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Histoire de Pink Floyd, Roger Waters, Richard Wright, David Gilmour, Nick Mason, Syd Barrett, Bob Klose. Groupe Pink Floyd - composition, photos, vidéos, écouter des chansons

Pink Floyd - légendaire britannique groupe de musique, dont la créativité est différentes périodes peut être classé comme psychédélique, progressif et art rock, mais tout disque de Pink Floyd est beaucoup plus large que n'importe quelle définition de genre.

Ayant débuté comme groupe d'acid dans les années 60, Pink Floyd est rapidement devenu une star de la scène rock et a influencé de nombreux musiciens, de David Bowie à Queen en passant par Radiohead. Dans chacun de leurs albums, ils expérimentent le son, tout en mettant l'accent sur un solo de guitare puissant. La plupart des disques de Pink Floyd sont unis par un seul concept ; ils ont fait plus d'une fois le tour du monde entier avec des spectacles à grande échelle pour leurs albums.

L'histoire de la création de Pink Floyd

En 1965, les amis universitaires Nick Mason, Roger Waters et Richard Wright, passionnés de musique, forment un groupe appelé T-set. Les gars ont étudié l'architecture au London Polytechnic Institute, ce qui ne les a pas empêchés de consacrer tout leur temps libre à la musique. Pendant plusieurs mois (jusqu'en juillet 1965), le guitariste rythmique du groupe fut Rado « Bob » Klose. Un peu plus tard, ils furent rejoints par leur ami de Cambridge Sid Barrett, qui devint l'auteur de la plupart des compositions du groupe nouvellement formé et le leader du groupe. C'est lui qui a proposé de changer le nom en Pink Floyd, combinant les noms de ses bluesmen préférés Pink Anderson et Floyd Council.


Au début, le groupe jouait du rythme et du blues classiques, mais Barrett était un grand chasseur d'expérimentations créatives, ce qui se ressentait clairement dans le son psychédélique prononcé de certaines de ses compositions. Parfois, des sons superflus étaient ajoutés aux chansons, la composition pouvait être soudainement interrompue au milieu et le public restait assis, perplexe, pendant plusieurs secondes dans un silence complet.


Le premier album du groupe, The Piper at the Gates of Dawn, a été entièrement écrit par Syd Barrett et est sorti en 1967. Il est toujours considéré comme l'un des meilleurs exemples de musique psychédélique et, l'année de sa sortie, il a immédiatement pris la sixième position dans les charts anglais. Mais tout le monde n'a pas fait face à la popularité inattendue - Steve Barrett, dont le psychisme était déjà trop vulnérable à cause de la consommation régulière de drogues psychotropes et d'une légère schizophrénie, a commencé à se comporter de manière inappropriée lors des concerts et à irriter terriblement les autres musiciens avec son comportement.

Pink Floyd sans Syd Barrett

L'année suivante, il est remplacé par David Gilmour, même si les autres musiciens espèrent toujours que Sid continuera à écrire des chansons pour le groupe. Mais toutes ses nouvelles compositions, écrites sous l'influence de drogues, ressemblaient de plus en plus à un ensemble aléatoire de sons et étaient perçues par un public non préparé simplement comme une sorte de cacophonie folle. En avril 1968, Barrett quitte définitivement le groupe, après quoi il tente en vain de démarrer carrière solo et organisez votre propre équipe. Après cela, il est retourné chez sa mère dans sa ville natale de Cambridge, où il a vécu en ermite jusqu'à sa mort d'un cancer en 2006.


À l'été 1968, le deuxième album du groupe, "A Saucerful of Secrets", est sorti, que les musiciens ont commencé à enregistrer sous la direction de Sid, mais l'album résultant avait un son complètement différent. La plupart des morceaux du disque ont été écrits par Waters et Wright, et un seul – « Jugband Blues » – par Syd Barrett. Le deuxième album du groupe a également été chaleureusement accueilli par le public britannique et a pris la neuvième place dans les charts locaux.


L'année suivante, les musiciens enregistrent la bande originale du film More de Barbe Schroeder et sortent le double album Ummagumma, qui atteint la cinquième place des charts britanniques et la soixante-dixième aux États-Unis.


La plus grande réussite de Pink Floyd à ce stade de la créativité fut l'album "Atom Heart Mother" en 1970 - il prit avec confiance la première place du classement britannique et réalisa son idées créatives Les musiciens se sont tournés vers l'orchestre symphonique et l'arrangeur Ron Gisin pour obtenir de l'aide.

Pink Floyd – Live à Pompéi (1972)

Épanouissement de carrière

Mais la véritable percée dans carrière créative Le huitième album de Pink Floyd, The Dark Side of the Moon, est sorti fin mars 1973. Même ceux qui ont réussi à ne jamais entendre les chansons de ce disque connaissent certainement sa reprise légendaire, créée par le designer Storm Thorgerson, qui a ensuite collaboré à plusieurs reprises avec Pink Floyd.


