शहर की भौतिकी: प्रकाश प्रतिष्ठान कैसे बनाए जाते हैं। सर्वोत्तम प्रकाश व्यवस्थाएँ और एलईडी स्थापनाएँ

1. 90,000 बहुरंगी प्लास्टिक "अंगूर" वाले क्लस्टर

कनाडाई आर्किटेक्ट्स और कंपनी "क्लाउड कॉर्मियर + एसोसीज़ इंक" के डिजाइनरों द्वारा बनाया गया इंस्टॉलेशन, प्रभाववाद के जनक, महान मोनेट को समर्पित है। अंगूर के अनोखे गुच्छे विभिन्न रंग, जिसने सिटी हॉल के मार्ग को सजाया, इससे गुजरने वाले शहरवासियों के मूड को बेहतर बनाने में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

2. "नदी बहती है" प्रकाशित पुस्तकें


10,000 पुस्तकों की यह स्थापना, उनसे जुड़े प्रकाश बल्बों से प्रकाशित, इस "सर्दियों" में मेलबोर्न (ऑस्ट्रेलिया) में आयोजित लाइट इन विंटर फेस्टिवल के दौरान देखी जा सकती है - 1 जून से 1 जुलाई तक। उत्सव के अंत में, कार्यक्रम के मेहमानों को अपनी पसंद की किताबें अपने साथ ले जाने की अनुमति दी गई।

3. टोक्यो में चमकती सुमिदा नदी


इस वर्ष 5 मई को, टोक्यो ने दो दिवसीय हॉटारू महोत्सव की मेजबानी की, जिसके सम्मान में शहर के केंद्र से बहने वाली सुमिदा नदी के किनारे 100,000 एलईडी नीले गुब्बारे छोड़े गए। प्रकाश स्थापना को "प्रार्थना के लिए सितारे" कहा जाता था, और गेंदें स्वयं जुगनुओं का प्रतिनिधित्व करती थीं, जिन्हें जापानियों द्वारा प्यार और सम्मान दिया जाता था। पैनासोनिक, जिसने उन्हें प्रदान किया था, के अनुसार एलईडी बल्ब पूरी तरह से चार्ज थे सूरज की रोशनी, और उनका आकार इतना बड़ा था कि मछली उन्हें निगल नहीं सकती थी।

4. हवा में उड़ती चमकती पत्तियाँ


यह अद्भुत इंस्टॉलेशन लंदन के डिजाइनर पॉल कॉकसेज द्वारा 2011 में आयोजित ल्योन (फ्रांस) में लाइट फेस्टिवल के लिए बनाया गया था। 25 मीटर लंबी प्रकाश संरचना ने होटल डी विले के प्रांगण को सजाया।

5. नदी के किनारे दौड़ते घोड़े


मृत सेब के पेड़ों से बनी आदमकद घोड़े की मूर्तियों की एक स्थापना, रिचर्ड मोर्स द्वारा बनाई गई और ग्रांड नदी में स्थापित की गई। लेखक के अनुसार, वह उस संघर्ष और संरक्षण का प्रतीक है जो जीवन में कठिन परिस्थितियों का अनुभव करते समय हमारे साथ होना चाहिए।

6. बहुरंगी "छाता" छत्र


एगुइतागुएडा कला उत्सव ने इस गर्मी में पुर्तगाल की सड़कों की शोभा बढ़ाई। उनमें से दो को रंगीन छतरियों से बनी बहु-रंगीन छतरियों से सजाया गया था, जो न केवल अदृश्य तारों पर हवा में तैरते हुए जादू की भावना पैदा करती थी, बल्कि शहर के निवासियों और मेहमानों को उमस भरी धूप से भी छिपाती थी।

7. सभी प्रेमियों का इंटरैक्टिव दिल


3 मीटर का यह लाइट इंस्टालेशन 14 फरवरी को न्यूयॉर्क के टाइम्स स्क्वायर में देखा जा सकेगा। विशाल लाल दिल डेनिश वास्तुकला फर्म BIG द्वारा 400 एलईडी स्पष्ट ऐक्रेलिक ट्यूबों का उपयोग करके बनाया गया था। जैसे ही आस-पास खड़े लोगों ने एक-दूसरे को छुआ, नलिकाएं लाल-लाल रोशनी के साथ स्पंदित होने लगीं। तथ्य यह है कि जैसे ही लोग चौक पर एकत्र हुए, उनके कदम ऊर्जा में एकत्रित हो गए, जो प्रकाश में बदल गई। इस तरह लोगों ने अपने दिलों को और अधिक उज्ज्वल बनाने में मदद की। ऐसी छुट्टी पर ऐसी स्थापना की व्याख्या कोई और कैसे कर सकता है? - सभी को प्यार!

8. स्वारोवस्की ड्रीम क्लाउड


10,000 स्वारोवस्की क्रिस्टल के इस आश्चर्यजनक बादल को महीन तार की जाली से एक साथ जोड़कर लैंडस्केप डिजाइनर एंडी काओ और जेवियर पेरौल्ट ने बोदेगा आर्किटेक्चर के जेपी पोल के सहयोग से बनाया था। जॉर्जटाउन (वाशिंगटन राज्य, संयुक्त राज्य अमेरिका) में आर्बर टेरेस पर एक बादल छाया हुआ है।

9. इंटरएक्टिव "क्लाउड"


कनाडाई कलाकार कैटलिंग ब्राउन द्वारा निर्मित इस नाम के तहत एक इंस्टॉलेशन, कैलगरी में नुइट ब्लैंच उत्सव में इस साल सितंबर में एक दिन के लिए देखा जा सकता है। "द क्लाउड" को बनाने में 6,000 से अधिक प्रकाश बल्ब लगे - नए और जले हुए गरमागरम प्रकाश बल्ब, साथ ही फ्लोरोसेंट प्रकाश बल्ब - और खींचने के लिए तार, एक या दूसरे प्रकाश बल्ब को चालू करना। रस्सियों से कोई भी "बारिश में फंस सकता है", जिससे यह भ्रम पैदा होता है कि बादल में बिजली चमक रही है।

10. एलईडी कैथेड्रल


55,000 एलईडी बल्बों की यह शानदार लाइट स्थापना गेन्ट फेस्टिवल ऑफ लाइट्स (बेल्जियम) के लिए बनाई गई थी। कैथेड्रल के प्रवेश द्वार पर जादुई रोशनी आपको 27 मीटर की गैलरी में टहलने के लिए आमंत्रित करती है, जो रोशनी से भरपूर है। इस अद्भुत स्थापना को, यहां प्रस्तुत सभी की तरह, यह विश्वास करने के लिए कम से कम एक बार अवश्य देखा जाना चाहिए कि ऐसी सुंदरता मौजूद है।

ओलाफुर एलियासन एक समकालीन डेनिश-आइसलैंडिक कलाकार हैं, जो बड़े पैमाने पर कला प्रतिष्ठानों के लिए जाने जाते हैं जो प्रभाव को बढ़ाने के लिए प्रकाश, पानी, तापमान और दबाव जैसे सरल तत्वों और घटनाओं का उपयोग करते हैं। कलाकार दुनिया भर के कई शहरों में शहरीकरण के क्षेत्र में कई परियोजनाओं पर काम करता है। और 2003 में, ओलाफुर एलियासन ने 50वें वेनिस बिएननेल में डेनमार्क का प्रतिनिधित्व किया।

