Tout le monde peut apprendre à dessiner avec un stylo. Que vous soyez étudiant ou retraité. Autrefois, tout le monde dessinait dans les marges des cahiers. Certains ont bien réussi, d’autres moins. Certains ont dessiné des images étranges, d'autres des crânes, et d'autres petites fées, mignonnes des mangas. Et nous avons tous apprécié.

De quoi avez-vous besoin pour commencer à dessiner ? Bien sûr, de l'envie et de la patience. Sans ces qualités, il sera en principe difficile d’apprendre quoi que ce soit.

Pour tout dessin, y compris au stylo, il faut se familiariser avec les bases de la composition et les bases du dessin. Pour commencer, vous pouvez simplement le lire. La théorie du dessin n’a jamais été superflue, et il convient de se rafraîchir la mémoire de temps en temps. Je suis récemment tombé sur un livre

Si l’on compare un stylo (liner, rapidographe) ou un crayon, alors ce sont des outils assez différents. Avec un crayon, nous pouvons obtenir de la légèreté dans un dessin, apprendre à dessiner correctement sur une feuille de papier (vous pouvez toujours utiliser une gomme) et dessiner des portraits réalistes.

Un stylo, contrairement à un crayon, discipline. Si vous le dessinez, alors vous le dessinez. Mais cela ne veut pas du tout dire que le stylo moins d'options manœuvre. Il existe ici des techniques complètement différentes.

Sélection d'un outil (poignée).

Commençons par choisir un outil (stylo à dessin). Après tout, pour bien dessiner, vous devez disposer d'un outil pratique, pour que, tout d'abord, vous l'aimiez.

1. Le meilleur pour dessiner est celui qui ne coule pas, qui écrit toujours et qui dessine sans effort évident. Il est facile et pratique de dessiner avec ce stylo.

Si vous choisissez entre balle et stylo gel , alors il vaut mieux choisir le second. Je dessine avec un stylo gel depuis longtemps. La plupart de mes dessins avant 2012 ont été dessinés par elle.

Il existe plusieurs astuces pour varier l’épaisseur du trait du stylo gel. Si le dessin est posé sur une pile de papier, les lignes seront plus épaisses. Et si vous posez la feuille sur du verre ou sur une table nue, les lignes seront plus fines.

2. Une autre option est liner ou rapidographe. Si un stylo gel ne peut pas écrire sur un crayon ou, pour une raison quelconque, ne veut pas travailler sur les bords de la feuille, alors un liner écrit toujours et partout. ne se salit pratiquement pas, s'allonge doucement, sans effort inutile. Bien entendu, cela coûte 4 fois plus cher qu’un stylo et n’est pas toujours nécessaire. Mais si vous décidez quand même d'acheter, il est préférable de prendre des doublures d'Uni et de Sakura. Les doublures ont différentes épaisseurs.

Mes préférences pour l'épaisseur de l'outil sont :

a) le dessin principal sera pratique à dessiner avec un liner de 0,3 mm ;

b) objets en arrière-plan - 0,1 mm ;

c) et si vous décidez de « le rendre noir », alors 0,8 mm fera l'affaire.

3. La troisième option est . De nombreux illustrateurs étrangers, comme Matthias Adolfson et . j'utilise stylo plume hero 901 pour les croquis, et pour les graphiques je continue à travailler avec un stylo gel.

Papier

N’importe quel papier fera l’affaire. Vous pouvez vous procurer un cahier avec des feuilles épaisses pour pouvoir dessiner des deux côtés. J'ai plusieurs types de cahiers. Il s'agit d'un cahier d'aquarelle sur ressort, moleskine, feuilles ordinaires pour imprimante, fixé avec un ressort métallique, et que j'ai cousu de mes propres mains. Ce qui est pratique avec un ordinateur portable, c'est qu'il est toujours à portée de main. Ne prenez pas de cahiers avec du papier texturé. La texture est plus adaptée aux aquarelles. Et pour un dessin à part entière, une feuille A4 ou A3 ordinaire, ainsi que tout papier lisse et épais, convient.

