Wszystko przeminie. Ale gwiazdy pozostaną.
M. Bułhakow
Dziś wiele powiedziano już o M. A. Bułhakowie jako głównym mistrzu słowa, autorze sztuki „Dni turbin”, opowiadania „ Serce psa„, powieść „Mistrz i Małgorzata”. Ale pisarz zaczął od tematu Białej Gwardii, ponieważ Bułhakow to wszystko widział, wiedział, kochał rosyjską inteligencję i chciał zrozumieć jej tragedię.
„Kocham tę powieść bardziej niż wszystkie moje dzieła” – napisała autorka o „Białej Gwardii”. To prawda, że szczytowa powieść „Mistrz i Małgorzata” nie została jeszcze napisana. Ale oczywiście” Biała Gwardia„zajmuje bardzo ważne miejsce w dziedzictwo literackie Bułhakow.
Dlaczego spodobało mi się to dzieło, które przeczytałam jednym tchem? Być może najważniejsze nie jest nawet to, że pisarz pokazał rewolucję oczami białych oficerów. Wartość powieści M. Bułhakowa tkwi w najsubtelniejszej emocjonalnej aurze duchowości, która rozprzestrzenia się w świecie otoczonym kremowymi zasłonami, gdzie „mimo broni” leży wykrochmalony i czysty obrus, na stole stoją róże, gdzie kobieta jest półboginią, a honor nie polega na wierności tylko sztandarowi św. Andrzeja, carowi, ale także koleżeństwa, obowiązku wobec młodszych i słabszych. I ta książka ekscytuje także mnie i autora, bo jest pełna wspomnień z mojego rodzinnego Kijowa.
Powieść ta przyciąga nas do dziś właśnie ze względu na siłę i głębię myśli i uczuć autora. To jasna, poetycka książka o dzieciństwie, dorastaniu i młodości, lirycznych marzeniach i marzeniach o utraconym szczęściu.
A jednocześnie oczywiste jest, że „Biała Gwardia” to powieść historyczna, surowa i smutna opowieść o wielkim punkcie zwrotnym rewolucji i tragedii wojna domowa, o krwi, horrorze, zamieszaniu i absurdalnych śmierciach.
Jakbym patrzył w dół z wyżyn czasu...
Czytałem wiele prac różni pisarze. Ale przede wszystkim podoba mi się twórczość Michaiła Afanasjewicza. Niestety, zmarł w 1940 r. Wszystkie jego dzieła są wyjątkowe pod względem stylu i struktury pisarskiej, wszystkie są łatwe do odczytania i pozostawiają głęboki ślad w duszy. Szczególnie podoba mi się satyra Bułhakowa. Czytałem książki np "Śmiertelny jajka”, „Psie serce” i najwspanialszą, jak mi się wydaje, książkę „Mistrz i Margarita.” Nawet gdy czytałam tę książkę po raz pierwszy, byłam pod ogromnym wrażeniem ogromna ilość wrażenia. Płakałam i śmiałam się na kartach tej powieści. Dlaczego zatem tak bardzo spodobała mi się ta książka?
W latach trzydziestych XX wieku Michaił Afanasjewicz rozpoczął pracę nad swoją główną książką, księgą życia - „Mistrz i Margarita.” Wniósł największy wkład w literaturę okresu sowieckiego, pisząc tak wspaniałą książkę.
„Mistrz i Małgorzata” został napisany jako „powieść w powieść": chronologicznie przedstawia lata trzydzieste w Moskwie, a także podaje planie historycznym wydarzenia, które miały miejsce dwa tysiące lat temu.
Wydaje mi się, że tak wyjątkową fabułę podano, aby porównać psychologię ludzi, ich cele, pragnienia, aby zrozumieć, jaki sukces społeczeństwo odniosło w swoim rozwoju.
