यूक्रेनी मंच हमेशा अपनी असाधारण प्रतिभाओं के लिए प्रसिद्ध रहा है, और महिला आधा निस्संदेह इसका श्रंगार है। सुंदर स्पष्ट आवाज़, चमकदार उपस्थिति और अद्वितीय आकर्षण के स्वामी - यूक्रेन के लोकप्रिय गायक अपने प्रशंसकों को प्रसन्न करते हैं। और चाहे वह एक स्थापित सितारा हो या एक युवा, महत्वाकांक्षी सितारा, हर किसी का अपना अनूठा स्वभाव होता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे किस भाषा में गाते हैं, अंतर्राष्ट्रीय अंग्रेजी और रूसी, या मधुर यूक्रेनी, उनका गायन सच्चे संगीत प्रेमियों के कानों को प्रसन्न करता है। आइए उनमें से कुछ के बारे में बात करें।
यूरोविज़न विजेता
उन्होंने प्रतिष्ठित यूरोपीय गीत प्रतियोगिता में यूक्रेन को अंतरराष्ट्रीय पहचान दिलाई। और अगर पिछले साल की विजेता जमाला हर किसी की जुबान पर हैं तो पहली विजेता रुसलाना को थोड़ा भुला दिया गया है. लेकिन उसकी जीत की घोषणा गगनभेदी ढंग से की गई यूक्रेनी मंचपूरी दुनिया को. रुसलाना एक ऐसी गायिका हैं जिनके प्रदर्शन को डेढ़ अरब से अधिक दर्शकों ने देखा। पच्चीस देशों में उनके गीतों ने गौरवपूर्ण स्थान प्राप्त किया। रुसलाना एक गायिका हैं जिनके दौरे दुनिया भर में हुए हैं, उदाहरण के लिए, उन्होंने बीजिंग में ओलंपिक खेलों के उद्घाटन पर प्रदर्शन किया था। और गायिका की बाहरी विशेषताओं पर किसी का ध्यान नहीं गया; हाल ही में लोरियल कंपनी ने उसे डीजे टीम के सहयोग से यूरोविज़न में प्रदर्शन और संगीत की अपनी अनूठी शैली विकसित करने के लिए आमंत्रित किया गीत प्रतियोगिता में, यूक्रेनी गायकों ने सम्मान के अन्य स्थान प्राप्त किए, बस एनी लोरक द्वारा लिए गए दूसरे स्थान को देखें।
करोड़पति गायिका कमालिया
यूक्रेनी गायकों में एक निस्संदेह प्रतिभा है और एक ही समय में एक सपना सच हो गया है - कमलिया ज़हूर, असली नाम नताल्या शमरेनकोवा। बचपन से ही, उनके माता-पिता ने उनमें संगीत के प्रति रुझान देखा और तभी से उनकी प्रसिद्धि के ओलिंप पर चढ़ना शुरू हो गया। केवल सोलह साल की उम्र में, वह चेरोना रूटा की विजेता बन गईं, फिर पोलैंड के दौरे हुए, उनके पहले वीडियो का फिल्मांकन हुआ और त्योहारों में जीत हासिल हुई। वास्तविक सफलताऑल-यूक्रेनी "सॉन्ग ओपनिंग डेज़" में तीन जीत के बाद आया। खूबसूरत होने के नाते कमालिया ने सौंदर्य प्रतियोगिताएं भी जीतीं। यह अकारण नहीं था कि एक पाकिस्तानी करोड़पति की नज़र उस पर पड़ी; उन्होंने 2003 में शादी कर ली और उनके दो बच्चे हैं। गायिका कमालिया ज़हूर ने भी खुद को एक अभिनेत्री के रूप में परखा - उन्होंने कई फिल्मों में अभिनय किया।
उस ज़माने के गायक
ऐसे यूक्रेनी गायक भी हैं जो पूरे युग की निशानी हैं। पीढ़ियां उनके गाने सुनकर बड़ी हुई हैं। सोफिया रोटारू उनमें से एक है। उनकी गायन क्षमताओं के लिए उन्हें बुकोविना नाइटिंगेल उपनाम मिला। अपनी प्रतिभा की बदौलत सोफिया एक सामूहिक फार्म कलाकार के स्तर से अखिल-संघ और फिर अंतरराष्ट्रीय पहचान तक पहुंचने में कामयाब रही। रोटारू, एक जातीय मोल्डावियन होने के नाते, आसानी से कई भाषाओं में गाता है, किसी भी दर्शक के करीब और समझने योग्य रहता है। उनके गाने पूरी दुनिया में जाने और पसंद किये जाते हैं।
इरीना बिलीक नब्बे के दशक की शुरुआत में एक आदर्श बन गईं और तब से उन्हें पूरे यूक्रेन और उसके बाहर पहचाना और प्यार किया जाने लगा। तब उनके गीत एक वास्तविक क्रांति बन गए, प्रदर्शन की सोवियत शैली से नए रुझानों में संक्रमण। इरीना की सफलता वास्तव में चकित कर देने वाली थी; उसने कई बार पूरे यूक्रेन की यात्रा की, पोलैंड और रूस पर विजय प्राप्त की। और आज बिलीक किसी भी प्रतिष्ठित संगीत कार्यक्रम में एक स्वागत योग्य अतिथि है। और गायन इरा का एकमात्र लाभ नहीं है: वह एक कवि और संगीतकार भी है, अपने लिए और प्रसिद्ध कलाकारों दोनों के लिए गीत लिखती है।
समूह "विया-ग्रा" को वर्तमान युग भी कहा जाता है, जिसने श्रोताओं को उज्ज्वल गीतों से मंत्रमुग्ध कर दिया, सुंदर आवाजेंऔर उनके प्रदर्शन पर वास्तविक शो। इसकी संरचना कई बार बदली, लेकिन इसकी प्रसिद्धि बढ़ती गई, न केवल सोवियत-बाद के स्थान पर, बल्कि वैश्विक ऊंचाइयों पर भी विजय प्राप्त की।
युवा प्रतिभाएँ
समय स्थिर नहीं रहता और मान्यता प्राप्त प्रतिभाओं का स्थान नई प्रतिभाएँ ले लेती हैं। यूक्रेनी गायक श्रोताओं के दिलों में उतर जाते हैं। हाल ही में, ज़्लाटा ओग्नेविच, एलोशा, मारीचका यारेमचुक दिखाई दिए, उन्होंने ताज़ा आवाज़ों, रंगीन क्लिप और नई शैलियों से दर्शकों को प्रसन्न किया। बहुत से लोग मंच पर आए, ऐसा कहें तो, "लोगों की ओर से।" और ऑल-यूक्रेनी टैलेंट शो जैसे "यूक्रेन हैज़ टैलेंट", "एक्स-फैक्टर", प्रोजेक्ट "वॉयस" और "चांस" ऐसे सितारों के लिए कदम बन गए। उन्होंने कई पसंदीदा कलाकारों को मंच पर जगह दी। उनमें से कुछ अनास्तासिया पेट्रिक और ऐडा निकोलेचुक हैं।
नास्त्य पेट्रिक
नस्तास्या अभी भी शांत है युवा लड़की, (2002 में जन्म) लेकिन पहले ही महान ऊंचाइयों पर पहुंच चुका है। वह एक विजेता है" जूनियर यूरोविज़न"एम्स्टर्डम में और आर्टेक में "चिल्ड्रन्स न्यू वेव", और ये केवल सबसे बड़ी उपलब्धियाँ हैं। और यह सब "यूक्रेन गॉट टैलेंट" शो से शुरू हुआ। तब उनकी बड़ी बहन विक्टोरिया को प्रदर्शन करना था। वीका के लिए उसने जो गीत चुना वह बहुत कठिन था, इसलिए प्रस्तुतकर्ता ने छोटी नास्त्य को आमंत्रित किया और लड़कियों ने युगल गीत गाया। जूरी को उनका प्रदर्शन इतना पसंद आया कि बाद में प्रतियोगिता में उन्होंने एक जोड़ी के रूप में भाग लिया। उसी क्षण से, छोटे गायक का करियर आगे बढ़ गया। अनास्तासिया पेट्रिक कई प्रतियोगिताओं और उत्सवों की विजेता बनीं। उन्होंने प्रसिद्ध गायकों के साथ युगल गीत गाए हैं और उनके पास एक समृद्ध प्रदर्शन है। वे उससे तुलना करते हुए उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी करते हैं अमेरिकी गायकएला फिट्जगेराल्ड.
