संगीत श्रुतलेख

साहित्य:

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डेविडोवा ई. संगीत सिखाने के तरीके। श्रुतलेख एम., 1962.

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प्रतिक्रिया योजना

1. संगीत श्रुतलेख क्या है?

2. श्रुतलेख के लक्ष्य और उद्देश्य

3. श्रुतलेख सामग्री और श्रुतलेख रिकॉर्डिंग एल्गोरिदम

4. श्रुतलेख प्रपत्र

1.संगीत श्रुतलेख- कान से रिकॉर्डिंग एक-, दो-, तीन- और चार-स्वरसंगीत निर्माण. श्रुतलेख की रिकॉर्डिंग स्मृति से (एक प्रसिद्ध, परिचित राग की रिकॉर्डिंग), सुनते समय, और सॉलफेगियो पाठ्यक्रम में विशेष कक्षाओं में हो सकती है।

(ई. इओफ़े के अनुसार, श्रुतलेख संगीत के लिए एक पूर्ण कान के विकास के स्तर का आकलन करने में "परिणति" है।

प्रमुख सिद्धांतकार और सोलफेजिस्ट ई.वी. डेविडोवा ने कहा कि श्रुतलेख, श्रवण विश्लेषण की तरह, ज्ञान और कौशल का परिणाम है जो छात्र के संगीत और श्रवण विकास के स्तर को निर्धारित करता है।

(स्लैडकोव) कान से संगीत की रिकॉर्डिंग है, जो संगीत धारणा के व्यक्तिगत स्तर और गुणवत्ता को प्रकट करती है।)

सॉलफेगियो के विकास के इतिहास में लंबे समय तक, काम का एकमात्र और अग्रणी रूप नोट्स और इंटोनेशन अभ्यास से गायन था। श्रुतलेख और विशेष विश्लेषणात्मक अभ्यास (कुल मिलाकर अर्जित कौशल को लागू करने के तरीकों के रूप में) को शैक्षिक प्रक्रिया में काफी देर से पेश किया जाने लगा।

संगीत शिक्षा के सभी स्तरों (बच्चों के संगीत स्कूलों से लेकर उच्च, व्यावसायिक शिक्षा तक) में सॉलफेगियो कक्षाओं में संगीत श्रुतलेख काम का सबसे महत्वपूर्ण और बहुत जिम्मेदार रूप है। श्रुतलेख रिकॉर्ड करने की प्रक्रिया में, सुनने के विभिन्न पहलू और मनोवैज्ञानिक गतिविधि के विभिन्न गुण शामिल होते हैं:

ऐसी सोच जो सुनी गई बातों के बारे में जागरूकता सुनिश्चित करती है;

स्मृति, जो सुनी गई बातों को याद करना और स्पष्ट करना संभव बनाती है;

आंतरिक श्रवण,

ध्वनियों को मानसिक रूप से सुनने और कल्पना करने की क्षमता,

लय और अन्य तत्व।

संगीत रिकॉर्ड करने से शैली की भावना विकसित होती है और संगीत तत्वों और वाक्यांशों (संगीत शब्दावली) का आवश्यक भंडार बनता है।

2. संगीत श्रुतलेख के लक्ष्य और उद्देश्य

उद्देश्य म्यूजिकल डिक्टेशन का तात्पर्य कथित संगीत छवियों को स्पष्ट श्रवण अभ्यावेदन में अनुवाद करने और उन्हें संगीत संकेतन में जल्दी से समेकित करने के कौशल को विकसित करना है।

मुख्य कार्य संगीत श्रुतलेख हैं:

दृश्य और श्रव्य के बीच संबंध का निर्माण और समेकन

संगीत स्मृति और आंतरिक श्रवण का विकास और प्रशिक्षण

प्रत्येक छात्र की व्यक्तिगत क्षमताओं को जांचने का एक तरीका

सैद्धांतिक और व्यावहारिक कौशल को मजबूत करने के साधन के रूप में कार्य करें

3. संगीत श्रुतलेख सामग्री

श्रुतलेख सामग्री का उसके याद रखने पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ता है। संगीत के कलात्मक नमूने और निर्देशात्मक योजनाओं के नमूने दोनों का उपयोग श्रुतलेखों के उदाहरण के रूप में किया जाता है।

प्रबलता शिक्षाप्रद, गैर-काल्पनिक सामग्री याद रखने की क्षमता को तेजी से कम कर देती है। इसकी शैलीगत एकरसता छात्र के श्रवण अनुभव को ख़राब कर देती है और मानक (टेम्पलेट) सोच को जन्म दे सकती है (विशेषकर यदि उदाहरण अक्सर शिक्षक द्वारा बनाए गए हों)। अभ्यास के रूप में, शिक्षण सामग्री काफी उपयुक्त है, लेकिन मध्यम सीमा के भीतर।

एक ही नमूने को समझते समय कला संगीत श्रवण चेतना को एक शक्तिशाली कारक - कलात्मक भावना का समर्थन प्राप्त होता है। सकारात्मक भावनाएँश्रुतलेख पर काम करने में छात्रों की रुचि पैदा करना और याद रखने की प्रक्रिया को सक्रिय करना।

डिक्टेशन रिकॉर्डिंग एल्गोरिदम (ओस्ट्रोव्स्की):

सामान्य धारणा

विश्लेषण-विस्तार

अभिन्न, लेकिन पहले से ही स्पष्ट रूप से महसूस की गई छवि

श्रुतलेख रिकॉर्ड करते समय, कार्य के बुनियादी और सहायक रूपों का उपयोग किया जा सकता है।

तैयारी:

- संगीत पाठ को फिर से लिखना

- ऑटोडिक्टेशन (एक परिचित राग का चयन - इसे रिकॉर्ड करना)

- चयनित धुनों का लिखित स्थानान्तरण

- मेलोडी लाइन का ग्राफिक निर्धारण

- मौखिक श्रुतलेख

- बोर्ड पर लिखे नोट्स की लयबद्ध डिजाइन

- श्रुतलेख-विविधताएँ (शिक्षक संशोधित संस्करण में बोर्ड पर लिखी धुन बजाता है)

- श्रुतलेख "त्रुटियों के साथ" (छात्र बोर्ड पर त्रुटियों की तलाश करते हैं)

4. श्रुतलेख प्रपत्र:

1. प्रदर्शनात्मक (लक्ष्य रिकॉर्डिंग प्रक्रिया को दिखाना है)

2. प्रारंभिक विश्लेषण के साथ श्रुतलेख

3. स्केची (उदाहरण के लिए, पहली रिकॉर्डिंग केवल ताल)

4. स्मृति से

5. श्रुतलेख - आशुलिपि (आंतरिक कान, संगीत स्मृति को संबोधित नहीं, और इसलिए, इसे मुख्य प्रकार का कार्य नहीं बनाया जा सकता)

6. एक मनमानी कुंजी में ट्यूनिंग के साथ (या कुंजी निर्धारण के बिना)

8. ऑटोडिक्टेशन या स्व-डिक्टेशन (स्मृति से परिचित धुनों को रिकॉर्ड करना, होमवर्क के रूप में संभव है)

9. लयबद्ध.

मौखिक श्रुतलेख स्मृति प्रशिक्षण को बढ़ावा देता है, किसी राग की "ग्राफिक", स्वर-शैली और लयबद्ध उपस्थिति को फिर से बनाने की क्षमता का विकास करता है। संगीत के रूप, विशिष्ट स्वर, मोडल, लयबद्ध, रजिस्टर और शैली विशेषताओं को समझने के उद्देश्य से विश्लेषण द्वारा याद रखने की सुविधा प्रदान की जाती है। जाँचें - वाद्ययंत्र बजाना, इस राग को गाते हुए; किसी अन्य कुंजी में स्थानान्तरण, किसी राग को रिकॉर्ड करने के लिए होमवर्क असाइनमेंट, या अगले पाठ में उस पर वापस लौटना।

इस कार्य का एक प्रकार संगीत पाठ को देखकर संगीत को याद करना और फिर उसे लिखना है (आंतरिक श्रवण पर भरोसा करना, दृश्य स्मृति पर नहीं)। फिर - सोलफेगियो, ट्रांसपोज़िशन। गृहकार्य: समान धुनों की रचना करना, उसके बाद कक्षा में सामूहिक विश्लेषण और आलोचना करना।

मौखिक श्रुतलेख के दौरान सबसे महत्वपूर्ण बात सुनी गई बातों को विभाजित करने, रचनात्मक तर्क को स्पष्ट करने की प्रक्रिया है; रिकॉर्डिंग के दौरान, यदि संभव हो तो, संगीत संरचना के सभी चरणों को दोहराव, संशोधन और कंट्रास्ट के संदर्भ में तुलना करते हुए याद रखना आवश्यक है। इस संबंध में सबसे महत्वपूर्ण शर्त अनुकूलित सामग्री का उपयोग है।

