Vladimir Vladimirovich
Maïakovski
Né le 7 juillet 1893 dans l'un des villages géorgiens - Baghdati. La famille Maïakovski était classée parmi les forestiers ; outre leur fils Vladimir, il y avait deux autres sœurs dans leur famille et deux frères sont décédés en bas âge.
Vladimir Maïakovski a fait ses études primaires au gymnase de Kutaisi, où il étudie depuis 1902. En 1906, Maïakovski et sa famille s'installent à Moscou, où son parcours éducatif se poursuit au gymnase n°5. Mais en raison de l'incapacité de payer ses études au gymnase, Maïakovski a été expulsé.
Le début de la révolution n’a pas laissé de côté Vladimir Vladimirovitch. Après avoir été expulsé du gymnase, il rejoint le RSDLP (Parti social-démocrate russe).
Après avoir été actif dans le parti, Maïakovski fut arrêté en 1909, où il écrivit son premier poème. Déjà en 1911, Maïakovski poursuit ses études et entre à l’école de peinture de Moscou. Là, il s'intéresse passionnément au travail des futuristes.
1912 est pour Vladimir Maïakovski l'année où il commence vie créative. C'est à cette époque que son premier œuvre poétique"Nuit". L'année suivante, en 1913, le poète et écrivain crée la tragédie « Vladimir Maïakovski », qu'il met lui-même en scène et dans laquelle il joue. Le rôle principal.
Le célèbre poème de Vladimir Maïakovski « Un nuage en pantalon » a été achevé en 1915. Plus de créativité Maïakovski, en plus des thèmes anti-guerre, contient des motifs satiriques.
Une place particulière dans le parcours créatif de Vladimir Vladimirovitch est accordée à l’écriture de scénarios de films. Ainsi, en 1918, il joua dans 3 de ses films.
L’année suivante, 1919, fut marquée pour Maïakovski par la vulgarisation du thème de la révolution. Cette année, Maïakovski a participé activement à la création des affiches « Fenêtres de satire ROSTA ».
Vladimir Maïakovski est l'auteur de l'association créative « Front de gauche des arts », dans laquelle il a ensuite commencé à travailler comme éditeur. Ce magazine a publié des ouvrages écrivains célèbres de cette époque : Ossip Brik, Pasternak, Arvatov, Tretiakov et d'autres.
Depuis 1922, Vladimir Maïakovski voyage à travers le monde, visitant la Lettonie, la France, l'Allemagne, les États-Unis, la Havane et le Mexique.
C'est au cours d'un voyage que Maïakovski a donné naissance à une fille issue d'une liaison avec un émigré russe.
Le plus grand et l'amour vrai Maïakovski était Liliya Brik. Vladimir était un ami proche de son mari, puis Maïakovski a déménagé pour vivre dans leur appartement, où tout a commencé Romance tourbillon avec Lilia. Le mari de Lilia, Osip, l'a pratiquement perdue au profit de Maïakovski.
Maïakovski n'a officiellement enregistré aucune de ses relations, bien qu'il soit extrêmement populaire parmi les femmes. On sait qu'en plus de sa fille, Maïakovski a un fils.
Au début des années 30, la santé de Maïakovski en souffre beaucoup, puis une série d'échecs l'attend : l'exposition consacrée au 20e anniversaire de son œuvre est vouée à l'échec, et les premières de « The Bedbug » et « Bathhouse » n'ont pas eu lieu. . État d'esprit Vladimir Vladimirovitch laissait beaucoup à désirer.
Ainsi, la dépression progressive de son état et de sa santé mentale, le 14 avril 1930, l’âme du poète ne put le supporter et Maïakovski se suicida.
De nombreux objets portent son nom : bibliothèques, rues, stations de métro, parcs, cinémas et places.
Vladimir Maïakovski est la flamme du XXe siècle. Ses poèmes sont indissociables de sa vie. Cependant, derrière les joyeux slogans soviétiques de Maïakovski le révolutionnaire, on peut discerner un autre Maïakovski - un chevalier romantique, un théurge, un génie fou amoureux.
Vous trouverez ci-dessous une courte biographie de Vladimir Vladimirovitch Maïakovski.
Introduction
En 1893, le futur grand futuriste Vladimir Maïakovski est né dans le village de Bagdati en Géorgie. On disait de lui : un génie. On criait à son sujet : un charlatan. Mais personne ne pouvait nier son influence incroyable sur la poésie russe. Il a créé un nouveau style, qui était indissociable de l'esprit de l'époque soviétique, des espoirs de cette époque, des gens qui vivaient, aimaient et souffraient en URSS.
