ZARUBIN Vladimir Ivanovich(1925-1996). ruso artista soviético. Nacido en la región de Oryol. Había tres hijos en la familia: el hijo mayor se sentía atraído por la tecnología, el del medio escribía poesía y al menor, Volodya, le encantaba dibujar desde pequeño. Quizás esto contribuyó a gran colección postales y libros con reproducciones de cuadros que mi padre, un ingeniero viajero, traía a la casa. Volodya miró durante mucho tiempo las pinturas de los viejos maestros, escuchó las explicaciones de los adultos y trató de dibujar algo él mismo. Uno de sus primeros dibujos deleitó tanto a los aldeanos que el cuadro empezó a pasar de mano en mano. El niño tenía sólo 5 años, pero probablemente uno de sus compañeros del pueblo predijo su futuro como artista.
Durante los días del Gran guerra patriótica Los hermanos mayores fueron al frente y Volodia, que ni siquiera tenía 17 años, fue conducido a Alemania. Allí trabajó en un “campo de trabajo” en una de las fábricas del Ruhr. Crueldad, acoso, escasez de comida, miedo a la ejecución: así terminó la infancia del futuro artista.
En 1945, Vladimir fue liberado, pero permaneció en la zona de ocupación soviética, donde sirvió en el ejército durante varios años. Después de la desmovilización, consiguió un trabajo como artista en una de las fábricas de Moscú. Un día se topó con un anuncio de cursos de animación en el estudio de cine Soyuzmultfilm. Vladimir Ivanovich decidió intentarlo y se fue a estudiar. Posteriormente, de su pluma surgieron imágenes de personajes de alrededor de 100 dibujos animados, incluidos sus favoritos: “Bueno, espera un momento”, “Mowgli”, “Tras las huellas de Músicos de la ciudad de Bremen", "El secreto del tercer planeta" y muchos otros.
Al mismo tiempo, el artista comenzó a probar suerte con las miniaturas postales. En 1962, se publicó su primera postal con el símbolo de esa época: un alegre astronauta. Posteriormente, Vladimir Ivanovich ilustró muchos libros, pero su principal amor siguieron siendo las postales. EN era soviética Se llevaron docenas de ellos a cada hogar: se estableció y amó la tradición de felicitar a familiares, amigos, maestros, compañeros de clase y antiguos vecinos por correo. Muy rápidamente, las postales de Zarubin se convirtieron en las más populares del país. La gente las pedía en la oficina de correos, se hacían colas en las tiendas y los niños, por supuesto, recogían estas postales y escribían cartas al artista. Sorprendentemente, encontró tiempo para responder. El artista más amable del país todavía era muy persona amable. Cuando a Vladimir Ivanovich le preguntaban qué era lo más importante de su trabajo, siempre respondía: “ Quizás mis tarjetas ayuden a la gente a ser un poco más amable.».
Su tirada total, incluidos sobres y telegramas, ascendió a 1.588.270.000 ejemplares. Vladimir Ivanovich Zarubin los pintó antes. día último de su vida, 21 de junio de 1996.
El artista falleció, pero sus obras siguen vivas, en ellas todavía sentimos su calidez, su mirada maliciosa y su amable sonrisa. Al tomar estas cartas en tus manos, definitivamente también sonreirás, lo que significa que habrá un poco más de luz y alegría en este mundo. ¡Con una sonrisa!
Vladimir Ivanovich Zarubin es un maravilloso caricaturista soviético que también trabajó con talento y fructífero en el género de las miniaturas postales.El brillante estilo del autor Vladimir Ivanovich es inconfundiblemente reconocible para cualquiera que haya visto sus postales al menos varias veces. Todos nosotros, “nacidos en la URSS”, todas nuestras familias recibimos de diferentes rincones postales de países con incomparables y encantadores conejitos, ardillas, oseznos y erizos. Cada tarjeta contiene una pequeña y dulce escena con detalles cuidadosamente dibujados. Cada rostro tiene su propia expresión que corresponde a la trama. Parecen estar vivos. Probablemente por eso amamos tanto las obras de V.I. Zarubina.
