Skaista pikseļu māksla. Adobe Photoshop: uzzīmējiet un animējiet tēlu, izmantojot Pixel Art tehniku. Kas ir Pixel Art


6. daļa: Antialiasing
7. daļa: tekstūras un izplūšana
8. daļa: Flīžu pasaule

Priekšvārds

Ir daudz pikseļu mākslas definīciju, taču šeit mēs izmantosim šo: attēls ir pikseļu māksla, ja tas ir pilnībā izveidots ar roku, un ir iespējams kontrolēt katra uzzīmētā pikseļa krāsu un pozīciju. Protams, pikseļu mākslā mēs neizmantojam otu vai aizmiglošanas rīku vai degradētu mašīnu (nav pārliecināts) iekļaušanu vai izmantošanu, kā arī citas programmatūras opcijas, kas ir “mūsdienīgas” (faktiski nodot mūsu rīcībā nozīmē “mūsu rīcībā”. , bet loģiski tas šķiet pareizāk šādā veidā). Tas attiecas tikai uz zīmuļa un pildījuma rīkiem.

Tomēr nevar teikt, ka pikseļu māksla vai grafika bez pikseļiem ir vairāk vai mazāk skaista. Ir godīgāk teikt, ka pikseļu māksla ir atšķirīga un labāk piemērota retro stila spēlēm (piemēram, Super Nintendo vai Game Boy). Varat arī apvienot šeit apgūtās tehnikas ar efektiem no mākslas bez pikseļiem, lai izveidotu hibrīda stilu.

Tātad, šeit jūs uzzināsit pikseļu mākslas tehnisko daļu. Tomēr es nekad tevi nepadarīšu par mākslinieku... tā vienkāršā iemesla dēļ, ka arī es neesmu mākslinieks. Es nemācīšu jums ne cilvēka anatomiju, ne mākslas struktūru, un es maz teikšu par perspektīvu. Šajā apmācībā varat atrast daudz informācijas par pikseļu mākslas metodēm. Galu galā jums vajadzētu būt iespējai izveidot tēlus un dekorācijas savām spēlēm, ja vien pievērsīsiet uzmanību, regulāri trenējieties un pielietosiet sniegtos padomus.

- Vēlos arī norādīt, ka tikai daži no šajā apmācībā izmantotajiem attēliem ir palielināti. Attēliem, kas nav palielināti, būtu labi, ja atvēlētu laiku šo attēlu kopēšanai, lai varētu tos detalizēti izpētīt. Pikseļu māksla ir pikseļu būtība, to pētīšana no tālienes ir bezjēdzīga.

Nobeigumā man jāsaka paldies visiem māksliniekiem, kuri vienā vai otrā veidā man pievienojās šīs rokasgrāmatas izveidē: Šīnam par netīro darbu un līniju mākslu, Xenohydrogen par viņa ģēniju ar krāsām, Lunam par viņa zināšanām par perspektīvu, un Panda, bargais Ahruons, Dayo un Kryon par viņu dāsno ieguldījumu šo lapu ilustrācijā.

Tātad, ļaujiet man atgriezties pie lietas.

1. daļa: pareizie rīki

Sliktas ziņas: šajā daļā jūs neuzzīmēsit nevienu pikseļu! (Un tas nav iemesls to izlaist, vai ne?) Ja ir teiciens, ko es ienīstu, tas ir "nav sliktu instrumentu, ir tikai slikti darbinieki". Es tiešām domāju, ka nekas nevar būt tālāk no patiesības (izņemot varbūt "tas, kas tevi nenogalina, padara jūs stiprāku"), un pikseļu māksla ir ļoti labs apstiprinājums. Šīs rokasgrāmatas mērķis ir iepazīstināt jūs ar dažādām programmatūra, ko izmanto, lai izveidotu pikseļu attēlu, un palīdz izvēlēties pareizo programmu.
1. Dažas vecas lietas
Izvēloties programmatūru pikseļu mākslas veidošanai, cilvēki bieži domā: “Programmatūras izvēle? Tas ir par traku! Viss, kas mums nepieciešams, lai izveidotu pikseļu mākslu, ir krāsa (acīmredzot vārdu spēle, zīmējums un programma)” Traģiska kļūda: es runāju par sliktiem instrumentiem, šis ir pirmais. Paint ir viena priekšrocība (un tikai viena): jums tā jau ir, ja izmantojat operētājsistēmu Windows. No otras puses, tam ir daudz trūkumu. Šis ir (nepilnīgs) saraksts:

*Jūs nevarat atvērt vairāk nekā vienu failu vienlaikus
* Nav paletes kontroles.
* Nav slāņu vai caurspīdīguma
* Nav atlases, kas nav taisnstūrveida
* Daži karstie taustiņi
* Šausmīgi neērti

Īsāk sakot, jūs varat aizmirst par Paint. Tagad mēs apskatīsim reālo programmatūru.

