L'histoire du groupe a officiellement commencé en 1948, lorsque deux garçons sont nés dans les familles Schenker et Meine : Rudolf et Klaus. En 1965, Rudolf Schenker décide, sous l'influence de la scène rock britannique, de créer son propre groupe, axé sur la musique heavy. Bientôt, en raison de la nécessité de servir dans l'armée, le groupe se dissout temporairement, mais en 1969 il se rassemble à nouveau. A cette époque, outre Rudolf Schenker, Karl-Heinz Vollmer, Wolfgang Dzioni et Lothar Heimberg jouaient dans le groupe. Un peu plus tard, Schenker a invité son jeune frère Michael, qui était déjà considéré à l'époque comme un excellent guitariste, à rejoindre le groupe, ainsi que le chanteur Klaus Meine, qui jouait à l'époque dans le groupe Copernicus. Volmer avait alors quitté le groupe et ce quintette enregistra le premier album du groupe, Lonesome Crow. L'album a été enregistré comme bande originale du film Frozen Paradise.
Après cela, Michael Schenker a quitté le groupe et a rejoint les Britanniques d'UFO. Un nouveau guitariste principal, Uli Jon Roth, rejoint le groupe, qui occupe ce poste jusqu'en 1978 et enregistre sur 4 albums, apportant au son du groupe un style particulier, tant apprécié des fans des premiers travaux du groupe. C'est également à cette époque que le bassiste Francis Bucholz rejoint le groupe, devenant ainsi membre du groupe pendant deux décennies. Les changements de batteurs se produisaient plus souvent, jusqu'à ce qu'Herman Rarebell reprenne la batterie en 1977. Le groupe a défini son style comme un mélange de hard rock et de heavy metal avec des ballades lyriques, qui sont devenues la signature du groupe, formant de facto le style des ballades rock. A cette époque, le groupe commence à gagner progressivement en popularité sur les scènes européenne et japonaise, où leurs albums deviennent très populaires, ce qui aboutit à l'enregistrement du disque live « Tokyo Tapes » en 1978.
Dans le même temps, Schenker Jr. revient brièvement au poste de guitariste, qui est ensuite remplacé par Matthias Jabs, qui devient le dernier maillon du groupe qui décide de conquérir le monde. En 1979, sort le premier album de la formation dorée, « Lovedrive », contenant plusieurs succès souvent interprétés lors de concerts à ce jour, dont la ballade Holiday. Cet album marque le début du glorieux parcours du groupe sur la scène américaine et mondiale. Les uns après les autres, des albums sont sortis qui sont devenus or et platine ; « Blackout » et « Love at first sting » ont connu un succès particulier. Pendant cette période, le groupe enregistre ses principaux tubes The Zoo, Still Loving You, Big City Nights, Rock you like a hurricane ou encore Blackout. Quelques années plus tard, Scorpions devient le premier groupe de rock à se produire derrière le rideau de fer de l'URSS. Cela s'est produit en 1988 à Léningrad. Un an plus tard, ils se produisirent à Moscou au Festival de la Paix. C'est ce qui a constitué la base célèbre succès Scorpions - Wind Of Change. Cette chanson et l'album « Crazy World » sont devenus le chant du cygne du line-up doré des Scorpions. Après cela, Bucholz a quitté le groupe et a été remplacé par Ralf Riekermann. Et trois ans plus tard, Rarebell a suivi l'exemple du bassiste. Bientôt, le premier non-allemand, l'Américain James Kottak, remplaça le batteur permanent. Un Américain blond avec un tatouage sur tout le dos - « Rock n Roll Forever » est rapidement devenu une figure importante du groupe, et ses solos de batterie sont devenus des éléments emblématiques des concerts ! Le dernier changement dans le line-up fut l'arrivée de Pavel Machiwoda, de nationalité polonaise, avant la sortie de l'album « Unbreakable » en 2004. Mais avant cela, le groupe a réalisé deux projets rares pour un groupe de métal.
