Jak narysować portret ołówkiem dla początkujących. Rysowanie portretu kobiety. Najłatwiejszy sposób

od czego zacząć rysowanie portretu osoby krok po kroku? jak nauczyć się budować twarz człowieka. Jak prawidłowo umieścić półcień i uzyskać pożądane podobieństwo w portretach ołówkiem. Jak prawidłowo zacieniować portret. Opowiedzą artyściWARSZTATPORTRET-ART.

Większość portrecistów zajmujących się techniką ołówkową pracowała w różnych szkołach, gdzie uczyła się umiejętności przedstawiania osoby. Wszyscy artyści, bazując na swoim wykształceniu, stworzyli dla siebie własną podstawę do pracy nad stworzeniem portretu. W tym artykule udostępnimy swoje własne sekrety najpopularniejsza technika rysowania.

zacząć i zbudować głowę

Artyści naszej pracowni pracują ołówkami mechanicznymi, bo... zapewniają czystość podczas pracy; w przeciwieństwie do klasycznych ołówków nie wymagają długiego temperowania, pozwalają znacznie szybciej uporać się z drobnymi szczegółami. Aby narysować portret wysokiej jakości, będziemy potrzebować „nag”; jest to artystyczna gumka, dzięki której możesz poprawić swoje błędy i nie zepsuć portretu. Aby rysować ołówkiem automatycznym, potrzebujemy leadów. Zalecamy stosowanie prętów miękkich HB, B, 2B, 4B i 7B (gdzie B oznacza miękkie, a H oznacza twarde). Teraz musimy wziąć zwykłą kartkę papieru A4 i umieścić ją pod ręką roboczą, tak aby zakryła powierzchnię, którą już zacieniłeś.

Przede wszystkim powinieneś przestudiować fotografię, a mianowicie ogólny wygląd głowy, sposób jej obrotu w stosunku do poziomu i pionu. Aby poprawnie narysować portret osoby ołówkiem, musimy znać pewne cechy budowy czaszki. Można to zobaczyć w każdym atlasie anatomicznym. W oparciu o kształt głowy przedstawianej osoby, musisz narysować na papierze jasnymi liniami ogólny kontur włosów, owal twarzy i wskazać linię ust, nosa i jego wysokość, oczy i brwi.

praca z samolotami

Teraz, gdy narysowaliśmy już ogólne linie, możemy przejść do analizy płaszczyzn twarzy. Musimy wskazać wysokość nosa płaszczyzną (w razie potrzeby można go zacienić, aby zobaczyć objętość, można to zrobić ze wszystkimi obszarami w cieniu), płaszczyzną kości policzkowej, która jest nam najbliższa, płaszczyzną warg i płaszczyzny oczu, łącząc się z brwiami. Na tym etapie nie rysujemy twarzy gładkimi liniami, staramy się bardzo łatwo zarysować geometryczne cechy twarzy danej osoby.

szczegół twarzy

Na tym etapie pracy bierzemy pęczek i przesuwając go wzdłuż płaszczyzny arkusza, usuwamy górną warstwę ołówka, czyli sprawiamy, że narysowane wcześniej linie będą prawie niewidoczne. Na tym polega różnica między rysowaniem portretów ze zdjęć a rysowaniem portretów akademickie portrety, w drugim przypadku linie konstrukcyjne zostaną narysowane i pozostaną w ostatecznej formie portretu, dlatego może się okazać brudny. To nam nie odpowiada. Po tym, jak w razie potrzeby ukryjemy linie konstrukcyjne, zaczynamy rysować wszystkie rysy twarzy, zaokrąglać je i nadawać twarzy podobieństwo do fotografii. Aby uzyskać podobieństwo, można zmierzyć rozmiary i ich stosunek do innych rozmiarów twarzy, dobierając w ten sposób optymalne proporcje. Na przykład, ile szerokości nosa pasuje do szerokości twarzy itp. Można zmierzyć wszystko, nie ma tu żadnych ograniczeń.

początek cieniowania

Aby rozpocząć cieniowanie, musisz ukończyć wszystkie konstrukcje i usunąć wszystkie niepotrzebne linie na rysunku, ponieważ Kiedy już zaczniesz układać ton, nie będziesz miał możliwości, aby zrobić to starannie. Jednolite zasady Nie ma czegoś takiego jak cieniowanie; każdy artysta robi to w sposób, który mu najbardziej odpowiada. Może to zależeć od tego, jak jesteś przyzwyczajony do trzymania ołówka/długopisu, czy jesteś praworęczny, czy leworęczny itp. Zalecamy rozpoczęcie cieniowania od najciemniejszych obszarów portretu. Ponieważ możesz później na nich bazować, nie przyciemniając zbytnio skóry, ubrań i oczu.

