Galerija Gary Tatintsian je odprla razstavo Damiena Hirsta, enega najdražjih in najbolj znanih sodobnih umetnikov. To ni prvič, da so Hirsta pripeljali v Rusijo: pred tem je bila retrospektiva v Ruskem muzeju, majhna razstava v galeriji Triumph, pa tudi zbirka samega umetnika v MAMM. Tokrat bodo obiskovalcem predstavili največ pomembna dela 2008, ki ga je istega leta prodal umetnik sam na osebni dražbi Buro 24/7, pove, zakaj so metulji, večbarvni krogi in tablice tako pomembni za razumevanje Hirstovega dela.
Kako je Hirst postal umetnik
Damien Hirst lahko v celoti velja za poosebitev Young British Artists – generacije ne več mladih, a zelo uspešnih umetnikov, katerih vrhunec razcveta je bil v 90. letih. Med njimi so Tracey Emin z neonskim napisom, Jake in Dinos Chapman z ljubeznijo do majhnih figur ter ducat drugih umetnikov.
YBA ne povezuje le študij na prestižni Goldsmiths College, ampak tudi njihova prva skupna razstava Freeze, ki je bila leta 1988 v prazni upravni stavbi v londonskih dokih. Hirst je bil sam kustos - izbral je dela, naročil katalog in načrtoval odprtje razstave. Freeze je pritegnil pozornost Charlesa Saatchija - oglaševalskega tajkuna, zbiratelja in bodočega pokrovitelja Mladih britanskih umetnikov. Dve leti kasneje je Saatchi pridobil Hirstovo prvo instalacijo v svoji zbirki Tisoč let in mu ponudil tudi sponzorstvo za njegove prihodnje stvaritve.
Damien Hirst, 1996. Foto: Catherine McGann/Getty Images
Tema smrti, ki je kasneje postala osrednja tema Hirstovega dela, se pojavi že v Tisoč letih. Bistvo instalacije je bil nenehen cikel: iz jajčec ličink so se pojavile muhe, ki so prilezle do gnijoče kravje glave in poginile na žicah elektronskega muholovca. Leto pozneje je Saatchi Hirstu posodil denar za ustvarjanje drugega dela o krogu življenja – slavnega nagačenega morskega psa, postavljenega v formaldehid.
"Fizična nemožnost smrti v zavesti živega človeka"
Leta 1991 je Charles Saatchi kupil avstralskega morskega psa za Hirsta za šest tisoč funtov. Danes morski pes simbolizira milni mehurček sodobna umetnost. Za časopisne ljudi je postal običajna stalnica (na primer članek v Sunu z naslovom "50.000 funtov za ribo in krompirček"), postal pa je tudi ena glavnih tem knjige ekonomista Dona Thompsona "Kako prodati nagačenega morskega psa". za 12 milijonov: škandalozna resnica o sodobni umetnosti in dražbenih hišah."
Kljub hrupu je vodja hedge sklada Steve Cohen leta 2006 kupil delo za osem milijonov dolarjev. Med zainteresiranimi kupci je bil tudi Nicholas Serota, direktor galerije Tate Modern, največji muzej Sovriska skupaj z newyorško MoMA in pariškim centrom Pompidou. Pozornosti na postavitev ni pritegnil le seznam ključnih imen za sodobno umetnost, temveč tudi čas njenega obstoja - 15 let. Z leti je telo morskega psa postalo gnilo in Hirst ga je moral zamenjati in raztegniti na plastični okvir. "Fizična nemogoča smrt v mislih živih" je bilo prvo delo v seriji "Naravoslovje" - pozneje je Hirst v formaldehid položil tudi trupla ovce in razkosane krave.
