Tatjana Tolstaja dzimusi 1951. gada 3. maijā Ļeņingradā fizikas profesora Ņikitas Aleksejeviča Tolstoja un bagāta ģimenē. literārās tradīcijas. Tatjana uzauga lielā ģimenē, kurā viņai bija septiņi brāļi un māsas. Topošā rakstnieka mātes vectēvs ir Mihails Leonidovičs Lozinskis, literatūras tulkotājs, dzejnieks. No tēva puses viņa ir rakstnieka Alekseja Tolstoja un dzejnieces Natālijas Krandievskas mazmeita.
Pēc skolas beigšanas Tolstaja iestājās Ļeņingradas universitātes klasiskās filoloģijas nodaļā (studējot latīņu valodu un grieķu valodas), kuru absolvējusi 1974. gadā. Tajā pašā gadā viņa apprecējās un, sekojot vīram, pārcēlās uz Maskavu, kur ieguva darbu par korektori izdevniecībā Nauka “Austrumu literatūras galvenajā redakcijā”. Tatjana Tolstaja, strādājusi izdevniecībā līdz 1983. gadam, savu pirmo publicēja literārie darbi un debitē kā literatūras kritiķis ar rakstu “Līme un šķēres...” (“Voprosy Literatury”, 1983, 9.nr.). Pēc viņas pašas atziņas, tas, kas viņai lika sākt rakstīt, bija fakts, ka viņai tika veikta acu operācija. “Tagad pēc lāzerkorekcijas pārsējs tiek noņemts pēc pāris dienām, bet tad ar pārsēju nācās gulēt veselu mēnesi. Un, tā kā lasīt nebija iespējams, manā galvā sāka parādīties pirmo stāstu sižeti,” stāstīja Tolstaja.
1983. gadā viņa uzrakstīja savu pirmo stāstu ar nosaukumu “Viņi sēdēja uz zelta lieveņa...”, kas tajā pašā gadā tika publicēts žurnālā Aurora. Stāstu atzīmēja gan sabiedrība, gan kritiķi, un tas tika atzīts par vienu no labākajām 80. gadu literārajām debijām. Mākslinieciskais darbs bija “bērnu iespaidu kaleidoskops par vienkāršiem notikumiem un vienkāršiem cilvēkiem, kuri bērniem šķiet dažādi noslēpumaini un pasaku tēli" Pēc tam Tolstaja periodiskajos izdevumos publicēja vēl aptuveni divdesmit stāstus. Viņas darbi tiek publicēti Novy Mir un citos lielākajos žurnālos. “Randiņš ar putnu” (1983), “Sonya” (1984), “ Tīrs šīferis"(1984), "Ja tu mīli - tu nemīli" (1984), "Okkervil River" (1985), "Mamutu medības" (1985), "Pēteris" (1986), "Guļ labi, dēls" ( 1986), "Uguns un putekļi" (1986), "Vismīļākais" (1986), "Dzejnieks un mūza" (1986), "Serafims" (1986), "Mēness iznāca no miglas" (1987). ), "Nakts" (1987), "Debesu liesma" (1987), "Somnambulists miglā" (1988). 1987. gadā iznāca pirmais rakstnieces stāstu krājums ar nosaukumu līdzīgi kā viņas pirmajam stāstam - “Viņi sēdēja uz zelta lieveņa...”. Krājumā ir gan iepriekš zināmi, gan nepublicēti darbi: “Dārgā Šura” (1985), “Fakīrs” (1986), “Aplis” (1987). Pēc krājuma izdošanas Tatjana Tolstaja tika uzņemta par PSRS Rakstnieku savienības biedru.
Padomju kritika bija piesardzīga pret Tolstoja literārajiem darbiem. Viņai pārmeta rakstīšanas “blīvumu”, par to, ka “vienā sēdē nevar izlasīt daudz”. Citi kritiķi ar sajūsmu sveica rakstnieces prozu, taču atzīmēja, ka visi viņas darbi tika rakstīti pēc vienas un tās pašas labi izveidotas veidnes. Intelektuālajās aprindās Tolstaja iegūst oriģināla, neatkarīga autora reputāciju. Tolaik rakstnieces darbu galvenie varoņi bija “pilsētas trakie” (vecā režīma vecenes, “spožās” dzejnieces, vājprātīgie invalīdi no bērnības...), “dzīvo un mirst nežēlīgā un stulbā buržuāziskā vidē. ”. Kopš 1989. gada viņš ir Krievijas PEN centra pastāvīgais biedrs.
1990. gadā rakstniece aizceļoja uz ASV, kur rakstīja mācību aktivitātes. Tolstaja mācīja krievu literatūru un radošo rakstīšanu Skidmoras koledžā, kas atrodas Saratogaspringsā un Prinstonā, sadarbojās ar Ņujorkas grāmatu apskatu, The New Yorker, TLS un citiem žurnāliem, kā arī lasīja lekcijas citās universitātēs. Pēc tam deviņdesmitajos gados rakstnieks vairākus mēnešus gadā pavadīja Amerikā. Viņasprāt, dzīve ārzemēs sākotnēji viņu spēcīgi ietekmējusi lingvistiskā aspektā. Viņa sūdzējās par to, kā reibumā mainās emigrantu krievu valoda vidi. Savā tā laika īsajā esejā “Cerība un atbalsts” Tolstaja sniedza piemērus parastai sarunai kādā krievu veikalā Braitonbīčā: “kur tādi vārdi kā “Swissloufet biezpiens”, “šķēle”, “pusmārciņa siers” un “viegli sālītais lasis." Pēc četriem Amerikā pavadītiem mēnešiem Tatjana Ņikitična atzīmēja, ka "viņas smadzenes pārvēršas par malto gaļu vai salātiem, kur jauktas valodas un parādās daži mājieni, kuru nav gan angļu, gan krievu valodā."
1991. gadā viņš sāka savu žurnālistisko darbību. Viņš raksta savu sleju “Savs zvanu tornis” iknedēļas laikrakstā “Moscow News”, sadarbojas ar žurnālu “Stolitsa”, kur ir redkolēģijas loceklis. Žurnālā Russian Telegraph parādās arī Tolstoja esejas, esejas un raksti. Paralēli žurnālistiskajai darbībai viņa turpina izdot grāmatas. Deviņdesmitajos gados tika izdoti tādi darbi kā “Ja mīli - tu nemīli” (1997), “Māsas” (līdzautors ar māsu Natāliju Tolstoju) (1998), “Okkervil River” (1999). Viņas stāstu tulkojumi parādās angļu, vācu, franču, zviedru un citās pasaules valodās. 1998. gadā viņa kļuva par amerikāņu žurnāla Counterpoint redakcijas kolēģijas locekli. 1999. gadā Tatjana Tolstaja atgriezās Krievijā, kur turpināja nodarboties ar literāro, žurnālistisko un pedagoģisko darbību.
2000. gadā rakstniece publicēja savu pirmo romānu “Kys”. Grāmata guva lielu atsaucību un kļuva ļoti populāra. Pamatojoties uz romānu, daudzi teātri iestudēja izrādes, un 2001. gadā valsts radiostacijas Radio Krievija ēterā Olgas Hmeļevas vadībā tika īstenots literārais sērijas projekts. Tajā pašā gadā tika izdotas vēl trīs grāmatas: “Diena”, “Nakts” un “Divas”. Atzīmējot rakstnieka komerciālos panākumus, Andrejs Aškerovs žurnālā “Russian Life” rakstīja, ka grāmatu kopējā tirāža bija aptuveni 200 tūkstoši eksemplāru un Tatjanas Ņikitičnas darbi kļuva pieejami plašākai sabiedrībai. Tolstaja saņem XIV Maskavas Starptautiskā grāmatu gadatirgus balvu kategorijā “Proza”. 2002. gadā Tatjana Tolstaja vadīja laikraksta Konservator redakciju.
