Питер Класс "Хамтай өглөөний цай" 1647 гр

Мэргэжилтнүүдийн хэлснээр натюрморт бүр өөрийн гэсэн шинж чанартай байдаг далд утга, энэ нь орчин үеийн хүмүүст ойлгомжтой байсан. Мөн зураач хэнд юу хэлэхийг хүссэнийг бид зөвхөн таамаглаж чадна.

Г 17-р зууны Голландын натюрморт зураг нь Голландын мастеруудын төрөлд нарийн мэргэшсэнээр тодорхойлогддог. "Цэцэг ба жимс" сэдэвт ихэвчлэн төрөл бүрийн шавж орно. "Ан агнуурын цом" гэдэг нь юуны түрүүнд агнах цом - алсан шувуу, ан агнуур юм. "Өглөөний цай", "Амттан", түүнчлэн амьд, унтаж буй загас, янз бүрийн шувуудын дүрс нь хамгийн алдартай нь юм. алдартай сэдвүүднатюрморт.

Эдгээр бие даасан хуйвалдаануудыг нэгтгэн авч үзвэл Голландчууд уг хуйвалдааныг ихээхэн сонирхож байгааг харуулж байна Өдөр тутмын амьдрал, мөн тэдний дуртай үйл ажиллагаа, алс холын газрын чамин үзэмжийг сонирхох хүсэл эрмэлзэл (бүртгэлүүд нь хачин хясаа, жимс жимсгэнэ агуулдаг). Ихэнхдээ "амьд" ба "үхсэн" байгалийн хээтэй бүтээлүүдэд 17-р зууны боловсролтой үзэгчдэд амархан ойлгогдох бэлгэдлийн дэд текст байдаг.

Тиймээс бие даасан объектуудын хослол нь дэлхийн оршихуйн сул дорой байдлын дохио болж чадна: бүдгэрсэн сарнай, хүж, лаа, цаг; эсвэл ёс суртахууны хувьд буруушаасан зуршилтай холбоотой: хагархай, тамхи татах хоолой; эсвэл хайр дурлалын харилцааг илэрхийлсэн; захидал, Хөгжмийн зэмсэг, шарагч Эдгээр зохиолын утга нь бэлгэдлийн агуулгаас хамаагүй өргөн байдаг нь эргэлзээгүй.

Голландын натюрморт нь юуны түрүүнд тэдний анхаарлыг татдаг уран сайхны илэрхийлэл, бүрэн дүүрэн байдал, объектив ертөнцийн сүнслэг амьдралыг илчлэх чадвар.

Бүх төрлийн объект бүхий том хэмжээтэй зургийг илүүд үздэг Флемингчүүдээс ялгаатай нь Голландын зураачид зөвхөн эргэцүүлэн бодох цөөн хэдэн объектоор хязгаарлагдаж, найрлага, өнгөт эв нэгдлийг дээд зэргээр эрэлхийлдэг. Натюрморт ("Stilleven" - Голландаар "нам гүм амьдрал" гэсэн утгатай) нь өвөрмөц бөгөөд нэлээд алдартай салбар юм. Голланд уран зураг.

17-р зууны үеийн Голландын натюрморт

Питер Класс "Хоолой ба шаргал" 1636 он

Балтасар ван дер Аст "Жимстэй натюрморт"

Балтасар ван дер Аст “Жимс, хясаатай таваг” 1630 гр

Мелкиор де Хондекотер "Парк дахь шувууд"

Бартоломеус ван дер Хельс "Амстердам дахь шинэ зах зээл" 1666 он

Виллем 1648 онд Хедп "Хавчтай өглөөний цай" гэж үздэг

Фердинанд Бол "Үхсэн тоглоом"

Абрахам Минион "Жимс"

Мелкиор де Хондекотер "Ан агнуурын цом"

Йоханнес Леманс "Натюрморт агнах"

Мартин Буллема де Стомме. "Наутилус аягатай натюрморт"

Виллем Хеда. "Хамтай натюрморт." 1656

Ахлагч Ян Брюгел. "Модон цэцгийн саванд цэцэг." 1606/07

Ахлагч Амбросиус Босшарт. "Нишэнд цэцгийн баглаа." 1618 гр

Балтасар ван дер Аст. "Цэцгийн сагс". 1622

Ханс Боллонжер. "Цэцгийн натюрморт." 1639

Николас Гиллис. "Ширээ тавих" 1611

Флорис ван Дик. "Бяслагтай натюрморт" БОЛЖ БАЙНА УУ. 1615

Жейкоб ван Хулсдонк. "Сагсанд хийсэн артишок, улаан лууван, спаржа, чавга, тоортой натюрморт." 1608-1647

Клара Питерс. "Үйлчлэх ширээ" 1611

Виллем Клейс Хеда. "Мөнгөн лонхтой, бялуутай натюрморт." 1645

Питер Клэйс. "Давстай натюрморт." БОЛЖ БАЙНА УУ. 1644

Геррит Виллемс Хеда. "Шавар савтай натюрморт"

