En esos años, el aspirante a bardo aún no sabía cómo trabajar la palabra, además, no lo consideraba necesario. No recuerda sus primeras canciones y nunca las interpreta, aunque escribió más de cien canciones durante ese período.
La compañía que lo rodeaba era bastante seria. Fueron estas personas las que inspiraron a Mikhail a comenzar a estudiar la sabiduría académica. Fueron ellos quienes le dejaron claro al aspirante a bardo que ninguno de ellos lo tomaría en serio y no se comunicaría con él en igualdad de condiciones hasta que se graduara de la Universidad. A Shcherbakov no le importaba exactamente dónde inscribirse. La Universidad Estatal de Moscú fue considerada la mejor de todas. Ahí es donde fue Mikhail. También era importante para él que esta universidad estuviera ubicada no lejos de la estación de tren de Kievsky. Para él, como recién llegado, este factor era importante. Tenía diecinueve años cuando ingresó en la Universidad Estatal de Moscú y entró en la Facultad de Filología. Shcherbakov recibió su diploma de graduación en 1988. Bard recuerda que estudió sin matrícula de honor. Estudiar en la Universidad tuvo un efecto positivo en él, ya que en aquella época leía mucho.
El comienzo de la carrera del cantante Mikhail Shcherbakov.
Después de graduarse de la Universidad Estatal de Moscú, Mikhail Shcherbakov se convirtió en cantautor profesional. Comenzó a actuar en conciertos. A veces eran actuaciones en solitario, a veces junto con Mikhail Starodubtsev. Hicieron grabaciones con el mismo Starodubtsev.A lo largo de su vida, este poeta e intérprete se ganó exclusivamente trabajo literario. Aunque inmediatamente después de la Universidad Estatal de Moscú trabajó por un corto tiempo en el puesto director artistico uno de grupos musicales, algo que no quiere y hasta le da vergüenza recordar.
El género en el que trabaja Shcherbakov lo llama él mismo simplemente "canción", sin entrar en conceptos como "canción artística" o "canción casera".
La palabra bardo no es muy aplicable a Shcherbakov; Sería más correcto llamarlo un poeta que sirve a la causa de la poesía. Entiende su trabajo como una especie de misión, lo trata con total responsabilidad y presenta altas exigencias de calidad.
Shcherbakov empezó muy temprano y de inmediato con fuerza. Ya desde sus primeras canciones quedó claro que era un autor e intérprete talentoso. Desde entonces, ninguno de los bardos empezó. Michael afirmó su propia personalidad, su propio tema y su propia entonación. Esta temática y entonación resultó clara y cercana a los ochenta, ya que sus canciones expresan su mundo interior, se podría decir, del mundo, si no de una generación entera, al menos de una parte considerable de ella.
Mikhail Shcherbakov - trompetista
Mikhail Shcherbakov es un bardo consagrado, cuya poesía y música son indisolubles. Ha encontrado su público, que sigue ampliándose.
Shcherbakov nunca concede entrevistas; cree que los periodistas invaden su vida personal. Debido a esto, se sabe poco sobre algunas de sus opiniones sobre algunas cosas y eventos, sobre algunos detalles de su vida. Yuliy Kim habla de Shcherbakov como un bardo asertivo y convincente. Bulat Okudzhava dijo que este bardo tiene perspectivas. Y Alexander Dulov se sorprendió de que con versos tan complejos, Shcherbakov tuviera una gran cantidad de admiradores. Su trabajo sigue provocando acalorados debates. Las opiniones sobre él son diferentes, incluso opuestas.
Shcherbakov ha dicho más de una vez que empezó a escribir bajo la influencia de Kim. Algunos de sus primeros poemas lo confirman claramente.
Mikhail Shcherbakov - Mermelada de cerezas
Hay que decir que en los años ochenta toda la juventud intelectual conocía su obra. Él mismo nunca se unió a ninguna comunidad, no participó en concursos ni festivales. Su tema es el significado de la vida, el amor y la muerte. El texto de sus canciones no puede contarse en términos más breves que los que escribió el autor, y sus melodías son prácticamente irreproducibles.