अलग दिखना मौखिक श्रुतलेख प्रक्रिया में 4 चरण :

- एक संगीत मार्ग की शैलीगत संबद्धता के विचार का गठन (अभिव्यक्ति के कुछ साधनों पर ध्यान देने के साथ)

- खंड का वाक्यविन्यास विभाजन

- स्वर-शैली के पैटर्न के संबंध में संगीत संरचना का विश्लेषण

- निर्माणों की तुलना और विरोधाभास।

बनावट के अनुसार 1-स्वर, 2-स्वर और बहु-स्वर श्रुतलेख हैं।

1.राधुर की संरचना, निर्माणों की संख्या, वाक्यांशों, अंतिम मोड़ों की प्रकृति, स्वर की स्थिर ध्वनियों पर निर्भरता की भावना को समझें

2. व्यक्तिगत घुमावों और भागों के मोड-कार्यात्मक अर्थ का निर्धारण करें

3. राग की गति की रेखा के प्रति सचेत रहते हुए, व्यक्तिगत स्वर-शैली को रिकॉर्ड करने की क्षमता। व्यक्तिगत चरणों के बीच की दूरी की जाँच करते समय, किसी को संपूर्ण का परिप्रेक्ष्य नहीं खोना चाहिए; बड़ी छलाँगों, छिपी हुई 2-आवाज़ की रेखाओं की जाँच करते समय और विचलन और मॉड्यूलेशन के साथ धुनों को रिकॉर्ड करते समय अंतराल की ओर उन्मुखीकरण

4. पिच और मीटर-लय संबंधों को अलग करना असंभव है: रिकॉर्डिंग प्रक्रिया में, पिच और लय दोनों को एक साथ औपचारिक रूप दिया जाना चाहिए। आपको आकार और गति निर्धारित करने के बाद, राग का संचालन करने की आदत डालनी होगी, फिर, मानसिक रूप से याद करते हुए, लय को हल्के से थपथपाना होगा।

ऊर्ध्वाधर श्रवण पर भरोसा करते हुए, व्यंजन लिखें

पहली विधि लादुखिन द्वारा "संगीत श्रुतलेख के 1000 उदाहरण" मैनुअल में विकसित की गई थी (हालांकि, यह विधि छात्रों की हार्मोनिक सुनवाई के विकास में योगदान नहीं देती है)।

ओस्ट्रोव्स्की पहले अंतरालों को क्रमांकित करके (नोटों के बिना) श्रुतलेख रिकॉर्ड करने का सुझाव देते हैं, लेकिन इस मामले में ध्यान राग सुनने की ओर नहीं जाता है और धारणा की अखंडता का उल्लंघन होता है।

गायकों, पवन वादकों और लोकलुभावन लोगों के समूहों में, पॉलीफोनी की एक योजनाबद्ध रिकॉर्डिंग संभव है:

क) तानवाला योजना, कार्य और लय;

पॉलीफोनिक उदाहरण इस प्रकार लिखे जा सकते हैं:

केवल विषयवस्तु को रिकार्ड करें और पूर्व-चिह्नित मापों में उत्तर दें

शिक्षक द्वारा पूर्व-लिखित विषयों के केवल विपरीत को ही रिकॉर्ड करें।

श्रुतलेख - संगीत कान के विकास के लिए प्रशिक्षण का एक दिलचस्प और उपयोगी रूप। नतीजतन, एक सोलफेगियो शिक्षक को अपने काम को छात्रों के मनोविज्ञान के ज्ञान के साथ करने, उनकी उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं और रुचियों को ध्यान में रखने और पाठ की योजना बनाने की आवश्यकता होती है ताकि संगीत श्रुतलेख पर लगातार ध्यान दिया जा सके।

पहला भाग शिक्षक का सहायक"सोलफेगियो विद प्लेज़र" बच्चों के संगीत विद्यालयों और बच्चों के कला विद्यालयों के हाई स्कूल के छात्रों के लिए है और इसमें शामिल हैं व्याख्यात्मक नोट, कुछ सहित दिशा निर्देशों, श्रुतलेखों का एक संग्रह और एक ऑडियो सीडी। श्रुतलेखों के संग्रह में शास्त्रीय और के 151 नमूने शामिल हैं आधुनिक संगीतघरेलू और विदेशी लेखकों के साथ-साथ आधुनिक पॉप संगीत के नमूने और शिक्षा के प्रत्येक स्तर के लिए बच्चों के संगीत स्कूलों और बच्चों के कला स्कूलों की आवश्यकताओं को पूरा करते हैं।

कामइस मैनुअल का - शैक्षिक प्रक्रिया की गहनता, छात्रों के श्रवण आधार का विस्तार, उनका गठन कलात्मक स्वाद, और मुख्य उद्देश्यशिक्षा है विस्तृत श्रृंखलासक्षम संगीत प्रेमी, जो अपनी क्षमताओं के आधार पर, केवल श्रोता या संगीत प्रेमी बन सकते हैं, और कुछ क्षमताओं और प्रयासों के साथ - पेशेवर।

मैनुअल लेखक के 35 वर्षों के अनुभव के आधार पर बनाया गया था। सभी प्रस्तुत सामग्रियों का अकोर्ड स्टेट बजटरी एजुकेशनल इंस्टीट्यूशन ऑफ चिल्ड्रन आर्ट स्कूल में 15 वर्षों के काम के दौरान परीक्षण किया गया है। लेखक संगीतमय श्रुतलेख को रोमांचक कार्यों की एक श्रृंखला के रूप में प्रस्तुत करता है। इसके अलावा, श्रवण विश्लेषण और सॉल्फ़ेज के लिए कई उदाहरणों का उपयोग किया जा सकता है, उदाहरण के लिए संख्या 29, 33, 35, 36, 64, 73।

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विषय पर: पद्धतिगत विकास, प्रस्तुतियाँ और नोट्स

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सॉलफ़ेगियो पाठ में संगीत श्रुतलेख काम के सबसे महत्वपूर्ण, जिम्मेदार और जटिल रूपों में से एक है। यह छात्रों की संगीत स्मृति विकसित करता है, माधुर्य और संगीत भाषण के अन्य तत्वों की सचेत धारणा को बढ़ावा देता है, और जो कुछ वे सुनते हैं उसे लिखना सिखाता है।

संगीत श्रुतलेख पर काम करते समय, छात्रों के सभी ज्ञान और कौशल को संश्लेषित किया जाता है, और उनके श्रवण विकास का स्तर निर्धारित किया जाता है। यह पूरी सीखने की प्रक्रिया का एक प्रकार का परिणाम है, क्योंकि यह श्रुतलेख में है कि छात्र को एक तरफ, संगीत स्मृति, सोच, सभी प्रकार की संगीत सुनवाई के विकास का स्तर दिखाना होगा, और दूसरी तरफ, कुछ सैद्धांतिक ज्ञान जो उसे सुनी गई बातों को सही ढंग से लिखने में मदद करता है।

संगीत श्रुतलेख का उद्देश्यकथित संगीत छवियों को स्पष्ट श्रवण अभ्यावेदन में अनुवाद करने और उन्हें संगीत संकेतन में जल्दी से समेकित करने के कौशल को विकसित करना है।

मुख्य कार्यश्रुतलेख पर कार्य को निम्नलिखित कहा जा सकता है:

• दृश्यमान और श्रव्य के बीच संबंध बनाएं और मजबूत करें, यानी श्रव्य को दृश्यमान बनाना सिखाएं;
• छात्रों की संगीत स्मृति और आंतरिक श्रवण विकसित करना;
• छात्रों के सैद्धांतिक और व्यावहारिक कौशल को मजबूत करने के साधन के रूप में कार्य करें।

संगीत श्रुतलेख रिकॉर्ड करने की तैयारी का चरण

श्रुतलेख रिकॉर्ड करने की प्रक्रिया के लिए विशेष, विशेष कौशल के विकास की आवश्यकता होती है और इसलिए, इस प्रकार का काम शुरू करने से पहले, शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि छात्र इसके लिए बहुत अच्छी तरह से तैयार हैं। यह सलाह दी जाती है कि कुछ तैयारी के बाद ही पूर्ण श्रुतलेखों की रिकॉर्डिंग शुरू की जाए, जिसकी अवधि समूह की उम्र, विकास की डिग्री और ग्रहणशीलता पर निर्भर करती है। प्रारंभिक कार्य, जो छात्रों में कौशल और क्षमताओं का मौलिक आधार रखता है, भविष्य में संगीत श्रुतलेखों को सक्षम और दर्द रहित तरीके से रिकॉर्ड करने की क्षमता सुनिश्चित करता है, इसमें कई खंड शामिल होने चाहिए।

संगीत संकेतन में महारत हासिल करना।

सबसे ज्यादा महत्वपूर्ण कार्यसोलफ़ेगियो पाठ्यक्रम में प्रशिक्षण की प्रारंभिक अवधि ध्वनियों की "त्वरित रिकॉर्डिंग" के कौशल का निर्माण और विकास है। पहले पाठ से, छात्रों को ग्राफ़िक रूप से सही ढंग से नोट्स लिखना सिखाया जाना चाहिए: छोटे वृत्तों में, एक दूसरे के बहुत करीब नहीं; तनों और आकस्मिक चिह्नों की सही वर्तनी सुनिश्चित करें।

महारत हासिल करने की अवधि.