En 2000, avec l'Orchestre Symphonique de Berlin, ils enregistrent l'album Moment of Glory et sortent un DVD. Parmi les nombreux invités figurait Christian Kolonowitz, qui devint chef d'orchestre lors du concert et partit en tournée avec eux. Un an plus tard, ils réalisent ensemble un projet d'enregistrement d'un album acoustique à Lisbonne.
Après cela, le groupe a enregistré 3 autres albums de nouvelles chansons et, en 2011, ils ont sorti l'album « Comeblack », qui comprend plusieurs succès classiques réenregistrés du groupe et un certain nombre de succès éprouvés d'autres groupes. En 2010, simultanément à la sortie du prochain album entraînant « Sting in the Tail », le groupe annonce la fin activités de concerts et, par la suite, a fait une tournée d'adieu, qui a duré jusqu'en 2012. Certes, les Allemands promettent de faire plaisir avec la sortie de nombreux enregistrements inédits des années passées, dont de nouvelles chansons !
À la suite d’une longue carrière, plusieurs faits généraux peuvent être tirés. Au total, le groupe a sorti aujourd'hui 19 albums studio et 4 albums live. 17 personnes ont réussi à jouer dans sa composition, parmi lesquelles seul Rudolf Schenker en était le membre permanent. Bien que le style du groupe se situe à la frontière entre le hard rock et le heavy metal, ils jouent périodiquement dans un style plus léger. Plus d'une génération de fans considère leur musique comme la leur ; les Scorpions sont acceptés comme l'un des leurs aussi bien dans le camp des métalleux purs et durs que dans celui des fans de rock classique.
- Le calendrier de la tournée a obligé les musiciens de Hanovre à retourner dans leur pays d'origine. En 1987, Scorpions, avec le soutien de son producteur Dieter Dierks, commence à travailler sur un nouvel album. Ce disque était le dernier de l'union créative de Scorpions et Dieter Dierks.
- Ils voulaient initialement appeler l'album Don't Stop At the Top, mais ont opté pour le nom Savage Amusement afin de jeter une ombre sur le contenu de l'album.
- Fondamentalement, toutes les paroles et la musique de l'album ont été écrites par Rudolf Schenker et Klaus Meine.
- L'album sonnait très frais pour la fin des années 80. Le groupe a expérimenté le son, mais tout le matériel a été conservé dans un style strict. Le son du disque reste à ce jour le standard du heavy rock. Si nous parlons de thèmes, nous devons mentionner des chansons comme Media Overkill, qui parle de l'influence des médias sur la société. Passion Rules the Game concerne le jeu. We Let It Rock... You Let It Roll est l'hymne rock'n'roll d'un groupe qui se donne à fond. Le thème de l'amour domine l'album - les chansons Rhythm of Love, Walking On the Edge, Every Minute Every Day, Love On the Run et Believe In Love racontent des sentiments merveilleux.
- À l'été 1988, Savage Amusement est devenu disque de platine aux États-Unis. Les ventes ont atteint la barre du million.
- En avril 1988, Scorpions entame une tournée pour promouvoir leur disque. La première étape des musiciens allemands fut la ville de Leningrad. Le groupe a publié une vidéo spéciale intitulée To Russia with Love and Other Savage Amusements, dans laquelle les musiciens parlent de leurs aventures dans la capitale du Nord.
- La rumeur courait que M.S. Gorbatchev a personnellement interdit au groupe de se produire à Moscou. Il était prévu d'organiser 5 concerts à Moscou et 5 concerts à Leningrad, mais il a finalement été décidé de donner 10 concerts à Leningrad au SKK im. Lénine. Les concerts des légendes ont été inaugurés par le groupe moscovite Gorky Park.
- Klaus Meine à propos des événements de cette époque : « En tant qu'artiste et musicien, j'ai eu de la chance, j'ai été au centre de ces événements historiques en 1988-89 - la fin de la guerre froide, la chute du mur de Berlin. Notre groupe et moi-même, en tant qu'immigrés allemands, ne pouvions nous empêcher de nous inquiéter de tout cela. A Leningrad, nous avons dit : « Nos parents sont venus vers vous avec des tanks, nous sommes venus avec des guitares. »
- En explorant la ville, les Scorpions ont visité le club de rock de Léningrad. Le groupe a joué plusieurs chansons sur la scène légendaire.
