महान लियोनार्डो की पेंटिंग की उत्पत्ति के संबंध में कई किंवदंतियाँ हैं - "मोना लिसा"हालाँकि, एक नियम के रूप में सब कुछ शोरगुल वाली गपशप है जो किसी दिए गए चित्र की रेटिंग बढ़ाने और छवि के आधार पर व्यवसाय को बेहतर बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया है इस काम का- आपको तुरंत पहचान और बॉक्स ऑफिस राजस्व की गारंटी है :)
हालाँकि, आइए दा विंची के कैनवास पर चित्रित किसे के स्रोत और मुख्य संस्करण पर वापस जाएँ।
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मोना लिसा (रिट्रेटो डि मोना लिसा डेल जिओकोंडो) - यह लिसा जिओकोंडो है,
नी गिरार्डिनी लिसा गेरार्डिनी
चित्र मॉन्स लिसा(पेंटिंग जियोकोंडा, या ला जोकोंडे, या फ्रांसेस्को डेल जियोकोंडो की पत्नी लिसा घेरार्दिनी के पोर्ट्रेट के रूप में भी जाना जाता है) महान फ्लोरेंटाइन कलाकार लियोनार्डो दा विंची का एक चित्र है।
यह पेंटिंग चिनार के आधार पर तेल से बनाई गई है और 1503-1519 के आसपास पूरी हुई थी।
यह चित्र पेरिस के लौवर में स्थायी प्रदर्शन पर है।
16वीं शताब्दी की पेंटिंग की एक प्रति सेंट पीटर्सबर्ग के हर्मिटेज में भी प्रदर्शित की गई है।
पेंटिंग की पहचान.
पारंपरिक कार्य को मूल रूप से "लिसा घेरार्दिनी" कहा जाता था।
और उपसर्ग "मोना" (मोनिक्यू से - "द ओनली वन", और मैडोना ("मदर ऑफ गॉड") का छोटा रूप - रूढ़िवादी में "द वन" का कैथोलिक एनालॉग) आज इतालवी में इस संक्षिप्त नाम का वही अर्थ है "महिला"।
इस प्रकार अभिव्यक्ति "मोना लिसा" का शाब्दिक अर्थ है " लिसा, फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की पत्नी", इसलिए रूसी में नाम - " मोना लिसा". ***
लिसा डेल जिओकोंडो
लिसा डेल जिओकोंडो इतालवी। लिसा डेल जिओकोंडो (15 जून, 1479 - 15 जुलाई, 1542, अन्य स्रोतों के अनुसार लगभग 1551), के रूप में भी जाना जाता है लिसाघेरार्दिनी, जियोकोंडा और मोना लिसा- एक कुलीन फ्लोरेंटाइन महिला, जिसे कथित तौर पर लियोनार्डो दा विंची की प्रसिद्ध पेंटिंग में दर्शाया गया है।
लिसा डेल जिओकोंडो के बारे में बहुत कम जानकारी है। फ्लोरेंस में एक कुलीन परिवार में जन्म। उन्होंने कम उम्र में एक कपड़ा व्यापारी से शादी की, छह बच्चों को जन्म दिया और, पूरी संभावना है, एक शांत, मध्यमवर्गीय पुनर्जागरण जीवन जीया।
उनकी मृत्यु के कई सदियों बाद, उनका चित्र, मोना लिसा, खरीदा गया वैश्विक मान्यताऔर वर्तमान में इनमें से एक माना जाता है महानतम कार्यइतिहास में कला.
यह तस्वीर शोधकर्ताओं और शौकीनों की दिलचस्पी जगाती है और कई तरह की अटकलों का विषय बन गई है।
विद्वानों और शौकीनों की अटकलें ने कला के इस काम को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त प्रतीक और व्यावसायीकरण की वस्तु बना दिया है।
के बीच अंतिम पत्राचार लिसाडेल जिओकोंडो और मोना लिसा 2005 में स्थापित किया गया था.
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लिसा डेल जिओकोंडो -
लिसा डेल जिओकोंडो -
टुकड़ा मोना लिसा (1503-06) लियोनार्डो दा विंची, लौवर
जन्म स्थान: फ्लोरेंस, इटली
नागरिकता: इटली
मृत्यु तिथि: 15 जुलाई 1542 (आयु 63 वर्ष)
मृत्यु का स्थान: फ्लोरेंस, इटली
जीवनसाथी: फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो
बच्चे: पिय्रोट, कैमिला, एंड्रिया, जियोकोंडा और मैरिएटा
जीवनीबचपन
क्वाट्रोसेंटो युग के दौरान, फ्लोरेंस यूरोप के सबसे बड़े और सबसे अमीर शहरों में से एक था। निःसंदेह, जीवन सबके लिए समान रूप से अच्छा नहीं था - उस समय बहुत बड़ी स्थिति थी सामाजिक असमानता. लिसा एक प्राचीन कुलीन परिवार से थीं, जिसका प्रभाव समय के साथ ख़त्म हो गया।
उनकी मां, ल्यूक्रेज़िया डेल कैसिया, इटली की तीसरी पत्नी थीं। एंटोनमारिया डि नोल्डो गेरार्डिनी। अन्य दो की मृत्यु प्रसव के दौरान हो गई। घेरार्दिनी के पास चियांटी में छह खेत थे, जहां वे गेहूं उगाते थे, शराब और जैतून का तेल पैदा करते थे और पशुधन रखते थे।
लिसा का जन्म 15 जून 1479 को वाया मैगियो में हुआ था। हालाँकि, लंबे समय तक उनके जन्म का स्थान विला विग्नामागियो एस्टेट (इतालवी: Villa Vignamaggio) माना जाता था, जो इटली से ज्यादा दूर नहीं था। ग्रीव. लड़की का नाम उसकी दादी के सम्मान में लिसा रखा गया। लिसा की तीन बहनें और तीन भाई थे, वह परिवार में सबसे बड़ी संतान थी।
परिवार फ्लोरेंस में रहता था, पहले सांता ट्रिनिटा के पास, बाद में सैंटो स्पिरिटो के पास एक किराए के घर में रहने लगा, संभवतः वित्तीय समस्याओं के कारण जो उन्हें पिछले घर को अच्छी स्थिति में बनाए रखने की अनुमति नहीं देता था।
विवाह और बाद के वर्षों में
5 मार्च, 1495 को, 15 साल की उम्र में, लिसा ने अपेक्षाकृत सफल कपड़ा व्यापारी फ्रांसेस्को डि बार्टोलोमियो डि ज़ानोबी डेल जिओकोंडो से शादी की और उनकी तीसरी पत्नी बन गईं। लिसा के दहेज में 170 फ्लोरिन थे और सैन सिल्वेस्ट्रो फार्म परिवार के घर से ज्यादा दूर नहीं था। इन आंकड़ों के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि, सबसे पहले, गेरार्डिनी अमीर नहीं थे, और दूसरी बात, यह विवाह प्रेम पर आधारित था।
