Tondo Doni iz galerije Uffizi je ista mojstrovina Michelangela, kjer slika postane skoraj skulptura, napolnjena z najglobljim pomenom.
Tondo Doni (ali Madonna Doni) je edina nemonumentalna slikanje Michelangelo, ki velja za dokončano in katere avtorstvo je nedvomno.
Tondo je slika ali kip v okroglem formatu s premerom približno meter. Slike in reliefi v obliki kroga so bili v Firencah izjemno pogosti zgodnja renesansa. V celotnem 15. stoletju so bili najopaznejši in svetli umetniki delal s tondo, na njih tradicionalno upodabljal verske predmete. Bogati Firenčani so tondos naročali tako za svoje palače kot za drago darilo za poroke in praznike.
Leta 1504 Michelangelo Buonarroti živi in dela v Firencah. Njegovoje bil pravkar postavljen na Piazza della Signoria, v srcu mlade republike. Vest o velikanskem kipu popolnoma lepega golega moškega se je razširila po vsej Evropi. In ni bilo svetlejše zvezde od Michelangela!
Mlad kipar, po rodu iz Firenc, ki je poveličal svoje mesto...je postal prava slava in najbolj iskan mojster. Kmalu bodo govorice o njegovem geniju dosegle samega papeža Julija II., ki ga bo z velikim spoštovanjem povabil v Rim. Toda trenutno je Michelangelo preplavljen z naročili bogatih Firenčanov: vsi so želeli dobiti njegovo delo.
Tudi Agnolo Doni ni mogel ostati stran. Trgovec, premožen trgovec s tekstilom, filantrop, zbiralec starodavne in »moderne« umetnosti je bil eden najbolj razsvetljenih, slavnih in cenjenih ljudi v mestu.
Leta 1504 se v Firencah zgodi veličastna poroka: Agnolo Doni se poroči z Maddaleno Strozzi, predstavnico bogate družine firenških bankirjev.
Povsem možno je, da se je Doni v čast tega praznovanja obrnil na Michelangela in pri njem naročil podobo Device Marije v formatu tonda, katere ustvarjanje je povezano z očarljivo zgodbo, ki je prišla do nas v Življenjih Giorgia Vasarija.
Ko je Michelangelo dokončal tondo, ga je s glasnikom poslal v Agnolovo hišo s sporočilom, naj zanj prejme 70 dukatov. Doni, filantrop in poznavalec umetnosti, je takoj ugotovil, da je Michelangelovo delo tako dobro, da je vredno veliko več. Ker pa je bil preudaren trgovec, se je odločil, da bo umetniku dovolj 40 dukatov, ki jih je izročil glasniku. Agnolo je bil popolnoma prepričan, da si umetnik ne bo upal prepirati in barantati s tako močno in spoštovano osebo. Toda Michelangelo, znan po svojem težkem značaju, se je resnično razjezil, vrnil 40 dukatov in naročil selu, naj se vrne bodisi s sliko bodisi z dvojno ceno. Agnolo, že pripravljen na 70, kot pravi pregovor o škrtu, je bil prisiljen Michelangelu poslati 140 dukatov.
Leto pozneje se bo Agnolo Doni obrnil na in mu bo naročil dvojni portret z njegovo mlado ženo. In strinjate se, Raphael je odlično prenesel lik Agnola Donija, tega pametnega, a preračunljivega Florentinca.
Kaj je tako osupnilo Agnola Donija, ki je bil pripravljen tudi za dvojno ceno?
Michelangelo v središče kompozicije postavi intimen družinski prizor: Devica Marija Jožefu izroči svojega sina, otroka Jezusa Kristusa.
