“Augstas komēdijas” piemērs var būt “Tartuffe”. Cīņa par Tartuffe ražošanu turpinājās no 1664. līdz 1669. gadam; paļaujoties uz komēdijas atrisināšanu, Moljērs to pārtaisīja trīs reizes, taču nespēja mīkstināt savus pretiniekus. “Tartuffe” pretinieki bija vareni cilvēki – Svētā Sakramenta biedrības biedri, sava veida jezuītu ordeņa laicīgā atzara, kas kalpoja kā slepenā morāles policija, ieaudzināja baznīcas morāli un askētisma garu, liekulīgi sludinot, ka cīnījās pret ķeceriem, baznīcas un monarhijas ienaidniekiem. Šīs sabiedrības slepeno aģentu denonsēšana izraisīja daudz ļaunuma, tāpēc laikabiedri to sauca par “svēto sazvērestību”. Bet jezuīti šajā periodā valdīja augstākajā Francijas reliģiskajā dzīvē, no tiem tika iecelti karaliskās ģimenes biktstēvi, un Austrijas karaliene Anna personīgi patronēja Vissvētākā Sakramenta biedrību. Tāpēc, lai arī karalim patika luga, kas pirmo reizi tika prezentēta galma svētkos 1664. gadā, Luiss pagaidām nevarēja stāties pretī garīdzniekiem, kas viņu pārliecināja, ka luga uzbrūk nevis fanātismam, bet reliģiozitātei kopumā. Tikai tad, kad karalis uz laiku izkrita pret jezuītiem un viņa reliģiskajā politikā sākās relatīvas tolerances periods, “Tartuffe” beidzot tika iestudēta tā pašreizējā, trešajā izdevumā. Šī komēdija Moljēram bija visgrūtākā un atnesa viņam vislielākos panākumus viņa dzīves laikā.
"Tartuffe" vienā no Francijas dienvidu dialektiem nozīmē "krāpnieks", "krāpnieks". Tādējādi jau pēc lugas nosaukuma Moljērs definē galvenās varones tēlu, kurš staigā laicīgajā tērpā un attēlo ļoti atpazīstamu “svēto kabala” biedra portretu. Tartuffe, uzdodoties par taisnīgu cilvēku, iekļūst turīgā buržuā Orgona mājā un pilnībā pakļauj saimnieku, kurš nodod savu īpašumu Tartufam. Tartuffe daba ir acīmredzama visai Orgona mājsaimniecībai – liekulim izdodas tikai piemānīt saimnieku un viņa māti Pernelas kundzi. Orgons šķiras ar visiem, kas uzdrošinās viņam pateikt patiesību par Tartufu, un pat izraida dēlu no mājas. Lai pierādītu savu uzticību Tartufam, viņš nolemj kļūt ar viņu radniecīgs un dot viņam meitu Marianu par sievu. Lai novērstu šo laulību, Marianas pamāte, Orgona otrā sieva Elmīra, ar kuru Tartufe jau ilgu laiku klusi bildinās, apņemas viņu atmaskot vīram, un farsiskā ainā, kad Orgons slēpjas zem galda, Elmīra izprovocē Tartufu. izteikt nepieticīgus priekšlikumus, liekot viņam pārliecināties par savu nekaunību un nodevību. Bet, izraidot viņu no mājas, Orgons apdraud viņa paša labklājību – Tartufs pieprasa tiesības uz viņa īpašumu, Orgonā ierodas tiesu izpildītājs ar rīkojumu par izlikšanu, turklāt Tartuffe šantažē Orgonu ar viņam netīši uzticētu svešu noslēpumu, un tikai gudra karaļa iejaukšanās dod pavēli arestēt slaveno neliešu, kura vārdā ir vesels saraksts ar “negodīgiem darbiem”, izglābj Orgona māju no sabrukšanas un nodrošina komēdijai laimīgas beigas.
Klasiskās komēdijas varoņi parasti izsaka vienu raksturīga iezīme. Moljēra Tartufs iemieso universālo cilvēcisko liekulības netikumu, slēpjoties aiz reliģiskās liekulības, un šajā ziņā viņa raksturs ir skaidri norādīts no paša sākuma, neattīstās darbības gaitā, bet tikai dziļāk atklājas ar katru ainu, kurā Tartufe piedalās. . Aktuālās iezīmes tēlā, kas saistītas ar Svētā Sakramenta biedrības darbības atmaskošanu, jau sen ir izgaisušas otrajā plānā, taču tās ir svarīgi atzīmēt no klasicisma poētikas viedokļa. Arī daudzi citi komēdijas tēli ir vienrindas: jauno mīlētāju ierastās lomas atveido Marianas un viņas līgavaiņa Valera tēli, dzīvespriecīgo kalponi – Dorinas tēls; argumentētājs, tas ir, varonis, kurš skatītājam “izrunā” notiekošā morālo mācību, ir Elmiras brālis Klīntess. Tomēr katrā Moljēra lugā ir kāda loma, kuru viņš atveidoja pats, un šī varoņa raksturs vienmēr izrādē ir visvitālākais, dramatiskākais un neviennozīmīgākais. Tartufē Moljērs spēlēja Orgonu.
Orgons - praktiski pieaugušais, veiksmīgs biznesā, ģimenes tēvs - vienlaikus iemieso garīgo pašpietiekamības trūkumu, kas parasti ir raksturīgs bērniem. Šis ir personības tips, kuram vajadzīgs vadītājs. Neatkarīgi no tā, kas izrādās šis vadītājs, tādi cilvēki kā Orgons ir viņam bezgalīgas pateicības piesātināti un uzticas savam elkam vairāk nekā tuvākajiem. Orgonam trūkst sava iekšējā satura, ko viņš cenšas kompensēt ar ticību Tartuffe labestībai un nemaldīgumam. Orgone ir garīgi atkarīgs, viņš nepazīst sevi, ir viegli ierosināms un kļūst par sevis apžilbināšanas upuri. Bez lētticīgiem orgoniem nav maldinošu Tartufu. Filmā Orgone Moljērs veido īpašu komiskā tēla tipu, kuram raksturīgs viņa personīgo jūtu patiesums, neskatoties uz to objektīvo nepatiesību, un viņa mokas skatītājs uztver kā morālas atmaksas izpausmi, pozitīva principa triumfu. Šajā sakarā ļoti patiesa ir A. S. Puškina piezīme: "Augstas komēdijas pamatā nav tikai smiekli, bet gan varoņu attīstība - un diezgan bieži tas ir tuvu traģēdijai."
Formā "Tartuffe" stingri ievēro klasicisma trīs vienotības likumu: darbība notiek vienu dienu un pilnībā notiek Orgona mājā, vienīgā novirze no darbības vienotības ir Valēras un Marianas mīlestības nesaprašanās līnija. Komēdija, kā vienmēr ar Moljēru, ir uzrakstīta vienkāršā, skaidrā un dabiskā valodā.
Garīdznieki Moljēram nekad nepiedeva Tartufu: kad viņš nomira 1673. gada februārī (viņa ceturtās izrādes laikā pēdējā spēle"Iedomāts pacients," viņam sāka asiņot kakls, un viņiem tik tikko bija laiks viņu aiznest mājās, bet viņam nebija laika atzīties), Parīzes arhibīskaps deva atļauju dramaturga bērēm baznīcas zemē tikai pēc karalis.