- Vladimir Rekshan (musicien) : « L'apparition du groupe Scorpions était très drôle : tout était gardé dans la plus stricte confidentialité, mais les gens étaient toujours rassemblés. L'orchestre du stade jouait sur les cinq mètres carrés du coin rouge, et une foule de métalleux leur tendait la main. Leurs gardes ne savaient pas quoi faire. L’un d’entre eux, en larmes, m’a demandé de l’aider, suggérant qu’en raison de ma taille, j’étais un agent de sécurité local.
- La tournée de concerts en soutien à Savage Amusement s'est terminée par deux concerts au Luzhniki Ballpark les 12 et 13 août 1989 dans le cadre du Festival de la paix de Moscou. Klaus Meine l'a exprimé ainsi : « Pour nous, c'était le plus grand festival auquel nous ayons jamais joué. Et si on y regarde après tant d’années, c’était vraiment un festival légendaire. Quant au rôle des Scorpions, après avoir donné dix concerts à Leningrad en 1988, on leur ouvre alors les portes de l'Union Soviétique. Un an plus tard, après que Doc McGee soit devenu notre manager, nous sommes retournés, cette fois à Moscou. Doc était à l'origine de l'organisation de ce festival, appelé « Festival de la Paix de Moscou ». Et pour nous personnellement, c'était aussi l'occasion de nous produire pour la première fois à Moscou - après tout, en 1988, nos concerts ici ont été annulés, ce qui nous a beaucoup bouleversés. Et maintenant, un an plus tard, nous y sommes toujours parvenus, donc de notre position, cela ressemblait à ceci : « Oui ! Enfin nous sommes arrivés à Moscou ! Quels que soient les auspices du festival, nous voulions simplement jouer pour nos fans moscovites. Eh bien, si le festival finit par devenir le « Festival de la Paix », alors c’est généralement merveilleux. Et tous ces potins et histoires qui ont commencé à émerger plus tard n'étaient encore connus de personne. Il s’agissait d’une entreprise à grande échelle, personne n’avait fait quelque chose de tel auparavant et, apparemment, seul un Américain connaissant bien ces questions pouvait faire face à une telle tâche à cette époque.»
- Rudolf Schenker à propos du festival à Moscou : « Pour autant que je me souvienne, il a tout organisé avec Stas Namin, qui avait du poids ici en Russie. Personnellement, j'ai été très impressionné par le fait que, dans une période difficile pour lui-même, Doc McGee ait pu trouver une issue et même en bénéficier. À savoir, il a surmonté les problèmes, a ouvert de nouvelles opportunités à chacun et en est également sorti sous un jour très favorable. Ce qui était très intelligent. Quant à nous, il nous a aussi utilisés d'une manière ou d'une autre - après tout, les Scorpions étaient déjà très connus en URSS. Et nous étions censés être les têtes d'affiche, mais à cause de la chaîne américaine MTV, qui voulait tout présenter comme "Bon Jovi à la conquête de la Russie", il a mis Bon Jovi après nous. Et c'est seulement à ce moment-là qu'il a commis une grosse erreur : Bon Jovi a fini par paraître très pâle. Après nous, environ la moitié des gens sont simplement partis et Jon Bon Jovi lui-même était extrêmement bouleversé. Il a même déclaré : « Je ne jouerai plus jamais après Scorpions ! » L'erreur était qu'après avoir joué devant nous, Bon Jovi serait apparu dans une excellente perspective - ils auraient été montrés triomphalement sur MTV, et tout aurait été génial..."
Le groupe légendaire Scorpions fait à nouveau ses adieux à la Russie dans le cadre d'une tournée supplémentaire. La mini-tournée se terminera à Moscou sur la scène du Crocus City Hall, qui, selon le chanteur du groupe Klaus Meine, sera différente des précédents « adieux » et, apparemment, sera encore la dernière dans la capitale et en Russie.
En 1972, le groupe sort son premier album, Lonesome Crow. Dès le début, Scorpions avait pour objectif d'atteindre le sommet du business mondial du hard rock, c'est pourquoi Klaus Meine a écrit toutes les paroles en anglais.