2. Galu galā...
Pēc tam cilvēki domā: "Labi, Paint man ir pārāk ierobežots, tāpēc es izmantošu savu draugu Photoshop (vai Gimp vai PaintShopPro, tie ir viens un tas pats), kam ir tūkstošiem funkciju." Tas var būt labi vai slikti: ja jūs jau zināt kādu no šīm programmām, varat izveidot pikseļu attēlu (ar izslēgtām visām automātiskās anti-aliasing opcijām un izslēgtām daudzām papildu funkcijām). Ja jūs vēl nezināt šīs programmas, jūs pavadīsit daudz laika to apgūšanai, lai gan jums nav nepieciešamas visas to funkcionalitātes, kas būs laika izšķiešana. Īsāk sakot, ja jūs tos lietojat ilgu laiku, varat izveidot pikseļu mākslu (es personīgi izmantoju Photoshop aiz ieraduma), bet citādi daudz labāk ir izmantot programmas, kas specializējas pikseļu mākslā. Jā, tie pastāv.
3. Krēms
Ir daudz vairāk programmu, kas paredzētas pikseļu mākslai, nekā varētu domāt, taču šeit mēs apsvērsim tikai labāko. Tiem visiem ir ļoti līdzīgas īpašības (paletes vadība, flīžu priekšskatījumu atkārtošana, caurspīdīgums, slāņi utt.). To atšķirības ir ērtībā... un cenā.

Charamaker 1999 - laba programma, taču šķiet, ka izplatīšana ir apstājusies.

Graphics Gale ir daudz jautrāka un vieglāk lietojama, un tā mazumtirdzniecība ir aptuveni 20 USD, kas nav pārāk slikti. Ļaujiet man piebilst, ka izmēģinājuma versija nav ierobežota laikā, un tai ir pietiekami daudz komplekta, lai to izgatavotu pietiekami daudz laba grafika. Tas vienkārši nedarbojas ar .gif, kas nav tik liela problēma, jo .png jebkurā gadījumā ir labāks.

Programmatūra, ko biežāk izmanto pikseļu mākslinieki, ir ProMotion, kas (acīmredzot) ir ērtāka un ātrāka nekā Graphics Gale. Ak jā, viņa ir mīļa! Jūs varat iegādāties pilna versija par pieticīgu summu... 50 eiro (78 USD).
Neaizmirsīsim savus Mac draugus! Pixen ir laba programma, kas pieejama operētājsistēmai Macintosh, un tā ir bezmaksas. Diemžēl es nevaru jums pastāstīt vairāk, jo man nav Mac. Tulkotāja piezīme (no franču valodas): Linux lietotājiem (un citiem) vajadzētu izmēģināt , un GrafX2. Es aicinu jūs izmēģināt tās visas demonstrācijas versijās un redzēt, kas ir piemērots jūsu ērtībām. Galu galā tas ir gaumes jautājums. Vienkārši ziniet, ka, tiklīdz sākat lietot programmu, var būt ļoti grūti pārslēgties uz kaut ko citu.

Turpinājums…

Tulkotāja piezīmes no franču valodas uz angļu valodu

Šis lieliska vadība pamatojoties uz pikseļu mākslu, rakstījis Fils Razorbaks no LesForges.org. Liels paldies Filam Razorbakam par atļauju OpenGameArt.org tulkot šīs rokasgrāmatas un ievietot tās šeit. (No tulka krievu valodā: es neprasīju atļauju, ja kāds vēlas, varat palīdzēt, man nav pietiekami daudz pieredzes sazināties angļu valodā, vēl jo mazāk franču valodā).

Tulkotāja piezīme no angļu valodas uz krievu valodu

Es esmu programmētājs, nevis mākslinieks vai tulks, es tulkoju saviem māksliniekiem draugiem, bet viss, kas tiek izniekots, lai tas ir šeit.
Oriģināls franču valodā ir kaut kur šeit www.lesforges.org
Tulkojums no franču valodas angļu valodā šeit: opengameart.org/content/les-forges-pixel-art-course
Es tulkoju no angļu valodas, jo nezinu franču valodu.
Un jā, šī ir mana pirmā publikācija, tāpēc tiek gaidīti dizaina ieteikumi. Turklāt mani interesē jautājums: vai pārējās daļas jāpublicē kā atsevišķi raksti, vai tomēr labāk atjaunināt un papildināt šo?

Adobe Photoshop: mēs zīmējam un animējam varoni Pikseļu tehnoloģija Art

Šajā nodarbībā jūs uzzināsiet, kā zīmēt un animēt varoņus, izmantojot tehniku Pikseļu māksla. Lai to izdarītu, jums ir nepieciešams tikai Adobe Photoshop. Rezultāts būs GIF ar skrienošu astronautu.

Programma: Adobe Photoshop Grūtības pakāpe: iesācēji, vidējais līmenis Nepieciešamais laiks: 30 min – stunda

I. Dokumenta un rīku iestatīšana

1. darbība

Rīkjoslā atlasiet zīmuli — tas būs mūsu nodarbības galvenais rīks. Iestatījumos atlasiet Hard Round sukas veidu un iestatiet atlikušās vērtības, kā parādīts attēlā. Mūsu mērķis ir padarīt zīmuļa galu pēc iespējas asāku.

2. darbība

Dzēšgumijas rīka (dzēšgumija) iestatījumos atlasiet Zīmuļa režīms un iestatiet atlikušās vērtības, kā parādīts attēlā.

3. darbība

Ieslēdziet pikseļu režģi (View > Show > Pixel Grid). Ja izvēlnē šāda vienuma nav, dodieties uz iestatījumiem un ieslēdziet grafikas paātrinājumu Preferences > Performance > Graphic acceleration.

Lūdzu, ņemiet vērā: režģis būs redzams tikai jaunizveidotajā audeklā, ja tas ir tuvināts par 600% vai vairāk.

4. darbība

Sadaļā Preferences > General (Control-K) mainiet attēla interpolācijas režīmu uz Tuvākā kaimiņa režīmu. Tas ļaus objektu robežas palikt pēc iespējas skaidrākas.

