डी.डी. शोस्ताकोविच "लेनिनग्राद सिम्फनी"
शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी (लेनिनग्राद) एक महान कृति है जो न केवल जीतने की इच्छा को दर्शाती है, बल्कि अप्रत्याशित घटनारूसी लोगों की भावना. संगीत युद्ध के वर्षों का इतिहास है; हर ध्वनि में इतिहास का अंश सुना जा सकता है। रचना, पैमाने में भव्य, ने न केवल घिरे लेनिनग्राद के लोगों को, बल्कि पूरे सोवियत लोगों को आशा और विश्वास दिया।
पता लगाएँ कि कार्य कैसे रचा गया था और किन परिस्थितियों में इसे पहली बार प्रदर्शित किया गया था, साथ ही इसकी सामग्री और विविधता भी रोचक तथ्यहमारे पेज पर पाया जा सकता है।
"लेनिनग्राद सिम्फनी" के निर्माण का इतिहास
दिमित्री शोस्ताकोविच हमेशा एक बहुत ही संवेदनशील व्यक्ति थे, ऐसा लगता था जैसे उन्हें एक जटिल ऐतिहासिक घटना की शुरुआत का अनुमान था। इसलिए, 1935 में, संगीतकार ने पासकाग्लिया शैली में विविधताएँ बनाना शुरू किया। यह ध्यान देने योग्य है कि यह शैली एक अंतिम संस्कार जुलूस है, जो स्पेन में आम है। योजना के अनुसार, निबंध में प्रयुक्त भिन्नता के सिद्धांत को दोहराया जाना था मौरिस रवेलवी " बोलेरो" ये रेखाचित्र कंजर्वेटरी में छात्रों को भी दिखाए गए जहां प्रतिभाशाली संगीतकार पढ़ाते थे। पासकाग्लिया का विषय काफी सरल था, लेकिन इसका विकास शुष्क ढोल की बदौलत हुआ। धीरे-धीरे गतिशीलता अत्यधिक शक्ति तक बढ़ गई, जिसने भय और भय का प्रतीक प्रदर्शित किया। संगीतकार काम पर काम करते-करते थक गया और उसने इसे एक तरफ रख दिया।
युद्ध जाग उठा शोस्ताकोविचकार्य को पूरा करने और उसे विजय की ओर ले जाने की इच्छा और विजयी समापन. संगीतकार ने सिम्फनी में पहले से शुरू किए गए पासकाग्लिया का उपयोग करने का निर्णय लिया; यह एक बड़ा एपिसोड बन गया, जो विविधताओं पर बनाया गया था, और विकास को प्रतिस्थापित कर दिया। 1941 की गर्मियों में पहला भाग पूरी तरह तैयार हो गया। फिर संगीतकार ने मध्य आंदोलनों पर काम शुरू किया, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद से निकासी से पहले ही पूरा कर लिया था।
लेखक को याद आया अपना कामकाम के बारे में: “मैंने इसे इससे भी तेजी से लिखा पिछले कार्य. मैं कुछ भी अलग नहीं कर सकता था और इसे नहीं लिख सकता था। चारों ओर भयंकर युद्ध चल रहा था। मैं बस अपने देश की छवि कैद करना चाहता था, जो अपने संगीत में इतनी कड़ी मेहनत कर रहा है। युद्ध के पहले दिन, मैं पहले ही काम पर पहुँच गया। तब मैं अपने कई संगीतकार मित्रों की तरह कंज़र्वेटरी में रहता था। मैं एक वायु रक्षा सेनानी था। मैं न तो सोया और न ही खाया, और जब मैं ड्यूटी पर था या जब हवाई हमले की चेतावनी दी गई थी तब केवल अपनी लेखनी को ही देखता था।''
चौथा भाग सबसे कठिन था, क्योंकि इसे बुराई पर अच्छाई की जीत माना जाता था। संगीतकार चिंतित महसूस कर रहा था; युद्ध का उसके मनोबल पर बहुत गंभीर प्रभाव पड़ा। उनकी माँ और बहन को शहर से नहीं निकाला गया था, और शोस्ताकोविच उनके बारे में बहुत चिंतित थे। दर्द ने उसकी आत्मा को पीड़ा दी, वह कुछ भी नहीं सोच सका। आस-पास कोई नहीं था जो उन्हें काम के वीरतापूर्ण समापन के लिए प्रेरित कर सके, लेकिन, फिर भी, संगीतकार ने साहस जुटाया और सबसे आशावादी भावना से काम पूरा किया। 1942 की शुरुआत से कुछ दिन पहले, काम पूरी तरह से तैयार किया गया था।
सिम्फनी नंबर 7 का प्रदर्शन
यह कार्य पहली बार 1942 के वसंत में कुइबिशेव में प्रदर्शित किया गया था। प्रीमियर का संचालन सैमुअल समोसुद ने किया था। उल्लेखनीय है कि संवाददाताओं से विभिन्न देश. दर्शकों का मूल्यांकन बहुत अधिक था; कई देश तुरंत दुनिया के सबसे प्रसिद्ध फिलहारमोनिक समाजों में सिम्फनी का प्रदर्शन करना चाहते थे, और स्कोर भेजने के लिए अनुरोध भेजे जाने लगे। देश के बाहर काम करने वाले पहले व्यक्ति होने का अधिकार प्रसिद्ध कंडक्टर टोस्कानिनी को सौंपा गया था। 1942 की गर्मियों में, यह कार्य न्यूयॉर्क में किया गया और यह एक बड़ी सफलता थी। संगीत पूरी दुनिया में फैल गया।
लेकिन पश्चिमी मंचों पर एक भी प्रदर्शन की तुलना घिरे लेनिनग्राद में प्रीमियर के पैमाने से नहीं की जा सकती। 9 अगस्त 1942 को, जिस दिन, हिटलर की योजना के अनुसार, शहर को नाकाबंदी से मुक्त किया जाना था, शोस्ताकोविच का संगीत बजाया गया। सभी चार आंदोलन कंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग द्वारा निभाए गए थे। यह काम हर घर और सड़कों पर सुना गया, क्योंकि इसे रेडियो और स्ट्रीट स्पीकर के माध्यम से प्रसारित किया गया था। जर्मन आश्चर्यचकित थे - यह एक वास्तविक उपलब्धि थी, जो सोवियत लोगों की ताकत को दर्शाती थी।
शोस्ताकोविच की सिम्फनी नंबर 7 के बारे में रोचक तथ्य
- इस कृति को प्रसिद्ध कवयित्री अन्ना अखमतोवा के नाम पर "लेनिनग्रादस्काया" नाम मिला।
- अपनी रचना के बाद से, शोस्ताकोविच की सिम्फनी नंबर 7 अब तक के सबसे अधिक राजनीतिकरण वाले कार्यों में से एक बन गया है। शास्त्रीय संगीत. इस प्रकार, लेनिनग्राद में सिम्फोनिक कार्य के प्रीमियर की तारीख संयोग से नहीं चुनी गई थी। जर्मन योजना के अनुसार, पीटर द ग्रेट द्वारा निर्मित शहर का पूर्ण नरसंहार 9 अगस्त के लिए निर्धारित किया गया था। कमांडर-इन-चीफ को एस्टोरिया रेस्तरां के लिए विशेष निमंत्रण कार्ड दिए गए, जो उस समय लोकप्रिय था। वे शहर में घिरे लोगों पर जीत का जश्न मनाना चाहते थे। घेराबंदी से बचे लोगों को सिम्फनी के प्रीमियर के टिकट निःशुल्क वितरित किए गए। जर्मन हर चीज़ के बारे में जानते थे और काम के अनजाने श्रोता बन गए। प्रीमियर के दिन, यह स्पष्ट हो गया कि शहर की लड़ाई कौन जीतेगा।
- प्रीमियर के दिन पूरा शहर शोस्ताकोविच के संगीत से भर गया था। सिम्फनी को रेडियो पर और शहर के स्ट्रीट लाउडस्पीकरों से भी प्रसारित किया गया था। लोगों ने सुना और अपनी भावनाओं को छिपा नहीं सके। कई लोग देश के लिए गर्व की भावना से रोये।
- सिम्फनी के पहले भाग का संगीत "लेनिनग्राद सिम्फनी" नामक बैले का आधार बन गया।