यह तर्क दिया जा सकता है कि यह जोड़ा मध्यम वर्ग का था। विवाह की बात बढ़ सकती है सामाजिक स्थितिलिसा, क्योंकि उसके पति का परिवार उसके परिवार से अधिक अमीर हो सकता है। दूसरी ओर, यह विवाह फ्रांसेस्को के लिए भी फायदेमंद था, क्योंकि वह एक "पुराने परिवार" से संबंधित हो गया था।
मोना लिसा
कई अन्य फ्लोरेंटाइनों की तरह, फ्रांसेस्को कला का पारखी था और कलाकारों को संरक्षण देता था। उनके बेटे बार्टोलोमियो ने एंटोनियो डि डोनिनो माज़िएरी को सेंटिसिमा अन्नुंजियाटा के बेसिलिका में पारिवारिक तहखाने को भित्तिचित्रों से सजाने का काम सौंपा। परिवार के एक अन्य सदस्य द्वारा नियुक्त एंड्रिया डेल सार्टो ने मैडोना को चित्रित किया। फ्रांसेस्को ने डोमेनिको पुलिगो से इटाल का ऑर्डर दिया। असीसी के सेंट फ्रांसिस को दर्शाती डोमेनिको पुलिगो पेंटिंग।
आम तौर पर स्वीकृत संस्करण यह है कि लिसा डेल जिओकोंडो का चित्र लियोनार्डो द्वारा चित्रित किया गया था, और इस मामले में, यह कलाकार से उसके पति द्वारा बनवाया गया होगा, शायद अपने बेटे के जन्म और घर की खरीद का जश्न मनाने के लिए। (संस्करणों की विस्तृत चर्चा के साथ-साथ पेंटिंग के विवरण के लिए संबंधित लेख *** देखें।
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कब्र मॉन्स लिसारूसी वंशज उसकी तलाश कर रहे हैं
मोनु लिसाखुदाई
मई 20011 में इतालवी पुरातत्वविदों ने सेंट उर्सुला के फ्लोरेंटाइन मठ में खुदाई शुरू की। वैज्ञानिकों के अनुसार, लिसा घेरार्दिनी, जिस लड़की ने लियोनार्डो दा विंची के प्रसिद्ध "ला जियोकोंडा" के लिए उनके लिए पोज़ दिया था, के शरीर को यहीं दफनाया जा सकता है। आज, पुरातत्वविदों ने कई भूमिगत कब्रों में से पहली में खुदाई की है, लेकिन अब तक उन्हें केवल कुछ पदक ही मिले हैं।
मामले में सबूत का पहला टुकड़ा मॉन्स लिसाखुदाई के पहले दिन दिखाई दिया. हड्डी ऊपर कंक्रीट की एक परत के नीचे पड़ी थी। पुरातत्वविदों को खोज के मूल्य पर संदेह है, लेकिन वे किसी भी वस्तु की जांच करेंगे, यहां तक कि संदिग्ध उत्पत्ति की भी।
मानवविज्ञानी जियोर्जियो ग्रुपियोनी कहते हैं, "यह एक मानव हड्डी की तरह दिखता है। यह ह्यूमरस हो सकता है, लेकिन इसकी संभावना नहीं है कि यह 500 साल पहले रहने वाले किसी व्यक्ति की है।"
एक हफ्ते बाद, पुरातत्वविद् पहले से ही 2 मीटर 60 सेंटीमीटर की गहराई पर थे। लेकिन खोजे गए बैग में कोई बदलाव नहीं है - वही हड्डी और कई सिरेमिक टुकड़े।
पहली तहखाना, जिसकी खुदाई में इतना समय लगा, खाली निकली। एक संस्करण के अनुसार, आग लगने के डर से, भिक्षुओं ने सामग्री को अधिक सुरक्षित स्थान पर छिपा दिया, जिससे अलमारियों पर केवल कुछ पदक रह गए।
लेकिन वंशजों के लिए मॉन्स लिसासब कुछ दिलचस्प है. थिएटर और पारिवारिक शराब व्यवसाय को त्यागने के बाद, राजकुमारी इरीना और नतालिया स्ट्रोज़ी खुदाई की बारीकी से निगरानी करती हैं।
वे पुरालेखों पर भी विश्वास करते हैं - लिसा घेरार्दिनी को यहीं, सेंट उर्सुला के मठ में दफनाया गया था।
एक पारिवारिक इतिहासकार ने गणना की है: यह समझाने के लिए कि लिसा घेरार्दिनी टस्कन राजकुमारियों से कैसे संबंधित है, दादी शब्द से पहले उपसर्ग "महान-" का उच्चारण 15 बार किया जाना चाहिए।
इरा और नताशा रूसी (वंशजों में) बोलती हैं मॉन्स लिसारूसी रक्त बहता है), वे रूसी बैले को पसंद करते हैं और यहां तक कि मरिंस्की थिएटर में नृत्य भी करते हैं।
थिएटर और पारिवारिक शराब व्यवसाय को त्यागने के बाद, राजकुमारियाँ इरीना और नतालिया स्ट्रोज़ी एक सप्ताह से खुदाई की निगरानी कर रही हैं।"
इतिहासकारों के विपरीत, जो हर साल होते हैं नया संस्करणलड़कियों को पूरा यकीन है कि लियोनार्डो की पेंटिंग बिलकुल सटीक है मोना लिसा.
और इस बात के पुख्ता सबूत हैं: जब बहनें पेंटिंग के पास खड़ी होती हैं, तो हर कोई सोचता है कि अगर वे घूंघट पहनती हैं और इतनी व्यापक रूप से नहीं मुस्कुराती हैं...
बहनें कहती हैं, "पिताजी की मुस्कुराहट वही आधी है, लेकिन हम मोटे तौर पर मुस्कुराते हैं, रूसी में।"
उनकी परदादी वास्तव में क्या थीं, कंप्यूटर आपको बताएगा। जैसे ही मोना की कब्र मिल जाएगी.
लिसा और डीएनए विश्लेषण से पुष्टि हो जाएगी कि यह वही है, मशीन मोना लिसा का अपना संस्करण बनाएगी। यदि यह अचानक पता चलता है कि मॉडल लियोनार्डो जैसा नहीं दिखता है, तो यह एक नई खोज और नई खुदाई की शुरुआत हो सकती है।
चित्र में किसे दर्शाया गया है इसके संस्करणों की सूची लंबी है, और इसमें केवल महिलाओं के नाम शामिल नहीं हैं।
एक हड्डी और कई पदक अभी तक की सबसे बड़ी सफलता नहीं है।
लेकिन मोना लिसापुरातत्वविदों को यकीन है कि यह आस-पास ही कहीं होगा। ज़मीन भेदने वाला राडार उनसे सहमत है। शोध से पता चला है कि चर्च के केंद्र में कहीं एक तहखाना है - 15 वर्ग मीटर।
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लियोनार्डो दा विंची द्वारा लिखित "मोना लिसा" (ला जियोकोंडा) अभी भी सबसे प्रसिद्ध गीतों में से एक है प्रसिद्ध चित्र पश्चिमी यूरोपीय कला.