rozwój półtonów

Następnie musimy przejść do półtonów, czyli dodać kolorytu skórze twarzy, włosom i ubraniu, jeśli nie są czarne, gdyż często czarne ubrania warto podkreślić (nawet jeśli ubrania biały, na pewno będzie na nim półcień, aby odsłonić relief i fakturę). Na tym etapie nie powinniśmy wycierać niczego nacistkami (chyba, że ​​zrobiliśmy plamę lub coś nasmarowaliśmy). Intensywne cieniowanie półtonów (jeśli jesteś praworęczny) warto rozpocząć od lewego górnego rogu arkusza, aby nie rozmazać tego, co już zrobiłeś ręką, i odpowiednio, jeśli jesteś leworęczny, trzeba zrobić wszystko w sposób lustrzany. Na tym etapie dozwolone jest dokładne uszczegółowienie tła portretu.

praca z podkreślaniem

Kiedy skończysz z cieniowaniem, powinieneś mieć prawie ukończony portret, ale nie będzie on wyglądał na 3D. Nie denerwuj się, jednym z najprzyjemniejszych etapów rysowania portretu ołówkiem jest etap, w którym podkreślasz najjaśniejsze miejsca na twarzy. Najczęściej jest to czubek nosa, białka oczu, górna część kości policzkowe, łuki brwiowe, dolna warga i w niektórych przypadkach podbródek. Za pomocą naga możesz także narysować fałdy na ustach i drobne zmarszczki, które ożywią Twój portret. Włosy należy rozjaśnić w największych przerwach w kształcie, wtedy będą lśniące i żywe.

zaciemnienie głębin i oczyszczenie

Po podkreśleniu należy ponownie przyciemnić miejsca, w których chcemy pokazać przestrzeń, mogą to być: szyja, brzeg włosów, uszy, fałdy włosów, tło. Za pomocą tego przyciemnienia odczujemy, że rysowana przez nas osoba nie jest „przyklejona” do kartki, ale stamtąd patrzy. To jest bardzo ważny czynnik tworzenie portretu ołówkiem.

Nasz portret jest już gotowy. Ale na pewno zostaną Ci niepotrzebne pociągnięcia czy plamy na palcach, bo zostaną poplamione w ołówku (swoją drogą, żeby nie zabrudzić portretu, radzimy kilka razy umyć ręce i dokładnie je wysuszyć), więc powinieneś wziąć się w garść ostatni raz i wytrzyj wszystko, co jest dla Ciebie nieprzyjemne wizualnie. Nawet jeśli portret jest całkowicie podobny do fotografii, zawsze zostawiamy miejsce na kreatywność, nie musisz przerysowywać tego, czego nie chcesz narysować na portrecie, możesz wykazać się kreatywnością i wymyślić nowe ubrania, kolor włosów, oczy itp. Zdjęcie nie zawsze okazuje się udane pod każdym względem, dlatego wymyślamy, dopasowujemy i robimy to, czego fotograf nie mógł zrobić ze względu na specyfikę swojej pracy, czyli stworzyć obraz idealny.

Z miłością i drżeniem, Workshop

Znajdź model lub zdjęcie. Upewnij się, że wybrane zdjęcia odpowiadają Twoim umiejętnościom rysowania. Jeśli dopiero zaczynasz rysować, nie powinieneś robić zdjęcia ze zbyt dużą liczbą skomplikowanych cieni ani zdjęcia zrobionego pod nietypowym kątem. Zacznij prosto. Jeśli masz już doświadczenie w rysowaniu portretów, możesz spróbować czegoś bardziej wymagającego, aby sprawdzić swoje umiejętności.

• Zdecyduj, czy chcesz narysować mężczyznę czy kobietę. Zwykle, męskie portrety bardziej nasycone cienie; To, czy będzie łatwiej, czy nie, zależy od Ciebie. Kobiety z kolei mają więcej długie włosy- niektórzy uważają, że rysowanie dużej ilości włosów jest nudne i trudne.
• Zdecyduj, czy chcesz narysować młodą, czy starszą osobę. Twarze osób starszych są ciekawsze do narysowania, ale i trudniejsze ze względu na dodatkowe linie i faktury - jednak dzięki nim portret okazuje się wyrazisty. Łatwiej jest rysować bardzo małe dzieci, ale jeśli jesteś przyzwyczajony do rysowania dorosłych, może to być dla ciebie trudniejsze.