Флорис Герриц ван Шотен. "Жимс, хүнсний ногоо, Эммаусын оройн зоог бүхий натюрморт". 1630

Корнелис Делфф. "Гал тогооны натюрморт." 1610-1620

Франц хэлнээс орчуулсан энэ жанрын нэр нь "үхсэн байгаль" гэсэн утгатай. Голландчуудын аманд зотон дээр өнгө өнгөөр ​​дүрсэлсэн амьгүй биетийн бүтээлүүд яагаад амьдралыг илэрхийлдэг байсан бэ? Тийм ээ, эдгээр зургууд нь маш тод, найдвартай, илэрхий байсан тул хамгийн туршлагагүй мэргэжилтнүүд ч нарийн ширийн зүйлсийн бодит байдал, бодит байдлыг биширдэг байв. Гэхдээ энэ нь зөвхөн энэ биш юм.

Голландын натюрморт бол энэ ертөнцийн бүх биет, бөөмс бүрийг хэрхэн амьд, ойр дотно байдгийг ярих оролдлого юм. нарийн төвөгтэй ертөнцхүн бөгөөд үүнд оролцдог. Голландын мастерууд гайхалтай найрлагыг бүтээж, объектын хэлбэр, өнгө, хэмжээ, бүтцийг маш нарийн дүрсэлж чадсан тул хүний ​​​​үйл ажиллагааны динамикийг хадгалдаг мэт санагдсан. Энд яруу найрагчийн гараас хөрж амжаагүй байгаа үзэг нь гялалзсан дусал бэхээр, энд бадмаараг шүүс дусааж буй зүссэн анар, энд хазаад үрчийсэн салфетка дээр хаясан талх байна ... Үүний зэрэгцээ энэ нь байгалийн сүр жавхлан, олон янз байдлыг биширч, таашаал авах урилга юм.

Сэдэв, үзэсгэлэнтэй зургууд

Голландын натюрморт нь олон сэдвээр шавхагдашгүй юм. Зарим зураачид цэцэг, жимс жимсгэнэ гэсэн хүсэл тэмүүллээрээ нэгдмэл байсан бол зарим нь мах, загасны зүсмэлүүдийг бараг ижил төстэй байдлаар мэргэшсэн бол зарим нь зотон дээр хайраар бүтээдэг байв. гал тогооны хэрэгсэл, дөрөв дэх нь шинжлэх ухаан, урлагийн сэдэвт өөрсдийгөө зориулав.

17-р зууны эхэн үеийн Голландын натюрморт нь бэлгэдлийн төлөө тууштай байдгаараа онцлог юм. Объектууд нь хатуу тодорхойлогдсон газар, утгатай байдаг. Зургийн голд байгаа алим нь анхны хүний ​​уналтын түүхийг өгүүлдэг бол түүнийг бүрхсэн баглаа усан үзэм нь Христийн цагаатгагч золиослолын түүхийг өгүүлдэг. Нэгэн цагт далайн нялцгай биетний гэр болж байсан хоосон бүрхүүл нь амьдралын сул дорой байдал, унжсан, хатсан цэцэг - үхлийн тухай, хүр хорхойн үүрнээс нисч буй эрвээхэй нь дахин амилалт, шинэчлэлтийн тухай өгүүлдэг. Балтасар Аст ингэж бичжээ.

Шинэ үеийн уран бүтээлчид арай өөр санал тавьчихсан Голландын натюрморт. Уран зураг нь энгийн зүйлд нуугдаж, баригдашгүй увидасаараа "амьсгалж" байдаг. Хагас дүүргэсэн шил, ширээн дээр тараагдсан зүйлс, жимс жимсгэнэ, зүссэн бялуу - нарийн ширийн зүйлсийн жинхэнэ байдлыг өнгө, гэрэл, сүүдэр, тодотгол, тусгалаар төгс илэрхийлж, даавуу, мөнгө, шил, даавууны бүтэцтэй итгэлтэйгээр холбож өгдөг. хоол. Эдгээр нь Питер Клэйс Хедагийн зургууд юм.

18-р зууны эхэн үед Голландын натюрморт нарийвчилсан гоо зүйн сэтгэл татам зүйл рүү татагдаж байв. Энд алтадмал гоёмсог шаазан аяга, нарийн буржгар хясаагаар хийсэн аяга, аяга таваг дээр гоёмсог чимэглэсэн жимснүүд ноёлж байна. Виллем Калф эсвэл Абрахам ван Бейерений зургуудыг бүдгэрүүлэхгүйгээр харах боломжгүй юм. Голланд хэл ер бусын дэлгэрч, эзний гарт баригдаж, онцгой, мэдрэмжтэй хэлээр ярьж, харилцаж байна. уран зурагзохицол ба хэмнэл. Натюрморт дахь ишний шугам, сүлжмэл, сүүдэр, нахиа, задгай баг цэцэг нь нарийн төвөгтэй симфонийг бий болгож, үзэгчдийг биширч зогсохгүй ертөнцийн үл ойлгогдох гоо сайхныг сэтгэл догдлон мэдрэхэд хүргэдэг.