C'était un homme de contradiction. On dira de lui :
C'est une parodie totale de la beauté, de la tendresse et de Dieu.
On dira de lui :
Maïakovski a toujours été et reste le poète le meilleur et le plus talentueux de notre époque. ère soviétique.
D'ailleurs, ceci magnifique photo- faux. Maïakovski, malheureusement, n'a jamais rencontré Frida Kahlo, mais l'idée de leur rencontre est merveilleuse - ils sont tous les deux comme l'émeute et le feu.
Une chose est sûre : qu’il soit génie ou charlatan, Maïakovski restera à jamais dans le cœur du peuple russe. Certains l'aiment pour la légèreté et l'audace de ses lignes, d'autres pour la tendresse et l'amour désespéré qui se cachent au fond de son style. Son style cassé, fou, rompant avec les carcans de l'écriture si proche de la vraie vie.
La vie est laborieuse
La vie de Maïakovski a été une lutte du début à la fin : en politique, en art et en amour. Son premier poème est le résultat d'une lutte, la conséquence de la souffrance : il a été écrit en prison (1909), où il fut envoyé en raison de ses convictions social-démocrates. Il a commencé son chemin créatif, admirant les idéaux de la révolution, et l'achevant, mortellement déçu de tout : tout y est un enchevêtrement de contradictions, une lutte.
Il a parcouru comme un fil rouge l'histoire et l'art et a laissé sa marque dans ses œuvres ultérieures. Il est impossible d’écrire un poème moderniste sans faire référence à Maïakovski.
Le poète Vladimir Maïakovski est, selon ses propres mots :
Mais il y a autre chose derrière cette façade rude et militante.
courte biographie
Alors qu'il n'avait que 15 ans, il rejoignit le RSDLP (b) et se livra avec enthousiasme à la propagande.
Depuis 1911, il étudie à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou.
Poèmes majeurs (1915) : "Cloud in Pants", "Spine Flute" et "War and Peace". Ces œuvres sont pleines de délices pour la révolution à venir, puis à venir. Le poète est plein d'optimisme.
1918-1919 - révolution, il participe activement. Produit des affiches "Fenêtres de Satire ROSTA".
En 1923, il devient fondateur de l'association créative LEF (Front de Gauche des Arts).
Les œuvres ultérieures de Maïakovski, « La punaise de lit » (1928) et « Les bains publics » (1929), constituent une satire acerbe de la réalité soviétique. Maïakovski est déçu. C'est peut-être l'une des raisons de son suicide tragique.
En 1930, Maïakovski se suicida : il se suicida, laissant note de suicide, dans lequel il a demandé de ne blâmer personne. Il est enterré le Cimetière de Novodievitchi.
Art
Irina Odoevtseva a écrit à propos de Maïakovski :
Immense, avec une tête ronde et courte, il ressemblait plus à une forte pute qu'à un poète. Il lisait la poésie complètement différemment de ce qui était habituel chez nous. Un peu comme un acteur, même si - ce que les acteurs n'ont jamais fait - non seulement il observe, mais il souligne également le rythme. Sa voix - la voix d'une tribune de réunion - soit tonnait si fort que les fenêtres tremblaient, soit roucoulait comme une colombe et babillait comme un ruisseau forestier. Tendant dans un geste théâtral ses immenses mains aux auditeurs stupéfaits, il leur suggéra avec passion :
Veux-tu que je devienne fou à cause de la viande ?
Et, comme le ciel, changeant de couleurs,
Veux-tu que je devienne d'une douceur inexprimable, -
Pas un homme, mais un nuage dans son pantalon ?..
Ces lignes montrent le caractère de Maïakovski : il est avant tout un citoyen, pas un poète. Il est avant tout un tribun, un militant des meetings. Il est un acteur. Sa première poésie n’est donc pas une description, mais un appel à l’action, non une déclaration, mais un performatif. Pas tant d'art que vrai vie. Cela s'applique au moins à ses poèmes sociaux. Ils sont expressifs et métaphoriques. Maïakovski lui-même a admis avoir été impressionné par le poème d'Andrei Bely « Il a lancé un ananas dans le ciel » :
basses basses.
a lancé un ananas.
Et, après avoir décrit l'arc,
éclairant les environs,
l'ananas tombait,
rayonnant vers l’inconnu.
