O tym, jak zaczęła się kariera, o romantyzmie i wytrzymałości, teatrach Bolszoj i Michajłowskim, Ratmanie i wielu innych - w ekskluzywny wywiad, nagrany w USA.
Natalya Osipova jest najbardziej nieprzewidywalną i niezwykłą baletnicą naszych czasów.
Balet „Lost Illusions” w inscenizacji choreografa Aleksieja Ratmańskiego do specjalnie zamówionej muzyki Leonida Desyatnikowa był oczekiwany od dawna i z wielkim niepokojem. Reputacja Desyatnikowa, podobnie jak Ratmańskiego, jest najbardziej oczywista: jeśli nie oni, to kto? Dlatego przygotowania artystyczne przed premierą rozpoczęły się już dawno. Co więcej, przez cały ostatni sezon zarówno kompozytor, jak i choreograf byli konsekwentnymi newsmakerami. I nie zawsze z własnej woli.
Po ukończeniu Moskiewskiej Szkoły Choreograficznej dołączyła do corps de ballet Teatru Bolszoj, ale już w pierwszym sezonie zatańczyła osiem ról solowych.
Cała Moskwa zaczęła mówić o genialnych skokach i lotach Osipowej. Kitri, Giselle, Sylphide, Medora – główne role następowały jedna po drugiej.
Jej nazwisko stało się znane światu baletu w 2007 roku podczas triumfalnego tournee po Teatrze Bolszoj w Londynie. Po Don Kichocie krytyk baletowy Clive Barnes nazwał ją „rzadkim i cudownym talentem”, a gazeta „The Guardian” radziła miłośnikom baletu, aby za wszelką cenę zobaczyli Osipową: „Błagajcie o bilety, kradnijcie, zabierzcie bójką!”
Nowy Jork, Paryż, Mediolan, Berlin; amerykański teatr baletowy, Wielka Opera, La Scala, balet Bawarskiej Opery Państwowej - w ciągu zaledwie kilku lat Osipova podbiła wszystkie baletowe stolice świata i występowała ze wszystkimi najlepszymi zespołami baletowymi.
Jej nagrody i wyróżnienia stały się naturalną kontynuacją zawrotnej kariery. Nagroda im. Leonida Massine’a, Nagroda Jury Złota Maska, Nagroda Benois de la Dance, Grand Prix International Ballet Dance Open Award… Jesienią ubiegłego roku cały świat znów zaczął mówić o baletnicy.
Osipova opuszcza Bolszoj i 1 grudnia 2011 roku zostaje primabaleriną Teatru Michajłowskiego.
Nataszę odnalazłem w Nowym Jorku podczas prób do „Ognistego ptaka” I. Strawińskiego. Światowa premiera Balet odbędzie się pod koniec marca w Kalifornii.
A wcześniej Natalya Osipova po raz pierwszy wystąpi w Chicago w ramach trupy American Ballet Theatre. 24 marca tańczy Giselle.
- Czy lubisz tańczyć tę część?
- To jedna z moich ulubionych gier, jeśli nie najbardziej ulubiona. Każda z wielkich baletnic przeszłości – Ulanova, Bessmertnova, Fracci, nie sposób ich wszystkich wymienić – miała swoją Giselle.
„Giselle” nie jest baletem, którym można zadziwić publiczność metody techniczne. Odbieram to jako spektakl dramatyczny. Najważniejsze w tym jest być szczerym, znaleźć swoją Giselle, wyobrazić sobie siebie na tym obrazie.
- Myślisz, że znalazłeś ten obraz, czy nadal szukasz?
- Żyj wiecznie i ucz się. Zawsze będę nadal szukać mojej Giselle. Właśnie znalazłem wątek do tego zdjęcia. Mam własne wyobrażenie o tym, jaką jest Giselle. Nie mnie oceniać, jak dobrze odsłaniam ten obraz. Ale w każdym wykonaniu staram się odkryć coś nowego.
Kiedy zacząłeś ćwiczyć Giselle, świat baletu Powiedzieli: „To nie jest mecz dla Osipowej”. Czy słyszałeś takie słowa o sobie?