यह बिल्कुल निर्विवाद तथ्य है कि किसी राग का सही लयबद्ध डिज़ाइन छात्रों के लिए उसके प्रत्यक्ष संगीत संकेतन से भी अधिक कठिन है। इसलिए, श्रुतलेख के "लयबद्ध घटक" पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता है। प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण में, यह बहुत महत्वपूर्ण है कि छात्र प्रत्येक अवधि के ग्राफिक प्रतिनिधित्व और नाम को अच्छी तरह से समझें। अवधियों और उनके नामों के ग्राफिक प्रतिनिधित्व में महारत हासिल करने के समानांतर, आपको लंबी और छोटी ध्वनियों के बारे में तत्काल जागरूकता पर काम करने की आवश्यकता है। अवधियों के नाम और पदनामों पर अच्छी तरह से महारत हासिल करने के बाद, अवधारणाओं में महारत हासिल करना शुरू करना आवश्यक है हराना, हराना, मीटर, लय, आकार।एक बार जब बच्चे इन अवधारणाओं को समझ लें और उनमें महारत हासिल कर लें, तो संचालन अभ्यास शुरू करना आवश्यक है। और इस सारे काम के बाद ही हमें शेयरों के बंटवारे की व्याख्या शुरू करनी चाहिए। भविष्य में, छात्र विभिन्न लयबद्ध आकृतियों से परिचित हो जाएंगे, और उनमें बेहतर महारत हासिल करने के लिए, इन लयबद्ध आकृतियों को निश्चित रूप से संगीत श्रुतलेखों में शामिल किया जाना चाहिए।

नोट्स को दोबारा लिखना.

पहली कक्षा में, केवल नोट्स कॉपी करना बहुत मददगार लगता है। संगीत संकेतन सुलेख के नियम सरल हैं और इसमें अक्षरों की वर्तनी जैसे विस्तृत विवरण की आवश्यकता नहीं होती है। इसलिए, संगीत ग्रंथों की सही रिकॉर्डिंग से संबंधित सभी अभ्यासों को होमवर्क में स्थानांतरित किया जा सकता है।

नोट्स के क्रम में महारत हासिल करना।

सीखने के पहले चरण में, नोट्स के क्रम का श्रवण आत्मसात भी बहुत महत्वपूर्ण है। ऊपर और नीचे के संगीत क्रम की स्पष्ट समझ, दूसरों के संबंध में एक स्वर के बारे में जागरूकता, एक समय में एक या दो स्वरों को स्पष्ट रूप से और जल्दी से क्रम में गिनने की क्षमता - यही, भविष्य में, सफल होने की कुंजी है और पूर्ण श्रुतलेख की सक्षम रिकॉर्डिंग। अभ्यास से पता चलता है कि केवल नोट्स याद रखना पर्याप्त नहीं है। इस कौशल को स्वचालितता के स्तर पर लाना आवश्यक है ताकि बच्चा बिना सोचे-समझे नोट्स को समझ सके और पुन: प्रस्तुत कर सके। और इसके लिए निरंतर और श्रमसाध्य कार्य की आवश्यकता होती है। चिढ़ाने, दोहराने और सभी प्रकार की गूँज के विभिन्न खेल यहाँ मदद करते हैं। लेकिन इस कार्य में सबसे अमूल्य सहायता अनुक्रमों द्वारा प्रदान की जाती है।

समझ और श्रवण धारणा पर काम करना कदमसंगीत श्रुतलेख रिकॉर्ड करने के कौशल को विकसित करने में यह सबसे महत्वपूर्ण में से एक प्रतीत होता है। स्तरों पर काम लगातार, हर पाठ में और अलग-अलग दिशाओं में किया जाना चाहिए। पहली है चरणों में सोचने की क्षमता। सबसे पहले सुर में किसी भी व्यक्तिगत चरण को जल्दी और सटीक रूप से खोजने की क्षमता विकसित करना बहुत महत्वपूर्ण है। यहां फिर से, अनुक्रम मदद कर सकते हैं - मंत्र जिन्हें कई पाठों में तब तक याद किया जाता है जब तक कि वे स्वचालित न हो जाएं। चरणों का क्रम गाना बहुत उपयोगी है; इसके अलावा, हाथ के संकेतों और बल्गेरियाई कॉलम के अनुसार कदमों को गाने से ऐसे तीव्र कदम अभिविन्यास में अच्छी सहायता मिलती है।

मधुर तत्व.

मधुर सामग्री की विशाल विविधता के बावजूद, संगीत में भी पर्याप्त विविधता है एक बड़ी संख्या कीमानक वाक्यांश, जिन्हें अक्सर दोहराया जाता है, संदर्भ से पूरी तरह से अलग होते हैं और कान से और संगीत पाठ का विश्लेषण करते समय पहचाने जाते हैं। इस तरह के क्रांतियों में स्केल शामिल हैं - ट्राइकॉर्ड, टेट्राकॉर्ड और पेंटाकॉर्ड, परिचयात्मक स्वर से टॉनिक तक आंदोलन, गायन, सहायक नोट्स, साथ ही इन क्रांतियों के विभिन्न संशोधन। बुनियादी संगीत तत्वों से परिचित होने के बाद, छात्रों में संगीत पाठ में दृष्टि पढ़ने और श्रवण विश्लेषण दोनों में त्वरित, वस्तुतः स्वचालित पहचान विकसित करना आवश्यक है। इसलिए, कानों द्वारा मधुर स्वर, दृष्टि से पढ़ने के अभ्यास और इस अवधि के श्रुतलेखों में इनमें से जितना संभव हो उतने तत्व शामिल होने चाहिए या बस उनमें से शामिल होने चाहिए।

बहुत बार राग सुरों की ध्वनि के साथ चलता है। किसी राग के संदर्भ से किसी परिचित राग को अलग करने की क्षमता एक बहुत ही महत्वपूर्ण कौशल है जिसे छात्रों को विकसित करने की आवश्यकता है। प्रारंभिक अभ्यासों का उद्देश्य तार की विशुद्ध रूप से दृश्य और श्रवण धारणा होनी चाहिए। रागों की धुन को याद करने में अमूल्य मदद छोटे-छोटे मंत्रों से मिलती है जिनमें वांछित राग को एक ही समय में गाया और पुकारा जाता है।

जैसा कि आप जानते हैं, श्रुतलेख रिकॉर्ड करने में सबसे बड़ी कठिनाई छलांग के कारण होती है। इसलिए, उन पर अन्य मधुर तत्वों की तरह ही सावधानी से काम करने की आवश्यकता है।

रूप की परिभाषा.

किसी संगीत श्रुतलेख की सफल रिकॉर्डिंग के लिए संगीत के स्वरूप को निर्धारित करने और समझने का कार्य बहुत महत्वपूर्ण है। छात्रों को वाक्यों, ताल, वाक्यांशों, उद्देश्यों के स्थान के साथ-साथ उनके संबंधों के बारे में भी बहुत जागरूक होना चाहिए। यह काम भी पहली कक्षा से शुरू होना चाहिए।

इन सभी प्रारंभिक कार्यों के अलावा, कुछ प्रकार के कार्य जो सीधे पूर्ण श्रुतलेख की रिकॉर्डिंग तैयार करते हैं, बहुत उपयोगी होते हैं:

पहले सीखे गए गीत को स्मृति से रिकार्ड करना।

एक त्रुटि के साथ श्रुतलेख. बोर्ड पर राग "त्रुटि के साथ" लिखा हुआ है। शिक्षक सही विकल्प चुनता है, और छात्रों को गलतियाँ ढूंढनी और सुधारनी होती हैं।

पास के साथ श्रुतलेख. राग का एक अंश बोर्ड पर लिखा हुआ है। विद्यार्थियों को सुनना चाहिए और छूटी हुई पट्टियों को भरना चाहिए।

राग को चरणबद्ध पथ के रूप में बोर्ड पर लिखा गया है। छात्र, किसी राग को सुनते हुए, उसे नोट्स के साथ लिखते हैं, उसे सही ढंग से लयबद्ध रूप से डिजाइन करते हैं।