2002. gadā rakstnieks pirmo reizi parādījās arī televīzijā televīzijas programmā “Pamatinstinkts”. Tajā pašā gadā viņa kļuva par līdzvadītāju (kopā ar Avdotiju Smirnovu) televīzijas raidījumam “Skandālu skola”, kas tika pārraidīts televīzijas kanālā Kultura. Programma saņem televīzijas kritiķu atzinību, un 2003. gadā Tatjana Tolstaja un Avdotja Smirnova saņēma TEFI balvu kategorijā “Labākais sarunu šovs”.
2010. gadā sadarbībā ar brāļameitu Olgu Prohorovu viņa izdeva savu pirmo bērnu grāmatu. Grāmata ar nosaukumu “Tas pats Pinokio ABC” ir savstarpēji saistīts ar rakstnieka vectēva darbu, grāmatu “Zelta atslēga jeb Pinokio piedzīvojumi”. Tolstaja sacīja: “Ideja par grāmatu radās pirms 30 gadiem. Ne bez manas vecākās māsas palīdzības... Viņai vienmēr bija žēl, ka Pinokio tik ātri pārdeva savu ABC un nekas nebija zināms par tā saturu. Kādas spilgtas bildes tur bija? Par ko vispār ir runa? Gāja gadi, es pārgāju uz stāstiem, šajā laikā mana māsasmeita izauga un dzemdēja divus bērnus. Un visbeidzot es atradu laiku grāmatai. Pusaizmirsto projektu paņēma mana brāļameita Olga Prohorova. Rangā labākās grāmatas XXIII Maskavas Starptautiskajā grāmatu izstādē grāmata ieņēma otro vietu sadaļā “Bērnu literatūra”.
2011. gadā viņa tika iekļauta reitingā “Simts visvairāk ietekmīgas sievietes Krievija", ko sastādījusi radiostacija "Eho Moskvi", ziņu aģentūras RIA Novosti, Interfax un Ogonyok žurnāls. Tolstojs literatūrā tiek dēvēts par “jauno vilni”, ko dēvē par vienu no spilgtajiem “mākslinieciskās prozas” nosaukumiem, kura saknes meklējamas Bulgakova un Oļešas “spēļu prozā”, kas sev līdzi atnesa parodiju, bufonu, svinēšanu, un autora “es” ekscentriskums.
Viņš par sevi saka: “Mani interesē cilvēki “no malas”, tas ir, pret kuriem mēs parasti esam kurli, kurus uztveram kā smieklīgus, nedzirdam viņu runas, nespējam saskatīt viņu sāpes. Viņi pamet dzīvi, maz sapratuši, bieži nesaņemot kaut ko svarīgu, un aizejot ir neizpratnē kā bērni: svētki pagājuši, bet kur dāvanas? Un dzīve bija dāvana, un viņi paši bija dāvana, bet neviens viņiem to nepaskaidroja.
Tatjana Tolstaja dzīvoja un strādāja Prinstonā (ASV), pasniedza krievu literatūru universitātēs.
Tagad dzīvo Maskavā.
Rakstniece, publiciste, TV raidījumu vadītāja Tatjana Ņikitična Tolstaja dzimusi 1951. gada 3. maijā Ļeņingradā (tagad Sanktpēterburga) g. literārā ģimene. Viņa ir rakstnieka Alekseja Tolstoja un dzejnieces Natālijas Krandievskas mazmeita, no vienas puses, un slavenā literatūras tulkotāja Mihaila Lozinska mazmeita.
Pēc skolas beigšanas Tatjana Tolstaja iestājās Ļeņingradas universitātes klasiskās filoloģijas (latīņu un grieķu) nodaļā, kuru absolvēja 1974.
Viņa apprecējās un, sekojot vīram, maskavietei, pārcēlās uz Maskavu, kur ieguva darbu par korektori izdevniecībā Nauka “Austrumu literatūras galvenajā redakcijā”.
Tatjana Ņikitična ilgu laiku dzīvoja ASV, kur mācīja krievu literatūru un radošo rakstīšanu Skidmoras koledžā (Saratoga Springs) un Prinstonā, sadarbojās ar Ņujorkas grāmatu apskatu, The New-Yorker, TLS un citiem žurnāliem, kā arī sniedza lekcijas citās augstskolās. Atgriežoties 90. gadu beigās. mājās, viņa iesaistījās literārā, žurnālistikas un pedagoģiskā darbībā.
2002. gadā Tolstaja piedalījās televīzijas šovā “Pamatinstinkts”. No tā paša gada viņa kļuva par pastāvīgo vadītāju (kopā ar Dunju Smirnovu) televīzijas sarunu šovs"Skandāla skola" kanālā NTV. Kopā ar Smirnovu viņa uzrakstīja grāmatu “Skandālu skolas virtuve”.
Tatjana Ņikitična bija pastāvīga žūrijas locekle šova “Slavas minūte” (1.–3. sezona) pirmajā kanālā.
Par Tatjanas Tolstoja stilu. Kā atzīmē kritiķi, Tolstaja pārsteidza lasītājus nevis ar savu stāstu saturu, bet gan ar viņu poētikas izsmalcināto sarežģītību un skaistumu.
Viņas poētikas demonstratīvā pasakainība piesaista uzmanību. Šī iezīme ir īpaši pamanāma stāstos par bērnību, piemēram, “Tu mīli - tu nemīli”, “Mēs sēdējām uz zelta lieveņa”, “Rands ar putnu”. Bērniem viņas stāstos pasakas seja ir seja, starp fantāziju un realitāti nav plaisas.
Tolstojam pasakainība, pirmkārt, ir nepārtraukts estētiski bērnišķīgs iespaids, kas pakārto visu, pat baiso un ir ārpus estētiskās dominantes kontroles. Svarīgi atzīmēt, ka tieši pasakainība piešķir Tolstoja stilam īpašu svinīgumu, nožēlojot, pirmkārt, negaidītos salīdzinājumos un metaforās. Tolstoja metaforas teatrāli atdzīvina visu apkārtējo. Visā Tolstoja prozā abstrakti jēdzieni, pazīstamas lietas, nabadzīgās pilsētas ainavas detaļas, ko tik brīvi iedvesmojis autors, noteikti sakrīt ar varoņa iekšējo stāvokli.
Šīs animācijas gleznas, kas atgādina baroka alegorijas, runā par varoni pat vairāk nekā visu zinošo autoru, kļūst par citu cilvēka dvēseles būtni, it kā kliedz: mēs arī esam jūs! Kā redzam, Tolstoja pasakainība ir daudz plašāka nekā folkloras tradīcija. Viņa paradoksālā kārtā akcentē izdomājumu, svētku fantastiskumu kā to, kas sākotnēji atklājas bērnam, un līdz ar to patiesākās realitātes iezīmes.
Pēc Tolstoja prozas loģikas bērnības pasakas daudzējādā ziņā ir adekvātas kultūras pasakām - piemēram, tās, kurās dzīvo Maryivanna, vai Simeonovs no stāsta “Okervilas upe”, vai Soņa, vai mīļais Šura, vai Pēteris no tāda paša nosaukuma stāsti. Pasaku pasaules uzskats šajos stāstos parādās kā universāls paraugs individuālas poētiskas utopijas radīšanai, kurā vienīgais veids, kā dzīvot, ir izbēgt no vientulības, ikdienas nekārtības, komunālo dzīvokļu murga utt., utt. Parasti Tolstoja romāna beigās atklājas nesakritība starp Autoru un viņas mīļāko varoni.