En 2017, je dessinais au stylo plume sur du papier texturé. Le résultat était également satisfaisant, mais il était quand même meilleur sur une surface lisse.

Processus de dessin

1. Habituellement, lorsque je dessine avec un stylo, je ne dessine pas avec un crayon. Il existe des exceptions lorsque vous devez dessiner des bâtiments architecturaux complexes tels qu'une ville, des rues, des intérieurs et d'autres objets complexes. Tout ce qui doit correspondre à la réalité.

Pour tracer les contours du futur dessin et éviter que le dessin ne rentre finalement pas sur la feuille, vous pouvez utiliser des points. Si nous dessinons des lignes fines avec un crayon, alors avec un stylo, nous pouvons mettre des points. Et si vous teintez le dessin, les points se confondront avec le paysage principal et ne seront pas visibles. Mais, bien sûr, vous pouvez faire un croquis au crayon, personne ne l'interdit.

2. Le processus de dessin lui-même doit être rapide. Tracez des lignes rapidement et en toute confiance, même si le dessin s'avère tordu. Les dessins courbes peuvent être très vivants et intéressants. Dans tous les cas, il faut habituer sa main à l’instrument. Ne restez pas trop longtemps au même endroit.

Préparez beaucoup de papier et faites un croquis après l’autre. Terminez toujours un dessin, même si vous ne l'aimez pas. Au final, cela peut s'avérer très intéressant.

3. Que dessiner ? Dessine tout ce que tu vois. Commencez par des objets ordinaires, une lampe, une théière, un mug, un ordinateur, un chat, un chien, un chimpanzé. Vous pouvez également dessiner assis à la maison. Sortie vers Air frais et y dessiner serait aussi une bonne idée. Rendez vos dessins plus complexes au fil du temps. Dessinez des natures mortes, des intérieurs, des rues, des gens. Laissez votre carnet toujours avec vous. L’essentiel est de s’entraîner et encore de s’entraîner.

4. Ne vous évaluez pas après chaque dessin. Éteignez votre critique intérieur. Un dessin ne veut rien dire. Accumulez plus de bagages. Au début, tout deviendra maladroit et laid. Comme le disait notre professeur de dessin : « la quantité se transformera en douceur en qualité ». La patience et la persévérance nous aideront ici.

Baie sud de Sébastopol. Série de croquis

Tonifiant

1. La tonification peut être différente. Vous pouvez réaliser un dessin en noir et blanc (sans tons de gris).

2. Peut être réalisé avec des lignes qui se croisent. Les lignes se superposent une à une en changeant de direction. Cette option de teinture vous donnera de nombreuses nuances de gris.

, Juste . Toutes les courbes seront immédiatement visibles.

Tout cela semble très compliqué, mais en même temps si simple. Si vous y consacrez suffisamment d’efforts chaque jour, tout s’arrangera.

Nous continuons à parler de la façon d'apprendre à un enfant à dessiner. Votre enfant refuse de dessiner avec des crayons ou de la peinture ? C'est parce que ses muscles de la ceinture scapulaire sont peu développés.

Il faut appuyer sur le crayon et tenir le pinceau suspendu, c’est difficile. Essayez de l'inviter à dessiner avec un stylo gel. La ligne s'avère claire et lumineuse, elle se déroule facilement. Le dessin au stylo gel est unique et magnifique.

Quand on dit ça dessin non conventionnel, beaucoup sont surpris : qu'y a-t-il de non conventionnel dans un stylo gel ordinaire ? Ce n'est pas le stylo, mais la méthode de dessin elle-même.

L'artiste Dmitry Rybin travaille selon cette technique. Sa technique s’appelle « Mystical Gel Pen Graphics ». Selon lui, tout le monde peut apprendre un dessin aussi peu conventionnel. Et pour les enfants, la technique du dessin aux stylos à hélium convient car en la maîtrisant, on peut apprendre à dessiner à partir de zéro.

