Quelle est la différence entre les mots : confession et monologue ?
Un monologue peut porter sur n'importe quel sujet, la confession est très personnelle, c'est l'état d'esprit d'un individu.
Aujourd'hui, nous écouterons la musique de L. Beethoven, dont écrivain français R. Roldan a déclaré : « C'est un monologue sans paroles, une confession véridique et étonnante, comme on peut en trouver dans la musique... il n'y a pas un seul mot ici, mais cette musique est compréhensible par tout le monde. »
Des sons je Partie Analyse.
Mélodie – basse – triolets.
Homme - Le chagrin de l'homme - le monde qui l'entoure.
Comment se développent ces trois composantes ?
Tendresse, tristesse, réflexion. Mouvement mesuré et balancé de la voix médiane. Puis apparaît une mélodie suppliante, un léger mouvement ascendant. « Est-ce que ça m'arrive vraiment ? - pense l'homme. Elle essaie avec passion et persistance d'atteindre les registres légers, mais peu à peu la mélodie passe aux basses. L'homme s'est dissous dans le chagrin, y a complètement disparu et la nature est restée inchangée. Fusionné avec des ennuis. Les derniers accords sont comme recouvrir une personne d’une lourde dalle.
Sons partie P
Quelle image cette mélodie vous a-t-elle inspirée ?
C'est une île de petit bonheur. B. Aget l’appelait « une fleur entre deux abîmes ».
Quelle est cette partie lyrique ?
Certaines personnes pensent portrait musical Juliette Guicciardi, d'autres s'abstiennent d'explications figuratives sur la partie mystérieuse. Les intonations peuvent être interprétées depuis une grâce sans prétention jusqu'à un humour perceptible. La personne a probablement accompli quelque chose dans le passé, aimé, coin de nature, jour férié, G. Neuhaus a dit qu'il s'agit d'une « fleur aux feuilles tombantes ».
Sons partie III
Quelles associations ont émergé ?
Cela ressemble à une tempête qui emporte tout sur son passage. Quatre vagues de sons déferlant avec une pression énorme. Chaque vague se termine par deux coups violents – les éléments font rage. Mais voici le deuxième sujet. Sa voix supérieure est large et mélodieuse : elle se plaint, proteste. L'état d'excitation extrême est entretenu grâce à l'accompagnement - dans le même mouvement que lors du début orageux de la partie 3. Parfois, il semble qu'un épuisement complet s'installe, mais la personne se relève pour surmonter la souffrance.
C'est la partie dominante de la sonate et la conclusion naturelle de ses événements dramatiques. Tout ici est comme dans la vie de nombreuses personnes, pour qui vivre signifie lutter et surmonter la souffrance.
"Sonate Pathétique" n°8
La sonate a été écrite par L. Beethoven en 1798. Le titre appartient au compositeur lui-même. Du mot grec « pathos » - avec une humeur élevée et élevée. Ce nom s'applique aux trois parties de la sonate, bien que cette « exaltation » soit exprimée différemment dans chaque partie.
je Partie écrit à un rythme rapide sous la forme d'une sonate allegro. Le début de la sonate est inhabituel : « L'introduction lente semble à la fois sombre et solennelle. Des accords lourds, du registre inférieur, une avalanche de sons monte progressivement. Des questions formidables sonnent de plus en plus avec insistance. , mélodie mélodieuse avec une pointe de prière sur fond d'accords calmes.
Après l’introduction, commence une rapide sonate allegro.
Fête principale ressemble à des vagues orageuses. Sur fond de basse agitée, la mélodie de la voix supérieure monte et descend anxieusement.
Partie de liaison calme progressivement l'excitation du thème principal, et débouche sur un son mélodique et mélodieux. fête parallèle.
Contrairement aux règles établies dans les sonates des classiques viennois, la partie latérale de la « Sonate Pathétique » ne sonne pas dans le majeur parallèle, mais dans le mineur du même nom.
Questions de test et devoirs pour les étudiants
1. En quelle année est né L, Beethoven ?
A).1670,
B). 1870
DANS). 1770
2. Où est né Beethoven ?
UN).À Bonn,
B). À Paris
DANS). À Bergen.
