पाठ अध्ययन के प्रथम वर्ष के शैक्षिक कार्यक्रम "वोकालेटो" के अनुसार आयोजित किया जाता है। यह प्रशिक्षण सत्र गायन और प्रदर्शन कौशल के निरंतर विकास के लिए है।
प्रशिक्षण सत्र को अध्ययन के प्रथम वर्ष के गायन समूह "वोकालेटो" (10 लोग) के साथ 2 शैक्षणिक घंटों के लिए डिज़ाइन किया गया है। छात्रों की उम्र 7-17 साल है. एसोसिएशन में भर्ती इच्छा के आधार पर की जाती है।
पाठ मकसद:
1. विद्यार्थियों में प्रदर्शन गायन कौशल का निर्माण दक्षताएं और योग्यताएं।
2.ऐसी स्थितियाँ बनाना जिनमें छात्र को दर्द का अनुभव होप्राप्य अनुभूति
स्वतंत्रता और रचनात्मक आराम का प्रदर्शन।
कार्य:
- गायन कौशल का विकास (अर्थात् टिकाऊ गायन
साँस लेना जारी है संपूर्ण स्वर सीमा में समर्थन, ध्वनि की समरूपता,सटीक स्वर, मधुरता, आवाज की मधुरता, स्पष्ट और सटीक उच्चारण, सही अभिव्यक्ति)।
- मोनोफोनिक गायन का स्थिर स्वर
4.फ़ोनोग्राम और माइक्रोफ़ोन के साथ काम करने का कौशल
शिक्षण विधियाँ:व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक, प्रजननात्मक, व्यावहारिक
प्रशिक्षण सत्र के आयोजन का स्वरूप:व्यक्तिगत, समूह
उपकरण:पियानो, स्टीरियो सिस्टम, माइक्रोफोन, पियानो, सीडी डिस्क, फोनोग्राम माइनस, "अबाउट जैम", "थ्री विशेज", "लिसेयुम", हैंडआउट्स - गीत का प्लस प्रदर्शन
पाठ के चरण और समय
1 पाठ – 1 घंटा 30 मिनट
मैं.संगठनात्मक चरण . कक्षा के लिए तैयारी की जाँच करना। गायन की सही स्थिति - 2 मिनट;
द्वितीय.प्रारंभिक चरण : कलात्मक तंत्र का जिम्नास्टिक, ध्वन्यात्मक अभ्यास, साँस लेने के व्यायाम, स्वर और स्वर अभ्यास - 14 मिनट।
तृतीय.नए ज्ञान को आत्मसात करने का चरण - कैनन मंत्र सीखना - 12 मिनट।
चतुर्थ।मुख्य मंच- प्रदर्शनों की सूची पर काम करें (पर काम करें
ध्वनि उत्पादन, ध्वनि विज्ञान, स्वर की शुद्धता, अभिव्यंजक गायन, दो स्वर)।
1. "अबाउट जैम", "थ्री विशेज" गाने गाते हुए
पियानो और एक कैपेला - 8 मिनट
2. एकल कलाकारों के साथ काम करें - 4 मिनट।
3. माइनस साउंडट्रैक पर गाने गाना - 8 मिनट।
4. माइक्रोफोन के साथ गाना गाना - 8 मिनट।
गतिशील विराम - आराम और विश्राम के लिए गानों के बीच 10 मिनट,
शारीरिक शिक्षा मिनट
5. "जाम के बारे में" गीत में आंदोलनों पर काम करें - 5 मिनट।
6. गीत "लिसेयुम" की पुनरावृत्ति - 5 मिनट।
वी . चिंतनशील मंच: अपने प्रदर्शन के बारे में बच्चों का आत्म-सम्मान,
भावनात्मक स्थिति - 2 मिनट
VI. अंतिम चरण: आरंभ से अंत तक गीत गाते हुए
आंदोलनों के साथ फ़ोनोग्राम. परिणामों, गलतियों और सफलताओं का सारांश
प्रत्येक छात्र - 10 मिनट
सातवीं. अंतिम चरण: होमवर्क असाइनमेंट, निम्नलिखित के बारे में संदेश
पाठ – 2 मिनट
मैं। संगठनात्मक चरण :
- बच्चों से मिलना;
- उपस्थित लोगों की जाँच;
- गाने की सही स्थिति: सीधे खड़े हों, छाती खाली, कंधे मुड़े हुए और नीचे की ओर, दोनों पैरों पर अच्छा जोर, हाथ खाली। अपना सिर सीधा रखें. सिर को जोर से उठाने से गर्दन की पूर्वकाल की मांसपेशियों में तनाव होता है और स्वरयंत्र में रुकावट आती है। चेहरा दाग-धब्बों से मुक्त होना चाहिए। चेहरे पर मुस्कान पैदा हो जाती हैप्रसन्नता की अनुभूति,
पाठ के लिए आवश्यक.
प्रारंभिक अभ्यास. द्वितीय. प्रारंभिक चरण: इससे पहले कि हम गाना शुरू करें, आइए अपना स्वर तंत्र तैयार करें। हम प्रत्येक पाठ की शुरुआत अभिव्यक्ति और श्वास अभ्यास, स्वर-शैली और ध्वन्यात्मक अभ्यास से करते हैं। आर्टिक्यूलेटरी उपकरण क्या है? (.)
जीभ, होंठ, कठोर और मुलायम तालु, निचला जबड़ा
आर्टिक्यूलेशन जिम्नास्टिक
– जीभ जिम्नास्टिकअपनी जीभ की नोक को अपने दांतों से चार बार हल्के से काटें।
– अपनी जीभ को जितना हो सके बाहर निकालें, अपनी जीभ की नोक को क्रम से हल्के से काटें।अपनी जीभ को दाएं और बाएं तरफ से बारी-बारी से काटें
– अपने दाँतों से, मानो उसे चबा रहा हो।अपनी जीभ से गोलाकार गति करेंमुंह बंद करके होठों और दांतों के बीच। इसके विपरीत वही
सही दिशा में।– अपनी जीभ को अपने ऊपरी होंठ, निचले होंठ, दाहिनी ओर रखें
मेरे गाल, मेरे बाएँ गाल में, उन्हें ठीक से छेदने की कोशिश कर रहा हूँ।
होठों का व्यायाम:अपने निचले होंठ, ऊपरी होंठ को काटें, अपने गालों को चूसें और
अपने बगल के दांतों से उनकी भीतरी सतह को काटें।
इंटोनेशन-ध्वन्यात्मक अभ्यास। 1. प्रारंभिक स्थिति: जबड़े को हिलाते हुए जितना संभव हो मुंह खोलें
आगे और नीचे. अभ्यास में निम्नलिखित अनुक्रम में व्यंजन ध्वनियों का एक मजबूत, सक्रिय उच्चारण शामिल है: श, एस, एफ, के, टी. पी, बी, डी, जी. वी, जेड, झ। प्रत्येक ध्वनि का उच्चारण चार बार किया जाता है।
3.
2. स्वरों का क्रम: ए, ई, आई, ओ, यू।
शुरुआती स्थिति अभ्यास 1 जैसी ही है।
व्यायाम का मुख्य तत्व छाती से फाल्सेटो रजिस्टर तक और फाल्सेटो से छाती तक आवाज के एक विशिष्ट फ्रैक्चर के साथ एक तेज संक्रमण के साथ आरोही और अवरोही स्वर को फिसलना है।
उ~उ, उ~ओ, ओ~ए.
बोलने में कठिन शब्द:
1. बैल कुंद होंठ वाला है, बैल कुंद होंठ वाला है, बैल का सफेद होंठ कुंद था।
2. कैसे 22 ईगोरकी एक पहाड़ी पर एक पहाड़ी पर रहते थे। एक येगोरका, दो येगोरका, आदि।
साँस लेने के व्यायाम. – गायन प्रक्रिया कैसे प्रारंभ होती है? ()
साँस लेने के साथ पेट में). शरीर ढीला है, कंधे नीचे हैं।
1. गुब्बारा फुलाएं (अपनी नाक से सांस लें, अपनी सांस रोकें, एसएसएस के माध्यम से सांस छोड़ें, हवा बाहर आ जाती है, गुब्बारा बना रहता है।)
2. पेट में छोटी सांस लें, "शू", "शश" करने के लिए छोटी सांस छोड़ें।
3. मोटरसाइकिल चलाना (बाहें आगे की ओर फैलाएं, श्वास लें - ब्रश पीछे करें, जकड़ें, श्वास छोड़ें RRRRRRR)।
4. पैर कंधे की चौड़ाई पर अलग, भुजाएँ कंधे के स्तर पर, कोहनियाँ एक दूसरे के समानांतर मुड़ी हुई। हम कोहनियों को जोड़ते हैं, श्वास लेते हैं, कोहनियों को भुजाओं से जोड़ते हैं, कील लगाते हैं, शरीर को नीचे करते हैं। "हा" तक सांस छोड़ें।
5. "के" और "जी" ध्वनियों के लिए पूर्वकाल पेट की दीवार के काम को सक्रिय करने के लिए एक व्यायाम।
शिक्षक का ध्यान इस ओर होना चाहिए:
-मांसपेशियों की आजादी
- सही मुद्रा;
- साँस लेने और साँस छोड़ने को उचित रूप से वितरित करने की क्षमता;
- गुंजयमान यंत्र प्रणाली का संचालन;
– सामान्य वाक् बोधगम्यता;
-लयबद्ध परिशुद्धता.
वोकल इंटोनेशन अभ्यास.
मुखर स्वर-शैली अभ्यास के लक्ष्य:
एक ही ऊंचाई, एक ही मात्रा या विभिन्न बारीकियों के साथ एक स्वर बनाए रखने का कौशल विकसित करें, जो गायन श्वास को प्रशिक्षित करता है
किसी विशेष स्वर ध्वनि का सही उच्चारण बनाना
ध्वनि के आक्रमण में निश्चितता प्राप्त करना
ध्वनि आक्रमण के क्षण में स्वर स्पष्ट करें
एकजुटता का निर्माण करें
सभी अभ्यास आरोही और अवरोही रंगीन अनुक्रम में किए जाते हैं (ए एम - एफ 2 की सीमा में)
1. अपना मुंह बंद करके गाने से समयबद्ध ध्वनि और श्रवण ट्यूनिंग को बराबर करने में मदद मिलती है। व्यायाम को थोड़े से खुले दांतों (मुंह बंद), ऊंचे तालु, ऊपरी अनुनादक में ध्वनि की अनुभूति, सोनोरेंट व्यंजन ध्वनि "एम" पर गाया जाता है। (उदाहरण 1) जब आपको हल्का कंपन और होठों में हल्की गुदगुदी महसूस हो।
2. स्मूथिंग रजिस्टर करें। (होंठ कंपन, फिर आरआरआरआर)
सुनिश्चित करें कि आपके होंठ स्वतंत्र हैं और चलते समय एक समान, पूर्ण ध्वनि आती है
हेड रजिस्टर. कंपन की गति जितनी धीमी होगी, उतना अच्छा होगा।
3. नरम लेकिन सटीक ध्वनि हमले का अभ्यास करें। ये होगा
एक नोट पर लेगैटो अभ्यासों के निष्पादन की सुविधा प्रदान करें।
4. त्रिक ध्वनियों पर आधारित व्यायाम। सांस लेने पर भरोसा रखें.
लक्ष्य: आवाजों की रजिस्टर ध्वनि को बराबर करने और पूर्वकाल पेट की दीवार के काम को सक्रिय करने के लिए ध्वनि सीमा का विस्तार करना।
2. आवाज की गतिशीलता विकसित करने के लिए व्यायाम करें और उच्चारण पर काम करें।
अक्षरों के स्पष्ट उच्चारण, डायाफ्राम के झटकेदार काम की निगरानी करें, स्वरयंत्र मध्य स्थिति में रहता है और ध्वनि के पीछे नहीं उठता है। जीभ की नोक सामने के दो ऊपरी दांतों को छूती है।
तृतीय. नए ज्ञान को आत्मसात करने का चरण कैनन का मंत्र सीखना है "क्षेत्र में एक बर्च का पेड़ है"
दो स्वरों से पहला परिचय कैनन के गायन से शुरू होना चाहिए। यह बच्चों के लिए पॉलीफोनी का सबसे दिलचस्प और सुलभ रूप है। कैनन क्या है? कैनन से अनुवादित ग्रीक भाषाका अर्थ है "नियम, आदेश।" संगीतमय कैनन एक विशेष तरीके से प्रस्तुत किया जाने वाला गीत है। कैनन के सभी कलाकार बारी-बारी से प्रवेश करते हुए एक ही पाठ के साथ एक ही राग गाते हैं। वह जिसने पहले गाना शुरू किया और सबसे पहले ख़त्म किया। 16वीं और 17वीं शताब्दी में कैनन के साथ गायन बहुत लोकप्रिय हो गया, और अब इस तथ्य के कारण कैनन युवा कलाकारों के बीच लोकप्रियता में एक नया उछाल प्राप्त कर रहा है क्योंकि यह कलाकार की गायन तकनीक को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करता है।
कैनन पर काम के चरण:
1) भाषण सस्वर पाठन. बच्चों को पहला पाठ करने के लिए आमंत्रित करें
सभी को एक साथ एक लाइन. पुनः पाठ करें, और शिक्षक कैनन में पाठ करता है। समूह को दो समूहों में विभाजित करें, दूसरा समूह अब शिक्षक का स्थान ले रहा है।
2) लयबद्ध कैनन के प्रदर्शन में महारत हासिल करने के बाद, आप गाना शुरू कर सकते हैं।
आरंभ करने के लिए, शिक्षक के साथ सभी के लिए कैनन की धुन गाएं:
ए-कैपेला को शुद्ध एकसमान में लाएं। राग सीखे जाने के बाद, बच्चे पहली ध्वनि का प्रदर्शन करते हैं, और शिक्षक दूसरी का प्रदर्शन करते हैं।
फिर बच्चों को 2 समूहों में बाँट दें। डायनेमिक्स पी में हर कोई एक कैपेला गाता है, एक दूसरे को सुनता है, लंबवत। बच्चों को याद दिलाएँ: "पहले मैं सुनता हूँ, फिर गाता हूँ।" आवाज़ों के सटीक परिचय, शुरुआत से अंत तक गति बनाए रखने की क्षमता पर ध्यान दें।
परिशिष्ट संख्या 1
मुख्य भाग.
प्रदर्शनों की सूची पर काम करें.
