Au début des années 2000, le nom Decl est devenu une marque russe presque célèbre. Ce garçon a donné le départ au mouvement d’une vague massive de hip-hop dans notre pays. L’adolescent populaire est rapidement devenu une idole et l’envie de millions d’enfants. Et aucune discothèque scolaire ne serait complète sans son célèbre morceau « Party at Decl’s House ».
Mais tout le monde ne sait pas ce que le père de Decl, le producteur de musique Alexander Tolmatsky, a montré au monde. C'est lui qui a ressenti l'énorme potentiel de son fils, c'est pourquoi il a pris un risque et a investi beaucoup d'argent et d'efforts dans Kirill. Alexandre avait raison. Mais que leur a coûté plus tard cette popularité à tous les deux ?
À propos du père de Decl
La biographie d'Alexandre Tolmatski regorge de nombreux faits contradictoires. Il est intéressant, par exemple, que le futur producteur ait reçu deux formations éloignées de la musique. Alexander Yakovlevich Tolmatsky est diplômé d'abord de l'Institut d'économie nationale de Moscou, puis de l'Institut de l'industrie laitière et de la viande. Mais cela ne l'a pas empêché de devenir le premier DJ à succès à Moscou, puis le producteur d'Oleg Gazmanov, des groupes « Combinaison » et « Vostok ».
Mais malgré toutes les réalisations créatives d’Alexandre, beaucoup se souviennent de lui et le connaissent exclusivement comme la personne qui a révélé Decl au monde.
À propos de la famille Decl
À l'âge de 23 ans, Alexandre Tolmatski épouse la fille Irina. Après un certain temps couple marié le fils Kirill est né.
Selon son épouse Irina, Alexandre Yakovlevich Tolmatsky possédait un grand talent dans le domaine de la couture. "Il cousait comme un dieu", a déclaré Irina. Par conséquent, il a d'abord fabriqué des jeans sur commande, à partir desquels il a nourri sa famille.
En fait, à cause de cela, selon le récit de sa femme Irina, il s'est même retrouvé en prison. Les vraies raisons L’arrivée d’Alexandre appartient à un passé lointain, mais l’une des versions est considérée comme l’utilisation illégale par l’homme de rayures de marque.
Le moment de l'arrestation a été difficile pour tous les membres de la famille. Mais c'était particulièrement difficile pour Irina. Pendant que son mari était en prison, des perquisitions ont été effectuées dans leur appartement, mais rien n'a été trouvé. Après tout, tout l'argent vient de petite entreprise la famille Tolmatsky a tout simplement rongé. Il ne restait tout simplement plus d’argent pour économiser quoi que ce soit.
Mais bientôt période difficile se termine. Alexander commence à gagner légalement beaucoup d'argent, à progresser en tant que producteur et à gagner un rang élevé dans le domaine. spectacle russe-entreprise.
À propos de l'amour naissant pour les navets
Lorsque Kirill a eu 12 ans, son père a décidé de l'envoyer étudier dans une école suisse fermée. Là, le garçon se familiarise avec le rap. C’est cette époque qui marque le début de la première passion sérieuse de Kirill pour la culture hip-hop.
Un an plus tard, le futur Decl rentre chez lui. Alexandre Tolmatski voit des dreadlocks sur la tête de son fils, remarque que ses intérêts tournent autour des navets et décide d'essayer de faire de l'enfant une star dans ce domaine. Je dois dire que la mère Irina était catégoriquement contre cela.
À propos de l'apparition de Decl
Lorsque Kirill a eu 14 ans, son père a décidé de lui offrir un clip vidéo le mettant en vedette. Ce fut le début de la carrière grandiose de Decl et de son apparition sur scène. Le clip a fait exploser tous les charts télévisuels et a pris les premières places des charts. Personne ne s’attendait à un tel succès, pas même Alexandre lui-même.
Kirill commence sa carrière réussie. Il écrit des chansons et les tourne dans tout le pays. On peut dire avec certitude que Decl est devenu un enfant symbolisant l'époque des années 90. Tout le monde l'a connu : des enfants aux personnes âgées.
À propos de l'effondrement de la famille Tolmatsky
Mais il s’est avéré que ce n’était pas éternel. Au début des années 2000, Alexander Tolmatsky a rencontré la danseuse Anna, du même âge que Decl, dans l'une des discothèques. A cette époque, le fils et l’élu du producteur avaient 17 ans. Un homme tombe amoureux et quitte ensuite sa famille.
La mère de Decl, Irina, traverse une période difficile avec la séparation. Mais c'était encore plus difficile pour Kirill. En raison d'un énorme ressentiment envers son père, le gars rompt toute relation avec son père. Malheureusement, cela a affecté non seulement leurs relations personnelles, mais aussi activités professionnelles. Decl quitte la scène et arrête toutes les activités de concert.
À propos de la nouvelle vie des Tolmatsky
Dans son mariage avec Anna, Alexandre Tolmatski a deux enfants : un garçon Fedor et une fille Anfisa. Les enfants connaissent l’existence de Kirill, sa photo est même sur la table de leur père, mais sans plus. Le ressentiment de Kirill envers Alexandre s'est avéré si fort qu'il a refusé d'entretenir des relations avec ses frères et sœurs.
Kirill s'est également marié et a eu un fils. Alexandre Tolmatski n'a vu son petit-fils que quelques fois.
L'heure d'aujourd'hui
À ce jour, la relation entre père et fils n’est malheureusement pas établie. Selon Alexandre Tolmatski, il a tenté pendant 10 ans de recommencer à communiquer avec son fils. Mais maintenant, il a déjà accepté cet état de choses.
La véritable raison de leur querelle n’a pas encore été élucidée. Chaque camp a son propre point de vue. Alexander pense que Kirill ne peut pas lui pardonner d'avoir quitté sa famille et comprend que parfois les gens se séparent tout simplement.
Irina, la mère de Decl, raconte que son fils n'était qu'un projet musical pour son père. Alexandre était souvent trop exigeant, grossier et injuste envers Kirill. Et c’est précisément pour cette raison que les relations entre les générations ne sont pas encore rétablies.
Kirill ne commente tout simplement pas cette situation dans la plupart des interviews.
Aujourd'hui, Kirill continue d'écrire de la musique, mais son énorme popularité appartient au passé. Peut-être qu'un jour Decl réapparaîtra sur la grande scène et que des millions de personnes chanteront avec lui, comme avant.
Nous espérons également qu’un jour père et fils retrouveront un langage commun et rétabliront le lien entre les générations qui est important pour chaque personne.
Au milieu des années 90 et au début des années 2000, notre pays comptait de nombreuses idoles de la pop. Il suffit de regarder la créativité d'Andrei Gubin ou du groupe Ladybug. Beaucoup de leurs succès resteront dans les mémoires pour le reste de nos vies. Ils ont toujours des fans, malgré le fait que les interprètes des tubes célèbres ont depuis longtemps disparu de la vue. Le jour de l'anniversaire de la chanteuse Natalya Vetlitskaya, Woman's Day a découvert ce qui était arrivé aux vingt artistes les plus populaires de l'époque.
Natalia Vetlitskaïa, 2010
Départ inattendu
L'ex-soliste du groupe populaire "Mirage" a réussi pendant de nombreuses années à occuper le créneau d'une blonde chanteuse sexy dans le show business national. Et les clichés avec sa jupe relevée de la vidéo Playboy sont devenus l'un des symboles des années 90. Natasha a sorti quelques albums qui ont été littéralement balayés des étagères par les fans, puis ont soudainement disparu des yeux du public.
Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles la diva de la pop a quitté la scène. Elle a quitté le monde du show business en silence, sans donner de concert d'adieu et sans s'expliquer devant le public. La disparition de Natalya Vetlitskaya, qui a eu 50 ans à l'automne 2014, était sa décision consciente.
Naissance d'une fille
Vetlitskaya a décidé de changer radicalement de vie après la naissance de sa fille Ulyana en 2004. Selon une source proche de la chanteuse, celle-ci aurait souhaité interrompre sa grossesse. Elle a été persuadée de quitter l'enfant par le producteur Viktor Yudin, devenu dernières années son bras droit et ami proche. Le nom du père de l’enfant, Vetlitskaya, n’a pas été rendu public à ce jour.
Nouvelle vie en Espagne
De plus, après la naissance de sa fille, la diva de la pop a décidé de quitter non seulement la scène, mais aussi la Russie. Quand Ulyana avait quatre ans, ils ont déménagé pour vivre sous le soleil d’Espagne pour toujours.
Aujourd'hui, Natasha essaie de ne pas attirer l'attention des journalistes, élève sa fille et n'aime pas commenter son passé. Même si dans sa vie personnelle il y avait aussi beaucoup événements intéressants- par exemple, un mariage de dix jours avec Eugène Belousov, une liaison avec l'oligarque domestique Kerimov (qui, comme l'ont dit les journalistes, lui a offert un avion). Mais si Vetlitskaya choisissait exclusivement les riches et les célèbres, elle est aujourd'hui mariée à son mentor de yoga.
Andreï Gubin
Garçon clochard
Il était le favori des écolières et les cassettes de ses tubes se vendaient comme des petits pains chauds. Son apparence et sa voix angéliques ont brisé le cœur de plus d’une jeune fille, et des chansons telles que « Tramp Boy » ou « Winter Cold » ont été entendues dans tout le pays.
Tout a changé en 2007, lorsque Gubin a soudainement disparu des écrans de télévision. Ils ont dit que le chanteur avait des problèmes d'alcool en raison d'un amour non partagé pour une fille. Et quelqu'un a même affirmé qu'il avait quitté la Russie. Pour clarifier la situation, il faut remonter loin dans le passé.
Premier album
Sa carrière musicale débute à la fin des années 80, non sans le soutien de son père, Viktor Viktorovich Gubin, ancien chercheur et dessinateur, et à cette époque vice-président de la Bourse russe des matières premières et des matières premières, propriétaire de plusieurs studios d'enregistrement.
Le premier album professionnel d'Andrey n'est sorti qu'en 1995, après que Gubin ait rencontré le célèbre musicien Leonid Agutin. Cet album portait le nom de la première chanson du chanteur, « Tramp Boy », et a très vite conquis le sommet de toutes les cotes de popularité.
Disparition soudaine
Cependant, après son ascension sans précédent dans la seconde moitié des années 90, Andrei a soudainement disparu de la vue. Le pic de sa popularité est survenu en 2000, lorsqu'Andrei a visité non seulement les villes de Russie, mais également les États-Unis, Israël, l'Allemagne, l'Azerbaïdjan, la Lettonie, le Kazakhstan et l'Ouzbékistan. Après cela, Gubin n'a donné aucun nouveau concert, bien qu'il en ait sorti un autre nouvel album et une collection de ses meilleures chansons.
La mort du père
Récession activité créative Andrei est sans aucun doute associé à la détérioration de la santé de son père, qui a non seulement aidé son fils à entrer dans le monde du spectacle, mais l'a également constamment soutenu, dirigeant en grande partie la carrière du chanteur. Après tout, Andrei, selon ses collègues, avait un caractère très doux et avait besoin d'un contrôle paternel.
La mort de Viktor Viktorovich en 2007 a entraîné la quasi-arrêt de l’activité créatrice de son fils. Pendant un certain temps, les fans, par inertie, se sont intéressés aux hauts et aux bas de leur héros, puis ont commencé peu à peu à l'oublier.
Andreï Gubin, 2008
Maladie
Puis des rumeurs se sont répandues selon lesquelles Andrei avait reçu un diagnostic de maladie. système nerveux, ce qui provoquait une douleur intense et constante dans la région du visage. Les médecins ont aidé à surmonter la crise mentale. Il dit qu'il a été soigné deux fois à la clinique des névroses.
Maintenant
Aujourd'hui, Andrey a déjà plus de 40 ans. L'ex-idole mène une vie recluse à Moscou, a pris du poids notable, mais rêve toujours de revenir sur scène.