Sobre el artista:
Vladimir Ivanovich Zarubin (07/08/1925 – 21/06/1996)
Nacido en el pueblo de Andriyanovka, región de Oryol. Participó en la Gran Guerra Patria. Según la historia de su hijo, al comienzo de la guerra vivía con sus padres en Lisichansk, desde donde, cuando la ciudad fue capturada por las tropas alemanas, fue conducido a Alemania y trabajó en un campo de trabajo en el Ruhr, desde donde fue liberado por las tropas estadounidenses.
Después de la guerra, de 1945 a 1949 sirvió como fusilero en la comandancia del ejército soviético. En 1949 inició su carrera como artista. Al principio trabajó como artista en el Ministerio de la Industria del Carbón (hasta 1950), de 1950 a 1958 fue artista en una planta (ahora NPO Giperon).
En 1956 ingresó en la Escuela Nocturna de Moscú. escuela secundaria, de la que se graduó en 1958. Paralelamente a sus estudios, realizó cursos para animadores en el estudio de cine Soyuzmultfilm y en la Universidad de Marxismo-Leninismo MGK CPSU.
De 1957 a 1982 trabajó como animador en Soyuzmultfilm, participando en la creación de un centenar de películas de animación dibujadas a mano. A finales de los años 1970 fue admitido en la Unión de Cineastas de la URSS.
Vladimir Zarubin también es conocido como artista. tarjetas de felicitación(principalmente sobre temas de dibujos animados), dibujos en sobres, calendarios, etc. Sus obras son valoradas por los coleccionistas. Coleccionar las postales de Zarubin es un tema independiente de la filocartia. En 2007 se publicó un catálogo de postales de Vladimir Zarubin.
9 elegidos
Probablemente todos los nacidos en la URSS tengan recuerdos especiales imbuidos del calor de la anticipación del Año Nuevo. Mi infancia consciente tuvo lugar ya en los años 90, pero contenía muchos signos de una época pasada asociada con la fiesta más importante y deseada del año. Ahora los estantes de las tiendas están llenos de abundancia. juguetes de año nuevo, postales y demás parafernalia, ciertamente atractivos, pero no tan conmovedores como los que decoraban nuestra infancia de Año Nuevo.
En casa de mis padres, entre los juguetes de cristal que mi abuela trajo de la RDA, todavía guardo una caja con tarjetas de felicitación de Año Nuevo de años anteriores. A mi hermana y a mí nos encantó revisarlos y mirarlos en vísperas de las vacaciones: había algo mágico en ello. Y más tarde en años escolares Como representante del consejo editorial, solía utilizar la preciada caja en busca de inspiración para la publicación del próximo periódico mural de Año Nuevo.
La caja, debo decir, es impresionante y la mayor parte está ocupada por mis tarjetas de felicitación favoritas creadas por Vladimir Ivanovich Zarubin. Es imposible no reconocerlos: brillantes, amables y luminosos, que representan pequeñas escenas con detalles cuidadosamente dibujados. Los héroes de sus postales conmueven, como si estuvieran vivos, con su propio carácter, con un estado de ánimo correspondiente a la trama. Y cómo no sonreír cuando coges una tarjeta ligeramente amarillenta por el tiempo... Nostalgia...
El creador de estas postales, Vladimir Ivanovich Zarubin, tuvo una muy destino difícil. Cómo, después de una juventud llena de dolor y pérdida, logró mantener una perspectiva brillante y compartirla con sus compatriotas a lo largo de su vida es simplemente asombroso...