Fizična nemogoča smrt v mislih nekoga, ki živi, 1991
Črna ovca, 2007
Paradoks ljubezni (Predaja ali avtonomija, ločenost kot predpogoj za povezavo.), 2007
The Tranquility of Solitude (za Georgea Dyerja), 2006
Rotacije in kalejdoskopi
Hirstova dela lahko razdelimo na več žanrov. Poleg zgoraj omenjenih akvarijev s formaldehidom obstajajo "rotacije" in "pike" - slednje izvajajo umetnikovi pomočniki v njegovem studiu. Metulji nadaljujejo temo življenja in smrti. Tukaj je kalejdoskop, kot je vitraž v gotski katedrali, in veličastna instalacija "Zaljubiti se ali se zaljubiti" - sobe, popolnoma napolnjene s temi žuželkami. Za ustvarjanje slednjega je Hirst žrtvoval približno devet tisoč metuljev: 400 novih žuželk so dnevno prinesli v galerijo Tate, kjer je potekala retrospektiva, da bi nadomestili mrtve.
Retrospektiva je postala najbolj obiskana v zgodovini muzeja: v petih mesecih si jo je ogledalo skoraj pol milijona gledalcev. Ob temi življenja in smrti je logična tudi »lekarna« - ob pogledu na umetnikove pikčaste slike se porajajo asociacije prav na zdravila. Leta 1997 je Damien Hirst odprl restavracijo Pharmacy. Zaprli so ga leta 2003, prodaja okrasnih in notranjih predmetov na dražbi pa je prinesla neverjetnih 11,1 milijona dolarjev. Hirst je temo zdravil razvil tudi na bolj vizualen način - ločena serija umetnika je posvečena omaricam z ročno odloženimi tabletami. Najbolj finančno uspešno delo postal "Pomladna uspavanka" - stojalo tablet je umetniku prineslo 19 milijonov dolarjev.
Damien Hirst, Brez naslova, 1992; V iskanju Nirvane, 2007 (fragment instalacije)
"Za Božjo ljubezen"
Še nekaj znano delo Hirst (in tudi drag v vseh pogledih) - lobanja, posejana z več kot osem tisoč diamanti. Delo je dobilo ime po prvem Janezovem pismu - "Kajti to je Božja ljubezen." To nas ponovno napotuje k temi krhkosti življenja, neizogibnosti smrti in razpravam o bistvu bivanja. V čelu lobanje je diamant, vreden štiri milijone funtov. Sama produkcija je Hirsta stala 12 milijonov, cena za delo pa je na koncu znašala približno 50 milijonov funtov (približno 100 milijonov dolarjev). Lobanja je bila razstavljena v amsterdamskem Rijksmuseumu in nato prodana skupini vlagateljev prek galerije White Cube Jaya Joplinga, še enega velikega trgovca, ki je sodeloval s Hirstom.
Damien Hirst, "Kajti to je Božja ljubezen", 2007
Zapisi, ponaredki in fenomen slave
Čeprav Hirst ne postavlja absolutnih rekordov, velja za enega najdražjih med živečimi umetniki. Dvig cen njegovih del je dosegel vrhunec v poznih 2000-ih s prodajo morskega psa, lobanje in drugih del. Ločeno epizodo lahko imenujemo dražba Sotheby's na vrhuncu gospodarske krize leta 2008: prinesla mu je 111 milijonov funtov, kar je 10-krat več od prejšnjega rekorda - podobne dražbe Picassa leta 1993. Najdražji sklop je bil Zlato tele - trup bika v formaldehidu, prodan za 10,3 milijona funtov.
Zgodba o Hirstovi ustanovitvi je primer idealnega scenarija za vsakogar sodobni umetnik, pri katerem je kompetentno trženje igralo skoraj ključno vlogo. Tudi smešne zgodbe, kot je čistilka galerij Eyestorm, ki je postavil umetnikovo instalacijo v vrečo za smeti, ali floridski pastor, obsojen zaradi poskusa prodaje Hirstovih ponaredkov leta 2014, so videti nerazumljivi v ozadju glasnih norčij umetnika samega. Upad zanimanja za Hirsta je postal najbolj očiten v zadnjih petih letih po naslednji razstavi v White Cubeu- pritisk kritikov je postal opaznejši, Hirstova iznajdljivost ni več presenečala utrujene javnosti, dražbeni zapisi pa so prešli na druge igralce - Richterja, Koonsa in Kapoorja. Tako ali drugače se Hirstova avreola slave še naprej širi na njegova stara dela, ki si jih danes lahko ogledate v galeriji Tatintsyan. Hirst ima tudi nove projekte - na predvečer Beneškega bienala se umetnik odpre velika razstava v Palazzo Grassi in Punta della Dogana. Kot piše v sporočilu za javnost, sta "plod desetletja dela" - verjetno bodo vsi spet govorili o Damienu Hirstu.
