Алексей Бородины (РАТИ) 4 дэх жилийн тоглолт RAMT-ийн жижиг тайзнаа тавигдаж байна.

Японы жүжгийн зохиолчийн жүжигт нэг хувцас солих өрөө, дөрвөн эмэгтэйн тухай өгүүлдэг. Нууцлаг трагикомеди. Дөрвөн жүжигчний хоёр нь (дараа нь гурав нь) хувцас солих өрөөнд сүнс шиг байдаг. Тэд хувцас солих өрөөний эзэн дүрээ давтаж, хувцсаа сольж, тайзан дээр гарахыг харна. Дараа нь тэд гунигтай нүүр будалтаа тааруулж, театрын амьдралын тухай ярьж, шоглож ("Таны мөрийг хэлээрэй! Энэ таны мөр аль хэдийн үү?") Тэд хоёулаа гол дүрд тоглохыг мөрөөддөг байсан ч бодит байдал дээр тэд зөвхөн ангиудад л гардаг. Тайвширдаггүй театрын сүнснүүд.
Жүжигт Чеховын тухай олон зүйл оруулсан байдаг. Гол амьд жүжигчин Нина Заречнаягийн дүрд 20 жил тоглож байна. Цахлайн хэсгүүд байнга сонсогддог. Төгсгөлд нь өөр нэг өшиглөгч хойд нас руу нүүж ирэхэд тэд малгайгаа янзлан, хоосон шил авч, гурвын дунд "Эгч дүү гурав"-ыг уншиж эхэлнэ. Эцэс төгсгөлгүй давтлага...

Жүжигчид: Валерия Лямец, Наталья Левина, Анна Антосик, Натали Старынкевич

Гэрэл зургийг 3акулок

Натали Старынкевич надад таалагдсан. Сайн хөдөлдөг, сайн ярьдаг. Нэмж дурдахад тэрээр амьдралдаа хэрхэн сайн байсан тухай хамгийн сэтгэл хөдөлгөм монологуудын нэг юм сайхан сэтгэлтэй хүн, энэ нь агаарыг анзаардаггүйтэй адил анзаарагдаагүй:

Гүйцэтгэл нь төгс биш ч гэсэн муу биш юм. Нэг зүйл тодорхой байна - энэ нь тоос шороо биш; мөн тэд, эдгээр дөрвөн залуу охид, тоос шороо биш юм.
Театрт буйдан алгадах юм уу, дээл нөмрөөд байвал тоос шороо нисдэгт ​​бид дасчихсан. Тэгээд энд “залуу уншигч” дэрээ гаргаж, вандан сандал дээр хүчтэй шидэж, ... тоос шороогүй.

Үзэгчдийг хамарсан нэгэн хөгжилтэй явдал өчигдөр болсон.
Дахин зодоон хийж, сүнснүүд бие биенээ харх (ус, зүү) гэж дуудаж, тус бүр өөрийн нүүр будалтын ширээ рүү гүйв.
Танхимд, ээжийнхээ өвөр дээр таван настай охин сууж байсан бөгөөд энэ завсарлагааны үеэр "Тэнэг авга эгч нар" гэж хэлэв. Танхим хуваагдлаа!:

Эхлээд жүжиг сонгох нь энгийн мэт санагдаж магадгүй юм. Материалын хувьд онцгой гүн байхгүй бөгөөд саяхан Камергерскийн эгнээнд хувцас солих өрөө тоглосон.
Гэхдээ эндээс бид аль хэдийн жүжигчин болсон ч оюутнууд хэвээр байгаа гэсэн ойлголт төрж байна. Бүхэл бүтэн театр урд байна. Тэд хэдийнэ хэцүү тоглосон дүрүүд, өвдөлт, баяр баясгалан, ядаргаа, урам зоригийн тухай ярьж, 20 жилийн турш Нина Заречнаягийн дүрд тоглосон хүмүүсийн үгээр театрын тухай ярьдаг.
Энэ нь тэдний жүжигчин болох авшиг болох нь харагдаж байна. Тэднийг эцэс төгсгөлгүй сургуулилт хүлээж байна :)

Жүжигчин бүсгүйн хувь заяа бол бүхэл бүтэн номын тусдаа сэдэв юм. Маш олон бичсэн дурсамжаас гадна уран зохиолхаана байдаг олон түүх байдаг Гол дүртухайлбал, жүжигчин: С.Мохамын “Театр”, Э.Гонкуртын “Жүжигчин Фаустин”, Э.Золагийн “Нана”, А.П. Чехов болон бусад олон. Тэдний дунд Японы жүжгийн зохиолч К.Шимизүгийн “Хувцас солих өрөө” жүжиг багтжээ. Манайд тайзнаа тавьсан туршлага маш арвин байдаг ч ерөнхийдөө уран бүтээл нь олон хүнд танил биш юм. Оросын театрууд энэ жүжигт дуртай, үзэгчид ч дуртай. Тиймээс, Шимизүгийн жүжгээс сэдэвлэсэн жүжгийн анхны тоглолт А.П. Чехов арван хоёр жилийн өмнө болсон бөгөөд бага зэрэг хүлээн авсан сайн үнэлгээтеатрын шүүмжлэлээс авч үзвэл өнөөг хүртэл театрын урын санд уг бүтээл оршсоор байна.

Энэ нь юутай холбоотой болохыг хэлэхэд хэцүү. Зохиол нь маш энгийн бөгөөд бүр анхдагч юм: дөрвөн эмэгтэй үзэгчдэд өөрсдийнхөө тухай ярьдаг хэцүү хувь тавиланба театрын хүсэл тэмүүлэл. Тэдний хоёр нь жүжигчин А, жүжигчин Б нар сүнс юм. Тэд хоорондоо муудалцдаг, эвлэрдэг, хэлдэг өөр өөр түүхүүдтэдний өнгөрсөн амьдралын тухай, өөр өөр жүжгүүдийн дүрд тоглох. Гурав дахь жүжигчин Д (хожим нь мөн л сүнс болсон) жүжигчин С-ийн уур хилэнгээр алагдсан бөгөөд тэрээр хэдий залуу наснаасаа хол байсан ч театрт Нина Заречнаягийн дүрд тоглодог бөгөөд дүрээ хэнд ч өгөхийг хүсдэггүй. Үзэгчдийн дундаас гол дүрийн жүжигчин болж чадаагүй гурван сүнс жүжигчний хувцас солих өрөөнд үүрд үлдсэн ч хэзээ нэгэн цагт тайзан дээр гарахыг мөрөөдсөн хэвээр бэлтгэлээ хийсээр байна. Сонирхолгүй түүх. Тайзан дээр ид шидийн зүйл их байдаг, гэхдээ энэ нь жүжигт өвөрмөц байдлыг нэмдэггүй: сүнснүүд ихэвчлэн болдог. жүжигчидГамлетын эцгийн сүүдэрээс эхлээд К.Капек, К.Симонов нарын бүтээлүүд дэх нас барсан баатруудын дүрээр төгсдөг.

