L'histoire « Portrait » a été écrite par Nikolai Vasilyevich Gogol en 1842. L'auteur utilise un motif traditionnel : l'argent, la richesse en échange d'une âme. Cela touche à de nombreux problèmes : la lutte entre le bien et le mal dans l'âme humaine, le pouvoir de l'argent sur une personne, mais le plus important est le problème de la finalité de l'art (art vrai et imaginaire). L'histoire se compose de deux parties, dans chacune desquelles se trouve un artiste
La première partie raconte l'histoire du jeune peintre Chartkov. C'est une personne très talentueuse, mais en même temps pauvre. Il admire le talent des grands artistes ; il est offensé par le fait que les artistes à la mode qui peignent leurs tableaux reçoivent d'énormes sommes d'argent et il doit rester dans la pauvreté. Mais alors quelque chose lui arrive histoire étrange. Un jour, il entra dans un magasin d'art et vit un portrait inhabituel. Le portrait était très ancien, il représentait un vieil homme en costume asiatique. Le portrait fascina grandement Chartkov. Le vieil homme l'attira vers lui ; ses yeux étaient particulièrement expressifs – ils le regardaient comme s'ils étaient réels. Le jeune artiste, sans s’y attendre, a acheté ce tableau. Après cela, une situation étrange est arrivée à Chartkov : la nuit, il a rêvé qu'un vieil homme sortait de l'image en rampant et lui montrait un sac d'argent. Cela suggère que notre jeune artiste a soif de richesse et de gloire ; il y a déjà quelque chose de démoniaque dans son âme. Puis il se réveille et trouve de l'argent sur le saule qui lui durerait trois ans. Chartkov décide qu'il vaut mieux le dépenser en toiles et en peintures, c'est-à-dire au profit de son talent. Mais la tentation l’attire : il s’effondre et commence à acheter beaucoup de choses dont il n’a pas besoin, loue un appartement en ville et s’achète la gloire sous la forme d’un article louable dans le journal. Il s'est trahi, a trahi son talent, est devenu arrogant ; il ne prête aucune attention aux personnes qui ont occupé autrefois une place importante dans sa vie, y compris le professeur qui lui a donné des conseils : « Vous avez du talent, ce serait un péché de le gâcher. un peintre à la mode... " L'article du journal a fait sensation : les gens ont couru vers lui, lui demandant de faire leur portrait, exigeant ceci ou cela. Maintenant, il peignait moins naturellement, plus semblable à la personne représentée, mais comme comme le demandaient ses clients : « l'un exigeait de se représenter avec un tour de tête fort et énergique ; l'autre avec des yeux inspirés levés vers le haut ; le lieutenant des gardes exigeait absolument que Mars soit visible dans les yeux... » l'opinion de l'artiste change complètement, il s'étonne de la façon dont il a pu auparavant attacher autant d'importance aux similitudes et passer autant de temps à travailler sur un seul portrait : « Cet homme, qui passe plusieurs mois à se pencher sur un tableau, est pour moi. un travailleur acharné, pas un artiste, je ne crois pas qu'il ait du talent. Un génie crée avec audace, vite..., affirmait que trop de dignité avait déjà été attribuée aux artistes précédents, que tous avant Raphaël peignaient non pas des personnages, mais des harengs... Mikel Angel est un fanfaron...". Chartkov devient un homme riche à la mode et célèbre. Le secret de son succès est simple : répondre à des ordres égoïstes et s'éloigner des le vrai art. Un jour, on lui demanda d'exprimer son opinion sur le travail d'un jeune artiste. Chartkov était sur le point de critiquer ses peintures, mais soudain il voit à quel point sa créativité est magnifique jeune talent. Et puis il se rend compte qu'il a échangé son talent contre de l'argent. Puis il est envahi par l'envie de tous les artistes - il achète et gâte leurs tableaux. Bientôt, il devient fou et meurt.