1680. gadā karalis izdeva dekrētu par Moljēra teātra apvienošanu ar vadošo teātri, kas specializējas traģēdiju producēšanā, Burgundijas viesnīcu, un tādējādi aizsākās Comedy Francaise, vecākais franču teātris, ko sauc arī par "Moljēra māju". " un kuru repertuārā viņš vienmēr parādās lugas.
Moljēra daiļrade, būdams viens no augstākajiem klasicisma sasniegumiem, sniedzas tālu ārpus tā darbības jomas. Katrs laikmets atrod savu Moljēru, un atkarībā no laika viena vai otra viņa luga izrādās īpaši aktuāla. Estētiski jūtīgākie izcilā dramaturga laikabiedri viņam paredzēja tieši šādu nākotni, par ko liecina dialogs, kas norisinājās pēc Moljēra nāves starp plkst. Luijs XIV un Nikola Boileau. Karalis jautāja:
- Kas tas ir? lielākais rakstnieks kas pagodināja manu valdīšanu?
- Moljērs, kungs.
"Es tā nedomāju, bet jūs to saprotat labāk nekā es."
2.3 Tartuffe attēls
Tartuffe, galvenais raksturs komēdija ir kolektīvs tēls, kas personificē visu "Svēto dāvanu sabiedrību". Par to skaidri liecina atsevišķas detaļas: šī ir svētuma maska, ar kuru viņš slēpjas aiz sevis, uzdodoties par nabadzīgu muižnieku, un viņa slepenie sakari ar galmu un policiju, kā arī viņa patronu klātbūtne augsta ranga galminieku vidū. Tāpēc svētā parādīšanās Orgona mājā nav nejauša. Kā minēts iepriekš, jaunā mājsaimniece Elmira ienesa ģimenē brīvdomības noskaņu, kas nav savienojama ar oficiālo dievbijību, un pats Orgons ir saistīts ar bijušais biedrs parlamentārais Fronde, politiskais emigrants, karaļa ienaidnieks. Tieši šīs ģimenes pārņēma Biedrības aģenti.
Nosaukums "Tartuffe", domājams, cēlies no vecā Franču vārds“truffer” - “maldināt”. Pretēji klasiskās dramaturģijas noteikumiem viņš lugā parādās tikai trešajā cēlienā. Pirmajos divos viņš parādās kā ārpus skatuves tēls; viņa nav, bet mēs runājam tikai par viņu. Moljērs to skaidro ar to, ka vispirms vēlējies sagatavot skatītāju pareizai varoņa uztverei. "Skatītājs ne uz minūti nemaldina viņu: viņu uzreiz atpazīst pēc zīmēm, ar kurām esmu viņu apveltījis." Par svēto šaubu patiešām nav jau no paša sākuma: publikas priekšā parādās liekulis, nelietis un pilnīgs nelietis. Viņa zemiskā, atbaidošā daba rodas no ģimenes konflikta, kas atklāj izrādi. Tartufe parādīšanās Orgona mājā izjauc harmoniju ģimenē un sadala to divās karojošās pusēs: tajās, kurām ir acīmredzama “taisnā vīra” viltība un divkosība, un tajās, kas patiesi tic viņa svētumam. Neskatoties uz to, ka pēdējie ir tikai divi, Tartuffe īpaši nesatraucas par mājsaimniecības nopietno naidīgumu pret viņu. Orgons viņam ir svarīgs. Viņš viņu samulsina, izpelnoties viņa uzmanību un pēc tam apbrīnu ar ārišķīgu uzstāšanos baznīcā. Tartuffe ir smalks psihologs; Reiz ievilinājis upuri sev izliktajās lamatās, viņš izmanto visus sev zināmos paņēmienus, lai noturētu viņu tādā kā hipnotiskā stāvoklī. Šīs metodes ļauj nelietim gudri manipulēt ar Orgonu, radot viņam brīvas gribas izskatu lēmumu pieņemšanā. Patiesībā Tartufs tikai rūpīgi piespiež savu labdaru pieņemt tādus lēmumus, kas pilnībā atbilst viņa, Tartufa, viltīgajiem plāniem: viņš nostāda viņu pret savu dēlu Damisu, kuru Orgons izdzen no mājas un atņem viņam mantojumu; izjauc Marianas un Valeras saderināšanos, lai pats viņu apprecētu un iegūtu savā īpašumā viņas pūru; beidzot, spēlējot uz Orgona lētticību un bailēm, Tartufs saņem dāvanu par visu savu bagātību, kā arī zārku ar svarīgiem politiskiem papīriem. Viņam ir jādod savs piens - viņš zina, kā izprast kāda cita dvēseli, izjūt maldināto vājās vietas un pateicoties tam sasniedz ievērojamus rezultātus.
Tomēr par viņu nevajadzētu kļūdīties. Tartuffe var būt prasmīgs manipulators, taču viņš ļoti slikti spēlē savu taisnīgā lomu (vai pat, pēc La Brujēra domām, liekuļa lomu). Viņš pieļauj rupjas kļūdas, kurām cauri spīd viņa būtība; viņš zaudē kontroli pār sevi ikreiz, kad viņam ir grūti tikt galā ar dabiskajām tieksmēm un instinktiem, kas viņu pārvar. Viņš skaļi sludina visas nakts sevis spīdzināšanu un miesas mirstību, un tajā pašā laikā viņš nevar un pat nemēģina pretoties kārdinājumam garšīgi ēst un mierīgi gulēt. “Tātad, izņemot Orgonu un viņa māti, neviens neuzķersies uz viņa ēsmu, ne citi lugas varoņi, ne skatītāji. Lieta ir tāda, ka Tartuffe nekādā gadījumā nav saprātīga un aukstasinīga liekuļa iemiesojums, bet gan vienkārši nekaunīgs palaidnis, kura jūtas ir rupjas un kuras vēlmes ir nepielūdzamas. Bet tas ir tieši tas, kas komisks efekts, kuru Moljērs meklēja. Viņš neizvirzīja sev uzdevumu attēlot ideālu liekuli – šī tēla komēdijas pamatā ir kontrasts starp svētā lomu un viņa dabu.
Katrs tēls piešķir Tartufam kādu īpašību. Damis viņu sauc par viltvārdi, visvarenu tirānu, neciešamu lielgalvu; Cleanthes - slidena čūska; Dorina ir tukša svētā un blēdīga nelieši. Kalpone stāsta Cleanthe par Tartuffe ietekmes spēku uz mājas īpašnieku. Šis zebiekste ir pārņēmis vadību pār saimniecisko lietu kārtošanu, visur bāž degunu un brīvi iejaucas visā, kas viņu nemaz neskar. Damis un Dorina ir patiesi sašutuši, ka viņš, basām kājām un ubags, ir parādījies no nekurienes un uzvedas tik bezceremoniski. Tartuffe ārdās par morāles pagrimumu ģimenē, kas viņu pajumti, un modri uzrauga savas ģimenes uzvedību; Acīmredzot neviena viņu darbība un neviens vārds nevar iztikt bez viņa mācībām un ņirgāšanās. Viņš rūpīgi turēja visus viesus prom no mājas, lai izvairītos no nevajadzīgām baumām par viņa "labajiem darbiem" - galu galā tas varētu sasniegt karaļa vai viņam tuvu cilvēku ausis. Vai varbūt iemesls slēpjas tajā, ko Dorina mums norādīja: “Viņš vienkārši ir greizsirdīgs uz savu saimnieci” (t.i., Elmira).