3. Qui était le professeur de Beethoven ?
UN). Haendel G. F.
B). Nefe K.G.
DANS). Mozart V.
4. À quel âge Beethoven a-t-il écrit la Sonate au clair de lune ?
UN). A 50 ans.
B). A 41 ans.
DANS). A 21 ans.
5. Juste à temps pour l’amour de quelle femme Beethoven a-t-il écrit la Sonate au clair de lune ?
UN). Juliette Guicciardi.
B).Juliette Capulet. DANS). Joséphine Dame.
6. Quel poète a donné le nom à la sonate n°14 « Clair de lune » ?
A) et Schiller.
B). L. Relshtab.
DANS). I. Shenk.
7. Quelle œuvre n'appartient pas à l'œuvre de Beethoven ?
UN). "Sonate pathétique"
B). "Symphonie héroïque".
DANS),."Esquisse révolutionnaire".
8. Combien de symphonies Beethoven a-t-il écrit ?
Tâche 1.
Écoutez deux œuvres, déterminez par style laquelle est de L. Beethoven, expliquez votre opinion.
Ils sonnent : « Prélude n°7 » de F. Chopin et « Sonate » n°14, 3ème mouvement de L. Beethoven.
Symphonie
Symphonie (du grec συμφωνία - « consonance ») - un genre de musique instrumentale symphonique de forme à plusieurs parties avec un contenu idéologique fondamental.
En raison de la similitude de structure avec sonate, sonate et symphonie sont réunies sous le titre général « cycle sonate-symphonique " Une symphonie classique (telle que représentée dans les œuvres des classiques viennois - Haydn, Mozart et Beethoven) comporte généralement quatre mouvements.
Le 1er mouvement, au tempo rapide, est écrit sous forme de sonate ;
2e, en mouvement lent, écrit sous forme de variations, rondo, rondo sonate, complexe en trois mouvements
3ème - scherzo ou menuet - sous forme tripartite
4ème mouvement, à un tempo rapide - sous forme de sonate, sous forme de rondo ou de rondo sonate.
Une symphonie à programme est une symphonie associée à contenu connu, énoncé dans le programme et exprimé, par exemple, dans le titre ou l'épigraphe - la « Symphonie pastorale de Beethoven », la « Symphonie fantastique de Berlioz », la Symphonie n°1 « Rêves d'hiver » de Tchaïkovski, etc.
Devoirs pour les étudiants
Ecouter et analyser des fragments de symphonies Kritskaya E.D. programme « Musique ».
Dans la Symphonie n°40 de Mozart, exposition.
1. Chantez la mélodie principale du solfège, vocalisez, sur un texte que vous avez vous-même inventé.
2. Écoutez et tracez la ligne mélodique du thème principal.
3. Tout en écoutant, dessinez une image artistique qui surgit.
4. Composez une partition rythmique pour DMI.
5. Apprenez les mouvements rythmiques proposés et composez des improvisations rythmiques.
A. P. Borodine Symphonie n°2 « Bogatyrskaya »
1. Thème principal : chanter, jouer des métallophones, du piano.
2. Comparez l'image musicale avec l'image artistique - A. Vasnetsov « Bogatyrs ».
Finale de la Symphonie n°4 de P. Tchaïkovski
1. Chantez sujet principal avec des pauses pour les paroles de la chanson « Il y avait un bouleau dans le champ ».
2. Effectuez un accompagnement rythmique sur des instruments de musique bruyants.
Superbe œuvre de génie compositeur allemand Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Ludwig van Beethoven - Sonate pour piano n° 14 ( Sonate au clair de lune).
La Sonate de Beethoven, écrite en 1801, avait à l'origine un titre plutôt prosaïque : Sonate pour piano n° 1. 14. Mais en 1832, l'Allemand critique musical Ludwig Rellstab a comparé la sonate à la Lune qui brille sur le lac des Quatre-Cantons. Cette composition a donc reçu le nom désormais largement connu de « Sonate au clair de lune ». Le compositeur lui-même n'était plus en vie à cette époque...