Жүжгийн текст нь урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй шинж чанарын үүднээс авч үзвэл сонирхол багатай; Нэмж дурдахад энэ нь Шекспирийн "Макбет" жүжгээс авсан асар том ишлэлүүд, Японы анхны жүжгээс ишлэлүүдээр дүүрэн байдаг " Гурван эгч"Чехов, мэдээж Чеховын "Цахлай". Ерөнхийдөө энэ жүжигт Чехов маш их байдаг тул бүхэл бүтэн жүжиг нь Антон Павловичийн драмын өвийн эшлэлүүдийн цуглуулга юм шиг санагддаг. “Хувцас солих өрөө” манайд алдаршсан нь энэ байх. Энэ жүжгийн тоглолт Рязань мужийн драмын театрт бас урт удаан репертуартай байх болно гэж би бодож байна.

“Жүжигчний хувцас солих өрөө” киноны нээлт энэ оны арваннэгдүгээр сард болсон. Найруулагч Урсула Макарова, продюсер Татьяна Виданова нар тоглолтыг дорнын амтаар дүүргэхийг хичээсэн. Тайзны дизайн (Япон хуваалтууд - шожи, цаасан чийдэнтэй дэнлүү), хувцасны сонголт (уламжлалт кимоно, үс засалт), Кабуки театрын техникээр тоглох (фенүүдтэй бүжиглэх, масктай хуванцар ноорог) зэргийг шилжүүлэх ёстой байв. улс орны тухай олон нийтийн төсөөлөл мандах нар. Гэхдээ зохиол нь өөрөө болон жүжигчдийн жүжиглэлт үнэхээр олон улсын шинж чанартай тул үндэсний өвөрмөц байдлын элементүүдийг бараг бүрмөсөн арилгадаг. Үзэгчдэд маш их алдартай гэдгээрээ алдартай хөгжмийн загвар (Сергей Потапов) нь тайзан дээрх үйл ажиллагаа Японд болоогүй гэдгийг заримдаа нотолсон.

Магадгүй энэ нь захиралд тийм ч чухал биш байсан байх. Энэхүү үзүүлбэрийн гол санаа нь илүү өндөр үнэ цэнэтүүний өнгөнөөс илүү. Энэхүү хүнд хэцүү, ихэвчлэн маш талархалгүй ажилд бүх амьдралаа зориулсан театрын хүмүүсийн хувь тавилан бол жүжгийн зөвхөн дээд утга санааны давхарга юм. гол санааонд, ЮуАливаа хүн (жүжигчин ч бай, зураач ч бай) амьдралынхаа зорилгыг тавьдаг. Энэ зорилго нь түүнийхээ төлөө явж, бүх зовлон зүдгүүр, сэтгэл санаа, бие махбодийн бүх зовлонг даван туулж, гэр бүл, нөхөрлөлийг золиослоход зохистой юу? Энгийн хүний ​​аз жаргал үнэ цэнэтэй юу? Энэ асуултыг Нина Заречная Чеховын "Цахлай" зохиолд өөрөөсөө асуудаг. Тэгээд тэр чангаар "тийм" гэж хэлээд өөртөө итгүүлдэг. Гэхдээ тэр үнэхээр тэгж бодож байна уу? Нээлттэй асуултжүжигт. Зөвхөн хэн нэгний төлөө эсвэл ямар нэгэн зүйлд тэмүүлж амьдардаг хүн бүрт нээлттэй хэвээр байх болно.

Мөн тайзан дээр тоглох хүсэл бол хамгийн хүчтэй зүйл юм. Үүнийг жүжгийн баатрууд үнэмшилтэй харуулжээ. Жүжигчин С-ийн (Наталья Моргуненко) монолог нь таны замд бүх саад тотгорыг арилгах хэрэгтэй гэсэн чин сэтгэлийн итгэлээр дүүрэн хэд хэдэн үндэслэлээс бүрддэг бөгөөд таны хөдөлмөрлөж олсон зүйлд халдаж чадах бүх хүмүүс байдаг. Тэр ч байтугай түүний өрсөлдөгч, алба хааж байсан залууг нь хөнөөсөн том итгэл найдвар, Жүжигчин Д (Анна Демочкина), өршөөгдөх боломжтой гэж таамаглаж байна. Төгсгөлд нь тэрээр хоёр сүнсийг итгүүлсэн эсэхээ шалгах гэсэн мэт "Би Чайка мөн үү?" "Үгүй, тийм биш" гэж тэд хариулдаг. Итгэлгүй байна. Дунд зэргийн жүжигчин. Мөн тэр өөрийгөө өрөвдөх сэтгэлийг ч төрүүлдэггүй.

Жүжигчин А, жүжигчин Б хоёрын талаар мөн адил зүйлийг хэлж болохгүй. Эдгээр сүнснүүд үнэхээр дур булаам амьтад шиг харагддаг, эелдэг, нээлттэй, хэнд ч хор хөнөөл учруулахгүй. Би тэднийг өрөвдөж байна. Үүний зэрэгцээ тэд бага зэрэг бүдүүлэг ч гэсэн маш авьяастай. Тэд өнгөрсөн амьдралдаа дуртай дүрээ бүтээж байснаар, бусад нөхцөлд эдгээр өдөөгчид сайн жүжигчин болж чадна гэж бид дүгнэж болно. Гэвч тэдний амьдралд бүтэлгүйтсэн шалтгаан нь зөвхөн үхлийн аюултай нөхцөл байдалд оршдоггүй (Хоёрдугаарт Дэлхийн дайн, аз жаргалгүй хайр), гэхдээ бас тэдний явцуу дүрд. Жүжгийн төгсгөлд жүжигчид “Гурван эгч” киноны Машагийн хэлснийг иш татсан: “Энэ хооронд чи амьдрах ёстой... ажил хийх хэрэгтэй, зүгээр л ажиллаарай!” гэж хэлсэн нь учир дутагдалтай биш юм. Жинхэнэ жүжигчин болохын тулд суралцахын тулд янз бүрийн дүрд тоглох хэрэгтэй. Жүжигчин Б (Наталья Паламожных) хатагтай Макбетийн дүрд гайхалтай тоглодог ч Заречнаягийн дүрд туйлын ер бусын дүрд тоглодог. Жүжигчин А өөрөө зөвхөн сайн тоглосон гэдгээ хүлээн зөвшөөрдөг эрэгтэй дүрүүд. Гэхдээ түүний баатар биш харин Татьяна Петровагийн авьяас чадвар нь зохиолч, найруулагчийн бүтээсэн дүр төрхийг эвдсэн юм. Түүний жүжиглэлт "сайн" биш, харин гайхалтай.

