La obra cómica Woe from Wit es una de las más buenos ejemplos en el tema del relevo generacional. En la obra, aunque a través del prisma de la comedia, se vislumbra clara y distintamente la cuestión de la incompatibilidad de dos generaciones, diciendo que lo nuevo debe reemplazar necesariamente a lo viejo. Al plantear el tema de las generaciones en el trabajo, nos familiarizamos con la generación de Chatsky y la generación de Famusov. La generación Chatsky son personas con optimismo por el progreso y la innovación en sus vidas, y la generación Famus son personas que viven en reclusión y conservadurismo.
Dado que el trabajo está dominado por personas del tipo de la sociedad Famus, las personas de la sociedad Chatsky, y Chatsky en particular, tienen muchas dificultades para comunicarse y simplemente para estar uno al lado del otro. Chatsky está tratando desesperadamente de convencer a la sociedad Famusov de su conservadurismo, sin embargo, al fallar, Chatsky lo intenta muchas veces más, pero no logra su objetivo. Así, el autor nos mostró el problema de la vieja generación y la nueva generación, tratando de enseñarlo todo a través del prisma de la comedia y la sátira.
Debido a un completo malentendido por parte de los demás. Chatsky llega en un espléndido aislamiento, y lo más probable es que permanezca en él. Chatsky está condenado a la soledad por una serie de razones unidas por una palabra: malentendido. Chatsky, que es una nueva generación, simplemente no puede interactuar con la generación anterior, debido al pensamiento estereotipado y una filosofía de vida obsoleta. La vieja generación, de la cual la mayoría en el trabajo, simplemente no entiende a Chatsky, confundiéndolo con un tipo loco o muy extraño. Por eso Chatsky está condenado a la soledad hasta que su generación comience a imponerse.
Con la ayuda de la comedia, que es la forma literaria más simple de transmitir la idea a las masas, nos transmite la idea del choque de dos siglos, indicándonos así que pensemos más amplio y en constante desarrollo, tratando de no ser de la generación Famusov, es decir, conservadores y sin ganas de cambiar. Creo que el autor ha revelado bien todos los personajes de la obra, lo que nos dejó clara la esencia de su mensaje en ella.
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Por supuesto, este tema suena aterrador. Condenado significa que siempre estará solo, a pesar de su deseo de encontrar a alguien.
Alexander Chatsky está enamorado de Sophia. Se dio cuenta de su amor, que pasó del amor de la infancia a un sentimiento fuerte. Alexander Andreevich estuvo en el extranjero durante tanto tiempo, por supuesto, conoció a muchos mujeres interesantes, pero no encontró el mismo entre ellos. Sophia a la distancia comenzó a parecerle aún más agradable, según creo. Cuando regresó, vio en qué belleza se había convertido Sophia. ¡Así fue como se enamoró!
"Un poco de luz" ya ha volado a su amada, y ella ha amado a otro durante mucho tiempo. Togo, por cierto, que no es digno de ello - Molchalin. Y Chatsky ni siquiera puede imaginar a Sophia con este adulador. En general, este fuerte sentimiento de Alexander Andreevich no encontrará una respuesta de Sophia, incluso se reirá de él, difundiendo el rumor de que está loco. Creo que la enojó con su veracidad, y también con el hecho de que vio "a través" de este mal Molchalin, que ya está engañando incluso a Sophia.
Pero un fracaso no es un problema... ¿Por qué está condenado? Se puede suponer que Chatsky se mantendrá fiel a la imagen de Sophia, buenos recuerdos. Tal vez Chatsky sea monógamo. Es posible que ahora esté tan dolido por un romance fallido (después de todo, su primer amor) que no pueda mirar a otras mujeres. Y el matrimonio por "conveniencia", como su amigo que sufre, a quien Chatsky ve con su esposa en el baile, no es para Alexander Andreevich. En general, a Chatsky no le importa la opinión del mundo. No me importa si alguna vez dicen en algún lugar, dicen, tú, mi amigo, no estás casado, pero esto no se acepta ... Él solo se reirá. O casarse por un puesto en la sociedad, carrera, riqueza, no por él.
Y no debemos olvidar cómo Chatsky, lo siento, odia y desprecia a todos... Se ríe de las damas cursis del mundo. Pero una mujer simple (¡de la gente!) Tampoco es para él, ella no entendería esta alma sutil.