Vladimir Zarubin nació el 7 de agosto de 1925 en el pueblo de Andriyanovka, región de Oryol. Durante la guerra, Zarubin vivió con sus padres en Lisichansk, Ucrania. Después de la captura de la ciudad por los alemanes, el joven fue conducido a Alemania y trabajó en un campo de trabajos forzados en el Ruhr, donde tuvo que vivir muchas cosas: crueldad, acoso, hambre, miedo a la muerte... Unos años Más tarde, la ciudad fue liberada por las tropas estadounidenses y Vladimir Zarubin se trasladó a nuestra zona de ocupación, donde sirvió en el ejército durante varios años. Se sabe que le interesaba el boxeo y el tiro. Y, por supuesto, ya entonces empezó a dibujar en serio. Esto es lo que dice de sus memorias: “Desde pequeño, me encantan los animales y los pájaros. Y ahora en el balcón hay un comedero con manteca de cerdo. Por la mañana llegó un pájaro carpintero... Por lo que recuerdo, el primer dibujo de mi vida está relacionado con animales y con... una sonrisa: un caballo corre y de debajo de su cola caen “manzanas” . Yo tenía entonces cinco años y este dibujo pasó de mano en mano por todo el pueblo. Fue allí, en una casa rural, donde conoció el arte por primera vez. Mi padre trajo muchos libros sobre pintura, tenía uno bueno (para los estándares de zonas rurales- simplemente maravilloso) - cinco mil ejemplares - una colección de postales”.
En 1949, Vladimir Ivanovich comenzó su carrera como artista: trabajó en el Ministerio de Industria del Carbón y luego en una fábrica. En 1956 ingresó en la Escuela Secundaria Vespertina de Moscú, mientras estudiaba paralelamente a sus estudios, tomando cursos para animadores en el estudio de cine Soyuzmultfilm. Desde 1957, Zarubin trabajó como animador en Soyuzmultfilm, participando en la creación de un centenar de películas animadas dibujadas a mano.
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El artista dedicó todas sus fuerzas a su obra favorita. En 1973 recibió el título de ganador de un concurso social en el estudio y sufrió su primer infarto. El hecho es que el trabajo de un animador soviético era sólo arte por un lado, pero por otro se equiparaba a la misma producción con un plano, facturas, pedidos, etc. Además, su pasión, honestidad y franqueza a menudo chocaban con la intriga y el amiguismo tradicionales. Sólo a finales de la década de 1970, Zarubin fue aceptado en la Unión de Cineastas de la URSS, pero a menudo fue llamado el mejor animador del país.
Paralelamente a la animación, Vladimir Zarubin trabajó con talento y fructífero en el género de las miniaturas postales: creó tarjetas de felicitación, dibujos en sobres y calendarios. Su primera postal se publicó en 1962.
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El propio Zarubin creía que empezó a crear postales y sobres relativamente tarde: “ Sabes, quería encontrar una salida, porque el trabajo de un animador es agotador y nervioso. Así que probé primero en “Crocodile”, “Kid”, “Izogiz”. La primera postal fue publicada bajo la dirección de Yuri Ryakhovsky. Me ayudó a encontrarme en el horario postal. Y los animalitos (oseznos, liebres, erizos, así como gnomos y otros héroes) son míos, sólo míos.
Son realmente reconocibles y tienen su propio rostro único. Precisamente por esta originalidad tuve dificultades en los consejos artísticos. Bueno, esto está en “esos” tiempos. A veces miraban un boceto y comenzaban a analizarlo desde una perspectiva realista socialista: “¿Dónde has visto un perro caminando sobre dos patas?”, o: “¿Qué clase de oso gritaría “¡Ay!” ¿Cómo puedes explicarlo? O aquí está la historia con una tarjeta de primavera en la que Hedgehog le regala un gallo de caramelo. Llevaba mis botas, por lo que el consejo artístico obligó a Hedgehog a quitarse los zapatos. Rehice la postal, pero sentí pena por el erizo: ¿es fácil estar descalzo en la nieve de marzo? Así que levanté una de sus patas para que no se congelara...
En años anteriores, muchas de mis postales y sobres, como dicen, fueron esponjados por nada en el consejo artístico.».