Papildus “Fakir” šādas galotnes var atrast arī “Peters”, “Okkervil River”, “Circle”, “Dear Shura”, “Debesu liesma”, “Sonambula miglā”. Beigas vienmēr ļoti norāda uz formu. mākslinieciskā integritāte, ko izvēlējies autors. Tolstoja apņemšanos izmantot tieši šos paņēmienus stāstu galotnēs var izskaidrot ar autora vēlmi tīri atcelt bezcerīgo dzīves situāciju. literārie līdzekļi(šo ideju viskonsekventāk attīsta M. Zolotonosovs) Tomēr ir cita loģika.
Tā kā katrs Tolstoja varoņi dzīvo viņa radītā realitātē (vienalga, vai tā ir mitoloģiska vai pasakaina savā semantikā), tad autora apziņa izrādās līdzīga varoņu apziņai. Beigas, kurās priekšplānā izvirzās Autora balss, nevis pretojas varoņu apziņām, bet it kā iesūc tos sevī, tāpat kā noteikta vispārēja jaunrades filozofija uzsūc savus konkrētos gadījumus, bagātinot un kļūstot vairāk. sarežģīti, pateicoties šīm detaļām.
Pasaule Tolstoja prozā parādās kā bezgala daudz pretrunīgu stāstu par pasauli, konvencionālu, savu konvenciju apzinošu, vienmēr fantastisku un tāpēc poētisku. Relatīvo integritāti šim kaleidoskopiski raibajam attēlam piešķir kultūras valodas - arī dažādas un pretrunīgas, bet tomēr balstītas uz noteiktu vienotu radošuma loģiku, ar kuras palīdzību šīs pasakas nepārtraukti veido un atveido katrs cilvēks. , katrā viņa dzīves mirklī.
Šo pasaku savstarpējo pārvērtību un pārplūdumu skaistums ļauj ar pateicību pasmaidīt dzīvei - garām skrienošai, vienaldzīgai, nepateicīgai, blēdīgai, izsmejošai, bezjēdzīgai, svešai - bet skaistai. Šī filozofija noņem modernisma pretnostatījumu starp vientuļo dzīvo individuālo realitāti radītāju un pūli, kas plosa bezpersoniskus un līdz ar to mirušus stereotipus.
Protams, šīs transformācijas pirmsākumi meklējami vēlākajās modernisma versijās un jo īpaši modernisma metafikcijā. Kultūras mītu metamorfoze kultūras pasakās, kas notiek Tolstoja prozā, ne tikai pārvar modernisma apziņas hierarhiju, bet arī novērš tās traģiskumu. Pārpratuma traģēdija, kas šķir harmonisku kārtību radītāju no pasaules, kas atrodas haosa stāvoklī un cenšas pakļaut radītāju savam bezjēdzīgajam likumam, tiek aizstāta ar pašironisku pasakas apziņu, no vienas puses. - pasaku konvencijas par jebkuriem harmonizācijas mēģinājumiem, un, no otras puses, veidojas pats haoss Brauna kustība nesaprašanās un spokaini rīkojumi, kas pārklājas viens ar otru. 2. Romāna žanra noteikšana Absolūti jauns pavērsiens tāda pati sadursme parādās romānā “Kys”, kas aizsākts tālajā 1986. gadā, bet pabeigts un izdots 14 gadus vēlāk - 2000. gadā. Daudzi, kas rakstīja par “Kisiju”, atcerējās formulu “krievu dzīves enciklopēdija” un ne tikai tāpēc, ka romāna nodaļas apzīmētas ar veckrievu alfabēta burtiem, bet arī tāpēc, ka, kā formulēja B. Paramonovs, “Tatjana Tolstaja rakstīja - izveidots - īsts Krievijas vēstures un kultūras paraugs.
Darba modelis.
Mikrokosms". Tomēr ne visiem grāmata izraisīja līdzīgu entuziasmu par Tolstoja grāmatu. A. Ņemcers savā recenzijā visskaidrāk pauda “Kysi” pretinieku viedokli, romānā saskatot tikai “Remizova un Zamjatina meistarīgas atdarināšanas”, Strugatsku atkārtojumus, “Sorokina negantību garšo” un avīzes kokteili. "joks." Un K. Stepanjans, pretstatīdams “Kīsu” Tolstoja stāstiem, apgalvo, ka romānā “autores skatījums mainījās: viņa sāka vērot savus varoņus no malas, tie viņai kļuva par objektu, par ironijas objektu. Līdz ar to viņas distopijas “galvas” konstrukcija (gan koncepcijā, gan struktūrā) un aukstā ņirgāšanās par atpazīstamām vai tipiskām personībām, situācijām, tēliem. nacionālā vēsture, un bezkrāsaina valoda, tikai dažkārt dzirkstoša dzirksti, atgādinot par savu kādreizējo krāšņumu. Romāna “Kys” galvenā stilistiskā iezīme ir tā intertekstualitāte.
Par romāna intertekstualitāti raksta B. Paramonovs, A. Nemcers un citi kritiķi.
Tāpat kā stāstos, arī romānā “Kys” T. Tolstaja izmanto visas pieejamās intertekstualitātes formas, un šo faktu pētnieki izgaismo trīs aspektos: 1) romāna žanra definīcija; 2) viņa aicinājums dažādas formas folklora; 3) intertekstuālā aizguvuma atspoguļojums lingvistiskā izteiksmē.
Kritiķi Ju Latynina un citi romāna žanru definē kā "distopiju". Viens no iemesliem ir fakts, ka T. Tolstaja apraksta dzīvi pēc katastrofas, un “rakstīšana par dzīvi pēc katastrofas vai tās tuvumā ir izplatīta 20. gadsimtā, un šie darbi tradicionāli tiek klasificēti zinātniskās fantastikas nodaļā vai tās nodaļā. gandrīz neatkarīgs varoņdarbs, ko sauc par distopiju. Pēc citu kritiķu domām, romāns “Kys” nav “tīra” distopija. Piemēram, N. Ivanova apgalvo, ka T. Tolstaja “raksta nevis kārtējo distopiju, bet gan parodiju par to”, ka viņa apvienoja “intelektuālo” distopiju ar krievu folkloru, ar pasaku, “ zinātniskā fantastika"ar "dedzinošas" avīzes feļetonu: tas ir, masolītu ar elitāru, izsmalcinātu prozu." N. Leidermans un M. Lipovetskis tieši apgalvo, ka Tolstaja neprognozē nākotni, tāpēc “Kys” nav distopija.
Tolstojs, viņuprāt, izcili atspoguļo pašreizējo valodas krīzi, hierarhisko attiecību postkomunistisko sabrukumu kultūrā, kad sabruka padomju civilizācijas kultūras pasūtījumi, vienlaikus apglabājot alternatīvās, slēptās pretpadomju kultūras hierarhijas.
Arī kritiķis L. Benjašs romāna žanru definēja kā distopiju, brīdinājuma romānu. Daži kritiķi uzskata, ka pats romāna žanrs ir duāls un ambivalents. Tā var būt vai nu utopija, vai distopija atkarībā no tā, kādas problēmas romānā aplūkotas. Mēs uzskatām, ka romāns “Kys” joprojām ir anti-upopija. Tulkojumā no grieķu valodas “utopija” nozīmē “vieta, kas neeksistē”. Skaidrojošajā vārdnīcā S.I. Ožegova šo vārdu definē kā “kaut ko fantastisku; sapnis, neiespējams sapnis. Vai romānā aprakstīto var saukt par sapni? Mēs domājam, ka mutantu un “deģenerātu” pasauli diez vai var uzskatīt par sapni. Antiutopijas uzdevums ir brīdināt pasauli par briesmām, brīdināt par nepareizu ceļu. T. Tolstoja romānā ir vairāki šādi brīdinājumi.