Mijaíl Shcherbakov actualmente
Shcherbakov investiga y estudia constantemente la lengua rusa, así como las peculiaridades de su sonido, todo lo cual se refleja en la sonoridad de sus poemas. Por ejemplo, le gusta la forma en que suena el yámbico cuando se canta, no cuando se habla. Se puede decir sobre el trabajo de los primeros Shcherbakov que se guió por los clásicos rusos, sus imágenes y temas. En obras posteriores esta conexión con los clásicos rusos es más notable; en ellas se puede escuchar tanto la tristeza chejoviana como el desapego tolstoyano. A pesar de que el lenguaje de Shcherbakov es sensible a la innovación, es rico en exquisitas frases arcaicas del pasado y de los siglos pasados.
Se puede decir que el estilo de Shcherbakov se centra en la plasticidad de la imaginación y la demostración de la riqueza del lenguaje. Las canciones de este bardo pueden parecer difíciles de entender, pero ¿cómo podían ser tan populares si eran demasiado complejas?
Vida personal de Mikhail Shcherbakov.
Shcherbakov vive y escribe en Moscú. Se sabe muy poco sobre su vida personal, ya que el propio poeta rechaza entrevistas.Mikhail Konstantinovich dedica todo su tiempo y a sí mismo a escribir poesía. Se le puede llamar 100% bardo, ya que en la vida esta es su única ocupación.
`Ni una palabra en simplicidad...`
Mikhail Shcherbakov era astuto, oh, astuto: sus canciones son simples, simples y comprensibles. Y lo que significan sus palabras cantadas también es claro y bastante simple. Simplemente parece que las canciones de Shcherbakov son complejas: si fueran complejas, este genio generalmente tranquilo no tendría una popularidad tan ruidosa y formidable. Parece que el ritmo de sus versos es complejo: mira con qué facilidad los imitadores lo siguen, lo siguen, con qué facilidad los amantes de sus canciones adoptan...
Hace una década y media, su guitarra declaró clara y claramente que la canción del autor no sólo tiene un pasado glorioso - Vysotsky y Vizbor, no sólo un presente y continuo - Kim e Ivasi - sino también un futuro brillante.
Fue Shcherbakov quien lideró este futuro, y fue su "Cherry Jam" lo que Bulat Okudzhava llamó nuevos clásicos canción del autor.
Se cree que la influencia determinante en manera creativa Shcherbakov contó con la ayuda de Vysotsky y Kim. Habiendo eliminado el descaro, señalaré que esta afirmación no tiene ninguna carga semántica, como, de hecho, cualquier "lugar común". Vysotsky y Kim tuvieron una influencia decisiva en todos los que escuchaban y escuchaban sus canciones. En el trabajo de Shcherbakov, francamente, no veo ninguna característica inherente a las canciones de Vysotsky (Vysotsky, por regla general, tuvo una influencia más humana en la formación de personas que en la formación de canciones). Pero junto con las canciones de Kim, las de Shcherbakov tienen al menos una característica muy significativa. característica común- absoluta libertad de texto y melodía.
Tanto Yuliy Chersanovich como Mikhail Konstantinovich son sorprendentemente incompatibles con cualquier esquema generalizado y, me atrevo a decir, generalmente aceptado. Sin embargo, si el desdén de Kim por los estereotipos se expresa en el coloquialismo y la dramaturgia enfatizada de sus canciones (la rima no se baila, ¡al diablo con esto, de verdad! gente normal todavía hablan en prosa), entonces en Shcherbakov esta libertad es similar a la absoluta soltura y relajación de un esgrimista que empuña perfectamente una espada. Un cambio brusco e irreversible de melodía, una ruptura candente en la métrica poética, metamorfosis inexplicables héroe lírico- y todo esto justo en la mitad de la canción...
¿Quizás sea precisamente por esta gracia indescriptible que a Shcherbakov se le considera “complejo”? Vamos, si su canción, su poesía y su melodía son aceptadas por casi cualquier público desde la primera interpretación, ¿qué dificultad es esta?
La rima compleja confiere especial belleza, armonía y sencillez a los textos de Shcherbakov. Rima intralineal, por ejemplo.
Y, no importa lo que teje, no importa adónde conduzca el gobernador,
Espera, ¿cuánta agua, cuántos problemas se escaparán...?
La rima es paradójica y compuesta:
A la guerra como a la guerra, sí.
Deja que Gerda llore.
Y de estas lágrimas deja
Un rosal crece...
