No tulka: Man bija diezgan grūti tulkot tekstu vārdu pa vārdam no vienas valodas uz otru, vienlaikus saglabājot runas saskaņu, jo es neesmu tulks, tāpēc es nedaudz brīvi veidoju frāzes un atlasu; sinonīmi, lai nodarbība būtu vieglāk sagremojama un saprotamāka. Bet galvenā nozīme, protams, nav mainījies. Ja vēlaties lasīt oriģinālu, zemāk ir saite uz lapu ar nodarbību.
Galvenie rīki digitālajai krāsošanai programmā Photoshop ir:
Ja esat reģistrējies uz deviantArt, lūdzu, ievietojiet lapu ar otām savās izlasēs, ja plānojat tās izmantot.
Pamatnes zīmēšana
Es vienmēr sāku ar seju, izmantojot lielu, apaļu, ļoti mīkstu otu. Šeit ir manas trīs standarta pamatkrāsas ādai:
Sarkanā krāsa uz ādas parādīsies vēlāk: dabiskajai ādas krāsai ir arī sarkans tonis, bet, lai to pievienotu, es izmantoju atsevišķu slāni ar tumšāku sarkanu krāsu un " Mīksta gaisma"(Maiga gaisma).
Pamata otas iestatījumi
Pamatformu zīmēšanai izmantoju lielu mīkstu otu (Lighting brush, 300 px by Dan LuVisi). Tieši tāds pats, kā parādīts ekrānuzņēmumā. Es sāku zīmēt ar Necaurredzamība(Necaurredzamība) 100% ļoti spilgta krāsa.
Kad pamata forma ir nokrāsota, es to samazinu Necaurredzamība(Necaurredzamība) uz 5-20% , A Plūsma(nospiediet) līdz 20% un es zīmēju tumša krāsaēnas, kuras izvēlējos ādai. Zema necaurredzamība un spiediens nodrošina ļoti vienmērīgu pāreju no vienas krāsas uz citu.
Man vajadzīgas dažas minūtes, lai izveidotu meitenes profila pamatformu. Visas sejas daļas ir uzzīmētas, bet tagad tās ir diezgan vienkāršotas un abstraktas. Tagad seja izskatās nedaudz tumša, bet ļoti spilgtas krāsas izmantoju tikai zīmējuma beigās.
Šajā gleznošanas stadijā es joprojām izmantoju to pašu mīksto otu, bet ar mazāku rādiusu.
Tagad samaziniet zīmējumu
Ir ļoti svarīgi periodiski paskatīties uz savu darbu no tālienes. Nekad nestrādā visu laiku 200% palielināt! Jūs varat likt uguni uz deguna, kad 200% palielinājumu un aprēķiniet, ka " viss izskatās lieliski“, bet, tālinot bildi, izrādās, ka viss kopā izskatās vienkārši briesmīgi, jo deguna apgaismojums nesakrīt ar bildes apgaismojumu kopumā.
Izcilas acis
Nekad neaizmirstiet par refleksiem jūsu acīs. Acis ir dabiski mitras un spīdīgas (spīdīgas), un tāpēc tām ir jāzīmē daži refleksi, lai tās izskatītos reālistiskas.
Varavīksnenes rakstu var uzzīmēt, izmantojot rīku (Finger Tool).
Uzacis
Uzacu zīmēšanai izmantoju rīku (Finger Tool). IN Photoshop CS4 varat pagriezt savu darbvietu. Man ir vieglāk zīmēt no augšas uz leju, tāpēc es pagriežu zīmējumu tā, kā man ir ērtāk.
Šeit ir mani iestatījumi pirkstu rīkam, zīmējot uzacis:
- Cieta suka(Cieta suka) ar 3 px rādiuss;
- Slieksnis(slieksnis): 95 - 98% ;
- Birstes īpašības:aktīvs; Izmērs-Trīce(Izmēru svārstības) 0% - Pildspalvas spiediens(Pildspalvas spiediens).
Uzliksim mazliet sarkanu...
Ir pienācis laiks pievienot savai ādai sarkanu krāsu. Šim nolūkam es izmantošu atsevišķu slāni ar iestatījumu " Mīksta gaisma"(Maiga gaisma). Tagad vienkārši pievienojiet kādu tumši sarkanu toni, piemēram, to, ko izmantoju:
Matu zīmēšana
Lai sāktu, es uzzīmēju matu pamatformu uz jauna slāņa. Nekas nav vienkāršāks... :-)
Izmantojiet pirkstu!
Otrais solis šajā sarežģītajā procesā ir matu izkliedēšana ārpus pamatformas. Vēlreiz izmantoju otu, ko radīja Dens LuVisi. Visas viņa otas varat apskatīt vietnē //adonihs.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791. Smērējot ar Finger Tool, izmantoju matu suku. Un tas notika ar mani.
Ēnas
Neaizmirstiet likt ēnu starp galvas ādu un matiem, pretējā gadījumā jūs nekad nesasniegsiet reālismu!
Vispirms uz ādas uzzīmēju ēnas brūns, un tumšākajās vietās izmantoju melno. Kopumā neiesaku lietot tikai melnas acu ēnas, jo tādējādi āda izskatīsies netīra.