Mērvienības un lineāli iestatījumos iestatiet lineāla mērvienības uz pikseļiem Preferences > Units & Rulers > Pixels.

II. Rakstzīmju veidošana

1. darbība

Un tagad, kad viss ir iestatīts, mēs varam pāriet tieši uz varoņa zīmēšanu.

Ieskicējiet savu varoni ar skaidru kontūru, uzmanieties, lai to nepārslogotu ar mazām detaļām. Šajā posmā krāsai nav nekādas nozīmes, galvenais, lai kontūra būtu skaidri uzzīmēta un tu saproti, kā tēls izskatīsies. Šī skice tika sagatavota tieši šai nodarbībai.

2. darbība

Samaziniet skices mērogu līdz 60 pikseļu augstumam, izmantojot īsinājumtaustiņu Control+T vai Rediģēt > Bezmaksas transformācija.

Informācijas panelī tiek parādīts objekta izmērs. Lūdzu, ņemiet vērā, ka interpolācijas iestatījumi ir tādi paši kā 4. darbībā.

3. darbība

Tuviniet skici par 300–400%, lai atvieglotu darbu un samazinātu slāņa necaurredzamību. Pēc tam izveidojiet jaunu slāni un uzzīmējiet skices kontūras, izmantojot zīmuļa rīku. Ja rakstzīme ir simetriska, kā tas ir mūsu gadījumā, varat iezīmēt tikai pusi, pēc tam to dublēt un apgriezt kā spoguli (Rediģēt > Pārveidot > Apvērst horizontāli).

Ritms: Lai uzzīmētu sarežģītus elementus, sadaliet tos daļās. Ja pikseļi (punkti) rindā veido "ritmu", piemēram, 1-2-3 vai 1-1-2-2-3-3, skice izskatās vienmērīgāka. cilvēka acs. Bet, ja forma to prasa, šis ritms var tikt izjaukts.

4. darbība

Kad kontūra ir gatava, varat izvēlēties galvenās krāsas un krāsot lielās formas. Dariet to atsevišķā slānī zem kontūras.

5. darbība

Izlīdziniet kontūru, zīmējot ēnu gar iekšējo malu.

Turpiniet pievienot ēnas. Kā jūs, iespējams, pamanījāt, zīmējot, dažas formas var labot.

6. darbība

Izveidojiet jaunu slāni svarīgākajiem elementiem.

Slāņu paneļa nolaižamajā sarakstā atlasiet pārklājuma sajaukšanas režīmu. Zīmēt gaiša krāsa virs apgabaliem, kurus vēlaties izcelt. Pēc tam izlīdziniet izcēlumus, izmantojot Filtrs > Aizmiglot > Aizmiglot.

Pabeidziet attēlu, pēc tam kopējiet un atspoguļojiet gatavo attēla pusi, pēc tam apvienojiet slāņus ar pusēm, lai izveidotu veselu attēlu.

7. darbība

Tagad astronautam ir jāpievieno kontrasts. Izmantojiet iestatījumus Līmeņi (Attēls > Korekcijas > Līmeņi), lai padarītu to gaišāku, un pēc tam pielāgojiet nokrāsu, izmantojot opciju Krāsu balanss (Attēls > Korekcijas > Krāsu balanss).

Varonis tagad ir gatavs animācijai.

III. Rakstzīmju animācija

1. darbība

Izveidojiet slāņa kopiju (Slānis > Jauns > Slānis, izmantojot kopiju) un pārvietojiet to par 1 pikseļu uz augšu un 2 pikseļiem pa labi. Tas ir galvenais punkts varoņu animācijā.

Samaziniet sākotnējā slāņa necaurredzamību par 50%, lai jūs varētu redzēt iepriekšējo kadru. To sauc par "Sīpolu mizošanu" (daudzskaitļa režīms).

2. darbība

Tagad salieciet sava varoņa rokas un kājas tā, it kā viņš skrietu.

● Izcelt kreisā roka Laso instruments

● Izmantojot FreeTransformTool (Rediģēt > FreeTransform) un turot nospiestu taustiņu Control, pārvietojiet konteinera apmales tā, lai roka pārvietotos atpakaļ.

● Vispirms izvēlieties vienu kāju un nedaudz izstiepiet to. Pēc tam saspiediet otru kāju gluži pretēji, lai būtu sajūta, ka varonis staigā.

● Izmantojiet zīmuli un dzēšgumiju, lai labotu daļu labā roka zem elkoņa.

3. darbība

Tagad jums ir pilnībā jāpārzīmē jaunais roku un kāju stāvoklis, kā parādīts šīs nodarbības otrajā sadaļā. Tas ir nepieciešams, lai nodrošinātu, ka attēls izskatās skaidrs, jo transformācija ļoti izkropļo pikseļu līnijas.

4. darbība

Izveidojiet otrā slāņa kopiju un apgrieziet to horizontāli. Tagad jums ir 1 pamatpoza un 2 kustībā. Atjaunojiet visu slāņu necaurredzamību līdz 100%.

5. darbība

Dodieties uz Logu > Laika skala, lai parādītu paneli Laika skala, un noklikšķiniet uz Izveidot kadra animāciju.