Tālāk - vairāk: Orgons gatavojas precēt savu meitu Marianu Tartuffe. Svētā aprēķins ir vienkāršs - meitenei ir bagāts mantojums, un viņam viņa ir tikai biznesa interese. No kurienes Orgonam radās šī ideja? Daudzi sliecas uzskatīt, ka Tartuffe bija tās iniciators. Viņam nav jāpieliek lielas pūles, lai sarunā tik smalki pieietu viņu interesējošajai tēmai, ka Orgons, apsteidzis savas vēlmes, pieņems lēmumu par labu savam mīļākajam vai dos viņam to, kas viņam nepieciešams. Iespējams, ka problēma ir pašā Orgonā, viņa saimnieka psiholoģijā. Lūk, kā I. Glikmans attīsta šo ideju: “Kopš Parīzē parādījās dievlūdzēju un “svēto” mode, Orgons vēlējās, lai pie sāniem būtu “savs” svētais, kurš sargātu māju... no visa veida nelaimes.<…>Doma par Tartufa apprecēšanos ar Marianu Orgonam šķita vilinoša, jo tādā veidā viņš uz visiem laikiem ieguva “savu” svēto.
Tartuffe demonstrē divkosību jau no pirmajām sekundēm pēc viņa parādīšanās lugā. Redzot Dorinu tuvumā, viņš apzināti skaļi izrunā sagatavotu runu par pātagu un matu kreklu, ar kuru viņš naktī it kā nogalināja savu miesu:
“Lorāns! Atņemt gan pātagu, gan matu kreklu.
Kas jautā, atbildiet, ka nonācu cietumā
Nelaimīgajiem ieslodzītajiem, lai viņus mierinātu
Un dodiet viņiem ieguldījumu no maniem niecīgajiem līdzekļiem.
Viņš nenovelk masku pat tad, kad zina, ka viņa liekulība ir acīmredzama: svētā izskats, sārts un gaišs, nesaskan ar viņa teikto. Taču Tartufu nemulsina šāda pretruna un pat tas, ka šī aina neatstās pareizo iespaidu ne uz Dorinu, ne uz citiem mājiniekiem. Maldināšana ir paredzēta Orgonam, bet, kas attiecas uz pārējiem, viņam pietiek ar to, ka viņi rada izskatu, kam viņi tic.
Svēto dominējošo rakstura īpašību sulīgo buķeti papildina vēl viena: Tartuffe, cita starpā, izrādās sensuālists un slepenais libertīns. Jūtot savu spēku un pilnīgu nesodāmību, viņš neierobežo savu ļauno pievilcību mājas saimniecei. Tomēr arī tagad viņš turpina būt liekulis. Saruna sākas tradicionālā “Tartuffe” stilā. Palicis viens ar Elmīru, Tartufs sāk “pārbaudīt ūdeņus”, lai pārbaudītu, vai ir iespējama atbilde uz viņa jūtām. Viņš runā par mīlestību, un viņa balsī skan nožēlojami baznīcas sprediķa tembri. Turklāt viņš prasmīgi ieauž savā runā debesis un gādību – rodas iespaids, ka tā nav atzīšanās mīlestībā, bet gan psalmu lasījums. Taču, sekojis Elmiras reakcijai, viņas labvēlības iedvesmots, Tartufs nedaudz paceļ masku. Ja sākumā novērojām radikālu pretrunu starp viņa spriedumiem un uzvedību, tad tagad to sāk izlīdzināt izveidotā laika atbilstība. Tartufe apsēžas blakus Elmīrai, uzliek roku uz viņas ceļgala (“Gribēju sajust audumu”), pieskaras šallei uz viņas kakla, vārdi paliek tie paši lūgšanas pompozi. Bet jo tālāk viņš iet, jo grūtāk viņam ir tikt galā ar savām emocijām. Elmīras ironija par viņa iedomāto taisnību Tartufu iedūra tiktāl, ka viņš aizmirst par sevi un beidzot nomet masku, atzīstot, ka tomēr ir vīrietis, nevis “bezķermenisks eņģelis”. No inerces turpinot būt liekulis, nelietis gandrīz atklāti pārliecina Elmīru krāpties, apliecinot, ka glabās abu attiecību noslēpumu un attiecīgi arī viņas goda tīrību. Tartuffe šeit atklāj savu dziļi apburto būtību.
Aina pēkšņi beidzas ar saniknotā Damisa ielaušanos, kas stāvēja aiz durvīm blakus istabā un visu dzirdēja. Jauneklis priecājas: nelietis tiek pieķerts nozieguma vietā un bez vilcināšanās nosoda viņu tēvam. Tomēr Tartuffe viņš labi nepazīst. Svētajam ir ko zaudēt, un tāpēc viņš izmanto smalku viltību, kuras pamatā ir kristiešu pašpazemošanās morāle. Viņš savu vainu nenoliedz, jo noliegšana var radīt priekšstatu par nozieguma iespējamību. Gluži pretēji, Tartuffe sāk nožēlot grēkus un nežēlīgi ņirgāties. Triks strādā perfekti – jo vairāk viņš nododas sevis pārmetumiem, jo vairāk Orgons tic savai tīrībai. Un viltnieks atkal tiek galā! Turklāt, nezaudējot neko, kas bija viņa rīcībā (proti, labi paēdinātu un bezrūpīgu dzīvi), viņš iegūst kaut ko tādu, par ko pirms dienas varēja tikai sapņot: Orgons nodod visu īpašumu uz viņa vārda un padara viņu par savu vienīgo mantinieku.
Šis notikums ir pagrieziena punkts komēdijā. Orgons vairs nav mājas saimnieks. Sajūtot savu spēku un pārākumu pār ienaidniekiem, Tartufs kļūst nekaunīgs, viņš uzvedas gandrīz augstprātīgi. Kad otrā, iestudētā randiņa laikā ar Elmīru viņš tiek atmaskots, šķiet, ka vajadzētu notikt šausmīga šoka ainai. Tomēr Tartuffe, aci nepamirkšķinot, no lēnprātīgiem, cildeniem vārdiem pāriet uz tiešiem draudiem. Tagad nevajag būt viltīgam un izlikties taisnam. Tartuffe tagad ir briesmīgs, jo Orgons pēkšņi var zaudēt ne tikai savas mājas, bet arī brīvību. Iemesls tam ir zārks ar nemiernieku drauga papīriem, ko Orgons personīgi nodeva ļaunā cilvēka rokās.
Ar to Tartuffe neapstājas. Viņš atgriežas mājā, līdzi ņemot virsnieku, lai arestētu viņu bijušais labdaris. Svētais uzvedas ne tikai nekaunīgi, viņš ir augstprātīgs, niķīgs un cinisks – no viņa kā no strūklakas izplūst viss viņam piemītošo īpašību klāsts. Viņš steidz pielikt punktu šai ģimenei, taču tad nedarbojas labi ieeļļotais mehānisms. Pats Tartuffe tiek arestēts. Neveiksmīgo liekulības un maldināšanas apoteozi aizstāj karaliskās žēlastības un taisnības apoteoze.
Tā bija Moljēra ideja: ļaunums ir jāsoda, un komēdijai ir jābūt laimīgām beigām.