"थ्री विशेज़" और "अबाउट जैम" गाने पर काम करें।
प्रथम चरण . पियानो संगत और एक कैपेला के साथ गाने गा रहे हैं। स्वर की शुद्धता, शब्दों का स्पष्ट उच्चारण, अंत, सही ध्वनि प्रबंधन, एकसमानता पर काम करें।
गीत "थ्री विशेज़" में एक जटिल बिंदीदार लय है, यह महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक छात्र इसे सीखे। शिक्षक के हाथ से आवाजों का एक साथ निष्कासन और प्रवेश। व्यंजन ध्वनियों का उच्चारण आसानी से, स्पष्ट, स्पष्ट और ऊर्जावान ढंग से किया जाता है। संकीर्ण स्वरों के गायन पर ध्यान दें, सपाट स्वरों से बचें। जब जरूरत पड़ीछात्रों को शब्दों के अंत में व्यंजन का स्पष्ट उच्चारण करना सिखाएं, शब्दों के बीच में व्यंजन के स्पष्ट उच्चारण की तेज गति से निगरानी करें।
"अबाउट जैम" गीत में दो स्वरों पर काम करने पर विशेष ध्यान दिया गया है - शुद्ध स्वर। मुख्य कार्यछात्रों को एक-दूसरे की बात सुनना, दोनों की आवाज़ सुनना सिखाएं, न कि केवल अपनी आवाज़ सुनना। पहले प्रत्येक भाग पर अलग-अलग काम किया जाता है, फिर स्वरों को संयोजित किया जाता है।
चरण 2."कैरोसेल ऑफ़ मेलोडीज़" गीत में एकल कलाकारों के साथ काम करना। इस गाने में एकल एपिसोड हैं।
स्वर-शैली और ध्वनि उत्पादन पर काम करने पर बहुत ध्यान दिया जाता है, क्योंकि प्रत्येक छात्र की अपनी आवाज़ का समय और अपनी कमियाँ होती हैं। यह स्वर "ए" और "ई" पर लागू होता है।
किसी भी गायन का आधार स्वर ध्वनियाँ होती हैं। स्वरों के सही ध्वनि गठन पर निर्भर करता हैलकड़ी की सुंदरता विराजमान है। अध्ययन के प्रथम और द्वितीय वर्ष के छात्रों के लिए विद्यालय युगसमय असमान है, जो कष्टप्रद हैमुख्य रूप से स्वरों के "विभिन्नता" द्वारा पकड़ा गया। ध्वनि में मधुरता प्राप्त होती हैगायन श्रेणी की सभी ध्वनियों पर उच्च ध्वनि (स्थिति) बनाए रखने के माध्यम सेपर।
सक्षम ध्वनि उत्पादन के लिए शर्त एक सही ढंग से खुला मुंह, एक स्वतंत्र रूप से निचला जबड़ा, सक्रिय होंठ हैं जो प्रत्येक को स्पष्ट रूप से व्यक्त करते हैंआवाज़। प्रारंभिक चरण में आपको मुख्य रूप से ध्यान देना चाहिएछात्र ने सही ढंग से साँस ली, साँस छोड़ना को शब्द के अंत या छोटे तक वितरित कियावाक्यांश, एक शब्द के बीच में सांस नहीं लेते थे।
10 मिनट का आराम
चेहरे की मालिश
- पूरे चेहरे पर टैपिंग मसाज लगाएंमुड़ी हुई उंगलियों के पोरों से. वार काफ़ी तेज़ होने चाहिएताकि चेहरा "चमक उठे"।
- अपनी उंगलियों से जबड़े-टेम्पोरल जोड़ों की मालिश करें।अपने निचले जबड़े से आगे और नीचे की ओर गोलाकार गति करें।: अपने निचले जबड़े से आगे की ओर गोलाकार गति करें। दाएं-पीछे-बाएं-आगे.
पीठ की मालिश।
खाली समय
चरण 3. साउंडट्रैक पर गाने गाना। गाने तेज गति से, स्पष्ट लय के साथ गाए जाते हैं।
चरण 4.माइक्रोफोन के साथ गाने गा रहे हैं.
चरण 5. "स्लश" गीत में गतिविधियों पर काम करना
चरण 6. "नया दिन" गाना दोहराते हुए
चतुर्थ. चिंतनशील मंच: अपने प्रदर्शन, भावनात्मक स्थिति के बारे में बच्चों का आत्म-सम्मान
- आपको पाठ के बारे में सबसे अधिक क्या याद आया और आपको क्या पसंद आया...
वी. अंतिम चरण: शुरू से अंत तक मूवमेंट के साथ साउंडट्रैक तक गाने गाना। प्रत्येक छात्र के परिणामों, गलतियों और सफलताओं का सारांश
– आपने कक्षा में किन नई अवधारणाओं के बारे में सीखा?
- कैनन की अवधारणा का अर्थ।
छठी. अंतिम चरण: गृहकार्य, अगले पाठ के बारे में संदेश
प्रयुक्त साहित्य की सूची
गेरासिमोवा आई. « गायन और गायन शिक्षाबच्चे" समारा 2001
गोंटारेंको एन.बी. एकल गायन. स्वर निपुणता का रहस्य. –
रोस्तोव-ऑन-डॉन, 2006
पद्धतिगत विकास. समारा, 1997
दिमित्रीव एल.बी.स्वर शिक्षाशास्त्र के मूल सिद्धांत। एम., 1968.
एरोखिना आई.ए.शुरुआती गायकों के साथ काम करना. पद्धतिगत विकास. -समारा, 1999
आई. इसेवा“पॉप गायन। स्वर क्षमताओं के विकास के लिए एक्सप्रेस पाठ्यक्रम"
ओगोरोडनिकोव डी.ई.. माध्यमिक विद्यालयों में बच्चों की संगीत और गायन शिक्षा - एम.: मुज़िका, 1972
रोमानोवा एल.वी.पॉप वोकल स्कूल. - सेंट पीटर्सबर्ग: पब्लिशिंग हाउस "लैन"; प्रकाशन गृह "प्लेनेट ऑफ़ म्यूज़िक" 2007।
स्टूलोवा जी.पी.बच्चों के गायक मंडल के साथ काम करने का सिद्धांत और अभ्यास। मॉस्को 2002
सेठ रिग्सस्टार कैसे बने. -एम, 2004.
सामग्री में मुखर समूह के साथ काम को कैसे व्यवस्थित किया जाए, किसी विशेष गीत का चयन कैसे किया जाए, गायक को गायन के लिए कैसे तैयार किया जाए, मंच भाषण पाठ कैसे आयोजित किया जाए, गायन की आवाज विकसित करने के लिए किन अभ्यासों का उपयोग किया जाए, इसकी जानकारी शामिल है।डाउनलोड करना:
पूर्व दर्शन:
नगर निगम बजट शैक्षिक संस्था अतिरिक्त शिक्षाबच्चे
"बच्चों और युवा रचनात्मकता का महल"
जी. टवर
शिक्षकों के लिए)
व्याख्यात्मक नोट………………………………… पेज 1
एक गायन समूह के साथ काम करना……………………………… पेज। 4
पद्धतिगत समर्थन…………………………………………………… पेज। 9
गायन की आवाज़ विकसित करने के लिए व्यायाम…………. पेज 19
सन्दर्भ……………………………………………… पेज 31
व्याख्यात्मक नोट.
कला आध्यात्मिक रूप से विकसित व्यक्तित्व के निर्माण, भावनाओं को बेहतर बनाने, मानवीय रिश्तों के चश्मे से जीवन और प्रकृति की घटनाओं को समझने में बहुत बड़ी भूमिका निभाती है।
कला एक जटिल प्रणाली है जिसमें कई प्रकार शामिल हैं: पेंटिंग, संगीत, थिएटर, सिनेमा, आदि।
प्रत्येक प्रकार की कला की अपनी कलात्मक और आलंकारिक भाषा होती है, वास्तविकता को फिर से बनाने की विशिष्टता। एक संगीतमय छवि एक संगीतमय स्टीरियोटाइप है - माधुर्य, लय और समयबद्ध ध्वनि का एक स्थापित विचार। यह प्रारंभ में मानवीय भावनाओं में निहित है। इसलिए, संगीत के एक टुकड़े को समझने वाले बच्चों को उसके भावनात्मक रंग के कारण संगीत की छवि को अधिक सटीक रूप से अनुभव करने का अवसर मिलता है।
संगीत व्यक्ति के जीवन में अत्यंत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है और इसे सार्वभौमिक रूप से पसंद किया जाता है। गानों के प्रति प्रेम बचपन से ही शुरू हो जाता है और जीवन भर एक अभिन्न साथी रहता है। संगीत की शक्ति, एक अभिव्यंजक राग की विजय शक्ति जो आत्मा को पकड़ सकती है और लोगों की आकांक्षाओं और विचारों को एकजुट कर सकती है, हम में से प्रत्येक ने अच्छी तरह से अनुभव किया है। संगीत का सामाजिक उद्देश्य बहुत भिन्न हो सकता है। इसे ओपेरा, कॉन्सर्ट हॉल और छुट्टियों में, पार्कों और किंडरगार्टन में सुना जाता है। इसमें बैले और ओपेरा संगीत, सिम्फोनिक और चैम्बर संगीत, सैन्य और धार्मिक संगीत, बच्चों के लिए संगीत और नृत्य और पॉप संगीत है। इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि संगीत कई मायनों में अन्य कलाओं से भिन्न है। उनकी अभिव्यक्ति के साधन और चित्र चित्रकला और रंगमंच के चित्रों की तरह दृश्यात्मक नहीं हैं। संगीत भावनात्मक प्रभाव के माध्यम से संचालित होता है, जो मुख्य रूप से लोगों की भावनाओं और मनोदशाओं को आकर्षित करता है। एक और विशेष सुविधा संगीत कला: किसी व्यक्ति में सुंदरता की इच्छा जगाना, उसमें एक कलाकार और रचनात्मक प्रक्रिया में सहयोगी का पोषण करना।
स्वर संगीत एक समृद्ध और विविध क्षेत्र है संगीत रचनात्मकता. गायन स्वरों के नाम बहुत से लोग अच्छी तरह जानते हैं:
2 पुरुष स्वर: टेनर, बैरिटोन, बास। इनमें से प्रत्येक आवाज़ का अपना अलग समय रंग होता है। वहाँ हैं अलग - अलग प्रकार स्वर संगीत. अक्सर, वह गायन को संगत के साथ जोड़ती है, जहां बाद वाला स्वर भाग के साथ समान स्तर पर कार्य करता है।
यह संगीत मैनुअल संगीत निर्देशकों, अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों और गायन शिक्षकों की मदद के लिए पेश किया गया है। इसमें बच्चों के समूहों में छात्रों के साथ काम करने का मेरा कई वर्षों का अनुभव शामिल है। मैनुअल में सैद्धांतिक और व्यावहारिक भाग शामिल हैं, और इसमें एक शीट संगीत परिशिष्ट है।
प्रस्तावित अभ्यास सरल और ग्राफ़िक हैं, भावनात्मक रूप से परिचित छवियों से रंगे हुए हैं, जिन्हें बच्चे आसानी से समझ जाते हैं। उनमें से कई को हाथों और पैरों की सरल गतिविधियों के साथ किया जा सकता है ("एंड्रे द स्पैरो", "आई एम स्टेपिंग अप", "पेट्या वॉक्ड...", "हेजहोग", "द कैट गॉट इन ए टैक्सी", "विचार और विचार", आदि। बच्चे वास्तव में इसे पसंद करते हैं और अनुमति देते हैं खेल का रूपसुनने और बोलने की क्षमता विकसित करें, साथ ही अभिनय. मंत्रों को न केवल कोरस में, बल्कि एक समय में एक माइक्रोफोन में भी गाया जा सकता है। अभ्यास के दौरान, पियानो और साउंडट्रैक के साथ गायन को वैकल्पिक करने की सलाह दी जाती है। इससे एक निश्चित लय बनाए रखते हुए गाने गाने की क्षमता विकसित होती है। अभ्यासों की ख़ासियत यह है कि जैसे-जैसे उनकी जटिलता बढ़ती है, उन्हें व्यवस्थित किया जाता है।
सैद्धांतिक सामग्री में मुखर समूह के साथ काम को कैसे व्यवस्थित किया जाए, किसी विशेष गीत का चयन कैसे किया जाए, गायक को गायन के लिए कैसे तैयार किया जाए, मंच पर भाषण पाठ कैसे आयोजित किया जाए, गायन की आवाज विकसित करने के लिए किन अभ्यासों का उपयोग किया जाए, इसकी जानकारी शामिल है।
लाभ विभिन्न आयु के बच्चों के लिए डिज़ाइन किया गया है:
1 पूर्वस्कूली उम्र.
2 जूनियर स्कूल उम्र.
3 मिडिल स्कूल की उम्र.
4 वरिष्ठ विद्यालय आयु.
स्वर समूह के साथ काम करने के तरीके।
शिक्षक न केवल गायन सिखाता है, बल्कि अच्छे और बुरे की अवधारणा के बुनियादी नैतिक मानदंडों के आधार पर व्यक्ति को विकसित होने में भी मदद करता है। दयालुता, ईमानदारी, आकर्षण, खुलापन जैसे गुण, कौशल के साथ मिलकर, कलाकार को जीवन भर साथ देने चाहिए।
किसी बच्चे की गायन आवाज़ निर्धारित करने के लिए, आपको निम्नलिखित की पहचान करनी होगी:
श्रेणी
लय
टेसिटुरा को झेलने की क्षमता
ट्रांजिशनल रजिस्टर टोन जेपी
बच्चे की आवाज़ के विकास में चार मुख्य चरण होते हैं:
7-10 वर्ष की आयु - सबसे कम उत्परिवर्तन पूर्व आयु - लड़कियों और लड़कों की आवाज़ें एक समान होती हैं और लगभग सभी तिगुनी होती हैं। उन्हें सिर की प्रतिध्वनि और हल्की फाल्सेटो की विशेषता है। 1-re2 तक की रेंज. अधिकांश आरामदायक ध्वनियाँ mi1- la1. ध्वनि असमान है, स्वर रंगीन लगते हैं।
10-13 वर्ष - उत्परिवर्तन पूर्व आयु से अधिक - छाती की ध्वनि के लक्षण दिखाई देते हैं, आवाज सघन और समृद्ध लगने लगती है। रेंज: up1 - नमक2, 3 रजिस्टर हैं: सिर, मिश्रित, छाती।
13-15 वर्ष उत्परिवर्तन अवधि है। यौवन के साथ मेल खाता है गायन और बोलने के दौरान आवाज टूट सकती है। उत्परिवर्तन की अवधि कई महीनों से लेकर कई वर्षों तक होती है।
16-18 वर्ष - उत्परिवर्तन के बाद की अवधि। आवाज का गठन.
1. ध्वनि सीमा
2. विभिन्न आवाज पिचों पर गतिशील रेंज
3. सुचारू रजिस्टर परिवर्तन
4. विभिन्न स्वरों पर समता
5. तनाव की डिग्री
6. स्वर स्थिति
7. उच्चारण की गुणवत्ता: सुगमता, सार्थकता, साक्षरता
8. टिम्ब्रे: ओवरटोन की समृद्धि, कंपन की गुणवत्ता, उड़ान और सोनोरिटी
9. प्रदर्शन की अभिव्यक्ति.
1. गाना
संगीत और काव्य कला का प्रतिनिधित्व करने वाला एक गीत,
एक निश्चित सामग्री, एक कलात्मक छवि व्यक्त करता है।
थीम एक संगीत संरचना है जो मुख्य विचार को व्यक्त करती है
कार्य या उसका भाग. इसका प्राय: और अधिक विकास होता रहता है।
एक वाक्यांश संगीत के एक टुकड़े का एक छोटा सा अर्थपूर्ण हिस्सा है,
एक सांस में प्रदर्शन किया.
बारीकियाँ संगीत के चरित्र को प्रकट करने में मदद करती हैं।
रूप-संरचना.
चरमोत्कर्ष - क्षण उच्चतम वोल्टेजकाम में, इसकी ध्वनि सबसे समृद्ध है। कोडा - अंत.