ऐडा निकोलेचुक
खूबसूरत ओडेसा मूल निवासी के लिए, एक्स-फैक्टर शो ने लॉन्चिंग पैड के रूप में काम किया। हालाँकि, वह दूसरे प्रयास के बाद ही सफलता की अपनी संभावना को तोड़ने में सफल रही। ऑनलाइन एक्स फैक्टर प्रोजेक्ट में हिस्सा लेने के बाद, लड़की ने शो के तीसरे सीज़न के लिए क्वालीफाई कर लिया। फाइनल में, यह एक आसान लड़ाई नहीं थी जो उसका इंतजार कर रही थी, क्योंकि असली प्रतिभाएँ वहाँ गई थीं, लेकिन दर्शकों की पसंदऐडा के पक्ष में थे और वह विजेता बन गई। अब ऐडा के पास संगीत के प्रति अपने युवा जुनून को साकार करने का अवसर है। वह कई संगीत कार्यक्रम देती है और रिकॉर्डिंग कंपनी सोनी म्यूजिक के साथ सहयोग करती है। उनके प्रदर्शनों की सूची में उनके अपने गाने शामिल हैं, यहां तक कि एक भी है। अब गायक ने यूक्रेन के प्रतिनिधि के रूप में यूरोविज़न में कीव में प्रदर्शन करने के अधिकार के लिए प्रतिस्पर्धा करने का फैसला किया है। अभी हाल ही में ऐडा की शादी को लेकर खबर आई थी, उनका एक बेटा मैक्सिम है।
और अभी यह समाप्त नहीं हुआ है
वास्तव में, उनमें से कई और भी हैं: यूक्रेन के सुंदर और मधुर, ईमानदार और प्रतिभाशाली गायक। आप उन सबके बारे में एक पूरी किताब लिख सकते हैं; किसी भी लेख में सब कुछ शामिल नहीं हो सकता। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वे प्रसिद्ध हैं या सिर्फ शुरुआती यूक्रेनी गायक हैं, वे हमें अपनी रचनात्मकता देते हैं, यूक्रेनी संगीत को बढ़ावा देते हैं, मान्यता और लोगों के प्यार की उम्मीद करते हैं।
पिछले कुछ वर्षों में, यूक्रेनी शो व्यवसाय में उल्लेखनीय वृद्धि हुई है, ध्वनि की गुणवत्ता में सुधार हुआ है और पश्चिमी प्रतिस्पर्धियों के करीब आ गया है। हम खुश हैं विशाल राशिशानदार आवाज़ें, बेहतरीन ट्रैक और शानदार वीडियो। निश्चित रूप से, हममें से हर सेकंड के पास किसी यूक्रेनी कलाकार का पसंदीदा गाना है। हम इस लेख को विशेष रूप से कमजोर लिंग को समर्पित करना चाहते थे, जिन पर देशी संगीत का समर्थन करने और इसे जन-जन तक प्रचारित करने की बड़ी जिम्मेदारी है।
new.vk.comहम आपके ध्यान में 10 सर्वश्रेष्ठ गायक प्रस्तुत करते हैं, जो कुछ ही वर्षों में यूक्रेनी संगीत की वास्तविक दिवा बनने में कामयाब रहे।
जमाला
यह इस गायिका के साथ है कि हमारा शीर्ष खुलता है, क्योंकि, सच में, इस वर्ष को सुरक्षित रूप से जमाला का वर्ष कहा जा सकता है: यह वह थी जो 61वीं यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता 2016 की विजेता बनी। 32 वर्षीय जमाला एक यूक्रेनी है क्रीमियन तातार मूल की कलाकार और अभिनेत्री, जो संगीत के माध्यम से अपने पूर्वजों के दर्द को व्यक्त करने में सक्षम थी, दान कार्य में संलग्न होने लगी और हमारे देश की अखंडता को बनाए रखने में सक्रिय भूमिका निभा रही है। कई युवा लड़कियां अब इस पर ध्यान केंद्रित कर रही हैं प्रतिभाशाली गायकऔर इसमें यूक्रेनी संगीत का भविष्य देखें।
jamalamusic.com ओनुका
हमारे देश में इलेक्ट्रो-लोक का प्रतिनिधित्व असामान्य नाम ओनुका के साथ एक परियोजना द्वारा किया जाता है, एक तिकड़ी जिसका मुख्य प्रेरक नतालिया ज़िज़चेंको है, वह गीत और संगीत लिखती है। हालाँकि, ओनुका की उपस्थिति से पहले भी, लड़की को टोमेटो जॉज़ समूह के सदस्यों में से एक के रूप में जाना जाता था, जो खेलती थी इलेक्ट्रॉनिक संगीत. फिर, अपने दादा के काम से प्रेरित होकर। नतालिया ने एक ऐसा प्रोजेक्ट बनाया जो संयोजन करता है लोकगीत उद्देश्यऔर आधुनिक इलेक्ट्रोपॉप।
fb.me तालीना
नताल्या (असली नाम) एक काफी युवा यूक्रेनी कलाकार है जिसने कई ट्रैक जारी किए हैं, जो बहुत ही गीतात्मक, मार्मिक और रोमांटिक हैं। "लाइट द फायर" और "सुमनो मेनी" गाने पहले ही टॉपहिट 100 वीकली ऑडियंस चॉइस पर दिखाए जा चुके हैं। तालिना ने बचपन से ही यूक्रेन और विदेशों में कई गीत प्रतियोगिताओं में भाग लिया है। कई मायनों में, कलाकार ने अपनी सौम्य और मधुर आवाज से श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर दिया, और इसलिए भी कि तालिना अपने लगभग सभी गीतों के लिए गीत और संगीत खुद लिखती है, जिसका अर्थ है कि वह हर पल को जीती है और दिलों को छूती है। बेशक, यह नाम आपको ऊपर बताए गए नामों जितना प्रसिद्ध नहीं लगेगा, लेकिन काफी कम समय में तालिना अपने करियर में बड़ी सफलता हासिल करने में सफल रही।
fb.me रेजिना टोडोरेंको
2008 में, रेजिना ने टेलीविज़न प्रोजेक्ट "फ़ैक्टरी ऑफ़ स्टार्स -2" में भाग लिया और नताल्या मोगिलेव्स्काया के लिए धन्यवाद, रियल ओ समूह के सदस्यों में से एक बन गई, लेकिन रेजिना की महत्वाकांक्षाएँ "इनमें से एक" की सीमा से बहुत आगे निकल गईं। इस प्रकार, वह 2016 में लोकप्रिय शो "हेड्स एंड टेल्स" की होस्ट बन गईं सर्वश्रेष्ठ टीवी प्रस्तोताकॉस्मोपॉलिटन अवार्ड्स 2016 के अनुसार, एक साल पहले, लड़की को एम1 म्यूजिक अवार्ड्स द्वारा "ब्रेकथ्रू ऑफ द ईयर" श्रेणी में नामांकित किया गया था। पिछले दो वर्षों में, रेजिना कई हिट गाने रिलीज़ करने में कामयाब रही: हार्ट्स बीटिंग और "आई नीड यू", जो देश के सभी क्लबों में सबसे लोकप्रिय ट्रैक थे।
fb.me पुर:पुर
हमारे देश में इंडी पॉप शैली के प्रतिनिधि भी हैं, जो आपको मोहित करते हैं और निर्वाण में डुबो देते हैं - समूह पुर:पुर। समूह की प्रमुख गायिका, नाता स्मिरिना, एक शानदार लड़की है जिसने हमें एलियन ब्योर्क की याद दिला दी। इस तथ्य के बावजूद कि समूह की स्थापना 2008 में हुई थी, उन्होंने 2016 में यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता के लिए चयन के बाद इसके बारे में सामूहिक रूप से बात करना शुरू कर दिया।
fb.me मारिया येरेमचुक
युवा लेकिन बहुत सक्रिय मारिया यारेमचुक यूक्रेनी शो व्यवसाय के मंच पर अपने पिता के अंतिम नाम (यूक्रेन के पीपुल्स आर्टिस्ट नाज़री यारेमचुक) के कारण नहीं, बल्कि शो "द वॉइस" के लिए धन्यवाद करने में सक्षम थी, जहां चुनाव आँख बंद करके किया जाता है। मारिया दो सबसे लोकप्रिय गीत प्रतियोगिताओं में भाग लेने में सफल रही: " नई लहर-2012" और यूरोविज़न-2014।
fb.me मामारिका
वर्तमान मामारिका, जो कभी एरिका थीं, वास्तव में अनास्तासिया कोचेतोवा हैं, जिन्होंने एक सफल करियर के लिए एक लंबा और कठिन रास्ता तय किया है। 14 साल की उम्र में, लड़की ने "चेरोना रूटा" प्रतियोगिता जीती, और 17 साल की उम्र में उसने टीवी शो "अमेरिकन चांस" में भाग लिया, जहाँ वह प्रथम भी बनी। उनकी प्रतिभा को कई विश्व सितारों और यहां तक कि स्वयं स्टीवी वंडर ने भी देखा, लेकिन बहुत लंबे समय तक उनके मूल देश ने उनकी सराहना नहीं की। कई शैलियों और भूमिकाओं को आज़माने के बाद, कलाकार ने मई 2016 में खुद को मामारिका की छवि में पाया, और अब उनका गाना "मामा रिका" सभी घरेलू डांस फ्लोर पर तहलका मचा रहा है।
new.vk.com ओला त्सिबुल्स्काया
जैसा कि ओलेया खुद अपने बारे में कहती हैं, वह सबसे ज्यादा गाने वाली प्रस्तोता हैं। और त्सिबुल्स्काया ने लोकप्रिय शो "स्टार फ़ैक्टरी" से अपनी चढ़ाई शुरू की, जहाँ उसने जीत हासिल की। फिर वह न्यू चैनल पर "राइज़" और "ज़ोन ऑफ़ द नाइट" की होस्ट बनकर विभिन्न टेलीविज़न कार्यक्रमों में भी चली गईं। लड़की में कई प्रतिभाएँ हैं, और हमारी पसंदीदा में से एक है माँ बनना और सुंदर होना सफल महिला. एक बार कलाकार ने यह भी स्वीकार किया कि नवविवाहित, जिनकी शादी में वह टोस्टमास्टर थीं, खुशी से रहते हैं और तलाक के बारे में सोचते भी नहीं हैं।
fb.me ताराबारोवा
और "स्टार फ़ैक्टरी" परियोजना में एक अन्य भागीदार, स्वेतलाना ताराबारोवा, हमारी सूची में है, लेकिन अच्छे कारण से। लड़की राष्ट्रीय संगीत पुरस्कार "वर्ष का गीत - 2014" की विजेता और राष्ट्रीय संगीत पुरस्कारों के लिए नामांकित है। पहले, वह रियल ओ समूह में रेजिना टोडोरेंको की सहयोगी थी, और अब वह सफलतापूर्वक एकल प्रदर्शन करती है। लड़की एटीओ सैनिकों का पुरजोर समर्थन करती है और स्वितलो वी टोबी नामक अपनी खुद की कपड़ों की लाइन तैयार करती है।
tarbarov.com यूलिया डुमांस्काया
लवोव निवासी जूलिया का बचपन से ही रचनात्मक पेशे की ओर रुझान रहा है। 17 साल की उम्र में, गायिका एक स्थानीय लड़की समूह की सदस्य बन गई और पूरे पांच साल तक वहां रही। और 2013 में वह अपने भावी निर्माता विटाली कोज़लोवस्की से मिलीं। गीत "मिस्ट्री", जिसे गायक ने निर्माता के साथ मिलकर प्रस्तुत किया, "सर्वश्रेष्ठ युगल" श्रेणी में यूना पुरस्कार के लिए नामांकित हुआ। अब लड़की एलेक्सी पोटापेंको (पोटाप) और उनकी टीम MOZGI एंटरटेनमेंट के साथ सहयोग कर रही है।
juliadumanska.com इनमें से कुछ गायकों ने लंबे समय से खुद को सफल और के रूप में स्थापित किया है दिलचस्प व्यक्तित्वऔर कलाकार. अन्य लोगों ने इसी वर्ष एक सफल संगीत कैरियर की दिशा में बड़े कदम उठाए हैं, हमें विश्वास है कि शो व्यवसाय में एक अद्भुत भविष्य उनका इंतजार कर रहा है। आप इनमें से किसे युवा गायक पसंद करते हैं, वे जिस शैली में काम करते हैं वह आपको सबसे अधिक पसंद है?