Technique de dessin au stylo gel

Dessiner selon la méthode de Dmitry Rybin se situe entre le graphisme et l’ornement (cela convient également au travail avec les enfants). On dirait du Zénart. Il s'agit d'une répétition de formes élémentaires, et non de la création d'un « chef-d'œuvre » ou d'une peinture hautement artistique.

Tout le monde peut dessiner des formes élémentaires, mais c'est finalement à partir d'elles que le tableau est créé. De nombreux éléments graphiques sont simples et accessibles aux enfants : cercle, carré, triangle, point, ligne ondulée, trois lignes croisées (flocon de neige) et autres.

Malgré la simplicité des éléments, les résultats sont très des images intéressantes, similaire aux graphiques, chinois ou Peinture japonaise(dessin "Arbre de Vie"). Le dessin est laconique et complet.

Matériaux et outils

De quels matériaux le dessin non traditionnel avec des stylos gel nécessitera-t-il ?

Des stylos

1. Stylos gel ordinaires vendus dans n'importe quel magasin de fournitures de bureau. Habituellement, ils dessinent avec de la pâte noire sur du papier blanc. Mais si vous souhaitez dessiner une image en couleur, vous pouvez acheter des jeux de stylos de couleur.
2. Stylos capillaires, s'il n'y a pas de stylos gel. Pour les stylos capillaires, vous devez sélectionner du papier. Sur certains types de papier, l'encre coule. Il s'agit essentiellement du même stylo-feutre avec une tige très fine. Il a une tige à l’intérieur, comme un stylo-feutre. Pour un stylo qui n’écrit pas bien, pensez un peu à la recharge, le stylo fera toujours l’affaire. Vous pouvez également utiliser des feutres ordinaires pour colorier.
3. Lors du choix des poignées, les circonstances suivantes doivent être prises en compte. Les enfants d'âge préscolaire ou les écoliers ayant des capacités motrices altérées ont tendance à exercer initialement une pression excessive sur le stylo lorsqu'ils dessinent. Dans ce cas, les stylos capillaires échouent plus rapidement. Ceux à l'hélium sont préférables.

Papier

Papier blanc, lisse, dense. Un morceau de papier Whatman au format A5 est préférable. Parfois, sans vraiment y penser, les gens achètent des carnets de croquis. Lors du choix, faites attention à la qualité du papier.

Règles de dessin

1. La ligne doit être continue (par conséquent, avec les enfants d'âge préscolaire plus âgés, vous devez d'abord tracer lignes courtes). Les enfants anxieux ont tendance à encercler encore et encore le même élément du motif. Il devrait y avoir une seule ligne. Pas d'ombrage. L’exercice fournira des lignes douces dans votre écriture.
2. Chaque élément doit être clair et séparé, sans fusionner avec d'autres éléments.
3. Nous décrivons le modèle en nous déplaçant progressivement de haut en bas, en essayant de ne pas salir ce que nous avons dessiné.

Où commencer

Vous pouvez commencer à travailler avec des enfants à partir de 6 ans, mais ce type de dessin convient mieux aux écoliers. Souvenons-nous de nous-mêmes, la plupart d'entre eux, à l'école et à l'époque étudiante, dessinaient quelque chose de similaire, s'ennuyaient en classe.

Nous commençons par décrire les modèles. Le modèle peut être un dessin des grandes lignes de l’article (une simple coloration avec une petite quantité de détails fera l’affaire). Note! Un stylo à hélium ne dessine pas bien avec un crayon, alors on dessine un contour avec un simple crayon très fine, peut-être même une ligne brisée.

Un petit enfant ne peut pas dessiner ainsi ; un adulte dessine le modèle. Ou il s'imprime sur une imprimante avec une ligne pâle. Une image photocopiée ne fonctionnera pas non plus pour la même raison qu’un crayon. Nous avons simplement scanné les échantillons et les avons imprimés.

