Burvju aka un citas blēņas
Par Irinas Mitrofanovas grāmatu “Neveiklās dvēseles”
Nē, nē, šajā grāmatā nav burvju akas. ko tu dari. Lai gan... Protams, jā – ir. Baseins. Caur skata stiklu truša bedre, dīķis, ezers, neveiksme, vienalga... Caurspīdīgas uztveres durvis, kurās ienirt un pamazām iegrimsti, lasot šo grāmatu. Tomēr... atkal - ne tas. Ne tā. Viss kļūst maigāks, maigāks, vēl spokaināks, maģiski notiekošs. Un pirms lasīšanas jums jāienirt klusumā. Tajā pašā kontemplācijas klusumā, par kuru runāja Grigorijs Pomerants un pirms viņa daudzi Austrumu un Rietumu filozofi un domātāji. Izslēdziet Facebook, TV ekrānus, visas šīs ikdienas rūpes un neapmierinātību. pašu dzīvi, aizbēgt kaut kur, jaunava klusumā, neuztraucieties, neuztraucieties un labāk apglabājiet to upes smiltis savu mobilo tālruni.
Klausies. Klausies. Vai tu dzirdi? Cik lēni, mūžīgi, brīnišķīgi, nesteidzīgi griežas mūsu globuss, un mēs visi klusi kustamies un šalkam pa to. Mēs kaut kur kuģojam. Tas ir tas, čaukstošs, atgādinot jūras skaņu, dziļu dzīvības skaņu.
Nu, tagad atveriet grāmatu “Neērtās dvēseles”. Un, kad sākat lasīt, jūs jutīsiet, ka atkal ir parādījusies nabassaite, kas kādreiz savienoja jūs ar vecmāmiņas dzemdi, kuru jūs (vai jūs pats) nez kāpēc pārgriezāt.
Hm.. viegli pateikt, vai ne? Iegremdēties klusumā... Tas nav iespējams. Bet dzīve ir tieši neiespējama lieta. Tikai svītra uz kapa pieminekļa starp diviem datumiem — bet cik kilometru ir Marianas tranšeja? Vai neienira? Jā, jā, tā tam ir jābūt, ne tikai lasīt, bet vispār darīt visas svarīgākās lietas dzīvē - svētlaimīgā atrautībā no virspusējām nejēdzībām. Un tad:
“Gaismas aplis uz zāles ar pelēkiem plankumiem un svītrām izskatās pēc mēness, iespējams, ka tas ir nokritis. Es stāvu šajā aplī, manas kājas ir siltas. Un es neko neredzu apkārt, ir melns, es novietoju rokas aiz gaismas robežas, tās noslīkst tumsā, it kā kūst. Bet nē, pirksti kustas, kur rokas, tikai viņiem tur nav karsti, ne auksti, ne silti, ne vēsi, nekādā veidā. Un tad es saprotu, ka ārpus mana loka nekā nav, tas karājas tukšumā. Es skatos uz savām kājām, gaisma sāk izgaist un vairs nav silta, un, kad tā nodzisīs, es kritīšu, un es kritīšu ilgi, ilgi, nē, es vienmēr kritīšu. Bet es nebaidos, es to gribu... Es gribu to... Es pamodos, pirms aplis izkusa.
Un es gribēju, un es pamodos, pirms aplis izkusa – kad grāmata beidzās. Un godīgi sakot: es nemaz negribēju pamosties. Lai gan, varbūt tas nav sapnis? Kā ir ar tagadni, patieso pasauli, kurā jādzīvo visiem cilvēkiem? Lai nav dusmu, ķīviņu, augstprātības, nicināšanas, karu, lepnuma, lai nav salīdzināšanas, kurš ir labāks un kurš sliktāks. Viss ir labāk! Tikai tad, kad es iekāpu ilgi braucošā vilcienā, uz kupejas augšējās guļvietas, viena - tas ir, tajā pašā klusumā tīta -, tikai tad es patiešām iegrimu Neērtajās dvēselēs. Es to izlasīju, viegli pārtraucu teikuma vidū un pārsteidzoši: man nemaz nebija niezēšanas uzzināt, kas notiks tālāk. Tad, kad tas sāka mani pamazām atkal iemidzināt un aiz loga atkal skrēja lauki un neredzamas pilsētas, es atkal ieniru šajā maģiskajā akā, kuras sienas šķīrās, un no apakšas peldēju pretī nemitīgajam. paplašinās bērnības pasaule, augšana, mīlestības trūkums, "ilgas- ne melanholija" (atcerieties, kā filmā "Pazemē" beigās, kad varonis nira un peldēja?), un mazā nāriņa dziedāja no baseins, velkot viņu arvien tālāk, bet es nebaidījos, es peldēju un peldēju un iepeldēju visdziļākajos dziļumos. Pat līdz nāvei viņš peldēja.
