Amor y familia como dibujar hoja arrugada

papel.....Bueno, queridos admiradores de una ciencia tan interesante, pero bastante exigente: el dibujo, ahora habrá una tarea que no será agradable, pero sí muy, muy útil. Realmente entiendo cómo te sentirás ahora. Simplemente se recomienda encarecidamente realizar este ejercicio de vez en cuando, y los estudiantes de la escuela de arte lo realizan más de una vez. El ejercicio le permite desarrollar su ojo, consolidar el material que ha cubierto y también deja muy claro en qué etapa de "desarrollo del dibujo" se encuentra ahora. En pocas palabras, ves lo que ya sabes. Hoy estás realizando el ejercicio por primera vez, espero que no sea la última, tú decides.

Bueno, ¿estás listo? Sea muy decidido. Realizaremos un dibujo de una hoja de papel arrugada, de cartón, con análisis de los planos de fractura. En pocas palabras, analizaremos los planos de fractura del volumen de papel.
Para aquellos que les resulte difícil, pueden empezar dibujando sobre cartulina arrugada. Habrá menos fracturas y los planos de fractura en sí no serán pequeños.

Arrugue ligeramente una hoja de cartón A3 y colóquela bien frente a usted. Mire: cada cara se parece a la cara de un cubo, y ya hemos aprendido a dibujar el cubo y rotarlo en el espacio en diferentes ángulos. Cuando comprendes esto, la tarea no parece tan difícil. Pero este ejercicio es muy, muy útil para desarrollar el ojo.

Aquí tenéis una foto de lo que tenemos que transmitir en papel. Pongámonos manos a la obra. Y, probablemente, intentaremos dejarlo todo lo más claro posible y empezar, de nuevo, con algo sencillo.

Primero, tomemos una pequeña hoja de cartón blanco; yo tomo papel Whatman grueso. Arruguelo aproximadamente como desee, pero no lo arrugue demasiado. Ahora tomemos un material blando: carbón y comencemos a dibujar. Puede dibujar en un trozo de papel tapiz de tamaño aproximado A3-A2. Aún no es necesario estirar el papel sobre la tableta, simplemente asegúrelo al caballete. Y, sin embargo, debes sentarte de modo que el caballete quede a la derecha de lo que vas a representar. De lo contrario, bloquearás la imagen con la mano (para diestros). Para una persona zurda ocurre lo contrario.

Entonces, coloque una hoja de papel en el espacio papel. Dado que ya estamos empezando a dibujar una "naturaleza muerta", es decir, a dibujar de la vida, es imperativo mostrar plano del objeto. Nuestro trozo de papel no queda suspendido en el aire, ¿verdad? Se encuentra sobre la mesa: el plano del objeto. Encuentre el lugar de la hoja en el plano del objeto con su volumen total: alto, ancho, contorno general. Luego, designe nuestro sujeto experimental de manera más específica, verificando la consistencia del volumen de papel en la mesa y en su hoja, y encuentre un lugar para los planos y ángulos más grandes, a lo largo de las curvas de su cartón. Es mejor encontrar relaciones proporcionales utilizando tres puntos condicionales. Dibuja sin presionar demasiado el carboncillo sobre el papel, cuida la luz, aprende poco a poco a hacer un dibujo limpio.

Una vez que hayas encontrado los volúmenes principales y los principales relaciones proporcionales Se pueden identificar planos y bordes de cartón arrugado, fracturas y planos más pequeños. Sólo después de haber realizado todo este trabajo comenzamos a establecer los trazos, a separar la luz de la sombra mediante sombreado. Al igual que con los cubos que rotamos en el espacio, lo mismo principio de dibujo

A continuación, analizas las relaciones luz-sombra de la misma manera que con los cubos en las lecciones 1, 2, 3. Las caras y planos cercanos a nosotros se resaltarán con más fuerza, los lejanos menos. Las fracturas que están más cerca de nosotros se resaltarán con más fuerza. Lo mismo ocurre con las sombras. Las sombras más cercanas a nosotros son más oscuras, las que van al aire, al espacio, son más débiles. Dibujar. Una actitud especial hacia la sombra que cae: será más fuerte que la suya, pero también, alejándose hacia el espacio, se debilitará.

