Adolescent, Baker créait des parties de corps artificielles dans sa cuisine. On peut le voir dans la création culte du réalisateur William Malone, "The Night Turkey", une parodie d'une heure de "The Night Stalker" qui a remporté le prix du meilleur court métrage lors de l'un des premiers festivals du Comic Con à San Diego. Le premier projet professionnel de Baker consistait à assister Dick Smith sur le film L'Exorciste.
Baker a non seulement réussi à trouver sa vocation, mais il s'est littéralement créé une niche dans le cinéma mondial, apprenant à transformer les gens en monstres absolument incroyables. Pour le film "Un loup-garou américain à Londres", il a reçu un Oscar dans la catégorie "Meilleur maquillage". Baker a été nominé pour un Oscar dans la catégorie Meilleur maquillage neuf fois de suite - et a gagné cinq fois de suite ; les deux résultats sont toujours des records de catégorie. Le 3 octobre 2009, la maquilleuse a reçu le prix Jack Pierce pour l'ensemble de sa carrière.
C'est Baker qui a conçu et créé le chat-garou que Michael Jackson a transformé dans sa vidéo "Thriller". Son approche réaliste lui a valu - ainsi qu'à son collègue Stan Winston - un Emmy Award ; Ils ont réussi à transformer de manière convaincante la jeune Sisley Tyson en une centenaire courageuse pour le téléfilm classique "L'autobiographie de Miss Jane Pittman", diffusé sur CBS en 1974.
Baker a commencé, comme déjà mentionné, comme assistant du légendaire maquilleur Dick Smith ; Ayant appris les subtilités de l'art auprès du maître, Rick a commencé à développer des poupées pour Clokey Studious. Son expérience de travail avec des poupées s'est ensuite avérée utile dans sa future carrière lorsqu'il a créé la technologie Anatomation ; La technologie utilisait un opérateur humain portant un exosquelette connecté à la poupée. Le système de connexion obligeait la poupée à reproduire exactement toutes les actions de l’opérateur, permettant un réalisme des mouvements sans précédent. C'est cette technologie qui a aidé Baker à travailler sur American Werewolf ; Baker a utilisé les mêmes techniques dans "Videodrome" de David Cronenberg, "Starman" de John Carpenter et "Harry and the Hendersons". et le Hendersons"); d'ailleurs, exactement dernier film- une douce comédie familiale sur Bigfoot - a valu à Baker son deuxième Oscar.
À cette époque, Richard travaillait de plus en plus à la télévision - il était producteur, spécialiste du maquillage et des effets spéciaux et développeur de divers créatures inhabituelles. C'est Baker qui a transformé Ron Perlman en Vincent, l'une des principales stars de la série fantastique culte La Belle et la Bête.
Plus tard, Richard est revenu au grand écran. C'est lui qui a maquillé Jack Nicholson pour le film "Wolf" ; Eddie Murphy a utilisé son maquillage dans « Nutty Professor ». À propos, c'est « Le Professeur » qui a valu à Baker un autre Oscar ; Il était accompagné d'Ed Wood de Tim Burton, Men in Black et How the Grinch Stole Christmas du Dr Seuss.
En 2008, Baker a obtenu un doctorat de l'Académie des Arts de San Francisco.
Le meilleur de la journée
| Artiste pop allemand |
RICK WRIGHT
Richard Wright (également Rick Wright, nom complet Richard William Wright, anglais Richard William Wright, Rick Wright ; 28 juillet 1943, Londres - 15 septembre 2008) est un pianiste, claviériste, auteur-compositeur et chanteur britannique, surtout connu pour sa participation à Le groupe Pink Floyd.
Le travail gracieux de Wright au clavier faisait partie intégrante et la marque de fabrique de Pink Floyd. Wright se produisait également souvent en tant que choriste et, dans certaines compositions, il était le chanteur principal. Bien qu’il ne soit pas un écrivain aussi prolifique que Roger Waters et David Gilmour, il a écrit bon nombre de ce qui est aujourd’hui considéré comme des classiques de Pink Floyd. Rick Wright est décédé le 15 septembre 2008 des suites d'un cancer, avant de terminer l'album solo sur lequel il travaillait.