À la toute fin du XVIIIe siècle, Beethoven était dans la fleur de l'âge, il était incroyablement populaire et était actif vie sociale, il pouvait à juste titre être appelé l'idole de la jeunesse de cette époque. Mais une circonstance a commencé à assombrir la vie du compositeur : son audition s’estompant progressivement.
Souffrant d'une maladie, Beethoven a cessé de sortir dans le monde et est devenu pratiquement un reclus. Il a été submergé par des tourments physiques : des acouphènes constants et incurables. Par ailleurs, le compositeur a également éprouvé une angoisse mentale due à sa surdité imminente : « Que va-t-il m'arriver ? – il a écrit à son ami.
En 1800, Beethoven rencontre les aristocrates Guicciardi venus d’Italie à Vienne. Fille d'une famille respectable, Juliette, seize ans, a frappé le compositeur au premier regard. Bientôt, Beethoven commença à donner des cours de piano à la jeune fille, entièrement gratuits. Juliette avait de bonnes capacités musicales et comprenait tous ses conseils à la volée. Elle était jolie, jeune, sociable et coquette avec son professeur de 30 ans.
Beethoven est tombé amoureux, sincèrement, de toute la passion de sa nature. Il est tombé amoureux pour la première fois et son âme était pleine de joie pure et d’espoir brillant. Il n'est pas jeune ! Mais elle, lui semblait-il, était la perfection et pouvait devenir pour lui une consolation dans la maladie, une joie au quotidien et une muse dans la créativité. Beethoven envisage sérieusement d'épouser Juliette, car elle est gentille avec lui et encourage ses sentiments.
Certes, le compositeur se sent de plus en plus impuissant en raison d'une perte auditive progressive, sa situation financière est instable, il n'a pas de titre ni de « sang bleu » (son père est musicien de cour et sa mère est la fille d'un chef de cour), et pourtant Juliette est une aristocrate ! De plus, sa bien-aimée commence à donner la préférence au comte Gallenberg.
Le compositeur transmet toute la tempête d'émotions humaines qui était dans son âme à cette époque dans la « Sonate au clair de lune ». C'est le chagrin, le doute, la jalousie, le malheur, la passion, l'espoir, le désir, la tendresse et, bien sûr, l'amour.
La force des sentiments qu'il a éprouvés lors de la création du chef-d'œuvre est démontrée par les événements survenus après son écriture. Juliette, oubliant Beethoven, accepta de devenir l'épouse du comte Gallenberg, qui était également un compositeur médiocre. Et, apparemment décidée à jouer à la tentatrice adulte, elle envoya finalement à Beethoven une lettre dans laquelle elle disait : « Je quitte un génie pour un autre. » Ce fut un « double coup dur » brutal – en tant qu’homme et en tant que musicien.
Le compositeur, en quête de solitude, déchiré par les sentiments d'un amant rejeté, se rend dans la propriété de son amie Maria Erdedi. Pendant trois jours et trois nuits, il erra dans la forêt. Lorsqu'il fut retrouvé dans un bosquet isolé, épuisé par la faim, il ne pouvait même pas parler...
Beethoven a écrit la sonate en 1800-1801, la qualifiant de quasi una Fantasia, c'est-à-dire « dans l'esprit de la fantaisie ». Sa première édition remonte à 1802 et est dédiée à Giulietta Guicciardi. Au début, il ne s'agissait que de la Sonate n°14 en do dièse mineur, composée de trois mouvements : Adagio, Allegro et Finale. En 1832, le poète allemand Ludwig Relstab comparait la première partie à une promenade sur un lac argenté par la lune. Les années passeront et la première partie mesurée de l'œuvre deviendra un succès de tous les temps. Et, probablement par souci de commodité, « Adagio Sonata No. 14 quasi una Fantasia » sera remplacée par la majorité de la population simplement par « Moonlight Sonata ».