Mais il y a aussi un deuxième Maïakovski, qui a écrit sans être impressionné ni par Bely ni par la révolution - il a écrit de l'intérieur, désespérément amoureux, malheureux, fatigué - non pas le guerrier Maïakovski, mais le doux chevalier Maïakovski, admirateur de Lilichka Brik. . Et la poésie de ce deuxième Maïakovski est remarquablement différente de la première. Les poèmes de Vladimir Maïakovski sont pleins d'une tendresse perçante et désespérée plutôt que d'un optimisme sain. Ils sont vifs et tristes, contrastant avec la gaieté positive de ses appels poétiques soviétiques.
Maïakovski le guerrier proclama :
Lire! Envie! Je suis citoyen ! Union soviétique!
Maïakovski le chevalier sonnait avec des chaînes et une épée, rappelant vaguement le théurge Blok, noyé dans ses mondes violets :
La confusion brise les barrières de la raison,
J'accumule le désespoir, brûlant fébrilement...
Comment deux d’entre eux s’entendaient-ils ? personnes différentes dans un Maïakovski ? C’est difficile à imaginer et impossible à ne pas imaginer. Ne sois pas celui-là lutte interne, il n'y aurait pas eu un tel génie.
Amour
Ces deux Maïakovski s'entendaient probablement parce qu'ils étaient tous deux animés par la passion : pour l'un, c'était une passion pour la justice, pour le second, pour une femme fatale.
Peut-être vaut-il la peine de diviser la vie de Vladimir Maïakovski en deux périodes principales : avant et après Lilichka Brik. Cela s'est produit en 1915.
Elle me semblait être un monstre.
C'est ainsi qu'a écrit à son sujet le célèbre poète Andrei Voznesensky.
Mais Maïakovski adorait celui-là. Avec un fouet...
Il l'aimait - fatale, forte, "avec un fouet", et elle a dit de lui que lorsqu'elle avait fait l'amour avec Osya, elle avait enfermé Volodia dans la cuisine, et il "était impatient, voulait venir à nous, a gratté la porte et j'ai pleuré... "
Seules une telle folie, une souffrance incroyable, voire perverse, pourraient donner naissance à des vers poétiques d’une telle puissance :
Ne fais pas ça, chérie, bien, disons au revoir maintenant !
Ainsi vécurent-ils tous les trois, et la souffrance éternelle incita le poète à de nouvelles lignes de génie. En plus de cela, il y avait bien sûr autre chose. Il y eut des voyages en Europe (1922-24) et en Amérique (1925), à la suite desquels le poète eut une fille, mais Lilichka resta toujours la même, la seule, jusqu'au 14 avril 1930, date à laquelle, après avoir écrit « Lilya , aime-moi », s'est tiré une balle dans la tête du poète, laissant une bague avec l'amour gravé dessus - Liliya Yuryevna Brik. Si vous faites tournoyer l’anneau, vous obtenez l’éternel « lovelovelove ». Il s'est suicidé au mépris de ses propres lignes, de son éternelle déclaration d'amour, qui l'a rendu immortel :
Et je ne me jetterai pas en l'air, et je ne boirai pas de poison, et je ne pourrai pas appuyer sur la gâchette au-dessus de ma tempe...
Patrimoine créatif
L’œuvre de Vladimir Maïakovski ne se limite pas à son double héritage poétique. Il a laissé derrière lui des slogans, des affiches, des pièces de théâtre, des performances et des scénarios de films. Il est en fait à l’origine de la publicité – Maïakovski en a fait ce qu’elle est aujourd’hui. Maïakovski a inventé un nouveau mètre poétique - l'échelle - bien que certains soutiennent que ce mètre a été généré par le désir d'argent : les éditeurs payaient les poèmes ligne par ligne. D’une manière ou d’une autre, c’était une étape innovante dans l’art. Vladimir Maïakovski était également acteur. Il a lui-même réalisé le film «La Demoiselle et le voyou» et y a joué le rôle principal.
Cependant, dans dernières années il était hanté par l'échec. Ses pièces « The Bedbug » et « The Bathhouse » ont échoué et il est lentement tombé dans la dépression. Adepte de la gaieté, du courage et de la lutte, il scandalisait, se querellait et cédait au désespoir. Et au début d'avril 1930, la revue « Estampe et Révolution » supprima de la presse les salutations adressées au « Grand poète prolétarien », et des rumeurs se répandirent : il s'était radié. Ce fut l'un des derniers coups. Maïakovski a pris durement son échec.
Mémoire
De nombreuses rues de Russie, ainsi que des stations de métro, portent le nom de Maïakovski. Il existe des stations de métro Mayakovskaya à Saint-Pétersbourg et à Moscou. De plus, des théâtres et des cinémas portent son nom. L'une des plus grandes bibliothèques de Saint-Pétersbourg porte également son nom. En outre, une planète mineure découverte en 1969 a été nommée en son honneur.