7. daļa: tekstūras un izplūšana
8. daļa: Flīžu pasaule

Priekšvārds

Ir daudz pikseļu mākslas definīciju, taču šeit mēs izmantosim šo: attēls ir pikseļu māksla, ja tas ir pilnībā izveidots ar roku, un ir iespējams kontrolēt katra uzzīmētā pikseļa krāsu un pozīciju. Protams, pikseļu mākslā mēs neizmantojam otu vai aizmiglošanas rīku vai degradētu mašīnu (nav pārliecināts) iekļaušanu vai izmantošanu, kā arī citas programmatūras opcijas, kas ir “mūsdienīgas” (faktiski nodot mūsu rīcībā nozīmē “mūsu rīcībā”. , bet loģiski tas šķiet pareizāk šādā veidā). Tas attiecas tikai uz zīmuļa un pildījuma rīkiem.

Tomēr nevar teikt, ka pikseļu māksla vai grafika bez pikseļiem ir vairāk vai mazāk skaista. Ir godīgāk teikt, ka pikseļu māksla ir atšķirīga un labāk piemērota retro stila spēlēm (piemēram, Super Nintendo vai Game Boy). Varat arī apvienot šeit apgūtās tehnikas ar efektiem no mākslas bez pikseļiem, lai izveidotu hibrīda stilu.

Tātad, šeit jūs uzzināsit pikseļu mākslas tehnisko daļu. Tomēr es nekad tevi nepadarīšu par mākslinieku... tā vienkāršā iemesla dēļ, ka arī es neesmu mākslinieks. Es nemācīšu jums ne cilvēka anatomiju, ne mākslas struktūru, un es maz teikšu par perspektīvu. Šajā apmācībā varat atrast daudz informācijas par pikseļu mākslas metodēm. Galu galā jums vajadzētu būt iespējai izveidot tēlus un dekorācijas savām spēlēm, ja vien pievērsīsiet uzmanību, regulāri trenējieties un pielietosiet sniegtos padomus.

- Vēlos arī norādīt, ka tikai daži no šajā apmācībā izmantotajiem attēliem ir palielināti. Attēliem, kas nav palielināti, būtu labi, ja atvēlētu laiku šo attēlu kopēšanai, lai varētu tos detalizēti izpētīt. Pikseļu māksla ir pikseļu būtība, to pētīšana no tālienes ir bezjēdzīga.

Nobeigumā man jāsaka paldies visiem māksliniekiem, kuri vienā vai otrā veidā man pievienojās šīs rokasgrāmatas izveidē: Šīnam par netīro darbu un līniju mākslu, Xenohydrogen par viņa ģēniju ar krāsām, Lunam par viņa zināšanām par perspektīvu, un Panda, bargais Ahruons, Dayo un Kryon par viņu dāsno ieguldījumu šo lapu ilustrācijā.

Tātad, ļaujiet man atgriezties pie lietas.

1. daļa: pareizie rīki

Sliktas ziņas: šajā daļā jūs neuzzīmēsit nevienu pikseļu! (Un tas nav iemesls to izlaist, vai ne?) Ja ir teiciens, ko es ienīstu, tas ir "nav sliktu instrumentu, ir tikai slikti darbinieki". Es tiešām domāju, ka nekas nevar būt tālāk no patiesības (izņemot varbūt "tas, kas tevi nenogalina, padara jūs stiprāku"), un pikseļu māksla ir ļoti labs apstiprinājums. Šīs rokasgrāmatas mērķis ir iepazīstināt jūs ar dažādu programmatūru, ko izmanto pikseļu mākslas izveidošanai, un palīdzēt izvēlēties pareizo programmu.
1. Dažas vecas lietas
Izvēloties programmatūru pikseļu mākslas veidošanai, cilvēki bieži domā: “Programmatūras izvēle? Tas ir par traku! Viss, kas mums nepieciešams, lai izveidotu pikseļu mākslu, ir krāsa (acīmredzot vārdu spēle, zīmējums un programma)” Traģiska kļūda: es runāju par sliktiem instrumentiem, šis ir pirmais. Paint ir viena priekšrocība (un tikai viena): jums tā jau ir, ja izmantojat operētājsistēmu Windows. No otras puses, tam ir daudz trūkumu. Šis ir (nepilnīgs) saraksts:

*Jūs nevarat atvērt vairāk nekā vienu failu vienlaikus
* Nav paletes kontroles.
* Nav slāņu vai caurspīdīguma
* Nav atlases, kas nav taisnstūrveida
* Daži karstie taustiņi
* Šausmīgi neērti

Īsāk sakot, jūs varat aizmirst par Paint. Tagad mēs apskatīsim reālo programmatūru.

2. Galu galā...
Pēc tam cilvēki domā: "Labi, Paint man ir pārāk ierobežots, tāpēc es izmantošu savu draugu Photoshop (vai Gimp vai PaintShopPro, tie ir viens un tas pats), kam ir tūkstošiem funkciju." Tas var būt labi vai slikti: ja jūs jau zināt kādu no šīm programmām, varat izveidot pikseļu attēlu (ar izslēgtām visām automātiskās anti-aliasing opcijām un izslēgtām daudzām papildu funkcijām). Ja jūs vēl nezināt šīs programmas, jūs pavadīsit daudz laika to apgūšanai, lai gan jums nav nepieciešamas visas to funkcionalitātes, kas būs laika izšķiešana. Īsāk sakot, ja jūs tos lietojat ilgu laiku, varat izveidot pikseļu mākslu (es personīgi izmantoju Photoshop aiz ieraduma), bet citādi daudz labāk ir izmantot programmas, kas specializējas pikseļu mākslā. Jā, tie pastāv.
3. Krēms
Ir daudz vairāk programmu, kas paredzētas pikseļu mākslai, nekā varētu domāt, taču šeit mēs apsvērsim tikai labāko. Tiem visiem ir ļoti līdzīgas īpašības (paletes vadība, flīžu priekšskatījumu atkārtošana, caurspīdīgums, slāņi utt.). To atšķirības ir ērtībā... un cenā.