- प्रसिद्ध लेखक एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने "लेनिनग्राद" सिम्फनी के बारे में एक लेख लिखा था, जिसमें उन्होंने न केवल इस काम को मनुष्य में मानव के विचार की विजय के रूप में वर्णित किया, बल्कि संगीत के दृष्टिकोण से भी काम का विश्लेषण किया।
- नाकाबंदी की शुरुआत में अधिकांश संगीतकारों को शहर से बाहर ले जाया गया, इसलिए पूरे ऑर्केस्ट्रा को इकट्ठा करने में कठिनाइयाँ पैदा हुईं। लेकिन फिर भी, इसे इकट्ठा किया गया, और कुछ ही हफ्तों में इसका टुकड़ा सीख लिया गया। लेनिनग्राद प्रीमियर का संचालन एक प्रसिद्ध कंडक्टर द्वारा किया गया था जर्मन मूलइलियासबर्ग. इस प्रकार, इस बात पर जोर दिया गया कि, राष्ट्रीयता की परवाह किए बिना, प्रत्येक व्यक्ति शांति के लिए प्रयास करता है।
- सिम्फनी को प्रसिद्ध में सुना जा सकता है कंप्यूटर खेल"एंटेंटे" कहा जाता है।
- 2015 में, डोनेट्स्क शहर की फिलहारमोनिक सोसाइटी में काम किया गया था। प्रीमियर एक विशेष परियोजना के हिस्से के रूप में हुआ।
- कवि और मित्र अलेक्जेंडर पेत्रोविच मेझिरोव ने समर्पित किया यह कामकविता।
- नाज़ी जर्मनी पर यूएसएसआर की जीत के बाद जर्मनों में से एक ने स्वीकार किया: “लेनिनग्राद सिम्फनी के प्रीमियर के दिन ही हमें एहसास हुआ कि हम न केवल लड़ाई हारेंगे, बल्कि पूरा युद्ध हारेंगे। तब हमें रूसी लोगों की ताकत का एहसास हुआ, जो भूख और मौत सहित हर चीज पर काबू पा सकती है।
- शोस्ताकोविच स्वयं चाहते थे कि लेनिनग्राद में सिम्फनी का प्रदर्शन लेनिनग्राद फिलहारमोनिक के उनके पसंदीदा ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया जाए, जिसका संचालन प्रतिभाशाली म्रविंस्की ने किया था। लेकिन ऐसा नहीं हो सका, क्योंकि ऑर्केस्ट्रा नोवोसिबिर्स्क में था, संगीतकारों को ले जाना बहुत मुश्किल हो जाता और त्रासदी हो सकती थी, क्योंकि शहर की घेराबंदी थी, इसलिए ऑर्केस्ट्रा का निर्माण उन लोगों से करना पड़ा जो शहर में थे। कई सैन्य बैंड में संगीतकार थे, कई को पड़ोसी शहरों से आमंत्रित किया गया था, लेकिन अंत में ऑर्केस्ट्रा को इकट्ठा किया गया और काम किया गया।
- सिम्फनी के प्रदर्शन के दौरान, गुप्त ऑपरेशन "स्क्वॉल" को सफलतापूर्वक अंजाम दिया गया। बाद में, इस ऑपरेशन में भाग लेने वाला शोस्ताकोविच और ऑपरेशन को समर्पित एक कविता लिखेगा।
- अंग्रेजी पत्रिका टाइम के एक पत्रकार की समीक्षा, जिसे विशेष रूप से कुइबिशेव में प्रीमियर के लिए यूएसएसआर भेजा गया था, संरक्षित की गई है। संवाददाता ने तब लिखा कि काम असाधारण घबराहट से भरा था; उन्होंने धुनों की चमक और अभिव्यक्ति पर ध्यान दिया। उनकी राय में, सिम्फनी को ग्रेट ब्रिटेन और दुनिया भर में प्रदर्शित किया जाना था।
- संगीत एक अन्य सैन्य घटना से जुड़ा है जो हमारे दिनों में घटित हुई है। 21 अगस्त 2008 को त्सखिनवाली में काम किया गया। सिम्फनी का संचालन इनमें से एक ने किया था सर्वोत्तम संवाहकआधुनिकता वालेरी गेर्गिएव। प्रदर्शन प्रमुख रूसी चैनलों पर प्रसारित किया गया था, और रेडियो स्टेशनों पर भी प्रसारित किया गया था।
- सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक की इमारत पर आप देख सकते हैं स्मारक पट्टिकासिम्फनी के प्रीमियर को समर्पित।
- आत्मसमर्पण पर हस्ताक्षर करने के बाद, यूरोप में एक समाचार संवाददाता ने कहा: "क्या ऐसे देश को हराना संभव है, जहां ऐसे भयानक सैन्य अभियानों, नाकाबंदी और मौत, विनाश और अकाल के दौरान लोग इतना शक्तिशाली काम लिखने और उसे निष्पादित करने का प्रबंधन करते हैं घिरे हुए शहर में? मुझे नहीं लगता. यह एक अनोखी उपलब्धि है।"
आर्केस्ट्रा रचना: 2 बांसुरी, आल्टो बांसुरी, पिकोलो बांसुरी, 2 ओबोज, कोर एंग्लिस, 2 शहनाई, पिकोलो शहनाई, बास शहनाई, 2 बैसून, कॉन्ट्राबासून, 4 सींग, 3 तुरही, 3 ट्रॉम्बोन, टुबा, 5 टिमपनी, त्रिकोण, टैम्बोरिन, स्नेयर ड्रम, झांझ, बास ड्रम, टॉम-टॉम, जाइलोफोन, 2 वीणा, पियानो, तार।
सृष्टि का इतिहास
यह ठीक से ज्ञात नहीं है कि कब, 30 के दशक के अंत में या 1940 में, लेकिन किसी भी मामले में महान की शुरुआत से पहले भी देशभक्ति युद्धशोस्ताकोविच ने एक अपरिवर्तनीय विषय पर विविधताएँ लिखीं - पासकाग्लिया, रवेल की बोलेरो की अवधारणा के समान। उन्होंने इसे अपने युवा सहयोगियों और छात्रों को दिखाया (1937 की शरद ऋतु से, शोस्ताकोविच ने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में रचना और ऑर्केस्ट्रेशन सिखाया)। विषय, सरल, मानो नृत्य कर रहा हो, एक स्नेयर ड्रम की सूखी दस्तक की पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित हुआ और जबरदस्त शक्ति में विकसित हुआ। पहले तो यह हानिरहित, यहां तक कि कुछ हद तक तुच्छ भी लग रहा था, लेकिन यह दमन का एक भयानक प्रतीक बन गया। संगीतकार ने इस कार्य को प्रदर्शित या प्रकाशित किए बिना ही बंद कर दिया।
22 जून, 1941 को, हमारे देश के सभी लोगों के जीवन की तरह, उनका जीवन भी नाटकीय रूप से बदल गया। युद्ध शुरू हुआ, पिछली योजनाएँ ख़त्म हो गईं। सभी लोग मोर्चे की जरूरतों के लिए काम करने लगे। शोस्ताकोविच ने बाकी सभी लोगों के साथ मिलकर खाइयाँ खोदीं और हवाई हमलों के दौरान ड्यूटी पर थे। उन्होंने सक्रिय इकाइयों में भेजे जाने वाले कॉन्सर्ट ब्रिगेड की व्यवस्था की। स्वाभाविक रूप से, अग्रिम पंक्ति में कोई पियानो नहीं थे, और उन्होंने छोटे समूहों के लिए संगतों को पुनर्व्यवस्थित किया और अन्य आवश्यक कार्य किए, जैसा कि उन्हें लगा। लेकिन हमेशा की तरह इस अनूठे संगीतकार-प्रचारक के साथ - जैसा कि बचपन से होता आया है, जब संगीत तूफ़ानी के क्षणिक प्रभाव व्यक्त करता था क्रांतिकारी वर्ष, - एक प्रमुख सिम्फोनिक योजना परिपक्व होने लगी, जो सीधे तौर पर जो हो रहा था उसके लिए समर्पित थी। उन्होंने सातवीं सिम्फनी लिखना शुरू किया। पहला भाग गर्मियों में पूरा हुआ। वह इसे अपने सबसे करीबी दोस्त आई. सोलर्टिंस्की को दिखाने में कामयाब रहे, जो 22 अगस्त को फिलहारमोनिक के साथ नोवोसिबिर्स्क के लिए रवाना हो रहे थे। कलात्मक निर्देशकजो कई वर्षों तक था. सितंबर में, पहले से ही अवरुद्ध लेनिनग्राद में, संगीतकार ने दूसरा भाग बनाया और अपने सहयोगियों को दिखाया। तीसरे पार्ट पर काम शुरू कर दिया है.