La biographie de Vladimir Maïakovski ne s'est pas terminée après sa mort.
À Ladimir, Maïakovski n'a pas immédiatement commencé à écrire de la poésie - au début, il allait devenir artiste et a même étudié la peinture. La renommée du poète lui est venue après avoir rencontré des artistes d'avant-garde, lorsque David Burliuk a accueilli avec ravissement les premières œuvres du jeune auteur. Groupe futuriste, "Loubok d'aujourd'hui", "Front de gauche des arts", publicité "Fenêtres de CROISSANCE" - Vladimir Maïakovski a travaillé dans de nombreuses associations créatives. Il a également écrit pour des journaux, publié un magazine, réalisé des films, créé des pièces de théâtre et mis en scène des spectacles basés sur celles-ci.
Vladimir Maïakovski avec sa sœur Lyudmila. Photo : vladimir-mayakovsky.ru
Vladimir Maïakovski avec sa famille. Photo : vladimir-mayakovsky.ru
Vladimir Maïakovski dans son enfance. Photo : rewizor.ru
Vladimir Maïakovski est né en Géorgie en 1893. Son père était forestier dans le village de Baghdadi, puis la famille a déménagé à Kutaisi. Ici, le futur poète a étudié au gymnase et a pris des cours de dessin : le seul artiste de Kutaisi, Sergei Krasnukha, lui a enseigné gratuitement. Lorsque la vague de la première révolution russe a atteint la Géorgie, Maïakovski – enfant – a participé pour la première fois à des rassemblements. Sa sœur Lyudmila Mayakovskaya a rappelé : « La lutte révolutionnaire des masses a également influencé Volodia et Olya. Le Caucase a vécu la révolution avec une acuité particulière. Là-bas, tout le monde était impliqué dans la lutte et tout le monde était divisé entre ceux qui participaient à la révolution, ceux qui sympathisaient définitivement avec elle et ceux qui étaient hostiles..
En 1906, alors que Vladimir Maïakovski avait 13 ans, son père mourut d'un empoisonnement du sang : il se blessa au doigt avec une aiguille en cousant des papiers. Jusqu'à la fin de sa vie, le poète avait peur des bactéries : il emportait toujours du savon avec lui, emportait avec lui une bassine pliable en voyage, emportait avec lui de l'eau de Cologne pour frotter et surveillait soigneusement l'hygiène.
Après le décès du père, la famille se retrouve dans une situation difficile. Maïakovski a rappelé : « Après les funérailles de mon père, nous avons 3 roubles. Instinctivement, fébrilement, nous avons épuisé nos tables et nos chaises. Nous avons déménagé à Moscou. Pour quoi? Il n’y avait même pas de connaissances. ». Dans un gymnase de Moscou, le jeune poète a écrit son premier poème « incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid » et l'a publié dans un magazine scolaire illégal. En 1909-1910, Maïakovski fut arrêté à plusieurs reprises : il rejoignit le parti bolchevique et travailla dans une imprimerie clandestine. Dans un premier temps, le jeune révolutionnaire a été remis « sous caution » à sa mère, et pour la troisième fois il a été envoyé en prison. Maïakovski a plus tard qualifié l'isolement cellulaire de « 11 mois de Butyrka ». Il a écrit de la poésie, mais le cahier d'expériences lyriques - « guindé et larmoyant », comme l'a évalué l'auteur - a été emporté par les gardes.
En conclusion, Maïakovski a lu de nombreux livres. Il rêvait d’un nouvel art, d’une nouvelle esthétique radicalement différente de l’art classique. Maïakovski a décidé d'étudier la peinture - il a changé plusieurs professeurs et un an plus tard, il est entré école de Moscou peinture, sculpture et architecture. Ici, le jeune artiste a rencontré David Burliuk, puis Velimir Khlebnikov et Alexei Kruchenykh. Maïakovski a de nouveau écrit de la poésie, dont ses nouveaux camarades étaient ravis. Les auteurs d'avant-garde ont décidé de s'unir contre la « vieille esthétique », et bientôt le manifeste d'un nouveau groupe créatif est apparu : « Une gifle au goût du public ».
David a la colère d'un maître qui a surpassé ses contemporains, j'ai le pathos d'un socialiste qui connaît l'inévitabilité de l'effondrement des choses anciennes. Le futurisme russe est né.
