Cómo hacer color esmeralda con gouache. Conceptos básicos del color: cómo volverse verde

    Si mezclas colores verde y amarillo en proporciones iguales, obtienes un color que solemos llamar verde claro. Dependiendo de qué tan claros u oscuros sean los colores originales, el resultado variará del verde claro al oliva.

    Pero si mezclas verde y amarillo en la ropa, no saldrá nada bueno) Esta combinación solo la pueden usar representantes del tipo de color de invierno, y aun así no vale la pena)

    Si tomamos amarillo como base y le añadimos pintura verde, obtenemos color verde claro o matiz, ya que todo dependerá de la cantidad de pintura que quieras añadir al color base.

    Si quieres continuar con el experimento, puedes añadir un poco de pintura blanca a la verde clara y conseguir un color más claro y menos saturado.

    El amarillo le dará al verde la oportunidad de brillar con una variedad de tonos. Habrá menos amarillo: el verde solo se volverá un poco más brillante, más dorado, pero si hay más, será posible aumentar verde a verde claro. En general, decida qué color desea obtener como resultado: más amarillo o más verde y, dependiendo de esto, seleccione la proporción deseada de colores mezclados.

    El color verde claro se puede utilizar para pintar hierba y hojas frescas. Le dará a la imagen un jugoso carácter primaveral.

    Mezclar tintes verdes y amarillos también será útil para los cocineros: es este color verde claro el que se encuentra con mayor frecuencia en los pétalos de las flores de los pasteles.

    Si mezclas dos pinturas cualesquiera, puedes obtener muchos tonos diferentes. Además, dependiendo de la cantidad de una pintura que se mezcle con otra, el color resultante se acercará a uno u otro color.

    Si tenemos dos colores: amarillo y verde, entonces mezclamos colores. en proporciones iguales dará verde claro color.

    Si poco a poco vas añadiendo pintura verde a pintura amarilla, podrás ver cómo la pintura resultante cambia de color, acercándose al verde con cada nueva gota.

    Sabiendo cómo obtener correctamente un color en particular, puedes crear tonos completamente inesperados. Y si le agregas pintura amarilla y verde un color mas, entonces podrás conseguir, por ejemplo, los siguientes colores:

    Las respuestas a esta pregunta serán diferentes si no pregunta las características exactas. El color final al mezclar amarillo y verde depende de sus matices y saturación iniciales. Esto se puede ver claramente en la siguiente figura.

    Si mezclamos verde claro y amarillo claro, obtenemos un color verde claro suave.

    Si mezclamos verde intenso y amarillo, obtenemos un color verde claro intenso.

    Si mezclamos verde oscuro y amarillo oscuro, obtenemos el color oliva. También se puede intensificar hasta oliva oscuro.

    Por cierto, en la vida la combinación de amarillo y verde es bastante aceptable, por ejemplo, en la ropa estos colores combinan bien y refrescan a una mujer, y también son aceptables para un hombre, aunque se usan con menos frecuencia. Lo mismo puede decirse de su uso en el interior de, por ejemplo, un dormitorio.

    Resultará ser de un color verde claro ácido y venenoso; bueno, ¡eso es solo mi opinión personal!)

    Si mezclas amarillo y verde, obtienes azul. Dependiendo de las proporciones de los colores mezclados, el tono del azul cambiará. Si agregas más verde, obtienes un color azul oscuro. Y si color amarillo y si hay más, se pondrá azul.

    Mezclar el verde con cualquier otro color siempre da como resultado un color cercano al marrón o incluso un color indeterminado.

    Pero agregar verde al amarillo da como resultado el color oliva. Si agregas solo un poco de amarillo, el color verde se volverá más saturado y oscuro.

    Mezclando colores amarillo y verde obtenemos brillo. color verde claro.

    Pero para obtener un color verde claro brillante, las proporciones al mezclar pinturas deben ser las mismas: 1:1.

    Añadiendo un poco más de un color y un poco menos de otro color se puede conseguir diferentes colores del marrón al azul oscuro y del azul al celeste.

    Al mezclar verde y flores amarillas El resultado será un color verde claro de diferentes tonalidades según las proporciones de estos colores. Hasta color oliva. En general, en pocas palabras, será simplemente de un color verde claro.