L'enfant a appris à tracer le modèle avec soin et beauté. Rendons le travail plus difficile. Divisez une feuille de papier verticalement en deux champs. À droite se trouve un modèle pour le contour, à gauche se trouve un espace vide. Nous invitons l'enfant à encercler d'abord le gabarit, puis à gauche espace libre copiez le modèle vous-même. Le travail est difficile, mais faisable. Au début, la copie sera déformée en forme ou en taille (généralement petite). Avec l’acquisition de compétences et l’entraînement de l’œil, la qualité de la copie s’améliore.

Qui est utilisé tous les jours employés de bureau, étudiants des écoles et des universités, est également un excellent outil de dessin. Les graphismes au stylo gel ont un grand avantage : le dessin est clair et riche. Cependant, il ne sera pas possible d'effacer les traits mal dessinés avec une gomme. Étant donné que les prix des stylos sont bas, dessiner avec eux est très rentable et économique. Les graphiques décoratifs réalisés avec des stylos gel peuvent devenir un ajout original et intéressant à votre intérieur.

Où commencer?

Pour les artistes inexpérimentés qui recherchent simplement leurs compétences en dessin, les stylos gel noirs sont parfaits. Ils contribueront à rendre le dessin raffiné et sophistiqué. Les graphismes avec un stylo gel pour les artistes débutants ne seront pas difficiles à réaliser, il vous suffit de prendre en compte certaines fonctionnalités.

Pression

Exister différentes façons presser des stylos sur une feuille de papier. Pour obtenir une ligne fine et continue, vous devez utiliser une pression directe. Le stylo est placé perpendiculairement au papier et une ligne droite est tracée. Cette méthode est parfaite pour dessiner des contours. Vous pouvez dessiner en appuyant sur l'outil selon un angle. Le résultat est des traits ternes. Si vous tracez ainsi des lignes dans une direction, vous pouvez créer des transitions en demi-teintes. Les lignes qui se croisent aideront à approfondir et à améliorer les zones d’ombre.

Le papier et sa structure

Lorsque vous utilisez une méthode de dessin telle que des graphiques avec un stylo gel, vous devez également prendre en compte la structure du papier. Si vous choisissez du papier lisse, les lignes seront claires et régulières. Si vous dessinez sur une surface rugueuse, les lignes deviendront courtes et saccadées.

Circuit

Afin d'éviter de commettre des erreurs irréparables dans votre travail, vous devez d'abord dessiner un contour à l'aide d'un crayon graphite ordinaire. Ensuite, les erreurs mineures peuvent être supprimées avec une gomme. Cette procédure doit être effectuée après avoir tracé tous les détails avec un stylo. Dans ce cas, vous devez attendre que le dessin soit complètement sec. Les traits tracés au stylo gel sont généralement de même épaisseur. Cela dépend du diamètre de la tige. Pour tracer des lignes de différentes épaisseurs, vous devez choisir des stylos avec des diamètres de bille différents. Lors du dessin, il est préférable d'utiliser plusieurs stylos gel, car différents colorants ont des densités différentes. En conséquence, vous pouvez obtenir des lignes de saturation variable, ce qui créera un effet unique.

Motifs

Vous pouvez dessiner n'importe quoi en utilisant une technique telle que les graphiques au stylo gel. Les motifs, par exemple, s'avèrent tout simplement fantastiques. Lorsque vous dessinez des motifs, vous pouvez vous permettre de réaliser presque toutes vos fantaisies sur papier. Pour rendre le dessin original et inhabituel, vous devez utiliser plus d'un stylo gel. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des couleurs au motif et prendre des stylos gel multicolores. Si l’imagination de l’artiste ne lui permet pas de se déchaîner sur le papier et de dessiner un motif exclusif, alors Internet proposera un vaste choix de motifs et d’ornements variés. Vous pouvez visualiser ces images, les combiner et finalement dessiner quelque chose de votre choix, simplement en vous basant sur les images sélectionnées. Ou arrêtez-vous simplement sur un motif et dessinez uniquement celui-là. Dans tous les cas, la photo s'avérera belle et intéressante.

