Opowiadanie „Portret” zostało napisane przez Mikołaja Wasiljewicza Gogola w 1842 roku. Autorka wykorzystuje tradycyjny motyw: pieniądze, bogactwo w zamian za duszę. Porusza wiele problemów: walkę dobra ze złem w duszy człowieka, władzę pieniądza nad człowiekiem, ale najważniejszy jest problem celu sztuki (sztuki prawdziwej i wyobrażonej). Opowieść składa się z dwóch części, w każdej z nich występuje artysta
Pierwsza część opowiada o młodym malarzu Chartkowie. To bardzo utalentowana, ale jednocześnie biedna osoba. Podziwia talent wielkich artystów; obraża go fakt, że modni artyści malujący swoje obrazy otrzymują ogromne pieniądze, a on musi siedzieć w biedzie. Ale wtedy coś się z nim dzieje dziwna historia. Pewnego dnia wszedł do sklepu ze sztuką i zobaczył niezwykły portret. Portret był bardzo stary, przedstawiał starca w stroju azjatyckim. Portret bardzo zafascynował Chartkowa. Starzec przyciągnął go do siebie; jego oczy były szczególnie wyraziste - patrzyły na niego, jakby były prawdziwe. Młody artysta nie spodziewając się tego, kupił ten obraz. Potem Czartkowowi przydarzyła się dziwna sytuacja: w nocy śniło mu się, że z obrazu wypełzł starzec i pokazał mu torbę z pieniędzmi. Sugeruje to, że nasz młody artysta pragnie bogactwa i sławy; w jego duszy jest już coś demonicznego. Potem budzi się i znajduje na wierzbie pieniądze, które wystarczą mu na trzy lata. Chartkov postanawia, że lepiej wydać je na płótna i farby, czyli na korzyść swojego talentu. Jednak ciągnie go pokusa: załamuje się i zaczyna kupować mnóstwo niepotrzebnych mu rzeczy, wynajmuje mieszkanie w mieście i kupuje sobie sławę w postaci chwalebnego artykułu w gazecie. Zdradził siebie, swój talent, stał się arogancki; nie zwraca uwagi na osoby, które kiedyś zajmowały ważne miejsce w jego życiu, w tym na nauczyciela, który udzielał mu rad: „Masz talent, grzechem byłoby go zniszczyć modny malarz... „Artykuł w gazecie wywołał sensację: ludzie biegali do niego, prosząc o narysowanie ich portretu, żądając tego czy tamtego. Teraz malował już nie tak naturalnie, bardziej podobnie do portretowanej osoby, ale jak to, jak prosili jego klienci: „jeden domagał się przedstawienia siebie w mocnym, energicznym obróceniu głowy, drugi z natchnionymi oczami podniesionymi do góry, porucznik straży bezwzględnie domagał się, aby w oczach był widoczny Mars…”. zdanie artysty całkowicie się zmienia, jest zdziwiony, jak mu się to udało, że wcześniej tak dużą wagę przywiązywał do podobieństw i spędzał tyle czasu na pracy nad jednym portretem: „Ten człowiek, który spędza kilka miesięcy nad obrazem, jest dla mnie nie do zniesienia. pracowity, a nie artysta, nie wierzę, że ma talent. Geniusz tworzy odważnie, szybko..., argumentował, że zbyt wiele godności przypisywano już wcześniejszym artystom, że wszyscy przed Raphaelem malowali nie figury, a śledzie... Mikel Angel to bufon.... Chartkov staje się modnym i sławnym bogaczem. Sekret jego sukcesu jest prosty – spełnianie egoistycznych poleceń i odejście od nich prawdziwa sztuka. Któregoś dnia poproszono go o wyrażenie swojej opinii na temat twórczości jednego z nich młody artysta. Chartkov miał już skrytykować swoje obrazy, ale nagle widzi, jak wspaniała jest jego twórczość młody talent. I wtedy zdaje sobie sprawę, że zamienił swój talent na pieniądze. Wtedy ogarnia go zazdrość do wszystkich artystów – kupuje i psuje ich obrazy. Wkrótce szaleje i umiera.