Миний хувьд жүжигчнийг ганц ангиар үзэхийн тулд жүжигт орох нь зүйтэй юм, гэхдээ яах вэ! Татьяна Петрова Тригорины дүрд хувцаслаж, Наталья Паламожных Нинагийн дүрд тоглож, "Цахлай" жүжгийн хоёрдугаар хэсгийн төгсгөлд тоглодог. Би хэд хэдэн Тригориныг өөр өөр шатанд үзэх ёстой байсан бөгөөд миний бодлоор нэг нь ч бүрэн тохирохгүй байв Чеховын баатар. Мөн тайзан дээр анх удаа Татьяна Петрова тоглосон жинхэнэТригорин, найруулагчийн тайлбарыг ямар ч хольцгүйгээр, энэ дүр төрхийг эх хувиар нь тайлбарлах оролдлогогүйгээр. Ихэмсэг, инээдтэй, бардам зохиолч биш, дуугүй, сул дорой зантай эр биш, чадварлаг, сэтгэлгүй амраг биш, чөтгөр эсвэл сахиусан тэнгэр биш, харин залуу охинд дурлаж, дараа нь түүнийг хаясан жирийн нэгэн хүн. -д зориулсан хуйвалдаан богино өгүүллэг" Хөгжилтэй хиймэл үс, утгагүй хувцас өмссөн Татьяна Петрова үнэхээр байгалийн, эрч хүчтэй тоглосон тул энэ хэсгийг дангаар нь жүжгийн жижиг тоглолт гэж үзэх боломжтой. Энэ хэсэг нь ерөнхий үйл ажиллагаатай ямар ч холбоогүй боловч тоглолтын илүү үйл явдлаар дүүрэн хоёрдугаар хагасаас эхний хэсэгт бүх анхаарлыг шилжүүлсэн ... тэр ч байтугай гайхалтай аллага ч тус болсонгүй. Чеховын зохиол Шимизүгийн бичвэрийг дарж орхисон шиг жүжигчний тоглолтын эхэнд үзүүлсэн тоглолт нь бүх үзэгчдийн анхаарлыг өөр дээрээ төвлөрүүлжээ. Зохиолын зохицол өөрийн эрхгүй эвдэрч, логик эвдэрч, оргил үе (жүжигчин С-ийн монолог) байх ёстой эрчмийг хүлээж аваагүй. Гэхдээ Татьяна Петроваг Тригорины дүрээр дахин харахын тулд энэ продакшнд дахин ирэх нь зүйтэй болов уу.

Бүх зүйл үлддэг тоглолтууд байдаг зөвхөнжүжиглэлт дээр. Тиймээс энэ тохиолдолд: ирээдүйн амьдрал"Жүжигчин хувцасны өрөө" нь голчлон жүжигчдээс хамаардаг. Жижиг танхим, ямар ч онцгой эффект, гайхалтай чимэглэл, ямар ч сонирхол татахуйц өрнөл, гүн гүнзгий гүн ухааны, анхны санаанууд. Зөвхөн дөрвөн жүжигчин, тэдний ур чадвар, авьяас.

-аас авсан зургууд албан ёсны хуудасВК дахь Рязань драмын театр: http://vk.com/teatr_dramy

Төсөл " Дээд талын үүдний танхим"Бага хэмжээний тоглолт, бүтээлч уулзалтууд, хөгжим, яруу найргийн зохиолууд орно. Төслийн зорилго нь тайз, танхим хоёрын хооронд ямар ч зааг байхгүй тусгай орон зайд үзэгчидтэй уулзаж, харилцах явдал юм.

Японы жүжгийн зохиолч Кунио Шимизүгийн зохиолоос сэдэвлэн бүтээсэн “Жүжигчний хувцас солих өрөө” нь хоёр сүнс, нэг аллага, тоглоогүй олон дүрийн тайзны ард дөрвөн жүжигчний хүүрнэсэн үйл явдал юм.

Жүжгийн бүх үйл явдал тайзны цаадах харилцаагаар хязгаарлагдахгүй ч жирийн жүжигчний хувцас солих өрөөнд өрнөдөг.

Дөрвөн жүжигчин бүсгүй биелэгдээгүй дүрээ мөрөөддөг бол зарим нь бүр тайзыг мөрөөддөг. Тэд хэрэлдэж, янзалж, бэлтгэлээ базааж, гадагшаа гарахаар бэлддэг. Театрт галзуу хайрын улмаас сүнс хүртэл амар амгаланг олж чадахгүй. Хэрэв сүнс үнэхээр тайзан дээр гарч чадахгүй бол хувцас солих өрөөнд заль мэх хийхээс өөр яах вэ.

Жүжигчид: Ирина Абросимова, Оксана Сизова, Юлия Власова, Марина Рангаева.