सामान्य लयबद्ध श्रुतलेख रिकार्ड करना।

नोट शीर्ष बोर्ड पर लिखे गए हैं। विद्यार्थियों को राग को लयबद्ध ढंग से सही ढंग से तैयार करना चाहिए।

तो, उपरोक्त सभी को संक्षेप में, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि पहली कक्षा में संगीत श्रुतलेख रिकॉर्ड करने के मुख्य, बुनियादी कौशल रखे गए हैं। यह सही ढंग से "सुनने" की क्षमता है; संगीत पाठ को याद रखें, उसका विश्लेषण करें और समझें; इसे ग्राफ़िक रूप से समझने और सही ढंग से लिखने की क्षमता; किसी राग के मेट्रो-लयबद्ध घटक को सही ढंग से निर्धारित करने और समझने की क्षमता, स्पष्ट रूप से इसका संचालन करना, धड़कनों की धड़कन को महसूस करना और प्रत्येक ताल के प्रति जागरूक होना। आगे का सारा काम इन बुनियादी कौशलों को विकसित करने और सैद्धांतिक सामग्री को जटिल बनाने पर निर्भर करता है।

संगीत श्रुतलेखों के रूप

श्रुतलेख प्रपत्र भिन्न हो सकते हैं। श्रुतलेख रिकॉर्ड करते समय, काम का वह रूप चुनना महत्वपूर्ण है जो किसी दिए गए राग में महारत हासिल करने के लिए सबसे उपयुक्त हो।

श्रुतलेख प्रदर्शनात्मक है.

एक शिक्षक द्वारा एक प्रदर्शन श्रुतलेख आयोजित किया जाता है। इसका उद्देश्य एवं कार्य लेखन प्रक्रिया को बोर्ड पर दर्शाना है। शिक्षक, पूरी कक्षा के सामने, छात्रों को ज़ोर से बताता है कि वह कैसे सुनता है, आचरण करता है, राग को गुनगुनाता है और इस तरह इसके प्रति जागरूक होता है और इसे संगीत संकेतन में रिकॉर्ड करता है। ऐसा श्रुतलेख आगे बढ़ने से पहले, प्रारंभिक अभ्यासों के बाद, स्वतंत्र रिकॉर्डिंग के लिए, साथ ही नई कठिनाइयों या श्रुतलेखों की किस्मों में महारत हासिल करने के लिए बहुत उपयोगी होता है।

प्रारंभिक विश्लेषण के साथ श्रुतलेख.

छात्र, एक शिक्षक की मदद से, किसी दिए गए राग की विधा और स्वर, उसके आकार, गति, संरचनात्मक पहलुओं, लयबद्ध पैटर्न की विशेषताओं को निर्धारित करते हैं, राग के विकास के पैटर्न का विश्लेषण करते हैं, और फिर रिकॉर्डिंग शुरू करते हैं। प्रारंभिक विश्लेषण में 5-10 मिनट से अधिक समय नहीं लगना चाहिए। श्रुतलेख के इस रूप का उपयोग करना अधिक उपयुक्त है कनिष्ठ वर्ग, साथ ही धुनों को रिकॉर्ड करते समय जिसमें संगीत भाषा के नए तत्व दिखाई देते हैं।

प्रारंभिक विश्लेषण के बिना श्रुतलेख.

इस तरह के श्रुतलेख को छात्रों द्वारा एक निश्चित संख्या में नाटकों के साथ एक निर्धारित समय के लिए रिकॉर्ड किया जाता है। ऐसे श्रुतलेख मध्य और उच्च विद्यालयों में अधिक उपयुक्त हैं, अर्थात्। केवल तभी जब छात्र स्वतंत्र रूप से राग का विश्लेषण करना सीखते हैं।

मौखिक श्रुतलेख.

मौखिक श्रुतलेख छात्रों के परिचित मधुर स्वरों पर निर्मित एक लघु राग है, जिसे शिक्षक दो से तीन बार बजाता है। छात्र पहले किसी भी शब्दांश के लिए राग दोहराते हैं और उसके बाद ही ध्वनियों के नाम के साथ श्रुतलेख गाते हैं। श्रुतलेख के इस रूप का यथासंभव व्यापक रूप से उपयोग किया जाना चाहिए, क्योंकि यह मौखिक श्रुतलेख है जो छात्रों को राग की व्यक्तिगत कठिनाइयों को सचेत रूप से समझने में मदद करता है और संगीत स्मृति विकसित करता है।

"स्व-श्रुतलेख", परिचित संगीत की रिकॉर्डिंग।

आंतरिक श्रवण विकसित करने के लिए, छात्रों को "स्व-निर्देशन" की पेशकश की जानी चाहिए, जो स्मृति से एक परिचित राग की रिकॉर्डिंग है। बेशक, यह रूप पूर्ण संगीत श्रुतलेख को प्रतिस्थापित नहीं करेगा, क्योंकि समझने और याद रखने की कोई आवश्यकता नहीं है नया संगीत, अर्थात्, छात्र की संगीत स्मृति प्रशिक्षित नहीं है। लेकिन आपके आंतरिक कान के आधार पर रिकॉर्डिंग पर काम करने के लिए, यह एक बहुत अच्छी तकनीक है। "स्व-निर्देशन" का रूप छात्रों की रचनात्मक पहल को विकसित करने में भी मदद करता है। ये बहुत सुविधाजनक रूपस्वतंत्र कार्य, गृहकार्य और रिकॉर्डिंग प्रशिक्षण के लिए।

श्रुतलेख पर नियंत्रण रखें.

बेशक, सीखने की प्रक्रिया में नियंत्रण श्रुतलेख भी शामिल होना चाहिए, जिसे छात्र शिक्षक की सहायता के बिना लिखते हैं। उनका उपयोग किसी विशिष्ट विषय पर काम पूरा करते समय किया जा सकता है, जब श्रुतलेख की सभी कठिनाइयों से बच्चे परिचित हों और अच्छी तरह से समझे गए हों। आमतौर पर, श्रुतलेख के इस रूप का उपयोग परीक्षण पाठों या परीक्षाओं में किया जाता है।

श्रुतलेख के अन्य रूप भी संभव हैं, उदाहरण के लिए, लयबद्ध (अंतराल, स्वरों के सुने गए अनुक्रम की रिकॉर्डिंग), लयबद्ध. उन धुनों को लिखना उपयोगी है जिन्हें आपने पहले देखा-पढ़ा है। लिखित श्रुतलेखों को कंठस्थ करना, उन्हें अध्ययन की गई कुंजियों में स्थानांतरित करना और श्रुतलेखों के लिए एक संगत का चयन करना उपयोगी है। छात्रों को ट्रेबल और बास क्लीफ दोनों में अलग-अलग रजिस्टरों में श्रुतलेख लिखना सिखाना भी आवश्यक है।

श्रुतलेख लिखने के लिए पद्धति संबंधी दिशानिर्देश

पसंद संगीत सामग्री.

संगीत श्रुतलेख पर काम करते समय, सबसे महत्वपूर्ण शर्तों में से एक संगीत सामग्री का सही विकल्प है। श्रुतलेख के लिए संगीत सामग्री संगीत साहित्य की धुनें, श्रुतलेखों के विशेष संग्रह और कुछ मामलों में शिक्षक द्वारा रचित धुनें भी हो सकती हैं। श्रुतलेख के लिए सामग्री का चयन करते समय, शिक्षक को पहले यह सुनिश्चित करना चाहिए कि उदाहरण का संगीत उज्ज्वल, अभिव्यंजक, कलात्मक रूप से आश्वस्त करने वाला, अर्थपूर्ण और स्पष्ट रूप में हो। ऐसी संगीत सामग्री का चयन न केवल छात्रों को श्रुतलेख राग को अधिक आसानी से याद रखने में मदद करता है, बल्कि इसका शैक्षिक महत्व भी बड़ा होता है, छात्रों के क्षितिज का विस्तार होता है, और उनकी संगीत विद्वता समृद्ध होती है। किसी उदाहरण की कठिनाई का निर्धारण करना अत्यंत महत्वपूर्ण है। श्रुतलेख बहुत कठिन नहीं होने चाहिए। यदि छात्रों के पास श्रुतलेख को समझने, याद रखने और लिखने का समय नहीं है या इसे बड़ी संख्या में त्रुटियों के साथ लिखते हैं, तो वे इस प्रकार के काम से डरने लगते हैं और इससे बचते हैं। इसलिए, यह बेहतर है कि श्रुतलेख सरल हों, लेकिन उनमें से बहुत सारे होने चाहिए। श्रुतलेखों की जटिलता धीरे-धीरे होनी चाहिए, छात्रों के लिए अदृश्य होनी चाहिए, सख्ती से सोचा जाना चाहिए और उचित होना चाहिए। यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि श्रुतलेखों का चयन करते समय, शिक्षक को एक विभेदित दृष्टिकोण का उपयोग करना चाहिए। चूंकि समूहों की संरचना आम तौर पर "मोटली" होती है, इसलिए कठिन श्रुतलेखों को आसान के साथ वैकल्पिक करने की आवश्यकता होती है ताकि कमजोर छात्र भी रिकॉर्डिंग पूरी कर सकें, जबकि कठिन श्रुतलेखयह उनके लिए हमेशा उपलब्ध नहीं होता है. श्रुतलेख के लिए संगीत सामग्री चुनते समय, यह भी बहुत महत्वपूर्ण है कि सामग्री को विषय के अनुसार विस्तार से वितरित किया जाए। शिक्षक को श्रुतलेखों के क्रम पर सख्ती से विचार करना चाहिए और उसका औचित्य सिद्ध करना चाहिए।