Six mois après avoir écrit la sonate, le 6 octobre 1802, Beethoven écrit désespérément le « Testament de Heiligenstadt ». Certains spécialistes de Beethoven pensent que c’est à la comtesse Guicciardi que le compositeur a adressé une lettre connue sous le nom de « lettre à l’immortel bien-aimé ». Il a été découvert après la mort de Beethoven dans un tiroir caché de son armoire. Beethoven a conservé un portrait miniature de Juliette avec cette lettre et le Testament de Heiligenstadt. La mélancolie de l'amour non partagé, l'agonie de la perte auditive - tout cela a été exprimé par le compositeur dans la sonate « Lune ».
C'est ainsi qu'est née une grande œuvre : dans les affres de l'amour, du brassage, de l'extase et de la dévastation. Mais cela en valait probablement la peine. Beethoven éprouva plus tard un sentiment brillant pour une autre femme. Et Juliette, d'ailleurs, selon une version, s'est rendu compte plus tard de l'inexactitude de ses calculs. Et, réalisant le génie de Beethoven, elle vint vers lui et lui demanda pardon. Cependant, il ne lui a pas pardonné...
"Moonlight Sonata" interprété par Stephen Sharp Nelson au violoncelle électrique.
L'histoire de la création de la « Sonate au clair de lune » de L. BeethovenLa célèbre Sonate au clair de lune de Beethoven est apparue en 1801. Dans ces années-là, le compositeur ne s'inquiétait pas meilleur moment dans votre vie. D'une part, il avait du succès et était populaire, ses œuvres devenaient de plus en plus populaires et il était invité dans des maisons aristocratiques célèbres. Le compositeur de trente ans donnait l'impression d'un homme joyeux, personne heureuse, indépendante et méprisante de la mode, fière et satisfaite. Mais Ludwig était tourmenté par des émotions profondes dans son âme - il commença à perdre l'audition. Ce fut un terrible malheur pour le compositeur, car avant sa maladie, l'audition de Beethoven se distinguait par une subtilité et une précision étonnantes, il était capable de remarquer la moindre nuance ou note erronée et imaginait presque visuellement toutes les subtilités des riches couleurs orchestrales.
Les causes de la maladie restaient inconnues. Cela était peut-être dû à une tension auditive excessive, ou à un rhume et à une inflammation du nerf de l'oreille. Quoi qu’il en soit, Beethoven souffrait jour et nuit d’acouphènes insupportables, et toute la communauté des professionnels de la santé ne pouvait pas l’aider. Dès 1800, le compositeur devait se tenir très près de la scène pour entendre les sons aigus de l'orchestre ; il avait du mal à distinguer les paroles de ceux qui lui parlaient. Il a caché sa surdité à ses amis et à sa famille et a essayé de rester le moins possible en société. A cette époque, la jeune Juliette Guicciardi apparaît dans sa vie. Elle avait seize ans, elle aimait la musique, jouait magnifiquement du piano et devint l'élève du grand compositeur. Et Beethoven en tomba amoureux, immédiatement et irrévocablement. Il ne voyait toujours que le meilleur chez les gens, et Juliette lui semblait la perfection, un ange innocent qui venait vers lui pour apaiser ses soucis et ses chagrins. Il a été captivé par la gaieté, la bonhomie et la sociabilité du jeune étudiant. Beethoven et Juliette entament une relation et il prend goût à la vie. Il a commencé à sortir plus souvent, il a réappris à se réjouir des choses simples- la musique, le soleil, le sourire de l'être aimé. Beethoven rêvait qu'un jour il appellerait Juliette sa femme. Rempli de bonheur, il commença à travailler sur une sonate, qu'il appela « Sonate dans l'esprit de fantaisie ».