Intente trabajar lentamente, no presione demasiado la varilla de carbón. No exageres tu trabajo. Si ha vuelto a dibujar o manchado su trabajo y no sabe qué hacer a continuación, inténtelo de nuevo, teniendo en cuenta los errores del pasado.

El plano del objeto se ilumina, al alejarse en el aire perderá su actividad y se oscurecerá. Y cuanto más lejos de la iluminación, menos activa será su luz. En relación con la pared, el plano del objeto será más claro. Recuerde el cubo: el plano vertical del objeto está iluminado, la pared del fondo estará en sombra. Pero no en un plano tan activo como el de la sombra: la mesa se rompe.

Si proyecta sobre un cubo, la sombra más oscura del plano del objeto será el lado oscuro del cubo.

Lo mismo ocurrirá con una hoja de papel arrugada. Torceduras: como si se resaltaran las caras de un cubo, las esquinas están activas, la planaridad de las caras está claramente definida: las cercanas son más activas, las lejanas son más débiles. El claroscuro se distribuirá según la forma del objeto: una hoja arrugada. La luz en el plano del objeto será la más activa, ya que está más cerca de la madre.

Al adentrarse más en el espacio de la hoja, la luz se vuelve más débil, pero siempre será más clara que cualquier sombra. Ahora veamos lo que tengo: Material tan suave, en
en este caso
Puedes usar carboncillo para dibujar una hoja de papel arrugada. Ahora analicemos lo que me pasó.....

¿Ves errores?

¿Quién dijo que no veo? El primer plano está resaltado, esto es comprensible. Los bordes y los lados son visibles, se colocan acentos. Pero eso no es todo.
¡Resolvamos los errores! Quiero que aprendas a ver los errores. En este caso el mío, y luego entenderás el tuyo usando el mío como ejemplo. Miremos las imágenes a continuación y analicemos:
Esto es lo que capturamos desde el principio. Veamos qué pasó:
Bueno, ¿cómo se ve? ¿Cómo van las cosas con mi ojo? De ninguna manera. Veamos:
1. El azul muestra que no se encontró el plano del objeto.
5. Bueno, dorarlos como refrigerio: una sombra que cae. Eso es suficiente por ahora.

En este caso, el medidor ocular funcionó muy, muy poco. La tarea principal no se ha resuelto: encontrar el plano del objeto y las principales relaciones proporcionales de la hoja arrugada (alto - ancho). Todo lo demás ya salió mal. Y la realización del trabajo en sí no es correcta.

Ahora descansa un poco y mira tu trabajo. Analiza todo de la misma manera. Puede utilizar herramientas útiles (lápiz, regla) para determinar la correspondencia de tamaños y las relaciones proporcionales. Puede controlar y corregir el funcionamiento del medidor de ojos.

Dibujamos otra hoja de papel arrugada: pensamos, analizamos e intentamos.

Ahora trabajemos con más seriedad y responsabilidad, teniendo en cuenta todos los errores anteriores. Espero que los recuerdes de una vez por todas.

1. Preparar papel estirado sobre una tablilla y un lápiz de grafito. Coloque una hoja arrugada a una distancia de 1,5 a 2 metros de usted y siéntese frente al caballete. Entonces todo es como de costumbre: encuentre el lugar de su "sujeto experimental arrugado" en el espacio de la hoja de la tableta, determine las proporciones principales: alto y ancho, ángulos y ubicación de los planos más grandes.

Cuando determinas el lugar en el espacio de la hoja para todos los planos y curvas (en otras palabras, torceduras), encuentras el diseño "experimental", el comienzo constructivo, luego descansas un poco. Después de un tiempo, vuelva a mirar el trabajo; tal vez sea necesario corregir algo. ¡Proporciones, proporciones y más proporciones! Hasta que se encuentren las relaciones proporcionales de las partes principales de la composición y sus detalles, es imposible proceder al sombreado.