श्रुतलेख निष्पादित करना।

एक छात्र ने जो कुछ सुना है उसे पूरी तरह और सक्षमता से कागज पर दर्ज करने में सक्षम होने के लिए, यह आवश्यक है कि श्रुतलेख का निष्पादन यथासंभव उत्तम हो। सबसे पहले, आपको उदाहरण को सही और सटीक रूप से निष्पादित करना चाहिए। व्यक्तिगत कठिन स्वरों या सामंजस्यों को रेखांकित या उजागर करने की अनुमति नहीं दी जानी चाहिए। बार की तेज़ थाप पर कृत्रिम रूप से ज़ोर से टैप करके ज़ोर देना विशेष रूप से हानिकारक है। सबसे पहले, आपको लेखक द्वारा बताई गई वर्तमान गति से गद्यांश को पूरा करना चाहिए। बाद में, बार-बार प्लेबैक के साथ, यह प्रारंभिक गति आमतौर पर धीमी हो जाती है। लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि पहली धारणा ठोस और सही हो।

संगीत पाठ का निर्धारण.

संगीत रिकॉर्ड करते समय, शिक्षक को छात्रों द्वारा सुनी गई बात को कागज पर रिकॉर्ड करने की सटीकता और पूर्णता पर विशेष ध्यान देना चाहिए। श्रुतलेख रिकॉर्ड करने की प्रक्रिया में, छात्रों को: नोट्स सही और खूबसूरती से लिखना चाहिए; लीग की व्यवस्था करें; वाक्यांशों और श्वास को कैसुरास से चिह्नित करें; लेगाटो और स्टैकाटो, गतिकी में अंतर करना और निर्दिष्ट करना; एक संगीत उदाहरण की गति और चरित्र निर्धारित करें।

श्रुतलेख रिकॉर्डिंग प्रक्रिया के बुनियादी सिद्धांत।

श्रुतलेख रिकॉर्ड करने का काम शुरू करने से पहले शिक्षक जो वातावरण बनाता है वह बहुत महत्वपूर्ण होता है। अनुभव से पता चलता है कि श्रुतलेख रिकॉर्डिंग पर काम करने के लिए सबसे अच्छा वातावरण यह है कि छात्र जो सुनने वाले हैं उसमें रुचि पैदा करें। शिक्षक को जो खेला जाएगा उसमें रुचि जगाने, छात्रों का ध्यान केंद्रित करने और संभवतः इससे पहले तनाव दूर करने की आवश्यकता है कठिन काम, जिसे बच्चे हमेशा एक माध्यमिक विद्यालय में श्रुतलेख के अनुरूप, एक प्रकार के "नियंत्रण" के रूप में देखते हैं। इसलिए, भविष्य के श्रुतलेख की शैली के बारे में छोटी "बातचीत" उपयुक्त हैं (यदि यह मेट्रो-लयबद्ध घटक से एक स्पष्ट संकेत नहीं है), संगीतकार जिसने संगीत तैयार किया है, और इसी तरह। समूह की कक्षा और स्तर के आधार पर, श्रुतलेख के लिए ऐसी धुनों का चयन करना आवश्यक है जो कठिनाई की दृष्टि से सुलभ हों; रिकॉर्डिंग का समय और नाटकों की संख्या निर्धारित करें। आमतौर पर श्रुतलेख 8-10 नाटकों के साथ लिखा जाता है। रिकॉर्डिंग शुरू होने से पहले फ़्रेट ट्यूनिंग आवश्यक है।

पहला प्लेबैक एक परिचयात्मक है। यह बहुत अभिव्यंजक, "सुंदर", उचित गति से और गतिशील रंगों के साथ होना चाहिए। इस प्लेबैक के बाद, आप वाक्यांशों की शैली, आकार और प्रकृति निर्धारित कर सकते हैं।

दूसरा प्लेबैक पहले के तुरंत बाद होना चाहिए। इसे और अधिक धीरे-धीरे निष्पादित किया जा सकता है। इसके बाद, आप संगीत की विशिष्ट मोड-हार्मोनिक, संरचनात्मक और मेट्रो-लयबद्ध विशेषताओं के बारे में बात कर सकते हैं। ताल, वाक्यांश आदि के बारे में बात करें। आप छात्रों को तुरंत अंतिम ताल तैयार करने, टॉनिक का स्थान निर्धारित करने और राग टॉनिक तक कैसे पहुंचा - स्केल-जैसे, कूद, एक परिचित मधुर मोड़, आदि के लिए आमंत्रित कर सकते हैं। श्रुतलेख की यह शुरुआत "इसके विपरीत" इस तथ्य से उचित है कि अंतिम ताल को सबसे अधिक "याद" किया जाता है, जबकि संपूर्ण श्रुतलेख अभी तक स्मृति में जमा नहीं किया गया है।

यदि श्रुतलेख लंबा और जटिल है, यदि इसमें कोई दोहराव नहीं है, तो तीसरे प्लेबैक को आधे में विभाजित करने की अनुमति है। अर्थात्, पहला भाग खेलें और उसकी विशेषताओं का विश्लेषण करें, ताल निर्धारित करें, आदि।

आमतौर पर, चौथे प्लेबैक के बाद, छात्र पहले से ही श्रुतलेख में पर्याप्त रूप से उन्मुख होते हैं और इसे याद कर लेते हैं, यदि संपूर्ण रूप से नहीं, तो कम से कम कुछ वाक्यांशों में। इस क्षण से, बच्चे लगभग स्मृति से श्रुतलेख लिखते हैं।

आप नाटकों के बीच लंबा ब्रेक ले सकते हैं। अधिकांश बच्चों द्वारा पहला वाक्य लिखने के बाद, श्रुतलेख का केवल दूसरा भाग ही बजाया जा सकता है, जो अधूरे तीसरे नाटक से बचा हुआ है।

श्रुतलेख को "छोटा" करने से बचना बहुत महत्वपूर्ण है, इसलिए हर बार जब आप इसे बजाते हैं, तो आपको छात्रों से अपनी पेंसिलें नीचे रखने और राग को याद करने का प्रयास करने के लिए कहना होगा। आवश्यक शर्तश्रुतलेख बजाते और रिकॉर्ड करते समय आचरण करना आवश्यक है। यदि किसी छात्र को लयबद्ध मोड़ निर्धारित करने में कठिनाई होती है, तो उसे माप के प्रत्येक बीट का संचालन और विश्लेषण करना अनिवार्य है।

आवंटित समय के अंत में, आपको श्रुतलेख की जांच करनी होगी। श्रुतलेख का भी मूल्यांकन करने की आवश्यकता है। आपको नोटबुक में ग्रेड डालने की भी आवश्यकता नहीं है, खासकर यदि छात्र काम का सामना नहीं करता है, लेकिन कम से कम मौखिक रूप से इसे आवाज दें ताकि वह वास्तव में अपने कौशल और क्षमताओं का आकलन कर सके। मूल्यांकन करते समय, छात्र को उस पर ध्यान केंद्रित करना आवश्यक नहीं है जिसमें वह सफल नहीं हुआ, बल्कि इस बात पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए कि उसने किस चीज का सामना किया, उसे हर सफलता के लिए पुरस्कृत करें, भले ही वह छोटी हो, भले ही छात्र बहुत कमजोर हो और श्रुतलेख नहीं दिए गए हों प्राकृतिक विशेषताओं के कारण उसे।

श्रुतलेख रिकॉर्ड करने की प्रक्रिया को व्यवस्थित करने के मनोवैज्ञानिक पहलुओं पर विचार करते समय, कोई भी इसे नज़रअंदाज़ नहीं कर सकता है महत्वपूर्ण बिंदुसॉलफ़ेगियो पाठ में श्रुतलेख स्थान। स्वर और स्वर-शैली के कौशल के विकास, सॉलफेगिंग और कान से परिभाषा जैसे काम के रूपों के साथ-साथ श्रुतलेख लिखने के लिए अधिक समय दिया जाता है, और इसे आमतौर पर पाठ के अंत तक सौंपा जाता है। जटिल तत्वों से भरपूर श्रुतलेख पाठ को विकृत कर देता है, क्योंकि इसमें बहुत समय लगता है। छात्रों में अपनी क्षमताओं पर विश्वास की कमी के कारण श्रुतलेख में रुचि कम हो जाती है और बोरियत की स्थिति पैदा हो सकती है। संगीत श्रुतलेख पर काम को अनुकूलित करने के लिए, इसे पाठ के अंत में नहीं, बल्कि मध्य में या शुरुआत के करीब आयोजित करना बेहतर होता है, जब छात्रों का ध्यान अभी भी ताज़ा होता है।