« J’ai mauvaise mine maintenant, c’est pour ça que je ne joue pas. Si je me remets en forme, je vais certainement jouer, mais je ne suis pas encore prêt », déclare le chanteur. "J'écris de la musique tout le temps, je compose de la poésie, mais pour moi, j'entraîne mon âme."
Popularité
Alexander Aivazov est connu du grand public sous le nom de Sasha Aivazov en tant que chanteur pop des années 90, qui a ensuite chanté les tubes « Lilies » et « Butterfly Moon ». Chanteuse populaire mais sous-estimée par la critique, Sasha Aivazov est devenue célèbre en 1989. Au même moment, son premier tube, « Lily », retentit. L'image d'un adolescent romantique chantant des chansons d'amour sincères et simples a été confirmée par les deux premiers albums : « Ne sois pas triste » et « Où es-tu ?
Le super hit « Je t’en supplie, ne pleure pas » devient comme un adieu à l’adolescence du chanteur. La chanson apporte à Aivazov une popularité panrusse mûrie, qui est bientôt confirmée par le troisième album. Il est sorti fin 1996 et Sasha y apparaît également en tant que compositeur. "Butterfly Moon", "Time River", "It's Just a Game" sont les hits incontestés du dernier opus.
En général, le disque s'avère très réussi en raison de la réussite des mélodies, de la légèreté et de l'excitation de l'interprétation et de la synthèse très colorée du flamenco, du rockabilly et de la musique pop. Et Alexandre lui-même, qui a grandi et mûri, apparaît sous l'apparence d'une sorte d'homme machiste qui attire les fans, ne rappelant en rien la touchante Sasha d'antan aux paroles touchantes.
En 1998, des « remixeurs » à la mode, notamment Roman Ryabtsev, DJ Valdai, ont réalisé des versions dansantes de « Butterfly Moon ». L'interprète lui-même traverse une crise créative notable - ayant trouvé son propre style dans "Butterfly Moon", Aivazov s'est à nouveau lancé dans des expériences. Et à la fin il est devenu un ordinaire chanteuse pop, seulement, contrairement à de nombreux collègues, il ne fait plus sa promotion à la télévision et à la radio.
Son nouveau tube "I'll Unravel You", paru à l'automne 1998, n'a pas non plus impressionné. Et en 1999, Alexander Aivazov, hélas, qui n'a pas développé le succès de "Butterfly Moon", malheureusement pour les fans, a quitté les charts.
Alexandre Aivazov au concert « Legends of Retro FM », 2012
Alcoolisme
L'artiste n'a jamais caché qu'il entretient rarement des relations amicales avec l'alcool. Aivazov aimait s'asseoir avec des amis autour d'une bouteille blanche et ne refusait presque jamais un verre ou deux lors d'événements sociaux. Peu à peu, cette habitude s’est transformée en une grave dépendance. Le chanteur, déprimé, a complètement oublié son ancienne popularité et a failli perdre sa famille.
Il y a un an, l'épouse de Sasha, Irina, est partie avec leur fils Nikita, âgé de trois ans. Elle en avait assez de supporter l'ivresse de son mari. Pour regagner la confiance de sa femme, le chanteur de 41 ans s’est rendu dans une clinique de désintoxication pour se faire soigner.
«J'étais tellement ivre que j'étais sous intraveineuse tous les jours», a alors déclaré Alexander. – Tout est de ma faute ! Mais si Ira envoie un avocat, je ne signerai aucun document. Je ne veux pas divorcer, je me battrai pour l’amour. J'ai tout réalisé et je veux tout réparer. Si elle me pardonne, je ne toucherai plus jamais à l’alcool de ma vie.
Réadaptation à la clinique de traitement de la toxicomanie Marshak
À l'hôpital, Aivazov a courageusement combattu sa dépendance. Tout cela pour avoir sa femme et son fils bien-aimés à proximité. L’idée qu’il finirait par perdre sa famille lui était impensable.
Chaque matin, à l'hôpital, il commençait par faire du jogging. air frais autour du parc de l'hôpital et des cours de yoga dans la salle. Ensuite, il a subi de nombreuses procédures de rééducation et conversations avec un psychologue. Au final, tout s'est bien passé ! Sasha a arrêté de boire et a réussi à sauver sa famille. Maintenant, il vit heureux et se consacre à la créativité. Certes, sa popularité l'a quitté pour toujours.
Réussi en tout
Toutes les femmes qui vendaient des vêtements et des cosmétiques dans des tentes dans les années 90 ne sont pas devenues des chanteuses célèbres et propriétaires de leur propre entreprise sérieuse. Irina Saltykova a réussi les deux, l'une après l'autre.
Depuis son enfance, Irina était une enfant déterminée et indépendante. En plus de l'école, elle s'implique dans un club de coupe et de couture, adore le tricot et suit une formation de gymnastique rythmique.
Mariage raté
En 1986, quelque chose s’est passé dans la vie d’Irina rencontre fatidique avec son futur mari Viktor Saltykov. Victor a été frappé par la beauté et le charme d’Irina. Ils se sont mariés et un an plus tard, leur fille Alice est née.
Leur mariage n'a pas duré longtemps. Selon le chanteur, cela est dû à la dépendance de Victor à l'alcool. Après s'être séparée de son mari, Irina s'est lancée dans les affaires, mais les bénéfices étaient à peine suffisants pour vivre, puis Saltykova a décidé de revenir sur scène et de se lancer dans une carrière solo.
Carrière solo
Après la sortie de la vidéo « Grey Eyes », tout le pays a connu Irina. Elle a été immédiatement surnommée sex-symbol et nouvelle étoile montante. A chaque nouvelle chanson, la chanteuse ne fait que renforcer sa popularité.
Elle a six albums au total et elle a dédié le troisième, « Alice », à sa fille. Carrière d'acteur La carrière d'Irina a également été très réussie : après avoir joué dans les films "Brother-1, -2", elle a été acclamée par la critique.
Irina Saltykova, 2014
Entreprise
Aujourd'hui, Irina dirige avec succès une entreprise, elle possède une maison de beauté et de style « Irina Saltykova », sa propre boutique et salon de beauté. On sait peu de choses sur la vie personnelle de la chanteuse : elle a un homme bien-aimé, mais la chanteuse garde secret son identité. Les chansons sont restées dans sa vie comme un passe-temps agréable.
Bon début
Les chansons de Sergei sont devenues populaires au début des années 90. Ils ont captivé le public par leur énergie particulière. Tout le monde a sûrement chanté « N’offensez pas la jeune fille, marié » au karaoké. Tout a commencé à Moscou en 1972.
Un simple garçon moscovite diplômé d'une école de génie mécanique ne rêvait pas de devenir une star. Cependant, le destin lui a donné un billet pour le monde de la musique. Tout cela s'est produit grâce à une rencontre fortuite avec le poète Alexandre Shaganov en 1988.
Il devient le producteur du jeune interprète talentueux. De plus, Alexander avait les contacts nécessaires à la télévision. Grâce à cela, Sergei a participé au concours Morning Star, même s'il n'a toujours chanté qu'à l'oreille. Les premières chansons étaient généralement répétées à l'accordéon. Bien sûr, il avait envie de maîtriser la notation musicale, mais il était trop voyou. J'ai été expulsé de l'école de musique pour mauvais comportement.
Popularité
Depuis le début de 1991, Sergei enregistre avec succès de nouveaux tubes, donne des concerts et part en tournée. Quelques années plus tard, le jeune chanteur se dispute avec le producteur Shaganov et le quitte.
Igor Azarov devient le nouveau producteur de Sergei. L'album "Go forward" est sorti. Le chanteur commence à travailler dans le style de la musique occidentale des années 50 et 60. Ses œuvres ont été influencées par des artistes notables tels qu'Elvis Presley, Paul Anka et Luis Prima. Durant cette période, le chanteur, en perte de popularité, a même fait la paix avec Alexander Shaganov. Le troisième album, « Like the First Time », comprend plusieurs chansons basées sur ses poèmes. Cependant, la tentative de Chumakov d'interpréter de la musique occidentale a échoué. L'album fut un échec complet et Chumakov disparut des écrans.
Sergueï Tchoumakov, 2012
Quitter la scène
Il y avait des rumeurs selon lesquelles Alla Pugacheva aurait aidé Chumakov à monter sur scène et à en sortir. On dit que la chanson « Ne me fais pas de mal, marié », qui a rendu Chumakov célèbre, était à l'origine destinée au favori de la Diva de l'époque, Sergei Chelobanov. Pour cela, Pougatcheva a été offensée et a « fermé » la voie de Chumakov au show business.
« Alla Pougatcheva m'a gentiment invité à chanter lors de ses « réunions de Noël », raconte Chumakov. « Immédiatement après, j’ai été bombardé d’offres de tournées. Quant à la chanson, je ne savais pas que Shaganov l’avait écrite pour Chelobanov et que Chelobanov l’avait déjà chantée. Par conséquent, lorsque Pougatcheva m'a dit : « Sergei, ne chante plus cette chanson », j'étais indigné. Après tout, la chanson est devenue populaire précisément grâce à ma performance. J'ai répondu à Alla Borisovna : « Comment puis-je ne pas chanter ? Que dois-je répondre aux gens : m’avez-vous interdit de chanter ou ai-je perdu la mémoire ? » Et il a continué à le jouer. Mais je ne pense pas avoir disparu des écrans à cause de ça. Je ne pouvais tout simplement pas payer des sommes aussi énormes pour des émissions comme celles de Pougatcheva ou de Kirkorov.»
Retour
Aujourd'hui, Sergei est marié à une femme qui le soutient dans tout. Il s’est sensiblement amélioré et a hâte de se battre à nouveau. Il a commencé à enregistrer des chansons et s'apprête même à sortir un nouvel album prochainement.
Démo de groupe
Pic de popularité
Toute discothèque scolaire de la fin des années 90 n'était pas complète sans les succès du groupe Demo. Alexandra Zvereva, la chanteuse principale du groupe, n'a jamais eu des capacités vocales exceptionnelles. Mais cela ne lui était pas demandé.
Se séparer du producteur
En 2002, Zvereva et son producteur Vadim Polyakov ont mis fin à leur contrat avec la société ARS. Les clips de démonstration ont commencé à disparaître des ondes des chaînes musicales. Et puis la soliste a annoncé qu’elle attendait un enfant, et depuis on n’a plus eu de nouvelles de Demo.
Sacha Zvereva, 2010
Démo maintenant
Il s'est avéré que le groupe Demo existe toujours, mais avec une composition différente. Eh bien, Sasha Zvereva enregistre de temps en temps des chansons en solo et coud également des vêtements pour la marque qu'elle possède.
"Nous n'avons pas arrêté de tourner, j'ai voyagé dans des villes et des pays même au cours des derniers mois de ma grossesse", raconte Sasha Zvereva, deux fois mère. – Au fil des années, Demo a sorti 7 albums. Le groupe ne s'inquiète pas de son absence des ondes : la tournée continue, ils ont de l'argent pour vivre. Mon principal revenu est mon homme, et Demo est plutôt un passe-temps. Nous vivons séparément, avons un club de fans et croyons que les gens sépareront le bon grain de l’ivraie et comprendront ce qui est fait artificiellement pour gagner de l’argent, et ce qui est fait avec le cœur.
Ancienne popularité
Auparavant, personne n’était passé sans les performances de Tanya Ovsienko. grand concert, pas une seule cérémonie solennelle. Et aujourd'hui, ils l'ont complètement oubliée.
Il était une fois chanteur célèbre Tatiana Ovsienko avait tout : l'argent, la carrière, la gloire. Mais un jour, elle a troqué tout cela contre le sourire joyeux d'un enfant. À une certaine époque, à la poursuite de millions de personnes, la chanteuse ne pensait qu'à un instant aux enfants.
Fils adoptif
Un jour, le destin lui fit une rencontre étonnante. Une fois Tatiana a donné un concert à orphelinat et a attiré l'attention sur enfant, Igor. Plus tard, le chanteur a appris que les parents avaient abandonné l'enfant lorsqu'on lui avait diagnostiqué une malformation cardiaque avancée. Selon les enseignants, Igor était sans abri, il avait besoin d'une opération très complexe, mais l'orphelinat n'avait pas d'argent pour cela.