Secinājums
Šajā kursa darbs tika mēģināts, pamatojoties uz atlasītajiem materiāliem, atklāt nosaukumā ietverto tēmu, analizēt komēdijas “Tartuffe” galvenos tēlus, izmantot jaunu pieeju dažu to varoņu aspektu izcelšanai, atspoguļot izstrādāt manu skatījumu uz lugas problēmām, parādīt tās nozīmi Moljēram, kā arī sniegt atbildes uz vairākiem jautājumiem, kas rodas šī darba izpētes procesā.
Komēdija "Tartuffe" ieņēma ļoti īpašu vietu rakstnieka daiļradē. Moljēra satīra bija vērsta pret manierīgo un pretenciozo aristokrātiju, dažādiem retrogrādiem apspiedējiem, šarlatāniem ārstiem, skopumu, stulbumu, lielīšanos un augstprātību. Ir pienācis liekulības pagrieziens; un nevis tas, kas ir atrodams visur laicīgā sabiedrība- Moljērs jau savās lugās viņam bija "izdarījis nāvessodu" - un reliģiskā liekulība, pēc rakstnieka domām, ir viens no visizplatītākajiem, bīstamākajiem netikumiem.
Atšķirībā no saviem literārajiem laikabiedriem, Moljērs bija universāls, attēlojot cilvēku tipus, viņš centās aptvert visas apkārtējās sabiedrības kārtas. Tie ir parādīti ārkārtīgi kodolīgos, skaidros attēlos, no kuriem katrs ir sava veida priekštecis visiem turpmākajiem līdzīgiem attēliem literatūrā.
Tartufē Moljērs svētā tēlā attēloja sava laika garīdznieku un garīdznieku liekulību, liekulību, viltību un samaitātību. Darba intriga izvēršas uz franču buržuāziskās ģimenes dzīves un morāles fona. Tartuffe ir tips, kas ir gan individuāls, gan sociāli vispārināts, iemiesojot raksturīgu fenomenu franču sabiedrības dzīvē. 17. gadsimts. Viņa rakstura vadošā iezīme ir apzināti pārspīlēta, ārkārtīgi smaila; Tartufs ir absolūts gan savā iedomātajā dievbijībā, gan savā grēcīgumā. Šī viņa īpašība netiek sniegta uzreiz, tā atklājas pakāpeniski un jo vairāk, jo tuvāk beigām. Tajā nav evolūcijas, īpašība mainās, bet ne kvalitatīvi, bet kvantitatīvi - finālā tā ir maksimāli sablīvēta un izvērsta līdz tādam izmēram, kas aptver gandrīz visu lugā attēloto dzīves telpu.
Tartufē ir attēli, kas tieši nepiedalās centrālajos notikumos. Tie ir Klīnte, kas pilda argumentētājas un notikumu attīstības novērotāja lomu, Marianas Valeres līgavainis un klusā Flipota. Tomēr katram no tiem komēdijā ir savs mērķis. Flipotai tas ir pretstats Pernel kundzei, tas ir, lai izteiktu autora attieksmi pret problēmu (ne velti viņš runā galvenokārt garos monologos, tā drīzāk ievada); romantikas graudiņš komēdijā. Ir arī ārpus skatuves tēli, taču nepieciešami, lai rakstnieks radītu līdzsvaru spēku samērā ap galveno varoni un vispilnīgāk atainotu konfliktu. Tādējādi Tartuffe nav vienīgais liekulis lugā, un tas piešķir tai lielāku reālismu un sociālo steidzamību.
Liekulība ir Tartuffe galvenā, bet arī tālu no vienīgā rakstura īpašība. Pārējais, šķiet, ir slāņots viens virs otra un kalpo tam par fonu, padarot to asāku, skaidrāku un vieglāku pareizai uztverei.
Moljērs varonī neapvieno slikto ar labo. Tartuffe ir bez iekšējām pretrunām, iekšējās attīstības un iekšējā cīņa. Tajā viss ir skaidrs uzreiz un līdz galam; raksturs izrādījās nedaudz plakans un sekla. Taču tā nav nejaušība, ka autors to tā ir iecerējis, pretējā gadījumā mērķis nebūtu sasniegts, nebūtu iespējams identificēt kopību, ko dramaturgs centās parādīt galvenajā varonī.
Komēdija “Tartuffe” ne tikai nav zaudējusi savu aktualitāti, bet šodien tā, iespējams, ir vēl aktuālāka nekā jebkad agrāk: tikai jāpievērš uzmanība augsta pakāpe cilvēku lētticība, ko nekaunīgi izmanto dažādi blēži un šarlatāni materiāla labuma gūšanas nolūkā. Vairojas un plaukst dažādas sektas, kas saindē pilsoņu veselo saprātu ar savām vājprātīgajām mācībām, pakļauj viņu gribu un apziņu, atkal ar mērķi atņemt labklājību. Šī problēma pastāvēja Moljēra laikā, un tā pastāv arī šodien. Šajā gadījumā S. Artamonovs izteica interesantu domu: “Viņš [Moljērs] savā skatuves varonī koncentrēja visas liekuļa raksturīgās iezīmes, parādīja no plkst. tuvplānā, pievērsa viņiem uzmanību un lika klausītājiem tos atcerēties uz visiem laikiem un pēc tam nekļūdīgi atpazīt viņu runas un darbības publiskas personas dzīvē, apkārtējo cilvēku uzvedībā, dažreiz viņa paziņas, varbūt pat viņa draugos.
Lugas vērtība slēpjas tajā, ka tā drosmīgi un skaidri atklāja garīdznieku reakcionāro lomu un radīja vispārinātu Tartufe tēlu, kas kļuva par liekulības un liekulības sadzīves nosaukumu.
Atsauces
1. Bernards Delfīns. Auteurs XVII siècle. - Parīze: Belina, 1996. - 157 lpp.
2. Castex P.-G., Surer P., Becker G. Manuel des etudes literaires francaises. XVII zinātne. - Paris: Hachette, 1993. - 262 lpp.: ill.
3. Darcos Xavier, Tartayre Bernard. Le XVII siècle en literature. - Hachette, 1987. - (Kolekcijas perspektīvas un konfrontācija)
4. Artamonov S. D. Ārzemju vēsture literatūra XVII– XVIII gadsimts - M.: Izglītība, 1978. - 608 lpp.
5. Artamonov S.D., Grazhdanskaya Z.T., Samarin R.M. Ārzemju literatūras vēsture 17. – 18. gs. - 3. izd. - M: Izglītība, 1967. gads.
6. Auerbahs Ērihs. Mimēze. Realitātes attēlojums Rietumeiropas literatūrā. - M: PER SE; Sanktpēterburga: Universitātes grāmata, 2000. - 511 lpp. - (gaismas grāmata)
7. Bojadžijevs G. N. Moljērs J.-B.: http://www.lib.ru/MOLIER/molier0-1.txt
8. Bulgakovs M. A. Mistera de Moljēra dzīve. Teātra romāns: Romāni. - Ufa: Baška. grāmatu izdevniecība, 1991. - 320 lpp.
9. Glikmans I. D. Moljērs: kritiska un biogrāfiska eseja. - M: Kapuce. literatūra, 1966. - 280 lpp.
10. 17. gadsimta ārzemju literatūras vēsture. / Zhirmunskaya N. A., Plavskin Z. I., Razumovskaya M. V.; rediģēja Razumovskaya M.V. 2. izdevums, pārskatīts. un papildu - M.: absolventu skola, 2001. - 254 lpp.