श्रुतलेख रिकॉर्ड करने का समय शिक्षक द्वारा निर्धारित किया जाता है, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, समूह की कक्षा और स्तर के साथ-साथ इसकी मात्रा और श्रुतलेख की कठिनाई पर निर्भर करता है। निचली कक्षाओं (कक्षा 1, 2) में, जहां छोटी और सरल धुनें रिकॉर्ड की जाती हैं, यह आमतौर पर 5-10 मिनट की होती है; वरिष्ठ नागरिकों में, जहां श्रुतलेख की कठिनाई और मात्रा बढ़ जाती है - 20-25 मिनट।

श्रुतलेख पर काम करने की प्रक्रिया में, शिक्षक की भूमिका बहुत जिम्मेदार होती है: समूह में काम करते समय, वह प्रत्येक छात्र की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखने, उसके काम का मार्गदर्शन करने और उसे श्रुतलेख लिखना सिखाने के लिए बाध्य होता है। शिक्षक को केवल वाद्य यंत्र के पास बैठकर श्रुतलेख नहीं सुनाना चाहिए और विद्यार्थियों द्वारा स्वयं इसे लिखने की प्रतीक्षा नहीं करनी चाहिए। समय-समय पर प्रत्येक बच्चे से संपर्क करना आवश्यक है; त्रुटियाँ इंगित करें. बेशक, आप सीधे तौर पर सुझाव नहीं दे सकते, लेकिन आप इसे "सुव्यवस्थित" रूप में यह कहकर कर सकते हैं: "इस जगह के बारे में सोचें" या "इस वाक्यांश को दोबारा जांचें।"

उपरोक्त सभी को सारांशित करते हुए, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि श्रुतलेखन कार्य का एक रूप है जिसमें छात्रों के सभी मौजूदा ज्ञान और कौशल को लागू और उपयोग किया जाता है।

श्रुतलेख ज्ञान और कौशल का परिणाम है जो छात्रों के संगीत और श्रवण विकास के स्तर को निर्धारित करता है। इसलिए, बच्चों के संगीत विद्यालय में सोलफेगियो पाठों में, संगीत श्रुतलेख एक अनिवार्य और लगातार उपयोग किया जाने वाला कार्य होना चाहिए।

प्रयुक्त साहित्य की सूची

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यह मैनुअल छात्रों के लिए लक्षित मूल मधुर श्रुतलेखों का एक संग्रह है कनिष्ठ वर्गसंगीत विभाग (8-वर्षीय प्रशिक्षण अवधि)।

मैनुअल बनाने का मुख्य लक्ष्य सोलफेगियो पाठों में प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के साथ उपयोगी कार्य करने के लिए नए रचनात्मक दृष्टिकोण खोजना है।

श्रुतलेख पर छात्रों के साथ काम करना सबसे अधिक में से एक है जटिल प्रजातियाँसोलफेगियो को पढ़ाने में गतिविधियाँ। एक नियम के रूप में, श्रुतलेख सैद्धांतिक ज्ञान और व्यावहारिक कौशल दोनों का सारांश देता है। यह सब एक संपूर्ण परिसर है जिसका उद्देश्य कई कार्यों को एक साथ पूरा करना है - एक ऐसा राग लिखना जो अर्थ में पूर्ण हो।

कहां से शुरू करें, श्रुतलेख पर काम कैसे व्यवस्थित करें? इस मुद्दे को हल करने में विकास प्रस्तावित मैनुअल में दिए गए हैं।

निःसंदेह, इससे पहले कि एक प्रथम श्रेणी का संगीतकार स्वतंत्र रूप से एक राग रिकॉर्ड कर सके, उसे संगीत संकेतन, मीटर और लय में महारत हासिल करनी होगी, एक पैमाने में चरणों के संबंध में श्रवण अनुभव जमा करना होगा, और भी बहुत कुछ। बुनियादी बातें सीखने की प्रक्रिया में संगीत साक्षरता, हम पहला श्रुतलेख लिखना शुरू करते हैं, कान से संगीत के अंशों का विश्लेषण करते हैं और ग्राफिक छवियों का उपयोग करके उन्हें रिकॉर्ड करते हैं (यहां शिक्षक अपनी कल्पना दिखा सकते हैं)। ऐसे श्रुतलेखों में, शिक्षक पियानो पर आसानी से समझ में आने वाले अंश प्रस्तुत करता है। उन्हें सुनने के बाद, उदाहरण के लिए, छात्रों को संगीत के मूड को सुनना और रिकॉर्ड करना चाहिए, संगीत कैसे चलता है (निश्चित रूप से, इस बारे में बात करने के बाद), नाड़ी को ताली बजाएं, आप धड़कनों को गिन सकते हैं, मजबूत का निर्धारण कर सकते हैं , वगैरह।

लगभग दूसरी कक्षा से, पाठ्यक्रम के अनुसार कठिनाई का स्तर बढ़ जाता है। यहां बच्चे को पहले से ही संगीत संकेतन में पारंगत होना चाहिए और जानना चाहिए कुछ कुंजियाँ, सामंजस्य, अवधि में गुरुत्वाकर्षण के सिद्धांत, उन्हें समूहीकृत करने में सक्षम हों।

लय के साथ काम करना हकदार है विशेष ध्यान. लयबद्ध पैटर्न रिकॉर्ड करने के उद्देश्य से लयबद्ध श्रुतलेख उत्कृष्ट प्रशिक्षण प्रदान करते हैं। मधुर श्रुतलेखों में, मुझे राग से अलग लय रिकॉर्ड करना सुविधाजनक लगता है (में)। एक बड़ी हद तकयह प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए प्रासंगिक है)।

श्रुतलेख लिखने की प्रक्रिया एक योजना का पालन करने पर आधारित है। प्रत्येक प्लेबैक के बाद, आपको यह निर्धारित करने और रिकॉर्ड करने की आवश्यकता है:

• चाबी;
• संगीतमय समय हस्ताक्षर, श्रुतलेख प्रपत्र, संरचनात्मक विशेषताएं;
• शुरूश्रुतलेख (पहला उपाय) - टॉनिक, मध्य ताल(चौथा चक्र) - वी चरण की उपस्थिति, अंतिम ताल(7-8 बार) -

वी स्टेज टॉनिक;

• लय;
• ग्राफिक प्रतीकों का उपयोग करते हुए मधुर स्वर;
• संगीत संकेतन;

किसी राग का प्रदर्शन करते समय, छात्रों को एक विशिष्ट कार्य दिया जाना चाहिए। उसी समय, मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है कि किसी विशिष्ट चीज़ को सुनने पर ध्यान केंद्रित न किया जाए, इसके विपरीत, अधिकतम संभव (योजना के आधार पर) पर ध्यान दिया जाए। यह इतना महत्वपूर्ण नहीं है कि आप जो सुनते हैं उसे किस क्रम में रिकॉर्ड करना शुरू करते हैं - पहले नोट से या अंत से, यह सब विशिष्ट राग पर निर्भर करता है। एक "संदर्भ बिंदु" चुनना महत्वपूर्ण है: यह अंत में टॉनिक हो सकता है, "टॉनिक से पहले क्या है?" और बार 4 में वी चरण, "हम इस तक कैसे पहुंचे?" वगैरह। बच्चों को दो आसन्न स्वरों के बीच संबंध पर नहीं, बल्कि 5-6 ध्वनियों के मकसद पर, इसे "एक शब्द के रूप में" मानते हुए उन्मुख करना भी महत्वपूर्ण है, फिर बच्चे जल्दी से पूरी धुन सीख लेंगे। यह वह कौशल है जो बाद में किसी विशेषता में दृष्टि से पढ़ते समय संगीत पाठ को सामान्य बनाने में मदद करेगा।

अधिकांश भाग के लिए, संग्रह में एक अवधि के रूप में श्रुतलेख शामिल हैं, जिसमें दोहराई गई संरचना के दो वाक्य शामिल हैं। हम कक्षा में भी इसी तरह की संरचना के श्रुतलेख लिखते हैं। पर भरोसा शास्त्रीय परंपरा, हम छात्रों के साथ उस पर चर्चा करते हैं शुरूश्रुतलेख - टॉनिक या अन्य स्थिर स्तर से, बार 4 में - मध्य ताल- वी चरण की उपस्थिति, 7-8 बार - अंतिम ताल- वी स्टेज टॉनिक;