Matu detalizācija
Kādu otu es izmantoju šajā ekrānuzņēmumā? Pareizi! Matu birste Dana LuVisi :-)
Tiesa, ar nelielām izmaiņām, kas atšķiras no oriģināla. Mani otas iestatījumi priekš Ofseta(Shift) mainīts uz 1% un es zīmēju ar to ar zemām vērtībām Necaurredzamība/plūsma(Necaurredzamība/Spiediens). Nu, protams, tagad mēs izmantojam rīku (), nevis pirkstu, jo mums ir jāzīmē detaļas, nevis jāizsmērē.
Smalki mati
Kā redzat šajā attēlā, es izmantoju ļoti plānu otu, lai krāsotu matus (un es krāsoju uz jauna slāņa!). Mēs vienkārši ņemam parasto grūts(cieto) suku ar jebkuru tumšu krāsu tuvu matu krāsai un krāsojiet ar to. Es parasti lietoju cieta suka(cieta suka) iekšā 3 px ar diezgan augstām vērtībām Necaurredzamība(Necaurredzamība) un Plūsma(Nospiediet).
Izmantosim izplūšanu!
Mati, kurus es zīmēju nedaudz agrāk, šajā zīmējumā tagad ir diezgan izplūduši. Lai sasniegtu šo rezultātu, jums ir jāizvēlas (Filtrs - Blur - Gaussian Blur). Es arī izmantoju dzēšgumiju, lai nedaudz izdzēstu dažas smalko matiņu daļas, jo, manuprāt, tas izskatās reālistiskāk. Birstīte, ko izmantoju dzēšgumijai, bija liela un mīksta ar necaurredzamību 30% un spiedienu 30% (liela, mīksta dzēšgumija ar 30% necaurredzamību, 20% plūsmu).
Tagad padarīsim tos gaišākus!
Tagad es izveidoju jaunu slāni, lai izceltu šķipsnas ar baltu, izmantojot cietu standarta otu ar necaurredzamību 80% , nospiežot 50% un rādiuss 3 px (cieta standarta ota ar 80% necaurredzamību, 50% plūsmu un 3 pikseļu rādiusu). Tas var aizņemt diezgan ilgu laiku...
Izmantojiet balto krāsu visos matos! Kad esat pabeidzis, paņemiet lielu mīkstu dzēšgumiju ar 30% necaurredzamību un iestatiet necaurredzamību uz 30% , piemēram, un izdzēsiet uzzīmēto no tumšākajiem apgabaliem. Bet ne pilnībā!
Galīgais spīdums
Pēdējais solis padarīs jūsu matus pilnīgi krāšņus. Šo triku uzzināju pilnīgi nejauši. Man vienkārši paveicās. Pirms dažiem mēnešiem es gleznoju portretu un izvēlējos nepareizu instrumentu, taču rezultāts bija daudz labāks nekā gaidīju un mati izskatījās daudz reālistiskāk.
Kad esat pabeidzis zīmēt matus, sapludiniet visus iegūtos matu slāņus vienā. Bet neaizmirstiet saglabāt, pirms to darāt.
Tagad atlasīsim rīku () un atlasiet Tekstūras slāņa otu Dana LuVisi(šo otu izmantosim arī poru uzkrāsošanai uz meitenes ādas, bet nedaudz vēlāk). Iestatiet aptuveno otas izmēru uz 130 px un nenosaka pietiekami augstu līmeni Iedarbība(Izstādes). Rezultāts izskatīsies apmēram kā attēlā.
Ādas zīmēšana
Lai uzzīmētu reālistisku ādu, pamatnei jāpievieno dažas poras. Un atkal mēs izmantojam otas Dana.
Šoreiz - Tekstūras ota(Tektūras ota). Es parasti izmantoju rādiusu no 130 px, bet tas ir atkarīgs tikai no jūsu darba lieluma (mans standarta darbs ir 100 x 80 cm - 150 dpi).
Izveidojiet divus jaunus slāņus virs sejas/ķermeņa slāņa un izmantojiet tekstūras otu balts uz viena slāņa un tumši/brūna otrā. Vienkārši pārklājiet visu ar daudziem punktiem, kā redzat attēlā.
Kāpēc poras turēt uz atsevišķa slāņa? Jo tā mums būs labāk. Pieņemsim, ka gribējām kaut ko izlabot uz savas sejas, teiksim, padarīt to tumšāku. Mēs neaptumšosim pat punktus. Tas izskatīsies vienkārši briesmīgi! :-)
Tagad izejiet cauri dzēšgumijai tāpat, kā to darījām, dzēšot plānos cirtas matiņus. Izmantojiet lielu, mīkstu suku ar vidēju necaurredzamību un spiedienu. Mazgājiet, līdz esat apmierināts ar rezultātu un āda izskatās reālistiska. Varat arī mēģināt izmantot sajaukšanas režīma iestatījumus slānim ar porām, piemēram, (Soft Light) vai (Overlay).
Tagad mums ir jāizveido īpaši lielas poras un dzimumzīmes uz ādas. Atkal uz jauna slāņa zīmējiet lielus punktus dažādi izmēri. Kad uzskatāt, ka punktu ir pietiekami daudz, izdzēsiet tos vēlreiz! :-)
Ja salīdzināsiet šo attēlu ar iepriekšējo, uz tā pamanīsiet mazus gaišus plankumus, kas padara ādu reālistisku.
Seja ir pabeigta.