2. कोरियोग्राफी
> गीतों में निहित शानदार तत्व उन्हें अधिक गतिशील रूप से प्रस्तुत करना संभव बनाता है, कभी-कभी विस्तारित मंच रचना के रूप में भी।
>नृत्य गीतों में कोरियोग्राफी के माध्यम से व्यक्तिगत विशेषताओं को प्रकट करने की अधिक स्वतंत्रता होती है।
> निर्देशक को नृत्य को गीत के पाठ (अर्थ) से अलग किए बिना देखने की क्षमता विकसित करनी चाहिए।
> प्रतिभागियों के प्रदर्शन के लिए नृत्य-गीत, विशेष कोरियोग्राफिक कक्षाओं की आवश्यकता है।
3. नाटक
किसी गीत की कलात्मक समस्याओं को नाटकीय रूप से हल करने के लिए, मंच के नियमों के ढांचे के भीतर मंचकला के साधनों को जानना और उनका उपयोग करना आवश्यक है।
4. मंचीय प्रदर्शन
यह गीत की सामग्री में गहरी पैठ और मंच समाधान के पर्याप्त रूप की खोज है। इसे स्थिर और गतिशील दोनों तरह से व्यक्त किया जा सकता है - सब कुछ गीत की सामग्री से तय होता है।
5. संगीत संगत
संगीतमय फोनोग्राम या पियानो के साथ प्रदर्शन किया जा सकता है।
6. मंच सज्जा
उपयुक्त वेशभूषा, मंच संबंधी विशेषताएँ भी ग्रहण करता है
प्राकृतिक दृश्य।
कार्य:
पोशाक में कलात्मक और प्रदर्शन अभिविन्यास को प्रतिबिंबित करें रचनात्मक गतिविधि;
समूह में गाना।
समुच्चय समुच्चय ध्वनि के सभी अभिव्यंजक तत्वों का संतुलन, एकता और निरंतरता है।
इसका तात्पर्य व्यक्तियों का एक जैविक संलयन है, प्रत्येक गायक की अपने हिस्से और समूह को समग्र रूप से सुनने की क्षमता, अपनी आवाज़ को समग्र ध्वनि के अधीन करना, और अन्य गायकों के कार्यों के साथ लचीले ढंग से अपने कार्यों का समन्वय करना।
पहनावे के प्रकार:
2. गतिशील पहनावा (ध्वनि शक्ति के संदर्भ में आवाज़ों की एकता)
3. लयबद्ध पहनावा (लयबद्ध प्रदर्शन की एकता)
4. टेम्पो पहनावा (टेम्पो प्रदर्शन की एकता)
6. डिक्शन एन्सेम्बल (सिंगल डिक्शन साउंड)
7. पॉलीफोनिक पहनावा (विषयगत सामग्री के आधार पर आवाजों का सापेक्ष संतुलन)
8. एकल कलाकार और बाकी समूह के बीच का समूह।
9. निजी पहनावा (किसी व्यक्तिगत भाग की आवाज़ों की ध्वनि की एकता)
10..सामान्य पहनावा (भागों के बीच ध्वनि शक्ति का संतुलन)।
पद्धतिगत समर्थन।
1. सबसे पहले आपको गीत को व्यवस्थित करने की आवश्यकता है (अपनी रचना के लिए एक पॉलीफोनिक स्कोर लिखें, सहायक गायन सहित समूह की सीमा को ध्यान में रखते हुए), जबकि:
> इसकी मोडल संरचना निर्धारित करें, जिससे संदर्भ टोन को सही ढंग से पहचानने में मदद मिलेगी; सहायक स्वर, या मधुर नोड्स, विभिन्न तरीकों से एक राग में प्रतिष्ठित होते हैं: वे सबसे लंबी अवधि, ध्वनियों की पुनरावृत्ति, एकसमान (सरल या सप्तक) के लिए जिम्मेदार होते हैं, और राग का संपूर्ण मधुर विकास उनकी ओर झुकता है। यह संदर्भ स्वर हैं जिनका उपयोग सहायक आवाज के रूप में किया जा सकता है।
>पर बहुत ध्यान दें काव्यात्मक पाठ; गीत की संगीतमय लयबद्ध लय की पहचान करें, जो समूह के सभी गायकों के लिए समान होनी चाहिए;
> गीत में संभावित पहचाने गए हार्मोनिक संयोजनों को स्वरों में विभाजित करते समय कलाकार द्वारा एक मार्गदर्शक के रूप में पेश किया जा सकता है। स्वरों के साथ गाते समय, किसी दिए गए कार्य में निहित मोडल, टेक्सचरल, मेट्रिकल और हार्मोनिक विशेषताओं को फिर से बनाया जाना चाहिए;
2. मुख्य राग के अलावा, आवाज़ों के टेसिटुरा आराम को भी ध्यान में रखना आवश्यक है (सभी आवाज़ों के लिए सर्वोत्तम कुंजी चुनना)
3. श्रृंखलाबद्ध श्वास की तकनीक, पॉलीफोनी की शैलीगत विशेषताओं और सहज स्वर प्रदर्शन को प्राप्त करने को ध्यान में रखना आवश्यक है।
4. यदि गायक के पास ध्वनि उत्पादन का एकीकृत तरीका नहीं है, तो उसकी आवाज़ अलग-अलग होती है, सभी स्वर अलग-अलग बनते हैं। ध्वनि निर्माण के एकीकृत तरीके का अर्थ है स्वरों की समान गोलाई के साथ सही ध्वनि निर्माण।
5. संगीत-श्रवण धारणाओं पर भरोसा करना आवश्यक है, स्वरों की मधुर पंक्तियों में स्वाभाविकता, सार्थकता और सुंदरता प्राप्त करने के लिए और अलग-अलग होने पर एक दूसरे के साथ उनके संयोजन को प्राप्त करने के लिए, समूह के सदस्यों के बीच श्रवण-स्वर समन्वय विकसित करना आवश्यक है।
आवाज की ताकत उसकी मात्रा है, जो श्वसन अंगों की गतिविधि पर निर्भर करती है। स्वर रज्जु पर दबाव डालने से आवाज ख़राब हो सकती है। कक्षाओं के दौरान, आपको अपनी आवाज की ताकत की गणना करने की आवश्यकता है। आवाज जितनी शांत होगी, कोई भी संवर्द्धन उतना ही तेज होगा। कोई पूर्ण ध्वनि (फोर्टे) नहीं है। यह समग्र ध्वनि के संदर्भ में ही प्रकट होता है। यह महत्वपूर्ण है कि प्रत्येक व्यक्ति सापेक्ष ताकत (अपनी आवाज की उच्चतम मात्रा) को जानता है, फिर वह खुद को नुकसान पहुंचाए बिना इसका बुद्धिमानी से उपयोग कर सकता है। ध्वनि की शक्ति को प्रशिक्षित करने के लिए, आप "इको" तकनीक का उपयोग कर सकते हैं। यह आपकी आवाज़ को जल्दी से शांत ध्वनि से तेज़ ध्वनि में बदलने और इसके विपरीत करने की क्षमता विकसित करने में मदद करता है, और मुखर डोरियों को मजबूत करता है। उदाहरण के लिए।
"गूंज" का अनुकरण. एक काव्य पंक्ति का बारी-बारी से उच्चारण, कभी धीरे, कभी ज़ोर से:
(जोर से) मुझे मई की शुरुआत में तूफान पसंद है। (चुपचाप) मुझे मई की शुरुआत में तूफान पसंद है। (जोर से) जब वसंत ऋतु में पहली गड़गड़ाहट होती है। (चुपचाप) जब वसंत ऋतु में पहली गड़गड़ाहट होती है। (जोर से) मानो उछल-कूद कर रहा हो और खेल रहा हो। (चुपचाप) मानो खिलखिला रहा हो और खेल रहा हो। (जोर से) नीले आकाश में गड़गड़ाहट। (चुपचाप) नीले आकाश में गड़गड़ाहट।
कविता का उच्चारण पाठ के अनुसार नीचे से ऊपर तक पंक्ति क्रमांकन के अनुसार किया जाता है। 8 तुम्हें भी विश्राम मिलेगा। 7 थोड़ा इंतजार करें. 6 चादरें हिलती नहीं हैं. 5 सड़क धूल भरी नहीं है. 4 ताजा अंधेरे से भरे हुए हैं. 3 शांत घाटियाँ. 2 रात के अँधेरे में सो जाओ. 1 पर्वत शिखर.
पाठों का उच्चारण ऊपर-नीचे किया जाता है। ध्वनि की पिच पर काम करते समय, आपको उचित श्वास के बारे में लगातार याद रखना चाहिए, क्योंकि प्रत्येक नए ध्वनि स्वर के लिए एक नई सांस की आवश्यकता होती है।
आवाज का समय उसका रंग है, जो शारीरिक और मनोवैज्ञानिक डेटा पर निर्भर करता है। मनोदशा का कोई भी रंग आवाज के समय को प्रभावित करता है। अपनी आवाज की लय पर काम करने से आप नए भंडार को समृद्ध और समायोजित कर सकते हैं। आवाज की समयबद्धता पर काम करते समय, आप आत्म-संवाद की तकनीक का उपयोग कर सकते हैं (एक व्यक्ति खुद के साथ संवाद करता है, जैसे कि दो में विभाजित हो)।
उदाहरण के लिए। आज आपका दिन कैसा था? कोई फर्क नहीं पड़ता।
उसने जो योजना बनाई, वह क्रियान्वित नहीं हो सकी। और इसके लिए दोषी कौन है? मुझे नहीं पता, शायद यह सिर्फ मैं ही हूं। मुझे क्या करना चाहिए?
मुझे लगता है कि मैं अपनी योजना को लागू करने के लिए फिर से प्रयास करूंगा। खैर, इसे आज़माएं!
अलग-अलग आवाज की लय का उपयोग करने का अभ्यास गायन की आवाज में किया जा सकता है।
1) धीमी और तेज़ पंक्तियों को बारी-बारी से साथ-साथ पंक्ति पर आवाज़ को ऊपर या नीचे करते हुए, (धीरे-धीरे) लड़कों को रोटियाँ दें। (जल्दी से) लड़कों को कुछ रोटियाँ दो।
(लोअर केस) (धीरे से) इसे लड़कियों को दे दो, पुललेट्स, (जल्दी से) इसे लड़कियों को दे दो, पुललेट्स।
2) तीन धीमी रेखाओं और एक तेज़ रेखाओं को बारी-बारी से, बाद वाली को सेमीटोन द्वारा ऊपर उठाने के लिए व्यायाम।
(श्वास लेना) सड़क से हटकर उड़ना, सदियों और देशों की सीमाओं को पार करना, एक अदम्य, बेड़े-पैर वाला घोड़ा (धीरे-धीरे गाना) (श्वास लेना) और उस पर कोई लगाम नहीं है और कोई रकाब नहीं है। (जल्दी और स्पष्ट रूप से)
आवाज की मधुरता पवित्रता है, अप्रिय स्वरों की अनुपस्थिति। आवाज की उड़ान (उस स्थान को भरना जिसमें उसे ले जाया जाता है) व्यंजना पर निर्भर करती है। विशेष भूमिकास्वर उड़ान के विकास में स्वर ध्वनियाँ एक भूमिका निभाती हैं। उन्हें निगलना नहीं चाहिए, बल्कि, इसके विपरीत, गाना चाहिए और उड़ जाना चाहिए।
यदि उड़ान अपर्याप्त है, तो आवाज "मुरझा जाती है", गिर जाती है और सुस्त लगने लगती है।
गायन के लिए एक गायक को तैयार करना।
गायन पाठ शुरू करने से पहले, गायकों को आंतरिक तनाव दूर करने और मनोवैज्ञानिक और शारीरिक विश्राम महसूस करने की आवश्यकता होती है। इसके लिए विशेष वार्म-अप हैं।
जोश में आना
1.आंतरिक और बाहरी मांसपेशियों से तनाव दूर करने के लिए:
ए)। चार तक गिनें: श्वास लें - सिर पीछे रखें, पकड़ें - सिर सीधा रखें, साँस छोड़ें - सिर नीचे करें;
बी)। चार की गिनती: अपना सिर बगल की ओर मोड़ें;
वी). चार की गिनती: "उज़्बेक" सिर मुड़ता है (सिर को झुकाए बिना गर्दन को दाएं-बाएं घुमाना, एक ही तल में);
जी)। चार से गिनें:
कंधे से कंधे तक, बाएँ से दाएँ और पीछे तक एक सहज मोड़।
(पहला विकल्प - आंखें फर्श को देखती हैं; दूसरा विकल्प - आंखें छत को देखती हैं); डी)। चार पर गिनें: अपना सिर अपने कंधों पर रखें।
2. पार्श्व दृष्टि विकसित करने के लिए: आठ तक गिनें: आंखों को ऊपर-नीचे, दाएं-बाएं घुमाएं।
गायक का कार्य अपने आस-पास की वस्तुओं को देखना है।
ए)। "तलवार" - प्रत्येक गाल को जीभ की नोक से चुभाना;
6). जीभ चबाना (लार जमा करना और निगलना);
वी). "घोड़ा दौड़ रहा है" - जीभ पर क्लिक करना;
जी)। अपने होठों को फैलाते हुए - "शांत करने वाले को चूसें";
डी)। व्यायाम "चिढ़ाने वाला बंदर" (मुंह पूरा खुला, जीभ को दाढ़ी तक जितना संभव हो उतना आगे की ओर फैलाना, साथ ही साथ सक्रिय फुफकारना साँस छोड़ना)।
4. नासॉफिरिन्जियल प्रणाली को साफ़ करना: चार से गिनें:
ए)। श्वास लें - अपनी तर्जनी को नासिका के आधार से ऊपरी साइनस तक ले जाएँ,
साँस छोड़ें - अपनी तर्जनी से नाक के पंखों पर हल्के से प्रहार करें;
बी)। "एक फूल की महक"
साँस लेते हैं - हम अपनी नाक के माध्यम से हवा खींचते हैं, साँस छोड़ते हैं - आह!
5 श्वसन तंत्र को तैयार करने के लिए: चार से गिनें:
ए) "साँप या जंगल का शोर" ध्वनि श - श - श - श, ध्वनि को मजबूत और कमजोर भी करता है; बी) टीएस - टीएस - टीएस - टीएस ध्वनि के लिए "सिकाडा चहचहाता है", ध्वनि को तेज और कमजोर भी करता है; ग) "मोटरसाइकिल स्टार्ट करें" - आर - आर - आर, "हम मोटरसाइकिल चला रहे हैं," जैसे कि दूर जा रहे हों और आ रहे हों;
6. जीभ की जड़ को विकसित करने के लिए:
ए)। हम बूढ़े लोगों की तरह खांसते हैं - खा - खा - खा;
बी)। आइए लक्ष्य पर निशाना साधते हुए अपनी उंगली से गोली चलाएं - ख-ख-ख;
वी). गले में फँसी मछली की हड्डी - खाँसी - खाँसी - खाँसी;
जी)। कौआ चिल्लाता है - कर - कर - कर।
7. स्वर को महसूस करना:
ए)। "गधे का रोना" - I - a, y - a, y - a (स्वर तेजी से ऊपर से नीचे की ओर गिरता है);
बी)। "जंगल में चीख" -ए-यू, ए-यू, ए-यू (नीचे से ऊपर तक स्वर);
वी). "सीगल का रोना" - आह! ए! ए! (स्वर का स्वर ऊपर से नीचे और नीचे से ऊपर की ओर तेजी से गिरता है)
8. छोटी जीभ को काम करते हुए और अल्ट्रासाउंड गाते हुए महसूस करना:
ए)। "पिल्ला रोता है" - और - और - और - कड़वी मुस्कान में अपने होंठ बंद कर लेता है;
बी)। "एक बीमार बिल्ली का बच्चा चिल्लाता है" - शोकपूर्वक म्याऊं - म्याऊं - म्याऊं।
9. जीभ जुड़वाँ
कार्य:
ए)। अभिव्यक्ति तंत्र सहित पाठ को स्पष्ट रूप से बोलें;
बी)। अलग-अलग स्वरों के साथ जीभ घुमाकर बोलें (आश्चर्य, कथन,
प्रश्न और विस्मयादिबोधक);
वी). टंग ट्विस्टर्स को स्वर के साथ बोलें, छवि के साथ खेलें और उन्हें क्रियान्वित करके दिखाएं।
"एन", "एल" के साथ टंग ट्विस्टर: नानी ने मिला को साबुन से धोया, मिला को साबुन पसंद नहीं था, लेकिन मिला ने शिकायत नहीं की, मिला एक अच्छी लड़की थी। "एस", "आर" के साथ जीभ ट्विस्टर: चालीस चालीस ने पनीर खाया, गैंडे का सींग दरवाजे पर लाया गया। वह क्यों आया, बकबक करने वाले चिल्लाते हैं, वह जीभ घुमाने के लिए काफी नहीं है। "स", "श" के साथ जीभ जुड़वाँ: साशा राजमार्ग पर चली और ड्रायर को चूसा। कार्रवाई के लिए पैटर्न: सुनहरी पूंछ वाली बत्तख ने गोता लगाया, और सामने आई, सामने आई और गोता लगाया। "टी", "डी", "आर" के साथ टंग ट्विस्टर: यार्ड में घास है, घास पर जलाऊ लकड़ी है। आँगन की घास पर लकड़ी न काटें।
"के", "आर", "एल" के साथ जीभ घुमाने वाला: राजा ने अपने मुकुट के लिए एक पैसा बचाया। हाँ, मैंने मुकुट के स्थान पर एक गाय खरीदी। और इस राजा ने एक गाय के लिए बचत की, लेकिन गाय के बदले उसने एक मुकुट खरीदा
डिक्शन.