1 अक्टूबर को, अधिकारियों के विशेष आदेश से, उन्हें, उनकी पत्नी और दो बच्चों को मास्को ले जाया गया। वहां से, आधे महीने बाद, उन्होंने ट्रेन से पूर्व की ओर आगे की यात्रा की। प्रारंभ में इसे उरल्स जाने की योजना बनाई गई थी, लेकिन शोस्ताकोविच ने कुइबिशेव में रुकने का फैसला किया (जैसा कि उन वर्षों में समारा को कहा जाता था)। बोल्शोई थिएटर यहीं स्थित था, ऐसे कई परिचित थे जो शुरू में संगीतकार और उनके परिवार को अपने घर में ले गए, लेकिन बहुत जल्दी शहर के नेतृत्व ने उन्हें एक कमरा आवंटित किया, और दिसंबर की शुरुआत में, दो कमरे का अपार्टमेंट। यह एक पियानो से सुसज्जित था, जिसे स्थानीय संगीत विद्यालय ने उधार लिया था। काम करना जारी रखना संभव था।
पहले तीन भागों के विपरीत, जो वस्तुतः एक ही सांस में बनाए गए थे, अंतिम भाग पर काम धीरे-धीरे आगे बढ़ा। यह दिल से दुखद और चिंतित था। माँ और बहन घिरे हुए लेनिनग्राद में रहीं, जहाँ उन्होंने सबसे भयानक, भूखे और ठंडे दिनों का अनुभव किया। उनका दर्द एक मिनट के लिए भी नहीं जाता था। सोलर्टिंस्की के बिना भी यह बुरा था। संगीतकार इस तथ्य का आदी था कि एक दोस्त हमेशा उसके साथ रहता था, कोई भी उसके साथ अपने सबसे अंतरंग विचार साझा कर सकता था - और यह, सार्वभौमिक निंदा के उन दिनों में, सबसे बड़ा मूल्य बन गया। शोस्ताकोविच अक्सर उसे लिखते थे। उन्होंने वस्तुतः वह सब कुछ रिपोर्ट किया जिसे सेंसर किए गए मेल को सौंपा जा सकता था। विशेष रूप से, इस तथ्य के बारे में कि अंत "लिखा नहीं गया है।" यह आश्चर्य की बात नहीं है कि अंतिम भाग को आने में काफी समय लगा। शोस्ताकोविच ने समझा कि सिम्फनी में, घटनाओं के लिए समर्पितयुद्ध, हर किसी को एक गाना बजानेवालों के साथ एक गंभीर विजयी एपोथेसिस की उम्मीद थी, जो आने वाली जीत का जश्न था। लेकिन अभी तक इसका कोई कारण नहीं था, और जैसा उनके दिल ने कहा, उन्होंने वैसा ही लिखा। यह कोई संयोग नहीं है कि बाद में यह राय फैल गई कि समापन पहले भाग के महत्व में हीन था, कि बुराई की ताकतें उनका विरोध करने वाले मानवतावादी सिद्धांत की तुलना में बहुत अधिक मजबूत थीं।
27 दिसंबर, 1941 को सातवीं सिम्फनी पूरी हुई। बेशक, शोस्ताकोविच चाहते थे कि यह उनके पसंदीदा ऑर्केस्ट्रा - मर्विंस्की द्वारा संचालित लेनिनग्राद फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत किया जाए। लेकिन वह बहुत दूर था, नोवोसिबिर्स्क में, और अधिकारियों ने एक तत्काल प्रीमियर पर जोर दिया: सिम्फनी का प्रदर्शन, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद कहा और इस उपलब्धि को समर्पित किया गृहनगर, को राजनीतिक महत्व दिया गया। प्रीमियर 5 मार्च, 1942 को कुइबिशेव में हुआ। आर्केस्ट्रा बज रहा था बोल्शोई रंगमंचसैमुअल समोसुद के नेतृत्व में।
यह बहुत दिलचस्प है कि उस समय के "आधिकारिक लेखक" एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने सिम्फनी के बारे में क्या लिखा था: "सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मानव की विजय को समर्पित है। आइए (कम से कम आंशिक रूप से) रास्ते पर आने का प्रयास करें संगीतमय सोचशोस्ताकोविच - लेनिनग्राद की खतरनाक अंधेरी रातों में, विस्फोटों की गर्जना के बीच, आग की चमक में, इसने उन्हें इस स्पष्ट कार्य को लिखने के लिए प्रेरित किया।<...>सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों के विवेक से उत्पन्न हुई, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ नश्वर युद्ध स्वीकार कर लिया। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जो सभी अक्षांशों और मध्याह्न रेखा पर समझ में आता है, क्योंकि यह अपने दुर्भाग्य और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में मनुष्य के बारे में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह कठोर और मर्दाना गीतात्मक दोनों है, और सभी भविष्य में उड़ते हैं, खुद को जानवर पर मनुष्य की जीत से परे प्रकट करते हैं।
वायलिन तूफ़ानी ख़ुशी के बारे में बात करते हैं - इसमें परेशानी छिपी हुई है, यह अभी भी अंधा और सीमित है, उस पक्षी की तरह जो "आपदाओं के रास्ते पर मजे से चलता है"... इस भलाई में, अनसुलझे विरोधाभासों की अंधेरी गहराइयों से , युद्ध का विषय उठता है - छोटा, सूखा, स्पष्ट, स्टील के हुक के समान। आइए आरक्षण करें: सातवीं सिम्फनी का आदमी विशिष्ट, सामान्यीकृत और लेखक का प्रिय व्यक्ति है। शोस्ताकोविच स्वयं सिम्फनी में राष्ट्रीय हैं, उनकी रूसी क्रोधित अंतरात्मा राष्ट्रीय है, जो विध्वंसकों के सिर पर सिम्फनी के सातवें आसमान को गिरा देती है।
युद्ध का विषय दूरस्थ रूप से उठता है और पहली बार में यह किसी प्रकार का सरल और भयानक नृत्य जैसा लगता है, जैसे कि विद्वान चूहे चितकबरे पाइपर की धुन पर नाच रहे हैं। बढ़ती हवा की तरह, यह विषय ऑर्केस्ट्रा को प्रभावित करना शुरू कर देता है, यह उस पर कब्ज़ा कर लेता है, बढ़ता है और मजबूत हो जाता है। पाइड पाइपर, अपने लोहे के चूहों के साथ, पहाड़ी के पीछे से उठता है... यह युद्ध उन्मुख है। वह टिमपनी और ड्रम में विजय प्राप्त करती है, वायलिन दर्द और निराशा की चीख के साथ उत्तर देता है। और यह आपको अपनी उंगलियों से ओक रेलिंग को निचोड़ते हुए प्रतीत होता है: क्या यह वास्तव में है, वास्तव में सब कुछ पहले ही कुचल दिया गया है और टुकड़े-टुकड़े कर दिया गया है? ऑर्केस्ट्रा में भ्रम और अराजकता है.
नहीं। मनुष्य तत्वों से अधिक शक्तिशाली है। स्ट्रिंग उपकरणलड़ना शुरू करो. वायलिन और बैसून की मानवीय आवाजों का सामंजस्य ड्रमों पर तनी गधे की खाल की गड़गड़ाहट से भी अधिक शक्तिशाली है। अपने दिल की बेताब धड़कन से आप सद्भाव की विजय में मदद करते हैं। और वायलिन युद्ध की अराजकता में सामंजस्य बिठाते हैं, उसकी भयावह गर्जना को शांत करते हैं।
अभिशप्त चूहा पकड़ने वाला अब नहीं रहा, वह समय की काली खाई में बह गया। केवल बैसून की विचारशील और कठोर मानवीय आवाज़ ही सुनी जा सकती है - इतने सारे नुकसान और आपदाओं के बाद। तूफान रहित खुशियों की कोई वापसी नहीं है। कष्ट सहने में बुद्धिमान व्यक्ति की दृष्टि के सामने वह पथ है जिस पर वह यात्रा करता है, जहां वह जीवन के लिए औचित्य की तलाश करता है।
दुनिया की खूबसूरती के लिए खून बहाया जाता है। सौंदर्य आनंद नहीं है, आनंद नहीं है और उत्सव के कपड़े नहीं हैं, सौंदर्य मनुष्य के हाथों और प्रतिभा से जंगली प्रकृति का पुन: निर्माण और व्यवस्था है। ऐसा लगता है कि सिम्फनी हल्की सांस के साथ मानव यात्रा की महान विरासत को छूती है और वह जीवंत हो उठती है।
औसत (तीसरा - एल.एम.) सिम्फनी का हिस्सा पुनर्जागरण है, धूल और राख से सुंदरता का पुनर्जन्म। ऐसा लगता है जैसे महान कला, महान अच्छाई की छाया कठोर और गीतात्मक प्रतिबिंब की शक्ति से नए दांते की आंखों के सामने उभर आई थी।
सिम्फनी की अंतिम गति भविष्य में उड़ती है। विचारों और जुनून की एक राजसी दुनिया श्रोताओं के सामने प्रकट होती है। यह जीने लायक है और लड़ने लायक है। मनुष्य का शक्तिशाली विषय अब खुशी के बारे में नहीं, बल्कि खुशी के बारे में बात करता है। यहां - आप प्रकाश में फंस गए हैं, आप ऐसे हैं मानो उसके बवंडर में हैं... और फिर से आप भविष्य के सागर की नीली लहरों पर लहरा रहे हैं। बढ़ते तनाव के साथ, आप एक विशाल संगीत अनुभव के पूरा होने की प्रतीक्षा करते हैं। वायलिन आपको उठा लेते हैं, आप सांस नहीं ले पाते, मानो पहाड़ की ऊंचाइयों पर हों, और ऑर्केस्ट्रा के हार्मोनिक तूफान के साथ, अकल्पनीय तनाव में, आप एक सफलता की ओर भागते हैं, भविष्य में, उच्च क्रम के नीले शहरों की ओर ..." ("प्रावदा", 1942, 16 फरवरी) .