Dès le troisième album In Trance (1975), le groupe entame une collaboration avec le célèbre producteur international Dieter Dierks. L'album Virgin Killer (1976) a remporté le prix de l'album de l'année en Allemagne et a reçu le statut d'or au Japon - pour la première fois dans l'histoire du groupe.
En 1979, les Scorpions sortent l'album Lovedrive, qui devient un immense triomphe pour le groupe.
La même année, les musiciens entament leur première tournée à grande échelle en Amérique. Lors de l'enregistrement de l'album Blackout (1982), Klaus Meine perd la voix. Après deux opérations ligamentaires, Klaus a repris le travail dans le groupe.
Après que trois des albums du groupe - Animal Magnetism (1980), Blackout (1982) et Love At First Sting (1984) - aient atteint les charts américains, les Scorpions passent deux ans à tourner à travers le monde et à participer à tous les grands festivals de rock.
En 1985, le double album World Wide Live est sorti, résultat de la tournée, combinant des chansons interprétées pendant la tournée. En 1986, au Royaume-Uni, les Scorpions étaient en tête d'affiche du célèbre festival Monsters Of Rock, qui réunissait le plus artistes célèbres scènes hard rock/heavy metal.
En 1988 sort Savage Amusement, le dernier album produit par Dieter Dierks. Il a atteint la troisième place des charts américains et la première des charts européens. En prévision de la tournée mondiale de Savage Amusement en 1988, les Scorpions ont donné 10 concerts à guichets fermés à Leningrad (aujourd'hui Saint-Pétersbourg), en présence d'un total de 350 000 fans soviétiques.
Scorpions est devenu le premier groupe de rock étranger à jouer en URSS. En 1989, les autorités soviétiques ont autorisé la tenue du légendaire Festival musical pour la paix de Moscou, organisé en soutien à la lutte contre la drogue en Russie.
Les Scorpions se sont produits au stade de Moscou. Lénine aux côtés de Bon Jovi, Cendrillon, Ozzy Osbourne, Skid Row, Motley Crew et du groupe russe Gorky Park. Impressionné par le festival, Klaus Meine a créé un hit Vent de changement.
La même année, le mur de Berlin est détruit. Wind Of Change est devenu un hymne mondial à la glasnost et à la perestroïka, une sorte de bande originale de la chute du rideau de fer, du communisme et de la fin de la guerre froide.
En 2012, la dernière tournée en Russie a été annoncée. Les 26 et 27 avril, des concerts auront lieu à Moscou à l'hôtel de ville Crocus.
Sur le film dont le tournage a débuté fin 2011. Ce documentaireà propos du groupe, des concerts. Le tournage a eu lieu à Londres, Berlin, Paris et dans différentes parties du monde. Derniers concertsà Moscou, ils seront également filmés.
La formation actuelle du groupe comprend : Klaus Meine - chant ; Rudolf Schenker - guitare rythmique ; Matthias Jabs - guitare rythmique, James Kottak - batterie, Pawel Maciwoda - guitare basse.
Le matériel a été préparé sur la base d'informations provenant de sources ouvertes
Histoire du Groupe
Comme beaucoup d'adolescents dans l'Allemagne d'après-guerre,
Klaus Meine et Rudolf Schenker ont été influencés par la musique et d'autres délices alléchants
Vie moderne, amenés dans leur pays par des soldats américains : Elvis Presley,
chewing-gum, jeans, gilets en cuir et surtout rock and roll. AVEC
Dans leurs premières années, Klaus et Rudolf ressentaient un désir irrésistible de reprendre
guitare et sortez sous les projecteurs. Au début des années 60, les Beatles ont révolutionné le beat. UN
au milieu des années 60, Klaus Meine et Rudolf Schenker, doués de compréhension
les parents ont également commencé à jouer avec leurs propres groupes de rock.
Le guitariste et compositeur Rudolf Schenker s'est inspiré des riffs bruts de groupes comme les Yardbirds, Pretty Things et Spooky Tooth,
qui étaient considérés à l’époque comme de vrais hard rockers.
