UZ. Petrova
Grūtības žanra definīcija dzejoļi (tāpat kā jebkurš cits žanrs attīstības procesā) skaidrojami ar žanra kanona pastāvīgo atjaunošanos un mobilitāti. Vēsturisko pārmaiņu, jauna pasaules uzskata veidošanās laikmetos rodas jaunas jau iedibināto žanru šķirnes; paša žanra saturs, kas uzkrāts tā evolūcijas procesā, nonāk dialogiskā attiecībā ar vēsturiskā laika saturu. “Tieši tāpēc žanrs spēj nodrošināt literatūras vienotību un nepārtrauktību ... attīstības”.
Ģenētiski dzejolim ir episks raksturs. Romantiskais pasaules uzskats radikāli pārdomā attiecības starp pasauli un cilvēku. Cilvēks pārstāj izjust sevi tikai kā apstākļu – likteņa, nejaušības, laimes – ietekmes objektu, bet atzīst sevi par aktīvu dzīves subjektu, tās veidotāju un pārveidotāju. N. Fraijs atzīmē, ka pirms romantisma laikmeta viss, kas pastāvēja, tika iztēlots kā Dieva radīts, bet tagad cilvēkam tika uzticēta radītāja loma, un, atšķirībā no radīšanas, “madeness”, organiskā es jēdziens. - tika attīstīta jaunattīstības pasaule, ko cilvēka apziņa uztvēra visā tās dinamiskajā integritātē. Dzejnieks ir dzīvībai svarīgas darbības iemiesojums (“ Ideāls cilvēks V mūsdienu apstākļos Par sevi var uzskatīt tikai īsts dzejnieks, universāls mākslinieks,” rakstīja F. Šlēgels). Dzejnieks, ārkārtīgi objektivizēts, slēpts aiz sevis attīstoša naratīva, klasiskajā eposā, romantiskajā poēmā, tiecas pēc sevis atklāsmes, identificējot sevi ar varoni jeb “es”-stāstījumu. Dzejolis iegūst literatūras liriskam žanram raksturīgas iezīmes - centripetālu uzbūvi, koncentrēšanos uz cilvēka garīgo dzīvi. Sākas jauna lirisiski episka tipa dzejoļa veidošanās.
Uzmanības koncentrēšana uz apziņas dzīvi noved pie sižeta lomas pavājināšanās dzejoļa sižeta uzbūvē. Pasakains un ne-pasakains stāstījums ir divas vienlaikus attīstošas literārā procesa puses. Nepieciešamība un nepieciešamība iemūžināt jebkuru notikumu cilvēces kultūras atmiņā prasa sižetisku darba organizāciju; šī notikuma cēloņu un seku izpratne var realizēties nepasakainās formās. Atpūta un izpratne ir raksturīga katram atsevišķam literāram darbam, bet vispārējā attieksme (in šajā gadījumā romantiskās estētikas dota) uzsver vienu vai otru aspektu. Romantisks dzejolis veidojas ne bez balādes ietekmes ar tās stāstījuma organizāciju un oda, kurā notikums ir tikai iegansts emocionālai reakcijai.
Romantiskā dzejolī sižets var nebūt (Bleiks), punktēts (Bairona austrumu dzejoļi), izvērsts un līkloču pilns (Koleridžs) - jebkurā gadījumā tam ir sekundāra interese. Ārējie notikumi- tikai aktivitāšu fons romantiskais varonis, viņa garīgās darbības pazīmes. Kolridžs - ne tikai dzejnieks, bet arī romantisma teorētiķis - to formulē pietiekami droši: "Raugoties uz dabas objektiem, es drīzāk meklēju... simbolisku nozīmi kaut kam sevī, kas vienmēr pastāvējis, nevis kaut ko novēroju. jauns." Šekspīra lugās viņš izceļ romantiskai estētikai tuvus mirkļus, atzīmējot, ka to sižets ir interesants tikai tiktāl, cik tas ļauj varoņiem atklāties. Konflikts un notikums romantiskā dzejolī tiek pārnests uz subjekta apziņas sfēru, kas var būt “kolektīva personība”, laikmeta pārstāvis, kas iemieso universālās cilvēka apziņas objektīvo integritāti (“ļaujiet viņam iet ar kolektīvu vārds, apsējs ap pilnu kūli”), tādā gadījumā dzejolis saglabās episko dominanti (jaukta sugas rakstura darbā var runāt tikai par kāda no sugas principiem pārsvaru).
Visbiežāk sižets ir episki orientēts romantisks dzejolis saistīta ar ceļojuma motīvu, viegli pakļaujama alegoriskai pārinterpretācijai kā “dvēseles ceļojums”, līdzīgs tam, kas organizē Dantes “Komēdiju”. Kolridžs alegoriju definē kā “noteiktu tēlu un figūru kopas izmantošanu, realizējot sevi atbilstošā darbībā un apstākļos, lai mediētā veidā izklāstītu kādas morāles kategorijas vai spekulatīvas idejas... tādā veidā, ka acs vai iztēle pastāvīgi saskata atšķirības iezīmes, un prāts uzminēja līdzības; un tam visam galu galā ir jābūt tā savstarpēji saistītam, lai visas daļas veidotu vienotu veselumu.
Kolridža "Senā jūrnieka laikmets" ir šāda alegoriska plāna darbs, kas apvieno notikumu virkni. simboliskā sistēma un morāles mācība. Tā ir stilizēta kā viduslaiku balāde, bet patiesībā tā nav balāde. Pētnieki uzskata, ka "Pasaka" ir vairāk episks dzejolis, norādot, ka Kolridžs, kurš to pirmo reizi iekļāva "Lirisko balāžu" krājumā, bija sliecies uz šo viedokli. K.X. Abrams atzīmē šī laika episko māniju, no kuras Kolridžs nepalika malā. Episkā attieksme tiek skaidrota ar vēlmi radīt universālu darbu, kas aptver visu laikmeta kultūras apziņas integritāti. Dante arī šajā ziņā izrādās ceļvedis. Šellings nosauca Dantu par modeli, “jo viņš izteica, kas jādara jaunā laikmeta dzejniekam, lai vienā poētiskā veselumā koncentrētu sava laika vēstures un izglītības kopumu, tas ir, vienīgo mitoloģisko materiālu, kas bija viņa rīcībā. ”. Dantes dzejoļa trihotomijā Šellings saskatīja “vispārēju Visuma kontemplācijas veidu”, kas apvieno “dabu, vēsturi, mākslu”. Balādē ir saglabāts metrs un strofa, kas ne vienmēr ir strikti konsekventa, notikuma mistiskais, “briesmīgais” raksturs, jautājošie teikumi, kas virza stāstu par pāreju, darbības krampjiskā attīstība, teicēja attāluma trūkums no stāstu stāstīšanas pasākums, dialoga ievads un emociju dramatisks attēlojums. Pats Jūrnieka stāsts ir balāde, taču iekļauts plašākā kontekstā, organizēts pēc cita žanra principa – episkā poēma. Pārslēgšanu veic sarežģīta attēlu sistēma, kas atklāj parādību absolūto nozīmi (“Dzejolis ir dzīves attēls, kas attēlo to, kas tajā ir mūžīgi patiess”, Šellija), sižeta shēmas un stāsta notikuma atkārtota atkārtošana. pati par sevi, kā arī autora un varoņa attiecību maiņa. Balādes attīstība par dzejoli ir izsekojama pašā darba struktūrā.
"Pasaka" sižets ir organizēts ap stāstu par noziegumu - sodu - izpirkšanu. Šis sižeta kontūra sakrīt ar Šellinga trihotomiju un Hēgeļa spriedumu par episkā sižeta attīstību. Romantiskā dzejolī konflikts konceptualizēts kā pasaules un cilvēka vienotās vienotības sairšana, cilvēka apziņas atdalīšana no pasaules veseluma, kas apdraud pašas apziņas integritāti, konflikta atrisinājums ir cilvēka atgriešanās. pasaulei un sev.
