Kā uzzīmēt portretus no fotogrāfijām. Kā no fotogrāfijas uzzīmēt reālistisku portretu

Droši vien katram bērnam patīk zīmēt. Šī ir aizraujoša, aizraujoša nodarbe, kurā bērni var izpausties un atklāt sevi kā indivīdus. Pieaugot vecumam, mainās arī mazo mākslinieku zīmējumi.

Tie kļūst jēgpilni, nomainās bērnišķīga paviršība reālistiski attēli. Varbūt ir pienācis laiks iemācīt bērniem zīmēt portretu. Pareiza pieeja dos labu rezultātu, jo zīmēt portretu soli pa solim nepavisam nav grūti.

Soli pa solim instrukcijas

Kad esat pārliecināts, ka bērniem ir piemērots noskaņojums, varat sākt veidot. Lai to izdarītu, jums būs jāsagatavo papīra lapa, labi asināts zīmulis un dzēšgumija, ar kuras palīdzību jūs varat novērst nelielas kļūdas nākamajā šedevrā, kas pabeigts pakāpeniski.

Uzzīmēsim portretu soli pa solim:

• Lai sāktu, paņemiet papīra lapu un atzīmējiet tās centru. Tad mēs uzzīmējam nākotnes sejas ovālu. Tam vajadzētu atgādināt apgrieztu vistas olu. Pēc tam ovāls būs jāsadala punktētas līnijas lai bērniem būtu iespēja orientēties, attēlojot sejas daļas.

Tāpēc uz zīmējuma uzzīmējam vienu vertikālu līniju un 2 horizontālas līnijas. Izmantojot vertikālu līniju, mēs norobežojam sejas kreiso un labo daļu, un horizontālās zīmes sadala seju 3 daļās: piere un uzacis, acis un deguns, mute un zods.

• Pārejam uz nākamo posmu, kur mēs zīmējam uzacis un acis. Uzacis ir divas arkas, kas atrodas paralēli viena otrai. Tie ir attēloti virs augšējās horizontālās līnijas. Nākamajā posmā uzacīm var piešķirt jebkādu formu.

Zem tās pašas līnijas mēs zīmējam acis, kuru formu var izvēlēties patvaļīgi. Acis attēlotas kā divas spoguļlokas, starp kurām ir apaļa varavīksnene un zīlīte.

Lai bērniem būtu reālistisks zīmējums, ir nepieciešams uzzīmēt skropstas uz apakšējo un augšējo plakstiņu. Skropstu garumam uz augšējā plakstiņa jābūt lielākam nekā uz apakšējā plakstiņa.

• Uzzīmējiet degunu. Šis posms ir jāpiešķir īpašu uzmanību, jo tas ir deguns, ko vairumam bērnu neizdodas darīt. Lai piešķirtu tai pareizu formu, padarītu to proporcionālu, ieteicams sākt zīmēt degunu no iekšā uzacis Tiek novilkts plāns loks, kas norāda uz deguna vainagu.

Pēc tam tiek uzvilkti deguna un nāsu spārni, viss pārpalikums tiek izdzēsts ar dzēšgumiju, un līnijas tiek novilktas ar zīmuli.

• Pašā sejas apakšā mēs uzzīmējam muti. Tas tiks attēlots kā apakšējā lokveida līnija un divas lokveida līnijas, kas atrodas augšpusē. Mutes augšējā un apakšējā daļa ir savienota un iezīmēta ar zīmuli. Izmantojot nedaudz izliektu horizontālu līniju, novelciet līniju, kas sadala augšējo un apakšējo lūpu.

• Posms, kurā portrets, kas attēlots pa posmiem, tiks papildināts ar pēdējo pieskārienu, ietver ausu, plecu un matu attēlojumu. Lai zīmējums būtu pareizs un visas sejas daļas būtu proporcionālas, ir jāievēro ieteikumi to attēlošanai.

Tātad ausīm jābūt tādā pašā līmenī kā degunam. Pēc plecu pabeigšanas jūs varat pāriet uz matiem. Ja portrets attēlo vīrieti, tad mati būs īsi, ja tā ir sieviete, tad varat izdomāt jebkuru matu griezumu, frizūru, matu garumu.