Damien Stephen Hirst (angleško: Damien Hirst; 7. junij 1965, Bristol, Združeno kraljestvo) je angleški umetnik, podjetnik, zbiralec umetnin in najbolj znana osebnost skupine Young British Artists, ki na umetniškem prizorišču dominira od devetdesetih let prejšnjega stoletja.
Sunday Times ocenjuje, da je Hirst najbogatejši živeči umetnik na svetu, z ocenjeno neto vrednostjo 215 milijonov funtov leta 2010. Na začetku svoje kariere je Damien tesno sodeloval s slavnim zbirateljem Charlesom Saatchijem, vendar so vse večje razlike leta 2003 povzročile prekinitev.
Smrt je osrednja tema njegovih del. Umetnikova najbolj znana serija je Natural History: mrtve živali (vključno z morskim psom, ovco in kravo) v formaldehidu. Prelomno delo je "Fizična nemogoča smrt v mislih nekoga, ki živi": tigrasti morski pes v akvariju s formaldehidom. To delo je postal simbol grafičnega dela v britanski umetnosti v devetdesetih letih in simbol Britarta po vsem svetu.
Metulji so eden izmed osrednjih objektov izražanja Hirstove ustvarjalnosti; uporablja jih v vseh mogočih oblikah: podobah v slikah, fotografijah, instalacijah. Tako je za eno svojih instalacij »In and Out of Love«, ki je potekala v Tate Modern od aprila do septembra 2012 v Londonu, uporabil 9.000 tisoč živih metuljev, ki so med tem dogodkom postopoma umirali. Po tem incidentu predstavniki Dobrodelna fundacija Umetnika je ostro kritizirala skupina za zaščito živali RSPCA.
Septembra 2008 je Hirst prodal celotno zbirko Beautiful Inside My Head Forever pri Sotheby's za 111 milijonov funtov (198 milijonov dolarjev), s čimer je podrl rekord za dražbo enega umetnika.
Damien Hirst se je rodil v Bristolu in odraščal v Leedsu. Njegov oče je bil mehanik in prodajalec avtomobilov, ki je družino zapustil, ko je bil Damien star 12 let. Njegova mati Mary je bila amaterska umetnica. Hitro je izgubila nadzor nad sinom, ki je bil dvakrat aretiran zaradi kraje v trgovini. Damien je najprej študiral na umetniški šoli v Leedsu, nato pa se je po dveh letih dela na gradbiščih v Londonu poskušal vpisati na Central Saint Martins College of Art and Design in na neko kolidž v Walesu. Na koncu je bil sprejet na Goldsmith College (1986-1989).
V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je Goldsmith College veljal za inovativnega: za razliko od drugih šol, ki so sprejemale študente, ki se niso mogli vpisati na pravi kolidž, je Goldsmith School pritegnil veliko nadarjenih študentov in iznajdljivih učiteljev. Goldsmith je uvedel inovativen program, ki od učencev ni zahteval risanja ali slikanja. V zadnjih 30 letih se je ta model izobraževanja razširil po vsem svetu.
Kot dijak šole je Hirst redno obiskoval mrtvašnico. Kasneje je opazil, da mnoge teme njegovih del izvirajo od tam.
Julija 1988 je Hirst kuriral priznano razstavo Zamrznitev v prazni stavbi pristaniške uprave v London Docks; Na razstavi so bila predstavljena dela 17 učencev šole in njegova lastna kreacija - kompozicija kartonskih škatel pobarvanih z lateks barvami. Tudi sama razstava Freeze je bila plod Hirstove ustvarjalnosti. Sam je izbral dela, naročil katalog in načrtoval otvoritveno slovesnost.
Freeze je postal izhodišče za več umetnikov YBA; Poleg tega je na Hirsta opozoril slavni zbiratelj in kustos Natove propagande Charles Saatchi.
