Kako narisati portrete iz fotografij. Kako iz fotografije narisati realističen portret

Verjetno vsak otrok rad riše. To je vznemirljiva, vznemirljiva dejavnost, v kateri se lahko otroci izrazijo in razkrijejo kot posamezniki. Z odraščanjem se spreminjajo tudi risbe malih umetnikov.

Postanejo smiselni, otroška malomarnost je zamenjana realistične slike. Morda je čas, da otroke naučimo risati portret. Pravi pristop bo dal dober rezultat, saj risanje portreta korak za korakom sploh ni težko.

Navodila po korakih

Ko se prepričate, da so otroci prav razpoloženi, se lahko lotite ustvarjanja. Če želite to narediti, boste morali pripraviti list papirja, dobro nabrušen svinčnik in radirko, s katerimi lahko odpravite manjše napake v bodoči mojstrovini, dokončani po fazah.

Narišimo portret korak za korakom:

• Za začetek vzemite list papirja in označite njegovo sredino. Nato narišemo oval bodočega obraza. Moral bi biti podoben obrnjenemu piščančje jajce. Po tem bo treba oval razdeliti pikčaste črte tako da imajo otroci možnost krmarjenja pri upodabljanju delov obraza.

Zato na risbo narišemo eno navpično črto in 2 vodoravni črti. Z navpično črto razmejimo levi in ​​desni del obraza, vodoravne oznake pa razdelijo obraz na 3 dele: čelo in obrvi, oči in nos, usta in brado.

• Preidimo na naslednjo stopnjo, kjer narišemo obrvi in ​​oči. Obrvi sta dva loka, ki se nahajata vzporedno drug z drugim. Upodobljeni so nad zgornjo vodoravno črto. Na naslednji stopnji lahko obrvam damo poljubno obliko.

Pod isto črto narišemo oči, katerih obliko lahko poljubno izberemo. Oči so upodobljene kot dva zrcalna loka, med katerima sta okrogla šarenica in zenica.

Da bi imeli otroci realistično risbo, je potrebno narisati trepalnice na spodnji in zgornji veki. Dolžina trepalnic na zgornji veki mora biti večja kot na spodnji veki.

• Narišite nos. To stopnjo je treba dati posebna pozornost, saj je nos tisto, kar večini otrok ne uspe. Da bi mu dali pravilno obliko, ga naredili sorazmernega, je priporočljivo začeti risati nos znotraj obrvi Navzdol je narisan tanek lok, ki označuje krono nosu.

Po tem se narišejo nosna krila in nosnice, ves presežek se izbriše z radirko, črte pa se narišejo s svinčnikom.

• Na samem dnu obraza narišemo usta. Upodobljen bo kot spodnja ločna črta in dve ločni črti na vrhu. Zgornji in spodnji del ust povežemo in obrobimo s svinčnikom. Z rahlo ukrivljeno vodoravno črto narišite črto, ki ločuje zgornjo in spodnjo ustnico.

• Faza, na kateri bo portret, upodobljen po stopnjah, dopolnjen s končnimi potezami, vključuje upodobitev ušes, ramen in las. Da bi bila risba pravilna in vsi deli obraza sorazmerni, je treba upoštevati priporočila za njihovo upodobitev.

Torej, ušesa morajo biti na isti ravni kot nos. Ko končate ramena, lahko nadaljujete na lase. Če je na portretu moški, potem bodo lasje kratki; če je ženska, potem si lahko omislite katero koli frizuro, pričesko, dolžino las.

Ko portret narišete korak za korakom, z radirko izbrišite manjše napake, poravnajte črte s preprostim svinčnikom in odstranite vse oznake, ki so nastale na začetni fazi risanje. Po želji lahko portret dopolnite z elementi, kot so pege in rojstna znamenja.

dano navodila po korakih enostavno za otroke. Omogoča vam, da obvladate osnovne veščine upodabljanja obraza osebe, se naučite pravilno risati njegove dele ob upoštevanju priporočenih razmerij. Portret se izkaže za realističnega, saj je narejen po vseh pravilih.