Soli pa solim uzzīmējot portretu, izmantojiet dzēšgumiju, lai izdzēstu nelielas kļūdas, iztaisnotu līnijas ar vienkāršu zīmuli, kā arī noņemiet visas atzīmes. sākuma stadija zīmējums. Ja vēlaties, portretu var papildināt ar tādiem elementiem kā vasaras raibumi un dzimumzīmes.

Ņemot vērā soli pa solim instrukcijas viegli bērniem. Tas ļauj apgūt cilvēka sejas attēlošanas pamatprasmes, iemācīties pareizi uzzīmēt tās daļas, ievērojot ieteicamās proporcijas. Portrets sanāk reālistisks, jo veidots pēc visiem noteikumiem.

Nav grūti ieaudzināt bērnos mīlestību pret radošumu, ja pareizi pieiet šim jautājumam. Ja dalāties vēlmē jaunie mākslinieki zīmēšanai, lai atbalstītu viņu centienus, viņi noteikti apgūs savu iecienītāko laika pavadīšanas veidu, jo viņu vecāku atbalsts un izpratne šajā jautājumā ir pirmajā vietā.

Viens no visvairāk sarežģītas sugas māksla tā ir. Fiziskā uzbūve ir detalizēti jāizpēta pa daļām. Mēs jau esam apskatījuši dažus elementus. Pirms sākat, noteikti izlasiet dažus profesionālu mākslinieku padomus:

1. Vispirms jums jādomā par visu elementu aptuveno atrašanās vietu
2. Skicēm ņem uzasinātu vidējas cietības zīmuli (es izmantoju HB un 2B, komentāros raksti, kādus zīmuļus izmantoji), kas ļaus uzzīmēt tievas līnijas.
3. Neizdzēsiet skices līnijas, kamēr vēlamais rezultāts nav skaidri redzams.
4. Saglabājiet proporcijas
5. Lūdzu, ņemiet vērā, ka sejai ir smaila forma apakšā un vairāk noapaļota forma augšpusē.
6. Prakse! Jo vairāk praktizēsi, jo labāk iemācīsies nodot vajadzīgās emocijas un cilvēka sejas izteiksmes nianses.

Tagad pāriesim uz nodarbību.

Kā soli pa solim uzzīmēt cilvēka seju:

Pirmais solis. Šī seja ir ovālas formas. Vispirms izveidosim ovālu un sadalīsim to ar līnijām. Vertikāla līnija šķērso to precīzi vidū, un horizontālās līnijas atrodas šādi. Pirmā sadala seju tieši zem puses, bet otrā vēl vienu pusi no atlikušās sejas apakšējās daļas. Mēs nevaram norādīt precīzus izmērus, jo katra seja ir atšķirīga. Bet šo līniju uzdevums ir iezīmēt kontūru (tā ir vertikālā līnija), kā arī lūpu atrašanās vietu (horizontālā apakšējā līnija). Neaizmirstiet, ka vēlāk tie būs jāizdzēš, tāpēc nespiediet irbuli pārāk spēcīgi uz papīra. Spēcīgi nospiežot uz papīra, tas deformēsies, un zīmējums izskatīsies kā meitene, kas gatavojas plastiskajai operācijai. (Vils) Otrais solis. Veiciet aptuvenus sitienus vietā, kur. Un arī pievienojiet līnijas , un pusceļā starp degunu un zodu. Padariet platāku līniju, kas iezīmē apakšējo lūpu. Trešais solis. Pāriesim pie zīmēšanas. Tie atrodas tieši virs deguna. Deguna ārējās malas norāda, kur virzīsies iekšējie acu kaktiņi. Izveidojiet skici, kā parādīts attēlā. Apsveriet šeit vēl vienu lietu svarīgs faktors. Cilvēka anatomija ir veidota tā, lai attālums starp acīm būtu vienāds ar citas acs izmēru. Attēlā to norāda sarkana bultiņa. Tagad pievienosim uzacis. Padoms: Pat ja viena uzacis ir pacelta un uzacis ir vienā augstumā, sāciet zīmēt no iekšpuses (norāda tuvāk degunam). Lai gūtu priekšstatu par to, cik augstas ir uzacis, virs kreisās acs pievienojiet vēl vienu manekena aci – tam vajadzētu iegūt vairāk vai mazāk pareizo uzacu augstumu. 4. solis. Pievienojiet muti. Iepriekšējā nodarbībā mēs jau apskatījām dažus punktus. Piemēram, mēs mēģinājām attēlot . Bet ir vēl viens svarīgs punkts, topošajiem māksliniekiem ir daudz jautājumu par to, cik lielai jābūt mutei? Garīgi novelciet divas līnijas no acu iekšējām malām uz leju. Tas būs aptuvenais mutes izmērs, smaidot, tas var būt nedaudz platāks. 5. solis. Tagad mēs izdzēšam palīglīnijas, kuras izveidojām pirmajos divos soļos. Paskatīsimies, kas mums ir. Principā skice ir gatava. Tagad atliek tikai izrotāt un pievienot ēnas. Sestais solis. Piešķiriet savai sejas formai specifiskāku. Pievērsiet uzmanību vaigu kauliem un zoda formai. Šai sievietei ir spēcīgs zods, bet centies neļaut tam kļūt pārāk stipram, citādi viņa pārvērtīsies par vīrieti. Iezīmējiet melnos zīlītes un pievienojiet plakstiņus. prasa koncentrēšanos. Tas ir dvēseles spogulis. Uzmanīgi apskatiet animāciju. Jūs redzēsiet, kādā secībā vislabāk to darīt. Pēdējais solis. Ar vienkāršu zīmuli pievienojiet ēnas, lai piešķirtu zīmējumam apjomu un padarītu to reālistiskāku. Tas arī viss. Sīkāk par citām cilvēka ķermeņa daļām apskatīsim turpmākajās nodarbībās. Atstājiet arī savus darbus un rakstiet komentāros, kā tikai mums ir šādas nodarbības, skatieties paši.