Biographie sur Wikipédia
Discographie
Pink Floyd
Richard Wright a contribué à tous les albums de Pink Floyd à l'exception de The Final Cut.
albums
* Le joueur de cornemuse aux portes de l'aube (5 août 1967)
* Une soucoupe pleine de secrets (29 juin 1968)
*Plus (27 juillet 1969)
* Ummagumma (25 octobre 1969)
* Atom Heart Mother (10 octobre 1970)
* Ingérence (30 octobre 1971)
* Obscurci par les nuages (3 juin 1972)
* L'obscurité Côté de la Lune (24 mars 1973)
* J'aimerais que tu sois ici (15 septembre 1975)
*Animaux (23 janvier 1977)
* Le Mur (30 novembre 1979)
* Un oubli momentané (7 septembre 1987)
* La Division Bell (30 mars 1994)
Discographie solo
simple
* "Fugueur" (1996)
Zee
Avec d'autres membres de Pink Floyd
Avec David Gilmour
*En concert (2001)
* Sur une île (6 mars 2006)
* Live à Gdańsk (2006, sorti en 2008)
Avec Syd Barrett
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Depuis l'album Wish You Were Here de 1975 et la tournée qui a suivi, la plupart des concerts de Pink Floyd ont débuté avec la chanson "Shine on You Crazy Diamond" - une dédicace au fondateur du groupe Syd Barrett, qui avait déjà quitté le groupe à cette époque. Cette composition d'une quinzaine de minutes débute par un passage aux claviers, toujours gérés par Richard (Rick) Wright dans Pink Floyd. En 2006, Barrett, qui était depuis longtemps gravement accro aux drogues dures, est décédé, et le 15 septembre 2008, Wright, peut-être le membre le plus sous-estimé du groupe, sans qui la création du son signature « Floyd » aurait été tout simplement impossible, est décédé.
Les informations faisant état de la mort de Wright, âgé de 65 ans, sont rares. La presse a appris que le musicien était décédé subitement des suites d'un cancer de courte durée, que les médecins n'étaient pas parvenus à arrêter. Le porte-parole de Wright a publié un communiqué disant : "C'est avec une profonde tristesse que la famille de Richard Wright, fondateur de Pink Floyd, annonce le décès de Richard, décédé lundi après une courte crise de cancer." Dans le même temps, les proches du musicien ont fait appel à la presse pour leur demander de « respecter la vie privée dans un moment aussi difficile pour la famille ».
Mais vraiment, quels commentaires supplémentaires pourrait-il y avoir ? Pour ceux qui aimaient Pink Floyd, la mort de Wright est une tragédie, pour ceux qui « respiraient uniformément » vers la musique des Pinks, même s'il est difficile d'imaginer qu'il existe de telles personnes, une autre mort d'un musicien qui a commencé sa carrière dans le années 60 lointaines, qui sont déjà entrées dans l'histoire, tout comme la musique qu'ils interprétaient. Certes, il n'y a pas si longtemps, il a été rapporté que Wright avait récemment travaillé sur un nouvel album solo, mais maintenant ce travail, ainsi que l'éventuelle réunion de Pink Floyd dans la formation originale, que toute l'armée de plusieurs millions de fans de le groupe rêvé ne deviendra jamais réalité.
Rick Wright (nom complet Richard William Wright) est né le 28 juillet 1943 à Londres. Au milieu des années 60, alors qu'il étudiait à la London School of Architecture, Wright se lia d'amitié avec ses camarades de classe Nick Mason et Roger Waters, avec qui il forma le groupe Sigma 6. La formation originale du groupe comprenait également Juliet Gale, qui devint plus tard l'artiste de Wright. épouse et bassiste Clive Metcalfe. Waters jouait de la guitare à l'époque. Metcolf a ensuite été remplacé par Brian Close en tant que guitariste principal, et Waters est passé à la guitare basse. Le groupe a changé de nom, mais n'a pas été populaire. Un an plus tard, Waters a invité Syd Barrett à rejoindre le groupe, qui s'appelait à l'époque "The (Screaming) Abdabs". Après cela, « The Abdabs » a cessé d’exister, Close a quitté le groupe et c’est ainsi que Pink Floyd est apparu.
Tant de choses ont été écrites et dites sur l'histoire de ce groupe, qui a changé à jamais le visage de la musique moderne, dont les idées sont encore utilisées par les DJ à la mode et les leaders du post-rock jusqu'à Sigur Ros ou Radiohead, cela suffirait pour une encyclopédie entière, concentrons-nous donc mieux sur le rôle de Wright dans l'œuvre des "kicks". Sur le premier album - l'œuvre de 1967 The Piper at the Gates of Dawn - Wright, qui, selon des témoins oculaires de l'enregistrement du disque, avait l'ouïe la plus raffinée parmi ses collègues, a participé à l'écriture de deux compositions : le pour toujours est resté dans les années 60 "Pow R. Toc H" et le fantastique "Interstellar Overdrive", qui a ensuite été joué plusieurs fois lors de concerts et réenregistré par des artistes tels que Hawkwind, Camper Van Beethoven, The Melvins, Spiral Realms, Pearl Jam.