Дэлхийн дүрслэх урлагийн түүхэн дэх гайхалтай үзэгдэл 17-р зуунд Хойд Европт болсон. Энэ нь Голландын натюрморт гэгддэг бөгөөд тосон зургийн оргилуудын нэг гэж тооцогддог.

Европ тивийн өчүүхэн хэсэгт амьдарч байхдаа хамгийн өндөр технологи эзэмшиж, дэлхийн хэмжээний гайхамшигт бүтээл туурвисан ийм олон гайхамшигт мастерууд урлагийн түүхэнд хэзээ ч байгаагүй гэдэгт мэргэжилтнүүд, мэргэжлийн хүмүүс итгэлтэй байдаг.

Зураачийн мэргэжлийн шинэ утга учир

17-р зууны эхэн үеэс Голландад зураачийн мэргэжил эзэмшсэний онцгой ач холбогдол нь анхны феодалын эсрэг хувьсгалын дараа шинэ хөрөнгөтний тогтолцоо үүсч, хот суурин газрын анги бий болсоны үр дүн байв. бургерууд ба чинээлэг тариачид. Зураачдын хувьд эдгээр нь урлагийн бүтээлийн загварыг бий болгож, Голландын натюрмортыг шинээр гарч ирж буй зах зээлд эрэлттэй бүтээгдэхүүн болгосон боломжит худалдан авагчид байв.

Нидерландын хойд нутагт католик шашны эсрэг тэмцэлд үүссэн Христийн шашны шинэчлэлийн хөдөлгөөнүүд хамгийн нөлөө бүхий үзэл суртал болжээ. Энэ нөхцөл байдал нь Голландын натюрмортыг бүхэл бүтэн урлагийн бүлгүүдийн гол төрөл болгожээ. Протестантизмын оюун санааны удирдагчид, ялангуяа Калвинистууд шашны сэдэвт уран баримал, уран зургийн сүнсийг аврах ач холбогдлыг үгүйсгэж, тэр ч байтугай хөгжмийг урлагаас хөөжээ. сүм хийд нь зураачдыг шинэ сэдэв хайхад хүргэсэн.

Католик шашны нөлөөнд автсан хөрш Фландерст урлагөөр өөр хуулийн дагуу хөгжсөн боловч нутаг дэвсгэрийн ойролцоо байдал нь зайлшгүй харилцан нөлөөллийг бий болгосон. Эрдэмтэд - урлаг судлаачид Голланд, Фламандын натюрмортыг нэгтгэдэг олон зүйлийг олж, тэдгээрийн үндсэн ялгаа, өвөрмөц онцлогийг тэмдэглэжээ.

Эрт цэцэгсийн натюрморт

17-р зуунд үүссэн натюрмортын "цэвэр" төрөл нь Голландад онцгой хэлбэрийг авч, бэлгэдлийн нэр"чимээгүй амьдрал" - жигд. Олон талаараа Голландын натюрморт нь Европт урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй Дорнодоос тансаг барааг авчирсан Зүүн Энэтхэгийн компанийн эрч хүчтэй үйл ажиллагааны тусгал байсан юм. Тус компани нь Персээс анхны алтанзул цэцэг авчирсан бөгөөд хожим нь Голландын бэлэг тэмдэг болсон бөгөөд уран зурагт дүрслэгдсэн цэцэг нь орон сууцны барилга, олон оффис, дэлгүүр, банкуудын хамгийн алдартай чимэглэл болжээ.

Чадварлаг будсан цэцэгсийн гоёл чимэглэлийн зорилго нь олон янз байв. Байшин, оффисыг чимэглэхдээ тэд эздийнхээ сайн сайхан байдлыг онцлон тэмдэглэж, цэцгийн суулгац, алтанзул цэцгийн булцууг худалдагчдын хувьд эдгээр нь одоо харагдах сурталчилгааны бүтээгдэхүүн гэж нэрлэгддэг зурагт хуудас, товхимол байв. Тиймээс Голландын цэцэг бүхий натюрморт нь юуны түрүүнд цэцэг, жимс жимсгэнийг ботаникийн хувьд үнэн зөв дүрсэлсэн бөгөөд нэгэн зэрэг олон тэмдэг, зүйрлэлээр дүүрэн байдаг. Эдгээр нь Ахлагч Амбросиус Босшаерт, Бага Жейкоб де Гейн, Ян Баптист ван Форненбург, Якоб Воутерс Восмар болон бусад хүмүүсийн удирддаг бүхэл бүтэн семинарын шилдэг зургууд юм.