Nē, nebaidieties (man nebija bail) - tas nav par slikto, par pēcnāves dzīvi. Tur visi smaida, ar ļoti laipnu smaidu, tādu, kāds ir bērniem un labiem, domājošiem pieaugušajiem. Smaids kā īstiem gudriem večiem un večiem.
"Nu, mēs, protams, dzīvosim, kamēr Dievs dos," Baba Vera pasmaidīja, "bet mēs nevaram aizmirst par nāvi, nāve ir nopietna lieta."
Tā ir dīvaina sajūta: krājums sākas ar stāstiem par bērnību - "Elimonietis un citas muļķības", "Kaķa mīlestība", "Pashkino kapsēta", "Mūinga jūra" - un pēkšņi šajos stāstos parādās kaut kāda traģiska pieauguša cilvēka gaita. Un tad, kad iznāca īsie stāsti par pieaugušo dzīvi - “Lelle Katja”, “Sievietes”, “Hidra”, “Vārds diviem”, “ Nejaušs cilvēks", "Mīlestībā izkrituša cilvēka monologs" - rodas kautrīgas, spītīgas bērnības atmosfēra. Un tajā pašā laikā - nekādas slaistās meitenīgas sentimentalitātes! Gluži pretēji, vietām tas ir pat skarbi, nežēlīgi, tāpat kā tas notiek ar bērniem un pieaugušajiem, kuri visu saprot (lai gan var maz). Un tomēr – tā nav šeit aprakstītā mīlestība, kas nav vispārpieņemta, vai kaut kas neapmierina, nav spoža, bez kaislībām. Ne tā mīlestība, kas reiz uzplaiksnī – un mūžīgi, līdz nāves gultai – ar kliedzieniem, strīdiem, kāršu izrēķināšanos, aiziešanu, atgriešanos. Viņa ir kaut kā... tīra...
"Un es tevi gribēju agrā bērnība dāvināt, kad dzīve jaucas ar pasaku... Es gribēju tevi paņemt pie rokas un aizvest ekskursijā savā pagātnē, es tev parādītu visu, kas ir visdārgākais, visslepenākais, un tad mēs dotos uz jūsu. Tomēr nav svarīgi, uz kuru valsti jūs dodaties vispirms. Šķiet, ka viss, kas dzīvo kopā ar jums, ir pamodies un nomazgājies auksts ūdens. Un acis mirdzēja, un visapkārt viss bija tik gaišs un skaidrs. Pēkšņi šķita, ka vairs nav putekļu un stikla, tik tīrs. Varbūt atceries, kā mājās tika uzņemtas fotogrāfijas. Papīrs kļūst slapjš, gaisma ir sārta, un tad aprises ir kautrīgas, un tad arvien drošāk, un pēkšņi attēls, galvenais ir nepāreksponēt to. Dzimšana mazā pasaule. Es gribētu šādi parādīties kopā ar jums, parādīties fotogrāfijā...”
jā, jā. Viss izskatās kā fotogrāfijā. Tādu, kuru veidojat vienatnē, tumsā. Maģiska, maģiska darbība. Šķiet, ka viss ir izdomājums - bet pēkšņi parādās cilvēku aprises, sejas, lietas, mīļas muļķības, ar kurām ir apčakarēta vectēva istaba un kas mums pieaugušajiem ir tik vajadzīgas, jo bez šīm muļķībām ir auksts tukšums.