Хувцас солих өрөө. Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театр. Гүйцэтгэлийн талаар хэвлэлийнхэн

Время новостей, 2003 оны 6-р сарын 17

Александр Соколянский

Хэрэв би үүрд мөнхийг өнгөрөөж чадвал

Москвагийн урлагийн театрын тайзан дээр Японы сүнснүүд

Шүүмжлэгчийн үг айхтар хүч. Саяхан болсон "Ленком"-ын нээлтийг би "хий үзэгдэл үүсгэгч" гэж нэрлэхийг хүсч байсан бөгөөд тэр даруй буцав. 80-аад оны сүүлээр Александр Абдулов "Мэргэн" кинонд хэрхэн тоглож байсныг би нүдний торлог бүрхэвчээрээ санаж байна, гэхдээ бодит байдал дээр Глумовын дүр нь анхнаасаа Виктор Раковын дүр байсан. Ганцхан хүсэл тэмүүлэлтэй байх нь хангалтгүй: Чеховын наадамд тэрээр БДТ-ийн жүжигчин Андрей Носковыг Санкт-Петербургийн оршин суугч Илья Носков гэж андуурч, түүний алдартай байдлын талаар ямар нэгэн зүйл хэлэв. Уучлаарай, эрхэм ноёд оо, уран бүтээлчид. Одооноос эхлэн би бүх зүйлийг шалгаж, "Би мэдэхгүй" гэсэн үйл үгийг илүү олон удаа ашиглахаа амлаж байна - Би одоо эхлэх болно.

Японы жүжгийн зохиолч Кунио Шимизү гэж хэн болохыг би мэдэхгүй. Эдвард Радзинский (1936), Александр Вампилов (1937-1972), Виктор Мережко (1937), Людмила Петрушевская (1938) нартай нас чацуу гэдгийг л би мэднэ. Нэг үгээр хэлбэл, "далан": та түүний гар бичмэлээс харж болно. Түүнд алдар нэр дөчин жилийн дараа ирсэн. Кунио Шимизү Елена Невежинагийн найруулсан "Хувцас солих өрөө" (1977) жүжгээрээ алдартай болсон. Жижиг тайзЧеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театр.

"Хувцас солих өрөө" киноны дүрүүд нь A, B, C, D гэсэн дөрвөн жүжигчин юм. Жүжигчин С (Марина Зудина) хувцас солих өрөөний эзэн, театрын прима, дунд насны хямралтай: Нина Заречнаягийн дүрд тоглодог. Тэр бүх зүйл (ялангуяа зан чанарын хувьд) Аркадинагийн дүрд илүү тохирох болно. Жүжигчин Д (Юлия Шарикова) бол Заречнаягийн дүрд тоглохыг мөрөөддөг зочин, галзуу хошигнол юм. Жүжигчин А, Б (Галина Киндинова, Янина Колесниченко) нар ч гэсэн энэ дүр, ерөнхийдөө тайзны тухай мөрөөддөг. Өөрөөр хэлбэл тэд амьд байхдаа мөрөөддөг байсан. Одоо тэд хий үзэгдэл, Японоор - "yurei"; өрөвдмөөр аймшигт биш, хойд насны дэмий хоосон зүйлд тарчлаан зовсон муу муухай ч биш. Хэрэв тэд жирийн хий үзэгдэл байсан бол бусад хүмүүсийн адилаар сүнснүүдэд өөгшүүлж, цайны таваг ашиглан сүнснүүдийг харааж зүхэх байсан ч А, Б хоёр жүжигчид хэвээрээ байсан (Гэхдээ тэд Д шиг шидэгчээр ажилладаг байсан). Кунио Шимизү хоёр мөрийн хооронд А, Б нь огт авъяасгүй, Д бол чадваргүй биш, харин мэргэжлээрээ тохиромжгүй гэдгийг тодорхой харуулж байна. Ийм байх ёстой: нас барсны дараа авьяас нь тэнгэрт шилжиж, театрт эгэл жирийн байдал тогтдог. Сүнсүүдийн таалалд нийцдэг хувцас солих өрөө нь утга учиргүй үүрд мөнхийн булан боловч талийгаач түүнийг ямар ч Элизиумаар солихгүй. Сүнсийг тайзан дээр гарахыг туйлын хориглосон бол (А, Б хоёр зөвшөөрөгдөөгүй гэдгээ мэдэж байгаа) хувцас солих өрөөнд заль мэх хийхээс өөр юу хийх билээ.

Найруулагч Невежинагийн хамгийн гайхалтай чанар бол түүний театрт дуртай, ердийн, хүндрэлтэй, хэрүүл маргаантай байдаг... Түүний хувьд жүжигчид гайхалтай байдаг - тэд авъяастайдаа биш, харин жүжигчид учраас. Невежина театрын өдөр тутмын амьдралд дурладаг тул Москвагийн Улсын Их Сургуулийн нэр хүндтэй түүхийн тэнхимийн дараа театрын их сургуульд зугтсан хүн л хийж чадна. "Хувцас солих өрөө" нь түүний хувьд аз жаргалтай олдвор юм. Театрыг Белинскийн дуртай байсан шиг хайрлана гэдэг бол мэдээж том хэрэг, гэхдээ урлагт дурласан галзуурсан өчүүхэн өдөөн хатгагч нь Белинскигээс өндөр юм.

Невежина хамгийн тохиромжгүй үед романтик домгийг сэргээхийг оролдож байна. Өнөөдөр та жүжигчний цалингаар амьдрах боломжгүй, театрын их дээд сургуулиудын өрсөлдөөн хамгийн доод түвшиндээ хүрч, уран бүтээлчид энэ хуваарилалтыг уншдаг: Би завгүй байна уу? - ямар баяр баясгалан вэ, хажуу талд нь мөнгө олох цаг гарах болно. Энд бор нөмрөгтэй урам зоригтой тэнэгүүд хувцас солих өрөөний ширээний ард суугаад хиймэл үс өмсөж, бие бие рүүгээ нунтаг шидэж байгаадаа баяртай байна. Мэдээжийн хэрэг, тэд япончууд биш: Анастасия Глебова, Владимир Мартиросов нарын ухаалаг зохион бүтээсэн загварлаг чимэглэл нь өөрөө бөгөөд дүрүүд нь ямар ч иргэншилгүй. Театрын хүмүүс, өөр юу ч биш. “Би бол цахлай!.. - Үгүй ээ, би цахлай!.. - Чи цахлай мөн үү? За, тэгвэл би жүжигчин болно!" Бодоод үз дээ, тэд бодит байдал дээр байдаггүй - театр нь "бодит байдал дээр" ямар ч зүйлийг цуцлах зорилготой юм.