¡Sí, y no se trata sólo de la familia! Soledad es también ausencia de amigos, compinches, conocidos... Pero aquí la situación es parecida. Debido al hecho de que "necesitas tener conocidos", Chatsky no se comunicaría. Y encontrar gente "en el hombro" no es tan fácil. Tiene que ser más paciente. Ve las deficiencias de los demás, habla abiertamente al respecto y esto ofende a las personas. ¡Y él mismo experimenta tanta negatividad!
Resulta que si no es por el primer amor, no por cálculo, entonces no necesita casarse. Creo que Chatsky no le teme a la soledad... Y, sin embargo, quiero creer que encontrará una mujer sabia que pueda entenderlo y calmarlo un poco. ¡Ahora no estará solo!
Por qué Chatsky está condenado a la soledad ensayo
En la comedia de Griboyedov "Woe from Wit", como en un espejo, todo se reflejó socialmente: problemas morales sociedad rusa ese momento. Aquí chocan la "edad del pasado" y la "edad del presente". Chatsky es un representante de las nuevas ideas que exponen los vicios de la nobleza de Moscú. Al criticar audaz y ferozmente a los invitados y amigos de Famusov, se convierte en su enemigo. En el mismo título de la obra se oculta parcialmente la respuesta, por qué Chatsky se queda solo en sus aspiraciones.
Alexander Chatsky es un joven noble educado, pensante, ingenioso y valiente. Está listo con toda determinación para resistir las costumbres de la sociedad señorial. Para él, el significado de la vida de estas personas es extraño: riqueza, altos rangos, matrimonio rentable, ociosidad alegre. "Ayer hubo un baile, y mañana habrá dos", esto es todo lo que hacen en Moscú, señala Chatsky indignado. No acepta sus puntos de vista sobre el servicio a la Patria. Servir a las autoridades por el bien de una carrera, lo considera bajo y vil. Chatsky considera que la iluminación es una bendición para el hombre, y sus oponentes sueñan con coleccionar todos los libros, "e incluso quemarlos". Famusov advierte que leer libros conduce al "libre pensamiento" y considera a Alexander una persona peligrosa.
En sus monólogos, Chatsky defiende audazmente su posición cívica. Critica apasionadamente a sus oponentes, ridiculizando su vulgaridad e insignificancia moral. Acostumbrados a su forma de vida tradicional, están indignados y no entienden a Alexander. Sus discursos sobre la ilustración, sobre la ciencia, sobre el amor a la libertad se toman como los pensamientos de una persona que está "loca". El séquito de Famusov difunde un rumor sobre la locura de Chatsky.
No como todos los demás, Chatsky, rechazada por la sociedad. V escena final¡exclama que es difícil salir ileso y no perder la cabeza con alguien "que respira el mismo aire contigo"! Es mejor que corra a donde haya “un rincón” para la razón y el sentimiento, lejos de esta gente viciosa. La tragedia de la personalidad de Chatsky estaba predeterminada. Una persona que decide desafiar el sistema se queda sola. Pero esto no quiere decir que su lucha haya sido en vano, Rusia estaba al borde del cambio y, tal vez, Chatsky se una al movimiento “decembrista”.
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- Razonamiento de composición Separación
Cada persona siempre está separada de alguien o algo, porque una persona es limitada. La primera separación ocurre al nacer, cuando las personas se quedan sin su acogedor "hogar" y se encuentran en el mundo exterior.
¿Qué es la historia? En libros y libros de texto podemos encontrar una definición bastante corta que dice que la historia es la ciencia del pasado. Historia, la mayoría de las veces escrita, pero a veces hablada
El concepto de "soledad" siempre ha ido acompañado de palabras como "especial", "único" o "nuevo". Nuestra vida en sociedad tiene la culpa, o mejor dicho, la fuerza de esta sociedad. Por un lado, ser parte de un gran organismo es una protección tan importante para cada uno de nosotros. Pero, por otro lado, es en la sociedad donde nos "congelamos", dejamos de desarrollarnos. Después de todo, es muy importante ser como los demás. Si empiezas a sobresalir, cuestionarás tu reputación. Son estas cosas las que Griboyedov está tratando de transmitirnos en su obra "Ay del ingenio".
