Les mélodies et les chants du peuple russe ont inspiré la créativité compositeurs célèbres seconde moitié du 19ème siècle. Parmi eux se trouvaient P.I. Tchaïkovski, député Moussorgski, M.I. Glinka et A.P. Borodine. Leurs traditions ont été perpétuées par toute une galaxie de personnalités musicales exceptionnelles. Les compositeurs russes du XXe siècle sont toujours populaires.

Alexandre Nikolaïevitch Scriabine

Créativité d'A.N. Scriabine (1872 - 1915), compositeur russe et pianiste de talent, pédagogue et innovateur, ne peut laisser personne indifférent. Dans sa musique originale et impulsive, on entend parfois des moments mystiques. Le compositeur est attiré et attiré par l'image du feu. Même dans les titres de ses œuvres, Scriabine répète souvent des mots comme feu et lumière. Il a essayé de trouver la possibilité de combiner le son et la lumière dans ses œuvres.

Le père du compositeur, Nikolaï Alexandrovitch Scriabine, était un célèbre diplomate russe et conseiller d'État actif. Mère - Lyubov Petrovna Skryabina (née Shchetinina), était connue comme une pianiste très talentueuse. Elle est diplômée avec distinction du Conservatoire de Saint-Pétersbourg. Son activité professionnelle a commencé avec succès, mais peu après la naissance de son fils, elle est morte de phtisie. En 1878, Nikolaï Alexandrovitch termine ses études et est nommé à l'ambassade de Russie à Constantinople. L'éducation du futur compositeur a été poursuivie par ses proches parents - sa grand-mère Elizaveta Ivanovna, sa sœur Maria Ivanovna et la sœur de son père Lyubov Alexandrovna.

Malgré le fait qu'à l'âge de cinq ans, Scriabine maîtrisait le piano et commençait un peu plus tard à étudier les compositions musicales, selon tradition familiale, a reçu une éducation militaire. Il est diplômé du 2e corps de cadets de Moscou. Parallèlement, il suit des cours particuliers de piano et de solfège. Plus tard, il entra au Conservatoire de Moscou et obtint une petite médaille d'or.

Au début de son activité créative Scriabine a consciemment suivi Chopin et a choisi les mêmes genres. Cependant, même à cette époque, son propre talent avait déjà émergé. Au début du XXe siècle, il écrit trois symphonies, puis « Poème d'extase » (1907) et « Prométhée » (1910). Il est intéressant de noter que le compositeur a complété la partition de Prométhée avec une partie de clavier légère. Il fut le premier à utiliser la musique légère, dont le but se caractérise par la révélation de la musique par la méthode de la perception visuelle.

La mort accidentelle du compositeur interrompt son œuvre. Il n'a jamais réalisé son projet de créer "Mystery" - une symphonie de sons, de couleurs, de mouvements, d'odeurs. Dans cette œuvre, Scriabine a voulu raconter à toute l’humanité ses pensées les plus intimes et les inspirer à créer un monde nouveau, marqué par l’union de l’Esprit Universel et de la Matière. Ses œuvres les plus significatives ne sont que la préface de ce projet grandiose.

Célèbre compositeur, pianiste et chef d'orchestre russe S.V. Rachmaninov (1873 - 1943) est né dans une riche famille noble. Le grand-père de Rachmaninov était musicien professionnel. Ses premières leçons de piano lui furent données par sa mère, puis ils invitèrent le professeur de musique A.D. Ornatskaïa. En 1885, ses parents l'envoyèrent dans un internat privé avec le professeur du Conservatoire de Moscou N.S. Zverev. L'ordre et la discipline dans l'établissement d'enseignement avaient influence significative sur la formation du futur personnage du compositeur. Il est ensuite diplômé du Conservatoire de Moscou avec une médaille d'or. Alors qu'il était encore étudiant, Rachmaninov était très populaire parmi le public moscovite. Il a déjà créé son « Premier Concerto pour piano », ainsi que quelques autres romances et pièces de théâtre. Et son « Prélude en do dièse mineur » est devenu une composition très populaire. Excellent P.I. Tchaïkovski a attiré l'attention sur le travail de fin d'études de Sergei Rachmaninov - l'opéra "Oleko", qu'il a écrit sous l'impression du poème d'A.S. Pouchkine "Tsiganes". Piotr Ilitch a réalisé sa production au Théâtre Bolchoï, a tenté de contribuer à l’inclusion de cette œuvre dans le répertoire du théâtre, mais est décédé subitement.

Dès l'âge de vingt ans, Rachmaninov enseigne dans plusieurs instituts et donne des cours particuliers. Sur invitation célèbre philanthrope, figure théâtrale et musicale Savva Mamontov, à l'âge de 24 ans, le compositeur devient le deuxième chef d'orchestre de l'Opéra privé russe de Moscou. Là, il se lie d'amitié avec F.I. Chaliapine.

La carrière de Rachmaninov fut interrompue le 15 mars 1897 en raison de la non-acceptation de sa Première Symphonie innovante par le public de Saint-Pétersbourg. Les critiques de ce travail ont été vraiment dévastatrices. Mais la plus grande déception du compositeur fut la critique négative laissée par N.A. Rimski-Korsakov, dont Rachmaninov appréciait grandement l'opinion. Après cela, il tomba dans une dépression prolongée, dont il réussit à sortir avec l'aide de l'hypnotiseur N.V. Dalie.