Et puis Tatiana a semblé avoir une révélation, elle a réalisé qu'elle pouvait sauver cet enfant. Elle s'est immédiatement rendue dans l'une des meilleures cliniques de Moscou, a accepté l'opération, a payé une somme fabuleuse pour cela et Igor a été opéré avec succès. Lorsque le garçon s'est remis de l'opération, Tatiana l'a emmené chez elle.
Ovsienko lui a accordé la tutelle et Igor est officiellement devenu son fils. Afin de préparer du porridge pour le bébé et de changer les couches, Tatiana a abandonné son travail et a vécu pendant 18 ans avec son mari mal-aimé Vladimir Dubovnitsky, afin de ne pas traumatiser le psychisme de l'enfant par un divorce. Elle partagerait probablement encore un lit avec lui s'il n'avait pas trouvé quelqu'un d'autre et annoncé son départ.
Tatiana Ovsienko, 2015
Nouvel amour
Tatiana se prépare maintenant à un nouveau mariage. Son élu était l'homme d'affaires Alexander Merkulov. La proposition a été faite il y a longtemps, mais la célébration a dû être reportée : le fait est que Merkulov a passé 3,5 ans dans un centre de détention provisoire sous enquête. Pendant tout ce temps, Tatiana a soutenu moralement sa bien-aimée, a écrit des lettres, transporté des colis et a également donné 20 concerts par mois pour gagner de l'argent pour les avocats. Début juin, Alexander a été déclaré non coupable. Le chanteur de 47 ans l'a rencontré au palais de justice. Et désormais, rien n'empêche les amoureux de se marier. Le mariage est provisoirement prévu pour l'automne.
Succès célèbre
Le projet, créé par le chanteur, compositeur et arrangeur Vladimir Volenko, a gagné en popularité au milieu des années 90. Puis l’album « Granite Pebble » est sorti.
En 1997, "Ladybug" est devenu l'un des premiers projets de la nouvelle grande société de production audio ORT-Records, dirigée par le producteur général Joseph Prigozhin. Le label de cette société sort deux autres disques du groupe « My Queen » et « Woman of Dreams ». En 1999, un autre succès du projet fut la chanson « A Ship Up the Volga » de Leonid Azbel, qui devint immédiatement le deuxième tube après « Granite Pebble ». Un disque avec ce morceau, ainsi que plusieurs chansons d'Elena Vaenga écrites pour « Coccinelle", publié par Grand Records.
Changement de composition
En 2000, la composition du groupe change radicalement et Inna Anzorova est remplacée par Natalya Poleshchuk, qui reçoit immédiatement le pseudonyme de Shokoladkina par Vladimir Volenko pour son amour excessif des sucreries. En 2004, une fille, Dasha, est née dans la famille de Vladimir Volenko et Natalya Shokoladkina, et en 2008, Vladimir Jr. Ainsi, durant cette période, le groupe apparaît moins souvent dans l'espace médiatique, mais continue de donner activement des concerts. Dernière luminosité solution créative est devenu le duo de mariage «First Dance of the Young», où le couple Volenko a impliqué ses propres enfants dans le tournage de la vidéo.
Vladimir Volenko, 2012
La fin de la popularité
Ces dernières années, le groupe n'est pas passé à la télévision, mais BK continue de se produire et d'enregistrer des albums.
Voici comment Vladimir commente la situation : « Je ne suis ni un oligarque, ni un « bleu » ni un juif. Je suis un simple citoyen russe, un musicien talentueux et travailleur, mais aujourd'hui cela ne suffit pas. Aujourd’hui, pour être visible, il faut soit avoir des millions d’investissements, soit appartenir à un certain clan. Vous pouvez également être sous contrat avec une entreprise sérieuse, où elle vous fera immédiatement comprendre que la chaîne ou le producteur est tout, et que vous n'êtes rien. En tant que personne et en tant qu'artiste, j'ai préféré l'indépendance, donc aujourd'hui nous ne sommes pas sur les écrans bleus. Mais ça ne me dérange pas.
Quant aux revenus, ils sont suffisants pour que le groupe puisse vivre, mais malheureusement pas assez pour se développer. Cependant, Vladimir ne regrette pas vraiment son sort. Il est marié et père de deux enfants.
De l'orphelinat aux étoiles, ou l'orphelin d'Orenbourg
« Tender May » est un groupe musical culte de la fin des années 80 – début des années 90. Le premier groupe d'adolescents d'URSS est né dans l'internat n°2 de la ville d'Orenbourg. Directeur musical Sergei Kuznetsov, qui dirigeait le club de musique de l'orphelinat, est devenu l'auteur de toutes les chansons. Et la carte de visite du groupe (qui changera plus tard plusieurs membres) et l'idole de millions de fans est Yura Shatunov, 15 ans, résident de l'orphelinat.
« Grâce au fait que j'ai passé mon enfance dans un orphelinat, j'ai pu me préserver et ne pas m'égarer. Parce qu’à l’orphelinat, ils n’aiment pas les gens avides, ils n’aiment pas les furtifs, c’est-à-dire qu’ils n’aiment pas les gens faibles. Là-bas, pour vivre en communauté, il faut respecter certaines lois. Sinon, vous serez expulsé de l'équipe. Et la même chose s’est produite dans la vie adulte. Mais j'étais déjà prêt pour ça. Je ne peux pas communiquer avec les gens du point de vue du « tu n’es personne, mais je suis une star ». Tout d'abord, vous devez penser que cette personne aujourd'hui n'est peut-être personne, mais dans un an, elle peut devenir beaucoup plus cool que vous. Mais si je rencontre des personnes désagréables, je ne leur parle tout simplement pas, quel que soit leur niveau. Je dis : « Désolé, mais je ne peux pas, je ne veux pas. Je ne me sens pas à l’aise avec toi.
Le premier album, "White Roses", a été enregistré en février 1988 sur un magnétophone domestique et vendu par Kuznetsov à un kiosque d'enregistrement pour 30 roubles. Quelques mois plus tard, l'enregistrement est parvenu à Andrei Razin (à l'époque administrateur du groupe Mirage), qui a réalisé une combinaison incroyable pour l'époque et a transporté Shatunov, Kuznetsov et plusieurs autres garçons de l'orphelinat à Moscou, où il a organisé un studio. pour les enfants surdoués « LM ». En janvier 1989, la vidéo "White Roses" a été diffusée pour la première fois sur la télévision centrale dans "Morning Mail", après quoi un véritable boom dans toute l'Union a commencé - les chansons de "Tender May" ont été entendues partout et des millions de fans est tout simplement devenu fou du jeune prince aux yeux bleus avec une charmante fossette sur la joue. Le groupe a rassemblé les plus grandes salles de concert du pays et a établi un record du nombre de concerts par jour (parfois il y en avait 5 à 6 par jour).
Voyage en solo et années d'oubli
Cependant, malgré le succès et la popularité retentissants, le groupe se sépare au début de 1992. Shatunov, 18 ans, quitte Andrei Razin et tente de se lancer dans une carrière solo. Pendant un certain temps, il fut même soutenu par Alla Borisovna Pugacheva, qui invita Yura à se produire lors de ses « réunions de Noël » en décembre 1992. Mais malgré le premier sorti par le studio d'enregistrement PolyGram Russia en 1994 album solo"Tu te souviens" et plusieurs vidéos qui ont été tournées, il s'est avéré difficile de rester à flot. Se retrouver dans une situation difficile situation de vie, Shatunov part vivre et travailler en Allemagne, où il étudie pour devenir ingénieur du son et quitte la scène pendant plusieurs années.
« Vers l’âge de 25-30 ans, j’ai commencé à me chercher. Ensuite, je voulais beaucoup de choses à la fois, mais j'avais besoin de comprendre ce dont j'avais vraiment, vraiment besoin. Et ne regardez pas ceux qui vous entourent : ces jeunes, ils conduisent de belles voitures, avec de belles filles, etc. C'est-à-dire qu'au début vous les regardez et pensez : comme c'est cool, je le veux aussi, et puis vous réalisez que ce n'est pas cool du tout, cette belle vie n'est pas si belle, c'est mieux d'une autre manière. Et cette « différence » doit être trouvée. À cette époque, j'ai travaillé de plusieurs manières, même en tant qu'administrateur système. Il a beaucoup travaillé en studio, mais ne s'est pas engagé dans sa propre créativité et sa carrière. Et maintenant, je peux dire avec une certitude absolue que cette étape était vraiment correcte et vraie, car maintenant j'ai tout et même plus : une épouse bien-aimée, un fils et une fille bien-aimés, j'ai un endroit où vivre, j'ai un travail, je mon amour, j'ai tout. Je suis une personne heureuse."
Youri Chatounov, 2012
Le retour de l'idole
Au début des années 2000, Shatunov retourne néanmoins en Russie pour poursuivre sa carrière solo, et sort successivement plusieurs albums : « Remember May », « Leaves are Falling », « Si tu veux, n'aie pas peur », « Enregistre mon voix », « Je crois ». En septembre 2009, la chanteuse a effectué une grande tournée dans les villes russes pour soutenir le long métrage «Tender May». Un an plus tard, Yura participe au tournage de la série "Happy Together", où il joue lui-même. Aujourd'hui, Shatunov continue d'enregistrer des chansons et reste l'un des artistes les plus recherchés des réserves.
«Je visite la Russie beaucoup plus souvent que chez moi, en Allemagne. Mais cela ne m'empêche en rien de communiquer avec ma famille, de voir mes enfants et de les élever. Il y a Skype, il y a Internet, il y a le téléphone, après tout. Et puis il y a l’avion : j’embarque, deux heures et je rentre à la maison.
J'ai trouvé mon bonheur personnel en Allemagne
Shatunov a rencontré sa future épouse, l'avocate Svetlana, en Allemagne en décembre 2000 : « Les gens demandent souvent : croyez-vous au coup de foudre et est-ce même possible ? Peut être. C'est exactement comme ça que ça s'est passé pour moi. Il suffisait de se regarder, c'est tout.
Ils sont sortis ensemble depuis longtemps et n'ont décidé de se marier qu'en janvier 2007, six mois après que Svetlana ait donné naissance à son fils Dennis. Six ans plus tard, le 13 mars 2013, leur deuxième enfant, leur fille Estella, est née à Bad Homburg. Comme Yuri l'admet, il y a très peu de personnes proches dans sa vie : « En fait, il y a peu de personnes en qui j'ai confiance. En fait, on peut les compter sur les doigts d’une main. Tout d'abord, voici Svetlana, ma femme. Deuxièmement, Arkady, mon réalisateur, avec qui je travaille depuis plus de 27 ans. Eh bien, et quelques autres gars, des amis qui ont fait leurs preuves.
En septembre dernier, Chatounov a célébré son 41e anniversaire ; il a continué à vivre et à travailler dans deux pays, possédant un passeport russe et un permis de séjour en Allemagne. Yuri a une maison, une femme et des enfants à Francfort-sur-le-Main, mais en été, ils viennent souvent avec toute la famille se détendre en Russie, notamment à Sotchi, où Shatunov possède une grande maison, rachetée lors du « Tendre mai ».
Étoile de Vykhino
Dans la seconde moitié des années 90, lorsque ses principaux succès «Palms» et «Give Me Music» sont sortis, Svetlana, 25 ans, est devenue très populaire. Le clip de la chanson « Palms » mettait en vedette Maxim Averin et Leonid Barats, alors jeunes étudiants en théâtre. En 1997, l’album « Palms » est devenu l’album le plus vendu de l’année, et la chanteuse elle-même a reçu 1 350 $ de ces ventes d’un million de dollars. Comme Svetlana l'a admis, venue conquérir Moscou depuis Krasnoïarsk, elle vivait dans un appartement loué à Vykhino, s'habillait au même marché de Vykhino, voyageait en métro et ne voyait presque pas d'argent. Parallèlement, trois albums sortent et les tournées se poursuivent sans interruption.