Hirst je leta 1989 diplomiral na Goldsmiths College. Leta 1990 je skupaj s prijateljem Carlom Friedmanom organiziral še eno razstavo, Gamble, v hangarju prazne tovarniške stavbe Bermondsey. Saatchi je obiskal to razstavo: Friedman se spominja, kako je stal z odprtimi usti pred Hirstovo instalacijo z naslovom Tisoč let - vizualno predstavitev življenja in smrti. Saatchi je kupil to stvaritev in Hirstu ponudil denar za ustvarjanje prihodnjih del.
To je del članka Wikipedije, ki se uporablja pod licenco CC-BY-SA. Celotno besediločlanki tukaj →
16,5 metrov visok kip demona brez glave napolnjuje atrij Palazzo Grassi
Prvič v zgodovini sta oba beneška razstavna prostora zbiratelja Françoisa Pinaulta predana eni razstavi. In zasedel jih je nihče drug kot Damien Hirst, eden najbolj znani umetniki sodobnost. Podrobnosti o razstavi so bile do odprtja tajne: znano je bilo le to nov projekt Avtorica kuha zadnjih 10 let.
Damien Hirst, "Hydra and Kali" (dve različici) in "Hydra and Kali underwater (podvodna fotografija Christopha Gehrigka)." Foto: rudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
V nedeljo, 9. aprila, je javnost končno imela priložnost spremljati beneško razstavo Britanca Damiena Hirsta. Zanjo je pod okriljem skrivnosti ustvarjal eksponate med zadnje desetletje.
"Kronos požre svoje otroke"
Foto: Andrea Merola / ANSA / AP / Scanpix / LETA
»Zakladi s kraja strmoglavljenja Neverjetnega se nahajajo v obeh palačah fundacije Pino – Palazzo Grassi in Punta della Dogana. To je prvič v zgodovini, da sta oba centra dala prostor enemu umetniku.
Razstava je predstavljena kot večplastni labirint zakladov z ladje, ki je potonila pred 2000 leti in je bila odkrita šele leta 2008 (po naključju prejšnje leto vrhunca Hirstove kariere).
Damien Hirst, "Hidra in Kali" (fragment). Foto: Andrea Merola/AP
Damien Hirst
51-letni Damien Hirst velja za najbogatejšega živečega umetnika na svetu. Je tudi najvidnejši predstavnik skupine »Mladi britanski umetniki« (Britart), ki zadnjega četrt stoletja obvladuje umetnost Meglenega Albiona.
Hirstovo delo "The Physical Impossibility of Death in the Mind of the Living" (1991), ki predstavlja tigrastega morskega psa v akvariju s formaldehidom, je simbol tega poenotenja.
Treasures of the Wreck of the Incredible: Razstava Damiena Hirsta v Palazzo Grassi in Centru za sodobno umetnost Punta della Dogana, Benetke. Foto: Damien Hirst in Science Ltd
»Zakladi razbitine Neverjetnega so večplastni labirint skulptur, zgodovinskih predmetov, fotografij in videoposnetkov »odkritja« in »reševanja« neprecenljivega tovora.
"Dve Garudi"
Po legendi je ladja potonila ob obali vzhodne Afrike.
"Demon s skodelico"
Foto: Andrea Merola / EPA / Scanpix / LETA
Na krovu je bila obsežna umetniška zbirka, ki je pripadala osvobojenemu sužnju Sifu Amotanu II.
Zbirka je vsebovala artefakte iz vseh takrat znanih civilizacij in je bila namenjena na muzejski otok, kjer naj bi bila razstavljena. Ladja se je potopila, vse njene dragocenosti pa so do leta 2008 mirno počivale v morskih globinah. Zdaj se ti zakladi pojavijo pred nami.
Damien Hirst, "Pet golih Grkinj", "Pet antičnih torzov", "Gola Grkinja" (tri različice).
Vsak eksponat na razstavi je bil izdelan v trojniku. V prvi različici je videti kot zaklad, dvignjen z morskega dna ("Coral" v Hirstovem jeziku); v drugem - kot rešena relikvija, ki so jo obnovili sodobni restavratorji ("Zaklad"); in v tretji - kot reprodukcija psevdozgodovinskega predmeta ("Kopija").
Damien Hirst, "Kiklopova lobanja" in "Potapljači preučujejo Kiklopovo lobanjo (podvodna fotografija)."