Ohranil se je opis Giorgia Vasarija: Tu Michelangelo izraža svoje čudovito zadovoljstvo in navdušenje v obračanju glave Kristusove matere in v njenih očeh, uprtih v najvišjo lepoto njenega sina.<…>Toda to še ni bilo dovolj, da bi se Michelangelo pojavil v večji meri veličina njegove umetnosti je na ozadju tega dela naslikal veliko golih teles - naslonjenih, pokončnih in sedečih, in to celotno stvar je dokončal tako skrbno in tako čisto, da je od vseh njegovih slik na lesu, ki jih je malo , upravičeno velja za najpopolnejšega in najlepšega."
Sveto družino ločuje majhen zid, v ozadju pa so podobni goli mladeniči starinski kipi, ki ga je tako ljubil Michelangelo. In figurica otroka Janeza Krstnika je postavljena tako, da se zdi, da povezuje te prizore.
To delo lahko berete na več načinov.
Po eni je Tondo Doni kontrast med starim, poganskim svetom in novim časom krščanstva ter Odrešenikovega prihoda. Morda so ta skupina golih ljudi, zbranih v polkrogu na način antike, pogani, ki čakajo na krst, katerega zakrament je tradicionalno povezan z likom Janeza Krstnika.
In po drugi različici goli moški simbolizirajo homoseksualne odnose, ki so jih pogosto pripisovali Michelangelu in jih je krščanska cerkev obsojala.
Tehnika, s katero je Michelangelo dokončal delo, je presenetila in še vedno preseneča vse brez izjeme. Nenavadno trdna kompozicija in bogata barvna shema naredita tondo izrazit, svetel in nepozaben. Nemogoče je verjeti, da se njen ustvarjalec sploh ni imel za umetnika. Nasprotno, Michelangelo ni maral slikanja, saj je imel za svoje orodje dleto in kladivo.
Hkrati mu je neverjetno uspelo delati prav s temi instrumenti, kot s čopičem (samo spomnite se Piete). In slikati slike, kot bi jih klesal iz marmorja: navsezadnje se zdijo gole roke Device Marije popolnoma žive!
Živahna plastičnost figur je še ena brezpogojna prednost Tondo Donija. Michelangelo je bil umetnik in kipar, ki ga je človeško telo izjemno privlačilo. Sploh ga ni zanimalo upodabljanje eteričnih podob. Seveda, gola moško telo gibanje je glavna stvar v Michelangelovi umetnosti. Toda tudi pri upodabljanju oblečenih likov, Marije in Jožefa, Michelangelo doseže največjo pristnost gibov in postav. Navsezadnje on, navdušen nad anatomijo, kot noben drug umetnik pozna vse skrivnosti in položaje človeškega telesa.
Devica Marija, ki izroča otroka Jezusa Kristusa Jožefu, je upodobljena v nenavadnem gibu. Zdi se, da ta obrat zasuka celotno kompozicijo v spiralo, zaradi česar je celovita in ekspresivna.
Poza device, ki jo je našel Michelangelo, zagotovo med pripravljalna dela. Navsezadnje je Michelangelo za vsak svoj projekt naredil na desetine risb iz življenja. Prav ta situacija je nenavadno navdihnila Raphaela Santija, mladega in impulzivnega umetnika, ki je takrat prispel v Firence, da bi se učil pri Michelangelu in Leonardu.
Tondo Doni bo za Rafaela neskončen vir navdiha. To zasukano gibanje uporablja na sliki »Pokopavanje«: dekle v tem položaju podpira Devico Marijo, ki je omedlela od žalosti.
In leta pozneje, v Rimu, kjer bo Rafael dosegel izjemno slavo, postal vodilni umetnik, glavni arhitekt bazilike svetega Petra in čuvaj starin, ni pozabil Tonda Donija. Leta 1512 bo ustvaril oltarno sliko "Madonna di Foligno", njegov Jezus Kristus pa bo tako podoben otroku iz Tondo Doni. Natanko tako je Rafael navdihnjeno in v dialogu izrazil globoko občudovanje genija Michelangela Buonarrotija, »preprostega kiparja iz Firenc«.