पहली बार, एनवी संस्कृति के शीर्ष 100 लोगों की एक विशेष परियोजना प्रस्तुत करता है - घरेलू कलात्मक दुनिया का सर्वोच्च सोपान, जिसने मुख्य रूप से पिछले पांच वर्षों में कला और साहित्य में महत्वपूर्ण योगदान दिया है। इसके ढांचे के भीतर, एनवी के संपादकों ने देश के बीस सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों का नाम दिया - रेटिंग के रूप में नहीं, बल्कि वर्णानुक्रम में चयन के रूप में
एंटनी बैरीशेव्स्की
पियानोवादक, 25 वर्ष
एंटनी बैरीशेव्स्की एनवी के "सांस्कृतिक" सौ में सबसे कम उम्र के प्रतिभागियों में से एक है, जो राजधानी के गुणी पियानोवादक को सबसे अधिक शीर्षक वाले लोगों में से एक होने से नहीं रोकता है।
लोगों ने 2000 में बैरीशेव्स्की के बारे में बात करना शुरू कर दिया, जब व्लादिमीर होरोविट्ज़ की स्मृति में अंतर्राष्ट्रीय पियानो प्रतियोगिता में 11 वर्षीय (उस समय) संगीतकार को श्रेणी में एक विशेष पुरस्कार मिला। होरोविट्ज़ की शुरुआत.
तब से, बैरीशेव्स्की ने विभिन्न देशों में कई अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लिया, जिसके परिणामस्वरूप वह लगभग दो दर्जन अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता बने।
अकेले 2013-2014 में, पियानोवादक ने एक साथ पांच विदेशी पुरस्कार जीते: उन्होंने पेरिस में अंतर्राष्ट्रीय पियानो प्रतियोगिता और तेल अवीव में आर्थर रुबिनस्टीन प्रतियोगिता जीती, बर्न, स्विट्जरलैंड में इंटरलेकन क्लासिक्स प्रतियोगिता और ग्रैंड प्रिक्स से प्रथम पुरस्कार जीता। अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगितामोरक्को में संगीत, और यूरोपीय पियानो शाम प्रतियोगिता (लक्ज़मबर्ग) में दूसरा पुरस्कार भी प्राप्त किया।
2012 से, बैरीशेव्स्की यूक्रेन के नेशनल फिलहारमोनिक के एकल कलाकार रहे हैं। वह विदेशों में भी बहुत दौरे करते हैं - अकेले और आर्केस्ट्रा के साथ। प्रतिभाशाली कीव निवासी ने प्रदर्शन किया कॉन्सर्ट हॉलफ़्रांस, इटली, स्विट्ज़रलैंड, डेनमार्क, आइसलैंड, सर्बिया, रोमानिया, पोलैंड, स्पेन, जर्मनी, बेल्जियम, मोरक्को, इज़राइल, अमेरिका।
शिवतोस्लाव वकारचुक
विशेषण पंथ कई वर्षों से मुख्य यूक्रेनी रॉक संगीतकार शिवतोस्लाव वकारचुक के नाम के साथ मजबूती से जुड़ा हुआ है। ऐसे समय में जब संगीतकारों की सफलता बेचे गए रिकॉर्ड की संख्या से निर्धारित होती थी, वकारचुक के समूह के एल्बम महासागर एल्ज़ीइसकी सैकड़ों-हजारों प्रतियां बिकीं और प्लैटिनम का दर्जा प्राप्त हुआ।
अब जबकि ऑनलाइन संगीत सुनने का युग आ गया है, बैंड के संगीत समारोहों में उपस्थिति की प्रभावशाली संख्या स्पष्ट रूप से लोकप्रिय प्रेम की बात करती है। इस गर्मी में, बैंड की 20वीं वर्षगांठ को समर्पित दौरे के हिस्से के रूप में यूक्रेन के पांच शहरों में आयोजित संगीत कार्यक्रमों में सवा लाख श्रोताओं ने भाग लिया। और कीव शो ने यूक्रेनी शो व्यवसाय के इतिहास में एक रिकॉर्ड तोड़ दिया - सुनो महासागरएनएससी पर ओलिंपिक 75 हजार लोग आये.
देश में हो रही क्रांतिकारी और सैन्य घटनाओं के संदर्भ में, वकारचुक के गीतों ने अधिकांश यूक्रेनियनों के लिए विशेष अर्थ प्राप्त कर लिया। उनके लाखों हमवतन उनके काम को उन बदलावों की इच्छा से जोड़ते हैं जिनका देश इंतजार कर रहा है, और संगीतकार की नागरिक स्थिति की पहचान उनकी अपनी स्थिति से होती है।
दिसंबर 2013 में ओसियानायूरोमैडन के मंच पर प्रदर्शन किया, और अब वे यूक्रेनी सेना और पूर्वी यूक्रेन में आतंकवादियों से मुक्त कराए गए शहरों के निवासियों के सामने अपने गीत प्रस्तुत करते हैं।
एवगेनी गुड्ज़
अमीर कुस्तुरिका और उनका नो स्मोकिंग ऑर्केस्ट्रा बाल्कन लोगों के लिए क्या हैं, एवगेनी गुड्ज़ और उनका पंक रॉक बैंड गोगोल बोर्डेलो यूक्रेनियन लोगों के लिए हैं। 1980 के दशक के अंत में संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए यूक्रेनी ने लोक, रॉक, जिप्सी पंक और कार्निवल जैसे नाटकीय संगीत कार्यक्रमों के विस्फोटक मिश्रण के साथ समुद्र के दोनों किनारों पर दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया।
प्रचंड गुड्ज़ की सबसे प्रसिद्ध प्रशंसक पॉप स्टार मैडोना हैं, जिन्होंने उन्हें अभिनय करने के लिए आमंत्रित किया था अग्रणी भूमिकाफिल्म में गंदगी और बुद्धि(2008), जहां मुख्य साउंडट्रैक बैंड का संगीत था, और निर्देशक स्वयं गायिका थी। उसने अपने एकल संगीत कार्यक्रम के दौरान एक यूक्रेनी के साथ गाना गाया लंदन लाइव अर्थलंदन के वेम्बली में, और संगीत पत्रिका रोलिंग स्टोन ने बैंड के संगीत को 50 में शामिल किया सर्वोत्तम एलबमऔर 100 बेहतरीन गीतवर्ष।
तब से, गोगोल बोर्डेलो ने चार पूर्ण लंबाई वाले एल्बम (कुल सात) रिकॉर्ड किए हैं, जिनमें से अंतिम एल्बम है पुरा विदा षडयंत्र- 2013 में आई थी.