Esta comedia "pública" nos muestra, usando el ejemplo de Chatsky, lo difícil que es traer algo nuevo al mundo.
El autor nos presenta al personaje principal como una persona ideal. Recompensó a Chatsky con todos esos rasgos de carácter que sin duda deben estar presentes en cada personalidad. Esta es su opinión sobre todo lo que sucede en el mundo, y el deseo de luchar por Nuevo orden. El héroe está imbuido de un sentimiento de amor por el pueblo y una sed de ir contra el sistema feudal que envenena a la gente. Chatsky es un hombre de alma grande y generosa, que es capaz de amar con tanta sinceridad y pureza como sucede en las historias más deliciosas.
Griboyedov creó un "hombre nuevo". Y esto ya significa que no es lo mismo que esas personas que están en sociedad. Por lo tanto, es un “extranjero” y no hay lugar para él.
idea principal la obra consiste en mostrar el enfrentamiento entre el mundo de Chatsky y el de Famusovsky. El héroe viene a este mundo no para formar parte de él, sino para denunciar el viejo orden, que está tan profundamente arraigado en el corazón de las personas. Chatsky condena la moral que se ha convertido en la base de la vida, la servidumbre. El autor lo mostró. hombre fuerte, valientes, dispuestos a luchar hasta el final por sus ideales y principios.
Chatsky se siente solo porque el mijo es incompatible con la sociedad que lo rodea. Está tratando de cambiar algo, pero a veces hay cosas que no son tan fáciles de derrocar y crear de una manera nueva. Chatsky y la sociedad Famus... No puede haber compromiso aquí. Para Chatsky renunciar a sus creencias es renunciar a sí mismo y convertirse en una persona gris en la misma multitud gris. Y para el mundo Famus, este es solo un loco al que no se le da mucha importancia.
Como toda persona que decide ir contra el sistema, nuestro héroe se queda completamente solo. Nadie lo entiende. El camino de los marginados es la única salida. Después de todo, dos de esos mundos diferentes simplemente no pueden existir uno al lado del otro.
palabras.
27. ¿Por qué M.Yu. ¿Lermontov llama extraño a su amor por la patria?
El amor por la patria es un sentimiento especial, es inherente a cada persona, pero al mismo tiempo es muy individual. ¿Es posible considerarlo "raro"? Me parece que aquí se trata más bien de cómo el poeta, que habló sobre la "inusualidad" de su amor por su patria, percibe el patriotismo "ordinario", es decir, el deseo de ver las virtudes, rasgos positivos inherentes a su país. y gente
Muchas obras de M. Yu. Lermontov también están llenas de amor por la Patria. Su sentimiento por la Patria es ambiguo y hasta doloroso, pues hay cosas que contradicen su naturaleza humana. El amor de Lermontov es sincero, pero al mismo tiempo contradictorio. Entonces, en el poema "Patria", escrito en 1841, admite: "¡Amo a mi patria, pero con un amor extraño!" ¿Qué es esta "extrañeza"? El poeta habla con frialdad de la gloria real, comprada con la sangre del pueblo. Ama en su patria su naturaleza, su amplitud e inmensidad. Ama el pueblo de su tiempo, porque todavía tiene un carácter patriarcal que le es querido, que se ha conservado, quizás a costa de la pobreza. Y si hay prosperidad ("trilla llena", "choza cubierta de paja"), esto provoca un sentimiento de alegría en el poeta. Aquí vive gente sencilla y trabajadora, no indiferente a la belleza ("ventanas con contraventanas talladas"), que saben no solo trabajar, sino también divertirse. gente sencilla saber entregarse por completo al trabajo y las vacaciones. El poeta ama el campo, porque en él la gente vive en armonía con la naturaleza, entre sí y con Dios. Esta forma de vida casi ha desaparecido de la vida urbana, donde hay muy poca gente real que sepa trabajar y disfrutar de la vida.
Lermontov transmite su amor por la Patria con epítetos:
... Pero amo - por qué, no lo sé -
Sus estepas son frío silencio,
Sus bosques sin límites se balancean,
Las crecidas de sus ríos, como los mares,
En un camino rural me gusta andar en un carro
Y, con una mirada lenta atravesando la sombra de la noche.
Reunirse, suspirando por pasar la noche,
Las luces temblorosas de los pueblos tristes...