Lelles “Neērtajās dvēselēs” noveco un noveco kā cilvēki, un varoņi nedzīvo tikai vienā valstī, viņi dzīvo savās valstīs-pasaulēs, kuras bieži vien ir dzīvākas, īstākas, brīnišķīgākas un godīgākas par mūsu blāvām. realitāte. Viss nav “bērnišķīgi” un nevis kā pieaugušam, bet gan mūžīgi. Kā patiesībā tam vajadzētu būt. ko? Vai esi aizmirsis, ka ir arī tāds īpašs laikmets – mūžīgais? Par to ir Awkward Souls. Par cilvēka piena ceļu - bez vecuma, statusa, vecuma, nāves - par mūžīgo ceļu.
“Un te mēs lidojam: melnbalta spalva skaidrā naktī. Klusi griežam ritmā, slīdam cauri sudrabainiem, nē, violetiem, dūmakainiem atspulgiem; viss ir dzīvs, mainās, griežas, griežas... Kaut es varētu izšķīst tumsā, šļakstīties pāri Piena Ceļam, tur - pukstošā kristālā, pilnībā pazust zvaigžņu putekļos..."
VALĒRIJS BILINSKIS
Dzimis 1977. gadā Maskavā. Žurnālists, prozaiķis. vārdā nosauktā Literārā institūta absolvents. Gorkijs (M.P. Lobanova seminārs). Starptautiskās radošās apvienības “Artbukhta” biedrs. Strādāja pētnieks V izglītības iestāde, korespondents ziņu aģentūra, žurnālists, izglītojošu vietņu redaktors. Viņa ir publicēta laikrakstos “Izglītības ziņas”, “Nedēļas ziņas Podmoskovye”, “Slovo”, “Literārās ziņas”, vairākos pašvaldību izdevumos, literārajos almanahos “Artbukhta”, “LITIS”, “Istoki”. 2014. gadā iznāca Irinas Mitrofanovas debijas stāstu krājums Neērtās dvēseles. 2014. gada JPM Jauno rakstnieku tikšanās kritikas semināra dalībniece.
BRUTĀLS ROKERIS PAR KRIEVIJAS CIEMU: DZIESMAS DZIŅAS JAKAS KVALITĀ
Par Ingvara Korotkova romānu “My Country Rock: A Novel in Episodes” (M.: Vremya, 2014)
Ingvara Korotkova grāmata “My Country Rock” mani sāka pārsteigt jau no pirmajām lappusēm. Šis gan neizskatās pēc ciemata prozas tradīcijas turpinājuma, ir kaut kas nepārprotami citādāks, jauns, bet kāpēc tas tā, paliek noslēpums. Izlasot līdz beigām, domāju, ka sapratu, kāpēc. Mūsu ciema rakstnieki ir dzimuši un auguši ciematā, viņiem ciems ir mazā Dzimtene, lai kas tas arī būtu, ar visiem saviem plusiem un mīnusiem tas ir viņu asinīs un miesā, un viņiem par to ir gan sāpīgi, gan priecīgi, viņiem tas ir pārāk mīļi. Jā un mūsdienu rakstnieki, kuru prozā vienā vai otrā veidā parādās ciems (piemēram, Romāns Senčins), ir vai nu dzimuši un auguši ciemā, vai arī viņi atbraukuši apciemot savus vecvecākus svētkos savā zelta bērnībā. Un tagad viņiem ir vai nu nostalģija, vai ciešanas: kur ir mans ciems, kur ir mani vecvecāki, viss ir pazudis ellē, degradējies līdz galējībai un tā tālāk... Nu, vai arī tas vēl nav pazudis - tā nav. Nav svarīgi, mana mežonīgā vai ne tik vardarbīgā jaunība ir uzplaukusi mežonīga, bet kaut kā saistīta ar ciematu.