ओलाफुर एलियासन। जीवनी

1967 में कोपेनहेगन में जन्म। उनके माता-पिता आइसलैंड से डेनमार्क चले गये। उनके पिता एक रसोइया के रूप में काम करते थे, उनकी माँ एक दर्जी थीं। कब ओलाफुरुजब वह 8 वर्ष का था, उसके माता-पिता का तलाक हो गया, और वह अपनी माँ और सौतेले पिता, जो एक स्टॉकब्रोकर थे, के साथ रहता था।

ओलाफुर स्वयं ब्रेकडांसिंग को अपना पहला रचनात्मक प्रयास मानते हैं। 1980 के दशक के मध्य में, उन्होंने और उनके स्कूल के दोस्तों ने हार्लेम गन क्रू नामक एक समूह बनाया। लोगों ने 4 साल तक क्लबों और डांस फ्लोर पर प्रदर्शन किया और स्कैंडिनेवियाई चैंपियनशिप भी जीती।

1989 से 1995 के बीच ओलाफुर एलियासो n ने रॉयल डेनिश अकादमी में अध्ययन किया ललित कला. 1990 में, उन्हें अकादमी से छात्रवृत्ति मिली और वे न्यूयॉर्क चले गए, जहां उन्होंने ब्रुकलिन में कलाकार क्रिश्चियन एकहार्ट के सहायक के रूप में काम करना शुरू किया।

अकादमी से डिग्री प्राप्त करने के बाद, उन्होंने बर्लिन में हैम्बर्गर स्टेशन के पास एक पुराने डिपो में एक स्टूडियो खोला। 2008 में स्टूडियो एलियासनपेंज़्लॉयर बर्ग में एक पूर्व शराब की भठ्ठी में ले जाया गया।

1996 में, कलाकार ने वास्तुकला और ज्यामिति के विशेषज्ञ एइनर थोरस्टीन के साथ सहयोग करना शुरू किया। पहले उन्हें सामान्य उत्पादएक स्टेनलेस स्टील का गुंबद बन गया, जो 9 मीटर से अधिक चौड़ा और 2 मीटर ऊंचा था। इसे ऐसे रखा गया था मानो यह ज़मीन से बाहर निकल रहा हो, किसी बहुत बड़ी चीज़ का हिस्सा हो, जो भूमिगत दृश्य से छिपा हो।

2009-2014 में वह बर्लिन यूनिवर्सिटी ऑफ़ आर्ट्स में प्रोफेसर थे। इस अवधि के दौरान, उन्होंने अपने स्टूडियो में स्थानिक प्रयोग संस्थान खोला। और 2014 से, वह अदीस अबाबा में एले स्कूल ऑफ़ फाइन आर्ट्स एंड डिज़ाइन में प्रोफेसर रहे हैं।

ओलाफुर एलियासन। प्रसिद्ध कृतियां

लंदन में टेट मॉडर्न में प्रोजेक्ट "वेदर"।

यह परियोजना 2003 में प्रसिद्ध "यूनिलेवल" श्रृंखला के भाग के रूप में स्थापित की गई थी। पानी और चीनी के मिश्रण के साथ-साथ ह्यूमिडिफ़ायर और सैकड़ों मोनोक्रोम प्रकाश बल्बों का उपयोग करना जो पीली रोशनी उत्सर्जित करते हैं, एलियासनगैलरी के एक हॉल में एक प्रकार का कोहरा छा गया। उसी समय, छत को प्रतिबिंबित किया गया था, और आगंतुक स्वयं को देख सकते थे - कोहरे में छोटी आकृतियाँ। 6 महीने तक चलने वाली इस प्रदर्शनी ने 2 मिलियन आगंतुकों को आकर्षित किया, जिनमें से कई बार-बार आने वाले आगंतुक थे।

परियोजना "मौसम"

प्रकाश स्थापना

काम "एक ही रंग का कमरा" (1998) पीले मोनो-फ़्रीक्वेंसी पाइप द्वारा रोशन एक गलियारे का प्रतिनिधित्व करता है। इसके माध्यम से चलते हुए, आगंतुक आसपास की सभी वस्तुओं को काले और सफेद रंग में देखता है। वैसे, यह इंस्टॉलेशन एक बार अन्य कार्यों के साथ पिंचुकआर्टसेंटर में प्रस्तुत किया गया था ओलाफुर एलियासन.

संग्रहालय द्वारा कमीशन किया गया कार्य "योर ब्लाइंड पैसेंजर" (2010)। समकालीन कलाअर्केना 90 मीटर लंबी सुरंग है घना कोहरा, आगंतुक को किस दिशा में जाना चाहिए, इसके लिए मैं अपनी छठी इंद्रिय पर भरोसा करता हूं।

परियोजना "हरी नदी"

1998 में आसानी से उपलब्ध गैर विषैले यूरेनिन पाउडर के अस्तित्व की खोज करने के बाद, जिसका उपयोग जल आपूर्ति प्रणालियों में लीक को ट्रैक करने के लिए किया जाता है, उन्होंने इसे अपने प्रतिष्ठानों में सक्रिय रूप से उपयोग करना शुरू कर दिया। तथ्य यह है कि यूरेनिन पानी को अम्लीय फ्लोरोसेंट रंग देता है हरा. पहली बार के लिए एलियासन 1998 में बर्लिन बिएननेल में संग्रहालय द्वीप के पास स्प्री नदी में मुट्ठी भर पाउडर डालकर इसका इस्तेमाल किया गया। बाद में सुरक्षित डाई के साथ नॉर्वे, ब्रेमेन, लॉस एंजिल्स, स्टॉकहोम और टोक्यो में प्रयोग किए गए - और हमेशा बिना किसी पूर्व सूचना के।

परियोजना "हरी नदी"

आइसलैंडिक तस्वीरें

समय-समय पर विशेष रूप से आइसलैंड में ली गई विभिन्न रंगीन तस्वीरों के ग्रिड प्रस्तुत करता है। प्रत्येक समूह एक विशिष्ट विषय पर ध्यान केंद्रित करता है: ज्वालामुखी, गर्म झरने, प्रामाणिक झोपड़ियाँ। इसके पहले एपिसोड में एलियासनआइसलैंड में सभी पुलों को हटाने की कोशिश की गई। वह अक्सर किराये के हवाई जहाज़ पर बैठकर अपनी तस्वीरें लेते हैं।

आइसलैंडिक तस्वीरें

"आपकी मोबाइल उम्मीदें"- सामान्य परियोजना ओलाफुर एलियासनऔर बीएमडब्ल्यू कंपनी, जिसमें कलाकार ने विशेष छड़ों और जालियों पर 530 लीटर पानी छिड़ककर कार की बॉडी पर बर्फ की परतें लगाकर इस कंपनी की 16वीं कला कार को बदल दिया। बनाई गई मूर्ति भीतर से चमक रही थी। 2007-2008 में, प्रोजेक्ट "योर मोबाइल एक्सपेक्टेशंस" को सैन फ्रांसिस्को में आधुनिक कला संग्रहालय में एक विशेष तापमान-नियंत्रित कमरे में और 2008 में म्यूनिख में समकालीन कला के पिनाकोथेक में प्रदर्शित किया गया था। आइए हम आपको वह याद दिला दें रेसिंग कारेंबीएमडब्ल्यू पहले भी ऐसी मशहूर पेंटिंग बना चुकी है समकालीन कलाकार, जैसे , जेफ़ कून्स और अन्य।