- Oczywiście, że słyszałem. Oprócz mojej pierwszej roli – Kitri w Don Kichocie – każda kolejna rola (La Sylphide, Gamzatti, Aurora) budziła wśród otaczających mnie konsternację.
„Jak ona zatańczy ten występ, skoro to zupełnie nie jej sprawa?!”. Z Giselle było zupełnie tak samo. Nikt we mnie nie wierzył, a ja sam, mogę szczerze powiedzieć, podszedłem do tej roli z ostrożnością. Aleksiej mi to dał
Rozumiem, że mojemu wizerunkowi prawdopodobnie brakuje romantyzmu. Dlatego większą wagę przywiązuję do realizmu.
Chcę, żeby widzowie zobaczyli historię pełną prawdziwych emocji i przeżyć, a nie tylko piękną bajkę.
- Jak ci się podoba współpraca z trupą American Ballet Theatre?
- Pracuję z nią od czterech lat. Na początku było oczywiście trudno. ABT było pierwszą zagraniczną firmą, z którą wystąpiłem. Ale potem się przyzwyczaiłem, zadomowiłem się.
Uwielbiam tańczyć z ABT, uwielbiam tę firmę. Pracuje tu nasza legendarna nauczycielka Irina Aleksandrowna Kolpakova. Przygotowywałem z nią wszystkie moje amerykańskie gry. Mam tu wspaniałych partnerów!
Po występie w Teatr Bolszoj Twój partner David Hallberg stał się szczególnie popularny wśród rosyjskojęzycznych miłośników baletu.
- David był moim partnerem w debiutanckim występie w ABT. To była po prostu „Giselle”. Występ był wspaniały, wrażenia z niego pozostaną ze mną do końca życia.
David jest cudowną osobą i wspaniałym partnerem. Bardzo się cieszę, że spotkałam go w swoim życiu i przetańczyliśmy z nim niejeden występ. Tańczymy z nim w Chicago.
Świetnie, że zobaczymy się z nim! Natasza, czy to prawda, że powinniśmy podziękować Ninie Ananiashvili za zaproszenie szefa ABT, Kevina McKenziego, aby zabrał Cię do teatru?
- Wiem, że to był pomysł Niny, za co jestem jej niesamowicie wdzięczny. Rozmawiała z Kevinem o moim przyjściu do teatru.
„Natalia Osipowa i Iwan Wasiliew opuszczają Bolszoj i przenoszą się do Teatru Michajłowskiego”. „Gwiezdna para Osipowa-Wasiliew opuszcza Teatr Bolszoj”. „Natalia Osipowa i Iwan Wasiliew przerosli Bolszoj”.
Te i inne nagłówki w ostatnim czasie dominują kanały informacyjne gazety i czasopisma. Wiadomość z Moskwy zaskoczyła cały baletowy świat. Czołowi soliści, premiery na moskiewskiej scenie, duma Bolszoj - i nagłe opuszczenie teatru.
Oczywiście w rozmowie z Natalią Osipową nie mogłem zignorować głównych wiadomości baletowych ostatnich czasów.
W Teatrze Bolszoj wszystko stało się bardzo przewidywalne. Zrozumiałam, że wszystko, co ciekawe, przetańczyłam już i repertuar nie będzie się zwiększał…
Bardzo kochamy Biga. Nie mogę powiedzieć nic negatywnego o teatrze i jego partnerach. Chcieliśmy po prostu coś zmienić w życiu. Nie chcę przestać. Chcę iść do przodu i się rozwijać!
- Czy przekonano cię, żebyś został?
- Wszyscy nie byli bardzo zadowoleni, że to zrobiliśmy, a nam samym było to bardzo trudne...
Oczywiście byli na nas oburzeni. Rozumiemy to. Ale z drugiej strony nie chcieliśmy nikogo urazić tą decyzją. Trupa Teatru Bolszoj jest cudowna, ale niestety nasze ścieżki się rozchodzą.
Wyjeżdżasz na zawsze, czy nie wykluczasz możliwości powrotu do teatru jako gościnna primabalerina?
- Teatr Bolszoj to nasz dom. Tam dorastaliśmy, zdobyliśmy uznanie, pracują tam nasi nauczyciele.