2. La segunda etapa será sombrear todas las sombras presentes en nuestra composición con un personaje: una hoja arrugada. Tomamos y separamos todas las sombras de la luz. Pulsando una tecla, analizando ligeramente la forma: en qué planos caerá la luz y cuáles estarán en la sombra. Si te resulta difícil dar un trazo, entonces puedes hacer trazos cortos, como el mío. Rellena con ellos todas las superficies que, de una forma u otra, más fuertes o más débiles, quedarán a la sombra.

Aquí empiezo a trazar trazos en las superficies más grandes: la pared, la parte del plano del objeto que está en la sombra. Observe que esto se parece a la estructura de un cubo. El plano del objeto es la cara del cubo que está expuesta a la luz. La pared está en sombra parcial, luego hay una ruptura en el plano del objeto, que estará en sombra.

Ahora coloco un trazo en esa parte de la hoja arrugada que quedará a la sombra. Cubro con sombreado absolutamente todas las áreas necesarias que estarán en la parte de sombra. Si le resulta difícil realizar un trazo de manera uniforme, apoye ligeramente el dedo meñique sobre la tableta o apoye la mano debajo del codo, pero no se incline. parte trasera

manos en papel. 3. A continuación intentaremos mostrar cómo la luz se comportará en nuestro espacio de hoja condicional. Volvamos a abordar las superficies más grandes y básicas. Nuestra mesa es un plano de objetos. Ella estará en la luz. Pero todavía tenemos que transmitir su posición horizontal. Tengamos en cuenta también el factor de que, a medida que la luz se aleja en el espacio, poco a poco se apaga y se desvanece. Así que dejamos el más claro que estará más cerca de la fuente de luz. Y todo lo demás se desvanecerá, se oscurecerá. Alejándose de nosotros hacia la pared, el plano del objeto se elevará en el aire y perder el poder de la luz

. Al alejarse de la fuente de luz, el plano del objeto también recibirá menos luz y, naturalmente, se oscurecerá.

A continuación nos acercamos a la pared. Nuestra pared está en sombra parcial. En cualquier caso, si no influyen factores laterales, su tonalidad será más oscura que el plano del objeto.

Y, al igual que en la situación con el plano del objeto, alejándose de la fuente de luz, el grado de iluminación disminuirá y recibirá menos luz. Ahora pasemos a la sombra más oscura y saturada: la curva en el plano de la superficie. Esta zona no estará iluminada, en completa sombra. Pero, por supuesto, no lo haremos negro. Esto no es posible, esta sombra más oscura puede verse influenciada por muchos factores que permiten que la sombra más oscura de nuestra composición sea vivaz, aireada y transparente. Pero sigue siendo el más oscuro. Y que la parte que está frente a nuestros ojos sea del tono más oscuro, y que las partes que se alejan de nosotros pierdan un poco de su fuerza. La parte más contrastante también estará frente a nosotros, más cerca de nosotros. Nota: ¿Seguramente ahora estás sosteniendo correctamente el lápiz en tu mano? Bueno, es difícil, especialmente en primer lugar

, crea sombras tan oscuras con esta posición de la mano. Le permito tomar un lápiz precisamente para este propósito, por así decirlo." la luz se oscurece y se apaga a medida que se aleja. A medida que la sombra retrocede se ilumina. ¡Pero! El semitono más oscuro en la luz sigue siendo más claro que el semitono más claro en la sombra.

En general, se considera mejor trabajar “en todos los frentes” al mismo tiempo. Cómo difundir la visión, percibiendo inmediatamente toda la obra, y dibujar no por detalles, sino dibujar, tocando en el plano del objeto, y objetos de naturaleza muerta y cortinas... De esta manera el dibujo resultará integral y de esta manera Será más correcto transmitir las relaciones luz-sombra. Pero aquí estableceremos la "atmósfera" principal en la hoja por ahora, y luego le subordinaremos a nuestro héroe "experimental". Esto hace que sea más fácil entender en qué "marco" tonal estará.