Narysuj portret ołówkiem wcale nie tak trudne, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Przypomnijmy, że do czasu pojawienia się fotografii umiejętność rysowania portretów była w szkole obowiązkową dyscypliną. Ten artykuł pomoże Ci dowiedzieć się, jak to zrobić.

Kiedy przedstawiasz głowę osoby, musisz się o tym upewnić proporcje pomiędzy ustami, nosem, uszami i oczami są oznaczone dokładnie i prawidłowo. Proszę zwrócić uwagę szczególną uwagę struktura głowy, oceń jej główne cechy, jeśli tego nie zrobisz, prawdopodobnie nie otrzymasz naprawdę wartościowego portretu.

Poniżej zdjęcia przedstawiające proporcje przeciętnej głowy. Ale to tylko standard. Ale to właśnie rozbieżności ze standardem nadają osobie wyjątkowość i oryginalność. Warto porównać to ze swoim modelem, czym się różnią i w jakim stopniu się zbiegają.

Czy mężczyzna jest w Tobie zakochany: 10 znaków

Jaka jest najlepsza pozycja do spania?

Nawyki, które sprawią, że będziesz szczęśliwy

Oczy są najbardziej wyrazistym elementem portretu, dlatego konieczne jest zachowanie dokładności formy i prawidłowego ułożenia. UchiEto pragnie zwrócić uwagę, że twardówka (część gałki ocznej) nie musi być śnieżnobiała, powinna zmieniać kolor pod wpływem cienia rzucanego przez powiekę i efektu własnego cienia. Należy także zwrócić uwagę na odblaski światła w dolnej powiece, w wewnętrznym kąciku oka i na tęczówce. To one i cienie sprawiają, że oczy stają się bardziej „żywe”.

Poniższe zdjęcia przedstawiają kulistą budowę oka, jak prawidłowo ukazać na nich powieki oraz sam etap rysowania.

Narysuj oczy za pomocą różne punkty wizja i w różne pozycje. Oczy kobiet są na ogół grube i długie rzęsy, a brwi są cienkie i dobrze zdefiniowane. U dziecka tęczówka wydaje się duża w porównaniu do powieki. Z biegiem czasu u osób starszych pojawiają się głębokie zmarszczki zaczynające się w kącikach oczu, brwi stają się gęstsze i rosną, a dolne powieki stają się workowate.

15 szokujące chirurgia plastyczna, która zakończyła się fiaskiem

10 znaków, że odwiedził Cię anioł

Dziesięć nawyków, które czynią ludzi chronicznie nieszczęśliwymi

Ucho uformowany tkanki chrzęstne. Może wyglądać w różnych odmianach, ale wszystkie uszy przypominają muszlę morską, co praktycznie nie różni się u kobiet i mężczyzn. Na portretach uszy są częściowo lub całkowicie ukryte pod włosami, a ich wyraz zależy od tego, jak dokładnie umieścisz je po bokach głowy. Zobacz szkic.

Wysokość ucha osoby dorosłej jest w przybliżeniu równa długości nosa. Dorośli mają mniejsze uszy w stosunku do głowy niż dzieci. U osób starszych uszy stają się dłuższe z powodu osłabienia i przerzedzenia tkanki chrzęstnej.

Nos Dość trudno go poprawnie ukazać, ponieważ znajduje się przed twarzą, dlatego jego kształt bardzo się zmienia w zależności od punktu widzenia. Spróbuj zidentyfikować obszary światła i cienia (zwykle maksymalna ilośćświatło jest na czubku nosa i na grzbiecie nosa, natomiast najintensywniejszy cień jest u nasady nozdrzy), staraj się oddać tylko ten kontrast, aby rysunek nie był przeciążony (jeśli nos nie jest kluczowy szczegół twarzy).

Po oczach, które rysujemy usta. Jest to drugi najbardziej wyrazisty element portretu. Różowawy odcień warg jest konsekwencją przejścia między skórą a błoną śluzową. Rysując usta warto zwrócić uwagę na to, czy poprawnie zdefiniowaliśmy granicę przejścia. Wargi znajdują się na półcylindrycznej powierzchni kości szczęki. Poniższe szkice przedstawiają główne cechy morfologii warg. UchiEto chce zwrócić uwagę, że górna warga jest cieńsza.