Pracowałam z moją nauczycielką Mariną Viktorovną Kondratievą przez siedem lat, a po niedawnym przyjeździe do Moskwy nadal ćwiczyłam z nią.
Pozostanie moją główną nauczycielką do końca życia. Nie chcielibyśmy zrywać relacji z Teatrem Bolszoj. Oczywiście chciałbym występować w teatrze jako artyści gościnni.
- Pracujesz w Teatrze Bolszoj od 2004 roku. Jakie było dla ciebie te siedem lat?
- Bardzo jasne! Każdy rok był pracowity, pracy było mnóstwo, a ja zrobiłem całkiem sporo. Osiągnęłam pewien etap, zostałam baletnicą, tańczyłam prawie cały repertuar klasyczny, balet nowoczesny, dużo koncertowałam...
A teraz nadszedł okres, w którym dzięki zgromadzonym doświadczeniom będę się dalej doskonalił... Czas pokaże, czy jest to słuszna decyzja. Wcale jeszcze tego nie żałuję.
Twoje odejście z Teatru Bolszoj zbiegło się z otwarciem historycznej sceny po rekonstrukcji. Czy to wypadek?
- Z pewnością. Początkowo chcieliśmy wyjechać na początku roku, ale nie wyszło. Musieliśmy wyjechać w momencie, gdy ustalany był harmonogram na kolejny sezon.
We wszystkich teatrach europejskich i amerykańskich odbywa się to na początku sezonu. Gdybyśmy odeszli zimą, nie bylibyśmy w stanie zbudować kolejnego sezonu tak, jak chcieliśmy. Tak się po prostu stało.
- Dlaczego przeniosłeś się z Teatru Bolszoj do Teatru Michajłowskiego?
- Naprawdę nie chcieliśmy opuszczać Rosji. Władimir Abramowicz Kechman ( Dyrektor generalny Teatr Michajłowski. – Około. autor.) już dawno zwrócił się do mnie z propozycją dołączenia do niego w teatrze.
Na początku jakoś nie traktowaliśmy tego poważnie, ale w tym sezonie, kiedy zdecydowaliśmy się opuścić Bolszoj, zaczęliśmy o tym myśleć. Teatr Michajłowski w Petersburgu jest teatrem postępowym.
Pracuje tam wspaniały choreograf Nacho Duato; są spektakle, które nas interesują, na przykład balet „Laurencia”, który jest wystawiany tylko w Teatrze Michajłowskim, plus reszta klasycznego repertuaru.
- Jak zostałeś powitany w teatrze?
- Stworzyli dla nas doskonałe warunki. Spektakle z naszym udziałem odbywają się w dogodnym dla nas terminie, zależnym od naszego harmonogramu. Obiecali, że wystawią dla nas sztuki.
Zespół u Michajłowskiego jest cudowny, a teatr cudowny: uroczy, przytulny, przytulny. Chcieliśmy tylko trochę intymności po Teatrze Bolszoj i ogromna ilość ludzie.
- Bardzo miło, że dołączyłeś do trupy Teatru Michajłowskiego. Zawsze pozostawał w cieniu Teatru Maryjskiego...
- Ten różne teatry. Michajłowski zawsze był pełen życia, byli innowatorzy, nowi i ciekawe balety. Teraz teatr ma bardzo dobre perspektywy i staje się interesujący dla szerokiej publiczności.
Ale w świecie baletu nie da się uniknąć rywalizacji! Jak przywitały Cię baletnice Ekaterina Borczenko, Oksana Szestakowa i inne tancerki prima Michajłowskiego? Zatańczyli główne partie, a potem przychodzisz i wszystko, co najlepsze, jest już Twoje, a oni znikają w cieniu...
- Nie zauważyłem tego. Wręcz przeciwnie, wprowadzano nas do nowego przedstawienia i wszyscy szczerze starali się nam pomóc.
Absolutnie nie jesteśmy gwiazdami. Nie mamy takich nawyków. Ponadto tańczymy jeden lub dwa przedstawienia w miesiącu. Nie sądzę, że zabieramy wiele innym.
Wszyscy jesteśmy zupełnie inni. Ja mam swoje występy, oni mają swoje. Dlatego nikomu nic nie zabieramy. Przyjechaliśmy z szacunkiem dla trupy.