Le frère cadet de Rudolf, Michael (Michael Schenker), était
fasciné par la musique rock et la culture rock émergente.
Avec l'arrivée de la nouvelle année 1970, le jeune Schenker, qui malgré sa jeunesse s'était déjà imposé comme un guitariste exceptionnel, quitta
avec le chanteur et compositeur Klaus Meine, le groupe hanovrien Copernicus,
pour rejoindre les SCORPIONS. Klaus et Rudolf se sont associés pour créer
excellent duo créatif Meine/Schenker, posant ainsi les bases
une réussite impressionnante.
combinaisons de deux guitares électriques : aux riffs inhabituellement puissants et fulgurants
des solos fleuris. Ajoutez à cela la voix immédiatement reconnaissable du chanteur et leader
Klaus Meine avec sa présentation expressive et brillante.
D'une certaine manière, les SCORPIONS étaient uniques sur la scène rock allemande de cette période. Dès le début, le groupe a eu pour objectif d'atteindre le sommet.
le business mondial du hard rock, donc Klaus Meine a écrit toutes les paroles en anglais. DANS
Union créative du Maine et de Schenker, l'Allemagne a finalement trouvé une réponse valable
groupes de beat et de rock célèbres du monde anglophone.
Le premier album "Lonesome Crow" a mis le groupe sur la voie
au succès international. SCORPIONS ouvert pour Rory Gallagher
(Rory Gallagher), OVNI et Uriah Heep.
Tout au long de l'histoire du groupe Scorpions, son inébranlable
le moteur était Rudolf Schenker. Il a suivi la philosophie de vie de son père :
"Rien n'est impossible, il suffit d'y croire." Dès les premiers jours de la création
SCORPIONS Rudolf Schenker a déclaré sans trop de modestie : « Il était une fois SCORPIONS
deviendra l'un des meilleurs groupes de rock au monde !" Le reste du groupe également
étaient attachés à cette idée.
Les SCORPIONS ne se sont jamais reposés sur leurs lauriers et étaient constamment à la recherche de quelque chose de nouveau. Ils ont profité de chaque occasion pour
améliorez votre niveau professionnel et rapprochez-vous du succès.
En 1973, après une tournée conjointe avec UFO, Michael Schenker
rejoint ce groupe de rock britannique. À la place du guitariste principal de Skorpovsky
il a été remplacé par Ulrich Roht. C'était aussi un guitariste exceptionnel,
possédait un talent presque mystique. Avec Ulrich, SCORPIONS poursuit son exploration
genre hard rock.
Dans les années 70, ils entreprirent plusieurs tournées Europe de l'Ouest, jouant dans de nombreuses salles et conquérant pays après pays. Ils
sont apparus partout où ils pouvaient connecter leurs instruments. En 1973
La même année, ils font la première partie de The Sweet lors de leur première tournée européenne. Dedans
Parallèlement, les SCORPIONS continuent de travailler sur des albums studio, dont
les quatre suivants ont été enregistrés avec Ulrich. "Voler vers l'arc-en-ciel"
(1974) présente un rock dur et énergique comme jamais auparavant
Groupe allemand. La chanson titre "Speedy's Coming" incarne le style
SCORPIONS : Un rock ultra-hard combiné harmonieusement avec des mélodies enthousiasmantes.
A commencer par le troisième album "In Trance" (1975)
SCORPIONS travaille avec le producteur international de renom Dieter Dierks. Ils
a décidé de faire carrière dans le hard rock. "In Trance" est devenu
best-seller au Japon, où une véritable manie du Scorpion a éclaté.
En 1975, les SCORPIONS font une tournée en Europe, où ils constituent le point culminant du spectacle aux côtés de KISS. La même année, ils ont été reconnus
le meilleur groupe live d'Allemagne. SCORPIONS en tournée au Royaume-Uni
se sont retrouvés dans la « fosse aux lions » : ils ont eu l’honneur de se produire dans le légendaire
Cavern Club à Liverpool. Dans ce berceau du hard rock
ils ont réussi à gagner la reconnaissance même des fans britanniques les plus inconditionnels.