Muchos años después, Zarubin dejó el estudio y empezó a trabajar en casa.
« Es bueno, por supuesto, que la gente no ignore mi trabajo.- dijo Vladimir Ivanovich. - Escriben, piden dibujar más y los más activos sugieren argumentos. Ayuda, pero sólo moralmente. Generalmente me resulta difícil trabajar según pedidos. Todo lo invento yo mismo. Pero siempre quiero dibujar. Incluso si estoy enfermo, simplemente me acuesto y pienso. Primero “enrollo” una postal o un sobre en mi cabeza para que luego todo se transfiera al papel muy rápidamente. Pero luego a veces vuelvo a dibujar las tramas varias veces: termino, como si fuera a mirar más de cerca, no, no del todo bien. Me comprometo a agregar y quitar detalles del dibujo nuevamente. Un pequeño cuento de hadas en un dibujo...»
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A principios de la década de 1990, el artista comenzó a trabajar constantemente con una pequeña editorial. Con el tiempo, creció, principalmente gracias al trabajo de Zarubin, pero pronto el editor comenzó a retrasar el pago y luego dejó de pagar por completo, exigiendo nuevas postales. Esto continuó durante más de un año. El 21 de junio de 1996, Vladimir Ivanovich fue informado por teléfono de que "la empresa había quebrado". Unas horas más tarde el artista falleció.
Probablemente hayas visto las coloridas tarjetas del Año Nuevo soviético, que con su ternura dejan atrás incluso los vídeos de gatos. Fueron creados por el maravilloso artista ruso Vladimir Ivanovich Zarubin. Pocas personas saben lo interesante que es el destino de este persona increíble.
Volodia nació en un pequeño pueblo. Andriyanovka Ayuntamiento de Alekseevsky del distrito de Pokrovsky Región de oriol. Había tres hijos en la familia: el hijo mayor se sentía atraído por la tecnología, el del medio escribía poesía y al hijo menor le encantaba dibujar desde pequeño. Los padres de Volodia tenían una gran colección de postales y libros con reproducciones de cuadros. Mi padre era un representante de la intelectualidad trabajadora, trabajaba como ingeniero en una fábrica y compraba libros con dibujos que a los niños les encantaban. Volodya miró durante mucho tiempo las pinturas de los viejos maestros, escuchó las explicaciones de los adultos y trató de dibujar algo él mismo. Uno de sus primeros dibujos deleitó tanto a los aldeanos que el cuadro empezó a pasar de mano en mano. El niño tenía sólo 5 años, pero probablemente uno de sus compañeros del pueblo predijo su futuro como artista.
La familia se mudó a la ciudad de Ucrania. Lisichansk, donde en años soviéticos Creó un cluster de producción industrial a gran escala. La vida en la ciudad prometía grandes perspectivas para los hijos ya mayores, pero entonces comenzó la guerra. tropas nazis invadió el territorio de la URSS. Los hijos mayores de Volodia fueron al frente para luchar contra el agresor y Volodia, que apenas tenía 16 años, cayó bajo la ocupación. Después de lo cual fue secuestrado por los alemanes a Alemania. Allí terminó en un “campo de trabajos forzados” en una de las fábricas de la ciudad del Ruhr.
Crueldad, acoso, mala alimentación, miedo a la ejecución: así terminó la infancia del futuro artista. Durante varios años, Volodia estuvo en esclavitud laboral en un país extranjero. En 1945, él y otros prisioneros fueron liberados por las tropas estadounidenses. Inmediatamente después de su liberación, Vladimir quiso regresar a casa y, tras mudarse a la zona de ocupación soviética de Alemania, fue a servir en ejército soviético. De 1945 a 1949 sirvió como fusilero en la oficina del comandante. Después de la desmovilización, se mudó a Moscú para residir permanentemente y consiguió un trabajo como artista en una de las fábricas. Aquí comienza la historia de su éxito y futura fama nacional.