इसकी महान प्रसिद्धि इसकी उच्च कलात्मक खूबियों और इस काम के आसपास के रहस्य के माहौल दोनों के साथ जुड़ी हुई है। इस रहस्य को पेंटिंग के लिए कलाकार के जीवन के दौरान नहीं, बल्कि बाद की शताब्दियों में जिम्मेदार ठहराया जाने लगा, सनसनीखेज रिपोर्टों और पेंटिंग पर शोध के परिणामों के साथ इसमें रुचि बढ़ गई।
हमारा मानना है कि इस पेंटिंग की खूबियों और इसके निर्माण के इतिहास का शांत और संतुलित विश्लेषण करना सही है।
सबसे पहले, तस्वीर के बारे में ही।
पेंटिंग का विवरण
लियोनार्डो दा विंची “मैडम लिसा जिओकोंडो का पोर्ट्रेट। मोना लिसा" (1503-1519)। बोर्ड (चिनार), तेल। 76x53 सेमी. लौवर (पेरिस)
पेंटिंग में एक महिला (आधी लंबाई वाली तस्वीर) को दर्शाया गया है। वह अपने हाथों को एक साथ जोड़कर एक कुर्सी पर बैठती है, एक हाथ उसके आर्मरेस्ट पर और दूसरा उसके ऊपर टिका हुआ है। वह दर्शक के सामने लगभग अपनी कुर्सी पर घूम गई।
उसके चिकने, अलग-अलग बाल उस पर लिपटे पारदर्शी घूंघट के माध्यम से दिखाई दे रहे हैं। वे कंधों पर दो पतली, थोड़ी लहरदार धागों में गिरते हैं। पीली पोशाक, गहरा हरा केप...
कुछ शोधकर्ता (विशेष रूप से, बोरिस विप्पर - रूसी, लातवियाई, सोवियत कला इतिहासकार, शिक्षक और संग्रहालय कार्यकर्ता, रचनाकारों में से एक) राष्ट्रीय विद्यालयपश्चिमी यूरोपीय कला के इतिहासकार) संकेत देते हैं कि मोना लिसा के चेहरे पर क्वाट्रोसेंटो फैशन के निशान ध्यान देने योग्य हैं: उसकी भौहें और उसके माथे के शीर्ष पर बाल कटे हुए हैं।
मोना लिसा बालकनी या लॉजिया पर एक कुर्सी पर बैठी है। ऐसा माना जाता है कि पहले की तस्वीरव्यापक हो सकता है और लॉगगिआ के दो पार्श्व स्तंभों को समायोजित कर सकता है। शायद लेखक ने स्वयं ही इसे संक्षिप्त कर दिया है।
मोना लिसा के पीछे एक सुनसान इलाका है जिसमें घुमावदार धाराएँ और बर्फीले पहाड़ों से घिरी एक झील है; भूभाग उच्च क्षितिज रेखा की ओर फैला हुआ है। यह परिदृश्य एक महिला की महिमा और आध्यात्मिकता की छवि देता है।
इतालवी पुनर्जागरण की कला में विशेषज्ञता रखने वाले एक रूसी कला समीक्षक वी.एन. ग्राशचेनकोव का मानना था कि लियोनार्डो, परिदृश्य के लिए धन्यवाद सहित, बनाने में कामयाब रहे किसी विशिष्ट व्यक्ति का चित्र नहीं, बल्कि एक सार्वभौमिक छवि: "इस में रहस्यमयी तस्वीरउन्होंने फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की तीसरी पत्नी, अज्ञात फ्लोरेंटाइन मोना लिसा के चित्र के अलावा कुछ और बनाया। किसी व्यक्ति विशेष की शक्ल और मानसिक संरचना को वह अभूतपूर्व संश्लिष्टता के साथ अभिव्यक्त करता है... "ला जियोकोंडा" कोई चित्र नहीं है। यह मनुष्य और प्रकृति के जीवन का एक दृश्य प्रतीक है, जो एक पूरे में एकजुट है और अपने व्यक्तिगत ठोस रूप से अमूर्त रूप से प्रस्तुत किया गया है। लेकिन बमुश्किल ध्यान देने योग्य आंदोलन के पीछे, जो हल्की लहरों की तरह, इस सामंजस्यपूर्ण दुनिया की गतिहीन सतह पर चलता है, कोई भौतिक और आध्यात्मिक अस्तित्व की संभावनाओं की सारी समृद्धि को समझ सकता है।
जिओकोंडा की प्रसिद्ध मुस्कान
मोना लिसा की मुस्कान पेंटिंग के सबसे महत्वपूर्ण रहस्यों में से एक मानी जाती है। लेकिन क्या वाकई ऐसा है?
मोना लिसा की मुस्कान (पेंटिंग का विवरण) लियोनार्डो दा विंची द्वारा
यह हल्की भटकती मुस्कान स्वयं गुरु के कई कार्यों में और लियोनार्डेस्क (ऐसे कलाकार जिनकी शैली मिलानी काल के लियोनार्डो के तरीके से काफी प्रभावित थी, जो उनके छात्रों में से थे या बस उनकी शैली को अपनाते थे) में पाई जाती है। बेशक, मोना लिसा में उन्होंने अपनी पूर्णता हासिल की।
आइये देखते हैं कुछ तस्वीरें.
एफ. मेल्ज़ी (लियोनार्डो दा विंची के छात्र) "फ्लोरा"
वही हल्की सी घुमक्कड़ी मुस्कान.
चित्रकारी " पवित्र परिवार" पहले इसका श्रेय लियोनार्डो को दिया जाता था, लेकिन अब हर्मिटेज ने भी मान लिया है कि यह उनके छात्र सेसारे दा सेस्टो का काम है
वर्जिन मैरी के चेहरे पर वही हल्की भटकती मुस्कान।
लियोनार्डो दा विंची "जॉन द बैपटिस्ट" (1513-1516)। लौवर (पेरिस)
जॉन द बैपटिस्ट की मुस्कान को भी रहस्यमय माना जाता है: यह कठोर अग्रदूत क्यों मुस्कुराता है और ऊपर की ओर इशारा करता है?
ला जिओकोंडा का प्रोटोटाइप कौन था?
लियोनार्डो दा विंची की पहली जीवनी के गुमनाम लेखक की जानकारी है, जिसका उल्लेख वसारी ने किया है। यह गुमनाम लेखक है जो रेशम व्यापारी फ्रांसेस्को जिओकोंडो के बारे में लिखता है, जिसने कलाकार से अपनी तीसरी पत्नी का चित्र मंगवाया था।
लेकिन मॉडल की पहचान के संबंध में बहुत सारी राय थीं! कई धारणाएँ थीं: यह लियोनार्डो का स्वयं-चित्र है, कलाकार की माँ कतेरीना का चित्र है, जिसे कहा जाता है अलग-अलग नामकलाकार के समकालीन और समसामयिक...