Powieść rozpoczyna się od spotkania na Stawach Patriarchalnych przewodniczącego MASSOLIT Michaiła Aleksandrowicza Berlioza i młody pisarz Iwan Bezdomny. Berlioz skrytykował artykuł Bezdomnego na temat religii, ponieważ Iwan przedstawił w nim Jezusa w bardzo czarnych barwach, a Berlioz chciał ludziom udowodnić, że „Chrystusa faktycznie nie ma i nie będzie”. mógł." Wtedy spotykają bardzo dziwnego człowieka, najwyraźniej cudzoziemca, który swoją historią przenosi ich w przeszłość o dwa tysiące lat starożytne miasto Yer-Shalaim, gdzie przedstawia ich Poncjuszowi Piłatowi i Jeszui Ha-Nozri(nieco zmodyfikowany obraz Chrystusa). Ten człowiek próbuje udowodnić pisarzom, że szatan istnieje, a jeśli istnieje szatan, to jest także Jezus. Cudzoziemiec mówi dziwne rzeczy, przepowiada swoje rychła śmierć poprzez odcięcie mu głowy i, naturalnie, pisarze biorą go za szaleńca. Ale później przepowiednia się spełniła i Berlioz, który wpadł pod tramwaj, odciął sobie głowę. Iwan jest zakłopotany i bezskutecznie próbuje dogonić odlatującego nieznajomego. Ivan próbuje dowiedzieć się, kim jest ten facet dziwny człowiek, ale dopiero później, w domu wariatów, rozumie, że to sam Szatan – Woland.
Berlioz i Iwan są tylko pierwszymi, którzy cierpią z rąk diabła. Wtedy w mieście dzieje się coś niesamowitego. Wydaje się, że Szatan przybył, aby zrujnować życie każdego człowieka, ale czy tak jest? NIE. Po prostu co tysiąclecie sam diabeł przyjeżdża do Moskwy, aby sprawdzić, czy ludzie zmienili się w tym czasie. Woland pełni rolę obserwatora, a jego świta wykonuje wszystkie sztuczki (Krowa- ev, Behemoth, Azazello i Gella). Spektakl został przez niego wystawiony wyłącznie po to, by ocenić ludzi i podsumowuje: „No cóż… to są ludzie jak ludzie. Kochają pieniądze, ale zawsze tak było... Ludzkość kocha pieniądze, bez względu na to, z czego są zrobione... Cóż, niepoważne... cóż, cóż... kwestia mieszkaniowa tylko je zepsuły...” W wyniku działań szatana Wolanda i jego świty w Moskwie oszustwo, chciwość, arogancja, oszustwo, obżarstwo, podłość, obłuda, tchórzostwo, zazdrość i inne wady społeczeństwa moskiewskiego lat trzydziestych XX w. XX wieku zostały ujawnione. Ale czy całe społeczeństwo jest aż tak niskie i zachłanne?
W połowie powieści poznajemy Margaritę, która w imię ratowania ukochanej osoby zaprzeda duszę diabłu. Nieograniczone i czysta miłość jest tak silna, że nawet sam Szatan Woland nie jest w stanie się jej oprzeć.
Margarita była kobietą, która miała bogactwo, kochającego męża w ogóle, wszystko, o czym mogła marzyć każda inna kobieta.
Shina. Ale czy Margarita była szczęśliwa? NIE. Otaczały ją bogactwa materialne, lecz przez całe życie jej dusza cierpiała z powodu samotności. Margarita to moja idealna kobieta. Ona silny duchem, kobieta wytrwała, odważna, miła i delikatna. Jest nieustraszona, bo nie bała się Wolanda i jego świty, dumna, bo nie prosiła, dopóki nie została o to poproszona, a jej dusza nie jest pozbawiona współczucia, bo gdy miało się spełnić jej najgłębsze pragnienie, przypomniała sobie biedną Fridę, która obiecał zbawienie. Kochając Mistrza, Małgorzata ratuje dla niego najważniejszą rzecz, cel całego jego życia - jego rękopis.