Iepazīstinām ar jauniem elementiem
Ja es vienkārši uzzīmēšu meitenes attēlu, tas nebūs tik interesanti. Tāpēc es nolēmu pievienot dažus elementus, kas padarītu manu darbu personisku un interesantu. Es gribēju pievienot roku, kas kaut ko turētu, bet tajā brīdī es nezināju, ko tieši gribu redzēt. Ilgi domāju par Vibisono krāšņajiem darbiem un nolēmu uzzīmēt visticamāko. Tāpēc es nolēmu attēlot fanu un pievienot dažas Āzijas/Japānas ietekmes.
Es sāku studēt materiālus par Japānu un nolēmu samierināties ar ķiršu ziedēšanu. Man bija jāstrādā ar daudz slāņiem, tāpēc man nebija grūti mainīt atsevišķu ventilatora elementu krāsu. Šādām darbībām es parasti izmantoju (Attēls - Pielāgojumi - Nokrāsa / Piesātinājums / “Ctrl + U” taustiņi).
Nu, tagad ir laiks nedaudz pastrādāt priekšplānā.
Audums
Apģērbs... Teiksim, tas ir kaut kas līdzīgs kimono, ko es krāsoju vairākās kārtās. Vispirms es izveidoju abstraktu formu ar ēnām un gaismu. Tad es izmantoju Smudge rīku
Gaisma
Lai piešķirtu darbam spilgtumu un dinamiku, man jāpievieno gaisma. Zemāk ir attēli ar maniem nākamajiem soļiem darbā ar gaismu. Vispirms padarīju gaišāku matu kontūru. Šim nolūkam es izmantoju lielu mīkstu otu, nedaudz lielāku par standarta, uz jauna slāņa kopā ar " maiga gaisma"(maigais gaismas filtrs). Tālāk es izveidoju vairākus gaismas starus. Lai to izdarītu, es paņēmu cietu otu un uzkrāsoju dažus lielus punktus, pēc tam izgāju cauri izvēlnei Filtrs - Blur - Motion Blur () un mainīju slāņu sajaukšanas režīmu uz (Pārklājums).;
Un jūs sākat zīmēt ziedus uz papīra ar zīmuli. Varētu uzzīmēt ko nopietnu. Bet kā? Kas zina? Laika ir daudz, un materiāls ir pa rokai, bet vajadzīgās zināšanas nav. Kāpēc gan neiemācīties zīmēt portretu?
Visizplatītākā tehnika
Kā uzzīmēt portretu? Mākslinieki dažādi laikmeti praktizēja attēlu tehnikas cilvēka seja, un daži ir sasnieguši vēl nebijušu meistarību. Mūsu uzdevums ir noskaidrot pamatprincipus, lai iemācītos zīmēt portretu ar zīmuli. Tas nenozīmē, ka tas ir tik grūti. Bet, ja jūs nezināt pamatus, nekas nedarbosies.
Sāksim darbu
Tehnoloģiskais progress ir pat ietekmējis tēlotājmāksla. Mūsdienās daudzi mākslinieki izmanto mehāniskos zīmuļus, nevis parastos zīmuļus. Tas nodrošina lielāku darba precizitāti. Šiem zīmuļiem nav nepieciešama asināšana. Mazu detaļu pabeigšana prasa mazāk laika. Ar viņu palīdzību ir vieglāk uzzīmēt portretu soli pa solim. Tāpēc, ja jums ir iespēja, izmantojiet šādu zīmuli.
Kopēt no fotogrāfijām
Parasti portretus zīmē no fotogrāfijām. Šī metode ir ērtāka. Jums nav jālūdz auklei nekustēties un stundām ilgi sēdēt mierīgi. Tātad, sāksim studēt fotogrāfiju. Mūs interesē galvas stāvoklis salīdzinājumā ar horizontālajām un vertikālajām līnijām. Pat iesācēju māksliniekam ir ieteicams zināt cilvēka galvaskausa uzbūvi. Būs noderīgi atsaukties uz jebkuru anatomisko atlantu. Atbilstoši zīmējamā cilvēka galvas formai uz papīra lapas uzzīmējiet vājas līnijas, kas attēlo matu siluetu un sejas apkārtmēru. Uzzīmējiet papildu līnijas acu un uzacu, deguna un mutes zonā.
Kad vispārējo līniju zīmēšana ir pabeigta, mēs sākam izjaukt sejas zonu. Mēs nosakām deguna augstumu kā plakni. Varat pat izmantot ēnojumu, lai radītu apjomu šajā sejas daļā. Ja viņi zīmē cilvēku puspagriezienā, tad ir jānorāda tuvējā vaigu kaula laukums, lūpu un acu plakne un neaizmirstiet par uzacīm. Šis posms ir nevis gludu līniju vilkšana, bet gan cilvēka sejas sadalīšana precīzās ģeometriskās formas. Tādējādi ir vieglāk saprast, kā uzzīmēt portretu. Pāriesim pie sejas detalizācijas.
Profesionāli mākslinieki bieži izmanto "nag", dzēšgumijas veidu. Ja ar to izdzēsīsiet līnijas, uz papīra nepaliks redzamas zīmes. Vai jums izdevās iegūt "nagu"? Mēs iesakām to izmantot zīmēšanā. Tātad, mēs palaižam to pa lapas virsmu, lai noņemtu augšējo slāni no uzzīmētā. Tādā veidā mēs pilnībā noņemam palīglīnijas un padarām galvenos gājienus gandrīz neredzamus. Tagad mēs izvelkam visus sejas elementus, vajadzības gadījumā noapaļojam un piešķiram zīmējumam līdzību ar fotoattēlu. Zināms, ka daudzi mākslinieki mēra sejas daļu izmērus, to attiecību, lai panāktu maksimālu identitāti ar dabu.