Vladimir Maïakovski, extrait de son autobiographie « Moi-même »
Les futuristes ont pris la parole lors de réunions, ont lu des poèmes et des conférences sur la nouvelle poésie. Pour avoir pris la parole en public, Vladimir Maïakovski a été expulsé de l'école. La célèbre tournée futuriste a eu lieu en 1913-1914 : Groupe créatif Elle a parcouru les villes russes avec des spectacles.
Burliuk a voyagé et promu le futurisme. Mais il aimait Maïakovski, se tenait au berceau de sa poésie, connaissait sa biographie dans les moindres détails, savait lire ses affaires - et donc, à travers les butades de David Davidovitch, l'apparence de Maïakovski apparaissait si matérielle qu'on voulait le toucher avec ses mains .
<...>
À son arrivée dans la ville, Burliuk a d'abord organisé une exposition de peintures et de manuscrits futuristes et a fait un rapport le soir.Poète futuriste Piotr Neznamov
Vladimir Maïakovski, Vsevolod Meyerhold, Alexandre Rodchenko et Dmitri Chostakovitch lors de la répétition de la pièce « La punaise de lit », 1929. Photo : abonnez-vous.ru
Vladimir Maïakovski et Lilya Brik dans le film « Enchaînés par le cinéma ». 1918. Photo : geometria.by
Vladimir Maïakovski (troisième à gauche) et Vsevolod Meyerhold (deuxième à gauche) lors de la répétition de la pièce « Bathhouse ». 1930. Photo : bse.sci-lib.com
Vladimir Maïakovski ne s'intéressait pas seulement à la poésie et à la peinture. En 1913, il fait ses débuts au théâtre : il écrit lui-même la tragédie « Vladimir Maïakovski », la met en scène et joue le rôle principal. La même année, le poète s'intéresse au cinéma: il commence à écrire des scénarios et, un an plus tard, il joue pour la première fois dans le film «Drame dans le cabaret futuriste n ° 13» (la photo n'a pas survécu). Pendant la Première Guerre mondiale, Vladimir Maïakovski était membre de l'association d'avant-garde « Lubok d'aujourd'hui ». Ses participants - Kazimir Malevitch, David Burliuk, Ilya Mashkov et d'autres - ont peint des cartes postales patriotiques pour le front, inspirées de l'estampe populaire traditionnelle. Des images simples et colorées ont été créées pour eux et de courts poèmes ont été écrits dans lesquels ils ridiculisaient l'ennemi.
En 1915, Maïakovski rencontre Osip et Lilya Brik. Le poète a ensuite noté cet événement dans son autobiographie avec le sous-titre « la date la plus joyeuse ». Lilya Brik sur de longues années est devenu l'amant et la muse de Maïakovski, il lui a dédié des poèmes et des poèmes, et même après sa rupture, il a continué à déclarer son amour. En 1918, ils jouent ensemble dans le film Chained by Film, tous deux dans des rôles principaux.
En novembre de la même année a eu lieu la première de la pièce « Mystery Bouffe » de Maïakovski. Il a été mis en scène au Théâtre dramatique musical par Vsevolod Meyerhold et conçu dans les meilleures traditions de l'avant-garde par Kazimir Malevitch. Meyerhold se souvient avoir travaillé avec le poète : «Maïakovski connaissait des choses théâtrales et technologiques très subtiles que nous, metteurs en scène, connaissons et que nous étudions habituellement pendant très longtemps dans différentes écoles, pratiquement au théâtre, etc. Maïakovski a toujours deviné toutes les bonnes et mauvaises décisions scéniques, précisément en tant que metteur en scène.. Le « spectacle folklorique révolutionnaire », comme l’appelait la traductrice Rita Wright, a été présenté plusieurs fois.
Un an plus tard, commença l'ère intense des « Fenêtres de CROISSANCE » : artistes et poètes rassemblèrent des sujets d'actualité et produisirent des affiches de propagande - on les appelle souvent les premières soviétiques. publicité sociale. Le travail était intense : Maïakovski et ses collègues ont dû plus d'une fois rester tard ou travailler la nuit afin de libérer le lot à temps.
En 1922, Vladimir Maïakovski dirigea groupe littéraire« Front de gauche des arts » (plus tard le « gauche » dans le nom fut remplacé par « révolutionnaire »), et bientôt la revue de l'association créative du même nom. Ses pages publiaient de la prose et de la poésie, des photographies de photographes d'avant-garde, des projets architecturaux audacieux et des actualités sur l'art « de gauche ».
