Liza Fitipaldi
Jautrs un gleznas Lisa Fittipaldi parasti ir ļoti populāra skatītāju vidū. Taču vienkāršais gleznu skatīšanās prieks dod vietu izbrīnam un pat šokēšanai, kad cilvēki uzzina, ka šo gleznu autors ir akls. Akls mākslinieks? Neredzot Lizas darbu, ir grūti noticēt. Bet šī autora darbs vēlreiz apliecina šo talantu un spēku cilvēka gars Viņi var ne tikai daudz, bet dažreiz arī neiespējamo.
Sieviete pārstāja redzēt 1993. gadā, un divus gadus vēlāk viņa paņēma otas. Liza, būdama zvērināta grāmatvede un finanšu analītiķe, zaudēja darbu, neatkarību un dzīves izjūtu, kā arī redzējumu. Viņas ilgstoša depresija ilga vairāk nekā gadu līdz kādu dienu vīrs viņai atnesa bērnu akvareļu komplektu.
Kam nav mākslas izglītība, Lisa Fittipaldi saskārās ar daudzām grūtībām. Viņa nevarēja pētīt gleznošanas tehniku, vērojot skolotājas darbības, viņa nevarēja redzēt gleznu. Bet tas sievieti neapturēja, un tā vietā viņa izdomāja sava sistēma apmācība: klausījos audio versijas grāmatām par mākslu un apmeklēju kopā ar savu vīru slaveni muzeji, kurai viņa iepriekšējā dzīvē neatrada laiku. Lai orientētos topošās gleznas kompozīcijā, Liza uz audekla izstiepa virvju tīklus, taču laika gaitā iemācījās iztikt bez tiem.
Kritiķi un citi mākslinieki Lizai vairākkārt ir teikuši, ka viņa var gleznot abstrakcijas vai ziedus, cik vien vēlas, taču viņa nekad nekļūs par īstu mākslinieci, jo nespēj attēlot cilvēkus un ainas no ielas dzīve. Tas bija izaicinājums, un Fittipaldi uz to atbildēja ar cieņu. Savu pirmo ielas ainu viņa uzgleznoja 1998. gadā un kopš tā laika to dara nepārtraukti. Tajā pašā laikā visiem paliek noslēpums, kā Lizai izdodas gleznot, neredzot krāsas vai audeklu; māksliniece apgalvo, ka tas nav saprotams pat viņai pašai.
Lisa Fittipaldi darbi regulāri tiek izstādīti galerijās visā pasaulē. Viņa ir arī autore grāmatai "Ota ar tumsu", kurā māksliniece apraksta, kā viņa iemācījās gleznot, būdama akla.
Man ir īpašas attiecības ar mākslu, man patīk glezniecība un reālisti, ainavu gleznotāji, bet es nesaprotu dažādas tendences tēlotājmāksla kurā viņi mēģina nodot "dūbu", ko piecus gadus vecs bērns spēj kā augstu mākslu.
Ar ļaunu ironiju liktenis dažiem atņem iespēju radīt brīnišķīgi mākslinieki, padarot tos aklus, nekādā veidā nereaģējot uz citu radošumu.
1 Fransuā Bonvins
Franču gleznotājs un grafiķis, viens no labākajiem žanra gleznotājiem Francija XIX V. Visu savu dzīvi viņš nodzīvoja nabadzībā. Viņš strādāja tipogrāfijā un dienēja policijā. IN brīvais laiks apmeklēja muzejus, pētīja flāmu un holandiešu meistarus Luvrā. Dzīves beigās viņš bija pilnīgi akls un pastāvēja tikai pateicoties draugu atbalstam, kuri organizēja viņa retrospektīvo izstādi (1886) un gleznu pārdošanu viņam par labu (1887).