Pirmais no tiem ir vides brīdinājums. Krievijā noticis sprādziens. (Grāmata tapusi, sākot ar 1986. gadu, tāpēc likumsakarīgi rodas asociācija ar Černobiļas katastrofu.) Divus līdz trīssimt gadus pēc tam lasītājs nonāk nelielā apdzīvotā vietā, ko ieskauj cietoksnis ar skatu torņiem.
Apmetnē dzīvo mutanti – šķiet, ka tie ir bijušie maskavieši un viņu pēcteči. Kaut kur ārpus apmetnes dzīvo tieši tādi paši mutanti.” Un tiem, kas dzimuši pēc Sprādziena, ir dažādas sekas – visādas. Dažiem rokas ir noklātas ar zaļiem miltiem... dažiem ir žaunas; citam ir gaiļa ķemme vai kas cits." . Iemesls šādiem "brīnumiem" ir cilvēku vieglprātīgā uzvedība, "it kā cilvēki spēlētu un pabeigtu spēli ar ARGUY". Tas satur tiešu atsauci uz aktuāla problēma modernitāte – bruņošanās sacensības, uzkrāšana atomu ieroči, pasaules nestabilitātes problēma. Otrkārt, ne mazāk nozīmīgs jautājums, kas izvirzīts romānā “Kys”, galvenokārt interesanta ir saturiskā puse.
Romāna “Kys” galvenā problēma ir zudušā garīguma, iekšējās harmonijas un zudušās paaudžu nepārtrauktības meklējumi.
Šim viedoklim ir grūti nepiekrist, jo romāna galvenā varoņa liktenis ir saistīts ar “ABC” - tās īstās dzīves jēgas meklējumiem, kuru viņam nekad neizdodas atrast. Problēma ir cieši saistīta ar to vēsturiskā atmiņa. Ņikita Ivanovičs, kurš novieto stabus ar zīmēm "Arbats", "Dārza gredzens", "Kuzņecka tilts", tādējādi cenšas saglabāt pēcnācējiem daļiņu no pagātnes, atmiņas un vēstures. Kritiķis B. Tuhs uzskata, ka romānā “Kys” var izdalīt trīs “pīlārus”: ideoloģijas, kultūras un inteliģences problēmu.
N. Leidermans un M. Lipovetskis uzskata, ka romānā notiek sava veida aizmirstība: Benedikta prātā nav vēstures, un tāpēc viss ir jaunākais jaunums. Tas, ka “mīļi” ēd peles, sakot “pele ir mūsu bagātība”, “pele ir mūsu atbalsts”, liecina par apzinātu šīs aizmirstības akcentēšanu, jo senā mitoloģija pele bija aizmirstības simbols, un viss, kam pele pieskārās, pazuda no atmiņas.
Sakarā ar to, ka tradīcija un vēsture tiek pārtraukta, ka tās katru reizi tiek rakstītas no jauna, ka lietām paliek tikai nosaukumi, un būtība tiek zaudēta, cilvēks pastāvīgi izjūt, kā pareizi atzīmēja D. Olšanskis, zināmu “izskatu, "realitātes neatbilstība." Un realitātes “izskatīšanās”, “neveiksmes” sajūta cilvēku nemitīgi virza uz iznīcību, nevis radīšanu. Benedikta aicinājums imperatoram Fjodoram Kuzmiham ir indikatīvs: “Nokāp, meties lejā, nolādētais asinssūcēju tirān,” skaisti kliedza viņa sievastēvs. - Viņi ieradās, lai jūs ieslodzītu. Viņi sagrāva visu valsti.
Es nozagu Puškinam dzeju! . T. Tolstaja romānā “Kys” izvirza arī inteliģences problēmu, kas ir nozīmīga jebkurai tautai. Mūsuprāt, romānā “Kys” var izdalīt trīs inteliģences pārstāvju kategorijas. Pirmo kategoriju pārstāv Ņikita Ivanovičs. Viņi atjauno kultūras pieminekļus un sludina pagātnes garīgās vērtības. Viņu statuss un ietekme sabiedrībā ir pamanāma, taču, neskatoties uz to, viņu liktenis ir iepriekš noteikts: romāna beigās viņi tiek sadedzināti.
Mūsu priekšā ir sava veida alegorija, kas apzīmē attieksmi pret inteliģenci jebkurā laikmetā. Otrajā kategorijā ietilpst “mīļie” - jaunās paaudzes intelektuāļi, kuri glabā “vecās drukātās” grāmatas un pauž šaubas par oficiālās literatūras pareizību, piemēram, Varvara Lukinishna. Arī viņu liktenis ir traģisks: Benedikts nogalina Varvaru Lukiņišu, lai atņemtu viņai grāmatu. Trešajā kategorijā ietilpst Benedikts (ja viņu var saukt par intelektuāli) un viņam līdzīgi cilvēki. Tie ir tie, kas it kā mīl mākslu, bet patiesībā viņiem ir liegta dzīva sajūta, "brālības, mīlestības, skaistuma un taisnīguma sajūta". Varas iestādes tos vienmēr izmanto kā instrumentu savu mērķu sasniegšanai.
Vēl viens brīdinājums ir totalitārās sistēmas radītās briesmas. Apmetnē valda aizvēsturiska mežonība un pilnīgi moderna totalitāra tirānija. Fjodors Kuzmičs kļūst gandrīz par dievu, kurš tiek lūgšanā slavēts.
Viņš ir visgudrākais, talantīgākais, stiprākais un tamlīdzīgi, lai gan patiesībā viņš ir vienkārši nožēlojams rūķis. Valstī visi dzīvo pēc pavēlēm, normām, jebkura novirze no labās uz kreiso tiek stingri sodīta. Šeit var vilkt paralēli ar E. Zamjatina distopiju “Mēs”. Romānā "Kys" ir vērojama laika un telpisko struktūru nobīde, kas raksturīga arī distopijai. Hipotētiskais darbības laiks ir neskaidra nākotne, vieta ir Fedor-Kuzmichsk pilsēta, bijusī Maskava.
Šeit plaši tiek izmantota arī daiļliteratūra, simboli, alegorijas, hiperbolas, noturīgas mitoloģijas un arhetipi. 3. Romāna stilistiskās iezīmes Viens no galvenajiem stilistiskās iezīmes romāns, kā jau minēts, ir tā intertekstualitāte. Romāna “Kys” intertekstualitāte izpaužas arī tā pievilcībā tautas verbālās jaunrades žanriem (leģendas, tautas pasakas utt.). Tauki rada īpašu pasaku pasaule. Galvenā iezīmeŠīs pasaules būtība ir tāda, ka fantastiskais šeit vienmērīgi pārtop dabiskajā, tomēr zaudējot “brīnuma” simbolu. Brīnums šeit ir tas, kas lasītājam ir dabisks.
