La dernière décennie XIXème siècle s'ouvre dans la culture russe et mondiale nouvelle étape. Des découvertes fondamentales des sciences naturelles, notamment la théorie de la relativité d'Albert Einstein, ont bouleversé les idées antérieures sur la structure du monde, formées dans les traditions des Lumières européennes et fondées sur des jugements sur non ambigu modèles, sur le principe fondamental de prévisibilité phenomene naturel. La répétabilité et la prévisibilité des processus ont été considérées comme des propriétés génériques de la causalité en général. Sur cette base, ils ont formé principes de pensée positivistes, dominé le monde sciences XIX V. Ces principes s'appliquaient également à sphère sociale: la vie humaine était comprise comme entièrement déterminée par des circonstances extérieures, par l'une ou l'autre chaîne de causes actives. Même si tout dans la vie humaine ne pouvait pas être expliqué de manière satisfaisante, il était entendu que la science atteindrait un jour l’omniscience universelle et serait capable de comprendre et de subordonner le monde entier à l’esprit humain. Les nouvelles découvertes contredisaient fortement les idées sur la complétude structurelle du monde. Ce qui semblait auparavant stable s’est transformé en instabilité et en mobilité sans fin. Il s'est avéré que toute explication n'est pas universelle et nécessite des ajouts - c'est conséquence idéologique du principe de complémentarité, né dans la lignée de la physique théorique. De plus, l'idée de la connaissabilité du monde, qui était auparavant considérée comme un axiome, a été remise en question.

La complication des idées sur l'image physique du monde s'est accompagnée de réévaluation des principes de compréhension de l'histoire. Le modèle auparavant inébranlable du progrès historique, basé sur l'idée d'une relation linéaire de causes et de conséquences, a été remplacé par une compréhension du caractère conventionnel et approximatif de toute logique historiosophique. La crise des idées historiques s'est exprimée avant tout par la perte d'un point de référence universel, de l'un ou l'autre fondement idéologique. Diverses théories du développement social ont vu le jour. En particulier, il s'est répandu Marxisme, qui comptait sur le développement de l'industrie et l'émergence d'une nouvelle classe révolutionnaire - le prolétariat, libre de propriété, uni par les conditions du travail commun en équipe et prêt à lutter activement pour la justice sociale. DANS sphère politique cela signifiait un rejet des lumières des premiers populistes et du terrorisme des populistes ultérieurs et une transition vers la lutte organisée des masses - jusqu'au renversement violent du système et à l'établissement de la dictature du prolétariat sur toutes les autres classes. .

Au tournant des XIX-XX siècles. L'idée d'une personne non seulement rebelle, mais aussi capable de refaire une époque, de créer de l'histoire, en plus de la philosophie du marxisme, est développée dans les travaux de M. Gorki et de ses disciples, qui ont constamment mis en valeur l'Homme avec un majuscule. M, le propriétaire de la terre. Les héros préférés de Gorki étaient le marchand semi-légendaire de Novgorod Vaska Buslaev et le personnage biblique Job, qui a défié Dieu lui-même. Gorki croyait que activité révolutionnaire en restructurant le monde, elle transforme et enrichit le monde intérieur d'une personne. Ainsi, l'héroïne de son roman « Mère » (1907) Pelageya Nilovpa, devenant participante mouvement révolutionnaire, éprouve un sentiment d'amour maternel non seulement pour son fils, mais aussi pour toutes les personnes opprimées et impuissantes.

Le début rebelle sonnait plus anarchique dans la première poésie de V.V. Mayakovsky, dans les poèmes et poèmes de V. Khlebnikov, A.N. Kruchenykh, D.D. Burliuk, qui s'opposaient (au moins dans les manifestes et les déclarations) aux idéaux d'une société de consommation inspirée par l'industrie matérialiste. des utopies.