Episkā sižeta shēma dzejolī atkārtojas daudzkārt, taču konflikta būtība mainās, tas pamazām pāriet uz garīgās esamības plānu. "Pasaka" būtībā ir divi notikumi - vētra un Albatrosa slepkavība. Pirmo neprovocē cilvēka rīcība, šeit viņš ir atkarīgs no dabas rotaļām. Viņas stāvokļu maiņa ir dabiska, briesmu pēkšņums un pestīšanas misticisms piešķir incidentam noslēpumainu krāsojumu, kā tas raksturīgs balādei. Arī Albatrosa slepkavība nav motivēta, taču tā ir cilvēka apzinātas gribas darbība, kas prasa atmaksu. Atmaksa tiek veikta cikliskā harmonijas un ieskata zaudēšanas maiņā, praktiski nepilnīga un nepilnīga. Nepabeigtība ir fundamentāla, tā ir saistīta ar harmonijas izpratni romantiskajā estētikā, jo īpaši Kolridžā.
Raksturojot romantisko mākslu, ir ierasts runāt par tai piemītošajām divpasaulēm (un pat “trīs pasaulēm” - I. F. Volkovs ierosina izcelt romantiskā varoņa subjektīvo pasauli), pienākošās, ideālās pasaules pretestību esošajai. , nepieņemami. Paziņojums par šķelšanos nav romantiķu galīgā nostāja, to pavada vēlme pārvarēt nesaskaņas un sintezēt pretējus principus. Divas pasaules - reālā un pārpasaulīgā - eksistē vienlaikus, tikai dzejnieks un tie, kuriem ir atklājies "pārdabiskais", parastajā redz absolūto, bet konkrētajā - veseluma ideju. “Ideāls dzejnieks”, pēc Kolridža domām, ir tas, kurš “rada harmonijas atmosfēru, kurā saplūst gars un saprāts”. Uzdevums apvienot šīs pasaules tika izvirzīts “Liriskajās balādēs” (“divu veidu dzejoļu cikls” – fantastisks, šķietami uzticams un ikdienišķs – atvērts jūtīgai sirdij). Harmonija romantiķu izpratnē nav kaut kas vienreiz un uz visiem laikiem nodibināts, bet gan mūžīgs kļūst; tās stabilitāti nodrošina pretēju principu līdzsvars, kura antinomija netiek noņemta ar sintēzi - “absolūto antitēžu absolūtā sintēze” (F. Šlēgels). Saskaņas galīgās veidošanas neiespējamība izskaidro pasakas sižeta nepabeigtību jebkurā dzejoļa brīdī, izpaužas pārejas dinamika (“Visām veseluma daļām jāsaskan ar galvenajām funkcionālajām daļām.” Kolridžs): antagonismi; kas līdzsvaro viens otru, tiek pārveidoti” (Koleridžs), harmonijas zaudēšana un atjaunošana ir iemiesota tēlainu opozīciju sistēmā.
Jūrnieks izkāpj no sava “tēva mājas” (bākas, baznīcas, mājas) un atgriežas tajā. “Jūra” tiek pretstatīta mājām kā dīvainu notikumu pasaulei, kas izrauj cilvēku no reālā telpas-laika kontinuuma. Precīzi orientieri (saules kustība, aizejošo dienu skaitīšana), Detalizēts apraksts varoņu ciešanas, vētra, miers (N.Ja. Berkovskis runāja par “romantisko naturālismu”) ir radītas, lai piešķirtu šai fantastiskajai pasaulei autentiskumu. Konkrētība izrādās iluzora: kuģis vai nu sastingst sasalušas jūras vidū, tad neticamā ātrumā steidzas, maina virzienu, paklausot augstākie spēki, un atgriežas tā, it kā ceļojums būtu ilgs gadiem; arī Jūrnieka klejojumu laiks pēc kuģa nāves ir neskaidrs un acīmredzot bezgalīgs; viņš pats nav pakļauts laika ietekmei (viņa vecums ceļojuma sākumā nav zināms, viņš ir mūžīgi vecs). Kuģis vispirms virzās uz dienvidiem, tad uz ziemeļiem, ekvatora virzienā (dzīvības glābšanas līdzsvara līnija starp diviem poliem). Dienvidpols ir ledus un tumsas valstība, dzīvības atņemšana, nelaimes. Dienvidpola gars izraisa vētru, bet tas prasa arī atriebību Albatrosam, kurš pasargāja kuģi no iznīcināšanas. Tēlainās opozīcijas Kolridža poētikā ir morāli ambivalentas. Albatross ir labas zīmes putns, kas parādās naktī, lai aizsargātu jūrniekus no “tumsas un sniega” gara, taču viņi to uztver no polārām pretējām pozīcijām - vai nu kā labu “vēju saimnieci”; sliktais tumsas putns." Simbolu opozīcija nav absolūta, to ētiskais saturs atklājas sižeta attīstības procesā.
Galvenā dzejoļa opozīcija, kas ietver visas simboliskās īpašības, ir atpūtas un kustības opozīcija. Miera jēdziens nepārprotami ir saistīts ar nāvi: Albatrosa slepkavībai seko klusums - “mirušo ūdeņu klusums”, jūrnieku nāve. Šķiet, ka kustības jēdziens ir saistīts ar dzīvi: vējš - "atdzīvināts gaiss" - atdzīvina Jūrnieku un kuģi. Tajā pašā laikā vētra - nepārtraukta kustība - draud ar nāvi; kuģa trakulīgo kustību, labā gara vilktu, cilvēks nevar izturēt (Jūrnieks zaudē samaņu, viņš atjēdzas, kad kustība palēninās). Jūras radības, ko rada “Mierīgums”, izraisa Jūrnieka nicinājumu, bet pēc vientulības un ciešanām tās, “Lielā miera radītās”, pamodina viņā mīlestību un ved uz pestīšanu. Ekstrēmi ir vienlīdz nepieņemami, katrs no tiem – miris haoss vai neapturama kustība – ir pilnīga pati par sevi, ierobežota un tāpēc postoša. Harmonijas simbols ir mēnesis un zvaigznes – “atpūta, bet vienmēr kustībā”, nesot “klusu prieku”.
Ja harmonijas zaudēšanu pavada kādu elementu, spēju, iespēju izzušana, tad to atjaunošana ir ieguvums. Šie procesi notiek pa posmiem, sasaucoties ar dzejoļa sižeta gredzena noslēgumu. Albatross ir laba zīme, Nāves kuģis ir slikta zīme (abu nozīme nav uzreiz skaidra); vējš norimst, jūrnieki krīt miruši - gaiss “atdzīvojas”, “debesu gari” ieplūst mirušajos ķermeņos; sausumu, slāpes, nespēju lūgt, aizstāj lietus un lūgšana. Katram opozīcijas deputātam ir jāatrod savs pretbiedrs. No šī viedokļa kļūst skaidra saikne starp Dienvidpola garu un Albatrosu. Ar Albatrosa slepkavību tiek izjaukts līdzsvars starp labo un ļauno; Gars it kā sadalās divās daļās, mēģinot sevī apvienot abus principus: domā par atriebību, bet turpina dzīt kuģi pretī ekvatoram. Kad kuģis sasniedz ekvatoru, Gars atkāpjas uz polu, bet viņa dēmoni izskaidro darbības nozīmi un piešķirto sodu. Konfrontācija pakāpeniski norimst; kad jūrnieks piedzīvo mīlestību, uz kuģa parādās “debesu serafi”, tiek atjaunota izjauktā harmonija, un Jūrnieks var atgriezties mājās.
Opozīcijas pārus saista mīlestība, kas aptver visu pasauli (Dantem mīlestība bija arī Visuma galvenais virzītājspēks):
Spēcīgais Gars mīlēja šo putnu,
Kuru valstība ir tumsa un sniegs.
Un mēs saglabājam putna dzīvību, viņš pats,
Nežēlīgs cilvēks.
Dieva novēlēto mīlestību Jūrnieks saprot caur ciešanām, vientulību, pusnāvi (miegu, ģīboni), tā veicina viņa atgriešanos mājās, pie cilvēkiem, pasaulē, bet Gara uzdotā gandarīšana nebeidzas ar viņa atgriezties. Autors tautas ticējumi, putns ir dvēseles iemiesojums, Kolidžam ir tieša un netieša ( mirušo dvēseles jūrnieki aizlido ar tādu pašu svilpi kā bulta, kas nogalināja Albatrosu), norādot uz šādas simbola interpretācijas iespējamību. Tas, kurš nogalina Albatrosu, zaudē savu dvēseli, tiek atsvešināts no pasaules un pilnībā nonāk pārpasaulīgā varā (Nāve, Dzīve nāvē - arī nāves spēki ir savienoti pārī). Harmonijas atjaunošana izrādās vienlaikus dvēseles meklējumi, subjektīvās integritātes atjaunošana. Šo procesu iezīmē mājiens uz Dantes elli, šķīstītavu un paradīzi, caur kuru dvēsele iziet un ko tā nes sevī. “Mirušais ledus” un pola tumsa, “vara horizonts” un asiņainā saule, “septiņas dienas” (kā septiņi nāves grēki) starp mirušajiem jūrniekiem un pēc lūgšanas un visu dzīvo būtņu svētīšanas gulēt (“Vai arī Vai es mirstu sapnī vai kā bezķermenisks gars kļuva Un paradīze man atvērās?”) - "spilgtu garu bars", "saldu lūgšanu skaņas", debesu serafi un debesu sfēru mūzika. Garīgās atdzimšanas tēmu pastiprina arī gadalaiku maiņa, kas izslīd cauri salīdzinājumiem (aprīlis, jūnijs - tulkojumā tas nav nodots).