En 1901, Rachmaninov achève le travail sur le Deuxième Concerto pour piano. Et à partir de ce moment, son activité créatrice active en tant que compositeur et pianiste a commencé. Le style unique de Rachmaninov combinait les chants de l'église russe, le romantisme et l'impressionnisme. Il considérait la mélodie comme le principe directeur de la musique. Cela a trouvé sa plus grande expression dans l’œuvre préférée de l’auteur, le poème « Bells », qu’il a écrit pour orchestre, chœur et solistes.

Fin 1917, Rachmaninov et sa famille quittent la Russie, travaillent en Europe, puis se rendent en Amérique. Le compositeur vit difficilement la rupture avec son pays natal. Pendant le Grand Guerre patriotique il donne des concerts de charité dont il envoie les bénéfices au Fonds de l'Armée rouge.

La musique de Stravinsky se distingue par sa diversité stylistique. Au tout début de son activité créatrice, elle s'appuyait sur les traditions musicales russes. Et puis dans les œuvres on entend l'influence du néoclassicisme, caractéristique de la musique française de cette période et de la dodécaphonie.

Igor Stravinsky est né à Oranienbaum (aujourd'hui la ville de Lomonossov) en 1882. Le père du futur compositeur Fiodor Ignatievich est un célèbre chanteur d'opéra, l'un des solistes Théâtre Mariinsky. Sa mère était la pianiste et chanteuse Anna Kirillovna Kholodovskaya. Dès l'âge de neuf ans, des professeurs lui donnent des cours de piano. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, à la demande de ses parents, il entre à la faculté de droit de l'université. Pendant deux ans, de 1904 à 1906, il suit les cours de N.A. Rimski-Korsakov, sous la direction duquel il écrivit ses premières œuvres - un scherzo, une sonate pour piano et la suite « Le Faune et la Bergère ». Sergei Diaghilev a hautement apprécié le talent du compositeur et lui a proposé sa coopération. Le résultat du travail commun a été trois ballets (mis en scène par S. Diaghilev) - « L'Oiseau de feu », « Petrouchka », « Le Sacre du printemps ».

Peu avant la Première Guerre mondiale, le compositeur part en Suisse, puis en France. Une nouvelle période commence dans son œuvre. Il étudie la musique Styles XVIIIe siècle, écrit l'opéra « Œdipe le Roi » et la musique du ballet « Apollo Musagete ». L'écriture de son auteur a changé plusieurs fois au fil du temps. Le compositeur a vécu de nombreuses années aux États-Unis. Sa dernière œuvre célèbre est « Requiem ». Une particularité du compositeur Stravinsky est sa capacité à changer constamment de style, de genre et de direction musicale.

Le compositeur Prokofiev est né en 1891 dans un petit village de la province d'Ekaterinoslav. Le monde de la musique lui a été ouvert par sa mère, une bonne pianiste qui interprétait souvent des œuvres de Chopin et de Beethoven. Elle est devenue un véritable mentor musical pour son fils et lui a également appris l'allemand et le français.

Au début des années 1900, le jeune Prokofiev réussit à assister au ballet « La Belle au bois dormant » et à écouter les opéras « Faust » et « Prince Igor ». L'impression reçue des représentations des théâtres de Moscou s'est exprimée dans sa propre créativité. Il écrit l'opéra "Le Géant" puis l'ouverture de "Desert Shores". Les parents se rendent vite compte qu’ils ne peuvent pas continuer à enseigner la musique à leur fils. Bientôt, l'aspirant compositeur, à l'âge de onze ans, fut présenté au célèbre compositeur et professeur russe S.I. Taneyev, qui a personnellement demandé à R.M. Gliera étudie la composition musicale avec Sergei. S. Prokofiev a réussi les examens d'entrée au Conservatoire de Saint-Pétersbourg à l'âge de 13 ans. Au début de sa carrière, le compositeur tourne et se produit beaucoup. Cependant, son travail a suscité des malentendus parmi le public. Cela était dû aux caractéristiques des œuvres, qui s'exprimaient comme suit :

• style moderniste ;
• destruction des canons musicaux établis ;
• extravagance et ingéniosité des techniques de composition

En 1918, S. Prokofiev part et ne revient qu'en 1936. Déjà en URSS, il écrit de la musique pour des films, des opéras et des ballets. Mais après avoir été accusé, avec un certain nombre d'autres compositeurs, de « formalisme », il a pratiquement déménagé pour vivre à la campagne, mais a continué à écrire œuvres musicales. Son opéra « Guerre et Paix », les ballets « Roméo et Juliette », « Cendrillon » sont devenus la propriété de la culture mondiale.

Les compositeurs russes du XXe siècle, qui ont vécu au tournant du siècle, ont non seulement préservé les traditions de la génération précédente de l'intelligentsia créatrice, mais ont également créé les leurs, art unique, pour lequel les travaux de P.I. sont restés comme modèles. Tchaïkovski, M.I. Glinka, N.A. Rimski-Korsakov.

La musique est l'une des plus belles créations de l'humanité. Il est capable d'influencer les cordes les plus intimes de l'âme, induisant des nobles et même...

Les compositeurs les plus célèbres au monde : liste de noms, brève revue travaux

De MasterWeb

La musique est l'une des plus belles créations de l'humanité. Il est capable d’influencer les cordes les plus intimes de l’âme, induisant des actes nobles, voire héroïques. Pour écrire une œuvre qui toucherait le cœur des gens pendant plusieurs décennies ou siècles, il faut être « embrassé par Dieu » et avoir un talent inné. Nous vous invitons à découvrir qui sont les compositeurs de musique classique les plus célèbres, qui ont créé les opéras, concerts, symphonies et ballets les plus célèbres.