Un autre groupe important d'écrivains, convaincus après les événements tragiques du 1er mars 1881 (l'assassinat du tsar-libérateur) et surtout après la défaite de la révolution de 1905, de la futilité des méthodes violentes pour influencer la société, en vint à l'idée de ​transformation spirituelle, bien que lente mais constante amélioration monde intérieur personne. Pour eux, l’étoile idéologique directrice était l’idée de Pouchkine sur l’harmonie intérieure de l’homme. Ils considéraient comme proches d'esprit les écrivains de l'ère post-Pouchkine - N.V. Gogol, M.Yu. avenir .

Ce sont ces écrivains qui ont vu à l'époque Pouchkine âge d'or culture nationale et compte tenu des changements fondamentaux du contexte socioculturel, ils ont cherché à développer ses traditions, tout en réalisant la complexité dramatique d'une telle tâche. Et bien que la culture du tournant du siècle soit beaucoup plus contradictoire et conflictuelle intérieurement que la culture du premier moitié du 19ème siècle c., la nouvelle ère littéraire recevra plus tard (dans les mémoires, critique littéraire et journalisme de l'émigration russe des années 1920-1930) un nom évaluatif brillant - « l'âge d'argent ». Cette métaphore historique et littéraire relie la littérature du début du siècle avec la littérature du XIXe siècle, dans la seconde moitié du XXe siècle. acquerra un statut terminologique et sera étendu, en fait, à toute la littérature du tournant du siècle : c'est ainsi qu'à notre époque on a coutume d'appeler l'ère de M. Gorki et A. A. Blok, I. I. Bounine et A. A. Akhmatova. Même si ces écrivains portaient un regard très différent sur le monde et la place de l'homme dans celui-ci, il y avait quelque chose qui les unissait : la conscience de la crise, de la transition d'époque, qui était censée conduire société russe vers de nouveaux horizons de vie.

Le pluralisme des opinions politiques et philosophiques partagées par différents écrivains a conduit à changement radical grande image directions artistiques et les courants. L'ancien progressiveisme en douceur, lorsque, par exemple, le classicisme en littérature a cédé la place au sentimentalisme, qui, à son tour, a été remplacé par le romantisme ; lorsqu'à chaque étape de l'histoire de la littérature une position dominante était occupée par une direction, une telle stadalité devenait une chose du passé. Maintenant Parallèlement, différents systèmes esthétiques existaient.

Parallèlement et, en règle générale, en lutte l'un contre l'autre, le réalisme et le modernisme, les plus grands mouvements littéraires, se sont développés, tandis que le réalisme n'était pas une formation stylistiquement homogène, mais un complexe complexe de plusieurs « réalismes » (chaque variété nécessite des recherches supplémentaires des définitions des historiens de la littérature). Le modernisme, à son tour, se distinguait par une extrême instabilité interne : divers mouvements et groupements se transformaient continuellement, émergeaient et se désintégraient, s'unissaient et se différenciaient. La nouvelle situation a créé le terrain pour les combinaisons et les interactions les plus inattendues : des œuvres stylistiquement intermédiaires sont apparues, des associations éphémères ont surgi qui tentaient de combiner pratique artistique principes du réalisme et du modernisme. C'est pourquoi, par rapport à l'art du début du XXe siècle. la classification des phénomènes sur la base de « directions » et de « courants » est évidemment conditionnelle et non absolue.

Introduction

En Russie à la fin du XIXe - début du XXe siècle. Pendant la période des « changements inouïs » et des « révoltes sans précédent », du progrès scientifique et technologique et des cataclysmes politiques aigus, des changements profonds et sérieux ont eu lieu dans l'art, qui ont déterminé des voies nouvelles et uniques pour son développement.

D'une part, l'art de cette époque était un rejet de l'ancien traditions artistiques, une tentative de repenser de manière créative l’héritage du passé. Jamais auparavant un artiste n'avait été aussi libre dans sa créativité - en créant une image du monde, il a eu une réelle opportunité de se concentrer sur ses propres goûts et préférences.