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Damient Hirst, Kiklopova lobanja.
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd
Damien Hirst, "Pogled na Katyo Ishtar Yo-landi."
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Tu so ogromne bronaste boginje bojevnic, edinstveni marmorni doprsni kipi in lobanje Kiklopa, molitvene figurice, grobnice, mize, žare, vitrine s ščiti, dragocen nakit in kovanci.
Skulptura na razstavi »Zakladi neverjetnega brodoloma«
Foto: Prebujanje/Getty Images
Hirst je uporabil različne drage materiale - malahit, zlato, lapis in žad - da bi ustvaril muzejsko zbirko artefaktov, ki spominjajo na starodavni svet.
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Damien Hirst, Meduzina odsekana glava.
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Damien Hirst, "Žalost".
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Za večjo verodostojnost so številna dela okrašena z belimi črvi in »koralami« neverjetnih barv. Temo brodoloma dopolnjujejo fotografije velikega formata in zelo realistični video posnetki potapljačev, ki delajo ob obali zanzibarskega arhipelaga.
Po poročanju Artnet.com so najeli posebne reševalne ladje, ki so velikanske bronaste kipe spustile na dno Indijskega oceana in jih nato dvignile.
Damien Hirst, Hidro in Kali so odkrili štirje potapljači.
Foto: Christoph Gerigk © Damien Hirst in Science Ltd.
Damien Hirst, "Kamniti koledar".
Foto: Miguel Medina/AFP/Getty Images
Damien Hirst, "Neznani faraon" (fragment). Model za to delo je bil jasen ameriški pevec, reper, producent, glasbenik in modni oblikovalec Pharrell Williams. Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Omeniti velja, da se v vsej tej skrbno oblikovani okolici utripajo obrazi glasbenika Pharrella Williamsa, manekenke Kate Moss, pevk Rihanne in Yolandi Visser ...
Doprsni kip Tadukheppe, mlajša žena Egiptovski faraon Amenhotep III
Foto: Miguel Medina / AFP / Scanpix / LETA
Da ne omenjam kipa Mickey Mouse v Punta della Dogana. Sam Damien Hirst nastopa v bronastem delu "Bust of the Collector Sif Amotan II", s čimer namiguje, da ni le ustvarjalec, ampak tudi zbiralec umetnin.
Damien Hirst, "Sfinga" (različica "Koral"); spodaj - Damien Hirst, "Sfinga" (različica "Zaklad").
Obe fotografiji: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Po poročanju New York Timesa so veliki trgovci - kot sta Gagosian Gallery ali White Cube - že odkupili nekatera dela po cenah od 500 tisoč do 5 milijonov dolarjev na izvod. Vendar pa so, tako kot večina dejstev na razstavi, tudi ti podatki skriti pod tančico skrivnosti.
Damien Hirst, Proteus.
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Damien Hirst, "Jade Buddha".
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Razstava Damiena Hirsta "Treasures from the Wreck of the Incredible" bo ena izmed osrednji dogodki Beneški bienale in bo trajal do 3. decembra 2017.
Damien Hirst, "Apolonovi ostanki".
Foto: Prudence Cuming Associates © Damien Hirst and Science Ltd.
Prav on je prišel na idejo, da bi človeške lobanje okrasil z diamanti in izdeloval umetniške predmete iz trupel krav. Damien Hirst(Damien Hirst) je britanski umetnik in zbiratelj, ki je zaslovel v poznih osemdesetih letih. Član skupine Young British Artists, ki velja za najbolj dragi umetnik na svetu in najbogatejši v Veliki Britaniji po The Sunday Times (2010). Njegova dela so vključena v zbirke številnih muzejev in galerij: Tate, Museum of Modern Art v New Yorku, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden v Washingtonu, Ulrecht Central Museum itd. 
Damien Hirst se je rodil 7. junija 1965 v Bristolu v Veliki Britaniji. Velik del otroštva je preživel v Leedsu. Po ločitvi staršev, ko je bil Damien star 12 let, je začel voditi bolj svoboden življenjski slog in bil dvakrat aretiran zaradi male tatvine. Vendar se je Hirst že od otroštva zanimal za risanje in je diplomiral na Leeds Art College, kasneje pa je študij nadaljeval na Goldsmiths College Univerze v Londonu (1986–1989). Nekatere njegove risbe so nastale v mrtvašnici, tema smrti pa je kasneje postala glavna v umetnikovem delu. 