« The Dark Side of the Moon » est devenu le deuxième album le plus vendu de tous les temps et n'a toujours pas perdu cette position, se rapprochant nombre total les exemplaires vendus ont déjà atteint 50 millions. Ci-dessus, il n’y a que « Thriller » de Michael Jackson.

Il s'agit du premier album concept du groupe : chaque chanson soulève un problème de notre époque ou une question philosophique, qu'il s'agisse de l'approche inexorable de la vieillesse, de l'importance exagérée de l'argent dans le monde, de la pression exercée sur les personnes par les institutions religieuses et étatiques.

Cela ressemble à un album très méditatif avec le son improvisé caractéristique du groupe - les musiciens eux-mêmes ont admis que de nombreux motifs sont nés directement en studio. Les morceaux « Time » et « Money » méritent particulièrement d'être soulignés.

Avec ce disque, Pink Floyd est passé d'un groupe psychédélique pour mélomanes à l'un des meilleurs groupes de rock de leur époque et n'ont pas quitté ce piédestal. Il semblerait difficile de répéter le succès de « The Dark Side of the Moon », mais l'album suivant est devenu un digne successeur de son prédécesseur. Ainsi, Gilmour et Wright considéraient généralement « Wish You Were Here » (1975) comme la meilleure création de Pink Floyd. L'album ne comprend que 5 titres - Pink Floyd s'est toujours distingué par son attirance pour les grandes formes. Les musiciens ont dédié à Syd Barrett le morceau titre « Shine On You Crazy Diamond », divisé en deux morceaux d'une durée totale de près d'une demi-heure.

Dans le disque suivant, "Animals" (1977), les musiciens ont essayé, dans l'esprit de George Orwell, de comparer les gens avec des animaux et ont mis en scène un spectacle avec des animaux gonflables, dont le cochon a migré vers toutes les représentations ultérieures du groupe.

Pink Floyd – Une autre brique dans le mur (partie 1)

À l'automne 1979, un autre album à succès du groupe, "The Wall", est sorti, qui dans sa structure ressemblait à un opéra rock, et le single "Another Brick in the Wall" est devenu la composition la plus célèbre de Pink Floyd et a été incluse dans la liste des plus grandes chansons de tous les temps. Le mur de l’album est un symbole de l’aliénation à laquelle une personne peut être soumise. Les deux disques contiennent des diamants du rock progressif comme « Hey You », « Nobody Home » et, bien sûr, « Comfortably Numb ». Trois ans plus tard, sur la base de l'album, le réalisateur Alan Parker réalise un film du même nom, semblable à un énorme clip vidéo avec des inserts animés inhabituels.

Pink Floyd – Une autre brique dans le mur (partie 2)

La rupture de Pink Floyd

Pendant ce temps, les désaccords se sont progressivement accumulés entre les membres de l’équipe. Pendant l'enregistrement de "The Wall" et de l'album encore plus sombre qui a suivi "Final Cut", Roger Waters s'est souvent débranché et a même retiré Gilmour de la production, c'est pourquoi il s'est pratiquement transformé en musicien de session. Cet état de fait ne convenait pas à l'ambitieux David, de graves conflits éclatèrent entre eux, à la suite desquels Waters lui-même quitta le groupe en 1985, annonçant la fin de Pink Floyd.


En 2008, Richard Wright est décédé d'un cancer du poumon, après quoi les autres membres du groupe ont déclaré qu'une réunion serait impossible sans lui. En 2014, sort l’album « The Endless River », basé sur des enregistrements inédits des années 90. En 2015, David Gilmour annonçait la rupture définitive des Pink Floyd.

Discographie

  • Le joueur de cornemuse à la porte de l'aube (1967)
  • Une soucoupe pleine de secrets (1968)
  • Musique du film Plus (1969)
  • Ummagumma (1969)
  • Mère coeur atome (1970)
  • Se mêler (1971)
  • Obscurci par les nuages ​​(1972)
  • La face cachée de la Lune (1973)
  • J'aimerais que tu sois ici (1975)
  • Animaux (1977)
  • Le mur (1979)
  • Le montage final (1983)
  • Un oubli momentané (1987)
  • La cloche de division (1994)
  • La rivière sans fin (2014)

Pink Floyd maintenant

Pink Floyd n'existe plus, mais ses membres continuent de travailler sur projets solos. Roger Waters tourne avec le programme « The Wall » à travers le monde (en 2011, il était en Russie), David Gilmour a sorti son album solo « Rattle That Lock » en 2015.