Te szkice przedstawiają odmiany uśmiechów, które zwykle są rysowane na portretach. Usta osób starszych są cienkie i pokryte dużą liczbą pionowych fałd.

Lekcje wideo

Możemy teraz przyjrzeć się bliżej szczegółom. I zaczniemy od twarzy. Twarz człowieka jest pierwszą rzeczą, na którą zwracamy uwagę w każdej sytuacji i dotyczy to w pewnym sensie także sztuki: obserwator będzie przede wszystkim patrzył na twarz swoim cechy charakterystyczne. Na pewno warto przenieść twarz na papier, zwłaszcza rysując żywe, wyraziste miny.

W tym samouczku przedstawimy główne komponenty rysowanie twarzy - proporcje, cechy i perspektywa, a na kolejnych lekcjach przyjrzymy się bardziej szczegółowo różnym wyrazom twarzy.

1. Proporcje twarzy

Pełna twarz:

W tej pozycji czaszka będzie miała kształt płaskiego koła, do którego dodany zostanie zarys szczęki, która w całości tworzy jajowaty kształt, skierowany ku dołowi. Dwie linie prostopadłe do środka dzielą „jajko” na cztery części. Aby rozprowadzić rysy twarzy:

- Zaznacz punkty środkowe lewej i prawej połowy linii poziomej. W tych punktach będą oczy.

— Podziel pionową linię dolną na pięć równych części. Czubek nosa będzie w drugim punkcie od środka. Zagięcie warg będzie znajdować się w trzecim punkcie od środka, o jeden punkt niżej od czubka nosa.

- Podziel górną połowę głowy na cztery równe części: linia włosów (jeśli dana osoba nie ma cofającej się linii włosów) będzie znajdować się pomiędzy drugim a trzecim punktem od środka. Ucho będzie znajdować się pomiędzy górną powieką a czubkiem nosa (jeśli twarz znajduje się na tym samym poziomie). Kiedy osoba patrzy w górę lub w dół, pozycja uszu zmienia się.

Warto wiedzieć, że szerokość twarzy to szerokość pięciu oczu lub nieco mniejsza. Odległość między oczami jest równa szerokości jednego oka. Nie jest typową cechą ludzi, że mają szeroko osadzone lub zbyt blisko osadzone oczy, ale zawsze jest to zauważalne (szeroko osadzone oczy nadają człowiekowi niewinny, dziecinny wyraz, natomiast wąsko osadzone z jakiegoś powodu budzą w nas podejrzenia) . Odległość między dolną wargą a brodą jest również równa szerokości jednego oka.

Kolejnym kryterium pomiaru jest długość palec wskazujący nad kciukiem. Na poniższym schemacie wszystkie długości oznaczono według tego kryterium: wysokość ucha, odległość między poziomem wzrostu włosów a poziomem brwi, odległość od brwi do nosa, odległość od nosa do brody, odległość między źrenicami.

Profil:

Z boku kształt głowy również przypomina jajko, ale jest skierowany w bok. Linie środkowe dzielą teraz głowę na część przednią (twarz) i tylną (czaszka).

Od strony czaszki:

- Ucho znajduje się bezpośrednio za linią środkową. Pod względem wielkości i lokalizacji znajduje się również pomiędzy górną powieką a czubkiem nosa.
- Głębokość czaszki różni się pomiędzy dwiema liniami przerywanymi (jak pokazano w kroku 4).

Z twarzy:

— Rysy twarzy są ustawione w taki sam sposób, jak w widoku całej twarzy.

— Pogłębienie grzbietu nosa albo pokrywa się z linią środkową, albo jest położone nieco wyżej.

— Najbardziej widocznym punktem będzie poziom brwi (1 punkt od środka).

2. Rysy twarzy

Oczy i brwi

Oko składa się z dwóch proste łuki, w kształcie migdałów. Nie ma tutaj ścisłych zasad, ponieważ kształty oczu mogą być zupełnie inne, ale są ogólne zalecenia:

— Zewnętrzny kącik oczu jest wyższy niż wewnętrzny, a nie odwrotnie.

— Jeśli porównasz oko z migdałem, zaokrąglona część źrenicy będzie rozpoczynać się od wewnętrznego kącika i maleć w kierunku zewnętrznego kącika.

Szczegóły oka

— Tęczówka oka jest częściowo ukryta za powieką górną. Przechodzi przez dolną powiekę tylko wtedy, gdy osoba patrzy w dół lub mruży oczy (dolna powieka unosi się).