Charamaker 1999 ir laba programma, taču šķiet, ka izplatīšana ir aizturēta.

Graphics Gale ir daudz jautrāka un vieglāk lietojama, un tā mazumtirdzniecība ir aptuveni 20 USD, kas nav pārāk slikti. Ļaujiet man piebilst, ka izmēģinājuma versija nav ierobežota laikā, un tai ir pietiekami daudz komplekta, lai izveidotu diezgan labu grafiku. Tas vienkārši nedarbojas ar .gif, kas nav tik liela problēma, jo .png jebkurā gadījumā ir labāks.

Programmatūra, ko biežāk izmanto pikseļu mākslinieki, ir ProMotion, kas (acīmredzot) ir ērtāka un ātrāka nekā Graphics Gale. Ak jā, viņa ir mīļa! Pilno versiju var iegādāties par pieticīgu summu... 50 eiro (78 USD).
Neaizmirsīsim savus Mac draugus! Pixen ir laba programma, kas pieejama operētājsistēmai Macintosh, un tā ir bezmaksas. Diemžēl es nevaru jums pastāstīt vairāk, jo man nav Mac. Tulkotāja piezīme (no franču valodas): Linux lietotājiem (un citiem) vajadzētu izmēģināt , un GrafX2. Es aicinu jūs izmēģināt tās visas demonstrācijas versijās un redzēt, kas ir piemērots jūsu ērtībām. Galu galā tas ir gaumes jautājums. Vienkārši ziniet, ka, tiklīdz sākat lietot programmu, var būt ļoti grūti pārslēgties uz kaut ko citu.

Turpinājums…

Tulkotāja piezīmes no franču valodas uz angļu valodu

Šī ir lieliska pamācība par pikseļu mākslu, kuras autors ir Fils Razorbaks no LesForges.org. Liels paldies Filam Razorbekam par atļauju OpenGameArt.org iztulkot šīs rokasgrāmatas un ievietot tās šeit. (No tulka krievu valodā: es neprasīju atļauju, ja kāds vēlas, varat palīdzēt, man nav pietiekami daudz pieredzes sazināties angļu valodā, vēl jo mazāk franču valodā).

Tulkotāja piezīme no angļu valodas uz krievu valodu

Es esmu programmētājs, nevis mākslinieks vai tulks, es tulkoju saviem māksliniekiem draugiem, bet viss, kas tiek izniekots, lai tas ir šeit.
Oriģināls franču valodā ir kaut kur šeit www.lesforges.org
Tulkojums no franču valodas angļu valodā šeit: opengameart.org/content/les-forges-pixel-art-course
Es tulkoju no angļu valodas, jo nezinu franču valodu.
Un jā, šī ir mana pirmā publikācija, tāpēc tiek gaidīti dizaina ieteikumi. Turklāt mani interesē jautājums: vai pārējās daļas jāpublicē kā atsevišķi raksti, vai tomēr labāk atjaunināt un papildināt šo?

4,7 (93,8%) 158 balsis


Rūtaini zīmējumi vai pikseļu māksla ir ļoti populārs izskats māksla skolēnu un studentu vidū. Garlaicīgo lekciju laikā no garlaicības glābj zīmējumi pēc kvadrātiem Zīmēšanas pēc kvadrātiem prototips bija krustdūriens, kur uz audekla tika uzzīmēts krusta raksts, audums, kas iezīmēts ar kvadrātiem. Mēs visi kādreiz bijām studenti un skolēni un aiz garlaicības kastītēs zīmējām dažādus attēlus, iedomājieties manu pārsteigumu, kad uzzināju, ka šī praktiski ir māksla ar saviem šedevriem un ģēnijiem. Es sāku pētīt šo jautājumu sīkāk, un tas ir tas, kas no tā iznāca...

Kā zīmēt attēlus pēc šūnām

Šī māksla ir pieejama ikvienam, galvenais ir skaidri sekot šūnām. Skolas piezīmju grāmatiņas ir ideāli piemērotas attēlu zīmēšanai, to kvadrātu izmērs ir 5x5 mm, bet pats klades izmērs ir 205 x 165 mm. Ieslēgts šobrīd Pavasara piezīmju grāmatiņas ar A4 lapu gūst popularitāti kastīšu mākslinieku vidū, šīs piezīmju grāmatiņas izmērs ir 280 mm x 205 mm.

Profesionāli mākslinieki veido savus šedevrus uz milimetru papīra (zīmēšanas papīra), un tur ir vieta, kur klīst. Vienīgais milimetru papīra trūkums ir tas, ka tas ir bāls zaļš, kas nav pamanāms, skicējot ar krāsainām pildspalvām.
Izvēloties piezīmju grāmatiņu zīmēšanai, pievērsiet uzmanību papīra biezumam jūsu zīmējuma kvalitāte šūnās ir atkarīga no tā blīvuma un no tā, vai tas parādīsies nepareizajā lapas pusē. Ideālais loksnes blīvums nav mazāks par 50g/kv.m.