Sainte Hildegarde de Bingen

Cette religieuse du XIIe siècle est considérée comme la « mère de l’opéra ». Elle a enregistré plus de 70 chants, dont la composition Ordo Virtutum. Il existe 16 partis féminins de « Vertus » et un parti masculin personnifiant le Diable. La musique de Sainte Hildegarde a grandement influencé les compositeurs de la Renaissance.

Guillaume Dufay

Le fils illégitime d'un prêtre a été élevé dès son enfance à la cathédrale de la ville française de Combray et a chanté dans la chorale de l'église.

Il fut ensuite reconnu comme le plus célèbre des compositeurs européens du XVe siècle. Le mérite de Dufay est d'avoir réussi à combiner les techniques médiévales avec les harmonies et le phrasé caractéristiques de début de la Renaissance. Parallèlement aux messes, il écrit également des chansons Pour sa chanson L'homme armé, le roi Philippe le Bon rassembla des troupes pour une croisade contre les Turcs.

Giovanni de Palestrina

Le compositeur, également connu sous le surnom de Giannetto, a vécu au XVIe siècle en Italie. C’est à lui que l’humanité doit la création du phénomène connu sous le nom de chant polyphonique pour le culte catholique.

Grâce à Giannetto, le Concile de Trente réalise une réforme de la musique religieuse. Le pape Pie IV a comparé les messes qu’il a écrites aux chants que l’apôtre saint Jean « entendait dans la Jérusalem céleste ».

Antonio Vivaldi

L'œuvre « Les Saisons » de ce grand italien suffit à elle seule pour qu'il figure sur la liste des « Compositeurs célèbres de tous les temps ». Vivaldi est considéré comme le musicien grâce auquel s'est opérée la transition de la musique baroque lourde à la musique classique légère. Parallèlement à des œuvres sérieuses, il a écrit de nombreuses sérénades charmantes et est également entré dans l'histoire comme un génie capable de créer un opéra en 3 actes en 5 jours.

De plus, de nombreux historiens pensent que c'est lui qui, plus que ses autres collègues contemporains, a influencé la formation de nombreux compositeurs classiques célèbres des générations suivantes.

Georges-Frédéric Haendel

Dès l'âge de 11 ans, le jeune Georg était claveciniste à la cour de l'électeur de Berlin. Il est né la même année que Jean-Sébastien Bach, mais contrairement à ce dernier, il n'était pas un musicien héréditaire.

En tant que compositeur célèbre, Haendel a déclaré à l'un de ses admirateurs que son objectif avait toujours été de rendre les gens meilleurs grâce à sa musique.

Jean-Sébastien Bach

Les compositeurs les plus célèbres des XIXe et XXe siècles ont appelé à plusieurs reprises ce grand musicien leur professeur. Au total, il a écrit plus de 1 000 œuvres et est entré dans l’histoire comme l’un des organistes les plus virtuoses de tous les temps. De plus, Johann Sebastian Bach est reconnu comme un maître de la polyphonie, ainsi que comme le créateur de chefs-d'œuvre de la musique pour clavier.

Ludwig van Beethoven, né 20 ans après la mort de son collègue aîné, l'appelait « le véritable père de l'harmonie » et philosophe célèbre Georg Hegel - "un génie érudit".

Par la suite, de nombreux compositeurs célèbres, tels que Liszt, Schumann, Brahms, etc., voulant lui exprimer leur respect, insérèrent les phrases musicales de Bach dans leurs œuvres.

François-Joseph Haydn

Le musicien a vécu toute sa vie en Autriche et, selon ses propres mots, était « voué à devenir original », car il était isolé des autres compositeurs et n'avait pas l'occasion de se familiariser avec les tendances de la musique contemporaine.

Ce n'est qu'à l'âge de 47 ans que Haydn a pu modifier les termes du contrat, selon lequel pendant 18 ans toutes ses œuvres étaient considérées comme la propriété du clan du magnat hongrois Esterhazy. Cela lui a permis d’écrire le genre de musique qu’il souhaitait et d’acquérir une renommée internationale.

Dans le domaine de l'écriture musique instrumentale Haydn est à juste titre considéré comme l'un des compositeurs les plus célèbres de la seconde la moitié du XVIII et le début du XIXe siècle.

Wolfgang Amadeus Mozart

Il n’existe probablement aucun compositeur de musique classique aussi célèbre dont les œuvres soient aujourd’hui aussi populaires que celles de Mozart. Même de nombreuses stars du rock les interprètent dans des adaptations modernes et les utilisent comme accompagnement pour des rappeurs célèbres.

L'héritage musical d'Amadeus compte plus de six cents compositions. Il fait partie des génies dont le talent musical s'est manifesté dès les jeune âge. Déjà à l'âge de 5 ans, Wolfgang commençait à écrire ses premières œuvres et, à 6 ans, il jouait parfaitement du clavecin et du violon.

Les chefs-d'œuvre du compositeur comprennent « Requiem », « Les Noces de Figaro », « La Marche turque », « La Petite Sérénade nocturne », « Don Juan », 41 symphonies, etc. Ils étonnent par leur perfection et leur facilité de perception. Même ceux qui ne se considèrent pas fans de musique classique aiment écouter des airs d’opéras du compositeur.

Giuseppe Verdi

Ceux qui s’intéressent à l’art vocal reconnaîtront que l’un des compositeurs les plus célèbres ayant travaillé dans ce genre est bien sûr Giuseppe Verdi. Ses opéras sont le plus souvent joués sur les scènes les plus célèbres du monde. De nombreux airs de Verdi comptent parmi les œuvres classiques les plus jouées.