Quelques subtilités

Les noyaux des stylos gel sont généralement épais, ce qui permet à l'artiste de dessiner en utilisant une méthode de pointage extraordinaire appelée dotwork. Comme les outils colorés ne dessinent toujours pas très bien, les graphismes avec un stylo gel noir seront beaucoup plus riches et de meilleure qualité. Il est important de se rappeler que la pâte gel a tendance à sécher rapidement, le stick doit donc être utilisé dans quelques semaines, sinon il cessera de dessiner. Les graphiques appliqués avec un stylo gel noir perdront un peu de brillance et de couleur après 2-3 jours à compter de la date du dessin. Vous devez tracer très soigneusement des lignes sur le papier, car il sera impossible de les effacer. Il est également important de ne pas oublier que vous ne pouvez pas toucher le dessin fini, car le gel peut s'étaler sur la surface du papier.

Qu’est-ce qu’il est important de retenir d’autre ?

Les graphiques au stylo gel doivent être appliqués en fonction de la position des fibres de la feuille, c'est-à-dire de haut en bas. La partie peinte ne doit pas être touchée avec le doigt, sinon vous pourriez modifier la saturation des lignes. Il est préférable de choisir du papier haute densité pour dessiner, et de travailler avec une légère pression, car la pâte gel a la propriété de « tirer » la feuille. Si des erreurs grossières se produisent lors du dessin et qu'il suffit de les éliminer, utilisez du blanc ou d'autres matériaux de revêtement. Il ne faut pas oublier que le graphisme au stylo gel nécessite la précision et l'exactitude de l'artiste. Bien sûr, la première fois, le dessin peut ne pas être de très haute qualité. Mais tout vient avec l'expérience. Au fil du temps, les dessins deviendront clairs et la main confiante d'un maître de son métier s'y fera sentir.

Techniques de dessin Zentangle, Doodling et Zendoodling.

Faisons connaissance avec les techniques de dessin comme le Zentangle, le Doodling et le Zendoodling

J'ai vraiment aimé la technique du dessin ; elle est particulièrement bonne (à mon avis) pour les créatifs qui veulent s'exprimer par le dessin, mais n'ont pas de compétences classiques.

Ici, pour réussir, il faut beaucoup d'imagination et de créativité et un minimum de techniques de dessin, même si l'imagination spatiale nous sera toujours utile. Les images sont inhabituelles et passionnantes ; vous pouvez les regarder et les étudier longtemps.

Malheureusement, je n'ai pas trouvé d'informations sur ces techniques en russe, j'ai donc traduit à partir de sources anglaises (ne jugez pas trop sévèrement ma traduction).

Zentangle est une petite œuvre d’art réalisée avec un stylo à pointe fine et du graphite pour mettre en valeur la lumière et les ombres. Il est compilé dans un certain ordre. Prenez un carré de papier aquarelle et utilisez un crayon pour placer 4 points dans chaque coin à environ un demi-pouce de la bordure du papier. Reliez ces points avec une bordure au crayon, qui peut être lisse ou incurvée (irrégulière). À l’intérieur du cadre obtenu, des « lignes » sont tracées au crayon, appelées lignes folles. Celui-ci divise la zone de dessin en secteurs de différentes tailles et profils spécifiques. Prenez un stylo plume fin et remplissez la forme avec une variété de motifs répétitifs. Une fois que vous avez comblé les espaces, les traits de crayon sont effacés puis des ombres sont ajoutées pour donner la forme du Zentangle.

Si votre dessin ne suit pas ces directives, ce n'est pas un Zentangle. Zentangle est un dessin abstrait et peut être vu sous n’importe quel angle. S'il comporte une image reconnaissable, comme un visage, des yeux ou un animal, ce n'est pas du Zentangle. Cependant, il pourrait très bien s'agir d'un Zentangle stylisé ou d'un ZIA.