L'histoire de ce groupe psychédélique leader de tous les temps a commencé dans la première moitié des années 60, lorsque le bassiste Roger Waters, le batteur Nick Mason et le claviériste Richard Wright se sont réunis sous le couvert de "Sigma 6". L'équipe a dû changer un certain nombre de noms ("Megadeaths", "Leonard's Lodgers", "The Tea Set", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Screaming Abdabs", "The Pink Floyd Sound"), Avant que les musiciens n'aient opté pour la version « Pink Floyd », composée des noms de deux bluesmen, Pink Anderson et Floyd Council, certains changements de personnel s'étaient produits dans le groupe, le plus important étant l'apparition du groupe. guitariste chanteur et compositeur extraordinaire « Pink Floyd ». « Assez rapidement dépassé le rythme et le blues traditionnels de l'époque et a commencé à expérimenter le son. Le feedback, la réverbération et d'autres astuces ont été utilisés, ce qui a permis de créer une musique inhabituelle pour l'oreille. est né, et pour renforcer l'effet psychédélique lors des concerts, le groupe a utilisé un spectacle de lumière. Après s'être fait un nom dans l'underground, le groupe a signé un contrat avec EMI en 1967 et a immédiatement sorti son premier single "Arnold Layne" avec une histoire sur un travesti dans le Top 20 britannique.

Le deuxième EP, "See Emily Play", s'est classé dans le top dix, suivi de l'album "The Piper At The Gates Of Dawn". La plupart des compositions de ce disque ont été écrites par Barrett, mais Sid a réussi à se lier d'amitié avec la drogue et a rapidement quitté le jeu. Il s'envolait souvent directement sur scène, donc déjà en 1968, il fut expulsé du groupe et le poste vacant qui en résulta fut comblé par une connaissance de longue date de Sid, David Gilmour. Avec le départ de Barrett, Waters a pris la position dominante et la plupart du matériel de "A Saucerful Of Secrets" lui appartenait.

Malgré le changement de leader, l'équipe non seulement est restée à flot, mais a également réussi à accroître considérablement son statut. Peu à peu, Pink Floyd a développé son propre son facilement reconnaissable, et tous leurs albums figuraient invariablement dans le top dix. En plus de "A Saucerful Of Secrets", la fin des années 60 a également vu la sortie de la bande originale du film "More" et du double "Ummagumma", divisée en numéros de concert et développements expérimentaux de chacun des membres du groupe. La plus grande réalisation de la période de transition a été l'œuvre "Atom Heart Mother", qui a atteint le sommet du classement national et est restée dans les mémoires comme la première collaboration entre les musiciens et l'orchestre. Le programme "Meddle", célèbre pour son épique "Echoes" de 23 minutes, a également connu du succès, mais l'apparition du disque relativement faible "Obscured By Clouds" ne présageait pas du tout l'augmentation ultérieure de la productivité et une forte augmentation du popularité du groupe. Le premier signe d'un succès mondial fut l'album "Dark Side Of The Moon". Ce véritable chef-d'œuvre du psychédélisme a propulsé Pink Floyd au sommet du Billboard et a passé 591 semaines dans les charts étrangers.

Il semblait qu'après "Dark Side", il était difficile de produire quelque chose d'aussi grandiose, mais le groupe a fait face à cette tâche et, deux ans plus tard, a proposé aux auditeurs un matériau non moins excitant appelé "Wish You Were Here", dont l'un des points forts était un dédicace à Barrett " Shine On You Crazy Diamond ". Comparé aux deux œuvres précédentes, le disque « Animals » paraissait un peu moins attrayant, mais en 1979, « Pink Floyd » portait un nouveau coup puissant aux charts avec le double album super ambitieux « The Wall ».

Cependant, des ventes de plusieurs millions de dollars et des tournées réussies à l'appui de la sortie n'ont pas épargné l'équipe d'une scission interne. Waters a finalement concentré tout le pouvoir entre ses mains et, à son instigation, Wright a été retiré de la composition officielle. Les relations de Roger avec ses autres collègues étaient également loin d'être idéales et, en fin de compte, cela affectait la qualité du matériel. L'album "The Final Cut" (surtout par rapport aux chefs-d'œuvre précédents) s'est avéré être un échec et après sa sortie, Waters a annoncé la dissolution de l'équipe. Alors qu'il entamait une carrière solo, Gilmour et Mason décidèrent de relancer Pink Floyd et ramenèrent Wright dans le staff. La première tentative du groupe restauré sous la forme du disque "A Momentary Lapse Of Reason" s'est avérée plutôt faible, mais après avoir marqué le pas pendant plusieurs années, le groupe sort un album digne "The Division Bell", tout à fait comparable en qualité à leurs premiers travaux. La sortie s'est accompagnée d'une tournée mondiale et de la sortie de l'album live "Pulse", et au cours des années suivantes, l'activité de Pink Floyd a considérablement diminué. Un événement remarquable s'est produit à l'été 2005, lorsque les quatre membres du line-up classique sont montés sur scène lors du concert London Live 8. Malheureusement, la tournée de retrouvailles tant attendue n'a pas suivi et Richard Wright est décédé en septembre 2008.