Otrokom ni težko vzbuditi ljubezni do ustvarjalnosti, če k temu vprašanju pristopite pravilno. Če delite željo mladi umetniki za risanje, za podporo njihovim prizadevanjem, bodo zagotovo obvladali svojo najljubšo zabavo, saj sta podpora in razumevanje staršev pri tej zadevi na prvem mestu.

Eden najbolj kompleksne vrste umetnost je. Postavo je treba podrobno preučiti po delih. Nekaj ​​elementov smo si že ogledali. Preden začnete, ne pozabite prebrati teh nekaj nasvetov profesionalnih umetnikov:

1. Najprej morate razmisliti o približni lokaciji vseh elementov
2. Za skice vzemite nabrušen svinčnik srednje trdote (jaz sem uporabil HB in 2B, v komentar napišite katere svinčnike ste uporabili), s katerim boste lahko skicirali tanke črte.
3. Ne brišite črt skice, dokler želeni rezultat ni jasno viden.
4. Ohranite proporce
5. Upoštevajte, da ima obraz na dnu koničasto obliko, na vrhu pa bolj zaobljeno.
6. Vadite! Bolj kot vadite, bolje se boste naučili prenesti potrebna čustva in nianse človeških obraznih izrazov.

Zdaj pa preidimo na lekcijo.

Kako korak za korakom narisati obraz osebe:

Prvi korak. Ta obraz je ovalne oblike. Najprej naredimo oval in ga razdelimo s črtami. Navpična črta ga prečka točno na sredini, vodoravne črte pa se nahajajo na naslednji način. Prva deli obraz tik pod polovico, druga pa še polovico od preostalega spodnjega dela obraza. Točnih velikosti ne moremo podati, saj je vsak obraz drugačen. Toda naloga teh vrstic je oris (to je navpična črta), pa tudi lokacijo ustnic (vodoravna spodnja črta). Ne pozabite, da jih boste morali pozneje izbrisati, zato pisala ne pritiskajte premočno na papir. Če močno pritisnete na papir, se bo deformiral in risba bo videti kot dekle, ki se pripravlja na plastično operacijo. (volja) Drugi korak. Naredite približne poteze na mestu, kjer. Dodajte tudi črte za in na polovici med nosom in brado. Črta, ki označuje spodnjo ustnico, naj bo širša. Tretji korak. Preidimo na risanje. Nahajajo se tik nad nosom. Zunanji robovi nosu kažejo, kam bodo šli notranji koti oči. Naredite skico, kot je prikazano na sliki. Upoštevajte še eno stvar pomemben dejavnik. Človeška anatomija je zasnovana tako, da je razdalja med očmi enaka velikosti drugega očesa. To je na sliki označeno z rdečo puščico. Zdaj pa dodamo obrvi. Namig: Tudi če je ena obrv privzdignjena in sta obrvi enako visoki, začnite risati od znotraj (točke bližje nosu). Da dobite predstavo o tem, kako visoke so obrvi, dodajte še eno lažno oko nad levim očesom – tako boste dobili bolj ali manj pravilno višino obrvi. Korak 4. Dodajte usta. V prejšnji lekciji smo že obravnavali nekaj točk. Na primer, poskušali smo upodobiti. Ampak obstaja še ena pomembna točka, veliko vprašanj ambicioznih umetnikov o tem, kako velika morajo biti usta? Mentalno narišite dve črti od notranjih robov oči navzdol. To bo približna velikost ust; pri nasmehu so lahko nekoliko širša. Korak 5. Zdaj izbrišemo pomožne črte, ki smo jih naredili v prvih dveh korakih. Poglejmo, kaj imamo. Načeloma je skica pripravljena. Zdaj ostane le še okrasitev in dodajanje senc. Šesti korak. Dajte obliki obraza več specifičnosti. Bodite pozorni na ličnice in obliko brade. Ta ženska ima močno brado, vendar poskusite, da ne bo premočna, sicer se bo spremenila v moškega. Narišite črne zenice in dodajte veke. zahteva koncentracijo. To je ogledalo duše. Pozorno si oglejte animacijo. Videli boste, v kakšnem vrstnem redu je to najbolje narediti. Zadnji korak. S preprostim svinčnikom dodajte sence, da risbi daste volumen in jo naredite bolj realistično. To je vse. V naslednjih lekcijah si bomo podrobneje ogledali druge dele človeškega telesa. Pustite tudi svoja dela in napišite komentarje o tem, kako le mi imamo takšne lekcije, se prepričajte sami.