लेकिन 2005 में, हीडलबर्ग विश्वविद्यालय के वैज्ञानिकों ने, एक फ्लोरेंटाइन अधिकारी की पुस्तक के हाशिये पर नोट्स का अध्ययन करते हुए, एक नोट पाया: "...दा विंची अब तीन चित्रों पर काम कर रहे हैं, जिनमें से एक लिसा घेरार्दिनी का चित्र है।" फ्लोरेंटाइन व्यापारी फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की पत्नी लिसा घेरार्दिनी थीं। यह पेंटिंग लियोनार्डो द्वारा युवा परिवार के नए घर के लिए और उनके दूसरे बेटे के जन्म की स्मृति में बनवाई गई थी। यह रहस्य लगभग सुलझ चुका है.
पेंटिंग का इतिहास और उसके रोमांच
पेंटिंग का पूरा शीर्षक है " रिट्राट्टो डि मोना लिसा डेल जिओकोंडो"(इतालवी) - "श्रीमती लिसा जिओकोंडो का चित्र।" इतालवी में माँ डोनामतलब " मेरी हमदम", संक्षिप्त संस्करण में इस अभिव्यक्ति को रूपांतरित किया गया मोनाया मोना.
इस पेंटिंग ने लियोनार्डो दा विंची के काम में एक विशेष स्थान हासिल किया। इस पर 4 साल बिताने और वयस्कता में इटली छोड़ने के बाद, कलाकार इसे अपने साथ फ्रांस ले गया। यह संभव है कि उन्होंने पेंटिंग को फ्लोरेंस में पूरा नहीं किया, लेकिन 1516 में जब वह चले गए तो इसे अपने साथ ले गए। यदि हां, तो उन्होंने इसे 1519 में अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले पूरा किया।
इसके बाद यह पेंटिंग उनके छात्र और सहायक सलाई की संपत्ति बन गई।
लियोनार्डो की ड्राइंग में सलाई
सलाई (मृत्यु 1525) ने पेंटिंग को मिलान में रहने वाली अपनी बहनों के लिए छोड़ दिया। यह अज्ञात है कि चित्र मिलान से फ्रांस वापस कैसे आया। राजा फ्रांसिस प्रथम ने यह पेंटिंग सलाई के उत्तराधिकारियों से खरीदी और इसे फॉनटेनब्लियू के अपने महल में रख दिया, जहां यह तब तक रखी रही लुई XIV. इसके बाद वह उसे वर्साय के महल में ले गया फ्रांसीसी क्रांति 1793 में यह पेंटिंग लौवर में समाप्त हो गई। नेपोलियन ने तुइलरीज़ पैलेस में अपने शयनकक्ष में ला जियोकोंडा की प्रशंसा की और फिर वह संग्रहालय में लौट आई।
द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, पेंटिंग को लौवर से एम्बोइस के महल (जहां लियोनार्डो की मृत्यु हो गई और दफनाया गया था) तक ले जाया गया, फिर लोक-डियू एबे तक, फिर मोंटौबैन में इंग्रेस संग्रहालय में ले जाया गया। युद्ध की समाप्ति के बाद ला जिओकोंडा अपने स्थान पर लौट आया।
20वीं सदी में पेंटिंग लौवर में बनी रही। केवल 1963 में उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा किया, और 1974 में - जापान का। जापान से फ़्रांस के रास्ते में, ला जियोकोंडा को संग्रहालय में प्रदर्शित किया गया था। मॉस्को में ए.एस. पुश्किन। इन यात्राओं से उनकी सफलता और प्रसिद्धि में वृद्धि हुई।
2005 से, यह लौवर में एक अलग कमरे में स्थित है।
लौवर में बुलेटप्रूफ ग्लास के पीछे "मोना लिसा"।
21 अगस्त, 1911 को, पेंटिंग को लौवर के एक कर्मचारी, इतालवी विन्सेन्ज़ो पेरुगिया ने चुरा लिया था। शायद पेरुगिया ला जियोकोंडा को उसकी ऐतिहासिक मातृभूमि में लौटाना चाहता था। यह पेंटिंग केवल दो साल बाद इटली में मिली। इसे कई इतालवी शहरों में प्रदर्शित किया गया और फिर पेरिस लौट आया।
"ला जियोकोंडा" ने भी बर्बरता के कृत्यों का अनुभव किया: उन्होंने उस पर एसिड डाला (1956), उस पर एक पत्थर फेंका, जिसके बाद उन्होंने उसे बुलेटप्रूफ ग्लास (1956) के पीछे छिपा दिया, साथ ही एक मिट्टी के कप (2009) के पीछे छिपा दिया, उन्होंने कोशिश की एक कैन से पेंटिंग पर लाल रंग का स्प्रे करें (1974)।
लियोनार्डो के छात्रों और अनुयायियों ने मोना लिसा और 20वीं सदी के अवांट-गार्ड कलाकारों की कई प्रतिकृतियां बनाईं। मोना लिसा की छवि का बेरहमी से शोषण करना शुरू कर दिया। लेकिन यह बिल्कुल अलग कहानी है.
"ला जियोकोंडा" इतालवी उच्च पुनर्जागरण की चित्र शैली का सबसे अच्छा उदाहरण है।
लियोनार्डो दा विंची की पेंटिंग "मोना लिसा" पहली चीज़ है जिसे किसी भी देश के पर्यटक लौवर से जोड़ते हैं।यह विश्व कला के इतिहास में चित्रकला का सबसे प्रसिद्ध और रहस्यमय कार्य है। उनकी रहस्यमयी मुस्कान आज भी लोगों को सोचने पर मजबूर कर देती है और उन लोगों को मंत्रमुग्ध कर देती है, जिन्हें पेंटिंग पसंद नहीं है या फिर इसमें कोई दिलचस्पी नहीं है। और 20वीं सदी की शुरुआत में उसके अपहरण की कहानी ने तस्वीर बदल दी जीवित किंवदंती. लेकिन सबसे पहले चीज़ें.
पेंटिंग का इतिहास
"मोना लिसा" पेंटिंग का संक्षिप्त नाम है। मूल में यह "श्रीमती लिसा जिओकोंडो का चित्रण" (रिट्रेटो डि मोना लिसा डेल जिओकोंडो) जैसा लगता है। इतालवी से मा डोना शब्द का अनुवाद "मेरी महिला" के रूप में होता है। समय के साथ, यह बस मोना में बदल गया, और इससे पेंटिंग का प्रसिद्ध नाम आया।
कलाकार के समकालीन जीवनीकारों ने लिखा है कि वह शायद ही कभी ऑर्डर लेता था, लेकिन शुरुआत में मोना लिसा के साथ ऐसा हुआ था विशेष कहानी. उन्होंने खुद को विशेष जुनून के साथ काम के लिए समर्पित कर दिया, अपना लगभग सारा समय इसे चित्रित करने में बिताया और अन्य चयनित चित्रों के साथ इसे अपने साथ फ्रांस ले गए (लियोनार्डो हमेशा के लिए इटली छोड़ रहे थे)।
यह ज्ञात है कि कलाकार ने पेंटिंग 1503-1505 में शुरू की थी और अंतिम स्ट्रोक 1516 में, अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले ही लगाया था।
सृजन की कहानी में कुछ खास नहीं है; चित्र में रहस्यमय मुस्कान वाली महिला अधिक दिलचस्प है। वह कॉन हे?