D'autres succès du Scorps au milieu des années 70 furent des concerts dans le célèbre
Club londonien The Marquee.
Japon 1978
SCORPIONS rêve de devenir le meilleur groupe de rock allemand
s'est concrétisé lorsque leur quatrième album "Virgin
Killer" (1976) a remporté le prix de l'album de l'année en Allemagne.
Le film japonais "Virgin Killer" a reçu le statut d'or pour la première fois
dans l'histoire du groupe.
Le prochain album "Taken By Force" (1977) également
est devenu or au Japon.
En 1978, les SCORPIONS effectuent une tournée au Japon, le deuxième plus grand marché musical au monde, où ils découvrent pour la première fois
signifie être des superstars. A notre arrivée à l'aéroport de Tokyo, nos cinq
Les rockers étaient entourés d'une foule de fans enthousiastes.
Après la tournée japonaise, Ulrich Roth quitte le groupe. Double
l'album "Tokyo Tapes" (1978) semble résumer la période de collaboration
SCORPIONS et Ulrich. Cet enregistrement est encore aujourd’hui très apprécié des collectionneurs du monde entier.
dans le monde entier.
Michael Schenker est revenu brièvement dans le groupe « fils prodigue » (il a enregistré des parties dans certaines chansons de Lovedrive), puis le poste vacant
La place du guitariste a finalement été prise par Matthias Jabs. Cela a été précédé par un énorme
Emploi. En 1978, une publicité parut dans le magazine Melody Maker :
Les SCORPIONS recherchent un nouveau guitariste principal. A Londres, ils ont dû écouter davantage
140 candidats jusqu'à ce qu'ils choisissent un compatriote hanovrien
Matthias Jabs. Ayant rejoint le chantier à la toute fin, Matthias a immédiatement
rejoint l'enregistrement de "Lovedrive". L'album a été un immense triomphe
groupe et reste toujours l'un des meilleurs albums de SCORPIONS. Couverture
a remporté le prix de l'année de la meilleure direction artistique.
Comme déjà mentionné, Michael Schenker a rejoint brièvement
a rejoint le groupe en 1978, mais est reparti en milieu de tournée.
Matthias Jabs, pourrait-on dire, a pris le train du sortant
trains, après avoir accompli un véritable exploit : littéralement la nuit précédente, il avait tout appris
programme de la prochaine tournée. Son baptême du feu eut lieu lorsque SCORPIONS
joué devant une foule de 55 000 personnes en première partie de Genesis. En la personne de Matthias
Les SCORPIONS ont enfin trouvé un guitariste principal dont l'enthousiasme, la virtuosité et
potentiel créatif a contribué de manière décisive au succès du groupe. Grâce à lui
Le son de Scorpov est devenu encore plus riche et expressif. Comme une pièce manquante
mosaïques, sa guitare complétait parfaitement la dynamique du groupe, créant ce que nous appelons
son unique SCORPIONS.
Klaus Meine, Rudolf Schenker et Matthias Jabs forment toujours le noyau du groupe avec le bassiste Francis Buhholz (il).
rejoint le groupe en 1973 en même temps qu'Ulrich Roth) et batteur
Herman Rarebell (il a fait ses débuts lors de l'enregistrement de l'album
"Taken By Force"), ils ont finalement confirmé la "star
composition", destinée à poursuivre sa marche victorieuse jusqu'au Vent
Du changement.
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Comme beaucoup d'adolescents des années 60, inspiré Elvis Presley, chewing-gum, jeans bleus, vestes en cuir et, surtout, rock and roll, Rudolf Schenker a jeté en 1965 les bases du groupe de hard rock allemand le plus titré de tous les temps - SCORPIONS. Depuis leur premier album "Lonesome Crow" en 1972, les Scorpions ont parcouru un chemin incroyable dans leur carrière, nous offrant avec leur créativité certains des moments les plus brillants et les plus inoubliables de l'histoire de la musique rock mondiale.
Au Japon, l'album « In Trance » de 1975 devient l'album le plus vendu de l'année du catalogue RCA.
Au milieu des années 70, le nouveau Van Halen a commencé à gagner en popularité grâce aux reprises. Scorpions- "Speedy's Coming" (album "Fly To The Rainbow") et "Catch Your Train" (album "Virgin Killer").