Druga część historii opowiada o zupełnie innym artyście. Na aukcję przychodzi młody mężczyzna i mówi, że chce zabrać portret starca, który słusznie powinien mu się należeć. Tutaj ten młody biedny artysta opowiada historię pewnego lichwiarza. Był niezwykle bogaty i mógł pożyczać pieniądze każdemu. Ale każda osoba, która od niego pożyczyła, smutnie zakończyła jego życie. Pewnego dnia lichwiarz poprosił o narysowanie swojego portretu. Portret opowiadającego historię zaczął rysować ojciec artysty. Ale każdego dnia czuł wstręt do lichwiarza, bo jego oczy na zdjęciu były bardzo wyraziste, jakby żywe. Wkrótce lichwiarz zmarł. Artysta zdał sobie sprawę, że popełnił wielki grzech, malując portret lichwiarza, ponieważ nieszczęście spotykało każdego, kto wpadł w jego ręce. Zostaje pustelnikiem i trafia do klasztoru. Wkrótce, po spędzeniu tu wielu lat, namalował ikonę Narodzenia Jezusa. W ten sposób uzdrowił swoją duszę: „Nie, człowiek nie może przy pomocy jednego sztuka ludzka stworzyć następujący obraz: święty wyższa moc wbiłeś swój pędzel, a błogosławieństwo niebios spoczęło na twojej pracy.” Następnie zapisuje swojemu synowi, młodemu artyście, zniszczenie namalowanego kiedyś przez siebie portretu, portretu samego diabła.
Zatem widzimy w wierszu dwa całkowicie różni artyści, których losy łączy jeden portret. Ale w pierwszym przypadku artysta przechodzi drogę od talentu do zagłady, w drugim zaś od popełnienia grzechu do dobra.
Dobro i zło w opowiadaniu N.V. Gogol „Portret”
Gogol nazwał swoją historię „Portretem”. Czy dlatego, że portret lichwiarza odegrał fatalną rolę w losach jego bohaterów, artystów, których losy porównywane są w dwóch częściach opowieści? Albo dlatego, że autor chciał dać portret nowoczesne społeczeństwo i utalentowanego człowieka, który ginie lub zostaje ocalony pomimo niesprzyjających okoliczności i upokarzających właściwości natury? A może jest to portret sztuki i duszy samego pisarza, próbującego uwolnić się od pokusy sukcesu i dobrobytu i oczyścić duszę wysoką służbą sztuce?
Prawdopodobnie w tej dziwnej opowieści Gogola jest sens społeczny, moralny i estetyczny, jest refleksja nad tym, czym jest człowiek, społeczeństwo i sztuka. Nowoczesność i wieczność splatają się tu tak nierozerwalnie, że życie rosyjskiej stolicy lat 30. XIX wieku nawiązuje do biblijnych myśli o dobru i złu, o ich niekończącej się walce w dusza ludzka.
Opowieść N.V. Gogola „Portret” składa się z dwóch połączonych ze sobą części.