Après que Barrett ait quitté le groupe (en raison de problèmes de drogue) et que David Gilmour ait rejoint le groupe, l'une des premières œuvres des Pinks dans le nouveau line-up fut la chanson « It Should Be So Nice » écrite par Wright, dans laquelle Rick également chanté la partie vocale. L'album suivant, A Saucerful of Secrets (1968), présentait les chansons de Wright "Remember a Day" et "See-Saw". Rick a également participé à l'écriture de la suite "A Saucerful of Secrets", dont la partie clavier reste l'un des plus beaux traits du tableau que les Pinks ont peint tout au long des années de leur travail.
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Année : 1996
Pays :Royaume-Uni
Style:RocherListe des chansons^
1. Briser l'eau 2:28
2. La Nuit des mille jouets à fourrure 4:22
3. Peur cachée 3:28
4. Fugue 16h00
5. Motif injuste 2:21
6. Satellite 4:06
7. Femme de coutume 3:44
8. Intermède Moore 1:16
9. Nuage noir 3:19
10. Loin du mur du port 6:09
11. Noyade 1:38
12. Atteindre le rail 6h30
13. La Chambre Bleue à Venise 2:47
14. Doux juillet 4:13
15. Le long du rivage 4:36
16. Percée 4:19Album solo du claviériste de Pink Floyd Rick Wright (1996). Il s’agit d’un ouvrage très sombre dont le thème est la dépression clinique. Sinead O'Connor présente des voix invitées sur deux chansons.
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Tout le monde connaît l'album The Division Bell (1994) de Pink Floyd, mais beaucoup moins de gens ont entendu le travail solo du claviériste Rick Wright. En vain, puisque Broken China est nettement supérieur au dernier disque de Pink Floyd en termes de concept et d'ambiance générale. Le disque sur la dépression hospitalière est rempli d'excellentes chansons sombres et de morceaux instrumentaux ; sur les compilations piratées de Pink Floyd (telles que Strangest Numbers), vous pouvez souvent trouver Sweet July, Reaching for the Rail et Interlude - les chansons de Wright sonnent tellement à la manière de Floyd que vous ne pouvez pas faire la différence.
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Richard William Wright est né le 28 juillet 1945 dans une famille prospère de Londres. A l'âge de 17 ans, il est diplômé de la prestigieuse école Harberdashers et entre au département d'architecture de l'École Polytechnique. C'est à cette époque que Richard rencontre Roger Waters et Nick Mason, avec qui il forme sa première équipe. Le groupe a interprété du matériel classique de rythme et de blues, mais Wright ne l'a pas vraiment aimé, car il s'est davantage tourné vers les formes de jazz. Rick était très heureux lorsque Syd Barrett est apparu en leur compagnie, donnant aux autres une plus grande liberté d'expression dans l'improvisation. Le groupe a changé un tas de noms ("The Meggadeath", "Sigma 6", "The Abdabs", "Leonard's Lodgers", "The T-Set") avant d'en arriver au classique "Pink Floyd". le membre de l'équipe "Abdabs" était la future épouse de Wright, Juliet Gale.
Le premier album "Pink Floyd" appartenait presque entièrement à Barrett, mais déjà sur "A Saucerful Of Secrets", deux chansons de Wright ont été entendues. De plus, deux de ses compositions, "It Should Be So Nice" et "Paintbox", sont sorties en single. Les musiciens ont divisé la seconde moitié de l'album "Ummagumma" en plusieurs morceaux solo. Ici, Rick était responsable de l'instrumental en quatre parties "Sysyphus".
Le premier d'entre eux sonnait avec un synthétiseur mystique avec timbales, le second avec une sonate pour piano romantique, le troisième était trop expérimental et le quatrième était construit avec des mellotrons. Par la suite, les rênes ont progressivement commencé à passer à Waters, mais Wright a quand même réussi à participer à la création du matériel. Le claviériste de Pink Floyd a apporté une contribution significative à des classiques tels que « Echoes », « The Great Gig In The Sky », « Us And Them ». Après la sortie de "Animals", la situation au sein du groupe est devenue tendue et, afin de se défouler et de réaliser ses propres ambitions, Wright a sorti un disque solo. Pour enregistrer le disque, Rick a invité les sidemen "", donc à certains égards l'album était une continuation du travail du groupe, mais uniquement avec un parti pris jazz. Il n'y a eu aucune tournée ni single pour soutenir "Wet Dream", et par conséquent la sortie est passée pratiquement inaperçue.
Mais les passions chez Pink Floyd ont continué à bouillir et au moment de la sortie de The Wall, sur l'insistance de Waters, Wright a été retiré de la formation officielle. Cependant, Rick a continué à travailler en groupe, quoique par séances. Curieusement, cette approche a aidé financièrement le claviériste lors des tournées ultérieures.