Korotkovs ir pilnīgi atšķirīgs. Stāstītājs grāmatā ir dzīves nomocīts, vairs ne visai jauns rokeris, kura jaunībai ar ciematu nav nekāda sakara. Un viņu ciematā iemeta nejauši, pareizāk sakot, kaut kāda iekšēja anarhija - nav svarīgi, kur, pat uz Marsu; mūžīgais klaidonis ielidoja šajā klusajā “Gribovkā” kā citplanētietis, kuram bija apnikuši cilts biedri. Un šis “svešais” pa pilienam sāk iemīlēties šajā “planētā” un tās iemītniekos. Lauku rakstnieku vidū mīlestība pret ciemu, kā saka, tika uzsūkta ar mātes pienu, un, protams, šīs mīlestības sastāvdaļa neietvēra tās pirmo posmu, tas ir, iemīlēšanos, kas var attīstīties vai neattīstīties. mīlestībā. Un iemīlēšanās, pirmkārt, ir pārsteigums un brīnums. Tieši šie pārsteigumi un brīnumi padara Korotkova “ciema radošumu” atšķirīgu no ciema prozas tradīcijas turpinātājiem.
Visā stāstā varonis-stāstītājs tikpat kā nepiedalās norisēs, ko viņš vēro no malas, it kā ļoti vērotu interesanta filma, sagriezts vairākās sērijās-sērijās, un tu skaties līdzi, un nevari atrauties, varoņi ir tik krāsaini un spilgti.
Temperamentīgā Baba Dusja savās cīņās ar kaimiņu putniem un lopiem, kas iebruka viņas dārzā, atgādina novecojušu Valkīru; ķildas - mīlas spēles starp vectēvu Vasīliju un sievieti Ņjuru radīs izredzes jebkuram no labi zināmajiem mūsdienu seksuālo spēļu scenārijiem, jūs esat pārsteigts par to, cik dažādas var būt labi zināmās tēmas variācijas: “Mīļie rādās - tikai izklaidējies” ; Tončihas un viņas zoss attiecībās ir tāda kaislību intensitāte, it kā šī būtu konfrontācija starp ļoti dažādām mātēm un meitām, kuras slikti saprot, bet galu galā mīl viena otru.
Starp kurioziem, uzjautrinošiem autora stāstītajiem atgadījumiem ir vieta skumjiem un pat traģiski stāsti. Piemēram, “Koļa vilkacis”, “Mikha - salauztas cerības”, “Izbalējis Otello un vistas Dezdemona”. Bet katrā no šīs unikālās pastorāles epizodēm dzīves mūzika neapstājas: tagad izklaidējas un rotaļājas, tagad huligāniski izvairās visnegaidītākajā kārtībā, tagad raud ar bēdu vai apgaismota prieka asarām. Un pat pēdējā ciema dzērājā, piemēram, arāju Jurikā, mēs kopā ar autoru jūtam Dieva dzirksti, dzīva dvēsele. Tāpēc, izlasot romānu pilnībā, pārņem kaut kāda pilnības sajūta: prieks, skumjas un dzīve, kas nav iespējama bez mīlestības. Tā pati mīlestība pret tālo, kas pēkšņi kļūst patiesi tuva, mīlestība pret dzīvi, kas bija sveša un kļuvusi tik mīļa. Un es vēlos beigt ar autora vārdiem:
"Un es stāvēju uz balkona, iebāzu baltos pirkstus margās, un skatījos bezdibenīgajās debesīs, kurās pacēlās mana dvēsele, un gaidīju, un zināju, ka tā ir DZĪVA... Tāpat kā manu dārgo Gribovo iedzīvotāju dvēseles. Viņi vienmēr ir tur, tāpat kā MĪLESTĪBA, iedzīvojās manī, sasildīja, atdzīvināja, bez kā vienkārši nav iespējams dzīvot.
STĀSTS PAR NEticamu MĪLESTĪBU UN KLUSĪGU FEAT
Par Gaļinas Markusas romānu “Pasaka ar laimīgu sākumu” (Sanktpēterburga. – “Ar pildspalvu rakstīts”, 2014)
Gaļinas Markusas romāns ir daudzšķautņains, katrs tajā atradīs kaut ko savu. Dažiem tas būs spilgts mīlas stāsts ar negaidītiem un aizraujošiem sižeta pavērsieniem. Dažiem var šķist sakarīgāka tēma par bērnības vientulību, morālo attīstību un radinieku ietekmi vienam uz otru un ne tikai pieaugušajiem uz bērniem, bet arī bērniem uz pieaugušajiem. Un kāds, salīdzinot Sonjas un Māras stāstus, mēģinās rast atbildi uz vienu no grūtākajiem jautājumiem – jautājumu par piedošanu.