Por cierto, había otro gran bardo que dominaba la rima, jugaba al escondite y al reconocimiento: Leonid Semakov. Algunas de las líneas de Shcherbakov están construidas casi según los patrones de Semakov, pero, Dios, qué diferentes son las entonaciones de estos autores: ¡un desafío franco y burlón de un paria contra la gracia fría de un esteta! No, no, lo juro de nuevo, no hay necesidad de comparaciones, lo bueno de una canción original es que es diversa.
Por cierto, la popularidad de Shcherbakov entre los amantes de las canciones artísticas ha dado lugar a una situación fenomenal: sus canciones a veces literalmente "monopolizan" este ambiente; las canciones de Shcherbakov se cantan casi exclusivamente. Incluso hubo una protesta que decía: "¿Y si pudiéramos cantar algo como esto, pero no Shcherbakov?" Yo mismo, habiendo caído bajo el hechizo de estas canciones a principios de los años noventa, casi abandoné mi propia creatividad y pasé a actuar; Las canciones de Shcherbakov estaban en mi repertorio en un ochenta por ciento. Fue una cercana muerte creativa. Para liberarme de la influencia del autor de "El trompetista", finalmente tuve que escribir una canción a lo Shcherbakov:
No era un mentiroso, pero tenía miedo de la verdad.
Y, prefiriendo servir a las palabras ajenas,
Me olvidé de mis baladas amargas
y el canto alguien más está muerto cabezas...
A pesar de que toda la canción, de principio a fin, fue imitativa, todavía me gusta, tal vez solo por su similitud con la de Shcherbakov. Y - lo similar se cura con lo similar - luego logré hacer que la inmensa admiración por las canciones de Shcherbakov fuera un poco menos global, y en lugar de ser casi el único, nuevamente se convirtió en uno de muchos.
Ahora te ríes, pero para mí fue una verdadera victoria. Salir de la adicción, encontrar la libertad.
Aprende de mi experiencia. No dejes que el genio te domine: te aplastará...
En general, la mayor popularidad de las grabaciones de Shcherbakov son precisamente las grabaciones, ¡esto es significativo! - me hace extremadamente feliz. En una época en la que la televisión monopoliza el entorno informativo, en una época en la que la inmediatez y la caries reinan en las ondas, en una época en la que el ochenta por ciento del tráfico en Internet es porno - en estos tiempos complicados Resulta que puedes ser el dueño de los pensamientos gracias a las grabadoras y reproductores.
Quizás esto sea una señal de que una vida completamente diferente es posible...
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Mikhail Konstantinovich Shcherbakov es un poeta, autor e intérprete ruso de sus propias obras. Compone poemas, para los que escribe canciones desde 1979, publicadas en diversos formatos: casetes de audio, CD y libros con letras. Sigue siendo creativo hasta el día de hoy.
Biografía de Mikhail Konstantinovich Shcherbakov: la infancia y el comienzo de la actividad creativa.
El poeta y cantante nació el 27 de marzo de 1963 en la ciudad de Obninsk. Región de Kaluga A 105 kilómetros de Moscú. Estudió en una de las escuelas de su ciudad natal, de la cual se graduó en 1980. Según el propio Mikhail, el poeta se interesó por la creatividad ya en octavo grado y luego comenzó a crear canciones sobre temas serios. Shcherbakov realizó sus primeras grabaciones en el año pasado Entrenando en institución educativa. Sin embargo, el poeta casi no recuerda lo que escribió cuando era niño. Los grandes éxitos en el trabajo de Mikhail estuvieron influenciados por su entorno: eran personas serias que fueron una fuente de inspiración y lo alentaron a graduarse de la universidad para recibir una buena educación. Así, se graduó en la Facultad de Filología de la Universidad de Moscú en el Departamento de Lengua y Literatura Rusas, donde estudió durante 6 años. Estudiar le hizo bien, porque en aquella época al poeta le gustaban los libros, los leía en grandes cantidades.
Carrera
Después de graduarse de la universidad, Mikhail se tomó el asunto en serio: comenzó a actuar profesionalmente en el escenario con sus obras. A veces los interpretaba solo, y a veces junto con su tocayo, colega y compañero de dúo, tocando diferentes instrumentos, Mikhail Starodubtsev, con quien incluso grabó juntos.
Shcherbakov simplemente llamó a su género "canción", sin descripciones innecesarias y detalles. Las obras contenían únicamente su entonación, idea, personalidad, donde se expresaba el mundo interior del propio autor. A primera vista, su trabajo puede parecer complejo, pero por eso es tan popular entre la gente.