प्रोजेक्ट "आपका मोबाइल उम्मीदें"

"न्यूयॉर्क फॉल्स"- बनाया था ओलाफुर एलियासनन्यूयॉर्क हार्बर में चार कृत्रिम झरनों के लिए पब्लिक आर्ट फंड द्वारा कमीशन किया गया, अर्थात् पियर पर, ब्रुकलिन ब्रिज के नीचे, ब्रुकलिन पियर पर और गवर्नर्स द्वीप पर। यह स्थापना 26 जून से 13 अक्टूबर 2008 तक प्रभावी रही। इसके निर्माण की लागत $15.5 मिलियन थी और, राय के अनुसार, बन गई एलियासन, एकदम सही तरीकाताकत और क्षमता पर ध्यान दें प्राकृतिक संसाधन. सूर्यास्त के बाद, प्रत्येक झरने को रोशन किया गया, जिससे एक आश्चर्यजनक प्रभाव पैदा हुआ।

ब्रुकलिन ब्रिज पर न्यूयॉर्क फॉल्स प्रोजेक्ट

"हकीकत की संसद"- स्थायी कार्य न्यूयॉर्क के बार्ड कॉलेज में रखा गया। यह स्थापना मूल आइसलैंडिक संसद के स्वरूप पर आधारित है - जो शुरुआती लोकतांत्रिक मंचों में से एक है। कलाकार ने इस परियोजना की कल्पना एक ऐसी जगह के रूप में की जहां छात्र आराम कर सकते हैं, विचारों पर चर्चा कर सकते हैं या सिर्फ बातचीत कर सकते हैं। वास्तविकता की संसद इस बात पर जोर देती है कि बातचीत किसी भी शैक्षिक योजना के मूल में होनी चाहिए। यह परियोजना एक कृत्रिम द्वीप है जो झील, पेड़ों और जंगली घास से घिरा हुआ है।

"आपका इंद्रधनुष पैनोरमा"- काम ओलाफुर एलियासन, जो 52 मीटर व्यास वाला 150 मीटर का गोल गलियारा है, जो इंद्रधनुष के सभी रंगों में कांच से बना है और 2011 में आरहूस में कला संग्रहालय की छत पर रखा गया है। गलियारे के साथ चलते हुए पर्यटक शहर के मनोरम दृश्य की प्रशंसा कर सकते हैं। योर रेनबो पैनोरमा के उत्पादन की लागत DKK 60 मिलियन थी और इसे रियलडानिया फाउंडेशन द्वारा वित्तपोषित किया गया था।

प्रोजेक्ट "आपका इंद्रधनुष पैनोरमा"।

"संपर्क करना"- कार्यों की प्रदर्शनी ओलाफुर एलियासन, 17 दिसंबर 2015 को पेरिस में लुई वुइटन फाउंडेशन में खोला गया। एक कमरे से दूसरे कमरे में जाते हुए, आगंतुक अंधेरे, प्रकाश, ज्यामिति और प्रतिबिंब की कोरियोग्राफी का हिस्सा बन गए। आप संपर्क प्रदर्शनी से कई तस्वीरें देख सकते हैं।

पेरिस में प्रदर्शनी "संपर्क"।

ओलाफुर एलियासन। प्रदर्शनियाँ और संग्रह

60 से अधिक एकल प्रदर्शनियों में भाग लेने वाले, उनके काम वर्तमान में न्यूयॉर्क में सोलोमन गुगेनहेम संग्रहालय, लॉस एंजिल्स में आधुनिक कला संग्रहालय और अन्य में प्रस्तुत किए जाते हैं।

कला बाज़ार पर काम करें ओलाफुर एलियासनन्यूयॉर्क में तान्या बोनकदार गैलरी, टोक्यो में कोयानाजी गैलरी, सियोल में पीकेएम गैलरी और बर्लिन में न्यूगारिएमश्नाइडर गैलरी द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाता है।

ओलाफुर एलियासन। व्यक्तिगत जीवन

उनका विवाह मैरिएन क्रॉघ जेन्सेन से हुआ है, जो एक कला इतिहासकार हैं, जिनसे उनकी मुलाकात तब हुई थी जब उन्होंने 1997 में पुर्तगाल में साओ पाउलो बिएननेल में डेनिश मंडप का संचालन किया था। उन्होंने इथियोपिया के अदीस अबाबा में दो बच्चों को गोद लिया, 2003 में एक लड़का और 2006 में एक लड़की। यह परिवार कोपेनहेगन के पास हेलरुप में वास्तुकार एंड्रियास लॉरिट्स क्लेमेन्सन द्वारा डिजाइन किए गए घर में रहता है।

वास्तुकला में एक्रिलिक

सजावटी रचनाएँ बनाने के लिए प्लेक्सीग्लास और प्रकाश आदर्श संयोजन हैं जो अपनी नवीनता और रचनात्मकता से आश्चर्यचकित करते हैं। चमकदार या मैट ऐक्रेलिक ग्लास में प्रतिबिंबित होने पर प्रकाश विकिरण एक जादुई चमक प्राप्त करता है। प्रकाश में ऐक्रेलिक की संरचना में घुसने, उसके साथ विलय करने, एक पूरी तरह से नया "तत्व" बनाने की क्षमता होती है जिसे हमेशा के लिए सराहा जा सकता है। ऐक्रेलिक और प्रकाश के संयोजन की तकनीक का उपयोग कई आधुनिक नवोन्वेषी डिजाइनरों द्वारा किया जाता है जो प्लेक्सीग्लास से असाधारण लैंप बनाते हैं।

प्रकाश ज्यामिति: कार्लो बर्नार्डिनी से प्लेक्सीग्लास लैंप

इतालवी कलाकार कार्लो बर्नार्डिनी फाइबर ऑप्टिक केबलों का उपयोग करके बनाई गई अपनी हल्की उत्कृष्ट कृतियों के लिए प्रसिद्ध हो गए। कुछ कार्यों में, कलाकार पारदर्शी ऐक्रेलिक ग्लास के कोणीय रिक्त स्थान का उपयोग करता है। प्रकाश का स्पष्ट आकार देखने के लिए ज्यामितीय आकार, आपको एक कड़ाई से परिभाषित दृष्टिकोण चुनने की आवश्यकता है। अन्यथा, फाइबर ऑप्टिक धागे एक अराजक चमकती भूलभुलैया की तरह दिखते हैं। मूर्तियां पूरी दुनिया में बेहद लोकप्रिय हैं और डिजाइन रचनाएं बनाने के लिए एक अभिनव दृष्टिकोण का उदाहरण मानी जाती हैं।