Агуу үнэ цэнэгүй хайрын өрнөл Кунио Шимизүгийн жүжигт ийм тод бичигдсэн гэдэгт би эргэлзэж байна. "Хувцас солих өрөө"-ийн сайн тал нь түүнд хэд хэдэн тохируулсан параметрүүд байдаг: найруулагч өөрийн төсөөллийг дарамтлах ёстой. Жүжигчин А-гийн сул, эмэгтэйлэг мэдрэмж, Б-ийн нялуун зан, Д-г Офелиятай онцолсон төстэй байдал - энэ бүгдийг Невежина зохион бүтээсэн. Дүрүүдийн нас хүртэл дур зоргоороо байдаг: А-г энэ үеэр алсныг та хэзээ ч мэдэхгүй Дэлхийн хоёрдугаар дайн, мөн Б нь дараа нь амиа хорлосон. Энэ нь театрын үзэмжийн ялгааг баталгаажуулдаг боловч нас барах үед нас барсан хүн хэдэн настай байсан нь тодорхойгүй бөгөөд нас барсны дараа хөгшрөх магадлал бага байдаг. Нэг зүйлийг хатуу хэлсэн: Д-г хойд төрөлд нүүлгэн шилжүүлснээр нөгөө ертөнц ба энэ ертөнцийн хоорондын харилцаа өөрчлөгддөг, гэхдээ Невежина энд ч гэсэн зохиомол юм. Тэр тоглоомыг ийм байдлаар зохион бүтээсэн тул гэнэт асуулт гарч ирнэ: бид өөрсдөө хаана байна вэ?

Юлия Шарикова тайзан дээр Киндинова, Колесниченко нартай адилхан "сүнсний дүрэмт хувцас" өмсдөг. Тэр эцэст нь С завийг айлгах гэж ирсэн сүнс мөн үү, эсвэл бидний нүдний өмнө сүнс болон алга болох эсэх нь тодорхойгүй бөгөөд энэ нь хамаагүй. Одоо сүнснүүд Заречнаягийн дүрийн талаар маргалдахын оронд "Гурван эгч" киноны дүрүүдийг ялгаж салгаж, шинэ охин Ирина болох нь чухал юм.

"Бид амьдрах ёстой", "бид ажиллах ёстой", "бидний амьдрал хараахан дуусаагүй байна" гэх мэт шившлэгүүд дахиж юу ч тохиолдохгүй амьтдын хэлдгээр хэрхэн сонсогддогийг төсөөлөөд үз дээ. Таныг төсөөлөхөд л ямар нэг зүйл тохиолдох болно: сүнснүүд анх удаа үзэгчдийг анзаарах болно. Энэ нь энд ирж байна: тоглоом нь амьд хүмүүс зөвхөн өөр ертөнцийн зочин байгаа эсэхийг мэдэрдэг, гэхдээ түүнийг нүдээрээ харж чаддаггүй - гэхдээ бид тэднийг харсан, одоо тэд ч биднийг харж байна гэсэн дээр үндэслэсэн юм. Энэ бүтээн байгуулалтад бид бүр сүүдэр биш, харин сүүдрийн сүүдэр байдаг тул "бид амьдрах ёстой" гэсэн энгийн дуудлагыг эргэлзээтэй хүлээж авдаг. Гэсэн хэдий ч энэ талаар бодоход хэтэрхий оройтсон байна. Жүжигчид эцсийн бөхийлгөж байна: алга ташилт урт бөгөөд зохистой.

"Хувцас солих өрөө" бол ухаалаг, дэгжин, хөгжилтэй, богино хэмжээний жүжиг юм. Зуушны хувьд - тэгээд л болоо. Гэсэн хэдий ч хоолны дуршил багассан: бид Москвагийн урлагийн театрын цэсэнд шинэ үндсэн хоол гарч ирэхийг хүлээх болно.

Известия, 2003 оны 6-р сарын 17

Алексей Филиппов

Бүрхүүлтэй гурван охин

Москвагийн урлагийн театрт сүнс хэрхэн хайрладаг тухай жүжиг тоглосон

Гарсан олон зуун жүжгийн дотор муу олон, сайн нь ч бий, гэхдээ цөөхөн хэд нь яагаад театр энэ жүжгийг тайзнаа тавьсан бэ гэсэн товч бөгөөд энгийн асуултад хариулт өгдөг. Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театрт Кунио Шимизүгийн "Хувцас солих өрөө"-г Елена Невежина найруулсан. Шимизү бол Японд алдартай зохиолч боловч энд түүнийг бараг мэддэггүй. Невежина бол өөр асуудал - түүний нэр театрын хүмүүстанил.

Олон жилийн өмнө залуу найруулагч хэвээрээ байсан Невежина Кундерагийн "Жак ба түүний эрхэмсэг" жүжгийг "Сатирикон" кинонд гаргаж, Москва даяар шуугиан тарьсан. Дараа нь маш олон удаа тохиолддог нэг зүйл тохиолдов: "Жак" киноны дараа "Контрабасс", дараа нь "Инээмсэглэлд 100 иен", дараа нь "Гэмт хэрэг ба шийтгэл", "Гүйлт" кинонууд гарч, бүх нээлтүүд сайхан, жигд явагдсан. Гэхдээ Невежина хэзээ ч "Жак" -тай тэнцэх зүйлийг бүтээгээгүй бөгөөд энэ тоглолтонд дуртай хүмүүс хүлээж байгаа - магадгүй тэр Москвагийн ерөнхий цувралаас ялгарах зүйлийг дахин хийх болов уу?

Та юу ч гэж хэлсэн Кунио Шимизүгийн жүжиг ер бусын: тайзан дээр дөрвөн эмэгтэй байгаа бөгөөд бүгд театртай холбоотой бөгөөд тэдний гурав нь сүнс юм. Театрын жүжигчдийн сэтгэл амар амгаланг олж чаддаггүй: бүсгүйчүүд амьдралынхаа туршид жүжигчин болохыг мөрөөддөг байсан бөгөөд одоо ч хувцас солих өрөөнд ирдэг. Гэрийн эзэгтэй тайзан дээр гарах бөгөөд тэд түүний юмыг эргэлзэж, хов жив ярьж, тоглохыг оролдож, хэрүүл хийж, чатлаж байна.