Ir pienācis laiks uzklāt ēnojumu. Pirms sākat, jums jāpārliecinās, ka visas struktūras ir pabeigtas un papildu rindas ir izdzēstas. Jo, ja sāksi nolikt toņus, nevarēsi glīti noņemt nevajadzīgos triepienus. Kā redzat, nodarbības laikā par tēmu “Kā iemācīties zīmēt portretus ar zīmuli?” uzzinājām daudzas dažādas nianses. Principā vispārīgie noteikumi nav ēnojumu. Katram māksliniekam ir savs ceļš. Tas viss ir atkarīgs no tā, kā jūs turat zīmuli. Bet labāk ir sākt ēnot tās vietas, kur ēna ir tumšākā. Tie tiks izmantoti kā vadlīnijas. Tie palīdzēs izvairīties no spēcīgas ādas, drēbju vai acu tumšuma.
Pāriesim pie pustoņu izpildīšanas. Kas tas ir? Piešķiram tonusu sejai, matiem un apģērba daļām. Būtu jauki apģērbu padarīt melnu. Tad viņa lieliski noēnotu seju un liktu uz to uzsvaru. Tonējumu uzklājam tik rūpīgi, lai neko nesasmērētu. Pēc darba pabeigšanas mūsu portrets ir gatavs par 90%. Vienīgā problēma ir tā, ka tas neizskatās apjomīgs. Lai to labotu, pārejam uz patīkamāko darba posmu – izcelšanu. Kā tas ir? Mēs izcelsim dažas sejas daļas. "Nag" mums atkal palīdzēs šajā jautājumā. Tas piešķirs zīmējumam dzīvību un dabiskumu. Atliek tikai aptumšot dziļumus. Tad jūs varat to notīrīt. Aptumšojam krokas, sīkas krunciņas un dažus matu šķipsnus. Mūsu zīmējums kļūst trīsdimensiju. Tāpēc mēs izdomājām, kā uzzīmēt portretu.
Vieglākais veids
Ne visiem no mums piemīt mākslinieka talants. Lielākajai daļai cilvēku ir grūti apgūt nodarbības par tēmu “Kā uzzīmēt portretu ar zīmuli?” Šeit ir nepieciešama skaidra darbību secība. Tieši to mēs tagad noteiksim. Tāpēc tagad mēs zīmējam portretu iesācējiem. Vispirms mēs uzzīmējam attēlojamās sejas kontūru. Ir svarīgi nespiest uz zīmuļa, jo ne visiem tas izdodas ar pirmo reizi, un neregulāras biezas līnijas izdzēšana būs sarežģīta. Mēģiniet uzzīmēt tikai ovālu seju. Kad tas ir gatavs, novelciet papildu horizontālās līnijas acīm, degunam un mutei. Tiem jābūt viegliem un grūti pamanāmiem. Tāpat neaizmirstiet par ausīm.
Galvenā sejas daļa ir acis, tās ir jāuzsver un jāuzzīmē pēc iespējas ticamāk. Īpašu uzmanību pievērsiet zīlīšu tēlam, mutes līnijai un matu sākotnējām kontūrām. Tad mēs sākam rūpīgi zīmēt katru elementu. Kad viss ir gatavs, noņemam papildu līnijas un pievienojam ēnas, lai piešķirtu attēlam apjomu. Tagad jūsu pirmais zīmējums ir gatavs. Varbūt ne šedevrs. Bet galvenais ir tas, ka tas tika izpildīts neatkarīgi.
Pamata kļūdas
Pirmajā mēģinājumā nav iespējams uzzīmēt perfektu portretu. Neatkarīgi no tā, cik stingri ievērosiet noteiktos ieteikumus, kaut kas tik un tā noies greizi. Kā izvairīties no biežāk pieļautajām kļūdām, mācoties zīmēt portretu? Pirmkārt, jums vajadzētu pārbaudīt savu zīmuli. Tam nevajadzētu būt pārāk grūti. Pretējā gadījumā jūs nevarēsit uzklāt ēnojumu un pustoņus. Līnijas būs pārāk gaišas. Otrkārt, nekad nezīmējiet portretus no fotogrāfijām uz dokumentiem. Stingri no priekšpuses pagrieztu cilvēka seju ir grūti attēlot pat prasmīgam māksliniekam. Turklāt cilvēki uz dokumentiem vienmēr izskatās nedabiski, un no šādām fotogrāfijām nebūs iespējams uzzīmēt labu portretu.
Daudziem cilvēkiem ir grūtības nodot pareizās sejas vaibstu un simetrijas proporcijas. Uzklājot ēnojumu, nebaidieties no melnas krāsas. Tas ir ļoti svarīgi, jo tas aizēno gaišākas vietas un atspoguļo dabiskās ēnas. Neaizmirstiet par zīmējuma apjomu. Iemesls ir vienkāršs. Visam dabiskajam ir apjoms. Turklāt jāatceras, ka dabā nav objektu, kam būtu skaidra kontūra. Izmantojiet līnijas ar dažādiem toņiem. Nestrādājiet ar lētu papīru. Tā virsma ir pārāk gluda. Tas atgrūž vadu, un līnijas ir pārāk plānas un vieglas.