Jūrnieks, kurš nonāca saskarē ar pārdabisko un izdzīvoja (viņu uzvarēja Life-in-Death from Death), apvieno divas pasaules, reālo un pārpasaulīgo. Viņš ir pārpasaulības nesējs īstā pasaule(tāpat kā "nakts", tas klīst no malas uz malu). Pasaules harmonijas pārkāpums viņā paliek kā atkārtota “dvēseles agonija”, kuru var atrisināt, tikai stāstot stāstu, mācot par nepieciešamību pēc mīlestības, kopības un lūgšanas. Stāsts tiek atkārtots daudzas reizes vienās un tajās pašās situācijās: no trim cilvēkiem, kas viņu satika - stūrmaņa (vai Pilota, tulkojumā krievu valodā: Kormščiks Gumiļovam un Zvejnieks Levikam), viņa dēla un Vientuļnieka - Jūrnieks izvēlas "svēto". tēvs”; no trim jauniem vīriešiem, kas steidzas uz kāzu mielasts, viens Laulības Viesis.
Varoņa līmenī dzejolis beidzas ar sižetu - atgriešanos: sižeta pabeigšana, stāstu stāstīšanas notikums tiek projicēts bezgalīgi izvērstā pasaules veselumā, kam nav laika raksturlielumu (izņemot dienas un nakts ciklisko maiņu, kur nakts veicina pakāpenisku ieskatu - "Un vēl citi - gudrāki, skumjāki - pamodos no rīta"). Autora līmenī dzejolis tiek pabeigts didaktiski un arī caur atkārtotas stāstīšanas procesu. Dzejoļa tēma atklāta jau epigrāfā, notikumu virkne atveidota “Kopsavilkumā”, kas ir pirms dzejoļa (un stilizēts kā viduslaiku noveļu paplašinātie nosaukumi), Jūrnieka stāstu Viesim pavada komentārs (patiesībā arī pārstāsts dzejoļa malās). II.Jā. Berkovskis uzskatīja, ka Kolridžs sižetu marginalizēja, atstājot tekstā “liriski nozīmīgu”, un saskatīja tajā romantisku atbrīvošanos no kontūrām, kas ierobežo dzīves brīvo izpausmi. Maz ticams, ka tas tā būs. Jūrnieks kā stāstītājs nav attālināts no stāsta notikuma katru reizi, kad viņš atkal piedzīvo “dvēseles agoniju”, fiksējot gan faktus, gan emocionālo reakciju kā hronists. Viņa stāstā nav vietas pārdomām vai izpratnei, ko ievieš pārdabiski spēki (dēmoni); bet Jūrnieka iesaistīšanās divās pasaulēs funkcionāli tuvina viņu dzejniekam (R.P. Vorens Albatrosā saskata dzejas spēka iemiesojumu, ko izpostījis pats dzejnieks - Jūrnieks). “Es” stāstītājs (jūrnieks) un moralizējošais komentētājs Kolridža dzejolī ir atdalīti no dažādiem savstarpēji saistītiem tekstiem. Komentāru no stāsta notikuma attālina gan tā laika, gan vērtējošā pozīcija. Jūrnieks ziņo tikai par Albatrosa slepkavību, viņa stāvokli tajā brīdī izsaka Viesa jautājums, un marginālijās ir paskaidrots, ka Albatross bija "labvēlīgs putns, kas nes laimi". Jūrnieks stāsta par jūrnieku atšķirīgo reakciju uz slepkavību, komentētājs secina, ka tādā veidā viņi “pievienojās viņa noziegumam”. Jūrnieki tiek sodīti ar nāvi, viņu nāve ir daļa no Jūrniekam piešķirtās atmaksas, bet viņi nekļūst par stāsta varoņiem Jūrnieks ir vienīgais apzinātās gribas nesējs.
Stāstītāju pozīciju tuvināšanās sākas piektās daļas beigās, pēc tam, kad Jūrnieks uzklausa Dēmonu sarunu; pēdējais morālais vēstījums attiecas uz Jūrnieka stāsta noslēgumu. Tiklīdz stāsts ir pabeigts, “dvēseles agonija” tiek atrisināta, stāstītāji atkal tiek atdalīti - ārpus šī stāvokļa jūrniekam tiek atņemts pravietiskais spēks (“Un vecais jūrnieks klīda, - degošais skatiens izdzisa ”). Jūrniekam ir klausītāji, kuriem viņa vārds ir adresēts (Vientuļniekam - grēksūdze, Viesim - pamācība), komentētāja klausītāji netiek subjektīvi izteikti. Morālā pamācība kā absolūta patiesība (ierobežojot romantisko pasaules kārtības jēdzienu ar dievišķo rīkojumu un žēlastību) rada tiešu pievilcību lasītājam. Dzejoļa morālo noslēgumu apkopo pēdējais spīdums. Trīsdesmit trīs gadus pēc “Senā jūrnieka” rakstīšanas Kolridžs atzīmēja, ka “tā galvenais un vienīgais trūkums bija tik atklāta morālas idejas uzspiešana lasītājam kā avots vai rīcības cēlonis darbā, kura pamatā ir iztēle”.
Atslēgvārdi: Semjuels Teilors Kolridžs, “Senā jūrnieka laikmets”, kritika par S.T. Kolridžs, kritika par S.T. Kolridžs, lejupielādējiet kritiku, lejupielādējiet bez maksas, 19. gadsimta angļu literatūra, romantisms, leicisti, ezerskola
Vecais jūrnieks satiek trīs jaunus vīriešus, kas uzaicināti uz kāzu mielastu, un patur vienu.
Vecais jūrnieks, viņš ir viens
No trim viņš to turēja ar roku.
"Ko tu gribi ar uguni acīs,
Ar sirmu bārdu?
Līgavaiņa durvis ir vaļā,
Un viņš ir mans radinieks;
Cilvēki jau ir, svētki jau notiek,
Ir dzirdams jautrs zvans."
Bet vecais vīrs tur visu:
"Pagaidiet, tur bija kuģis..."
— Lai iet vaļā pelēkbārda melis.
Vecais vīrs viņu ielaida.
Kāzu viesis ir apburts ar vecā navigatora acīm un ir spiests klausīties viņa stāstu.
Viņš pievērsa sev degošo skatienu.
Viņš klausās viņā kā bērns,
Jūrnieks viņu pārņēma savā īpašumā.
Kāzu viesis apsēdās uz akmens
Un viņš nokāra galvu;
Un sākās ar uguni acīs
Pasaki vecajam vīram.
"Kuģis kuģo, pūlis kliedz,
Ar prieku aizbraucam
Un baznīca un mājas,
Zaļie pakalni.
Jūrnieks stāsta, kā kuģis labā vējā un mierīgā laikā braucis uz dienvidiem, līdz pietuvojies ekvatoram.
Šeit ir saule pa kreisi no viļņa
Paceļas augstumā
Iedegas arī labajā pusē
Nolaižas vilnī.
Ar katru dienu augstāk, augstāk
Peld virs masta..."
Tad viesis iesita sev pa krūtīm,
Viņš dzirdēja fagotu.
Kāzu viesis dzird mūziku; bet Jūrnieks turpina savu stāstu.
Līgava jau ir iegājusi zālē,
Un viņa ir saldāka par rozēm
Un jautra kora galvas
Viņš paklanās viņas priekšā.
Un tieši tāpat, ar liesmām acīs,
Teica Jūrnieks.
Kuģi vētra aiznes uz Dienvidpolu.
Bet tad mūs pārņēma vētra, tā bija
Spēcīgs un dusmīgs
Viņš sagrieza pretvēju
Un viņš mūs aizveda uz dienvidiem.