लय (बार के ऊपर) लिखने के बाद, हम राग और उसे बनाने वाले स्वरों का विश्लेषण करते हैं। ऐसा करने के लिए, हमने राग के मुख्य तत्वों की पहचान की और प्रत्येक को उसका अपना प्रतीक सौंपा। (यहाँ शिक्षक की कल्पना असीमित है)।

संगीतमय स्वर-शैली के मूल तत्व:

ग्राफिक प्रतीकों के साथ श्रुतलेख का एक उदाहरण:

सफल श्रुतलेख लेखन की "कुंजी" तार्किक रूप से विश्लेषण और सोचने की क्षमता है। में व्यावहारिक गतिविधियाँमुझे संगीत की अच्छी याददाश्त वाले, शुद्ध "स्वाभाविक" स्वर-शैली वाले विद्यार्थियों से मिलना था, जिन्हें श्रुतलेख लिखने में कठिनाइयों का अनुभव होता था। इसके विपरीत, एक छात्र जिसका स्वर कमजोर है और एक राग को लंबे समय तक याद रखता है, तार्किक रूप से सोचने की क्षमता के साथ, श्रुतलेख के साथ अच्छी तरह से मुकाबला करता है। अतः निष्कर्ष यह है कि सफल लेखनश्रुतलेख, बच्चों को न केवल याद करना सिखाया जाना चाहिए, बल्कि विश्लेषणसुना .

सॉलफ़ेगियो पाठ्यक्रम में संगीत श्रुतलेख कार्य का एक दिलचस्प और उपयोगी रूप है। यह मोडल, इंटोनेशन और मीटर-लयबद्ध कठिनाइयों पर ध्यान केंद्रित करता है। श्रुतलेख पर काम करने से छात्रों का ध्यान व्यवस्थित होता है, श्रवण स्मृति विकसित होती है और वे जो सुनते हैं उसका विश्लेषण करने की क्षमता विकसित होती है। उपरोक्त सभी मूलभूत सिद्धांतों का विकास अध्ययन किए गए सभी विषयों में समान रूप से होता है संगीत विद्यालय, कला विद्यालय, विशेष रूप से विशेषज्ञता और सोलफेगियो में। ये वस्तुएँ निश्चित रूप से पूरक हैं। हालाँकि, विशेषज्ञता में एक नए काम का अध्ययन करने और सॉलफेगियो में श्रुतलेख का दृष्टिकोण बिल्कुल अलग है: विशेषता में नोट्स से संगीत पाठ को पुन: प्रस्तुत करके, छात्र के दिमाग में विवरण से एक तैयार काम धीरे-धीरे बनता है। यह चित्र में दर्शाया गया है:

सोलफेगियो में सुने गए टुकड़े का संगीत संकेतन बनाते समय, नई सामग्री के साथ काम करने की प्रक्रिया विपरीत दिशा में होती है: सबसे पहले, छात्रों को तैयार टुकड़े की ध्वनि की पेशकश की जाती है, फिर शिक्षक इसका विश्लेषण करने में मदद करता है, फिर उन्होंने जो सीखा है वह है एक संगीतमय पाठ में बदल गया:

श्रुतलेख विश्लेषण के चरण में, प्रक्रिया के प्राकृतिक प्रवाह को परेशान किए बिना, सामान्य (संरचना और वाक्यांश की विशेषताएं) से विशिष्ट (उदाहरण के लिए माधुर्य की गति की दिशा) का पालन करना महत्वपूर्ण है।

श्रुतलेख रिकॉर्ड करना व्यक्तिगत तत्वों से संपूर्ण निर्माण नहीं है (राग + लय + छंद + आकार = परिणाम), लेकिन इसके घटक तत्वों के एक जटिल के रूप में संपूर्ण का विश्लेषण करने की क्षमता।

छात्रों को संगीत पाठ को सक्रिय रूप से समझने की आदत डालने के लिए, यह बहुत उपयोगी है अलग आकारएक श्रुतलेख पर काम करना। उदाहरण के लिए:

• कदम रखा श्रुतलेख - शिक्षक एक राग बजाता है, जिसे छात्र चरणबद्ध अनुक्रम के रूप में लिखते हैं। इस प्रकार का श्रुतलेख सामंजस्य में अभिविन्यास का विस्तार करने में मदद करता है और चरणों में सोचने की उपयोगी क्षमता विकसित करता है।
• त्रुटियों के साथ श्रुतलेख - बोर्ड पर एक श्रुतलेख लिखा हुआ है, लेकिन त्रुटियों के साथ। बच्चों का कार्य उन्हें सुधार कर सही विकल्प लिखना है।
• विकल्पों के साथ श्रुतलेख - संगीत क्षितिज का विस्तार करने और संगीत सामग्री विकसित करने की संभावनाओं को समझने के लिए उपयोगी। ऐसे श्रुतलेखों में, आप लयबद्ध और मधुर दोनों विविधताओं का उपयोग कर सकते हैं।
• स्मृति से श्रुतलेख - श्रुतलेख का विश्लेषण किया जाता है और तब तक सीखा जाता है जब तक कि प्रत्येक छात्र इसे याद नहीं कर लेता। कार्य स्मृति से संगीत पाठ को सही ढंग से तैयार करना है।
• ग्राफिक श्रुतलेख - शिक्षक बोर्ड पर केवल कुछ चरणों, ग्राफिक प्रतीकों को इंगित करता है जो मधुर स्वर के तत्वों को दर्शाते हैं।
• राग की पूर्णता के साथ श्रुतलेख मधुर विकास के तीन चरणों के आधार पर छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास करता है: शुरुआत, मध्य (विकास) और निष्कर्ष।
• परिचित धुनों का चयन और रिकॉर्डिंग . सबसे पहले, वाद्ययंत्र पर राग का चयन किया जाता है, और फिर लिखित रूप में संकलित किया जाता है।
• स्व-निर्देशन - पाठ्यपुस्तक से सीखे गए नंबरों को मेमोरी से रिकॉर्ड करना। श्रुतलेख के इस रूप में, आंतरिक श्रवण का विकास और जो कुछ सुना जाता है उसे ग्राफिक रूप से तैयार करने की क्षमता का विकास होता है।
• बिना तैयारी के श्रुतलेख (नियंत्रण) - सामग्री की निपुणता की डिग्री को दर्शाता है। सामग्री के रूप में, आप एक या दो ग्रेड आसान श्रुतलेख चुन सकते हैं।

श्रुतलेख का कोई भी रूप एक प्रकार की विकास निगरानी है संगीतमय सोचबच्चा, नई सामग्री को आत्मसात करने का स्तर, साथ ही बच्चों को अपने कौशल को स्वतंत्र रूप से महसूस करने या शिक्षक के मार्गदर्शन में "खोज" करने का अवसर देने का एक तरीका।

ग्रेड 2 के लिए श्रुतलेखों के उदाहरण:

ग्रेड 3 के लिए श्रुतलेखों के उदाहरण:

ग्रेड 4 के लिए श्रुतलेखों के उदाहरण:

मैनुअल में प्रस्तुत श्रुतलेख ऊपर वर्णित संगीतमय स्वर के तत्वों के आधार पर बनाए गए हैं और उन्हें शिक्षाप्रद के रूप में वर्गीकृत किया गया है। मेरी राय में, इस रूप में उन्हें "सुनना" और उनका विश्लेषण करना सुविधाजनक है, और इसलिए बिना किसी कठिनाई के कार्य का सामना करना पड़ता है। मैं अपने छात्रों - युवा संगीतकारों के लिए यही कामना करता हूँ!

मैं इसमें जो प्रस्तुत किया गया है उसके प्रति शिक्षकों से रचनात्मक दृष्टिकोण की आशा करता हूँ कार्यप्रणाली मैनुअलसामग्री।

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संगीत श्रुतलेख सबसे दिलचस्प और में से एक हैं उपयोगी व्यायामसुनने के विकास के लिए, यह अफ़सोस की बात है कि कई लोग कक्षा में इस प्रकार के काम को पसंद नहीं करते हैं। प्रश्न "क्यों?" का उत्तर आमतौर पर है: "हम नहीं जानते कि कैसे।" खैर, तो यह सीखने का समय है। आइये इस ज्ञान को समझें। यहां आपके लिए दो नियम हैं.

नियम एक. निःसंदेह, यह अटपटा है, लेकिन सोलफ़ेगियो में श्रुतलेख लिखना सीखने के लिए, आपको बस उन्हें लिखना होगा!अक्सर और बहुत कुछ. यह पहले और सबसे महत्वपूर्ण नियम की ओर ले जाता है: पाठ न चूकें, क्योंकि उनमें से प्रत्येक पर एक संगीत श्रुतलेख लिखा हुआ है।

नियम दो.स्वतंत्र और साहसपूर्वक कार्य करें!