वाणी स्पष्ट एवं लयबद्ध होनी चाहिए। शब्द ध्वनि और चमकने चाहिए। याद रखना चाहिए!
1) ध्वनियों का सही उच्चारण कलात्मक अंगों के काम पर निर्भर करता है: होंठ, निचला जबड़ा, जीभ, कोमल तालु, स्नायुबंधन के साथ स्वरयंत्र।
2) छाती गुहा, स्वरयंत्र, ग्रसनी, मुंह, नासोफरीनक्स और नाक के अनुनादक भी ध्वनियों के निर्माण में भाग लेते हैं। यदि उनमें से एक भी काम नहीं करता है, तो ध्वनि बाहर चली जाती है और विकृत हो जाती है।
स्वरों के उच्चारण के लिए ध्यान और आत्म-नियंत्रण की आवश्यकता होती है। स्वर ध्वनियों के सही उच्चारण का अभ्यास करने से पहले, आप एक विशेष व्यायाम कर सकते हैं जो जम्हाई का अनुकरण करता है। यह आपको ऑरोफरीन्जियल गुहा का विस्तार करने की अनुमति देता है। स्वर ध्वनियों का उच्चारण वायु के मुक्त प्रवाह के साथ किया जाता है।
व्यंजन का उच्चारण स्वरों की तुलना में भिन्न होता है। वायु धारा को विभिन्न बाधाओं का सामना करना पड़ता है। इसमें व्यंजन के उच्चारण पर विशेष ध्यान देना चाहिए बड़ा कमरा, जहां अभिव्यक्ति विकृत है। व्यंजन ध्वनियों के उच्चारण पर कार्य शब्दांश संयोजन (व्यंजन ध्वनि + स्वर ध्वनि) से शुरू होना चाहिए।
उच्चारण, श्वास और आवाज को प्रशिक्षित करने के लिए व्यायाम।
ये अभ्यास क्रिया के लिए अभिव्यक्ति और वाक् तंत्र को तैयार करने, आंतरिक तनाव को दूर करने और अनिश्चितता को दूर करने में मदद करेंगे। इन्हें नियमित रूप से किया जाना चाहिए। आवाज मुख्य वाद्य यंत्र है जिसके साथ वक्ता श्रोताओं को संगीत संबंधी जानकारी देता है। व्यायाम एक वक्ता के लिए एक उत्कृष्ट वार्म-अप है। यदि आप सांस लेने की क्षमताओं और अपनी आवाज़ की शक्ति का सही ढंग से सहसंबंध और उपयोग करते हैं, तो यह आपको स्वतंत्र रूप से गाने की अनुमति देगा। स्वरों में साँस लेना और छोड़ना, एक विराम, क्रमिक रूप से दोहराया जाता है।
साँस छोड़ते समय एक संगीतमय ध्वनि उत्पन्न होती है। साँस छोड़ने की अवधि फेफड़ों की मात्रा में वृद्धि के साथ जुड़ी हुई है। प्रशिक्षण का उद्देश्य यही होना चाहिए।
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उचित श्वास के बिना एक अभिव्यंजक संगीतमय छवि बनाना असंभव है।
साँस लेने का प्रशिक्षण करते समय, आप व्यायाम के एक विशेष सेट का उपयोग कर सकते हैं, जिसके लिए आपको कई नियम सीखने होंगे।
1) यदि व्यायाम के लिए विशेष बलपूर्वक साँस छोड़ने की आवश्यकता नहीं होती है, तो ध्वनि का उच्चारण हवा की छोड़ी गई धारा के साथ-साथ शांति से किया जाता है।
2) लंबे गायन के साथ गायन के दौरान साँस लेना एक विराम के साथ मेल खाता है, हवा प्राप्त करने के लिए एक छोटा विराम आवश्यक है।
3) गाते समय आपको अपनी नाक से सांस लेने की जरूरत होती है, क्योंकि मुंह से सांस लेने से आवाज कर्कश हो जाती है और मुंह सूख जाता है। और "घुटने वाली मछली" का प्रभाव भी होता है।
मंच भाषण में कक्षाएं संचालित करने की पद्धति।
कलात्मक जिम्नास्टिक
1. पिगलेट - मुस्कुराओ।
2. अपने जबड़े और दाँत बंद करें, अपने होंठ हिलाएँ।
3. अपने होठों को दांतों से चबाएं।
4. गुब्बारा - हवा लें और इसे एक गोले में घुमाएं।
5. चिपमंक को धो लें।
6. घोड़ा - अपनी जीभ क्लिक करें.
7. जीभ के इंजेक्शन - गाल, होंठ।
8. अपने होठों को अपनी जीभ से साफ करें।
9. अपना मुंह खोलें, अपनी शिथिल जीभ को अपने निचले दांतों पर रखें, अपनी जीभ को गहराई तक मोड़ें, आराम करें, मोड़ें, आराम करें (यू.)
10. जीभ को मुंह की तालु के पार रंगा।
11. जम्हाई के लिए आसमान उठाओ.
12. गर्म आलू.
13. रिहाई - वाह.
14. आश्चर्यचकित दरियाई घोड़ा - अपना मुंह चौड़ा खोलें।
15. घोड़े की तरह क्लिक करें, गिलहरी की तरह (लार से भर जाता है)।
16. जम्हाई लेता हुआ तेंदुआ - आह - हाँ, आराम करो।
17. चुंबन.
डिक्शन वार्म-अप।
मैं-ई-ए-ओ-यू-वाई
किसी शब्द की ऊर्जा स्वरों के उच्चारण पर निर्भर करती है।
नियंत्रण: पीटीआईजी - बीडीवाईके वीकेटीआई - वीजीडीआई एमएलआई-एमएलआई एमएनआई - एमएनवाई आरएलआई-आरएलवाई
पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप चीख - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - पॉप अप - अप - अप - अप - अप - अप - अप - अप
टीके - टुक - टीके - टीके कप्तान - कप्तान - कप्तान उबला हुआ - उबला हुआ - उबला हुआ उबलता पानी - उबलता पानी - उबलता पानी
मेरी चाची टुटेचेव, टुटेचेव, टुटेचेव के बारे में थोड़ा पढ़ती हैं। जहाज़ों ने सौदा किया और सौदा किया, लेकिन सौदा नहीं किया। (अर्धस्वर में आवाज जितनी ऊंची हो सके ऊपर उठाएं, नीचे उतरें)
प्यार के बारे में, क्या तुम मुझे प्यार से इशारा नहीं कर रहे थे?
और कोहरे में उन्होंने इशारे से मुझे बुलाया।
बैल कुंद होंठ वाला है, बैल कुंद होंठ वाला है, बैल का सफेद होंठ कुंद था, (छलांग के साथ)
यूपीआर. ध्वनि बास्केटबॉल - बैंग - बैंग - बैंग - बैंग - बैंग हैम - हैम - हैम - हैम - हैम (गेंद की ध्वनि की निरंतरता) यूपीआर। ड्रमों की एक जोड़ी, ड्रमों की एक जोड़ी, ड्रमों की एक जोड़ी तूफ़ान में बजाती है, ड्रमों की एक जोड़ी, ड्रमों की एक जोड़ी, ड्रमों की एक जोड़ी युद्ध में बजाती है।
(मार्चिंग के साथ)
स्वर-शैली "हैलो" के 20 रूप: दुखद
खुशी से कामुक उत्साहपूर्वक व्यस्त
याद करते समय, पाठ का उपयोग करें और उसे देखें। ऑप्टिक तंत्रिका श्रवण तंत्रिका से 25 गुना पतली होती है।
गायन की आवाज़ विकसित करने के लिए व्यायाम।
एंड्री एक गौरैया है।
मंत्रोच्चार गाड़ियों का पूर्वाभ्यास (राग को एक स्वर में रखते हुए)। मंत्रोच्चार: एंड्रयू द स्पैरो, कबूतरों का पीछा मत करो, डंडों के नीचे से पिस्सू का पीछा करो।
मैं कदम बढ़ाता हूं.
जब आप शब्दों को ऊपर और नीचे करते हैं तो मंत्र आपको कलाकार की सीमा को निर्धारित करने और विकसित करने की अनुमति देता है: मैं कदम बढ़ाता हूं, मैं नीचे कदम बढ़ाता हूं।
पेट्या चल रही थी।
छोटे बच्चों के लिए एक मंत्र. सामग्री आपको पुनरुत्पादन की कठिनाइयों से विचलित करती है। आप गाते समय सामग्री को चित्रित कर सकते हैं। रेंज और डिक्शन विकसित करता है। जप: पेट्या चला, चला, चला और एक मटर मिला, और मटर गिर गया, लुढ़क गया और गायब हो गया, ओह, ओह, ओह, ओह, कहीं एक मटर उगेगा।
कांटेदार जंगली चूहा।
छोटे बच्चों के लिए एक मंत्र. शब्दों के ऊपर और नीचे धीरे-धीरे गति: हेजहोग रास्ते पर दौड़ रहा था, उसके पैर थके हुए थे, हेजहोग कांटेदार था। गाते समय, आप अपनी उंगलियों को अपने घुटनों पर "चल" सकते हैं।
बिल्ली ने टैक्सी ले ली
सभी उम्र और सुनने और आवाज के विकास के स्तर के लिए एक सार्वभौमिक मंत्र। रेंज, आर्टिक्यूलेशन के विकास को बढ़ावा देता है और नोट्स की व्यवस्था का एक विचार देता है। मंत्र ऊपर और नीचे के पैमाने पर वृद्धिशील गति का उपयोग करता है। मंत्रोच्चार: दो-रे-मी-फा-सोल-ला-सी, बिल्ली ने टैक्सी ले ली। मैंने पाँच रूबल का भुगतान किया और संग्रहालय गया। और बिल्ली के बच्चों ने कुंडी लगा ली और मुफ़्त सवारी की।
चैंटरेल गीत.
शब्दों का जाप करें: सैल पर्याप्त नहीं है, आई-हा-हा-हा-हा। उदर श्वास कौशल विकसित करता है। ब्रू-वाई
जप से स्नायुबंधन पर दबाव डाले बिना सीमा विकसित होती है। यह ध्वनि brrrruuu की याद दिलाती है, जब एक बच्चा अपने होंठ बाहर निकालकर कार की नकल करता है। गायक की उम्र और कौशल के आधार पर मंत्र को विभिन्न धुनों पर गाया जा सकता है। जप करें: ब्रू-वाई। उदाहरण के लिए, आप एक काल्पनिक स्टीयरिंग व्हील को अपने हाथों से घुमा सकते हैं और पैडल को अपने पैरों से दबा सकते हैं।
मैं सीढ़ियाँ चढ़ूँगा।
मंत्र प्रमुख पैमाने की ध्वनियों के साथ ऊपर और नीचे चरणबद्ध गति का उपयोग करता है: मैं सीढ़ियों से ऊपर जाऊंगा, और फिर मैं वापस नीचे जाऊंगा।
सर्दी - वसंत - ग्रीष्म - शरद ऋतु।
गायन तंत्र को गर्म करने के लिए एक मंत्र, साथ ही यह प्रशिक्षण देने के लिए कि मुस्कुराहट (उच्च स्वर स्थिति) पर "I" अक्षर कैसे रखा जाए। "ए" पर आपको अपना मुंह पूरा खोलना होगा (अपना जबड़ा खोलना होगा)। मंत्र "एमआई" - (मिरे-मी-फा, आदि) नोट से बना है, जो धीरे-धीरे शब्दों को बदल रहा है: ज़ी-मा, वेस-ना, जीआई-टू, ओ-सेन।
ओह, हाँ, वाइबर्नम।
जप से गायन तंत्र गर्म हो जाता है,
"ओ" और "ए" अक्षरों के उच्चारण को प्रशिक्षित करता है। मंत्र इन शब्दों से बना है: ओह, हाँ वाइबर्नम, ओह, हाँ रसभरी।
उल्लू।
उदर श्वास का उपयोग करने का कौशल सिखाने के लिए एक मंत्र। पेट की मांसपेशियाँ काम करती हैं, हवा को "हलू" ध्वनि के साथ बाहर धकेलती हैं, जो चील उल्लू के रोने की नकल करती है। जप करें: ह्लू-ऊ-ऊ-ऊ-ऊ। ऐसा प्रतीत होता है कि हम प्रत्येक अक्षर "यू" को अपनी मांसपेशियों से धकेलते हैं उदर.
ब्रा-ब्रा-ब्री-ब्रो-ब्रू।
अभिव्यक्ति और उच्चारण के लिए ट्यूटोरियल। व्यंजन बदलते हुए, एक नोट पर प्रदर्शन किया गया। जप करें: ब्रा-ब्रे-ब्री-ब्रो-ब्रू; द्रा-द्र-द्रि-द्रो-द्र; व्र-व्र-व्रि-व्र-झूठा; म्रा-मरे-मृ-म्रो-मरु; ग्रा-ग्रा-ग्रि-ग्रो-ग्रो; वगैरह। अतिशयोक्तिपूर्ण व्यंजन, घास.
एमआई-आई-आई.
गोलाकार ध्वनि उत्पन्न करने, "गुंबद" बनाने, कंपन और श्वास विकसित करने, पेट की मांसपेशियों और डायाफ्राम को नियंत्रित करने के लिए जप करें। मंत्र टॉनिक त्रय का अनुसरण करता है: mi-i-i, और फिर चरण दर चरण "या-ए-ए-ए-ए" तक उतरता है। इस मामले में, आपको ध्वनि "I" को "जम्हाई पर" या "गुंबद पर" प्रस्तुत करने का प्रयास करना चाहिए, जैसे कि इसे "Y" में अनुवादित किया जा रहा हो। और फिर अपने पेट की मांसपेशियों की मदद करते हुए "हां-हा-हा-हा-हा" गाएं।
मैंने सोचा और सोचा.
उच्चारण मंत्र. "यू" ध्वनि सुनने के लिए आपको अपने होठों को एक ट्यूब से फैलाना होगा। जप: मैंने सोचा और सोचा, सोचा और सोचा, सोचा और सोचा, सोचा और सोचा, उस समय हवा चली और मैं भूल गया कि मैं क्या सोच रहा था।
डिजी-दे.
जप से उच्च स्वर स्थिति के साथ-साथ उच्चारण का भी विकास होता है। मंत्रों की गति "अ" से 1 सप्तक नीचे की ओर। ध्वनि "मैं" पर आपको मुस्कुराहट के लिए अपने होंठ फैलाने की ज़रूरत है, "ए" ध्वनि पर आपको अपना मुंह चौड़ा खोलने की ज़रूरत है। जप: डिजी-डिजी-दाई, डिजी-डिजी-दाई, डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-दाई
वृद्ध लोगों के लिए मंत्र.