Autors raksta par to, ko zina. Galvenā varoņa kolēģiem, pārstāvjiem vietējās varas iestādes, ārsts, rupjš mūsdienu jaunatne, bērni no bērnudārzs lasītājs var labi atpazīt sevi, savus paziņas, draugus, bērnus vai vecākus. Nu, kas gan būtu pasaka bez maģijas... Līdzās cilvēku varoņiem romānā ir... rotaļlieta, lapsa no plkst. leļļu teātris, kura aizgāja pensijā, lai vispirms audzinātu mazo un pēc tam pieaugušo Soniju. Vai viņš tiešām bija dzīvs, lai katrs lasītājs izlemj pats.
Esmu noteicis trīs galvenās idejas, uz kurām balstās romāns.
Pirmā ir reāla ideja, Dieva dota un iesvētīta baznīcā laulības mīlestība, padarot pāri par vienu. Autors par to tieši nerunā, bet pati darba aprises ir konstruētas tā, lai tuvāk noslēgumam saprastu: šos cilvēkus nav iespējams nošķirt, jo ir noticis brīnums, un brīnums ir nedalāms. Un patiesībā nav izvēles atteikties no šīs mīlestības, tas nozīmētu vērsties pret cilvēka dabu – tādā formā, kādā to sākotnēji bija iecerējis Radītājs.
Otrais ir dabiskās dzīves ideja parasts cilvēks ar "iekšējo morāles likumu". Tas, kā Sonja izturas pret saviem bērniem, savu māsu un cilvēkiem kopumā, liecina par viņas rakstura godīgumu, klusu drosmi un lojalitāti — pirmkārt, pret sevi. Galu galā, "pasaulē nav skumjākas nodevības kā nodevība pret sevi."
Trešais ir pati piedošanas ideja un pat, iespējams, dzīves jēga. Ir vērts atzīmēt, ka autors, protams, nesniedz kategorisku atbildi uz šo jautājumu. Un kurš to var dot? Māra visu mūžu dzīvoja citu dēļ: meitas - savas un adoptētās, bezmugurkaula, bezprincipu vīrs, neuzticīga draudzene... Māra varēja piedot visu, pat apvainojumus un fizisku nodevību. Vienīgais, ko neesmu piedevis, ir nodevība – iekšā garīgā izjūta vārdus. Bet ko tas nozīmē, ka tu neesi piedevis? Šķiet, ka es izdzinu savu vīru, bet tad viņš arī viņu dabūja jauna ģimene viņa palīdzēja, jo tāda bija viņas rakstura būtība – palīdzēt tiem, kas paši nespēj palīdzēt. Kaunoties par savu cēlumu, Māra, darot aktīvu labumu, baidījās citu acīs izskatīties kā “varone” vai varbūt pat “nenormāla”?.. Tas ir sarežģīts raksturs, un viņa liktenis sāp un liek kaut kāds apjukums. Reizēm man gribas viņai uzkliegt: sak, patmīlību arī neviens nav atcēlis! - un pēkšņi jūs pieķerat sevi pie domas: ja nu tas ir vienīgais veids, kā tam vajadzētu būt? Un tad jūs saprotat, ka jūs personīgi nevarat to izdarīt.
Māras meita Sonja nav tik nelaimīga, un noteiktās situācijās viņa var izteikt aizvainojumu īpaši un kaislīgi. Bet pats galvenais, visās savās darbībās viņa darbojas kā dziļi pieklājīgs un žēlsirdīgs cilvēks, kurš nevar izjust nāves naida sajūtu pret saviem ienaidniekiem, kad, kā saka, ja tā būtu mana griba, es sevi nogalinātu. Viņai viņus patiešām ir žēl, viņa ir ļoti ievainota un īgna, bet viņa viņus neienīst. Varbūt šī kvalitāte padara galvenais varonis patiesi īpašs, kā tādu ir maz, spilgts labo spēku pārstāvis, kas, protams, uzvarēs, tikai šīs gara uzvaras cena būs ļoti augsta.