Piemēram, romānā “Kys” Anfisas Terentjevnas “neparastās” cāļus nožņaudza Fedoro-Kuzmichsk iedzīvotāji, lai gan lasītājs saprot, ka tās bija pilnīgi normālas. Fantastiskie pirmsākumi, kas savijušies ar realitāti “Kysi”, atgādina Bulgakova “Meistaru un Margaritu”, kur reālā pasaule nav atdalīta no fantastiskās, tās ir vienots veselums. Viens no šiem leģendārajiem tēliem ir briesmīgais Kīss, kura stāsts tapis kā tautas leģenda, piemēram, var salīdzināt biedējoši stāsti par goblinu, ūdeni un citiem ļaunajiem gariem, kas ir pārpilnībā krievu folklorā.
Ja mēs runājam par šī attēla nozīmi, daži pētnieki uzskata, ka Kys ir visu cilvēka dvēseles pamata instinktu kombinācija. Citi saka, ka Kīss ir krievu nemierīgās dvēseles prototips, kas vienmēr uzdod sev jautājumus un vienmēr meklē atbildes uz tiem. Nav nejaušība, ka tieši tajos brīžos, kad Benedikts sāk aizdomāties par eksistences jēgu, viņam šķiet, it kā Kīss viņam piezogas. Iespējams, Kīss ir kaut kas starp mūžīgās krievu melanholijas prototipu (un Kīss romānā ļoti skumji kliedz) un cilvēka nezināšanu.
Nez kāpēc krievu cilvēkā šīs abas īpašības ļoti labi savienojas. Viņš dzīvo, pēc baumām, ziemeļu savvaļā (gribētu piebilst: “briesmīgajos Muromas mežos”), ievilina mazos mīluļus pašā biezoknī un ar nagi izrauj galveno vēnu, un mīļais zaudē samaņu. - tas ir tas, no kā Benedikts baidās visvairāk pasaulē: šīs bailes ir vēl lielākas nekā bailes palikt bez lasīšanas.
Un arī, saskaņā ar baumām, tālu austrumos dzīvo baltais prinča putns Paulins ar acīm, kas ir puse no viņas sejas garuma un ar "cilvēka sarkanu muti", un tā viņa mīl sevi, un tā viņa apbrīno savu skaistumu. pagriež galvu un noskūpsta sevi pa visu. Viņu attēli, šķiet, paliek ārpus galvenā sižeta stāstījuma, taču tiek pieminēti tik bieži, ka zinātkārais lasītājs sāk nojaust: vai Kīss nav nematerializēts neapzinātu cilvēku baiļu iemiesojums un vai prinča putns Paulins nav viņu cerību un zemapziņas slāpju atspulgs. dzīves skaistums? Sava veida elle un debesis lauzās iztēlē? Tolstoja izgudrotajā pasaulē sabiedrība atrodas primitīvā zinātniskā līmenī.
Sprādziena rezultātā tika sabojāta pati valoda, zudusi lasītprasme, sagrozīti visi vārdi ar abstraktu nozīmi un svešas izcelsmes. Fjodorā-Kuemičskā ir senas mitoloģiskas idejas par pasauli (ticība goblinam, nāram, apburtajam basam, purnam, poētiskais mīts par prinča putnu Paulīnu). Intertekstualitāte ir iemiesota arī teksta lingvistiskajā plaknē, kurā ir sastopami gandrīz visi valodas līmeņi: augsts, neitrāls, sarunvaloda un tautas valoda.
Olenka, mana mīļā, zīmē attēlus. Viņa ir izskatīga meitene: tumšas acis, gaiši brūni mati, viņas vaigi mirdz kā rīta ausma, kad rīt gaidāms vējš. Uzacis - arka, vai, kā viņi to tagad sauks, jūgs; zaķa kažoks, filca zābaki ar zoli - laikam dižciltīga ģimene< >Kā tu tuvosies Olenkai? Benedikts tikai nopūšas un paskatās uz sāniem, bet viņa jau zina, mīļā: viņš mirkšķinās acis un kratīs galvu. Kautrīgs." Ir arī oficiāla runa (Lielākā Murza un pēc tam galvenā kārtībnieka dekrēti): "Tā es esmu Fjodors Kuzmičs Kablukovs, slava man, Lielākais Murza, daudzus gadus Es komandēju dzīvi, Sekretārs un Akadēmiķis, un Varonis un Navigators un Galdnieks, un, tā kā man nemitīgi rūpes par cilvēkiem, es komandēju...” Romāns rakstīts pseido-tautas, stilizētā folklorā: “Tātad, tu skriesi viņiem garām. apmetne, iemet kaut ko vai citu - un purvā.
Nedēļas laikā izauga svaigā rūsa, sarkanīga vai, kā teikt, zaļgana.
Ir labi smēķēt. Un vecais kļūs brūns, viņi to vairāk izmantos krāsai vai misai. Var iebāzt sausā lapiņā nelielu rūsu, sarullētu cigareti, pieklauvēt pie būdas, palūgt cilvēkiem uguni. Bieži sastopami monstru vārdi, piemēram, FELOSOFIJA, ONEVERSTETSKRE ABRAZAVANIE RINISSANCE un tamlīdzīgi, vārdi ir “vecās valodas” (izglītības valodas) fragmenti. Mūsuprāt, te redzams brīdinājums, rūpes par mūsdienu krievu valodas stāvokli, kas var pārvērsties par tādu pašu briesmoni bez normām un noteikumiem.
Runājot par sintaksi, N. Ivanova uzskata, ka "sintakse ir saviļņota, raita, melodiska - viss, izņemot sakārtoto, diemžēl gramatiski pareizo." Var atzīmēt, ka Tolstoja teksta sintakse ir raksturīga skaz formai, kur vienkārši teikumi un inversija. Šī ir krievu valodas sintakse folklora. Arī T. Tolstoja romānu raksturo vārdu sajaukums dažādi līmeņi. Pēc E. Goščilo teiktā: “jaucot dažādu līmeņu vārdus, pat nelielā vārdu krājuma ietvaros, mēs iegūstam stilistisku oksimoronu, tas rada zināmu emocionālu efektu.
Jūs saņemat kaut ko dzīvu, kas izraisa emocijas. Labi rakstnieki strādāt noteiktās maiņās starp līmeņiem, pastāvīgi izmantojot to kombinācijas. Individuāls stils rakstnieks galvenokārt izpaužas šajā izvēlē, tas ir viņa gaumes, harmoniskā līdzsvara izjūtas vai apzinātas disharmonijas mēraukla." Neskatoties uz to, ka romāns "Kys" satur daudz intertekstuālu elementu, mūsuprāt, tas nav uzskatāms par tīra autora spēle ar tekstiem .
Intertekstualitāte iekšā šajā gadījumā nav pašmērķis, bet līdzeklis, ar kuru T. Tolstaja savieno visu, kas iekšā savstarpēji saistīts mākslinieciskā realitāte kopā, atdarinot un parodējot tos, lai panāktu vislielāko māksliniecisko efektu un ironisko spēku. T. Tolstoja darbu vienotība ir acīmredzama, kas izpaužas galvenokārt stila ziņā.
Gan stāsti, gan T. Tolstoja romāns ir dziļi intertekstuāli: tēmas pārstrādājums, “slavenā” sižeta elementu izmantošana, izteikts un slēpts citāts, alūzijas, atmiņas, aizguvums, parodija un citi paņēmieni. žanri. Kā atzīmē B. Paramonovs: "Tatjana Tolstaja ne tikai mainīja savu stilu, tālu no tā, bet paplašināja to lielā formā: viņa uzrakstīja romānu." Īpaša loma citāts tiek atskaņots romānā. Var teikt, ka viss romāns praktiski ir veidots uz visa veida citātiem.