और इसके दो साल पहले, समूह का पहला गैर-अंग्रेजी-भाषा रिकॉर्ड सामने आया था मेरी जिप्सी, जहां गुड्ज़ ने डायनेमो कीव प्रशंसक गान और गीत का अपना संस्करण शामिल किया कीव मेरा. कहने की जरूरत नहीं है, यूक्रेन में समूह के कम दौरे हमेशा हलचल का कारण बनते हैं, क्योंकि कॉन्सर्ट ड्राइव के स्तर के मामले में, कुछ लोग गुडज़्या की कंपनी के साथ तुलना कर सकते हैं।
जमाला (सुज़ाना जमालादीनोवा)
पहचान बनाए रखना, मौलिक बने रहना और साथ ही बड़े पैमाने पर दर्शकों द्वारा पहचाना जाना कोई आसान काम नहीं है। यूक्रेनी मंच पर, जमाला किसी अन्य की तुलना में बेहतर तरीके से इसका सामना करती है। संगीत प्रतियोगिता में जीत के बाद से नई लहरजुर्मला में, जहां 2009 में जमाला ने ग्रांड प्रिक्स प्राप्त किया था, वह अपने प्रदर्शन की शैली, प्रदर्शनों की सूची और अपनी मूल क्रीमियन तातार जड़ों से निकटता के मामले में खुद के प्रति सच्ची है।
जमाला की रचनात्मक आत्मनिर्भरता का सबसे अच्छा सबूत वह दोनों हैं एकल एलबम(फॉर एवरी हार्ट, 2011 और ऑल ऑर नथिंग, 2013), जो स्वयं गायिका द्वारा लिखी गई मूल रचनाओं पर आधारित हैं। वैसे, गायक चार भाषाओं में गाता है - यूक्रेनी, रूसी, अंग्रेजी और क्रीमियन तातार।
जमाला अथक प्रयोग करते हैं, बड़े संगीत समारोह स्थलों पर और जैज़ कोकटेबेल जैसे संगीत समारोहों में परिष्कृत दर्शकों के सामने प्रदर्शन करते हैं। इसके अलावा, वह ओपेरा प्रस्तुतियों और फिल्मांकन (फिल्म में साउंडट्रैक और भूमिका) में भाग लेती है मार्गदर्शकओलेसा सानिना)।
अब एक गायक, जिसे 2011 में एमटीवी यूरोप म्यूजिक अवॉर्ड्स श्रेणी में नामांकित किया गया था सर्वश्रेष्ठ यूक्रेनी कलाकार, एक नया एल्बम जारी करने की तैयारी कर रहा है, जहां वह इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ प्रयोग करता है।
अल्ला ज़गायकेविच
आधुनिक यूक्रेनी संगीतकारों में, अल्ला ज़ागायेविच को यदि स्टार नहीं, तो एक शानदार प्रतिभा माना जाता है। और बहुआयामी. वह शास्त्रीय वाद्य संगीत (सिम्फोनिक और चैम्बर दोनों) और इलेक्ट्रॉनिक दोनों में अपने काम के लिए जानी जाती हैं। इसके अलावा, संगीतकार को अक्सर यूक्रेनी प्रायोगिक इलेक्ट्रॉनिक्स की "गॉडमदर" कहा जाता है।
हालाँकि, ज़ागायेकेविच केवल रचना करने तक ही सीमित नहीं है; वह यूक्रेन में कई इलेक्ट्रोकॉस्टिक परियोजनाओं और प्रदर्शनों की क्यूरेटर और प्रेरक है, जैसे कि ईएम-वीआईएसआईए (2005 से) और इलेक्ट्रोकॉस्टिक्स (2003 से) त्योहार।
कुछ साल पहले, ज़ागायेकेविच, जो यूक्रेनी एसोसिएशन ऑफ इलेक्ट्रो-अकॉस्टिक म्यूज़िक के प्रमुख हैं, ने अपना स्वयं का इलेक्ट्रो-अकॉस्टिक एन्सेम्बल स्थापित किया, जिसके साथ उन्होंने 2011 में अपनी पहली सीडी नॉर्ड/ऑएस्ट रिकॉर्ड की।
उसी समय, यूक्रेनी कलाकार की रचनात्मकता को लंबे समय से विदेशों में देखा गया है। ज़ागायेकेविच समकालीन शास्त्रीय और इलेक्ट्रोकॉस्टिक संगीत म्यूज़िका नोवा (2011) की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता का विजेता है। उनके काम फ्रांस, कनाडा, ऑस्ट्रिया में प्रदर्शित किए जाते हैं और वह नियमित रूप से विदेशी समारोहों में भाग लेती हैं, जिनमें चेक गणराज्य में मैराथन ऑफ न्यू म्यूजिक, लिथुआनिया में ई-म्यूजिका और गैडा और जापान में टेकफू इंटरनेशनल म्यूजिक फेस्टिवल शामिल हैं।
किरिल कराबिट्स
37 साल की उम्र में, कीव निवासी किरिल कराबिट्स ने खुद को अंतरराष्ट्रीय आयोजन ओलंपस के शीर्ष पर मजबूती से स्थापित कर लिया है। पांच साल से अधिक समय तक उन्होंने बोर्नमाउथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व किया है, जो ब्रिटेन में सबसे पुराने और सबसे सम्मानित ऑर्केस्ट्रा में से एक है। उनके बायोडाटा में अमेरिका, यूरोप और एशिया के प्रमुख वाद्य समूहों के साथ सहयोग शामिल है।
प्रसिद्ध यूक्रेनी संगीतकार इवान कराबिट्स के बेटे किरिल कराबिट्स को बड़ी कठिनाई के साथ बड़ी सफलता मिली। उन्होंने कीव और वियना में अध्ययन किया और कई बार प्रतिष्ठित अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में पुरस्कार जीते। और फिर, प्रति सीट 60 लोगों की गंभीर प्रतिस्पर्धा को पार करने के बाद, उन्हें बुडापेस्ट फेस्टिवल ऑर्केस्ट्रा के सहायक कंडक्टर के रूप में एक पद प्राप्त हुआ।
आज, कराबिट्स का 2016 तक बोर्नमाउथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ अनुबंध है और लॉस एंजिल्स से टोक्यो तक के सर्वश्रेष्ठ वाद्य समूहों के साथ जुड़ाव है। पिछले साल उन्हें पहचान मिली थी सबसे अच्छा कंडक्टररॉयल फिलहारमोनिक सोसाइटी के अनुसार वर्ष का सर्वश्रेष्ठ पुरस्कार।
हालाँकि, संगीतकार के व्यस्त दौरे के कार्यक्रम में हमेशा उसकी मातृभूमि के लिए एक जगह होती है - वर्ष में कई बार वह स्थानीय संगीतकारों के साथ कीव में प्रदर्शन करता है। विदेश में रहते हुए, कंडक्टर सांस्कृतिक लोगों के लिए सुलभ तरीकों से यूक्रेन का समर्थन करता है। उदाहरण के लिए, पिछले वसंत में उन्होंने जर्मन एसेन और फ्रेंच लिली के ऑर्केस्ट्रा के साथ अपने संगीत कार्यक्रम हेवनली हंड्रेड के नायकों की याद में समर्पित किए थे जो कीव मैदान पर टकराव के दौरान मारे गए थे।
अधिकांश सोवियत बच्चों की तरह, एलेक्सी कोगन ने भी इसमें भाग लिया संगीत विद्यालय, जहां मैंने बिना ज्यादा इच्छा के वायलिन सीखा। वह वायलिन वादक नहीं बन सका - कोगन मजाक में कहते हैं कि उनके वादन से केवल सस्ते दोपहर के भोजन के लिए ही कमाई हो सकती थी। लेकिन अतिशयोक्ति के बिना, वह देश में सबसे अच्छा जैज़ पारखी निकला।
एक बार की बात है, कीव के एक युवा निवासी ने स्वतंत्रता-प्रेमी पश्चिमी संगीत की सभी उपलब्ध रिकॉर्डिंग एकत्र करना शुरू कर दिया, जिसे उस समय देश में प्रतिबंधित कर दिया गया था। पेरेस्त्रोइका के वर्षों के दौरान, इस अनूठे संग्रह ने उन्हें एक लोकप्रिय रेडियो प्रस्तोता बना दिया - कई वर्षों तक उन्होंने दैनिक प्रसारण आयोजित किया जिसमें उन्होंने अपनी निजी संगीत लाइब्रेरी से अपना पसंदीदा संगीत बजाया।
अब वह यूक्रेन में मुख्य जैज़ उत्सवों के आयोजन में भाग लेता है, जिसमें कोकटेबेल जैज़ महोत्सव और लविव अल्फ़ा जैज़ उत्सव शामिल हैं। उत्तरार्द्ध केवल चार साल पुराना है, लेकिन ब्रिटिश गिटारवादक जॉन मैकलॉघिन या अमेरिकी लैरी कार्लटन जैसे विश्व जैज़ दिग्गज पहले ही यहां प्रदर्शन कर चुके हैं। उत्सव के संगीत कार्यक्रम लोकप्रिय फ्रांसीसी संगीत चैनल मेज़ो द्वारा प्रसारित किए जाते हैं, और पश्चिमी प्रेस इसे अवश्य शामिल होने वाले कार्यक्रमों की सूची में शामिल करता है।
इस तथ्य के बावजूद कि कोगन का अधिकांश वयस्क जीवन जैज़ से जुड़ा हुआ है, वह अभी भी दावा करता है कि वह अभी भी इस संगीत के बारे में पर्याप्त नहीं जानता है। जैज़ गुरु आश्वस्त हैं: “जो व्यक्ति किसी विषय में गहराई से उतरता है वह समझता है कि यह तो बस शुरुआत है। आपको जीवन भर अध्ययन करना होगा।
एलेक्जेंड्रा कोल्टसोवा (काशा साल्टसोवा)
सर्वश्रेष्ठ महिला रॉक गायन के लिए दो नेपॉप्स पुरस्कारों की विजेता, एलेक्जेंड्रा कोल्टसोवा लंबे समय से यूक्रेनी पॉप रॉक में एक प्रतिष्ठित चरित्र बन गई हैं - पहली बार अपने बैंड के साथ क्रिखिट्का त्सखेस, और फिर, बैंड के गिटारवादक मिखाइल गिचान की मृत्यु के बाद, इस परियोजना के साथ क्रिखिटका.