Alors que Wright était un employé et recevait taux fixe, le reste de l'équipe a été contraint de payer de ses propres poches les frais de tournée (qui dépassaient les revenus des concerts). D'une manière ou d'une autre, Rick n'était plus impliqué dans l'enregistrement de Final Cut et son nom n'était pas mentionné sur la couverture. Après avoir quitté Pink Floyd, Wright, avec Dave Harris du groupe Fashion, a organisé le projet à court terme Zee, qui a sorti le disque « Identity » en 1984. L'album était lourd d'électronique et Rick l'a qualifié plus tard d'"expérience malavisée". Wright est revenu dans son équipe locale en 1987. Le travail sur "A Momentary Lapse Of Reason" était presque terminé, il dut donc pendant un certain temps se contenter d'une position en demi-session. Richard est devenu légal lors de "Delicate Sound Of Thunder", et sur "Division Bell", il a déjà pleinement participé à l'écriture du matériel. En 1996, Wright sort son deuxième album solo, Broken China.
L’album, qui avait un contexte personnel (il parlait de la lutte contre la dépression de la femme du claviériste), a été conçu dans le style classique de « Pink Floyd ». Après la sortie, Rick a déclaré qu'il était prêt à préparer bientôt un autre disque solo ou à enregistrer une bande originale, mais aucune de ces choses ne s'est produite. En 2005, le musicien a participé à une courte réunion de la formation classique de Pink Floyd et trois ans plus tard, le 15 septembre 2008, il est décédé d'un cancer.
Dernière mise à jour 10.01.14Auteur de l'article : Petr Kulesh
Source : magazine InRock, N32, 2008
L'auteur exprime sa profonde gratitude à Mikhaïl Kuzishchev et Zulfie Malychenko(site Web) pour obtenir de l’aide dans la préparation du matériel.
Caché sur scène par une barricade d'instruments à clavier, fuyant la publicité, il était presque perçu comme un figurant dans une performance spectaculaire intitulée Pink Floyd, où brillaient dans les rôles principaux le « visionnaire » Barrett, le « conceptualiste » Waters et le déterminé Gilmour. Hélas, c’est le décès du musicien qui m’a fait réfléchir à ce que Richard Wright représentait réellement pour le groupe ?
Tu dois y aller un jour...
"Et je n'ai pas peur de mourir, à aucun moment, je m'en fiche. Pourquoi devrais-je avoir peur de la mort, il n'y a aucune raison pour ça, un jour tu devras partir..." - ces mots sont entendus devant le début de la chanson « Great Gig in the Sky », peut-être l'œuvre la plus célèbre de Richard Wright. La nouvelle de sa mort suite à un cancer passager, apparue le 15 septembre, a été un coup de tonnerre et a plongé l’univers « Floyd » tout entier dans un état de choc profond.
Dave Gilmour : "Personne ne peut remplacer Richard Wright, il était mon collègue et ami. Il était gentil, doux, humble et privé, mais sa voix et son jeu émouvants étaient des composants essentiels et magiques du son le plus reconnaissable de Pink Floyd. À mon avis , tout le monde Les meilleurs moments dans le travail du groupe sont ceux où il s'est montré au maximum. Je l'aimais et il me manquera beaucoup.
Nick Mason : « Perdre Rick, c'est comme perdre un membre d'une famille, même inexistante. Il était un membre du groupe totalement non conflictuel et en a probablement souffert. Je ne dirais pas qu'il était insouciant, mais il. n'a jamais aggravé la situation. "Cela a rendu la vie tellement plus facile. Je me souviendrai de Rick avec beaucoup d'affection."
Roger Waters : "J'ai été très triste d'apprendre le décès prématuré de Rick, je savais qu'il était malade, mais la fin est arrivée de manière soudaine et choquante. Il est difficile d'exagérer l'importance de sa voix musicale dans les Pink Floyd des années 60 et 70. le sens harmonique était la base de notre musique.
Derrière l'étiquette habituelle de "Quiet Floyd" se cache un musicien polyvalent, compositeur talentueux, une personnalité extraordinaire qui vivait selon ses propres lois internes. Toute la musique du groupe est littéralement imprégnée de ses claviers. "Pink Floyd ne serait pas Pink Floyd si nous n'avions pas Rick", a déclaré Nick Mason. "Parce que le son de Pink Floyd est bien plus que la guitare, la basse et la batterie. C'est le son de Rick qui relie tout."
Co-pilote de "Soucoupe des Secrets"
Rick Wright n'a pas reçu de formation musicale formelle, mais cela ne l'a pas empêché (et peut-être même permis) de développer son propre style original, mêlant les influences du jazz et du néoclassique. Il complète et enrichit parfaitement à la fois les structures harmoniques simples des chansons folk et blues de Waters et Gilmour, ainsi que la « peinture musicale » de Barrett.