Če še nikoli niste naslikali portreta, naredite tako kot Van Gogh – naslikajte sebe! Oboroženi z blokom za skiciranje ali celo pisarniškim papirjem, prilepljenim na trd karton, svinčnikom Conte ali kosom oglja (zadovoljuje tudi mehak svinčnik) in ogledalom, se usedite pred ogledalo in si natančno oglejte svoje obrazne poteze. Uredi svoje delovnem mestu tako da svetloba pada z ene strani. Če ste desničar, naj bo vir svetlobe na vaši levi in ​​nekoliko nad vami.

Poiščite kos papirja, večji od vaše glave, tako da bo vaša risba enake velikosti kot predmet, ki ga prikazujete. v tem primeru- ti sam.

Med risanjem naj bo vaša glava poravnana. Za ogled papirja uporabite oči, ne glave. Ne obračajte glave z ene strani na drugo. Umetniki uporabljajo več pristopov. Začel bom s pristopom mojega najljubšega portretista Richarda Schmida: poglejte eno od svojih oči. Previdno ga preučite. Najprej boste narisali oko in se od tam poglobili, uskladili razmerja in skrbno izmerili. Poglejte, kako se zgornja veka nanaša na spodnjo.

Za preostanek glave, las ali vratu zaenkrat ne skrbite, ampak pustite prostor zanje na papirju za pozneje.

Prvič je risanje obraza lažje, če pogledate neposredno v ogledalo. Večina obrazov je dokaj simetričnih, vendar še vedno niso popolnoma simetrični. Bodite pozorni na razdaljo od desnega do levega očesa. S širino očesa kot osnovno mersko enoto izmerite širino razmika med očmi in previdno narišite obris, veko in šarenico levega očesa, nato označite razmak med očmi, nato narišite obris in podrobnosti desnega očesa. Označite smer in širino obrvi.

Narišite zelo svetlo navpično črto po sredini prostora med očmi, navzdol do dna brade in navzgor do črte las.

Tako bo vaša risba ostala simetrična. Izmerite enoto širine očesa in to razdaljo primerjajte z razdaljo med notranjim kotom očesa in spodnjim robom nosu.

Na robu nosu naredite kratko, lahko črto. Uskladite širino oči s širino nosu. Na obeh straneh navpične črte naredite oznake, ki označujejo širino nosu. Nato uskladite razdaljo med robom nosu in ločnico ustnic. Pazi na ta razmerja! Njihov pravilen izračun zagotavlja dober portret in podobnost.

Poiščite širino svojih ličnic in jih označite s svetlo oznako, nato pa se pomaknite proti ušesom.

Ušesa je zelo težko narisati, za vsako osebo so popolnoma unikatna. Vrh ušesa bo običajno nekje v višini obrvi, vendar še enkrat, pred risanjem dobro poglejte. Obraz vsakega človeka je edinstven! Označite značilnosti brade in čeljustne kosti. Označite višino in širino las in skrbno narišite njihov obris ter dodajte ton, ki označuje svetlobo ali temnost las. Ne skrbite za podrobnosti! Ko pogledate nečije lase, opazite barvo in obliko, ne posameznih las. Enako bi moralo veljati za vašo risbo.

Ko začrtate proporce, si oglejte poudarke in sence na motivu. Za trepalnice naj vas ne skrbi – kasneje jih lahko rahlo obrobite s temnejšo črto.

Določite obliko lobanje in krivulje mesa, ki jo pokriva, postopoma senčite stranice obraza in čeljusti, očesne votline, vdolbino v lobanji nad očmi, nato poudarite svetlejša področja v tonu las.

