Klods Monē Londona.Parlaments. (eseja pēc gleznas) 3. “B” klases skolēns MBOU licejs Nr. 7, Krasnij Sulin, Rostovas apgabals Loktionova Semjons
Klods Monē ir impresionisma (franču - impression) pārstāvis - kustība pēdējā mākslā trešās daļas XIX- 20. gadsimta sākums Viņš centās pēc iespējas dabīgāk un svaigāk notvert īslaicīgu iespaidu par strauji plūstošu, pastāvīgi mainīgu dzīvi. Gleznu objekti: pilsētas ielas, lauku ainavas, visiem pazīstamas un pazīstamas ēkas. Viņam galvenais bija gaismas un ēnas mija, dīvainās saules “zaķu” rotaļas uz visparastākajiem priekšmetiem. Monē izmantoja jaunu glezniecības tehniku, kurā krāsas netika sajauktas uz molberta, bet gan tika uzklātas uz audekla ar otu atsevišķu triepienu veidā. Viņa darbi jāskatās no attāluma, tad skaidri atsevišķi triepieni vienmērīgi pāriet viens otrā, un rodas dinamikas sajūta. Izrādās, ka tilpuma formas pakāpeniski izšķīst vieglā gaisa apvalkā, kas tos aptver. (1840-1926)
Londona. Parlaments. 1904. gads
Viena no šīm gleznām ir “Londona. Parlaments" (1904), kur mākslinieks attēloja Vestmīnas pili - Anglijas parlamenta mītni. Šī ir viena no skaistākajām un slavenākajām ēkām Londonā. Izplūdušas formas un robežu trūkums starp debesīm un ūdeni. Šeit arhitektoniskajai struktūrai trūkst materialitātes, tā kļūst par ēterisku siluetu, izplūdušu, tikko atšķiramu no atspīduma ūdenī. Tas vēl vairāk pastiprina Parlamenta ēkas nerealitātes un spokainuma iespaidu, kas uz audekla parādās kā spoks. Tas izskatās kā akmeņi stāvā krastā. Šķiet, ka torņu smailie smailes izšķīst augstumos. Viktorijas tornis majestātiski un romantiski paceļas virs slavenā Bigbena pulksteņa torņa karaliskās ieejas, kas zvana pirmajās rīta stundās. Turklāt, lai uzlabotu arhitektūras vizionāro raksturu, Monē maina tās proporcijas un vizuāli pagarina centrālā torņa augstumu. Pils robežas un tās atspulgi ūdenī ir izdzēsti. Tās pakājē Temza pamostas mazos viļņos. Tajā apmaldījusies bailīgā rīta saule, kas ar saviem stariem cauri miglai cenšas glāstīt vēl snaudošo pilsētu. Vientuļa zvejnieka laiva gludi slīd lejup pa upi. Saule vēl nav uzlēkusi, bet tās stari jau iekrāsojuši debesis zeltaini persiku siltās krāsās. Aukstie Temzas ūdeņi atspoguļo debesu krāsu sacelšanos. Pateicoties miglai, šķiet, ka viss ir purpursarkanā dūmakā. Krāsainās faktūras viendabīgums rada miglas blīvuma sajūtu un ļauj mainīt dažādu krāsu triepienus. Ar viņu palīdzību mākslinieks nodod gaismas spēli un uzsver realitātes un tās tēla savstarpējo iespiešanos. Gleznā palete saglabā māksliniekam raksturīgo proporcijas izjūtu un ir ierobežota galvenokārt ar zilu, dzeltenu un dažiem rozā un purpura toņiem.
Saites: http://gallerix.ru/album/Claude-Monet - Monē Londonas gleznas reprodukcija. Parlaments http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%BD%D0%B5,_%D0%9A%D0%BB%D0%BE%D0%B4 — portrets Klods Monē par mākslinieka dzīvi. http://impressionnisme.narod.ru/index.htm - raksts impresionisms.