À l'époque de « Floyd » de Barrett, Rick était le deuxième membre le plus important du groupe après Sid lui-même. Ses solos « miracles » n'étaient pas pires que les extravagances de guitare de « Madcap ». l'orgue "Farfisa" est devenu presque un standard pour le psychédélisme en tant que genre en général. Sur l'album "The Piper at the Gates of Dawn" (1967), Rick a interprété non seulement les parties de clavier, mais aussi le chant principal des compositions "Astronomy". Domine" et "Matilda Mother" Lorsque le comportement de Barrett est devenu inapproprié, c'est Wright qui a été examiné. En tant que personne pouvant le remplacer dans le rôle d'auteur-compositeur, Rick est responsable des singles "Paintbox" et "It Could Be So Nice". ", ainsi que " Remember a Day " et " See-Saw ", qui sont apparus sur l'album " A Saucerful ". of Secrets " (1968), cependant, Wright lui-même, avec sa modestie caractéristique, ne s'est jamais considéré comme un bon auteur-compositeur. .
Rick était le plus proche de Barrett dans le groupe et était même prêt à laisser Pink Floyd avec lui s'il le voulait. En 1970, Wright a aidé Sid à travailler sur l'album solo « Barrett » (écoutez « Love Song » et « Dominoes » !), et en 1975, il a contribué de manière significative à la création de la dédicace « Shine On You Crazy Diamond ». La neuvième et dernière partie de cette composition désormais classique a été entièrement écrite par Wright.
Créateur d'espaces sonores
Au cours de la recherche d'un nouveau visage de Floyd, les chansons ont cédé la place à des compositions longues et complexes, et Rick a participé à part entière à leur composition. La guitare solo et le chant existaient dans l'espace sonore qu'il avait créé. Son piano et divers claviers électriques (dont le célèbre « Hammond C-3 » et le synthétiseur VCS 3) pouvaient également transmettre avec succès des états complètement différents - la sérénité d'une journée d'été terrestre (« Summer '68 », « Stay »), majestueux et harmonie froide du Cosmos interne et externe (« Cirrus Minor », « Embryon », « Echos »), vague anxiété ou tension nerveuse (« Réglez les commandes du cœur du soleil », « Attention avec cette hache, Eugène »). La « respiration » uniforme de l'orgue et la dispersion de sons étranges, séduisants et bouleversants évoquaient un sentiment de quelque chose de mystérieux, d'un autre monde, surnaturel - c'est exactement ainsi que Pink Floyd était perçu au tournant des années 70.
Le couronnement du travail collectif du groupe fut l'album classique "The Dark Side of the Moon" (1973), et la contribution de Rick à sa création fut très significative. "Que serait "La face cachée de la Lune" sans "Nous et eux" et "Le grand concert dans le ciel" qu'il a écrit ?" » demande Gilmore. Et il poursuit : "Sans ses touches légères, l'album "Wish You Were Here" ne serait pas aussi complet."
Cependant, la seconde moitié des années 70 a apporté des changements qui ne sont pas positifs. Sur Animals (1977), les claviers de Wright font toujours partie intégrante du son, mais c'est le premier disque de Pink Floyd pour lequel il n'a rien écrit. Un conflit avec Roger Waters surgit et s'approfondit, et Rick préfère les promenades en Méditerranée sur son propre yacht aux séances nerveuses de « The Wall ». En conséquence, Wright a été renvoyé du groupe, mais est resté pour la tournée 1980-81 en tant qu'employé embauché. Il n'est pas apparu à la première du film "The Wall" et n'a pas participé à l'album "Final Cut" (1983).
Sur une nouvelle vague
La première œuvre solo de Rick Wright peut être considérée comme la composition instrumentale en quatre parties "Sysyphus" de l'album "Ummagumma" (1969). Il reflète les divers intérêts de l'auteur - de la suite classique et de la pièce d'avant-garde aux expériences avec le melotron et ses influences - de Rachmaninov à Stockhausen.
Le premier album solo de Rick, "Wet Dream" (1978), était calme, doux, plein d'une légère tristesse. Ce son, tissé des claviers maussades de Wright, du saxophone mélancolique de Mel Collins et de la guitare lyrique de Snowy White, proche du classique "Floyd" des années soixante-dix, contrastait fortement avec la folle angoisse du "The Wall" de Waters. À la lumière de cela, la rupture entre Rick et Roger semblait naturelle et inévitable.
En 1983, lors du " nouvelle vague", Rick forme un duo avec Dave Harris (multi-instrumentiste et chanteur de l'équipe Fashion) appelé Zee. Le seul disque du groupe, "Identity" (1984), était plein d'électronique rythmique, dominé par le synthétiseur "Fairlight", et ce n’est qu’occasionnellement qu’un son rappelant vaguement Pink s’est glissé dans Floyd. Ce matériel n’a pas été accepté par le public ni par les critiques, et Wright lui-même l’a qualifié plus tard de « une expérience ratée qui n’aurait pas dû être publiée ».