Citāts šeit kalpo arī kā parodijas elements kultūras dzīve Fjodors-Kuzmičs un pats Murza ar pretenzijām uz ģēniju abi kalpo kā kultūras atskaites punkti, pilda alūziju un reminiscenču lomu, sniedzot lasītājam plašu telpu pārdomām par romāna problēmām. Un patiešām T. Tolstajas radītā romāna audumā prasmīgi ieausti neskaitāmi izteiksmīgu un slēptu literāru citātu pavedieni: no Bībeles līdz Okudžavai. Aklie cilvēki, t.i. aklie dziedātāji dzied ārijas no “Karmenas” un Grebenščikova dziesmām.
Galveno varoņu nožēlojamās domas raiti mijas ar cildenām līnijām no Ļermontova, Cvetajevas, Mandelštama, Bloka, Pasternaka... Puškina vārds, pats viņa tēls, kā arī tas, ko viņš uzrakstījis, stāv šeit īpašā vietā: no noguris refrēns “Puškins ir mūsu viss” uz cilvēka veidoto pieminekli viņam, ko Benedikts Ņikitas Ivanoviča vadībā kaldināja no dubelta koka. Šim piemineklim ir gandrīz vissvarīgākā loma romānā: idejiskā, sižetiskā un kompozicionālā.
Analfabēti mīluļi, t.i. parastie cilvēki piesien viņam virves, kas stiepjas līdz žogiem, un izkārto veļu. Pie krustojuma sižeti Tas vienmēr izrādās koka elks. Beidzot Ņikitu Ivanoviču nāvessodu vajadzētu sodīt ne jau visur, bet piesienot Puškinu pie Puškina dubultā rumpja, lai abi sadegtu, bet vai tiešām ir iespējams sadedzināt Literatūru un Tradīciju? Abi, lai arī smagi sadedzināti, paliek dzīvi no šī brīža un mūžīgi mūžos. Turklāt šī aina ir atgādinājums senais mīts- mīts par Fēniksa putnu, kas nekad nemirst un atdzimst no liesmas, kā arī Bībeles leģenda par taisno augšāmcelšanos un viņu pacelšanos debesīs. Jāatzīmē arī vēl viena romāna teksta iezīme.
Tas ir pilns ar autora neoloģismiem: ugunsgrēki, rūsa, tārpi, dubelts, kys utt. Šis paņēmiens ir saistīts arī ar romāna problēmām. Tolstaja tādējādi parāda sabiedrības un vārdu evolūciju, no vienas puses - kaut kā jauna radīšanu, no otras puses - jau radītā aizmirstību.
Autora romānā šis process notiek zem mīnusa zīmes. T. Tolstoja darbi saglabā savu iekšējo vienotību tādā ziņā, ka viņas romāna idejas jau ir ieliktas viņas publicistikā. Piemēram, kritiķis A. Agejevs izceļ Tolstoja rakstus, no kuriem patiesībā izauga romāns “Kys”. Romāns “Kys” skar totalitārisma, “valsts prāta” jautājumu - atcerēsimies epizodes par valsts svētku noteikšanu un to atzīmēšanas noteikumiem. Šai problēmai veltīta arī T. Tolstoja eseja “Sieviešu diena”. T. Tolstoja daiļrades vienotība slēpjas arī tajā, ka gan stāstos, gan romānā notiek zināma mītu pārtapšana pasakās.
Turklāt saskaņā ar E. Goschilo novērojumu stils mākslinieciskā jaunrade T. Tolstojs pilnībā atbilst rakstnieces kā runātājas, kritiķa, žurnālistes tēlam, viņas interviju līmenis un daži žurnālistikas piemēri atbilst viņas stāstu līmenim. T. Tolstaja savas oriģinālās mākslinieciskās tehnikas vienkārši pārnesa uz citiem žanriem. Šīs Tolstoja prozas galvenās iezīmes ir nerātns humors, groteskums, dzīva tēlainība un tieksme pēc stāstījuma. T. Tolstoja darbu vienotība nenozīmē viņas darbu vienmuļību.
Novērota evolūcija radošais ceļš un mākslinieciskās apziņas attīstība, kas sastāv no sekojošā. Pirmkārt, romāna “Kys” tapšana nozīmē rakstnieka interešu loka paplašināšanu un redzes mēroga palielināšanu. Ja kritiķi runā par tieksmi pēc " mūžīgās tēmas"Tolstojs par viņas metafiziskajām tieksmēm un stāstu apolitisko raksturu un to, ka padomju realitāte, piemēram, mājokļu problēma, veikali, pārtika, rindas, melnais tirgus un ēnu ekonomika utt., kalpo tikai kā "pazīstams fons". darbiem, tad, kā noskaidrojām, romānā “Kys” autors saskaras ar šiem jautājumiem aci pret aci.
Romāns praktiski skāra no visām pusēm sabiedriskā dzīve un to pat var saukt par mūsdienu krievu dzīves “enciklopēdiju”. Otrkārt, ja T. Tolstajas stāstos mērķis ir tikai attēlot dzīvi, aprakstīt tās tumšās puses un tajā esošos neveiksminiekus, proti, parādīt “ko”, tad romānā “Kys” viņa cenšas atbildēt uz jautājumu. "ko darīt?" Radot pozitīvais varonisŅikita Ivanoviča, viņa, mūsuprāt, plāno norādīt veidu, kā atrisināt problēmas.
Treškārt, stāstu stāstīšanas tehnikā ir notikusi zināma uzsvara maiņa. Ja stāstos nemitīgi tiek uzsvērta autora runa vai autora vārdi nevietā tiešas runas un dažādu “ieliktu” sižetu veidā, tad, pēc kritiķes N. Ivanovas domām, “romānā nav tā sauktā autora vārda, autora intonācijas. ”. "Kys", neskatoties uz āķīgo citātu, dekonstruē centrālo krievu kultūras mītu.
Tradīcijas ir cerības no grāmatas (un plašāk: kultūras) pēc augstākām un glābjošām zināšanām par dzīvi. Tomēr atšķirībā no citiem “literārā centrisma” pretiniekiem Tolstaja ir tālu no ciniskā iznīcības prieka. Viņai (un viņas varonim) tas, ko neveikli sauc par “literāri centrismu”, veido esamības jēgu, prieku un būtisko skaistumu. Šīs idejas pārbaude var būt tikai satraucoši dramatiska.
“Kysi” risinās tāda pati autoritatīvu kultūras mītu transformācija pasaku spēlē ar šiem mītiem kā Tolstoja stāstos. Defamiliarizējošo lomu, kādu stāstos spēlēja bērnu apziņa, romānā Sprādziens nospēlēja – ikvienu (vai gandrīz ikvienu) pārvēršot par bērniem, atmetot tos primitīvā stāvoklī (romānā riteni burtiski nesen tika izgudrots no jauna). Tieši sprādziens rada motivāciju, kas ļauj aplūkot visu pagātni, tagadni un, iespējams, nākotnes vēsture, Krievijas kultūru un literatūru vajadzētu pasniegt kā vienlaikus pastāvošu vienotā, pēcvēsturiskā telpā - pēc katastrofas, kas iznīcināja visu iepriekšējo civilizāciju un atstāja tikai Sekas.
No otras puses, pašas šīs Sekas izskatās ne tik daudz biedējošas, cik pasakainas, pareizāk sakot, pasakainas: lidojoši zaķi un vistas, indīgas olas, peļu un nezināmu jēru medības, galvenā kārtībnieka un viņa ģimenes kaķu nagi, varoņa laulība ar princese, kas izrādījās vilkacis , šausmīgā un neredzamā Kīsi klātbūtne fonā un galvenais - pasakainā stāsta intonācija; tas viss ir liela mēroga pasaku motīvu skaidrojums, kas pazīstams no Tolstoja novelēm.