    Depende de en qué proporciones mezcles el amarillo y el verde. Si las proporciones son las mismas 1:1, obtendrás un color verde claro. Dependiendo del aumento de cualquier color, el tono cambiará. Por ejemplo, cuanto más amarillo, el color se volverá verde claro y viceversa.

Cómo conseguir el color azul al mezclar pinturas para pintar cuadros, en imprenta y gráficos por computadora? El azul forma parte de la tríada de colores primarios, siendo los otros dos el rojo y el amarillo. En condiciones naturales es imposible obtener un color mezclando los otros dos. Todas las características están determinadas por muchas condiciones.

Es imposible obtener un color verdaderamente básico en el proceso de pintura. Es falso creer que el azul se obtiene mezclando verde y amarillo, al contrario, se obtiene el oliva. ¿Cómo ponerse azul? Lograr el objetivo es sencillo: basta con mezclar azul y blanco en proporciones iguales.

EN bellas artes A menudo utilizan una paleta ya preparada, donde se pintan las proporciones y relaciones de los colores. Pero con él sólo podrás conseguir tonos de azul:

  • Azul: se produce mezclando aguamarina y pintura blanca en una proporción de 2:1.
  • sombra real- obtenido mezclando aguamarina y rosa.
  • Azul oscuro: se produce combinando dos partes de azul estándar y una parte de negro.
  • Gris azulado: se produce combinando el color base y el marrón. Es marrón el que creará el efecto de oscurecimiento.

Hay muchas opciones de proporciones y proporciones, combinaciones de tonos. En el conjunto estándar, se puede obtener un análogo de la pintura azul mezclando aguamarina con rosa.

En video: cómo mezclar pinturas al óleo.

Síntesis en tipografía

Este método se utiliza en las impresoras modernas. Se cree que en la impresión el azul se puede obtener mezclando verde y uno de los tonos de violeta: el fucsia. Naturalmente, uno básico puro no funcionará, sino solo un análogo cercano al original.

En el ámbito del trabajo tipográfico, la falta de calidad en la saturación de color se mejora de forma artificial, utilizando el juego de tonalidades y el contraste. Utilizando una rueda de colores estándar, también puedes recrear sombras. Un especialista altamente calificado puede responder cómo hacer un análogo de alta calidad utilizando el método de prueba y error. En cualquier caso, debe haber un tono básico, que al mezclarse se convertirá en la base para crear tus propias interpretaciones.

No solo se tiene en cuenta la paleta para crear color, sino también las características de la superficie sobre la que se aplicará el tono. Primero debes tomar una muestra y probarla.

Gráficos por computadora y paleta básica.

Es posible crear un color azul en las llamadas "condiciones artificiales" sin ningún problema. Aunque es básico, se puede encontrar una condición específica. Software proporciona la capacidad de sintetizar cualquier color utilizando un código binario escrito correctamente.

A diferencia de la tipografía y los artistas, los programadores no se enfrentan al problema de obtener el color principal para obtener esta base. Lo principal es elegir el entorno de software adecuado.

Tintes naturales

El tinte natural se valora mucho más caro que las opciones sintéticas. Esta pintura se puede utilizar para colorear textiles y alimentos. Puedes obtener azul de:

  • uvas;
  • arándanos;
  • moras;
  • cáscara de berenjena;
  • hojas de coliflor.

Hay opciones más exóticas para obtener una base. Son demasiado caros y complejos en cuanto a la tecnología de preparación. Los anteriores se utilizan activamente en la creación de colorantes alimentarios. pinturas de acuarela y aguadas. Pero la pintura resultante es completamente segura para la salud y la vida. También existen desventajas al usar tintes naturales: se lavan rápidamente, la base no está saturada y deja marcas en la piel y las superficies.

Los pintores y diseñadores principiantes suelen estar interesados ​​en cómo mezclar pinturas para obtener color deseado. Hay tonos básicos, cuando se combinan, puede surgir una nueva versión original. En algunas situaciones, esta tarea surge cuando una pintura se acaba y se puede reemplazar mezclando varias opciones. Se pueden utilizar dos o más para este propósito.

¿Cómo mezclar pinturas para conseguir diferentes tonalidades?