Mistrz został prawdopodobnie wysłany przez Boga do Małgorzaty. Wydaje mi się, że ich spotkanie było z góry ustalone: „Nosiła w rękach obrzydliwe niepokojące żółte kwiaty... I uderzyła mnie nie tyle jej uroda, co niezwykłość, nikt niewidzialny samotność w oczach! Stosując się do żółtego znaku „Ja też skręciłem w alejkę i poszedłem w jej ślady…”
Niezrozumiane dusze Mistrza i Małgorzaty odnajdują się, miłość pomaga im przetrwać i przejść wszelkie próby losu. Bezpłatne i kochające dusze w końcu należą do wieczności. Zostali nagrodzeni za swoje cierpienie. Choć nie są godni „światła” ze względu na to, że oboje zgrzeszyli: Mistrz nie do końca walczył o cel swojego życia, a Małgorzata opuściła męża i zawarła pakt z Szatanem, zasługują na wieczny pokój. Razem z Wolandem i jego świtą opuszczają to miasto na zawsze.
Więc kto to w ogóle jest? Wolanda? Czy jest to postać pozytywna czy negatywna? Wydaje mi się, że nie można tego uznać ani za pozytywne, ani za pozytywne negatywny bohater. On - "…Część ta siła, która zawsze chce zła i zawsze się popełnia Dobry". Uosabia w powieści diabła, ale swoim spokojem, roztropnością, mądrością, szlachetnością i niepowtarzalnym urokiem burzy utarte wyobrażenia o „czarnej mocy”. Pewnie dlatego stał się moim ulubionym bohaterem.
Całkowitym przeciwieństwem Wolanda w powieści jest Jeszua Ha-Nozri. To jest człowiek sprawiedliwy, który przyszedł zbawić świat od zła. Dla niego wszyscy ludzie są mili ” źli ludzie nie istnieje, są tylko nieszczęśnicy.” Uważa, że najgorszym grzechem jest strach. I rzeczywiście, to właśnie strach przed utratą kariery zmusił Poncjusza Piłata do podpisania wyroku śmierci na Jeszuę i tym samym skazania się na męki w przepływ dwa tysiące lat. I to właśnie strach przed nową męką nie pozwolił Mistrzowi dokończyć dzieła swego życia.
Podsumowując, chcę powiedzieć, że nie tylko bardzo podoba mi się powieść „Mistrz i Małgorzata”, ale także uczy mnie, aby nie być jak wszyscy inni znaki negatywne tę powieść. Skłania do zastanowienia się nad tym, kim jesteś, co dzieje się w Twojej duszy, co dobrego zrobiłeś dla ludzi. Powieść pomaga zrozumieć, że trzeba być ponad wszelkimi problemami, dążyć do tego, co najlepsze i nie bać się niczego.
Wszystko przeminie. A gwiazdy pozostaną
M. Bułhakow
Dziś wiele powiedziano już o M. A. Bułhakowie jako o wielkim mistrzu słowa, autorze sztuki „Dni turbin”, opowiadania „Psie serce” i powieści „Mistrz i Małgorzata”. Ale pisarz zaczął od tematu Białej Gwardii, bo Bułhakow to wszystko widział, wiedział, kochał rosyjską inteligencję i chciał zrozumieć jej tragedię.
„Kocham tę powieść bardziej niż wszystkie moje dzieła” – napisała autorka o „Białej Gwardii”. To prawda, że szczytowa powieść „Mistrz i Małgorzata” nie została jeszcze napisana. Ale oczywiście „Biała Gwardia” zajmuje bardzo ważne miejsce w literackim dziedzictwie Bułhakowa. Dlaczego spodobało mi się to dzieło, które przeczytałam jednym tchem? Być może najważniejsze nie jest nawet to, że pisarz pokazał rewolucję oczami białych oficerów.
Wartość powieści M. Bułhakowa tkwi w najsubtelniejszej emocjonalnej aurze duchowości, która rozprzestrzenia się w świecie otoczonym kremowymi zasłonami, gdzie „mimo broni” leży wykrochmalony i czysty obrus, na stole stoją róże, gdzie kobieta jest półboginią, a honor nie polega na wierności tylko sztandarowi św. Andrzeja, carowi, ale także szlachcie, służbie młodszym i słabszym.
I ta książka ekscytuje także mnie i autora, bo jest pełna wspomnień z mojego rodzinnego Kijowa.