आधिकारिक संस्करण के अनुसार, यह प्रमुख फ्लोरेंटाइन रेशम व्यापारी फ्रांसेस्को डेल जियोकोंडो की युवा पत्नी लिसा डेल जियोकोंडो का चित्र है। लिसा के बारे में बहुत कम जानकारी है: उनका जन्म फ्लोरेंस में एक कुलीन परिवार में हुआ था। उसने जल्दी शादी कर ली और एक शांत, संयमित जीवन व्यतीत किया। फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो कला और चित्रकला के बहुत बड़े प्रशंसक थे और कलाकारों को संरक्षण देते थे। अपने पहले बच्चे के जन्म के सम्मान में अपनी पत्नी का चित्र ऑर्डर करने का विचार उनका था। ऐसी अटकलें हैं कि लियोनार्डो लिसा से प्यार करते थे। इससे चित्रकला के प्रति उनके विशेष लगाव को समझा जा सकता हैलंबे समय तक
इस पर काम करो.
यह आश्चर्य की बात है, लिसा के जीवन के बारे में व्यावहारिक रूप से कुछ भी ज्ञात नहीं है, और उनका चित्र विश्व चित्रकला का मुख्य कार्य है। लेकिन लियोनार्डो के समकालीन इतिहासकार इतने स्पष्ट नहीं हैं। जियोर्जियो वासारी के अनुसार, मॉडल कैटरिना सेफोर्ज़ा (सत्तारूढ़ राजवंश का प्रतिनिधि) हो सकता थाइतालवी पुनर्जागरण
पेंटिंग का विवरण
, उस युग की मुख्य महिला मानी जाती थी), सेसिलिया गैलेरानी (ड्यूक लुईस सेफोर्ज़ा की प्रिय, एक प्रतिभा के दूसरे चित्र का मॉडल - "लेडी विद ए एर्मिन"), कलाकार की मां, लियोनार्डो खुद, महिलाओं में एक युवा पुरुष कपड़े और बस एक महिला का चित्र जो पुनर्जागरण की सुंदरता का मानक था।
छोटे आकार के कैनवास में औसत आकार की एक महिला को दर्शाया गया है, जो गहरे रंग का केप (इतिहासकारों के अनुसार, विधवा होने का संकेत) पहने हुए है, जो आधे मुड़े हुए बैठी है। अन्य इतालवी पुनर्जागरण चित्रों की तरह, मोना लिसा की कोई भौहें नहीं हैं और उसके माथे के शीर्ष पर बाल कटे हुए हैं। सबसे अधिक संभावना है, मॉडल ने बालकनी पर पोज़ दिया, क्योंकि पैरापेट लाइन दिखाई दे रही है। ऐसा माना जाता है कि पेंटिंग को थोड़ा काट दिया गया था; पीछे दिखाई देने वाले स्तंभ पूरी तरह से मूल आकार में शामिल थे।
ऐसा माना जाता है कि पेंटिंग की रचना ही चित्र शैली का मानक है। इसे सामंजस्य और लय के सभी नियमों के अनुसार चित्रित किया गया है: मॉडल को एक आनुपातिक आयत में अंकित किया गया है, बालों का लहराता किनारा पारभासी घूंघट के अनुरूप है, और मुड़े हुए हाथ चित्र को एक विशेष रचनात्मक पूर्णता देते हैं।
मोना लिसा मुस्कुराओ
यह वाक्यांश लंबे समय तक चित्र से अलग रहा, एक साहित्यिक क्लिच में बदल गया। यह कैनवास का मुख्य रहस्य और आकर्षण है। यह न केवल आम दर्शकों और कला समीक्षकों, बल्कि मनोवैज्ञानिकों का भी ध्यान आकर्षित करता है। उदाहरण के लिए, सिगमंड फ्रायड उसकी मुस्कान को "छेड़खानी" कहता है। और विशेष रूप "क्षणभंगुर" है।
इस तथ्य के कारण कि कलाकार को पेंट और पेंटिंग तकनीकों के साथ प्रयोग करना पसंद था, पेंटिंग अब तक बहुत गहरी हो गई है। और इसकी सतह पर मजबूत दरारें बन जाती हैं. उनमें से एक जियोकोंडा के सिर से एक मिलीमीटर ऊपर स्थित है। पिछली शताब्दी के मध्य में, कैनवास संयुक्त राज्य अमेरिका और जापान के संग्रहालयों के "दौरे" पर गया। संग्रहालय के लिए ललित कलाउन्हें। जैसा। पुश्किन प्रदर्शनी के दौरान उत्कृष्ट कृति की मेजबानी करने के लिए काफी भाग्यशाली थे।
जिओकोंडा की प्रसिद्धि
लियोनार्डो के समकालीनों के बीच इस पेंटिंग को बहुत सराहा गया, लेकिन दशकों में इसे भुला दिया गया। 19वीं शताब्दी तक, इसे तब तक याद नहीं किया गया जब तक कि रोमांटिक लेखक थियोफाइल गौटियर ने अपने एक लेख में "जियोकोंडा मुस्कान" के बारे में बात नहीं की। साहित्यिक कृतियाँ. यह अजीब है, लेकिन उस क्षण तक चित्र की इस विशेषता को केवल "सुखद" कहा जाता था और इसमें कोई रहस्य नहीं था।
इस पेंटिंग को 1911 में अपने रहस्यमय अपहरण के सिलसिले में आम जनता के बीच वास्तविक लोकप्रियता मिली। इस कहानी को लेकर अखबारों में जो प्रचार हुआ उससे फिल्म को काफी लोकप्रियता मिली। वह केवल 1914 में पाई गई थी, वह इस समय कहाँ थी यह एक रहस्य बना हुआ है। उसका अपहरणकर्ता लौवर का एक कर्मचारी विन्सेज़ो पेरुगियो था, जो राष्ट्रीयता से एक इतालवी था। चोरी के सटीक उद्देश्य अज्ञात हैं; वह संभवतः पेंटिंग को लियोनार्डो की ऐतिहासिक मातृभूमि, इटली में ले जाना चाहता था।
मोना लिसा आज
"मोना लिसा" अभी भी लौवर में "रहती है"; मुख्य कलात्मक व्यक्ति के रूप में, उसे संग्रहालय में एक अलग कमरा दिया गया है। उन्हें कई बार बर्बरता का सामना करना पड़ा, जिसके बाद 1956 में उन्हें बुलेटप्रूफ शीशे में रखा गया। इस वजह से इसमें बहुत अधिक चमक होती है, इसलिए इसे देखना कभी-कभी समस्याग्रस्त हो सकता है। फिर भी, वह वह है जो अपनी मुस्कान और क्षणभंगुर नज़र से लौवर के अधिकांश आगंतुकों को आकर्षित करती है।