- Rzęsy wyginają się na zewnątrz i są krótsze na dolnej powiece (w zasadzie nie trzeba ich za każdym razem rysować).

— Jeśli chcesz zobrazować owal kanalika łzowego w wewnętrznym kąciku oka, a także pokazać grubość dolnej powieki, to całkowicie zależy od Twoich preferencji; nadmiar szczegółów nie zawsze wygląda odpowiednio. Dodanie takich szczegółów jest proporcjonalne do złożoności rysunku.

- To samo można zastosować przy rysowaniu załamania powieki - dodaje to wyrazistości i sprawia, że ​​spojrzenie staje się mniej niespokojne. Myślę, że najlepiej nie dodawać fałd, jeśli robisz stylizowany projekt lub twój projekt jest za mały.

Oko z profilu przypomina kształtem grot strzały (boki mogą być wklęsłe lub wypukłe), z niewielkim oznaczeniem górna powieka i opcjonalnie niższy. W życiu nie widzimy tęczówki z profilu, ale widzimy białko oka. Kiedy pracowałem nad lekcją, wiele osób mówiło, że „wygląda dziwnie”, więc tęczówkę nadal trzeba wyznaczyć.

Jeśli chodzi o brwi, najłatwiej jest je narysować po oczach, aby podążały za krzywizną górnej powieki. Większa część brwi skierowana jest do wewnątrz, a jej czubek jest zawsze nieco krótszy.

Z profilu zmienia się kształt brwi - staje się jak przecinek. Ten „przecinek” kontynuuje poziom rzęs (w miejscu, w którym się zginają). Czasami brwi wydają się stanowić jedną całość z rzęsami, więc można również narysować jedną krzywiznę dla górnej części oka i krawędzi brwi.

Nos ma zazwyczaj kształt klina – łatwiej jest to zwizualizować i nadać trójwymiarowość przed dodaniem detali.

Podział i strony Noski są płaskie, co będzie zauważalne na gotowym rysunku, ale już na etapie szkicowania konieczne jest ich zidentyfikowanie, aby później prawidłowo rozmieścić detale. W naszym klinie dolna płaska część to ścięty trójkąt łączący skrzydła i czubek nosa. Skrzydła zakrzywiają się w kierunku przegrody, tworząc nozdrza – należy zwrócić uwagę, że patrząc od dołu, linie tworzące boki przegrody znajdują się na pierwszym planie, równolegle do twarzy. Przegroda wystaje niżej niż skrzydła (patrząc na wprost), co oznacza, że ​​pod kątem ¾ dalsze nozdrze nie będzie odpowiednio widoczne.

Najtrudniejszą częścią rysowania nosa może być podjęcie decyzji, które części nosa należy pominąć, aby uzyskać naturalnie wyglądający efekt. Nie zawsze będziesz musiał rysować całe skrzydło nosa (w miejscu styku z twarzą), a w większości przypadków rysunek będzie wyglądał lepiej, jeśli narysujesz tylko dolną część nosa. To samo dotyczy cztery linie przegroda nosa, w miejscu styku z twarzą - w większości przypadków lepiej będzie, jeśli narysujesz tylko dolną część nosa (skrzydełka, nozdrza, przegrodę) - możesz na przemian zakrywać linie palcem aby się tego upewnić. Jeśli głowa jest obrócona o ¾, konieczne staje się uzupełnienie linii grzbietu nosa. Będziesz musiał przeprowadzić wiele obserwacji oraz metodą prób i błędów, aby rozpoznać unikalne cechy nosa. Karykaturzyści mają tę cechę - trzeba dokładnie przyjrzeć się konturom nosów, aby zrozumieć, dlaczego są one przedstawiane w ten sposób. Do tego zagadnienia powrócimy ponownie na kolejnych lekcjach.

Usta

Wskazówki dotyczące przedstawiania ust i warg:

- Najpierw musisz narysować fałd wargowy, ponieważ jest to najbardziej liniowa i najciemniejsza z trzech prawie równoległych linii tworzących usta. W rzeczywistości nie jest to ciągła linia prosta – składa się z kilku ukrytych krzywych. Na zdjęciu poniżej możecie zobaczyć przesadzone przykłady ruchu linii ust – zwróćcie uwagę, aby podążały one za linią górnej wargi. Kreskę tę można „zmiękczyć” na kilka sposobów: wgłębienie nad wargą może być węższe (aby wyróżnić kąciki) lub tak szerokie, że staje się niewidoczne. Może być też odwrotnie – dolna warga jest tak pełna, że ​​stwarza wrażenie wydęcia. Jeśli na tym etapie trudno Ci zachować symetrię, spróbuj zacząć od środka i narysować jedną linię z każdej strony.