Ja jūs nekad iepriekš neesat gleznojis portretu, dariet tā, kā to darīja Van Gogs – glezno pats! Apbruņojies ar skiču bloknotu vai pat biroja papīru, kas pielīmēts uz cieta kartona, Conte zīmuli vai ogles gabaliņu (der mīksts zīmulis) un spoguli, apsēdieties spoguļa priekšā un rūpīgi apskatiet savus sejas vaibstus. Sakārtojiet savu darba vieta lai gaisma kristu no vienas puses. Ja esat labrocis, gaismas avotam jāatrodas pa kreisi un nedaudz virs jums.

Atrodiet papīra gabalu, kas ir lielāks par jūsu galvu, lai jūsu zīmējums būtu tāda paša izmēra kā objektam, kuru attēlojat. šajā gadījumā- tu pats.

Zīmēšanas laikā turiet galvu horizontāli. Izmantojiet acis, nevis galvu, lai skatītos uz papīra. Negrieziet galvu no vienas puses uz otru. Māksliniekiem ir vairākas pieejas. Sākšu ar sava mīļākā portretu mākslinieka Ričarda Šmida pieeju: paskaties uz vienu no savām acīm. Rūpīgi izpētiet to. Vispirms pievērsiet aci un izkļūsiet no turienes, saskaņojot proporcijas un veicot rūpīgus mērījumus. Skatiet, kā augšējais plakstiņš ir saistīts ar apakšējo plakstiņu.

Pagaidām neuztraucieties par pārējo galvu, matiem vai kaklu, bet atstājiet tiem vietu uz papīra vēlākam laikam.

Pirmo reizi uzzīmēt seju ir vieglāk, ja skatāties tieši spogulī. Lielākā daļa seju ir diezgan simetriskas, taču joprojām nav pilnīgi simetriskas. Pievērsiet uzmanību attālumam no labās uz kreiso aci. Izmantojot acs platumu kā pamata mērvienību, izmēra atstarpes platumu starp acīm un uzmanīgi uzzīmējiet kreisās acs kontūru, plakstiņu un varavīksneni, pēc tam atzīmējiet atstarpi starp acīm, pēc tam uzzīmējiet kontūru un detaļas. labās acs. Atzīmējiet uzacu virzienu un platumu.

Novelciet ļoti vieglu vertikālu līniju uz leju atstarpes centrā starp acīm, uz leju līdz zoda apakšai un līdz matu līnijai.