La culture de la fin du XIXe et du début du XXe siècle est multiforme. Parfois, cela ressemble à un fouillis continu de styles, de tendances, de tendances et d'écoles, interagissant et s'opposant simultanément. A vécu des chocs, des guerres, des changements dans structure sociale, les tendances des nouvelles valeurs et aspirations de l'Occident, l'intérêt croissant de la société pour les sciences et l'art - tout cela a grandement influencé le développement de la culture de cette époque. Un élan d'énergie créatrice, l'émergence de nouveaux genres, les changements et la complication des thèmes des œuvres sont devenus le début nouvelle ère, que l'on appelle l'âge d'argent.

Cette période intéresse toujours autant les professionnels que les amateurs d’art ordinaires. Mon objectif est de passer en revue la littérature de la manière la plus détaillée possible. art, l'architecture et arts performants cette époque, puisque ces domaines de la culture fournissent la compréhension la plus précise de l’essence de l’âge d’argent. Je voudrais considérer et classer les principaux mouvements, en souligner des genres spécifiques et décrire leurs caractéristiques les plus frappantes. Ma tâche est également de répertorier les principales personnalités culturelles qui ont contribué au développement d'une forme d'art particulière.

Littérature de la fin du XIXe et du début du XXe siècle

Symbolisme

L'ère de l'âge d'argent a commencé avec les symbolistes ; Le symbolisme est devenu le premier mouvement moderniste important en Russie. Tous les changements dans la littérature, les nouvelles écoles et mouvements sont en partie sous son influence, même ceux créés en contradiction avec lui. Il n'y a pas d'unité de concepts dans le symbolisme russe ; il n'avait pas une seule école, ni un seul style ; il s'exprimait dans une abondance de moyens d'expression. Ce qui unissait les symbolistes était une méfiance à l'égard de l'ordinaire et du banal, un désir d'exprimer leurs pensées à travers des symboles et des allégories, qu'il s'agisse des beaux-arts ou de la littérature ; la volonté de donner à sa création une coloration encore plus vague, ambiguë.

Au départ, le symbolisme russe a les mêmes racines que le symbolisme occidental : « une crise de vision positive du monde et de moralité ». Le désir de remplacer la moralité et la logique par l'esthétique, la position selon laquelle « la beauté sauvera le monde » est devenue le principe principal des premiers symbolistes russes, par opposition à l'idéologie du populisme. À la fin du XIXe siècle, l'intelligentsia et les bohèmes, regardant avec une certaine inquiétude un avenir qui ne promettait rien de bon, buvaient le symbolisme comme une gorgée. air frais. Il est devenu de plus en plus populaire, impliquant de plus en plus de personnes talentueuses, qui, chacune avec sa propre vision des choses, ont rendu le symbolisme si multiforme. Les symbolistes sont devenus l'expression d'un désir de liberté spirituelle, une prémonition tragique de changements futurs, un symbole de confiance dans des valeurs séculaires éprouvées. Un sentiment de trouble et d'instabilité, la peur du changement et de l'inconnu ont uni des personnes si différentes dans leur philosophie et leur attitude face à la vie. Le symbolisme est une étonnante collection de nombreux individus, personnages, expériences intimes et impressions qui sont profondément ancrées dans l'âme d'un poète, d'un écrivain ou d'un artiste. Seuls un sentiment de déclin, des humeurs nostalgiques et la mélancolie unissent plusieurs visages en un seul.