Bez masta, deguns zem ūdens,
It kā bēgtu no draudiem
Aiz viņa ir steidzīgs ienaidnieks,
Pēkšņi lecot
Kuģis lidoja un pērkons dārdēja,
Un mēs devāmies uz dienvidiem.
Un mūs sagaidīja migla un sniegs
Un ļaunais aukstums
Kā smaragds tie peld mums pretī
Visapkārt ir ledus masas.
Ledus zeme un biedējoša rūkoņa, kur nekas dzīvs nav redzams.
Reizēm starp sniega plaisām
Mirgos drūmā gaisma:
Ne cilvēks, ne zvērs, -
Visur ir tikai ledus.
No šejienes ledus, no šejienes ledus,
Augšā un apakšā,
Tā sprakšķ, lūst, grab.
Kā skaņas smagā miegā.
Beidzot cauri sniegotajai miglai izlido liels jūras putns, ko sauc par Albatrosu. Viņa tiek sagaidīta priecīgi un viesmīlīgi.
Un visbeidzot Albatross
Viņš lidoja pie mums no tumsas;
It kā viņš būtu vīrietis,
Mēs viņu ārstējām.
Viņš paņēma ēdienu no mūsu rokām.
Aplis virs galvas.
Un ar pērkonu ledus plaisa, un lūk
Stūrmanis mūs izveda ārā.
Un tā Albatross izrādās laba zīme un pavada kuģi, kas atgriežas ziemeļos caur miglu un peldošu ledu.
Un laipnais dienvidu vējš steidzās mums līdzi,
Albatross bija ar mums,
Viņš aizlidoja spēlēt un ēst
Uz kuģa priekšgala.
Mitrajā miglā uz masta viņš
Gulēja deviņus vakarus
UN baltais mēnesis viņš staroja uz mums
No baltiem mākoņiem."
Vecais jūrnieks, pārkāpjot viesmīlību, nogalina putnu, kas nes laimi.
- Tas Kungs ir ar tevi, sirmais jūrnieks,
Tu trīc tā, it kā salst!
kā tu izskaties? - "Ar manu bultu
Albatross tika nogalināts."
Otrā daļa
"Šeit ir saule pa labi no viļņa
Paceļas augstumā
Tumsā un kreisajā pusē
Arī dziļums iet prom.
Un labais dienvidu vējš steidz mūs līdzi,
Bet Albatross nomira.
Viņš nelido spēlēt vai ēst
Uz kuģa priekšgala.
Biedri aizrāda Veco jūrnieku par laimes nesošā putna nogalināšanu.
Esmu paveicis velnišķīgu darbu
Tas bija ļaunuma jautājums.
Es dzirdēju: "Tu nogalināji putnu,
Ko atnesa vējš;
Nelaimīgs, tu nogalināji putnu,
Ko atnesa vējš."
Bet, kad migla izklīst, viņi attaisno viņa rīcību un tādējādi pievienojas viņa noziegumam.
Kad būs saules stars
Okeāns deg
Es dzirdēju: "Tu nogalināji putnu,
Sūtot miglu.
Tev bija taisnība, tu nogalināji putnu,
Sūtu miglu."
Vējš turpinās. Kuģis iebrauc Klusajā okeānā un kuģo uz ziemeļiem, līdz sasniedz ekvatoru.
Putas kļūst baltas, vējš pūš,
Aiz mums aug viļņi;
Mēs bijām pirmie, kas iegāja telpā,
Tie klusie ūdeņi.
Vējš pierima un mūsu bura karājās,
Tie klusie ūdeņi.
Kuģis pēkšņi apstājas.
Kāds 18. gadsimta ceļotājs savā grāmatā runāja par dīvainu vīrieti. Tas bija kapteiņa palīgs, jau vecs un vienmēr domājošs. Viņš ticēja spokiem. Kad viņus pa ceļam nokļuva vētrā, viņš apgalvoja, ka tā ir atmaksa par albatrosa, milzīga balta kaijas putna nāvi, kuru viņš nošāva kā joku. Izmantojot šo stāstu, Kolridžs radīja savu nemirstīgo dzejoli.
Semjuels Teilors Kolridžs dzimis 1772. gadā, miris 1834. gadā. Viņš bija nabadzīga ciema priestera dēls, un pusaudža gados uzrādīja tik spožas spējas, ka skola, kurā viņš mācījās, viņu nosūtīja uz universitāti par saviem līdzekļiem, un šī notika ļoti reti. Bet universitātē viņš pavadīja tikai divus gadus - 1791-93 - Lielās franču revolūcijas vardarbīgākā sprādziena gadus. Universitātes vadība turēja aizdomās, ka jauneklis Kolridžs jūt līdzi republikāņu idejām, viņš bija spiests pamest universitāti un kļuva par dragūnu pulka karavīru.
Dzīvojot kazarmās, viņš, tāpat kā mūsu dzejnieks Gabriels Deržavins, viņa laikabiedrs, rakstīja vēstules analfabētiem karavīriem, un viņi pretī darīja viņa darbu staļļos. Pēc četriem mēnešiem draugi viņu atbrīvoja no kazarmām, un tad viņš sāka nodarboties ar literāro darbu, ko ļoti veicināja iepazīšanās ar tā laika talantīgāko dzejnieku Robertu Sautiju. Kopā ar Sauteju un vairākiem citiem jauniem vīriešiem Kolridžs uzsāka ceļojumu uz Ameriku, lai tur nodibinātu ideālu sociālistu koloniju, taču kaut kas viņam neļāva īstenot šo ideju, un viņš pilnībā nodevās literārajai darbībai, rakstot revolucionāro traģēdiju “The Fall of Robespjērs”, kas nebija veiksmīga angļu publikai, lasa lekcijas, izdod avīzi.
Spēcīgu iespaidu uz Kolridžu, tāpat kā uz visu tā laikmeta literatūru kopumā, atstāja slavenais dzejnieks Vordsvorts, kurš saviem laikabiedriem mācīja, ka dzejai, glezniecībai un mākslai kopumā nav nekā necienīga un ka ielas zēns ripo apkārt. dubļains dīķis netīrā sile, jo patiesam dzejniekam tik nozīmīga tēma kā Aleksandra Lielā kampaņa Persijā.
Kolridžs bija viens no talantīgākajiem tajā dzejnieku grupā, kurš Anglijā nodibināja jaunu poētisko skolu ar nosaukumu “Lake School”. Šīs skolas tuvākie priekšteči bija apmierināti ar aprakstiem, argumentāciju, stāstiem, bieži vien izcili pasniegtiem, bet vienmēr virspusējiem. Viņu dzeja lasītāju vai nu izklaidēja, vai mācīja, bet neaizskāra un nešokēja. Viņu tēmas bija sliktas, vārdu izvēle bija ierobežota, un šķita, ka viņi nezina par dzīvi vairāk kā tie, kuriem viņi uzrunāja.
Leikskolas dzejnieki Kolridžs un viņa draugi Vordsvorts un Sautijs aizstāvēja divas cieši saistītas prasības – poētisko patiesību un poētisko pilnīgumu. Poētiskās patiesības vārdā viņi atteicās no konvencionāliem izteicieniem, valodas viltus skaistuma, pārāk vieglām tēmām, vārdu sakot, no visa, kas slīd pa apziņas virsmu, to neaizraujot un neapmierinot vajadzību pēc kaut kā jauna. Viņu valoda tika bagātināta ar dažādiem tautas teicieniem un tīri sarunvalodas izteicieniem, viņu tēmas sāka uztraukties par mūžīgo cilvēka dvēselē, kas skar ikvienu un visos laikmetos. Poētiskā pilnības vārdā viņi vēlējās, lai viņu dzejoļi apmierina ne tikai iztēli, bet arī sajūtas, ne tikai aci, bet arī ausi. Tu redzi un dzirdi šos dzejoļus, tu brīnies un priecājies par tiem, it kā tie vairs nebūtu dzejoļi, bet dzīvas būtnes, kas nākušas dalīties tavā vientulībā.
Ezerskolas dzejnieki labprāt pameta Londonu un dzīvoja provincēs, Kezikā, slavenā ezera krastā, kuru viņi bieži dziedāja un no kura viņi ieguva savu vārdu. Jau tajos laikos visa Anglijas vidus bija plašs dārzs, kurā starp birzēm un ūdeņiem, ganībām un laukiem bija izkaisīti glīti ciemati ar seniem zvanu torņiem, kas stiepās gaiši zilajās debesīs.