Estos epítetos son discretos y simples, pero cuánto profundo sentimiento y significado hay en ellos, cuánta figuración. Este paisaje, dado al comienzo del poema, aparece como a vista de pájaro. Tal es el poder de la imaginación creativa de Lermontov.
Por supuesto, Lermontov crea su propia imagen de la patria. En sus poemas, ella aparece tanto en su pasado heroico como en la grandeza de sus extensiones ilimitadas y en los amargos pensamientos del poeta sobre la anarquía y la esclavitud espiritual.
El amor de Lermontov por la Patria se puede expresar en una línea: "Pero amo, por qué, no lo sé". Sí, su amor y profundo cariño por su patria es "extraño". Siendo un hombre laico y en su mayor parte comunicándose con personas del círculo más alto, él, sin embargo, aspiraba con su alma a la Rusia del pueblo, vio en ella fuerzas poderosas, una base moral.
palabras.
Los frutos de la "malicia" en la comedia D.I. Fonvizin y en nuestros días.
Cuando el dramaturgo comenzó a escribir La maleza, la palabra del título no significaba nada malo. A los sotobosques se les denominó adolescentes menores de 15 años, es decir, la edad determinada por Pedro1 para ingresar al servicio. En 1736, el período de permanencia en la "matorral" se amplió a 20 años. El decreto sobre la libertad de la nobleza abolió la urgencia obligatoria del servicio y concedió a los nobles el derecho de servir o no servir, pero confirmó la educación obligatoria introducida por Pedro1. Qué y cómo enseñar, la pregunta quedó abierta.
El personaje del título es Mitrofan Terentyevich Prostakov (Mitrofanushka), un menor, hijo de los terratenientes Prostakov. El tiene 15 años. La comedia de Fonvizin es una obra sobre una maleza, sobre su monstruosa crianza, que convierte a un adolescente en una criatura cruel y holgazana. Prostakova sigue la ley, aunque no la aprueba. También sabe que muchos, incluidos los de su familia, eluden la ley. Mitrofanushka ha estado estudiando durante cuatro años, pero Prostakova quiere tenerlo con ella durante diez años.
El motivo de la "malicia" es la consecuencia moral de la ley de Catalina "Sobre la libertad de los nobles", publicada el 18 de febrero de 1762. Una vez Pedro1 legalizó el servicio obligatorio de los nobles y esto se convirtió en una justificación moral y legal para los terratenientes que tenían siervos. El noble servía al Estado ya la patria, el noble campesino; los terratenientes crueles tenían que ser vigilados. El decreto de Catalina liberó formalmente al noble de la obligación de servir al estado; y, aunque el servicio estatal aún era considerado un deber honorable de la nobleza, una cuestión de honor, sin embargo, el derecho moral de un noble a poseer campesinos se volvió dudoso, a diferencia de nobles como Starodum, Pravdin y Milon y en contradicción con el significado formal del decreto, la mayoría de ellos la nobleza lo entendió en el espíritu de Prostakova, como un poder completo y apátrida sobre los siervos sin restricciones morales, sociales, públicas y de otro tipo.
Por lo tanto, la razón de la "malicia" de Prostakova es una idea errónea sobre la "libertad" de la nobleza, no sujeta a normas morales. En el desenlace de la comedia, Prostakova es derrotada. Su derrumbe es la derrota de todo el "sistema" anterior de educación y la garantía de la victoria de las nuevas ideas proclamadas por personajes positivos. Ultimas palabras Prostakova "de pie", como dijo P.A. Vyazemsky, "En el límite de la comedia y la tragedia". Pero con la tragedia personal de Prostakova, Fonvizin vinculó el triunfo venidero de una nueva moralidad, que excluye la "maldad" por la vida cotidiana y se basa en el beneficio de la patria.
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29. "Es una pena para mí, ya que la palabra" honor "se olvida ..." (V. Vysotsky)
Las líneas escritas por V. Vysotsky "Es una pena ... la palabra" honor "se olvida ..." hoy, más que nunca, relevante. El concepto de "honor" ha perdido su significado para el hombre moderno.
Partiendo de lejos, a la gente se le ocurrió primero el intercambio de bienes, supliendo así la falta de lo que necesitaban para llevar una vida normal. siglo XVIII estuvo marcado por el hecho de que se inició el proceso de destrucción de las murallas entre las haciendas.