Portretu veidi
Mēs esam pieraduši domāt, ka portrets ir cilvēka sejas attēls. Vai tā ir taisnība? Dabā tādas ir dažādi veidi portreti, proti: galva, krūtis, viduklis, ceļi un pilnā augumā. Katrai no tām ir savas nianses. Bet, pirms iemācāties zīmēt portretus, jums ir jāizpēta cilvēka anatomija. Pretējā gadījumā jūs nevarēsit pareizi nodot visas ķermeņa proporcijas. Kam vajadzīgs sagrozīts zīmējums?
Darbs pēc pasūtījuma
Soli pa solim iemācoties zīmēt portretus ar zīmuli, varat ar to nopelnīt labu naudu. IN pēdējā laikā daudzi cilvēki vēlas izveidot savu tēlu klasisks stils vai karikatūras formā. Ģimenes portreti ir arī ļoti populāri, tāpēc iegūtās zināšanas un pavadītais laiks netiks likts velti.
Secinājums
Pagājis garām šī nodarbība, jūs varat īstenot savu sapni. Bet pēc nodarbības praktizēšanas par tēmu “Kā iemācīties zīmēt portretus” jums nevajadzētu apstāties. Iegūtās prasmes var pavairot. Tie palīdzēs attēlā vispārīgi portreti vesela cilvēku grupa. Un ne tikai! Jūs varat sākt zīmēt pašportretu.
Fotogrāfija, protams, ir laba. Bet zīmējumā ir liela vērtība. It kā tajā parādās cilvēka dvēsele. Šī dāvana, īpaši kādam tuvam cilvēkam, noteikti iepriecinās.
Šajā apmācībā ir parādīti ātrās skices portreta zīmēšanas posmi. Lai uzzīmētu šo portretu, jums jāzina vismaz paši ēnošanas pamati.
Solis 1. Vispirms ir jāuzzīmē skice, šim nolūkam mēs uzzīmējam galvas un kakla kontūru, zīmējam palīglīnijas, kas norāda sejas virzienu, meitenes acu, deguna un lūpu atrašanās vietu. Attēla izmērs ir ļoti liels, tāpēc noklikšķiniet uz attēla un apskatiet detaļas.
2. solis. Aptuveni sapratīsim perspektīvu. Šajā posmā mēs zīmējam acis, uzacis, degunu, lūpas un zodu. Tad mēs izdzēšam visus palīgelementus.
3. solis. Es sāku strādāt apjomos, pielāgojot konstrukciju. Uzzīmējiet acis, uzklājiet ēnas.
4. solis. Mēs sākam ēnošanu no tumšām vietām, vienmērīgi virzoties uz apgaismotajām vietām.
Solis 5. Uzklājot triepienu, cenšos to neēnot, jo tonis bieži izskatās pēc netīriem plankumiem. Pievienojiet tumšas ēnas un pārejiet pie kakla zīmēšanas.
6. solis. Es koriģēju anatomiju ar apjomiem, padarot to cilvēciskāku. Mēs pabeidzam zīmēt kaklu, sākam ēnot plecu un jaku, pēc tam pāriet uz matiem.
7. darbība. Beigās tiek pievienoti izcēlumi, vēlreiz tiek pārbaudīta perspektīva un pievienota informācija.
Kā zināms, cilvēku attēlošana ir viena no grūtākajām mākslas jomām. Lai skaisti uzzīmētu vīrieša, sievietes vai bērna figūru, iesācējam māksliniekam ir jābūt ne tikai noteiktām profesionālām prasmēm, bet arī zināšanām par anatomiju, kā arī jāprot saglabāt proporcijas. Portrets izveidots, izmantojot vienkāršs zīmulis, ir viena no romantiskākajām dāvanām, ko varat pagatavot ar savām rokām. Protams, katrs no mums, vismaz savos sapņos, domāja par to, kā no fotogrāfijas uzzīmēt portretu. Nekautrējieties no savas pieredzes, jo to var izdarīt pat tie portretu gleznotāji, kuri sper pirmos soļus radošumā.
Darba sākšana
Pirms sākat zīmēt portretu, jums vajadzētu izpētīt fotogrāfiju, kādu pozīciju ieņem attēlotās personas galva, kā tā tiek pagriezta attiecībā pret vertikāli un horizontāli. Noteikti pievērsiet pienācīgu uzmanību proporcionālās attiecības(izmēri, kā arī relatīvā pozīcija) acis, deguns, ausis un mute. Precīza proporciju ievērošana, veicot pirmos triepienus, ir svarīga garantija gala attēla līdzībai ar seju fotoattēlā. Iepazīstieties ar attēlā redzamajām cilvēka sejas vidējām proporcijām un pēc tam salīdziniet tās ar oriģinālo attēlu fotoattēlā. Ja tie nedaudz atšķiras, nav par ko uztraukties, jo tieši novirzēs no standarta slēpjas ar kameru iemūžināta dzīva cilvēka individualitāte.
Lai iegūtu vairāk detalizēta informācija par cilvēka galvaskausa strukturālajām iezīmēm, kas var būt nepieciešamas, attēlojot portretu, vienmēr varat atsaukties uz anatomisko atlantu. Uzklājiet ar gaišām līnijām vispārīgs izklāsts sejas ovāls, mati, lūpu līnija, deguns, acis un uzacis.