Tas palīdzēs jūsu zīmējumam palikt simetriskam. Izmēriet acs platumu un salīdziniet šo attālumu ar attālumu starp acs iekšējo stūri un deguna apakšējo malu.

Izveidojiet īsu, vieglu līniju deguna malā. Saskaņojiet acs platumu ar deguna platumu. Abās vertikālās līnijas pusēs izveidojiet atzīmes, kas norāda deguna platumu. Pēc tam saskaņojiet attālumu starp deguna malu un lūpu dalījuma līniju. Ievērojiet šīs proporcijas! Pareizi tos aprēķinot, tiek nodrošināts labs portrets un līdzība.

Atrodiet savu vaigu kaulu platumu un atzīmējiet tos ar vieglu atzīmi, pēc tam virzieties uz ausīm.

Ausis ir ļoti grūti uzzīmēt, tās ir pilnīgi unikālas katram cilvēkam. Auss augšdaļa parasti atrodas kaut kur ap uzacu līmeni, taču atkal rūpīgi apskatiet pirms zīmēšanas. Katra cilvēka seja ir unikāla! Atzīmējiet zoda un žokļa kaula iezīmes. Atzīmējiet matu augstumu un platumu un uzmanīgi uzzīmējiet to kontūru, pievienojot toni, lai norādītu uz matu gaišumu vai tumšumu. Neuztraucieties par detaļām! Skatoties uz kāda cilvēka matiem, jūs pamanāt krāsu un formu, nevis atsevišķus matiņus. Tam pašam vajadzētu būt arī jūsu zīmējumā.

Kad proporcijas ir noteiktas, apskatiet objekta spilgtos un ēnas punktus. Neuztraucieties par skropstām – vēlāk tās var nedaudz iezīmēt ar tumšāku līniju.

Nosakiet galvaskausa formu un to nosedzošās miesas izliekumus, pakāpeniski ēnot sejas un žokļa malas, acu dobumus, galvaskausa padziļinājumu virs acīm, pēc tam izceliet gaišākās vietas matu tonī.

Viegli noēno deguna ēnas pusi un mēģiniet notvert tā unikālo formu, īpaši galu.Šis ir vēl viens raksturīga iezīme sejas.

FOTO PARAUGS

Kad man ir dots uzdevums no portreta fotogrāfijas uzzīmēt attēlu, es izvēlos pašportretu. Vienmēr ir labāk smelties no dzīves, kā un kad vari, fotogrāfijās attēls dažreiz var tikt izkropļots. Tomēr ne vienmēr ir iespējams vai ērti piespiest cilvēkus pozēt, un šeit noteikti palīdz fotogrāfijas. Mēģināju izvēlēties interesantāko fotogrāfiju, es šeit īsti neizskatos pēc sevis, bet man ļoti patīk šeit spilgtās krāsas. saules gaisma, tāpēc es izvēlos šo fotoattēlu! (1. att.)

SKICE

Es ne vienmēr sāku ar skici, bet, ja man ir jāzīmē no fotogrāfijas (un patiesībā arī pašportreta), tas palīdz būt nedaudz precīzākam. Dažreiz es sāku ar kaut ko, ko es vienkārši izklāstu vispārīgas formas un līnijas, bet šajā gadījumā es tikai sāku ar ļoti vienkāršu skici.

Tas ir nepieciešams, lai pareizi izmērītu galvenās sejas īpašības: acis, degunu, mute utt. Un vēl viens slānis ar tikai līnijām visās sejas daļās, pēc tam dublēts. (2.-3. att.)

(Taisnas līnijas var novilkt, turot nospiestu taustiņu Shift, vienlaikus velkot līniju ar otu) Pēc tam es aptuveni ievelku pārējo ar aci. Ja vēlaties, varat izmantot pielāgotus sietus, taču es personīgi cenšos lietas būt vienkāršas un perfektas uz pamata skices. Šajā posmā zīmējums, protams, izskatās neglīts, bet bāze jau ir gatava, tāpēc varat pāriet uz krāsošanu!

OTAS

Pastāv milzīgs daudzums dažādas otas internetā un, lai arī dažas, manuprāt, ir ļoti labas, nav nekā labāka par parastu apaļo otu. Tas ir tas, ko es izmantošu, pamata cieto apaļo otu, kas tiek piegādāta kopā ar visām Photoshop versijām. (4. att.)