Mais ses rêves n’étaient pas destinés à se réaliser. La coquette volage et frivole a commencé une liaison avec le comte aristocratique Robert Gallenberg. Elle s'est désintéressée du compositeur sourd et pauvre issu d'une famille simple. Très vite, Juliette devint comtesse de Gallenberg. La sonate, que Beethoven a commencé à écrire dans un état de bonheur réel, de joie et d'espoir tremblant, s'est achevée dans la colère et la rage. Sa première partie est lente et douce, et la finale sonne comme un ouragan, emportant tout sur son passage. Après la mort de Beethoven, une lettre fut trouvée dans le tiroir de son bureau, que Ludwig adressait à l'insouciante Juliette. Dans ce document, il écrivait à quel point elle comptait pour lui et quelle mélancolie l’envahit après la trahison de Juliette. Le monde du compositeur s'est effondré et la vie a perdu son sens. L’un des meilleurs amis de Beethoven, le poète Ludwig Relstab, a baptisé la sonate « Clair de lune » après sa mort. Au son de la sonate, il imagina la surface tranquille du lac et un bateau solitaire flottant dessus sous la lumière incertaine de la lune.
À la toute fin du XVIIIe siècle, Ludwig van Beethoven était dans la fleur de l'âge, il était incroyablement populaire, menait une vie sociale active et pouvait à juste titre être appelé l'idole de la jeunesse de cette époque. Mais une circonstance a commencé à assombrir la vie du compositeur : son audition s’estompant progressivement. « Je traîne une existence amère, écrit Beethoven à son ami. Je suis sourd. Avec mon métier, rien de plus terrible... Oh, si je pouvais me débarrasser de cette maladie, j'embrasserais le monde entier.
En 1800, Beethoven rencontre les aristocrates Guicciardi venus d’Italie à Vienne. La fille d'une famille respectable, Juliette, seize ans, a eu de bons capacités musicales et souhaitait prendre des cours de piano auprès de l'idole de l'aristocratie viennoise. Beethoven ne charge pas la jeune comtesse et elle lui offre à son tour une douzaine de chemises qu'elle a cousues elle-même.
Beethoven était un professeur strict. Quand il n’aimait pas le jeu de Juliette, frustré, il jetait les notes par terre, se détournait ostensiblement de la jeune fille, et elle récupérait silencieusement les cahiers sur le sol.
Juliette était jolie, jeune, sociable et coquette avec son professeur de 30 ans. Et Beethoven a succombé à son charme. «Maintenant, je suis plus souvent en société et ma vie est donc devenue plus amusante», écrivait-il à Franz Wegeler en novembre 1800. - Ce changement a été opéré en moi par ma chère, charmante fille qui m'aime et que j'aime. Je vis à nouveau des moments brillants et j’en suis convaincu que le mariage peut rendre une personne heureuse. Beethoven a pensé au mariage malgré le fait que la jeune fille appartenait à une famille aristocratique. Mais le compositeur amoureux se consolait en pensant qu'il donnerait des concerts, obtiendrait son indépendance et que le mariage deviendrait alors possible.
Il passa l'été 1801 en Hongrie dans la propriété des comtes hongrois de Brunswick, parents de la mère de Juliette, à Korompa. L'été passé avec sa bien-aimée fut le moment le plus heureux pour Beethoven.
Au sommet de ses sentiments, le compositeur entreprend de créer une nouvelle sonate. Le belvédère où, selon la légende, Beethoven aurait composé musique magique, a survécu jusqu'à ce jour. Dans le pays d’origine de l’œuvre, en Autriche, elle est connue sous le nom de « Garden House Sonata » ou « Gazebo Sonata ».
Sonate commencée en état grand amour, joie et espoir. Beethoven était sûr que Juliette éprouvait pour lui les sentiments les plus tendres. Bien des années plus tard, en 1823, Beethoven, alors déjà sourd et communiquant à l'aide de cahiers parlants, en discutant avec Schindler, écrivait : « J'étais très aimé d'elle et plus que jamais, j'étais son mari... »
Au cours de l'hiver 1801-1802, Beethoven achève la composition d'une nouvelle œuvre. Et en mars 1802, la Sonate n° 14, que le compositeur appelait quasi una Fantasia, c'est-à-dire « dans l'esprit de la fantaisie », fut publiée à Bonn avec la dédicace « Alla Damigella Contessa Giullietta Guicciardri » (« Dédiée à la comtesse Giulietta Guicciardi »).