La deuxième partie de l'histoire parle d'un artiste complètement différent. Un jeune homme vient aux enchères et dit qu'il veut emporter le portrait du vieil homme, qui devrait lui appartenir de droit. Ici, ce jeune artiste pauvre raconte l'histoire d'un certain prêteur sur gages. Il était exceptionnellement riche et pouvait prêter de l’argent à n’importe qui. Mais tous ceux qui lui ont emprunté ont malheureusement mis fin à leurs jours. Un jour, cet usurier lui demanda de lui faire son portrait. Le père de l'artiste qui raconte l'histoire a commencé à dessiner le portrait. Mais chaque jour, il éprouvait du dégoût pour le prêteur sur gages, car ses yeux sur la photo étaient très expressifs, comme s'ils étaient vivants. Bientôt, le prêteur est mort. L'artiste s'est rendu compte qu'il avait commis un grand péché en peignant le portrait d'un prêteur sur gages, car le malheur arrivait à tous ceux qui tombaient entre ses mains. Il devient ermite et va dans un monastère. Bientôt, il peignit une icône de la Nativité de Jésus, après avoir passé de nombreuses années ici. De cette façon, il guérit son âme : « Non, une personne ne peut pas, avec l'aide d'un seul art humain produire l’image suivante : saint haute puissance a conduit votre pinceau, et la bénédiction du ciel reposait sur votre travail. Après cela, il lègue à son fils, un jeune artiste, le soin de détruire le portrait qu'il a peint autrefois, un portrait du diable lui-même.
Ainsi, nous voyons dans le poème deux complètement différents artistes, dont les destins sont liés par un seul portrait. Mais dans le premier cas, l'artiste passe par le chemin du talent à la destruction, et dans le second, par le chemin du péché vers la bonté.
Le bien et le mal dans l'histoire de N.V. Gogol "Portrait"
Gogol a appelé son histoire "Portrait". Est-ce parce que le portrait du prêteur sur gages a joué un rôle fatal dans le sort de ses héros, les artistes, dont les destins sont comparés dans deux parties du récit ? Ou parce que l'auteur voulait faire un portrait la société moderne et une personne talentueuse qui périt ou est sauvée malgré des circonstances hostiles et les propriétés humiliantes de la nature ? Ou s'agit-il d'un portrait de l'art et de l'âme de l'écrivain lui-même, essayant d'échapper à la tentation du succès et de la prospérité et de purifier l'âme au grand service de l'art ?
Probablement, dans cette étrange histoire de Gogol, il y a une signification sociale, morale et esthétique, il y a une réflexion sur ce qu'est une personne, une société et un art. La modernité et l'éternité sont ici si inextricablement liées que la vie de la capitale russe dans les années 30 du XIXe siècle remonte aux pensées bibliques sur le bien et le mal, sur leur lutte sans fin pour l'âme humaine.
L'histoire « Portrait » de N.V. Gogol se compose de deux parties interconnectées.