Madonna
Brugge
Madona z otrokom je bila prvotno ena od skulptur, ki jih je naročil kardinal Francesco Piccolomini za svojo kapelo v Sieni. Nahajal naj bi se v veliki niši na višini devetih metrov, nad glavnim oltarjem v družinski kapeli Piccolomini. Tako jo je občinstvo moralo pogledati od spodaj navzgor. To pojasnjuje nekaj nesorazmernosti skulpture in navzdol usmerjenega pogleda Matere božje in otroka.
Toda med delom je med kiparjem in naročnikom prišlo do nesoglasij. Zelo načelni kardinal je želel najprej dobiti skico dela, da bi se prepričal, da skulptura ne bo kazala nobenih svoboščin v kompoziciji in goloti. Michelangelo pa se je odločil slediti svoji notranji viziji in izklesal malega Jezusa golega.
Kiparjev prijatelj, bankir Giovani Balducci, je Michelangela predstavil svoji stranki, vplivnemu trgovcu iz Jan de Mouscron, čigar družina je v Italiji trgovala s flamskim blagom. Slednji je velikodušno ponudil plačilo sto dukatov za skulpturo.
Od 13. stoletja je imelo flamsko mesto Brugge tesne trgovinske odnose z Benetkami, Firencami, Genovo in drugimi italijanskimi mesti. Ena glavnih podružnic družinske banke Medici je bila v Bruggeu.
V pismu z dne 13. januarja 1506 Michelangelo prosi svojega očeta, naj skulpturo pusti v škatli v družinski dom in ne pokaži nikomur.
14. avgusta 1506 Giovanni Balducci piše iz Rima v Firence: »Slišal sem, da lahko Francesco del Puglise pošlje kip v Viareggio in od tam v Flandrijo. Če se strinjate s ceno pošiljanja, vas prosim, da ga pošljete zakonitim lastnikom Janu in Alexandru Mouscronu v Brugge."
Oktobra 1506 so skulpturo prepeljali v Italijansko mesto Lucca in nato Bruges. "Madona z otrokom" je bila edina služba mojstrov, ki so za časa njegovega življenja zapustili Italijo.
Zahvaljujoč sporazumu z dne 23. novembra 1514, ki je ohranjen v mestnem arhivu v Bruggeu, je znano, da so rektor in cerkveni upravitelji cerkve Naše Gospe sprejeli v dar razkošen oltar in kip Naše Gospe z Detetom. V zameno so bili darovalci deležni številnih privilegijev.
Skulptura je bila postavljena v nišo iz črnega marmorja v kapeli Najsvetejšega zakramenta, najsvetlejšem in najprijetnejšem delu v Bruggeu.
Stebri iz rdečega kamna so v kontrastu z nišami iz črnega marmorja, leta 1768 pa sta bili kompoziciji dodani dve stranski skulpturi, alegoriji: Vera in upanje kiparja Petra Petersa.
Pred oltarjem leži leta 1829 obnovljen nagrobnik, okrašen z družinskim grbom Pietra de Mouscron, sina Jana de Mouscron. Po napisu na plošči je bil tudi oltar, ki stoji pred kipom, njegov dar.
Po napadu na Pieto v baziliki svetega Petra v Rimu, med katerim je manijak s kladivom poškodoval skulpturo, so se cerkvene oblasti odločile kiparsko skupino zaščititi z neprebojnim steklom.
Michelangelo Buonarroti. Biografija. "Spust s križa." "Madona iz Brugesa". "Madona in otrok." Tondo "Madonna Doni". Grobnica papeža Julija II.
V zgodovini umetnosti je veliko skrivnosti. Ena od njih je bila nedokončana slika Michelangela Buonarrotija "Odstranitev c križa«, ki že dolgo povzroča ostre polemike. Strokovnjaki so se strinjali, da ustreza zgodnjemu slogu Michelangela, vendar je ostal dvom, ali je pripadal čopiču samega mojstra ali je še vedno nadarjen ponaredek.