Actuaciones y primeras colecciones.
Desde la década de 1980, las obras de Mikhail comenzaron a ganar popularidad y por primera vez actuó en el escenario frente a una audiencia y lanzó algunas de las primeras colecciones. Estas son: “Cherry Jam” (1994), “Another Life” (1994), “Balagan 2” (1996, 2001), “City City” (1996), “It Must Happen” (1996) y más de 20 colecciones. .
Reseñas de las actividades de Shcherbakov.
Yuliy Chersanovich Kim: poeta, compositor y guionista soviético y ruso expresó su opinión sobre Mikhail Konstantinovich Shcherbakov. En su discurso antes del concierto de Shcherbakov, admitió que pone al poeta a la par de tales personalidades famosas en la poesía rusa, como Joseph Brodsky y David Samoilov. Yuliy Kirsanovich admira el hecho de que Mikhail dedica toda su vida a escribir poesía, sin distraerse con asuntos extraños ni hacer nada más. Según Kim, el poeta no necesita maestros, él mismo es más bien un maestro. Julius incluso dedicó varios poemas a Mikhail Konstantinovich.
Bulat Okudzhava, un famoso y talentoso poeta, también habló positivamente sobre el trabajo de Shcherbakov, enfatizando que Mikhail Konstantinovich revivió el género de la canción artística, transformándolo ligeramente para mejor.
También hay críticas negativas sobre la obra del poeta, que apuntan principalmente al hecho de que Mikhail se dedicó a un género (canción artística), cuya popularidad se ha debilitado durante mucho tiempo. Sin embargo, la mayoría de las figuras creen que fue Shcherbakov quien le dio un “segundo aire” al escribir tales la vida funciona, que no todo el mundo puede entender a menos que lo piense.
Tiempo presente
Mikhail se dedica por completo a la actividad poética. Él "sirve a la poesía". en obras creatividad tardía Shcherbakov se centra en el ruso literatura clásica. Entre 2012 y 2018, el poeta escribió más de 30 canciones y lanzó varios discos. También continúa ofreciendo presentaciones públicas, deleitando al público con sus reflexivas y únicas actuaciones.
Actualmente, el poeta se dedica a una labor creativa y vive en Moscú. Ahora en Internet y en las redes sociales Incluso puedes encontrar muchas fotografías de Mikhail Konstantinovich Shcherbakov, donde puedes ver cómo se dedica total y completamente a la carrera de poeta y lo hace con amor y placer.
Vida personal del poeta.
Dado que Shcherbakov se niega a conceder entrevistas a los periodistas, casi no se sabe nada sobre su vida personal. Una cosa está clara: se lanzó de lleno a la creatividad, se dedicó por completo a un negocio que para él es a la vez un hobby y un trabajo.
Datos interesantes sobre Mikhail Konstantinovich Shcherbakov
- Actuar en el escenario, componer textos e interpretarlos es la principal y única fuente de ingresos del poeta. Es decir, gana dinero con sus actividades creativas y hace un gran trabajo.
- A Mikhail no le gusta dar entrevistas; cree que los periodistas y entrevistadores no deben inmiscuirse en la vida personal de las personas, por lo que no hay información sobre las opiniones e ideales de Shcherbakov.
- En la universidad donde estudió Shcherbakov, trabajó durante un breve tiempo como director artístico de un grupo musical, pero el poeta se avergüenza y no quiere hablar de ello.
Biografía
Actúa en conciertos solo (con guitarra acústica) o con la participación de Mikhail Starodubtsev ( guitarra acustica, piano, coros), con quien colabora desde 1981. Todas las grabaciones también se realizan con la participación de Starodubtsev, principalmente con un sintetizador (desde mediados de los años 1990). Shcherbakov participa ocasionalmente en las grabaciones y conciertos de Yuliy Kim.
Discografía
Álbumes de números
Fueron lanzados en la primera mitad de la década de 1990 sólo en casetes; posteriormente, casi todo el material fue regrabado y publicado en CD:
- 1 - canciones 1981-1985, grabación 1985
- 2 - canciones de 1983-1986, grabaciones de principios de los noventa
- 3 - canciones de 1987-1990, grabaciones de principios de los 90
- 4 - canciones de 1989-1990, grabaciones de principios de los 90
- 5 - canciones 1991-1993, grabaciones de mediados de los 90
- 6 - canciones 1989-1994, grabaciones de mediados de los 90
- 7 - canciones de 1993-1994, grabaciones de mediados de los 90
- 8 - canciones de 1982, 1990 y 1994-1995, grabaciones de mediados de los noventa
Álbumes de mediados de los noventa
- Cherry jam (1994) - canciones 1983-1988, grabación 1990 (© State Enterprise Melodiya), acústica
- Otra vida (1994) - canciones 1986-1994, grabaciones 1993-1994.