De son vivant, le compositeur a souvent été critiqué pour sa complicité avec les goûts gens ordinaires. Cependant, les générations suivantes ont reconnu nombre de ses œuvres comme des chefs-d'œuvre de l'art mondial. Ils sont particulièrement mélodieux et peuvent être facilement reproduits même par ceux qui n'ont pas de compétences particulières. oreille musicale et talent de chanteur.

Ludwig van Beethoven

Le compositeur est reconnu comme une figure incontournable qui a assuré le passage du romantisme au classicisme. Beethoven a écrit dans tous les genres musicaux contemporains. Cependant, ses œuvres instrumentales sont surtout connues, notamment ses ouvertures, symphonies, sonates et plusieurs concertos pour violon et piano.

L’une des œuvres les plus fréquemment interprétées du compositeur est « L’Ode à la joie », qui figurait dans la 9e Symphonie de Beethoven. Il est reconnu comme l’hymne officiel de l’UE.

Richard Wagner

Dans la liste des "Célèbres" compositeurs de musique L'Allemagne du XIXe siècle » Wagner occupe une place particulière, car il est considéré comme une sorte de révolutionnaire. Ses œuvres se distinguent par un chromatisme, une harmonie et une orchestration riches. Wagner a introduit le concept de leitmotiv dans l'art musical : un thème associé à un personnage spécifique, ainsi qu'à une intrigue et un lieu. De plus, le compositeur est le fondateur du drame musical, qui a eu une grande influence sur le développement de la musique classique.

Johann Strauss

Lorsqu'ils énumèrent les noms de compositeurs célèbres, ils indiquent souvent uniquement les musiciens qui ont créé et créent des œuvres sérieuses. Cependant, le roi de la valse, Johann Strauss, mérite certainement de figurer parmi les personnes qui ont le plus contribué au développement de la culture musicale de l'humanité.

Au total, Strauss a écrit plus de 500 œuvres dans le genre de la danse. Beaucoup de ses valses sont encore populaires aujourd'hui et sont écoutées même par ceux qui ne sont pas fans de musique classique.

Frédéric Chopin

Ce compositeur polonais est considéré comme l’un des représentants les plus éminents du romantisme dans la culture musicale mondiale. De plus, Chopin est le fondateur de l’école polonaise de composition. Il a beaucoup contribué à la reconnaissance et à l'augmentation de l'autorité de sa patrie en Europe. Parmi les œuvres de ce célèbre compositeur, une place particulière est occupée par les valses, considérées comme une sorte d'autobiographie de Chopin.

Antonin Dvorák

Le célèbre compositeur tchèque a grandement contribué au développement de la musique nationale tchèque. Il était entre autres violoniste et altiste virtuose. Il a réussi à gagner une popularité mondiale, car les amateurs de musique classique étaient attirés par la symbiose d'éléments de la musique nationale de Bohême et de Moravie avec les classiques européens.

Les œuvres les plus célèbres de Dvorek incluent la Symphonie n° 9 « Du Nouveau Monde », « Requiem », l'opéra « Rusalka », « Danses slaves », le Quatuor à cordes « américain » et le Stabat Mater.

Compositeurs célèbres de Russie

Notre pays a apporté une contribution significative au développement de la culture musicale de l'humanité.

Les compositeurs les plus célèbres de Russie sont :

• Mikhaïl Glinka. Le compositeur, qui a travaillé dans la première moitié du XIXe siècle, a été le premier à créer des œuvres à grande échelle basées sur le russe. chansons folkloriques. Son œuvre la plus célèbre est l'opéra « Ivan Susanin », dans lequel Glinka a réussi à combiner les traditions russes chant choral et européen art de l'opéra.
• Piotr Tchaïkovski. Ce grand musicien est l'un des compositeurs les plus célèbres au monde.

Tchaïkovski considérait comme l’une de ses missions les plus importantes d’accroître la gloire de sa patrie. Et il a pleinement réussi, puisqu'aujourd'hui les mélodies de ses œuvres sont interprétées aux quatre coins de la planète et ses ballets sont mis en scène sur les scènes les plus célèbres du monde. Les œuvres de Tchaïkovski sont particulièrement célèbres, comme les ballets " Le lac des cygnes", " Casse-Noisette ", " La Belle au bois dormant ", etc.

• Sergueï Prokofiev. Le ballet "Roméo et Juliette" de ce compositeur est considéré comme l'un des meilleures œuvres ce genre du 20ème siècle. Ses réalisations incluent également la création propre style, reconnu comme un nouveau mot dans l'art musical mondial.
• Dmitri Chostakovitch. Pendant le siège de Leningrad, le monde entier a été choqué par la première représentation de " Symphonie de Léningrad"du compositeur. Chostakovitch a réussi à transmettre à travers le langage musical la détermination des défenseurs de la ville à se battre jusqu'à la dernière goutte de sang. Malgré les persécutions et les accusations de décadence bourgeoise, le compositeur a continué à créer des œuvres originales qui le mettent à égalité avec les compositeurs les plus célèbres du XXe siècle.