« Après la sortie du troisième album, j'ai honnêtement demandé à mon producteur Arkady Yurkevich : « Où est l'argent ? Il a expliqué que pendant toutes ces deux années, nous payions nos dettes pour le premier album. Mais je connaissais toutes les dettes de ses paroles, je le croyais, car nous nous connaissions depuis très longtemps. Nous avions une relation père-fille, j'ai vécu quelque temps dans sa famille et j'ai pris toutes ses paroles au pied de la lettre. Au point que même lorsqu'ils m'offraient des cadeaux en tournée (et à l'époque, c'était la mode pour les hommes d'enlever une énorme chaîne de leur cou et de se la mettre sur toi), je lui apportais tout et je ne laissais pas de ballon pour moi-même. Mais 1998 a été une année très difficile pour moi, mon père est tombé très malade et son traitement a coûté très cher. Et il n’y avait personne d’autre que moi pour payer. Et dans ce contexte difficile, j’ai évoqué la question des tarifs.»
Violence des gangs et mort d'un proche
Lorsqu'un conflit a éclaté avec le producteur, le chanteur a connu des moments amusants. Arkady a opposé des bandits à son ancienne pupille, qui a commencé à exiger d'elle le remboursement de dettes inexistantes. Personne n’a aidé, pas même son mari, que Svetlana a épousé à l’âge de 18 ans. Fatiguée de porter tout le fardeau sur elle, Svetlana a divorcé de son mari et, avec chagrin, a finalement rompu avec le producteur. J'ai essayé de travailler seul, mais je ne suis resté à flot que quelques années.
« Partout il fallait payer, à chaque émission de radio et de télévision, à chaque talk-show. Je ne pouvais pas le faire. En plus, je vais être honnête : à un moment donné, je suis devenu dégoûté de divertir des enfants ivres. Il y a eu beaucoup de situations criminelles en tournée. Par exemple, à Tioumen, je me produis dans un établissement cher, mes frères viennent : quelqu'un qui regarde dans la ville a un anniversaire et il a besoin d'un chanteur pour les vacances. De plus, ils sont arrivés avec de l'argent, mais en même temps au nombre de 12 personnes et avec des armes. Et où aller ? Dans la même ville de Tioumen, j'ai été volé un jour dans un avion.»
Au même moment, Roerich a rencontré le principal amour de sa vie - le commandant de la police anti-émeute de Grozny, Sergueï, tué en 2001.
« Il m'a alors entouré d'un tel amour et d'une telle attention, m'a donné un tel sentiment d'attention et de sécurité que j'ai compris : à Dieu ne plaise qu'ils me fassent du mal demain dans une ville, un jour cette ville n'existera plus. L'homme n'était pas un oligarque cool, il n'était pas très riche, mais le premier 8 mars, on lui a donné une voiture, attachée de manière touchante avec des nœuds. Nous sommes restés ensemble pendant trois ans, mais malheureusement, je n’ai pas pu lui donner naissance.
Svetlana Roerich, 2011
Gloire
Cette grande brune à la voix basse et envoûtante et au fabuleux prénom Kai est une autre star oubliée des années 90. Le succès est venu à Kai Metov en 1992, après la sortie de sa chanson comique « Mom ! Je veux être un pionnier." Et puis il y a eu le tube populaire et fou « Position No. 2 ».
À la fin des années 90, Kai est entré dans l'ombre - il a continué à tourner et à sortir des albums, mais ses chansons étaient de moins en moins entendues à la radio.
Aujourd’hui, on ne peut plus le voir sur les écrans ni l’entendre à la radio, mais la période de popularité décroissante s’est déroulée sans douleur pour Metov.
Kai Metov, 2014
Entreprise
Grâce à son esprit d'entreprise, l'artiste a réussi à changer de domaine d'activité au fil du temps : il a ouvert sa propre discothèque. Il l'a nommé d'après lui-même : « Kai Metov - Metropol ». Kai a essayé de produire des produits cosmétiques qui, en raison de leur qualité douteuse, n'ont jamais pu prendre pied sur le marché. De plus, l'ancien chanteur a ouvert un centre de production. L'amour de soi est également évident ici : le centre porte le nom du chanteur.
Et en 2009, l'artiste a préparé une surprise pour ses fans et a sorti un album insolite "Que ferais-tu, chérie, si je n'étais pas là...".
Succès et reconnaissance
Il était une fois Shura, alias Alexandre Medvedev, qui étonnait le public avec sa propre image et était l'une des personnalités les plus discutées sur la scène nationale. Un homme blond et sans dents criait des chansons plutôt que de chanter et se comportait, pour le moins, de façon étrange.
Cependant, cela n’a fait qu’aider beaucoup à croire qu’il avait du talent. La popularité est devenue un fardeau psychologique trop lourd pour Shura ; il est devenu accro à la drogue, ce qui lui a presque été fatal.
Terrible maladie et toxicomanie
Le chanteur est tombé malade d'un cancer, mais a réussi à surmonter les deux maladies en suivant une chimiothérapie et un traitement pour toxicomanie. Bien sûr, il a fallu s’éloigner de l’image précédente. Mais Shura ne voulait clairement pas ressembler à une personne normale.
Choura, 2014
Retour
Le chanteur s'est inséré dents artificielles, est passé plusieurs fois sous le scalpel des chirurgiens plasticiens et est revenu sur scène sous une image encore plus étrange - ouvertement homosexuelle. Néanmoins, il a toujours son public à ce jour.
Début de carrière
Apina a commencé sa carrière dans le groupe « Combinaison » et est devenue populaire grâce à elle. Ensuite, la chanteuse a commencé sa carrière solo et a présenté aux auditeurs de nombreuses chansons mémorables - par exemple, "The Knot Will Tie", "Electric Train".
Cependant, si l’on regarde encore plus loin dans le passé, alors l’histoire carrière créative Alena Apina peut être comparée à l'histoire de Cendrillon. En arrivant de Saratov à Moscou, le jeune chanteur a dû passer la nuit à la gare. Etre déjà soliste groupe célèbre Le « groupe » errait dans des appartements loués, qui ont été cambriolés à plusieurs reprises. Elle a perdu, trouvé et perdu encore, comme si le destin lui-même testait sa force. Et pourtant, Alena a réussi à attraper la chance par la queue et, à juste titre, comme Cendrillon, a reçu un prix - reconnaissance publique, renommée, son mari et sa fille bien-aimés.
Alena Apina avec sa fille Ksyusha, 2012
Maintenant
Les années ont passé, la popularité s'est estompée et j'ai dû prêter attention aux problèmes quotidiens : la famille et les enfants. Alena Apina est l'heureuse épouse du producteur Boris Iratov et la mère attentionnée de sa fille Ksyusha. Les fans n'ont pas le temps chanteur populaire Ils s'inquiétaient de savoir où était passé leur favori, qui ne donne plus de concerts et n'apparaît plus sur les écrans.
Alena a répété à plusieurs reprises qu'elle avait pris la décision de mettre fin à sa carrière de chanteuse sans difficulté, sentant que sa famille avait besoin d'elle.
Il y a peu, la star a décidé de changer de rôle. Aujourd'hui, Apina enseigne la musique au gymnase de l'Institut humanitaire d'Odintsovo, où étudie sa fille Ksyusha.
« La principale raison pour laquelle j'ai commencé à enseigner aux enfants est que ni ma fille ni ses amis ne comprenaient du tout ce qu'était la musique. Ils écoutent et aiment la musique diffusée sur iTunes et les lecteurs CD. Mais la musique est de plus en plus intéressante ! Ils ne savaient même pas à quel point le monde de la musique était immense et beau, puisqu’ils ne connaissaient pas la musique de Bach, Mozart, Tchaïkovski. Je voulais vraiment leur faire découvrir le travail de grands compositeurs. La musique est un monde immense avec lequel il faut se familiariser dès l'enfance.
Je n'ai aucune méthode pédagogique ou innovante, ni aucun super système inventé pour travailler avec les enfants, mais j'ai un grand désir d'apprendre aux enfants à écouter de la musique. Bien sûr, vous ne pouvez pas apprendre à quelqu’un à aimer la musique, mais être un auditeur actif, comprendre ce que vous écoutez et comprendre la musique est une grande compétence, même pour un adulte. Et cela doit être appris dès l’enfance.
Dans l'ensemble, communiquer avec les enfants est très intéressant, mais gênant, car après tout, ce n'est pas mon travail principal. Mais mon travail principal a été et reste le même : il s'agit de concerts, de tournées, d'enregistrement de chansons, de participation à des projets télévisés et également d'une émission d'auteur à la radio, toujours sur la musique.
Début de carrière
Au début des années 90, Marina Volkova, qui ressemblait à une poupée devenue à la mode, prit le nom de scène de Barbie. Elle a chanté plusieurs chansons, dont le tube : « Tu peins tes cils en bleu vif. Vous attendez un bel amour, mais il n’est toujours pas là. » Et puis elle a disparu de la scène.
Départ inattendu
Les producteurs Lyubov Voropaeva et Viktor Dobronravov ont expliqué avec indignation aux journalistes curieux : « Elle avait un avenir et une carrière stellaires devant elle. Et elle s’est mariée et a mis fin au contrat. Les fans ont vite oublié la jolie starlette.
Marina admet que les producteurs lui ont simplement coupé l'oxygène, ne lui ont pas permis de communiquer avec qui que ce soit ni d'être amis avec des garçons. A part le travail 24 heures sur 24 et la solitude, il n'y avait rien dans sa vie. Sur cette base, la jeune fille s'est disputée avec les producteurs et a résilié son contrat. Elle tente alors de bâtir seule une carrière solo, ce qu’elle n’y parvient pas.
Marina Volkova, 2013
C'est dommage que ce soit le sort d'une jeune fille prometteuse et talentueuse. Expressive, émotive, avec une énergie frénétique et une attitude positive, elle a donné de la joie au public. La vie personnelle de Marina n'a pas fonctionné non plus : elle n'a toujours ni famille ni enseignement supérieur, et elle travaille comme secrétaire du directeur général, percevant, selon elle, un salaire très moyen.
La vie est haute
Elle a débuté dans le groupe « Conseil des femmes » avec Svetlana Lazareva et Alena Vitebskaya au plus fort de la perestroïka. Mais le public s’est vite lassé des chansons sur les problèmes sociaux et la popularité du groupe s’est effondrée. Mais Lada n'allait pas abandonner. Et lorsqu'une opportunité s'est présentée en la personne du compositeur du groupe Tekhnologiya, Leonid Velichkovsky, elle n'a pas manqué d'en profiter. Et elle s'est hissée dans le top dix. "Girl-Night" et "You need to live in high spirit" sont les chansons par lesquelles Lada Dance a commencé à être reconnue visuellement. En fait, le nom de jeune fille de la chanteuse est Volkova, mais nom sonore et le pseudonyme sonore s'est avéré utile. En 1993, son premier « Night Album » est sorti.
Homme de voiture et femme de voiture
Le sujet de sa dispute avec Velitchkovsky a longtemps été patiné par le temps, mais pour Lada, cela est devenu un autre défi. Et elle l'a fait. Et même si au début elle a chanté en tant que choriste pour Philip Kirkorov, et un peu plus tard pendant une demi-heure en première partie du groupe « Kar-man », mais c'étaient les leaders des années 90. Il y a aussi une histoire grâce à laquelle elle a connu du succès : Lada, à cause du manque de ses chansons, aurait volé les phonogrammes de Lika Star dans le studio. Qui va vérifier ça maintenant ? Mais ensuite, elle l'a tellement éclairé que Sergueï Lemokh a annoncé après la représentation : « C'était Lada ! Et tout derrière elle danse ! », désignant les filles sur les danseuses de secours.