Il semblait que c'était la fin de l'histoire du groupe, mais en 2011, Waters, Gilmour et Mason se sont retrouvés à nouveau ensemble sur la même scène, et la même année, une puissante campagne a été lancée pour rééditer les premiers morceaux, intitulée "Pourquoi Pink Floyd?". Quelques années plus tard, plus inattendue encore fut la déclaration de l'épouse de David selon laquelle Pink Floyd préparait Nouvel album. Par la suite, cependant, il s'est avéré que « The Endless River » avait été assemblé à partir d'un stock illiquide d'il y a 20 ans, mais malgré le fait que cette œuvre presque instrumentale ne ressemblait guère au classique « Floyds » et a suscité de nombreuses critiques pour son ambiance. d'humeur, il est entré dans les charts d'un certain nombre de pays et a pris la première place.

Dernière mise à jour le 20/12/14

groupe de rock de Cambridge. Célèbre pour ses textes philosophiques, ses expérimentations acoustiques, ses innovations dans la conception d'albums et ses spectacles grandioses. Est l'un des plus groupes à succès dans la musique rock - environ 70 millions d'albums vendus aux États-Unis (septième place), environ 200 millions ont été vendus dans le monde. L'année de sa création, le dernier album (« The Division Bell ») et sa tournée ont eu lieu. . Dernière représentation- Juillet 2005.

Histoire

Le nom « Pink Floyd » (ci-après dénommé « Pink Floyd ») est né après une série de changements de nom des groupes « Sigma 6 », « T-Set », « Meggadeaths », « The Screaming Abdabs », « The Architectural Abdabs ». » et « Les Abdabs ». De plus, au début, le groupe s'appelait « The Pink Floyd Sound », puis simplement « The Pink Floyd » en l'honneur de deux musiciens de blues de Géorgie - Pink Anderson et Floyd Council (Floyd Council). Article défini« The » n'a été supprimé du titre qu'après 1970 (voir, par exemple, la pochette du disque avec la musique de « Zabriskie Point »).

Période avec Syd Barrett

La première formation de Pink Floyd comprenait Richard Wright (claviers, chant), étudiants en architecture de Regent Str. Polytechnic, Roger Waters (guitare basse, chant) et Nick Mason (batterie) et leur ami de Cambridge Syd Barrett (chant, guitare). Le groupe a également brièvement eu le guitariste Bob Close, qui a quitté le groupe en raison de différences créatives. Au début de leur carrière, Pink Floyd retravaillait des tubes rythmiques et blues tels que « Louie, Louie » (« Louie, Louie »). Le groupe a formé Blackhill Enterprises, une entreprise commerciale à six réunissant les quatre musiciens et leurs managers, Peter Jenner et Andrew King.

Cependant, tous les membres du groupe n’ont pas résisté au fardeau du succès qui leur a été imposé. La consommation de drogue et les performances constantes ont brisé le leader du groupe, Syd Barrett. Son comportement devenait de plus en plus insupportable, les dépressions nerveuses et les psychoses se répétaient de plus en plus souvent, provoquant la colère du reste du groupe (surtout Roger). Il est arrivé plus d'une fois que Sid s'est simplement « éteint », « s'est replié sur lui-même » dès le concert. En janvier 1968, David Gilmour, guitariste de longue date de Roger et Syd, rejoint le groupe pour remplacer Barrett. Cependant, il était prévu que Sid, même s'il ne jouait pas, continuerait à écrire des chansons pour le groupe. Malheureusement, cette entreprise n’a rien donné.

En avril 1968, la « retraite » de Barrett est officialisée, mais Jenner et King décident de rester avec lui. La société à six Blackhill Enterprises a cessé ses activités.

Bien que Barrett ait écrit la plupart du matériel du premier album, le deuxième album, A Saucerful of Secrets, sorti en juin 1968, ne contenait qu'une seule chanson qu'il avait écrite, « Jugband Blues « Blues for noise orchestra ». "A Saucerful of Secrets" a atteint la neuvième place au Royaume-Uni.

Sans Barrett

J'aimerais que tu sois ici

Activités ultérieures du groupe

La plus grande représentation sur scène a été celle de The Wall, où plusieurs musiciens de session ont joué la première chanson tout en portant des masques en caoutchouc (révélant que les membres du groupe étaient inconnus en tant qu'individus) ; Puis, pendant la première partie du spectacle, les ouvriers ont progressivement construit un immense mur de cartons entre le public et le groupe, sur lequel étaient ensuite projetés les dessins animés de Gerald Scarfe, et à la fin de la représentation le mur s'est effondré. Ce spectacle a ensuite été recréé par Waters avec l'aide de nombreux musiciens invités, dont Bryan Adams, le groupe de Van Morrison, parmi les ruines du mur de Berlin. L'un des participants au spectacle était la fanfare du GSVG (Groupe des forces soviétiques en Allemagne).