कला स्थापना फिश बेलीज़: विशेष प्लेक्सीग्लास लैंप

अमेरिकी डिजाइनर जो ओ'कोनेल और ब्लेसिंग हैनकॉक ने एक असाधारण प्रकाश व्यवस्था बनाई, जिसके प्रत्येक तत्व में एक अंगूठी का आकार होता है और इसमें मैट ऐक्रेलिक की कई परतें होती हैं। बहुरंगी ऐक्रेलिक तत्व चमकती मछली की तरह दिखते हैं। संरचना का फ्रेम स्टील से बना है, प्रकाश व्यवस्था के लिए एलईडी लैंप का उपयोग किया जाता है। स्पर्श नियंत्रण प्रणाली का उपयोग करके प्रकाश मोड को बदला जा सकता है। अपनी उत्कृष्ट कृति को रखने के लिए, परियोजना के लेखकों ने सैन मार्कोस विश्वविद्यालय, टेक्सास, यूएसए के पार्क को चुना।

डिजाइनरों के अनुसार, प्लेक्सीग्लास लैंप में शामिल हैं प्रतीकात्मक अर्थ: स्थापना धन की समानता को प्रदर्शित करती है जैविक प्रक्रियाएँ, पास के सैन मार्कोस नदी में हो रहा है, और छात्र निकाय की विविधता। छात्रों को फिश बेलीज़ के पास समय बिताने, संरचना के ऊपरी स्तरों पर चढ़ने, छल्लों के अंदर आराम करने और शायद प्रकृति के साथ मानवता की एकता पर विचार करने में आनंद आता है। एक प्रकार के आला में होने के कारण, छात्र समाज से दूर हुए बिना अपना व्यक्तिगत स्थान बनाए रखता है - इस तरह जो ओ'कोनेल और ब्लेसिंग हैनकॉक स्थापना को देखते हैं। आज, यह रचना न केवल सैन मार्कोस के कॉलेज शहर का प्रतीक है, बल्कि एक विश्व प्रसिद्ध मूर्तिकला है।

चीन में इंद्रधनुष प्लेक्सीग्लास लैंप की भूलभुलैया


चीन के हैनान शहर में एक अनोखा मामला सामने आया है एलईडी स्थापनाप्लेक्सीग्लास लैंप "YǓZHÒU" के साथ। यह परियोजना "लुनेंग सान्या बे लाइट एंड आर्ट फेस्टिवल" प्रदर्शनी के लिए लागू की गई थी। 2.5 मीटर ऊंची संरचना एक भूलभुलैया की तरह दिखती है, जिसमें विभिन्न रंगों की स्वयं-चिपकने वाली फिल्म से ढके ऐक्रेलिक पैनल शामिल हैं। इस फिल्म की उपस्थिति के कारण एक चमकदार इंद्रधनुषी चमक दिखाई देती है। जैसे ही प्रतिभागी भूलभुलैया में आगे बढ़ते हैं, रंग बदल जाते हैं।

पैनलों को हलकों के रूप में मिल्ड पैटर्न से भी सजाया गया है। एलईडी विकिरण इन तत्वों को प्रकाशित करता है। असंख्य चमकते वृत्त हैं दृश्य समानतासाबुन के बुलबुले के साथ. रिबन प्रकाश स्रोत प्लेक्सीग्लास लैंप के आधार पर स्थित होते हैं। स्थापना की परिधि के चारों ओर स्थित ऐक्रेलिक पैनल एक दर्पण परावर्तक फिल्म से ढके होते हैं, जो अनंत स्थान का प्रभाव पैदा करते हैं।

दर्पण की सतह, इंद्रधनुष के रंग, बदलते रंगों के साथ प्लेक्सीग्लास लैंप से प्रकाश - यह सब एक अद्भुत, मंत्रमुग्ध कर देने वाली तस्वीर बनाता है और स्थापना को वास्तव में अद्वितीय बनाता है।

ऑर्डर करने के लिए प्लेक्सीग्लास से बने विशेष लैंप

ऊपर प्रस्तुत विश्व प्रसिद्ध डिजाइनर प्रकाश प्रतिष्ठानों के अलावा, वहाँ है विशाल राशिलैंप के अन्य संशोधन जो आनंदित करते हैं और आपका ध्यान आकर्षित करते हैं। आइए रचनात्मक प्लेक्सीग्लास लैंप की समीक्षा पर करीब से नज़र डालें। हमारी कंपनी इनमें से किसी भी विचार को जीवन में लाने के लिए तैयार है।


ढले हुए प्लेक्सीग्लास से बने लहर के आकार के लैंप

दृश्य धारणा यह बनती है कि लैंप हवा में लहराते हुए एक पतले चमकदार कैनवास से बने हैं। लेकिन यह जमे हुए कपड़े नहीं है, बल्कि थर्मल मोल्डिंग द्वारा संसाधित पतला प्लेक्सीग्लास है। असममित लैंप के निर्माण के लिए, मैनुअल थर्मोफॉर्मिंग का उपयोग किया जाता है: वर्कपीस को ओवन में गरम किया जाता है, प्लास्टिक बन जाता है - इस अवस्था में इसे कोई भी आकार दिया जा सकता है। पतले प्लेक्सीग्लास के साथ काम करना आसान नहीं है; एक गलत कदम से खराबी आ सकती है, लेकिन हमारे विशेषज्ञों के पास ऐसे ऑपरेशन करने का व्यापक अनुभव है। हमारी कंपनी के कारीगरों की व्यावसायिकता के लिए धन्यवाद, हम अद्वितीय, जटिल आकृतियों के साथ तरंग-आकार के लैंप का उत्पादन कर सकते हैं।




ब्लॉक लैंप

ऐसे लैंपों पर सख्त रेखाओं और आकृतियों का प्रभुत्व होता है। मुख्य संरचनात्मक तत्व पारदर्शी या रंगीन प्लेक्सीग्लास से बने आयताकार ब्लॉक हैं। कई डिज़ाइन विकल्प हैं: ब्लॉक एकल हो सकते हैं या एक डिज़ाइन संरचना में एक दूसरे के साथ संयुक्त हो सकते हैं। आयताकार ब्लॉकों से आप नाइट लाइट, टेबल लैंप, फ्लोर लैंप, स्कोनस या झूमर बना सकते हैं। प्लेक्सीग्लास की सतह पर एक पैटर्न या बनावट उकेरी जा सकती है - ऐसी सजावट एलईडी प्रकाश की किरणों में धीरे से चमकती है।

गोलार्ध और गोलार्ध लैंप

प्लेक्सीग्लास ब्लोइंग तकनीक का उपयोग करके, हम किसी भी रंग और आकार के गोलाकार और अर्धगोलाकार लैंप का उत्पादन कर सकते हैं। हम न केवल नियमित आकृतियों को उड़ाते हैं, बल्कि फ्लैट लेंस, अंडे के आकार की संरचनाओं, अंडाकार या आयताकार आधार वाले गोलार्धों आदि के रूप में गोलार्धों को भी उड़ाते हैं। दो हिस्सों को चिपकाकर, हम विभिन्न प्रकार के गोलाकार लैंप का उत्पादन करते हैं।


मूल आकृतियों के विशिष्ट लैंप

प्लेक्सीग्लास लैंप में सबसे अप्रत्याशित आकार हो सकते हैं। हमारी क्षमताएं हमें बोल्ड डिज़ाइन समाधान लागू करने की अनुमति देती हैं। हम अपने काम में उपयोग करते हैं आधुनिक प्रौद्योगिकियाँसीएनसी मशीनों पर प्लेक्सीग्लास का प्रसंस्करण - मिलिंग, उत्कीर्णन, रासायनिक ग्लूइंग, डाई पर ओवन में थर्मोफॉर्मिंग, वैक्यूम फॉर्मिंग, ब्लोइंग, झुकना, पॉलिश करना।

हम अग्रणी यूरोपीय निर्माताओं के पारदर्शी और रंगीन प्लेक्सीग्लास दोनों के साथ काम करते हैं। इसलिए, यदि आप लैंप के निर्माण के लिए एक जिम्मेदार ठेकेदार की तलाश कर रहे हैं असामान्य आकार, हमसे संपर्क करें!