11. Mokuļskis S. S. Moljērs (1622-1673). - M: Žurnālu un laikrakstu asociācija, 1936. - ZhZL sērija. - 367 lpp.
12. Moljēra J.-B. Lugas: Tartuffe; Tirgotājs muižnieku vidū. - K.: Mystetstvo, 1989. - 202 lpp.: ill.
13. Multatuli V. M. Moljērs. - 2. izdevums, pievienot. - M.: Izglītība, 1988.g
14. http://af.spb.ru/bull7/moliere.htm
16. http://perso.wanadoo.fr/mairie-seine-port/06_Village/HistoireSeinePort/Livres/Legouve/3-/Ch07.htm
17. http://proza.ru/texts/2003/10/30-97.html
18. http://rene.pommier.free.fr/Tartuffe04.html
19. http://www.alalettre.com/Moliere-tartuffe.htm
20. http://www.comedie-francaise.fr/biographies/moliere.htm
21. http://www.serieslitteraires.org/publication/
22. http://www.toutmoliere.net/oeuvres/index.
Lasi arī:
|
Ne viena vien Moljēra komēdija viņam nesagādāja tik daudz ciešanu, bet arī tādus noturīgus panākumus. Piecus gadus dramaturgs cīnījās par tās iestudējumu, labojot tekstu, mīkstinot komēdijas kritisko fokusu. Moljērs vērsa savu uzbrukumu pret slepeno reliģisko organizāciju “Svēto dāvanu biedrība”, kas nodarbojās ar ļaunu nodomu līdzpilsoņu un atkritēju uzraudzību. Noņemot konkrētas atsauces uz Vissvētākā Sakramenta biedrības darbību, viņš panāca vairāk, parādot, kā reliģiskais fanātisms kropļo ticīgo dvēseles. “Tartuffe” galu galā kļuva par līdzību par to, kā dedzīga dievbijība atņem cilvēkam veselu prātu. Pirms iepazīšanās ar Tartufu Orgons bija gādīgs ģimenes tēvs, taču lielgalvis un liekulis viņu hipnotizēja ar ārišķīgu askētismu, lai dižciltīgais muižnieks būtu gatavs atdot krāpniekam visu, kas viņam piederēja.
Vārds Tartuffe ir iegājis vēsturē kā vispārpieņemts lietvārds. Tas parāda liekulību tuvplānā
Taču, lai komēdija sasniegtu skatītāju, Moljēram piecus gadus bija jācīnās ar spēcīgajām baznīcas autoritātēm. M ietērpa Tartufu laicīgās drēbēs un nomainīja nosaukumu uz “Maldnieks”, bet tik un tā visi atpazina Tartufu. Darba aizliegums bija trieciens Moljēra repertuāram.
Tartuffe. Liekulīgs. Un šeit Moljēram nav svarīgi, vai viņš ir muižnieks vai buržujs. Mēs nezinām, kādā vidē viņš ieguva šo īpašību. Viņa aizraušanās pati par sevi ir nozīmīga – liekulība, psiholoģiska īpašība, nevis sociālais fons. Šis ir kristāldzidrs attēls, kas ņemts no vēsturiskās vides. Moljērs cenšas radīt tīru abstraktu skatuves telpu un laiku. Šī tieksme pēc abstrakcijas ir raksturīga klasicistiem, un šī tieksme vēl spēcīgāk atspoguļojas tēlos. Moljērs, tipizējot attēlu, nevar nepiešķirt varonim individuālas iezīmes. Individuāla iezīme Tartuffe ir tas, ka viņš ir liekulības nesējs. Viņš ir augstprātīgs un spītīgs. Tas ir kā cilvēks. Un kā tips viņš iemieso to, ko Moljērs viņā vēlas paust – kondensētu liekulību. Viens no veidiem, kā attēlot šādu attēlu, ir varoņa apkārtne. Tas rodas no šīs vides. Tartuffe parasti iezīmē apkārtējie. Orgons viņu apbrīno. Dorina runā par viņu. Šī Tartuffe vide ir mākslīga. Ar Moljēra roku visi šķēršļi tika noņemti no galvenā varoņa ceļa. Tartufa neierobežotās augstprātības un liekulības otrā puse ir Orgona bezgalīgā lētticība, viņa uzticība Tartufam. Otrs Moljēra veids, kā panākt abstrakciju, ir hiperbola. Viņš ievieš šo hiperbolu ar triepieniem. Ir nepieciešams, lai pārspīlētā īpašība būtu patiesa, patiesa, fiksēta žestos, intonācijā, frazeoloģijā un uzvedībā, kas patiesi raksturīgi ar šo kaislību apsēstai personai. Tartufs ir absolūts savā iedomātajā dievbijībā: viņš aizsedz Dorinas kakla izgriezumu ar šalli. Moljērs klasicisma raksturojuma principu ienes līdz pēdējai pabeigtības pakāpei, šajā ziņā pārspējot ortodoksālākos klasiķus. Kopumā klasicisma principi viņam ir ļoti svarīgi. Piemēram, viņam svarīga ir viņa pievilcība simetrijai, visu daļu līdzsvaram. Moljēram vienmēr ir divi varoņi, kuri viens otru papildina, izmantojot kontrasta metodi. “Tartufā” tas ir augstprātīgais Tartuffe un lētticīgais Orgons
15. Dona Žuana un Moljēra “augstās” komēdijas tēla interpretācija
Dons Huans ir leģendārs spāņu varonis, kurš savu vārdu piešķīris vienam no populārākajiem mākslas veidiem. Leģendas varonis ir vienas no aristokrātiskās Seviļas dzimtas pārstāvis D. Huans Tenorio. Viņa drosmīgie piedzīvojumi palika nesodīti, pateicoties viņa tuva drauga karaļa Dona Pedro (1350 - 1369) dalībai, ilgu laiku šausmināja visu Sevilju, līdz beidzot debesu taisnīgums komandiera Dona Gonzago personā. , kuru viņš nogalināja, pielika punktu viņa sašutumiem. Šī leģenda vēlāk tika sajaukta ar citu, arī no Seviļas, par libertīnu D. Huanu de Maranu, kurš pārdeva savu dvēseli velnam, bet vēlāk nožēloja grēkus un iegāja klosterī. Laika gaitā tips mainās, jo morāle mīkstina; skarbās rakstura iezīmes un D. Huana priekšteču metožu rupjību pamazām nomaina pievilcīgākas īpašības, un visbeidzot Seviļas leģendas varonis iegūst burvīgu veidolu, kas viņam uzreiz iegūst neparastu popularitāti. Tas ir Tirso de Molina darbs, kurš savā lugā radīja to dīvaino tēlu, kurš vēlāk apceļoja visu pasauli ar D. Huana vārdu.
Moljērs savā komēdijā: pirmais, kurš atņem varoni raksturīgās iezīmes spāņu izcelsmes, un to lugā ieviesa franči. sava laika realitāte. Viņš atmeta itāļu ieviesto komēdiju un iznīcināja klerikālo pieskaņu, kas raksturo Tirso lugu.
D.J. - vienīgais mītiskais varonis visā pasaules kultūras vēsturē, kurš nav aizgūts no teātra, bet gan teātra radīts. Bet atšķirībā no renesanses komēdijas varoņiem, “Seviļas nedienu” varonis spēlē mīlas spēli, nepazīstot mīlestību, vismaz to pacilājošo, skaisto mīlestību, kas triumfēja renesanses mākslā. Baroka māksla, kurai tuvs ir Seviļas ļaunums, atklāj mīlestības traģisko dualitāti.