Pēc tam jūs varat sākt analizēt sejas plaknes. Šajā posmā jums vajadzētu atzīmēt deguna augstumu ar plakni. Lai labāk redzētu skaļumu, to var ieēnot. Tas jādara ar visiem nākotnes portreta apgabaliem, kas atrodas ēnā. Tālāk mēs apzīmējam lūpu plakni, vaigu kaulu, kas atrodas tuvāk mums, kā arī acu plakni, kas savienojas ar uzacīm. Šajā portreta veidošanas posmā ir diezgan viegli iezīmēt attēlojamās personas sejai raksturīgās ģeometriskās iezīmes, pat nezīmējot to ar gludām līnijām.
Detalizēta seja
Noņemiet zīmuļa augšējo slāni, izmantojot skrāpējamo dzēšgumiju, līdz iepriekš novilktās līnijas kļūst gandrīz neredzamas. Pēc tam mēs sākam zīmēt visus sejas vaibstus. Mēs tos noapaļojam, lai portretam piešķirtu maksimālu līdzību ar fotogrāfiju.
Nav noslēpums, ka acis mēdz dēvēt par cilvēka dvēseles spoguli – tās ir ļoti izteiksmīgas. Tāpēc nav jāpierāda, cik svarīgi ir precīzi norādīt to atrašanās vietu un formu. Lai uz papīra zīmētas acis izskatītos dzīvākas, sklēra (tā sauktā acs baltā daļa) nav jāattēlo kā sniegbalta, jo patiesībā tās krāsa mainās savas ēnas ietekmē un ēna, ko uz to met plakstiņš. Uzklājiet izgaismotājus uz apakšējā plakstiņa un acs iekšējā kaktiņa.
Zemāk redzamajā attēlā redzama acs sfēriskums un plakstiņu balsts uz acīm. Šeit iesācējs mākslinieks var iepazīties ar acu attēlošanas secību portretā, sākot ar apgaismotu un ēnotu laukumu izcelšanu (2 un 3) un beidzot ar izgaismoto un ēnu pielietošanu. Jāatzīmē, ka sievietēm un vīriešiem ir atšķirīgi vecuma kategorijas acis ir dažādas. Piemēram, sievietēm parasti ir garākas un biezākas skropstas un plānākas un skaidrākas uzacis nekā vīriešiem.
Mute nav īpaši izteiksmīga salīdzinājumā ar acīm. Tieši lūpas ir vieta, kur gļotāda pāriet uz ādu. Tas ir to īpašību iemesls rozā. Attēlojot lūpas portretā, jāatceras, ka tās ir viskustīgākais elements uz sejas, kas spēj ieņemt vienu vai otru formu. Augšlūpa parasti ir plānāka nekā apakšējā.
Daudzi cilvēki, zīmējot portretu no fotogrāfijas, saskaras ar deguna attēlošanas problēmu, kas no dažādiem skatu punktiem izskatās pavisam savādāk. Galvenais uzdevums ir prast degunā nodot galveno ēnas un gaismas kontrastu, lai zīmējums nepārslogotos ar nevajadzīgiem elementiem. Parasti, bet ne visos gadījumos, maksimālā gaisma krīt uz deguna galu un deguna tiltu, un biezākā ēna krīt uz nāsu pamatni (attēls).
Kas attiecas uz ausīm, to forma ir ļoti atšķirīga dažādi cilvēki, bet tai nav izteiktu īpašību stiprākā un daiļā dzimuma pārstāvju vidū. Neskatoties uz to, ka fotogrāfijās ausis bieži slēpj frizūra, profesionāli mākslinieki iesaka tās neatstāt novārtā, jo īpaši to izteiksmīgāko un precīzāko stāvokli galvas sānos. Auss garums pieaugušajiem ir aptuveni vienāds ar deguna garumu (sk. attēlu). Bērnu ausis ir proporcionāli nedaudz lielākas.
Izšķilšanās, pustoņu izstrāde kā svarīgi portreta zīmēšanas posmi
Pabeidzot darbu pie sejas detalizācijas, mēs sākam ēnošanu. Vispirms viss ir jāizdzēš papildu rindas, kas ir pieejams portretā, jo pēc toņa izkārtojuma sākuma vairs nebūs iespējas to izdarīt pietiekami precīzi. Īpašu noteikumu ēnošanai nav – katrs dara tā, kā viņam ērtāk. Profesionāli mākslinieki iesaka ēnojumu sākt no portreta tumšākajām vietām. Nākotnē varat tos veidot, lai pārāk neaptumšotu drēbes, acis vai ādu.
Pievienojot tonusu sejas ādai, drēbēm un matiem, nevajadzētu izmantot šķembu (ja vien, protams, nejauši neuzliekat traipu topošajam portretam). Ja esat labrocis, tad intensīva pustoņu ēnošana jāsāk no lapas augšējā kreisā stūra, lai izvairītos no jau attēlotā izsmērēšanās. Attiecīgi kreilim viss jādara spoguļa veidā. Šajā posmā ir pieļaujama neliela fona izstrāde.
Izgaismošana un aptumšošana ir pēdējie posmi, strādājot pie portreta no fotogrāfijas.