Me gustaría señalar que esta tarea es difícil, ya que algunas pinturas, después de combinarse entre sí, provocan reacciones que, en última instancia, tienen un efecto negativo en el resultado, por ejemplo, el color puede oscurecerse o incluso perder su tono y volverse gris.

Al comprender qué pinturas se pueden mezclar, vale la pena decir que los colores amarillo, rojo y azul no se pueden obtener combinando otras pinturas, pero se usan activamente en diferentes combinaciones.

Aprendamos a mezclar pinturas para conseguir algunos colores:

  1. Rosa. Para que salga este color, debes mezclar rojo y blanco en cantidades iguales. Variando la proporción de pintura blanca se pueden obtener tonalidades de diferente saturación.
  2. Verde. Para conseguir este color, mezcla azul, cian y amarillo en proporciones iguales. Si desea crear un tono oliva, combine verde, amarillo y agregue una pequeña cantidad de marrón. El tono claro se obtiene mezclando amarillo, verde y blanco.
  3. Naranja. Este bonito color se consigue combinando rojo y amarillo. Cuanto más rojo termines, más brillante será el tono final.
  4. Violeta. En este caso, es necesario mezclar los siguientes colores de pintura: azul y en proporciones iguales. Si cambias las proporciones y agregas blanco, puedes obtener diferentes tonalidades.
  5. Gris. existe gran cantidad opciones, por lo que para obtener diferentes tonalidades, debes mezclar blanco y negro en diferentes proporciones.
  6. Beige. Este color se utiliza a menudo, por ejemplo, al pintar retratos. Para obtenerlo es necesario agregar blanco al color marrón y luego, para mejorar el brillo, usar un poco de amarillo.

Vale la pena señalar que cuanto más cerca estén los colores entre sí rueda de color, cuanto más parecido sea su tono, el resultado será más limpio y rico.

Al elegir pintura para el interior, incluso para pinturas de acuarela, es fácil equivocarse con el tono. Es posible que los probadores de papel no coincidan con el tono en la realidad.

¡No te preocupes, hay una manera de lograr el tono deseado! Continúe leyendo para saber qué pinturas mezclar para obtener el color azul.

Creando un tono clásico

Desafortunadamente, no importa qué componentes se mezclen, sin el tono primario en sí no será posible ni siquiera acercarse a crear el tono requerido. .

Los colores rojo y amarillo siguen la misma regla.

Si el color de tu paleta es demasiado oscuro, la pintura blanca te ayudará a aclararlo algunos tonos.

Si, por el contrario, es necesario oscurecer el tono, entonces es necesario agregar más tonos oscuros a la mezcla: negro, gris o marrón.

¡Importante! Si mezcla colores para crear un patrón pequeño en el interior, puede mezclarlos a mano en un tazón pequeño. Si quieres pintar una pared entera, tiñe los ingredientes en un balde con una batidora.

Cómo mantener proporciones

Cómo conseguir el color azul mezclando:

  1. Obtenga un delicado ultramar mezclando partes azules y blancas en una proporción de 3:1.
  2. Para crear un tono con un ligero azul, aumente la porción de color blanco. La proporción de azul a blanco es 2:1.
  3. Para obtener un tono más transparente y claro, mézclalos en proporciones iguales.

CON ¡Hola! El color celestial es perfecto para pintar la habitación de un niño.

Un tono turquesa te ayudará a conseguir un tono celestial más saturado.

Una receta compleja de tres ingredientes ayudará a crear color. ola del mar. ¿Cómo hacer azul usando turquesa y blanco? Tome 2 partes de pintura azul, 1 parte de blanca y turquesa. Disfruta del azul del mar.

¡Esto es interesante! El rojo, el azul y el amarillo se llaman primarios, porque al mezclar otros tonos no es posible lograr el tono deseado. ¿Por qué necesitas saber qué colores se deben mezclar para obtener el azul? Para lograr un juego de sombras y texturas originales, cree obras maestras artísticas.

sombra oscura

En el caso de que quieras oscurecer el color, la receta de mezcla es un poco más complicada. Todo depende de cuál sea el resultado final y de qué tan rico sea el tono que intentas lograr. Cómo mezclar con éxito diferentes tonos para conseguir un color azul oscuro:

  1. Necesitarás dos pinturas: negra y aguamarina. Si el tono está hecho para decorar piezas, revuelva la mezcla con un pincel o palo en un recipiente pequeño. Para pintar paredes, debe teñir la pantalla con una batidora de construcción, un accesorio especial para una amoladora angular.
  2. No hay proporciones exactas. Añade color negro a la pintura base gota a gota o unos mililitros.
  3. Es mejor probar la mezcla resultante en una hoja de papel blanco y dejar secar. Si está satisfecho con el tono, deje de teñirlo. Si no, agrega aún más negro.