Illustrations d'albums

Les illustrations d'albums font partie intégrante de la créativité du groupe pour les fans. Les pochettes d'album et les pochettes de disques donnent un élan émotionnel à la musique grâce à des visuels vibrants et significatifs. Tout au long de la carrière du groupe, cet aspect a été principalement soutenu par le talent du photographe et designer Storm Thorgerson et de son studio Hipgnosis. Il suffit de mentionner les images célèbres d'un homme serrant la main de son double brûlant () et d'un prisme traversé par la lumière (« Dark Side of the Moon »). Torgerson a été impliqué dans la conception de tous les albums à l'exception de "The Wall" (que le groupe a engagé Gerald Scarfe pour concevoir) et "The Final Cut" (couverture conçue par Waters lui-même, à partir d'une photographie prise par son gendre Willie Christie. ).

Des membres du groupe

Composition originale :

  • Syd Barrett (ur. Syd Barrett ) - guitariste, chanteur (1964-1968)
  • Roger Waters (ur. Roger Waters) - bassiste, chanteur (1964-1985, 2005)
  • Richard Wright (ur. Richard Wright) - claviériste, chanteur (1964-1981, 1987-2005)
  • Nick Mason (anglais) Nick Mason) - batteur (1964-2005)

Rejoint plus tard :

  • David Gilmour (ur. David Gilmour) - chanteur, guitariste (1968-2005)

Discographie

Albums studios

  • Le joueur de cornemuse aux portes de l'aube (5 août Barrett/Wright/Waters/Mason)
  • Une soucoupe pleine de secrets (29 juin ; Barrett/Gilmore/Wright/Waters/Mason)
  • Plus (27 juillet ; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
  • 25 octobre, enregistrements studio et live ; Gilmore/Wright/Eaux/Mason)
  • Atom Heart Mother (10 octobre ; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
  • 30 octobre ; Gilmore/Wright/Eaux/Mason)
  • Obscurci par les nuages ​​(3 juin ; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
  • La face cachée de la Lune (24 mars ; Gilmore/Wright/Waters/Mason)
  • (15 septembre ; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
  • Animaux (23 janvier ; Waters/Gilmour/Mason/Wright)
  • Le mur (30 novembre 2 ; Waters/Gilmour/Mason/Wright)
  • Le montage final (21 mars ; Waters/Mason/Gilmour)
  • Un manque de raison momentané (7 septembre ; Gilmour/Mason/Wright)
  • La Division Bell (; 30 mars ; Gilmore/Wright/Mason)

Remarques

Liens

L'Odyssée de Pink Floyd

  • Andy Mabbett Le guide complet de la musique de Pink Floyd
  • V. Slobrzhin, S. Klimovitsky, S. Sitnikov Pink Floyd : architectes du son
  • Evgeny Bychkov Légendes du rock : Pink Floyd
  • Seva Novgorodtsev. "Cultures de rocaille". Pink Floyd

Ressources en anglais

  • Spare Bricks - Fanzine trimestriel
  • George Starostin's Reviews - Une revue critique du travail du groupe par George Starostin
  • Brain-Damage.co.uk - Célèbre site britannique sur le groupe
  • Pink-Floyd.org - Fan club du groupe. Beaucoup d'informations
  • Pink Floyd Archives.com - Grand site de l'auteur de l'encyclopédie Pink Floyd
  • La base de données des concerts de Pink Floyd - Catalogue des concerts de Pink Floyd
  • La base de données Pink Floyd RoIO - Catalogue des bootlegs publiés sur CD, LP et autres supports.