C'est du jazz
Cadres étroits scène russe Lada a vite eu l’impression que ce n’était pas suffisant. De plus, elle a toujours un atout dans sa manche : sa voix. Audacieux, lumineux, jazzy. Elle commence régulièrement à voyager en Europe, on lui donne des mélodies Compositeurs allemands, mais cela n'a pas conduit à des contrats sérieux à l'étranger. L'une de ses réalisations les plus marquantes est sa prestation au festival Popkomm 95. Mais son amour pour le jazz et son désir de se réaliser dans ce domaine la hantent. Dans l’album « Fantasies », qu’elle a enregistré avec l’orchestre d’Oleg Lundstrem, Dance inclut des compositions de jazz étrangères. Mais tente de comprendre comment chanteur de jazz J'ai dû l'interrompre à nouveau. En 1997, Lada a eu un fils, Ilya. Deux ans plus tard, sa fille Lisa. Quelques mois plus tard, la situation personnelle s'est aggravée par un divorce. Lada a rompu avec Pavel Svirsky, le père de ses enfants.
Lada Danse, 2012
Moi-même
« Après le divorce, je me suis retrouvée seule, sans moyens de subsistance, avec deux enfants dans les bras », a admis Lada. – Lisa avait neuf mois, son fils avait deux ans de plus. Tout ce que j'avais, c'était un nom. Chaque jour, je devais réfléchir à quoi nourrir les enfants aujourd'hui. Quand je suis tombée enceinte, j’ai immédiatement arrêté de jouer. Et là encore, j'ai été obligé de recommencer à travailler en étroite collaboration, donnant près de 30 concerts par mois. En conséquence, elle a non seulement élevé des enfants, mais a également construit une maison de 750 mètres carrés à ses propres frais. La femme enceinte courait avec des projets, si je me souviens bien - horreur, je ne reprendrais plus jamais ça, mais maintenant je suis un as de la construction. Mais si je n'avais pas travaillé à cette époque et toutes ces années, je n'aurais rien pu donner aux enfants - pas de voyages, pas de professeurs, pas de sorties au théâtre, pas de divertissements... J'ai moi-même subvenu aux besoins des enfants jusqu'à ce qu'ils J'ai commencé à aller à l'école, c'est à ce moment-là que leur ex-mari, leur père, a commencé à les aider un peu. Pendant plus de 10 ans, Pavel n’a pas beaucoup pensé à eux. Et puis soudain, j'ai décidé de me connecter..."
Un autre chemin
En 2004, Lada - nouvelle étape dans la vie. Elle est invitée à jouer le rôle de l'un des quatre amis dans la série "L'âge de Balzac ou tous les hommes sont à eux...". Aujourd'hui, elle est aussi actrice.
« Mon héroïne est extérieurement cool, mais à l'intérieur elle est très vulnérable, dépendante des relations. Tout prouve quelque chose, se bat avec quelqu'un. Tout est plus calme pour moi. Je ne me bats pour personne. J’ai un métier préféré qui n’exige pas d’action active de ma part.
Tous les problèmes personnels de Dance sont concentrés sur les enfants
«Ilya et Lisa n'ont jamais été pour moi de simples enfants, plutôt un frère et une sœur. Et pour eux, je suis un camarade senior. C’est peut-être pour cela que leurs problèmes sont plus faciles à comprendre pour moi. Je ne suis pas toujours au courant de leurs passe-temps. De nos jours, les enfants s’informent beaucoup sur Internet. Le fils a tellement appris à danser qu'il a créé son propre groupe de breakdance. Ils participent à des concours et publient des vidéos sur YouTube. Grâce à Internet, Lisa a appris à se maquiller mieux que moi. Tout le monde dans notre famille a des capacités artistiques. Je dessine moi-même bien depuis mon enfance ; ma fille est diplômée de l'école Serov.
Et ils ont aussi une école sérieuse. Ils sont tellement fatigués que le week-end, ils n'ont qu'une envie : rester à la maison. Tout au plus ils acceptent d'aller au cinéma avec moi. Parfois, nous allons dans la région d'Istra, à 300 kilomètres de Moscou, et faisons du motoneige le long de la rivière. Il y a environ trois ans, je me suis intéressé à la chasse et mon fils s'y est également intéressé. Ma fille est créative, de bon goût, je rêve qu'elle étudie à Londres pour devenir designer, architecte ou actrice. Mais le garçon a besoin d'une bonne éducation juridique ou financière. S’ils veulent l’obtenir à l’étranger, je ne m’y opposerai pas. Et je passerai chez eux alors… »
Le faucheur et le trompettiste
« Mes revenus proviennent du show business. Là, je suis satisfait des frais et des conditions. Le cinéma est un statut, un autre niveau de perception de moi et ma deuxième passion en dehors de la scène. Mais c'est un travail d'enfer. Bien qu’incroyablement intéressant et passionnant. C’est bien que récemment, cela ait enfin commencé à être payé un peu financièrement. Le jazz reste mon hobby, je le chante pour l'élite. On ne peut pas aller loin avec le jazz, mais je dois nourrir ma famille.
Mais la musique de Lada ne suffit pas à elle seule. Elle est propriétaire de l'agence « Personnel Impeccable ».
« Il était une fois mon entreprise, une agence de recrutement, qui commençait par la recherche d'une nounou pour les enfants. J'ai changé plusieurs nounous lorsque j'ai décidé de prendre l'initiative en main et en même temps d'aider les autres. C'est ainsi que mon entreprise est née. Tout a commencé avec 20 personnes, nous comptons aujourd'hui 200 spécialistes parmi notre personnel - gouvernantes, femmes de ménage, femmes de ménage, cuisinières, jardiniers, paysagistes, chauffeurs. En moyenne, les salaires mensuels des nounous et des gouvernantes sont de 60 à 70 000 roubles, ceux des femmes de ménage de 60 000, des chauffeurs de 50 à 150 000, des cuisiniers de 70 à 120 000. L'agence existe depuis 10 ans, et son nom « Impeccable Staff » parle de lui-même.
Si j’avais reçu une bonne éducation à un moment donné, j’aurais été un développeur d’idées, une personne créative. J'aime tout ce qui est extraordinaire. J'avais l'habitude de coudre, de tricoter et même de fabriquer des chaussures. Maintenant, j'ai une équipe qui réalise mes projets. Et mon amour pour les choses extraordinaires s'est transformé en passe-temps : j'aime chercher des choses insolites à travers le monde. Je collectionne les meubles anciens, les bijoux, les bijoux fantaisie et les vêtements. Je pourrais ouvrir un magasin où je les vendrais. Mais... c'est dommage. C’est pourquoi je transporte les choses moi-même, et les meubles et objets décorent ma maison et je m’y sens bien.
Rencontrer une personne cool
« Oui, je ne suis officiellement pas marié. Mais je ne pense pas que ce soit le bonheur. En général, je dissuaderais toutes les femmes de se marier pour ne pas se sentir seules. C’est une utopie complète. Les femmes sont pressées de se marier de peur qu'on les pointe du doigt ou pour montrer aux autres que, eh bien, j'ai réussi à le faire. Si je rencontre une personne tout aussi cool, qui se sent bien dans sa peau, mais qui, pour une raison quelconque, veut aussi être avec moi, je me marierai.
« Sur le même site j'ai créé mon réseau social. Peut-être pas à une aussi grande échelle, mais croyez-moi, il y aura suffisamment d'utilisateurs pour que je puisse me présenter à la présidence. (Rires.) Et le plus important, c'est qu'ils partagent tous les mêmes idées. J'organise régulièrement des concours entre personnes « non ennuyeuses » et j'offre chaque année des voyages sur les rives de l'océan Indien, à Ceylan.
De plus, il y a plusieurs années, j'ai imaginé une chose telle que « réservation ». Je ne fixe pas de date de concert à l’avance et je ne dépense pas beaucoup d’argent en annonces, comme le font la plupart de nos artistes. Il existe un risque que les coûts ne soient pas récupérés. Sur les réseaux sociaux je demande qui est prêt à venir au concert. Et lorsqu'un certain nombre de spectateurs est atteint dans une ville particulière, nous fixons ensemble une date et un lieu pour la représentation. J'ai généralement une relation chaleureuse et étroite avec le public. C’est pour cela qu’ils me donnent souvent du poisson, du pain d’épices et du miel. Ils savent juste que j'aime. Ainsi, lors de mes représentations, les gens avec un bouquet dans une main et des dorades dans l'autre sont un phénomène normal.
Adjoint
Une autre chose « pour l'âme » est le travail à l'assemblée municipale du district de Vykhino-Zhulebino. J'habite à côté de la forêt Zhulebinsky. En mai 2011, la construction intensive d'un point de fonte des neiges a commencé aux abords de ce massif. Je pense que ceux qui vivent à côté de telles structures me comprendront. La puanteur et les risques pour la santé liés à ces articles ne peuvent guère être surestimés. Face au danger réel, un groupe d’initiative s’est rapidement constitué. Ils ont découvert que la construction était réalisée illégalement, ils ont appelé, écrit, crié - en vain. Il était très en colère - il a organisé deux rassemblements, réalisé une vidéo scandaleuse avec Serega Minaev, l'a publiée sur Internet et a appelé à l'aide ses amis sur un réseau social. Résultat : ils ont contacté le maire, et il a personnellement annulé la construction.
Vladimir Markine, 2013
Ce qui s'est passé
Au début des années 90, ses chansons « Lilac Fog » et « I’m Ready to Kiss the Sand » résonnaient à toutes les fenêtres. Certes, Markin a ensuite disparu des écrans de télévision.
Maintenant
Au cours des 20 dernières années, Markin cumule au moins deux professions : artiste et directeur du Palais de la culture de l'Institut de génie énergétique de Moscou, et il produit également du thé.
« L'idée de produire du thé est née il y a plusieurs années, lorsque je suis arrivé au Sri Lanka pour la première fois. C'est là que j'ai réalisé à quel point nos frères clients étaient trompés dans les magasins en appelant quelque chose qui n'était pas du thé de Ceylan. Comme c'est ma boisson préférée depuis l'enfance, j'ai décidé de me plonger dans la question de la production et d'organiser l'approvisionnement en marchandises de notre pays. Je n’ai acheté aucune plantation, mais j’ai rencontré des producteurs leaders. Tout le thé cultivé à Ceylan peut être divisé en 27 qualités. Les qualités sont obtenues à partir d'une seule feuille, mais diffèrent les unes des autres par leur apparence et leur goût. En combinant des qualités de différentes plantations dans des proportions différentes, des mélanges (cocktails) sont obtenus. Un mélange spécial pour moi a été développé par des dégustateurs de thé professionnels de Ceylan. Le résultat était une gamme complète de produits. Et la recette est toujours strictement respectée. Ensuite, le thé est livré en Russie.
J'ai eu de la chance, j'ai un nom de marque, donc le nom du produit s'est avéré être une marque. J'ai nommé mon produit « Thé Markin ».
Il est presque impossible d’entrer dans les chaînes de vente au détail avec un produit de qualité ; j’y ai passé deux ans. En fin de compte, il faut choisir : soit vous produisez du vrai thé et n'êtes pas en magasin, soit vous oubliez la qualité et vendez de la paille. Alors, soit pour plaisanter, soit sérieusement, ils m'ont proposé ça dans une grande chaîne de vente au détail. Par conséquent, mon thé est introuvable en magasin, mais vous pouvez toujours le commander sur mon site markin.ru.
Cela paraîtra probablement impudique, mais Mireille Mathieu ne boit que mon thé, et je le lui ai personnellement livré plus d'une fois à Paris.
En plus du thé, je produis également du café Arabica de la même manière et j'importe les matières premières de Colombie et du Brésil.
Ce qui s'est passé
En 2000, alors qu’il avait 17 ans, il sort l’album Who Are You ? Le disque est devenu populaire, notamment auprès des adolescents. Il figurait parmi les albums les plus vendus en Russie avec un tirage de plus d'un million d'exemplaires. Beaucoup, cependant, associaient ce succès à une bonne promotion. Le père du chanteur est le producteur Alexander Tolmatsky. Puis un autre disque est sorti, puis Decl a disparu. On dit qu'il s'est disputé avec son père.