- Balagan 2 (1996) - canciones 1983-1993, grabación 1996 (© “EXIT Branch”), acústica
- City City (1996): canciones de 1993 a 1995, grabaciones de 1994 a 1995.
- This Must Happen (1996) - canciones 1986-1994, grabaciones 1992-1995.
- Spell (1996): canciones de 1982 y 1989-1995, grabaciones de 1992-1995.
- I Erected a Monument (1996) - canciones 1985-1991, grabación 1996
- Whole Summer (1997) - canciones 1995-1996, grabación 1996
Gran parte del material de estos álbumes fue posteriormente regrabado o reeditado en otros álbumes.
Álbumes con material nuevo (con sintetizador)
- False Step (1999) - canciones 1997-1998, grabación 1998
- Déjà (2000) - canciones 1998-2000, grabación 1999-2000.
- If (2003) - canciones 1999-2002, grabación 2002
- Centro regional (2006) - canciones 2003-2005, grabación 2005
- Música de otras personas y más.
- parte 1 (2010) - canciones 2006-2010, grabación 2008-2010. con 5 bonus tracks (del álbum “If”)
- parte 2 (2013) - canciones de 2006-2013, grabación de 2013 con 4 pistas extra (3 del álbum "If", 1 - nueva)
- parte 3 (2015) - canciones de 2006-2015, grabación de 2015 con 7 pistas extra (todas las restantes no reeditadas del álbum "If")
- Danza redonda (2017) - canciones 2010-2017.
Registros de archivo
- Chanson (1999) - canciones 1981-1983, grabaciones 1983-1985, publicadas por Igor Gryzlov (como se indica en la portada del disco, con la connivencia del autor)
- Tireless Ark 1 (2001) - canciones 1983-1990, grabaciones 1987-1990, acústica
- Tireless Ark 2 (2001) - canciones 1983-1990, grabación 1990, acústica
- Balagan 2 (2001), reedición del álbum “Balagan 2” (1996) con un bonus track (6 canciones, grabado en 1996)
Nuevas grabaciones de canciones antiguas.
(con sintetizador, excepto el álbum “Favoritos, parte 2”)
- Favoritos, parte 1 (1999) - canciones 1982-1996, grabadas en 1999
- Favoritos, parte 2 (2000) - canciones 1983-1999, grabadas en 2000, acústicas
- Una vez (2002) - una nueva versionálbum “City City”, con un orden cambiado de canciones y un bonus track (1 canción), grabaciones de 1999 (del álbum “Favorites, Part 1”) y 2001.
- On Foot from the East (2004): canciones de 1982 a 1995, grabaciones de 1999 (del álbum "Favorites, Part 1") y 2003.
- Supongamos (2004): canciones de 1982-1995, grabaciones de 1999 (del álbum "Favorites, Part 1") y 2003.
- Whole Summer (2005) - nueva versión del álbum, grabaciones de 1999 (del álbum “Favorites, Part 1”) y 2004-2005, con bonus tracks (3 composiciones instrumentales, rehechas a partir de canciones de 1980-1984)
Colecciones
En 2003, la colección de Shcherbakov fue lanzada en la serie "Russian Bards" (MOROZ RECORDS), compuesta por grabaciones de los álbumes "Favorites, Part 1", "Once", "False Step", "Déjà".
Etapas del camino creativo.
- 1978-1981: se escribieron más de 100 canciones, la mayoría de las cuales el autor considera “inexistentes”. Estas canciones, por regla general, no están incluidas en su repertorio actual.
- 1982-1988: se escribieron alrededor de 100 canciones, 80 de ellas se publicaron posteriormente en CD, el autor continúa interpretando alrededor de 20 canciones de este período en conciertos, a veces disculpándose por la imperfección de la letra; Se conocen unos 10 poemas de este período que no llegaron a convertirse en canciones.