Pierwsza część opowieści opowiada o młodym artyście imieniem Chartkov. Widząc w sklepie dziwny portret starca o przenikliwym spojrzeniu, Chartkow jest gotowy oddać za niego ostatnie dwie kopiejki. Bieda nie odbiera mu umiejętności dostrzegania piękna życia i pracy z pasją nad swoimi szkicami. Wyciąga rękę do światła, nie chce zmieniać sztuki w teatr anatomiczny i obnażać „obrzydliwego człowieka” pędzlem-nożem. Odrzuca artystów, których „sama natura... wydaje się niska i brudna”, aby „nie było w niej nic pouczającego”. Chartkov kupuje portret i zabiera go do swojego biednego domu. W domu dokładniej przygląda się portretowi i widzi, że teraz nie tylko oczy żyją, ale cała twarz, jakby starzec miał zaraz ożyć. Młody artysta kładzie się spać i śni, że z jego portretu wypełzł starzec i pokazał mu torbę zawierającą wiele plików pieniędzy. Jeden z nich artysta dyskretnie ukrywa. Rano faktycznie odkrywa pieniądze. Co dalej dzieje się z głównym bohaterem? Gdy tylko pieniądze w cudowny sposób wypadną z ramy portretu, dają Chartkovowi możliwość przeprowadzenia roztargnionego życie społeczne, ciesz się dobrobytem, bogactwem i sławą, a nie sztuką, zostań jego idolem. Chartkov zatrudnia nowe mieszkanie, zamawia chwalebny artykuł o sobie w gazecie i zaczyna malować modne portrety. Co więcej, podobieństwo między portretami i
klienci - minimalni, ponieważ artysta upiększa twarze i usuwa wady. Pieniądze płyną jak rzeka. Sam Chartkov jest zaskoczony, jak mógł wcześniej przywiązywać tak dużą wagę do podobieństwa i spędzać tyle czasu na pracy nad jednym portretem. Chartkov staje się modny, sławny, jest zapraszany wszędzie. Akademia Sztuk Pięknych prosi o wyrażenie swojej opinii na temat twórczości jednego młodego artysty. Chartkov miał już skrytykować, ale nagle zobaczył, jak wspaniałe było dzieło młodego talentu. Rozumie, że kiedyś zamienił swój talent na pieniądze. Ale szok, jakiego doznał Chartkov z pięknego obrazu, nie budzi go do nowego życia, ponieważ w tym celu trzeba było porzucić pogoń za bogactwem i sławą, zabić w sobie zło. Chartkov wybiera inną drogę: zaczyna wypędzać ze świata utalentowaną sztukę, kupować i wycinać wspaniałe płótna, zabijać dobro. I ta droga prowadzi go do szaleństwa i śmierci.
Jaki był powód tych strasznych przemian: słabość człowieka w obliczu pokus czy mistyczne czary portretu lichwiarza, który w swoim palącym spojrzeniu gromadził zło świata?
Zło dotyka nie tylko Chartkowa, który ulega pokusie sukcesu, ale także ojca artysty B., który namalował portret lichwiarza wyglądającego jak diabeł i stał się złe duchy. A „silny charakter, człowiek uczciwy, bezpośredni”, namalowawszy portret zła, odczuwa „niezrozumiały niepokój”, wstręt do życia i zazdrość o sukcesy swoich utalentowanych uczniów. Nie potrafi już dobrze malować, jego pędzel kieruje „nieczystym uczuciem”, a na obrazie przeznaczonym do świątyni „nie ma świętości na twarzach”.
Widząc egoizm, znikomość i „ziemskość” ludzi, pisarz jest oburzony i poucza. Artysta, ojciec narratora drugiej części B., odpokutowując za zło, które popełnił malując portret lichwiarza, udaje się do klasztoru, zostaje pustelnikiem i osiąga duchowy wyżyn, który pozwala mu namalować Boże Narodzenie Jezusa. Po złożeniu ślubów zakonnych zapisuje synowi zadanie odnalezienia i zniszczenia portretu. Mówi: „Kto ma talent, musi mieć duszę czystszą niż ktokolwiek inny”.
Zestawienie pierwszej i drugiej części „Portretu” Gogola ma przekonać czytelnika, że zło może zawładnąć każdym człowiekiem, niezależnie od jego natury moralnej. I tak będzie zawsze. Przecież portret znika. Zło krąży po świecie, znajdując nowe ofiary...
Opowieść „Portret” została ukończona przez N.V. Gogola do 1841 roku. Pisarz zastanawia się nad wielką tajemnicą sztuki, duchową śmiercią artysty. Ta historia dotyka wielu kwestii. Jednym z najważniejszych problemów jest walka dobra ze złem. Można to z powodzeniem wyjawić dzięki temu, że dzieło składa się z dwóch części, w każdej z których artysta jest obecny.
Pierwsza część opowiada o malarzu Chartkowie.
Nasi eksperci mogą sprawdzić Twój esej pod kątem kryteriów Unified State Exam
Eksperci z serwisu Kritika24.ru
Nauczyciele wiodących szkół i obecni eksperci Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej.