Decl (Kirill Tolmatski), 2010
Et maintenant
« Je travaille sur un triple album « Decilillon », dont deux parties sont déjà sorties - Dancehall Mania et MXXXIII. Bientôt, je souhaite partir quelques semaines en Jamaïque pour travailler. Beaucoup de gens là-bas ont une perception positive de ce que je fais. J'ai récemment travaillé à Majorque et environ 2,5 mille personnes sont venues à mon concert, même si personne ne me connaît là-bas.
A Moscou, bien sûr, je chante aussi. Mais les représentations ici ne sont pas aussi rentables qu'à l'étranger : il y a beaucoup de connaissances, d'amis - vous aurez une réduction ici, une réduction là-bas... Cependant, je ne me décourage pas. Il a joué dans la pièce « Here and Now » au Théâtre Praktika. Je lis mes poèmes. Il avait également une expérience cinématographique : il a joué dans un court métrage réalisé par Elena Muromtseva. Je voulais comprendre à quoi je ressemblerais devant la caméra. Je participe également à un concours organisé par l'AASA International Space Academy. Son vainqueur ira dans l'espace. Je veux vraiment être choisi. Je suis fan de ce truc. J'ai aussi des programmes informatiques où je contrôle la navette. Je crois aussi aux ovnis – c’est stupide de penser que nous sommes seuls dans l’Univers !
Quant au show business lui-même, ils m’ont suggéré à plusieurs reprises : faisons ceci et cela, et vous tournerez à nouveau. Mais ce « ceci et cela » n’a jamais été le sens de mon existence. J'ai toujours compris que pour une personne, surtout pour un homme, la chose la plus importante est sa réputation. Oui, à un moment donné, j’ai reçu des primes et j’étais aux yeux du public, mais qu’est-ce que cela m’a apporté ? Je me sentais juste comme un serf : d'abord avec mon père, puis avec d'autres « oncles », puis avec l'étiquette... Je m'en suis libéré et j'ai choisi le chemin d'un solitaire, qui n'a pas de délais. Et je ne veux plus obéir à personne.
Premier album
La carrière musicale de Bulanova a commencé par une rencontre avec Nikolai Tagrin, le leader du groupe « Summer Garden ». Avec ce groupe, Tatyana a enregistré ses premières compositions et, en 1990, elle a sorti l'album « 25 Carnations ». À propos, Tagrin est devenu le premier mari de la chanteuse et le père de son fils aîné.
Mais peut-être la plus belle heure Bulanova est devenue célèbre en 1995, avec la sortie de l'album "Strange Meeting", écrit par le poète Sergei Patrushev. C'est pour ce disque que les tubes « Lullaby » et « Dis-moi la vérité, Ataman » ont été enregistrés. Avec ces chansons, Tatiana a remporté le titre de « Chanson de l'année ». Dans le même temps, Tatiana Bulanova et "Summer Garden" se sont révélés être les leaders en termes de nombre de cassettes vendues - plus de 200 000 exemplaires. En 1996, un autre hit est sorti - "My Clear Light". Et voici une autre vague de popularité, "Chanson de l'année" et "Golden Gramophone". Ensuite, il y a eu la participation aux « Vieilles chansons sur l'essentiel », des spectacles à guichets fermés au Centre culturel d'État de Rossiya, le tournage des séries télévisées « Streets of Broken Lanterns » et « Gangster Petersburg » et l'enregistrement des bandes sonores pour celles-ci.
Disparition soudaine des ondes
Au début des années 2000, en plus de créer de nouveaux disques, Bulanova, en collaboration avec des DJ, a réalisé des remix de ses tubes en or. Cependant, elle commence à avoir des problèmes à la télévision. Selon des rumeurs, la direction de Channel One aurait été offensée par Tatiana parce qu'elle avait signé un accord avec la société ARS. La jeune fille n'était plus invitée à de nouveaux concerts télévisés et les anciens étaient simplement supprimés des enregistrements. Malgré cela, le 23 novembre 2004, Bulanova a reçu le titre d'« Artiste émérite de la Fédération de Russie ».
En 2005, Tatiana a divorcé de Nikolai Tagrin et a épousé en octobre le footballeur Vladislav Radimov. Le 8 mars 2007, leur fils Nikita naît. La même année, Bulanova publie son autobiographie « Territoire d'une femme » et joue dans le film « L'amour peut encore être... ».
En 2008, Bulanova a été invitée au projet « Superstar 2008 », où elle a atteint la finale. Elle anime l’émission « Ce n’est pas une affaire d’homme » sur la chaîne STO. Parallèlement, ses chansons continuent de récolter des récompenses auprès des stations de radio.
Présent
« Il y a quelques années, j'ai obtenu mon diplôme de l'Université de la Culture et des Arts. Je voulais m'essayer dans une nouvelle voie. De plus, il y avait une raison mercantile pour s’y rendre. Je n'avais pas fait d'études supérieures. À une certaine époque, j'ai étudié à la fois dans un institut pédagogique et dans un collège polytechnique, mais je n'ai jamais reçu de diplôme nulle part. Maintenant, j'aimerais vraiment m'impliquer sérieusement dans la réalisation, montrer toutes les compétences que j'ai acquises.
Ma spécialité est « directrice de spectacles de masse et de célébrations ». C'est vrai, pour l'instant je teste mes connaissances uniquement sur des amis et mes performances. Je sais transformer un simple événement d'entreprise en un véritable spectacle. Maintenant, je fais mon propre grand projet. C'est particulier prestation musicale avec le titre « Un peu selon Freud ». Ce concert solo et une représentation théâtrale en un. Une personne est apparue, prête à soutenir cette entreprise.
Alors cette année, j’espère pouvoir y arriver. De plus, j'aime concevoir des intérieurs et des vêtements. J'aime beaucoup coudre. Je couds des tenues et les donne, je refais mes vieux vêtements. Et je fais moi-même tous les travaux ménagers. Je peux absolument tout faire. Mais je n’ai pas appris à enfoncer des clous. Peut-être que cela signifie que je suis encore une femme fragile ?
Je veux devenir grand-mère !
« Tout récemment, mon fils s'est marié. Notre famille s'est donc agrandie. Pendant que les enfants se cherchent dans la vie. Dasha, la femme de mon fils, étudie. Seryozhka est créatif et écrit des rythmes et des paroles pour les rappeurs. J'aime qu'il fasse ce qu'il aime. C’est vrai que cela ne rapporte pas encore beaucoup d’argent. Donc, comme on dit, tout dépend de moi. Il arrive que même mes parents nous aident. Donc c'est un peu dur en ce moment. Mais je n’étais pas contre le métier de mon fils. Au contraire, elle lui répétait constamment qu'il devait trouver sa place et qu'il pourrait y gagner beaucoup d'argent. Ils ne le paient pas toujours autant qu'ils le promettent. J'ai également été trompé et trompé. Mais tu ne peux pas abandonner. Parfois, il faut être altruiste. Pourquoi pas? Travaillez pour le nom, alors le nom fonctionnera pour vous.
J'ai juré de me marier
« Dans ma vie personnelle, tout ne se passe pas aussi bien non plus. Comme on dit, « ça s’éteint, puis ça s’éteint ». Plus on vieillit, plus on commence à trouver des défauts. Les critères de l’homme idéal s’élargissent et en trouver un devient de plus en plus difficile. Et c’est très difficile de changer quelqu’un. Et ce n'est pas nécessaire. Après tout, vous devez accepter une personne telle qu'elle est. Et il arrive souvent qu’ils ne puissent pas m’accepter ainsi.
Cependant, il y a quelques années, ils m'ont à nouveau proposé. Certes, il n'est jamais parvenu au bureau d'enregistrement. Au début, j'aimais vraiment cet homme. Il est pilote, citoyen allemand. Quand je l'ai vu, j'ai immédiatement fait comprendre à l'homme qu'il était à moi. futur mari. Au moment de la rencontre, il n'était pas divorcé. Certes, il a dit qu'il ne vivait pas avec sa femme.
Il n’avait pas son propre appartement à Moscou, alors il vivait avec moi. Après un certain temps, notre vie ensemble s'est transformée en existence. J'ai commencé à me surprendre à penser que lorsque je vivais seule, j'étais plus heureuse. Des querelles et des disputes constantes ont transformé la relation en cauchemar. Même si au départ, ils étaient si importants pour moi.
Il n’y a pas eu d’agression, mais des conflits constants. J’en avais tellement marre pendant ma vie avec mon premier mari que je ne voulais tout simplement pas tout répéter. Et s’il n’y a pas d’amour, alors quoi, vivre sa vie ensemble ? Je ne voulais pas ça. Il y avait aussi des gigolos qui vivaient à mes dépens. Mais ça me rend furieux quand je deviens le portefeuille d'un homme. Par conséquent, ces relations ont rapidement pris fin.
Ce qui s'est passé
En 1992, il sort l'album « 70th Latitude ». L'album a été un énorme succès, plus de la moitié des chansons sont devenues des hits. Osin dit : « J'ai chanté des chansons romantiques d'auteurs non professionnels que personne ne voulait publier. Toutes mes compositions peuvent être comparées à des chansons maison avec une guitare. Ce sont des choses qui touchent parce qu’elles sont écrites avec le cœur. De nos jours, il y a beaucoup d’auteurs corrompus qui écrivent sur commande. Tous leurs écrits ne parlent de rien, juste des phrases qui riment. Mes chansons ne sont peut-être pas très littéraires, mais elles sont réelles. Cependant, l'auteur des paroles de la chanson «La fille pleure dans la machine», qui est devenue le succès principal de l'album, était Andrei Voznesensky, et le compositeur de la chanson «Portrait de Pablo Picasso» était le pianiste polonais et le compositeur Vladislav Shpilman (le film « Le Pianiste » de Roman Polyansky parle de lui).
C'était ma seule chance de me rapprocher d'Agnia, et de ne pas devenir exclusivement un « papa du dimanche ». Heureusement, j'ai une certaine formation pédagogique. Je suis diplômé de l'Institut de formation avancée des travailleurs culturels et j'ai reçu le droit de diriger un ensemble amateur. C'est vrai, personne ne m'a expliqué comment communiquer avec les enfants. En fait, tout s’est avéré très difficile. Il faut trouver un langage commun avec eux, trouver une approche individuelle à chacun. Les enfants ne pardonnent pas les erreurs. Ils peuvent prétendre qu’ils ont pardonné, mais ils nourrissent eux-mêmes de la rancune. C’est dur, bien sûr, mais je peux y arriver. Ils ont récemment dit que j'étais un ivrogne. Et c’est comme si ma femme m’interdisait de voir ma fille à cause de ça. C’est complètement absurde ! Personne ne me garderait à l’école ni ne me laisserait près des enfants si j’abusais de l’alcool.
Le chanteur a gagné en popularité en 1997. Grâce à elle, tout le monde a commencé à boire une « tasse de café » et est tombé amoureux des « pluies obliques ». Marina a commencé à être invitée à tous les concerts nationaux, elle a activement tourné et écrit un nouveau tube après l'autre. En avril 1999, le disque "Photo Album" est sorti, en 2001 - l'album "My Sun, Rise Up". Et soudain, au sommet de sa popularité, Klebnikov disparaît...
Chemin vers la gloire
Marina Khlebnikova est née dans une famille de radiophysiciens. Mais avec des passions musicales. Mon père jouait de la guitare et ma mère jouait du piano.
« Je suis autodidacte. Quand j’étais enfant, on m’a donné une mandoline, j’ai appris à en jouer tout seul, puis j’ai maîtrisé l’accordéon trophée, puis j’ai aussi appris à jouer de la guitare », a déclaré le père du chanteur Arnold Sergueïevitch.
«Quand j'étais enfant, j'allais à école de musique, et je voulais vraiment que tout cela soit transmis à ma fille », a ajouté la mère Irina Vasilievna.
Le souhait des parents s'est exaucé et la fille, malgré tous ses succès en physique, rêvait de scène depuis son enfance. Après l'école, Marina est entrée à l'école Gnessin, où elle a été enseignée par Lev Leshchenko, Alexander Gradsky et Joseph Kobzon. Khlebnikova était une excellente étudiante et elle entra donc facilement à l'Institut Gnessine après l'université. En conséquence, Marina Khlebnikova a reçu jusqu'à sept spécialisations !