Powieść ta przyciąga nas do dziś właśnie ze względu na siłę i głębię myśli i uczuć autora. To jasna, poetycka książka o dzieciństwie, dorastaniu i młodości, lirycznych marzeniach i marzeniach o utraconym szczęściu. A jednocześnie oczywiste jest, że „Biała Gwardia” to powieść historyczna, surowa i smutna opowieść o wielkim punkcie zwrotnym rewolucji i tragedii wojny domowej, o krwi, horrorze, zamieszaniu i absurdzie zgony.
Jak z wysokości czasu Bułhakow patrzy na tę tragedię, mimo że wojna domowa właśnie się skończyła. Informacje ze strony Bigreferat.ru / strona „Wielki i straszny był rok po narodzinach Chrystusa, 1918” – pisze. Wydarzenia wciągnęły i pochłonęły zwykłych ludzi, zwykłych śmiertelników, w swój wir. Ci ludzie biegają i przeklinają, jak Aleksiej Turbin, który mimowolnie stał się uczestnikiem dziejącego się zła. Zarażony nienawiścią tłumu atakuje roznosiciela gazet: reakcja łańcuchowa zła zaraża dobrych ludzi. Nikolka patrzy na życie z zamętem, Elena szuka własnej ścieżki. Ale wszyscy żyją, kochają, cierpią.
Wielu świadków rewolucji i wojny domowej opowiadało o straszliwej katastrofie, która ogarnęła Rosję, wyniszczając ludzkie losy. Świat stanął w obliczu broni i pogrążył się w chaosie. Miasto jest pogrążone we mgle chaosu. Nie tylko Kijów, nie tylko miasto, ale swego rodzaju symbol powszechnej dewastacji i tragedii, choć to właśnie był Kijów, rodzinne miasto pisarza. Miasto, miłość, dom, wojna... Powieść o losach rosyjskiej inteligencji w dobie rewolucji. Bułhakow namalował głęboko inteligentny rosyjski styl życia. Tutaj współczują ludzkim słabościom, są uważni i szczerzy. Nie ma tu arogancji, dumy, sztywności
W domu Turbinów są one nie do pogodzenia ze wszystkim, co stoi poza progiem przyzwoitości. Ale Talbergowie i Lisowicze mieszkają obok Turbinów.
Najbardziej okrutne ciosy losu zadają ci, którzy są wierni obowiązkom, przyzwoici. A Talberg i jemu podobni wiedzą, jak się dopasować, wiedzą, jak przetrwać. Pozostawiając żonę Elenę i jej braci, wraz z Petliurytami ucieka z Kijowa. Trwa wojna idei. Ale czy idee walczą? Turbinowie są w swoich poglądach monarchistami, ale dla nich monarchia to nie tyle car, ile najświętsze karty historii Rosji, które tradycyjnie kojarzono z imionami carów. Pomimo całego odrzucenia ideologii rewolucji autor zrozumiał najważniejsze: jest to owoc najbardziej haniebnego wielowiekowego ucisku mas, moralnego i fizycznego.
Prowadząc narrację, Bułhakow zdaje się pozostać neutralny. Z równym obiektywizmem zauważa odwagę bolszewików i honor białych oficerów. Ale on nienawidzi Bułhakowa. Nienawidzi Petlury i Petluuraitów, dla których życie ludzkie jest bezwartościowe. Gardzi politykami, którzy podsycają nienawiść i gniew w sercach ludzi, ponieważ nienawiść rządzi ich działaniami. Wzniosłymi słowami o mieście, matce rosyjskich miast, ukrywają swoje tchórzliwe czyny, a miasto jest zalane krwią.
W powieści zderzają się miłość i nienawiść, a miłość zwycięża. To jest miłość Eleny i Shervinsky'ego. Miłość jest wyższa niż wszystko na świecie. Trudno o bardziej humanitarny wniosek z dramatu, jakiego jesteśmy świadkami, czytając powieść Człowiek i ludzkość przede wszystkim. Bułhakow potwierdza to w swojej powieści. Turbiny od najmłodszych lat zachowały swój honor i przetrwały, wiele tracąc i słono płacąc za błędy i naiwność. Objawienie, choć później, wciąż nadeszło. Takie jest główne znaczenie i lekcja powieści historycznej M. A. Bułhakowa „Biała gwardia”, która czyni tę książkę nowoczesną i aktualną.