Jest bardzo utalentowany, ale biedny. Po zdobyciu dziwnego portretu w galeria sztuki Przytrafiają mu się niezwykłe rzeczy: przedstawiony na portrecie lichwiarz ożywa, niezrozumiały sen. W tym śnie Chartkov widzi dużo pieniędzy, co daje nam prawo mówić o jego pragnieniu sławy i bogactwa. W duszy głównego bohatera kryje się tajemnicze zło, złoczyńca. Wkrótce odkrywa pieniądze, które wypadły z obrazu. Dzięki ich pomocy staje się bogaty, a potem sławny. Wraz ze zdobyciem sławy Chartkov traci najważniejszą rzecz – swoją indywidualność. Nie czerpie już z serca, ale według przyjętych standardów i stereotypów. Pewnego dnia na wystawie prac swojego wieloletniego przyjaciela zauważył wspaniałość jego twórczości. W tym momencie zdaje sobie sprawę, że zamienił swój talent na pieniądze. Wkrótce Chartkov umiera zszokowany tą myślą.
Druga część opowieści opowiada o kolejnym artyście, zupełnie przeciwnym duchem, nieskłonnym do ambicji. Przyszedł do niego lichwiarz z prośbą o narysowanie jego portretu. Artysta zabrał się do pracy nad nim, ale proces realizacji przebiegał słabo. Po ukończeniu portretu zaczął być przekazywany z rąk do rąk, a każdy, komu spadł, był skazany na nieszczęście. Artysta zdał sobie sprawę, że popełnił grzech, został pustelnikiem i udał się do klasztoru. Uzdrowiwszy duszę malując ikonę, przekazał synowi zadanie odnalezienia i zniszczenia tego nieszczęsnego portretu. W ten sposób próbował odpokutować za swój grzech.
Podsumowując powyższe, można stwierdzić, że dobro i zło w opowiadaniu „Portret” z pewnością są ze sobą powiązane i stanowią główny temat dzieła. Pierwsza objawia się tutaj jako pokuta za grzechy, pragnienie pokuty i brak ambicji, który zaciemnia życie. A drugi objawia się na ścieżce od talentu do śmierci z powodu chciwości i zazdrości, chęci wzbogacenia się i zdobycia sławy bez względu na wszystko.
Aktualizacja: 2019-02-10
Uwaga!
Dziękuję za uwagę.
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i kliknij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.
Dobro i zło w opowiadaniu N.V. Gogol „Portret”
Gogol nazwał swoją historię „Portretem”. Czy dlatego, że portret lichwiarza odegrał fatalną rolę w losach jego bohaterów, artystów, których losy porównywane są w dwóch częściach opowieści? A może dlatego, że autor chciał dać portret współczesnego społeczeństwa i utalentowanego człowieka, który ginie lub zostaje ocalony pomimo niesprzyjających okoliczności i upokarzających właściwości natury? A może jest to portret sztuki i duszy samego pisarza, próbującego uwolnić się od pokusy sukcesu i dobrobytu i oczyścić duszę wysoką służbą sztuce?
Prawdopodobnie w tej dziwnej opowieści Gogola jest sens społeczny, moralny i estetyczny, jest refleksja nad tym, czym jest człowiek, społeczeństwo i sztuka. Nowoczesność i wieczność splatają się tu tak nierozerwalnie, że życie rosyjskiej stolicy lat 30. XIX wieku nawiązuje do biblijnych myśli o dobru i złu, o ich niekończącej się walce w ludzkiej duszy.
Opowieść N.V. Gogola „Portret” składa się z dwóch połączonych ze sobą części.