La première moitié des années 80 fut une période très difficile pour Wright - expulsion de Pink Floyd, divorce d'avec sa femme, échec du projet Zee. Pendant quelque temps, il a complètement quitté la grande scène rock, préférant naviguer sur son yacht en Méditerranée et jouer parfois de la musique avec des musiciens grecs locaux.
Encore "à l'aise"
Cependant, il est arrivé un moment où Rick a senti qu'il voulait retourner au travail actif. À ce stade, Roger Waters avait déjà enterré l'idée de Pink Floyd pour lui-même, et David Gilmour, surmontant sa résistance, a tenté de lui insuffler une nouvelle vie. L'arrivée de Rick arrivait juste à temps.
La participation de Wright à "A Momentary Lapse of Reason" (1987) était purement symbolique, mais au milieu de la tournée 1987-1990, il est devenu membre à part entière du groupe et a contribué à l'album live "Delicate Sound of Thunder" (1988). . Son chant dans "Time" semble très confiant, malgré un long manque de pratique. En 1992, sort le film documentaire "La Carrera Panamericana", pour lequel plusieurs nouveaux instrumentaux sont écrits, co-écrits par Rick - pour la première fois depuis 1975.
Sur l'album "The Division Bell" (1994), où pour la première fois depuis de nombreuses années Pink Floyd sonnait comme une seule unité, Rick lui-même et ses claviers ont finalement pris la place qui leur revient. Il a participé à la création de cinq compositions ; c'est sa mélodie qui a constitué la base de "Marooned", et la musique de "Wearing the Inside Out" a été entièrement composée par lui. Rick a également chanté le chant principal sur ce morceau. Puisque Wright ne se considérait pas comme un bon parolier, l'écriture des paroles fut confiée à Anthony Moore.
C'est Moore qu'il a pris comme co-auteur lorsque, après la fin de la tournée mondiale, après avoir réfléchi à l'album live "Pulse" (1995), il a commencé à travailler sur son troisième album solo "Broken China" (1996). Un groupe de professionnels chevronnés a aidé Rick à l'enregistrer : Pino Palladino (basse), Manu Katche (batterie), Dominic Miller et Tim Renwick (guitares). Wright a invité Sinead O'Connor à enregistrer le chant sur deux morceaux ("Reaching for the Rail" et "Breakthrough") et a été très heureuse lorsqu'elle a accepté. Le résultat fut une œuvre mature d'un maître confiant, très « Floyd » dans l'esprit et le son - un album concept sur la lutte contre la dépression, le prototype personnage principal dont la troisième épouse est Wright, Millie.
Fermer le cercle
Rick a toujours dit que cela ne le dérangerait pas d'enregistrer un nouvel album de Pink Floyd "dès que Dave donnerait son feu vert". Malheureusement, l'album de Floyd n'a jamais eu lieu, mais Rick a pris une part active aux efforts solo de Gilmour - il est apparu sur l'album "On an Island" (2006) et a fait partie de son groupe pendant la tournée de concerts. Dave Gilmour : "La réaction de la foule à sa participation à ma tournée a été très positive, et c'était un témoignage de son humilité que l'ovation debout ait été une énorme surprise pour lui (mais pas pour nous)." Wright peut être vu sur les DVD de concert « David Gilmour in Concert » (2002), « Remember That Night » (2007) et le CD/DVD « Live in Gdańsk » (2008).
Le 2 juillet 2005, il participe à la réunion historique des quatre Floyd au Live 8, et le 10 mai 2007, il apparaît devant le public à dernière fois– au concert commémoratif de Syd Barrett « The Madcap’s Last Laugh ». Rick monte sur scène (où Roger s'était produit une heure plus tôt) pour jouer "Arnold Layne" sur Farfisa avec Dave et Nick, comme c'était le cas en 1967... La boucle était bouclée.
Récemment, Rick a travaillé sur un nouvel album solo, un album de pièces instrumentales basées sur le jeu du piano. Je ne peux m’empêcher de penser que, contrairement à ses camarades du groupe, Wright n’était pas pleinement réalisé. Il aurait pu en dire beaucoup plus, mais pourquoi il ne l'a pas fait restera un mystère, la réponse à laquelle Rick a emporté avec lui.