AkrilChic कंपनी किसी भी जटिलता के ऑर्डर के लिए मूल प्लेक्सीग्लास लैंप का उत्पादन करती है। हमारे प्रतिभाशाली डिजाइनर तैयार करते हैं अद्भुत विचारजिसका क्रियान्वयन स्वयं ही किया जाता है विनिर्माण संयंत्रकंपनियां. एक ऐक्रेलिक मास्टरपीस के जन्म की रोमांचक प्रक्रिया में सह-लेखक और भागीदार बनने के लिए, बस हमें कॉल करें। हम आपका सपना साकार करेंगे!

निर्माण की तिथि: 31 जनवरी 2016लेखक "अक्रिलशिक"

कार्यान्वित कार्य

प्रदर्शनी के लिए पारदर्शी झूमर

प्रदर्शनी के लिए पारदर्शी झूमर "सुगंधित"। सेंट पीटर्सबर्ग की अदृश्य सुंदरता"

चित्रण: पोलिना ब्रीवा

26 सितंबर को मॉस्को में शुरू होगा अंतर्राष्ट्रीय उत्सव"प्रकाश का चक्र" जैसा कि आयोजकों ने वादा किया है, कार्यक्रम के दौरान, 2डी और 3डी ग्राफिक्स के क्षेत्र में प्रकाश डिजाइनर और पेशेवर मल्टीमीडिया दिखाएंगे और प्रकाश स्थापनामास्को के वास्तुशिल्प स्थान में। आइए जानें कि यह भव्य शो कैसे काम करता है। आइए क्रम से शुरू करें।

प्रकाश डिज़ाइन किसी विशिष्ट स्थान या वस्तु के लिए प्रकाश और प्रकाश वातावरण का विकास और डिज़ाइन है, जो वस्तु की सौंदर्य संबंधी धारणा को ध्यान में रखता है (उदाहरण के लिए, यदि कोई इमारत अपनी सुंदर आधार-राहत के साथ खड़ी होती है, तो उस पर जोर दिया जाना चाहिए) प्रकाश और छाया की सहायता), इसके एर्गोनोमिक पहलू (प्रकाश की कार्यक्षमता, किसी व्यक्ति के आराम, प्रदर्शन और सामान्य स्थिति पर प्रभाव डालने की प्रकाश की क्षमता) और ऊर्जा दक्षता (क्या कोई अधिक रोशनी वाला क्षेत्र है, क्या प्रकाश मानक के अनुसार पार किया गया है) दस्तावेज़, आदि)।

बहुत से लोग रात में मास्को में घूमना पसंद करते हैं - यह बहुत सुंदर और शानदार हो जाता है। यह मुख्य रूप से प्रकाश डिजाइनरों के कारण है। बोल्शोई थिएटर को रोशन करना ताकि यह और भी सुंदर दिखे, गोर्की पार्क की गलियों में एक आरामदायक नरम रोशनी पैदा करना - यह सब उनका काम है।

2डी और 3डी ग्राफिक्स क्रमशः द्वि-आयामी और त्रि-आयामी ग्राफिक्स हैं। अक्षर D अंग्रेजी आयाम - माप से आया है, जिसका शाब्दिक अर्थ है "2 आयाम" और "3 आयाम"। यह कंप्यूटर चित्रलेख, अर्थात्, कंप्यूटर एक छवि बनाते और संश्लेषित करते हैं, और फिर दृश्य को संसाधित करते हैं दृश्य जानकारी, से प्राप्त असली दुनिया. यानी, जिस तरह से सेंट बेसिल कैथेड्रल को आपकी आंखों के सामने नष्ट किया गया और बनाया गया, उसे कैथेड्रल की वास्तविक वास्तुकला का उपयोग करके कंप्यूटर पर अनुकरण किया गया है।

प्रकाश डिजाइनर और ग्राफिक कलाकार प्रकाश प्रतिष्ठान बनाते हैं - उत्सव का एक प्रमुख तत्व। एक प्रकाश स्थापना विभिन्न प्रकाश तत्वों से निर्मित एक स्थानिक संरचना है और एक संपूर्ण का प्रतिनिधित्व करती है। लैंप, स्पॉटलाइट, प्रोजेक्टर, लेजर - प्रकाश स्थापना के तकनीकी भाग में यही शामिल है।

वीडियो मैपिंग (3डी मैपिंग) की बदौलत पूरी रचना "जीवन में आ जाती है" - किसी भौतिक वस्तु पर 3डी प्रक्षेपण पर्यावरणइसकी ज्यामिति और अंतरिक्ष में स्थिति को ध्यान में रखते हुए।

वीडियो मैपिंग के लिए, उस वस्तु का एक कंप्यूटर 3डी मॉडल जिस पर प्रक्षेपण की योजना बनाई गई है, आवश्यक है। इसे साइट पर आने वाले इंजीनियरों द्वारा बनाया गया है। वे इसकी तस्वीर लेते हैं और माप लेते हैं। यदि वस्तु अपेक्षाकृत सरल है, तो तस्वीरें और माप पर्याप्त हैं, यदि नहीं, तो इमारत का पूर्ण लेजर स्कैन करने के लिए विशेषज्ञों की आवश्यकता होती है।

फिर परिणामी मॉडल को कंप्यूटर पर स्क्रिप्ट में नियोजित परिवर्तनों के अधीन किया जाता है। प्राप्त माप के आधार पर, स्थापना में आवश्यक प्रोजेक्टर की संख्या की भी गणना की जाती है। उदाहरण के लिए, वीडीएनकेएच में मुख्य मंडप के अग्रभाग के लिए 18 प्रोजेक्टर की आवश्यकता है। वैसे, वीडियो मैपिंग के लिए बेहद शक्तिशाली तकनीक की आवश्यकता होती है। तुलना के लिए - सड़क का दीपकयह 210 लुमेन है, और एक लाइट इंस्टालेशन में एक प्रोजेक्टर 20,000 लुमेन से शुरू होता है।

एक और महत्वपूर्ण चरणकार्य - चित्र को एक समग्र में लाना। प्रत्येक प्रोजेक्टर छवि का हिस्सा दिखाता है, वे एक-दूसरे को ओवरलैप करते हैं और संकेतक - चमक, संतृप्ति के अनुसार समायोजित करने की आवश्यकता होती है।