Ширээ, өглөөний цайгаа тавь

17-р зуунд Голланд дахь уран зураг нь шинэ бүтээлийн нөлөөнөөс зугтаж чадсангүй олон нийттэй харилцах, эдийн засгийн хөгжил. 17-р зууны Голландын натюрморт зураг нь ашигтай бүтээгдэхүүн байсан бөгөөд уран зураг "үйлдвэрлэх" томоохон цехүүдийг зохион байгуулдаг байв. Хатуу мэргэшил, хөдөлмөрийн хуваагдал бий болсон зураачдаас гадна зураг зурах суурь - самбар эсвэл зотон даавууг бэлтгэж, тэдгээрийг өнгөлж, жааз хийж, бусадтай адил ширүүн өрсөлдөөнийг хийдэг байв зах зээлийн харилцаа, натюрмортын чанарыг маш өндөр түвшинд нэмэгдүүлэхэд хүргэсэн.

Уран бүтээлчдийн төрөл зүйл нь газарзүйн шинж чанартай болсон. Нидерландын Утрехт, Делфт, Гааг зэрэг олон хотод цэцэгсийн найрлагыг зурсан боловч үйлчилдэг ширээ, хоол хүнс, натюрмортыг хөгжүүлэх төв нь Хаарлем болжээ. бэлэн хоол. Ийм уран зураг нь цар хүрээ, шинж чанараараа ялгаатай байж болно, нарийн төвөгтэй, олон сэдвээс эхлээд товчхон хүртэл. "Өглөөний цай" гарч ирэв - Голландын зураачдын хоолны янз бүрийн үе шатуудыг дүрсэлсэн натюрморт. Тэд үйрмэг, хазуулсан боов гэх мэт хүний ​​оршихуйг дүрсэлсэн байдаг сонирхолтой түүхүүд, тухайн үеийн уран зурагт нийтлэг байдаг зүйрлэл, ёс суртахууны бэлгэдлээр дүүрэн байв. Николас Гиллис, Флорис Герритс ван Шотен, Клара Петерс, Ханс Ван Эссен, Рулоф Кутс болон бусад хүмүүсийн зургууд онцгой ач холбогдолтой гэж үздэг.

Тональ натюрморт. Питер Клэйс, Виллем Клэйс Хеда нар

Орчин үеийн хүмүүсийн хувьд Голландын уламжлалт натюрмортыг дүүргэсэн тэмдэг нь хамааралтай бөгөөд ойлгомжтой байв. Зургийн агуулга нь олон хуудастай номтой төстэй байсан бөгөөд үүнийг онцгой үнэлдэг байв. Гэхдээ орчин үеийн сонирхогчид болон урлаг сонирхогчдод тийм ч их сэтгэгдэл төрүүлдэггүй ойлголт байдаг. Үүнийг "тональ натюрморт" гэж нэрлэдэг бөгөөд гол зүйл нь техникийн хамгийн өндөр ур чадвар, гайхалтай боловсронгуй өнгө, гэрэлтүүлгийн нарийн нюансуудыг дамжуулах гайхалтай ур чадвар юм.

Эдгээр чанарууд нь Петр Клэйс, Виллем Клэйс Хиед нарын уран зураг нь натюрмортын шилдэг жишээнүүдийн нэг гэж тооцогддог хоёр тэргүүлэх мастерын зургуудтай бүрэн нийцдэг. Тэд цөөхөн тооны объектуудаас найрлагагүй, найрлагыг сонгосон тод өнгөмөн онцгой гоёл чимэглэлийн байдал нь цаг хугацааны явцад үнэ цэнэ нь буурдаггүй гайхалтай гоо үзэсгэлэн, илэрхийлэлтэй зүйлсийг бүтээхэд саад болохгүй.

Дэмий хоосон зүйл

Амьдралын сул дорой байдал, хаан болон гуйлгачин хоёрын үхэхийн өмнөх тэгш байдлын тухай сэдэв нь тухайн шилжилтийн үеийн уран зохиол, гүн ухаанд маш их алдартай байв. Мөн зураг зурахдаа энэ нь гол элемент нь гавлын яс байсан үзэгдлүүдийг дүрсэлсэн уран зурагт илэрхийлэл олсон. Энэ төрлийг ванитас гэж нэрлэдэг - Латин хэлнээс "хоосон хоосон зүйл". Философийн зохиолуудтай төстэй натюрмортуудын алдар нэр нь Европ даяар алдартай Лейден дэх их сургууль байсан шинжлэх ухаан, боловсролын хөгжилд тус дөхөм болсон.

Ванитас нь тухайн үеийн Голландын олон мастеруудын бүтээлүүдэд ноцтой байр суурь эзэлдэг: Бага Жейкоб де Гейн, Дэвид Гейн, Хармен Стинвейк болон бусад "ванитас" -ын хамгийн сайн жишээ бол энгийн аймшгийн түүхүүд биш, тэд ухаангүй аймшгийг төрүүлдэггүй. гэхдээ хамгийн их бодлуудаар дүүрэн тайван, ухаалаг эргэцүүлэл чухал асуудлуудбайх.