Nous laisserons le dernier mot à Rick Wright lui-même :
"C'est vraiment précieux pour moi de pouvoir marcher dans la rue et que les gens viennent et disent simplement : " Merci pour votre musique ", plutôt que de demander un autographe. Je ne veux rien prouver à personne, je ne le fais pas. " Je n’ai pas besoin d’être exposé. »
"Parfois, j'étais assis en répétition ou en balance et je jouais quelque chose, j'improvisais un peu, et David arrivait et disait : 'Qu'est-ce que c'était ? C'est génial!" et je dis: "Je n'en ai aucune idée, je ne peux plus recommencer." Pour moi, jouer de la musique, c'est comme méditer. Je joue quelque chose et je ne sais pas d'où ça vient ni pourquoi. mes mains ont fait ce qu'elles ont fait. "Je l'ai juste laissé sortir et des moments comme ceux-ci sont vraiment précieux."
Le travail gracieux de Wright au clavier faisait partie intégrante et était la marque de fabrique de la grande majorité des albums de Pink Floyd. Wright se produisait également souvent en tant que choriste et, dans certaines compositions, il était le chanteur principal. Bien qu’il ne soit pas un écrivain aussi prolifique que Roger Waters et David Gilmour, il a quand même écrit bon nombre de ce qui est aujourd’hui considéré comme des classiques de Pink Floyd. Rick Wright est décédé le 15 septembre 2008 d'un cancer avant de terminer le travail sur son album solo.
Biographie
Enfance et jeunesse
Richard William Wright est né dans la famille d'un biochimiste (qui travaillait pour Unigate Dairies) le 28 juillet 1943 ; a passé son enfance à Hatch End, une banlieue nord de Londres, et a fait ses études primaires à Mercerie" École d'Aske. À l'âge de quatre ans, il commence à jouer du piano ; plus tard, il maîtrise la guitare, la trompette et le trombone.
En 1962, Wright entre à la Regent Street Polytechnic pour étudier l'architecture. Il y rencontre Roger Waters et Nick Mason, et rejoint bientôt leur groupe, qui change de nom : Sigma 6, The Abdabs, The Megadeths. Sa future épouse, Juliet Gale, est également apparue de temps en temps dans ces files d'attente. Comme le rappelle le guitariste Clive Metcalfe, "la charmante Juliette était au centre de l'attention, mais... Rick était très timide et parlait à peine".
Bientôt, ayant perdu tout intérêt pour l'architecture, Wright quitta la London Polytechnic et s'installa au London College of Music. A cette époque, il écrivait déjà des chansons et il en offrit d'ailleurs une, "You're the Reason Why", au groupe pop de Liverpool. Adam, Mike et Tim, qui l'a sorti en single.
Pink Floyd
Quand les Pink Floyd ont commencé à enregistrer leur premier album The Piper at the Gates of Dawn, l'éducation reçue par Wright a joué un rôle important.
Je me souviens qu'il attribuait les parties vocales et disait qui chanter... Je pense que tout le monde, moi y compris, a sous-estimé Rick. C’était une erreur managériale classique. Il n'a causé aucun problème et est donc resté inaperçu. Il y avait des individus problématiques bien en vue.
Avec un penchant pour l'expérimentation et l'exploration structurelle, Wright était un collaborateur idéal pour le leader Syd Barrett. Wright a admis plus tard qu'à un moment donné, il avait même envisagé la possibilité de quitter le groupe avec Barrett et de continuer à travailler en duo. Selon Nick Mason, "...Rick aimait la mélodie, mais... était complètement dépourvu de tout préjugé concernant les possibilités d'utilisation des claviers." Wright lui-même a dit ceci à propos de lui-même :
Autrefois, je rêvais d'équipement technique, je voulais devenir pianiste concertiste, mais hélas, je ne l'avais pas. Nous avons tous grandi en autodidacte. J'ai appris à jouer du piano seul à l'âge de quatre ans, sans professeur, donc ma technique de jeu est complètement fausse. Je ne pouvais même pas jouer une gamme comme on m'apprenait à l'école. Mais cela ne me posait aucun problème, car j’ai toujours suivi la profonde sagesse que Miles Davis disait le mieux : « Ce ne sont pas les notes qui comptent, ce sont les pauses entre elles. »
Wright a également apporté une contribution significative à la création de l'album. : le son de son synthétiseur VCS3 a façonné l'atmosphère générale du disque, en particulier ses chansons centrales : « Shine On You Crazy Diamond » et « Welcome to the Machine ». Selon Rick Blake, correspondant du magazine Mojo, "l'album sonne comme un bénéfice de Rick Wright, une exposition sonore de ses idées". Le jeu de Wright Animaux(1977) était impeccable, mais il traversa ici une crise créative : le claviériste du groupe n'a pratiquement rien écrit pour l'album. Il est possible que les circonstances de sa vie personnelle aient eu un impact négatif sur sa forme créative : son mariage désintégrant avec Juliette et sa passion pour les fêtes privées, organisées toutes deux dans la ferme qu'il avait achetée peu de temps auparavant. L'ancien presbytère dans le village de Thurfield dans le Cambridgeshire et sur l'île grecque de Rhodes, où il s'est installé une résidence secondaire. Certains invités ont rappelé plus tard que Wright ne se limitait à rien et qu'à cause de la cocaïne, il était devenu encore plus renfermé et déprimé.