Grāmatā iekļautajā priekšvārdā rakstniece Jekaterina Zlobiņa Gaļinas darbu nodēvējusi par sentimentālu romānu, skaidrojot lasītājam, ar ko sentimentāls romāns atšķiras no lētas melodrāmas. Kopumā tā droši vien ir taisnība. Bet, ja sāk dziļi analizēt, “Pasaka ar laimīgu sākumu” var atrast dažus ģimenes sāgas, piedzīvojumu (piedzīvojumu) romāna un pat pasakas elementus. Tāpēc es beigšu savu apskatu ar Voltēra slavenajiem vārdiem: "Jebkuri žanri ir labi, izņemot garlaicīgos." Neatkarīgi no tā, vai jūs domājat par visu, ko es šeit rakstīju, vai domājat par kaut ko savu, vai vispār par to nedomājat, sižeta spilgtie līkloči noteikti neļaus jums garlaikoties, un jums nebūs. var aizmigt par šo "pasaka".
Puiši, es vienmēr esmu baidījies no viena: “Artbukhta” kļūst par sava veida kopā sanākšanu “mūsu pašu cilvēkiem”. Ja kāds iejauksies ar viņa gādīgo viedokli, kas ir pret viņu, tad viņam piedēvēs skaudību un naidu, un pasludinās par zombiju... Padomāsim, kas tagad notiek...
Diskusija par rakstnieka ētiku, kuras, izrādās, neeksistē un nevar pastāvēt, joprojām nav “diskusija par tenku”. Un kur gan citur mēs varam godīgi apspriest šādus jautājumus, ja ne šeit? Manuprāt, jo tuvāki ir cilvēki, jo stingrākiem vienam pret otru jābūt. Nu vienbalsīgi slavēsim “brīnišķīgo dīvu”, aiz sevis atstājot “ziedošos celmus” (tādus attēlus neatceros ne no L.N., ne no Ingvara Korotkova). Saplūdīsim visi tādā kā ekstāzē (“kāpēc, nebaidoties no grēka” utt.), ko mēs iegūsim? "Varžu koncerts"? (starp citu, man ļoti patīk šī lieta no Ira).
Mēs šeit, šķiet, apgalvojam, ka mūs uzskata par kulturāliem cilvēkiem. Tad pārtulkosim krieviski atpazīstamības frāze Saša Petrova, ar kuru viņš uznirst visās vietās internetā, ja nu vienīgi kāds dod mājienu par to, kas ir labs un kas slikts.
“Rakstnieka ētika var būt tikai viena – nedomājiet par ētiku” (S. Petrovs). Krievu valodā tas nozīmē, ka rakstnieks ir cilvēks, kuram nevajadzētu būt ne kaunam, ne sirdsapziņai. Un tiklīdz kāds uzdrošinās iejaukties šajā kastas privilēģijā un apelēt pie kāda no šiem senajiem jēdzieniem (nu, lai vismaz cilvēks padomā), viņam uzreiz tiks parādīta vieta. Kā, autors neko nesaka un nenoliedz, un rakstīts ir dzīvs, un vispār "tu esi ziedošs celms", ej iestādi cukini savā dārzā, tā kā neko nesaproti no literatūras, bet tulko viss dzīvē...
Un vēl viena lieta. Lai “ētika” kļūtu par “rakstniecisku”, jākļūst arī par rakstnieku. Grāmatas izdošana par saviem līdzekļiem un sevis pieskaitīšana pie kādas kastas, kas var visu, ir kuriozs, nekas vairāk.