2
Franču grafiķis, gleznotājs un tēlnieks, 19. gadsimta lielākais politiskās karikatūru meistars. Daumiers dzimis Marseļā 1808. gadā stiklotāja ģimenē. Kopš bērnības viņam patika zīmēt un apguva litogrāfijas prasmi. 19. gadsimta 40. gados viņš kļuva plaši pazīstams ar karikatūrām par politiskajiem apstākļiem, toreizējās Francijas ievērojamu cilvēku sabiedrisko un privāto dzīvi. Viņš turpināja gleznot līdz pat savai nāvei, pat tad, kad bija pilnīgi akls.
3
Itāļu mākslinieks un miniatūrists Venēcijas skola, viens no galvenajiem rokoko stila pārstāvjiem Itālijas un Francijas mākslā. Mežģīņu meistara meita. Pēc dažu pētnieku domām, viņa mācījās kopā ar māti un sāka kā ziloņkaula šņaucamā kastīšu dekorētāja. Līdz 20. gadsimta 50. gadiem māksliniece bija zaudējusi redzi: divas kataraktas noņemšanas operācijas nepalīdzēja, un māksliniece palika akla visu atlikušo dienu.
4
Dāņu gleznotājs reālists. Peder Severin Krøyer dzimis Norvēģijā. Viņa tēvs bija dāņu zoologs Henriks Krējers. Māte Ellen Sesila Gjesdāla tika atzīta par nespējīgu audzināt bērnu, un Peders bērnībā dzīvoja kopā ar mātes māsas ģimeni. 1877.-1881.gadā Krējers ceļoja pa Eiropu, dzīvoja Parīzē, kur satika impresionistus (Monē, Sisliju, Degā, Renuāru, Manē) un nokļuva viņu ietekmē. Pēdējo desmit dzīves gadu laikā Kroyer redze pakāpeniski pasliktinājās, līdz viņš kļuva pilnīgi akls.
Holandiešu mākslinieks, gravieris. Dzimis mākslinieku ģimenē. Mācījies Lježā pie tēva, izveidojies reibumā flāmu skola. Viņš cieta no iedzimta sifilisa, bija izkropļots un līdz 1690. gadam bija akls.
6
Itāļu mākslinieks un mākslas teorētiķis, Milānas manierisma pārstāvis. Dzimis imigrantu ģimenē no Lombardas pilsētas Lomaco. Strādājis Milānā, Lodi un Pjačencā. Viņu ietekmēja Rafaels un Mikelandželo. 1571. gadā viņš kļuva akls, pārgāja pie mākslas teorijas un uzrakstīja traktātu par glezniecības, tēlniecības un arhitektūras mākslu, kas bija manierisma pamats.
7
Franču gravieris. Iegravēts no gleznām Itāļu meistari, īpaši no Lebruna darbiem. Savās izdrukās viņš tuvojas Bloemerta stilam, taču viņa griezēja kustība ir plašāka un daudzveidīgāka. 1663. gadā viņu ievēlēja par Parīzes Mākslas akadēmijas locekli un 1665. gadā kļuva par tās padomnieku. Dzīves beigās viņš kļuva akls.
8
Itāļu mākslinieks. Mākslinieks savu segvārdu ieguvis no neļķes uz viņa ģerboņa. Kopš 1491. gada Garafalo atradās Ferrārā, mācoties pie Domeniko Panetti, un 1498. gadā devās ceļojumā, kas viņu aizveda uz Kremonu uz Bokačo Bokačīni darbnīcu. 1531. gadā Tisi kļuva akls ar vienu aci. Baidoties, ka kļūs pilnīgi akls, viņš apņēmās bez maksas strādāt, tostarp nedēļas nogalēs, pie freskām un gleznām Ferrāras Bernardīnu klosterim. Pēc tam viņš strādāja vēl apmēram divdesmit gadus, līdz beidzot 1550. gadā zaudēja redzi. Freskas nav saglabājušās.
9
Ukraiņu izcelsmes krievu gleznotājs, akadēmiķis, ceremoniālo un kamerportretu meistars. Dzimis ap 1735. gadu priestera G.K.Levicka ģimenē, pazīstams arī kā gravieris. Viņš studējis tēlotājmākslu pie sava tēva un pie gleznotāja A. P. Antropova. Viņš kopā ar tēvu piedalījās Kijevas Svētā Andreja katedrāles gleznošanā. Pēdējie gadi Savas dzīves laikā viņš bija gandrīz pilnīgi akls un faktiski nestrādāja.