Un día, mientras leía una revista, vio un anuncio sobre la inscripción a cursos de animación en el estudio de cine Soyuzmultfilm. Vladimir se animó a dominar esta profesión y comenzó a estudiar. De 1957 a 1982 trabajó como dibujante en Soyuzmultfilm. De su pluma surgieron imágenes de personajes de alrededor de 100 dibujos animados, incluidos sus favoritos: “Bueno, espera un momento”, “Mowgli”, “Tras las huellas de los músicos de Bremen”, “El secreto del tercer planeta” y muchos más. otros.
Al mismo tiempo, el artista comenzó a probar suerte con las miniaturas postales. En 1962, se publicó su primera postal con el símbolo de esa época: un alegre astronauta. 
Posteriormente, Vladimir Ivanovich ilustró muchos libros, pero su principal amor siguieron siendo las postales. En la época soviética, se llevaban docenas de ellos a cada hogar: se estableció y amó la tradición de felicitar a familiares, amigos, maestros, compañeros de clase y antiguos vecinos por correo. 
Muy rápidamente, las postales de Zarubin se convirtieron en las más populares del país. La gente las pedía en la oficina de correos, se hacían colas en las tiendas y los niños, por supuesto, recogían estas postales y escribían cartas al artista. Sorprendentemente, encontró tiempo para responder. El artista más amable del país también era una persona muy amable. Cuando a Vladimir Ivanovich le preguntaban qué era lo principal de su trabajo, siempre respondía: "Tal vez mis postales ayuden a la gente a ser un poco más amable".
Su tirada total, incluidos sobres y telegramas, ascendió a 1.588.270.000 ejemplares. A finales de los años 1970 fue admitido en la Unión de Cineastas de la URSS.
esto es realmente maravilloso artista de Dios, el calor de su corazón se reflejó en su creatividad. Y ahora la gente se conmueve con la sencilla belleza de sus obras; las postales de Vladimir Zarubin son apreciadas entre los coleccionistas. Pero lo más importante es que sus cartas realmente alegran a la gente. Vale la pena mirar una pequeña ardilla o una liebre alegre y alegre asomándose debajo del árbol con un regalo, y una persona siente una oleada de humor de Año Nuevo.
Me gustaría brindarles a todos los lectores de mi blog un ambiente de Año Nuevo. Y me parece que no hay nada mejor que comerse una mandarina y contemplar los cuadros creados por una persona tan talentosa y amable. ¡Con venir!
Buenas tarjetas de Año Nuevo de Vladimir Zarubin.
Todo el mundo recuerda las postales de este artista; alguna vez vendieron millones de copias en toda la Unión Soviética.
Y fueron dibujados por Vladimir Ivanovich Zarubin (1925-1996), animador del estudio de cine Soyuzmultfilm. el tiene 103 peliculas animadas, entre los que se encuentran los primeros números de “¡Pues espera un momento!” y “Las aventuras de Vasya Kurolesov”, “El secreto del tercer planeta” y “Érase una vez un perro”. De las diez partes de Mowgli, dos y media son de Zarubina. El detective de Los músicos de Bremen también es suyo.
Cada postal de Zarubin es un pequeño cuento de hadas, más a menudo una tarjeta de Año Nuevo o de cumpleaños no le eran familiares; Una vez intentó hacer un dibujo del Primero de Mayo, pero no funcionó...
Vladimir Ivanovich amaba sinceramente a todos sus héroes. Una vez en el consejo artístico estaban mirando esta postal suya del 8 de marzo. Sólo la piruleta no fue criticada por los funcionarios soviéticos. El erizo llevaba botas (¡nieve en marzo, hace frío!), pero los miembros del consejo artístico exigieron quitarse las botas (¡¿dónde has visto un erizo con zapatos?!). Zarubin volvió a dibujar la postal, pero sintió pena por el erizo y, para que sus patas no se congelaran, levantó una de sus piernas y colocó la otra sobre su dedo del pie...