Le compositeur termine son chef-d'œuvre dans la colère, la rage et le ressentiment extrême : dès les premiers mois de 1802, la coquette volage montre une nette préférence pour le comte Robert von Gallenberg, dix-huit ans, qui aimait aussi la musique et composait des comédies musicales très médiocres. opus. Cependant, pour Juliette, Gallenberg semblait être un génie.
Le compositeur transmet dans sa sonate toute la tempête d’émotions humaines qui régnait dans l’âme de Beethoven à cette époque. C'est le chagrin, le doute, la jalousie, le malheur, la passion, l'espoir, le désir, la tendresse et, bien sûr, l'amour.
Beethoven et Juliette se séparent. Et même plus tard, le compositeur a reçu une lettre. Ça se terminait mots cruels: « Je laisse un génie qui a déjà gagné, à un génie qui lutte encore pour la reconnaissance. Je veux être son ange gardien." Ce fut un « double coup » – en tant qu’homme et en tant que musicien. En 1803, Giulietta Guicciardi épouse Gallenberg et part pour l'Italie.
En octobre 1802, dans la tourmente mentale, Beethoven quitta Vienne et se rendit à Heiligenstadt, où il écrivit le célèbre « Testament de Heiligenstadt » (6 octobre 1802) : « Oh, vous qui pensez que je suis méchant, têtu, mal élevé, comment n'est-ce pas, ils sont injustes envers moi ; vous ne connaissez pas la raison secrète de ce qui vous semble. Dans mon cœur et dans mon esprit, depuis mon enfance, j'ai été prédisposé à un tendre sentiment de gentillesse, j'ai toujours été prêt à accomplir de grandes choses. Mais pensez que depuis six ans je suis dans un état malheureux... Je suis complètement sourd..."
La peur et l'effondrement des espoirs font naître des pensées suicidaires chez le compositeur. Mais Beethoven rassembla ses forces et décida de se lancer nouvelle vie et dans une surdité presque absolue, il créa de grands chefs-d'œuvre.
En 1821, Juliette retourne en Autriche et vient dans l’appartement de Beethoven. En pleurant, elle a rappelé l'époque merveilleuse où le compositeur était son professeur, a parlé de la pauvreté et des difficultés de sa famille, lui a demandé de lui pardonner et de l'aider avec de l'argent. Étant un homme gentil et noble, le maestro lui a donné une somme importante, mais lui a demandé de partir et de ne jamais apparaître chez lui. Beethoven semblait indifférent et indifférent. Mais qui sait ce qui se passait dans son cœur, tourmenté par de nombreuses déceptions.
"Je l'ai méprisée", a rappelé Beethoven bien plus tard. "Après tout, si je voulais donner ma vie à cet amour, que resterait-il pour le noble, pour le plus haut ?"
À l’automne 1826, Beethoven tombe malade. Un traitement éreintant et trois opérations complexes n'ont pas permis au compositeur de se remettre sur pied. Tout l'hiver, sans sortir du lit, complètement sourd, il a souffert parce que... il ne pouvait pas continuer à travailler. Le 26 mars 1827, le grand génie musical Ludwig van Beethoven décède.
Après sa mort, une lettre « À l'immortel bien-aimé » a été retrouvée dans un tiroir secret d'une armoire (comme Beethoven lui-même a intitulé la lettre) : « Mon ange, mon tout, mon moi... Pourquoi y a-t-il une profonde tristesse là où règne la nécessité ? Notre amour ne peut-il survivre qu'au prix de sacrifices en refusant la plénitude ? Ne peux-tu pas changer la situation dans laquelle tu n'es pas entièrement à moi et je ne suis pas entièrement à toi ? Quelle vie ! Sans toi ! Si proche ! Si loin ! Que de désir et de larmes pour toi - toi - toi, ma vie, mon tout... » Beaucoup se disputeront plus tard pour savoir à qui s'adresse exactement le message. Mais un petit fait s’adresse spécifiquement à Juliette Guicciardi : à côté de la lettre étaient conservés un petit portrait de la bien-aimée de Beethoven, réalisé par un maître inconnu, et le « Testament de Heiligenstadt ».