Album solo de Rick Wright Rêve humide(1978) était thématiquement déchiré en deux : la partie paisible et pastorale du matériau était consacrée à l'île de Rhodes, la partie nerveuse et inégale était consacrée à sa relation avec Juliette. L'album n'a pas été un succès commercial.
Quitter Pink Floyd
Les tensions de longue date entre Wright et Waters se sont intensifiées alors qu'ils travaillaient sur Le mur, un album dont la majeure partie du matériel a été préparée par le bassiste du groupe. Durant les sessions organisées en France par le producteur Bob Ezrin, Wright ne jouait pratiquement pas et, comme il l'admettra plus tard, il se sentait « comme figé ». "Rick est resté assis là et n'a rien dit, et cela nous a rendu fous", se souvient David Gilmour. L'agressivité de Waters n'a pas amélioré l'ambiance dans le studio.
Rick n'est pas le genre de personne qui travaille bien sous pression. C'est un musicien intuitif. Mais Roger ne pardonnait les erreurs de personne, et chaque fois qu’il voyait que quelqu’un n’accordait pas toute son attention au travail, il en parlait en toute sincérité. -Bob Ezrin.
Bientôt, sous la pression de Waters, Wright quitta Pink Floyd, mais accepta de jouer avec le groupe en tournée en tant que musicien de session ordinaire. "Je pensais que si je jouais bien, Roger admettrait qu'il avait tort", a déclaré Wright, mais cela ne s'est pas produit. D'autre part, Wright recevait de l'argent pour son travail, tandis que les membres du groupe devaient couvrir à leurs propres frais les coûts financiers de leurs grandioses productions scéniques.
Wright s'est remis à la création musicale seulement deux ans après avoir quitté Pink Floyd : sa maison grecque, son yacht et sa fiancée Franka, mannequin devenue designer, étaient trop distrayants. Pour travailler sur son deuxième album solo, Wright a invité Dave « Dee » Harris, ancien chanteur du groupe new wave Fashion. Ils ont commencé à travailler dans le home studio de Wright dans le Cambridgeshire. Harris, qui idolâtrait Pink Floyd, a tenté de persuader Wright de jouer Hammond, mais il a déclaré que c'était extrêmement difficile à faire. Rick voulait créer quelque chose dans l'esprit de ses artistes préférés de l'époque : Talking Heads, Peter Gabriel et Eno. "Nous avions un Fairlight, mais quoi que nous enregistrions, cela sonnait robotique", se souvient Harris. Harris et Wright (sous le couvert Zee) a sorti un album Identité, qui n'a pas eu de succès et n'a pas été remarqué par les critiques. Harris a quitté le projet pour devenir producteur : cela a mis fin à la collaboration.
Activité de retour et de concert
Après le départ de Waters de Pink Floyd, Mason et Gilmour ont néanmoins décidé de garder le groupe ensemble et, en prévision des procédures judiciaires en cours, de ramener Wright dans le groupe. (Aussi sur la couverture de l'album Une défaillance momentanée de la raison Le nom de Wright figurait parmi les musiciens de session. Comme lors des concerts de « The Wall » en tournée, il est doublé par un deuxième claviériste, cette fois John Carin. Cependant, au moment de la sortie La cloche de division(1994) Wright a été entièrement réintégré en tant que membre du groupe).
Le deuxième album solo de Rick Wright, Chine brisée(1996), était cependant empreint de mélancolie : il parlait de la dépression dont souffrait un « ami proche » - comme il s'est avéré plus tard, son nouvelle épouse Millie (Hobbs, mannequin américain). Critiques de musique Le meilleur morceau de l'album a été considéré comme le dernier, "Breakthrough", dans lequel Sinead O'Connor a interprété le chant.
Wright rêvait d'enregistrer à nouveau avec Pink Floyd, mais ces rêves n'étaient pas destinés à se réaliser. Le groupe s'est produit avec Roger Waters, autrement dit dans le line-up "classique" (Gilmour, Waters, Wright et Mason) sur En direct 8 en 2005, pour la première fois, après 20 ans, mais cela n'a pas entraîné la réunion attendue du groupe. Wright a joué album solo Gilmore Sur une île(2006), même si, comme le rappelle le guitariste, « le faire entrer en studio et le faire jouer n’a pas été facile ». Au cours de la tournée qui a suivi, Wright a interprété encore et encore ses classiques : « Echoes », « Time », « The Great Gig In The Sky », bénéficiant à chaque fois d'ovations debout. Wright a déclaré que c'était la tournée la plus heureuse de sa vie.