Трик уран зураг

Уран зураг нь Дундад зууны сүүлчээс хойшхи Голландын дотоод засал чимэглэлийн хамгийн алдартай чимэглэл бөгөөд хотуудын өсөн нэмэгдэж буй хүн ам үүнийг төлж чаддаг байв. Худалдан авагчдын сонирхлыг татахын тулд зураачид янз бүрийн заль мэхийг ашигладаг байв. Хэрэв тэдний ур чадвар зөвшөөрвөл тэд Францын trompe-l'oeil-ээс "trompe l'oeil" буюу "trompe l'oeil"-ийг бүтээжээ - гол нь Голландын ердийн натюрморт - цэцэг, жимс, үхсэн шувууд ба загас, эсвэл шинжлэх ухаантай холбоотой объектууд - ном, оптик хэрэгсэл гэх мэт - бодит байдлын бүрэн хуурмаг байдлыг агуулж байсан бөгөөд энэ нь зургийн орон зайгаас хөдөлж, унах гэж буй ном, дээр газардсан ялаа Таны цохихыг хүсч буй ваар - хууран мэхлэх зургийн ердийн сэдвүүд.

Тромпе л'ойлийн хэв маягийн тэргүүлэгч натюрморт мастерууд болох Жерард Доу, Самуэль ван Хугстратен болон бусад хүмүүсийн зурсан зургууд нь ихэвчлэн олон янзын зүйлийг байрлуулсан тавиур бүхий хананд наалдсан торыг дүрсэлдэг. Зураачийн бүтэц, гадаргуу, гэрэл, сүүдрийг дамжуулах техникийн ур чадвар маш их байсан тул гар нь өөрөө ном эсвэл шил рүү сунгав.

Баяр ба нар жаргах цаг

TO 17-р зууны дунд үезуунд Голландын мастеруудын зурсан натюрмортын гол сортууд хамгийн дээд оргилдоо хүрдэг. "Тансаг" натюрморт түгээмэл болж байна, учир нь бургерчуудын сайн сайхан байдал нэмэгдэж, баялаг хоол, үнэт даавуу, хүнсний элбэг дэлбэг байдал нь хотын байшин эсвэл хөдөөгийн баян эдлэнгийн дотоод засалд харь харагдахгүй байна.

Уран зураг нь хэмжээ нь нэмэгдэж, янз бүрийн бүтэцтэй тоогоор гайхшруулдаг. Үүний зэрэгцээ зохиогчид үзэгчдэд зориулсан зугаа цэнгэлийг нэмэгдүүлэх арга замыг хайж байна. Үүнд хүрэхийн тулд жимс жимсгэнэ, цэцэг, ан агнуурын цом, янз бүрийн материалаар хийсэн аяга таваг бүхий Голландын уламжлалт натюрморт нь чамин шавьж эсвэл жижиг амьтан, шувуудаар дүүрэн байдаг. Зураач ердийн зүйрлэлийн холбоог бий болгохоос гадна тэдгээрийг зүгээр л нэг зорилгоор танилцуулдаг байв. эерэг сэтгэл хөдлөл, талбайн арилжааны сонирхлыг нэмэгдүүлэх.

"Тансаг натюрморт"-ын мастерууд болох Ян ван Хуйсум, Ян Давидс де Хем, Франсуа Рейхалс, Виллем Калф нар гоёл чимэглэлийн байдал нэмэгдэж, гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлэх нь чухал болсон ирэх цагийг өдөөн хатгагчид болжээ.

Алтан үеийн төгсгөл

Тэргүүлэх чиглэл, загвар өөрчлөгдөж, зураачдын сэдвийг сонгоход шашны сургаалуудын нөлөө аажмаар өнгөрсөн зүйл болж, Голландын уран зураг мэддэг байсан алтан үеийн тухай ойлголт нь өнгөрсөн зүйл болжээ. Натюрморт нь энэ үеийн түүхэнд хамгийн чухал, сэтгэл хөдөлгөм хуудсуудын нэг болж орсон.

Питер Клэйсийн "Хамтай өглөөний цай" зургийн жишээг ашиглан Голландын натюрмортын талаар ярилцъя.
Энэ нь цагаан ширээний бүтээлэгтэй ширээг харуулж байна. Натюрмортын голд ягаан хиамтай таваг байдаг. Хиам нь шинэхэн зүсэгдсэн ирмэгтэй. Сайхан сийлсэн бариултай хутга ижил таваг дээр ойрхон байрладаг. Тавагны баруун талд та тоор бүхий чидуны мөчрийг харж болно. Жимсний гадаргуу дээр хар цэгүүдийг харж болно. Эдгээр нь өт хорхойн зам юм. Тавагны зүүн талд нэг шил дарс байна. Шилэн шилний ханан дээрх гэрлийн тусгал нь дүрсийг сэргээдэг. Шилний хажууд нээлттэй тагтай зэс лонх байдаг. Шил, лонхны дэргэд дүрслэгдсэн усан үзмийн мөчир нь хоёр савыг тойрон хүрээлж байгаа бололтой. Ширээний ирмэг дээр зураач алтан царцдас нь нүдийг татдаг талхтай төмөр хавтанг дүрсэлсэн байна. Цагаан ширээний бүтээлэг дээр хушга цацаж, зарим нь аль хэдийн хагарчээ. Илэрхий эмгэг нь сүүлийн үед хүний ​​оршихуйн мэдрэмжийг харуулж байна.