10 Vladimirs Ivanovičs Pogonkins
Litogrāfa mākslinieks. Dzimis 1793. gada 12. jūlijā Sanktpēterburgā, dzīvoja Pēterburgā Liteiņajas daļā, titulētā padomnieka Ledermana mājā. Piedalījies astoņās kaujās, par kurām apbalvots ar Sudraba medaļu “1812” un saņēmis apakšvirsnieka pakāpi. No intensīvām zīmēšanas nodarbībām mākslinieks V.I. cieta no neārstējamas acu slimības. Neredzīgajam māksliniekam par nopelniem un dalību karā tika piešķirta 200 rubļu pensija.
Patiesībā pasaulē jūs varat bezgalīgi pārsteigt par daudzām lietām, pat ja neesat iespaidīgs cilvēks. Esfers Armagans- viena no daudzajām parādībām, kas izraisīja iespaidu lielu auditoriju. Un viņa stiprā puse, lai cik ironiski tas neizklausītos, ir aklums. Armagans savās gleznās rada pasauli, neredzot reālo pasauli. Akls turku mākslinieks, kas līdz pat šai dienai turpina stāstīt ārpasaulei par savām "iekšējām impērijām".
Grūti atbildēt, vai sajūsma par viņa gleznām varētu būt tik spēcīga, ja tās piederētu redzīgam cilvēkam, jo no pirmā acu uzmetiena šie darbi ir līdzīgi bērnu zīmējumiem – tie ir ļoti sirsnīgi un vienkārši gan tematiski, gan tehniski. .
Lieta ir patiesi unikāla. Esfers ir akls kopš dzimšanas un zina par pasauli. kurā viņš dzimis un dzīvo, tikai no apkārtējo vārdiem un pateicoties sajūtām, kas viņā palika. Viņa gleznu vērtība, pirmkārt, ir tā, ka tās darbojas kā ceļvedis starp aklo un redzīgo acīm. Tie ir savdabīgi iekšējās redzes tēli, atziņas, kas radušās no tumsas.
Parasti Armagan nav viegli krāsot, šis process notiek pakāpeniski. Mākslinieks vispirms uzklāj fona krāsu visam topošās gleznas laukumam un gaida, līdz tā nožūst. Pēc tam šai augsnei tiek uzklāts raksts, izmantojot uzasinātu tapu. Pēc tam mākslinieks, jūtot, pārbauda, vai spējis realizēt iecerēto tēlu. Ja vēlamais ir piepildījies, Esfer sāk krāsot. Viņa galvenie darbarīki ir viņa paša pirksti un guaša.
Šādā radošumā nav nekādas mistikas, taču vienmēr ir klātesošs skaists noslēpums. Aklie fotogrāfi, tēlnieki, režisori, dizaineri ir kā pavārs ar hroniskām iesnām visa mūža garumā. Viņi pastāv un gaida uzmanību, klusi un pieticīgi.
Gleznotāja talants nav visu cilvēku ar akūtu redzi liktenis, kur nu vēl aklajiem! Vai var sagaidīt, ka cilvēks, kuram ir liegta redze, spēs uz audekla uzvilkt precīzas līnijas, panākt pareizo krāsu, gaismas un ēnu kombināciju? Neraugoties uz visu, aklie mākslinieki zīmē, un viņi zīmē tā, ka ir grūti noticēt viņu unikalitātei.
Māksliniekam redzes zudums var būt karjeras beigas. Ir daudz slaveni piemēri: Levitskis, Vrubel, Korovins. Visi šie izcilie gleznotāji bija spiesti atvadīties no sava aicinājuma akluma dēļ. Bet vai tas vienmēr ir spriedums? Mūsdienu mākslinieki kas saskaras ar līdzīgu problēmu, ne vienmēr ir gatavi atteikties no tā, kas viņiem patīk, un turpina zīmēt, neskatoties uz redzes trūkumu. Un dažreiz aklums, gluži pretēji, palīdz tikai talantam, kas snauda daudzus gadus, atveriet pilnībā. Kā liecina pieredze, galvenais ir nepadoties, un sapņi par jauniem radošiem sasniegumiem kļūs par realitāti.