Compositeurs célèbres de notre temps

Il se trouve que le grand public s’intéresse aujourd’hui très peu à la musique sérieuse. Le plus souvent, la renommée revient aux compositeurs s'ils écrivent de la musique pour des films. Parmi les compositeurs les plus populaires dernières décennies on peut distinguer :

• Michel Legrand. Initialement, le compositeur s'est fait connaître en tant que pianiste virtuose et chef d'orchestre de musique classique. Cependant, il a acquis une grande popularité grâce à ses œuvres cinématographiques. Sa musique pour le film d'opéra Les Parapluies de Cherbourg a valu à Legrand sa première nomination aux Oscars. Plus tard, le compositeur a reçu ce prix à trois reprises, ainsi que le Prix Benois de Danse pour le ballet Liliom.
• Ludovico Einaudi. Ce Compositeur italien préfère un style minimaliste et combine également avec succès les classiques avec d'autres styles musicaux. Einaudi est connu d'un large éventail de mélomanes pour ses bandes originales ; par exemple, tout le monde connaît la mélodie qu'il a écrite pour le film français « 1 + 1 ».
• Philippe Verre. Le compositeur a d'abord travaillé dans le domaine de la musique classique, mais au fil du temps, il a réussi à brouiller la frontière entre celle-ci et les tendances musicales modernes. Depuis plusieurs décennies, Glass joue dans son propre groupe, le Philip Glass Ensemble. Les cinéphiles connaissent ses œuvres écrites pour les films « L'Illusionniste », « The Truman Show », « Taste of Life » et « Fantastic Four ».
• Giovanni Marradi. Le compositeur n'a rien à voir avec le cinéma, mais a gagné en popularité grâce au son rétro-classique de ses œuvres, dans lesquelles il utilise des motifs des siècles précédents.

Vous connaissez désormais les noms des compositeurs les plus célèbres. La musique qu'ils ont créée dans différents siècles, et est aujourd'hui capable d'éveiller les plus gentils et sentiments élevés, même dans les âmes endurcies des personnes qui ont oublié les idéaux élevés.

Rue Kievyan, 16 0016 Arménie, Erevan +374 11 233 255

Musiciens célèbres

Adan Adolph Charles(1803-1856) - Compositeur français, romantique, auteur des ballets « Giselle » et « Corsaire ».

Aznavour Charles (Aznauryan Varenag)(né en 1924) - chansonnier français, compositeur, acteur de cinéma, auteur et interprète de nombreuses chansons ; a eu un impact énorme sur la masse culture musicale La France et toute l'Europe.

Alyabyev Alexandre Alexandrovitch(1787-1851) - Compositeur russe, auteur de nombreuses chansons et romances (« Le Rossignol », « La Mendiante », etc.), ainsi que d'opéras, de ballets, d'œuvres de chambre et instrumentales.

Armstrong Louis(1901-1971) - trompettiste, chanteur, souvent appelé le « Père du Jazz ». Louis Armstrong est l'une des personnalités les plus populaires de l'art musical du XXe siècle, à laquelle le public identifie le jazz traditionnel.

Balakirev Mili Alekseevich(1836 (1837)-1910) - Compositeur, pianiste, chef d'orchestre russe, chef et l'un des fondateurs de " Puissant groupe" - une communauté créative de compositeurs russes formée à la fin des années 1850 et au début des années 1860.

Balanchine George (Balanchivadze Georgy Melitonovich)(1904-1963) - Chorégraphe américain, fondateur du célèbre troupe de ballet"Ballet de New York".

Bartok Béla(1881-1945) - Compositeur, pianiste et musicologue-folkloriste hongrois. Combinant des éléments du folklore avec des techniques de l'avant-garde musicale (expressionnisme, etc.), il est devenu l'un des innovateurs les plus profonds et les plus influents de la musique du XXe siècle.

Bach Jean-Sébastien(1685–1750) - compositeur allemand, auteur d'environ 1000 œuvres de genres variés, maître de la polyphonie (préludes et fugues, Passion selon Saint Matthieu, etc.).

Bashmet Youri Abramovitch(né en 1953) - altiste russe, professeur. Le premier interprète de nombreuses œuvres pour alto de compositeurs modernes.

Berlioz Hector Louis(1803-1869) - Compositeur innovant français, chef d'orchestre, auteur de la Symphonie Fantastique, créateur nouvelle école conduite.

Bernstein Léonard(1918-1990) - Compositeur et chef d'orchestre américain, auteur de la musique de nombreuses comédies musicales célèbres (West Side Story, etc.).

Mandrin aux baies(R. 1926) - célèbre chanteur, compositeur américain, l'un des fondateurs du rock and roll.

Beethoven Ludwig van(1770-1827) - Compositeur allemand, grand symphoniste. La plupart des œuvres de Beethoven sont considérées comme des chefs-d'œuvre des musiques du monde (Sonate au clair de lune, IX Symphonie, etc.).

Bizet-Georges (1838-1875) - Compositeur français, auteur d'opéras (Carmen, etc.).

Borodine Alexandre Porfirievitch(1833-1887) - Compositeur et chimiste russe, l'un des créateurs de symphonies et quatuors classiques russes.

Bortnyansky Dmitri Stepanovitch(1751-1825) - Compositeur russe et ukrainien, auteur de musique sacrée, d'œuvres pour chœur, etc.

Brahms Johannes(1833-1897) - Compositeur et chef d'orchestre allemand, représentant du romantisme.

Richard Wagner(1813-1883) - Compositeur, chef d'orchestre et réformateur d'opéra allemand. La tétralogie « L'Anneau du Nibelung » est écrite sur son propre livret, basé sur la mythologie nationale allemande. Wagner est également l'auteur des opéras Tristan et Isolde, Parsifal et autres.

Verdi Giuseppe(1813-1901) - Compositeur italien dont l'œuvre constitue l'apogée du développement de l'opéra italien et de l'art lyrique dans le monde (opéras Aida, Rigoletto, La Traviata, etc.).

Vertinsky Alexandre Nikolaïevitch(1889-1957) - Poète et compositeur russe, interprète de ses propres chansons, l'un des fondateurs du genre de la chanson artistique.

Vivaldi Antonio(1678-1741) - compositeur, violoniste, chef d'orchestre italien ; a créé le genre du concert instrumental solo.