Kā zīmēt attēlus pēc šūnām

Lai krāsotu attēlus pēc šūnām, jums nav nepieciešami nekādi zīmuļi un pildspalvas. Vienkrāsainas gleznas ir ļoti foršas, bet es ļoti vēlos savai dzīvei pievienot kādu krāsu. Lai krāsas kļūtu daudzveidīgas, dodieties uz kancelejas preču veikalu un izvēlieties, ko vien sirds kāro, gēla pildspalvas, eļļa, bumba.

Lodīšu pildspalvas pikseļu mākslai

Filca pildspalvas zīmējumiem pa šūnām

Ja jums patīk zīmēt ar flomāsteriem, jūsu tiesības, flomāsteru krāsas ir ļoti bagātīgas. Der atcerēties, ka flomāsterus iedala divās grupās: drošākas ir uz spirta un ūdens bāzes, taču tās var piesūkt papīru. Alkohols var arī piesūcināt papīru, un arī smarža nav piemērota visiem.

Zīmuļi zīmējumiem pa šūnām

Zīmuļi ir cita veida skicēšanas ierīce. Zīmuļi nav izņēmums, jo tie ir plastmasas, vaska, koka un akvareļu. Krāsojam ar koku agrā bērnība, un mēs zinām, ka tie bieži salauž irbuli. Plastmasas un vaska plīst retāk, taču tie ir biezāki, kas būs mazāk ērti zīmēšanai. Par akvareļu zīmuļi nav jautājuma, jo pēc krāsošanas ar zīmuli zīmējums ir jāpārklāj ar samitrinātu otu, un tas ir nepieņemami piezīmjdatora lapām.

Noskatieties video par to, cik viegli ir zīmēt attēlus šūnās un cik skaists var būt rezultāts:

Vēl dažas zīmēšanas shēmas, kas man patika:



Punktu grafika – pikseļu mākslas tehnoloģija

Mēs izdomājām, kādi piederumi ir nepieciešami, tagad iepazīsimies ar tehnoloģiju. Pikseļu mākslas tehnoloģija ir ļoti vienkārša, tā ir punktveida grafika.

Pirms sākam aplūkot pikseļu mākslas metodes, atgriezīsimies bērnībā 80.-90. gados. Protams, tie, kas uzauguši pēcpadomju laikos, atceras 8 bitu videospēles, spēļu grafiku, kas tika būvēts uz pikseļu grafikas.

Labākais veids, kā apgūt jebko, ir prakse, mēģināsim apgūt pikseļu mākslu:

Paņemiet melnu un sarkanu eļļas pildspalvu, un piezīmju grāmatiņas lapašūnā.

Vispirms izveidosim vienkāršu zīmējumu. Saskaitīsim šūnas, noteiksim kontūru un izkrāsosim to atbilstoši krāsām.

Piemēram, uzzīmēsim sirdi:

  1. Ņem rūtainu lapiņu un pildspalvu ar melnu tinti, ieliec 3 punktus, kā attēlā, punkti iezīmē, kuras šūnas tiks nokrāsotas melnas.

  2. Zīmējiet līnijas, kas norāda attēla kontūras.

  3. Atzīmējiet trīs punktus katrā pusē, skatiet attēlu.

  4. Mēs atzīmējam zīmējuma laukumu ar divām līnijām.

  5. Noliksim vēl vienu punktu katrā pusē un novelsim robežas zem augšējiem punktiem.

  6. Uzzīmēsim 8 punktus vertikāli un 4 punktus abās pusēs, kā parādīts attēlā zemāk.
  7. Zīmējot vertikālas līnijas, kā parādīts attēlā, mēs pilnībā norādīsim zīmējuma robežas.
  8. Tādā pašā veidā atzīmējiet sirds apakšējo daļu kreisajā un labajā pusē.

  9. Mēs iezīmējam šūnas kā mūsu attēlā.

  10. Nākamā lieta, kas mums jādara, ir pārkrāsot to ar sarkanu pildspalvu. iekšējā daļa sirdis, atstājot gaismas atspīdumu neapgleznotu.

  11. Un visbeidzot, izmantojiet melnu pildspalvu, lai iekrāsotu ar punktiem atzīmētās šūnas. Tagad jūs esat iemācījušies zīmēt astoņu bitu attēlus.

Ja uzskatāt, ka lieli un apjomīgi attēli nav domāti jums, jums vajadzētu mēģināt uzzīmēt fotoattēlu no interneta. Vai tev ir bail? Nav tā vērts.

Ņem

  • melna pildspalva,
  • zīmuļi,
  • kvadrātveida piezīmju grāmatiņa,
  • dators,
  • fotogrāfiju vai attēlu no interneta
  • Photoshop programma.

Pieteikšanai tilpuma rasējumi mums ir jāsaskaita šūnu skaits, kuras tiks krāsotas. Ir diezgan grūti nepieļaut kļūdas ar lielu daudzumu. Tāpat noteikti izvēlieties oriģinālajam attēlam līdzīgus krāsu toņus.
Tātad, rīkojamies:


Es sniegšu jums vienu padomu, kas man ļoti palīdz: ja jums ir krāsu printeris, izdrukājiet zīmējumu, ja nē, bez problēmām. Uzzīmējiet 10 šūnu režģi ar biezāku kontūru. Uz drukātas lapas, izmantojot lineālu un kontrastējošu pildspalvu, ja nav kur drukāt, attēlu var atvērt programmā Paint.
Es novēlu jums radošus panākumus.