एक महिला का चित्र लिसा डेल जिओकोंडो(रिट्रेटो डि मोना लिसा डेल जिओकोंडो) 1503-1519 के आसपास लियोनार्डो दा विंची द्वारा लिखा गया था। ऐसा माना जाता है कि यह फ्लोरेंस के रेशम व्यापारी फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की पत्नी लिसा घेरार्दिनी का चित्र है। इटालियन से अनुवादित डेल जिओकोंडो हंसमुख या चंचल जैसा लगता है। जीवनी लेखक जियोर्जियो वासारी के लेखन के अनुसार, लियोनार्डो दा विंची ने इस चित्र को 4 वर्षों तक चित्रित किया, लेकिन इसे अधूरा छोड़ दिया (हालांकि, आधुनिक शोधकर्ताओं का दावा है कि काम पूरी तरह से समाप्त हो गया है और यहां तक कि सावधानीपूर्वक पूरा किया गया है)। यह चित्र 76.8x53 सेमी मापने वाले चिनार के बोर्ड पर बनाया गया है जो वर्तमान में पेरिस के लौवर संग्रहालय में लटका हुआ है।
मोना लिसा या मोना लिसा - महान कलाकार का कैनवास आज चित्रकला का सबसे रहस्यमय काम है। इसके साथ इतने सारे रहस्य और रहस्य जुड़े हुए हैं कि कभी-कभी सबसे अनुभवी कला समीक्षकों को भी नहीं पता होता है कि इस तस्वीर में वास्तव में क्या बनाया गया है। जिओकोंडा कौन है, दा विंची ने यह पेंटिंग बनाते समय कौन से लक्ष्य अपनाए थे? यदि आप उन्हीं जीवनीकारों पर विश्वास करते हैं, तो लियोनार्डो ने जिस समय पेंटिंग की थी यह छविअपने चारों ओर विभिन्न संगीतकारों और विदूषकों को रखा, जिन्होंने मॉडल का मनोरंजन किया और एक विशेष माहौल बनाया, यही वजह है कि कैनवास इतना उत्कृष्ट निकला और इस लेखक की अन्य सभी रचनाओं से अलग था।
रहस्यों में से एक यह है कि पराबैंगनी और अवरक्त विकिरण के तहत यह तस्वीर बिल्कुल अलग दिखती है। मूल मोना लिसा, जिसे एक विशेष कैमरे का उपयोग करके पेंट की एक परत के नीचे खोदा गया था, उस मोना लिसा से अलग थी जिसे आगंतुक अब संग्रहालय में देखते हैं। उसका चेहरा चौड़ा, अधिक सशक्त मुस्कान और अलग आँखें थीं।
एक और रहस्य यह है मोना लिसा की कोई भौहें नहीं हैंऔर पलकें. एक धारणा है कि पुनर्जागरण के दौरान, ज्यादातर महिलाएं ऐसी दिखती थीं और यह उस समय के फैशन के लिए एक श्रद्धांजलि थी। 15वीं और 16वीं शताब्दी की महिलाओं को चेहरे के किसी भी बाल से छुटकारा मिल गया। दूसरों का दावा है कि भौहें और पलकें वास्तव में थीं, लेकिन समय के साथ फीकी पड़ गईं। एक निश्चित शोधकर्ता कॉट, जो महान गुरु के इस काम का अध्ययन और गहन शोध कर रहे हैं, ने मोना लिसा के बारे में कई मिथकों को खारिज कर दिया है। उदाहरण के लिए, एक बार प्रश्न उठा मोनालिसा के हाथ के बारे में. बाहर से एक अनुभवहीन व्यक्ति भी देख सकता है कि हाथ बहुत ही विचित्र तरीके से मुड़ा हुआ है। हालाँकि, कॉट ने अपने हाथ पर एक केप की चिकनी विशेषताओं की खोज की, जिसके रंग समय के साथ फीके पड़ गए और ऐसा लगने लगा कि हाथ में ही एक अजीब अप्राकृतिक आकार है। इस प्रकार, हम सुरक्षित रूप से कह सकते हैं कि जिओकोंडा अपने लेखन के समय जो हम अब देखते हैं उससे बहुत अलग थी। समय ने बेरहमी से तस्वीर को इस हद तक विकृत कर दिया है कि कई लोग अभी भी मोना लिसा के उन रहस्यों की तलाश कर रहे हैं जिनका अस्तित्व ही नहीं है।
यह भी दिलचस्प है कि मोना लिसा के चित्र को चित्रित करने के बाद, दा विंची ने इसे अपने पास रखा, और फिर यह फ्रांसीसी राजा फ्रांसिस प्रथम के संग्रह में चला गया। काम पूरा करने के बाद, कलाकार ने इसे ग्राहक को क्यों नहीं दिया अज्ञात रहता है. इसके अलावा, में अलग-अलग समयइस बारे में विभिन्न धारणाएँ सामने रखी गई हैं कि क्या लिसा डेल जिओकोंडो को सही ढंग से मोना लिसा माना जाता है। निम्नलिखित महिलाएँ अभी भी अपनी भूमिका के लिए प्रतिस्पर्धा कर रही हैं: कैटरिना स्फ़ोर्ज़ा, ड्यूक ऑफ़ मिलान की बेटी; आरागॉन की इसाबेला, मिलान की रानी; सेसिलिया गैलेरानी उर्फ लेडी विद ए एर्मिन; कॉन्स्टैन्ज़ा डी'अवलोस, जिसे मैरी या ला जियोकोंडा भी कहा जाता है; पैसिफिक ब्रैंडानो गिउलिआनो डे मेडिसी की मालकिन है; इसाबेला गैलांडा; महिलाओं के कपड़ों में एक युवक; स्वयं लियोनार्डो दा विंची का स्व-चित्र। अंत में, कई लोग यह मानने को इच्छुक हैं कि कलाकार ने केवल छवि का चित्रण किया है आदर्श महिलाउसकी राय में वह क्या है. जैसा कि आप देख सकते हैं, बहुत सारी धारणाएँ हैं और उन सभी को जीवन का अधिकार है। और फिर भी, शोधकर्ता लगभग एक सौ प्रतिशत आश्वस्त हैं कि मोना लिसा लिसा डेल जिओकोंडो है, क्योंकि उन्हें एक फ्लोरेंटाइन अधिकारी की रिकॉर्डिंग मिली जिसने लिखा था: "अब दा विंची तीन चित्रों पर काम कर रहे हैं, जिनमें से एक लिसा घेरार्दिनी का चित्र है ।”
पेंटिंग की महानता, जो दर्शकों तक पहुँचती है, इस तथ्य का भी परिणाम है कि कलाकार ने पहले परिदृश्य को चित्रित किया और फिर उसके ऊपर मॉडल बनाया। परिणामस्वरूप (यह योजनाबद्ध था या संयोग से हुआ, यह अज्ञात है) जिओकोंडा का चित्र दर्शक के बहुत करीब था, जो इसके महत्व पर जोर देता है। यह धारणा महिला के कोमल घुमावों और रंगों और पीछे के विचित्र परिदृश्य के बीच मौजूदा विरोधाभास से भी प्रभावित होती है, जैसे कि शानदार, आध्यात्मिक, गुरु में निहित स्फूमाटो के साथ। इस प्रकार, उन्होंने वास्तविकता और परी कथा, वास्तविकता और सपने को एक साथ जोड़ दिया, जो कैनवास को देखने वाले हर किसी के लिए एक अविश्वसनीय भावना पैदा करता है। इस पेंटिंग को बनाने के समय तक लियोनार्डो दा विंची ने इतनी कुशलता हासिल कर ली थी कि उन्होंने एक उत्कृष्ट कृति बनाई। पेंटिंग सम्मोहन का काम करती है, पेंटिंग के रहस्य आंखों से परे, प्रकाश से छाया तक रहस्यमय परिवर्तन, आकर्षित करते हैं राक्षसी मुस्कान, किसी व्यक्ति पर खरगोश को देखकर बोआ कंस्ट्रिक्टर की तरह व्यवहार करें।