— Górne kąciki ust są bardziej widoczne, ale można je złagodzić, tworząc dwie szerokie krzywizny, lub złagodzić je tak bardzo, że nie są już zauważalne.

- Warga dolna z pewnością przypomina regularną krzywiznę, ale może być też prawie płaska lub całkiem zaokrąglona. Moja rada jest taka, aby zaznaczyć dolną wargę przynajmniej zwykłą kreską pod dolną krawędzią.

— Warga górna jest prawie zawsze węższa niż warga dolna i mniej wystaje do przodu. Jeśli zarys jest zarysowany, powinien być wyraźniej wyrażony, ponieważ dolna warga wyróżnia się już cieniem (nie powinna przekraczać wielkości wargi).

— Z profilu wargi przypominają kształt grotu strzały, a wypukłość górnej wargi jest widoczna. Inny jest także kształt warg – górna jest płaska i ułożona ukośnie, a dolna jest bardziej zaokrąglona.

— Zagięcie wargowe w profilu odchyla się w dół, zaczynając od przecięcia warg. Nawet jeśli ktoś się uśmiechnie, linia opada i ponownie podnosi się w obszarze rogów. Nigdy nie podnoś poziomu linii podczas rysowania profilu.

Uszy

Główna część ucha (jeśli narysowana poprawnie) ma kształt litery Z z zewnątrz i kształt odwróconej litery U Z wewnątrz(granica chrząstki ucha górnego). Często rysowane są mniejsze U nad płatkiem ucha (można przyłożyć palec do ucha), co przechodzi dalej w mniejszą literę Z. Szczegóły uszu są przedstawione wokół samego otworu ucha (ale nie zawsze), a ich kształt może być zupełnie inny w zależności od osoby. różni ludzie. Rysunek można stylizować - np. na zdjęciu poniżej znajduje się w nim ucho widok ogólny przypomina wydłużone symbole „@”.

Kiedy twarz jest zwrócona do przodu, uszy są odpowiednio przedstawione z profilu:

- Płatek, wcześniej zaznaczony w kształcie odwróconej litery U, teraz jest widoczny osobno - to samo, gdy spojrzysz na płytkę z boku, a potem zobaczysz jej spód, jakby był bliżej ciebie.

— Kształt otworu ucha przypomina kroplę i wyróżnia się na tle ucha.

— Grubość ucha pod tym kątem zależy od jego bliskości do głowy, to jest coś innego czynnik indywidualny. Jednak ucho zawsze wystaje do przodu – tak też się stało podczas ewolucji.

Oglądane od tyłu ucho wydaje się być oddzielone od ciała i stanowi zasadniczo płatek połączony z głową kanałem. Nie lekceważ wielkości kanału – jego funkcją jest to, aby uszy wystawały do ​​przodu. Z tego punktu widzenia kanał jest cięższy niż płat.

3. Kąty

Ponieważ głowa opiera się na okręgu, na którym zarysowane są rysy twarzy, zmiana kąta pochylenia głowy jest łatwiejsza niż się wydaje na pierwszy rzut oka. Jednak jeszcze ważniejsze jest obserwowanie położenia głów ludzi różne kąty w życiu, aby pamiętać wszystkie występy i zagłębienia, które nakładają się na siebie w najbardziej nieoczekiwany sposób. Nos niewątpliwie znacznie odsunięty od głowy (wystają także brwi, kości policzkowe, środek warg i podbródek); jednocześnie oczodoły i boki ust tworzą w naszym „okręgu” zagłębienia.

Kiedy ty i ja rysowaliśmy twarz z przodu i z profilu, uprościliśmy zadanie do dwuwymiarowego obrazu, w którym wszystkie linie były płaskie. W przypadku wszystkich innych punktów widzenia będziemy musieli przenieść nasze myślenie na świat trójwymiarowy i zdać sobie sprawę, że kształt jajka jest w rzeczywistości jajkiem, a linie, których użyliśmy wcześniej do umieszczenia rysów twarzy, przecinają to jajo jak równik i południki na globusie: przy najmniejszej zmianie położenia głowy zobaczymy, że są one okrągłe. Pozycjonowanie rysów twarzy to po prostu rysowanie przecinających się linii pod pewnym kątem – teraz są ich trzy. Możemy ponownie podzielić głowę na część górną i dolną, „wycinając” nasze „jajko”, jednak teraz musimy pamiętać: najbliższe nam elementy wyglądają na grubsze. To samo dotyczy rysowania twarzy w górę lub w dół.