À l'origine du symbolisme à Saint-Pétersbourg se trouvaient Dmitri Merezhkovsky et son épouse Zinaida Gippius, à Moscou - Valery Bryusov. Les motifs de l'isolement tragique, du détachement du monde et de l'affirmation de soi volontaire de l'individu peuvent être retrouvés dans les œuvres de Gippius ; orientation sociale, religieuse et histoires mythologiques- à Merezhkovsky; l’équilibre du contraire, la lutte pour la vie et l’humilité avant la mort imprègnent l’œuvre de Bryusov. Les poèmes de Konstantin Balmont, qui déclarait que la « recherche de correspondances » entre le son, le sens et la couleur, caractéristique des symbolistes, deviennent très populaires. La passion de Balmont pour l'écriture sonore, les adjectifs colorés qui déplacent les verbes, conduit à la création de textes presque « dénués de sens », selon ses méchants, mais ce phénomène conduit plus tard à l'émergence de nouveaux concepts poétiques.

Un peu plus tard, un mouvement de symbolistes plus jeunes s'est développé, créant des cercles aux couleurs romantiques dans lesquels, échangeant des expériences et des idées, ils ont perfectionné leurs compétences. A. Blok, A. Bely, V. Ivanov et bien d'autres ont payé grande attention idéaux moraux et éthiques, essayant de combiner les intérêts de la société avec les leurs.

La littérature et l'art à cette époque connaissaient un essor rapide, les styles anciens renaissaient, de nouveaux apparaissaient, et il était impossible de déterminer exactement où l'un se terminait et où l'autre commençait, les frontières étaient éthérées et brumeuses, tout était dans l'air.

L’histoire du symbolisme est très tragique, tout comme l’histoire de nombreux autres genres. Au début, le symbolisme a été accueilli plus que froidement - les œuvres, inadaptées à la société russe, sans rapport avec la terre et les gens, étaient incompréhensibles pour les larges masses et étaient pratiquement ridiculisées. Après une courte période de prospérité, au mépris des symbolistes, des mouvements innovants avec des principes plus terre-à-terre et plus rigides ont commencé à se former. Au cours de la dernière décennie précédant la révolution, le symbolisme a connu une crise et un déclin. Certains symbolistes n'ont pas accepté la révolution de 1917 et ont été contraints d'émigrer du pays. Beaucoup ont continué à écrire, mais le symbolisme s’est inexorablement évanoui. Ceux qui sont restés dans le pays ont dû repenser leurs valeurs antérieures. Le symboliste n’avait rien pour gagner sa vie dans la Russie post-révolutionnaire.

Au début des années 1920, plusieurs centres d'émigration russe se constituent, notamment à Paris, Prague, Berlin, Harbin et Sofia. Compte tenu des conditions d'un pays particulier, les fondations ont été créées ici une vie culturelle Diaspora russe. La culture de l’émigration russe reposait sur les traditions de la culture classique. Ces personnes considéraient que leur tâche était de préserver et de développer la culture russe. Les journaux russes ont joué un rôle important dans l'établissement de la vie spirituelle de l'émigration ; une centaine d'entre eux ont été publiés. Des pays comme la Tchécoslovaquie et la Bulgarie ont ouvert établissements d'enseignement Diaspora russe. A Berlin, il y avait bonnes conditions pour la publication d'œuvres d'auteurs émigrés. Parmi l'intelligentsia étrangère, divers mouvements idéologiques et politiques sont apparus, reflétant la recherche de moyens de faire revivre la Russie et sa culture, l'un de ces mouvements étant l'eurasisme ;

Complication situation internationale dans les années 30, elle a contribué à la reprise des conflits entre émigrés sur le sort de la Russie et la possibilité de retourner dans leur pays d'origine. L'écrivain A. Kuprin et la poétesse M. Tsvetaeva sont retournés en URSS. Mais le renforcement du système totalitaire a contraint de nombreuses personnes à abandonner l’idée de rentrer chez elles.

Dernière chose décennie XIX siècle ouvre une nouvelle étape dans la culture russe et mondiale. Au cours d’environ un quart de siècle – du début des années 1890 à octobre 1917 – tous les aspects de la vie russe ont radicalement changé : l’économie, la politique, la science, la technologie, la culture, l’art. Comparée à la stagnation sociale et, dans une certaine mesure, littéraire des années 1880, la nouvelle étape du développement historique et culturel se distinguait par une dynamique rapide et un drame extrême. En termes de rythme et d’ampleur du changement, ainsi que de caractère catastrophique conflits internesÀ cette époque, la Russie était en avance sur tout autre pays.