Японы зохиолч Дахин нэг удаатеатр бол аз жаргал, зовлон зүдгүүр, хүмүүсийг өөртөө чанга гинжлүүлдэг гал тогооны өрөө гэж бичсэн. Дахин нэг удаа - түүний өмнө олон хүн энэ тухай ярьсан учраас. Дараа нь олон хүн хэлэх болно: жүжгийн зохиолч хэлэх үггүй бол театрын тухай бичдэг. Энэ үүрд амьд сэдэв, мөн Елена Невежина үүнд өөрийн гэсэн утгыг оруулаагүй - түүний үзүүлбэр нь театрт амьдрах нь маш их зовлонтой боловч түүнгүйгээр бодит амьдрал байхгүй гэж хэлдэг. Энэ санаа нь ямар шинэлэг болохыг Бурхан мэддэггүй бөгөөд үүнд ямар ч гүн гүнзгий байдаггүй, гэхдээ энэ нь энд шаардлагагүй байж магадгүй юм. Тайзан дээр дөрвөн жүжигчин байдаг бөгөөд тэдний хувьд "Хувцас солих өрөө" нь ашиг тусын тоглолт болж хувирдаг.

Гол дүрд туршлагатай Галина Киндинова болон ирээдүйтэй Янина Колесниченко, залуухан залуу Юлия Шарикова, Марина Зудина нар тоглосон бөгөөд тэд шинэ тоглолт болгонд ур чадвараа дээшлүүлдэг. Эдгээр нь хүчтэй жүжигчид бөгөөд энд тэд тоглож чадна ... Гэхдээ сэтгэгдэл нь хачирхалтай хэвээр байна: жүжигчид маш удаан хугацаанд зөв өнгө аясыг олж чадаагүй.

Энэ нь Зудинад хамгийн багадаа хамаатай. Тэрээр тайзан дээр гарахаасаа өмнө оймсоо яаран янзалж, Висиныг нүд рүү нь хийж, хамраа цэвэрлэдэг театрын ядарсан анхны тоглолтыг өөртөө итгэлтэй, жигд тоглодог - үйлдвэрлэлийн үйл явц явагдаж байгаа бөгөөд хүсэл тэмүүллийг зовоох газар байхгүй. .

Гэхдээ хамт тайван бус сүнснүүдбүх зүйл бүр дордлоо: Елена Невежина энд хошигнол зохимжтой гэж шийдсэн бөгөөд Галина Киндинова, Янина Колесниченко нар тод, зоригтой тоглодог - бараг л алдаа гаргах хүртэл. Сүнсүүд бие биенээ дуурайн царай гаргадаг бөгөөд заримдаа тэднийг харахад эвгүй байдаг. Төгсгөлд бүх зүйл шийдэгдэв - гурван бүсгүй (тэдэнд ууртай жүжигчин санамсаргүйгээр зодуулж байсан Юлия Шариковагийн баатар байсан) "Гурван эгч" киноны дүрд тоглохыг оролдсон сүүлчийн үзэгдэл. Энэ үнэхээр инээдтэй юм: тэд гараа нугалж, нүдээ томруулан суугаад маршийг сонсож байна - дэглэм хотоос гарч байна. Дараа нь Ольга, Маша, Ирина нарыг тоглож чадаагүй тул сүнснүүд дахин хэрэлдэж эхлэв: бүх зүйл дараагийн тойрогт эргэлдэнэ.

Театр жүжигчдийг гаргадаггүй, тэд эцсийн мөч хүртэл хувцас солих өрөөнд орж ирнэ... Москвагийн урлагийн театрын шинэ тайзны жижиг танхимыг нээлтийн үеэр дүүргэсэн цэвэр театрын үзэгчид инээж байна - за, тоглолт үнэхээр маш сайхан. Гэхдээ түүний эвлэлийн өвөрмөц мэдрэмжээс зугтах аргагүй юм: театрын мэргэжилтнүүд, жүжигчид сүнснүүд Чеховоос иш татаж байгааг ойлгож, театрын үйл явдлын тухай онигоог шууд ойлгодог. Эгэл жирийн үзэгчдэд ч гэсэн амжилт гаргахыг бурхан заяаг.

Москвагийн урлагийн театрын урын санд үзэсгэлэнтэй, дэгжин, чадварлаг үзүүлбэр гарч ирэв (дизайнер Анастасия Глебова, Владимир Мартиросов, хувцасны дизайнер Светлана Калинина нар гайхалтай ажилласан). Гэхдээ үнэнийг хэлэхэд найруулагч, театр яагаад энэ жүжгийг тоглосоныг би ойлгохгүй байсан - зохиолчийн найруулагчийн хэлснээр "Хувцас солих өрөө" нэлээд сул байна.

Коммерсант, 2003 оны 6-р сарын 18

Сүнсүүдийн амьдралаас

Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театрын "Гранд өрөө"

Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театрын шинэ тайзнаа Японы алдарт зохиолч Кунио Шимизүгийн “Хувцас солих өрөө” жүжгийг тоглов. МАРИНА ШИМАДИНА-гийн хэлснээр, Елена Невежинагийн найруулсан, дөрвөн жүжигчний тоглосон жүжигчний хүнд хэцүү амьдралын тухай жүжиг зуун хувь эмэгтэй байсан.

Яг одоо Москвад улирал үргэлжилж байна Японы соёл. Чеховын нэрэмжит наадамд кабуки жүжгүүд тэсрэлт хийсэн бөгөөд түүнийг орлуулах нэр хүндтэй жүжигчид төдийгүй найруулагч Тадаши Сүзүки тоглохоор бэлтгэж байна. Москвагийн урлагийн театрын тайзан дээр гарсан "Хувцас солих өрөө" энэ утгаараа Москваг эзэлсэн Японофилийн үргэлжлэл шиг харагдаж байна. Москвагийн урлагийн театрын хамгийн жижиг танхимын сандал дээр суугаад та бүхэл бүтэн тайзыг хамарсан асар том толин тусгалыг харна, түүний дагуу цаасан дэнлүү байрлуулж, дэвсгэр дэвсэж, хулсан дэлгэц өлгөв. Та өчигдөрхөн энэ бүхнийг харсан юм шиг санагдаж байна; Зураач Анастасия Глебова, Владимир Мартиросов нарын тансаг бүтээсэн энэхүү тохилог хувцас солих өрөөний дотоод засал нь энэхүү үзүүлбэрийн Япон гарал үүслийг санагдуулдаг. Гэсэн хэдий ч зохиолын бүх эргүүлэг (хэрэв үүнийг зохиол гэж нэрлэж болох юм бол), жүжгийн баатруудын бүх айдас, мөрөөдөл, бодол, мэдрэмжүүд (мэдээжийн хэрэг, тэднийг баатар гэж хэлж болно) юм. бүрэн олон улсын. Тэд дүр, алдар нэрийг мөрөөдөж, хоорондоо хэрэлдэж, ганцаардлаас болж гуниглаж, бүх цаг үе, ард түмний гол жүжгийн зохиолч Антон Палычийг уншихаар бие биентэйгээ өрсөлддөг. Гэхдээ энэ хувцас солих өрөөнд амьдардаг дөрвөн жүжигчний гурав нь сүнс биш байсан бол энэ бүхэн өчүүхэн зүйл болно.