सर्दी - वसंत - ग्रीष्म - शरद ऋतु।
गायन तंत्र को गर्म करने के लिए एक मंत्र, साथ ही यह प्रशिक्षण देने के लिए कि मुस्कुराहट (उच्च स्वर स्थिति) पर "I" अक्षर कैसे रखा जाए। "ए" पर आपको अपना मुंह पूरा खोलना होगा (अपना जबड़ा खोलना होगा)। मंत्र "एमआई" (मिरे-मी-फा, आदि) नोट से शुरू होता है, धीरे-धीरे शब्दों को बदलता है: ज़ी-मा,
वेस-ऑन, जी-टू, ओ-सेन।
ओह, हाँ, वाइबर्नम।
जप से गायन तंत्र गर्म हो जाता है और "ओ" और "ए" अक्षरों का उच्चारण प्रशिक्षित हो जाता है। मंत्र इन शब्दों से बना है: ओह, हाँ वाइबर्नम, ओह हाँ रास्पबेरी।
सबटन।
उच्च गायन स्थिति स्थापित करने के लिए कोरस। मुंह की स्थिति हंसते समय जैसी होती है - मुंह जितना संभव हो उतना खुला होता है, सभी ऊपरी दांत दिखाई देते हैं, सिर ऊपर (थोड़ा सा) उठा हुआ होता है, गाल ऊपर उठे हुए होते हैं जैसे कि मुस्कुरा रहे हों। ध्वनि नासिका के समान है - चेहरे का "मुखौटा" लगता है। मुंह बंद करके नाक के माध्यम से साँस ली जाती है। ध्वनि बजने से ठीक पहले हल्की सांस लें। ऊपर और नीचे वृद्धिशील गति (पांच चरणों) का उपयोग किया जाता है।
ह्लू-ऊ-ऊ (उल्लू)।
पेट से सांस लेने का कौशल सिखाने के लिए एक मंत्र - पेट की मांसपेशियां काम करती हैं, हवा को "ह्लू" ध्वनि के साथ बाहर धकेलती हैं।
चील उल्लू के रोने की नकल करना। जप करें: ह्लुउउउउउउउ। ऐसा प्रतीत होता है कि हम प्रत्येक अक्षर "यू" को पेट की मांसपेशियों से दबाते हैं।
मैं-ए-ए-ए.
कंपन कौशल सिखाने और उदर श्वास का उपयोग करने के लिए एक मंत्र। मंत्र एक स्वर या-ए-ए-ए पर किया जाता है, जबकि हम प्रत्येक "ए" को पेट की मांसपेशियों से दबाते हैं। इस मामले में, ध्वनि "ए" के समान है
"हा"। चरण-दर-चरण जटिलता: -एक ध्वनि पर -8 बार, गति को 2 गुना बढ़ाना: हां-ए-ए-ए-जा-ए-ए-ए। फिर हम अगले नोट पर आगे बढ़ते हैं।
एमआई-आई-आई.
"वाइब्रेटो", "जंभाई लेते समय", पेट की श्वास को विकसित करने के लिए जप करें। जप करें: मि-ए-आई, आई-ए-ए-ए-ए।
मैंने सोचा और सोचा.
उच्चारण मंत्र. ध्वनि "यू" के लिए आपको चाहिए
अपने होठों को एक ट्यूब से फैलाएं। जप: मैंने सोचा-सोचा-सोचा-सोचा, सोचा-सोचा-सोचा-सोचा, उस समय हवा चली और मैं भूल गया कि मैं क्या सोच रहा था।
डिजी-दे.
जप से उच्च स्वर स्थिति के साथ-साथ उच्चारण का भी विकास होता है। मंत्रों की गति "अ" से 1 सप्तक नीचे की ओर। ध्वनि "मैं" पर आपको मुस्कुराहट के साथ अपने होंठ फैलाने की ज़रूरत है, "ए" ध्वनि पर आपको अपना मुंह चौड़ा खोलने की ज़रूरत है। मंत्र: डिजी-डिजी-दे, डिजी-डिजी-दे, डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-डिजी-दे।
ब्रा-ब्रा-ब्री-ब्रो-ब्रू।
अभिव्यक्ति और उच्चारण के लिए ट्यूटोरियल। व्यंजन बदलते हुए, एक नोट पर प्रदर्शन किया गया। जप करें: ब्रा-ब्रे-ब्री-ब्रो-ब्रू; द्रा-द्रे-द्रे-द्रे-द्रु।
व्र-व्र-व्रि-व्र-झूठा; म्रा-मरे-मृ-म्रो-मरु; ग्रा-ग्रा-ग्रि-ग्रो-ग्रो; वगैरह। अतिशयोक्तिपूर्ण व्यंजन, घास.
दी-उह.
काली धुनों की नकल करते हुए जैज़ मंत्र। "नीग्रो का रोना।" जप आपको धुन में मदद करता है पॉप-जैज़प्रदर्शन का तरीका. राग की गति नीचे से ऊपर की ओर होती है। मंत्रोच्चार: मरो-मरो-मरो-ई-आह।
मैं-ई-ई.
उच्च स्वर की स्थिति को मजबूत करने और संयोजित करने और "जम्हाई लेने पर" गाने के लिए जप करें। ध्वनि "मैं" को मुस्कुराहट पर लिया जाता है, और फिर मुंह की स्थिति का अनुवाद "गुंबद की ओर" या "जम्हाई" किया जाता है - मैं - ए-हा-हा;
ई - ई-हे-हे; और - वाई-हाय-हाय।
दो-रे-मी-फा-सोल।
उच्चारण और अभिव्यक्ति के लिए ट्यूटोरियल। प्रमुख पैमाने पर 5 और 9 चरणों की गति का उपयोग किया जाता है। जप करें: दो-रे-मी-फा-सोल-फा-मी रे (2 बार)
दो-रे-मी-फा-सोल-ला-सी-दो-रे-दो-सी-ला-सोल-फा-मी-री-दो। आप गति बढ़ाकर या अलग-अलग गति से (अपनी तैयारी के स्तर के अनुसार) गा सकते हैं।
ए-ई-आई-ओ-यू
3 चरणों में गाया जाने वाला मंत्र (दो-रे-मील-रे)। स्वरों के सहज संबंध के लिए ए-ई-आई-ओ-यू।
मो-ए, एमआई-ए।
स्वर ओ और ए को सुचारू रूप से जोड़ने के लिए जप करें। दो-रे-मी...
उच्चारण के विकास के लिए जप।
जप करें:
दो-रे-मी-दो-रे-मी... दो-मी-दो...
मोड-टॉनिक ओरिएंटेशन (मेजर-माइनर) के लिए जप करें।
जप करें: दो-रे-मी-दो-मी-दो-मी-दो।
मुखरित करता है।
वोकलिस में स्वर से स्वर - लेगाटो में एक सहज संक्रमण विकसित होता है। वाइब्रेटो और अन्य स्वर तकनीकों के विकास को बढ़ावा देना। इनका प्रदर्शन मुख्यतः "ए" और "ओ" ध्वनि पर किया जाता है। अन्य स्वरों का भी प्रयोग किया जा सकता है। उच्च नोट्स पर, मुस्कुराते हुए ध्वनि बनाने की अनुशंसा की जाती है।
ईयोर.
स्वर गतिशीलता के विकास के लिए जप, "जम्हाई पर" गायन का प्रशिक्षण। इसे टी-बी ध्वनि पर गाया जाता है। ध्वनि "आई" ली जाती है
"गुंबद में" और इसका अनुवाद "Y" ध्वनि में किया गया है।
ए-एम-ओ-आई-ई.
इटालियन बेल कैंटो गाना। उच्च स्वरों से नीचे तक जप प्रारंभ करें। आवाज की उड़ान और गतिशीलता विकसित करता है। जप करें: ए-ए-ए-ए-मो-ओ-ओ-ओ-रे-ई-ई-ई-ई।
करो-करो-दि-करो।
सीमा और उच्चारण विकसित करने के लिए जप करें। एंकर पॉइंट के साथ गाएं. जप करें: करो, दो-दी-दो, दो-दी-दो, दो-दी-दो-दी-दो-दी-दो, दो-दी-दो, दो-दी-दो, दो-दी-दो-दी- करो-दी-करो.
गायक की दस आज्ञाएँ।
एल.आश्चर्यचकित करने का प्रयास न करें - मंत्रमुग्ध करने का प्रयास करें।
मुद्दा किसी नोट को "हिट" करना नहीं है (-कितना बढ़िया!), बल्कि श्रोता की आत्मा को छूना है (-कितना अच्छा...-)। क्या आप इसलिए गाते हैं ताकि दूसरे आपको सुन सकें? क्या आप मनमोहक गायन के लिए प्रयास करते हैं?
2. चिल्लाओ मत!
चीखने-चिल्लाने से किसी को प्यार नहीं होगा!.. वे गायन की प्रशंसा तब करते हैं जब आवाज बहती है, जब गायक इसे नियंत्रित करता है, अब इसे मजबूत करता है, अब इसे अपने अनुसार कमजोर करता है इच्छानुसार. क्या आपकी आवाज़ बहती है?.. क्या आप जानते हैं कि सबसे पहले, बमुश्किल श्रव्य, लुप्त होती (पियानो - पियानिसिमो) गाने को कैसे नियंत्रित किया जाए?..
इसके अलावा, दूसरों पर चिल्लाओ मत!.. आप मुर्गे नहीं हैं!.. अपने स्वर तंत्र का ख्याल रखें!.. कम उम्र से ही अपनी आंख के तारे की तरह अपने स्वर तंत्र का ख्याल रखें!.. एक और सवाल क्या अधिक आवश्यक है - आँख या स्वरयंत्र!..
क्या आपने इस पर ध्यान दिया है?.. क्या आप जानते हैं कि गायन में अधिकांश दुर्भाग्य "अपनी पूरी ताकत से" आवाज देने की कोशिश से आते हैं।
3. विकृत न हों.
गाते समय मुझे अपनी ओर देखने का अवसर दो!.. खून से न भर जाओ! "अपने आप को फुलाओ मत।" अपनी आँखें बाहर मत निकालो! अपना मुँह मत मोड़ो। विशेष रूप से - दयनीय मत बनो - तुम्हें अपने लिए कांपने मत दो ("- मेरे भगवान, क्या वह मारेगा, क्या वह इस नोट तक पहुंचेगा?") या आपको माफ कर दें ("- भगवान उसके साथ रहें! हम उससे क्या ले सकते हैं उसे?”) इत्यादि।
ध्वनि को मोटा मत करो ("बास मत करो") और इसे पतला मत करो (इसे परिष्कृत मत करो)! बहुत ऊपर या बहुत नीचे न पहुँचें! अपनी आवाज़ को वैसे ही छोड़ दो जैसे वह स्वाभाविक है!
और गाने के लिए बहुत तैयार मत हो जाओ: अपना सिर नीचे मत करो, अपनी गर्दनें अंदर मत खींचो, "बीच" मत बनो, क्रोधित चेहरा मत बनाओ, अपनी मुट्ठी मत बांधो, डॉन "अपने पंजों के बल" न उठें, "एक मुद्रा में खड़े न रहें"!
अधिक सरलता से, अधिक शांति से गाओ! क्या आप उतना स्वाभाविक गा सकते हैं जितना आप बोलते हैं? क्या वे आपके बारे में कहेंगे कि आप "चंचलता से" गाते हैं, जैसे कि "गाने में आपको कुछ भी खर्च नहीं करना पड़ता" ("वह खुद गाता है, वह गाने में फूट पड़ता है!..")
5. बहुत ज्यादा सांस फूलने न दें!
अपनी ऊर्जा व्यर्थ में बर्बाद मत करो!.. अपने कंधों को ऊपर उठाए बिना शांति से सांस लें! अपनी छाती को मध्यम मात्रा में हवा से भरें!.. और जब आप इसे भरें, तो अपने पेट से सांस लें!.. क्या आप खुद को देखते हैं, क्या आप खुद को महसूस करते हैं जब आप शांति से सांस लेते हैं (अधिमानतः लेटते समय)? क्या आप जानते हैं कि सांस कैसे लेनी है, अपनी निचली पसलियों को कसकर पकड़ें और पेट से सांस कैसे लें?
6. अपने पेट पर दबाव न डालें!
आपको लंबी और एकसमान (बिना झटके के!) साँस छोड़ने के लिए इसकी ज़रूरत है। याद रखें: जब आप सांस लेते हैं, तो आपका पेट स्पष्ट रूप से आगे की ओर उभरा हुआ होता है, और जब आप सांस छोड़ते हैं, तो यह गहराई से अंदर की ओर "उभरा" होता है!.. यदि आपका पेट ड्रम की तरह है तो क्या यह संभव है?..
7. अपनी जीभ नीचे रखो!
आपकी जीभ कठोर होने और गले को बंद करके कूबड़ के साथ खड़े होने की हिम्मत नहीं करती! .. इसके विपरीत: गायक की जीभ नरम होती है और सपाट रहती है (अक्सर "नाव जैसी"।) निम्नलिखित करने का प्रयास करें: मीठी जम्हाई लें, लेकिन साथ में आपका मुंह बंद!.. जब जम्हाई "सफल" हो, - तब, बिना कुछ बदले, ध्यान से और धीरे से अपना मुंह खोलें और दर्पण में देखें - आपकी नरम (बिना तनाव वाली) जीभ कितनी सपाट है और आपका गला कितना स्पष्ट दिखाई दे रहा है। तो डॉक्टर को दिखाओ!.. तो गाते समय अपने आप को दिखाओ - अपने आप को जांचो!.. आप "अपने गले से" नहीं गाएंगे!
8. अपनी बिल्ली के साथ मत गाओ!
अपना अनुनादक न खोएं!.. अपना मुंह "कानों तक" न फाड़ें। अपना मुँह बंद करो! इसे खूबसूरती से (अंडाकार) और संयमित रूप से खोलने का प्रयास करें!
और खूब गाओ, हवा के साथ। केवल अपने होठों से उतरना और खेलना सीखें
उन्हें! प्रत्येक नए नोट के साथ अपने मुँह का आकार नाटकीय रूप से न बदलें!..
क्या आप इस तरह तेजी से ऊपर और नीचे (किसी भी स्वर पर) गा सकते हैं?
(यदि मुंह किनारों पर "झटका" नहीं देगा, लेकिन केवल निचले जबड़े के गिरने के कारण आवश्यकतानुसार थोड़ा सा खुल जाएगा?..
9. स्वरों का चयन न करें! उन सभी को समान रूप से प्यार करें!
मजबूत प्यार से प्यार करें, उन्हें स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से और सटीक रूप से उच्चारण करें, ताकि वे "धुंधले" न हों और दूसरों में बदल जाएं - "अपरिभाषित"! सबसे बढ़कर, आपकी आवाज़ के सभी स्वरों में "I", "U", "Yu" स्वर पसंद हैं! यदि आप शब्द गाना नहीं जानते हैं तो आपके लिए शोक: "हालेलुजाह", "आत्मा", "प्रेम", "प्रिय", "तूफान", "भयंकर" इत्यादि। और आप उनके बजाय गाते हैं: "एलेलोइया", "दोशो", "लेबल", "नेटिव", "बोर", "लेटो"...
किसी भी पिच पर स्वर और व्यंजन को सटीकता से गाने का अभ्यास करें! तीन अलग-अलग "ई" के बीच अंतर करें: 1. संकीर्ण, जैसा कि "दिन" शब्द में है, 2 व्यापक, जैसा कि "प्रकाश" शब्द में है।
3. सबसे चौड़ा, खुला, जैसा कि शब्दों में है: "संपूर्ण", "संपूर्ण"।
स्वर "Y" को तेज करें और "तीखा" करें, इसकी तुलना "I" से करें, ऐसा करने के लिए, एक के बाद एक शब्द गाएं: "प्यार करना", "भूलना", "बहाना", "जाना जाना", " मेल-मिलाप करना", "खोदना", "धागा", "रोना", आदि। या शब्दों का संयोजन जैसे: "मेरे सपने", "क्या तुमने सुना", "क्या तुमने आह भरी", आदि।
10. सुरों के अनुसार न गाएं! इसे दिल से गाओ!
एक गायक जिसके हाथों में शीट संगीत है, एक अभिनेता की तरह है जो किताब देख रहा है - वह भूमिका नहीं जानता है! वह मंत्रमुग्ध नहीं कर सकता!.. क्या आपने देखा है कि नोट्स प्रदर्शन में बाधा डालते हैं?.. क्या आप जो गाते हैं उसे तुरंत याद करने और नोट्स के साथ भाग लेने का प्रयास करते हैं?
सन्दर्भ.