En 1925, le poète rompt définitivement avec Lilya Brik. Il part en tournée en France, puis en Espagne, à Cuba et aux USA. Là, Maïakovski a rencontré la traductrice Ellie Jones, et une romance courte mais orageuse a éclaté entre eux. À l'automne, le poète retourna en URSS et, en Amérique, il eut bientôt une fille, Helen-Patricia. De retour des États-Unis, Vladimir Maïakovski a écrit le cycle « Poèmes sur l'Amérique » et a travaillé sur des scénarios de films soviétiques.
Vladimir Maïakovski. Photo : goteatr.com
Vladimir Maïakovski et Lilya Brik. Photo : mayakovskij.ru
Vladimir Maïakovski. Photo : piter.my
En 1928-1929, Maïakovski écrivit pièces satiriques« Punaise de lit » et « Bain ». Les deux premières ont eu lieu au Théâtre Meyerhold. Le poète était le deuxième metteur en scène, il supervisait la conception du spectacle et travaillait avec les acteurs : il lisait des fragments de la pièce, créant les intonations nécessaires et plaçant les accents sémantiques.
Vladimir Vladimirovitch était très intéressé par toutes sortes de travaux. Il s'est jeté dans son travail. Avant la première de « Bath », il était complètement épuisé. Il passait tout son temps au théâtre. A écrit des poèmes et des inscriptions pour salle pour la production de "Bath". J'ai supervisé moi-même leur pendaison. Puis il a plaisanté en disant qu'il avait été embauché au Théâtre Meyerhold non seulement en tant qu'auteur et metteur en scène (il a beaucoup travaillé avec les acteurs sur le texte), mais aussi en tant que peintre et menuisier, puisqu'il a lui-même peint et cloué quelque chose. En tant qu'auteur très rare, il était si passionné et passionné par la performance qu'il participait aux moindres détails de la production, ce qui, bien entendu, ne faisait pas partie de ses fonctions d'auteur.
Actrice Veronica Polonskaya
Les deux pièces ont fait sensation. Certains téléspectateurs et critiques considéraient les œuvres comme une satire de la bureaucratie, tandis que d'autres les considéraient comme une critique du système soviétique. "Bathhouse" n'a été joué que quelques fois, puis a été interdit jusqu'en 1953.
L'attitude loyale des autorités envers le « principal poète soviétique » a cédé la place à la froideur. En 1930, pour la première fois, il n’est pas autorisé à voyager à l’étranger. Les critiques officielles ont commencé à attaquer violemment le poète. On lui a reproché une satire à l'égard de phénomènes censés avoir été vaincus, par exemple la même bureaucratie et les retards bureaucratiques. Maïakovski a décidé d'organiser une exposition « 20 ans de travail » et de présenter les résultats de ses nombreuses années de travail. Il sélectionnait lui-même des articles de journaux et des dessins, arrangeait des livres et accrochait des affiches aux murs. Le poète a été aidé par Lilya Brik, sa nouvelle actrice bien-aimée Veronica Polonskaya et un employé du Musée littéraire d'État Artemy Bromberg.
Le jour de l'ouverture, la salle des invités était pleine à craquer. Cependant, comme Bromberg l'a rappelé, aucun représentant d'organisations littéraires n'est venu à l'ouverture. Et il n'y a pas non plus eu de félicitations officielles au poète pour son vingtième anniversaire de travail.
Je n'oublierai jamais comment, à la Maison de la Presse, lors de l'exposition « Vingt ans de travail » de Vladimir Vladimirovitch, qui pour une raison quelconque a été presque boycottée par les « grands » écrivains, nous, plusieurs personnes de Smena, nous sommes littéralement restés autour des stands pour jours, souffrant physiquement à cause de la façon dont le visage triste et sévère traversait les couloirs vides du grand, Un homme de grande taille, les mains derrière le dos, il allait et venait, comme s'il attendait quelqu'un de très cher et de plus en plus convaincu que cette chère personne ne viendrait pas.
Poète Olga Berggolts
Ce manque de reconnaissance était aggravé par des drames personnels. Vladimir Maïakovski, amoureux de Polonskaya, a exigé qu'elle quitte son mari, quitte le théâtre et vive avec lui à nouvel appartement. Comme l'actrice l'a rappelé, le poète créait des scènes, puis se calmait, puis recommençait à être jaloux et exigeait une solution immédiate. L'une de ces explications est devenue fatale. Après le départ de Polonskaya, Maïakovski s'est suicidé. Dans sa lettre de suicide, il a demandé au « camarade gouvernement » de ne pas quitter sa famille : «Ma famille est Lilya Brik, mère, sœurs et Veronica Vitoldovna Polonskaya. Si vous leur donnez une vie supportable, merci..