प्रत्येक नाटक के बाद, आपको अपनी नोटबुक में जितना संभव हो उतना लिखने का प्रयास करना चाहिए - पहली बार में केवल एक नोट नहीं, बल्कि विभिन्न स्थानों में बहुत सी चीजें (अंत में, मध्य में, अंतिम बार में, में) पाँचवीं पट्टी, तीसरी में, आदि)। कुछ ग़लत लिखने से डरने की कोई ज़रूरत नहीं है! एक गलती को हमेशा सुधारा जा सकता है, लेकिन शुरुआत में कहीं अटक जाना और संगीत की शीट को लंबे समय तक खाली छोड़ना बहुत अप्रिय है।

संगीत श्रुतलेख कैसे लिखें? सबसे पहले, प्लेबैक शुरू होने से पहले, हम कुंजी पर निर्णय लेते हैं और तुरंत सेट करते हैंप्रमुख संकेत

और इस रागिनी की कल्पना करें (ठीक है, वहां एक पैमाना, एक टॉनिक ट्रायड, परिचयात्मक डिग्री, आदि)। श्रुतलेख शुरू करने से पहले, शिक्षक आमतौर पर कक्षा को श्रुतलेख के स्वर के अनुसार निर्धारित करते हैं। निश्चिंत रहें, यदि आपने आधे पाठ के लिए ए मेजर के चरणों को गाया है, तो 90% संभावना के साथ श्रुतलेख एक ही कुंजी में होगा। इसलिए नया नियम: यदि आपको बताया गया कि चाबी में पांच फ्लैट हैं, तो बिल्ली को पूंछ से न खींचें, और तुरंत इन फ्लैटों को वहां रख दें जहां उन्हें होना चाहिए - दो लाइनों पर बेहतर होगा।

संगीत श्रुतलेख का पहला प्लेबैक।

आमतौर पर, पहले प्लेबैक के बाद, श्रुतलेख पर लगभग निम्नलिखित तरीके से चर्चा की जाती है: कितनी बार? कौन सा आकार? क्या कोई दोहराव है? यह किस सुर से शुरू होता है और किस सुर पर ख़त्म होता है? क्या कोई असामान्य लयबद्ध पैटर्न (बिंदुदार लय, सिंकोपेशन, सोलहवें स्वर, त्रिक, विश्राम, आदि) हैं? ये सभी प्रश्न आपको स्वयं से पूछने चाहिए, सुनने से पहले ये आपके लिए एक दिशानिर्देश के रूप में काम करने चाहिए, और खेलने के बाद, निश्चित रूप से, आपको इनका उत्तर देना चाहिए। आदर्श रूप से,:

• आपकी नोटबुक में प्रथम प्लेबैक के बाद आपके पास यह होना चाहिए
• मुख्य संकेत,
• आकार,
• सभी उपाय चिह्नित हैं,

पहला और आखिरी नोट्स लिखे गए हैं। एक लाइन पर चार बार और दूसरी लाइन पर चार बार- यही एकमात्र रास्ता है, और कुछ नहीं! यदि आप इसे अलग तरीके से करते हैं (5+3 या 6+2, विशेष रूप से कठिन मामलों में 7+1), तो, क्षमा करें, आप हारे हुए हैं! कभी-कभी 16 बार होते हैं, इस मामले में हम या तो एक लाइन पर 4 को चिह्नित करते हैं, या 8 को। बहुत कम ही 9 (3+3+3) या 12 (6+6) बार होते हैं, यहां तक ​​​​कि कम भी, लेकिन कभी-कभी श्रुतलेख होते हैं 10 बारों में से (4+6).

सोलफ़ेगियो में श्रुतलेख - दूसरा नाटक

हम निम्नलिखित सेटिंग्स के साथ दूसरा प्लेबैक सुनते हैं: राग किस उद्देश्य से शुरू होता है और यह आगे कैसे विकसित होता है: क्या इसमें कोई दोहराव है?, कौन कौन से और कौन से स्थान पर। उदाहरण के लिए, वाक्यों में दोहराव- वाक्यों की शुरुआत अक्सर संगीत में दोहराई जाती है - माप 1-2 और 5-6; राग भी शामिल हो सकता है दृश्यों- ऐसा तब होता है जब एक ही मकसद को अलग-अलग चरणों से दोहराया जाता है, आमतौर पर सभी दोहराव स्पष्ट रूप से सुनाई देते हैं।

दूसरे प्लेबैक के बाद, आपको यह भी याद रखना होगा और लिखना होगा कि पहले माप में और अंतिम माप में क्या है, और यदि आपको याद है तो चौथे में क्या है। यदि दूसरा वाक्य पहले की पुनरावृत्ति से शुरू होता है, तो इस पुनरावृत्ति को तुरंत लिख देना भी बेहतर है।

बहुत ज़रूरी! यदि दूसरे प्लेबैक के बाद भी आपके पास समय हस्ताक्षर नहीं है, आपकी नोटबुक में लिखे गए पहले और आखिरी नोट नहीं हैं, और बार चिह्नित नहीं हैं, तो आपको "सक्रिय होने" की आवश्यकता है। आप इस पर अड़े नहीं रह सकते, आपको बेशर्मी से पूछना होगा: "अरे, शिक्षक, कितनी बार और किस आकार का?" यदि शिक्षक उत्तर नहीं देता है, तो संभवतः कक्षा में से कोई प्रतिक्रिया देगा, और यदि नहीं, तो हम पड़ोसी से ज़ोर से पूछते हैं। सामान्य तौर पर, हम जैसा चाहते हैं वैसा ही कार्य करते हैं, हम मनमानी करते हैं, लेकिन हमें वह सब कुछ मिल जाता है जिसकी हमें आवश्यकता होती है।

सोलफेगियो में श्रुतलेख लिखना - तीसरा और बाद का नाटक

तीसरा और बाद का नाटक. सबसे पहले, यह आवश्यक है आचरण , लय को याद रखें और रिकॉर्ड करें। दूसरे, यदि आप तुरंत नोट्स नहीं सुन सकते हैं, तो आपको सक्रिय होने की आवश्यकता है राग का विश्लेषण करें , उदाहरण के लिए, निम्नलिखित मापदंडों के अनुसार: गति की दिशा (ऊपर या नीचे), सहजता (कदमों में या छलांग में एक पंक्ति में - किस अंतराल पर), तारों की आवाज़ के अनुसार गति, आदि। तीसरा, आपको चाहिए संकेत सुनें , जो शिक्षक अन्य बच्चों को सॉलफ़ेगियो श्रुतलेख के दौरान "घूमते समय" बताता है, और आपकी नोटबुक में जो लिखा है उसे सही करता है।

अंतिम दो नाटकों का उद्देश्य तैयार संगीत श्रुतलेख का परीक्षण करना है। आपको न केवल नोट्स की पिच की जांच करने की आवश्यकता है, बल्कि स्टेम, लीग और आकस्मिक संकेतों की नियुक्ति की सही वर्तनी भी जांचनी होगी (उदाहरण के लिए, बेकर के बाद, तेज या फ्लैट को बहाल करना)।

आज हमने बात की कि सोलफेगियो में श्रुतलेख लिखना कैसे सीखें। जैसा कि आप देख सकते हैं, लिखें संगीत श्रुतलेखयदि आप इसे समझदारी से अपनाएं तो यह बिल्कुल भी कठिन नहीं है। अंत में, कौशल विकसित करने के लिए कुछ और सिफारिशें प्राप्त करें जो संगीत श्रुतलेख में मदद करेंगी।

1. सुनना घरेलू कार्य जो संगीत साहित्य में शामिल हैं, नोट्स का पालन करें (आपको VKontakte से संगीत मिलता है, आपको इंटरनेट पर शीट संगीत भी मिलता है)।
2. नोट्स गाओ वे नाटक जो आप अपनी विशेषज्ञता में खेलते हैं। उदाहरण के लिए, जब आप घर पर पढ़ते हैं।
3. कभी-कभी नोट्स को मैन्युअल रूप से दोबारा लिखें . आप उन्हीं नाटकों का उपयोग कर सकते हैं जिनका अध्ययन आप अपनी विशेषज्ञता में करते हैं; यह किसी पॉलीफोनिक कार्य को फिर से लिखने के लिए विशेष रूप से उपयोगी होगा। यह विधि जल्दी से याद करने में भी मदद करती है।

सोलफेगियो में श्रुतलेख रिकॉर्ड करने का कौशल विकसित करने के ये सिद्ध तरीके हैं, इसलिए इसे अपने खाली समय में करें - आप स्वयं परिणाम से आश्चर्यचकित होंगे: आप धमाके के साथ संगीतमय श्रुतलेख लिखेंगे!