Сүнс (юрэй) нь бөөн манан мэт харагддаг амьтад юм. "Үхсэн, мөхсөн хүмүүсийн сүнс өөрсөддөө амар амгаланг олохгүй, үхсэнээ ухаарахгүй, үхсэн газартаа гарч ирэн, шударга бусаар гомдсон хүмүүсийн сүнс гэмт хэрэгтнүүдийн араас хөөцөлдөж байна" гэж нэвтрүүлэгт өгүүлжээ. Үхэгсдийн орноос ирсэн зочид - тоглолтын зүүн нутгаас хоёр дахь мэндчилгээ. Гэхдээ эдгээр сүнснүүд Европын уламжлалд бүрэн харагддаг - шилний цаанаас. Танхимын гэрэл унтрах үед толин тусгал шил болж хувирч, түүний ард гэнэтхэн үзэгчдийг гайхшруулж, энэ тунгалаг хананд шуналтайгаар налан эмэгтэйчүүдийн дүрс гарч ирнэ. Ер бусын цайрсан царай, зарим төрлийн өөдөс, аймшигтай сорви эсвэл хүзүүнд цуст олс - эдгээр "манан бөөгнөрөл" театрт иймэрхүү харагдаж байна. Жинхэнэ амьд жүжигчин (Марина Зудина) хоолоо хийж дуусмагц сүнснүүд (Галина Киндинова, Янина Колесниченко) хувцас солих өрөөнд оров. Эзэмшигч нь тайзны ард хаа нэгтээ Нина Заречнаягийн дүрд тоглож байхад тэд тайзны ард жинхэнэ жигнэмэг шиг хөгжилдөж байна. Цорын ганц боломжоо алдсан мөнхийн өдөөгч, бүтэлгүйтсэн жүжигчид байсан эдгээр жүжигчид амьдралын төлөө туйлын шуналтай. Тэд жүжигчний хамгийн энгийн эд зүйл болох хайрцаг, хиймэл үс, малгай, сэвсгэр нунтаг багс зэрэгт сэтгэл хангалуун байдаг. Амьдралдаа хангалттай тоглоогүй тэд нас барсны дараа театрт харамгүй тоглодог. Тэд өмнөх "хоолоор үйлчилдэг"-ээ санаж, "Цахлай" киноны үзэгдлүүдийг инээдмийн дүрээр тоглодог.

Эдгээр хуучин жүжигчдэд мөнхийн амралт хэрэггүй. Тэд үүнийг амьдралын гол дүр болгон жүжиглэх хувьцаагаар сольж байгаадаа баяртай байна. Энэ санааг дөрөв дэх жүжигчин (Юлия Шарикова), баатар Марина Зудинагийн галзуу өдөөгч, тайвшралын бэлгэдэл болсон дэрний оронд Нина Заречнаягийн дүрд өгөхийг примагаас шаардаж байгаа нь тодорхой тайлбарлав. Төгсгөлд нь Офелия шиг царайтай, үсэндээ цэцэг ургуулж, нүүрэндээ аз жаргалтай инээмсэглэл тодруулсан энэ залуу охин сүнстэй нийлж, залуу насны урам зоригоор тэднийг дахин Чеховын жүжгийг гурван удаа тоглохыг уриалав. Аль нь болохыг тааварлаарай. "Бид амьдрах ёстой, бид ажиллах ёстой" гэж сүнснүүд шившлэг шиг урам зоригтойгоор давтдаг.

Найруулагч Елена Невежина жүжгийн зохиолч Кунио Шимизү шиг жүжигчдэд хайртай байх. Учир нь энэ үзүүлбэрт дөрвөн баатар бүгд инээдтэй цогцолбор, тэнэг нэхэмжлэл, өчүүхэн гомдолтой байсан ч сэтгэл татам амьтад шиг харагдаж, өрөвдөх ёстой. Москвагийн урлагийн театрын шинэ тоглолт нь зөвхөн театрын хоолыг харуулахгүй. Хувцас солих өрөө бол зураачийн нүүр будалт хийж, арилгадаг газар юм. Энэхүү жүжигт нүүр будалтыг арьс, мах, бүх эд ангиудын хамт арилгаснаар дотор нь юу байгааг харуулжээ. Жүжигчдийн сүнс бол онцгой асуудал бөгөөд тэд диваажин, там руу найтадаг, тэд сүүлчийн амьдралын хамгийн загварлаг газруудаас үзэгдлийн тоосыг илүүд үздэг. Театр болгонд ийм сүнс байдаг гэдэг. Москвагийн урлагийн театрын нэр хүндтэй сүүдэр театрт тэдний тухай жүжиг тавигдсанд баяртай байх ёстой.

Соёл, 2003 оны 6-р сарын 19

Ирина Алпатова

Цахлай суши

Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театрт Кунио Шимизүгийн "Ахлах өрөө"

Яг жилийн өмнө, улирлын төгсгөлд Елена Невежина Чеховын нэрэмжит Москвагийн урлагийн театрын шинэ тайзнаа Достоевскийн "Гэмт хэрэг ба шийтгэл" романы сэдэвт "эссэ"-ээ тавьжээ. Тэр тоглолт дараа нь зохистой эцсийн хөвч шиг сонсогдов. Харамсалтай нь, Москвагийн урлагийн театрын одоогийн үхлийн амжилтгүй улиралд ийм төгсгөл болсонгүй. "Хувцас солих өрөө" нь маш даруухан, дундаж үзүүлбэрүүдийн цувралд бүрэн нийцдэг.