Par conséquent, la transition de l'ère de la littérature russe classique à la nouvelle époque littéraire s'est accompagnée d'un caractère loin d'être paisible de la vie culturelle et intralittéraire générale, d'un changement étonnamment rapide - selon les normes du XIXe siècle - des directives esthétiques et d'un renouvellement radical des techniques littéraires. La poésie russe s'est développée de manière particulièrement dynamique à cette époque, revenant - après l'ère Pouchkine - au premier plan de la vie culturelle générale du pays. Plus tard, la poésie de cette époque fut appelée la « renaissance poétique » ou « l’âge d’argent ». Née par analogie avec le concept d'« âge d'or », qui désignait traditionnellement la période Pouchkine de la littérature russe, cette expression a été initialement utilisée pour caractériser les manifestations culminantes de la culture poétique du début du XXe siècle - l'œuvre de A. Blok, A. Bely, I. Annensky, A. Akhmatova, O. Mandelstam et d'autres brillants maîtres des mots. Cependant, progressivement le terme « Âge d'argent"a commencé à définir cette partie du tout culture artistique Russie fin XIX- le début du XXe siècle, associé au symbolisme, à l'acméisme, à la littérature « néo-paysanne » et en partie futuriste. Aujourd'hui, de nombreux chercheurs littéraires ont fait de la définition de « l'âge d'argent » un synonyme du concept de « culture du tournant du siècle », ce qui, bien entendu, est inexact, puisqu'un certain nombre de phénomènes importants du tournant du siècle ( principalement associé aux théories révolutionnaires) peut difficilement être comparé à ce qu’on appelait à l’origine l’art de l’âge d’argent.

Ce qui était nouveau par rapport au XIXe siècle, au tournant des deux siècles, c’était avant tout la vision du monde de l’homme. La compréhension de l'épuisement de l'ère précédente s'est renforcée et des évaluations directement opposées des perspectives socio-économiques et culturelles générales de la Russie ont commencé à apparaître. Dénominateur commun Les conflits idéologiques qui éclatèrent dans le pays à la fin du XIXe siècle allaient définir la nouvelle ère comme une ère frontière : les anciennes formes de vie, de travail et d'organisation politique de la société devenaient irrémédiablement une chose du passé et le système même de valeurs spirituelles était en train d'être révisé de manière décisive. Crise - mot-cléépoque, déambulant dans les pages d'articles journalistiques et critiques littéraires (les mots « renouveau », « tournant », « carrefour », etc., de sens similaire, étaient souvent utilisés).

Elle s'est rapidement jointe à la discussion sur les questions d'actualité fiction, traditionnellement pour la Russie, n'est pas resté à l'écart des passions publiques. Son engagement social se manifeste dans les titres de ses œuvres caractéristiques de cette époque. « Sans route », « Au tournant » - V. Veresaev appelle ses histoires ; «Le déclin du vieux siècle» - fait écho au titre du roman chronique d'A. Amphithéâtres ; "À la dernière ligne" - M. Artsybashev répond avec son roman. La prise de conscience de la crise de l’époque ne signifiait cependant pas reconnaître sa futilité.

Au contraire, la plupart des auteurs percevaient leur époque comme une époque de réalisations sans précédent, où l'importance de la littérature dans la vie du pays augmentait fortement. Par conséquent, une grande attention a commencé à être accordée non seulement à la créativité elle-même, mais aussi aux aspects idéologiques et position publiqueécrivains, leurs liens avec vie politique des pays.