Viss vardarbīgais, viss varonīgais angļu dzīvē koncentrējās pie jūras, ostas pilsētās, no kurām katru nedēļu devās kuģi uz tālām kolonijām, aizvedot vai nu zvēru un zvēru, vai augstprātīgus un aukstus, stiprus vaigus un muskuļotus cilvēkus. Tie bija sveši "Ezera" dzejniekiem, to daudzināšanas laiks bija... devās kopā ar Baironu. Kolridžs un viņa draugi iemīlēja mierīgo dabu ne tik daudz tās pašas dēļ, bet gan tāpēc, ka ar tās palīdzību varēja izprast cilvēka dvēseli un Visuma noslēpumu. Viņi meklēja īsto ezeru, kuram Keziks bija tikai ārēja izpausme, sava gara dziļumos un, ieskatoties tajā, viņi aptvēra saikni starp visu dzīvo, neredzamās un redzamās pasaules tuvumu, bezgala priecīgu un patiesu mīlestību. . Kaut kas līdzīgs mūsu sektantiem bija pazīstams, kā redzams no viņu dziesmām. Kaut ko līdzīgu var redzēt mūsdienu krievu dzejnieku darbos.
Kolridža "Senā jūrnieka dzejolis" pamatoti tiek uzskatīts par labāko ezera skolas poētisko darbu. Tas ir rakstīts angļu tautas balāžu metros, ar atkārtojumiem arī iekšā tautas gars. Tas it kā tuvina to lasītājam, kurš vēlas to dziedāt, kā savulaik tika dziedāti dzejoļi, kas kalpoja par paraugu. Atkārtojumi, akcentējot nozīmīgākās vietas, mūs hipnotizē, inficējot ar teicēja spraigu satraukumu. Atskaņas, kas dažkārt parādās rindas vidū, zvanot īsā metra attālumā, kā zvani, pastiprina dzejoļa maģisko mūziku.
Vecais vīrs, dzejoļa varonis, protams, nāk no valsts dzīlēm. Par grēku, kurā vainīgs katrs mednieks, viņš visu mūžu cieš no grēku nožēlas. Jūrās, kur Bairona varoņi izklaidējas ar cīņām un skaisto mežoņu mīlestību, viņš redz tikai garus, reizēm draudīgus, reizēm piedodošus. Bet cik tas viss ir gudrs šķietamajā vienkāršībā, kāds domas dziļums šajā skatījumā uz cilvēku kā pazudušu bērnu! Galu galā, katrs no mums vismaz vienu reizi dzīvē bija vientuļš, tāpat kā vecais jūrnieks, tikpat vientuļš, cik varbūt
Ir tikai Dievs
un katrs, izlasījis šo dzejoli, jutīsies kā kāzu viesis, ka arī viņš ir “dziļāks un gudrāks”
Es pamodos no rīta.
Pirmo šī dzejoļa tulkojumu krievu valodā veica piecdesmitajos gados F. Millers, otro deviņās simtdaļās – Korintas Apollons.
Roberta Sauteja balādes
Kāds angļu literatūras vēsturnieks aizkustinoši teica par Sautiju: "Nebija neviena dzejnieka, kurš rakstīja tik labi un tik daudz un tajā pašā laikā būtu tik nepazīstams sabiedrībai." Tas attiecas uz Rietumiem. Mūsu valstī, pateicoties Žukovska un Puškina tulkojumiem, vārds Southey ir daudz labāk pazīstams nekā viņa dzimtenē.
Roberts Sautijs dzimis 1774. gadā Bristolē nabadzīga tekstiltirgotāja ģimenē.
Savu audzināšanu viņš ir parādā savai tantei no mātes puses Taileres jaunkundzei, kuras mājā viņš kļuva atkarīgs no lasīšanas un iepazinās ar mākslu, pateicoties biežajām tikšanās reizēm ar vietējiem aktieriem. Viņš tika izslēgts no vidusskolas par skarbu rakstu par izglītības sistēmu, kas publicēts skolēnu izdotā žurnālā. Tad tu paliki divus gadus? Oksfordas Universitātē, bet no turienes mācījies maz, galvenokārt nodarbojoties ar airēšanu un peldēšanu. Tajā pašā dzīves posmā viņš satikās un sadraudzējās ar dzejnieku Kolridžu*, kurš bija divus gadus vecāks par viņu. Abi jauni vīrieši, dedzīgi Franču revolūcija, viņi Amerikā sāka veidot sociālistisko republiku, kur pirmā vieta būtu dzejniekiem, taču līdzekļu trūkums liedza sākt īstenot ieceri. Tajā pašā laikā Sautijs uzrakstīja revolucionāru dzejoli "Wat Thayaer"**, kas drukātā veidā parādījās tikai daudzus gadus vēlāk. Napoleona, kuru Sautijs uzskatīja par brīvības ienaidnieku, darbības iespaidā viņš sāka novērtēt angļu kārtību un drīz vien kļuva par dedzīgu baznīcas un valsts atbalstītāju, kas izraisīja Bairona asu naidīgumu pret viņu.
Anglijā ir sena paraža no dzejnieku vidus izvēlēties dzejnieka laureātu (kronēts ar lauriem). 1813. gadā pēc Valtera Skota uzstājības Sautijs tika izvēlēts par šādu dzejnieku. Kopš tā laika viņš dzīvoja iegrimis savās grāmatās un manuskriptos un nomira 1843. gadā, atstājot aiz sevis 109 savu darbu sējumus un vienu no lielākajām privātajām bibliotēkām Anglijā.
Sautijs tiek dēvēts par tipiskāko "Leikskolas" pārstāvi, *** tāpat kā Kolridžs - visspilgtākais un Vordsvorts - par dziļāko. No šīs skolas lozungu sērijas Sautijs lielāko uzmanību pievērsa vēsturiskajai un ikdienas patiesībai. Izcili izglītots, viņš par dzejoļu tēmām labprāt izvēlējās tālus laikmetus un sev svešas valstis, tiecās nodot tālāk jūtas, domas un visu tiem raksturīgo. ikdienas sīkumi, ņemot vērā viņa varoņu skatu punktu. Šim nolūkam viņš izmantoja visu savu bagātību tautas dzeja un viņš pirmais ieviesa literatūrā tās gudro vienkāršību, metru dažādību un spēcīgo poētisko atkārtošanas paņēmienu. Taču tieši tas bija iemesls viņa neatzīšanai, jo deviņpadsmitais gadsimts galvenokārt interesēja dzejnieka personību un nezināja, kā aiz attēlu krāšņuma saskatīt savu radītāju. Mums Sauteja dzejoļi ir vesela radošo fantāziju pasaule, priekšnojautu, baiļu un noslēpumu pasaule, par ko runā liriskais dzejnieks. runā ar satraukumu un kurā eposs atrod savdabīgu loģiku, tikai dažās daļās saskaras ar mūsējo. No šīs jaunrades nevar iegūt nekādas morālas patiesības, izņemot, iespējams, visnaivākās, kas tiek uztvertas kā materiāli, bet tas bezgalīgi bagātina mūsu sajūtu pasauli un, tādējādi pārveidojot mūsu dvēseli, piepilda patiesas dzejas mērķi.
Literatūras vēsturē ir zināmi divu veidu balādes – franču un vācu. Franču balāde ir lirisks dzejolis ar noteiktu atkārtotu atskaņu secību. Vācu balāde ir īss episks dzejolis, rakstīts nedaudz pacilātā un vienlaikus naivā tonī, ar sižetu, kas aizgūts no vēstures, lai gan pēdējais nav nepieciešams. Southey balādes pieder tieši šim tipam.
*Skatīt Pasaules literatūras izdevums Nr. 19: Kolridžs, "Senā jūrnieka dzejolis".