लेकिन ये सभी छवियाँ हमें वास्तविक क्यों लगती हैं? सबसे पहले, आपको ट्रिक याद रखने की आवश्यकता है: 3डी वीडियो मैपिंग को विशेष चश्मे के बिना देखा जा सकता है, लेकिन केवल एक निश्चित स्थिति से। यदि कोई व्यक्ति हिलता है, तो उसका देखने का कोण बदल जाता है और प्रभाव गायब हो जाता है।

सामान्य तौर पर, तंत्र इस प्रकार है - छवि को एक साथ देखने के बजाय, वीडियो सिग्नल दो रंगीन चैनलों (आमतौर पर लाल और नीला) में विभाजित हो जाता है। एक गतिशील सपाट रंग की मोनोक्युलर छवि को इस तरह से संसाधित किया जाता है कि एक स्थिर वीडियो सिग्नल एक आंख (उदाहरण के लिए, लाल चैनल) को आपूर्ति की जाती है, और बदले हुए गतिशील दृश्य से थोड़े समय की देरी के साथ एक सिग्नल दूसरी आंख को आपूर्ति की जाती है ( नीला चैनल). दृश्य में वस्तुओं की गति के कारण, मानव मस्तिष्कएक "वॉल्यूमेट्रिक छवि" प्राप्त होती है (लेकिन केवल तभी जब अग्रभूमि की वस्तुओं को या तो स्थानांतरित किया जाता है या घुमाया जाता है - स्थिति का एक सहज परिवर्तन आपको समय अंतराल को बदले बिना, छवियों और अंतरिक्ष में उनकी स्थिति के बीच संबंध बनाए रखने की अनुमति देता है)।

नताल्या ज़बीना, बच्चों का केंद्र वैज्ञानिक खोजें"इनोपार्क"

"शहर भौतिकी" के बारे में

हर दिन, जब हम सुबह उठते हैं, तो हम बनावट, ध्वनियों और रंगों से भरे शहर में डूब जाते हैं। जब हम काम पर जाते हैं और पार्क में टहलते हैं, तो हमारे मन में लाखों सवाल आते हैं कि इस विशाल महानगर में हमारे चारों ओर सब कुछ कैसे काम करता है। जब मेट्रो ट्रेन हमारे नीचे से गुजरती है तो हमारे नीचे क्यों? और क्या यह मॉस्को में हो सकता है? बाह्य अंतरिक्ष के लोग कैसे होते हैं?

सिला स्वेता स्टूडियो की स्थापना के बिना, न केवल नाइटलाइफ़, बल्कि मॉस्को के सामान्य सांस्कृतिक जीवन की कल्पना करना मुश्किल है: अरमा17 प्रोमो समूह की बड़े पैमाने पर पार्टियाँ, आउटलाइन उत्सव, इमारत पर मानचित्रण बोल्शोई रंगमंच, मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी की मुख्य इमारत, गोर्की पार्क का मेहराब और अन्यत्र। ये वही लोग हैं जो महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के केंद्रीय संग्रहालय में स्थायी स्थापना के लेखक हैं लाइट शोयूरोविज़न में पोलीना गागरिना के लिए। कुछ समय पहले, कंपनी ने लॉस एंजिल्स में एक कार्यालय खोला, और इसके साथ अमेरिका के गॉट टैलेंट शो और कोचेला उत्सव में भागीदारी हुई। स्टूडियो के संस्थापकों में से एक, अलेक्जेंडर अस ने "पावर ऑफ़ लाइट" के इतिहास, इसके भाग्य में "रूसी रेव" की भूमिका, क्लासिक्स, रॉक और उनकी सर्वश्रेष्ठ स्थापनाओं के बारे में बात की।

मैं व्यवसाय में कैसे आया

मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं प्रकाश से मोहित हो जाऊंगा। मैं एक पत्रकार था: मैंने कारों के बारे में लिखा और उन्हें चलाया। उसी समय, मैंने एक फिल्म बनाने का सपना देखा और अपने लिए विभिन्न परिदृश्य लेकर आया। 2005 में एक पार्टी में मेरी मुलाकात बिजनेसमैन दिमा एंटोनोव से हुई। वह मॉस्को में पहला प्रकाश उपकरण लाए - एक विशाल स्लाइड प्रोजेक्टर। उस दुर्भाग्यपूर्ण शाम को, जब मैंने घर पर विशाल प्रक्षेपण देखा, तो मैं इसकी क्षमताओं और शक्ति से दंग रह गया। हमने उन्हें 700 हजार रूबल में बेच दिया।

मैं सिला स्वेता नाम लेकर आया, जो उस समय मुझे बहुत दिखावटी लग रहा था, लेकिन हमें यकीन था कि हमें एक यादगार वाक्यांश की आवश्यकता थी।

निर्देशक लेव लेविंसन ने हमें ढूंढा और हमें सिखाया कि शो कैसे बनाया जाता है। जब हमारे पास 14 डिवाइस थे, तो मैं "सिला स्वेता" नाम लेकर आया, जो उस समय मुझे बहुत दिखावटी लग रहा था, लेकिन हमें यकीन था कि हमें एक यादगार वाक्यांश की आवश्यकता थी। पहले तो मुझे ऐसा लगा कि जल्द ही यह सब किसी बिंदु पर ध्वस्त हो जाएगा। उद्योग जगत के लोगों ने इन शब्दों के साथ संदेह को हवा दी, "हां, आपकी मैपिंग अधिकतम एक वर्ष की कहानी है।" बहुत महत्वपूर्ण घटनासिला स्वेता के लिए यह एलेक्सी रोज़ोव के व्यक्ति में एक साथी की उपस्थिति थी। वह उत्पादन और वित्त के लिए जिम्मेदार है। नौ साल बीत चुके हैं, और हम आगे बढ़ रहे हैं और विकास कर रहे हैं, और ऐसा लगता है कि यह लंबे समय तक चलेगा। मुख्य बात यह है कि अपने आप से अधिक बार पूछें कि आप यह सब क्यों कर रहे हैं। यदि उत्तर "पैसा" है, तो आप बर्बाद हो गए हैं। ये तो कुछ और ही बात है.