La première partie de l'histoire parle d'un jeune artiste nommé Chartkov. En voyant dans le magasin un étrange portrait d'un vieil homme aux yeux perçants, Chartkov est prêt à donner ses deux derniers kopecks pour cela. La pauvreté ne le prive pas de la capacité de voir la beauté de la vie et de travailler avec enthousiasme sur ses croquis. Il tend la main vers la lumière et ne veut pas transformer l'art en théâtre anatomique et exposer la « personne dégoûtante » avec un couteau et une brosse. Il rejette les artistes dont « la nature elle-même... semble basse et sale », de sorte qu'« elle n'a rien d'éclairant ». Chartkov achète le portrait et l'emmène dans sa pauvre maison. A la maison, il examine mieux le portrait et voit que maintenant non seulement les yeux sont vivants, mais tout le visage, il semble que le vieil homme est sur le point de prendre vie. Le jeune artiste se couche et rêve que le vieil homme est sorti de son portrait en rampant et lui montre un sac contenant de nombreux liasses d'argent. L'artiste en cache discrètement un. Le matin, il découvre l'argent. Qu’arrive-t-il ensuite au personnage principal ? Dès que l'argent, tombant miraculeusement du cadre du portrait, donne à Chartkov l'occasion de mener une réflexion distraite vie sociale, jouissez de la prospérité, de la richesse et de la renommée, et non de l'art, devenez son idole. Chartkov recrute nouvel appartement, commande un article louable sur lui-même dans le journal et commence à peindre des portraits à la mode. De plus, la similitude entre les portraits et
clients - minime, puisque l'artiste embellit les visages et supprime les défauts. L'argent coule comme une rivière. Chartkov lui-même est surpris de voir qu'il avait pu auparavant attacher autant d'importance à la similitude et consacrer autant de temps à travailler sur un seul portrait. Chartkov devient à la mode, célèbre, il est invité partout. L'Académie des Arts demande à exprimer son opinion sur les œuvres d'un jeune artiste. Chartkov était sur le point de critiquer, mais soudain il vit à quel point le travail du jeune talent était magnifique. Il comprend qu'il a autrefois échangé son talent contre de l'argent. Mais le choc ressenti par Chartkov à cause de la belle image ne l'éveille pas à une nouvelle vie, car pour cela il fallait abandonner la poursuite de la richesse et de la gloire, tuer le mal en lui-même. Chartkov choisit une voie différente : il commence à expulser les artistes talentueux du monde, à acheter et à découper de magnifiques toiles et à tuer le bien. Et ce chemin le mène à la folie et à la mort.
Quelle était la raison de ces terribles transformations : la faiblesse d’une personne face aux tentations ou la sorcellerie mystique du portrait d’un prêteur qui rassemblait le mal du monde dans son regard brûlant ?
Le mal touche non seulement Chartkov, soumis aux tentations du succès, mais aussi le père de l'artiste B., qui a peint le portrait d'un prêteur qui ressemblait au diable et est devenu les mauvais esprits. Et « un personnage fort, une personne honnête et directe », ayant dressé un portrait du mal, ressent « une anxiété incompréhensible », du dégoût de la vie et de l'envie de la réussite de ses élèves talentueux. Il ne peut plus bien peindre, son pinceau est animé par un « sentiment impur » et dans le tableau destiné au temple « il n'y a pas de sainteté dans les visages ».
Constatant l’intérêt personnel, l’insignifiance et le « caractère terrestre » des gens, l’écrivain s’indigne et donne une conférence. L'artiste, père du narrateur de la deuxième partie B., expiant le mal qu'il a commis en peignant le portrait d'un usurier, se rend dans un monastère, devient ermite et atteint cette hauteur spirituelle qui lui permet de peindre la Nativité. de Jésus. Après avoir prononcé ses vœux monastiques, il charge son fils de retrouver et de détruire le portrait. Il dit : « Celui qui possède du talent doit avoir une âme plus pure que quiconque. »
La juxtaposition des première et deuxième parties du « Portrait » de Gogol vise à convaincre le lecteur que le mal peut s’emparer de toute personne, quelle que soit sa nature morale. Et ce sera toujours comme ça. Après tout, le portrait disparaît. Le mal parcourt le monde, trouvant de nouvelles victimes...
L'histoire "Portrait" a été achevée par N.V. Gogol en 1841. L'écrivain réfléchit sur le grand mystère de l'art, la mort spirituelle de l'artiste. Cette histoire touche à de nombreuses questions. L’un des problèmes les plus importants est la lutte entre le bien et le mal. Il peut être révélé avec succès grâce au fait que l'œuvre se compose de deux parties, dans chacune desquelles l'artiste est présent.
La première partie parle du peintre Chartkov.
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Enseignants d'écoles de premier plan et experts actuels du ministère de l'Éducation de la Fédération de Russie.