PAMATKRĀSAS

Runājot par krāsu izvēli, zīmējot no fotoattēla, es domāju, ka vislabāk ir atstāt domu par krāsu atlasītāja izmantošanu. Fotogrāfijas var būt ļoti mozaīkas un krāsas var būt izkropļotas. izlases veida atlase krāsas nedos īstu priekšstatu par toņiem, it īpaši, ja runa ir, piemēram, par ādu! Tāpēc izmantojiet tikai savas spējas un eksperimentējiet, cenšoties sasniegt aptuvenāko rezultātu, un šeit nonākšana pie lietas nav vissvarīgākais.

Visa procesa laikā es pievienošu tik daudz. dažādas krāsas ka galu galā tam nebūs nozīmes. Nākamais solis ir pievienot dažus pamata toņus parastajam slānim zem skices (pats skices slānis tiek pārslēgts uz reizināšanas režīmu, kas padara to gandrīz caurspīdīgu). (5. att.)

Turpmāk viss tiks zīmēts virs skices un jau uzklātajām bāzes krāsām. Savā darbā es vienmēr kombinēju slāņus pēc vajadzības, tāpēc man nav jājūk prātā lielos daudzumos slāņi. Tomēr lielāko daļu laika es pievienošu jaunus elementus atsevišķos slāņos. Es neesmu pūrists! Ja kaut kas noiet greizi, man tā nebūs katastrofa.

Tas, vai darbā izmantot vairākus slāņus vai ne, ir pilnībā atkarīgs no jums, dariet to, kas jums ir ērti. Šajā brīdī es sāku pievienot pamata izcēlumus, lai labāk definētu sejas līnijas. (6. att.)

Neuztraucieties, ja šajā posmā jūsu zīmējums vēl neizskatās kā oriģināls; Vēl ir par agru, un viss izskatīsies daudz labāk. Pa to laiku viss izskatās diezgan nekārtīgi, triepieni ir ļoti pamanāmi un nevienmērīgi, bet runa ir par īsto krāsu un formu atrašanu. Centieties vēl pārāk neaizrauties ar attēla līniju mīkstināšanu.

KRĀSAS

Viens no visbiežāk uzdotajiem jautājumiem ir tas, kā es “zinu”, kādas krāsas izvēlēties. Ja godīgi, es nezinu, es vienkārši cenšos tos saskaņot, un pievērst uzmanību apkārtnei, un tikai tad izvēlēties konkrētu krāsu. Fotogrāfija kalpo labs palīgs un ar to ir daudz vieglāk strādāt, nekā paļauties uz savu intuīciju. Taču 90% gadījumu mani līdz galam neapmierina izvēlēto krāsu rezultāts un beigu beigās tās jāmaina. Krāsu palete, kas izvēlēts pašā darba sākumā un tas, kas izrādās pašās beigās, ir divas pilnīgi atšķirīgas lietas. Tāpēc, ja jums nepatīk izvēlētā krāsa, neuztraucieties. Photoshop ir jūsu draugs, un tam noteikti ir savas priekšrocības. (7.-8. att.)

Viens no nenovērtējamiem instrumentiem man ir Color balance. Es parasti dublēju visu attēlu un pēc tam pielāgoju krāsas, ja man tās nepatīk, kas absolūti vienmēr notiek. Šis rīks ir ļoti noderīgs, ja vēlaties nedaudz vai būtiski mainīt gleznas krāsas. Tas arī ļoti palīdzēs līdzsvarot krāsas, ja tās nav gluži iet kopā. (9. att.)

Droši vien ievērosiet, kā visa darba gaitā mainās toņi manā zīmējumā. Dažreiz es mainu un atsaucu izmaiņas, meklējot vēlamo efektu. Jā, tik nepastāvīga es esmu!

Izstrāde

Kad pamata krāsas un gaismas ir izveidotas, es pavadu atlikušo laiku, strādājot pie detaļām. Šajā procesā reti iesprūdu vienā jomā, lēkāju starp dažādās daļās zīmē, lai man nebūtu garlaicīgi pārāk ilgi strādāt pie viena un tā paša. Tas palīdz arī atgriežoties iepriekšējās zonās, lai pamanītu nelielus defektus un tos labotu. Ir arī redzams, ka attēls ir kļuvis maigāks. Pašā sākumā viss bija pārāk raupji, bet mēs tos mīkstinājām, strādājot cauri. (10.-12. att.)