Ressources en russe

Pink Floyd, Groupe de rock anglais. Formé en 1965 à Londres. Le noyau du groupe était composé de camarades de classe de l'école de Cambridge, Syd Barrett (de son vrai nom Roger Keith Barrett ; né le 6 janvier 1946 ; guitare, chant) et Roger Waters (né le 6 septembre 1944 ; guitare, chant).
En 1965, la première représentation du groupe a lieu sous le nom de Pink Floyd, aux côtés du batteur Nick Mason (né le 27 janvier 1945) et du claviériste Rick Wright. (Rick Wright ; né le 28 juillet 1945 - 5 septembre 2008). Le nom a été emprunté aux musiciens de blues géorgiens Pink Anderson et Floyd Counsell. La performance de Pink Floyd à l'ouverture du journal underground londonien International Times le 15 octobre 1966 peut être considérée comme un véritable début.
La performance de Pink Floyd a attiré l'attention non seulement par ses mélodies bizarres, mais aussi par ses paroles inhabituelles. La chanson "Arnold Lane", par exemple, parlait d'un travesti qui volait Vêtements pour femmes des cordes à linge. Malgré l'interdiction de la BBC de diffuser la chanson, elle est devenue l'un des vingt meilleurs singles anglais. Le premier album du groupe "Piper At The Gates Of Dawn" (5 août 1967) est devenu innovant dans le domaine de la musique rock - une musique mystérieuse "cosmique" avec de nombreux effets différents et des solos de guitare qui créent de la tension, qui reflètent état d'esprit personne dans le monde moderne.
La musique et les paroles écrites par Barrett étaient captivantes dans leur cosmisme presque apocalyptique, et chacune de ses performances était à la limite du réel et de l'au-delà. Il y avait un danger de changement dans son psychisme, qui était déjà brisé. utilisation constante LSD. Afin de conserver Barrett comme auteur-compositeur, on lui a demandé d'arrêter de jouer pendant les tournées épuisantes et de se concentrer uniquement sur la créativité. À cette fin, en février 1968, l'ami de longue date de Waters, David Gilmour (né le 6 mars 1947 ; guitare, chant) fut introduit dans le groupe, mais Barrett rejeta cette offre et quitta l'équipe en avril, commençant sa propre carrière solo. qui s'est avéré être de très courte durée.
Malgré le fait que Pink Floyd ait perdu son leader, les musiciens ont sorti l'album suivant, "A Saucerful Of Secrets" (29 juin 1968), qui ne comprenait qu'une seule composition de Barrett. Les deux autres - "A Saucerful Of Secrets" et "Set The Controls For The Heart Of The Sun" - sont devenus des participants indispensables aux concerts live de Pink Floyd. Cet album marque le début d'une longue période de créativité art-rock pour le groupe (la musique de Pink Floyd jusqu'en 1973 peut être classée comme art-rock psychédélique).
Avec l'arrivée de Gilmour, le groupe devient moins « étrange », mais plus efficace. Les musiciens ont commencé à sortir au moins un album par an : « More » (27 juillet 1969) et « Ummagumma » (25 octobre 1969), la bande originale du film de M. Antonioni « Zabriskie Point » (mars 1970) et « Atom Heart Mother »(10 octobre 1970), « Meddle » (30 octobre 1971), « Obscured By Clouds » (3 juin 1972). Les bandes sonores des albums étaient remplies de compositions en plusieurs parties, d'exercices multi-styles, d'expérimentations électroniques... Philosophiquement, la musique du groupe tentait d'embrasser l'univers entier dans toute sa perfection et sa disharmonie simultanée. La popularité a augmenté à pas de géant : en 1969, le groupe a donné un concert à Londres, qui a attiré 100 000 spectateurs. Un autre événement important dans la vie de Pink Floyd a été une performance dans un cratère volcanique près de Pompéi (1971), qui a été enregistrée sur film et diffusée sous forme de film de concert.
Dans les années 1970 le groupe a atteint le sommet de sa popularité et de ses compétences. L'un des albums les plus célèbres, "Dark Side Of The Moon" (24 mars 1973), est véritablement devenu un best-seller de l'histoire de la musique rock (plus de 30 millions d'exemplaires ont été officiellement vendus). C'est lors de l'enregistrement de cet album que le talent du parolier Waters et la compétence inégalée du guitariste Gilmour ont véritablement émergé. L’album représente un récit complet sur la vie d’une personne sur cette terre : naissance (« Breathe »), entrée dans Vie moderne et la connaissance de ses valeurs fondamentales (« Temps » et « Argent ») et, enfin, la perte progressive de la raison et le départ vers « côté obscur Lunes » (« Dommages cérébraux » et « Eclipse »).
1975 est l'année du zénith de gloire pour le groupe. La chanson "Shine On You Crazy Diamond" (dédiée à Syd Barrett) du nouvel album "Wish You Were Here" (15 septembre 1975) a été unanimement reconnue comme un chef-d'œuvre, et l'album lui-même a établi un record pour figurer dans les charts. . L'œuvre de Pink Floyd - "Animals" (23 janvier 1977), composée sur la base de l'histoire-parabole de George Orwell "Animal Farm", a également été très forte. L'album utilise les chiens, les cochons et les moutons comme métaphores pour décrire ou dénoncer les membres de la société moderne. La musique d'Animals est nettement plus basée sur la guitare que celle des albums précédents, peut-être en raison de la tension croissante entre Waters et Richard Wright, qui n'a pas beaucoup contribué à l'album.