Wykaz wykorzystanej literatury i źródeł
Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://www.site
|
>> Moje ulubiony kawałek M. A. Bułhakowa |
| Moim ulubionym utworem jest „Pieśń sokoła” M. Gorkiego |
| Moje ulubione prace Bloka |
| Początek powieści M. Bułhakowa „Biała gwardia” |
| Oryginalność artystyczna powieść M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” |
| Biblijne motywy dzieła Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” |
| „Mistrz i Małgorzata” M. Bułhakowa |
| Ontologicznie podobne do tych z powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” |
| Rola krajobrazu w powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” |
| Tragedia w twórczości Achmaᴛᴏʙoja, satyra Bułhakowa |
| Problem czasu i przestrzeni w powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata” |
Strona 1 z 1
Powieść „Mistrz i Małgorzata” jest ostatnim dziełem M. A. Bułhakowa
Talent M. A. Bułhakowa dał literaturze rosyjskiej wspaniałe dzieła, które stały się nie tylko refleksją współczesny pisarz epoki, ale także prawdziwą encyklopedię ludzkich dusz. Na początku lat dwudziestych wymyślił powieść „Inżynier z kopytem”, ale od 1937 roku autor nadaje jej inną nazwę – „Mistrz i Małgorzata”. Okazało się, że jest to powieść ostatnia książka M. A. Bułhakowa. I pisano tak, jakby autor z góry przeczuwał, że jest jego ostatni kawałek, chciałem włożyć w to bez śladu całą moją nieskrępowaną wyobraźnię, wszystkie moje najważniejsze myśli i odkrycia, całą moją duszę. „Mistrz i Małgorzata” to dzieło niezwykłe, niespotykane w literaturze rosyjskiej. To niesamowite, szalenie utalentowane połączenie satyry Gogola i poezji Dantego, połączenie tego, co wysokie i niskie, zabawne i liryczne…
Powieść „Eugeniusz Oniegin” jest ulubionym pomysłem Puszkina
Powieść „Eugeniusz Oniegin” – ulubione dziecko Puszkin. Powieść powstawała przez osiem lat. P. zaczął pisać swoją powieść w okresie swojej świetności ruch społeczny, w okresie rozkwitu idei wolnościowych, a zakończył ją w latach straszliwych reakcji po powstaniu dekabrystów. Głównym bohaterem powieści jest Eugeniusz Oniegin. Dlaczego P. zwrócił na niego uwagę? Myślę, że otaczali go ludzie tacy jak Oniegin. Pod pewnymi względami różnili się od niego, pod pewnymi względami byli podobni. Przypomnijmy sobie wychowanie Jewgienija:...
Powieść „Matka” to realistyczne dzieło M. Gorkiego
Powieść „Matka” to realistyczne dzieło M. Gorkiego. Bohaterowie mogą być fikcyjni, ale wydarzenia i czas, w którym istnieją, są prawdziwe. Warunki wstępne Gorkiego do napisania powieści „Matka” pojawiły się już w koniec XIX wieku, choć sama powieść powstała dopiero w 1907 roku. Koniec XIX wieku można określić jako narodziny ruch rewolucyjny oraz kształtowanie się świadomości społeczno-politycznej klasy robotniczej. Ta idea (idea rewolucji) przewija się przez całą powieść. ...
Recenzja dzieła współczesnej literatury rosyjskiej („Fatal Eggs” Bułhakowa).