Damien Hirst je v civilni zakonski zvezi z oblikovalko Mayo Norman, par pa ima tri sinove. Hirst večino časa preživi z družino na svojem domu v Devonu v severni Angliji. 
Dream, 2008 Anthem, 2000 Leta 1988 je Damien Hirst organiziral razstavo študentov Goldsmith (Richard in Simon Patterson, Sarah Lucas, Fiona Rae, Angus Fairhurst itd., kasneje so jih začeli imenovati "Mladi britanski umetniki") Freeze, ki pritegnil pozornost javnosti. Tu je umetnike, predvsem Hirsta, opazil slavni zbiratelj Charles Saatchi. 
Izgubljena ljubezen, 2000 Leta 1990 je Damien Hirst sodeloval na razstavah Modern Medicine in Gambler. Predstavil je svoje delo "Tisoč let": stekleno posodo z glavo krave, prekrito z mrliškimi muhami, to delo je kupil Saatchi. Od takrat naprej sta Damien in zbiratelj začela tesno sodelovati do leta 2003. »Umrl bom - in želim živeti večno. Ne morem ubežati smrti in ne morem ubežati želji po življenju. Rad bi videl vsaj bežen vpogled v to, kako je umreti." Leta 1991 je bila v Londonu Hirstova prva samostojna razstava In and Out of Love, leta 1992 pa razstava »Mladi Britanski umetniki"v galeriji Saatchi, ki je predstavila Hirstovo delo "Fizična nemogoča smrt v mislih živih": tigrasti morski pes v formaldehidu. To delo je umetniku hkrati prineslo slavo tudi med tistimi, ki so daleč od umetnosti, in nominacijo za Turnerjevo nagrado. Leta 1993 je Hirst sodeloval na Beneškem bienalu z delom Mother and Child Separated, leto pozneje pa je kuriral razstavo Some Went Went, Some Ran Away, kjer je predstavil svojo kompozicijo The Lost Sheep (mrtva ovca). v formaldehidu), ki se je preimenoval v "Črno ovco", ko je umetnik vlil črnilo v akvarij. Damien Hirst je leta 1995 prejel Turnerjevo nagrado. Hkrati je umetnik predstavil instalacijo Two Fucking and Two Watching, ki predstavlja razpadajočo kravo in bika. V naslednjih letih so bile Hirstove razstave v Londonu, Seulu in Salzburgu. Leta 1997 je izšla Hirstova avtobiografska knjiga "I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now". Leta 2000 je Saatchi pridobil delo "Himna", prikazano na razstavi Art Noise; skulptura je bila anatomski model človeškega telesa, visok več kot šest metrov. Istega leta je potekala razstava "Damien Hirst: modeli, metode, pristopi, predpostavke, rezultati in ugotovitve", ki jo je obiskalo približno 100 tisoč ljudi, vse Hirstove skulpture so bile prodane. Avtoportret: "Ubij se, Damien" Leta 2004 eden najbolj znana dela Hirst - "The Physical Impossibility of Death in the Mind of the Living" - Saatchi prodal drugemu zbiratelju, Stevu Cohenu. Njegov strošek je bil 12 milijonov dolarjev. 