Taču atšķirībā no stāstiem, kuru centrā vienmēr nemanāmi pacēlusies radītāja - realitāti autora figūra, "Kys" sižeta centrā nostāda absolūto lasītāju Benediktu, visu uzsūcot ar vienādu degsmi, no plkst. "Kolobok" līdz "Pēdu higiēna pārgājienā", no Pasternakas līdz Brandeis galdiem. Šī maiņa ir ļoti nozīmīga, jo Tolstaju interesē tieši Vārda ietekme uz "šiem mazajiem". Vai Vārds – un plašāk: kultūra un tās mīti – glābj, vai tikai vilina un maldina? Mīlestība pret Vārdu, pret burtu - noteikti atgādina Gogoļa Bašmačkinu - ved "Kysi" varoni, Benedikta pārrakstītāju, pie kārtībniekiem, galvenajiem grāmatas vajātājiem, padara viņu par galvenā kārtībnieka sievastēva līdzdalībnieku. , kurš ieņem dižā Murzas vietu, taču nav skaidrs, vai Benedikts apzinās, kurā ir iekļuvis: sācis lasīt, viņš ar pusi ausi dzird un ar pusi aci redz visu, kas nepieder. drukātā vārda atstarpe.
Tolstoja romāna paradokss ir tāds, ka, no vienas puses, tas ir piesātināts ar bagātākajiem literārajiem citātiem (grāmatas, kuras lasa Benedikts, galu galā atspoguļo visu pasaules literatūra), un, no otras puses, grezna kvazi-tautas pasaka, jauna primitīva mitoloģija un pasakainība - tā tomēr izrādās izcili smeldzīga grāmata par kultūras mēmumu un par vārda dzimšanu, mēmu un aizmirstību.
Darba beigas -
Šī tēma pieder sadaļai:
T. Tolstoja romāna “Kys” žanriskā un stilistiskā oriģinalitāte
Līdz šim par Tolstoju rakstītā (desmitiem rakstu, X. Goščilo monogrāfija) apjoms ir vairākas reizes lielāks nekā viņas prozas apjoms. Romāns "Kys" ir.. Šī darba mērķis bija noteikt, kāds ir žanriski stilistiskais... Pētījuma objekts šajā darbā būs romāns "Kys", bet tēma - tā žanrs un...
Ja vajag papildu materiāls par šo tēmu, vai arī neatradāt meklēto, iesakām izmantot meklēšanu mūsu darbu datubāzē:
Ko darīsim ar saņemto materiālu:
Ja šis materiāls jums bija noderīgs, varat to saglabāt savā lapā sociālajos tīklos:
Tatjana Ņikitična Tolstaja - krievu rakstnieks, TV raidījumu vadītāja un publiciste, dzimusi 1951. gada 3. maijā Ļeņingradā. Šīs sievietes darbi ir pazīstami visā pasaulē. Tie ir tulkoti angļu, franču, zviedru un citās valodās.
Liela ģimene
Topošais rakstnieks dzimis rakstnieku ģimenē. Viņas vectēvs bija Aleksejs Tolstojs, un Tatjana ir saistīta arī ar Mihailu Lozinski un Natāliju Krandievsku. Meitenes tēvs Ņikita Aleksejevičs bija fizikas profesors. Par mātes Natālijas Mihailovnas aktivitātēm nekas nav zināms.
Tanjai bija seši brāļi un māsas. Liela ģimene dzīvoja Lensoviet mājā netālu no Karpovkas upes. Tolstaja mīlēja lasīt kopš bērnības, viņu aizrāva valodas un literatūra. Tāpēc pēc skolas beigšanas meitene pieteicās Ļeņingradas universitātē, lai studētu klasiskās filoloģijas nodaļā. Tur Tanja studēja latīņu un grieķu literatūru, viņa saņēma diplomu 1974. gadā. Uzreiz pēc pabeigšanas izglītības iestāde Tolstaja apprecējās ar filologu Andreju Ļebedevu. Kopā viņi pārcēlās uz Maskavu. Vēlāk pārim bija divi dēli - Artemijs un Aleksejs.
Pirmie raksti
Pēc pārcelšanās meitene dabūja darbu izdevniecības Nauka galvenajā redakcijā. Viņa tika pieņemta darbā par korektori. Tanja tur strādāja desmit gadus, un tikai 1983. gadā viņa publicēja savu pirmo eseju. Debija bija kritisks raksts ar nosaukumu "Līme un šķēres".
Vēlāk rakstniece atzina, ka sākusi rakstīt pēc acu operācijas. Mēnesi viņai nācās nogulēt apsēju, un šajā laikā viņas galvā sāka parādīties idejas stāstiem. Šajā laikā meitene izdomāja sižetus tādiem darbiem kā “Sonya”, “Randiņš ar putnu” un “Mēs sēdējām uz zelta lieveņa...”. Pēdējais no tiem tika publicēts arī 1983. gadā žurnāla Aurora lappusēs. Tieši šis stāsts tika atzīts par gada labāko literāro debiju.
Kritiķi un lasītāji augstu novērtēja Tatjanas talantu. Pēc veiksmīgas debijas viņa regulāri publicēja savus rakstus žurnālos " Jaunā pasaule", "Oktobris" un "Reklāmkarogs". Četru gadu laikā tika publicēti vairāki desmiti stāstu. 1987. gadā Tolstaja izdeva savu pirmo kolekciju, kas nosaukta pēc viņas debijas stāsta “Viņi sēdēja uz zelta lieveņa...”. Pēc kāda laika sieviete tika uzņemta PSRS Rakstnieku savienībā.
Pārpratums un pārcelšanās uz Ameriku
Ne visiem padomju valdības pārstāvjiem patika rakstnieka stāsti. Viņai pārmeta oriģinalitātes trūkumu, formulu sižeta attīstības shēmu un pārlieku “biezu” rakstību. Daži kritiķi nespēja tikt cauri Tolstoja darbiem vienā piesēdē, savukārt citi lasot jutās garlaicīgi. Turklāt ažiotāžu izraisīja arī stāstu galvenie varoņi. Viņu vidū bija veca režīma vecenes, invalīdi, “pilsētas trakie” un pat bezpajumtnieki. Sieviete izsmēja sabiedrības patērētāju psiholoģiju, viņa kritizēja filistismu.
1989. gadā Tatjana Ņikitična kļuva par Krievijas PEN centra pastāvīgo dalībnieci. Nākamgad viņa pārceļas uz ASV. Tur rakstnieks paņēma pedagoģiskā darbība. Viņa mācīja krievu literatūru un radošo rakstīšanu Skidmoras koledžas studentiem. Paralēli tam Tolstaja tika publicēta amerikāņu žurnālos, un dažreiz viņa tika uzaicināta lasīt lekcijas citās universitātēs.
Rakstnieks gandrīz desmit gadus pavadīja regulāros komandējumos uz ASV. Šajā laikā viņa pamanīja izmaiņas savā vārdu krājumā, "pazemvārdu" parādīšanos, kas ir vairāku valodu hibrīdi. Tolstaja lieliski attēloja šo fenomenu savā stāstā “Cerība un atbalsts”.
Kopš 1991. gada sieviete izmēģina sevi kā žurnāliste. Viņa raksta autores sleju “Savs zvanu tornis” drukātajā izdevumā “Moscow News”. Tatjana ir arī žurnāla Stolitsa redkolēģijas locekle. Viņas esejas, raksti un esejas tika publicētas arī Krievijas Telegrāfa izdevumā.