कुइबिशेव प्रीमियर के बाद, सिम्फनी मॉस्को और नोवोसिबिर्स्क (मरविंस्की के नेतृत्व में) में आयोजित की गईं, लेकिन सबसे उल्लेखनीय, वास्तव में वीरतापूर्ण सिम्फनी घिरे लेनिनग्राद में कार्ल एलियासबर्ग के नेतृत्व में हुई। एक विशाल ऑर्केस्ट्रा के साथ स्मारकीय सिम्फनी प्रस्तुत करने के लिए, संगीतकारों को सैन्य इकाइयों से वापस बुलाया गया था। रिहर्सल शुरू होने से पहले, कुछ को अस्पताल में भर्ती कराना पड़ा - खाना खिलाया और इलाज किया गया, क्योंकि शहर के सभी सामान्य निवासी डायस्ट्रोफिक हो गए थे। जिस दिन सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया था - 9 अगस्त, 1942 - घिरे हुए शहर के सभी तोपखाने बलों को दुश्मन के फायरिंग पॉइंट को दबाने के लिए भेजा गया था: महत्वपूर्ण प्रीमियर में किसी भी चीज़ को हस्तक्षेप नहीं करना चाहिए था।
और फिलहारमोनिक का सफेद स्तंभ वाला हॉल भरा हुआ था। पीले, थके हुए लेनिनग्रादर्स ने उन्हें समर्पित संगीत सुनने के लिए इसे भर दिया। वक्ताओं ने इसे पूरे शहर में प्रसारित किया।
दुनिया भर की जनता ने सातवें के प्रदर्शन को एक अत्यंत महत्वपूर्ण घटना के रूप में देखा। जल्द ही, स्कोर भेजने के लिए विदेशों से अनुरोध आने लगे। सबसे पहले सिम्फनी प्रस्तुत करने के अधिकार के लिए पश्चिमी गोलार्ध के सबसे बड़े ऑर्केस्ट्रा के बीच प्रतिस्पर्धा शुरू हो गई। शोस्ताकोविच की पसंद टोस्कानिनी पर पड़ी। कीमती माइक्रोफिल्मों को लेकर एक विमान युद्धग्रस्त दुनिया में उड़ गया और 19 जुलाई, 1942 को न्यूयॉर्क में सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया। दुनिया भर में उसकी विजयी यात्रा शुरू हुई।
संगीत
पहला भागएक स्पष्ट, हल्के सी मेजर में महाकाव्य प्रकृति की एक विस्तृत, गायन-गीत धुन के साथ, एक स्पष्ट रूसी राष्ट्रीय स्वाद के साथ शुरू होता है। यह विकसित होता है, बढ़ता है और अधिक से अधिक शक्ति से भर जाता है। साइड वाला हिस्सा भी गाने जैसा है. यह एक नरम, शांत लोरी जैसा दिखता है। प्रदर्शनी का समापन शांतिपूर्ण लग रहा है. हर चीज़ शांति की सांस लेती है शांतिपूर्ण जीवन. लेकिन फिर, कहीं दूर से, एक ढोल की थाप सुनाई देती है, और फिर एक राग प्रकट होता है: आदिम, एक चांसोनेट के साधारण दोहे के समान - रोजमर्रा की जिंदगी और अश्लीलता का प्रतीक। इससे "आक्रमण प्रकरण" शुरू होता है (इस प्रकार, पहले आंदोलन का रूप विकास के बजाय एक प्रकरण के साथ सोनाटा है)। प्रथम दृष्टया ध्वनि हानिरहित लगती है। हालाँकि, विषय को ग्यारह बार दोहराया गया है, जो लगातार तीव्र होता जा रहा है। यह मधुर रूप से नहीं बदलता है, केवल बनावट सघन हो जाती है, अधिक से अधिक नए उपकरण जोड़े जाते हैं, फिर विषय को एक स्वर में नहीं, बल्कि तार परिसरों में प्रस्तुत किया जाता है। और परिणामस्वरूप, वह एक विशाल राक्षस के रूप में विकसित हो जाती है - विनाश की एक ऐसी मशीन जो सारी जिंदगी को मिटा देती है। लेकिन विरोध शुरू हो जाता है. एक शक्तिशाली चरमोत्कर्ष के बाद, पुनरावृत्ति गहरे रंग में, सघन छोटे रंगों में आती है। पार्श्व भाग का माधुर्य विशेष रूप से अभिव्यंजक है, जो उदास और एकाकी होता जा रहा है। सबसे अभिव्यंजक बैसून एकल सुना जाता है। यह अब लोरी नहीं है, बल्कि दर्दनाक ऐंठन से युक्त रोना है। केवल पहली बार कोड में मुख्य दलएक प्रमुख कुंजी में ध्वनियाँ, अंततः बुरी ताकतों पर इतनी मेहनत से जीत हासिल करने की पुष्टि करती हैं।
दूसरा हिस्सा- शेरज़ो - नरम, चैम्बर रंगों में डिज़ाइन किया गया। स्ट्रिंग्स द्वारा प्रस्तुत पहला विषय, हल्की उदासी और मुस्कुराहट, थोड़ा ध्यान देने योग्य हास्य और आत्म-अवशोषण को जोड़ता है। ओबो स्पष्ट रूप से दूसरे विषय का प्रदर्शन करता है - एक रोमांस, विस्तारित। फिर बाकी लोग अंदर आते हैं हवा उपकरण. थीम एक जटिल त्रिपक्षीय में वैकल्पिक होती हैं, जिससे एक आकर्षक और उज्ज्वल छवि बनती है, जिसे कई आलोचक देखते हैं संगीतमय चित्रसाफ़ सफ़ेद रातों में लेनिनग्राद। केवल शिर्ज़ो के मध्य भाग में अन्य, कठोर विशेषताएं दिखाई देती हैं, एक व्यंग्यपूर्ण, विकृत छवि पैदा होती है, जो ज्वलनशील उत्तेजना से भरी होती है। शिर्ज़ो का पुनरुत्पादन दबी-दबी और दुखद लगता है।
तीसरा भाग- एक राजसी और भावपूर्ण एडैगियो। यह एक सामूहिक परिचय के साथ शुरू होता है, जो मृतकों के लिए एक प्रार्थना की तरह लगता है। इसके बाद वायलिन की ओर से एक दयनीय वक्तव्य आता है। दूसरा विषय वायलिन विषय के करीब है, लेकिन बांसुरी की लय और एक अधिक गीत जैसा चरित्र, संगीतकार के शब्दों में, "जीवन का उत्साह, प्रकृति के प्रति प्रशंसा" व्यक्त करता है। भाग के मध्य एपिसोड में तूफानी नाटक और रोमांटिक तनाव की विशेषता है। इसे अतीत की स्मृति के रूप में माना जा सकता है, पहले भाग की दुखद घटनाओं की प्रतिक्रिया, दूसरे में स्थायी सौंदर्य की छाप से बढ़ गई। पुनरावृत्ति वायलिन के गायन से शुरू होती है, कोरल फिर से बजता है, और सब कुछ टॉम-टॉम की रहस्यमयी गड़गड़ाहट और टिमपनी की सरसराहट वाली कंपकंपी में फीका पड़ जाता है। अंतिम भाग में संक्रमण प्रारंभ होता है।
शुरू में फाइनल- वही बमुश्किल श्रव्य टिमपनी ट्रेमोलो, मंद वायलिन की शांत ध्वनि, दबे हुए संकेत। धीरे-धीरे, धीमी गति से शक्ति एकत्रित होती है। गोधूलि अंधकार में मुख्य विषय उठता है, अदम्य ऊर्जा से भरपूर। इसकी तैनाती बड़े पैमाने पर है। यह संघर्ष की, जनाक्रोश की छवि है. इसे सरबंद की लय में एक एपिसोड द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है - दुखद और राजसी, पतित की स्मृति की तरह। और फिर सिम्फनी के समापन की विजय के लिए एक स्थिर चढ़ाई शुरू होती है, जहां मुख्य विषयपहला भाग, शांति और आसन्न जीत के प्रतीक के रूप में, तुरही और ट्रॉम्बोन से चकाचौंध लगता है।
लक्ष्य का मार्ग
इस गुणी व्यक्ति का जन्म 25 सितंबर, 1906 को एक ऐसे परिवार में हुआ था जहाँ संगीत का सम्मान और प्यार किया जाता था। माता-पिता का जुनून उनके बेटे को दिया गया। 9 साल की उम्र में, एन. ए. रिमस्की-कोर्साकोव के ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" को देखने के बाद, लड़के ने घोषणा की कि वह गंभीरता से संगीत का अध्ययन करना चाहता है। पहली शिक्षिका मेरी माँ थीं, जो पियानो सिखाती थीं। बाद में उसने लड़के को दे दिया संगीत विद्यालय, जिसके निर्देशक प्रसिद्ध शिक्षक आई. ए. ग्लाइसेर थे।
बाद में दिशा के चुनाव को लेकर छात्र और शिक्षक के बीच गलतफहमियां पैदा हो गईं। गुरु ने उस व्यक्ति को एक पियानोवादक के रूप में देखा, युवक ने संगीतकार बनने का सपना देखा। इसलिए, 1918 में दिमित्री ने स्कूल छोड़ दिया। शायद, अगर वहां पढ़ने की प्रतिभा बनी रहती, तो आज दुनिया शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी जैसी कृति को नहीं जानती। रचना के निर्माण का इतिहास संगीतकार की जीवनी का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।
भविष्य का मेलोडिस्ट
अगली गर्मियों में, दिमित्री पेत्रोग्राद कंज़र्वेटरी के ऑडिशन के लिए गया। वहाँ उनकी नज़र प्रसिद्ध प्रोफेसर और संगीतकार ए.के. ग्लेज़ुनोव पर पड़ी। इतिहास में उल्लेख है कि यह व्यक्ति युवा प्रतिभाओं के लिए छात्रवृत्ति में मदद करने के अनुरोध के साथ मैक्सिम गोर्की के पास गया। जब उनसे पूछा गया कि क्या वह संगीत में अच्छे हैं, तो प्रोफेसर ने ईमानदारी से जवाब दिया कि शोस्ताकोविच की शैली उनके लिए अलग और समझ से बाहर थी, लेकिन यह भविष्य का विषय था। तो, पतझड़ में वह व्यक्ति कंज़र्वेटरी में प्रवेश कर गया।