SLĀŅU REŽĪMI

Darba laikā izmantoju vairākus dažādi veidi slāņi. Tie galvenokārt ir parastais un pārklājuma režīmi. Man laikam nekas nav jāsaka par parasto režīmu, bet pārklājums ir ļoti noderīga lieta. Tas ir ļoti labs veids palielinot kontrastu. Manam parauga fotoattēlam ir ļoti spilgts gaismas avots. Tāpēc zīmēšanas procesā uzklāju pāris slāņus Overlay režīmā. Es to daru labajā pusē sejas āda daudz gaišāka, pārklājot to pašu ādas toni, bet Overlay režīmā. Tas patiešām palīdz pievienot kontrastu un mirdzumu, ko rada spilgts saules gaisma. Šis režīms palīdz arī pievienot ļoti košu sarkanu/oranžu krāsu, kas parādās, kad āda kontrastē ar gaismu.

Slāņu necaurredzamība vienmēr atšķiras, tas viss ir atkarīgs no tā, kurš līmenis ir vispiemērotākais. Pastāvīgi eksperimentējiet ar slāņiem un izvēlieties, kas darbojas! (13.-14. att.)

Sejas tumšā puse joprojām izskatās plakana salīdzinājumā ar apgaismoto pusi. Lai to labotu, Overlay režīmā pievienošu slānim košāku toni, lai nedaudz izceltu sejas struktūru, vaigus, uzacu zonu utt. Es izvēlējos gaiši zaļu, jo Blended laikā krāsas ir ļoti piesātinātas. Ja es būtu izvēlējusies ādas toni, rezultāts būtu spilgti oranžs. Zaļā krāsa neradīs šādu efektu, un tā labi saderēs ar kopējo ādas toni. (15. att.)

GRIEZIES!

Vēl viens veids, kā kontrolēt nelielas kļūdas, ir attēla pagriešana (apvēršana). Strādājot ar fotogrāfiju, es zinu, kāds būs rezultāts, bet vienalga nenāktu par ļaunu atlocīt zīmējumu apmēram reizi stundā.

Kļūdas vienmēr tiek pieķertas, tāpēc tās ir daudz vieglāk novērst, kad ejot... tā vietā, lai pēc pabeigšanas uzzinātu, ka, pagriežot attēlu, viss izskatās briesmīgi! (Attēls — attēla pagriešana — apvērsiet audeklu horizontāli) (16. att.)

MAISĪŠANA

Esmu diezgan pārliecināts, ka visbiežāk uzdotais jautājums ir par to, kā es sajaucu krāsas, lai radītu vienmērīgu pāreju no vienas krāsas uz otru. Man vienmēr ir grūti atbildēt uz šo jautājumu, jo es nekad “aktīvi” nesajaucu divas krāsas. Mana metode ir slāņot krāsu virsū, insultu pēc insulta, dažādos toņos, līdz tie ir gandrīz neredzami. (17. att.) Es neieteiktu izpludināt krāsas; manuprāt, tas pilnībā atņem gleznai dzīvību un galu galā padara to "nekārtīgu", tāpēc nebaidieties, ja attēls ir nedaudz raupjš, vienkārši turpiniet strādāt pie tā! Izvēlieties toni, kas saderēs ar abām krāsām, kuras vēlaties kombinēt, uzklājiet otas triepienus, un tie saplūdīs dabiski. Ja rodas grūtības, mēģiniet izmantot otu ar mīkstāku malu. Lai gan es neiesaku izmantot Airbrushes (tā atkal ir katra paša izvēle!), otas ar mīkstām malām var palīdzēt sajaukt krāsas. Tās var būt noderīgas arī tad, ja nepieciešams nedaudz samazināt otas necaurredzamību. Dažreiz 100% necaurredzamība var būt pārmērīga. Lai gan es gandrīz vienmēr mainu savu necaurredzamību no 100%, galvenais ir atrast metodi, kas dos vislabākos rezultātus.