Przegląd dzieła współczesnej literatury rosyjskiej. („Fatal Eggs” Bułhakowa) Książka jest największym wynalazkiem ludzkości. Nasze stulecie, Wiek Technologii, ma poważnego konkurenta – telewizję, ale większość ludzi nadal woli książki. Wraz z pojawieniem się książki przyszła krytyka. Jeśli początkowo wyrażano to jedynie w rozmowach, to wraz z rozwojem technologii nabrało to formy drukowanej. Wraz z rozwojem drukarstwa krytyka zaczęła docierać do większości czytelników, wywierając tym samym ogromny wpływ na autora. Artykuły te mogą wynieść pisarza na szczyt sławy lub mogą go zabić. Najbardziej niebezpieczna jest sytuacja, gdy krytyka zależy od struktury politycznej kraju, tak jak to było u nas. Jednocześnie ludzkość może stracić dzieła genialne, które nigdy nie zostaną napisane, jeśli na młodego autora spadnie lawina krytycznych artykułów, zniechęcając go tym samym do pisania. ...
Przegląd dzieła współczesnej literatury rosyjskiej. (Na podstawie powieści A. Rybakowa „Dzieci Arbatu”)
Przegląd dzieła współczesnej literatury rosyjskiej. (Na podstawie powieści „Dzieci Arbatu” A. Rybakova) Wszystko zaczęło się od dzieci Mikołaja. Co mamrotali, umierając w okropnej piwnicy? Te same słowa, co nieszczęsne dzieci Arbatu. Czas jest wszystkożerny. Los jest winien, bez powodu - ale zostaje w pełni nagrodzony. S. Kuniajew...
Wszystko przeminie. A gwiazdy pozostaną
M. Bułhakow
Dziś wiele powiedziano już o M. A. Bułhakowie jako o wielkim mistrzu słowa, autorze sztuki „Dni turbin”, opowiadania „Psie serce” i powieści „Mistrz i Małgorzata”. Ale pisarz zaczął od tematu Białej Gwardii, bo Bułhakow to wszystko widział, wiedział, kochał rosyjską inteligencję i chciał zrozumieć jej tragedię.
„Kocham tę powieść bardziej niż wszystkie moje dzieła” – napisała autorka o „Białej Gwardii”. To prawda, że szczytowa powieść „Mistrz i Małgorzata” nie została jeszcze napisana. Ale oczywiście „Biała Gwardia” zajmuje bardzo ważne miejsce w literackim dziedzictwie Bułhakowa. Dlaczego spodobało mi się to dzieło, które przeczytałam jednym tchem? Być może najważniejsze nie jest nawet to, że pisarz pokazał rewolucję oczami białych oficerów.
Wartość powieści M. Bułhakowa tkwi w najsubtelniejszej emocjonalnej aurze duchowości, która rozprzestrzenia się w świecie otoczonym kremowymi zasłonami, gdzie „mimo broni” leży wykrochmalony i czysty obrus, na stole stoją róże, gdzie kobieta jest półboginią, a honor nie polega na wierności tylko sztandarowi św. Andrzeja, carowi, ale także koleżeństwa, obowiązku wobec młodszych i słabszych.
I ta książka ekscytuje także mnie i autora, bo jest pełna wspomnień z mojego rodzinnego Kijowa.
Powieść ta przyciąga nas do dziś właśnie ze względu na siłę i głębię myśli i uczuć autora. To jasna, poetycka książka o dzieciństwie, dorastaniu i młodości, lirycznych marzeniach i marzeniach o utraconym szczęściu. A jednocześnie oczywiste jest, że „Biała Gwardia” to powieść historyczna, surowa i smutna opowieść o wielkim punkcie zwrotnym rewolucji i tragedii wojny domowej, o krwi, horrorze, zamieszaniu i absurdzie zgony.
Jak z wysokości czasu Bułhakow patrzy na tę tragedię, mimo że wojna domowa właśnie się skończyła. „Wielki i straszny był rok 1918 po narodzeniu Chrystusa” – pisze. Wydarzenia ciągnęły się i porywały zwykłych ludzi, zwykłych śmiertelników, w swój wir. Ci ludzie biegają i przeklinają, jak Aleksiej Turbin, który mimowolnie stał się uczestnikiem dziejącego się zła. Zarażony nienawiścią tłumu atakuje roznosiciela gazet: reakcja łańcuchowa zła zaraża dobrych ludzi. Nikolka patrzy na życie z zamętem, Elena szuka własnej ścieżki. Ale wszyscy żyją, kochają, cierpią.