लेकिन शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी 1941 में ही लिखी गई थी। इस कृति के निर्माण का इतिहास - उतार-चढ़ाव।
सार्वभौमिक प्रेम और घृणा
अध्ययन के दौरान, दिमित्री ने महत्वपूर्ण धुनें बनाईं, लेकिन कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद ही उन्होंने अपनी पहली सिम्फनी लिखी। काम बन गया डिप्लोमा कार्य. समाचार पत्रों ने उन्हें संगीत की दुनिया का क्रांतिकारी बताया। महिमा के साथ-साथ नव युवककाफी नकारात्मक आलोचना हुई. फिर भी, शोस्ताकोविच ने काम करना बंद नहीं किया।
अपनी अद्भुत प्रतिभा के बावजूद, वह दुर्भाग्यशाली था। हर काम बुरी तरह विफल रहा। शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी रिलीज़ होने से पहले ही कई शुभचिंतकों ने संगीतकार की तीखी निंदा की। रचना के निर्माण का इतिहास दिलचस्प है - कलाप्रवीण व्यक्ति ने इसकी लोकप्रियता के चरम पर ही इसकी रचना की थी। लेकिन उससे पहले, 1936 में, समाचार पत्र प्रावदा ने नए प्रारूप के बैले और ओपेरा की कड़ी निंदा की। विडंबना यह है कि वह भी गर्म हाथ के नीचे आ गई असामान्य संगीतउत्पादन से, जिसके लेखक दिमित्री दिमित्रिच थे।
सातवीं सिम्फनी का भयानक संग्रह
संगीतकार को सताया गया और उसके कार्यों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। चौथी सिम्फनी एक दर्दभरी थी. कुछ समय के लिए वह कपड़े पहने और बिस्तर के बगल में एक सूटकेस लेकर सो गया - संगीतकार को किसी भी समय गिरफ्तारी का डर था।
हालाँकि, वह रुके नहीं। 1937 में उन्होंने फिफ्थ सिम्फनी जारी की, जिसने उनकी पिछली रचनाओं को पीछे छोड़ दिया और उनका पुनर्वास किया।
लेकिन एक और काम ने संगीत में अनुभवों और भावनाओं की दुनिया खोल दी। शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी के निर्माण की कहानी दुखद और नाटकीय थी।
1937 में, उन्होंने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में रचना कक्षाएं सिखाईं और बाद में प्रोफेसर की उपाधि प्राप्त की।
इस शहर में दूसरा उसे ढूंढता है विश्व युध्द. दिमित्री दिमित्रिच ने उनसे नाकाबंदी में मुलाकात की (8 सितंबर को शहर को घेर लिया गया था), फिर उन्हें, उस समय के अन्य कलाकारों की तरह, रूस की सांस्कृतिक राजधानी से ले जाया गया। संगीतकार और उनके परिवार को पहले मास्को और फिर 1 अक्टूबर को कुइबिशेव (1991 से - समारा) ले जाया गया।
काम की शुरुआत
यह ध्यान देने योग्य है कि लेखक ने महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध से पहले ही इस संगीत पर काम करना शुरू कर दिया था। 1939-1940 में, शोस्ताकोविच की सिम्फनी नंबर 7 के निर्माण का इतिहास शुरू हुआ। उनके अंश सुनने वाले पहले लोग उनके छात्र और सहकर्मी थे। मूलतः यह था सरल विषय, जो एक स्नेयर ड्रम की ध्वनि के साथ विकसित हुआ। पहले से ही 1941 की गर्मियों में, यह हिस्सा काम का एक अलग भावनात्मक एपिसोड बन गया। सिम्फनी आधिकारिक तौर पर 19 जुलाई को शुरू हुई। बाद में लेखक ने स्वीकार किया कि उन्होंने कभी भी इतनी सक्रियता से नहीं लिखा था। यह दिलचस्प है कि संगीतकार ने रेडियो पर लेनिनग्रादर्स को संबोधित किया, जहां उन्होंने अपनी रचनात्मक योजनाओं की घोषणा की।
सितंबर में मैंने दूसरे और तीसरे भाग पर काम किया। 27 दिसंबर को मास्टर ने अंतिम भाग लिखा। 5 मार्च, 1942 को शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी पहली बार कुइबिशेव में प्रदर्शित की गई। घेराबंदी के दौरान कृति के निर्माण की कहानी प्रीमियर से कम रोमांचक नहीं है। बोल्शोई थिएटर के खाली ऑर्केस्ट्रा ने इसे बजाया। संचालन सैमुअल समोसुडा ने किया।
मुख्य संगीत कार्यक्रम
मास्टर का सपना लेनिनग्राद में प्रदर्शन करना था। उन्होंने संगीत को ध्वनिमय बनाने के लिए बहुत प्रयास किये। संगीत कार्यक्रम के आयोजन का कार्य एकमात्र ऑर्केस्ट्रा पर आ गया जो घिरे लेनिनग्राद में बना रहा। पस्त शहर ने संगीतकारों को बूंद-बूंद करके एक साथ ला दिया। जो कोई भी अपने पैरों पर खड़ा हो सकता था उसे स्वीकार किया गया। प्रदर्शन में कई अग्रिम पंक्ति के सैनिकों ने हिस्सा लिया. शहर में केवल संगीतमय नोट्स ही वितरित किये गये। फिर उन्होंने खेलों पर हस्ताक्षर किए और पोस्टर लगाए। 9 अगस्त, 1942 को शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया। कृति के निर्माण का इतिहास इस मायने में भी अनोखा है कि यह इसी दिन हुआ था फासीवादी सैनिकसुरक्षा के माध्यम से तोड़ने की योजना बनाई।
कंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग थे। आदेश दिया गया: "जब संगीत कार्यक्रम चल रहा हो, दुश्मन को चुप रहना चाहिए।" सोवियत तोपखाने ने शांति सुनिश्चित की और वास्तव में सभी कलाकारों को कवर किया। वे रेडियो पर संगीत प्रसारित करते हैं।
थके हुए निवासियों के लिए यह एक वास्तविक छुट्टी थी। लोग रोये और खड़े होकर जयजयकार की। अगस्त में सिम्फनी 6 बार बजाई गई।
विश्व मान्यता
प्रीमियर के चार महीने बाद, काम नोवोसिबिर्स्क में किया गया। गर्मियों में, ग्रेट ब्रिटेन और संयुक्त राज्य अमेरिका के निवासियों ने इसे सुना। लेखक लोकप्रिय हो गया. शोस्ताकोविच की 7वीं सिम्फनी के निर्माण की घेराबंदी की कहानी से दुनिया भर के लोग मंत्रमुग्ध हो गए। पहले कुछ महीनों में इसे 60 से अधिक बार बजाया गया। इसके पहले प्रसारण को इस महाद्वीप पर 20 मिलियन से अधिक लोगों ने सुना।
ऐसे ईर्ष्यालु लोग भी थे जिन्होंने तर्क दिया कि यदि लेनिनग्राद का नाटक नहीं होता तो काम को इतनी लोकप्रियता नहीं मिलती। लेकिन, इसके बावजूद, सबसे साहसी आलोचक ने भी यह घोषित करने की हिम्मत नहीं की कि लेखक का काम औसत दर्जे का था।
क्षेत्र में भी परिवर्तन हुए सोवियत संघ. ऐस को बीसवीं सदी का बीथोवेन कहा गया है। उस व्यक्ति को संगीतकार एस राचमानिनोव से प्रतिभा के बारे में नकारात्मक राय मिली, जिन्होंने कहा: "वे सभी कलाकारों को भूल गए, केवल शोस्ताकोविच रह गए।" सिम्फनी 7 "लेनिनग्रादस्काया", जिसकी रचना का इतिहास सम्मान के योग्य है, ने लाखों लोगों का दिल जीत लिया है।
दिल का संगीत
संगीत में दुखद घटनाएँ सुनाई देती हैं। लेखक उस सारे दर्द को दिखाना चाहता था जो न केवल युद्ध से आता है, बल्कि वह अपने लोगों से प्यार करता था, लेकिन उस शक्ति का तिरस्कार करता था जो उन्हें नियंत्रित करती है। उनका लक्ष्य लाखों लोगों की भावनाओं को व्यक्त करना था सोवियत लोग. स्वामी को शहर और उसके निवासियों के साथ कष्ट सहना पड़ा और उसने नोटों से दीवारों की रक्षा की। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी जैसे काम में क्रोध, प्रेम, पीड़ा सन्निहित हैं। इसके निर्माण का इतिहास युद्ध के पहले महीनों और नाकाबंदी की शुरुआत की अवधि को कवर करता है।
विषय स्वयं अच्छाई और बुराई, शांति और गुलामी के बीच एक भव्य संघर्ष है। यदि आप अपनी आँखें बंद करते हैं और धुन चालू करते हैं, तो आप आकाश में दुश्मन के विमानों की गूंज सुन सकते हैं, जैसे मूल भूमिसे कराह उठती है गंदे जूतेकब्ज़ा करने वाले, जैसे एक माँ रोती है जब वह अपने बेटे को उसकी मौत के लिए विदा करती है।
"प्रसिद्ध लेनिनग्रादका" स्वतंत्रता का प्रतीक बन गया - जैसा कि कवयित्री अन्ना अख्मातोवा ने उसे बुलाया था। दीवार के एक तरफ दुश्मन, अन्याय थे, दूसरी तरफ - कला, शोस्ताकोविच, 7वीं सिम्फनी। इसके निर्माण का इतिहास संक्षेप में युद्ध के पहले चरण और स्वतंत्रता संग्राम में कला की भूमिका को दर्शाता है!