En 1979, l'album " Lovedrive"atteint le statut d'or aux États-Unis.
En 1982, l'album "Blackout" entre dans le TOP 10 américain, atteint le statut de platine et est reconnu comme le meilleur album hard rock de l'année.
En 1983, lors d'un festival en Californie dans la vallée de San Bemadino Scorpions se produisant devant 325 000 fans.
En 1984, sort l'album "Love At First Sting" avec la célèbre ballade " Je t'aime toujours". Des deux côtés de l’Atlantique, la « manie du scorpion » commence.
En 1985, lors du célèbre festival Rock In Rio au Brésil, le groupe rassemble 350 000 personnes.
En 1988, visitant l'URSS pour la première fois, Scorpions Ils vendent leurs concerts. Ainsi, à Leningrad, les « scorpions » ont vendu à guichets fermés 10 concerts, auxquels ont assisté plus de 300 000 fans.
En 1990, les « scorpions » participent à une grandiose représentation théâtrale Roger Waters "Le mur"sur la Potsdamer Platz à Berlin.
En 1991 Scorpions ont été invités au Kremlin pour une rencontre honorifique avec Mikhaïl Gorbatchev. Cette rencontre est toujours considérée comme un événement unique tant dans l'histoire de la musique rock que dans l'histoire de l'URSS. La même année le single " Vent de changement"a pris la première place des charts dans 11 pays.
En 1992 Scorpions a reçu le World Music Award et a été reconnu comme le meilleur groupe allemand.
En 1994, ils reçoivent à nouveau un World Music Award et reçoivent une invitation de leur fille. Elvis Presley pour jouer au prestigieux concert commémoratif d'Elvis Presley à Memphis.
En 1996, pour marquer la fin de la guerre en Libye Scorpions a donné un concert à Beyrouth, devenant ainsi le premier groupe de hard rock occidental à s'y produire.
Le 11 novembre 1999, à la veille du 10ème anniversaire de la réunification de l'Allemagne, à l'invitation du gouvernement allemand, Scorpions se produisant devant la Porte de Brandebourg à Berlin.
En 2000 lors d'un festival de rock en Pologne Scorpions rassembler le plus grand public - 750 000 personnes.
En 2003 Scorpions se produire à Moscou sur la Place Rouge lors de la célébration de la Journée de la ville.
Le Scorpions furent l'un des premiers groupes occidentaux à se produire sur l'URSS. La Russie occupe-t-elle actuellement une place particulière dans votre cœur ?
Entretiens avec des musiciens"SCORPIONS"
Klaus: La Russie a toujours occupé une place particulière dans mon cœur, principalement parce que nous y avons vécu de nombreux moments intéressants et impressionnants liés à notre créativité et à notre musique. Ils ne peuvent tout simplement pas être oubliés. J'ai beaucoup de souvenirs associés à des concerts et à des rencontres à Moscou et dans d'autres villes. Même en prenant l'exemple de notre dernière grande tournée en 2002, lorsqu'on nous a demandé si nous serions intéressés à donner des concerts dans plus de dix villes, dont Novossibirsk, Ekaterinbourg, Irkoutsk, Vladivostok, Samara, Rostov-sur-le-Don, etc., Nous n'avions aucun doute et ces six semaines de tournée sont devenues pour nous l'aventure la plus inoubliable qui ne puisse tout simplement pas être oubliée. Chaque fois que je me souviens de la Russie et que je la partage avec mes amis, je ne cache pas que la Russie restera toujours un lieu privilégié pour Scorpions, qu'il s'agisse de notre tout premier concert à Leningrad, du « Festival de musique pour la paix » de Moscou ou de la dernière représentation en septembre sur la Place Rouge, au bas de la ville, lorsque, les yeux fermés devant des dizaines de milliers de personnes, je pensais : ceci est le plus beau rêve que l’on puisse faire pour n’importe quel musicien. J'ai même écrit une ballade intitulée "Siberia" ("Sibérie"), mais le temps nous dira si elle verra le jour ou non. Peut-être que nous l'inclurons sur l'un de nos albums en bonus.