जनता को स्थायी फ्रंटवुमन की मंत्रमुग्ध कर देने वाली आवाज और क्रिखिट्का के उसी भावपूर्ण गीतों से कितना प्यार हो गया, इसका एक और सबूत, 2010 में, एल्बम रेसिपी (नवीनीकृत समूह का पहला रिकॉर्ड) के समर्थन में एक अखिल-यूक्रेनी दौरा हुआ ), जिसने 15 का दौरा किया सबसे बड़े शहरदेशों.
हालाँकि, कोल्टसोवा की स्वयं की स्वीकारोक्ति के अनुसार, वह "सिर्फ एक संगीतकार" नहीं हो सकती। "आप अपनी कुर्सी के किनारे पर नहीं बैठ सकते अपना देश"गायक, जिनका करियर पत्रकारिता से शुरू हुआ, आश्वस्त हैं। नेता क्रिचिटकीवैसे, जो रूस में पैदा हुई थी, चुपचाप अपने मूल यूक्रेन में इको-टोरबा पर्यावरण पहल, एड्स से निपटने के लिए कार्यक्रमों में भागीदारी और कैंसर से पीड़ित बच्चों की मदद के लिए चैरिटी संगीत कार्यक्रम आयोजित करने से लेकर उपकरणों की आपूर्ति तक दर्जनों अच्छे काम करती है। एटीओ ज़ोन के सेनानियों और सत्ता की लालसा के लिए संघर्ष।
कोल्टसोवा ने व्यंग्य करते हुए कहा, "अगर मैं एक आदमी होता और संगीत नहीं बनाता, तो एसबीयू के पास मुझ पर एक चरमपंथी के रूप में एक फ़ाइल होती।"
रोमन कॉफ़मैन
ब्रिटिश अखबार द टेलीग्राफ ने उन्हें हमारे समय के सबसे महान कंडक्टरों में से एक बताया, और जर्मन सुएडेउत्शे ज़ितुंग ने उन्हें एवगेनी मरविंस्की के बराबर का दर्जा दिया, जो बीबीसी म्यूजिक मैगज़ीन के अनुसार सभी समय के बीस सर्वश्रेष्ठ कंडक्टरों में से एक थे।
रोमन कॉफ़मैन इन चापलूसी भरे शब्दों के योग्य हैं। वह पश्चिमी यूरोपीय का नेतृत्व करने वाले पहले और एकमात्र यूक्रेनी हैं ओपेरा हाउस: 2003-2008 में कॉफ़मैन थे कलात्मक निर्देशकबॉन ओपेरा और बॉन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। बीथोवेन. उनके साथ, कंडक्टर को फ्रांज लिस्ज़त द्वारा एक ओटोरियो की रिकॉर्डिंग के लिए प्रतिष्ठित अंतर्राष्ट्रीय इको क्लासिक पुरस्कार मिला। ईसा मसीह. कुल मिलाकर, अपने करियर के दौरान, कॉफ़मैन 80 विदेशी ऑर्केस्ट्रा के साथ काम करने में कामयाब रहे।
और घरेलू श्रोता उन्हें नेशनल फिलहारमोनिक के कीव चैंबर ऑर्केस्ट्रा के स्थायी निदेशक के रूप में जानते हैं, जिसके मुख्य कंडक्टर के रूप में उन्होंने 1990 से काम किया है।
इस समय के दौरान, कोफ़मैन, जिन्होंने ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों की सूची को अथक रूप से अद्यतन किया, ने यूक्रेनियन के लिए सर्वश्रेष्ठ हमवतन और समकालीन लोगों (वैलेंटाइन सिल्वेस्ट्रोव, मिरोस्लाव स्कोरिक, एवगेनी स्टैनकोविच सहित) के संगीत और पश्चिमी क्लासिक्स के अल्प-ज्ञात कार्यों की खोज की। इस प्रकार, 2009-2010 में, वह दुनिया के पहले कंडक्टर बन गए, जिनके नेतृत्व में ऑर्केस्ट्रा ने एक कॉन्सर्ट सीज़न में मोजार्ट की सभी सिम्फनी का प्रदर्शन किया।
नतालिया लेबेडेवा
जैज़ संगीत जीवित ऊर्जा का आदान-प्रदान है, नताल्या लेबेडेवा, जिन्हें यूक्रेन में सर्वश्रेष्ठ जैज़ पियानोवादक कहा जाता है, आश्वस्त हैं। "आप देखते हैं कि एक व्यक्ति आपकी आंखों के सामने कैसे सुधार करता है, एक कथानक बनाता है, एक कहानी बताता है," लेबेदेवा जैज़ के बारे में कहते हैं, "जनता को इस प्रक्रिया का पालन करना चाहिए।"
कीव निवासी लेबेदेवा न केवल एक पियानोवादक हैं, बल्कि एक वास्तविक वन-मैन ऑर्केस्ट्रा हैं - एक जैज़ संगीतकार, अरेंजर, शिक्षक और बैंड लीडर सभी एक में हैं। जाज बैंड लेबेडेवा तिकड़ी, कहाँ, उसके अलावा, में अलग-अलग समयइसमें इगोर जैकस, कॉन्स्टेंटिन इयोनेंको (दोनों बास गिटार) और एलेक्सी फैंटेव (ड्रम) शामिल हैं, 2000 के दशक के मध्य से उन्होंने तीन पूर्ण लंबाई वाले एल्बम जारी किए हैं और यूक्रेन और विदेशों दोनों में सफलतापूर्वक प्रदर्शन कर रहे हैं। इस प्रकार, 2008-2010 में, तीनों ने पोलैंड में स्लाविक जैज़ महोत्सव के हिस्से के रूप में फ्रेडरिक चोपिन के संगीत पर आधारित एक कार्यक्रम के साथ-साथ स्लोवाकिया में संगीत कार्यक्रम दिए।
यह मानते हुए कि यूक्रेनी जैज़ संगीतअभी अपने गठन के चरण से गुजर रहा है, लेबेडेवा इस प्रक्रिया का समर्थन करने के लिए सब कुछ कर रहा है। वह महत्वाकांक्षी जैज़ संगीतकारों के साथ कई संयुक्त परियोजनाओं में भागीदार हैं, साथ ही बच्चों के जैज़ उत्सव ओ'केश्किन जैज़ और अटलांट-एम की आयोजक भी हैं।
ओलेग मिखाइल्युटा (बैसून)
इस पर विश्वास करना कठिन है, लेकिन जून 2014 में, यूक्रेनी हिप-हॉप समूह टीएनएमकेअपनी 25वीं वर्षगांठ मनाई - टीम 1989 की है।
देश के साथ बड़ा हुआ, टैंकसबसे प्रतिभाशाली, ईमानदार और समझौता न करने वाले यूक्रेनी समूहों में से एक बने रहें - जिसके लिए उन्हें इन सभी वर्षों में जनता से प्यार मिला है। एक ही समय पर टीएनएमकेवे भूगोल और अपनी गतिविधि के पैमाने दोनों का लगातार विस्तार कर रहे हैं।
इसलिए, 2012 में, समूह ने यूक्रेन, पोलैंड, रूस और जर्मनी में दस से अधिक त्योहारों का दौरा किया, और 2013 में उन्हें एक लंबे समय का सपना साकार हुआ - उन्होंने यूक्रेनी शहरों में संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला खेली। सिंफ़नी हिप हॉपयूथ सिम्फनी के साथ ऑर्केस्ट्रास्लोबोझांस्की. दौरे के आरंभकर्ता मिखाइलुता थे, जो समय-समय पर ध्वनि निर्माता और वीडियो निर्देशक दोनों की भूमिका निभाते हैं टीएनएमके.
और यद्यपि ओलेग मिखाइल्युटा (फगोट), खार्कोव कंजर्वेटरी के स्नातक, केवल 1994 में संगीतकारों में शामिल हुए, टीएनएमके के संस्थापक अलेक्जेंडर सिडोरेंको (फोजी) के साथ, वह न केवल समूह के लिए, बल्कि सभी के लिए प्रमुख व्यक्तियों में से एक बन गए। स्वतंत्रता युग का यूक्रेनी संगीत।
फ़ोज़ी की तरह, फ़गोट अपने अलावा भी बहुत कुछ हासिल करता है संगीत गतिविधि. हाल के वर्षों में, उन्होंने बार-बार खुद को विभिन्न टेलीविजन शो में एक मेजबान और प्रतिभागी के रूप में आजमाया है, और अपनी लोकप्रियता से उन्होंने यूक्रेनी भाषा के फिल्म डबिंग उद्योग को अपने पैरों पर खड़ा होने में मदद की है। उदाहरण के लिए, ब्लॉकबस्टर हीरो ने मिखाइलुता की आवाज़ में बात की समुंदर के लुटेरेजैक स्पैरो.
ल्यूडमिला मोनास्टिरस्काया
अपने महान पूर्ववर्ती के सम्मान में, उन्हें नई सोलोमिया क्रुशेलनित्स्काया और हमारे दिनों की सर्वश्रेष्ठ ऐडा भी कहा जाता है। एक अद्वितीय नाटकीय सोप्रानो की मालिक ल्यूडमिला मोनास्टिरस्काया, बिना किसी संदेह के, दुनिया के सबसे मजबूत लोगों में से एक है ओपेरा गायकआधुनिकता.