En 1978, Wright et Gilmour ont publié leur albums solos, des rumeurs ont surgi sur une éventuelle dissolution du groupe. Mais en 1979, Pink Floyd enregistre son album, pourrait-on dire, culte dans le genre de l'opéra rock « The Wall » (30 novembre 1979), qui est juste derrière l'album « Dark Side Of The Moon » en termes de ventes. L'opéra rock "The Wall" a été créé presque entièrement par Roger Waters et a reçu un accueil enthousiaste du public. La chanson "Another Brick In The Wall" de cet album, dénonciation acerbe du système éducatif, est devenue un hit numéro un. "The Wall" est resté sur la liste des albums les plus vendus pendant 14 ans.
En 1982, le réalisateur Alan Parker a créé un merveilleux film du même nom basé sur cette œuvre (le célèbre musicien de rock Bob Geldof jouait le rôle de Pink). Le film peut être qualifié de provocateur, puisque l'une des idées principales était une protestation contre les idéaux établis et la passion anglaise pour l'ordre. Le film était aussi un manifeste manifeste en faveur des rockers. Le film « Le Mur » ne montre directement aucun des problèmes. Le film entier est tissé d'allégories et de symboles, par exemple des adolescents sans visage qui, les uns après les autres, tombent dans un hachoir à viande et se transforment en une masse homogène.
En 1979, en raison de désaccords avec Waters, le merveilleux claviériste Wright quitte le groupe. Les relations entre les membres du groupe ne se sont pas améliorées. Lorsqu’on lui a demandé pourquoi les musiciens étaient toujours ensemble, Gilmore a répondu, non sans humour noir : « Parce que nous n’avons pas encore compris l’autre. » L'album « The Final Cut » (21 mars 1983), consacré aux problèmes de la politique moderne, est passé presque inaperçu, et seul le single « Not Now John » est entré dans le top trente. En 1984, Waters décide de se lancer dans une carrière solo, suivi de Mason et Gilmour, mais aucun de ces musiciens ne parvient même à se rapprocher des réalisations de leurs performances communes. Le plus grand succès a été obtenu par l'album « Amused to Death » de Roger Waters.
En 1987, Mason et Gilmour, qui avaient poursuivi Waters pour les droits sur le nom du groupe à la suite d'une longue bataille, décidèrent de revenir sous la bannière Pink Floyd ; Wright a emboîté le pas. Bientôt, plusieurs mois de tournées à l'étranger ont eu lieu. Les retrouvailles de Pink Floyd ont abouti à la sortie de trois albums : A Momentary Lapse of Reason (8 septembre 1987), Delicate Sounds Of Thunder (22 novembre 1988) et Division Bell (30 mars 1994).
Pink Floyd n'a pas sorti de matériel en studio depuis 1994. Les seuls résultats du travail du groupe furent l'album live de 1995 « P*U*L*S*E » (juin 1995) ; enregistrement live de "The Wall", compilé à partir des concerts de 1980 et 1981 "Is There Anybody out There?" The Wall Live 1980-81" ("Y a-t-il quelqu'un là-bas ? The Wall Live, 1980-81") en mars 2000 ; un coffret de deux disques contenant les succès les plus marquants du groupe « Echoes : The Best of Pink Floyd » (5 novembre 2001) ; une réédition 30e anniversaire de "Dark Side of the Moon" en 2003 (remixée sur SACD par James Guthrie) ; réédition de « The Final Cut » (22 mars 2004) avec le single « When the Tigers Broke Free » ajouté ; réédition du premier album du groupe en versions mono et stéréo, avec des chansons ajoutées, dont certaines n'ont jamais été publiées auparavant ; coffret anniversaire « Oh By The Way » (4 décembre 2007 ; « By the way »), qui comprend des reproductions de tous les albums studio du groupe sous forme de mini-vinyles.
2 juillet 2005, mettant de côté les différends du passé pour une soirée, Pink Floyd dernière fois se sont produits avec leur line-up classique (Waters, Gilmour, Mason, Wright) lors du show mondial « Live 8 », dédié à la lutte contre la pauvreté. Cette performance a temporairement augmenté les ventes de l'album Echoes: The Best of Pink Floyd de Pink Floyd de 1 343 %. Gilmour a fait don de tous les bénéfices à des œuvres caritatives, reflétant les objectifs de Live 8.
Après le concert Live 8, Pink Floyd s'est vu offrir 150 millions de livres sterling pour une tournée aux États-Unis, mais le groupe a décliné l'offre. David Gilmour a admis plus tard qu'en acceptant de se produire au Live 8, il n'avait pas permis que l'histoire du groupe se termine sur une « fausse note ».
Les membres du groupe sont pour la plupart engagés dans leurs propres projets - par exemple, Mason a écrit le livre « Inside Out : A Personal History of Pink Floyd », David Gilmour - travail solo, résultat de l'album « On an Island » " et une tournée de concerts du même nom. Le manager de longue date du groupe, Steve O'Rourke, est décédé le 30 octobre 2003 ; cinq ans plus tard, le 15 septembre 2008, Richard Wright est décédé.
David Gilmour et Roger Waters se sont produits ensemble lors d'un événement caritatif le 10 juillet 2010 au profit de la Hoping Foundation. L'organisatrice de la soirée caritative, Bella Freud, a partagé ses impressions sur le principal résultat de cet événement : les retrouvailles de David Gilmour et Roger Waters. « David est apparu le premier, suivi de Roger, et j'ai vu Roger prendre David dans ses bras. C'était merveilleux!" - Bella a dit.