Il est très talentueux, mais pauvre. Après avoir acquis un étrange portrait galerie d'art Des choses insolites lui arrivent : le prêteur sur gages représenté dans le portrait prend vie, un rêve incompréhensible. Dans ce rêve, Chartkov voit beaucoup d'argent, ce qui nous donne le droit de parler de sa soif de gloire et de richesse. Dans l'âme du personnage principal, il y a un mal secret, un méchant. Il découvre bientôt l'argent qui est tombé de ce tableau. Avec leur aide, il devient riche puis célèbre. Avec l'acquisition de la renommée, Chartkov perd le plus important : son individualité. Il ne dessine plus avec le cœur, mais selon des standards et des stéréotypes acceptés. Un jour, lors d'une exposition du travail de son ami de longue date, il remarque la magnificence de son travail. A ce moment-là, il se rend compte qu'il a échangé son talent contre de l'argent. Bientôt Chartkov meurt, choqué par cette pensée.
La deuxième partie de l'histoire raconte l'histoire d'un autre artiste, d'esprit complètement opposé, peu enclin à l'ambition. Un prêteur sur gages est venu le voir pour lui demander de faire son portrait. L'artiste s'est mis au travail, mais le processus d'exécution se déroulait mal. Une fois le portrait terminé, il commença à passer de main en main et tous ceux à qui il tombait étaient voués au malheur. L'artiste s'est rendu compte qu'il avait commis un péché, est devenu ermite et est allé dans un monastère. Après avoir guéri son âme en peignant l'icône, il a légué à son fils le soin de retrouver et de détruire ce portrait malheureux. De cette façon, il essayait d'expier son péché.
En résumant ce qui précède, nous pouvons dire que le bien et le mal dans l'histoire « Portrait » sont certainement interconnectés et constituent le thème principal de l'œuvre. Le premier se manifeste ici par l’expiation du péché, le désir de repentance et l’absence d’ambition qui obscurcit la vie. Et la seconde se manifeste dans le chemin du talent à la mort à cause de l'avidité et de l'envie, le désir de devenir plus riche et de devenir célèbre, quoi qu'il arrive.
Mise à jour : 2019-02-10
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Le bien et le mal dans l'histoire de N.V. Gogol "Portrait"
Gogol a appelé son histoire "Portrait". Est-ce parce que le portrait du prêteur sur gages a joué un rôle fatal dans le sort de ses héros, les artistes, dont les destins sont comparés dans deux parties du récit ? Ou parce que l'auteur a voulu dresser le portrait de la société moderne et d'un homme talentueux qui périt ou est sauvé malgré des circonstances hostiles et les propriétés humiliantes de la nature ? Ou s'agit-il d'un portrait de l'art et de l'âme de l'écrivain lui-même, essayant d'échapper à la tentation du succès et de la prospérité et de purifier l'âme au grand service de l'art ?
Probablement, dans cette étrange histoire de Gogol, il y a une signification sociale, morale et esthétique, il y a une réflexion sur ce qu'est une personne, une société et un art. La modernité et l'éternité sont ici si inextricablement liées que la vie de la capitale russe dans les années 30 du XIXe siècle remonte aux pensées bibliques sur le bien et le mal, sur leur lutte sans fin dans l'âme humaine.
L'histoire « Portrait » de N.V. Gogol se compose de deux parties interconnectées.