Pierwsza część opowieści opowiada o młodym artyście imieniem Chartkov. Widząc w sklepie dziwny portret starca o przenikliwym spojrzeniu, Chartkow jest gotowy oddać za niego ostatnie dwie kopiejki. Bieda nie odbiera mu umiejętności dostrzegania piękna życia i pracy z pasją nad swoimi szkicami. Wyciąga rękę do światła, nie chce zmieniać sztuki w teatr anatomiczny i obnażać „obrzydliwego człowieka” pędzlem-nożem. Odrzuca artystów, których „sama natura... wydaje się niska i brudna”, aby „nie było w niej nic pouczającego”. Chartkov kupuje portret i zabiera go do swojego biednego domu. W domu dokładniej przygląda się portretowi i widzi, że teraz nie tylko oczy żyją, ale cała twarz, jakby starzec miał zaraz ożyć. Młody artysta kładzie się spać i śni, że z jego portretu wypełzł starzec i pokazał mu torbę zawierającą wiele plików pieniędzy. Jeden z nich artysta dyskretnie ukrywa. Rano faktycznie odkrywa pieniądze. Co dalej dzieje się z głównym bohaterem? Gdy tylko pieniądze cudownie wyrzucone z ramy portretu dają Chartkovowi możliwość prowadzenia roztargnionego życia towarzyskiego i cieszenia się dobrobytem, bogactwem i sławą, a nie sztuką, stają się jego idolem. Chartkov wynajmuje nowe mieszkanie, zamawia w gazecie chwalebny artykuł o sobie i zaczyna malować modne portrety. Co więcej, podobieństwo między portretami i
klienci - minimalni, ponieważ artysta upiększa twarze i usuwa wady. Pieniądze płyną jak rzeka. Sam Chartkov jest zaskoczony, jak mógł wcześniej przywiązywać tak dużą wagę do podobieństwa i spędzać tyle czasu na pracy nad jednym portretem. Chartkov staje się modny, sławny, jest zapraszany wszędzie. Akademia Sztuk Pięknych prosi o wyrażenie swojej opinii na temat twórczości jednego młodego artysty. Chartkov miał już skrytykować, ale nagle zobaczył, jak wspaniałe było dzieło młodego talentu. Rozumie, że kiedyś zamienił swój talent na pieniądze. Ale szok, jakiego doznał Chartkov z pięknego obrazu, nie budzi go do nowego życia, ponieważ w tym celu trzeba było porzucić pogoń za bogactwem i sławą, zabić w sobie zło. Chartkov wybiera inną drogę: zaczyna wypędzać ze świata utalentowaną sztukę, kupować i wycinać wspaniałe płótna, zabijać dobro. I ta droga prowadzi go do szaleństwa i śmierci.
Jaki był powód tych strasznych przemian: słabość człowieka w obliczu pokus czy mistyczne czary portretu lichwiarza, który w swoim palącym spojrzeniu gromadził zło świata?
Zło dotyka nie tylko Chartkowa, który ulega pokusie sukcesu, ale także ojca artysty B., który namalował portret lichwiarza przypominającego diabła, który sam stał się złym duchem. A „silny charakter, człowiek uczciwy, bezpośredni”, namalowawszy portret zła, odczuwa „niezrozumiały niepokój”, wstręt do życia i zazdrość o sukcesy swoich utalentowanych uczniów. Nie potrafi już dobrze malować, jego pędzel kieruje „nieczystym uczuciem”, a na obrazie przeznaczonym do świątyni „nie ma świętości na twarzach”.
Widząc egoizm, znikomość i „ziemskość” ludzi, pisarz jest oburzony i poucza.
Artysta, ojciec narratora drugiej części B., odpokutowując za zło, które popełnił malując portret lichwiarza, udaje się do klasztoru, zostaje pustelnikiem i osiąga duchowy wyżyn, który pozwala mu namalować Boże Narodzenie Jezusa. Po złożeniu ślubów zakonnych zapisuje synowi zadanie odnalezienia i zniszczenia portretu. Mówi: „Kto ma talent, musi mieć duszę czystszą niż ktokolwiek inny”.