La cantidad de dinero comenzó a aumentar y, gradualmente, todo comenzó a convertirse en una mercancía, en la que, como resultado, se cerró el mundo.
En la sociedad, se asignaban posiciones de liderazgo a comerciantes de todo tipo y formato. Como resultado del reemplazo de los "inocentes", la abrumadora mayoría de los miembros de la nueva sociedad comenzó a cambiar su actitud moral. Como ejemplo, considere a un cierto Ivanov en los viejos tiempos, que fue públicamente grosero con Petrov, quien, a su vez, tuvo que desafiar al ofensor a duelo, o bien pasar por un cobarde, vestido con una gorra estúpida.
Hoy las cosas son diferentes. Nada impide que el condicional Sidorov insulte al condicional Petrov, ya que no habrá duelo garantizado. ¡Lo que en general es sorprendente es que mañana no es necesario que Sidorov y Petrov se despierten como enemigos! Lo más probable es que al mismo Sidorov de la mañana se le ofrezca un trato de beneficio mutuo. ¡Así que se convierten de enemigos potenciales en socios! El interés comercial hoy en día se pone a la vanguardia. Conceptos como el honor y la dignidad se convierten automáticamente en atavismo y son reemplazados por un sentido de conveniencia económica.
Pero, volviendo al tema de los duelos, tomemos como ejemplo a Pushkin y Dantes. Se parecería mucho a una situación en la que Alexander Sergeyevich en la corte exige compensarlo por daño moral con dinero. Esto significa que evalúa su propio honor y dignidad en términos monetarios. Así actúan los ciudadanos modernos de una sociedad democrática.
El mundo ha cambiado y esto hay que reconocerlo. Esto sucede independientemente de la voluntad humana. Las relaciones humanas de hoy se construyen sobre la base de criterios: bienes y dinero. Necesita vivir en este mundo, adhiriéndose a sus leyes, para tener éxito.
La mayoría es importante en la vida de la sociedad, es extremadamente difícil resistirse a ella, especialmente estando solo.
Esta es la tragedia especial de la imagen de Chatsky, oponiéndose a la multitud. De las dos docenas de personajes presentados en la obra de teatro "Ay del ingenio" de Alexander Sergeevich Griboedov, solo Chatsky, sin duda, puede considerarse una figura en parte heroica, que desafía a la sociedad Famus, pero también infinitamente solitaria.
El deseo de independencia del protagonista.
El protagonista está dotado de independencia interior y un deseo de libertad. Está tratando de luchar contra la injusticia que está llena de la realidad que lo rodea. Tiene su propia opinión y la defiende ferozmente. Ama sinceramente a su país ya su pueblo, quiere destruir el sistema basado en la servidumbre y la humillación de la dignidad humana. La sinceridad de sus sentimientos y aspiraciones está fuera de toda duda.
Lonely Chatsky en la sociedad Famus
Chatsky se considera con razón un ejemplo de lo difícil que es transmitir nuevas ideas a las masas. De particular dificultad es la asombrosa inercia de las opiniones de la sociedad Famus. Son casi imposibles de cambiar, así que protagonista condenado al exilio y a la soledad. En la comedia, solo una persona habla de moralidad, transformación social y espiritualidad. Al resto no les importa. Solo buscan su propio bienestar. Servicio a la causa: el principio que proclama Chatsky contradice la forma de pensar de Famusov y su séquito.
En la imagen del protagonista vemos a un hombre nuevo de la época, diferente a la mayoría. Esta persona no se adapta a las convenciones del mundo, por lo tanto, está condenada a ser rechazada por las personas que lo rodean. Chatsky es un predicador ardiente nuevas ideas reformistas, condena la moralidad de la nobleza de Moscú, la moralidad que subyace a su existencia. Su coraje, sin duda, merece respeto.
Sus puntos de vista innovadores no encuentran respuesta entre los representantes de la sociedad Famus. Es malo para los conservadores. Sus ideas rompen el curso habitual de las cosas, conveniente para la mayoría. El protagonista lucha por el cambio, pero enfrenta dificultades.
Decidido a luchar, Chatsky se levanta solo contra todos. La aristocracia de Moscú no puede perdonar su amor por la libertad, difundiendo el rumor sobre la locura del protagonista, rechazándolo así por completo.
¿Qué es la soledad del protagonista?