Vyssotski Vladimir Semenovitch(1938–1980) - poète soviétique, musicien, acteur, auteur de centaines de chansons basées sur ses propres poèmes. En tant qu'auteur-compositeur et interprète propre composition avec la guitare a gagné en popularité.

Haydn François Joseph(1732-1809) - Compositeur autrichien, professeur de Beethoven. Ses œuvres se caractérisent par l'harmonie et la proportionnalité des proportions.

Haendel Georg Friedrich(1685-1759) - Compositeur allemand, auteur de nombreux opéras et oratorios alliant chœurs puissants et architecture stricte.

Gershwin George(1898-1937) - Compositeur et pianiste américain. Avec son frère Ira, George Gershwin a composé plus de trois douzaines de comédies musicales pour le théâtre et le cinéma. Parmi les meilleures œuvres de George Gershwin figurent Rhapsody in Blue pour piano et orchestre de jazz et l'opéra Porgy and Bess, que de nombreux critiques considèrent comme l'apogée de l'œuvre du compositeur et l'un des meilleurs (sinon le meilleur) opéra américain.

Gillespie John "Dizzy" Burks(1917-1993) - Virtuose américain de la trompette de jazz, organisateur de l'un des orchestres de jazz les plus célèbres de l'histoire de la musique, auteur de nombreuses compositions de jazz.

Glinka Mikhaïl Ivanovitch(1804-1857) - Compositeur russe, créateur d'opéras épiques nationaux russes et de nombreuses romances populaires.

Glier Reingold Moritsevitch(1874-1956) - Compositeur, chef d'orchestre et professeur soviétique russe (ballet « Don Quichotte »).

GluckChristoph Willibald(1714-1787) - Compositeur allemand, représentant du classicisme, réformateur de l'opéra.

Grig Edward(1843-1907) - Compositeur, pianiste, figure musicale, chef d'orchestre norvégien.

Gounod Charles(1818-1893) - Compositeur français, l'un des plus grands représentants de l'opéra français du XIXe siècle. Le summum de la créativité est l'opéra "Faust".

Dankevitch Konstantin Fedorovitch(1905-1984) - Compositeur et musicologue ukrainien, auteur de l'opéra « Bogdan Khmelnytsky », du ballet « Liley », etc.

Dargomyzhsky Alexandre Sergueïevitch(1813-1869) - Compositeur russe (opéra « Rusalka », etc.). Avec M.I. Glinka, il fut le fondateur de la société russe école classique musique.

Dassin Joe(1938-1980) - Chanteur et compositeur français dont les chansons étaient très populaires dans les années 1960 et 1970.

Dvorak Antonin(1841-1904) - Compositeur et chef d'orchestre tchèque, l'un des fondateurs du mouvement tchèque école de musique musique classique.

Debussy Claude Achille(1862-1918) - Compositeur français, considéré comme le fondateur de ce qu'on appelle l'impressionnisme musical.

Dylan Bob (Robert Allen Zimmerman)(né en 1941) - Musicien de rock américain, selon la plupart des critiques, qui a influencé le développement de la musique populaire (et pas seulement du rock) plus que quiconque dans la période d'après-guerre, et son travail est devenu un modèle pour plusieurs générations de musiciens musiciens de rock.

Domingo Placido(né en 1941) - Chanteur (ténor) et chef d'orchestre espagnol, l'un des chanteurs les plus remarquables de l'histoire de l'opéra.

Donizetti Gaetano(1797-1848) - Compositeur italien (opéras « Lucia di Lammermoor », « Don Pasquale », etc.), maître de l'art du bel canto.

Dunaevsky Isaac Osipovitch(1900-1955) - Compositeur soviétique, le plus grand maître du chant de masse et de l'opérette soviétique.

Caballé Montserrat(né en 1933) - Chanteur espagnol (soprano). L'un des remarquables chanteurs modernes Bel Canto.

Callas Maria (Maria Kalogeropoulos)(1923-1977) - Chanteur grec, avait un large éventail de voix, l'une des les plus grands chanteurs dans l'histoire de la musique, a été soliste dans les plus grands théâtres du monde.

Kalman Imre(1882-1953) - Compositeur hongrois, maître de l'opérette viennoise classique (« Silva », etc.).

Carreras José(né en 1947) - Chanteur d'opéra espagnol, ténor, a un profond d'une belle voix, avec P. Domingo et L. Pavarotti, est depuis longtemps l'un des trois meilleurs ténors de notre époque.

Caruso Enrico(1873-1921) - Chanteur italien, l'un des plus grands ténors de l'histoire de l'opéra, maître du bel canto.

Clyburn Van (Clyburn Harvey Laban)(né en 1934) - Pianiste américain, lauréat du 1er Concours International. P.I. Tchaïkovski à Moscou (1958).

Kozlovsky Ivan Semenovitch(1900-1995) - Chanteur soviétique russe, ténor lyrique, soliste Théâtre Bolchoï(1926-1954), l'un des meilleurs interprètes de son époque.

Leghar Ferenc (François)(1870-1948) - compositeur, maître exceptionnel de l'opérette viennoise (« La Veuve joyeuse »).

Lemeshev Sergueï Yakovlevitch(1902-1977) - un chanteur d'opéra russe exceptionnel, ténor lyrique. Le propriétaire du timbre le plus délicat, un interprète inimitable de chansons et de romances.

John Lennon(1940-1980) - Musicien de rock britannique, chanteur, poète, compositeur, artiste, écrivain. Fondateur et membre des Beatles, l'un des musiciens les plus populaires du XXe siècle.

Leoncavallo Ruggiero(1857-1919) - Compositeur d'opéra italien dont les œuvres ont connu et connaissent encore beaucoup de succès (les opéras « Pagliacci », « La Bohème », etc.).