Rahlo zasenčite senčno stran nosu in poskusite ujeti njegovo edinstveno obliko, še posebej konico. To je še ena značilna lastnost obrazi.

VZOREC FOTOGRAFIJE

Ko dobim nalogo, da iz fotografije portreta narišem sliko, izberem avtoportret. Vedno je bolje risati iz življenja, kakor in kadar lahko; na fotografijah je lahko slika včasih popačena. Ni pa vedno možno ali priročno ljudi prisiliti v poziranje in tu fotografije vsekakor pomagajo. Poskušal sem izbrati najbolj zanimivo fotografijo, tukaj res nisem podoben sebi, vendar so mi tukaj zelo všeč svetle barve. sončna svetloba, zato sem izbral to fotografijo! (slika 1)

SKICA

Ne začnem vedno s skico, toda ko moram risati iz fotografije (in pravzaprav avtoportreta), mi pomaga, če sem nekoliko bolj natančen. Včasih začnem z nečim, kar samo začrtam splošne oblike in črte, vendar sem v tem primeru začel z zelo preprosto skico.

Potreben je za pravilno merjenje glavnih potez obraza: oči, nos, usta itd. In še ena plast s samo črtami čez vse dele obraza, nato podvojena. (slika 2-3)

(Ravne črte lahko narišete tako, da med risanjem črte s čopičem držite pritisnjeno tipko Shift) Nato približno narišem ostalo na oko. Če želite, lahko uporabite mreže po meri, vendar osebno poskušam ohraniti preprostost in izpopolniti osnovno skico. Na tej stopnji je risba seveda videti zanič, vendar je osnova že pripravljena, tako da lahko nadaljujete z barvanjem!

ŠČETKE

obstaja ogromno različni čopiči na internetu in čeprav so nekateri po mojem mnenju zelo dobri, ni boljšega od običajnega okroglega čopiča. To je tisto, kar bom uporabljal, osnovni trdi okrogli čopič, ki je priložen vsem različicam Photoshopa. (slika 4)

OSNOVNE BARVE

Ko gre za izbiro barv pri risanju iz fotografije, menim, da je najbolje opustiti misel na uporabo izbirnika barv. Fotografije so lahko zelo mozaične in barve popačene. naključni izbor barve vam ne bodo dale prave predstave o tonih, še posebej ko gre na primer za kožo! Zato uporabite samo svoje sposobnosti in eksperimentirajte, poskušajte doseči najbolj približen rezultat, in tukaj ni najpomembnejše preiti na bistvo.

Toliko bom dodal v celotnem procesu. različne barve da na koncu ne bo pomembno. Naslednji korak je dodajanje nekaj osnovnih tonov na običajno plast pod skico (sama plast skice je preklopljena v način Množenje, zaradi česar je skoraj prosojna). (slika 5)

Od zdaj naprej bo vse narisano na vrhu skice in že uporabljene osnovne barve. Pri svojem delu vedno združujem plasti po potrebi, da se mi ni treba zapletati velike količine plasti. Večino časa pa bom nove elemente dodajal na ločene plasti. Nisem čistunec! Če bo kaj narobe, zame ne bo katastrofa.

Glede tega, ali boste pri svojem delu uporabili več plasti ali ne, je popolnoma odvisno od vas, naredite tako, kot vam osebno ustreza. Na tej točki začnem dodajati osnovne poudarke, da bolje definiram linije obraza. (slika 6)

Ne skrbite, če na tej stopnji vaša risba še ni videti kot izvirnik; Še vedno je prezgodaj in stvari bodo videti veliko bolje, ko gremo naprej. Medtem je vse videti precej neurejeno, poteze so zelo opazne in neenakomerne, a vse je v iskanju pravih barv in oblik. Poskusite se še ne obesiti na mehčanje linij slike.