Après la mort de Maïakovski, toutes les archives du poète sont allées à Brik. Lilya Brik a essayé de préserver la mémoire de son œuvre, a voulu créer une salle commémorative, mais s'est constamment heurtée à des obstacles bureaucratiques. Le poète n'a presque jamais été publié. Brik écrivit ensuite une lettre à Joseph Staline. Dans sa résolution, Staline a qualifié Maïakovski de « poète le meilleur et le plus talentueux de l’ère soviétique ». La résolution a été publiée dans la Pravda, les œuvres de Maïakovski ont commencé à être publiées dans d’énormes éditions et les rues et places de l’Union soviétique portent son nom.
La vulgarité, sans la contester dans la vie, la défie dans la mort. Mais Moscou vivant, excité, étranger aux petites disputes littéraires, faisait la queue devant son cercueil, sans que personne n'organise cette file, spontanément, reconnaissant à lui seul l'insolite de cette vie et de cette mort. Et Moscou, animée et excitée, remplissait les rues sur le chemin du crématorium. Et Moscou, vivant et excité, ne croyait pas à sa mort. Il n’y croit toujours pas.
Vladimir Vladimirovitch Maïakovski est talentueux et l'un des plus talentueux poètes célèbres 20ième siècle. Faits intéressantsà propos de Maïakovski, ils parleront de la polyvalence de sa personnalité. Sans exagération, cet homme avait un énorme talent artistique. Mais certains événements de son sort restent encore aujourd’hui un mystère.
1.Vladimir Vladimirovitch Maïakovski est né en Géorgie.
2.Maïakovski a été arrêté trois fois au cours de sa vie.
3. Ce poète a connu un énorme succès auprès des femmes.
4. Bien qu'elle soit mariée à un autre homme, Lilya Yuryevna Brik était muse principale et une femme dans la vie de Maïakovski.
5. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski n'a jamais été officiellement marié, mais il a eu deux enfants.
6. Le père de Maïakovski est mort d'un empoisonnement du sang. Et c'est après cette tragédie que Maïakovski lui-même a toujours eu peur d'attraper une infection.
7. Maïakovski avait toujours avec lui un porte-savon et se lavait régulièrement les mains.
8. L’invention de cet homme est un poème écrit avec une « échelle ».
10. Maïakovski aimait jouer au billard et aux cartes, ce qui nous permet de juger de son amour pour le jeu.
11. En 1930, Vladimir Vladimirovitch Maïakovski s'est suicidé après avoir écrit une note de suicide deux jours auparavant.
12.Le cercueil de ce poète a été réalisé par le sculpteur Anton Lavinsky.
13. Maïakovski avait deux sœurs et deux frères. Le premier frère est décédé très jeune et le second à 2 ans.
14. Personnellement, Vladimir Vladimirovitch Maïakovski a joué dans plusieurs films.
16. Le pedigree des parents de Maïakovski remontait aux cosaques de Zaporozhye.
17. Maïakovski a toujours traité les personnes âgées avec générosité et gentillesse.
18. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski donnait toujours de l'argent aux personnes âgées dans le besoin.
19. Maïakovski aimait beaucoup les chiens.
20. Maïakovski a créé ses premiers poèmes dès son plus jeune âge.
21. Maïakovski composait généralement de la poésie en déplacement. Parfois, il devait marcher 15 à 20 km pour trouver la bonne rime.
22.Le corps du poète décédé a été incinéré.
23. Maïakovski a légué toutes ses propres créations à la famille Brik.
24. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski était considéré comme un complice de la campagne antireligieuse au cours de laquelle il promouvait l'athéisme.
25. Pour avoir créé « l'échelle », de nombreux autres poètes ont accusé Maïakovski de tricherie.
27. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski a eu une fille d'une émigrée russe Elizaveta Siebert, décédée en 2016.
29. En prison, il n'a jamais cessé de montrer son caractère complexe.
30. Maïakovski était considéré comme un ardent partisan de la révolution, même s'il défendait les idéaux socialistes et communistes.
31. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski n'aimait pas les futuristes.
33. Les œuvres de Maïakovski ont été traduites en différentes langues paix.
34. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski est né dans une famille de classes mixtes.