Doodle (traduit par gribouillage) est un dessin ciblé réalisé pendant que l'attention d'une personne est occupée par autre chose. Griffonnages - dessins simples, qui peuvent avoir des significations représentationnelles concrètes ou simplement être des formes abstraites.

Des exemples stéréotypés de dessins se retrouvent dans les cahiers d'école, souvent dans les marges, réalisés par les élèves lorsqu'ils rêvent ou se désintéressent pendant les cours. Autres exemples courants de peinture réalisée sur de longues périodes conversations téléphoniques, si vous avez un stylo et du papier à portée de main.

Les types populaires incluent les versions de dessins animés, les images d'enseignants ou de camarades de classe, les personnages célèbres de la télévision ou de bandes dessinées, les créatures fictives, les paysages, figures géométriques et des motifs, des textures, des bannières avec des légendes et des scènes d'animation réalisées en séquence sur différentes pages d'un livre ou d'un ordinateur portable.

Zendoodling est un hybride de l'art Zentangle et du Doodling. Zendoodles souvent forme libre et a un look abstrait parfois avec des touches de couleur.

Il ne s’appelle pas strictement Zentangling car il n’utilise pas la méthode de la « ligne » et ne nécessite pas non plus une exécution en noir et blanc.
Les Zendoodles sont créés à l'aide d'encre noire sur n'importe quel type de fond coloré, pas nécessairement du papier blanc. L’utilisation d’aquarelles, crayons, craies, marqueurs, etc. est également autorisée. à votre discrétion.

Un tatouage est une image spéciale sur le corps d’une personne, véhiculant souvent ses pensées, ses principes de vie et ses désirs.

Pour choisir un tatouage, il suffit de regarder des centaines d'exemples et de venir chez l'artiste avec un croquis. Avant de réaliser un dessin permanent sur le corps, il est recommandé de réaliser une expérience.

Un tatouage au stylo sur une main ou une autre partie du corps est utilisé pour comprendre comment le symbole et l’image dessinés affectent une personne.

Si, après avoir passé une semaine avec le dessin, l’état de la personne s’est amélioré, vous pouvez appliquer le dessin en toute sécurité pour toujours.

Les tatouages ​​​​au stylo sont très répandus chez les enfants et les adolescents. Ils se font rapidement et facilement.

Il suffit de redessiner l'image sélectionnée sur la peau, en conservant la similitude avec la source. Même un petit enfant peut dessiner des dessins faciles et simples.

Un tatouage temporaire peut être réalisé avec un stylo noir ; pour cela il est important de choisir la bonne qualité de l'outil. Un stylo gel ou à bille convient pour ce travail.

Dans certains cas, vous pouvez obtenir un tatouage permanent à l’aide d’une aiguille et d’un stylo gel.

Voyons comment dessiner avec un stylo, ainsi que la durée de cette procédure :

1. Préparer le matériel : un stylo gel de la teinte souhaitée, un simple crayon, des ciseaux, du papier ou du papier calque, des cotons-tiges, du talc et une solution pour soigner les plaies.
2. Sélectionnez un croquis ou un pochoir. Avant de commencer les travaux, il est recommandé de sélectionner un dessin.

   Selon le but du tatouage, il peut s'agir d'inscriptions, d'images, de photos des personnes célèbres. L'essentiel est d'avoir des compétences suffisantes en dessin artistique.

3. Traduction. Dessinez une image sur du papier calque et ombrez soigneusement le contour avec un stylo gel.

   À l'avenir, ce blanc sera nécessaire pour un tatouage temporaire, qui doit être réalisé rapidement.

4. Choisissez un emplacement. Pour les filles, les dessins sont jolis sur le poignet ; pour les garçons, les tatouages ​​sont impressionnants sur l'épaule.
5. Traduction du dessin. Placez le modèle préparé avec le motif vers le bas sur la peau. Prenez un chiffon imbibé d'eau et appliquez-le sur le papier calque pendant 1 minute.