Wielu świadków rewolucji i wojny domowej opowiadało o straszliwej katastrofie, która ogarnęła Rosję, wyniszczając ludzkie losy. Świat stanął w obliczu broni i pogrążył się w chaosie. Miasto jest pogrążone we mgle chaosu. Nie tylko Kijów, nie tylko miasto, ale swego rodzaju symbol powszechnej dewastacji i tragedii, choć to właśnie był Kijów, rodzinne miasto pisarza. Miasto, miłość, dom, wojna... Powieść opowiada o losach rosyjskiej inteligencji w dobie rewolucji. Bułhakow namalował głęboko inteligentny rosyjski styl życia. Tutaj są wyrozumiali wobec ludzkich słabości, uważni i szczerzy. Nie ma tu żadnej arogancji, dumy i sztywności. W domu Turbinów są one nie do pogodzenia ze wszystkim, co stoi poza progiem przyzwoitości. Ale Talbergowie i Lisowicze mieszkają obok Turbinów.
Najbardziej okrutne ciosy losu zadają ci, którzy są wierni obowiązkowi i przyzwoici. Ale Talberg i inni jemu podobni wiedzą, jak się dopasować, wiedzą, jak przetrwać. Pozostawiając żonę Elenę i jej braci, wraz z Petliurytami ucieka z Kijowa. Trwa wojna idei. Ale czy idee walczą? Turbinowie są w swoich poglądach monarchistami, ale dla nich monarchia to nie tyle car, ile najświętsze karty historii Rosji, które tradycyjnie kojarzono z imionami carów. Pomimo całego odrzucenia ideologii rewolucji autor zrozumiał najważniejsze: jest to owoc najbardziej haniebnego wielowiekowego ucisku mas, moralnego i fizycznego.
Prowadząc narrację, Bułhakow zdaje się pozostać neutralny. Z równym obiektywizmem zauważa odwagę bolszewików i honor białych oficerów. Ale on nienawidzi Bułhakowa. Nienawidzi Petlury i Petluuraitów, dla których życie ludzkie jest bezwartościowe. Gardzi politykami, którzy podsycają nienawiść i gniew w sercach ludzi, ponieważ nienawiść rządzi ich działaniami. Wzniosłymi słowami o mieście, matce rosyjskich miast, ukrywają swoje tchórzliwe czyny, a miasto jest zalane krwią.
W powieści zderzają się miłość i nienawiść, a miłość zwycięża. To jest miłość Eleny i Shervinsky'ego. Miłość jest wyższa niż wszystko na świecie. Trudno o bardziej humanitarny wniosek z dramatu, którego jesteśmy świadkami podczas lektury powieści. Człowiek i ludzkość są ponad wszystkim. Bułhakow potwierdza to w swojej powieści. Turbiny zdołały zachować swój honor od najmłodszych lat i dlatego przetrwały, wiele tracąc i słono płacąc za błędy i naiwność. Objawienie, choć później, wciąż nadeszło. To są główne znaczenie oraz lekcja powieści historycznej M. A. Bułhakowa „Biała gwardia”, która czyni tę książkę nowoczesną i aktualną.
Referencje
Do przygotowania tej pracy wykorzystano materiały ze strony http://www.coolsoch.ru
Esej na temat: „M. A. Bułhakow – mistrz satyry” ( Bułhakow. Kompozycja. „Serce psa”).
Jeden z najjaśniejszych i słynne dzieła Michaił Afanasjewicz Bułhakow uważany jest za „psie serce”. Ta historia najlepiej ukazuje satyryczny talent pisarza. Autor napisał swoje dzieło już w 1925 roku, ale w Rosji ukazało się ono sześćdziesiąt dwa lata później. Przez pół wieku nie wiedzieli o istnieniu tej historii w Rosji, ponieważ rozważała ją cenzura satyra polityczna do panującego w kraju reżimu sowieckiego.