Tajā pašā laikā sieviete turpina rakstīt mākslas darbi. 1998. gadā grāmatu plauktos parādījās grāmata “Māsas”, kas sarakstīta sadarbībā ar Natāliju Tolstaju. Tajā pašā laikā Tatjanas grāmatas sāka tulkot svešvalodas. Arī šogad rakstnieks tika uzņemts amerikāņu žurnāla Counterpoint redkolēģijā.
Atgriešanās dzimtenē
1999. gadā Tolstaja beidzot atgriezās Krievijā. Nākamgad iznāk viņas pirmais apjomīgais darbs - romāns “Kys”. Kritiķi uz rakstnieka jauno darbu reaģēja neviennozīmīgi, taču grāmatai bija daudz fanu parasto lasītāju vidū. Par savu darbu sieviete saņēma Triumfa balvu, un drīz vien romāns saņēma bestsellera titulu.
2001. gadā tika izdotas vēl trīs rakstnieka grāmatas - “Divas”, “Diena” un “Nakts”. Tajā pašā gadā Tatjana Ņikitična saņēma balvu Maskavas starptautiskajā grāmatu izstādē. 2002. gadā viņa kļuva par izdevuma Conservator redakcijas vadītāju.
Dažus mēnešus vēlāk Tolstaja pirmo reizi parādās televīzijas ekrānos. Viņa vada programmu “Pamatinstinkts”, kā arī kļūst par Avdotjas Smirnovas līdzvadītāju projektā “Skandālu skola”. Pēdējā izrāde atnesa sievietei TEFI balvu. 2014. gadā projekts tika slēgts. Vēlāk Tolstaja kļuva par cita televīzijas šova “Slavas minūtes” vadītāju.
2010. gadā tika izdota grāmata bērniem “Tas pats Pinokio ABC”. Šis darbs ir tieši saistīts ar Tolstoja vectēva stāstu "Zelta atslēga". Tatjana šādu projektu gatavoja jau ilgu laiku, taču neatrada tam laiku. Rakstnieka brāļameita Olga Prokhorova piedalījās “ABC” izstrādē.
Tagad Tatjana turpina rakstīt un laiku pa laikam parādās televīzijas ekrānos. Par sasniegumiem viņa saņēmusi vairākas valsts un starptautiskas balvas. Sieviete labprātāk nerunā par savu personīgo dzīvi. Zināms, ka viņai ir divi pieauguši dēli no pirmā un vienīgā vīra. Tolstaja ar ģimeni dzīvo Maskavā.
03/05/2011
Rakstnieks, publicists, televīzijas vadītājs Tatjana Ņikitična Tolstaja dzimis 1951. gada 3. maijā Ļeņingradā (tagad Sanktpēterburga) literārā ģimenē. Viņa ir rakstnieka vienas puses mazmeita Aleksejs Tolstojs un dzejniece Natālija Krandievska, pēc cita - slavenā literatūras tulkotāja Mihaila Lozinska.
Pēc skolas beigšanas Tatjana Tolstaja iestājās Ļeņingradas universitātes klasiskās filoloģijas (latīņu un grieķu) nodaļā, kuru absolvēja 1974.
Viņa apprecējās un, sekojot vīram, maskavietei, pārcēlās uz Maskavu, kur ieguva darbu par korektori izdevniecībā Nauka “Austrumu literatūras galvenajā redakcijā”.
1983. gadā viņa uzrakstīja savu pirmo stāstu, kas tajā pašā gadā tika publicēts žurnālā Aurora. Vēlāk viņa tika publicēta Novy Mir un citos lielākajos žurnālos. Turpmākajos gados viņa sarakstīja stāstus “Randiņš ar putnu” (1983), “Sonya” (1984), “Clean Slate” (1984), “Okkervil River” (1985), “Mamutu medības” (1985), “ Peters "(1986), "Guļ labi, dēls" (1986), "Uguns un putekļi" (1986), "Vismīļākais" (1986), "Dzejnieks un mūza" (1986), "Serafim" (1986) ), "Izgāja mēnesis no miglas" (1987), "Ja mīli - nemīli" (1984), "Nakts" (1987), "Debesu liesma" (1987), "Somnambulists miglā" (1988), "Limpopo" (1990), "Sižets" (1991), "Yorik" (2000), "Logs" (2007).
1987. gadā Maskavā tika izdots viņas stāstu krājums “Viņi sēdēja uz zelta lieveņa...”, kurā bija trīspadsmit Tolstoja stāsti, tostarp: “Dārgais Šura” (1985), “Fakīrs” (1986), “Aplis”. ” (1987) uc Pēc krājuma izdošanas Tatjana Tolstaja tika uzņemta par PSRS Rakstnieku savienības biedru.
Pēc tam viņa izdeva stāstu krājumus “Ja mīli - nemīli” (1997), “Māsas” (līdzautore ar māsu Natāliju Tolstoju) (1998), “Okkervil River” (1999), “Diena ” (2001), "Nakts "(2001), "Divi" (līdzautors ar Natāliju Tolstaju) (2001), "Rozīne" (2002), "Aplis" (2003), "Baltās sienas" (2004), " Sieviešu diena" (2006), "Not Kys" (2007), "Upe" (2007), "Kys. Animal Tour" (2009).
2000. gadā tika izdots pirmais Tolstoja romāns "Kys", kas izraisīja daudzu rezonansi un kļuva ļoti populārs. Pamatojoties uz romānu, daudzi teātri iestudēja izrādes, un 2001. gadā valsts radiostacijas Radio Krievija ēterā tika īstenots literārais sērijas projekts.
Tatjana Tolstaja ir pazīstama ne tikai kā rakstniece, bet arī kā žurnāliste. Viņas esejas, esejas, raksti, kas publicēti 1990.-1998. laikrakstos "Moscow News" un "Russian Telegraph", 1998.gadā tie publicēti krājumā "Māsas".
Tatjana Ņikitična ilgu laiku dzīvoja ASV, kur mācīja krievu literatūru un radošo rakstīšanu Skidmoras koledžā (Saratoga Springs) un Prinstonā, sadarbojās ar Ņujorkas grāmatu apskatu, The New-Yorker, TLS un citiem žurnāliem, kā arī sniedza lekcijas citās augstskolās. Atgriežoties 90. gadu beigās. mājās, viņa iesaistījās literārā, žurnālistikas un pedagoģiskā darbībā.
2002. gadā Tolstaja piedalījās televīzijas šovā “Pamatinstinkts”. No tā paša gada viņa kļuva par televīzijas sarunu šova “Skandāla skola” pastāvīgo vadītāju (kopā ar Dunju Smirnovu) kanālā NTV. Kopā ar Smirnovu viņa uzrakstīja grāmatu “Skandālu skolas virtuve”.
Tatjana Ņikitična bija pastāvīga žūrijas locekle šova “Slavas minūte” (1.–3. sezona) pirmajā kanālā.
Tatjana Tolstaja - 2001. gada Triumfa balvas ieguvēja.
2003. gadā viņai tika piešķirta TEFI televīzijas balva.
2010. gadā viņa ieguva balvu kategorijā " Jaunā kultūra jaunā Eiropa”, kuru viņa saņēma XX Starptautiskajā ekonomikas forumā Polijas pilsētā Kriņicā-Zdrojā (Mazās Polijas vojevodistē).
Tatjanai Tolstajai ir divi dēli: Artemijs Ļebedevs, dizainers, Artemija Ļebedeva studijas mākslinieciskais vadītājs un Aleksejs Ļebedevs, fotogrāfs, datorprogrammu arhitekts. Dzīvo ASV.