Pink Floyd est un groupe de rock progressif/psychédélique formé à Londres en 1965 par ses camarades Richard Wright, Roger Waters, Nick Mason et leur ami Syd Barrett. L'un des projets les plus réussis du rock and roll. Célèbre pour ses œuvres réfléchies et idéologiques, ses productions scéniques puissantes, il est l'un des groupes les plus vendus au monde (plus de 300 millions d'exemplaires).

Le groupe a changé de nombreux noms, s'installant sur « The Pink Floyd Sound », le raccourcissant progressivement en « Pink Floyd », d'après les noms de deux bluesmen de Caroline très aimés par Sid. Après avoir joué pendant un certain temps des standards du jazz et du rythme et du blues, les musiciens ont commencé à écrire leurs propres chansons et en 1967, ils ont publié leur premier album, « The Piper at the Gates of Dawn », plein de psychédélisme bizarre tant dans la musique que dans la musique. dans les paroles de Sid Barrett. Le résultat est une collection éclectique, combinant l'avant-gardiste "Interstellar Overdrive" et le fantaisiste pastoral "Scarecrow", le premier album atteint immédiatement les charts britanniques. Syd Barrett ne résiste pas au succès tombé : la consommation de drogue et l'aggravation de la schizophrénie finissent par briser le musicien, et en 1968 il est remplacé par David Gilmour.

Sur la vague de popularité, le groupe a écrit les bandes originales des films « More » (1969) et « Zabriskie Point » (1970), le premier étant publié séparément avec un montage musical mineur. Le groupe se développe rapidement et pour enregistrer le monumental « Atom Heart Mother » en 1970, il lui faut déjà une chorale, un orchestre symphonique et l'ingénieur du son Ron Gisin. Un an plus tard, sort « Meddle », reprenant la structure du précédent : la longue composition « Echoes » d'un côté et plusieurs chansons régulières de l'autre côté du disque. Pour enregistrer cet album, les musiciens utilisent un équipement de pointe : des magnétophones à 16 canaux, un synthétiseur VCS3, un vocodeur pour « One Of These Days » et pour un court sketch hooligan « Seamus », ils ont amené un lévrier russe en studio.

Le véritable succès du groupe fut The Dark Side of the Moon de 1973, qui, avec le Lonely Hearts Club des Beatles, est l'un des premiers albums concept. L'ingénieur du son Alan Parsons et les derniers équipements du studio Abbey Road, où le groupe a travaillé pendant 9 mois, ont aidé le groupe à concrétiser ses idées musicales. Pour consolider le succès commercial, le single « Money » est sorti après l'album, qui est entré dans le top 20 du hit-parade américain et a été chaleureusement accueilli par les auditeurs occidentaux malgré sa taille hors standard et difficile à comprendre (7/8). . L’album lui-même est resté au sommet des charts mondiaux pendant plus de 700 semaines (de 1973 à 1988). C'est l'une des chansons les plus vendues de l'histoire de l'enregistrement.

En 1975 sort « Wish You Were Here », dédié à l’extinction prématurée de l’esprit de Syd Barrett. L'album s'est avéré moins réussi que son prédécesseur, cependant, la chanson titre de celui-ci devient un véritable classique du groupe. À l’hiver 77, le groupe sort un autre album concept, « Animals », dédié à l’œuvre « Animal Farm » de J. Orwell, et en 79, sort le culte « The Wall ». Créé presque entièrement par Waters, The Wall a été accueilli avec enthousiasme par les fans, et le single "Another Brick in the Wall, Part II" s'est immédiatement hissé au sommet du classement des singles britanniques. Les programmes de spectacles à grande échelle en soutien à l'album ont presque ruiné le groupe, mais les ventes de disques les ont finalement aidés à surmonter la crise. Au fil du temps, une rupture se creuse dans l'équipe entre Waters et Wright, et un peu plus tard entre Waters et Gilmour. La désintégration imminente du groupe est devenue évidente.

Dans les années 80 Suite à la sortie de The Final Cut, une série de batailles juridiques ont eu lieu entre Waters et Gilmour. La raison en était la question du droit d'auteur sur le nom même de « Pink Floyd », les paroles et la musique des chansons, les images du groupe, etc. En 1994, le dernier album studio « The Division Bell » est sorti et la dernière tournée du groupe a eu lieu. . Après cela, en dehors des recueils et des compilations, le groupe a cessé de publier de la nouvelle musique.
En juillet 2005, dans le cadre du spectacle Live 8, Pink Floyd s'est produit dans leur en pleine force, mettant de côté les désaccords antérieurs pour poser un dernier point. À ce jour, bien qu'il continue de recevoir des offres de divers labels et sociétés, le groupe ne se produit pas, n'enregistre pas de musique et ne publie pas.