Leta 1981 so bili vsi spori končani zaradi odkritja dokumentov, ki dokazujejo, da je Michelangelo leta 1500 sprejel naročilo za izdelavo oltarne slike za rimsko cerkev San Agostino. Leta 1501 je, ne da bi dokončal delo, odšel v Firence in nato vrnil denar, prejet za sliko.
na fotografiji:Michelangelo Buonarroti.Tondo "Madonna"Pitti"
Življenje v domači kraj do takrat se je stabilizirala. Leta 1498 se je zaradi spletk florentinskih voditeljev in papeškega prestola končalo burno življenje Savanarole in njegovih dveh privržencev. strašna smrt(sežgali so jih na Piazza della Signoria). Stoletja so minila, odnesla stare strasti in sovraštvo. Vse kar je ostalo je spomin. Danes v Firencah ulice Michelangela in Torrigiana, ki sta ga iznakazila in po izgonu postala slavni kipar, ležijo zelo blizu, in Florentinci vsako leto potresejo mesto Savanaroline smrti niti z vrtnicami, temveč z vrtnimi listi.
Konec XV stoletja je pomembno za svetovno umetnost in Michelangelo z ustvarjanjem legendarnega "Davida".
Več o mojstrovini svetovnega kiparstva, kipu »David«, preberite na portalu 2 kraljice. ru.
Po Davidu je Michelangelo ustvaril majhno (1,27 metra visoko) kiparsko skupino Madone z otrokom, ki jo je dokončal leta 1504. To je ena najbolj verodostojnih, nežnih in duhovnih Michelangelovih Madon. »Bruška Madona« je dobila ime po nizozemskem mestu Brugge, nekdanjem središču severne renesanse, kjer še vedno krasi katedralo Notre Dame.
»Tondo« je ime za okroglo sliko ali relief. Slavni tondo "Madonna Doni" ni ravno tondo; to delo Michelangela je nekoliko večje v višino kot v širino. Ime je dobila v čast Agnola Donija, uspešnega firenškega tkalca, ki je naročil sliko za svojo poroko. Prvotni okvir je verjetno oblikoval sam Michelangelo. Tondo Doni je edina dokončana in ohranjena umetnikova slika na lesu.
 |
| Michelangelo Buonarroti.Tondo "Madonna Doni" |
Michelangelovo zanimanje za slikarstvo se je začelo z "Madonno Doni", vendar je treba opozoriti, da med nastopanjem slike, razmišlja kot kipar: sliko je ustvaril v popolnem soglasju s svojima zgodnjema reliefoma »Tondo Tadei« in »Tondo Pitti«.
Michelangelo je spoznal možnosti slikarstva, ki ne more samo ponoviti kiparstva, ampak tudi prenesti tako zapletene položaje teles, ki jih kiparstvo ne pozna. To je bil začetek poti do poslikave stropa Sikstinske kapele.
 |
| Michelangelo Buonarroti.Tondo "Madona iz Tadeja" |
Leta 1505 je Michelangelo nujno zapustil Firence in odšel v Rim. Razlogi za to nujnost so v zadnjih spremembah v politično življenje v Italiji: na papeški prestol se je povzpel kardinal Giuliano della Rovere, predstavnik obubožane aristokratske družine. Svoj vzpon v katoliški hierarhiji je začel leta 1471, ko je bil njegov stric izvoljen za papeža pod imenom Sikst IV . Giuliano si je izbral papeško ime Julij, ker je vse življenje poskušal posnemati vojaški genij Julija Cezarja. Tako kot drugi papeži tistega časa tudi papež Julij ni bil le verski lik, ampak tudi vojskovodja. Med svojim pontifikatom je bojevit Julij II osebno je vodil papeške čete v številnih vojaških pohodih in uspel papeški državi priključiti veliko ozemlje v severni Italiji. Ta papež je postal znan tudi po svoji človekoljubnosti.