जियोकोंडा का रहस्य सबसे सटीक तरीके से जुड़ा हुआ है गणितीय गणनालियोनार्डो, जिन्होंने उस समय तक चित्रकला सूत्र का रहस्य विकसित कर लिया था। इस सूत्र और सटीक गणितीय गणनाओं की मदद से, मास्टर के ब्रश से भयानक शक्ति का एक काम निकला। उसके आकर्षण की शक्ति किसी सजीव और चेतन चीज़ के बराबर है, न कि किसी बोर्ड पर खींची गई। ऐसा महसूस होता है कि कलाकार ने जिओकोंडा को एक पल में चित्रित कर दिया, जैसे कि एक कैमरा क्लिक कर रहा हो, और 4 साल तक उसे चित्रित नहीं किया। एक पल में, उसने उसकी धूर्त नज़र, एक क्षणभंगुर मुस्कान, एक ही हरकत जो चित्र में सन्निहित थी, पकड़ ली। पेंटिंग के महान गुरु ने इसका पता कैसे लगाया, यह किसी के सामने प्रकट होना तय नहीं है और यह हमेशा के लिए एक रहस्य बना रहेगा।
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इतालवी शोधकर्ता लिसा घेरार्दिनी डेल जिओकोंडो की कब्र की खोज कर रहे हैं, जिसे कई लोग लियोनार्डो दा विंची के प्रसिद्ध मोना लिसा चित्र का मॉडल मानते हैं। उन्होंने फ्लोरेंस में सेंट उर्सुला (संत ओर्सोला) के पूर्व कैथोलिक कॉन्वेंट की साइट पर खुदाई शुरू की।लिसा की उपस्थिति को फिर से बनाने के बाद, वे इसकी तुलना प्रतिभाशाली पुनर्जागरण चित्रकार के काम से करना चाहते हैं।
इतालवी विशेषज्ञों की एक टीम ने एक भूमिगत दफन स्थल की खोज की है, जिसके बारे में माना जाता है कि इसमें लिसा घेरार्दिनी के अवशेष हैं, जिनकी 63 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई थी। फ्लोरेंस में सेंट उर्सुला के पूर्व कैथोलिक कॉन्वेंट के क्षेत्र में खुदाई की गई, जिसमें फ्लोरेंटाइन व्यापारी फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की पत्नी ने 15 जुलाई, 1542 को ईश्वर में विश्राम किया। इस महिला ने एक साथ दो नामों से चित्रकला के इतिहास में प्रवेश किया - जियोकोंडा या मोना लिसा। अपने पति के नाम से और अपने संबोधन से, क्योंकि मोना ( मोनाया मोनाइटालियन शब्द से आया है ईसा की माता- जीवनसाथी या पत्नी) लिसा ने लियोनार्डो दा विंची के प्रसिद्ध चित्र के लिए पोज़ दिया।
कला इतिहासकार पेरिस के लौवर संग्रहालय में रखे प्रसिद्ध चित्र के साथ तुलना करने के लिए लिसा डेल जिओकोंडो की उपस्थिति को फिर से बनाने के लिए दृढ़ हैं। अवशेषों की प्रामाणिकता की पुष्टि मृतक के डीएनए से तुलना करने के बाद की जाएगी आनुवंशिक कोडहमारे समकालीन - पुनर्जागरण मोना लिसा के वंशज। सफल होने पर, वे एक साधारण व्यवसायी की साधारण पत्नी की कब्र को एक अन्य पर्यटक आकर्षण में बदलने की योजना बनाते हैं, जो कभी रेशम का व्यापार करती थी। यह भी पढ़ें: लेफ्टी हारा या विजेता? पुरातत्वविदों की अतृप्त भूख ने अभिनेत्री और टस्कन वाइन कंपनी के प्रबंधक के विरोध का कारण बना फत्तोरिया कुसोना गुइकियार्डिनी स्ट्रोज़ीनतालिया स्ट्रोज़ी, जो खुद को मशहूर मॉडल की 15वीं पीढ़ी की उत्तराधिकारी कहती हैं, जिन्होंने खुद लियोनार्डो के लिए पोज़ दिया था। आजकल, एक निश्चित फ्लोरेंटाइन वैज्ञानिक अपना कीमती समय वहां के समाज के लोगों को यह समझाने में बिताता है कि इरीना स्ट्रोज़ी और उसके सबसे बड़ी बेटीनतालिया अपने पिता प्रिंस गेरोलामो स्ट्रोज़ी के माध्यम से मोना लिसा के उत्तराधिकारियों में से अंतिम हैं। वैसे, दोनों में कुछ रूसी खून बह रहा है। उनका परिवार रूसी बोलता है; पिछले दशक में, इस कबीले ने रूस में अपने शराब उत्पादों का व्यापार करने की कोशिश की, और शीत युद्ध के दौरान, परिवार ने प्रसिद्ध सोवियत असंतुष्टों और प्रवासियों की मेजबानी की: शिक्षाविद सखारोव की पत्नी ऐलेना बोनर, रोस्ट्रोपोविच-विष्णव्स्काया युगल। अनातोली सोबचक कुछ समय के लिए नताल्या के अमीर चाचा व्लादिमीर रेन के पेरिस अपार्टमेंट में रहे। "मुझे यकीन है कि यह उनका अंतिम विश्राम स्थल है। अवशेषों को खोदने की इच्छा ईशनिंदा और अनुचित है। विशेष रूप से लियोनार्डो की पेंटिंग के आकर्षण के साथ उनके चेहरे की विशेषताओं की तुलना करना। मोना लिसा और उनका रहस्य रहस्यमय मुस्कानएक रहस्य ही रहना चाहिए,'' नतालिया स्ट्रोज़ी ने ब्रिटिश के पन्नों पर अपनी राय व्यक्त की आईना. कई साल पहले, फ्लोरेंस के एक विशेषज्ञ ग्यूसेप पल्लांती को अभिलेखागार में वह घर मिला जहां लिसा घेरार्दिनी का जन्म हुआ था, उसके जीवन की तारीखें और यह तथ्य कि वह फ्लोरेंटाइन व्यापारी फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो की तीसरी पत्नी थी। लिसा का जन्म ऊन व्यापारी एंटोनियो डी घेरार्दिनी और कैटरिना रुसेलाई के परिवार में हुआ था। उनका जन्मदिन 15 जून, 1479 है। पता चला कि लिसा घेरार्दिनी और लियोनार्डो दा विंची के परिवार अगले दरवाजे पर रहते थे। 