Kloda Monē darbs izceļas ar tēmu daudzveidību, kompozicionāliem risinājumiem un radītajiem tēliem. Gleznotājs daudzas reizes gleznojis parlamenta namu Londonā. Tajā pašā laikā “angļu” ainavu veidošanai veltītie darbi izcēlās ar oriģinalitāti un atšķirību. Ņemot vērā to sižets bija tāds pats šai darbu sērijai, visas gleznas par šo tēmu bija oriģinālas un unikālas.
Kā piemēru var minēt impresionistiskā Kloda Monē gleznu “Parlamenta nami Londonā. Saulriets". Glezna tapusi 1904. gadā, Kloda Monē dzīves laikā Anglijā. Šobrīd darbu var atrast Cīrihē Kunsthaus. Attēlu veidojis mākslinieks, izmantojot tehniku eļļas glezna. “Parlamenta nami Londonā. Saulriets" ir daļa no Kloda Monē darbu sērijas, kas veltīta Anglijai, tās pilsētām un dzīves īpatnībām "Miglainajā Albionā".
Parlamenta ēkas saulrieta attēls ir piepildīts ar īpašu izteiksmi, emocionālu krāsu, spilgtumu un gaismas efektu kontrastu. Bildē ir īpaši satraucošs noskaņojums. Raksturīga ir izzūdošas dienas skaistuma sajūta, sava veida dienas “nāve”. Tā savā ziņā ir aiziešanas metafora, kaut kā skaista nāves traģēdija. Parlamenta ēkas siluets iekrāsots piesātinātos tumši zilos un melnos toņos. Ēkas kontūras atgādina sava veida parastā žoga asos zobus, kas izvilkti ar visu līniju un proporciju stingrību un nopietnību. Audekla melnais un sarkanais krāsojums ievieš pasaules nošķirtības, vides dualitātes sajūtu. Audekls nepavisam neatgādina vieglu, maigu impresionistisku skici. Bet drīzāk tas ir bagāts ar nozīmi un filozofiskām pārdomām. mākslas darbs. Neizbēgami rodas asociācijas, kas saistītas ar katastrofas filozofiju, ko attēlo ainava ugunīgi melnā saulrieta krāsās. Mākslinieks pasludina degošo sauli, kas liesmo visos sarkanos toņos, par galveno šī audekla glezniecisko simbolu.
Šķiet, ka šī rietošā saule dominē pār visu, darbojoties kā kompozīcijas centrs. Rietošās saules atspulgs Temzas ūdeņos dubulto un sarežģī attēla telpu. Zibspuldzes sitieni, ar kuriem debess un ūdens virsmas plaknē tika uzzīmēta sarkandzeltenā ugunsbumba, iekrāsoja visu redzamo telpu.
Kloda Monē impresionistiskā prasme tika īpaši iemiesota Londonas ainavu sērijā. Mākslinieks savos darbos parādīja, kā nodotā realitāte var būt mainīga, nepastāvīga un nosacīta. Daudzi mākslas kritiķi atzīmē faktu, ka Monē impresionistiskā metode nepārliecina objektīvā realitāte un neatzīst objektu īpašību nemainīgumu. Monē māksla, tāpat kā gaisma viņa audeklos, mirgo un slīd, piepildot visu apkārtni ar savu siltumu.
Mākslinieks Klods Monē, padzirdējis par noteiktu gleznu tirgotāju (Durand-Ruel), uzgleznoja nevis divu vai trīs, bet vienpadsmit gleznu sēriju, katrā no kurām bija attēlota miglaina ainava ar Londonas parlamenta ēku Temzas krastā. Visi darbi, pēc autora domām,
Kopumā Monē radīja vismaz 37 gleznas par Londonas miglas tēmu, taču uzgleznot sēriju, kurā attēlots Parlaments, viņam bija grūti. Kā viņš teica, attēli viņam izvairījās, ik pa brīdim mainoties. Tāpēc, iesācis 1901. gadā, viņš to spēja pabeigt, tikai atgriežoties savā darbnīcā 1904. gadā.