BARVE

Eno najpogostejših vprašanj, ki jih dobim, je, kako »vem«, katere barve izbrati. Po pravici povedano, ne vem, samo poskušam jih uskladiti in paziti na okolico, šele nato izbrati določeno barvo. Fotografija služi dober pomočnik in z njim je veliko lažje delati, kot če se zanašate na svojo intuicijo. Vendar pa v 90% primerov nisem povsem zadovoljna z rezultatom izbranih barv in jih na koncu moram zamenjati. Barvna paleta, izbran na samem začetku dela in tisti, ki se izkaže čisto na koncu, sta dve popolnoma različni stvari. Torej, če vam izbrana barva ni všeč, ne skrbite. Photoshop je vaš prijatelj in zagotovo ima svoje prednosti. (Slika 7-8)

Eno izmed neprecenljivih orodij zame je barvno ravnovesje. Običajno podvojim celotno sliko in nato prilagodim barve, če mi niso všeč, kar je absolutno vedno tako. To orodje je zelo uporabno, če želite nekoliko ali bistveno spremeniti barve slike. Prav tako bo zelo pomagalo uravnotežiti barve, če ne gredo povsem skupaj. (slika 9)

Verjetno boste opazili, kako se toni na moji risbi skozi delo spreminjajo. Včasih spremenim in razveljavim spremembe v iskanju želenega učinka. Ja, tako sem nestanoviten!

Izdelava

Ko so osnovne barve in luči določene, preostanek časa posvetim podrobnostim. Pri tem procesu se redkokdaj zataknem na enem področju, skačem med njimi v različnih delih risanje, da se ne naveličam predolgo delati na istem. To tudi pomaga pri vračanju na prejšnja področja, da opazite majhne napake in jih popravite. Očitno je tudi, da je slika postala mehkejša. Na samem začetku je bilo vse pregrobo, a smo jih s predelavo omilili. (Slika 10-12)

NAČINI PLASTI

Med delom sem jih uporabljal več različne vrste plasti. To sta predvsem načina Normal in Overlay. Verjetno mi ni treba povedati ničesar o običajnem načinu, vendar je Overlay zelo uporabna stvar. To je zelo dober način povečanje kontrasta. Moja vzorčna fotografija ima zelo svetel vir svetlobe. Zato sem med postopkom risanja nanesel nekaj slojev v načinu Overlay. jaz desna stran koža obraza veliko svetlejša, prekriva enak ton kože, vendar v načinu prekrivanja. To resnično pomaga dodati kontrast in sijaj, ki ga povzroči svetloba sončna svetloba. Ta način prav tako pomaga dodati zelo živahno rdečo/oranžno, ki pride do izraza, ko je koža v kontrastu s svetlobo.

Motnost slojev se vedno spreminja, vse je odvisno od tega, katera raven najbolj ustreza. Nenehno eksperimentirajte s plastmi in izberite tisto, kar deluje! (Slika 13-14)

Temna stran obraza je še vedno videti ravna v primerjavi s svetlo stranjo. Da bi to popravil, bom sloju v načinu prekrivanja dodal svetlejši ton, da rahlo poudarim strukturo obraza, lica, predel obrvi itd. Izbrala sem svetlo zeleno, ker so pri mešanju barve zelo nasičene. Če bi izbrala ton kože, bi bil rezultat svetlo oranžen. Zelena ne bo povzročila takšnega učinka in se bo dobro ujemala s splošnim tenom kože. (slika 15)

TURN!

Drug način za nadzor morebitnih manjših napak je zasukanje (obrnjenje) slike. Pri delu s fotografijo vem, kakšen bo rezultat, a vseeno ne bi škodilo, če bi risbo razgrnil približno enkrat na uro.

Napake se vedno ujamejo, zato jih je veliko lažje popraviti sproti ... namesto da bi, ko končate, ugotovili, da je vse videti grozno, ko zavrtite sliko! (Slika – Vrtenje slike – Obrnite platno vodoravno) (Slika 16)