«Je suis pianiste de concert, soliste d'un ensemble de chambre, accompagnateur, professeur école de musique, et en plus j'ai trois spécialisations vocales : soliste, soliste d'ensemble et professeur de chant pop », dit Marina à propos d'elle-même.
En 1989, alors qu'elle était encore étudiante à l'institut, Marina Khlebnikova fut remarquée par Bari Alibasov et invitée à prendre la place de chanteuse principale du groupe Integral. Puis sa première petite gloire et son premier amour lui sont venus.
Marina Khlebnikova a épousé Anton Loginov, qui, comme il s'est avéré plus tard, n'était qu'un personnage factice. Selon les rumeurs, Bari Alibasov aurait voulu garder le jeune chanteur prometteur dans son groupe de manière si rusée.
Mais cela n'a pas aidé. Et Khlebnikova a rapidement divorcé de son premier mari et a trouvé un meilleur partenaire. La chanteuse a épousé le directeur général de la maison de disques Gramophone Records, Mikhail Maydanich. En 1999, leur fille Dominica est née, que le chanteur a soigneusement cachée pendant de nombreuses années.
«Je ne voulais tout simplement pas sortir du tableau.» Barik m'a appris ceci : un artiste doit toujours rester célibataire pour être le plus attrayant possible auprès du public », a déclaré Khlebnikova dans une interview. « Je n’ai pas disparu pendant mon congé maternité, j’ai continué à jouer et personne n’a rien remarqué. Je suis petite, alors j’ai enfilé un costume large et je suis montée sur scène comme ça jusqu’au 8ème mois. Et déjà le 20ème jour après l'accouchement, je travaillais sur un concert. Eh bien, elle a accouché et a accouché. Qui s'en soucie?
Divorce
En tant qu'artiste, Marina Khlebnikova prenait de l'ampleur. Mais dans ma vie personnelle, tout s’est développé dans la direction opposée. Presque immédiatement après son accouchement, la chanteuse a été abandonnée par son deuxième mari. D'où la chanteuse a commencé à cacher encore plus soigneusement sa fille.
« Si je criais à chaque coin de rue : « Mon mari, un vrai salaud, m'a laissé avec les enfants et m'a battu encore plus. Et j’ai donc passé un mois entier à l’hôpital avec les yeux au beurre noir ! Sauvez-moi, braves gens ! Est-ce que cela semble normal ? Je ne voudrais pas me mettre ainsi dans l’embarras pour tout le pays.
Dans le même temps, Marina a trouvé la force de ne pas gêner la communication de sa fille avec son ex-mari : « Je pense que les femmes font une grosse erreur en ne permettant pas à leurs enfants de rencontrer leur père. Elle n'a pas le pire des pères. Il nous aide, mais je ne communique pas avec lui. Elle et Dominika sont elles-mêmes d’accord sur tout et m’en informent.
Marina Khlebnikova, 2012
Maladie
« Ce sont les conséquences de ma maladie. Il s’avère qu’un kyste dentaire était à blâmer. Toutes ces années, il a grandi et détruit le tissu osseux, le seul signe de sa présence était une sinusite, qu'aucun médecin ORL n'a jamais associée à la dentisterie. Et il y avait beaucoup de médecins. Le temps a passé et tout a pris des conséquences désastreuses. Lorsque j’ai eu mal aux dents et que la première photo a été prise, le kyste avait grossi de trois centimètres et le tissu osseux s’était transformé en éponge.
Pour cette raison, il est même devenu difficile pour Khlebnikova de chanter. Ensuite, une série d'opérations a commencé, après quoi, bien sûr, elle n'a pas pu effectuer. « Pourquoi travailler là-bas, je ne pouvais ni manger ni parler. "Et j'ai mal aux dents", a admis l'artiste.
Pourtant, elle essayait de ne pas tomber de la cage. En 2012, elle s'est produite à Naryan-Mar littéralement après une autre opération. Juste pendant la représentation, un point de suture dans ma bouche s'est ouvert. Ce qui s'est passé après, Marina ne l'a jamais dit.
Où est-elle maintenant
Il y a deux ans, Marina Khlebnikova animait l'émission « Pendant que tout le monde est à la maison ». Les père et mère de la chanteuse et sa fille Nika étaient assis à table. Il n'y avait aucun homme à proximité. Et pour une raison quelconque, la question de savoir ce que fait le chanteur maintenant ne s'est jamais posée. Elle n'a pas de tournées ni de grands concerts. Et comme Marina elle-même l’a admis à plusieurs reprises, elle ne peut rien faire d’autre que chanter.
« Je ne peux rien faire à part la musique. Je sais bien comment ça marche, c’est comme les mathématiques, on m’a appris ça pendant de nombreuses années. Je peux encore creuser le sol, planter des arbres et des fleurs. Parfois, je suis tellement tenté de devenir chauffeur de taxi – pour que personne ne le sache. J'adore conduire, mais c'est un travail difficile. Maintenant, je me demande : puis-je le faire sans concert ? Non, je ne peux pas ! Pendant que je suis debout, je chanterai sur scène.
Decl est l'un des premiers artistes russes à véritablement ouvrir le style rap à un large public russe. Il n’a peut-être pas été le premier artiste rap de l’espace post-soviétique, mais il est définitivement devenu un pionnier du hip-hop commercial russe. Au début des années 2000, il était au sommet de sa popularité, mais l'artiste est resté fidèle à lui-même et a choisi le développement créatif et la réalisation de soi plutôt que l'argent et la gloire. Après avoir rompu les relations avec son père-producteur, Decl a disparu pendant un certain temps du grand public, continuant à créer sous les pseudonymes de Le Truk et Giuseppe Zhestko. En février 2019, il décède d'un arrêt cardiaque.Les premières années de Decl, début de sa carrière
Kirill Tolmatsky est né le 22 juillet 1983 à Moscou, dans la famille du célèbre producteur Alexander Tolmatsky, qui a autrefois produit Oleg Gazmanov et le groupe Combine, et de son épouse Irina. 
Dans une large mesure, c’était la profession du père qui déterminait tout. destin futur interprète. Il a grandi dans une cage dorée et n’a jamais manqué de rien. Decl a étudié à Moscou, puis en Suisse.
Selon la légende, l’amour du chanteur pour le rap aurait été réveillé par son colocataire d’alors, le fils du président de la Zambie. La musique que l'Africain écoutait toute la journée rendait simplement Kirill fou, et à un moment donné, il a demandé à déplacer son voisin dans une autre pièce. L'administration de l'auberge suisse l'a cependant rencontré à mi-chemin ce fait Pour une raison quelconque, le futur chanteur n'était pas content. Privé de la musique qui l'ennuyait, Decl réalisa soudain qu'il ne pouvait plus vivre sans.
De retour à Moscou, Kirill a commencé à disparaître de plus en plus souvent lors de diverses soirées rap. Il s'offre des dreadlocks, commence également à suivre des cours de breakdance et à participer à divers festivals. Dans une certaine mesure, tout cela a marqué le travail ultérieur de l’artiste. Il a commencé à lire de la poésie Classiques russes sur un rythme énergique, qui a choqué mes parents dans le bon sens.
Carrière musicale
Dans ces années-là, la scène hip-hop émergeait déjà en Russie. Son chef officieux était Vlad Valov (alias Sheff) de Bad B. Alliance. Il a filmé Kirill dans le clip de la chanson « Pack of Cigarettes » de Legalize, dans lequel l'adolescent jouait le rôle d'un petit voyou qui volait des cigarettes dans un magasin.Decl dans la vidéo de Legalize
Ensuite, Kirill a supplié son père de l'aider à filmer une vidéo pour la chanson « Tears » comme cadeau d'anniversaire. Il a été inclus dans la rotation de MTV et bientôt des sacs de chansons pour Tolmatsky Jr. ont commencé à arriver au studio de télévision.
"Larmes". Première vidéo de Decl
Ensuite, Decl a enregistré la chanson «Friday», avec laquelle il est apparu quelque temps plus tard devant le public du festival Adidas StreetBall Challenge.
«Decl» en argot signifie quelque chose comme «un peu, un peu». Un surnom sonore pour un petit garçon de 14 ans était donc parfait.
Decl est diplômé de la British International School, mais même pendant ses études, il consacrait tout son temps à sa carrière : le matin, il pouvait se réveiller dans une ville, se produire sur scène, puis s'envoler à l'autre bout du pays. Selon la mère de l'artiste, Irina Tolmatskaya, son père a insisté sur cet état de fait, qui voyait chez son fils un énorme potentiel commercial. "En tant que producteur, il a fait ce qu'il fallait, mais pas en tant que père...", a-t-elle déclaré dans une interview. À son avis, c'est au cours de ces années qu'Alexandre Tolmatski a perdu son fils, qui est devenu son prochain produit de production. La relation entre père et fils est restée tendue pour le reste de leur vie. Le divorce des parents a également ajouté de l'huile sur le feu ; Alexandre est allé chez nouvelle femme, presque le même âge que Decl. 
En 2000, son premier album « Who ? You » apparaît dans les rayons des magasins de musique, sorti avec le soutien de Sheff et Legalize. Bientôt, les vidéos de l'artiste (le légendaire "Party", "My Blood, Blood") sont également entrées dans la rotation des chaînes de télévision russes. Decl est devenue la marque jeunesse la plus reconnaissable. Il a fait de la publicité pour Pepsi, des cahiers avec ses images ont été vendus dans toutes les librairies, les dreadlocks sont peut-être devenus la coiffure la plus populaire parmi la jeune génération, Decl est devenu le visage de la chaîne MTV, apparaissant dans des émissions populaires comme « 12 Evil Spectators ». Tolmatsky Sr. n'a pas hésité à utiliser des relations publiques même ouvertement noires, comme, par exemple, jeu informatique"Kill Decl", après quoi la mère du jeune rappeur a insisté pour qu'il engage une sécurité.
Décl – Fête
Decl a donné le début à la carrière du désormais populaire rappeur Timati : il était sur les chœurs de Kirill (les chansons « Moscou - New York », « Nous nous reposons ») et a « brillé » plus d'une fois dans ses vidéos. Cependant, il n'y avait pas d'amitié particulière entre les gars et, par la suite, leurs chemins ont divergé en tout, y compris en opinions politiques - dans son travail, Decl a critiqué les autorités, tandis que Timati a fait exactement le contraire et était ami avec Ramzan Kadyrov.
Le deuxième album studio de Decl n’a pas tardé à attendre. Il est sorti en 2001, également avec le soutien de l'association créative Bad B. Alliance, mais cette fois, la plupart des paroles ont été écrites par Kirill personnellement. Le sujet des paroles abordait des sujets plus adultes, tels que le mouvement skinhead nazi de plus en plus populaire (« Lettre »). À propos, pour cette chanson, Decl et la chanteuse Marusya Simanovskaya, qui a interprété le rôle féminin, ont remporté le Golden Gramophone. Un an plus tard, Marusya est décédée d'une tumeur cancéreuse.
Décl – Lettre
En 2003, Decl a joué dans l'émission de téléréalité « Le dernier héros"(Saison 4). Comme Nikolai Drozdov, il est entré dans la tribu du Scorpion. Selon les souvenirs du zoologiste le plus célèbre de Russie, Kirill savait insister tout seul, travaillait très dur et préférait toujours agir plutôt que parler.
Le Truk
Malgré l’énorme succès du projet, la relation de Kirill avec son père avait atteint un point d’ébullition. Après le prochain conflit Décl a quitté le studio d'enregistrement d'Alexandre Tolmatski avec un scandale et a tout commencé avec table rase. Désormais, il était responsable de sa créativité de manière indépendante, sans l'aide de vieux amis comme Vlad Valov. Le pseudonyme est également devenu nouveau - Detsl alias Le Truk. Sous ce nom, l'album « alias Le Truk » sort en 2004, symbolisant un nouveau départ. . 