Człowiek patrząc w dół

— Wszystkie rysy twarzy wyginają się w górę, a uszy „podnoszą się”.

— Ponieważ nos wystaje do przodu, jego czubek opada poniżej pierwotnego znaku, więc wydaje się, że jest teraz bliżej warg, a jeśli osoba opuści głowę jeszcze niżej, nos częściowo zakryje wargi. Pod tym kątem nie ma potrzeby rysowania dodatkowych szczegółów nosa - wystarczy grzbiet nosa i skrzydła.

— Łuki brwi są dość płaskie, ale mogą ponownie się zakrzywić, jeśli głowa zostanie przechylona zbyt mocno.

- Górne powieki oczu stają się bardziej wyraziste, wystarczy tylko nieznacznie zmienić położenie głowy, aby całkowicie zakryły oczodoły.

— Warga górna jest praktycznie niewidoczna, a warga dolna powiększona.

Mężczyzna patrząc w górę

- Wszystkie linie rysów twarzy mają tendencję do opadania; uszy również poruszają się w dół.

- Górna warga jest widoczna całkowicie(co nie dzieje się twarzą w twarz). Teraz usta wyglądają na wydęte.

- Brwi wyginają się bardziej, a dolna powieka unosi się, sprawiając wrażenie zmrużonych oczu.

- Dolna część nosa jest teraz w pełni widoczna, oba nozdrza są wyraźnie widoczne.

Mężczyzna odwraca się

1. Kiedy widzimy osobę prawie całkowicie odwróconą, jedyne widoczne cechy, które pozostają, to łuki brwiowe i kości policzkowe. Linia szyi zachodzi na linię szczęki i znajduje się obok ucha. Kiedy osoba się odwraca, widzimy także rzęsy.
2. Ponadto podczas obracania możemy zobaczyć część linii brwi i wysunięcie dolnej powieki; czubek nosa również wyłania się bezpośrednio zza policzka.
3. Kiedy ktoś odwraca się niemal z profilu, gałki oczne i warg (chociaż fałd między wargami jest niewielki), a linia szyi łączy się z linią szczęki. Nadal widać część policzka zakrywającą skrzydło nosa.

Czas poćwiczyć

Skorzystaj z metody szybkiego szkicowania, szkicując mimikę twarzy, którą zauważysz wokół siebie w kawiarni lub na ulicy.

Nie próbuj szczegółowo opisywać wszystkich funkcji i nie bój się popełniać błędów, najważniejsze jest przedstawienie funkcji z różnych punktów widzenia.

Jeśli trudno ci narysować objętość, weź prawdziwe jajko (na wszelki wypadek możesz je ugotować). Narysuj trzy linie przez środek i dodaj linie podziału. Przyjrzyj się i naszkicuj jajko liniami konturowymi z różnych stron - w ten sposób poczujesz, jak linie i odległości między nimi będą się zachowywać pod różnymi kątami. Możesz obrysować rysy twarzy na powierzchni jajka wzdłuż głównych linii i obserwować, jak zmieniają się one pod względem wielkości w miarę obracania się jajka.

Dzień dobry, przyjaciele!

Dzisiaj nauczymy się krok po kroku rysować portret osoby, użyjemy obrazu jako przykładu piękna kobieta. W tym artykule znajdziesz wskazówki, które z pewnością przydadzą się początkującym artystom.

Przygotowanie

Do każdego zadania potrzebne jest odpowiednie podejście, a do stworzenia portretu osoby potrzebny jest dostęp do jej wyglądu lub zdjęcia. Jeszcze zanim sięgniesz po ołówek, spróbuj przemyśleć:

• jakie będzie tło?
• czy w tle będzie coś przedstawione;
• będzie to format poziomy lub pionowy;
• i inne ważne punkty.

Natura i światło

Nawet jeśli dobrze znasz proporcje ludzkiego ciała i potrafisz rysować abstrakcyjne portrety, aby uzyskać podobieństwo do portretu, na pewno potrzebujesz życia. Zdjęcia możesz wykorzystać także jako naturę.