"Lepojamies ar tēti"
Ieslēgts izklaides portāls Kāda Pikaby lietotāja no Čeļabinskas dalījās stāstā par savu 79 gadus veco tēvu, kurš pilnībā zaudēja redzi, publicējot ziņu ar aizkustinošu nosaukumu “Lepojas ar tēti”. Vīrieša problēmas sākās pirms septiņiem gadiem, nelīdzēja ne ārstēšana, ne operācija. Visu šo laiku viņš gleznoja. Kā atzīst ieraksta autors, šo tehniku drīzāk varētu raksturot kā “aplikāciju”, taču gleznas ir veidotas tik izsmalcināti, ka gandrīz neiespējami noticēt faktam, ka to autors ir akls. Neredzīgais mākslinieks radīja vairāk nekā simts gleznas, un 4. martā Čeļabinskā tika atklāta viņa darbu izstāde.
Komentāros maģistra darbs tika novērtēts ļoti augstu, norādot, ka tas pilnībā atbilst jēdzienam “ modernā māksla", un apbrīnoja viņa izturību. Šis iedvesmojošais piemērs nebūt nav izolēts.
Zīmēšanai neredzīgie mākslinieki izmanto ne tikai tradicionālās krāsas, otas, audeklu un molbertu, bet arī daudzas citas palīgierīces: foliju, plastilīnu, zīdu, krītiņus, vaska krītiņi, putupolistirols, celofāns, plāna gumija. Tas viss palīdz gleznai piešķirt reljefu, definēt atskaites līnijas un dod iespēju zīmējumu “lasīt” ar pirkstiem, lai saprastu, kas jādara, lai tas būtu pabeigts.
Liza Fitipaldi
Skatītāji, kuriem patīk skatīties krāsainus un pozitīvus darbus Liza Fitipaldi, parasti ir šokēti, uzzinot par mākslinieka aklumu. Sieviete zaudēja redzi 1993. gadā, un pēc diviem gadiem viņa pirmo reizi mūžā paņēma rokās otas. Pirms tam viņa, grāmatvede un finanšu analītiķe, nekad nebija nodarbojusies ar mākslu, taču tieši zīmēšana palīdzēja Fitipaldi izkļūt no ilgstošas depresijas. Pa ceļam viņu gaidīja daudzas grūtības, jo sievietei nebija iespējas mācīties dažādas tehnikas zīmējot vizuāli, un, lai iezīmētu robežas, sākumā nācies izmantot virvju tīklu, kas izstiepts virs audekla. Fitipaldi ne reizi vien tika teikts, ka viņa nekad nespēs tikt tālāk par ziediem un abstrakcijām, taču viņai tas izdevās. Tagad mākslinieks pastāvīgi zīmē ielu ainas un cilvēkiem, un kā viņa to dara, neredzot krāsas, Fittipaldi, pēc viņas teiktā, pati nesaprot.
Dmitrijs Didorenko
Jaunais mākslinieks no Harkovas nebija akls no dzimšanas un deva lielas cerības kā gleznotājs, bet viņš cieta avārijā. 24 gadus vecs Dmitrijs Didorenko meklēšanas ekspedīcijas laikā uzspridzināja no Otrā pasaules kara palikušās vecās mīnas un pēc tam zaudēja redzi un līdz ar to arī cerības uz turpmāku radošo pašrealizāciju. Mākslinieks iekrita depresijā, un viens no viņa draugiem, lai viņu izvestu no šī stāvokļa, ieteica sarīkot Didorenko veco darbu izstādi. Šī epizode kļuva par sava veida sākumpunktu: Didorenko atkal sāka zīmēt, lai pierādītu, ka viņš joprojām ir mākslinieks. Sākotnēji viņa darbus varēja saukt tikai par gleznām ar stiepšanos, taču progress nebija ilgi jāgaida. Didorenko gleznas tika izstādītas ASV, Japānā un citās valstīs.