Hoy en día, los coleccionistas valoran las postales de Zarubin: coleccionar sus obras es un tema independiente en filocartia.
ZARUBIN Vladimir Ivanovich(1925-1996). Artista soviético ruso. Nacido en la región de Oryol. Había tres hijos en la familia: el hijo mayor se sentía atraído por la tecnología, el del medio escribía poesía y al menor, Volodya, le encantaba dibujar desde pequeño. Quizás esto fue facilitado por la gran colección de postales y libros con reproducciones de cuadros que mi padre, ingeniero de viajes, trajo a la casa. Volodya miró durante mucho tiempo las pinturas de los viejos maestros, escuchó las explicaciones de los adultos y trató de dibujar algo él mismo. Uno de sus primeros dibujos deleitó tanto a los aldeanos que el cuadro empezó a pasar de mano en mano. El niño tenía sólo 5 años, pero probablemente uno de sus compañeros del pueblo predijo su futuro como artista.
Durante la Gran Guerra Patria, los hermanos mayores fueron al frente y Volodia, que ni siquiera tenía 17 años, fue conducido a Alemania. Allí trabajó en un “campo de trabajo” en una de las fábricas del Ruhr. Crueldad, acoso, escasez de comida, miedo a la ejecución: así terminó la infancia del futuro artista.
En 1945, Vladimir fue liberado, pero permaneció en la zona de ocupación soviética, donde sirvió en el ejército durante varios años. Después de la desmovilización, consiguió un trabajo como artista en una de las fábricas de Moscú. Un día se topó con un anuncio de cursos de animación en el estudio de cine Soyuzmultfilm. Vladimir Ivanovich decidió intentarlo y se fue a estudiar. Posteriormente, de su pluma surgieron las imágenes de los héroes de alrededor de 100 dibujos animados, incluidos sus favoritos: "Bueno, espera", "Mowgli", "Tras las huellas de los músicos de Bremen", "El secreto del tercer planeta". y muchos otros.
Al mismo tiempo, el artista comenzó a probar suerte con las miniaturas postales. En 1962, se publicó su primera postal con el símbolo de esa época: un alegre astronauta.
Esto es lo que dice de sus memorias: “Desde pequeño, me encantan los animales y los pájaros. Y ahora en el balcón hay un comedero con manteca de cerdo. Por la mañana llegó un pájaro carpintero... Por lo que recuerdo, el primer dibujo de mi vida está relacionado con animales y con... una sonrisa: un caballo corre y de debajo de su cola caen “manzanas” . Yo tenía entonces cinco años y este dibujo pasó de mano en mano por todo el pueblo. Fue allí, en una casa rural, donde conoció el arte por primera vez. Mi padre trajo muchos libros de pintura, tenía una buena (y para los estándares de las zonas rurales, sencillamente maravillosa): cinco mil ejemplares de una colección de postales”.
En 1949, Vladimir Ivanovich comenzó su carrera como artista: trabajó en el Ministerio de Industria del Carbón y luego en una fábrica. En 1956 ingresó en la Escuela Secundaria Vespertina de Moscú, mientras estudiaba paralelamente a sus estudios, tomando cursos para animadores en el estudio de cine Soyuzmultfilm. Desde 1957, Zarubin trabajó como animador en Soyuzmultfilm, participando en la creación de un centenar de películas animadas dibujadas a mano.
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El artista dedicó todas sus fuerzas a su obra favorita. En 1973 recibió el título de ganador de un concurso social en el estudio y sufrió su primer infarto. El hecho es que el trabajo de un animador soviético era sólo arte por un lado, pero por otro se equiparaba a la misma producción con un plano, facturas, pedidos, etc. Además, su pasión, honestidad y franqueza a menudo chocaban con la intriga y el amiguismo tradicionales. Sólo a finales de la década de 1970, Zarubin fue aceptado en la Unión de Cineastas de la URSS, pero a menudo fue llamado el mejor animador del país.