La première partie de l'histoire parle d'un jeune artiste nommé Chartkov. En voyant dans le magasin un étrange portrait d'un vieil homme aux yeux perçants, Chartkov est prêt à donner ses deux derniers kopecks pour cela. La pauvreté ne le prive pas de la capacité de voir la beauté de la vie et de travailler avec enthousiasme sur ses croquis. Il tend la main vers la lumière et ne veut pas transformer l'art en théâtre anatomique et exposer la « personne dégoûtante » avec un couteau et une brosse. Il rejette les artistes dont « la nature elle-même... semble basse et sale », de sorte qu'« elle n'a rien d'éclairant ». Chartkov achète le portrait et l'emmène dans sa pauvre maison. A la maison, il examine mieux le portrait et voit que maintenant non seulement les yeux sont vivants, mais tout le visage, il semble que le vieil homme est sur le point de prendre vie. Le jeune artiste se couche et rêve que le vieil homme sort de son portrait en rampant et lui montre un sac contenant de nombreux liasses d'argent. L'artiste en cache discrètement un. Le matin, il découvre l'argent. Qu’arrive-t-il ensuite au personnage principal ? Dès que l'argent, miraculeusement tombé du cadre du portrait, donne à Chartkov l'opportunité de mener une vie sociale distraite et de profiter de la prospérité, de la richesse et de la renommée, et non de l'art, devenir son idole. Chartkov loue un nouvel appartement, commande un article louable sur lui-même dans le journal et commence à peindre des portraits à la mode. De plus, la similitude entre les portraits et
clients - minime, puisque l'artiste embellit les visages et supprime les défauts. L'argent coule comme une rivière. Chartkov lui-même est surpris de voir qu'il avait pu auparavant attacher autant d'importance à la similitude et consacrer autant de temps à travailler sur un seul portrait. Chartkov devient à la mode, célèbre, il est invité partout. L'Académie des Arts demande à exprimer son opinion sur les œuvres d'un jeune artiste. Chartkov était sur le point de critiquer, mais soudain il vit à quel point le travail du jeune talent était magnifique. Il comprend qu'il a autrefois échangé son talent contre de l'argent. Mais le choc ressenti par Chartkov à cause de la belle image ne l'éveille pas à une nouvelle vie, car pour cela il fallait abandonner la poursuite de la richesse et de la gloire, tuer le mal en lui-même. Chartkov choisit une voie différente : il commence à expulser les artistes talentueux du monde, à acheter et à découper de magnifiques toiles et à tuer le bien. Et ce chemin le mène à la folie et à la mort.
Quelle était la raison de ces terribles transformations : la faiblesse d’une personne face aux tentations ou la sorcellerie mystique du portrait d’un prêteur qui rassemblait le mal du monde dans son regard brûlant ?
Le mal touche non seulement Chartkov, soumis aux tentations du succès, mais aussi le père de l'artiste B., qui a peint le portrait d'un prêteur qui ressemblait au diable et qui est lui-même devenu un mauvais esprit. Et « un personnage fort, une personne honnête et directe », ayant dressé un portrait du mal, ressent « une anxiété incompréhensible », du dégoût de la vie et de l'envie de la réussite de ses élèves talentueux. Il ne peut plus bien peindre, son pinceau est animé par un « sentiment impur » et dans le tableau destiné au temple « il n'y a pas de sainteté dans les visages ».
Constatant l’intérêt personnel, l’insignifiance et le « caractère terrestre » des gens, l’écrivain s’indigne et donne une conférence. L'artiste, père du narrateur de la deuxième partie B., expiant le mal qu'il a commis en peignant le portrait d'un usurier, se rend dans un monastère, devient ermite et atteint cette hauteur spirituelle qui lui permet de peindre la Nativité. de Jésus. Après avoir prononcé ses vœux monastiques, il charge son fils de retrouver et de détruire le portrait. Il dit : « Celui qui possède du talent doit avoir une âme plus pure que quiconque. »
La juxtaposition des première et deuxième parties du « Portrait » de Gogol vise à convaincre le lecteur que le mal peut s’emparer de toute personne, quelle que soit sa nature morale. Et ce sera toujours comme ça. Après tout, le portrait disparaît. Le mal parcourt le monde, trouvant de nouvelles victimes...