2. "बच्चों के विविध स्टूडियो में गायन कार्य की पद्धति" टी.वी. ओहोमुश
3. "ए.आई. द्वारा प्रशिक्षण पाठ्यक्रम "वोकल एन्सेम्बल" के लिए पद्धतिगत विकास।" रुदनेवा
5. "मंत्र और अभ्यास" एल.पी. द्वारा डेरेवियनिना
6. पी. बखुताश्विली द्वारा "एक गायन आवाज़ के मंचन के लिए मंत्र और गायन"।
7. आई. आई. वाविलोवा द्वारा "वोकल ट्रेनिंग कोर्स प्रोग्राम के कार्यान्वयन के परिणामों को ट्रैक करने के तरीके"
8. "कोरियोग्राफी" प्रशिक्षण पाठ्यक्रम कार्यक्रम के कार्यान्वयन के परिणामों पर नज़र रखने के तरीके" आई.वी. मालिशेवा।
सामग्री का विवरण: मेरे द्वारा प्रस्तुत खुले गायन पाठ की रूपरेखा छोटे बच्चों (5-7 वर्ष) के साथ काम करने के लिए बनाई गई है। पाठ का विषय: "जादुई मालिश।" यह सामग्री किंडरगार्टन में अतिरिक्त शिक्षा शिक्षकों और संगीत निर्देशकों को प्रदान की जाती है।
स्वास्थ्य ही सब कुछ नहीं है, लेकिन स्वास्थ्य के बिना सब कुछ भी नहीं है
(सुकरात)
विषय: "जादुई मालिश"
लक्ष्य: स्वर कक्षाओं में उपयोग की जाने वाली मालिश के प्रकारों से परिचित होकर बच्चे के शरीर की अनुकूली क्षमताओं को बढ़ाना।
कार्य:
शैक्षिक: स्वच्छ और कंपन मालिश करना सिखाएं।
विकासात्मक: स्वास्थ्य-बचत तकनीकों का उपयोग करके गायन कौशल के विकास को बढ़ावा देना आयु विशेषताएँबच्चे।
शैक्षिक: स्वास्थ्य देखभाल के बारे में विचार बनाना, सावधान रवैयाअपने लिए और अपने युवा शरीर के लिए।
स्वास्थ्य-सुधार: शिक्षण विधियों के माध्यम से बच्चों के स्वास्थ्य की रोकथाम और सुधार के लिए एक प्रणाली बनाना: ए.एन. की विधि के अनुसार साँस लेने के व्यायाम। स्ट्रेलनिकोवा, स्वच्छ और कंपन मालिश, मुखर व्यायाम, भाषण चिकित्सा अभ्यास (जीभ जुड़वाँ), कलात्मक जिमनास्टिक, खेल।
उपकरण, शिक्षण सामग्री:
पियानो, संगीत उपकरण, संगीत कर्मचारी, नोट्स के नाम के साथ हेडड्रेस, ललित कला चित्रों की प्रतिकृतियां, संगीतमय कार्यशास्त्रीय और आधुनिक रुझान.
शिक्षण योजना:
1. संगठनात्मक क्षण.
2. कवर की गई सामग्री की पुनरावृत्ति।
3. अध्ययन नया विषय.
4. किसी नये विषय का समेकन करना।
5. रचनात्मक भाग.
6. पाठ का सारांश।
कक्षा की प्रगति:
1. संगठनात्मक क्षण (2 मिनट)
अध्यापक:नमस्कार दोस्तों! क्या आप सब आज यहाँ हैं?
बच्चों की प्रतिक्रिया (उपस्थित लोगों की जाँच करना)
मुझे तुम्हें देखकर बहुत खुशी हुई और मुझे आशा है कि तुम भी अच्छे मूड में कक्षा में आए हो। इसके अलावा, आज आपके और मेरे बीच बहुत कुछ है दिलचस्प विषय: "जादुई मालिश" और ताकि हमारे पाठ पर कुछ भी हावी न हो, मैं आपको याद दिलाना चाहता हूं कि आपको क्या चाहिए:
· कक्षा में विनम्र और सावधान रहें;
· किसी भी उपकरण को स्वयं चालू या स्पर्श न करें।
· आउटलेट में पेन, हेयरपिन, पेपर क्लिप या अन्य विदेशी वस्तुएं न डालें।
· यदि तार क्षतिग्रस्त हो तो बिजली के उपकरणों का उपयोग न करें।
2. कवर की गई सामग्री की पुनरावृत्ति (10 मिनट)
अध्यापक:दोस्तों, कृपया मुझे वे नोट्स बताएं जो आप जानते हैं।
(बच्चों का उत्तर: करो, रे, मी, फा, सोल, ला, सी)। सही! और अब हम खुद को एक परी कथा में पाएंगे, जहां आप में से प्रत्येक एक नोट होगा। मैं नोट करूंगा - करो, और तुम...
प्रत्येक बच्चा एक हेडड्रेस पहनता है जो एक निश्चित नोट से मेल खाता है।
अध्यापक:खैर, आप पहले ही नोट्स में बदल चुके हैं। सभी नोट एक घर में रहते हैं - एक कर्मचारी। मंच पर आपको संगीत का एक स्टाफ़ दिखाई देता है। लेकिन यह खाली है. घर में हर नोट का अपना स्थान है, लेकिन कौन सा? अच्छा, नोट दिखाओ कि घर में तुम्हारी जगह कहाँ है।
बच्चे बारी-बारी से कर्मचारियों के पास खड़े होते हैं और दिखाते हैं कि प्रत्येक नोट कहाँ स्थित है।
अध्यापक:मेरे प्रिय नोट्स! कृपया हमें याद दिलाएं कि अच्छे स्वर गाने के लिए युवा गायकों को क्या करना चाहिए।
(बच्चों के उत्तर)
अध्यापक:यह सही है, स्वर व्यायाम, श्वास और वाक् जिम्नास्टिक करें, और आइए अभ्यासों की श्रृंखला "द एडवेंचर ऑफ द टंग" के बारे में न भूलें। ऐसा करने के लिए, हम एक विशेष सेटअप लागू करेंगे. क्या हम अच्छे मूड में हैं? (बच्चों के उत्तर)
अध्यापक:आराम से बैठें, अपनी आँखें बंद करें (बच्चे अर्धवृत्त में कुर्सियों पर बैठते हैं)। हम अपना गायन पाठ शुरू करने के लिए तैयार हैं। गहरी सांस लें और छोड़ें (बच्चे इस अभ्यास को 2-3 बार दोहराएं)। अपनी आंखें खोलें, एक और गहरी सांस लें और छोड़ें। हम अपना पाठ अभ्यासों के एक समूह "द एडवेंचर ऑफ़ द टंग" से शुरू करते हैं।
हम जीभ को नाक तक उठाते हैं और ठोड़ी तक नीचे लाते हैं (जीभ का निचला हिस्सा खिंचता है और निचले जबड़े की मांसपेशियां मजबूत होती हैं), प्रत्येक व्यायाम को 10 बार दोहराएं
हम जीभ को एक ट्यूब में घुमाते हैं और नाक के माध्यम से साँस लेते हैं, और जीभ की नली के माध्यम से साँस छोड़ते हैं (रूप की दृढ़ता के लिए व्यायाम)
ऊपरी और निचले होठों को दक्षिणावर्त और फिर वामावर्त चाटें (जीभ गतिशीलता व्यायाम)
अध्यापक:आप लोग बहुत अच्छा कर रहे हैं. हम अपना काम जारी रखते हैं और कलात्मक तंत्र के विकास और मजबूती की ओर आगे बढ़ते हैं। और मेरे पास आपके लिए एक प्रश्न है. यह क्या है और हमें इसकी आवश्यकता क्यों है? (बच्चों का उत्तर). आपने मेरे प्रश्न का बिल्कुल सही उत्तर दिया। हम अभ्यासों की अगली श्रृंखला की ओर बढ़ते हैं:
ऊपरी जबड़े को नीचे खींचें और उसे उसकी मूल स्थिति में लौटा दें
निचले होंठ को आगे की ओर खींचें और फिर इसे ऊपरी होंठ के नीचे छिपा दें
हम अपने होठों को आगे की ओर फैलाते हैं और ऊपर-नीचे, बाएँ और दाएँ गति करते हैं
लम्बे होठों का उपयोग करते हुए, अलग-अलग दिशाओं में गोलाकार गति करें।
व्यायाम "चुंबन"
हम मुस्कुराते हुए अपने होठों को चौड़ा कर लेते हैं ताकि सभी दांत दिखाई दें।
व्यायाम "मछली"
व्यायाम "मशीन"
अध्यापक: हमने अभ्यास का पहला खंड पूरा कर लिया है और अगले खंड पर जाने के लिए, मैं चाहता हूं कि आप अपनी कुर्सियों पर बैठकर जितना संभव हो उतना आराम करें। अपनी आँखें बंद करके हमने क्लॉड डेब्यू की क्लासिक कृति "मूनलाइट" (बच्चे मौन में संगीत सुनते हैं) सुनी।
अध्यापक:आइए वोकल वार्म-अप के साथ पाठ जारी रखें। आपको वोकल वार्म-अप की आवश्यकता क्यों है? या शायद हर पाठ में गाना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है? (विद्यार्थियों के उत्तर)। यह सही है दोस्तों. प्रत्येक पाठ में गाना अनिवार्य है, क्योंकि स्वरयंत्र मजबूत और विकसित होते हैं। हम किसी गीत में किसी शब्द के सही उच्चारण का कौशल हासिल कर लेते हैं। किसी और की तरह आवाज संगीत के उपकरणसही सेटअप की आवश्यकता है. उचित गायन स्वर तंत्र की गतिविधि को व्यवस्थित करता है, स्वर रज्जुओं को मजबूत करता है और आवाज का सुखद समय विकसित करता है। सही मुद्रा समान और गहरी सांस लेने को प्रभावित करती है। गायन से आवाज और सुनने का समन्वय विकसित होता है, बच्चों की वाणी में सुधार होता है। हरकतों के साथ गाने से अच्छी मुद्रा बनती है और चलने में समन्वय होता है। इसलिए, गायन के दौरान ध्वनि उत्पादन का तरीका व्यक्ति के सकारात्मक अभिविन्यास में एक बड़ी भूमिका निभाता है: ध्वनि को अंतरिक्ष में भेजा जाता है, होंठ मुस्कुराहट में फैल जाते हैं। मुस्कुराहट से उत्पन्न ध्वनि उज्ज्वल, स्पष्ट और मुक्त हो जाती है। मुस्कान के निरंतर प्रशिक्षण के परिणामस्वरूप ध्वनि की गुणवत्ता व्यक्ति के व्यक्तित्व में स्थानांतरित हो जाती है। जल्द ही बाहरी मुस्कान आंतरिक मुस्कान बन जाती है, और पहले से ही गाने वाले लोग दुनिया और अन्य लोगों को मुस्कान के साथ देखते हैं। आइए एक-दूसरे को देखकर मुस्कुराएं और अपना पाठ जारी रखें। आइए मंत्रों से शुरू करें:
व्यायाम संख्या 1
एक स्वर में हम मा-ए-इ-ओ-उ गाते हैं (वर्णवाद के साथ आरोही गति)
व्यायाम संख्या 2
हम नीचे की ओर गति के साथ T53 ध्वनि का उपयोग करते हुए "मैं गाता हूं" शब्दांश गाते हैं।
व्यायाम संख्या 3
आरोही और अवरोही वर्णिक गति के अनुसार हम दा-दा-दा-दा-दा-दा-दा-दा गाते हैं।
व्यायाम संख्या 4
हम नीचे की ओर गति के साथ T53 ध्वनि का उपयोग करते हुए शब्द-दर-अक्षर "रात चमक रही थी" गाते हैं।
व्यायाम संख्या 5
हम गाते हैं "यहाँ मैं ऊपर जाता हूँ, यहाँ मैं नीचे जाता हूँ"
व्यायाम संख्या 6
करो-दोबारा करो; करो-रे-मील-फिर से करो; do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do। मंत्र को वर्णिकता में ऊपर की ओर गाया जाता है।
व्यायाम संख्या 7
हम नीचे की ओर गति के साथ T53 ध्वनि का उपयोग करते हुए "हम आ रहे हैं" शब्दांश गाते हैं।
व्यायाम संख्या 8
T53 की ध्वनि के अनुसार, ऊपर की ओर गति के साथ, हम दा-दे-दी-डू-डू गाते हैं; ब्रा-ब्रा-ब्री-ब्रो-ब्रू; ज़ा-ज़े-ज़ी-ज़ो-ज़ू।
शिक्षक: हम हमेशा मंत्रों के खंड को जीभ घुमाकर समाप्त करते हैं। हमें टंग ट्विस्टर्स की आवश्यकता क्यों है? (विद्यार्थियों के उत्तर)। एकदम सही। जीभ जुड़वाँ भाषण तंत्र को मुक्त करती है।
व्यायाम संख्या 9
हम टंग ट्विस्टर गाते हैं "साशा हाईवे पर चली और ड्रायर को चूसा।"
व्यायाम संख्या 10
हम टंग ट्विस्टर का पाठ करते हैं "चूहे ने भालू को शंकु से धोया"
व्यायाम संख्या 11
हम टंग ट्विस्टर का उच्चारण करते हैं “बाघ शावक जोर से दहाड़ता है आर-आर-आर-आर।
3. एक नये विषय का अध्ययन (20 मिनट)
अध्यापक: हमने वे सभी अभ्यास दोहराए हैं जिनसे आप परिचित हैं और एक नया विषय शुरू करने के लिए तैयार हैं। और इसे "मैजिक मसाज" कहा जाता है। क्या आपने कभी मालिश करवाई है? (विद्यार्थियों के उत्तर)। आप बिल्कुल सही हैं, मालिश विभिन्न रूपों में आती है, जिसमें गायकों के लिए भी शामिल है। आज हम आपको हाइजेनिक और वाइब्रेशन मसाज से परिचित कराएंगे। ये अभ्यास सरल हैं, लेकिन गायन का अभ्यास करते समय बहुत आवश्यक हैं। क्या आप नए अभ्यासों के लिए तैयार हैं? (विद्यार्थियों के उत्तर)।
स्वच्छ मालिश व्यायाम:
1. दोनों हाथों की उंगलियों का उपयोग करके माथे के बीच से कनपटी तक हल्के स्ट्रोक लगाएं।
2. दोनों हाथों की उंगलियों का उपयोग करते हुए, हम नाक के मध्य से नाक के पंखों के साथ, मैक्सिलरी साइनस के साथ-साथ मंदिरों तक हल्के स्ट्रोक लगाते हैं।
3. आराम से होंठ (मुंह थोड़ा खुला)। ऊपरी होंठ के मध्य से लेकर कोनों तक मालिश करें तर्जनीदोनों हाथ बारी-बारी से। निचले होंठ की भी इसी तरह मालिश की जाती है, केवल ऊपर की ओर।
4. ठुड्डी - बाएँ और दाएँ सक्रिय स्पर्शरेखा गतियाँ करें।
अध्यापक:हम स्वच्छ मालिश से परिचित हुए। और अनुनादकों के अच्छी तरह से काम करने के लिए, सभी गायकों के लिए निम्नलिखित कंपन मालिश अभ्यास करना आवश्यक है।
कंपन मालिश
1. माथा - उच्चतम ध्वनि "एम" के साथ हल्की टैपिंग करें।
2. मैक्सिलरी साइनस - "एम" ध्वनि की पिच को कम करते हुए हल्की टैपिंग करें।
3. ऊपरी होंठ - "वी" ध्वनि की पिच को कम करते हुए हल्की टैपिंग करें।
4. निचला होंठ - "z" ध्वनि की पिच को कम करते हुए हल्की टैपिंग करें।
5. ऊपरी पीठ और छाती - "एम" ध्वनि की पिच को कम करते हुए हल्की टैपिंग करें।
अध्यापक:बहुत-बहुत धन्यवाद। अब मुझे याद दिलाएं कि हमने आज तक कौन से व्यायाम नहीं किए हैं? (बच्चों के उत्तर). सही। साँस लेने के व्यायाम. आख़िरकार, गायन का पाठ शुरू करने से पहले हमें वास्तव में उनकी ज़रूरत होती है, क्योंकि यदि आप गाना शुरू करने से पहले अपनी सांस नहीं लेते हैं, तो ध्वनि वैसी नहीं होगी जैसी होनी चाहिए। अब हम श्वास संबंधी व्यायाम करेंगे। सुनिश्चित करें कि सांस लेते समय आपके कंधे ऊपर न उठें। मुझे याद दिलाएं कि इन अभ्यासों को करते समय किन नियमों का पालन किया जाना चाहिए (छात्रों के उत्तर और शिक्षक "पेंडुलम", "पंप", "कैट", "रोल्स") के साथ अभ्यास करना।
4. एक नया विषय पिन करना (5 मिनट)
सभी बच्चों के लिए अप्रत्याशित रूप से, शापोकल्याक हॉल में प्रवेश करता है। एक गाना गुनगुनाना.