Aquí, ahora delineamos las sombras que caen. Habrá dos de ellos, uno desde la iluminación superior, el segundo desde el lateral, y se superponen maravillosamente entre sí, reforzándose. Mira, cuando la sombra está más cerca de nosotros, donde comienza, allí la hago más oscura, más activa. A medida que se aleja, se vuelve más suave y un poco más claro. Por cierto, así resulta “ponerlo” en un avión.
La sombra que cae será oscura, más oscura que todo excepto la sombra del plano del objeto, donde tanto la sombra que cae como su propia sombra se superponen entre sí.

4. Se da el espacio en la hoja, se agota la fuerza del lápiz, entendemos en qué gradación tonal estará el sujeto. A continuación nos ocupamos de la propia hoja arrugada.

Tenga en cuenta que la sombra general de la hoja de papel arrugada será más oscura que el medio tono de la pared. Pero en cualquier caso, es más claro que la sombra que cae. Trabajamos en este marco.

No olvide que la hoja arrugada tiene los mismos lados, bordes y esquinas. Pero encontrar sus tamaños, giros y pendientes es nuestra tarea. Simplemente intentamos analizar constructivamente el sujeto experimental, transmitiendo todos sus matices con luces y sombras.

Destacamos las rupturas de las formas, resaltamos las esquinas y marcamos las intersecciones de los planos. Dado que la luz incide según la forma, también intentamos trazar el trazo según la forma. En general, analizamos más y copiamos menos.
Este es el dibujo que obtenemos. Ya mucho mejor que la primera vez, ¿verdad? Lo único que no he tocado aquí es el resplandor. Pero ahora no es necesario. Para ser honesto, esta no es una tarea fácil para un principiante. Pero el que aguantó y lo completó, aunque no le salió muy bien, recibió habilidades muy necesarias y creció un paso, sin duda.

¡¡¡Bien hecho!!! Entre varias técnicas En el dibujo destaca uno, bastante inusual: el dibujo con papel arrugado. Esta técnica llama la atención por su sencillez y singularidad. Y también es accesible para los niños pequeños, aunque merece y artistas experimentados.

Beneficios de dibujar con papel

Este método de dibujo es muy simple, porque el papel se puede arrugar hasta formar un grumo por la mayoría niño pequeño. Además, a los niños les gusta mucho esta actividad, así que ¿por qué no convertirla en un juego útil?

Cualquier pintura es adecuada para este tipo de creatividad, pero, por supuesto, es mejor el gouache o la acuarela. Deben diluirse con agua, algo que los niños también estarán felices de hacer.

La ventaja más importante de este método es que dibujar con papel arrugado contribuye al desarrollo y expresión de la imaginación de los niños. Después de todo, cada trazo de papel será inusual, a diferencia del siguiente. Y en cada uno de ellos el niño verá cosas completamente diferentes.

Técnica de interpretación

Para crear una pequeña obra maestra no se necesita mucho material ni esfuerzo. Los materiales más sencillos y accesibles son suficientes para empezar.

Antes de comenzar a trabajar, es necesario preparar una hoja de papel en la que se creará el dibujo, pinturas y recipientes en los que se puedan diluir con agua. También vale la pena preparar varias servilletas, a partir de las cuales es necesario crear grumos arbitrarios. Si el dibujo es combinado, es decir, combinando la técnica de dibujo habitual y el dibujo con papel arrugado, conviene preparar un pincel.

Después de todos los preparativos, vale la pena pensar en los detalles del futuro dibujo e intentar reproducirlos. Lo más importante en este tipo de creatividad es la imaginación. De ello depende cómo será el resultado final del trabajo.