Michelangelov sloves je dosegel Rim. V tem času je položaj glavnega arhitekta Vatikana zasedal Firenčan Giuliano da Sangallo, Michelangelov prijatelj, ki je svoje rojake aktivno novačil za službo papežu. Tudi Michelangelo je prejel povabilo v imenu papeža, da pride v Rim. Papež se je odločil zagotoviti svojo nesmrtnost s pomočjo briljantnega kiparja - Michelangelu je naročil, naj zgradi grobnico. O takšnem redu bi lahko le sanjali: ne glede na zmožnosti izpraznjene zakladnice je papež Michelangelu zagotovil neomejena sredstva in materiale ter obljubil, da ne bo omejeval njegove ustvarjalne domišljije.
 |
| Michelangelo Buonarroti. Grobnica papeža Julija II |
Michelangelo se je energično lotil dela; odšel je v kamnolome Carrara, kjer c dva pomočnika sta več kot osem mesecev izbirala marmor za grobnico. Količina izkopanega marmorja, iz katerega je Michelangelo nameraval izklesati 40 skulptur, je osupnila ves Rim: za prevoz je bilo potrebnih (!) 70 vozov. Toda v Rimu je Michelangelo prejel neprijetne novice - med kiparjevo odsotnostjo je papež Julij izgubil zanimanje za ta projekt in prenehal financirati delo. Užaljeni Michelangelo je takoj zapustil Rim v Firence, ne da bi se sploh poslovil od papeža Julija. Papež ga je poslal v zasledovanje in zahteval, naj se vrne. Toda (nezaslišana predrznost v tistih časih!) je Michelangelo zavrnil. Papa Julij II za vsako ceno hotel Michelangela vrniti v Rim, grozil, vztrajal. In po dolgih pogajanjih v Bologni je prišlo do njune sprave.
V znak sprave je Michelangelo sprejel naročilo za izdelavo kipa papeža za cerkev San Petronio. Na pročelje cerkve v Bologni, ki jo je papež priključil svoji domeni, so postavili papežev kip. Ko pa je Bologna ponovno pridobila neodvisnost, je kip doletela žalostna usoda: pretalili so ga, »bron pa prodali vojvodi Alfonsu Ferrarskemu, ki je iz njega izlil top in ga poimenoval Julija«. (Vasari)
 |
| Michelangelo Buonarroti."Spust s križa" |
Propad načrtov, povezanih z grobnico papeža Julija II , je Michelangela pahnil v globoko depresijo. »V tej grobnici sem pokopal svojo mladost,« je žalostno zapisal leta 1542. Leta 1513 je oče umrl in med umetnikom in sorodnikom pokojnika se je začela dolgotrajna tožba. Pogodba za grobnico je bila sklenjena 6-krat v 37 letih, dokler končno spomenik ni bil nameščen v cerkvi San Pietro in Vincoli. Leta 1545 je Michelangelo končno končal delo na grobnici, vendar je bila le bleda senca prvotnega načrta.
Preberite več o Michelangelovih delih v naših naslednjih materialih.
fotografije s spletnih strani : newliturgicalmovement.org, princeamsterdam.blogspot.com, flickriver.com, myartprints.com, artmight.com, italian-renaissance-art.com
Prav tako lahko sprožite razpravo o temah, ki vas zanimajo naš portal.
VSE FOTOGRAFIJE
Konec tedna so bili verniki v cerkvi svetega Petra v mestecu Acerra blizu Neaplja priča nenavadnemu pojavu.
Številni župljani trdijo, da naj bi videli, kako se je kip nenadoma spremenil in premaknil nogo, poroča Tgcom.
Poleg tega ljudje pravijo, da to ni prva taka epizoda. V zadnjih 15 dneh naj bi se kip večkrat premaknil, a so to zamolčali, da bi ga imeli čas preveriti in da ne bi povzročali nepotrebnega hrupa.