अध्यापक:आप कौन हैं? आप यहां पर क्या कर रहे हैं?
शापोकल्याक:
जो लोगों की मदद करता है
वह अपना समय बर्बाद कर रहा है.
अच्छे कर्म
आप मशहूर नहीं हो सकते
हा हा हा हा।
मैं बूढ़ी औरत शापोकल्याक हूं।
अध्यापक: आप हमारे पास क्यों आए?
शापोकल्याक: भले ही मैं एक बूढ़ी महिला हूं, या यूं कहें कि एक सम्मानजनक उम्र की महिला हूं, फिर भी मुझे पता है कि कैसे गाना है और इसके लिए क्या करना है। अब मैं तुम्हें बताता हूँ. क्या आप यह चाहते हैं? (बच्चों के उत्तर). इसलिए मेरी बात ध्यान से सुनो और उसे अपनी नोटबुक में लिख लो। कक्षा से पहले मिठाई खाना और नियमित रूप से कक्षा छोड़ना आवश्यक है। अपने मुँह से साँस लें...
अध्यापक:शापोकल्याक, आप कुछ भ्रमित कर रहे हैं। लड़कों को पहले से ही सब कुछ पता है. स्वर संबंधी स्वच्छता कैसे बनाए रखें. वे नियमित रूप से सभी कक्षाओं में जाते हैं और शिक्षक द्वारा दिखाए गए सभी अभ्यास करने का आनंद लेते हैं। सच में, दोस्तों? आइए, बूढ़ी महिला शापोकल्याक को बताएं कि हमने आज कक्षा में क्या सीखा।
(बच्चों का उत्तर)
शापोकल्याक:और, सचमुच, आप बहुत कुछ जानते हैं। जाहिर तौर पर मेरी जानकारी पुरानी है. दोस्तों, क्या आप मुझे कुछ दे सकते हैं? अच्छा गानागाओ। क्या आप सहमत हैं?
बच्चे: हम सहमत। हम आपके लिए "गुब्बारे" गाना गाएंगे।
5. रचनात्मक भाग (4 मिनट)
बच्चे गाना गाते हैं: "गुब्बारे।"
शापोकल्याक:आप कितने अच्छे साथी हैं. अब मैं निश्चित रूप से जानता हूं कि आप सही ढंग से गा सकते हैं, और अब मैं शांति से घर जा सकता हूं। लेकिन याद रखना कि मेरा चूहा - लारिस्का तुम्हें देख रहा है। अच्छी तरह से अध्ययन करें, प्रदर्शन करें, प्रतियोगिताएं जीतें और शायद आप असली कलाकार बन जाएंगे। अलविदा।
शापोकल्याक चला जाता है।
6. पाठ का सारांश (4 मिनट)
अध्यापक:खैर, अब हमारे लिए परी कथा से लौटने का समय आ गया है।
शिक्षक बच्चों की टोपी उतारते हैं।
अध्यापक: मुझे आप लोगों पर बहुत गर्व है। हमारा पाठ समाप्त हो रहा है। मुझे आशा है कि आपने आज बहुत कुछ सीखा और आपको कक्षा में आनंद आया। यदि वास्तव में ऐसा है, तो हमारे स्टॉव पर मुस्कुराते हुए नोट संलग्न करें, और यदि नहीं, तो दुखद नोट संलग्न करें।
बच्चे नोट्स संलग्न करते हैं।
अध्यापक:धन्यवाद दोस्तों। अगले पाठ तक.
साहित्य का प्रयोग किया गया।
1. डबरोव्स्काया एस.वी. स्ट्रेलनिकोवा के प्रसिद्ध श्वास व्यायाम। - एम.: रिपोल क्लासिक, 2008।
3. झाविनिना ओ., ज़ैट्स एल. संगीत शिक्षा: खोजें और खोजें // स्कूल में कला। - 2003. - नंबर 5।
4. मोरोज़ोव वी.पी. गुंजायमान गायन की कला। अनुनाद सिद्धांत और प्रौद्योगिकी के मूल सिद्धांत। - एम., 2002.
5. मनोचिकित्सीय विश्वकोश। - एसपीबी: पीटर, 2000।
6. रज़ुमोव ए.एन., पोनोमारेंको वी.ए., पिस्कुनोव वी.ए. एक स्वस्थ व्यक्ति का स्वास्थ्य। - एम., 1996.
नगरपालिका बजटीय शैक्षणिक संस्थान
बच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा "बच्चों और युवा रचनात्मकता केंद्र"
नगरपालिका इकाईक्रास्नोपेरेकोप्स्क शहरी जिला
क्रीमिया गणराज्य
व्यवस्थितविकासखुलाकक्षाओं
« विकास मुखर - गायन कौशल विविधता
कार्यान्वयन वी कलाकारों की टुकड़ी »
(संयुक्त प्रौद्योगिकियों का उपयोग करते हुए:
सामूहिक रचनात्मक गतिविधि की गेमिंग और प्रौद्योगिकियां)
मुखर समूह "मैगनोलिया" के मध्य समूह (9-12 वर्ष) के छात्रों के लिए
एमबीओयू डीओडी "बच्चों और युवा रचनात्मकता केंद्र"
बेलकिना नताल्या विक्टोरोव्ना द्वारा तैयार,
अतिरिक्त शिक्षा शिक्षक
प्रथम योग्यता श्रेणी
गायन समूह "मैगनोलिया"
क्रास्नोपेरेकोप्स्क
व्याख्यात्मक नोट
पाठ विषय:"समूह में पॉप प्रदर्शन में स्वर और गायन कौशल का विकास"
यह पाठ एमबीओयू डीओडी "सेंटर फॉर चिल्ड्रन एंड यूथ क्रिएटिविटी" में "मैं खूबसूरती से गाना चाहता हूं" कार्यक्रम के अनुसार एक गायन कक्षा में आयोजित किया जाता है। मध्य समूहपहनावा (9-12 वर्ष पुराना)।
पाठ का प्रकार:शैक्षिक और व्यावहारिक, व्यापक।
रूप:बातचीत, खेल प्रशिक्षण।
प्रौद्योगिकियाँ और विधियाँ
प्रौद्योगिकी:
स्वास्थ्य-बचत.
संचारी;
सहयोग;
तरीके:
शैक्षणिक तरीके: संवाद, व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक, चंचल, नाटकीय, बातचीत;
संगठनात्मक तरीके: समूह, जोड़ियों में काम करें।
लक्ष्य:सामूहिक गायन कौशल और कलात्मक स्वाद, टीम वर्क कौशल का विकास और स्व-संगठन कौशल और रचनात्मक गतिविधि का निर्माण।
कार्य:
प्रशिक्षण सामग्री में स्थायी रुचि पैदा करना;
विशेष संगीत क्षमता विकसित करना;
प्रदर्शन कौशल का निर्माण करना, स्वतंत्रता, पहल और सुधारात्मक क्षमताओं का विकास करना;
एक टीम में काम करने की तीव्र इच्छा को बढ़ावा देना;
अपने स्वास्थ्य की देखभाल करने की क्षमता विकसित करें।
पद्धतिगत आधार
यह पाठ एन. ई. शचुरकोवा की व्यक्तित्व-उन्मुख अभिविन्यास और खेल, संचार और सहयोग की तकनीक (नवोन्मेषी शिक्षक शाल्वा अलेक्जेंड्रोविच अमोनाशविली द्वारा स्थापित), अमेरिकी शिक्षक सेट रिग्स द्वारा भाषण गायन में प्रशिक्षण और की अवधारणा पर आधारित है। शैक्षिक कार्यक्रमबच्चों के लिए अतिरिक्त शिक्षा "मैं सुंदर गाना चाहता हूँ।"
विशिष्ट विशेषताएंयह सबक
बच्चे पर संगीत और सद्भावना के माहौल का सकारात्मक भावनात्मक प्रभाव, जो एक अनुकूल मनोवैज्ञानिक माहौल के निर्माण में योगदान देता है;
बच्चों की गतिविधि का समय शिक्षक की गतिविधि के बराबर है;
संचार शैली स्वभावतः संवादात्मक होती है;
पाठ निरंतरता और जटिलता के सिद्धांत पर बनाया गया है;
सारांश प्रतिबिंब के रूप में किया जाता है;
सामाजिक और विकसित करने के उद्देश्य से संचार क्षमता, और विशेष रूप से: व्यक्तियों के रूप में एक-दूसरे के मूल्य को स्वीकार करना, साझेदारी विकसित करना
इस विकास के लाभ
पाठ के इस विकास और प्रशिक्षण स्वर अभ्यासों के चयन की मदद से, आप बच्चों के एक समूह को प्रभावी ढंग से प्रभावित कर सकते हैं, एकसमान प्रदर्शन विकसित कर सकते हैं, गाते समय ध्वनियों के गलत उत्पादन को ठीक कर सकते हैं, बच्चों को आराम करने और साथियों के समूह में स्वतंत्र रूप से संवाद करने में मदद कर सकते हैं।
आवश्यक उपकरण एवं सामग्री
पाठ ऑडियो और वीडियो उपकरण का उपयोग करता है, विजुअल एड्स, नोट्स। बच्चों को वितरण के लिए सनबीम, कार्डबोर्ड, गुब्बारे, मार्कर से बनी सनबीम।
अपेक्षित परिणाम
मैत्रीपूर्ण माहौल बनाना;
साँस लेने और व्यक्त करने के व्यायाम का सही प्रदर्शन;
समूह में स्पष्ट एकसमान ध्वनि;
अभ्यास और खेल प्रशिक्षण के माध्यम से उचित गायन के कौशल को मजबूत करना;
किसी भी बच्चे को भागीदार के रूप में स्वीकार करना;
शिक्षण योजना:
मैं. संगठनात्मक क्षण
अभिवादन, संगीतमय पृष्ठभूमि.
प्रारंभिक अभ्यास.. लक्ष्य की स्थापना
कवर की गई सामग्री की पुनरावृत्ति, लक्ष्य की घोषणा, प्रेरणा।
तृतीय. मुख्य मंच
1. शैक्षिक प्रशिक्षण:
जोश में आना;
मंत्र;
गेमिंग लय.
2. पाठ का व्यावहारिक भाग
बातचीत, "पहनावा" की मूल अवधारणा से परिचित होना;
गीत विश्लेषण, पाठ के साथ काम करें;
चतुर्थ
प्रतिबिंब "सनी बनी"।
उपसंहार।
शिक्षक से अनुकूलन और प्रोत्साहन.
पाठ की प्रगति:
मैं.संगठनात्मक क्षण
हेलो बच्चों. आज तुम्हें कक्षा में देखकर मुझे बहुत खुशी हुई। हमारी खिड़की के बाहर वसंत है, सूरज गर्म हो रहा है, और आज हमारी कक्षा भी आपकी मुस्कुराहट से गर्म और उज्जवल हो जानी चाहिए। सूरज की किरणें न केवल खिड़की से चमकती हैं, बल्कि आपके प्रयासों के लिए सभी को पुरस्कार भी देंगी।
प्रारंभिक अभ्यास.. लक्ष्य की स्थापना
पिछले पाठ में हमने स्वर ध्वनियाँ गाईं। कृपया मुझे बताएं, "पर्दा" क्या है और पॉप शैली में गाते समय यह कैसे काम करता है? (बच्चों का उत्तर है "पर्दा", गाते समय होठों की यही स्थिति होती है, संपूर्ण गायन प्रक्रिया के दौरान स्थिति कायम रहती है)।स्वर कैसे गाए जाते हैं, गायन के तरीके में वे अन्य किन स्वर ध्वनियों के समान हैं? (और - ए, और - ओह, ए - और,
ए - ओ, यू - ओ, यू - ए, ओ - ए, ओ - आई, ई - ए, ई - आई)।
आज हम ऐसे अभ्यास करेंगे जो हमें समूह में गाने में मदद करेंगे। हम अपने गायन कौशल में सुधार करना जारी रखते हैं ताकि हम सही गायन से खुद को और दूसरों को खुश कर सकें।
टीचर:- हमें दूसरों को खुश करने की जरूरत क्यों है?
बच्चों का जवाब.
टीचर:- क्या तुम अकेले खुश रह सकते हो? यदि आप किसी और को खुश करेंगे तो दुनिया में अधिक खुश लोग होंगे?
बच्चों का जवाब.
आज आपकी ख़ुशी सूरज की किरण है। यदि सूर्य की एक किरण हो तो क्या वह तेज चमकेगा? अगर हम दूसरों को खुशी दें तो क्या होगा? क्या सूर्य अधिक चमकीला होगा? (सूरज की किरणें अधिक होंगी, वह बहुत तेज चमक सकेगा)।
तृतीय।मुख्य मंच
1.वार्म अप करें
चीनी साँस लेने के व्यायाम (चीनी धीमा संगीत)।
चेहरे की मांसपेशियों का प्रशिक्षण, आर्टिक्यूलेटरी वार्म-अप ( तेज़ संगीत).
गायन श्वास के प्रशिक्षण के लिए व्यायाम।
2.मंत्र
मंत्रोच्चार के दौरान शिक्षक होठों की सही स्थिति पर ध्यान देते हैं। "अंधे" को किसी भी ध्वनि के साथ काम करना चाहिए।
"ए" ध्वनि गाते समय होंठ कैसे स्थित होते हैं? ( बच्चों के उत्तर) सभी स्वर गाते समय स्थिति बनाए रखें। उच्चतम ध्वनि गाते समय, कल्पना करें कि आपको एक बहुमंजिला इमारत की छत पर खड़े होकर ध्वनि बोलने की आवश्यकता है ताकि ध्वनि नीचे की ओर जाए। यदि आपको बहुत धीमी ध्वनि में गाने की आवश्यकता है, तो ध्वनि को ऊपर की ओर निर्देशित करने के लिए आपको कल्पना करनी होगी कि आप एक कुएं से गा रहे हैं।
1. - ए - आई - यू - आईयू - आईयू - ए - एक प्रमुख त्रय के अनुसार गायन।
स्वर गाते समय शिक्षक भाषण तंत्र की स्थिति की निगरानी करता है।
2. - ब्रा - ब्रे - ब्री - ब्रेब्रेब्रिब्रोब्रू।
ध्वनि R के साथ काम करें, पहली ध्वनियाँ STRA, GRA, VRA बदलें।
3. - आई लेट - ए - यू - ऑक्टेव, जंप।
शीर्ष स्वर नरम और अगोचर लगता है, निचली ध्वनियाँ सही और उज्ज्वल रूप से ली जाती हैं।
4. - होठों का कंपन, विश्राम, विस्तारित त्रय पर गाना यह व्यायाम होठों को आराम देने और उन्हें टंग ट्विस्टर्स करने के लिए तैयार करने के लिए किया जाता है।
5. टंग ट्विस्टर गाना "बैल का होंठ सुस्त है, बैल का सफेद होंठ सुस्त है" ».