Uzvedība D.J. var šķist pretrunīgi: viņš smejas par sieviešu jūtām, bet ir gandrīz brālīgs pret kalponi Sganarelu, viņam ir vienaldzīgs tas, ko viņi saka par viņu “pasaulē”, bet steidzas palīgā nelaimē nonākušam svešiniekam. Viņš ir drosmīgs un bezbailīgs, taču var arī izbēgt no vajātājiem, ģērbjoties zemnieka kostīmā.
Šķiet, ka, zīmējot savu varoni, Moljērs nav pārāk noraizējies par to, kā padarīt viņu par cinisku briesmoni. D.Zh palaidnības. ar sievietēm, kuras lasītājam ir iespēja novērot, neizraisa aktīvu protestu, vēl jo mazāk sašutumu, gluži pretēji, tās liek brīnīties par mīlošā kunga galantu virtuozitāti. Varoņa iedvesmotās tirādes, slavinot viņa uzvaras pār sievietēm, liek viņam redzēt vairāk kā dedzīgu iekarotāju, nevis aukstu pavedinātāju. Tikmēr debesu sods pienāk grēciniekam, kura vaina ir tik atpazīstama un tik ikdienišķa. Acīmredzot D.Zh. un viņa zaimojošā liekulība ir tikai daļa un sekas no nozieguma, kas izraisīja tik briesmīgu sodu. Molierovskis D.Ž. patiesi pieder savam laikam, un varoņa vainu nevar interpretēt, neņemot vērā laikmeta prioritārās idejas, neanalizējot daudzos komponentus, kas veido sabiedrības garīgo klimatu. “Dons Žuans” ir viena no “barokiskākajām” izcilā komiķa lugām. Romānikas leģendārais sižets, kas ir tā pamatā, daudzi klasiskā kanona strukturālie pārkāpumi un žanra svītras norāda, ka Moljēras šedevrs pieder grandiozajam kultūrvēsturiskajam kompleksam, kas noteica 17. gadsimta seju,
DZh, pārliecinātai sieviešu mīlētājai, galvenais ir vēlme pēc baudas. Moljērs Donā Žuanā attēloja vienu no tiem 17. gadsimta laicīgajiem brīvdomātājiem, kuri savu amorālo uzvedību attaisnoja ar noteiktu filozofiju: baudu viņi saprata kā juteklisko vēlmju pastāvīgu apmierināšanu. Tajā pašā laikā viņi atklāti nicināja baznīcu un reliģiju. Donam Huanam nav pēcnāves, elles, debesu. Viņš tikai uzskata, ka divi un divi veido četrus. Izlikšanās, dievbijības maska, ko uzvelk dons Huans, nav nekas vairāk kā izdevīga taktika; viņa ļauj viņam atbrīvoties no šķietami bezcerīgas situācijas; noslēdz mieru ar tēvu, no kura viņš ir finansiāli atkarīgs, un droši izvairies no dueļa ar Elvīras brāli, kuru viņš pameta. Tāpat kā daudzi viņa sociālajā lokā, viņš tikai izskatījās kā pieklājīgs cilvēks. Kopumā Moljēru jau sen piesaistīja liekulības tēma, ko viņš ievēroja visur sabiedriskā dzīve. Šajā komēdijā Moljērs pievērsās tajos laikos visizplatītākajam liekulības veidam - reliģiskajam. Pēc paša Dona Huana vārdiem, liekulība ir kļuvusi par “modes, priviliģētu netikumu”, kas aizsedz visus grēkus, un modīgie netikumi tiek uzskatīti par tikumiem. Moljērs parāda liekulības universālo raksturu, kas ir plaši izplatīta dažādās klasēs un tiek oficiāli veicināta. Tajā bija iesaistīta arī franču aristokrātija.
"Tartuffe jeb krāpnieks" - luga Dž.-B. Moljērs. Tartuffe pirmais izdevums, kas mūs nav sasniedzis, datēts ar 1664. gadu. Šeit Moljērs uzdrošinājās titulvaroni padarīt par garīdznieku, un rezultātā lugas tapšana tika aizliegta. Otrais izdevums parādījās 1667. gadā: tajā autors mainīja varoņa vārdu (Panjulf), padarīja viņu par laicīgu cilvēku un pievienoja divus cēlienus. Lai gan šim izdevumam izdevās parādīties uz skatuves ar karaļa piekrišanu, drīz vien tiesu parlaments izrādi atkal aizliedza, un Parīzes arhibīskaps draudēja ar ekskomunikāciju tiem draudzes locekļiem, kuri iestudēs, lasīs vai klausīsies šo darbu. Pie mums ir nonācis tikai trešais Moljēra lugas izdevums - Tartuffe (1669), kuras iestudējumam atļauju galu galā devis Luijs XIV.
Izrāde, kas notika 1669. gada 5. februārī Palais Royal teātrī, nesa Tartuffe milzīgus panākumus. Tajā pašā gadā notika Parīzes izdevēja J. Riboud komēdijas pirmā publikācija. No Tartuffe mūsdienu franču izdevumiem var izcelt atsevišķu lugas publikāciju sērijā “Franču klasika” (1994) un tās komentāru izdevumu kā daļu no pilna sanāksme 1910. gada lugas. Komēdija ir vairākkārt tulkota daudzās valodās, ir liels skaits Tartuffe tulkojumu krievu valodā, starp kuriem var izcelt pirmo I. Kropotova prozas tulkojumu (1757) un mūsdienu M.L. Lozinskis (publicēts 1957. gadā).
“Tartuffe” ir viena no “augstākajām” Moljēra komēdijām, kas izceļas ar problēmu nopietnību un “robežas” (Ņ.Ja. Berkovskis) smiekliem: lai gan ir daudz patiesi komisku situāciju un smieklīgu dialogu, lugā konflikts. attīstās katastrofāli ātri un intensīvi, to var droši atrisināt, tikai izmantojot " deus ex machina " - "God ex machina" - ar karaļa iejaukšanos. Neskatoties uz to, ka Tartufam bija lemts kļūt par ikviena liekuļa vārdu, Moljērs savā lugā centās ne tikai atmaskot šo “mūžīgo” netikumu, bet arī viņam bija īpašs sociālās parādības sava laika, jo īpaši “Svētā Sakramenta biedrības”, kas pilda slepenpolicijas funkcijas, darbību Francijā.
Atšķirībā no citām komēdijām, kuru sižetam visbiežāk bija gari literāri ciltsraksti (rakstnieks, pēc paša atziņas, “paņēma preces, kur atradis”), “Tartuffe” vairāk balstās nevis uz grāmatu tradīcijām, bet gan uz Moljēras dzīvi. iespaidi no kādas slepenas reliģiskās biedrības darbības, kura Austrijas Annas aizbildniecībā cīnījās pret tiem, kuri reliģiskajiem liekuļiem šķita pārāk brīvdomīgi un brīvi. Kā Tartuffe priekšvārdā rakstīja pats Moljērs, “komēdijas uzdevums ir vainot netikumus, un šeit nevajadzētu būt izņēmumiem. Liekulības netikums no valsts viedokļa ir viens no bīstamākajiem savās sekās. Var teikt, ka Moljēra Tartufs ir augsti satīriska civilkomēdija. Arī šī ir klasiska komēdija, kas atspoguļojas gan stingrā trīs vienotības noteikumu ievērošanā, gan varoņu tēlu īpatnībās, kas galvenokārt iemieso vienu, dominējošu morālo un psiholoģisko īpašību: Orgons - bezgalīga lētticība, Tartuffe. - daudzpusīga liekulība utt. Tajā pašā laikā komēdijas konflikts ir ne tikai dziļš, bet arī, pēc A.S. Puškins, ir plašs, demonstrē "Moljēra augstāko drosmi", viņa satīriskā plāna asumu un universālumu. Kā vēlāk pareizi atzīmēja V. Igo, “Moljērs franču dramaturģijā ieņem augstāko vietu ne tikai kā dzejnieks, bet arī kā rakstnieks, kura dzejolis satur domu un ir ar to cieši savīts vienā veselumā.” Tas bija īstas dzejas, komiskas prasmes un asas satīriskas domas saplūšana, kas ļāva Moljēram “Tartufe” “šausmīgi satriekt ... indīgo fanātisma hidru” (V. G. Belinskis).