La soledad de Chatsky se explica por la incompatibilidad con la mayoría conservadora. Sus valores y aspiraciones se contradicen entre sí. Los aristócratas no aceptan sus ideas, ya que seguirlas les exigirá cambiar la disposición conveniente del mundo. Esta se convierte en la razón de la soledad de Chatsky.
En la sociedad humana, la mayoría juega un papel muy importante, es casi imposible resistirse a la multitud, por lo que la imagen de Chatsky, que ha asumido el papel de un guerrero, pero aún se siente solo, es trágica.
En la comedia de A.S. Griboyedov "Woe from Wit", de 20 personajes, solo A.A. Chatsky es bueno. Opone sus puntos de vista a toda la sociedad Famus, al no encontrar comprensión, se ve obligado a abandonar Moscú. ¿Qué yace en la base de la contradicción entre la sociedad Chatsky y Famusovsky?
Primero, es una visión diferente de la educación. Famusov cree que todo el mal acecha en las ciencias y la educación: "Si se quiere detener el mal: / Quita todos los libros, pero quémalos".
Skalozub afirma: “Te haré feliz: un rumor general, / Que hay un proyecto sobre liceos, escuelas, gimnasios; / Allí solo enseñarán a nuestra manera: uno, dos; / Y los libros se salvarán así : para grandes ocasiones.". Pero Chatsky, por el contrario, ve una gran ayuda para Rusia en la educación, tal vez por eso pasó varios años en Europa, ganando "mente y razón". En segundo lugar, los personajes ven de manera diferente la forma de vida y su significado. Para Famusov, Skalozub y otros representantes del servicio del "viejo Moscú" están por encima de todo. Pero por "servicio" se refieren a la capacidad de obtener la "llave de oro" (el título de chambelán es el rango más alto en la corte). Para Famusov, una persona autorizada es Maxim Petrovich, a quien se le otorgó la sonrisa más alta por una caída rápida frente a la emperatriz, seguida de una promoción. Skalozub, sin tomar parte en ninguna batalla, prácticamente ascendió al rango de general. No es de extrañar que Lisa diga sobre él: "Y la bolsa dorada, y apunta a los generales". Pero Chatsky "estaría encantado de servir", pero estaba "repugnante de servir". Porque él, al igual que Starodum de la comedia predecesora de Fonvizin, "La maleza", ve el significado de su existencia en el servicio a la patria, y no a los individuos. Pero si tienen alguna opinión propia, entonces el resto, como Molchalin, generalmente cree que no tiene derecho a juzgar tales cosas: "En mis años, no deberías atreverte / tener tu propio juicio". Además, la agudeza del problema radica en el hecho de que la sociedad Famus está formada por personas en las que aunque sea poco humano queda, hay poco cualidades morales. El mismo Chatsky ve quién es el preferido en este mundo y dice: "Los silenciosos son dichosos en el mundo". Y personas como Chatsky, la sociedad Famus está tratando de expulsar, para que nada interfiera con una vida tranquila y familiar. Sí, si una persona vive, guiada solo por los beneficios personales, sabe cómo guardar silencio en el tiempo, "acariciar un pug", levantar un pañuelo, ¡él es "suyo"!
Realza la imagen trágica de Chatsky y Línea de amor obras de teatro. Sophia, siendo una chica inteligente, prefiere Chatsky a Molchalin, el mismo Molchalin que logró complacer a todos. Y, por supuesto, Alexander Andreevich no puede entender por qué tomó esa decisión: "¿Por qué soy más estúpido que Mochalina?" Su amor por Sophia es tan grande que ni siquiera puede creer sus palabras, necesita ver todo por sí mismo. Y está convencido de que Sophia, después de haber estado en la sociedad Famus durante tanto tiempo, se ha convertido en la portadora de sus rasgos. La frialdad de Sophia, su disgusto por él, e incluso las calumnias que soltó, causaron golpe fuerte según el corazón de Chatsky.