Гайхамшигтай ур чадвараар зураач объект бүрийн өнгийг дамжуулдаг. Хязгаарлагдмал саарал алтан чидун өнгийн палитр нь хэсгүүдийг нэгтгэдэг. Объект бүр нь үзэгчид түүний бүтэц, эзэлхүүн, хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлийг мэдрэх боломжтой байхаар байрладаг. Зураач объект бүрийн бүтэцийг төгс илэрхийлдэг: тоорын хилэн, усан үзмийн царцсан чийглэг гадаргуу, шилний тунгалаг байдал, хиамны шүүслэг байдал. Аяга таваг, шил, савны бөөрөнхий хэлбэр нь огтлолцож, жигд хэмнэл нь эв найрамдал, бүрэн бүтэн байдлыг илэрхийлдэг. Зургийг харахад тогтворгүй тэнцвэртэй мэдрэмж төрдөг. Таваг талх унах гэж байна. Зохиолын төв нь хиамтай хоол байх нь дамжиггүй. Энэ бол зурган дээрх хамгийн тод цэг юм. Зураач энэ сэдвийг бодитоор дүрсэлсэн байдаг. Ширээний бүтээлэг нь ширээг бүхэлд нь бүрхэж чаддаггүй. Ширээний бүтээлэг хүрэхгүй газар ямар ч гоёл чимэглэлгүй энгийн модон ширээ харагдана. Өнгөний ялгаатай байдлыг ашиглан зураач бодит байдлыг илчилдэг.

Наталья МАРКОВА,
Пушкины нэрэмжит дүрслэх урлагийн музейн графикийн хэлтсийн дарга. А, С, Пушкин

17-р зууны Голланд дахь натюрморт

Цаг хугацаа нь камерын линз шиг ажилласан гэж бид хэлж чадна: фокусын уртыг өөрчлөхөд зургийн масштаб нь зөвхөн объектууд хүрээн дотор үлдэж, дотоод засал, дүрс нь зургаас шахагдах хүртэл өөрчлөгдсөн. "Натюрморт" хүрээг олон зураг дээрээс олж болно Голландын уран бүтээлчид XVI зуун Үүнийг хэлбэрээр илэрхийлэхэд хялбар байдаг бие даасан уран зурагМартин ван Химскеркийн (1530 он) "Гэр бүлийн хөрөг" номноос ширээ тавьсан. Улсын музейнүүд, Кассель) эсвэл Ахлагч Ян Брюгелийн найрлагаас цэцэгтэй ваар. Ян Брюгел өөрөө 17-р зууны эхэн үед ийм зүйлийг бичиж байжээ. анхны бие даасан цэцэг натюрморт. Тэд 1600 орчим гарч ирсэн - энэ удаад энэ төрөл төрөгсөд төрсөн он сар өдөр гэж тооцогддог.

Мартин ван Химскерк. Гэр бүлийн хөрөг. Фрагмент. БОЛЖ БАЙНА УУ. 1530. Улсын музей, Кассель.

Тэр мөчид О Үүнийг тодорхойлох боломж хараахан байгаагүй. "Натюрморт" гэсэн нэр томъёо нь 18-р зуунд Францад үүссэн. мөн шууд орчуулбал "үхсэн байгаль", "үхсэн байгаль" (nature morte) гэсэн утгатай. Голландад объектыг дүрсэлсэн уран зургийг "хөгжөөгүй" гэж нэрлэдэг байсан бөгөөд үүнийг "байгаль, загвар", "нам гүм амьдрал" гэж орчуулж болох бөгөөд энэ нь Голландын натюрмортын онцлогийг илүү нарийвчлалтай илэрхийлдэг. Гэхдээ энэ ерөнхий ойлголтЗөвхөн 1650 оноос эхлэн ашиглалтад орсон бөгөөд тэр цагаас өмнө зургуудыг зургийн сэдвийн дагуу нэрлэжээ: b lumentopf - цэцэг бүхий ваар, банкетже - иж бүрдэл ширээ, жимс жимсгэнэ, хуруу шил - тамхи татах хэрэгслүүдтэй натюрморт, doodshoofd - гавлын ястай зураг. Энэ жагсаалтаас аль хэдийн дүрслэгдсэн объектуудын олон янз байдал ямар их байсан нь тодорхой харагдаж байна. Үнэхээр тэдний эргэн тойрон дахь бүх объектив ертөнц Голландын зураачдын зурсан зургууд дээр асгарч байх шиг байв.