   En retirant soigneusement le papier, vérifiez si le tatouage a été transféré.

Vous pouvez faire un tatouage avec une aiguille en faisant des trous dans la peau et en les remplissant de peinture avec un stylo. Cette méthode est considérée comme douloureuse, mais moins traumatisante que son application avec une machine.

Le travail ne prendra pas plus de 15 minutes, selon la complexité du dessin.

Croquis simples pour les débutants

Afin d'appliquer un dessin pour la première fois, des artisans expérimentés recommandent de choisir les croquis les plus simples pour les débutants.

Vous ne devez pas supposer que dessiner un tatouage avec un stylo prend beaucoup de temps - ce processus ne prend pas plus d'une demi-heure avec les compétences appropriées.

Note! Le plus croquis simples les options sans détails d’image détaillés sont prises en compte. Les inscriptions seront également intéressantes comme application primaire sur la peau.

Les petites images sont bonnes pour la première fois. Lorsque votre main est pleine, vous pouvez passer à autre chose types complexes croquis de taille moyenne et grande.

Considérons plusieurs options pour les images à appliquer soi-même à la maison :

Esquisser	Description
Motifs géométriques	Vous n'avez pas besoin d'être un artiste professionnel pour dessiner de beaux motifs. Il suffit de regarder l'échantillon et de le dessiner sur du cuir ou du parchemin. Les motifs géométriques populaires comprennent les motifs grecs, romains et scandinaves.
Fleurs	Les dessins de fleurs peuvent être appliqués avec un stylo bleu et la tige elle-même peut être peinte en noir. Il est préférable de choisir des versions simples de roses, pivoines, orchidées, marguerites - elles conviennent bien aux images sur la partie inférieure de la jambe
Dessins naturels	Les branches et les feuilles des arbres sont des motifs que tout artiste débutant peut gérer. Glands, châtaignes, noix et baies - toutes ces photos sont prises en une demi-heure, car elles ne contiennent pas de détails détaillés
Insectes	L’insecte le plus simple à dessiner est le papillon. Deux ailes, un corps d'insecte au milieu - le dessin est prêt. Une bonne image d'une guêpe, d'un coléoptère ou d'un serpent est obtenue
Crânes	Les hommes choisissent souvent des designs corporels brutaux : invitez-les à appliquer l'image d'un crâne stylisé. Il peut y avoir des roses rouges avec des feuilles sur les côtés : un tel croquis fait toujours plaisir

De belles images pour filles et garçons

Pour tester le stylo, l'artiste choisit toujours des mini-images qui peuvent facilement être cachées derrière les vêtements.

Les tatouages ​​​​avec un stylo gel noir ne font pas exception et, en cas d'échec, ils peuvent être cachés derrière des textiles.

Une sélection de plusieurs options belles mais simples vous permettra de décider du choix pour les filles et les hommes :

1. Arc. L'image est parfaite pour les adolescentes.

   Il est préférable de l'appliquer sur la nuque - c'est là qu'il semble attrayant et romantique.

2. Visages d'animaux. Les croquis sympas mais mignons sont toujours un délice : essayez de dessiner une drôle de tête de chat sur l'un de vos doigts.

   Le tatouage aura fière allure lorsqu’il sera associé à une bague élégante.

3. Partition ou clé de sol. Cette option est pertinente pour les mélomanes féminines, ainsi que pour les personnes qui jouent de la musique. Il est recommandé d'appliquer le motif sur le poignet.
4. Thème marin. Bien adapté comme tatouages ​​pour hommes ou femmes.
5. Un troupeau de chauves-souris. Le dessin est pertinent pour les vrais garçons : il est simple à exécuter, mais il a l'air incroyable.

Nous dessinons toutes les images par étapes : nous mettons d'abord en évidence visuellement les parties principales de l'image, après quoi nous passons à la peinture des sections. Petits éléments dessiner soigneusement sur dernière étape travail.