Ēnošanas beigās, ja visu izdarījāt pareizi, jūs iegūsit gandrīz gatavu portretu, kas tomēr neizskatīsies trīsdimensiju. Lai labotu šo defektu, nepieciešams izcelt dažas vietas uz sejas, piemēram, deguna gals, uzacu izciļņi, augšējā daļa vaigu kauls, acu sklēra, apakšlūpa un dažreiz zods. Izmantojot naglu, mākslinieks var uzzīmēt nelielas krokas uz lūpām un krunciņas, kā rezultātā portrets kļūs dzīvāks. Matu izgaismošana jāveic vietās ar lielāko lūzumu. Tādējādi tie izskatīsies spīdīgāki un reālistiskāki.
Pēc izcelšanas mēs pārejam uz pēdējo posmu - aptumšojot tās zonas, kurās mums ir jādemonstrē telpa. Šādas vietas var būt ausis, matu mala, fons, matu krokas. Pēc tam portrets būs gandrīz gatavs. Tomēr jebkurā gadījumā jums paliks nevajadzīgi triepieni, traipi no pirkstiem, kas notraipīti ar zīmuli. Tāpēc no tā izriet pēdējo reizi paņem ķibeles un likvidē visu, kas tev vizuāli šķiet nevajadzīgs.
Pēc šī raksta izlasīšanas nevajadzētu to uztvert kā gatavu ceļvedi, kā no fotogrāfijas uzzīmēt personas portretu. Galu galā, pat ja iegūtais portrets ir maksimāli līdzīgs fotogrāfijai, mums vienmēr ir vieta radošumam. Pārzīmējot, jums nepavisam nav pienākuma kopēt tieši visu, ko nevēlaties redzēt portretā. Jūsu priekšā tukša šīfera, gatavs īstenot visas jūsu idejas. Kā zināms, fotogrāfija ne vienmēr izdodas pēc visiem kritērijiem. Nu, mākslinieks, strādājot pie portreta, var izdomāt, pielāgot un rezultātā iegūt kaut ko, kas specifikas dēļ izrādījās ārpus viņa iespējām radošais process, fotogrāfs.
Sveiki, dārgie draugi!
Šodien mēs zīmēsim cilvēka seju. Daudzi cilvēki kļūdaini uzskata, ka zīmēt var tikai atlasīti talanti. Tā nav taisnība: ikviens, kam ir vēlme un pacietība, var iemācīties pareizi zīmēt. Zinot pamatproporcijas un konstrukcijas noteikumus, varēsiet pareizi attēlot cilvēka seju. Izlasiet šo materiālu un mēģiniet soli pa solim uzzīmēt seju.
Asis un proporcijas
Zīmējot cilvēka seju, ir obligāti jāmācās un pastāvīgi viegli jāzīmē centra līnijas.
Ar pieredzi jūs varat iztikt ar vienu vai diviem ceļvežiem vai bez tiem. Jums nav jādomā, ka cirvji ir garlaicīgi un neinteresanti, tie palīdzēs ātri un pareizi izveidot seju ar pareizām proporcijām, identiskām acīm un simetriskām daļām.
Nākotnē, vizuāli iztēlojoties šīs asis, varēsi strādāt ar cilvēka sejas izteiksmēm un emocijām. Galu galā, lai parādītu skumjas, jums ir jānolaiž uzacis un mutes kaktiņi, jāaizver acis, un šim nolūkam ir jāiedomājas, kādā līmenī visas šīs sejas daļas atrodas miera stāvoklī.
Acu līnija
Pirmā un galvenā asis, kas jums noteikti ir jāatceras, ir:
Visu pieaugušo acu līnija atrodas galvas vidū.
Simetrijas ass un acis
Galvas ovālu sadaliet divās vienādās daļās horizontāli - šeit atradīsies acis. Mēs arī iezīmējam vertikālu simetrijas līniju.
Kā uzzīmēt baložus vai miera balodi
Sākumā to ir grūti izdarīt ar aci, tāpēc pārbaudiet sevi, izmērot identiskus garumus ar zīmuli vai lineālu.
Uzacu līnijas deguna mati
Tālāk jums ir nepieciešams sadaliet galvas ovālu ar horizontālām līnijām trīsarpus daļās. Augšējā ass ir matu augšana, vidū ir uzacu līmenis, zemāk ir deguna pamatnes ass. Attālums no matiem līdz uzacīm ir vienāds ar pieres augstumu. Būtībā seja (ja neņem vērā matus) sastāv no trim vienādām daļām, kas ir vienādas ar pieres augstumu.
Mutes līnija un lūpas
Tālāk mēs apzīmēsim lūpas. Lai to izdarītu, sejas lejasdaļa (no deguna līdz zoda galam) jāsadala uz pusēm – tādā veidā atradīsim apakšlūpas malas līniju. Lai noteiktu mutes griezuma līmeni, segments no apakšējās lūpas līdz degunam būs jāsadala vēl četrās vienādās daļās. Pirmā ceturtdaļa būs mutes līnija.
Mute un lūpas
Lielākajai daļai cilvēku mutes daļa ir vienā līmenī, bet augšējo un apakšējo lūpu izmēri ir pilnīgi atšķirīgi.
Cilvēka ausu zīmēšana
Kur novietot ausis
Lai cik dīvaini tas nebūtu, ļoti bieži ar vairāk vai mazāk veiksmīgu sejas uzbūvi ausis nemaz nav piestiprinātas vietā, kur tām jāatrodas. Tāpēc īpašu uzmanību pievērsīsim ausīm.