Gogol est toujours intéressant à lire. Il y a même longtemps oeuvres célébres vous commencez à lire et vous vous laissez emporter. Et surtout les histoires sont peu connues. Il semblerait qu'il soit un écrivain classique sérieux, un philosophe, mais vous prenez son livre et êtes transporté dans monde le plus intéressant, parfois mystique, et parfois le plus banal. Dans l'histoire "Portrait", il y a les deux. L'auteur met son héros dans une situation inédite : pauvre, artiste talentueux obtient soudain tout ce dont il rêve grâce à un portrait mystérieux, qu'il achète lui-même avec son dernier argent chez un marchand. Il est étrangement attiré par le regard de la personne représentée dans le portrait. C’est comme si un regard vivant surprenait tout le monde par sa force et sa terrible vraisemblance. Cette même nuit, Chartkov voit. étrange mi-rêve mi-réalité. Il rêve que le vieil homme représenté dans le portrait "a bougé et s'est soudainement appuyé à deux mains contre le cadre. Finalement, il s'est levé sur ses mains et, tendant les deux jambes, a sauté hors du cadre..." Dans un rêve, Chartkov voit 1000 chervonets du vieil homme, mais en réalité l'argent finit dans le cadre du portrait. Le trimestriel touche négligemment le cadre et un lourd colis tombe devant Chartkov. Les premières pensées suscitées par la raison furent nobles : « Maintenant, je suis pourvu pour au moins trois ans, je peux m'enfermer dans une chambre et travailler ; maintenant j'ai de quoi payer pour la peinture, pour le déjeuner, pour le thé, pour l'entretien, pour un appartement ; et maintenant personne ne me dérangera ; je vais m'acheter un excellent mannequin, commander un torse en plâtre, façonner les jambes, poser une Vénus, acheter des gravures des premiers tableaux et si je travaille pendant trois ans pour moi, lentement, pas. à vendre, je les tuerai tous et je pourrai devenir un grand artiste. » Mais l’artiste longtemps pauvre rêvait d’autre chose. "Une autre voix se fit entendre de l'intérieur, plus audible et plus forte. Et quand il regarda de nouveau l'or, vingt-deux ans et une jeunesse ardente commencèrent à parler en lui." Chartkov n'a même pas remarqué qu'il s'achetait des vêtements, « faisait deux tours de la ville en calèche sans raison », visitait un restaurant, un coiffeur et emménageait dans un nouvel appartement. Une carrière vertigineuse s’abat sur lui. Cela a été publié dans le journal et les premiers clients sont apparus. -Une noble dame a amené sa fille pour faire un portrait d'elle. Gogol ne se passe de moments comiques dans aucune de ses œuvres. Voici une plaisanterie très pertinente sur l’enthousiasme de la dame pour la peinture :
"- Pourtant, Monsieur Nohl... ah, comme il écrit ! Quel pinceau extraordinaire ! Je trouve qu'il a encore plus d'expression dans les visages que Titien. Vous ne connaissez pas Monsieur Nohl ?
Qui est ce Zero ? - a demandé l'artiste.
Monsieur Zéro. Oh, quel talent !"
Une blague transmet le niveau et les intérêts société laïque. L'artiste, avec un grand intérêt et un talent non encore perdu, a commencé à peindre un portrait. Il a transmis à la toile toutes les nuances du jeune visage, sans manquer de jaune et d'ombre bleue à peine perceptible sous les yeux. Mais ma mère n'aimait pas ça. Elle a objecté que cela ne pouvait être qu'aujourd'hui, mais que généralement le visage frappe avec une fraîcheur particulière. Après avoir corrigé les défauts, l'artiste constata avec déception que l'individualité de la nature avait également disparu. Voulant toujours exprimer ce qu'il a remarqué chez la jeune fille, Chartkov transfère tout cela dans son ancienne esquisse de Psyché. Les dames sont ravies de la "surprise" que l'artiste ait eu l'idée de la représenter "sous la forme de Psyché". N'ayant pas réussi à convaincre les dames, Chartkov dévoile le portrait de Psyché. La société admirait les nouveaux talents et Chartkov recevait des commandes. Mais c’est loin d’être ce qui donne à un peintre la possibilité de se développer. Ici, Gogol donne également libre cours à l'humour : « Les dames exigeaient que seuls l'âme et le caractère soient représentés dans les portraits, de sorte que