- Przeprowadziłeś się do Petersburga?
- Nie, mój dom i moi rodzice pozostali w Moskwie. Nie mamy własnego mieszkania w Petersburgu. Przychodzimy tam podczas tańca.
Spędzamy także czas w Ameryce. Niestety, teraz rozumiem, że w tym roku praktycznie nie będzie nas w Moskwie. Cztery do pięciu dni w roku, nie więcej.
Czujesz różnicę w przygotowaniu? tancerze baletowi– absolwenci Vaganova i Moskiewskiej Szkoły Choreograficznej?
- Wszyscy reprezentujemy jedną rosyjską szkołę baletową, ale jesteśmy inni, tak jak inna jest Moskwa i Petersburg. Tańczyłem już tak dużo w różnych zespołach, zarówno w Ameryce, jak i w Europie, że chłonąłem trochę od każdego.
Mam elastyczny charakter, dostosuję się do każdej choreografii. ( Śmieje się.) Wszyscy jesteśmy inni, ale ogólnie uważam, że szkoła rosyjska jest najlepsza.
Od piątego roku życia Natasha Osipova zajmowała się gimnastyką artystyczną. Do baletu trafiłam przez przypadek, po kontuzji pleców. Trenerzy poradzili rodzicom, aby spróbowali baletu.
Natasza, gdyby nie kontuzja, kontynuowałabyś gimnastykę, czy nadal myślałabyś o balecie?
– Jako dziecko nie myślałam o balecie, więc chyba nie wykluczam, że gdyby wszystko dobrze mi się ułożyło, nadal uprawiałabym gimnastykę. Moje przejście do baletu było naprawdę przypadkiem.
A gdyby teraz kazano Ci przewinąć „film życia” piętnaście lat temu, czy wybrałbyś ponownie ścieżkę baletu?
- Tak, oczywiście, i będę się uczyć jeszcze bardziej wytrwale. Z jednej strony jest to trudne i trudne, z drugiej strony bardzo ciekawe. To jest sens życia. Bez baletu nie można żyć ani oddychać.
Już w wieku dziesięciu lat miło jest uświadomić sobie, że ma się zawód, a w wieku osiemnastu lat jest się gotowym profesjonalistą i wie, po co się pracuje.
W wieku czterdziestu lat kończymy karierę i zostaje nam połowa życia na realizację się w czymś innym.
- W balecie masz jeszcze wszystko przed sobą, więc jest za wcześnie, aby myśleć o drugiej połowie życia.
- Tak, nie przepracowałem nawet połowy kadencji. ( Śmieje się.)
- Natasza, w 2007 roku w Londynie obudziłaś się sławna. Na czym polega ta próba chwały?
- Jeszcze nie wiem. Nawet nie możecie sobie wyobrazić, ile kolosalnej pracy włożono, zanim wyszedłem na scenę w Londynie.
Byłem bardzo młody, a Aleksiej Ratmański uwierzył we mnie i pozwolił mi zatańczyć Kitri w Don Kichocie. Pracowałem dzień i noc przygotowując to przedstawienie.
Byłam tak zmęczona, że na scenie było mi już wszystko jedno. Bardzo trudno było wytrzymać takie napięcie, ale ostatecznie występ sprawił mi niesamowitą przyjemność.
Był wspaniała prasa, a teraz pamiętam to jak bajkę. Z drugiej strony wydaje mi się, że w tamtym momencie na to zasłużyłem.
- Czy myślałeś, zaczynając od Teatru Bolszoj z corps de ballet, że od razu przyjmiesz główne role?
- Od pierwszego miesiąca w Teatrze Bolszoj zaczęli mi dawać wariacje, a w corps de ballet praktycznie nic nie tańczyłem. Od razu zaczęła tańczyć główne partie.
- Piszą o Tobie, że jesteś bardzo odporny fizycznie. Jak wytrzymujesz taki stres?
- Trening sportowy od dzieciństwa plus moja „fizyka”. Urodziłem się w ten sposób. Silny z natury. Mocny.