Džons Bramblits
Vēl viens ikonisks vārds neredzīgo mākslinieku galaktikā ir Džons Bramblits. Kopš bērnības viņam bija veselības problēmas, kuru dēļ viņš sāka zaudēt redzi 11 gadu vecumā. 30 gadu vecumā Bramblits kļuva pilnīgi akls epilepsijas un Laima slimības komplikāciju dēļ. Tāpat kā citi viņa nelaimes biedri, mākslinieks krita depresijā, bet gadu vēlāk viņš atrada izeju no tās mākslā. Kā stāsta pats gleznotājs, krāsas blīvumu viņš atšķir pieskaroties un attēlu sajūt, pat neredzot. Bramblita audekli ir ļoti reālistiski, viņš glezno ļoti līdzīgus cilvēku portretus, kuru sejas mākslinieks nekad nav redzējis, un viņa darbi tiek izstādīti daudzās valstīs un ir plaši pazīstami pat to cilvēku vidū, kuri ir tālu no mākslas pasaules un nezina, ka gleznas gleznojis akls mākslinieks.
Sergejs Popolzins
Kad Sergejs Popolzins bija vesels cilvēks ar labu redzi, apstākļi liedza viņam iegūt atzinību kā māksliniekam. Sākumā viņš vairākas reizes mēģināja iekļūt Irkutskā mākslas skola, tad tas izdevās, taču pēc kāda laika bija spiests pamest studijas, taču lielāko daļu sava brīvā laika veltīja zīmēšanai. Plašas masas neatzina mākslinieka unikālo talantu, un viņš nolēma izdarīt pašnāvību, iešaujot sev galvā. Pašnāvības mēģinājums bija neveiksmīgs, bet Popolzins pilnībā zaudēja redzi. Izmisumā viņš sadedzināja visus savus iepriekšējos darbus, bet drīz atkal sāka zīmēt. Kā atzīst mākslinieks, katra darba skice dzimst viņa galvā, noslīpēta līdz sīkākajai detaļai un pēc tam pārnesta uz audekla. Meistars orientējas telpā, iedurot audeklā adatas, un veido attēlu reljefu.
Kīts Salmons
Darbu galvenais sižets Kīts Salmons– kalni, un ne nejauši: pastaigas kalnos ir mākslinieka iecienītākā spēle. Pirms redzes zaudēšanas viņš apmeklēja koledžu, kur studēja tēlotājmākslu, pēc tam strādāja par tēlnieku, rīkoja savu darbu izstādes un baudīja pelnītu popularitāti. Tomēr, kļuvis akls, Salmons neatteicās no radošuma un turpināja zīmēt. Viņš strādā divos virzienos: pasteļzīmējumi un gleznošana ar eļļas vai akrila triepieniem. Pēc Salmona domām, šo paņēmienu apvienošana varētu skaidrāk nodot pasauli.
Esrefs Armagans
Atšķirībā no vairuma viņa aklo radošo kolēģu, Esrefs Armagans dzimis akls un nav zaudējis redzi slimības vai nelaimes gadījuma rezultātā. Viņš dzimis nabadzīgā ģimenē, kas nevarēja iemācīt viņam lasīt vai rakstīt, vēl jo mazāk tēlotājmākslas pamatus, taču tas netraucēja māksliniekam kļūt par Turcijas lepnumu. Pirmos soļus zīmēšanā Armagans spēra 25 gadu vecumā, mēģinot attēlot zīmējumu, izmantojot eļļas krāsas. Interesanti, ka gleznojis nevis ar otu, bet gan ar saviem pirkstiem. Esrefs izmanto īpašu Braila irbuli, lai zīmētu, pēc tam ar pirkstu uzklāj krāsu un gaida, līdz krāsa pilnībā izžūst. Šis process aizņem ilgu laiku - apmēram trīs dienas, bet tas ir nepieciešams, lai krāsa neizsmērētos.