Debes intentar mantener los trozos de papel. diferentes tamaños y grado de compresión. Luego, las impresiones que quedarán adoptarán una amplia variedad de formas. Es seguro decir que esta es la técnica más sencilla. Dibujar con papel arrugado convertirá una tarea ordinaria en una actividad apasionante.

¿Cómo crear una imagen?

Para empezar a crear, debes preparar tus pinturas. Para ello, se diluyen en recipientes especialmente preparados con una pequeña cantidad de agua. Vale recordar que cuanta más agua, más claro será el tono del color seleccionado y viceversa.

El segundo paso es preparar los “trozos” de papel. Es aconsejable hacerlos con antelación con una servilleta de papel u otra cosa. No es recomendable llevar hojas de periódico, ya que pueden quedar huellas de tinta de impresión negra en el dibujo.

Cuando todo esté listo, puedes empezar a dibujar de forma segura con papel arrugado. Un adulto puede mostrarle una clase magistral a un niño para que quede claro el principio de creación de un dibujo. Pero como se trata de uno de los tipos de creatividad más simples y accesibles, aprender es divertido y emocionante.

Sin lugar a dudas, para obtener un dibujo completo, es necesario dibujar con un pincel algunas líneas o fondos, ya sea el cielo, la hierba o partes del cuerpo de un animal.

Del papel arrugado se obtienen excelentes nubes, el sol, los cuerpos de varios animales. La lista puede continuar infinitamente, lo principal es su imaginación y la de su hijo.

Elena Panina

Objetivo: presentarles a los niños tecnología no convencional dibujo: dibujo con papel arrugado.

Tareas: Desarrollar la creatividad, el interés por dibujo, desarrollar la imaginación, el pensamiento, la motricidad fina y la coordinación de las manos. Desarrollar la percepción estética y la imaginación. Fomentar la independencia, la actividad y la precisión en el trabajo.

Dibujar con papel arrugado- esto es muy interesante e inusual tecnica de dibujo. Da a los niños espacio para la imaginación y una excelente gimnasia para las manos y los dedos de los niños.

Incluso el proceso de preparación para una lección se vuelve inusual, interesante y emocionante.

Preparación papel Hacer grumos es una actividad fascinante y los niños pueden manejarla ellos mismos fácil y felizmente.

Después de haber preparado todos los suministros. ocupación: pinturas, frascos, papel, recipientes en los que se pueden diluir pinturas, pinceles, trapos. Es necesario pensar en los detalles del dibujo futuro. Intenta reproducir el dibujo.

Lo más importante en este tipo de creatividad es la imaginación. Depende de tu imaginación cómo quedará el resultado final del dibujo.

Cuando hablamos del próximo trabajo, los niños y yo discutimos los detalles pequeños y grandes del dibujo, lo que significa papel Necesitaremos grumos de tamaños grandes y pequeños. En consecuencia, las impresiones de ellos variarán en tamaño.

Como resultado telares inventado por niños cuadro:

En nuestro trabajo utilizamos pinceles para dibujar o complementar los elementos de la imagen. Por tanto, los dibujos resultaron combinados.

Ahora te sugiero que mires algunos de nuestros trabajar:

Así nos conocimos técnica de dibujo poco convencional -"papel arrugado".

Publicaciones sobre el tema:

Dibujar es una actividad divertida y emocionante. Una de las primeras herramientas con las que podrás crear colores coloridos y originales.

Clase magistral para profesores “Técnica de dibujo no convencional “scratch” El objetivo de la clase magistral: aumentar el deseo de los profesores de dominar la nueva técnica de dibujo no tradicional “scratch”. Objetivos de la clase magistral: 1. Introducción.

"RAMO DE LILA" Estimados colegas, me gustaría presentarles una clase magistral sobre técnicas de dibujo no convencionales. En mi trabajo yo.

Es en la creatividad donde puede darle a su hijo espacio para la autoexpresión: ayúdelo a elegir qué dibujar, en qué dibujar y cómo dibujar. Nada.