MATI

Izmantojot to pašu standarta apaļo suku, mēs izveidojam matu pamatformu. Pēc tam tādā pašā veidā mēs sākam lietot gaišākus toņus. Es nezīmēju matus kā matu grupu, tā vietā veidoju lokas un cenšos pēc iespējas tuvāk attēlot šķipsnu dabisko stāvokli un veidošanos. Tad pievienoju atsevišķus matiņus, lai sniegtu matiem pilnīgāku efektu. (18.-20. att.)

Uzliku vēl vienu kārtu Overlay režīmā un piepildīju ar gaiši brūnu krāsu, kas piešķirs matiem skaistu spīdumu no vietas, kur uz tiem nonāk saules gaisma. Pēc tam ir krāsošanas un atkārtošanas process. Vienkārši pievienojiet šķipsnas, izgaismojumus un dažus izkliedētus matiņus, līdz iegūstat gatavo attēlu.

PIEŠĶIRUMI/DETAĻAS

Pēdējā pieskāriena pievienošana man vienmēr aizņem lielāko daļu krāsošanas procesa. Tas ir arī process, ko nevar atstāt uz "pēdējo" posmu. Es strādāju pie detaļām visu darbu pie gleznas, tas man ir ļoti gluds process un ļoti patīkami, man ļoti patīk detaļas! Šeit tiek nogriezts viss nevajadzīgais.

Detalizācijas process man ir kārtības ieviešanu līnijās, piemēram, žokļa līnija uz tumša matu fona. Šajā posmā varu pievērst lielāku uzmanību arī acu detaļām, uzacīm, degunam un lūpām utt. Es izmantoju to pašu otu, tikai mazāku. Un es parasti daudz pietuvinu, kad strādāju pie šādām detaļām. Pēc šīm procedūrām attēls kļūst ievērojami tīrāks un daudz vieglāk ar to strādāt tālāk. (21.-22. att.)

IZMAIŅAS

Iespējams, esat pamanījuši, ka manā darbā ir dažas atšķirības no oriģināla. Pirmās izmaiņas attiecas uz matiem. Patiesībā viņi izskatījās absolūti briesmīgi! Es nevēlējos zīmēt šādus matus, tāpēc izmantojiet savas mākslinieka tiesības. Ja uzskati, ka kaut kas būtu jāmaina, maini! Galu galā tas ir tikai paraugs, nevis instrukcija, kas nekavējoties jāievēro. Šeit jūs redzēsiet citas veiktās izmaiņas. (23.-24. att.)

Zemāk ir palielināti izgriezumi. (25.-26. att.) Šajā posmā darbs ir gandrīz pabeigts. Es nedaudz apgriezu attēlu un mēģināju pievienot vēl dažus spilgtas krāsas, rozā un zilā krāsā, lai izceltu zilas acis un maigi rozā nokrāsu ādai. Droši vien man nav jāsaka, ka tas nav parauga fotoattēlā, bet es to daru tā, kā man patīk.

Palīdziet uzzīmēt meitenes portretu vienkārši ieteikumi. Zīmējumu var uzdāvināt vai piekārt mājās pie sienas un apbrīnot noslēpumaino svešinieku.

Shematisks sejas attēlojums

Pirms meitenes portreta zīmēšanas izveidojiet viņas sejas kontūras. Tam ir olveida forma, nedaudz vērsta pret zodu. Lūdzu, ņemiet vērā, ka pie tempļiem ovāls būs nedaudz ieliekts.

Lai tie būtu simetriski un pareizi, tie ir jāsadala sektoros. Uzzīmējiet vertikālu līniju, kas sadalīs seju uz pusēm. Zīmējot šo un turpmākās palīglīnijas, stingri nespiediet uz zīmuli.

Tālāk jums jāzīmē 2 horizontāli segmenti - no sejas labās puses uz kreiso pusi. Viņiem vajadzētu sadalīt ovālu trīs daļās. Katras meitenes seja ir tīri individuāla, tāpēc attālums starp šīm divām svītrām var atšķirties. Ja jums ir jauna dāma, nedaudz nolaidiet augšējo līniju. Ja attālums starp zodu un deguna galu ir ievērojams, tad nedaudz paceliet apakšējo šķērslīniju uz augšu.

Šīs divas horizontālās līnijas sadalīja seju 3 sektoros. Piere un acis atradīsies augšpusē, deguns vidū un mute un zods apakšā. Šeit ir meitenes, sākot ar diagrammu.