जोड़े में काम करें, जीभ घुमाकर पहले फुसफुसाहट में बताएं, फिर गाएं, केवल अपने होठों से बोलें, बिना आवाज के।
शिक्षक: हम कक्षा में मंत्रोच्चार पर इतना ध्यान क्यों देते हैं? ( स्वतंत्र रूप से सबसे अधिक लेने के लिए उच्च नोट्सएक-दूसरे को सुनने के लिए एक गीत में, ताकि बाद में वे सामंजस्यपूर्ण ढंग से गा सकें और गीत के बोल अच्छे से बोल सकें)।
3. खेल की लय
अब हम कुछ अभ्यास करेंगे जो हमें किसी भी टुकड़े की लय को एक साथ रखने में मदद करेंगे। उन्हें स्पष्ट रूप से और सौहार्दपूर्ण ढंग से किया जाना चाहिए,
1. पोलिया-ने पर नदी के किनारे/बहुत दुष्ट को-मा-आरवाईएस,
चलो ताली बजाओ
एक, दो, मत चिल्लाओ, / सून-री-ई यू-बी-गाय।
आइए चलें और ताली बजाएं
2. जोड़ियों में काम करें "मिरर", कामचलाऊ व्यवस्था।
किसी दी गई गिनती के लिए एक लयबद्ध पैटर्न बनाएं। सामने खड़े व्यक्ति को अपने मित्र के बाद इसे दोहराना होगा।
3.अब आइए बैठें और पक्षियों का गायन सुनें (कोयल, फ्लाईकैचर, उल्लू, वार्बलर), (1 -2 मिनट) ( पक्षियों की आवाज़ की ऑडियो रिकॉर्डिंग)
पक्षियों की चहचहाहट भी संगीत है, उनकी अपनी धुन और अपनी लय है। लयबद्ध ताली बजाकर यह कहने का प्रयास करें कि आपको कौन सा पक्षी गीत सबसे अधिक पसंद आया? ( इम्प्रोवाइज्ड बच्चों के उत्तर)
परिवर्तन।
2. पाठ का व्यावहारिक भाग
1. बातचीत
कृपया मुझे बताएं, हम अपने पाठ की शुरुआत में क्यों गाते हैं और साँस लेने के व्यायाम क्यों करते हैं? ( शिक्षक उत्तरों का सारांश प्रस्तुत करता है)
यह सही है, डायाफ्राम को प्रशिक्षित करने के लिए, ताकि सही ढंग से गाने के लिए, एक गीत में एक वाक्यांश को समाप्त करने और शुरू करने के लिए पर्याप्त श्वास हो। हमें सब कुछ एक साथ करने की आवश्यकता क्यों है? ( क्योंकि हम एक समूह हैं, एक टीम हैं).
पहनावा (फ्रेंच) –
आपसी स्थिरता, भागों की सामंजस्यपूर्ण एकता;
निष्पादन की कलात्मक स्थिरता;
एकल कलात्मक समूह के रूप में प्रदर्शन करने वाले कलाकारों का एक समूह।
आप कौन से समूह जानते हैं?
सामूहिक गायन और एकल गायन में क्या अंतर है?
सामूहिक गायन में क्या कठिनाई है?
हमें बस सभी के लिए सही ढंग से गाना है, सब कुछ एक साथ और सद्भाव से करना है, क्योंकि हम एक टीम हैं!
2. गीत का विश्लेषण, पाठ के साथ काम करना
शिक्षक बच्चों को वी. ओशोशनिक के गीत "बालागांचिक" के शब्द वितरित करते हैं (परिशिष्ट संख्या 2 देखें)। बच्चे गाना जानते हैं.
गीत के बारे में प्रश्न:
गाने को "बालागांचिक" क्यों कहा जाता है?
गाना सुनते समय कौन सा चित्र दिखाई देता है?
गीत में कितने छंद हैं? कितने कोरस?
गीत की प्रकृति क्या है? (बच्चों के उत्तर).
गाने की गति क्या है? ( बच्चों के उत्तर).
कृपया ताली बजाकर पद्य और कोरस की लय दिखाएं।
गाने के बोल देखिए. पहला वाक्य पढ़ें. पहले वाक्यांश में कौन सा शब्द सबसे महत्वपूर्ण है, कुंजी? शायद यह कुछ शब्द हैं? ( बच्चों के उत्तर) बच्चे एक वाक्यांश में कई प्रमुख शब्दों के नाम बता सकते हैं। बच्चों को वाक्यों में तार्किक तनाव बनाने में मदद करें।
"जब बर्फ़ीला तूफ़ान खिड़कियों के बाहर गाता है, तो पुराना घर हमारे लिए अपने दरवाजे खोल देता है"
तार्किक लहजे के साथ एक वाक्यांश गाएं। किसी वाक्यांश में अनावश्यक तनाव न डालने के लिए स्वरों को गैर में मिलाना बेहतर है। कीवर्ड. वाक्यांश इस तरह दिखना चाहिए:
जब एक बर्फ़ीला तूफ़ान खिड़की के बाहर गाता है और पुराने घर का दरवाज़ा खुलता है, तो व्यंजन और स्वर उजागर होते हैं, गाते समय स्पष्ट रूप से उच्चारित होते हैं।
मिश्रित मन के लिए तालियाँ, यहाँ बचपन का इकोस्कोएज़ोक अब नहीं रहता है।
आइए संदूक को बाहर निकालें, और KNOCK पर ढक्कन उठाएँ।
प्रस्तावनाव्यूयुगिसप्लेसंगीतकारANT,
पंक्ति में सभी व्हिस्क में छोटी वफादार लड़कियों पर।
तनावग्रस्त स्वरों और स्पष्ट रूप से पहचाने जाने वाले व्यंजनों को उजागर करने के लिए मार्कर प्रदान करें। कार्य शिक्षक के साथ मिलकर किया जाता है और भविष्य में यह गृहकार्य होता है।
सामूहिक गायन
शिक्षक:-आइए तनावग्रस्त शब्दों, स्वर ध्वनियों, वाक्यांशों के अंत में व्यंजन को उजागर करते हुए गीत को प्रस्तुत करने का प्रयास करें।
शिक्षक:- शाबाश! आप सब कुछ ठीक कर रहे हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात, एक साथ। अब जोड़ियों में खड़े हो जाएं और गाना ऐसे बजाएं जैसे आप एक-दूसरे को कहानी सुना रहे हों। अभिव्यंजक प्रदर्शन याद रखें. गाते समय अपने होठों की स्थिति के बारे में न भूलें, एक-दूसरे को सुनें, तालमेल बनाए रखने का प्रयास करें।
बच्चे एक-दूसरे के लिए गाते हैं, अंत में जिनके दोस्त ने सही गाया है वे हाथ उठाते हैं। यदि ऐसे बच्चे हैं जिनकी उनके दोस्तों ने प्रशंसा नहीं की है, तो शिक्षक उनके प्रदर्शन में सकारात्मक पहलू ढूंढते हैं और मूल्यांकन भी करते हैं।
आइए कोरस भाग सीखें।
पहले हम पहले भाग को संगत के साथ गाते हैं, फिर दूसरे स्वर का भाग सीखते हैं।
हम पहले संगीत के बिना, एक-दूसरे को ध्यान से सुनते हुए भागों को जोड़ते हैं।
और अब आपको एक गाना गाने की ज़रूरत है जैसे कि आप एक वसंत संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन कर रहे थे - सौहार्दपूर्ण ढंग से, सामंजस्यपूर्ण ढंग से, सभी एक साथ एक समूह के रूप में! यदि यह काम नहीं करता है, तो फिर से गाएं।
शाबाश दोस्तों. मैं देख रहा हूँ कि आपने बहुत मेहनत की है और आपके पास एक अद्भुत समूह है!
चतुर्थ. पाठ का अंतिम चरण
अब हम एक घेरे में खड़े होंगे, मैं घेरे के चारों ओर एक धूप वाले खरगोश को पार करूंगा, और आप मुझे बताएंगे कि आपको पाठ के बारे में सबसे ज्यादा क्या पसंद आया, मुझे बताएं कि पाठ के दौरान आपके मन में क्या भावनाएं थीं, आप कैसा महसूस करते हैं और आप इसे कैसे सोचते हैं क्या आप आज एक समूह हैं या क्या आपको और अधिक प्रयास करने की आवश्यकता है ( बच्चों के उत्तर)
हमारे लिए कक्षा में एक साथ काम करना बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि हममें से प्रत्येक व्यक्ति व्यक्तिगत रूप से प्रकाश की किरण है, और साथ में हम सूर्य हैं। शिक्षक सभी बच्चों को सूर्य की किरणें वितरित करता है। किरणें सूर्य की किरण से चिपक जाती हैं, परिणामस्वरुप सूर्य बनता है। ( "बर्बरिकी" समूह द्वारा प्रस्तुत एक गीत की रिकॉर्डिंग चल रही है।)
"अगर कोई दोस्त हँसता नहीं है,
उसके लिए सूरज जलाओ
आप उसके लिए सितारे चालू कर दें - यह सरल है।
और जब आपको इसकी आवश्यकता होगी, आपके सभी दोस्त वहां मौजूद रहेंगे,
आपके लिए सूर्य या तारों को चालू करने के लिए"
अलविदा बच्चों.
साहित्य:
ए.एन. पेट्रोवा "मंच भाषण", एम., "कला" 1981।
आई. पी. कोज़्लियानिनोव "मंच भाषण" एम., "कला" 1976
ई. एस. ज़ेनोविच "डिक्शनरी ऑफ़ फॉरेन वर्ड्स एंड एक्सप्रेशंस" एम., "एएसटी पब्लिशिंग हाउस" 2003।
ई. ओ यारेमेन्को “सॉफ्टवेयर और पद्धति संबंधी सामग्री। संगीत" एम., "बस्टर्ड" 2001
ओ. डेलेट्स्की, साहित्यिक और संगीत पंचांग "युवा विविधता", "गायन सिखाने की कला", संख्या 5 - 6, 2007।
http://alekseev.numi.ru बच्चों के समूहों के लिए गीत और संगीत
http://proekt-obrazovanie.ru (विभिन्न क्षेत्रों में ईईआर। कला, यातायात नियम, संगीत आदि विषयों में प्रस्तुतियों का एक संग्रह)
परिशिष्ट क्रमांक 1
चीनी साँस लेने के व्यायाम.
आपकी भावनाओं पर एकाग्रता को बढ़ावा देता है, कल्पनाशक्ति विकसित करता है, ध्यान समायोजित करता है, मांसपेशियों को आराम देता है, सकारात्मक मूड बनाता है। यदि परिस्थितियाँ अनुमति देती हैं तो आप इसे लेटकर भी कर सकते हैं।
साँस लेना एक, दो, तीन की गिनती तक गिना जाता है। दोगुनी देर तक सांस छोड़ें, यानी 1.2.3.4.5.6। साँस लेना और छोड़ना बिना तनाव के शांति से होता है।
"वसंत"
साँस - कल्पना कीजिए कि हमारा शरीर एक स्प्रिंग है। यह बिल्कुल आकाश तक फैला हुआ है।
साँस छोड़ें - स्प्रिंग को यथासंभव कसकर दबाया जाता है। ऐसे में शरीर हिलता नहीं, सब कुछ कल्पना में ही होता है।
"चट्टान, बादल"
साँस - शरीर भारहीन प्रकाश में बदल जाता है। बादल,
साँस छोड़ना - हम पत्थर बन जाते हैं। पत्थर बहुत भारी है, इसका पूरा द्रव्यमान फर्श पर दबता है।
"बिंदु, ब्रह्मांड"
साँस - हम पूरे ब्रह्मांड में फैले हुए हैं, जहां तक कल्पना अनुमति देती है।
साँस छोड़ें – शरीर एक छोटे बिंदु में "सिकुड़" जाता है।
"सुराही"
हमारा शरीर एक घड़ा है; वह स्वच्छ, शीतल जल से भरता है, और गंदला जल बाहर निकलता है।
श्वास लेना - जग पानी से भरा है,
साँस छोड़ें – पानी बरसता है.
जिम्नास्टिक के अंत में, गुब्बारे को फुलाएं, उसमें से सारी हवा बाहर निकालें।
आर्टिक्यूलेशन वार्म-अप।
जोड़ियों में काम करें.
वे एक-दूसरे को देखकर मुस्कुराए और अपना पैच दिखाया। ( कई बार दोहराएँ)
पिगलेट्स को "यू - आई" ध्वनि का उच्चारण करते हुए खिलखिलाना पसंद है। साथ ही, होंठ सांकेतिक भाषा दुभाषिया की तरह काम करते हैं।
व्यायाम "घोड़ा" - अपनी जीभ पर क्लिक करें।
होंठ जीभ का विरोध करते हैं।
गायन श्वास के प्रशिक्षण के लिए व्यायाम
"गुब्बारा फुलाओ"
सीधे खड़े होकर, अपनी पीठ सीधी करके, अपनी नाक के माध्यम से एक छोटी, तीव्र सांस लें, "अपने पेट में।" साथ ही, आपका पेट एक गेंद की तरह आगे की ओर निकला होना चाहिए। जब तक आप सांस ले सकते हैं तब तक "एस" ध्वनि के साथ सांस छोड़ें (महसूस करें कि सांस डायाफ्राम पर कैसे टिकी हुई है)।
“अपना पेट पंप करना»
सांस लेने की परवाह किए बिना, अपने पेट की मांसपेशियों पर काम करें। पेट बाहर निकल कर गिर जाता है।
« शूटिंग की आवाजें»
ध्वनि के बिना, बल के साथ, ध्वनि P, T, F, S का उच्चारण करें। PPPP - TTTT - FFFF - SSSS। व्यायाम तेजी के साथ किया जाता है। व्यायाम को प्रभावी ढंग से करने के बाद आपका गला ठंडा हो जाता है।
« एक पंख उठाओ"
कल्पना कीजिए कि एक पंख आपके ऊपर उड़ रहा है। उड़ाओ ताकि गिरे नहीं.
"मोमबत्ती बुझा दो"
शिक्षक बच्चों के सामने खड़ा है।
कल्पना कीजिए कि मेरा हाथ एक मोमबत्ती है। हवा लेने के बाद, आपको इसे इस तरह भेजना होगा कि यह मोमबत्ती बुझ जाए।
परिशिष्ट संख्या 2
"बालागांचिक"
संगीत वगैरह। वी. ओशोशनिका
जब बर्फ़ीला तूफ़ान खिड़कियों के बाहर गाता है,
एक पुराना घर हमारे लिए अपने दरवाजे खोलता है।
तालियों से तुम्हें बुलाता है,
यहां बचपन की परियों की कहानियों की गूंज है
अब नहीं रहा जाता.
आइए चरमराती छाती प्राप्त करें
और हम दस्तक देने के लिए ढक्कन उठाएंगे।
बर्फ़ीले तूफ़ान की प्रस्तावना बजाएँ,
लेकिन पिय्रोट रो रहा है,
पिय्रोट रो रहा है
बूथ में मज़ा, मज़ा.
चलो ठंडी चिमनी में कोयले फेंकें,
आइए आग के पास बैठें और बात करें।
आइए धूल भरी एल्बम निकालें,
पहले की तरह, पुराने घर में शोर-शराबे वाली छुट्टी का स्वागत होगा।
आइए चरमराती छाती प्राप्त करें
और हम दस्तक देने के लिए ढक्कन उठाएंगे।
बर्फ़ीले तूफ़ान की प्रस्तावना बजाओ, संगीतकार,
सभी गुड़ियाँ पतली रस्सियों पर एक पंक्ति में खड़ी होंगी।
लेकिन पिय्रोट रो रहा है,
यह ठंडा है, छोटी उंगलियों के लिए ठंडा है।
पिय्रोट रो रहा है
बूथ में मज़ा, मज़ा
परिशिष्ट संख्या 3
स्वर ध्वनियाँ गाना
मैं (ए) ओ (ए)
और (ओ) ओह (और)
ए (आई) ई (ए)