- 1989-1995: se escribieron unas 130 canciones, 128 de ellas se publicaron en CD; Se publicaron los libros "Cherry Jam", "There Was No Poison" (ambos de 1990), "Another Life" (1996).
- 1996-2005: se escribieron y publicaron 80 canciones (hasta la primavera de 2006); También se han publicado nuevas grabaciones de unas 120 canciones escritas anteriormente.
- 2006-2011: se escribieron e interpretaron 18 nuevas canciones en conciertos, 11 de las cuales se incluyeron en el álbum. Se publicó el libro “Trece Discos” (2007).
- 2012-2017: se escribieron 27 canciones nuevas, se interpretaron en conciertos con diferente frecuencia y se lanzaron en CD.
Crítica
Me halaga especialmente la mención junto a Shcherbakov, a quien considero un genio incondicional, el principal fenómeno de la poesía rusa moderna, sin menoscabo del género. Quizás no escribió una canción, pero fue poesía en lo que avanzó, inventando su loca prosodia, y la guitarra solo lo ayudó. Es cierto que no creo que tengamos similitudes directas,<...>- pero si la hay, es felicidad.
El hombre fue concebido con la expectativa de tiempos difíciles, contando con ser el mejor bardo de Rusia... Pero luego Rusia se convirtió en algo confuso y los bardos se convirtieron en algo desconocido. Y Shcherbakov eligió este camino: se adentra en esferas muy distantes, experimenta muy valientemente con la métrica y el ritmo. Sí, tiene muchos fracasos, pero no se puede hacer nada: la persona se desarrolla.
El hecho es que la palabra "bardo" para Mikhail Shcherbakov, por extraño que parezca, no se aplica tan fácilmente como a muchos de los nombres conocidos que ya he enumerado. La palabra "bardo" es demasiado estrecha para él. Por supuesto, ante todo es poeta. Y su actitud hacia los negocios se llama una palabra muy alta y, me parece, muy precisa: "servicio".<<...>> Esto es más que una necesidad poética de escribir poemas y canciones. Este es el concepto de su negocio como una especie de misión, con una responsabilidad muy alta y con una exigencia muy alta en la calidad de este negocio. Esto es lo que, en mi opinión, distingue a Misha de esta hermandad general de bardos.
Nombre:
Mijaíl Shcherbakov
Signo del zodiaco:
Aries
Horóscopo oriental:
Conejo
Lugar de nacimiento:
Óbninsk
Actividad:
cantautor, poeta
Peso:
68 kilogramos
Altura:
170cm
Biografía de Mijaíl Shcherbakov
La infancia de Mikhail Shcherbakov
Mikhail nació en Óbninsk. Estudió en la cuarta escuela de Obninsk y se graduó en 1980. Ya en octavo grado, como dice Shcherbakov, comenzó a escribir canciones serias. En su último año comenzó a realizar sus primeras grabaciones, ya que siempre hubo la necesidad de escucharse a sí mismo desde fuera. Para su sorpresa, todas las grabaciones se agotaron instantáneamente.
En esos años, el aspirante a bardo aún no sabía cómo trabajar la palabra, además, no lo consideraba necesario. No recuerda sus primeras canciones y nunca las interpreta, aunque escribió más de cien canciones durante ese período.
La compañía que lo rodeaba era bastante seria. Fueron estas personas las que inspiraron a Mikhail a comenzar a estudiar la sabiduría académica. Fueron ellos quienes le dejaron claro al aspirante a bardo que ninguno de ellos lo tomaría en serio y no se comunicaría con él en igualdad de condiciones hasta que se graduara de la Universidad. A Shcherbakov no le importaba exactamente dónde inscribirse. La Universidad Estatal de Moscú fue considerada la mejor de todas. Ahí es donde fue Mikhail. También era importante para él que esta universidad estuviera ubicada no lejos de la estación de tren de Kievsky. Para él, como recién llegado, este factor era importante. Tenía diecinueve años cuando ingresó en la Universidad Estatal de Moscú y entró en la Facultad de Filología. Shcherbakov recibió su diploma de graduación en 1988. Bard recuerda que estudió sin matrícula de honor. Estudiar en la Universidad tuvo un efecto positivo en él, ya que en aquella época leía mucho.
El comienzo de la carrera del cantante Mikhail Shcherbakov.