रूस में संभवतः कुछ ही लोग हैं जिनके लिए "शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी" वाक्यांश भावनाओं का एक जटिल संयोजन पैदा नहीं करेगा: गर्व और खुशी, दर्द और प्रशंसा। कोई तो तुरन्त याद कर लेगा सबसे उज्ज्वल क्षणया संगीत से उत्पन्न सामान्य मनोदशा; कोई - हमारे इतिहास की घटनाएँ सिम्फनी के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई हैं।
इस अद्भुत कार्य में हम संघर्ष, लोगों का गुस्सा, गिरे हुए लोगों की पुकार और जीवन की जीत में निरंतर, अटूट विश्वास, मनुष्य में विश्वास सुनते हैं। लेनिनग्राद सिम्फनी द्वारा उत्पन्न प्रभाव वास्तव में बहरा कर देने वाला था। हालाँकि, कम ही लोग जानते हैं कि यह सब कैसे और कहाँ शुरू हुआ। पहली बार, सिम्फनी की आवाज़, जिसका नाम नेवा पर शहर के नाम पर रखा गया था, कुइबिशेव (अब समारा) शहर में वोल्गा के बगल में सुनी गई थी।
दिमित्री शोस्ताकोविच. फोटो 1946 से
सी मेजर ऑप में "सिम्फनी नंबर 7" लेनिनग्राद "। 60” - यह दिमित्री शोस्ताकोविच की महान रचना का सटीक नाम है। संगीतकार ने 1930 के दशक के अंत में इस पर काम करना शुरू किया, उन्हें अभी तक नहीं पता था कि यह लेनिनग्राद सिम्फनी होगी। इस कार्य की कल्पना पासकाग्लिया की विविधताओं में से एक के रूप में की गई थी, अर्थात लाक्षणिक धुन, शुरुआत में हल्का और आकस्मिक और अंत में शक्तिशाली और विस्मयकारी। 1940 में, काम पूरा हो गया, लेकिन सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित नहीं किया गया।
कार्य का भाग्य युद्ध द्वारा तय किया गया था। इसकी शुरुआत के साथ, शोस्ताकोविच मोर्चे और लोगों की जरूरतों के लिए काम में लग गए: वह हवाई हमलों के दौरान उत्तरी राजधानी की छतों पर ड्यूटी पर थे, खाइयों को खोदा और अग्रिम पंक्ति में प्रदर्शन करने जा रहे कलाकारों के लिए संगीत कार्यों को पुनर्व्यवस्थित किया। . जो कुछ हो रहा था वह लेखक के रचनात्मक विचार के पाठ्यक्रम को प्रभावित नहीं कर सका, और शोस्ताकोविच ने उपर्युक्त विविधता को एक बड़े सिम्फोनिक कार्य में बदलने का फैसला किया।
1941 की शरद ऋतु की शुरुआत तक, पहले से ही अवरुद्ध लेनिनग्राद में, संगीतकार ने सातवीं सिम्फनी के पहले दो आंदोलनों पर काम पूरा कर लिया और तीसरा शुरू किया। अक्टूबर में, विशेष आदेश से, शोस्ताकोविच और उनके परिवार को मास्को ले जाया गया। संगीतकार को उरल्स में जाना था, लेकिन उन्होंने खुद कुइबिशेव को चुना: बोल्शोई थिएटर के कर्मचारियों को यहां से निकाला गया था। इस प्रकार, युद्ध के वर्षों के दौरान भी, कुइबिशेववासी समृद्ध जीवन जीते थे सांस्कृतिक जीवन, सुना सर्वोत्तम आवाजेंदेशों और देखा सर्वोत्तम प्रस्तुतियाँ. वैसे, जिस सड़क पर संगीतकार कुइबिशेव में रहने के दौरान रहते थे, उनकी 100वीं वर्षगांठ के लिए उसका नाम बदलकर रबोचया से शोस्ताकोविच स्ट्रीट कर दिया गया था।
जून 1942 में शोस्ताकोविच और लेनिनग्राद फिलहारमोनिक के संवाहक एवगेनी मरविंस्की यदि सिम्फनी के तीन भागों को एक सांस में शाब्दिक रूप से लिखा गया था ("मैंने कभी भी इतनी तेजी से रचना नहीं की जितनी मैं अब करता हूं"), तो समापन पर काम धीरे-धीरे आगे बढ़ा। संगीतकार को अपनी माँ और बहन की चिंता सता रही थी जो लेनिनग्राद में ही रह गई थीं। और यह स्पष्ट नहीं है कि युद्ध का परिणाम क्या होगा; तथ्यों ने जीत की भविष्यवाणी नहीं की थी। हालाँकि, अंत गंभीर होना चाहिए, जो एक उज्ज्वल भविष्य और आने वाली खुशी का प्रतीक हो।
27 दिसंबर, 1941 को, शोस्ताकोविच ने सिम्फनी पर काम पूरा किया, जिसे उन्होंने लेनिनग्राद कहा, इसे शहरवासियों और मातृभूमि के रक्षकों की पीड़ा और महान संघर्ष के लिए समर्पित किया। 5 मार्च, 1942 को, कुइबिशेव ओपेरा और बैले थियेटर के मंच पर, वास्तव में ऐतिहासिक घटना – विश्व प्रीमियरसातवीं (लेनिनग्राद) सिम्फनी। सैमुअल समोसुद के निर्देशन में बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा ने लेखक, अन्य राज्यों के प्रतिनिधियों और निश्चित रूप से, कई सोवियत श्रोताओं की उपस्थिति में काम किया। प्रसारण देश के सभी रेडियो स्टेशनों पर किया गया। इस घटना को शिखर कहा जा सकता है संगीतमय जीवन 20वीं सदी के शहर.