Ko var atzīmēt katrā sērijas gleznā? Cenšoties nodot visu miglas blīvumu un materialitāti, mākslinieks izjauc visas formas, vienlaikus dzēšot robežas (jo īpaši tas ir acīmredzami ūdens virsmas un debesu saskares vietā). Dažās gleznās redzamie laivinieki stāv savos kuģos, cenšoties caur miglas biezumu saprast, kur viņiem vajadzētu kuģot. Ēkas parādās kā siluets, izplūdusi ēna, kurai nav materialitātes, un tikai tās atspulgs ūdenī pierāda, ka šī ir trīsdimensiju ēka, nevis spokaina mirāža.
Biezi un graudaini triepieni aptver visu audeklu, kas vēl vairāk pastiprina miglāja efektu un ļauj nodot visu gaismas spēli, kas ir pilnīgi atšķirīga no citām gleznām. dažādas gleznas sērija. Interesanti arī tas, ka parlamenta ēkai ir nedaudz nedabiskas proporcijas, kas visievērojamāk izpaužas centrālā torņa pagarinājumā, kas nav raksturīgs citām autora gleznām. Varbūt tās ir sekas gleznu apstrādei studijā vai varbūt apzināta tehnika, lai radītu ideālu kompozīciju tādā formā, kādu to redz mākslinieks.
Sērijas “Parlaments Londonā” gleznās Monē spēja radīt visskaistāko faktūru, panākot vienotu kompozīciju un nododot visu Londonas miglas noskaņu un attēlus.
Kloda Monē gleznā ir attēlota Vestminsteras pils, Anglijas parlamenta mītne. Šī skaistā ēka atrodas Londonā.
Mākslinieciskais audekls pārsteidz ar savu maigumu, tas izstaro vieglu rīta vēsumu. Pār Temzas upi izplatās zilgana miglas dūmaka. Saule ir zemu un tik tikko redzama caur blīviem zilganiem mākoņiem. Tās maigie spožie stari jau slīd pa gludo ūdens spoguli, krāsojot debesis smalkās oranžās krāsās. Migla izklīst, tumsa atkāpjas un nakti nomaina jauna diena.
Krāsu daudzveidība pārsteidz iztēli, liekot iegremdēties Foggy Albion maģiskajā atmosfērā. Spokainā, nedaudz ceriņkrāsas pils spilgti izceļas uz upes un debesu fona, mirdzot saules staru varenībā. Bieza pienaini zila migla maigi aptver asas līnijas, mīkstinot raupjās arhitektūras līnijas. Tas ir tā, it kā ēkas karaliskais kronis vainago upi. Smaili torņi sniedzas pret debesīm, izšķīst miglā. Viss ap jums šķiet nereāls burvju pasaule caur skata stiklu.
Ēnas nav pamanāmas, aprises un robežas vieglas un gaistošas, pat Temzas ūdeņos kuģojoša zvejas laiva ir tik tikko saskatāma, viegli slīd cauri ūdens virsma un praktiski izšķīst zilganā miglā. Klusas un smalkas krāsu nokrāsas rada neparastu rīta ainavas vieglumu un pasakainību.
Romantiskā ainava ir viegla un gaisīga, pateicoties neparastajam apgaismojumam, kas attēlots ar mākslinieka otu, mēs varam izbaudīt gaistošu skaistumu, brīnišķīgo mirkli un jaunas dienas dzimšanas noslēpumu.
Klods Monē Londonu un Vestminsteras pili iemūžināja kā majestātiski kontrastējošu attēlu, līdz mazākajai detaļai nododot joprojām snaudošās miglas pilsētas un īslaicīgā mirkļa raksturu un noskaņu.
Vairākas interesantas esejas
- Platonova stāsta analīze Skaistā un niknā pasaulē
Darbs žanrā pieder pie filozofiskā proza rakstnieks, kuram ir autobiogrāfiski momenti, kā galveno tēmu atklājot parasto krievu cilvēku rīcību
- Eseja Kāds ir paaudžu konflikts?
Paaudžu konflikts - mūžīga problēma cilvēce. Vecāki pārmet saviem bērniem nepaklausību, un kā atbildi viņi dzird pārmetumus par pārpratumiem. Galvenā problēma ir cilvēku pasaules uzskats, atšķirīga audzināšana, atšķirīgs laiks.