Malgré toutes les différences de positions et de points de vue, il y avait quelque chose de commun dans la vision du monde des écrivains du début du siècle, qui a été brillamment capturé à son époque par l'éminent connaisseur de littérature, le professeur Semyon Afanasyevich Vengerov dans la préface des trois- volume « Histoire de la littérature russe du XXe siècle » (1914) qu'il a conçu. Le scientifique a noté qu'en réunissant l'activiste social M. Gorky et l'individualiste K. Balmont, le réaliste I. Bounine, les symbolistes V. Bryusov, A. Blok et A. Bely avec l'expressionniste L. Andreev et le naturaliste M. Artsybashev, le pessimiste-décadent F. Sologub et l'optimiste A. Kuprin constituaient un défi aux traditions de la vie quotidienne, « l'aspiration aux hauteurs, au loin, aux profondeurs, mais seulement loin du plan odieux de la végétation grise ».

Une autre chose est que les voies de développement nouvelle littérature les écrivains l'ont imaginé différemment. Au XIXe siècle, la littérature russe avait haut degré unité idéologique. Elle a développé une hiérarchie assez claire des talents littéraires : à un moment ou à un autre, il n'est pas difficile d'identifier des maîtres qui ont servi de référence à toute une génération d'écrivains (Pouchkine, Gogol, Nekrasov, Tolstoï, etc.). Voici l'héritage tournant du XIX-XX siècles ne se limite pas au travail d'une ou deux douzaines d'artistes importants des mots et de la logique développement littéraire ce temps ne peut être réduit à un seul centre ou le schéma le plus simple changer de direction. Cet héritage est un héritage à plusieurs niveaux réalité artistique, dans lequel les talents littéraires individuels, aussi remarquables soient-ils, se révèlent n'être qu'une partie d'un tout grandiose.

Lorsqu’on commence à étudier la littérature du début du siècle, on ne peut se passer bref aperçu milieu social et contexte culturel général de cette période (contexte - environnement, environnement externe, dans lequel l'art existe).

Composition

Objectif : familiariser les étudiants avec les caractéristiques générales et l'originalité du russe littérature du 19ème siècle V. du point de vue de l'histoire et de la littérature ; donner une idée des principales tendances de la littérature de la fin du XIX - début du XX siècles ; montrer l'importance de la littérature russe de cette période dans le développement de la Russie et du monde processus littéraire; cultiver un sentiment d'appartenance et d'empathie pour l'histoire de la Russie, l'amour pour sa culture. matériel : manuel scolaire, portraits d'écrivains et poètes du début du siècle.

Projeté

Résultats : les étudiants savent caractéristiques générales et l'originalité de la littérature russe du XIXe siècle. du point de vue de l'histoire et de la littérature ; avoir une idée des grandes tendances de la littérature de la fin du XIXe - début du XXe siècle ; déterminer l'importance de la littérature russe de cette période dans le développement du processus littéraire russe et mondial. type de cours : cours sur l'apprentissage de nouvelles matières.

PENDANT LES COURS

I. Étape organisationnelle

II. Actualisation des connaissances de base Vérification des devoirs (frontal)

III. Fixer les buts et objectifs de la leçon.

Motivation Activités éducatives

Professeur. Le XXe siècle a commencé à zéro heure le 1er janvier 1901 - c'est le début de son calendrier, à partir duquel il compte son histoire et art du monde XXe siècle Il ne s’ensuit cependant pas qu’à un moment donné une révolution générale se soit produite dans l’art, établissant une certaine un nouveau style XXe siècle Certains des processus essentiels à l’histoire de l’art remontent au siècle dernier.