प्रीमियर पोस्टर 
कुइबिशेव में प्रीमियर की तस्वीरें लेखक, "रेड काउंट" एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने प्रीमियर के कुइबिशेव रिहर्सल में भाग लिया। समाचार पत्र प्रावदा में, उन्होंने शोस्ताकोविच की रचना का वर्णन निम्नलिखित शब्दों के साथ किया:
“सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मानव की विजय को समर्पित है। आइए (कम से कम आंशिक रूप से) शोस्ताकोविच की संगीत सोच के पथ में प्रवेश करने का प्रयास करें - दुर्जेय में अंधेरी रातेंलेनिनग्राद, विस्फोटों की गर्जना के नीचे, आग की चमक में, इसने उन्हें इस स्पष्ट कार्य को लिखने के लिए प्रेरित किया।
<…>
सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों के विवेक से उत्पन्न हुई, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ नश्वर युद्ध स्वीकार कर लिया। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जो सभी अक्षांशों और मध्याह्न रेखा पर समझ में आता है, क्योंकि यह अपने दुर्भाग्य और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में मनुष्य के बारे में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह कठोर और मर्दाना गीतात्मक दोनों है, और यह सब भविष्य में उड़ता है, जो जानवर पर मनुष्य की जीत से परे खुद को प्रकट करता है।
सैमुअल समोसुद और दिमित्री शोस्ताकोविच सैमुअल समोसुद, जो प्रीमियर की शाम कंडक्टर के स्टैंड पर खड़े थे, ने काम के युगांतरकारी महत्व के बारे में बात की:
“शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी न केवल एक उत्कृष्ट के रूप में हमारे लिए महत्वपूर्ण है संगीतआधी सदी. सिम्फनी का महत्व इसकी गहरी राजनीतिक ध्वनि में निहित है। जिस क्षण दुनिया एक अभूतपूर्व प्रलय की खाई में डूबी हुई है, उसी क्षण सोवियत देश में ऐसा एल्ब्रस प्रकट होता है संगीत रचनात्मकता, सातवीं सिम्फनी की तरह।"
कुइबिशेव प्रीमियर के बाद, सिम्फनी का प्रदर्शन मॉस्को और नोवोसिबिर्स्क, ग्रेट ब्रिटेन और यूएसए में किया गया, लेकिन शोस्ताकोविच ने सपना देखा "...ताकि निकट भविष्य में सातवीं सिम्फनी मेरे गृहनगर लेनिनग्राद में प्रदर्शित की जाएगी, जिसने मुझे इसे बनाने के लिए प्रेरित किया।"
लेनिनग्राद का प्रीमियर 9 अगस्त, 1942 को हुआ और यह एक चमत्कार के समान था। सिम्फनी का प्रदर्शन लेनिनग्राद रेडियो समिति के ग्रेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा कार्ल एलियासबर्ग के निर्देशन में किया गया था। कुछ संगीतकारों को, विशेषकर जो थके हुए थे, रिहर्सल शुरू होने से पहले अस्पताल में भर्ती कराना पड़ा। प्रीमियर के दिन, सभी तोपखाने दुश्मन के फायरिंग पॉइंट को दबाने के लिए भेजे गए थे। प्रत्यक्षदर्शियों के अनुसार, बड़ा हॉलफिलहारमोनिक खचाखच भरा हुआ था, लोग ताजे फूल ले जा रहे थे।
1942 में लेनिनग्राद में लाल सेना का एक सैनिक सातवीं सिम्फनी का टिकट खरीदता है लेनिनग्राद में प्रीमियर में एक प्रतिभागी, ओबोइस्ट केन्सिया माटस ने याद किया:
“यह एक शानदार छुट्टी थी। फिर भी, हमने एक चमत्कार बनाया। इस तरह हमारा जीवन चलने लगा. हम उठ गए हैं।”
बांसुरीवादक गैलिना लेलुखिना ने उसकी बात दोहराई:
“वहां लाउडस्पीकर थे, जर्मनों ने यह सब सुना। जैसा कि उन्होंने बाद में कहा, यह सुनकर सभी जर्मन पागल हो गए। उन्हें लगा कि शहर ख़त्म हो गया है।”
लेनिनग्राद सिम्फनी का प्रदर्शन यूएसएसआर संस्कृति मंत्रालय के राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया जाता है (1985 में रिकॉर्ड किया गया)। कंडक्टर - गेन्नेडी रोज़डेस्टेवेन्स्की।
70 साल पहले, 9 अगस्त, 1942 को, घिरे लेनिनग्राद में, दिमित्री शोस्ताकोविच की सी मेजर में सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया था, जिसे बाद में "लेनिनग्राद" नाम मिला।
“दर्द और गर्व के साथ मैंने अपने प्यारे शहर को देखा। और वह खड़ा था, आग से झुलसा हुआ, युद्ध में कठोर, एक लड़ाकू की गहरी पीड़ा का अनुभव कर रहा था, और अपनी कठोर भव्यता में और भी अधिक सुंदर था, कोई इस शहर से प्यार नहीं कर सकता था पीटर द्वारा निर्मित, इसकी महिमा, इसके रक्षकों के साहस के बारे में कोई भी दुनिया को सब कुछ नहीं बता सकता... मेरा हथियार संगीत था", संगीतकार ने बाद में लिखा।
मई 1942 में, स्कोर को विमान द्वारा घिरे शहर में पहुंचाया गया। लेनिनग्राद फिलहारमोनिक के एक संगीत कार्यक्रम में, बोल्शोई द्वारा सिम्फनी नंबर 7 का प्रदर्शन किया गया सिम्फनी ऑर्केस्ट्राकंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग के निर्देशन में लेनिनग्राद रेडियो समिति। ऑर्केस्ट्रा के कुछ सदस्य भूख से मर गए और उनकी जगह सामने से बुलाए गए संगीतकारों ने ले ली।
"जिन परिस्थितियों में सातवें का निर्माण किया गया था, उन्हें दुनिया भर में प्रचारित किया गया था: पहले तीन आंदोलनों को लेनिनग्राद में लगभग एक महीने में लिखा गया था, जर्मनों की आग के तहत जो सितंबर 1941 में उस शहर में पहुंचे थे। इस प्रकार सिम्फनी को प्रत्यक्ष प्रतिबिंब माना जाता था युद्ध के पहले दिनों की घटनाओं के बारे में किसी ने भी संगीतकार की कार्यशैली को ध्यान में नहीं रखा, लेकिन केवल तभी जब संगीत उनके दिमाग में दोनों के युद्ध-पूर्व भाग्य का प्रतिबिंब बन गया। संगीतकार और लेनिनग्राद।"
"गवाही" पुस्तक से
"पहले श्रोताओं ने सातवें के पहले भाग के प्रसिद्ध "मार्च" को जर्मन आक्रमण से नहीं जोड़ा; यह बाद के प्रचार का परिणाम है, जो उन वर्षों के संगीतकार के मित्र थे (आठवीं सिम्फनी समर्पित है)। उन्हें), याद आया कि मार्च 1942 में रेडियो पर सातवें मार्च को सुनने के बाद, उन्होंने सोचा था कि संगीतकार ने मूर्खता और मूर्खतापूर्ण अश्लीलता की एक व्यापक तस्वीर बनाई है।
मार्च सीक्वेंस की लोकप्रियता ने इस स्पष्ट तथ्य को अस्पष्ट कर दिया कि पहला आंदोलन - और वास्तव में समग्र रूप से कार्य - अपेक्षित शैली के दुःख से भरा है। शोस्ताकोविच ने हर अवसर पर इस बात पर जोर दिया कि उनके लिए इस संगीत में केंद्रीय स्थान अपेक्षित स्वर का था। लेकिन संगीतकार की बातों को जानबूझ कर नजरअंदाज कर दिया गया. युद्ध-पूर्व के वर्ष, वास्तव में स्टालिन के आतंक की अवधि के दौरान भूख, भय और निर्दोष लोगों के नरसंहार से भरे हुए थे, अब आधिकारिक प्रचार में एक उज्ज्वल और लापरवाह सुखद जीवन के रूप में चित्रित किए गए थे। तो क्यों न सिम्फनी को जर्मनों के खिलाफ "लड़ाई के प्रतीक" के रूप में प्रस्तुत किया जाए?