"Zelo enostavno je reči, 'No, tudi jaz bi to lahko storil.' Bistvo je, da sem naredil "to"
Leta 2007 je Damien Hirst predstavil delo »Za božjo ljubo - človeška lobanja, prekrita s platino in posuta z diamanti, le zobje so naravni. Kupila ga je skupina delničarjev (vključno s samim Hirstom) za 50 milijonov funtov (ali 100 milijonov dolarjev), sam umetnik pa je za njegovo ustvarjanje porabil 14 milijonov funtov. Tako je "Za ljubezen do Boga" največ drag kos umetnost živečega umetnika. »Investicijski bankir v formaldehidu« Hirst je tudi slikar; nekatera njegova najbolj znana dela so triptihi »Meaning Nothings«, narejeni v maniri Francisa Bacona (nekateri so bili prodani pred odprtjem razstave leta 2009), Serije pik (večbarvne pike na beli podlagi, ki spominjajo na pop art), vrtenja (koncentrični krogi), metulji (platna z metuljevimi krili). Damien Hirst deluje tudi kot oblikovalec: leta 2009 je s svojo sliko »Beautiful, Father Time, Hypnotic, Exploding Vortex, The Hours Painting« oblikoval naslovnico albuma »See the Light« britanskega Skupina Ure, leta 2011 pa je pripravil naslovnico za ploščo Red Hot Chili Peppers "I'm with You". Sodeloval je tudi z Levi's, ICA in Supreme ter oblikoval naslovnice za revije, vključno s Pop, Tar in Garage. Hirst, zbiratelj, ima zbirko slik Jeffa Koonsa, Andyja Warhola, Francisa Bacona in Tracey Emin. Naslovnica revije Tar, pomlad-poletje 2009 (oblikovanje Damien Hirst, model Kate Moss 
Naslovnica revije Garage, jesen-zima 2011/2012 (foto Hedi Slimane, oblikovanje Damien Hirst, model Lily Donaldson) Naslovnica revije Pop, jesen-zima 2009/2010 (foto Jamie Morgan, oblikovanje Damien Hirst, model Tavi Gevinson) 
Naslovnica albuma Red Hot Chili Peppers "I'm with You" (2011) Oblačila Damiena Damiena Hirsta X Supreme Skateboard Series, 2011 dela* In and Out of Love (1991), instalacija. * The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991), tigrasti morski pes v rezervoarju s formaldehidom. To je bilo eno od del, nominiranih za Turnerjevo nagrado. * Lekarna] (1992), reprodukcija lekarne v naravni velikosti. * Stran od črede (1994), mrtve ovce v formaldehidu. 
* Nekaj udobja, pridobljenega z instalacijo Acceptance of the Inherent Lies in Everything (1996). 
* Mother and Child Divided * "For the Love of God", (2007) Records by D. Hirst * Leta 2007 je bilo delo "For the Love of God" (platinasta lobanja, okrašena z diamanti) prodana prek galerije White Cube skupini vlagateljev za rekordni znesek za žive umetnike 100 milijonov dolarjev.
Damien Hirst je svetovno znani kipar. Na njegovo delo gledajo drugače. Nekateri pravijo, da je vsa njegova umetnost le poskus povprečnega umetnika, da postane slaven s škandaloznimi deli, v katerih ni umetniška vrednost; drugi pravijo, da se za zunanjo preprostostjo oblik njegovih skulptur in izdelkov skriva veliko globlji pomen in Damiena Hirsta primerjajo s tako slavnimi ustvarjalci zgodovine, kot sta oz. Pop art, ki je brez dvoma v večji meri prisoten v njegovem kiparstvu, je bil vedno kritiziran. Ni prvi in ne zadnji umetnik, ki z izbiro ta tip ustvarjalnost je bila izpostavljena posmehu in ustrahovanju.
Damien Stephen Hirst je eden najbolj znanih in najdražjih sodobnih kiparjev. Rojen leta 1965 v Veliki Britaniji. Je slikar, kipar in zbiralec umetnin. Eno od njegovih del, ki se imenuje " Za ljubezen do Gospoda«, sodi med najdražje skulpture na svetu in je bila prodana za 100 milijonov dolarjev. To delo mu je prineslo pravo slavo. Kot vsa njegova dela tudi to raziskuje temo smrti. Smrt, kot je, je kruta in nezdružljiva v luči napačnih predstav ljudi o njej. Čeprav lobanja ni resnična, je kopirana iz originala 35-letnega moškega. Lobanja vsebuje prave zobe in industrijske diamante, ki skupno tehtajo 1100 karatov. Na njenem čelu je 52,4-karatni bledo roza diamant.
Ali želite, da je vaš dom vedno prijeten in topel? "Družinsko ognjišče" vam bo pomagalo pri tem. Samo pri nas boste našli izdelavo marmornih kaminov za vsak okus in dom. Dodajte svojemu domu udobje in razkošje z marmornimi kamini.