I rzeczywiście autor przedstawił w swojej pracy społeczno-historyczny obraz ówczesnej Rosji, przeciwstawiając życie różnych warstw społecznych po globalnym eksperymencie - rewolucji. Autor próbuje przeanalizować jego konsekwencje na przykładzie eksperymentu naukowego swoich bohaterów. Fabuła ukazuje główne problemy tamtych czasów: zmiany władza polityczna, przyszła droga inteligencji, kwestie moralne. Rzeczywistość i fantazja są ściśle splecione w dziwaczną fabułę, w której łatwo zrozumieć prawdziwy podtekst.
Eksperyment naukowy opisany w tej historii prowadzi profesor Preobrazhensky, utalentowany chirurg. Bułhakow utożsamia inteligencję ze swoim wizerunkiem. Przedstawicielem nowego typu ludzi, który zrodziła rewolucja, jest Poligraf Szarikow.
Preobrażeński pojawia się w opowiadaniu jako twórca, który stworzył coś nowego, ale niebezpieczna osoba. Fabuła opiera się na historii relacji pomiędzy sztucznym stworzeniem a jego twórcą. Bułhakow odważnie wyraża swoją opinię na temat takich eksperymentów - nie wierzy, że Preobrażeński ma moralne prawo do ich przeprowadzania.
Profesor tuczył psa podwórkowego, po czym podjął próbę chirurgicznego przeszczepienia przysadki mózgowej zmarłemu dzień wcześniej mężczyźnie. Operacja się udała i pies zaczął wracać do zdrowia. Ale zmiany zaczęły zachodzić zbyt szybko: pieskowi wypadła sierść, zaczęła chodzić tylne nogi i porozmawiać.
Autor porusza problem produktu ubocznego rewolucji, jakim jest niemoralność. Okazało się, że dawcą był chodzący pijak, który nie robił nic innego, jak tylko przeklinał, kradł i głośno opowiadał o ideałach proletariackich. Szarikow odziedziczył to wszystko, ucieleśniając wszystkie destrukcyjne cechy ludu. Aby wspiąć się po drabinie społecznej, Szarikow postanawia poprowadzić sprzątanie miasta od bezdomnych kotów, choć sam niedawno zrzucił psią skórę. Bezczelność Poligrafa nie zna granic. Z łatwością chwyta główne zasady reżimu bolszewickiego: dewastację i powszechną równość. Szarikow nie wie, czym jest moralność; odczuwa jedynie te uczucia, które towarzyszyły jego dwóm poprzednim wcieleniom.
Profesora ogarnia żal z powodu przeprowadzonej operacji i przychodzi do niego objawienie. „Dewastacja nie jest w szafach, ale w głowach” – tymi słowami, należącymi do Preobrażeńskiego, autor ośmiesza reżim sowiecki. Profesor nie jest w stanie ponownie wykształcić produktu swojego eksperymentu, dlatego decyduje się na inną operację, która przywróci prawidłowy stan rzeczy. Operacja ponownie zakończyła się sukcesem, a Szarikow ponownie zaczął szczekać, stając się psem.
W epilogu opowieści, kiedy profesor pokazuje policji psa, aby udowodnić swoją niewinność, brzmi to główna idea autor: „...powiedział... To nie znaczy być człowiekiem...”. Stworzenia takie jak Sharikov nie różnią się wyglądem od zwykli ludzie, ale ludzkie uczucia są im obce. Przy pierwszej okazji ujawnia się ich nieludzkość, odsłaniając podłą naturę. Niestety, Szarikowowie często zdobywają władzę poprzez negatywny wpływ na otoczenie, ponieważ ludźmi niemoralnymi znacznie łatwiej jest kierować.
Michaił Bułhakow słusznie uważany jest za mistrza satyry, ponieważ w jego rękach stał się prawdziwą bronią. Człowiek o psim sercu stanowi zagrożenie dla społeczeństwa każdej epoki. Historia pisarza nie traci na aktualności w naszych czasach, będąc swego rodzaju przestrogą, na którą należy zwrócić uwagę.