MEŠANJE

Prepričan sem, da je najpogostejše vprašanje o tem, kako mešati barve, da ustvarim gladke prehode iz ene barve v drugo. Na to vprašanje vedno težko odgovorim, ker nikoli ne mešam “aktivno” dveh barv. Moja metoda je nanašanje barve na vrh, potezo za potezo, v različnih tonih, dokler niso skoraj nevidni. (Sl. 17) Ne priporočam zamegljevanja barv; po mojem mnenju to popolnoma vzame življenje sliki in na koncu izgleda "neurejeno", zato naj vas ne bo strah, če bo slika nekoliko groba, samo nadaljujte z delom! Izberite ton, ki bo ustrezal obema barvama, ki ju želite kombinirati, nanesite poteze s čopičem in naravno se bodo prelile. Če imate težave, poskusite uporabiti krtačo z mehkejšim robom. Čeprav ne priporočam uporabe zračnih čopičev (ponovno, to je izbira vsakega!), lahko čopiči z mehkimi robovi pomagajo pri mešanju barv. Uporabni so lahko tudi, ko morate nekoliko zmanjšati motnost čopiča. Včasih je 100-odstotna motnost lahko pretirana. Medtem ko skoraj vedno spremenim motnost s 100 %, gre tukaj za iskanje vaše metode, ki bo prinesla najboljše rezultate.

LASJE

Z isto standardno okroglo krtačo ustvarimo osnovno obliko las. Nato na enak način začnemo nanašati svetlejše tone. Las ne rišem kot skupino las, temveč ustvarjam kodre in poskušam čim bolj približati naravni položaj in oblikovanje pramenov. Nato dodam posamezne dlake samo za polnejši učinek las. (Slika 18-20)

Dodala sem še eno plast v načinu Overlay in jo napolnila s svetlo rjavo barvo, ki bo lasem dala čudovit sijaj od tam, kjer jih zadene sončna svetloba. Po tem sledi postopek barvanja in ponavljanja. Nadaljujte z dodajanjem pramenov, pramenov in nekaj odpadlih las, dokler ne dobite končne podobe.

KONČNI DOTIKI/PODROBNOSTI

Dodajanje končnih potez zame vedno zavzame večino postopka slikanja. Tudi to je proces, ki ga ni mogoče prepustiti »zadnjim« fazam. Skozi celotno delo na sliki delam na detajlih, zame gre zelo gladko in zelo prijetno, res obožujem detajle! Tu je odrezano vse nepotrebno.

Zame je proces detajliranja postopek uvajanja reda v linije, kot je na primer čeljust na temnem ozadju las. Na tej stopnji lahko posvetim več pozornosti tudi podrobnostim oči, obrvi, nosu in ustnic itd. Uporabljam enak čopič, le manjši. Običajno zelo povečam, ko delam na takšnih podrobnostih. Po teh postopkih postane slika opazno čistejša in veliko lažja za nadaljnje delo. (Slika 21-22)

SPREMEMBE

Morda ste opazili, da je moje delo nekaj razlik od izvirnika. Prva sprememba se nanaša na lase. Pravzaprav so bili videti naravnost grozno! Nisem bil preveč navdušen nad risanjem takšnih las, zato uporabi svoje avtorske pravice. Če mislite, da bi bilo treba nekaj spremeniti, spremenite! Navsezadnje je to le vzorec in ne navodilo, ki ga je treba takoj upoštevati. Tukaj boste videli druge spremembe. (Slika 23-24)

Spodaj so povečani izrezi. (Sl. 25-26) Na tej stopnji je delo skoraj končano. Sliko sem malo obrezal in poskusil dodati še nekaj svetle barve, roza in modra za poudarjanje modrih oči in nežno rožnat odtenek kože. Verjetno mi ni treba reči, da tega ni na vzorčni fotografiji, ampak to naredim tako, kot mi je všeč.

Pomagaj ti narisati portret dekleta preprosta priporočila. Risbo lahko podarimo ali obesimo doma na steno in jo občuduje skrivnostni neznanec.

Shematski prikaz obraza

Preden narišete portret dekleta, ustvarite konture njenega obraza. Je jajčaste oblike, rahlo zašiljen proti bradi. Upoštevajte, da bo v bližini templjev oval rahlo konkaven.

Da bi bili simetrični in pravilni, jih je treba razdeliti na sektorje. Narišite navpično črto, ki bo razdelila obraz na pol. Ne pritiskajte močno na svinčnik, ko rišete to in naslednje pomožne črte.