Pareizi novietojiet ausis
Augšpusē ausis ir piestiprinātas pie acu ass, bet apakšā - deguna pamatnes līmenī. Tie var būt lieli vai mazi, spēcīgi izcelties vai gulēt tuvu galvai, bet visiem cilvēkiem tie ir piestiprināti pie deguna un acu līnijas.
Kā pareizi novietot acis
Kā uzzināt acu platumu un attālumu starp tām? Lai to izdarītu, acu līniju nepieciešams sadalīt 8 vienādās daļās.
Acu iezīmēšana
- Starp acīm jānovieto vēl viena acs (2/8).
- Katra acs ir 2/8 plata.
- No ārējiem acu kaktiņiem līdz galvas kontūrai atstājiet 1/8 (pusas acs platums).
Šīs ir aptuvenas vadlīnijas. Šīs proporcijas dažādiem cilvēkiem nedaudz atšķiras. Nav nepieciešams katru reizi sadalīt asi 8 daļās, vienkārši pārbaudiet sevi.
Zivs zīmēšana
Izlasiet arī rakstu par to, kā reālistiski un pareizi uzzīmēt acis.
Pārliecinieties, ka jūsu acis nav pārāk tuvu viena otrai vai, gluži pretēji, pārāk tālu. Šie iestatījumi palīdzēs kontrolēt acu izmēru, lai tās nebūtu pārāk lielas vai mazas. Acu iekšējiem kaktiņiem vienmēr jābūt vienā līnijā ar acīm.
No pirmā acu uzmetiena visas šīs līnijas ir apgrūtinošas un sarežģītas, taču vispirms varat vingrināties sejas zīmēšanā, ņemot vērā tikai horizontālās asis. Strādājot, jums radīsies jautājumi un jūs pats nonāksit pie secinājuma, ka jums ir nepieciešamas arī vertikālās vadotnes. Apgūstot nelielu pieredzi un prasmes, jūs varat viegli uzzīmēt sejas bez iepriekšēja marķējuma un asīm.
Acis, deguna spārni, mute
Acu iekšējie kaktiņi atrodas deguna spārnu līmenī. Mutes kaktiņi ir vienā līmenī ar acs centru vai zīlīti, ja cilvēks skatās taisni. 
Šajā fotoattēlā ar gaišām līnijām parādīts:
- acu kaktiņi atrodas vienā līmenī ar deguna spārniem
- un acu centrs atrodas vienā līnijā ar mutes kaktiņiem
Cilvēka sejas zīmēšana profilā
Sejas zīmēšanas shēma
Faktiski, ja jūs izklāstāt visas rokasgrāmatas, jums vajadzētu iegūt šādu diagrammu. Varat to izdrukāt kā paraugu, jo ir grūti atcerēties visu uzreiz un vingrināties cilvēka sejas uzzīmēšanā ar pareizām proporcijām.
Cilvēka sejas shematisks attēlojums
Vēlāk varēsi piešķirt sejām konkrētu cilvēku vaibstus un uzzīmēt ikvienu interesentu portretus.
Ar to mēs pabeigsim ar asīm, proporcijām un vadotnēm un sāksim zīmēt.
Zīmēšana soli pa solim
Šodien mēs nezīmēsim konkrēta cilvēka portretu, bet mācīsimies izveidot ātras skices ar pareizām proporcijām un visu galveno daļu izvietojumu.
Sejas zīmēšana ir prasme, kas uzlabojas līdz ar pieredzi. Ja jūs nekad neesat zīmējis cilvēku portretus, ir svarīgi vispirms vienkārši iemācīties mehānikas un atkārtošanas līmenī, kā un kādā līmenī novietot acis, degunu, muti, uzacis, ausis un attiecības starp tām. Lai to izdarītu, skatiet diagrammu iepriekšējā sadaļā un viegli pielietojiet rokasgrāmatas.
Kā uzzīmēt spilgtas lūpas
Atkārtošana ir mācīšanās māte :)
Mēs nosakām veidlapu
Pirmais posms ir visvienkāršākais, mums ir jānorāda sejas forma, visvieglāk to pielāgot ovālai, olveida vai citai apaļai formai. Vertikālā ass palīdzēs izveidot simetrisku rakstu, horizontālā ass palīdzēs pareizi parādīt acis.
Sejas galveno elementu izklāsts
Visas iepriekš izklāstītās līnijas palīdzēs mums veidot mūsu seju. Šie cirvji jāpieliek ļoti viegli, tikko pamanāmi, lai vēlāk tās varētu viegli un nemanāmi izdzēst. 
Nav īsti svarīgi, kur tieši tu sāc zīmēt sejas vaibstus, galvenais, lai tu neaizķertu un nekoncentrētos uz vienu lietu: degunu, acīm, lūpām, uzacīm.
Sākumā ātri un viegli definējiet visas sejas daļas, neiedziļinoties detaļās nemēģinot būt pārāk precīzs. Visas līnijas uzklājam ļoti viegli, lai būtu viegli labot.
Ja kaut kas izrādās greizs vai neprecīzs, varat to labot nākamajā posmā.
Mēs norādām formas un izmērus
Šajā posmā mēs pielāgojam acu, ausu, uzacu, deguna, lūpu izmēru un formu, kā arī noskaidrojam sejas formu. Mēs labojam visu, kas iepriekšējā posmā nogāja greizi. 