Sin embargo, es imposible argumentar que Chatsky está absolutamente solo en la comedia. Después de todo, Skalozub dice sobre su hermano: “... ha ganado firmemente algunas reglas nuevas. / Chin lo siguió; de repente dejó el servicio, / En el pueblo comenzó a leer libros. Y la señora Khlestova habla de su sobrino: “¡Profesores! - nuestros parientes estudiaron con ellos, / ¡Y se fue! incluso ahora a la farmacia, como aprendiz./ ¡Huye de las mujeres, y hasta de mí!/ ¡Los funcionarios no quieren saber! Es químico, es botánico, / Príncipe Fedor, mi sobrino. A pesar de que estos rostros no aparecen en el escenario, queda claro que Chatsky no está solo en sus aspiraciones.
Así, vemos que el rechazo de la sociedad y el rechazo de la amada hacen que la imagen de Chatsky sea trágicamente solitaria, pero capaz de resistir en la guerra. La aparición de personas de su tipo da la esperanza de un cambio emergente en la conciencia pública de los rusos en el siglo XIX.
Preparación efectiva para el examen (todas las materias) -
Que en ese momento ya poco le importaba su espiritualidad, moral y estado moral. El protagonista de la obra, Chatsky, es muy valiente. Pronuncia todos los discursos acusatorios en voz alta e inmediatamente recibe una respuesta. reacción. Surge entonces la pregunta: ¿por qué una sociedad que se ha anquilosado en sus órdenes no acepta nada nuevo, no quiere cambiar y reconstruir? ¿Por qué Chatsky está condenado a la soledad? ¿Realmente no tendrá ningún apoyo y aprobación? Es en el ejemplo de su héroe que Griboedov muestra cuán difícil es introducir nuevas ideas en una sociedad establecida, porque son inmediatamente rechazadas y ridiculizadas.
¿Por qué Chatsky está condenado a la soledad?
Según la comedia "Woe from Wit", escribir un ensayo no es tan difícil, porque se puede decir mucho sobre el personaje principal. Chatsky Alexander Andreevich tiene un carácter independiente y amante de la libertad, de ahí todos sus problemas. Él está en cualquier momento listo para ponerse de pie para luchar contra las mentiras y la injusticia. Siempre tiene su propia visión de lo que sucede a su alrededor. Chatsky es una persona cultural e ilustrada. Griboyedov lo embarazó al sufrido pueblo ruso, que fue cruelmente oprimido por el sistema feudal.
Así veía el autor al hombre nueva era. Entonces, ¿por qué Chatsky está condenado a la soledad? Un ensayo sobre este tema debe comenzar con el hecho de que el personaje principal no es como todos los demás. Es un “ermitaño” y un “extranjero”, lo que significa que está condenado a la incomprensión, porque desafió lo que está sumido en la hipocresía y el engaño, donde una persona es evaluada solo por su riqueza, la cantidad de siervos y el cargo que ocupa. . El fuerte y valiente Chatsky luchó por sus ideales y principios lo mejor que pudo, pero fue condenado y ridiculizado, reconociéndolo como un loco. Por eso Chatsky está condenado a la soledad.
ser como todos los demás
Se le invita a volverse igual a los demás, ya abandonar para siempre sus ardientes discursos y pensamientos revolucionarios. Pero no se ve a sí mismo en esa multitud gris que tiene miedo de agitar su acogedor pantano. Para él, esto equivale a la muerte, su conciencia simplemente no lo aceptará. Más profundo revelando el tema "Por qué Chatsky está condenado a la soledad", debemos entender que tenemos un verdadero héroe que, sin el apoyo de personas de ideas afines, decidió ir en contra de todo el sistema, razón por la cual lo toman por un loco. .
Nadie puede entender y apreciar a tal "loco", por lo que todo lo que le espera en mejor caso, es el exilio de la sociedad y, en el peor de los casos, trabajos forzados en Siberia. Tal librepensamiento representaba una amenaza para los autocráticos, y los gobernantes supremos reprimieron brutalmente a las masas de mentalidad revolucionaria.
Ermitaño
Volviendo a la pregunta de por qué Chatsky está condenado a la soledad, cabe señalar que la ermita forzada del protagonista se debe a la incompatibilidad con quienes le rodean. Sociedad famosa. Estas personas ricas y caprichosas del círculo secular tienen completamente diferentes prioridades de vida, valores e ideales. Nunca podrán renunciar a sus bendiciones por el bien de alguien, es simplemente imposible para ellos.
Por lo tanto, Chatsky solo tiene un camino: un ermitaño y un paria que se atrevió a ir en contra del sistema existente. Dos mundos diferentes, y no tienen forma de reconciliación.