Nē, un es pievienošu nedaudz vairāk))
Redaktori un izdevēji ir cilvēki, kuri, uzkāpjot uz rīkles savai dziesmai, tā teikt, nodarbojas ar autoru - topošo rakstnieku popularizēšanu. Parasti šie ir talantīgākie rakstnieki, kuri neraksta vai gandrīz neraksta tikai tāpēc, ka viss viņu laiks tiek pavadīts citu cilvēku tekstu lasīšanai un popularizēšanai. Es došu piemērus par cilvēkiem, kuri ir kā mammas un tēvi saviem autoriem, studentiem, čaļiem utt. Tas ir Genādijs Krasņikovs, viens no izcilākajiem mūsdienu dzejnieki, kas iekšā pēdējos gados nenodarbojas ar savu radošumu, jo vēlas, lai viņam būtu laiks savākt savā paspārnē visu to labāko, kas ir dzejā, un dot viņam dzīves sākumu. Tas ir Germans Arzumanovs, prozaiķis, kurš jau vairākus gadus par saviem līdzekļiem izdod žurnālu “Lamp un Skurstenis”. Galu galā šī ir Jekaterina Zlobina, talantīgākais rakstnieks, kura savu grāmatu vēl nav izdevusi. Kāpēc? Jo, kad bija līdzekļi, viņa kopā ar mums tos ieguldīja almanahos - visiem! Kad bija pienācis laiks novest grāmatu līdz galam, viņa atkal nodarbojās ar autoriem, viņu publikācijām mājaslapā, almanahā, sarunām ar viņiem, to rediģēšanu... Un tagad - izlasiet šo frāzi vēlreiz, visi, kas labprāt vai negribot piekrita viņai dialoga sākumā:
"Var būt tikai viena rakstnieka ētika - nerūpējieties par ētiku."
Vai tev nav kauna? Vai šie cilvēki sabojā savu dzīvi un talantu šādu rakstnieku dēļ?
Rina Mikheeva un viņas "Akmens noslēpums"
Mani draugi un brīnišķīgu fantāzijas stāstu autori, burvju pasaule kas ir tikai lielisks rotājums domu, ideju, uzskatu paušanai. Taču šie principi no teksta neizceļas, un stāstījums ir aizraujošs un dinamisks. Es nekad nenogurstu brīnīties par autora iztēli, kas piepildīja viņa iztēli pasaku pasaules apbrīnojami varoņi. Es šeit sniedzu tikai piemērus no šo autoru darbiem, bet ticiet man, citi ir ne mazāk interesanti.
Mans ilggadējais draugs un līdzautors Deniss Vasiļjevs (pazīstams arī kā Rybin-Oksky, rudens romantiķis - vairāku iemeslu dēļ viņš tiek publicēts interneta resursos ar pseidonīmiem), divu dzejas krājumu "Dzīves komentāri" (2006) un " Amatnieka grēksūdze" (2013) . Kopā strādājām pie romāna "Vadītāji" (šobrīd romāns atkal tiek rediģēts). Deniss raksta vēsturiskās fantastikas žanrā, prozas miniatūras un haiku līdzīgus darbus.
Es nevaru pateikt pateicības vārdus Vitai un Denisam par viņu pastāvīgo atbalstu un palīdzību jebkurā no maniem centieniem, un bieži vien par jaunām idejām un iedvesmu.
Irina Mitrofanova ir Gorkija Literārā institūta absolvente, mana draudzene no brīnišķīgā žurnāla "Artbukhta", brīnišķīgu stāstu un stāstu autore. dažādi žanri. Tajos mīt bērnu atmiņas un ikdienas peripetijas, un atklāti notikumi no viņu pašu biogrāfijas savijas ar fantastisku realitāti. Bet to visu vieno autores apbrīnojamais stils, valdzinošā runa, kas, atverot Irinas grāmatas “Neērtās dvēseles” pirmo lappusi, vairs nebūs iespējams atrauties.
Atvainojiet, ja kādu aizmirsu vai man nebija laika pievienot. Sadaļa tiks pastāvīgi atjaunināta.
Ir dāvana valdzinoši rakstīt par parasto. Precīzāk, lai parādītu, ka nekas “parasts” neeksistē. nenotiek" parastie stāsti": katrs cilvēks ir unikāls, katra situācija ir unikāla, dzīve rada visinteresantākos stāstus.