Zestawienie pierwszej i drugiej części „Portretu” Gogola ma przekonać czytelnika, że zło może zawładnąć każdym człowiekiem, niezależnie od jego natury moralnej. I tak będzie zawsze. Przecież portret znika. Zło krąży po świecie, znajdując nowe ofiary... Gogola zawsze warto przeczytać. Nawet dawno temu słynne dzieła najciekawszy świat, czasem mistyczne, a czasem najbardziej przyziemne. W opowiadaniu „Portret” jest jedno i drugie. Autor stawia swojego bohatera w bezprecedensowej sytuacji: biednego, utalentowany artysta nagle dostaje wszystko, o czym marzy, poprzez tajemniczy portret, który sam kupuje za ostatnie pieniądze od handlarza. Dziwnie przyciągają go oczy osoby przedstawionej na portrecie. To tak, jakby żywe spojrzenie zaskakiwało wszystkich swoją siłą i straszliwą prawdopodobieństwem. Tej samej nocy Chartkov widzi. dziwny pół-sen-pół-rzeczywistość. Śni mu się, że starzec przedstawiony na portrecie „poruszył się i nagle oparł się obiema rękami o ramę. Wreszcie podniósł się na rękach i wystawiając obie nogi, wyskoczył z ramy…” We śnie Chartkov. widzi od starca 1000 chervonetów, ale w rzeczywistości pieniądze lądują w ramce portretu. Kwartalnik niedbale dotyka ramy i przed Chartkowem spada ciężka paczka. Pierwsze myśli podsunięte przez rozsądek były szlachetne: „Teraz mam zapewnione środki na co najmniej trzy lata, mogę zamknąć się w pokoju i pracować. Teraz wystarczy mi na farby, na obiad, na herbatę, na utrzymanie, na mieszkanie; i teraz nikt mi nie będzie przeszkadzał; kupię sobie doskonałego manekina, zamówię gipsowy tors, wyrzeźbię nogi, upozuję Wenus, kupię ryciny z pierwszych obrazów i jeśli będę pracować dla siebie przez trzy lata, bez pośpiechu, nie na sprzedaż, zabiję ich wszystkich i będę mógł zostać wielkim artystą. Ale od dawna biedny artysta marzył o czymś innym. „Z wnętrza dał się słyszeć inny głos, bardziej słyszalny i głośniejszy, a kiedy ponownie spojrzał na złoto, zaczęła w nim mówić dwadzieścia dwa lata i żarliwa młodość”. Chartkov nawet nie zauważył, jak kupił sobie ubrania, „bez powodu dwukrotnie przejechał się powozem po mieście”, odwiedził restaurację, fryzjera i przeprowadził się do nowego mieszkania. Spadła na niego zawrotna kariera. Został on opublikowany w gazecie i pojawili się pierwsi klienci. -Pewna szlachetna dama przyprowadziła córkę, aby namalowała jej portret. Gogol nie obejdzie się bez komicznych momentów w żadnym ze swoich dzieł. Oto bardzo trafny żart na temat zapału tej pani do malarstwa:
„- Jednakże, monsieur Nohl... ach, jak on pisze! Cóż za niezwykły pędzel! Uważam, że ma jeszcze większy wyraz twarzy niż Tycjan. Nie zna pan pana Nohla?
Kim jest to Zero? – zapytał artysta.
Panie Zero. Och, co za talent!”
Jeden żart oddaje poziom i zainteresowania świeckie społeczeństwo. Artysta z wielkim zainteresowaniem i nie zatraconym jeszcze talentem zaczął malować portret. Przeniósł na płótno wszystkie odcienie młodej twarzy i nie przegapił zażółcenia i ledwo zauważalnego niebieskiego cienia pod oczami. Ale mojej mamie się to nie podobało. Sprzeciwiła się, że to może być tylko dzisiaj, ale zazwyczaj twarz uderza szczególną świeżością. Po skorygowaniu niedociągnięć artysta z rozczarowaniem zauważył, że zanikła także indywidualność natury. Wciąż chcąc wyrazić to, co zauważył w dziewczynie, Chartkov przenosi to wszystko na swój stary szkic Psyche. Panie są zachwycone „niespodzianką”, że artystka wpadła na pomysł ukazania jej „w postaci Psyche”. Nie udało się przekonać pań, Chartkov oddaje portret Psyche. Społeczeństwo podziwiało nowy talent, a Chartkov otrzymał zamówienia. Ale to nie dawało malarzowi możliwości rozwoju. Tutaj Gogol także daje upust humorowi: „Panie żądały, aby na portretach przedstawiana była przede wszystkim tylko dusza i