Mathias: Oui, bien sûr, à une époque, c'était un acte assez audacieux, voire un peu historique, lorsque nous sommes arrivés pour la première fois en URSS avec un concert. Je me souviens qu'il était pratiquement impossible de se produire dans l'ancien bloc d'Europe de l'Est. En 1985-86, lorsqu'un organisateur organisa notre premier concert en Hongrie, il fut le seul à essayer de nous trouver un contact pour venir en URSS. Les Allemands de l’Est pouvaient alors venir librement à notre concert en Hongrie, mais les Russes ne pouvaient pas se le permettre. Ensuite, environ 45 000 personnes se sont rassemblées à Budapest, dont dix mille venaient d'Allemagne de l'Est. Au printemps 1988, lorsque nous avons finalement pu venir à Leningrad, c'était un sentiment inexplicable : nous avions fait quelque chose d'impossible et cela resterait avec nous pour le reste de notre vie.
Rodolphe: Avant, nous ne connaissions rien de la Russie. Uniquement à partir des histoires de quelqu’un, ou grâce à la télévision. C'était un désir naturel de venir dans ce pays et de tout voir de mes propres yeux. Depuis lors, nous sommes des invités fréquents et, bien sûr, la Russie occupe une place particulière dans mon cœur. D'ailleurs, lors de notre dernière tournée en Russie, j'ai rencontré Tatiana, avec qui nous sommes ensemble depuis plus d'un an. Après avoir parcouru le pays et discuté avec des gens ordinaires, il m'a semblé que l'âme russe est à bien des égards très similaire à celle de l'Allemagne. Oh mon Dieu, je me souviens que nous sommes arrivés à Volgograd et que nous avons été accueillis par des chansons folkloriques chœur de femmes, les grands-mères m'ont offert de la vodka. C'est inoubliable.
En 1989 Scorpions a publié une vidéo de 25 minutes du concert de 1988 à Leningrad "From Russia With Love". Envisagez-vous de sortir prochainement du nouveau matériel vidéo de vos voyages et concerts en Russie ?
Klaus: Oui, nous travaillons actuellement sur un nouveau DVD, qui comprendra du matériel de notre représentation de septembre à Moscou, des fragments de la télévision allemande, nous inclurons également certainement des photographies documentaires et des épisodes sur notre voyage à travers la Russie en train à travers les montagnes de l'Oural, et souligner notre arrivée à Volgograd etc. Je pense que la nouvelle vidéo devrait sortir avant la fin 2004.
Mathias: En plus de la vidéo, nous avons enregistré pas mal de matériel de concert provenant de représentations à Moscou et en Sibérie. Ce matériel est largement suffisant pour un album live. Le temps nous le dira, peut-être qu'il se passera quelque chose de spécial, un événement intéressant qui nous poussera à sortir un album live de concerts russes.
Lorsque vous jouez simplement en tant que groupe de rock, tout est clair et compréhensible, mais lorsque vous êtes sur scène avec l'Orchestre philharmonique de Berlin ou l'Orchestre présidentiel de Russie, tout se passe probablement différemment. Même le public peut être différent. Avez-vous des commentaires sur ce type de performances ?
Klaus: Oui bien sûr. Quand nous jouons un concert de rock en tant que groupe, tout nous vient naturellement. C’est ce que nous avons toujours fait et continuons de faire aujourd’hui. Lorsque nous jouons avec un orchestre, tout se passe bien sûr un peu différemment. Tout d'abord, il existe de nombreuses techniques et problèmes d'organisation. Debout sur scène, en plus de vos retours, vous devriez entendre quatre-vingts autres personnes avec des violons, des trompettes, etc. Il faut être très sensible et trouver un certain équilibre entre le groupe et l'orchestre. N’oubliez pas qu’il n’y a pas que nous, pas cinq personnes, mais les quatre-vingt-cinq personnes sur scène. Tout le monde doit être extrêmement concentré. Le deuxième point est bien sûr l’arrangement et la construction, la structure des chansons. Jouer avec des orchestres n’est pas aussi simple qu’il y paraît.