** Vats Tailers - priekšnieks revolucionāra kustība Anglijā četrpadsmitā gadsimta beigās, kurš bija kalējs.
*** Par ezera skolu skatīt Pasaules literatūras 19. numuru.
Biļete Nr.18 Leģenda par seno jūrnieku S.T. Coleridge: sižets, kompozīcija, attēli un idejas
Sižets
“Senā jūrnieka dzejolis” stāsta par pārdabiskiem notikumiem, kas notika ar jūrnieku garā ceļojuma laikā. Par to viņš stāsta daudz vēlāk nejaušam sarunu biedram, kuru novērsa no kāzu gājiena. Pēc iziešanas no ostas galvenā varoņa kuģis nokļuva vētrā, kas viņu aiznesa tālu uz dienvidiem, uz Antarktīdu. Parādās albatross, kas tiek uzskatīts par labu zīmi un izved kuģi no ledus. Tomēr jūrnieks nogalina putnu ar arbaletu, nezinot, kāpēc. Biedri viņam par to aizrāda, bet, kad izklīst migla, kas klāja kuģi, viņi pārdomā. Taču drīz kuģis iestājas nāvīgā mierā, un jūrnieks tiek apsūdzēts par lāsta uzlikšanu visiem.
Kā vainas zīme viņam kaklā tika uzkārts albatrosa līķis. Miers turpinās, komandu mocījušas slāpes. Galu galā parādās spoku kuģis, uz kura klāja Nāve izspēlē kauliņus ar Life-in-Death kuģa apkalpes dvēselēm. Nāve uzvar visus, izņemot galveno varoni, kurš dodas uz Life-in-Death. Viens pēc otra mirst visi divi simti jūrnieka pavadoņu, un jūrnieks cieš septiņas dienas, redzot viņu acis mūžīgā lāsta pilnas. Galu galā viņš ūdenī ap kuģi ierauga jūras radības, kuras agrāk sauca tikai par “gļainām radībām”, un, atguvis redzi, svētī tās visas un visu dzīvo kopumā. Lāsts pazūd, un kā zīme tam albatross nokrīt no viņa kakla.
Lietus līst no debesīm un remdē jūrnieka slāpes, viņa kuģis brauc taisni uz mājām, nepakļaujoties vējam, eņģeļu vadīti, kas apdzīvojuši mirušo ķermeņus. Atvedis jūrnieku mājās, kuģis kopā ar apkalpi pazūd virpulī, taču nekas vēl nav pabeigts, un Life-in-Death liek jūrniekam klīst pa zemi, visur stāstot savu stāstu un mācību, lai celtu.
"Senā jūrnieka laiks" stāsta par saikni starp cilvēkiem redzamā pasaule ar garīgo neredzamo. IN dīvains stāsts Jūrnieku var uzskatīt par līdzību par cilvēka attiecībām ar Dievu un par cilvēces stāvokli pirms Kristus atnākšanas un pēc tam, kad Viņš tika sists krustā. Kolridžs uzsver saikni ar Bībeli, izmantojot līdzību stāstījuma stilu un skaidrojumus, kas komentē tekstu, tāpat kā interpretācijas, kas pavada Svēto Rakstu tekstu malās. Vecā vīra stāsts ir stāsts par jūras braucienu, romantisku vientuļas dvēseles odiseju.
Sastāvs
Stāsts sastāv no septiņām daļām. Pamatojoties uz Leģendas sižetu, kompozīcijas dalījumu var iedomāties šādi: ceļojuma sākums, grēka izdarīšana (albatrosa nogalināšana), sods par grēku, izpirkšana. Vērts ņemt vērā arī darba uzbūvi - “stāsts stāstā” (vecs jūrnieks satiek kāzu viesi un izstāsta viņam savu stāstu).
Attēli, idejas
Laulības viesis ir cilvēks, kurš spēj izprast Jūrnieka stāsta garīgo būtību, cilvēks, kura dvēsele var stāties laulības savienībā ar Patiesību, pašu Dievu. Senajai jūrnieka pasakai vajadzētu atvērt lasītājam (kāzu viesim) durvis uz Debesu valstību tādā nozīmē, ka viņam ir jāatmet zemes gudrība un jāvēršas pie debesu gudrības, ar kuru kopā viņš var atrast pestīšanu.
Jūrnieka pasaka izvēršas uz kāzu mūzikas fona, kas skan no Līgavaiņa mājas, kas tieši piešķir zemes kāzām debesu līdzinieka augsto garīgo skanējumu. Arī pats Jūrnieks vēlāk negribot svētī ūdens čūskas, kas viņu atbrīvo no tumšo spēku varas. Tādējādi gan Kāzu viesis, gan Jūrnieks darbojas viens no otra atšķirīgu garīgo spēku ietekmē.
Kāds sirmgalvis aptur trīs jauniešus, kas dodas uz kāzām laukos, lai pastāstītu viņiem savas dzīves traģisko stāstu un caur to savienotu viņus ar cilvēka dzīves garīgo apziņu.
Gudrais Mariners Kolridža dzejolī ar savu stāstu prieku par zemes kāzu mielastu klausītājam aizstāj ar dievišķās gudrības augļu nogaršošanu – t.i. kāzu mielasts Debesu Tēva namā. Tajā pašā laikā Jūrnieks savu izvēlēto klausītāju tieši sauc par Kāzu Viesi, kuram nav cita vārda. Kāzu viesis ir alegorisks tēls. Jūrnieks “atrod” uz ceļa trīs jaunekļus, bet izvēlas un apstādina tikai vienu no viņiem, “izredzēto” (“daudz sauc, bet maz izredzēto”).
Kuģa ceļojums iezīmē galvenos garīgos laikmetus cilvēces attīstībā: cilvēki priecīgi sāk savu ceļojumu, bet drīz vien viņus pārņem vētra, un viņi attopas sastinguši valstī, kurā nav nekā dzīva. Vētra aprakstīta, izmantojot vairākas personifikācijas: viņš ir briesmīgs tirāns, kurš negaidīti sagūsta kuģi un vada to ar spārniem (parādās milzīga biedējoša putna attēls). Tātad cilvēki nonāk ienaidnieka rokās, kas viņus iedzen nāves ielejā, kur tos ieskauj ledus un rūcošais vējš. Arī ainas simbolika ir acīmredzama: cilvēcība, zem varas tumšie spēki, nonāk uz nepareizā ceļa un nonāk strupceļā.
Aukstums, sniegs, putenis, ledus tradicionāli iemieso aukstu, nežēlīgu sirdi, briesmas un nāvi. Šī simboliskā sērija sakņojas folklorā.
Jēzus Kristus ir gan Dievs, gan cilvēks; Albatross uzvedas gan kā putns, gan kā cilvēks. Tajā pašā laikā atbildēt uz jautājumu, kāpēc Albatross tika nogalināts, ir vēl grūtāk nekā saprast, kāpēc Kristus tika sists krustā. Gan Bībelē, gan Kolidža dzejolī Pestītāja nāve ir apvīta ar noslēpumu, ne viss tajā ir pieejams loģiskai izpratnei. Pats jūrnieks nesaprot, kāpēc nogalinājis putnu: viņš uzvedas tā, it kā “kāds kontrolētu viņa gribu”, taču šis “kāds” nepārprotami ir ļauns spēks, kas valda ledū. Jūrā un kuģa apkalpē var redzēt Jeruzalemes pūļa analogu, kas vispirms sveicināja Kristu, ieejot Jeruzalemē, un pēc tam dažas dienas vēlāk ar tādu pašu entuziasmu kliedza: “Sit viņu krustā! Sit krustā!
Tāpat komanda vispirms pieņem Albatross ar liels prieks, baro viņu ar roku, spēlējas ar viņu. Līdz ar putna parādīšanos ledus attālinās un atbrīvo kuģim ceļu uz ziemeļiem. Simbolisks ir arī abu kardinālo virzienu kontrasts: kuģis nokļūst ledus gūstā dienvidu polā, t.i. apakšā uz kartogrāfiskās vertikāles, kas simbolizē dibenu, garīgās pasaules pazemi; Albatross aizved kuģi uz ziemeļiem, t.i. uz augšu (gan kartē, gan garīgajā dimensijā).
Un tad, sev negaidīti, Jūrnieks nogalina glābēju putnu. Pats varonis atzīst, ka izdarījis “ellišķīgu lietu”, ir šausmās par paveikto. Apkalpes reakcija uz putna nogalināšanu atklāj cilvēku pragmatisko attieksmi pret glābēju. Sākumā jūrnieki ir sašutuši par paveikto, jo ir gājis bojā putns, kas atnesis sev līdzi vēju, kas kuģi izveda no ledus gūsta. Bet, tiklīdz kuģi apņem migla, jūrnieki krasi maina savu attieksmi pret slepkavību: tagad Albatross ir putns, kas atnesa miglu, kurā nekas nav redzams, kas nozīmē, ka tā slepkavība bija attaisnota. Komanda tikpat ātri maina attieksmi pret glābēju, tāpat kā pirms viņiem to darīja Jūrnieks un vēl agrāk - Jeruzalemes iedzīvotāji.