- Šuksina stāsta analīze Stenka Razin
Šuksina stāstu iezīme ir attēlu izmantošana, tā sauktie dīvainīši. Ir pat stāsts ar tieši šādu nosaukumu, un Stenka Razin turpina tēmu. Šeit galvenais varonis ir jauns puisis Vaseks
- Tolstoja romāna Karš un miers nosaukuma nozīme
Sākotnēji slavenais romānsĻevs Nikolajevičs tika iecerēts kā stāstījums par decembristu dzīvi. Rakstnieks vēlējās iepazīstināt cilvēkus ar šiem cilvēkiem, viņu morāli, principiem un uzskatiem.
- Andrija tēls un īpašības stāstā Taras Bulba esejā
Pasaka N.V. Par Gogolu stāsta trīs galvenie varoņi: Tarass Bulba un viņa divi dēli Ostaps un Andris. Katrs no viņiem bija labs savā veidā un ar īpašām īpašībām, kas mani uzrunāja.
Puiši, mēs ieliekam šajā vietnē savu dvēseli. Paldies par to
ka jūs atklājat šo skaistumu. Paldies par iedvesmu un zosādu.
Pievienojieties mums Facebook Un VKontakte
"Monē ir tikai acs, bet, mans Dievs, kāda viena!" Pols Sezans
1840. gada 14. novembris Parīzē dzimis Oskars Klods Monē, franču gleznotājs un viens no impresionisma pamatlicējiem. Viņa slavenās ūdensrozes, magoņu lauki, Parlamenta ēka ir vienas no dārgākajām un cienījamākajām gleznām pasaulē.
Monē pasaules vēsturē tiek atcerēts galvenokārt kā revolucionārs mākslā. Viņš bija pirmais, kurš izstrādāja jaunu tehnika burtiem, bija pirmais, kas izmantoja jauno krāsu teoriju, un bija pirmais, kas vairākas reizes attēloja objektu dažādos apgaismojuma un laikapstākļos.
Glezna “Iespaids. Saullēkts" kļuva par sākumpunktu visu impresionistu darbam.
Tomēr, tāpat kā lielākajai daļai novatoru, mākslinieka dzīve nebija viegla. Pat pieaugušā vecumā viņam sāka rasties problēmas ar redzi, un līdz dzīves beigām viņš kļuva pilnīgi akls dubultās kataraktas dēļ. Bet Kloda Monē atstātais mantojums tiek uzskatīts par visas cilvēces īsto mantojumu un ir izkaisīts visā pasaulē. labākie muzeji un pasaules galerijas.
Šajā dienā redakcija tīmekļa vietne Es nolēmu jums pastāstīt par radīšanas vēsturi labākās gleznas mākslinieks un sniedz savus slavenākos citātus.
Terase pie Sainte-Addresse, 1867
Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka
Vienai no Monē agrīnajiem šedevriem šai gleznai ir ne tikai mākslinieciska, bet arī biogrāfiska vērtība. Tas tapis laikā, kad mākslinieks naudas trūkuma dēļ bija spiests pamest Parīzi un atgriezties tēva mājā. Divas figūras, kas sēž krēslos, ir Monē tēvs un, iespējams, viņa tante. Viņu priekšā stāv mākslinieka māsīca ar nepazīstamu personu. Šajā periodā Monē joprojām tiecās pēc stingras gleznas konstrukcijas: tā ir skaidri uzrakstīta, rūpīgi pārbaudīta pēc kompozīcijas un maz līdzinās vēlākā laika posma darbu maigajiem, izplūdušajiem toņiem.
Parlamenta nami Londonā, 1904
Musee d'Orsay, Parīze
Klods Monē, uzturoties Londonā no 1900. līdz 1905. gadam, gleznoja virkni gleznu ar Vestminsteras pili, Lielbritānijas parlamenta ēku. Gleznām ir vienāds izmērs un skata punkts – Monē logs Svētā Tomasa slimnīcā ar skatu uz Temzu. Tomēr tie ir krāsaini dažādi laiki dienā un dažādos dabas apstākļos. Šajā periodā viņš atteicās no savas agrīnās darba prakses, kad objektā uz vietas tika pabeigtas gleznas.