5 मार्च, 1495 को 15 साल की उम्र में उनकी शादी फ्रांसेस्को डि बार्टोलोमियो डि ज़ानोबी डेल जिओकोंडो से हुई थी। उनकी मृत्यु के बाद हाल के वर्षबुजुर्ग महिला ने अपना जीवन सेंट उर्सुला के मठ में बिताया, जिसके कब्रिस्तान में उसे दफनाया गया था। पहली बार, लिसा की पहचान जियोकोंडा के साथ 16वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में जियोर्जियो वसारी ने अपनी पुस्तक "लाइव्स ऑफ द मोस्ट" में की थी, जिसका दुनिया की कई भाषाओं में अनुवाद किया गया था। प्रसिद्ध चित्रकार, मूर्तिकार और वास्तुकार": "लियोनार्डो ने फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो के लिए अपनी पत्नी, मोना लिसा का एक चित्र बनाने का काम किया और, चार साल तक इस पर काम करने के बाद, उन्होंने इसे अधूरा छोड़ दिया।" यह वसारी थे, जिन्होंने कला की अत्यधिक सराहना की। क्वाट्रोसेंटो, जिन्होंने एक कलाकार की "ट्रिक" के बारे में बात की, जिसने बाद की पीढ़ियों के लिए मुस्कुराहट को कैद कर लिया, जिसे अक्सर रहस्यमय कहा जाता है: "चूंकि मैडोना लिसा बहुत सुंदर थी, चित्र बनाते समय वह गायकों, संगीतकारों और विदूषकों को लगातार अपने साथ रखता था, जो उसे रखते थे उस नीरसता से बचने के लिए जो आमतौर पर पेंटिंग चित्रों को देती है, प्रसन्नचित्त, जबकि लियोनार्डो के इस चित्र में इतनी सुखद मुस्कान थी कि यह मानव की तुलना में कुछ अधिक दिव्य लग रही थी, और इसे एक अद्भुत काम माना जाता था, क्योंकि जीवन स्वयं अलग नहीं हो सकता था। लियोनार्डो के जीवनी लेखक ने लिखा है कि गुरु ने अपनी उत्कृष्ट कृति 1503 में बनाई थी। इसके बाद, कला समीक्षकों और इतिहासकारों को पता चला कि चित्र 1514-1515 में चित्रित किया गया था। उन्होंने न केवल निर्माण की तारीख पर सवाल उठाया, बल्कि इसमें चित्रित व्यक्ति की पहचान पर भी सवाल उठाया। चित्र। पिछले कुछ समय से इसके कई संस्करण आ चुके हैं। लियोनार्डो ने कथित तौर पर डचेस ऑफ मंटुआ, इसाबेला डी'एस्टे का चित्र चित्रित किया था। अन्य लोगों का दावा है कि यह चेहरा गिउलिआनो मेडिसी की मालकिन, डचेस कॉन्स्टैन्ज़ा डी'अवलोस से कॉपी किया गया था। अन्य नामों का भी उल्लेख किया गया था: फेडेरिगो डेल बेल्ज़ा की एक निश्चित विधवा, और जियोवानी एंटोनियो ब्रैंडन की विधवा, जिसका नाम पैसिफिक था। उन्होंने कहा कि यह महिला रूप में कलाकार का स्व-चित्र था। बहुत पहले नहीं, एक सिद्धांत सामने रखा गया था कि चित्र में एक छात्र और सहायक और संभवतः मास्टर जियान जियाकोमो कैप्रोटी के प्रेमी को दर्शाया गया है, जिनके लिए लियोनार्डो ने विरासत के रूप में यह पेंटिंग छोड़ी थी। अंत में, कुछ संस्करणों के अनुसार, चित्र कलाकार की माँ को दर्शाता है या बस एक आदर्श महिला की किसी प्रकार की छवि है। जापानी इंजीनियर मात्सुमी सुजुकी ने मोना लिसा की खोपड़ी का एक मॉडल बनाया, जिसके आधार पर ध्वनिक प्रयोगशाला के विशेषज्ञ मोना लिसा की आवाज के अनुमानित समय को रिकॉर्ड करने के लिए एक कंप्यूटर प्रोग्राम का उपयोग करने में सक्षम थे। वैसे, इससे वर्तमान शोधकर्ताओं को मदद मिलेगी; जापानियों ने उसकी ऊंचाई की गणना की - 168 सेमी। फ्रांस के सेंटर फॉर रिसर्च एंड रिस्टोरेशन ऑफ म्यूजियम और यूरोपियन सेंटर फॉर सिंक्रोट्रॉन रिसर्च के विशेषज्ञों ने स्फुमाटो तकनीक का रहस्य पता लगाया जिसके साथ यह था। बनाया था प्रसिद्ध चित्र. स्फुमेटो का उपयोग करके बनाई गई छवि में तरल पेंट की सबसे पतली पारदर्शी परतें होती हैं, जिन्हें कलाकार चरणों में परत दर परत लगाता है, इस प्रकार प्रकाश से छाया तक एक सहज संक्रमण होता है, इसलिए चित्र में रूपरेखा और रूपरेखा ध्यान देने योग्य नहीं होती हैं। एक्स-रे प्रतिदीप्ति स्पेक्ट्रोस्कोपी ने पेंटिंग को नुकसान पहुंचाए बिना पेंट परत की संरचना का अध्ययन करना संभव बना दिया। यह भी पढ़ें: अमेरिकियों ने कंप्यूटर को पागल कर दिया लियोनार्डो दा विंची ने चित्र पर पेंट की लगभग चालीस बहुत पतली परतें लगाईं (संभवतः अपनी उंगलियों से), प्रत्येक परत की मोटाई दो माइक्रोन से अधिक नहीं है, जो मानव बाल से पचास गुना कम है . विभिन्न स्थानों में, परतों की कुल संख्या भिन्न-भिन्न होती है: प्रकाश वाले स्थानों में परतें सबसे पतली और कम मात्रा में होती हैं, और अंधेरे क्षेत्रों में इसे कई बार लगाया जाता था और इसकी कुल मोटाई 55 माइक्रोन तक पहुंच जाती है। वैज्ञानिकों ने कहा है दिलचस्प विशेषता, जिसका कारण अभी तक स्पष्ट नहीं है - लियोनार्डो दा विंची बहुत अधिक मैंगनीज सामग्री वाले पेंट का उपयोग करते थे। अगस्त 1911 में, पेंटिंग लौवर से चोरी हो गई थी, लेकिन तीन साल बाद इसे सुरक्षित रूप से पेरिस लौटा दिया गया। अभी से इसकी शुरुआत होती है नया युगमोना लिसा - इस कैनवास को सबसे ज्यादा पहचाना जाता है प्रसिद्ध चित्रचित्रकला के इतिहास में. अनुभाग में सबसे रोमांचक चीज़ें पढ़ें "