20. gadsimtā pikseļu grafika kļuva par plašu pielietojuma jomu. datorspēles, īpaši 90. gados. Attīstoties 3D grafikai, pikseļu māksla sāka nīkuļot, bet pēc tam atkal atdzīvojās, pateicoties tīmekļa dizaina attīstībai, mobilo tālruņu un mobilo aplikāciju parādīšanās.

Pikseļu māksla ir īpaša tehnika attēlu veidošanai digitālā formā, kas tiek veikta rastra grafikas redaktoros, kurā mākslinieks strādā ar mazāko rastra digitālā attēla vienību - pikseli. Šim attēlam ir raksturīga zema izšķirtspēja, kurā katrs pikselis kļūst skaidri redzams. Pikseļu māksla aizņem ilgu laiku un rūpīgi, atkarībā no zīmējuma sarežģītības - pikseļi pa pikseļiem.

Pikseļu mākslas pamatnoteikumi

Pikseļu mākslas vissvarīgākā sastāvdaļa ir tā sauktā līniju māksla - citiem vārdiem sakot, tās kontūras. Pikseļu māksla tiek veikta, izmantojot līnijas - taisnas un izliektas.

Taisnas līnijas

Līniju veidošanas noteikums pikseļu mākslā ir tāds, ka tām ir jāsastāv no segmentiem, kas, zīmējot, pārvietojas uz sāniem par vienu pikseļu. Izvairieties galvenā kļūda iesācējiem pikseļu mākslas māksliniekiem: pikseļi nedrīkst pieskarties viens otram, veidojot taisnu leņķi.

Taisnu līniju gadījumā jūs varat atvieglot savu uzdevumu, izmantojot kādu no labi zināmajiem slīpo taisnu līniju piemēriem:

Kā redzams attēlā, visas uz tā attēlotās taisnās līnijas sastāv no identiskiem pikseļu segmentiem, kas pārvietoti uz sāniem par viena pikseļa attālumu, un populārākie ir viena, divu un četru pikseļu segmenti. Šādas vienkāršas taisnas līnijas pikseļu grafikā sauc par “ideālām”.

Taisnām līnijām var būt atšķirīgs raksts, piemēram, jūs varat mainīt divu pikseļu segmentus ar viena segmentu, taču šādas līnijas neizskatīsies tik skaistas, it īpaši, ja attēls ir palielināts, lai gan tie nepārkāpj pikseļu mākslas noteikumus. .

Izliektas līnijas

Taisnas līnijas ir vieglāk izveidot, jo tās izvairās no saliekumiem, kas nav izliektu līniju gadījumā. To uzbūve ir grūtāka, taču izliektas līnijas jāvelk daudz biežāk nekā taisnas.

Papildus tam pašam aizliegumam veidot taisnus leņķus no pikseļiem, zīmējot izliektas līnijas, ir jāatceras to pārvietošanas raksturs. Pikseļu segmentu garumam vajadzētu mainīties vienmērīgi, pakāpeniski - vienmērīgi pieaugt un tikpat vienmērīgi kristies. Pikseļu grafika nepieļauj deformācijas.

Maz ticams, ka ar vienu rokas kustību izdosies novilkt ideālu izliektu līniju, nepārkāpjot nevienu noteikumu, tāpēc varat ķerties pie divām metodēm: zīmēt līnijas, zīmējot vienu pikseļu pēc otra, vai uzzīmēt parastu līkni un pēc tam to labot. noņemot papildu pikseļus no pabeigtā "rāmja".

Dēļošana

Pikseļu mākslā ir tāda lieta kā dithering. Tas ir īpašs pikseļu sajaukšanas veids dažādas krāsas lai izveidotu krāsu pārejas efektu.

Populārākā atdalīšanas metode ir pikseļu kārtošana šaha galdiņa veidā:

Šīs metodes izskats ir saistīts ar tehniskiem ierobežojumiem krāsu paletes, jo, lai iegūtu, piemēram, violets, bija nepieciešams uzzīmēt sarkanos un zilos pikseļus šaha zīmē:

Un pēc tam bieži tika izmantota izkliedēšana, lai attēlos palielinātu apjomu, izmantojot gaismu un ēnu:

Lai krāsaina pikseļu māksla darbotos labi, krāsu sajaukšanas laukumam ir jābūt vismaz divus pikseļus platam.

Programmas pikseļu mākslai

Lai apgūtu mākslas veidošanu pikseļu stilā, varat izmantot jebkuru grafiskais redaktors, kas atbalsta šāda veida zīmējumus. Visi mākslinieki strādā ar dažādām programmām, pamatojoties uz viņu vēlmēm.

Daudzi cilvēki līdz šai dienai dod priekšroku zīmēšanai ar pikseļiem labi zināmajā Windows operētājsistēmas standarta programmā - Microsoft Paint. Šo programmu ir patiešām viegli apgūt, taču tas ir arī tās trūkums – tā ir diezgan primitīva, piemēram, neatbalsta darbu ar slāņiem un to caurspīdīgumu.

Vēl viena viegli lietojama pikseļu mākslas programma, kuras demonstrācijas versiju tiešsaistē var atrast pilnīgi bez maksas, ir GraphicsGale. Programmas negatīvā puse, iespējams, ir tāda, ka tā neatbalsta pikseļu mākslas saglabāšanu .gif formātā.

Turētāji Mac datori var mēģināt strādāt ar bezmaksas Pixen programmu. Un operētājsistēmas Linux lietotājiem vajadzētu pašiem pārbaudīt programmas GrafX2 un JDraw.