Obraz, którego użyjesz jako przykładu, ma jedno bardzo ważne wymaganie – światło. Wskazane jest, aby w pokoju lub na zdjęciu było jedno dominujące źródło światła. Proste oświetlenie pozwoli Ci poprawnie pokazać głośność, bez błędów, szczególnie jeśli nie masz doświadczenia. Oświetlenie to nie wszystko, czego potrzebujemy – ale odpowiednie, dobre światło może Ci bardzo pomóc.

Wszystkie prowadnice są tu koniecznie obecne: linia symetrii, oczy, nos, brwi, usta itp. Jeśli nie znasz proporcji głowy, spójrz na naszą lekcję:.

Na tym etapie uczymy się rysować portret raczej z grubsza i nie do końca dokładnie, jednak musimy starać się poprawnie oddać wszystkie kształty: nos, kości policzkowe, podbródek i inne cechy, które są najbardziej widoczne i charakterystyczne dla danej osoby. Możesz użyć obrysu, aby pokazać spadające cienie.

Rysowanie ludzkich uszu

Kilka wskazówek:

• Jeśli rysujesz ołówkiem, wykonaj bardzo lekki szkic, aby móc następnie nałożyć na wierzch precyzyjne, piękne linie.
• Jeśli tworzysz portret w oleju, szkic można wykonać na płótnie za pomocą małego pędzla, wskazując jedynie kształt twarzy i kilka linii pomocniczych. Nie warto rysować bardziej szczegółowo, ponieważ warstwa oleju pokryje wszystkie linie ołówka. Od razu przystąp do kolejnych etapów pracy z farbami.

Wyjaśniamy wszystkie linie, staramy się zrobić piękny, czysty szkic.

Możesz zatrzymać się mniej więcej na tym szkicu, a następnie kontynuować pracę w kolorze.

Cień i światło: duże pędzle

Bardzo najlepszy sposób sprawić, że obraz będzie trójwymiarowy - Najpierw przyciemnij go tak bardzo, jak to możliwe; w miarę dodawania jasnych tonów będzie on stawał się coraz bardziej obszerny.

Najpierw twarz należy „pomalować” w dość ciemnym odcieniu, czasem można nawet zrobić z osoby mulata.

Kropka pokazuje wielkość pędzla w stosunku do wielkości główki oraz kolor, który będzie używany jako główny.

Rysowanie papugi

Następnie weź odcień jaśniejszy niż podstawowy kolor skóry i przejdź po dużych obszarach, na które pada światło.

Aplikację cieni i światła za pomocą dużego pędzla możesz powtórzyć kilkukrotnie. Staraj się unikać używania cieńszych pędzli tak długo, jak to możliwe. Przejście od dużych pędzli do cienkich powinno odbywać się stopniowo. Na przykład do pracy z farbami: pędzel nr 20, następnie nr 16, następnie nr 12, 10, 6, 4.

Trochę więcej precyzji

Aby poprawnie narysować portret, za każdym razem, gdy zamierzasz użyć innego odcienia lub wywołać inny odcień, odsuń się od płótna nowy mundur. Zrób sobie przerwę w pracy i częściej się rozglądaj, szczególnie jeśli czujesz się zmęczony lub zdezorientowany.

W trakcie pracy powtarzamy manipulację nakładaniem cienia i światła, stopniowo możemy przejść do mniejszych pędzli, uszlachetniając w ten sposób obraz na płótnie. Oczywiście należy to robić świadomie i dokładnie.

Dopracowujemy cienie, kropka pokazuje rozmiar i kolor pędzla

Na etapie udoskonalania możesz trochę przyciągnąć oczy. W ten sposób Twoja twarz od razu ożyje i łatwiej będzie Ci zorientować się, nad czym jeszcze musisz popracować.

Technika suchego pędzla w malarstwie

Ważna wskazówka: na przykład nie używaj modeli z ogromna ilość makijaż. Jest to bardzo mylące, trudno określić, gdzie model faktycznie ma powiekę, a gdzie jest narysowana strzałka; gdzie odbicie pochodzi od sztucznego brokatu, a gdzie od źródła światła.

Dodajemy cień, rozświetlamy, błyszczymy. Wyjaśniamy najjaśniejsze światła i najciemniejsze cienie. W powyższym przykładzie jest to cień pod brodą na szyi i wzdłuż konturu twarzy po lewej stronie. Podświetlenie włosów pokazujemy jaśniejszym tonem. Dodaj rozświetlacz po prawej stronie nosa, w pobliżu oka i pod brwią.