¡Consejo!¿Se hizo oscuro? Aclara la masa varios tonos utilizando blanco. Agregue gradualmente para no tener que agregar negro nuevamente.

Violeta

El ultramar es similar al artificial, lo que no se encuentra en la naturaleza. El morado ayudará a crear pintura del color de un cielo oscuro. Los colores mágicos ayudarán a crear un tono interesante que se puede usar para pintar el techo de la habitación de los niños, y las pegatinas de estrellas luminosas y brillantes crearán una imitación del cielo nocturno. Cómo obtener azul del morado:

  1. Mezcla pintura azul con violeta en proporciones 3:1.
  2. Para el techo, amase el tinte con un gancho de construcción durante unos 10 minutos.
  3. Pruebe la mezcla terminada en una pequeña sección de la pared. No olvide que debe aplicar el color interior en 2-3 capas.


El tono favorito de una mujer es el ultramar real.

Para conseguir un tono tan noble al borde del azul noche y las olas del mar, necesitas un color violeta ácido o un rosa. La receta es similar al tinte anterior:

  1. Necesitarás 2 tonos: violeta ácido (rosa) y ultramar.
  2. Las proporciones de azul y rosa son 3:1. A veces necesitas un poco más de rosa.
  3. Evalúa el resultado aplicando el tinte en un área pequeña.

¡Consejo! Para obtener morado, mezcle rojo y azul en proporciones iguales.

De amarillo

Para crear esmeralda a base de ultramar. azul, necesitas amarillo. El tono resultante es similar al brillo. piedras preciosas. Es apropiado usarlo para decoración. pequeños elementos para hacer una imagen fantástica. Cómo obtener azul del amarillo:

  1. Mezcla los colores amarillo y ultramar a partes iguales.
  2. Para una apariencia pastel, agregue blanco. La receta de proporciones depende del grado de palidez deseado.

¡Consejo! Para crear un color brillante fantástico, no revuelvas la pintura demasiado. Un método de teñido perezoso creará un interesante efecto de nácar.

De verde

El azul de Prusia es el favorito de los diseñadores no sólo para el diseño de interiores, sino también para la ropa.

El color profundo se asocia con las profundidades del mar y una galaxia lejana. Cómo convertir fácilmente el verde en azul:

  1. Combinamos dos colores: aguamarina y verde a partes iguales.
  2. Mezclar usando una técnica para asegurar una textura uniforme.

Sorprendentemente, al añadir un tercer ingrediente blanco, el color no se desvanece.

Cómo hacer que la pintura tenga el tono adecuado

¿Qué pasa si no hay un color principal, pero necesitas hacer pintura azul? Un tono interesante, similar al brillo del zafiro, se obtiene mezclando rojo y verde. Este tinte no dará un ultramar puro, pero agregando pintura en blanco y negro puede lograr tonos interesantes e inusuales.

Video útil: cómo mezclar colores.

Combina combinaciones de tonos cálidos con delicados pasteles, tonos azules con fríos. Cambie las proporciones a su gusto; el teñido adecuado es la clave para una reparación exitosa. ¡Experimenta y crea tu propia combinación de colores!

El marrón es un color versátil que tiene muchos usos posibles, pero no siempre se encuentra en los juegos de materiales de arte. Afortunadamente, varios tonos El marrón se puede obtener mezclando tres colores primarios: rojo, azul y amarillo. Simplemente mezcla estos tres colores primarios y listo. marrón. También puedes comenzar con un color secundario, como naranja o verde, y agregarle un color primario hasta obtener un color marrón. Para lograr el tono de marrón que deseas, agrega más de uno de los colores primarios, usa un poco de negro o mezcla dos o más tonos diferentes.

Pasos

Mezclar colores primarios en proporciones iguales.