Nato morate narisati 2 vodoravna segmenta - od desne proti levi strani obraza. Oval naj razdelijo na tri dele. Obraz vsakega dekleta je popolnoma individualen, zato je lahko razdalja med tema črtama različna. Če imate mlado damo, nekoliko spustite zgornjo črto. Če je razdalja med brado in konico nosu velika, rahlo dvignite spodnjo prečno črto navzgor.

Ti dve vodoravni črti sta razdelili obraz na 3 sektorje. Čelo in oči se bodo nahajali na vrhu, nos na sredini, usta in brada pa na dnu. Tukaj so dekleta, začenši z diagramom.

Oči so ogledalo duše

Zdaj lahko začnete risati oči. Biti morajo simetrični glede na navpično os. Postavite jih tako, da so spodnje veke na zgornjem prečnem segmentu. Razdalja med obema očesoma mora biti tolikšna, da se med njima prilega še eno. Predstavljajte si ga tam in začnite risati pomemben del obraza.

Vsako oko je sestavljeno iz treh polkrožnih črt. Spodnja veka je iz enega, zgornja pa iz dveh. Na sredini med vekami so okrogle zenice; v njih narišite majhen krog - to je očesna leča. Zdaj pa si predstavljajte, da je on sonce. Od leče do zenice narišite žarke v krogu in jih postavite blizu drug drugemu. Če razmišljate o tem, kako narisati portret dekleta, tako da se izkaže za najbolj realističnega, ne pozabite na to tehniko. Potem bodo oči videti kot prave.

Njihov zunanji kotiček naj bo rahlo poševen, notranji kotiček pa zožen, da bo ta del obraza lep. Dolge puhaste trepalnice bodo pomagale doseči to. Ustvarili jih boste s črtkanimi črtami svinčnika. Obrvi sledijo obliki zgornja veka, jih upodobite tako - in čas je, da preidemo na druge poteze obraza.

Korak za korakom s svinčnikom narišemo portret dekleta - nos in ustnice

Osredotočite se na navpično črto, narišite nos. Nahaja se med dvema vodoravnima segmentoma. Narišite dve veliki črti od notranjih kotičkov oči navzdol. Končajo se na spodnjem vodoravnem segmentu. Ta vodnik vam bo pomagal ustvariti nos pravilne oblike. Na konici narišite dve nosnici. Zdaj lahko izbrišete ti dve majhni črti, da nos ne bo preširok. Dovolj je, če so vidne samo nosnice.

Usta so tudi simetrična glede na navpično črto, nahajajo se na sredini spodnjega (tretjega) sektorja. Od sredine zenic do tega mesta narišite dve komaj opazni črti. Pomagali bodo določiti kotičke ust. Narišite majhno vodoravno črto od desnega do levega kota. Ustnice deli na spodnje in zgornje. Spodnja je polkrožna, zgornja se tudi začne ukrivljena črta, vendar na sredini naredi dva majhna simetrična ovinka, tako da ustnice tvorijo "lok".

Uokvirjanje portreta

Na tej stopnji morate izbrisati pomožne črte in nekoliko bolj jasno narisati glavne črte. Pri risanju konture obraza se ustavite med drugo in tretjo prečno črto. Na obeh straneh naredite na tem mestu oval obraza, rahlo vbočen navznoter, da lica ne bodo preveč okrogla in bodo ličnice začrtane.

Zdaj lahko začnete ustvarjati pričesko. Deklica ima lahko odprto čelo in lase spete v čop. Nato ji morate narisati ušesa. Njihovo zgornji del začne se na liniji obrvi, mesne postavite nekoliko nad vodoravno linijo nosnic.

Kako narisati portret dekleta, da bo videti realistično? Naredite nekaj rahlih potez vzdolž konture obraza - od leve obrvi, preko brade, do desne. Pustite čelo svetlo. Nanesite poteze od zgornje veke, čez nos, navzdol do nosnic, da definirate nos. Majhne črte pod spodnjo ustnico bodo pokazale, da je debela. Same ustnice pokrijte s komaj opaznimi potezami. Tukaj je opisano, kako narisati portret dekleta.