Bientôt, Kirill Tolmatsky, sous le nouveau pseudonyme de Le Truk, est apparu dans des vidéos tournées pour les chansons « Let's Potabachim », « God Is », « Legalize » (cette dernière, filmée sous forme d'animation, a été interdite de diffusion à la télévision en raison de son allusion à la promotion des drogues douces).
Au milieu des années 2000, un scandale a éclaté concernant l'utilisation de la marque Decl, qui appartenait au producteur et père de l'interprète Alexander Tolmatsky. Cette question est devenue particulièrement pertinente après l'échec lamentable de l'idée d'une transition en douceur vers le pseudonyme de Le Truk. En conséquence, l'interprète a ajouté un signe dur à son pseudonyme. .
En 2008, Decl a sorti son quatrième album studio « Mos Vegas 2012 », qui comprenait 19 compositions, dont des longs métrages avec Smokey Mo, MC Molodoy et le groupe Gunmakaz. Un album à vocation sociale avec un son underground classique a été enregistré en collaboration avec le musicien de Saint-Pétersbourg Beat-Maker-Beat. Il a été bien accueilli dans certains cercles, mais n'a pas gagné en popularité. L’album était disponible en téléchargement sur Internet, mais le disque sur support physique n’était pas mis en vente en masse ; il ne pouvait être acheté que lors des concerts du chanteur.
Comment le style de Decl a changé
L'année 2018 a été marquée par la sortie de l'album "Acoustic" - ce sont d'anciennes chansons de Decl, réenregistrées avec le groupe Animal Jazz.
Vie personnelle de Decl
Dans la première moitié des années 2000, Decl a épousé l'ancienne mannequin de Nijni Novgorod Yulia Kiseleva (aujourd'hui Tolmatskaya). Le 7 juin 2005, le couple a eu un fils, Anthony (Tony). Decl lui-même a accouché du bébé, qui a eu lieu dans la piscine. 
La mort
Le matin du 3 février 2019, des médias ont rapporté le décès de Decl. Bientôt, l'information a été confirmée par son directeur de concert et sa femme. Le rappeur est décédé dans la nuit de samedi à dimanche. La veille, il a donné un concert. Selon des témoins oculaires, Kirill s'est simplement assis sur une chaise et quelques secondes plus tard, son cœur s'est arrêté. Les tentatives de réanimation n'ont abouti à rien. 
Raison officielle Les médecins ont appelé la mort de Decl, un arrêt cardiaque. Il ne s'était pas plaint auparavant de problèmes de santé. Il y avait une version sur Internet selon laquelle le rappeur aurait pu consommer de la drogue, mais son directeur de concert a démenti cette information. Selon lui, le musicien a récemment promu un mode de vie sain.
Kirill Tolmatsiky, mieux connu du grand public sous le nom de Decl, est considéré comme le premier rappeur du show business russe. Aujourd’hui, la biographie de Decl n’attire pas seulement ses anciens fans. Une personnalité brillante et talentueuse s’est effacée dans l’ombre. La renommée, les millions de fans, les concerts, les tournées - tout cela a disparu de la vie de Kirill. Que reste-t-il ? Qu'est-il arrivé à l'homme qui a fait exploser la jeunesse des années 90 ?
Début de carrière
Alors d'où vient ce même Decl, dont la biographie est encore cachée au grand public ? Il faut commencer par le fait que Kirill a d'abord eu de la chance avec ses parents. Père - Alexander Tolmatsky - un célèbre producteur de musique, a donné une excellente éducation à son fils. Decl a étudié en Suisse, puis à la prestigieuse école de Moscou « British International », où il a reçu son surnom en raison de sa petite taille.
La biographie scénique de Decl commence par une brillante performance au festival Adidas StreetBall Challenge de la capitale avec la composition « Friday ». Le public était ravi de la jeune interprète non conventionnelle.
Ce succès retentissant a donné une impulsion à plus de créativité. Presque immédiatement, en 2000, le premier album de Kirill Tolmatsky, "Qui êtes-vous?", est sorti; l'incroyable tirage d'un million de disques était complètement épuisé. Les succès de cet album ont longtemps été diffusés sur de nombreuses chaînes musicales.
Popularité instantanée
C’est exactement ainsi que la biographie de Decl a commencé sur la scène russe. De nombreux critiques l’ont jugé « gonflé », « acheté avec l’argent de papa ». Cependant, il y a du vrai dans ces propos. Un soutien puissant sous la forme d'auteurs, de producteurs, de mentors et de sociétés de publicité a joué son rôle. Decl lui-même, qui venait alors de quitter l'école, a participé à promos Entreprise Pepsi. Cela le rendait reconnaissable dans toutes les familles avec un adolescent.
Énorme affiches publicitaires avec des images du jeune rappeur ont été affichées dans les rues des grandes et petites villes. L'artiste lui-même a admis plus tard que son père l'avait "promu" de manière intensive à chaque concert et que de telles relations publiques "pourraient vous rendre fou". Il n'est pas surprenant qu'avec une telle popularité, un deuxième album soit sorti, avec un tirage plus important que le premier, après quoi a suivi une pause qui a duré trois années entières. Non seulement des concurrents émergents ont commencé à traverser la route, mais l'alliance entre Tolmatsky Sr. et le parolier s'est également désintégrée
Nouvelle vie
La biographie de Decl a pris une nouvelle tournure après que l’artiste a décidé de devenir indépendant. Ayant quitté ses riches parents, Kirill est devenu un « fêtard ». Les rastafariens de Moscou, la marijuana et les clubs fermés sont apparus dans sa vie.
En conséquence, "Le Truck" est apparu - un nouveau nom de scène sous lequel l'album musical de Decl est sorti en 2008. Il s’est avéré que le public était plus proche de l’ancienne image. Par conséquent, l’album suivant, « Here and Now », enregistré en 2010, portait l’ancien nom de l’artiste.
Actuellement, l'interprète travaille sur plusieurs projets à la fois. Les textes sont écrits en Anglais. En plus de cela, Decl travaille sur le son, attirant des artistes jamaïcains et africains à collaborer. Le style et la manière de jouer précédents ont sensiblement changé. Essentiellement, Decl joue du jazz. Kirill a désormais une famille. Il est marié et a un fils, Anthony.
Kirill Alexandrovitch Tolmatski(né le 22 juillet à Moscou) - Rappeur russe. Devenu célèbre sous le pseudonyme DéCl. Autres pseudonymes - Le Truk, Giuseppe Dur. Depuis 2008, il est stylisé sous le nom de « DeTsl » sur les pochettes de ses albums.
Ancien membre de l'association de rap « Bad B. Alliance ».
Le premier album de l’artiste « Who ?
You" est l'un des albums les plus vendus en Russie avec un tirage de plus d'un million d'exemplaires.
Biographie
La première représentation de Decl a eu lieu au festival Adidas StreetBall Challenge à Moscou. Après cela, le visage du rappeur a été placé sur la couverture du numéro de novembre du magazine PTYUCH ; ce fut le début d'un grand nombre d'articles consacrés à Decl.
2000 – Qui ? Toi
Premier album « Qui ? You », sorti en 2000, s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires (hors copies piratées). Pour cet album, Decl a reçu le prix Record 2000 dans la catégorie Début de l'année. Les vidéos des chansons de l'album (telles que "Tears", "Party", "My Blood, Blood") ont longtemps été en rotation à la radio et à la télévision. À cette époque, Decl est devenu le visage de la longue campagne publicitaire de Pepsi « Pepsi, pager, MTV ».
2001 - Combattant de rue
Le deuxième album de Decl, « Street Fighter », connaît également un grand succès ; pour cela, il a reçu plusieurs prix, dont Muz-TV, Unesco (meilleure reprise de l'année), « Stopudovy hit » et « MTV Music Awards » (choix du public russe).
2004 - Detsl alias Le Truk
Deux ans plus tard, un troisième album entièrement inédit sort sous le nom laconique « alias Le Truk », qui marque la naissance d'un nouveau Decl en tant qu'artiste indépendant. Decl ne collabore plus avec ses anciens partenaires de studio (notamment Vlad Valov) et écrit lui-même tous les textes. Parmi les compositeurs de l'album figuraient A. Karpunin, MC Beat, DJ Shooroop, Dj Tonic, Max Homich, Dj 108th, Dj La. Decl lui-même a également agi en tant que producteur sonore. L'album contient de nombreux instruments live et chants féminins (Karina Serbina, Knara). Des chansons telles que « Let's Potabachim », « Legalize » et « God Is » sont devenues de véritables succès. Des vidéos ont été tournées pour les trois compositions, dont deux ont fait l'objet d'une large rotation sur MTV. La vidéo d'animation de la chanson "Legalize" a été interdite à la télévision en raison des thèmes controversés de la chanson.
2008 - MosVegas
2014-2016 - Décillion
Le premier à sortir est un album sous le titre provisoire « DancehallMania » dans le style reggae-dancehall (il y a un morceau du même nom sur l'album « Here and Now »). Le disque sampler sera mis en ligne le 31 août sur les pages de Decl réseaux sociaux. Selon l'artiste, il s'agit d'un album avec un son complètement nouveau - il est enregistré en anglais avec des refrains mélodiques et, contrairement à derniers travaux, est plus dansant. Thomas DaVilli, le projet soul4soul, Medycin Man, Imal, X-Factor et d'autres artistes jamaïcains et africains ont participé à la création du disque.
Le deuxième à sortir est un album hip-hop classique, qui comprendra des morceaux avec les collègues de Decl d’Amérique, d’Europe et d’Asie, où Kirill lui-même prévoit également d’utiliser des paroles en anglais.
Le troisième est un album en langue russe, sur lequel Kirill est aidé par El Toro et son frère Black Jacket, Johnny Johnson du groupe Animal Jazz et d'autres. Certains morceaux du prochain album sont déjà en rotation sur les stations de radio de New. York et Jamaïque. De plus, l'année dernière, plusieurs morceaux ont été enregistrés avec le groupe espagnol Yall, et cette année ils sont déjà entendus dans les clubs européens.
DancehallManie
En mars 2014, sort le premier album de la trilogie Decillion, DancehallMania. L'album a été enregistré avec des musiciens jamaïcains sur dialecte local Patois. Cet album est le premier album international sérieux en Russie, enregistré dans le genre reggae-dancehall, qui a reçu la reconnaissance des résidents locaux de la Jamaïque même. L'album mettait en vedette des musiciens tels que Medycin Man, Thomas Da'Ville, Soul4Soul, Imal, Jah Bari.
MXXXIII
En septembre 2014, sort le deuxième album de la trilogie Decillion, MXXXIII. L'album est un mélange de différents genres : trap, dirty South, hip-hop jazzy, électro et R&B - le disque intègre les meilleures traditions des genres EDM et hip-hop. Des collègues des États-Unis et du Japon ont participé à l'album ; les chansons ont été enregistrées en anglais, russe et japonais. La présentation de l'album a eu lieu en Espagne, à Barcelone.
Le 22 juin 2016, sort le mini-album Favela Funk, inspiré de la visite de Kirill Tolmatsky au Brésil.
Vie personnelle
Discographie
| Albums solos | Année |
|---|---|
| OMS? Toi | |
| Combattant de rue | |
| Detsl aka Le Truk | |
| MosVegas 2012 | |
| La manie du dancehall | |
| MXXXIII | |
| Favela Funk EP | 2016 |
| Compilations | Année |
| alias Le Truk Le Meilleur 18 | |
| Simple | Année |
| Faire la fête | |
| Larmes | |
| Mon sang, mon sang | |
| Lettre (feat. Marusya) | |
| Pour toi (feat. Knara) | |
| Fumons | |
| Be Free (feat. Lil' Kong et D. Masta) | |
| Donne-le-moi (feat. Noggano) | |
| Connexion (feat. Yall) | |
| Fire (DJ Groove pop rmx) (RADIO) (feat. Da"Ville) | |
| Ocean of Delight (feat. Show"em Million & Kelpie) |