पहली परियोजनाओं के बारे में

हमारा पहला प्रोजेक्ट - 2008 में हमने ओस्टैंकिनो टीवी टॉवर को रोशन किया। संकट शुरू हुआ, कोई आदेश नहीं थे। मैं सब कुछ छोड़कर भारत चला गया, जहां मेरे बच्चे का जन्म हुआ। मॉस्को में सिटी डे आ गया है। हमने फिर से ओस्टैंकिनो टॉवर और एक अन्य पर एक प्रक्षेपण का आदेश दिया है पोकलोन्नया गोरा. मैं मॉस्को लौट आया, हमने सभी प्रोजेक्टर को पुनर्जीवित किया, शुल्क के लिए कर्ज चुकाया और नए उपकरणों के लिए पैसा कमाया। और प्रकाश उत्सव का चक्र आ गया।

हमने दो वीडियो डिजाइनरों को काम पर रखा और रैपिंग मैपिंग बनाई, जिसके लिए हमें ग्रांड प्रिक्स मिला। प्लेपेन "कास्टा" के व्लाडी की आवाज में अपने बारे में बात कर रहा था - घर में रैपिंग हो रही थी। और उसके बाद ऑर्डर अच्छे से मिलने लगे।

इसके अलावा एक बहुत ही महत्वपूर्ण घटना यह थी कि "पावर ऑफ़ लाइट" में एक साथी एलेक्सी रोज़ोव था। वह अब उत्पादन और वित्त के प्रभारी हैं।

दूसरा शक्तिशाली चरण स्टीरियोटैक्टिक के साथ सहयोग था। हमने 2011 में अर्माघ में क्रिसमस ट्री मैपिंग की और यह वास्तव में अच्छी तरह से काम किया।

9 साल बीत चुके हैं, और हम आगे बढ़ रहे हैं और विकास कर रहे हैं, और ऐसा लगता है कि यह लंबे समय तक चलेगा

इसकी कीमत कितनी होती है

यदि आप कोई इंस्टालेशन करना चाहते हैं, तो आपको लाइटिंग और किराये के व्यवसायों में दोस्त बनाने होंगे। यदि आपने उन वितरकों को अपनी रचनात्मकता दिखाई है जिनके पास उपकरण हैं, तो वे इसे आपको दे देंगे। यदि आप सीधे आगे बढ़ते हैं, तो यह बहुत महंगा है। प्रकाश की शक्ति के अनुमान के अनुसार, आर्मा में आउटलाइन में हम जो करते हैं, उसमें कभी-कभी लाखों रूबल की लागत आती है। हमने अन्य राशियों के लिए ऐसा किया.

टेक्नोथिएटर और आउटलाइन को रद्द करने के बारे में

कोरियोग्राफर ओलेग ग्लुशकोव के पास नृत्य और कठपुतली की थीम पर एक प्रोजेक्ट था। मैंने असफल आउटलाइन उत्सव के मुख्य डांस फ्लोर पर एक विशाल कठपुतली रखने का सुझाव दिया, और वह इसे कोरियोग्राफ करने के लिए सहमत हो गया। मैं लंबे समय से एक मंच और अभिनेताओं के साथ एक टेक्नोथिएटर बनाना चाहता था। यह चुनने में बहुत लंबा समय लगा कि यह किस प्रकार की कठपुतली होनी चाहिए। अलग-अलग विचार थे, लेकिन हम एक रिक्त स्थान लेना चाहते थे ताकि यह आकार के अलावा कुछ और न ले। फिर हमने कठपुतली बजाना सीखना शुरू किया। यह एक अलग दुनिया बन गई - हर चीज़ को कैसे स्थानांतरित किया जाए, उन्होंने तंत्र का अध्ययन करना शुरू किया।

मुझे याद है मुझे विश्वास नहीं हुआ कि उत्सव रद्द कर दिया गया है। मैं उस समय घर पर था, घटनास्थल पर गया, वहां पहुंचने के लिए पुलिस के सामने लगी बाड़ पर चढ़ गया।

हम चाहते थे कि वह डांस फ्लोर पर जाए, लेकिन यह बहुत महंगा पड़ गया। मुझे याद है मुझे विश्वास नहीं हुआ कि उत्सव रद्द कर दिया गया है। मैं उस समय घर पर था, घटनास्थल पर गया, वहां पहुंचने के लिए पुलिस के सामने लगी बाड़ पर चढ़ गया। लोगों और मैंने खुद को हैंगर में बंद कर लिया और एक रिपोर्टिंग वीडियो शूट किया। यह उस समय हमारे लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज़ थी - अवसर का लाभ उठाना। जब पुलिस प्लांट के चारों ओर घूम रही थी, तब हमने संपूर्ण इंस्टॉलेशन लॉन्च किया।

स्थापनाएँ कैसे की जाती हैं

एबेल (Arma17 की सह-संस्थापक नताशा एबेल - एड.) ने मुझे छह महीने पहले ही Arma के बंद होने के बारे में बताया और मुझे एक इंस्टालेशन के साथ आने के लिए कहा। हम छवि के बारे में सोचने लगे. उन्होंने फैसला किया कि "अरमा" लोगों द्वारा बनाया गया है, इसलिए उन्हें अपना सिर बड़ा करने की जरूरत है। मुझे 1927 की फ़िल्म मेट्रोपोलिस बहुत पसंद है। वहाँ एक धातु की रोबोटिक महिला थी जिसका सिर हमने प्रोटोटाइप के रूप में इस्तेमाल किया था। किसी प्रकार का उभयलिंगी - या तो एक महिला, या एक पुरुष, या एक रोबोट, या नहीं। मैंने तय किया कि वस्तु बहुत बड़ी होनी चाहिए, पाँच मीटर, ताकि दर्शक आश्चर्यचकित रह जाएँ।

हमने सब कुछ करने के बाद, "अर्मा" के तकनीकी निदेशक ने मुझसे कहा: "सान्या, तुम चूक गईं, मुझे समझ नहीं आ रहा कि इसे यहां कैसे डाला जाए, यह बहुत बड़ा है।" और हमने बहुत सारा पैसा खर्च किया. मैं आता हूं, हम किसी तरह इसमें सामान भर देते हैं।' हमारे इंजीनियर को इस बात का डर था तुम्हारा सिर गिर जायेगा. वह पागल हो गया था और उसे घर भेजना पड़ा। स्वाभाविक रूप से, उसे नींद नहीं आ रही थी, वह लगातार फोन करता रहा। हमने उत्तर दिया: "सब कुछ ठीक है, मेरा सिर सही जगह पर है।"

हालाँकि, प्रारंभ में, एक अलग अवधारणा थी। मैं अर्माघ के पीछे की दीवार को पूरी तरह से नष्ट करना चाहता था, एक प्रॉप रूम बनाना चाहता था और पार्टी के दौरान इसे धीरे-धीरे नष्ट करना चाहता था ताकि रोशनी अंदर जाने लगे। जिस चीज़ की आवश्यकता थी वह क्रमिक विनाश और दुनिया के अंत का प्रभाव था। हमें अनुमति नहीं दी गई, और हम सोचने लगे कि कौन सी छवि बनाना सबसे अच्छा होगा।

मुमी ट्रोल और बेकमबेटोव के बारे में

मैं हमेशा बड़े पैमाने पर काम करना चाहता हूं; यह क्लबों में काम नहीं करता है। अब हम मुमी ट्रोल समूह के साथ एक संगीत कार्यक्रम कर रहे हैं, और यह एक आउटलेट है। उनके साथ रिश्तों का एक अजीब सिलसिला था. मेरा एक मित्र यूरा कोलोकोलनिकोव है, जो एक अभिनेता है। एक ऐसे व्यक्ति के रूप में जो इस बारे में बात करता है कि उसे क्या पसंद है, उसने एक सिनेमा पार्टी में सिला स्वेता के बारे में बात की। यह, मेरी राय में, बेकमबेटोव तक पहुंच गया, और उसने पहले ही हमें लगुटेंको की सिफारिश कर दी। इल्या ने अपने एल्बम "मोर्स्काया" को शब्दार्थ खंडों के अनुसार तीन भागों में विभाजित किया है जो मेरे लिए पूरी तरह से अज्ञात हैं। हम चाहते थे कि यह दृश्य तीन अलग-अलग बार दिखे। आप किसी संगीत समारोह में आते हैं, पहले आप एक चीज़ देखते हैं, फिर गतिकी या प्रकाश की मदद से आपको दूसरी तस्वीर मिलती है, फिर - तीसरी। लेकिन फिर भी, मुख्य वस्तु पूर्व और एल्बम कवर के प्रतीक के रूप में वृत्त बन गई। और एक वृत्त भी - ऐसा आकार कि उसमें आप जो भी लिखेंगे वह अच्छा लगेगा।