Magoņu lauks netālu no Ardženteilas, 1873. gads
Musee d'Orsay, Parīze
Glezna tapusi, kad Monē dzīvoja mazā pilsētiņā netālu no Parīzes – Ardženteilā. Skaists dārzs un maza mājiņa – viss, par ko mākslinieks varēja tikai sapņot. Gleznā redzama Monē sieva un dēls. Vēlēdamies sniegt kustības sajūtu, Monē kalna galā pievienoja otru figūru pāri. Tos ar priekšplānā esošajām figūrām savieno tik tikko pamanāma taka, kas iet cauri zālei. Šķiet, ka sievietes un zēna figūras izaug tieši no lauka.
Brokastis uz zāles, 1866
Puškina Valsts tēlotājmākslas muzejs, Maskava
1865. gadā Klods Monē strādāja netālu no Parīzes liela bilde"Brokastis uz zāles." Gatavais audekls mākslinieku neapmierināja, un viņš devās uz Parīzi, atstājot to kā ķīlu Chailly mājas īpašniekam. Pēc atgriešanās Monē atrada audeklu, kas ir stipri bojāts mitruma dēļ, un, saglabājot gleznu, sagrieza to trīs daļās. Tad viņš beidzot nolēma uzzīmēt attēlu par šo tēmu un, atrodoties Chailly atkal 1866. gadā, viņš izveidoja mazāku lielās kompozīcijas versiju.
Dāma ar lietussargu, kas pagriežas pa kreisi, 1866
Musee d'Orsay, Parīze
Klodu Monē sauca par "saules cilvēku", jo spilgta gaisma, kas atšķir lielāko daļu viņa ainavu. “Lēdijas” modele bija Sūzena Gošede, par kuru kļuva adoptēta meita Monē pēc tam, kad viņš apprecējās ar viņas māti. "The Lady" izceļas ar savu pārsteidzošo pozu, atšķirīgo tēlu un enerģisko rakstīšanas stilu. Vārdu sakot, šis ir īsts Monē savā labākajā izpausmē.
Sievietes dārzā, 1866
Neskatoties uz to, ka “Sievietes dārzā” ir viena no lielākajām impresionistu jebkad gleznotajām gleznām (tās izmēri ir 255x201 cm), Monē pie tās strādāja brīvā dabā, kam nācās izrakt grāvi dārzā un paceliet vai nolaidiet audeklu, izmantojot vārtus. Visām četrām sieviešu figūrām paraugs bija viņa nākamā sieva Kamilla.
Manporta, 1883. gads
Metropolitēna mākslas muzejs, Ņujorka
Iespaidīgās krīta klintis netālu no Etretas, Normandijas piekrastē, ir piesaistījušas māksliniekus kopš 18. gadsimta. Monē viesojās šeit katru gadu no 1883. līdz 1886. gadam un uzgleznoja vairāk nekā 60 gleznas, no kurām sešas attēlo to pašu skatu uz lielāko arku, kas pazīstama kā Mannport.
Ūdensrozes, 1916
Nacionālais Rietumu mākslas muzejs, Tokija
No aptuveni 1905. gada līdz savu dienu beigām Monē pilnībā koncentrējās uz ūdensrozēm. Tās ir gleznas, kurās ūdensrozes krūzes burtiski materializējas uz ūdens virsmas, kurai nav horizonta līnijas. Patiesībā šīs gleznu sērijas, tāpat kā jebkurš izcils mākslas darbs, izaicina izskaidrojumu. Tie ir dzejnieka darbi, kuram ir asa dabas izjūta un kas spēj nodot tās skaistumu savā glezniecībā.
Citi ievērojami darbi
Piekraste netālu no Sainte-Adrese, 1867
Kundze Sainte-Adrese dārzā, 1867
Tilts Argenteuil, 1874