Абрахам ван Беурен. Хавчтай натюрморт. XVII зуун, Цюрих

Урлагт энэ нь Голландчууд Католик Испанийн эрх мэдлээс тусгаар тогтнолоо олж, эдийн засаг, нийгмийн салбарт хийсэн хувьсгалаас дутахааргүй хувьсгал гэсэн үг юм. Ардчилсан төр. Итали, Франц, Испани дахь тэдний үеийнхэн сүмийн тахилын ширээнд зориулж асар том шашны бүтээл туурвих, ордны танхимд зориулсан эртний домог судлалын сэдвээр уран зураг, фреск бүтээхэд анхаарлаа хандуулж байсан бол Голландчууд төрөлх нутгийнхаа өнцөг булан бүрийг харуулсан жижиг зургуудыг зурж, бүжгийг зурдаг байв. тосгоны баяр эсвэл бургерын байшин дахь гэрийн концерт, хөдөөгийн зоогийн газар, гудамжинд эсвэл уулзалтын байшинд хийсэн үзэгдэл, өглөөний цай эсвэл амттантай ширээ зассан, өөрөөр хэлбэл "намхан" шинж чанартай, мадаггүй зөв, эртний эсвэл сүүдэрлэдэггүй. Сэргэн мандалтын үеийн яруу найргийн уламжлал, магадгүй орчин үеийн Голландын яруу найргийг эс тооцвол. Европын бусад орнуудаас эрс ялгаатай байв.

Уран зураг нь захиалгаар бүтээгдэх нь ховор боловч зах зээлд хүн бүрт чөлөөтэй зарагддаг байсан бөгөөд хотын оршин суугчид, тэр байтугай хөдөөгийн оршин суугчид болох баян чинээлэг хүмүүсийн байшингуудыг чимэглэх зориулалттай байв. Дараа нь 18-р ба XIX зуун, Голландад амьдрал улам хүндэрч, хомсдох үед эдгээр гэрийн зургийн цуглуулгууд дуудлага худалдаагаар зарагдаж, Европ даяар хааны болон язгууртнуудын цуглуулгад худалдан авч, улмаар тэндээсээ нүүж иржээ. хамгийн том музейнүүдамар амгалан. Орох үед 19-р сарын дунд үеВ. Хаа сайгүй зураачид эргэн тойрныхоо бодит байдлыг, 17-р зууны Голландын мастеруудын зургуудыг дүрслэн харуулахыг зорьсон. бүх төрлөөр тэдэнд үлгэр дуурайл болсон.

Ян Веникс. Цагаан тогостой натюрморт. 1692. Улсын Эрмитажийн музей, Санкт-Петербург

Голландын уран зургийн нэг онцлог нь зураачдын төрөл зүйлээр мэргэшсэн явдал байв. Натюрморт төрөлд бүр тусдаа сэдвүүдэд хуваагддаг байсан бөгөөд өөр өөр хотууд өөр өөрийн дуртай натюрморт төрлүүдтэй байсан бөгөөд хэрэв зураач өөр хот руу нүүх юм бол тэр ихэвчлэн урлагаа гэнэт өөрчилж, эдгээр сортуудыг зурж эхэлдэг. тухайн газарт алдартай байсан жанрын.

Харлем нь төрсөн газар болжээ өвөрмөц дүр төрхГолландын натюрморт - "өглөөний цай". Питер Клэйсийн зургууд нь аяга таваг, тавагтай ширээг дүрсэлсэн байдаг. Цагаан тугалгатай таваг, нугас эсвэл хиам, боов, аяга дарс, үрчийсэн салфетка, нимбэг эсвэл усан үзмийн мөчир, хутганы хэрэгсэл - жижиг, нарийн сонголттой зүйлс нь нэг хүнд зориулсан ширээ шиг сэтгэгдэл төрүүлдэг. Хүний оршихуйг эд зүйлсийн зохион байгуулалтад оруулсан "зурагтай" эмгэг, гэрлийн агаар дамжуулснаар олж авсан тохилог орон сууцны интерьерийн уур амьсгалыг илтгэнэ. Зонхилох саарал хүрэн өнгө нь объектуудыг нэг зураг болгон нэгтгэдэг бол натюрморт нь тухайн хүний ​​хувийн амт, амьдралын хэв маягийн тусгал болдог.

Хаарлемын өөр нэг оршин суугч Виллем Хеда нь Кластай ижил чиглэлээр ажилладаг байв. Түүний зургуудын будалт одоо ч хэвээр байна илүү их хэмжээгээрӨнгөний нэгдмэл байдалд захирагддаг, энэ нь саарал мөнгөн өнгө давамгайлж, мөнгөлөг эсвэл цайрсан сав суулгыг дүрсэлсэн байдаг. Энэхүү өнгөлөг хязгаарлалтын үүднээс зургуудыг "монохром өглөөний цай" гэж нэрлэж эхлэв.