Clase magistral “Técnica no convencional de pintar con arena sobre vidrio” Diapositiva 1: ¡Queridos colegas! Les presento una clase magistral “Técnica no convencional de pintar con arena sobre vidrio”. Diapositiva 2: Según.

Dibujar utilizando técnicas de pintura no tradicionales fascina, calma y cautiva a los niños. Este es un proceso creativo gratuito.

Clase magistral de trabajo en grupo “Técnicas de dibujo no tradicionales” Clase magistral sobre trabajo en grupo “Técnicas de dibujo no tradicionales” I, Tatyana Leonidovna Parnacheva, profesora Kindergarten El número uno estaba estudiando.

Objetivo: ampliar el conocimiento de los profesores sobre métodos de dibujo no tradicionales, es decir, dibujar con papel arrugado. Objetivos: - introducir conocimientos especiales y habilidades prácticas en el campo de las artes visuales. formas no convencionales dibujo; - aumentar el nivel de habilidades de los profesores.

El dibujo poco convencional atrae por su sencillez y accesibilidad, revela la posibilidad de utilizar objetos conocidos como materiales de arte. Y lo principal es que el dibujo no convencional juega un papel importante en general. desarrollo mental niños. Después de todo, lo principal no es el producto final, el dibujo, sino el desarrollo de la personalidad: la formación de la confianza en uno mismo, en las propias capacidades y en la determinación de la actividad. Técnicas no convencionales Le permiten expresar sentimientos y emociones en un dibujo, darle libertad al niño e infundir confianza en sus habilidades. poseer diferentes técnicas y formas de representar objetos o el mundo circundante, el niño tiene la oportunidad de elegir.

Actividades visuales El uso de materiales y técnicas no tradicionales promueve el desarrollo del niño en: habilidades motoras finas manos y percepción táctil; Orientación espacial en una hoja de papel, ojo y percepción visual; Atención y perseverancia; Pensamiento; Habilidades y habilidades finas, observación, percepción estética, capacidad de respuesta emocional; Además, en el proceso de esta actividad se forman habilidades de control y autocontrol.

Dibujar con papel arrugado El primer método: arrugar una hoja de papel, enderezarla, dibujar el diseño deseado con cualquier color. En los pliegues, el papel absorbe más la pintura, lo que da como resultado un interesante efecto mosaico. El segundo método: arrugar un trozo de papel, sumergirlo en pintura y pintar utilizando el método del "señuelo".

Técnicas de dibujo no tradicionales para niños en edad preescolar mayores.

Técnica de dibujo con papel arrugado.

Alekseeva Anastasia Igorevna, profesora social MBDOU No. 20, Vladimir
Objetivo:el dibujo se puede utilizar como decoración de interiores. Esta clase magistral está destinada a profesores de jardín de infancia, padres y niños. La edad de los niños es de 5 a 7 años.

Objetivo:familiarizar a los niños con la técnica del dibujo con papel arrugado.
Tareas:
- Desarrollo de habilidades creativas en niños en edad preescolar;
- Sacar un tema actitud cuidadosa a la naturaleza;
- Desarrollo de la atención, el pensamiento y el gusto;
- Educación de la precisión.
Material:hojas de papel, gouache, pinceles, tarros de agua.

Dibujar con papel arrugado es una técnica de dibujo muy entretenida que da espacio a la imaginación y libertad a las manitas. Incluso el proceso de preparación para una lección es apasionante. Los niños pueden aplastar felizmente los trozos de papel que ellos mismos harán el trabajo.

Etapas de trabajo:

1. Tome varias hojas de papel y arrúguelas hasta formar grumos.

2. Habiendo aplicado primero agua a una hoja de papel, comenzamos a configurar el fondo.

3.Sumerja los grumos en platos de pintura y presiónelos sobre una hoja de papel, dejando huellas en forma de nubes y hierba. Puede dibujar los contornos de la imagen deseada con anticipación y luego imprimirla.