Después de graduarse de la Universidad Estatal de Moscú, Mikhail Shcherbakov se convirtió en cantautor profesional. Comenzó a actuar en conciertos. A veces eran actuaciones en solitario, a veces junto con Mikhail Starodubtsev. Hicieron grabaciones con el mismo Starodubtsev.
El cantante Mikhail Shcherbakov realizó una gira por todo el país.
Toda su vida, este poeta e intérprete ganó dinero exclusivamente con su trabajo literario. Aunque inmediatamente después de la Universidad Estatal de Moscú trabajó durante un corto tiempo como director artístico de uno de los grupos musicales, que no quiere e incluso se avergüenza de recordar.
El género en el que trabaja Shcherbakov lo llama él mismo simplemente "canción", sin entrar en conceptos como "canción artística" o "canción casera".
La palabra bardo no es muy aplicable a Shcherbakov; para él es "estrecha". Sería más correcto llamarlo un poeta que sirve a la causa de la poesía. Entiende su trabajo como una especie de misión, lo trata con total responsabilidad y presenta altas exigencias de calidad.
Shcherbakov empezó muy temprano y de inmediato con fuerza. Ya desde sus primeras canciones quedó claro que era un autor e intérprete talentoso. Desde él, ninguno de los bardos empezó. Michael afirmó su propia personalidad, su propio tema y su propia entonación. Este tema y entonación resultaron claros y cercanos a los años ochenta, ya que sus canciones expresan su mundo interior, se podría decir: el mundo, si no de toda una generación, al menos de una parte considerable de ella.
Mikhail Shcherbakov - trompetista
Mikhail Shcherbakov es un bardo consagrado, cuya poesía y música son indisolubles. Ha encontrado su público, que sigue ampliándose.
Shcherbakov nunca concede entrevistas; cree que los periodistas invaden su vida personal. Debido a esto, se sabe poco sobre algunas de sus opiniones sobre algunas cosas y eventos, sobre algunos detalles de su vida. Yuliy Kim habla de Shcherbakov como un bardo asertivo y convincente. Bulat Okudzhava dijo que este bardo tiene perspectivas. Y Alexander Dulov se sorprendió de que con versos tan complejos, Shcherbakov tuviera una gran cantidad de admiradores. Su trabajo sigue provocando acalorados debates. Las opiniones sobre él son diferentes, incluso opuestas.
Shcherbakov ha dicho más de una vez que empezó a escribir bajo la influencia de Kim. Algunos de sus primeros poemas lo confirman claramente.
Mikhail Shcherbakov - Mermelada de cerezas
Hay que decir que en los años ochenta toda la juventud intelectual conocía su obra. Él mismo nunca se unió a ninguna comunidad, no participó en concursos ni festivales.
Su tema es el significado de la vida, el amor y la muerte. El texto de sus canciones no puede contarse en términos más breves que los que escribió el autor, y sus melodías son prácticamente irreproducibles.
Mijaíl Shcherbakov actualmente
Shcherbakov investiga y estudia constantemente la lengua rusa, así como las peculiaridades de su sonido, todo lo cual se refleja en la sonoridad de sus poemas. Por ejemplo, le gusta la forma en que suena el yámbico cuando se canta, no cuando se habla.
Se puede decir sobre el trabajo de los primeros Shcherbakov que se guió por los clásicos rusos, sus imágenes y temas. En obras posteriores esta conexión con los clásicos rusos es más notable; en ellas se puede escuchar tanto la tristeza chejoviana como el desapego tolstoyano. A pesar de que el lenguaje de Shcherbakov es sensible a la innovación, es rico en exquisitas frases arcaicas del pasado y de los siglos pasados.
Mikhail Shcherbakov escribe él mismo la letra de sus canciones.
Se puede decir que el estilo de Shcherbakov se centra en la plasticidad de la imaginación y la demostración de la riqueza del lenguaje.
Las canciones de este bardo pueden parecer difíciles de entender, pero ¿cómo podían ser tan populares si eran demasiado complejas?
Vida personal de Mikhail Shcherbakov.
Shcherbakov vive y escribe en Moscú. Se sabe muy poco sobre su vida personal, ya que el propio poeta rechaza entrevistas.
Mikhail Konstantinovich dedica todo su tiempo y a sí mismo a escribir poesía. Se le puede llamar 100% bardo, ya que en la vida esta es su única ocupación.
2016-05-19T09:20:15+00:00 administración dosier [correo electrónico protegido] Revisión de arte del administradorPublicaciones categorizadas relacionadas
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