Nožēlojoša zagļa tēls ir universāls un ir jebkura nožēlojoša grēcinieka simbols. Un, tā kā nav neviena cilvēka, kurš dzīvotu bez grēka, nožēlojoša grēcinieka tēlu var attiecināt uz jebkuru cilvēku. Senais jūrnieks klīst pa pasauli, stāstot cilvēkiem stāstu par savu noziegumu. Pēc putna nogalināšanas dabā un kuģa stāvoklī sekoja vairākas izmaiņas. Debesīs parādījās asiņaina saule, viss pēkšņi sastinga un apstājās, it kā pati dzīve būtu apstājusies, it kā viss Visums būtu miris līdz ar Albatrosa nāvi.
SamuelsTeilorsCOLERIDGE
https://pandia.ru/text/78/652/images/image001_131.gif" width="1047" height="2 src=">
Avots: angļu romantisma dzeja. M., 1975. gads.
PASAKA PAR SENO JŪRNIEKU
SEPTIŅĀS DAĻĀS
“Facile credo, plures esse Naturas invisibiles quamvisibiles in rerum universitate. Sed horum omniam familiam quis nobis enarrabit? et gradus et cognationes et discrimina et singulorum munera? Quid agunt? Quae loca iemītnieks? Harum rerum notitiam semper ambivit ingenium humanut, nunquam attigit. Juvat, interea, non diffiteor, quandoque in animo, tanquam in tabula, majoris et melioris mundi elképzelm contemplari: ne mens assuefacta hodiernae vitae minutiis se contrahat nimis, et tota subsidat in pusillas cogitationes. Sed veritati enterea invigilandum est, modusque servandus, ut certa ab incertis, diem a nocte, distinguamus. - T. INurnet. Archeol. Fil., lpp, 68.
KOPSAVILKUMS
Par to, kā kuģis, šķērsojis ekvatoru, vētras ienesa valstī mūžīgais ledus Dienvidpolā; un kā no turienes kuģis devās uz Lielā vai Klusā okeāna tropiskajiem platuma grādiem; un par dīvainām lietām, kas notika; un kā Senais jūrnieks atgriezās dzimtenē.
PIRMĀ DAĻA |
|
Senais jūrnieks satiek trīs jaunus vīriešus, kas uzaicināti uz kāzu mielastu, un aptur vienu no viņiem. | Šeit ir Senais jūrnieks. Ārā no tumsas Tiešraide! Kāzu mielasts rit pilnā sparā, Viņš to tur ar sīkstu roku. |
Kāzu viesis ir apburts ar Senā jūrnieka acīm un ir spiests klausīties viņa stāstu. | Viņš tur ar degošu skatienu, Un, savaldīts, viņš apsēžas "Pūlī ir troksnis, virve čīkst, |
Jūrnieks stāsta, ka kuģis braucis uz dienvidiem un bijis mierīgs vējš un mierīga jūra, un tad viņi pietuvojušies ekvatoram. | Un saule kreisajā pusē cēlās, Saule ar katru dienu kļūst augstāka, |
Kāzu viesis dzird kāzu mūziku, bet Jūrnieks turpina savu stāstu. | Līgava ienāca zālē svaiga, Kāzu viesis steidzās tur, |
Vētra aizved kuģi uz Dienvidpolu. | “Un pēkšņi no ziemas puteņu valstības Kā no ķēdēm, no vergu saitēm, Šeit migla nokrita uz okeānu, - |
Ledus un biedējoša trokšņa zeme, kur nav nevienas dzīvas radības. | Baltuma vidū, akls, Kur ir ledus labajā pusē un ledus kreisajā, |
Un pēkšņi pa sniegoto miglu izlidoja liels jūras putns, vārdā Albatross. Viņa tika sagaidīta ar lielu prieku, kā mīļu ciemiņu. | Un pēkšņi, novelkot apli virs mums, Viņš lidoja pie mums, no mūsu rokām |
Un klausies! Albatross izrādījās labu omu putns. Viņš sāka pavadīt kuģi, kas caur miglu un peldošu ledu devās atpakaļ uz ziemeļiem. | Pūta mierīgs dienvidu vējš, Paies tikai diena, kritīs tikai ēna, |
Senais jūrnieks, pārkāpjot viesmīlības likumu, nogalina labvēlīgu putnu, kas nes laimi. | "Cik dīvaini tu izskaties, jūrniek, |
OTRĀ DAĻA |
|
Un pa labi spoža saule disks Vējš mūs steidzina, bet tas neaizlidos |
|
Jūrnieka pavadoņi viņu aizrāda, ka viņš nogalinājis labo zīmju putnu. | Kad es izdarīju slepkavību |
Bet migla noskaidrojās, viņi sāka attaisnot jūrnieku un tādējādi pievienojās viņa noziegumam. | Kad dienas spīdeklis uzcēlās, |
Vējš turpinās. Kuģis iebrauc Klusajā okeānā un kuģo uz ziemeļiem, līdz sasniedz ekvatoru. | Un vējiņš spēlēja, un vārpsta pacēlās, |
Kuģis pēkšņi apstājas. | Bet vējš pierima, bet bura gulēja, Karstas vara debesis Un ūdeņu līdzenums nešļakstās, |
Un sākas atriebība Albatrosam. | Visapkārt ir ūdens, bet kā tas plaisā Un šķiet, ka jūra sāka pūt, - Līgojot, griežoties, visapkārt izgaismoja |
Viņus vajā Gars, viens no tiem mūsu planētas neredzamajiem iemītniekiem, kuri nav mirušo vai eņģeļu dvēseles. Lai uzzinātu par tiem, lasiet mācīto ebreju Jāzepu un Konstantinopoles platonistu Mihaelu Psellu. Nav neviena elementa, kurā šīs radības neapdzīvotu. | Un Gars, kas mūs vajāja Un visi skatās uz mani |
Jūrnieki, krituši izmisumā, visu vainu vēlas novelt uz Seno jūrnieku, kā zīmi viņam ap kaklu piesien beigtu Albatrosu. | Un katrs skatiens mani nolādē. |
TREŠĀ DAĻA |
|
Ir pienākušas sliktas dienas. Balsene |
|
Senais jūrnieks tālumā virs ūdens pamana kaut ko dīvainu. | Bet pēkšņi es esmu kaut kas rītausmā Sākumā likās, ka ir vieta Vieta? Migla? Vai bura? - Nē! |
Un, kad noslēpumainā vieta tuvojas, viņš pamana kuģi. Un par lielu cenu viņš atbrīvo savu runu no slāpju gūsta. | Ne kliedziens no mūsu melnajām lūpām, Viņi skatās, bet viņu skatiens ir tukšs* |
Prieka stars; | Bet mani uzklausīja |
Un atkal šausmas, jo kurš kuģis var braukt bez viļņiem un vēja? | “Draugi (es kliedzu) kāda riešana! |
Viņš redz tikai kuģa kontūras. | Saulriets dega rietumos |
Un kuģa ribas kļūst melnas kā cietuma restes rietošās Saules priekšā. | Un pēkšņi (Kungs, Kungs, klausies!) Peldošs! (Es nodomāju, nobālēdama) Un kādi bāri tur pēkšņi ir? |
Uz spoku kuģa atrodas tikai Phantom Woman un viņas palīgs Nāve, un neviens cits. | Tur ir tikai viena sieviete. |
Kāds ir kuģis, tādi ir pārvadātāji! | Asiņaina mute, bezredzīgs skatiens, |
Death un Life-and-in-Death spēlē kauliņus, un viņi liek derības uz kuģa apkalpi, un viņa (otrā) uzvar Ancient Mariner. | Miza tuvojās. Nāve un nāve |
Pēc saulrieta nav krēslas. | Saule nodzisa – tajā pašā brīdī |
Un Mēness lec. | Un mēs skatāmies, un mūsu acīs ir bailes, |
Secībā | Un visapkārt viens pēc otra Un izteica klusu pārmetumu |
viņa biedri krīt miruši. | Viņu bija divi simti. Un bez vārdiem |
Un dzīvība un nāve sāk piemērot sodu Senajam jūrniekam. | Un divi simti dvēseļu atstāja savu ķermeni - |
CETURTĀ DAĻA |
|