2010 के बाद से, उन्होंने सर्वश्रेष्ठ विदेशी मंचों पर विजय प्राप्त की है: यूक्रेनी को न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा, मिलान के ला स्काला, बर्लिन के डॉयचे ऑपरेशन और लंदन के कोवेंट गार्डन द्वारा प्रमुख भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया गया था। इसके अलावा, इनमें से प्रत्येक थिएटर में, मोनास्टिरस्काया ने प्रेस, सहकर्मियों और दर्शकों से उत्साही प्रतिक्रियाएँ एकत्र करते हुए धूम मचा दी। हालाँकि वह जो भूमिकाएँ निभाती हैं वे ओपेरा में अग्रणी भूमिकाएँ हैं अत्तिला, नबूको, लॉन्गिंग, मास्करेड बॉल, ऐडा, मैकबेथ, रूरल ऑनर- ओपेरा गायकों के लिए सबसे कठिन और जिम्मेदार।
मोनास्टिरस्काया के साझेदारों में स्पैनियार्ड प्लासीडो डोमिंगो और इटालियन लियो नुक्की जैसे विश्व सितारे हैं। और यूक्रेनी के विदेशी प्रदर्शनों का कार्यक्रम, एक ओपेरा दिवा के रूप में, बहुत पहले से योजनाबद्ध है।
हालाँकि, वह यूक्रेन में प्रदर्शन करने का अवसर नहीं चूकती राष्ट्रीय ओपेरा. एक साक्षात्कार में, जब पूछा गया कि पश्चिमी श्रोता उन्हें किस देश का प्रतिनिधित्व करने वाला मानते हैं, तो गायिका ने उत्तर दिया: "[उन्हें] केवल एक यूक्रेनी [गायक] के रूप में माना जाता है और इससे मुझे प्रोत्साहन और प्रेरणा मिलती है।" ”
विक्टोरिया पोलेवाया
यूक्रेनी विक्टोरिया पोलेवा के कार्यों को आधुनिक शास्त्रीय संगीत के प्रशंसकों द्वारा सर्वश्रेष्ठ हॉल में सुना जाता है - पश्चिम में संयुक्त राज्य अमेरिका और चिली से लेकर पूर्व में कोरिया और सिंगापुर तक। आलोचकों द्वारा इसकी सराहना की गई है और दुनिया के प्रमुख वाद्ययंत्र और कोरल समूहों ने इसे अपने प्रदर्शनों की सूची में शामिल किया है। 2013 में, प्रतिभाशाली कीव निवासी के कार्यों को पहली बार पंथ अमेरिकी कलाकारों की टुकड़ी क्रोनोस चौकड़ी द्वारा प्रदर्शित किया गया था।
पोलेवाया, जिन्हें बार-बार यूक्रेनी और अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों से सम्मानित किया गया है, कोरल, चैम्बर-वाद्य और में संगीत लिखते हैं सिम्फोनिक शैलियाँ. में प्रारंभिक वर्षोंउनके सबसे करीब सौंदर्यशास्त्र अवांट-गार्ड था। आज, आलोचक इसे पवित्र अतिसूक्ष्मवाद की लोकप्रिय पश्चिमी शैली में शुमार करते हैं, जब सरल संगीत वाक्यांशों की पुनरावृत्ति के माध्यम से गहरे आध्यात्मिक विषयों को प्रकट किया जाता है।
पोलेवाया के लिए ऐसा रचनात्मक परिवर्तन बिल्कुल स्वाभाविक था। आख़िरकार, उनके अपने शब्दों में, एक संगीतकार के लिए जो सबसे महत्वपूर्ण है वह नवीनता नहीं है, बल्कि अभिव्यक्ति की सादगी और सच्चाई है।
अलेक्जेंडर पोलोज़िन्स्की
कवि, नागरिक और टार्टक समूह के अग्रणी अलेक्जेंडर पोलोज़िन्स्की हमेशा एक संगीतकार से कहीं अधिक रहे हैं।
2005 में, ऑरेंज रिवोल्यूशन के मंच को बमुश्किल छोड़ते हुए, जिसका अनौपचारिक गान टार्टक की कड़वी रचना बन गया मैं नहीं चाहतासमूह के नेता ने अन्य साथी संगीतकारों के साथ मिलकर एक अखिल-यूक्रेनी दौरे का आयोजन किया बुरा आदमी मत बनो.
सभी में से सर्वश्रेष्ठ प्रतीक ढूंढ़ना कठिन है संगीत कैरियरपोलोज़िन्स्की की इस कार्रवाई की तुलना में, जो जल्द ही आज भी मौजूद है सामाजिक आंदोलनयूक्रेन के लिए यूरोपीय मूल्यों के लिए।
टार्टक के प्रत्येक एल्बम में - और पिछले दस वर्षों में बैंड ने पांच रिकॉर्ड जारी किए हैं - समूह के सभी गीतों के लेखक, पोलोज़िंस्की, ऐसे शब्द ढूंढते हैं जो आवश्यक हैं और सक्रिय नागरिक स्थिति वाले हमवतन के करीब हैं।
टार्टक के नेता ने हाल ही में यूरोमैडन के परिणामों का विश्लेषण करते हुए कहा, "अगर हम कुछ छोड़ना चाहते हैं, तो हमें यह तैयार करना होगा कि हम इसके बजाय क्या निर्माण करेंगे।"
अपने काम में, पोलोज़िन्स्की "निर्माण" से कभी नहीं थकते। इस वसंत में संगीतकार ने एक एकल परियोजना प्रस्तुत की बुव'є , जिसके दौरान वह अपनी रचनाएँ प्रस्तुत करेंगे जो टार्टक के प्रदर्शनों की सूची में शामिल नहीं हैं।
मरियाना सदोव्स्काया
लावोव की मूल निवासी और कोलोन की निवासी, मरियाना सदोव्स्काया की तुलना अक्सर प्रतिष्ठित आइसलैंडिक गायक ब्योर्क से की जाती है - गायक अपने संगीत की ऊर्जा और शैलियों और शैलियों के साथ प्रयोग करने की इच्छा से संबंधित हैं। दोनों प्रेरणा लेते हैं लोक कला, जो इसे दुनिया भर के श्रोताओं के लिए आकर्षक और समझने योग्य बनाता है।
मुझे हमेशा सेतु बनाने में दिलचस्पी रही है - संस्कृतियों के बीच, क्या था और क्या है के बीच,'' सदोव्स्काया, जिनके गाने सभी महाद्वीपों पर सुने जाते हैं, अपना रचनात्मक कार्य तैयार करती हैं।
उन्होंने लविव थिएटर में एक अभिनेत्री के रूप में अपना करियर शुरू किया। लेस्या कुर्बासा सदोव्स्काया आश्वस्त हैं कि हर कोई गा सकता है - आपको बस संगीत के लिए अपना दिल खोलने की जरूरत है। इसमें कुछ सच्चाई है, लेकिन केवल कुछ को ही पंथ अमेरिकी समूह क्रोनोस चौकड़ी से सहयोग करने के लिए निमंत्रण मिलता है। लविवि निवासी ने विशेष रूप से इस समूह के साथ संयुक्त प्रदर्शन के लिए एक रचना लिखी चेरनोबिल. फसल, पिछले साल पहले कीव में और फिर न्यूयॉर्क के प्रसिद्ध लिंकन सेंटर हॉल में प्रस्तुत किया गया।
मरियाना सदोव्स्काया - पिमो, पिमो (यूक्रेनी लोक लेमक गीत)
सदोव्स्काया बहुत यात्रा करती है - पोलैंड में वह थिएटर के साथ सहयोग करती है Garzhenitsa, न्यूयॉर्क में - प्रायोगिक मंडली यारा आर्ट्स ग्रुप के साथ, और जर्मनी में उसका अपना बैंड, बॉर्डरलैंड है। वह आयरलैंड, मिस्र और क्यूबा में नृवंशविज्ञान अभियानों पर जाती है। यूक्रेनी लोककथाओं की उनकी व्याख्याओं ने गायिका को पिछले साल प्रतिष्ठित जर्मन रूथ पुरस्कार दिलाया।
वैलेन्टिन सिल्वेस्ट्रोव