Vendar pa je bilo veliko ljudi priča "čudežu" čez vikend in novica se je razširila v nekaj urah. V cerkev so takoj prihiteli ljudje z različnimi boleznimi, ženske in otroci. Vsi so se ponovno združili v molitvi ob kipu Madone. Ljudje so začeli govoriti o čudežu.
»Videl sem, kako se njene noge premikajo pod njeno obleko, kot bi se hotela srečati z verniki. Njena kolena so se pomaknila naprej, najprej desna noga, nato leva, tako da so bile gube na marmorni obleki zglajene iluzija, mnogi so to videli,« pravi ena od prič.
V nekaj dneh je vse več prebivalcev mesta v bližini Neaplja postalo prepričanih, da se lik Device Marije premika, in mnogi so pripravljeni priseči, najprej skupini žensk, ki so nekaj dni je med čiščenjem cerkvenih prostorov opazil spremembo silhuete Device Marije. Nekateri trdijo, da so kolena kipa upognjena na nov način, drugi pravijo, da posteljno pregrinjalo na Madoni, prav tako iz marmorja, leži v nenavadnih gubah.
Kip Madonne Acerre začenja postajati kolektivni fenomen in čudež, ki ga ujamejo mobilni telefoni, piše Corriere della Sera. Verniki oznanjajo čudež in v podporo svojim besedam nenehno fotografirajo, najprej s pomočjo mobilni telefoni, da bi dokumentirali »spremembe položaja« kipa (prevod na spletni strani Inopressa.ru).
Duhovnik don Oreste raje zavzame previden položaj: "Osebno nisem videl ničesar, zato ne morem ničesar reči." Je pa takoj opozoril škofa škofije Acerra Giovannija Rinaldija, ki Vatikanu še ni posredoval informacij: »Interno ne verjamem, bom pa ocenil dokumente in dokaze, da se odločim o imenovanju. provizije."
"V 27 letih, kar sem v tem mestu, sem prvič slišal za take stvari. Mislim, da je treba k temu pojavu pristopiti skrajno previdno, saj človek obravnava stvari, ki kljubujejo razumevanju," je dejal škof Acerre Don Antonio. je Mattinu povedal Riboldi.
Don Riboldi pojasnjuje povečano pozornost vernikov takole: »Na svetu je toliko trpljenja in ljudje v največji meri tisti, ki so nagnjeni k temu, želijo videti božje znamenje v tem, kar se dogaja.«
Ta občutek je postal tako odmeven, da se je pred cerkvijo svetega Petra v Acerri že zbralo na tisoče vernikov. Gneča je postala velika in gasilci so morali zapreti vrata cerkve svetega Petra. Verniki pa se niso dali in v nedeljo med opoldansko mašo je bila bazilika polna ljudi, prepričanih, da vidijo čudež.
Medtem, kot poroča RIA Novosti s sklicevanjem na agencijo ANSA, je bila cerkev v ponedeljek še vedno zaprta za romarje. To je bilo storjeno na zahtevo specialistov, ki so prišli sem, ki so se odločili, da bodo mirno pregledali kip Device Marije in razumeli, kaj se je zgodilo.
Spomnimo, pred leti so v Italiji jokale male mavčne skulpture Madon. Rdečo tekočino, ki se je izlila iz oči figur, so odnesli na pregled. Znanstveniki so nato izjavili, da gre za pravo človeško kri.
Poleg tega so figurice rentgensko slikali, vendar v njih niso našli nobenih praznin ali skrivnih mehanizmov.
Pred slabim mesecem dni je v Italiji kip svetega Pija, ki je po trditvah Italijanov znal delati čudeže v času svojega življenja in jih dela še po smrti, začel jokati krvave solze. Do zdaj je razlog za ta pojav še vedno skrivnost.
Michelangelo Buonarroti. Madona iz Brugesa. 1501-1504 Madonna iz Brugesa
Višina 128. Cerkev Naše Gospe, Brugge
"Madona iz Brugesa" - marmorni kip Madona z otrokom Kristusom, visoka 128 cm, delo Michelangela Buonarrotija v letih 1501-04. kmalu po dokončanju Vatikanske Piete. To je edini kip Michelangela, ki je bil med njegovim življenjem odnesen iz Italije, da bi okrasil cerkev Notre Dame v mestu Bruges.
