολο να πνιγείτε παντού, αν υπάρχει επιθυμία και η δύναμη είναι αρκετή.


Η Λάρισα δεν χρειάστηκε να διαλέξει ένα από τα μονοπάτια. Ο Yuliy Kapitonich την πυροβόλησε.