"गवाही" पुस्तक से। दिमित्री शोस्ताकोविच के संस्मरण,
सोलोमन वोल्कोव द्वारा रिकॉर्ड और संपादित किया गया।"
आरआईए नोवोस्ती। बोरिस कुडोयारोव
सब कुछ साफ़ हो जाने के बाद घिरे लेनिनग्राद के निवासी बम आश्रय स्थल से बाहर आ गए
शोस्ताकोविच के संगीत से स्तब्ध, एलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉयइस कार्य के बारे में लिखा:
"...सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मनुष्य की विजय को समर्पित है।<…>
सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों के विवेक से उत्पन्न हुई, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ नश्वर युद्ध स्वीकार कर लिया। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जो सभी अक्षांशों और मध्याह्न रेखा पर समझ में आता है, क्योंकि यह अपने दुर्भाग्य और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में मनुष्य के बारे में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह कठोर और मर्दाना गीतात्मक दोनों है, और सभी भविष्य में उड़ते हैं, खुद को जानवर पर मनुष्य की जीत से परे प्रकट करते हैं।<…>
युद्ध का विषय दूरस्थ रूप से उठता है और पहली बार में यह किसी प्रकार का सरल और भयानक नृत्य जैसा लगता है, जैसे चूहे पकड़ने वाले की धुन पर नाचते हुए विद्वान चूहे। बढ़ती हवा की तरह, यह विषय ऑर्केस्ट्रा को प्रभावित करना शुरू कर देता है, यह उस पर कब्ज़ा कर लेता है, बढ़ता है और मजबूत हो जाता है। चूहा पकड़ने वाला अपने लोहे के चूहों के साथ पहाड़ी के पीछे से उठता है... यह एक युद्ध चालित है। वह टिमपनी और ड्रम में विजय प्राप्त करती है, वायलिन दर्द और निराशा की चीख के साथ उत्तर देता है। और यह आपको अपनी उंगलियों से ओक रेलिंग को निचोड़ते हुए प्रतीत होता है: क्या वास्तव में, सब कुछ पहले ही कुचल दिया गया है और टुकड़े-टुकड़े कर दिया गया है? ऑर्केस्ट्रा में भ्रम और अराजकता है.<…>
नहीं, मनुष्य तत्वों से अधिक शक्तिशाली है। तार वाले वाद्य यंत्र संघर्ष करने लगते हैं। वायलिन और बैसून की मानवीय आवाजों का सामंजस्य ड्रमों पर तनी गधे की खाल की दहाड़ से भी अधिक शक्तिशाली है। अपने दिल की बेताब धड़कन से आप सद्भाव की विजय में मदद करते हैं। और वायलिन युद्ध की अराजकता में सामंजस्य बिठाते हैं, उसकी भयावह गर्जना को शांत करते हैं।
अभिशप्त चूहा पकड़ने वाला अब नहीं रहा, वह समय की काली खाई में बह गया। धनुष नीचे कर दिए गए और कई वायलिन वादकों की आंखों में आंसू आ गए। केवल बैसून की विचारशील और कठोर मानवीय आवाज़ ही सुनी जा सकती है - इतने सारे नुकसान और आपदाओं के बाद। तूफान रहित खुशियों की कोई वापसी नहीं है। कष्ट सहने में बुद्धिमान व्यक्ति की दृष्टि के सामने वह पथ है जिस पर वह यात्रा करता है, जहाँ वह जीवन के लिए औचित्य की तलाश करता है।"
घिरे लेनिनग्राद में संगीत कार्यक्रम शहर और उसके निवासियों के प्रतिरोध का एक प्रकार का प्रतीक बन गया, लेकिन संगीत ने इसे सुनने वाले सभी को प्रेरित किया। इस तरह मैंने इसे लिखा कवयित्रीशोस्ताकोविच के काम के पहले प्रदर्शनों में से एक के बारे में:
“और इसलिए 29 मार्च, 1942 को बोल्शोई थिएटर और ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी के संयुक्त ऑर्केस्ट्रा ने सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद को समर्पित किया और लेनिनग्राद सिम्फनी कहा।
प्रसिद्ध पायलट, लेखक और स्टैखानोवाइट्स हाउस ऑफ यूनियंस के कॉलम हॉल में आए। यहाँ कई अग्रिम पंक्ति के सैनिक थे पश्चिमी मोर्चा, दक्षिण से, उत्तर से - वे कल फिर से युद्ध के मैदान में जाने के लिए, कुछ दिनों के लिए व्यापार के सिलसिले में मास्को आए, और फिर भी उन्हें सातवीं - लेनिनग्राद - सिम्फनी सुनने के लिए आने का समय मिला। उन्होंने गणतंत्र द्वारा उन्हें दिए गए सभी आदेशों को पूरा किया, और हर कोई अपनी सबसे अच्छी पोशाक में था, उत्सवपूर्ण, सुंदर, सुरुचिपूर्ण। और हॉल ऑफ कॉलम्स में बहुत गर्मी थी, हर कोई बिना कोट के था, बिजली चालू थी और यहां तक कि इत्र की गंध भी आ रही थी।
आरआईए नोवोस्ती। बोरिस कुडोयारोव
महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान घेराबंदी के दौरान लेनिनग्राद। वायु रक्षा सेनानी सुबह-सुबह शहर की एक सड़क पर
सातवीं सिम्फनी की पहली ध्वनियाँ शुद्ध और आनंददायक हैं। आप उन्हें लालच और आश्चर्य से सुनते हैं - युद्ध से पहले हम ऐसे ही रहते थे, हम कितने खुश थे, कितने आज़ाद थे, चारों ओर कितनी जगह और सन्नाटा था। मैं संसार के इस ज्ञानपूर्ण, मधुर संगीत को अनवरत सुनना चाहता हूँ। लेकिन अचानक और बहुत शांति से एक सूखी कर्कश ध्वनि सुनाई देती है, एक ड्रम की सूखी थाप - एक ड्रम की फुसफुसाहट। यह अभी भी एक फुसफुसाहट है, लेकिन यह अधिक से अधिक निरंतर, अधिक से अधिक दखल देने वाली होती जा रही है। एक छोटे से संगीत वाक्यांश में - उदास, नीरस और एक ही समय में किसी तरह रक्षात्मक रूप से हर्षित - ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्र एक-दूसरे को प्रतिध्वनित करना शुरू कर देते हैं। ढोल की सूखी थाप तेज़ होती है। युद्ध। ढोल पहले से ही गरज रहे हैं. एक छोटा, नीरस और चिंताजनक संगीत वाक्यांश पूरे ऑर्केस्ट्रा पर हावी हो जाता है और डरावना हो जाता है। संगीत इतना तेज़ है कि सांस लेना मुश्किल हो रहा है। इससे बच निकलने का कोई रास्ता नहीं है... यह दुश्मन लेनिनग्राद पर आगे बढ़ रहा है। वह मौत की धमकी देता है, तुरही गरजती है और सीटी बजाती है। मौत? खैर, हम डरेंगे नहीं, हम पीछे नहीं हटेंगे, हम दुश्मन के सामने आत्मसमर्पण नहीं करेंगे। संगीत ज़ोरों से बज रहा है... साथियों, यह हमारे बारे में है, यह लेनिनग्राद के सितंबर के दिनों के बारे में है, जो गुस्से और चुनौती से भरा है। ऑर्केस्ट्रा ज़ोर से गरजता है - धूमधाम एक ही नीरस वाक्यांश में बजती है और अनियंत्रित रूप से आत्मा को नश्वर युद्ध की ओर ले जाती है... और जब आप ऑर्केस्ट्रा की गड़गड़ाहट और दहाड़ से सांस नहीं ले सकते, तो अचानक सब कुछ टूट जाता है, और युद्ध का विषय एक राजसी अंतिम वस्तु में बदल जाता है। एक अकेला अलगोजा, उग्र ऑर्केस्ट्रा को कवर करते हुए, अपनी धीमी, दुखद आवाज को आकाश की ओर उठाता है। और फिर वह अकेला गाता है, आने वाली खामोशी में अकेला...
संगीतकार स्वयं कहते हैं, "मुझे नहीं पता कि इस संगीत का वर्णन कैसे किया जाए," हो सकता है कि इसमें एक माँ के आँसू हों, या यहाँ तक कि वह भावना भी हो जब दुःख इतना बड़ा हो कि कोई और आँसू न बचे।
साथियों, यह हमारे बारे में है, यह हमारे रिश्तेदारों और दोस्तों के लिए हमारा महान अश्रुपूर्ण दुःख है - लेनिनग्राद के रक्षक, जो शहर के बाहरी इलाके में लड़ाई में मारे गए, जो इसकी सड़कों पर गिरे, जो इसके आधे-अंध घरों में मारे गए। ..
हम बहुत दिनों से नहीं रोये, क्योंकि हमारा दुःख आँसुओं से भी बड़ा है। लेकिन, आत्मा को सुकून देने वाले आंसुओं को मारने के बाद, दुःख ने हमारे अंदर के जीवन को नहीं मारा। और सातवीं सिम्फनी इस बारे में बात करती है। इसका दूसरा और तीसरा भाग, जो लेनिनग्राद में भी लिखा गया है, पारदर्शी, आनंदमय संगीत, जीवन के प्रति उत्साह और प्रकृति की प्रशंसा से भरा है। और यह हमारे बारे में भी है, उन लोगों के बारे में जिन्होंने जीवन को नए तरीके से प्यार करना और उसकी सराहना करना सीख लिया है! और यह स्पष्ट है कि तीसरा भाग चौथे में क्यों विलीन हो जाता है: चौथे भाग में, युद्ध का विषय, उत्साहपूर्वक और निडरता से दोहराया गया, बहादुरी से आने वाली जीत के विषय में चला जाता है, और संगीत फिर से स्वतंत्र रूप से भड़क उठता है, और इसकी गंभीर, खतरनाक , लगभग क्रूर आनन्द अकल्पनीय शक्ति तक पहुंचता है, शारीरिक रूप से तिजोरी इमारतों को हिलाता है।
हम जर्मनों को हरा देंगे.
साथियों, हम उन्हें अवश्य हराएंगे!
हम उन सभी परीक्षाओं के लिए तैयार हैं जो अभी भी हमारा इंतजार कर रही हैं, जीवन की विजय के लिए तैयार हैं। इस विजय का प्रमाण "लेनिनग्राद सिम्फनी" है, जो विश्वव्यापी प्रतिध्वनि का एक कार्य है, जो हमारे घिरे, भूखे शहर, प्रकाश और गर्मी से वंचित - सभी मानव जाति की खुशी और स्वतंत्रता के लिए लड़ने वाले शहर में बनाया गया है।
और जो लोग "लेनिनग्राद सिम्फनी" सुनने आए थे, वे खड़े हो गए और लेनिनग्राद के संगीतकार, बेटे और रक्षक की सराहना करने लगे। और मैंने उसे देखा, छोटा, नाजुक, बड़े चश्मे के साथ, और सोचा: "यह आदमी हिटलर से भी अधिक मजबूत है..."
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