parfois le reste ne soit pas du tout respecté, tous les coins soient arrondis, tous les défauts soient allégés et voire, si possible, complètement évités... Les hommes non plus n'étaient rien je préfère te le donner. L’un exigeait de se représenter avec un tour de tête fort et énergique ; l'autre avec les yeux inspirés levés vers le haut ; le lieutenant des gardes exigeait absolument que Mars soit visible à ses yeux ; Le dignitaire civil s’efforçait d’avoir un visage plus direct et plus noble et de poser la main sur un livre sur lequel il serait écrit en termes clairs : « J’ai toujours défendu la vérité ». Et au fil du temps, Chartkov devient un peintre à la mode, mais hélas vide. La raison en était bien sûr le portrait acheté avec ses charmes diaboliques. Mais à travers une intrigue fantastique, l'auteur montre ce que la renommée et la richesse peuvent faire à une personne. Vous n'avez pas besoin d'acheter un portrait magique pour devenir esclave. Ce n'est pas pour rien qu'au tout début de l'histoire Chartkov est averti par le professeur, son mentor : « Vous avez du talent, ce sera un péché si vous le gâchez. Faites attention à ne pas devenir un talent. peintre à la mode. Peu à peu, le désir créatif et la crainte disparaissent. Occupé par les bals et les visites, l'artiste en esquisse à peine les grandes lignes, laissant la touche finale à ses élèves. Même le talent qui l'a traversé au début s'est évanoui sans laisser de trace à cause de l'embellissement des fonctionnaires, des dames, de leurs filles et de leurs petites amies. La passion de l’or était perchée sur le piédestal qu’occupait autrefois la peinture. L'or est devenu tout pour Chartkov. Cela aurait complètement rempli sa vie, sans un seul événement. L'Académie des Arts a invité le célèbre Chartkov à évaluer un tableau d'un artiste russe ramené d'Italie. L'image qu'il a vue a tellement frappé la célébrité qu'il n'a même pas pu exprimer son jugement dédaigneux préparé. Le tableau était si beau qu’il réveillait son passé vicié. Les larmes l'étouffèrent et, sans dire un mot, il sortit en courant de la salle. La soudaine révélation de sa vie ruinée l’a aveuglé. Réalisant que le talent perdu et la jeunesse perdue ne pourront jamais être restitués, Chartkov devient un terrible monstre. Avec une sinistre cupidité, il commence à acheter toutes les œuvres d'art dignes et à les détruire. Cela devient sa principale passion et sa seule occupation. En conséquence, l'artiste fou et malade meurt dans une terrible fièvre, où il voit partout le portrait d'un vieil homme. Les yeux effrayants du portrait le regardent de partout...
Mais un autre héros, évoqué seulement dans la deuxième partie du récit, agit différemment. Ce jeune artiste rencontre très personne inhabituelle, un prêteur qui demande à ce que son portrait soit peint. Il y a des rumeurs très mystérieuses sur le prêteur. Quiconque le dérangeait était sûr d’avoir des ennuis. Mais l'artiste entreprend quand même de dresser un portrait. La ressemblance avec l'original est frappante, les yeux semblent sortir d'un portrait. Ainsi, après avoir peint le prêteur d’argent, l’artiste se rend compte qu’il ne pourra plus peindre d’images pures. Il se rend compte qu'il a dépeint le diable. Après cela, il va toujours au monastère pour se purifier. En tant que vieil homme aux cheveux gris, il atteint l'illumination et, prenant un pinceau, est déjà capable de peindre des saints. Donnant des instructions à son fils, il parle lui-même comme un saint : « L'allusion du divin, du céleste est contenue pour l'homme dans l'art, et pour cela seulement elle est déjà au-dessus de tout... Sacrifiez-lui tout et aimez-le de tout. votre passion, non pas avec une passion respirant la luxure terrestre, mais avec une passion tranquille et céleste : sans elle, l'homme n'a pas le pouvoir de s'élever de la terre et ne peut pas émettre de merveilleux sons de paix, car il descend dans le monde pour calmer et réconcilier tout le monde. . haute créature art." Mais néanmoins, l'histoire ne se termine pas de manière optimiste. Gogol permet au portrait de poursuivre son voyage fatidique, avertissant que personne n'est à l'abri du mal.