Krājums "Neērtās dvēseles" sākas ar stāstu par bērniem, kuri izmanto savu iztēli, veidojot pasaku pasaules. Šķiet, ka tā ir kopīga tēma mīļam stāstam par to, cik labi ir būt bezrūpīgam bērnam. Bet Mitrofanovas mazie varoņi Ira un Jegors izdomā spēli - pakārt prinčus, kuri bildina Iru. Vecmāmiņa, to redzot, bailēs ķiķinās - lai gan kāpēc tas pasakās nevarētu notikt bieži: pakar prinčus un nogriež galvas... Vectēvs nolemj paspēlēties kopā ar bērniem: “Nu, kas viņu tā apčakarē? Tā tam ir jābūt!” Kā saka, rakstā ir pārtraukums gan vecmāmiņai, gan lasītājam.
Gandrīz katrs kolekcijas stāsts ir neliels raksta pārtraukums. Vīrietis uzsāk romānu ar kāda cita sievu – tas ir ierasts. Piekrāptais vīrs, kā izrādās, zina par visu un nemaz neiebilst - tas jau ir dīvaini. (Stāsts “Vārds diviem.”) Vecs vīrietis iemīlēja jaunu sievieti - tā notiek. Lai viņu iekarotu, viņš uzaicināja kopā uzrakstīt grāmatu – tas ir kaut kas ne no šī gadsimta. (" Literārais romāns".) Vai šī situācija: meitene sapņo par skaistu romantiska mīlestība, šī iemesla dēļ viņa nespēj veidot attiecības ar tiem vīriešiem, kuriem nepieciešams tikai sekss. Vai ir vēl kādi vīrieši? Izrādās, ka ir, bet laulība ar šādu vīrieti negarantē bēdīgi slaveno "laimi jūsu personīgajā dzīvē".
Mitrofanova raksta par mūžīgo. Par cilvēku attiecībām. Par varoņu sadursmēm. Par bērniem, kuriem “viss apkārt šķita brīnišķīgs”. Pat par dzīvniekiem: divu lappušu skice “Kaķa mīlestība”, iespējams, ir aizkustinošākais darbs kolekcijā. Mitrofanova varoņi pastāv ārpus laika. Stāsts, kas notika ar vājprātīgo Vitāliju (“Hidra”, “Viens vārds diviem”), kuru pakļāva par viņu vairākus gadus vecāka valdniece Ludmila, varēja notikt jebkurā gadsimtā. Laikmetu maiņa notiek kaut kur fonā un atgādina par sevi tikai caur sižeta detaļām, piemēram, veco kuģi, ko Vitālijs un Ludmila iegādājās, lai atvērtu savu biznesu un izdzīvotu grūtos laikos.
“Neērtās dvēseles” nav tikai krājums, bet gan sava veida neatņemams darbs, mozaīkas romāns. Reizēm autors stāsta vairākus stāstus par vieniem un tiem pašiem varoņiem, reizēm to dara mazsvarīgs raksturs viens stāsts ir cita galvenā varone, dažreiz atgriežas pie tiem varoņiem, par kuriem viņa rakstīja grāmatas sākumā. Krājums sakārtots ļoti gudri: viss sākas ar mazām, bezsižetā, tomēr elegantām bērnības skicēm, kuras lasītājs acumirklī norij un vēlas vēl. Jo tālāk, jo nobriedušāki kļūst varoņi, jo lielāki kļūst darbi, jo vairāk izceļas sižeta kodols. Daži stāsti pat varētu kļūt par pamatu visam romānam... bet kāpēc? Viņi saka, ka reālisms tagad netiek turēts augstā cieņā. Reālistiskam rakstniekam ir lielākas izredzes sasniegt lasītāju ar mazām formām.
Irina Mitrofanova zina, kā tikt cauri. Viņas proza ir omulīga (citādi nevar pateikt), poētiska un neuzbāzīga: Mitrofanova nespiež uz žēlumu, nepārspīlē ar humoru, nepārspīlē puķainus aprakstus, bet stāsti krājumā “Neveiklās dvēseles” rosina. gan skumjas, gan smaids, tie ir gaiši un sirsnīgi. Diemžēl izdevēji neatbalsta šādu prozu: krājums tika izdots tikai 300 eksemplāros. Par laimi, mūsu bibliotēkā tagad ir viens eksemplārs.