35. Comme les parents de Maïakovski n’avaient pas d’argent, le garçon n’a terminé ses études que jusqu’en 5e année.
36. Les principaux besoins de Maïakovski étaient les voyages.
37. Le poète avait non seulement de nombreux admirateurs, mais aussi des ennemis.
39. Vladimir Vladimirovitch Maïakovski s'est suicidé à l'âge de 36 ans et il s'y était préparé pendant longtemps.
40. Maïakovski a rencontré l'intelligentsia libérale-démocrate alors qu'il étudiait au gymnase de Kutaisi.
41. En 1908, Maïakovski fut expulsé du gymnase de Moscou en raison du manque d’argent de sa famille.
42. Maïakovski et Liliya Brik n'ont jamais caché leur relation et le mari de Liliya n'était pas contre cette issue des événements.
43. La bactériophobie de Maïakovski s'est développée après la mort de son père, qui s'est piqué avec une épingle et a introduit une infection.
44. Brik suppliait toujours Maïakovski de lui offrir des cadeaux coûteux.
45.La vie de Maïakovski était liée non seulement à la littérature, mais aussi au cinéma.
46. Les principales publications n'ont commencé à publier les œuvres de Maïakovski qu'en 1922.
47. Tatiana Yakovleva, une autre femme bien-aimée de Maïakovski, avait 15 ans de moins que lui.
48. Veronica Polonskaya, sa dernière femme, a été témoin de la mort de Vladimir Vladimirovitch Maïakovski.
49. La mort de Maïakovski n'a profité qu'à Liliya Brik, qui a reçu du poète en héritage un appartement coopératif et de l'argent.
50.V premières années Vladimir Vladimirovitch Maïakovski a participé à des manifestations révolutionnaires.
52.En 1917, Vladimir Vladimirovitch Maïakovski devait diriger un détachement de 7 soldats.
53. En 1918, Maïakovski devait jouer dans 3 films de son propre scénario.
54. Maïakovski considérait les années de la guerre civile comme la meilleure période de sa vie.
55.Le plus long voyage de Maïakovski fut un voyage en Amérique.
56. Pendant longtemps, Polonskaya a été considérée comme la coupable de la mort de Maïakovski.
57. Polonskaya était également enceinte de Maïakovski, qui n'a pas gâché sa vie conjugale et s'est fait avorter.
58.La dramaturgie a également attiré Vladimir Vladimirovitch Maïakovski.
59.Le poète a créé 9 scénarios de films.
60.Après la mort de Vladimir Vladimirovitch Maïakovski, ses créations furent strictement interdites.
Maïakovski Vladimir Vladimirovitch (1893 – 1930)
russe poète soviétique. Né en Géorgie, dans le village de Baghdadi, dans la famille d'un forestier.
À partir de 1902, il étudie dans un gymnase de Kutaisi, puis à Moscou, où, après la mort de son père, il s'installe avec sa famille.
En 1908, il quitte le gymnase et se consacre au travail révolutionnaire clandestin.
À l'âge de quinze ans, il rejoint le RSDLP(b) et effectue des tâches de propagande. Il fut arrêté trois fois et, en 1909, il se trouvait à la prison de Butyrka en isolement cellulaire. Là, il commence à écrire de la poésie.
Depuis 1911, il étudie à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Ayant rejoint les Cubo-Futuristes, il publie en 1912 son premier poème, « La Nuit », dans le recueil futuriste « Une gifle au goût public ».
Le thème de la tragédie de l'existence humaine sous le capitalisme imprègne les œuvres majeures de Maïakovski des années pré-révolutionnaires - les poèmes « Nuage en pantalon », « Flûte vertébrale », « Guerre et paix ». Même alors, Maïakovski cherchait à créer une poésie de « places et de rues » adressée aux larges masses. Il croyait à l'imminence de la révolution à venir.
Poésie épique et lyrique, satire saisissante et affiches de propagande ROSTA - toute cette variété des genres de Maïakovski porte la marque de son originalité. Dans les poèmes épiques lyriques « Vladimir Ilitch Lénine » et « Bien ! le poète incarnait les pensées et les sentiments d'une personne dans une société socialiste, les caractéristiques de l'époque.
Maïakovski a puissamment influencé la poésie progressiste du monde - Johannes Becher et Louis Aragon, Nazim Hikmet et Pablo Neruda ont étudié avec lui.
DANS travaux ultérieurs« Bedbug » et « Bathhouse » sonnent comme une satire puissante avec des éléments dystopiques sur la réalité soviétique.
En 1930, il se suicida, incapable de supporter conflit interne avec l'âge soviétique « de bronze », en 1930, il fut enterré au cimetière de Novodievitchi.
J'ai obtenu 12 points pour la biographie, C'EST UN CHEF-D'ŒUVRE
Je n'ai pas trop aimé parce que cette biographie est longue