निदेशक के कार्यों के बारे में

सबसे पहले, आपको साथ आने की जरूरत है मुख्य विचार, साथ ही कल्पना करें कि शो कैसा दिखेगा और कैसे काम करेगा। इसके बाद, उकसावे में न आएं और मूल विचार को अंत तक ले जाएं। पहले से ही काम के दौरान, एक निर्देशक के रूप में मेरा काम सब कुछ एक साथ जोड़ना है। आप, एक कंडक्टर के रूप में, कार्य के आधार पर प्रत्येक सेवा को नियंत्रित करते हैं: प्रकाश, वीडियो, अभिनेता या संगीतकार। लगातार बैठकों में जाना खतरनाक है. आप एक प्रबंधक बन जाते हैं और यह मुझे परेशान करता है, आपको बहुत सारे ऑर्डर मिल सकते हैं और फिर आपके मस्तिष्क का रचनात्मक हिस्सा बंद हो जाता है। मुझे यह बात समय-समय पर महसूस होती रहती है. रचनात्मकता एक मांसपेशी है जिसे प्रशिक्षित करने की आवश्यकता है, इसलिए, निश्चित रूप से, मुझे अपने हाथों से प्रोजेक्ट करना अधिक पसंद है। आप सामग्री के साथ काम करना शुरू करते हैं, आप अभ्यासी बन जाते हैं।

अधिकांश भाग के लिए, हम कारीगर हैं; समय के साथ, हमने बस एक सौंदर्य सूत्र ढूंढ लिया है और उसके अनुसार काम करते हैं। लेकिन जब हम क्लबों और समारोहों में काम करते हैं, तो हमें अपना कलाकार मिल जाता है। यह हमेशा एक प्रयोग होता है जहां अंत अज्ञात होता है।

विचार के कार्यान्वयन के समय के बारे में

किसी विचार को बनने में छह महीने लग सकते हैं। कभी-कभी यह जल्दी हो जाता है और कभी-कभी इसे पकने में समय लगता है। अरमा की स्थापनाओं को परिपक्व होने में तीन महीने लगे। मुमी ट्रोल के साथ यह अलग तरह से हुआ: मेरे पास विचारों के साथ एक नोटबुक है, जिसका मैं यदि संभव हो तो उपयोग करता हूं। इसलिए, मैं लंबे समय से एक प्रोजेक्शन सर्कल के साथ काम करना चाहता था। जब आप इसे सीधे बनाते हैं, तो चीज़ें तेज़ी से आगे बढ़ती हैं। आपके पास हड्डियाँ हैं, आपको उन्हें मांस से ढकने की ज़रूरत है। तदनुसार, चित्रों को चित्रित करने और चित्र बनाने में लगभग एक महीने का समय लगता है। तीसरा चरण उत्पादन है, जब डिजाइनर सभी विवरण तैयार करते हैं और पूरे प्रोजेक्ट को पूरा करते हैं। यह सब शो के आकार पर निर्भर करता है, लेकिन अगर यह एक घंटे का संगीत कार्यक्रम है, तो इसमें लगभग डेढ़ महीने का समय लगता है। परिणामस्वरूप, तीन महीने से छह महीने तक, लेकिन इसे समय के साथ बढ़ाया जाता है।

प्रोग्राम जिन्हें आपको जानना आवश्यक है

यदि आप एक-व्यक्ति बैंड हैं, तो आपको जानना आवश्यक है एडोब इलस्ट्रेटरया फ़ोटोशॉप, जहां पहले रेखाचित्र बनाए जाते हैं। फिर आपको एक 3डी पैकेज में महारत हासिल करने की जरूरत है, सबसे उन्नत ग्राफिक्स प्रोग्राम हौडिनी है। आपको मॉडलिंग और एनिमेट करने में सक्षम होना चाहिए। साथ ही Adobe After Effects, जिसमें आप रंग भरते हैं।

इसके अतिरिक्त, आपको मैपिंग प्रोग्राम का उपयोग करने में सक्षम होना चाहिए।

हमने यूक्रेन होटल की 60वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में उसके अग्रभाग पर 80 प्रोजेक्टरों का उपयोग किया। आपको उन्हें सही ढंग से व्यवस्थित करने, लेंस को जानने, चमक का उपयोग करके गणना करने की आवश्यकता है मापने के उपकरण. यह सब प्रोग्राम में और फिर भौतिक रूप से किया जा सकता है। लेकिन यह पर्याप्त नहीं हो सकता है; आपको उस प्रकाश रिमोट कंट्रोल को जानना होगा जिसके साथ आप प्रकाश को प्रोग्राम करते हैं।

हर समय बैठकों में जाना खतरनाक है। आप एक प्रबंधक बन जाते हैं और यह मुझे परेशान करता है, आपको बहुत सारे ऑर्डर मिल सकते हैं और फिर आपके मस्तिष्क का रचनात्मक हिस्सा बंद हो जाता है

आवश्यक कौशल के बारे में

डिजाइनर इस कला निर्देशन में आते हैं और गलतियाँ करते हैं। हमारे व्यवसाय में, हमें स्क्रीन के संदर्भ में नहीं, बल्कि वॉल्यूम के संदर्भ में, मौसम और जनता के मूड सहित हर चीज़ को ध्यान में रखते हुए सोचने की ज़रूरत है। ग्राफिक्स के अलावा, शो के सार को समझना भी महत्वपूर्ण है। आप 3डी ग्राफ़िक्स को जितना चाहें उतना खराब कर सकते हैं, लेकिन प्रभाव शून्य है। आपके पास निर्देशन और थिएटर कौशल होना आवश्यक है।

साइट की लागत और सुविधाओं के बारे में

यदि आप कोई इंस्टालेशन करना चाहते हैं, तो आपको लाइटिंग और किराये के व्यवसायों में दोस्त बनाने होंगे। यदि आपने उन वितरकों को अपनी रचनात्मकता दिखाई है जिनके पास उपकरण हैं, तो वे इसे आपको दे देंगे। यदि आप सीधे आगे बढ़ते हैं, तो यह बहुत महंगा है। सिला स्वेता के अनुमान के अनुसार, अरमा में हम आउटलाइन में जो करते हैं, उसमें कभी-कभी लाखों रूबल खर्च होते हैं। हमने अन्य राशियों के लिए ऐसा किया.

इस तथ्य के कारण कि प्रत्येक साइट अलग है (और यह इस व्यवसाय की विशेषताओं में से एक है), मूल्य सूची बनाना या तैयार योजना विकसित करना असंभव है। स्थान से लेकर घर की सामग्री तक प्रत्येक साइट की अपनी विशेषताएं होती हैं।