Moljēram bija milzīga ietekme uz pasaules komēdijas attīstību, viņa sekotāju vidū ir Bomaršē un Šeridans, Goldoni un Lesings, Fonvizins un Gogols. “Tartuffe” iestudējumu skaits uz pasaules skatuvēm, arī krievu valodā, ir milzīgs. Īpaši jāpiemin Tartuffe ražošana, ko 1939. gadā veica M.N. Kedrovs pēc K.S. Staņislavskis, kā arī Yu.P. Ļubimovs Tagankas teātrī (1969) un A.V. Efros uz Maskavas Mākslas teātra skatuves (1981).
Rakstīšanas gads:
1664
Lasīšanas laiks:
Darba apraksts:
Lugu Tartuffe Moljērs sarakstīja 1664. gadā. Šī luga ir viena no populārākajām, jo to iestudējuši gandrīz visi teātri. Arī mūsdienās to var atrast teātru repertuāros. Pateicoties lugas beigu noslēgumam, tā ir komēdija.
Aicinām izlasīt kopsavilkumu spēlē Tartuffe.
Pēc saimnieka uzaicinājuma cienījamā Orgona mājā apmetās kāds Tartufa kungs. Orgons viņu mīlēja, uzskatot viņu par nesalīdzināmu taisnības un gudrības piemēru: Tartufa runas bija ārkārtīgi cildenas, viņa mācības - pateicoties kurām Orgons uzzināja, ka pasaule ir liela atkritumu tvertne, un tagad viņš nepamirkšķinās ne aci, apglabājot savu sievu, bērni un citi mīļie - ārkārtīgi noderīgi, dievbijība izraisīja apbrīnu; un cik nesavtīgi Tartufs loloja Orgona ģimenes morāli...
Tomēr no visiem mājsaimniecības locekļiem Orgona apbrīnu par tikko kalto taisno vīrieti dalīja tikai viņa māte Pernelas kundze. Elmīra, Orgona sieva, viņas brālis Klīntess, Orgona bērni Damis un Mariana un pat kalpi Tartufā ieraudzīja, kas viņš patiesībā ir – liekulīgs svētais, kurš gudri izmantoja Orgona maldus savās vienkāršajās zemes interesēs: garšīgi ēst un mierīgi gulēt, lai būtu uzticams jumts virs galvas un vēl dažas priekšrocības.
Orgona ģimenei pilnīgi riebās Tartufa morāles mācības ar viņa bažām par pieklājību, viņš gandrīz visus draugus izdzina no mājām. Taču, tiklīdz kāds slikti runāja par šo dievbijības dedzību, Pernelas kundze radīja vētrainas ainas, un Orgons vienkārši palika kurls pret jebkādām runām, kuras nebija apbrīnas par Tartufu. Kad Orgons atgriezās no īsas prombūtnes un pieprasīja no kalpones Dorīnas ziņojumu par jaunumiem mājās, ziņas par sievas slimību atstāja viņu pilnīgi vienaldzīgu, savukārt stāsts par to, kā Tartufam gadījās pārēsties vakariņās, pēc tam nogulēt līdz pusdienlaikam un brokastīs dzer pārāk daudz vīna, Orgonu piepildīja līdzjūtība pret nabagu.
Orgona meita Mariana bija iemīlējusies dižciltīgā jauneklī, vārdā Valer, un viņas brālis Damis bija iemīlējies Valera māsā. Šķita, ka Orgons jau bija devis piekrišanu Marianas un Valera laulībām, taču nez kāpēc viņš kāzas turpināja atlikt. Damiss, noraizējies par savu likteni — viņa laulībai ar Valera māsu vajadzēja sekot Marianas kāzām —, lūdza Klīntu noskaidrot no Orgona kavēšanās iemeslu. Orgons atbildēja uz jautājumiem tik izvairīgi un nesaprotami, ka Klīntesam radās aizdomas, ka viņš ir nolēmis kaut kā atbrīvoties no savas meitas nākotnes.
Tieši to, kā Orgons redz Marianas nākotni, kļuva skaidrs, kad viņš savai meitai teica, ka Tartufes pilnībām nepieciešama atlīdzība, un šī balva būs viņa laulība ar viņu Marianu. Meitene bija apstulbusi, bet neuzdrošinājās iebilst tēvam. Dorinai bija jāiestājas par viņu: istabene mēģināja izskaidrot Orgonam, ka Marianas apprecēšana ar Tartufu - ubagu, vājprātīgu ķēmu - nozīmētu kļūt par visas pilsētas izsmiekla objektu, turklāt uzgrūdīs viņas meitu grēka ceļš, jo, lai arī cik tikumīga būtu meitene, viņa to nedarītu. Tādu vīru kā Tartufu vienkārši nav iespējams apdzīt. Dorina runāja ļoti kaislīgi un pārliecinoši, taču, neskatoties uz to, Orgons palika nelokāms savā apņēmībā kļūt radniecīgs ar Tartufu.
Mariana bija gatava pakļauties tēva gribai – tā viņai lika meitas pienākums. Dorina mēģināja pārvarēt savu paklausību, ko noteica dabiska kautrība un cieņa pret tēvu, un viņai tas gandrīz izdevās, Marianas priekšā atklājot spilgtas laulības laimes bildes, kas bija sagatavotas viņam un Tartufam.
Bet, kad Valers jautāja Marianai, vai viņa gatavojas pakļauties Orgona gribai, meitene atbildēja, ka nezina. Izmisuma lēkmē Valers ieteica viņai rīkoties tā, kā tēvs lika, kamēr viņš pats atradīs sev līgavu, kas nekrāptu. šis vārds; Mariana atbildēja, ka par to tikai priecātos, un rezultātā mīlnieki gandrīz šķīrās uz visiem laikiem, bet Dorina ieradās laikā. Viņa pārliecināja jauniešus par nepieciešamību cīnīties par savu laimi. Bet viņiem vienkārši jārīkojas nevis tieši, bet gan apļveida veidā, lai ievilktu laiku, un tad kaut kas noteikti izdosies, jo visi - Elmira, Klīnts un Damis - ir pret Orgona absurdo plānu,
Damis, pat pārāk apņēmīgs, grasījās kārtīgi iegrožot Tartufu, lai aizmirstu par Marianas apprecēšanu. Dorina mēģināja atdzesēt viņa degsmi, pārliecināt viņu, ka ar viltību var panākt vairāk nekā ar draudiem, taču viņa nespēja viņu par to pilnībā pārliecināt.