charakter, tak że czasami reszty w ogóle nie trzeba było trzymać, wszystkie rogi zaokrąglić, wszelkie wady rozjaśnić i nawet, jeśli to możliwe, całkowicie unikać... Mężczyźni też byli niczym Wolałbym ci to dać. Jeden domagał się przedstawienia siebie w mocnym, energicznym odwróceniu głowy; drugi z natchnionymi oczami wzniesionymi w górę; porucznik straży bezwzględnie zażądał, aby Mars był widoczny w jego oczach; Dostojnik cywilny zabiegał o to, aby na jego twarzy było więcej bezpośredniości i szlachetności, a ręka spoczywała na księdze, na której byłoby napisane jasnymi słowami: „Zawsze opowiadałem się za prawdą”. Z biegiem czasu Chartkov staje się modnym, ale niestety pustym malarzem. Powodem tego był oczywiście zakupiony portret z jego diabelskimi urokami. Ale poprzez fantastyczną fabułę autor pokazuje, co sława i bogactwo mogą zrobić z człowiekiem. Nie musisz kupować magicznego portretu, aby zostać niewolnikiem. Nie bez powodu już na początku opowieści profesor, jego mentor, ostrzega Chartkowa: „Masz talent, grzechem będzie, jeśli go zmarnujesz modny malarz.” Twórcze aspiracje i podziw stopniowo zanikają. Zajęty balami i wizytami artysta ledwo szkicuje główne cechy, pozostawiając swoim uczniom ostatnie szlify. Nawet talent, który przez niego przeszedł na początku, zniknął bez śladu z powodu ozdabiania urzędników, pań, ich córek i dziewczyn. Na cokole, na którym kiedyś zajmowało się malarstwo, wisiała pasja do złota. Złoto stało się dla Chartkowa wszystkim. Wypełniłoby to całkowicie jego życie, gdyby nie jedno wydarzenie. Akademia Sztuk Pięknych zaprosiła słynnego Chartkowa do oceny przywiezionego z Włoch obrazu rosyjskiego artysty. Zdjęcie, które zobaczył, tak uderzyło celebrytę, że nie mógł nawet wyrazić przygotowanej pogardliwej oceny. Obraz był tak piękny, że ożywił jego zatęchłą przeszłość. Zalały go łzy i bez słowa wybiegł z sali. Nagłe uświadomienie sobie zrujnowanego życia oślepiło go. Zdając sobie sprawę, że utraconego talentu i utraconej młodości nigdy nie da się odzyskać, Chartkov staje się strasznym potworem. Ze złowrogą chciwością zaczyna wykupywać i niszczyć wszystkie wartościowe dzieła sztuki. Staje się to jego główną pasją i jedynym zajęciem. W rezultacie szalony i chory artysta umiera w straszliwej gorączce, gdzie wszędzie widzi portret starca. Zewsząd spoglądają na niego przerażające oczy z portretu...
Inaczej jednak postępuje inny bohater, o którym mowa dopiero w drugiej części opowieści. Ten młody artysta spotyka się bardzo niezwykła osoba, lichwiarz proszący o namalowanie swojego portretu. Na temat lichwiarza krążą bardzo tajemnicze pogłoski. Ktokolwiek z nim zadzierał, na pewno miał kłopoty. Ale artysta nadal podejmuje się namalowania portretu. Podobieństwo do oryginału jest uderzające, oczy zdają się patrzeć z portretu. I tak po namalowaniu lichwiarza artysta zdaje sobie sprawę, że nie będzie już mógł malować czystych obrazów. Zdaje sobie sprawę, że przedstawił diabła. Potem na zawsze udaje się do klasztoru, aby się oczyścić. Jako siwowłosy starzec osiąga oświecenie i biorąc pędzel, potrafi już malować świętych. Udzielając synowi wskazówek, sam mówi jak święty: „W sztuce zawarty jest dla człowieka ślad tego, co boskie, niebiańskie, i tylko po to jest już ponad wszystko... Poświęć mu wszystko i kochaj go ze wszystkich sił. swoją pasją, nie z pasją oddychającą ziemską żądzą, ale z cichą, niebiańską namiętnością: bez niej człowiek nie ma siły podnieść się z ziemi i nie może wydawać cudownych dźwięków pokoju, bo zstępuje w świat, aby wszystkich uspokoić i pojednać . wysokie stworzenie sztuka.” Niemniej jednak historia nie kończy się optymistycznie. Gogol pozwala portretowi kontynuować swoją fatalną podróż, ostrzegając, że nikt nie jest odporny na zło.