La dernière décennie du 19e siècle. ouvre une nouvelle étape dans la culture russe et mondiale. En environ un quart de siècle – du début des années 1890 à octobre 1917 – tous les aspects de la vie russe ont radicalement changé : l’économie, la politique, la science, la technologie, la culture, l’art. Par rapport à la stagnation sociale et, dans une certaine mesure, littéraire des années 1880. La nouvelle étape du développement historique et culturel se distingue par une dynamique rapide et un drame aigu. En termes de rythme et de profondeur des changements, ainsi que de nature catastrophique des conflits internes, la Russie était alors en avance sur tout autre pays. Par conséquent, la transition de l'ère de la littérature russe classique à la nouvelle époque littéraire s'est accompagnée de processus loin d'être pacifiques dans la vie culturelle et intralittéraire générale, étonnamment rapides par rapport aux normes du XIXe siècle. - changement des orientations esthétiques, renouveau radical dispositifs litteraires.

Héritage du tournant des XIXe et XXe siècles. ne se limite pas au travail d'une ou deux douzaines d'artistes littéraires importants, et la logique du développement littéraire de cette époque ne peut être réduite à un centre unique ou au schéma le plus simple de directions successives. Ce patrimoine est une réalité artistique à plusieurs niveaux dans laquelle les talents littéraires individuels, aussi remarquables soient-ils, ne sont qu'une partie d'un tout grandiose. Lorsqu’on commence à étudier la littérature du début du siècle, on ne peut se passer d’un bref aperçu du contexte social et du contexte culturel général de cette période (le « contexte » est l’environnement, l’environnement extérieur dans lequel l’art existe).

IV. Travailler sur le thème de la leçon 1. cours du professeur

(Les étudiants rédigent des thèses.)

Littérature de la fin du XIX - début du XX siècles. a existé et s’est développé sous la puissante influence d’une crise qui a touché presque tous les aspects de la vie russe. Son sens de la tragédie et du désordre de l'existence russe à cette époque avec une grande pouvoir artistique réussi à transmettre le grand écrivains réalistes XIX siècle, terminant leur créativité et Le chemin de la vie: l. N. Tolstoï et A. P. Tchekhov. Continuateurs des traditions réalistes de I. a. Bounine, A. I. Kuprin, l. N. Andreev, A. N. Tolstoï, à son tour, a créé de magnifiques exemples d'art réaliste. Cependant, les intrigues de leurs œuvres devenaient de plus en plus inquiétantes et sombres d'année en année, les idéaux qui les inspiraient devenaient de plus en plus flous. Pathos affirmant la vie, caractéristique du russe classiques du 19ème siècle c., sous le poids de tristes événements, disparurent peu à peu de leur œuvre.

Fin XIXème – début XXème siècles. La littérature russe, qui possédait auparavant un haut degré d'unité idéologique, est devenue esthétiquement multicouche.

Au tournant du siècle, le réalisme est resté un mouvement littéraire à grande échelle et influent.

Les talents les plus brillants parmi les nouveaux réalistes appartenaient aux écrivains qui se sont unis dans les années 1890. au cercle moscovite « Sreda » et au début des années 1900. qui formait le cercle des auteurs réguliers de la maison d'édition "Znanie" (l'un de ses propriétaires et actuel dirigeant était M. Gorky). Outre le responsable de l'association qui y figure, années différentes inclus l. N. Andreev, I. a. Bounine, V.V. Veresaev, N. Garin-Mikhailovsky, a. I. Kuprin, I. S. Shmelev et d'autres écrivains. À l'exception de I. a. Bounine ne faisait pas partie des réalistes grands poètes, ils se sont montrés principalement en prose et, de manière moins visible, en théâtre.

Génération d'écrivains réalistes du début du XXe siècle. reçu en héritage de A. Les nouveaux principes d'écriture de P. Tchekhov - avec une liberté d'auteur bien plus grande qu'auparavant, avec un arsenal beaucoup plus large expression artistique, avec un sens des proportions obligatoire pour l'artiste, qui était assuré par une autocritique interne accrue.

Dans la critique littéraire, il est d'usage d'appeler tout d'abord trois mouvements littéraires, qui se sont déclarés dans la période 1890-1917. Il s’agit du symbolisme, de l’acméisme et du futurisme, qui constituent la base du modernisme. direction littéraire.