- Ale jednocześnie nikt nie odwołał maszyny i nadal ćwiczysz jak wszyscy inni?
- Zawsze inny. To zależy od tego, jakie występy i jaki harmonogram. Czasami nie robimy całej lekcji. Ale ćwiczymy codziennie.
- Najbardziej banalne pytanie - ulubiona rola baletowa?
- Wszyscy są faworytami, ale w różne czasy Bardziej podobają mi się różne części. Dziś – Julia w „Romeo i Julii” Prokofiewa. Nie przygotowuję się teraz do żadnego meczu z taką obawą. Dla mnie muzyka Prokofiewa to przestrzeń.
- Ta gra jest bardzo romantyczna...
- Julia jest bardzo silną bohaterką. Nie mogę powiedzieć, że jest liryczny, jest raczej liryczno-dramatyczny. Ona jest prawdziwa. Ona jest osobą.
- Czy masz idola w balecie?
- Jest ich wielu, ale wymienię jednego - Rudolfa Nurejewa.
- Czy są jakieś partie, których jeszcze nie tańczyłeś, ale o których marzysz?
- Marzę o wielu grach. Zawsze marzę o tym, żeby wszystko przetańczyć! W najbliższej przyszłości chciałabym zatańczyć Manon.
Już niedługo zatańczę Tatianę w balecie „Eugeniusz Oniegin”. W tym roku nadal muszę tańczyć.” Jezioro Łabędzie”, na co tak długo odmawiałem.
Dlaczego? To szczyt, bez którego nie może obejść się żadna baletnica! Nie zatańczyć „Łabędzia…” to to samo, co muzyk, który nigdy nie wykonuje Bacha i Mozarta.
- Trudno powiedzieć dlaczego. Nie czułam, nie rozumiałam tej części, nie wierzyłam w siebie, nie wiedziałam, co chcę w tym balecie powiedzieć.
Wszyscy są przyzwyczajeni do widoku pięknych i wysokich łabędzi. Jestem inny. Nie jestem wysoka, nie mam oszałamiająco pięknych linii.
Sama „fizyka” cię tam nie zaprowadzi. Dlatego w tym przedstawieniu musimy powiedzieć widzom coś niezwykle interesującego. Jeszcze rok temu myślałam, że nigdy w życiu nie zatańczę „Łabędzia…”! Nie było nawet chęci.
Ale teraz zaczynam rozumieć, czego chcę. Myślę, że powinnam spróbować. Jeśli to nie jest moje i nie mogę tego zrobić, zrozumiem siebie i nie zrobię tego więcej. Ale zdecydowanie powinieneś spróbować!
Proszę opowiedzieć nam o swojej pracy z Aleksiejem Ratmańskim. Co wyróżnia go spośród wielu innych współczesnych choreografów?
- Moim zdaniem jest albo jednym z najlepszych, albo najlepszym choreografem nowoczesny balet. On jest niesamowity muzykalny człowiek, co jest bardzo ważne w balecie.
Inscenizuje balety niemal każdego gatunku, pracuje w dowolnej formie i dowolnej treści. Ma swój własny język i własne pismo. To uniwersalne.
Choreografii i stylu Ratmańskiego nie da się pomylić z żadnym innym. Niesamowicie przyciąga artystów swoimi występami, wyjaśnia…
Każde spotkanie z nim to ciekawy labirynt nieznane zakończenie. Tańczyłam w wielu jego przedstawieniach i każdy z nich jest inny.
„Płomienie Paryża”, awangardowa „Gra w karty”, „Rosyjskie pory roku”, „Średni Duet” - nie można sobie wyobrazić, że wszystkie te balety wystawiła jedna osoba! Jest bardzo różnorodny.
Przed Tobą Twój debiut w Chicago. Nie znasz jeszcze publiczności baletowej w Chicago, ale już całkiem dobrze znasz publiczność baletową w Nowym Jorku. Czy różni się od rosyjskiego?
- Każda publiczność w każdym kraju bardzo się od siebie różni. Ale w Ameryce zawsze miło jest tańczyć. Publiczność jest żywa, otwarta, bardzo ciepło reaguje na wszystko i nie szczędzi oklasków. Ludzie empatyzują i nie wstydzą się wyrażać swoich emocji.