1950 के दशक के अंत में, कीव कंज़र्वेटरी में एक अभूतपूर्व घटना घटी। कीव इंस्टीट्यूट ऑफ सिविल इंजीनियरिंग में तीसरे वर्ष के छात्र, वैलेन्टिन सिल्वेस्ट्रोव को बिना परीक्षा के यूक्रेन के मुख्य संगीत विश्वविद्यालय में स्थानांतरित कर दिया गया। तब से, उन्होंने इस बात पर संदेह करने का कोई कारण नहीं दिया कि उनका असली उद्देश्य संगीत का वास्तुकार होना है, न कि पत्थर का।
आज सिल्वेस्ट्रोव विदेश में सबसे प्रसिद्ध समकालीन यूक्रेनी संगीतकार हैं। इसके अलावा, विश्व प्रसिद्धि उन्हें अपनी जन्मभूमि में पहचान से बहुत पहले मिली। जबकि यूएसएसआर ने सिल्वेस्ट्रोव के अवांट-गार्डे प्रयोगों को संदेह की नजर से देखा, जिससे बाद में उनकी अनूठी व्यक्तिगत शैली का निर्माण हुआ, पहले से ही 60 के दशक के अंत में वह प्रतिष्ठित सर्गेई कौसेवित्स्की पुरस्कार (यूएसए) और युवा संगीतकार गौडेमस के लिए अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता के विजेता बन गए। नीदरलैंड)।
आज तक, यूक्रेनी का नाम, जिसकी विरासत में सिम्फनी, आर्केस्ट्रा कार्य, कोरल और चैम्बर कैंटटास, साथ ही शामिल हैं वाद्य संगीत, विश्व मंचों पर ध्वनियाँ और संगीत महोत्सव. इसके अलावा, सिल्वेस्ट्रोव का संगीत, जो पश्चिम में यूक्रेन से कम नहीं जाना जाता है, फिल्म मशहूर हस्तियों - किरा मुराटोवा और फ्रेंकोइस ओजोन की फिल्मों के साउंडट्रैक का हिस्सा बन जाता है।
वैलेन्टिन सिल्वेस्ट्रोव - सिम्फनी नंबर 5
इस बीच, संगीतकार कीव में रहता है और स्वीकार करता है कि वह संगीत लिख रहा है स्वदेशवह काफी सहज है. सिल्वेस्ट्रोव ने हाल ही में जो लिखा है उसमें मैदान पर होने वाले कार्यक्रमों के लिए समर्पित संगीत है: यूक्रेनी गान का एक नया संस्करण और तारास शेवचेंको की एक कविता के लिए संगीत काकेशस, जिसे मृतक विरोध प्रतिभागी सर्गेई निगोयान ने मैदान पर पढ़ा था।
ओलेग स्क्रीप्का
यदि अमेरिका की तरह यूक्रेन का भी अपना रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम होता, तो बिना किसी संदेह के ओलेग स्क्रीप्का इसमें शामिल होने वाले पहले लोगों में से होते। उनकी मुख्य संगीत रचना पौराणिक है वोपली विडोप्लायसोवा- लगभग 30 वर्षों से देश में सबसे लोकप्रिय बैंड में से एक रहा है।
लोक संगीत और जीवंत प्रदर्शन की शक्तिशाली ऊर्जा बनी बी बीदेश और विदेश दोनों जगह मांग है।
हालाँकि, एक परियोजना के ढांचे के भीतर, यहां तक कि एक सफल परियोजना के भीतर, वायलिन तंग है। केवल पिछले साल, परिवार के साथ भ्रमण के अलावा बी बीपूरे यूक्रेन और यूरोप में, वह अपने जैज़ कैबरे के साथ कई संगीत कार्यक्रम आयोजित करने में सफल रहे मज़ाऔर वायलिन वादक वासिली पोपडियुक के साथ प्रदर्शन करते हुए उत्तरी अमेरिका की यात्रा करें।
दौरा कलाकार को लगातार 11 वर्षों तक उत्सव आयोजित करने से नहीं रोकता है भूमि अँधेरी है. इस वर्ष, राजधानी के मुख्य जातीय-कार्य ने पहली बार अपना स्थान बदला, कीव पार्क में स्थानांतरित हुआ फ़ोफ़ानिया, और, अधिकांश मेहमानों के अनुसार, यह गुणात्मक रूप से नए स्तर पर पहुंच गया है।
यदि हम इसमें पिछली गर्मियों के सफल जैज़-लोक उत्सव को जोड़ दें एंड्रीव्स्की स्पस्क पर मोंटमार्टेऔर वैकल्पिक संगीत से समृद्ध रॉक सिच, कीव और यूक्रेन के अन्य शहरों में पार्टियों में डीजे सेट, साथ ही हाल ही में खोला गया एक रेस्तरां जिसमें हाउते यूक्रेनी व्यंजन परोसे जाते हैं कैनापा, तो यह स्पष्ट हो जाता है - अपने मुख्य लक्ष्य की ओर - यूक्रेन को सपनों के देश में बदलने के लिए - वायलिन छलांग और सीमा से आगे बढ़ रहा है।
एवगेनी फिलाटोव
एवगेनी फिलाटोव सबसे सुसंगत और नवोन्मेषी यूक्रेनी संगीतकारों में से एक हैं, जो देश और विदेश में समान रूप से लोकप्रिय हैं। फंक, सोल, पॉप-रॉक और हिप-हॉप के चौराहे पर उनका संगीत यूरोप और एशिया में सुना जाता है; वह यूक्रेन, रूस और संयुक्त राज्य अमेरिका में हॉल इकट्ठा करते हैं। घरेलू शो व्यवसाय के मुख्य सितारे उनके साथ सहयोग करने के लिए उत्सुक हैं।
डोनेट्स्क के इस मूल निवासी ने एक डीजे के रूप में शुरुआत की, छद्म नाम डीजे मेजर के तहत प्रदर्शन किया। कुछ समय बाद, उन्हें निर्माताओं द्वारा देखा गया, और परिणामस्वरूप, टीएनएमके, स्मैश, एनी लोरक, टीना करोल और अन्य के साथ सहयोग किया गया। उनके अपने प्रोजेक्ट द मेनकेन के साथ उनका पहला एल्बम फ्रांसीसी लेबल समकाइंड रिकॉर्ड्स पर जारी किया गया था और जापान सहित दुनिया भर के कई देशों में बेचा गया था, जहां तक पहुंच यूक्रेनी संगीतकारों के लिए मुश्किल है।
आज संगीतकार के पास अंग्रेजी और रूसी में गाने के पांच रिकॉर्ड हैं। अपने मेजर म्यूज़िक बॉक्स स्टूडियो में, वह यूक्रेन के सर्वश्रेष्ठ सोल गायक जमाला के साथ-साथ एक अन्य कलाकार, नाता ज़िज़चेंको के साथ मिलकर काम करते हैं। उत्तरार्द्ध के साथ, फिलाटोव का आविष्कार हुआ नया प्रोजेक्टओनुका, जहां आधुनिक संगीत प्रौद्योगिकियों को लोक वाद्ययंत्रों के साथ सहजता से जोड़ा जाता है।
एंड्री खलीवन्युक
एक्स हिप-हॉप और फंक रॉक ग्रुप बूमबॉक्स, जिसके संस्थापक, एकल कलाकार और गीतकार एंड्री खलीवन्युक हैं, आधुनिक समय की सबसे सफल कहानियों में से एक है। यूक्रेनी संगीत. अपने अस्तित्व के दस वर्षों में, बैंड ने छह पूर्ण लंबाई वाले एल्बम जारी किए हैं, जिनमें से आधे पिछले चार वर्षों में जारी किए गए हैं। और पहले बूमबॉक्स रिकॉर्ड में से एक पारिवारिक व्यवसाययूक्रेन में सोना बन गया: 100 हजार से अधिक प्रतियां बिकीं।
मात्रा ने गुणवत्ता को प्रभावित नहीं किया: एक दशक के दौरान, समूह न केवल यूक्रेन में, बल्कि रूस में भी सबसे लोकप्रिय में से एक बन गया, जहां इसने समान रूप से सफलतापूर्वक पूर्ण संगीत कार्यक्रम स्थलों को आकर्षित किया, और 2009 में प्रसिद्ध रूसी म्यूज़-टीवी प्राप्त किया। श्रेणी में पुरस्कार सर्वश्रेष्ठ हिप-हॉप प्रोजेक्ट.