Kāzu viesis ir nobijies, domādams, ka runā ar Fantomu. | “Atlaid mani, jūrniek! Tavs ir biedējošs Es baidos no tavām kaulainajām rokām, |
Bet Senais jūrnieks, pārliecinājis viņu par savu ķermenisko dzīvi, turpina savu briesmīgo atzīšanos. | “Nebaidieties, laulības viesis, - diemžēl! Viens, viens, vienmēr viens, |
Viņš nicina radības, kas dzimušas no miera, | Nāve paņēma divus simtus dzīvību, |
un ir dusmīgs, ka viņi ir dzīvi, kamēr tik daudz cilvēku gāja bojā. | Ja es paskatos jūrā, es redzu puvi Es skatos uz debesīm, bet nē Es gribu aizmigt, bet tas ir briesmīgs slogs |
Viņš nolasa savu lāstu mirušajās acīs. | Viņu sejās mirdzēja nāves sviedri, Baidieties no bāreņa lāsta - |
Un savā vientulībā un mocībā viņš apskauž Mēnesi un Zvaigznes, kas ir mierā, bet vienmēr kustas. Visur viņiem pieder debesis, un debesīs viņi atrod pajumti un patvērumu, kā iekāroti valdnieki, kurus viņi ar nepacietību gaida un kuru ierašanās sagādā klusu prieku. | Un gaišais mēness peldēja garām Ūdens dzirkstīja viņu staros, |
Mēness gaismā viņš redz Dieva radījumus, kas dzimuši no liela Miera. | Un tur, aiz kuģa ēnas, Kur nebija ēnu, |
Viņu skaistums un laime. | Ak, laime dzīvot un redzēt pasauli |
Viņš svētī tos savā sirdī. | Es redzēju debesu žēlastību - |
Un burvestība beidzas. | Un dvēsele nometa nastu, |
PIEKTĀ DAĻA |
|
Ak, miegs, ak, svētīgs miegs! |
|
Ar Visšķīstākās Mātes žēlastību Seno Jūrnieku lietus veldzē. | Es sapņoju, ka siltums vājina, Mana mēle ir slapja, mana mute ir svaiga, Es piecēlos — un manam ķermenim tas ir tik viegli: |
Viņš dzird dažas skaņas un redz dīvainu kustību debesīs un elementos. | Bet tālumā šalca vējš, Un augšā atdzīvojās gaiss! Un vējš gaudoja un buras Mākoņu dziļums pavērās kā pērkona negaiss, |
Kuģa apkalpes līķos ieplūst dzīvība, un kuģis metas uz priekšu; | Viņi nopūtās, piecēlās, aizklīda, Un vējš pierima, bet mūsu briga brauca, Mana brāļa dēls stāvēja |
taču tajās mājo nevis cilvēku dvēseles, nevis zemes vai gaisa vidējā sfēra dēmoni, bet gan debesu gari, svētie gari, kas sūtīti ar svēto aizlūgumu. | — Vecīt, man ir bail! - Klausieties viesi, Un tas arī viss, aizejot no darba rītausmā, Un katra skaņa peldēja apkārt - Cīrulis trilēja Bet viss apklusa. Tikai buras Un līdz pusdienlaikam mūsu briga kuģoja, |
Paklausīgs debesu varām, Dienvidpola vientuļais Gars ved kuģi uz ekvatoru, bet pieprasa atriebties. | Zem ķīļa, tumšā dziļumā, Disks karājās Saules zenītā Un kā cīnošs zirgs, |
Dienvidpola garam paklausīgie dēmoni, stihijas neredzamie iemītnieki, runā par viņa atriebīgo plānu, un viens no viņiem stāsta otram, kādu ilgu un grūtu grēku nožēlu Polārais Gars, kurš tagad atgriežas dienvidos, ir piešķīris Senajam. Jūrnieks. | Es nezinu, cik ilgi es tur nogulēju "Te viņš ir, šeit viņš ir," sacīja viens, " Spēcīgais Gars mīlēja šo putnu, |
|
|
"Neklusējiet, neklusējiet, |
|
“Redzi, kā vergs stāv kunga priekšā, |
|
Jūrnieks guļ bezsamaņā, jo pārdabisks spēks stumj kuģi uz ziemeļiem ātrāk, nekā cilvēka daba spēj izturēt. | "Bet ko, bez vēja un bez viļņiem, "Pirms viņa gaiss atkal ir atvērts |
Pārdabiskā kustība palēninājās. Jūrnieks pamodās, un viņam tika atsākta gandarīšana. | ES pamodos. Mēs bijām pilnā ātrumā It kā es būtu viņu apbedītājs Nāves bailes sastinga acīs, |
Izmisīgā skriešana apstājās. | Bet sods ir beidzies. Tīrs Tātad ceļotājs, kura pamestais ceļš Un te pūš kluss, viegls vējiņš Viņš spēlējās manos matos Tik ātri un viegli kuģis brauca, |
Un Senais jūrnieks redz savu dzimteni. | Vai es sapņoju? Vai šī ir mūsu bāka? Šokā es izplūdu asarās! Visa piekraste ir ietērpta mēness gaismā, Un kalns un baznīca ir tik gaiši Smiltis bija baltas no gaismas, |
Debesu gari atstāj mirušos ķermeņus | Karmīnsarkanās drēbēs daudz ēnu |
un parādās savā mirdzošā formā. | Netālu no kuģa - Tur gulēja līķi, bet es zvēru Un katra serafe ar savu roku Jā, visi man pamāja ar roku Un es dzirdēju sarunu Tajā sēdēja zvejnieks un viņa dēls. Un trešais tur bija vientuļnieks, |
SEPTĪTĀ DAĻA |
|
Meža vientuļnieks | Vientuļnieks dzīvo mežā Viņš lūdz trīs reizes dienā, Kanoe tuvojās, un Zvejnieks |
kuģis izbrīnīts tuvojas. | "Tev taisnība," atbildēja vientuļnieks, " Kā beigtas lapas mežā, “Kādas bailes! - nomurmināja Zvejnieks. Shuts brauca, bet es nevarēju |
Pēkšņi kuģis nokrīt. | Pērkons trāpīja bezdibenī, ūdens |
Senais jūrnieks tiek izglābts un iecelts Zvejnieka laivā. | Apstulba, kad sitiens Es atvēru muti - zvejnieks nokrita, Es paņēmu lāpstiņu, bet tur ir mazulis Un es atkal esmu atpakaļ savā dzimtenē, |
Senais jūrnieks lūdz vientuļnieku noklausīties viņa atzīšanos. | — Klausies, klausies, svētais tēvs! |
Un šeit viņu pārņem atmaksa. | Un te es esmu, ierauts slazdā, |
Un pastāvīga trauksme liek viņam klīst no vienas vietas uz otru. | Bet no tā brīža laikā Es klīstu kā nakts no gala līdz galam Tomēr kādi trokšņaini svētki! Ak, kāzu viesi, es esmu bijis jūrā Un lai šie svētki ir brīnišķīgi, Iet ar visiem uz gaišo templi, |
Un ar savu piemēru viņš māca cilvēkiem mīlēt un cienīt katru radījumu, ko Visvarenais radījis un mīlējis. | Atvadies, atvadies un atceries, Viesi, Kad jūs par viņiem lūdzat Un vecais jūrnieks aizklīda, - Viņš staigāja nejūtīgs, kurls |
“Es ļoti ticu, ka Visumā ir vairāk neredzamu būtņu nekā redzamo. Bet kurš mums izskaidros visu to daudzveidību, raksturu, savstarpējās un ģimenes saites, katra atšķirīgās iezīmes un īpašības? Ko viņi dara? Kur viņi dzīvo? Cilvēka prāts ir tikai slīdējis ap atbildēm uz šiem jautājumiem, bet nekad tās nav sapratis. Tomēr, bez šaubām, dažreiz ir patīkami prāta acīs uzgleznot kā gleznā priekšstatu par kaut ko lielāku un labāka pasaule: lai prāts, pieradis pie ikdienas sīkumiem, nenoslēgtos pārāk saspringtos rāmjos un līdz galam neiegrimtu sīkās pārdomās. Bet tajā pašā laikā mums pastāvīgi jāatceras patiesība un jāievēro pienācīgs mērs, lai mēs varētu atšķirt uzticamo no neuzticamā, dienu no nakts. - T. Bārnets. Senatnes filozofija, lpp. 68 (lat.)»