Ухаалаг Елена Невежина манай сонинд өгсөн ярилцлагадаа Кунио Шимизүгийн (Ая Марутигийн орчуулга) Японы жүжгийг сонирхон ихэд сонирхсон нь мэдээжийн хэрэг. Тиймээс би авъяаслаг найруулагчийн уран зөгнөлийг дагаж, бидний зоригтой жүжигчний зан авир дээр тогтсон дорно дахины даруу байдал, хэлбэрийн тод байдлын яг энэ ялгааг тайзан дээрээс харахыг хүссэн. Бараг ямар ч ялгаа, зөрчилдөөн гараагүй, учир нь сүүлийнх нь илт давуугаар ялсан. Таны хувьд "хагас инээмсэглэл" эсвэл "хагас нум" гэж байхгүй - зүгээр л бүдүүлэг инээх, ярвайх, шалан дээр өнхрөх болон бусад хуванцар мөчүүдийг "загатнах, мөр, савлуур, гар" зарчмын дагуу гүйцэтгэдэг.

Шимизүгийн жүжиг - тухай театрын эмэгтэйчүүд, жүжигчин, промтер, амьд ба үхсэн. Сүүлийнх нь Японы итгэл үнэмшлийн дагуу сүнс болж хувирдаг - "манан бөөгнөрөлтэй төстэй амьтад". Хэдийгээр Мандах нарны оронд тэд эдгээр "бөөгнөрөл" шиг харагддаг ч, манай тайзан дээр тэд үнэхээр бүрэн цуст, маш чанга амьтад бөгөөд амьд амьтдаас зөвхөн сүржин нүүр будалт, цахлайны дүрс бүхий дээл кимоногоор ялгаатай байдаг. нуруун дээр (Светлана Калининагийн хувцас).

Цахлай бол зөвхөн Москвагийн урлагийн театрын мөнхийн бэлгэдэл төдийгүй Японы бүх жүжигчдийн жинхэнэ, "шилэнгээр" мөрөөддөг нэгэн төрлийн сахиус юм. Нина Заречнаягийн дүрд амь нас, үхлийн тэмцэл өрнөж байна. Хамгийн шууд утгаараа. Жүжигчин Д (Юлия Шарикова) алдагдсан дүрээ буцааж өгөхийг шаардаж эмнэлгээс ирэхэд түүний одоогийн аз жаргалтай жүжигчин жүжигчин С (Марина Зудина) хөөрхийсийг тийм их хүсэл тэмүүллээр түлхэж, толгойгоо цохиход тэр дороо л гөлөг болно. сүнс. Гэсэн хэдий ч жүжигчний гүйцэтгэлээс харахад С.Зудина ганцаараа нэр төртэй тоглох чадвартай тул энэ дүрийг түүнээс булааж авах нь юу л бол. Бодит байдал дээр Зудина Нинатай хэзээ ч уулзаж байгаагүй. Тэр түүний баатар шиг түүнийг мөрөөдөж байсан эсэх нь тодорхойгүй байгаа ч ийм "тасалсан" хувилбарт ч гэсэн тэр үнэхээр чин сэтгэлээсээ тоглож чадсан. Ялангуяа Костятай хийсэн сүүлчийн яриа нь монолог болж хувирсан - ганцаараа, хувцас солих өрөөндөө, орчин үеийн загварлаг хувцастай, үзэгчдийн анхаарлыг татахгүй (мэдээж биднийхээс бусад). "Өөртөө зориулсан театр", "сэтгэлд зориулсан театр" нь илүү үнэ цэнэтэй болж хувирав, учир нь Марина Зудина бага зэрэг эрт Аркадинатай төстэй Европжсон жүжигчний ердийн жишээг инээдэмтэй харуулж чадсан юм.

Амьд болон сүнснүүд амьдардаг, нууцлаг хувцас солих өрөө (Анастасия Глебова, Владимир Мартиросов нарын загвар). Ширээ, сандал, нүүр будалт, хиймэл үс... Мөн орлуулшгүй толь хэдий ч харагдахуйц шил байдаг гэдгийг илтгэдэг. Тэндээс нас барсан жүжигчдийн сүнс гарч ирж, хувцас солих өрөөний одоогийн эзнийг байхгүй үед зоригтойгоор хоргодох байраа орхижээ. Тэд гарч ирснээр бие махбодийн үхэл ч эцэслэж чадахгүй мөнхийн тоглоомыг үргэлжлүүлэв. Хөгшин эмэгтэй жүжигчин А (Галина Киндинова), залуу жүжигчин Б (Янина Колесниченко) нар нүүр будалтаа шуналтайгаар барьж, агаартай нунтаг үүл үлээж, хиймэл үс өмсөж, үс засалт хийдэг. Мөн тэд санадаг, зохиомол, бэлтгэл хийдэг, төсөөлдөг - дэггүй, болгоомжгүй, ааштай. Гэхдээ тэдний дотор ганц ч төгрөг байдаггүй, зөвхөн "чимээгүй" байх ховор мөчүүдийг эс тооцвол хошин шогийн элэглэл л байдаг. Энэ нь сонирхолтой найруулагчийн санаатай зөрчилдөж байгааг та харж байна.

"Хувцас солих өрөө" нь "Цахлай", "Гурван эгч" киноны олон тооны хэллэг, хуулбар, монологуудыг агуулдаг. Невежина ажлын явцад энэ давхарга улам бүр нэмэгдсэнийг хүлээн зөвшөөрсөн. Мөн нэгэн хачирхалтай зүйл тохиолдов - Антон Павловичийн суут ухаантан Японы жүжгийн зохиолчийг "няцалсан". Сүүлийнх нь дэлхийд юу хэлэхийг хүссэн нь эхний минутад тодорхой болж, хагас цагийн дараа эцэс хүртэл ядарсан байв. Чеховын сэдвийн талаар илүү их эсвэл бага дэгжин хэллэг үлдсэн. Ердийнх шигээ бүгдийг нь шууд барьж аваад өөрийн мэдлэгт хүрэхэд бэлэн ухаалаг үзэгчдэд зориулав. Тайз болон толин тусгал дахь үйл явдал нь зарим талаараа гайхалтай боловч энгийн бөгөөд энгийн бөгөөд ойлгомжтой, нууц, оньсогогүй харагдаж байв. Нэг төрлийн "жижиг зүйл" нь үзэсгэлэнтэй боловч тийм ч таатай биш юм. Ялангуяа, аль хэдийн дурьдсанчлан, Москвагийн хамгийн нэр хүндтэй театруудын нэг нь нам гүмхэн улирлын арын дэвсгэр дээр.