खलीवन्युक ने सार्वजनिक रूप से यूरोमैडन का समर्थन किया, और वसंत ऋतु में रूसी संघ में समूह के सभी प्रदर्शन अचानक रद्द कर दिए गए। लेकिन इस पतझड़ में समूह यूरोप के दौरे के साथ अपनी दसवीं वर्षगांठ मनाएगा - नवंबर में रीगा, वियना, प्राग, वारसॉ, क्राको, एंटवर्प और पेरिस में बूमबॉक्स सुना जाएगा।
खलीवन्युक और उनकी टीम लंबी दूरी की यात्राओं के लिए अजनबी नहीं हैं: फरवरी 2011 में, टीम ने संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा का दौरा किया, और पिछले साल दिमित्री शूरोव (पियानोबॉय) के साथ मिलकर चेक गणराज्य और जर्मनी में संगीत कार्यक्रम दिए।
दिमित्री शूरोव
दिमित्री शूरोव को सबसे प्रतिभाशाली और कहा जाता है सफल पियानोवादकघरेलू शो व्यवसाय। 32 साल की उम्र तक, उन्होंने यूक्रेन और रूस के प्रमुख बैंडों के एल्बमों की रिकॉर्डिंग में भाग लिया और कई हज़ार लाइव प्रस्तुतियाँ दीं।
यह सब एक पंथ रॉक बैंड के सहयोग से शुरू हुआ महासागर एल्ज़ी- 2000 के दशक की पहली छमाही में, शुरोव ने एल्बमों का सह-लेखन किया नमूनाऔर अतिसममिति, जो शायद समूह के इतिहास में सबसे सफल बन गया। रिकॉर्ड के समर्थन में बड़े पैमाने पर दौरे गुणी संगीतकार के बिना पूरे नहीं होते थे। शूरोव गोल्डन कास्ट के उन सदस्यों में से एक थे महासागर, जिन्होंने इस गर्मी में टीम की 20वीं वर्षगांठ को समर्पित एक प्रदर्शन के दौरान एनएससी ओलम्पिस्की में मंच संभाला, जिसने यूक्रेन के लिए रिकॉर्ड दर्शकों को आकर्षित किया।
पियानोवादक के करियर में अगला कदम लोकप्रिय इंडी बैंड एस्थेटिक एजुकेशन और सबसे प्रसिद्ध रूसी रॉक गायक ज़ेम्फिरा के साथ सहयोग था। गायिका, जो संगीतकारों पर अपनी उच्च माँगों के लिए जानी जाती है, ने शूरोव को एक एल्बम रिकॉर्ड करने के लिए आमंत्रित किया धन्यवादजो अपनी व्यवस्था की विशेष भव्यता के कारण दूसरों से अलग दिखता है। और फिर उसने तीन साल तक उसके साथ लाइव कॉन्सर्ट खेले।
आज, विन्नित्सा के मूल निवासी, शूरोव एक एकल परियोजना, पियानोबॉय पर काम करने में व्यस्त हैं। हालाँकि, स्वयं संगीतकार की उपयुक्त टिप्पणी के अनुसार, भूमिकाएँ भिन्न हो सकती हैं, लेकिन सार नहीं बदलता है। वह अभी भी कुशलता से कीबोर्ड बजाते हैं और गाने लिखते हैं। बात बस इतनी है कि अब उनके संगीत के साथ उनकी अपनी आवाज भी है।
सामग्री में अलेक्जेंडर मेदवेदेव, नतालिया क्रावचुक और एलेना बोझको की तस्वीरों का इस्तेमाल किया गया
विशेष परियोजना एनवी संस्कृति के लोग:
रंगमंच और सिनेमा
संरक्षक और कला प्रबंधक
26 सितंबर 2014 के एनवी नंबर 20 के विशेष अंक में नए समय की संस्कृति के शीर्ष 100 लोगों को पढ़ें।
यह पता चला है कि ये प्रसिद्ध हैं रूसी सितारेपॉप गायक यूक्रेन से आते हैं।
रूसी मंच प्रतिभा से समृद्ध है, लेकिन हर कोई नहीं जानता कि इनमें से कई सितारों की जड़ें यूक्रेनी हैं! हमने यह पता लगाने का निर्णय लिया कि कौन से प्रसिद्ध रूसी कलाकार यूक्रेन से हैं।
क्रिसमस ट्री (एलिजावेटा इवांत्सिव)
एलिसैवेटा इवांत्सिव (गायक योलका का असली नाम), भविष्य का सितारारूसी पॉप दृश्य, 2 जुलाई 1982 को पश्चिमी यूक्रेन के उज़गोरोड में पैदा हुआ।
एंजेलिका वरुम
एंजेलिका वरुम - लोकप्रिय रूसी पॉप गायकऔर गीतकार. वरुम के पास रूसी संघ के सम्मानित कलाकार का खिताब है और वह एक सदस्य है अंतर्राष्ट्रीय संघआंकड़ों पॉप कला. मारिया वरुम (असली नाम लोकप्रिय गायक) यूक्रेनी लावोव में पैदा हुआ था,
अनी लोरक
एनी लोरक का जन्म 27 सितंबर, 1978 को किट्समैन, चेर्नित्सि क्षेत्र में हुआ था। आज एनी लोरक " सर्वश्रेष्ठ गायकरूस” के अनुसार रूसी पुरस्कार“MUZ-टीवी। गुरुत्वाकर्षण।" और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि लोरक रूस में लगभग हर कार्यक्रम में उपस्थित होते हैं, देते हैं एकल संगीत कार्यक्रम, पार्टियों में चमकती है, जिसके लिए उसे पहले ही एक से अधिक बार "समोवर" मिल चुका है।
"वीआईए ग्रे" से तिकड़ी
तीनों लड़कियां यूक्रेन की हैं। अनास्तासिया कोज़ेवनिकोवा युज़्नौक्रेन्स्क की मूल निवासी हैं, मिशा रोमानोवा खेरसॉन से हैं, और एरिका हर्सेग मलाया डोब्रान के यूक्रेनी गांव से हैं।
लोलिता मिलियाव्स्काया
अपमानजनक पॉप गायक का जन्म मुकाचेवो में हुआ था, और पहली बार वह ओडेसा में मंच पर दिखाई दिए। वहां अलेक्जेंडर त्सेकालो के साथ उनका प्रसिद्ध मिलन शुरू हुआ।
कीव में अभी भी उसके दो प्रिय लोग हैं - उसकी माँ और बेटी।
नताशा कोरोलेवा
कलाकार ने अपना बचपन कीव में बिताया, जिसके बारे में उनकी सबसे मधुर यादें हैं।
16 साल की उम्र में, उसने इगोर निकोलेव के लिए एक ऑडिशन में जाने का फैसला किया, जिसके साथ भाग्य ने उसे लंबे समय तक जोड़ा था।
वेरा ब्रेज़नेवा
वेरा का जन्म निप्रॉपेट्रोस क्षेत्र में हुआ था और अब वह कीव में रहती हैं। लेकिन हाल ही में वह रूसी परियोजनाओं में अधिक से अधिक बार दिखाई देती है, इसलिए वह मॉस्को में बहुत समय बिताती है।
स्टास कोस्ट्युस्किन
रूसी गायक और कवि का जन्म ओडेसा में हुआ था, लेकिन एक साल की उम्र में वह अपने माता-पिता के साथ लेनिनग्राद चले गए।
इसके बावजूद, वह अक्सर अपने दादा-दादी से मिलने जाता था और दावा करता था कि ओडेसा में कुछ खास है, इसलिए वह खुशी-खुशी बार-बार वहां लौटता है।
अन्ना सेदोकोवा
पॉप गायिका, जिसे हम "वीआईए ग्रे" समूह की "गोल्डन" लाइन-अप से जानते हैं, का जन्म कीव में हुआ था, जहां उनके माता-पिता टॉम्स्क से आए थे। इसलिए, यह अजीब नहीं है कि भाग्य ने अन्ना के जीवन को रूस के साथ इतनी मजबूती से जोड़ा।
अनास्तासिया स्टॉटस्काया
रूसी पॉप गायिका और अभिनेत्री का जन्म कीव में हुआ था, लेकिन वह सभी रचनात्मक जीवनमुख्य रूप से रूस से जुड़ा हुआ है।
अनास्तासिया अब अक्सर रिश्तेदारों और दोस्तों से मिलने के लिए कीव जाती हैं।
जोसेफ कोबज़ोन
पॉप गायक का जन्म डोनेट्स्क क्षेत्र में हुआ था, जिसके बाद उनका परिवार नीपर, क्रामाटोरस्क और लावोव में रहता था, और संगीत शिक्षाउन्हें ओडेसा में प्राप्त हुआ।
पिछली शताब्दी के मध्य में, गायक मास्को चला गया, जहाँ वह आज भी रहता है। वैसे, कोबज़ोन का शीर्षक है लोगों का कलाकारयूक्रेन.
तैसिया पोवली
सोवियत और यूक्रेनी गायक का जन्म कीव क्षेत्र में हुआ था। 2000 के दशक की शुरुआत में, वह यूक्रेन के बाहर लोकप्रिय हो गईं और 2011 में उन्हें विकास के लिए ऑर्डर ऑफ फ्रेंडशिप प्राप्त हुआ। रूसी संस्कृतिऔर रूस और यूक्रेन के बीच संबंध।
तातियाना ओवसिएन्को
यह पता चला है कि रूस के सम्मानित कलाकार का जन्म कीव में हुआ था और उन्होंने कीव कॉलेज ऑफ होटल मैनेजमेंट से स्नातक भी किया था, जिसके बाद उन्होंने एक प्रशासक के रूप में काम किया।
लेकिन भाग्य एक अद्भुत चीज़ है: तात्याना ओवसिएन्को एक अद्भुत रूसी गायिका के रूप में प्रसिद्ध हुईं।
अलेक्जेंडर सेरोव
रूसी संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट का जन्म निकोलेव क्षेत्र के कोवालेवका गांव में हुआ था।
उन्होंने अपनी संगीत की शिक्षा निकोलेव में प्राप्त की, और बाद में चेर्नित्सि चले गए, जहाँ उन्होंने चेरेमोश वीआईए का निर्देशन किया।
सेरोव लंबे समय से मास्को में रह रहे हैं, लेकिन उम्र के साथ उन्हें अपनी मातृभूमि की याद अधिक से अधिक आती है।
स्वेतलाना लोबोडा
हालाँकि स्वेतलाना का जन्म कीव में हुआ था और शुरू में उनका करियर यूक्रेन से जुड़ा था, लेकिन अब वह बार-बार आने वाला मेहमानलोकप्रिय रूसी कार्यक्रम और सोवियत काल के बाद के सभी देशों में प्रदर्शन।
ल्यूडमिला सेन्चिना
सेनचिना का जन्म निकोलेव क्षेत्र में हुआ था, लेकिन उन्होंने अपनी संगीत की शिक्षा लेनिनग्राद में प्राप्त की।
रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट का मानना है कि एक गायिका के रूप में उनकी प्रतिभा उनकी मातृभूमि में विकसित हुई: "यूक्रेन में, हर कोई गाता है।"
एलिना ग्रोसु
हाल ही में, यूक्रेनी गायिका ने दावा किया कि वह कैसे काम कर रही है रूसी परियोजना. अब कलाकार लेप्स को समर्पित रूसी संगीत कार्यक्रम "प्रॉपर्टी ऑफ़ द रिपब्लिक" के फिल्मांकन में भाग ले रहा है। कार्यक्रम का फिल्मांकन ओस्टैंकिनो टेलीविजन केंद्र में हुआ। जैसा कि अलीना ने खुद उत्साहपूर्वक बताया, वह "शानदार लोगों - गीतकार लेप्स की कंपनी में हैं, जिन्होंने पुतिन की नीतियों का समर्थन किया।"
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