Acis ir dvēseles spogulis

Tagad jūs varat sākt zīmēt acis. Tiem jābūt simetriskiem pret vertikālo asi. Novietojiet tos tā, lai apakšējie plakstiņi atrastos augšējā šķērssegmentā. Attālumam starp abām acīm jābūt tādam, lai starp tām ietilptu vēl viena. Iedomājieties to tur un sāciet zīmēt svarīgo sejas daļu.

Katra acs sastāv no trim pusapaļas līnijām. Apakšējais plakstiņš ir izgatavots no viena, bet augšējais plakstiņš ir izgatavots no diviem. Pa vidu starp plakstiņiem ir apaļas zīlītes, kuru iekšpusē ievelciet nelielu apli - tā ir acs lēca. Tagad iedomājieties, ka viņš ir saule. No lēcas līdz skolēnam zīmējiet starus aplī, novietojot tos tuvu viens otram. Ja domājat par to, kā uzzīmēt meitenes portretu, lai tas izrādītos visreālākais, neaizmirstiet par šo tehniku. Tad acis izskatīsies kā īstas.

Padariet to ārējo stūri nedaudz slīpu un iekšējo stūri šauru, lai šī sejas daļa izrādītos skaista. Garas pūkainas skropstas palīdzēs to sasniegt. Jūs tos izveidosit, izmantojot pārtrauktas zīmuļu līnijas. Uzacis seko formai augšējais plakstiņš, attēlojiet tos šādi – un ir pienācis laiks pāriet pie citiem sejas vaibstiem.

Ar zīmuli soli pa solim zīmējam meitenes portretu - degunu un lūpas

Koncentrējoties uz vertikālo līniju, uzzīmējiet degunu. Tas atrodas starp diviem horizontāliem segmentiem. Novelciet divas lielas līnijas no iekšējiem acu kaktiņiem uz leju. Tie beidzas apakšējā horizontālajā segmentā. Šī rokasgrāmata palīdzēs izveidot pareizas formas degunu. Tās galā uzvelciet divas nāsis. Tagad jūs varat izdzēst šīs divas mazās līnijas, lai deguns neizrādītos pārāk plats. Pietiek, ja ir redzamas tikai nāsis.

Mute ir arī simetriska attiecībā pret vertikālo līniju, tā atrodas apakšējā (trešā) sektora vidū. No zīlīšu vidus līdz šai vietai novelciet divas tikko pamanāmas līnijas. Tie palīdzēs noteikt mutes kaktiņus. No labās puses uz kreiso stūri novelciet nelielu horizontālu līniju. Tas sadala lūpas apakšējās un augšējās. Apakšējā ir pusapaļa, sākas arī augšējā izliekta līnija, bet pa vidu viņa veic divus mazus simetriskus līkumus tā, lai lūpas veidotu “lociņu”.

Portreta ierāmēšana

Šajā posmā jums ir jāizdzēš papildu līnijas un nedaudz skaidrāk jānozīmē galvenās līnijas. Zīmējot sejas kontūru, apstājieties starp otro un trešo šķērsenisko līniju. No abām pusēm šajā vietā izveidojiet sejas ovālu, nedaudz ieliektu uz iekšu, lai vaigi nebūtu pārāk apaļi un vaigu kauli būtu izteikti.

Tagad jūs varat sākt veidot savu frizūru. Meitenei var būt atvērta piere un mati savilkti zirgastē. Tad jums jāuzzīmē viņas ausis. Viņu augšējā daļa sākas no uzacu līnijas, novietojiet daivas nedaudz virs nāsu horizontālās līnijas.

Kā uzzīmēt meitenes portretu, lai viņa izskatās reālistiska? Veiciet dažus vieglus sitienus gar sejas kontūru - no kreisās uzacis, caur zodu, uz labo pusi. Atstājiet savu pieri gaismu. Veiciet sitienus no augšējā plakstiņa pāri deguna tiltam uz leju līdz nāsīm, lai noteiktu degunu. Mazas līnijas zem apakšlūpas parādīs, ka tā ir kupla. Pārklājiet pašas lūpas ar tikko pamanāmiem triepieniem. Lūk, kā uzzīmēt meitenes portretu.