En général, la culture russe de la fin du XIXème au début du XXème siècle. surprend par son éclat, sa richesse et l'abondance de talents dans divers domaines. Et en même temps, c’était la culture d’une société vouée à la destruction, dont on pouvait voir une prémonition dans nombre de ses œuvres.

2. familiarisation avec l'article du manuel sur le sujet de la leçon (en binôme)

3. Conversation heuristique

Š Dans quels nouveaux styles et tendances sont apparus culture russe au tournant des XIXe et XXe siècles ? Comment étaient-ils liés à un contexte historique spécifique ?

♦ Quel événements historiques fin XIX - début XX siècles. ont influencé le destin des écrivains russes, se sont-ils reflétés dans les œuvres littéraires ?

♦ Quels concepts philosophiques ont eu un impact sur la littérature russe au tournant des XIXe et XXe siècles ? ce qui explique l'intérêt particulier des écrivains pour la philosophie de a. Schopenhauer, F. Nietzsche ?

♦ Comment le besoin d'irrationalisme, de mysticisme et de quête religieuse s'est-il manifesté dans la littérature russe de cette époque ?

♦ est-il possible de dire cela à la fin du 19ème - début du 20ème siècle. Le réalisme perd-il le rôle de processus littéraire dominant qui lui appartenait au XIXe siècle ?

♦ Comment les traditions se comparent-elles dans la littérature du début du siècle ? littérature classique et des concepts esthétiques innovants ?

♦ Qu'est-ce qui est unique ? créativité tardive UN. P. Tchekhov ? Dans quelle mesure le jugement est-il justifié ? a. Mais c'est un. P. Tchekhov « avant tout symboliste » ? Quelles caractéristiques du réalisme de Tchekhov permettent aux chercheurs modernes de qualifier l'écrivain de fondateur de la littérature absurde ?

♦ Quel caractère a pris la lutte littéraire à la fin du XIXe - début du XXe siècle ? Quelles maisons d'édition, magazines, almanachs ont joué un rôle particulièrement important dans le développement de la littérature russe ?

♦ Comment le problème de la relation entre l'homme et l'environnement est-il résolu dans la littérature russe du tournant du siècle ? Quelles traditions " école naturelle" trouvé un développement dans la prose de cette époque ?

♦ Quelle place le journalisme occupe-t-il dans la littérature de cette période ? Quels problèmes ont été particulièrement activement discutés dans les pages des magazines et des journaux au cours de ces années ?

V. Réflexion. Résumer la leçon

1. « Appuyer » (en groupes)

Le mot généralisateur de l'enseignant - donc les aspirations les plus profondes de ceux qui sont en conflit les uns avec les autres mouvements modernistes se sont révélés très similaires, malgré des dissemblances stylistiques parfois frappantes, des différences de goûts et de tactiques littéraires. C'est pourquoi les meilleurs poètes les époques étaient rarement confinées dans un certain école littéraire ou des courants. Le dépassement des cadres directionnels et des déclarations étroites pour le créateur est devenu presque une règle de leur évolution créatrice. C'est pourquoi image réelle processus littéraire fin 19e - début 20e siècles. est déterminé dans une bien plus grande mesure individus créatifsécrivains et poètes que l'histoire des tendances et des tendances.

VI. Devoirs

1. Préparez un message « le tournant des XIXe et XXe siècles. dans la perception... (un des représentants de l'art russe de cette époque)", en utilisant la prose des mémoires d'A. Bely, Yu. P. Annenkov, V. F. Khodasevich, Z. N. Gippius, M. I. Tsvetaeva, I. V. Odoevtseva et d'autres auteurs.

2. tâche individuelle(3 étudiants). Préparer " cartes de visite littéraires"sur la vie et l'œuvre de M. Gorki :

Trilogie autobiographique(« Enfance », « In People », « mes universités ») ;

« Nous chantons gloire à la folie des courageux ! » (« Le chant du faucon »);