    Exprime una pequeña gota de cada color sobre la superficie de mezcla. Coloque pinturas rojas, azules y amarillas una al lado de la otra en una paleta o en una hoja de papel. La cantidad exacta depende de cuánto pintura marrón necesitas. Es importante que haya la misma cantidad de cada pintura.

    • Deja algo de espacio entre las flores. en esto espacio libre en el medio mezclarás diferentes colores.
    • Para obtener color marrón a partir de colores primarios, basta con mezclarlos en cantidades iguales.

    Consejo: En principio, esta combinación se puede utilizar para barras de óleo, acuarelas o lápices de colores, pero el color final puede no ser uniforme, ya que son más difíciles de mezclar.

    Mezclar los colores por completo. Pasa la punta de la espátula a lo largo de los bordes interiores de las tres pinturas para llevarlas hacia el centro. Luego use la superficie inferior plana de la herramienta para mezclar las pinturas usando movimientos circulares cada vez más amplios. Al mismo tiempo, notarás que la mezcla adquiere gradualmente un color marrón intenso.

    Agrega un poco de blanco para darle algo de profundidad al marrón. Una vez que hayas mezclado las pinturas y hayas obtenido un color marrón, agrega un poco de pintura blanca y continúa mezclando hasta que desaparezca por completo. Tenga cuidado de no utilizar demasiada pintura blanca; generalmente no se necesita más de ⅓ del total de pintura.

    Cómo conseguir marrón a partir de colores secundarios.

    1. Mezcle rojo y amarillo para obtener naranja. Comienza con suficiente pintura roja y agrega pintura amarilla poco a poco hasta alcanzar una proporción de 1:1. Al mismo tiempo, mezcla las pinturas hasta obtener un color naranja oscuro.

      • Para oscurecer el color marrón lo suficiente, puedes usar un poco más de pintura roja.
    2. Mezcla naranja con azul para obtener marrón. Utilice un poco menos de azul que de naranja; la proporción de pintura azul no debe exceder el 35-40%. Mezcla bien las pinturas hasta obtener un color marrón chocolate.

      Mezcla rojo y azul para obtener púrpura. Utilice estos dos colores en proporciones aproximadamente iguales. La combinación perfecta de rojo y azul producirá violeta, y si te desvías de las proporciones exactas terminarás con violeta o un tinte rojo similar.

      • Conseguir el color morado adecuado es bastante difícil. Si la mezcla final tiene un tinte rojizo o azulado, agrega un poco del color opuesto para lograr el equilibrio.
      • Si agregas demasiada pintura azul, el color violeta será más difícil de corregir. Es más fácil conseguir el tono adecuado con un exceso de rojo.
    3. Agrega pintura amarilla poco a poco a la morada hasta obtener un color marrón. A medida que mezcle las pinturas, notará que comienza a emerger un tinte marrón sucio. Continúe agregando pintura amarilla en pequeños incrementos hasta obtener el color que desea.

      Mezcla azul y amarillo para hacer verde. Exprime una gota grande de azul y agrégale pintura amarilla poco a poco. como con naranja, debes comenzar con el verde más saturado y avanzar hacia la mitad del espectro.

      • Para obtener mejores resultados, el color verde debe estar más cerca del azul oscuro que del aguamarina claro.
    4. Agregue la cantidad correcta de pintura roja al verde para obtener un color marrón. Mezcle solo un poco de rojo al principio y continúe agregando y revolviendo según sea necesario para obtener más color oscuro. Una mezcla de verde y rojo puede variar desde un marrón oliva terroso hasta un cálido tono naranja quemado.

      • Para obtener el color marrón más "real" posible, la mezcla debe contener entre un 33 y un 40 % de tinte rojo. Si la proporción es igual, predominará ligeramente el rojo.

      Consejo: El color marrón que se obtiene de una mezcla de rojo y verde es perfecto para paisajes e imágenes de la naturaleza.

      Cómo conseguir diferentes tonos

      Agrega un poco más de pintura roja o amarilla para darle al marrón un tono más cálido. Si desea aclarar o realzar el marrón, simplemente agregue una pequeña cantidad de uno de los colores primarios cálidos. Agrega pintura en pequeñas porciones y revuelve continuamente hasta obtener el tono deseado.