Radot aizdomas, ka Tartufs nav vienaldzīgs pret Orgona sievu, Dorina lūdza Elmīru ar viņu aprunāties un noskaidrot, ko viņš pats domā par laulībām ar Marianu. Kad Dorina teica Tartuffe, ka dāma vēlas ar viņu runāt aci pret aci, svētais vīrs atdzīvojās. Sākumā, bārstīdams smagus komplimentus Elmīras priekšā, viņš neļāva viņai atvērt muti, bet, kad viņa beidzot uzdeva jautājumu par Marianu, Tartufe sāka viņai apliecināt, ka viņa sirdi aizrauj cits. Elmīras apjukumā – kā tas nākas, ka svētas dzīves cilvēku pēkšņi pārņem miesīga kaisle? - viņas pielūdzējs ar degsmi atbildēja, ka jā, viņš ir dievbijīgs, bet tajā pašā laikā viņš ir arī vīrietis, sakot, ka sirds nav krama... Tūlīt, bez sīkumiem, Tartufe aicināja Elmīru ļauties mīlestības jaukumiem. . Atbildot uz to, Elmira jautāja, kā, pēc Tartuffe domām, viņas vīrs uzvesties, uzzinot par viņa nelāgo uzmākšanos. Izbiedētais kungs lūdza Elmīru, lai tā nesabojātu viņu, un tad viņa piedāvāja darījumu: Orgons neko neuzzinās, Tartufs no savas puses centīsies panākt, lai Mariana pēc iespējas ātrāk apprecas ar Valeri.
Damis visu sabojāja. Viņš noklausījās sarunu un sašutis metās pie tēva. Bet, kā jau varēja gaidīt, Orgons ticēja nevis savam dēlam, bet gan Tartufam, kurš šoreiz pārspēja sevi liekulīgā pazemošanā. Dusmās viņš pavēlēja Damisam pazust no redzesloka un paziņoja, ka šodien Tartuffe apprecēs Marianu. Kā pūru Orgons atdeva visu savu bagātību savam topošajam znotam.
Iztīrīt iekšā pēdējo reizi centās cilvēciski sarunāties ar Tartufu un pārliecināt viņu izlīgt ar Damisu, atteikties no netaisni iegūtā īpašuma un Marianas - galu galā kristietim nav pareizi izmantot tēva un dēla strīdu savai bagātināšanai, vēl jo mazāk nosodīt meitene mūža mokām. Bet Tartufam, dižciltīgajam retoriķim, visam bija attaisnojums.
Mariana lūdza tēvu nedot viņu Tartufam – lai viņš paņem pūru, un viņa labprātāk dosies uz klosteri. Bet Orgons, kurš bija kaut ko iemācījies no sava mīļākā, aci nepamirkšķinot, pārliecināja nabadzīti par dzīves dvēseli glābjošo dabu ar vīru, kurš izraisa tikai riebumu - galu galā miesas nīdēšana ir tikai noderīga. Beidzot Elmīra neizturēja - tā kā viņas vīrs netic mīļoto vārdiem, viņam pašam vajadzētu redzēt Tartuffe zemiskumu. Būdams pārliecināts, ka viņam ir jāpārliecinās tieši par pretējo — par taisnīgā cilvēka augsto morāli, Orgons piekrita ielīst zem galda un no turienes noklausīties sarunu, ko Elmīra un Tartufe risinās privāti.
Tartufe uzreiz aizrāvās ar Elmīras viltotajām runām, ka viņai it kā bija spēcīgas jūtas pret viņu, taču tajā pašā laikā izrādīja zināmu piesardzību: pirms atteikšanās precēties ar Marianu, viņš gribēja saņemt no viņas pamātes, tā sakot, taustāmu maiguma garantiju. jūtām. Kas attiecas uz baušļa pārkāpumu, kas būs saistīts ar šī ķīlas došanu, tad, kā Tartufs apliecināja Elmīrai, viņam ir savi veidi, kā rīkoties ar debesīm.
Ar to, ko Orgons dzirdēja zem galda, pietika, lai viņa aklā ticība Tartufes svētumam beidzot sabruktu. Viņš lika nelietim nekavējoties tikt prom, viņš mēģināja aizbildināties, bet tagad tas bija bezjēdzīgi. Tad Tartufs mainīja toni un, pirms lepni aizgāja, apsolīja brutāli izlīdzēties ar Orgonu.
Tartuffe draudi nebija nepamatoti: pirmkārt, Orgons jau bija paspējis noformēt dāvinājuma aktu par savu māju, kas no šodienas piederēja Tartuffe; otrkārt, viņš uzticēja nelietim zārku ar papīriem, kas apsūdzēja viņa brāli. politisku iemeslu dēļ bija spiests pamest valsti.
Bija steidzami jāmeklē kāda izeja. Damis brīvprātīgi pieveica Tartufu un atturēja viņu no kaitējuma, taču Klents apturēja jauno vīrieti – viņš iebilda, ka ar prātu var panākt vairāk nekā ar dūrēm. Orgona ģimene vēl nebija neko izdomājusi, kad uz mājas sliekšņa parādījās tiesu izpildītājs Lojāla kungs. Viņš atnesa rīkojumu līdz rītdienas rītam atbrīvot M. Tartuffe māju. Šajā brīdī sāka niezēt ne tikai Damisa rokas, bet arī Dorina un pat pats Orgons.
Kā izrādījās, Tartufs neizmantoja otro iespēju, lai sabojātu sava nesenā labdara dzīvi: Valērs atnesa ziņu, ka nelietis karalim nodevis lādi ar papīriem, un tagad Orgonam draud arests par palīdzības sniegšanu. viņa nemiernieku brālis. Orgons nolēma aizbēgt, pirms nebija par vēlu, taču apsargi viņu apsteidza: iekļuvušais virsnieks paziņoja, ka viņš ir arestēts.
Orgona mājā kopā ar karalisko virsnieku ieradās arī Tartuffe. Ģimene, tostarp Pernelas kundze, kura beidzot bija ieraudzījusi gaismu, sāka vienbalsīgi apkaunot liekulīgo ļaundari, uzskaitot visus viņa grēkus. Tomam tas drīz apnika, un viņš vērsās pie virsnieka ar lūgumu pasargāt savu personu no nelietīgiem uzbrukumiem, taču, atbildot uz viņa lielo – un visu – izbrīnu, viņš dzirdēja, ka ir arestēts.
Kā paskaidroja virsnieks, patiesībā viņš nav nācis pēc Orgona, bet gan tāpēc, lai redzētu, kā Tartufe savā nekaunībā sasniedz galu. Gudrajam karalim, melu ienaidniekam un taisnības cietoksnim, jau no paša sākuma bija aizdomas par ziņotāja identitāti un viņam kā vienmēr izrādījās taisnība - zem Tartufe vārda slēpās nelietis un krāpnieks, kurš Viņa vārdam bija daudz tumšu darbu. Ar savu autoritāti suverēns atcēla mājas dāvinājuma līgumu un piedeva Orgonam par netiešu palīdzību viņa dumpīgajam brālim.
Tartufe tika apkaunoti pavadīts uz cietumu, bet Orgonam nekas cits neatlika, kā slavēt monarha gudrību un dāsnumu un pēc tam svētīt Valera un Marianas savienību.
Jūs izlasījāt lugas Tartuffe kopsavilkumu. Mūsu vietnes kopsavilkuma sadaļā varat izlasīt citu slavenu darbu kopsavilkumu.