Quoi qu’il en soit, c’est Juliette qui a inspiré Beethoven pour écrire son chef-d’œuvre immortel.
« Le monument d’amour qu’il voulait créer avec cette sonate s’est très naturellement transformé en mausolée. Pour quelqu’un comme Beethoven, l’amour ne pouvait être autre chose que l’espoir au-delà de la tombe et le chagrin, un deuil spirituel ici sur terre » (Alexandre Serov, compositeur et critique musical).
La sonate « dans l'esprit de fantaisie » était au début simplement la Sonate n° 14 en do dièse mineur, composée de trois mouvements : Adagio, Allegro et Finale. En 1832, le poète allemand Ludwig Relstab, un ami de Beethoven, vit dans la première partie de l'œuvre une image du lac des Quatre-Cantons par une nuit calme, avec des reflets iridescents sur la surface. clair de lune. Il a suggéré le nom « Lunarium ». Les années passeront, et la première partie mesurée de l'œuvre : « Adagio de la Sonate n° 14 quasi una fantasia » sera connue du monde entier sous le nom de « Sonate au clair de lune ».
La « Sonate au clair de lune » de Beethoven est une œuvre qui émerveille les sens de l'humanité depuis plus de deux cents ans. Quel est le secret de la popularité et de l'intérêt constant pour cette composition musicale ? Peut-être dans l'ambiance, dans les sentiments qu'un génie met dans son idée. Et qui, jusque dans les notes, touche l'âme de chaque auditeur.
L'histoire de la création de « Moonlight Sonata » est tragique, pleine d'émotions et de drame.
L'apparition de "Moonlight Sonata"
La composition la plus célèbre est apparue au monde en 1801. D’une part, pour le compositeur, ces temps sont le moment de l’aube créative : ses créations musicales gagnent de plus en plus en popularité, le talent de Beethoven est apprécié du public, il est un invité recherché d’aristocrates célèbres. Mais l'homme apparemment joyeux et heureux était tourmenté par des émotions profondes. Le compositeur commence à perdre l'audition. Pour une personne qui possédait auparavant une audition incroyablement subtile et précise, ce fut un énorme choc. Aucun traitement médical ne pourrait guérir génie musical du bruit insupportable dans les oreilles. Ludwig Van Beethoven essaie de ne pas contrarier ses proches, leur cache son problème et évite les événements publics.
Mais ceci période difficile la vie du compositeur remplira couleurs vives la jeune étudiante Juliette Guicciardi. Amoureuse de la musique, la jeune fille jouait magnifiquement du piano. Beethoven n'a pas pu résister au charme de la jeune beauté, à sa bonhomie - son cœur était rempli d'amour. Et avec ce grand sentiment, le goût de la vie est revenu. Le compositeur part encore et encore dans le monde et ressent à nouveau la beauté et la joie du monde qui l'entoure. Inspiré par l’amour, Beethoven commence à travailler sur une étonnante sonate intitulée « Sonate dans l’esprit de la fantaisie ».
Mais les rêves de mariage du compositeur, la vie de familleéchoué. La jeune Juliette frivole s'excite relation amoureuse avec le comte Robert Gallenberg. La sonate, inspirée par le bonheur, fut achevée par Beethoven dans un état de profonde mélancolie, de tristesse et de colère. La vie d'un génie après la trahison de sa bien-aimée a perdu tout goût, son cœur est complètement brisé.
Mais malgré cela, les sentiments d'amour, de chagrin, de désir de séparation et de désespoir face aux souffrances physiques insupportables associées à la maladie ont donné naissance à une œuvre d'art inoubliable.
Pourquoi « Sonate au clair de lune » ?
Cette célèbre composition musicale a acquis le nom de « Sonate au clair de lune » grâce à l’ami du compositeur Ludwig Relshtab. La mélodie de la sonate lui inspire l'image d'un lac à la surface calme et d'un bateau naviguant sous la lumière langoureuse de la lune.