Léontovitch Nikolaï Dmitrievitch(1877-1921) - Compositeur ukrainien, auteur de nombreux arrangements mélodies folkloriques. Fondateur du premier orchestre symphonique ukrainien.

Liszt Ferenc(1811-1886) - un compositeur, chef d'orchestre et pianiste hongrois exceptionnel. Il crée une école de piano de concert.

Lloyd Webber Andrew(né en 1948) - célèbre compositeur britannique, auteur de comédies musicales et d'opéras rock (« Jesus Christ Superstar » ; « Le Fantôme de l'Opéra », etc.).

Lyssenko Nikolaï Vitalievitch(1842-1912) - compositeur, chef d'orchestre, fondateur de l'école nationale de musique ukrainienne, a contribué à la formation de l'opéra ukrainien.

Lyudkevitch Stanislav Filippovich (Pilipovich)(1879-1979) - Compositeur et musicologue ukrainien, l'un des plus grands symphonistes ukrainiens.

Miles Davis(1926-1991) - Trompettiste de jazz américain, l'un des jazzmen les plus éminents de l'histoire de la musique. Depuis la fin des années 1960, il se produit dans le style jazz-rock.

McCartney James Paul(né en 1942) - Musicien de rock, chanteur et compositeur britannique, l'un des fondateurs des Beatles.

Mahler Gustave(1860-1911) - Compositeur et chef d'orchestre autrichien, l'un des plus grands symphonistes des XIXe et XXe siècles. En 1908-1909, il fut chef d'orchestre du Metropolitan Opera de New York et en 1909-1911, il dirigea l'Orchestre Philharmonique de New York.

Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Félix(1809-1847) - compositeur, organiste, chef d'orchestre et personnalité publique, fondateur du premier conservatoire allemand. Auteur des symphonies « italiennes », « écossaises », etc.

Mercure Freddie(1956–1991) - chanteur britannique et musicien, chanteur du légendaire groupe de rock Queen. Jusqu'à présent, plusieurs années après sa mort, il est l'un des plus chanteurs populaires dans le monde.

Miller Glenn(1904-1944) - tromboniste américain, arrangeur, chef de l'un des meilleurs orchestres swing de la fin des années 30 et du début des années 40.

Morricone Ennio(né en 1928) - Compositeur, arrangeur, chef d'orchestre italien, l'un des compositeurs les plus célèbres écrivant de la musique pour le cinéma.

Mozart Wolfgang Amadeus(1756-1791) - Compositeur autrichien, l'un des plus grands de l'histoire de la musique. Il avait un don mélodique exceptionnel (les opéras « La Flûte enchantée » et autres, « Petite Sérénade nocturne », ont créé environ 600 œuvres de genres divers). Il compose de la musique dès l'âge de cinq ans et se produit en tant qu'interprète dès l'âge de six ans.

Moussorgski Modeste Petrovitch(1839-1881) - Compositeur russe. Il a créé des drames musicaux folkloriques monumentaux (« Boris Godounov », « Khovanshchina »), des scènes dramatiques (« Tableaux d'une exposition »), etc.

Oïstrakh David Fedorovitch(1908-1974) - Violoniste virtuose soviétique, professeur, l'un des plus grands musiciens du XXe siècle.

Offenbach Jacques(1819-1880) - Compositeur français, l'un des fondateurs de l'opérette classique française (« Belle Hélène », « Pericola », etc.).

Pavarotti Luciano(1935-2007) - un chanteur italien exceptionnel, l'un des ténors les plus marquants de l'histoire de la musique.

Paganini Niccolò(1782-1840) - violoniste et compositeur virtuose italien. L'une des personnalités les plus marquantes de l'histoire musicale des XVIIIe et XIXe siècles. Génie reconnu du monde art musical.

Paul Raymond(né en 1936) - Compositeur, pianiste letton, auteur de nombreuses chansons, comédies musicales, musiques de films, etc.

Petrusenko Oksana Andreevna(1900-1940) - Chanteuse soviétique ukrainienne (soprano lyrique-dramatique), qui avait une voix au timbre unique.

Piaf Edith (Gacion)(1915–1963) - chanteuse française et une actrice, l'une des plus grandes chanteurs pop paix.

PresleyElvis(1935-1977) - légendaire chanteur de rock et acteur de cinéma américain, « King of Rock and Roll ».

Prokofiev Sergueï Sergueïevitch(1891-1953) - Compositeur russe innovant, l'un des plus grands compositeurs du XXe siècle.

Puccini Giacomo (1858)-1924) - Compositeur italien qui allie le lyrisme à l'héroïsme et à la tragédie dans ses opéras (Tosca, La Bohème, etc.).

Ravel Maurice(1875-1937) - Compositeur et pianiste français. L'œuvre la plus célèbre est « Boléro ».

Rachmaninov Sergueï Vassilievitch(1873-1943) - Compositeur, pianiste et chef d'orchestre russe. Il joue du piano dès l'âge de quatre ans. Opéras, romances, concerts… allient en musique élans orageux et passionnés et contemplation poétique. L'un des plus grands pianistes de l'histoire de la musique.

Rimski-Korsakov Nikolaï Andreïevitch(1844-1908) - compositeur, professeur, chef d'orchestre, personnalité publique russe, critique musical; membre du « Mighty Handful », auteur de 15 opéras, 3 symphonies, œuvres symphoniques, concerts instrumentaux, cantates, musique instrumentale de chambre, vocale et sacrée.

Richter Sviatoslav Teofilovich(1915-1997) - Pianiste soviétique, interprète exceptionnel.