Абрахам ван Беурен. Өглөөний цай. 17-р зуун Пушкиний музей im. Пушкин, Москва

Утрехт хотод тансаг, гоёмсог цэцэгсийн натюрморт бий болжээ. Үүний гол төлөөлөгчид нь Ян Давидс де Хем, Юстус ван Хуйсум, түүний хүү Ян ван Хуйсум нар бөгөөд ялангуяа болгоомжтой бичдэг, цайвар өнгөөр ​​​​алдаршсан.

Далайн загас агнуурын төв болох Гааг хотод Питер де Путтер болон түүний шавь Абрахам ван Бейерэн нар загас болон бусад далайн оршин суугчдын дүрсийг төгс төгөлдөр болгож, зурсан зургуудын өнгө нь ягаан, улаан, улаан өнгийн толботой гялалзсан байдаг; цэнхэр өнгө анивчдаг. Лейдений их сургууль нь гүн ухааны натюрмортын "ванитас" (хоосон зүйлс) төрлийг бий болгож, сайжруулсан. Хармен ван Стинвейк, Ян Давидс де Хем нарын зурсан зургуудад дэлхийн алдар суу, эд баялаг (хуяг хуяг, ном, урлагийн шинж чанар, үнэт сав суулга) эсвэл мэдрэхүйн таашаал (цэцэг, жимс) агуулсан зүйлсийг гавлын яс эсвэл элсэн цагтай зэрэгцүүлэн байрлуулсан байдаг. амьдралын түр зуурын тухай. Роттердам хотод Флорис ван Шотен, Франсуа Рейхалс нарын бүтээлээс илүү ардчилсан "гал тогооны" натюрморт үүссэн бөгөөд түүний шилдэг амжилт нь ах дүү Корнелис, Херман Сафтлевен нарын нэрстэй холбоотой юм.

Зууны дунд үед Виллем ван Аалст, Юриан ван Стрек, ялангуяа Виллем Калф, Абрахам ван Бейерен нарын бүтээлүүдэд даруухан "өглөөний цай" сэдэв нь тансаг "дайллага", "амттан" болж өөрчлөгдсөн. Алтадсан аяга, хятад шаазан болон Делфт фаянс, хивсний ширээний бүтээлэг, өмнөд жимс нь Нидерландын нийгэмд зууны дунд үед бий болсон нигүүлсэл, эд баялгийн амтыг онцолж өгдөг. Үүний дагуу "монохром" өглөөний цайг шүүслэг, өнгөлөг баялаг, алтан дулаахан амтаар сольж байна. Рембрандтын хиароскурогийн нөлөөгөөр Калфын зурсан зургуудын өнгө нь дотроосоо гэрэлтэж, объектив ертөнцийг яруу найраг болгон хувиргадаг.

Виллем Калф. Наутилус аяга, хятад шаазан аягатай натюрморт. Thyssen музей - Борнемисза, Мадрид

"Ан агнуурын цом" болон "шувууны хашаа"-ыг дүрсэлсэн мастерууд нь Ян-Батист Веникс, түүний хүү Ян Веникс, Мелкиор де Хондекотер нар байв. Энэ төрлийн натюрморт нь ялангуяа хоёрдугаар хагаст - зууны төгсгөлд бургеруудын язгууртнууд: эдлэн газар байгуулах, ан агнуурын зугаа цэнгэлтэй холбоотой өргөн тархсан байв. Хоёр зурах хамгийн сүүлийн үеийн уран бүтээлчидгоёл чимэглэлийн байдал, өнгө, гадаад нөлөө үзүүлэх хүсэл эрмэлзэл нэмэгдэж байгааг харуулж байна.

Голландын зураачдын материаллаг ертөнцийг бүх баялаг, олон талт байдлаар нь дамжуулах гайхалтай чадварыг орчин үеийн хүмүүс төдийгүй 18-19-р зууны Европчууд үнэлж, юуны түрүүнд натюрмортоос харж байсан бодит байдлыг дамжуулах. Гэсэн хэдий ч Голландчуудын хувьд XVII зуунЭдгээр зургууд нь утга санаагаар дүүрэн байсан бөгөөд тэд зөвхөн нүдэнд төдийгүй оюун ухаанд зориулсан хоолыг санал болгодог. Уран зураг нь үзэгчидтэй харилцан яриа өрнүүлж, ёс суртахууны чухал үнэнийг хэлж, дэлхийн баяр баясгалангийн хууран мэхлэлт, хүмүүний хүсэл тэмүүллийн дэмий хоосон байдлыг сануулж, хүний ​​амьдралын утга учрыг гүн ухааны эргэцүүлэн бодоход чиглүүлжээ.