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El propio Zarubin creía que se dedicó a crear postales y sobres relativamente tarde: “Sabes, quería encontrar una salida, porque el trabajo de un animador es agotador y nervioso. Así que probé primero en “Crocodile”, “Kid”, “Izogiz”. La primera postal fue publicada bajo la dirección de Yuri Ryakhovsky. Me ayudó a encontrarme en el horario postal. Y los animalitos (oseznos, liebres, erizos, así como gnomos y otros héroes) son míos, sólo míos.
Son verdaderamente reconocibles y tienen su propio rostro único. Precisamente por esta originalidad tuve dificultades en los consejos artísticos. Bueno, esto está en “esos” tiempos. A veces miraban un boceto y comenzaban a analizarlo desde una perspectiva realista socialista: “¿Dónde has visto un perro caminando sobre dos patas?”, o: “¿Qué clase de oso gritaría “¡Ay!” ¿Cómo puedes explicarlo? O aquí está la historia con una tarjeta de primavera en la que Hedgehog le regala un gallo de caramelo. Llevaba mis botas, por lo que el consejo artístico obligó a Hedgehog a quitarse los zapatos. Rehice la postal, pero sentí pena por el erizo: ¿es fácil estar descalzo en la nieve de marzo? Así que levanté una de sus patas para que no se congelara...
En años anteriores, muchas de mis postales y sobres, como suele decirse, fueron esponjados para nada en el consejo artístico”.
Muchos años después, Zarubin dejó el estudio y empezó a trabajar en casa.
“Por supuesto, es bueno que la gente no ignore mi trabajo”, dijo Vladimir Ivanovich. “Escriben, me piden que dibuje más y los más activos me sugieren historias”. Ayuda, pero sólo moralmente. Generalmente me resulta difícil trabajar según pedidos. Todo lo invento yo mismo. Pero siempre quiero dibujar. Incluso si estoy enfermo, simplemente me acuesto y pienso. Primero “enrollo” una postal o un sobre en mi cabeza para que luego todo se transfiera al papel muy rápidamente. Pero a veces vuelvo a dibujar las tramas varias veces: termino, como si mirara más de cerca, no, no del todo bien. Me comprometo a agregar y quitar detalles del dibujo nuevamente. Un pequeño cuento de hadas en un dibujo..."
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A principios de la década de 1990, el artista comenzó a trabajar constantemente con una pequeña editorial. Con el tiempo, creció, principalmente gracias al trabajo de Zarubin, pero pronto el editor comenzó a retrasar el pago y luego dejó de pagar por completo, exigiendo nuevas postales. Esto continuó durante más de un año. El 21 de junio de 1996, Vladimir Ivanovich fue informado por teléfono de que "la empresa había quebrado". Unas horas más tarde el artista falleció.
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Las postales de Zarubin fueron muy populares entre sus contemporáneos: las copiaban para periódicos murales, las copiaban para escaparates y las compraban no solo para enviarlas por correo, sino también para su propia colección. Estas postales se siguen coleccionando en la actualidad y en 2007 se publicó un catálogo completo de sus miniaturas postales. La circulación total de las miniaturas postales de Zarubin, incluidos sobres y telegramas, ascendió a 1.588.270.000 ejemplares. Vladimir Ivanovich Zarubin los pintó hasta el último día de su vida.
El artista más amable del país fue sin duda una persona muy amable. Cuando le preguntaban a Vladimir Ivanovich qué era lo principal en su trabajo, invariablemente respondía: "Dibujo sobres y postales con mis animalitos, esperando lo más importante: tal vez esto ayude a las personas a ser un poco más amables".
El artista ha fallecido, pero sus obras siguen vivas en álbumes, en cajas, como la mía, y en los recuerdos. Todavía tienen calidez y amabilidad, la mirada astuta de su creador y una sonrisa amable.
Espero que después de ver estas cartas tú también sonrías, lo que significa que este mundo se ha vuelto un poco más brillante. ¡Con venir!
Elena Starkova, especialmente para iledebeaute.ru