Rossini Gioacchino(1792-1868) - compositeur italien. Le summum de sa créativité était l'opéra " Barbier de Séville" Il a également créé de nombreuses miniatures vocales et pianistiques.

Rostropovitch Mstislav Léopoldovitch(1927–2007) - un violoncelliste, chef d'orchestre et personnalité publique exceptionnel.

Rota Nino(1911-1979) - Compositeur italien, auteur de la musique de nombreux films de Federico Fellini, ainsi que du film " Parrain»Francis Ford Coppola.

Sviridov Gueorgui (Yuri) Vasilievich(1915-1998) - Compositeur et pianiste soviétique russe. Auteur de musique pour les œuvres de A. S. Pouchkine, S. A. Yesenin et autres, musique sacrée.

Saint-Saëns Charles Camille(1835-1921) - Compositeur, pianiste, chef d'orchestre, critique musical et personnalité publique française. Auteur de nombreuses œuvres de divers genres musicaux, dont les plus célèbres sont l'opéra « Samson et Dalila », la 3ème symphonie (avec orgue), le poème symphonique « Danse de la mort », le 3ème concert et « Introduction et Rondo Capriccioso » (1863) pour violon et orchestre.

Sibelius janvier(1865-1957) - Compositeur finlandais, fondateur du style romantique national finlandais. Dans son travail, il a utilisé les caractéristiques rythmiques et harmoniques du folklore finlandais.

Sinatra Francis Albert(1915-1998) - Chanteur américain, l'un des plus populaires de l'histoire de la musique pop américaine.

Skryabine Alexandre Nikolaïevitch(1872-1915) - compositeur et pianiste russe. La philosophie mystique de Scriabine se reflétait dans son langage musical, notamment dans une harmonie innovante, bien au-delà des limites de la tonalité traditionnelle. La partition de sa symphonique « Poème de feu » (« Prométhée ») comprend un clavier lumineux : rayons de projecteurs Couleurs différentes devrait changer sur l'écran de manière synchrone avec les changements de thèmes, de tonalités et d'accords.

Smetana Bedrich(1824-1884) - Compositeur, chef d'orchestre, pianiste tchèque, auteur des opéras « La Fiancée vendue », « Libushe » (basé sur le manuscrit de Zelenogorsk et de véritables légendes tchèques), du cycle de poèmes symphoniques « Mon pays » (le deuxième l'un d'entre eux est particulièrement célèbre - "Vltava").

Spivakov Vladimir Teodorovitch(né en 1944) - violoniste et chef d'orchestre russe. Depuis 1979, il dirige l'orchestre des Virtuoses de Moscou, qui gagne rapidement la reconnaissance et l'amour du public. Lauréat de nombreux concours internationaux.

Stravinski Igor Fedorovitch(1882-1971) - Compositeur et chef d'orchestre russe puis américain. Les ballets de Stravinsky (Le Sacre du Printemps, etc.) ont été présentés avec succès par S. P. Diaghilev aux Saisons russes à Paris. Il s'est tourné vers des sujets anciens et bibliques.

Utessov Léonid Ossipovitch(1895-1982) - artiste pop, chanteur et acteur de cinéma russe et soviétique, Artiste national L'URSS. L'un des fondateurs du jazz soviétique et de la chanson russe.

Fitzgerald Ella Jane(1917-1996) - Américain chanteur de jazz, reconnu comme l'un des plus grands chanteurs de l'histoire du jazz.

Khatchatourian Aram Ilitch(1903–1978) - Compositeur arménien, chef d'orchestre, professeur. Son œuvre combinait de manière unique les traditions de l'art musical mondial et national (ballets « Gayane », « Spartacus », etc.).

Tchaïkovski Piotr Ilitch(1840-1893) - Compositeur russe, l'un des meilleurs mélodistes, chef d'orchestre, professeur, personnalité musicale et publique.

Chaliapine Fiodor Ivanovitch(1873-1938) - grand chanteur d'opéra russe, basse, l'un des chanteurs les plus célèbres au monde.

Schnittke Alfred Garrievitch(1934-1998) - Compositeur, pianiste, théoricien de la musique et professeur russe (auteur d'articles sur les compositeurs russes et soviétiques), l'une des figures musicales les plus importantes de la fin du XXe siècle.

Frédéric Chopin(1810-1849) - Compositeur polonais (études, nocturnes, valses, polonaises, concertos pour piano, etc.), pianiste virtuose. Auteur de nombreuses œuvres pour piano.

Chostakovitch Dmitri Dmitrievitch(1906-1975) - Compositeur, pianiste, professeur et personnalité publique soviétique russe, l'un des compositeurs les plus importants du XXe siècle, qui a contribué et continue de fournir influence créative sur les compositeurs.

Johann Strauss(1825-1899) - Compositeur autrichien, le plus grand maître de la valse viennoise et de l'opérette viennoise « Le Roi de la Valse ». Il a créé un grand nombre d'œuvres : 168 valses, 117 polkas, 73 quadrilles, 43 marches, 31 mazurkas, 16 opérettes, opéra comique et le ballet.

Strauss Richard(1864-1949) - Compositeur et chef d'orchestre allemand, auteur de nombreux poèmes symphoniques et opéras.

Schubert Franz(1797-1828) - compositeur autrichien. Valses, fantaisies, impromptus, symphonies, etc. Création de plus de 600 chansons. Le premier grand représentant du romantisme musical, l'un des plus grands mélodistes.

Schumann Robert(1810-1856) - Compositeur, romantique allemand. Son œuvre a favorisé une haute culture musicale, la beauté et la force des sentiments humains (symphonies, oratorio « Paradis et Péri », etc.).