Skladbo je Michelangelu naročil kardinal Piccolomini. Toda med delom je prišlo do nesoglasij. Michelangelo je načeloma želel izklesati otroka Jezusa golega, kardinalu pa se je to zdelo nesprejemljivo.
Nesoglasja so privedla do tega, da je kardinal kip očitno opustil ...
Trgovec iz Brugesa Mouscron (Moscheroni), ki je nekoč obiskal Michelangela v njegovi delavnici, se je odločil za nakup skulpture. Michelangelo ni želel, da bi skulptura zapustila Italijo in postavila za tiste čase neverjetno visoko ceno 100 dukatov, vendar je trgovec plačal. Konec leta 1506 je bila skulptura prepeljana v Brugge.
Kip, verjetno prvotno namenjen cerkvenemu oltarju, se v marsičem oddaljuje od cerkvenih kanonikov. Madonna sina ne stisne k sebi in ga niti ne pogleda, njen pogled je usmerjen vstran, kot da se ji je razkrila usoda, ki ji je bila namenjena. Zdi se, da je Kristus pripravljen zapustiti svojo mater in vstopiti v svet ljudi.
V tem skromnem delu, ki razkriva linijo podob v Michelangelovem opusu, zaznamovano z značilnostmi svojevrstne liričnosti, je še posebej privlačna Madonna sama, v kateri sta klasična lepota in notranja moč osebnosti so združene z mehko poezijo in plemenitostjo. V njem je čutiti roko mojstra, ki je izklesal rimsko Pieto.
Madona z otrokom iz Brugesa je ena najlepših in najbolj duhovnih Michelangelovih Madon. Žalostna žena, izbrana in obsojena, sluti sinovo trpljenje na križu. Njen pogled je usmerjen v daljavo, na njenem obrazu je zamrznjen izraz neizogibne žalosti. Dojenček, vesel in radoveden, z veliko kodrasto glavo, vzbuja popolnoma drugačne občutke. Zdi se, da s svojo otroško spontanostjo in vedrino poudarja neizmernost materine prihodnje žalosti.
STONE IRVING.
»Zato se je upirala, ni hotela izpustiti tega lepega, močnega in gibčnega fanta, ki je s svojo ročico zgrabil njeno zaščitniško roko. In zato je svojega sina pokrila z robom svojega plašča. Deček, ki je zaznal mamino razpoloženje, je imel tudi v očeh skrito žalost.
Bil je poln moči in poguma, kmalu bi skočil iz materinega naročja in zapustil to varno zavetje, a zdaj, v tem trenutku, je z eno roko zgrabil mamino roko, drugo pa pritisnil k njenemu stegnu. Morda zdaj razmišlja o njej, o svoji materi, žalostni zaradi neizogibne ločitve: njen sin, ki se bo tako zaupljivo oklepal svojih kolen, bo kmalu taval po svetu.« Stone Irving.
Mojster ni več idealiziral Marijinega obraza, kot v zgodnja dela. Ob ustvarjanju rimskih »Pieta« in »Davida« išče občutek, verodostojnost: skromna oblačila s padajočimi gubami orisujejo močno telo mlade matere, obraz z težkimi vekami od neiztočenih solz, dolg nos, gosti lasje v preprosti pričeski, prekriti s težko kapuco, saj ta kos spominja na Pietà.
Dojenčkovo telo, čeprav otroško, daje občutek skrite moči, vendar je otroško ljubko - debela lica in brada, kodrasta glava. Ob maminih kolenih in jo drži za roko, se počuti zaščitenega in pripravljenega raziskovati svet. Položaj teles kiparske skupine je zelo naraven – kaj je lahko bolj verjetnega kot Mati in otrok iz Brugesa?