Un, protams, lieliska iespēja pikseļu mākslas veidošanai ir programma Adobe Photoshop, kurai ir plaša funkcionalitāte, kas ļauj strādāt ar slāņiem, atbalsta caurspīdīgumu un nodrošina vienkāršs darbs ar paleti. Izmantojot šo programmu, mēs apskatīsim vienkāršus piemērus, kā pats uzzīmēt pikseļu mākslu.

Kā uzzīmēt pikseļu mākslu programmā Photoshop

Tāpat kā tradicionālajos veidos tēlotājmāksla, liela vērtība pikseļu mākslā ir forma, ēna un gaisma, tāpēc, pirms iemācāties zīmēt pikseļu mākslu, pacentieties iepazīties ar zīmēšanas pamatiem - praktizējiet zīmēšanu ar zīmuli uz papīra.

Zīmējums "balons"

Sāksim ar vienkāršāko lietu – uzzīmēsim parastu balons. Programmā Photoshop izveidojiet jaunu failu ar ekrāna izšķirtspēju 72 dpi. Nav jēgas iestatīt lielus attēlu izmērus - tā ir pikseļu māksla. Izvēlieties otu, cietu un necaurspīdīgu, iestatiet izmēru uz 1 pikseļu.

Uzzīmējiet nelielu izliektu pusloku no kreisās puses uz labo, virzot to no apakšas uz augšu. Atcerieties pikseļu mākslas noteikumus: saglabājiet vienādas segmentu proporcijas, pārvietojiet tos uz sāniem par pikseļu, neatstājot līkumus vai taisnus leņķus. Pēc tam atspoguļojiet šo loku, zīmējot augšējā daļa bumba.

Izmantojot to pašu principu, uzvelciet bumbiņas dibenu un pavedienu. Aizpildiet bumbiņu ar sarkanu, izmantojot aizpildīšanas rīku. Tagad atliek tikai pievienot apjomu - mūsu bumba izskatās pārāk plakana. Nokrāsojiet tumši sarkanu svītru bumbiņas apakšējā labajā pusē, pēc tam izdaliet laukumu. Bumbiņas augšējā kreisajā stūrī uzzīmējiet baltu pikseļu izcēlumu.

Redziet, cik tas ir vienkārši – bumba ir gatava!

Zīmējums "Robots"

Tagad mēģināsim uzzīmēt attēlu tradicionālā veidā, un tikai tad mēs notīrīsim tos pikseļus, kas pārkāpj pikseļu mākslas noteikumus.

Atveriet jaunu dokumentu un izveidojiet aptuvenu nākotnes robota skici:

Tagad varat iztīrīt visu, kas traucē, un pievienot pikseļus, kur nepieciešams:

Tādā pašā veidā uzzīmējiet robota ķermeņa apakšējo daļu. Nepalaidiet garām iespēju novilkt "perfektas" taisnas līnijas atbilstošās vietās.

Detalizējiet robota ķermeni. Daudzi pieredzējuši mākslinieki Pirms darba uzsākšanas viņi iesaka sagatavot sev paleti - krāsu komplektu, ko izmantosit, veidojot darbu pikseļu stilā. Tas nodrošina vislielāko attēla integritāti. Izveidojiet paleti brīvā Photoshop darbvietas apgabalā, piemēram, kvadrātu vai krāsu plankumu veidā. Pēc tam, lai atlasītu vēlamo krāsu, noklikšķiniet uz tā ar pilinātāja rīku.

Jūs varat sākt aizpildīt kontūras. “Nokrāsojiet” robota korpusu ar galveno krāsu. Mūsu krāsa ir lavandas zila.

Mainiet kontūras krāsu - aizpildiet to ar tumši zilu. Izlemiet, kur jūsu zīmējumā atrodas gaismas avots. Mums tas atrodas kaut kur augšā un pa labi robota priekšā. Uzzīmēsim sava varoņa lādi, pievienojot apjomu:

AR labajā pusē iezīmē zīmējumā dziļāko ēnu, kas iet pa ķermeņa kontūru. No šīs ēnas no malām uz centru uzzīmējiet gaišāku ēnu, kas pazūd paredzētajās vietās, ko apgaismo gaismas avots:

Pievienojiet robotam izcēlumus visās jomās, kurās ir paredzēts atstarot gaismu:

Piešķiriet robota kājām cilindrisku izskatu, izmantojot ēnu un gaismu. Tādā pašā veidā izveidojiet caurumus no apļiem uz robota krūtīm:

Tagad uzlabosim attēlu, ķermeņa ēnas zonām pievienojot iepriekš apspriesto pikseļu mākslas elementu - dithering.

Jums nav jāraizējas uz izgaismotajām vietām, kā arī uz kājām - tās jau ir pārāk mazas. Izmantojot tumšos un gaišos pikseļus, uz robota galvas zobu vietā uzzīmējiet kniežu rindu, kā arī pievienojiet smieklīgu antenu. Mums šķita, ka robota roka nav īpaši labi uzzīmēta - ja jūs saskaraties ar tādu pašu problēmu, izgrieziet objektu programmā Photoshop un pārvietojiet to uz leju.

Tas arī viss – mūsu smieklīgais pikseļu robots ir gatavs!

Un ar šī video palīdzību jūs uzzināsit, kā Photoshop izveidot pikseļu mākslas animāciju:


Ņem to pats un pastāsti draugiem!

Lasi arī mūsu mājaslapā:

Rādīt vairāk