- Gdzie jest trudniej tańczyć: w trasie czy w domu?
- Zawsze trudniej jest tańczyć w domu.
- A co z wyrażeniem „domy i ściany pomagają”?
- Niby pomagają, ale też dużo wymagają.
Pytania zadane przez Sergeya Elkina (Chicago)
Natalia Osipova nazywana jest jedną z najlepszych baletnic na świecie. Pojawiając się na baletowym horyzoncie, szybko zrobiła zawrotną i niesamowitą karierę. Ale najpierw najważniejsze.
Jak przyszła prima przyszła do baletu
Natalya Osipova urodziła się 18 maja 1986 roku w Moskwie. W wieku pięciu lat rodzice wysłali córkę do sekcji gimnastyka artystyczna. W 1993 roku dziewczyna otrzymała poważna kontuzja wrócił i uprawianie sportu nie wchodziło w grę. Trenerzy zalecili rodzicom Natalii wysłanie córki na balet. Od tego momentu Natalya Osipova i balet stały się synonimami słów.
Natalya ukończyła szkolenie baletowe w Moskiewskiej Akademii Choreografii. Po zakończeniu instytucja edukacyjna dołączył do trupy słynnego Teatru Bolszoj. Jej debiut odbył się we wrześniu 2004 roku.
Kariera w Teatrze Bolszoj
Natalya Osipova natychmiast przyciągnęła uwagę opinii publicznej stolicy. Cała Moskwa zaczęła opowiadać o jej genialnych skokach i lotach. I już w pierwszym sezonie teatralnym baletnica zatańczyła wiele partii solowych. Urzekła publiczność nienaganną techniką wykonania i fantastycznym liryzmem.
W 2007 roku, podczas triumfalnego tournée po Teatrze Bolszoj w Londynie, na scenie słynnego na całym świecie Covent Garden, Osipova została entuzjastycznie przyjęta przez publiczność angielskiego baletu i otrzymała brytyjską nagrodę Nagroda Krajowa jako najlepsza baletnica roku 2007 w kategorii „ balet klasyczny».
Nic więc dziwnego, że od jesieni 2008 roku Natalya Osipova stała się czołową tancerką Teatru Bolszoj. Balerina ćwiczyła swoje główne role pod okiem wybitnej nauczycielki Mariny Viktorovny Kondratievej. A nie było ich tak mało... Medora, Kitri, Sylphide - te obrazy znakomicie wcieliła na scenie Natalya Osipova. Giselle w swoim występie została szczególnie zapamiętana przez publiczność. W jednym z wywiadów Natalia przyznała, że to jej ulubiona część i stara się ujawnić widzom nie tylko piękną bajkę, ale także prawdziwa historia z emocjami i przeżyciami. W 2009 roku baletnica na zaproszenie American Ballet Theatre w Nowym Jorku wystąpiła w tytułowych rolach w baletach La Sylphide i Giselle na scenie Metropolitan Opera.
Od maja 2010 roku otrzymała status prima Teatru Bolszoj. W tym samym roku podczas tournée po Ameryce ponownie wystąpiła na scenie Metropolitan Opera.
Twórcze życie baletnicy Natalii Osipowej po opuszczeniu Teatru Bolszoj
Natalya Osipova to baletnica, która nie jest taka jak inne. Dla niej karierę twórczą Z uwagą przygląda się licznym fanom. Dla nich to się stało kompletne zaskoczenie wyjazd z Teatru Bolszoj wielkiej pary gwiazd – Iwana Wasiliewa i Natalii Osipowej. W wywiadach baletnica wyjaśnia swoją decyzję chęcią dalszego rozwoju i rozwoju.
Od grudnia 2011 roku Natalya Osipova została prima petersburskiego Teatru Michajłowskiego. Tutaj baletnica ma zapewnione doskonałe warunki pracy. W grudniu 2012 roku otrzymała zaproszenie do pracy w London Royal Ballet. W tym samym roku Osipova bierze udział w galowym koncercie poświęconym diamentowemu jubileuszowi Elżbiety II.
Obecnie Natalya Osipova jest primabaleriną słynnego American Ballet Theatre. W 2013 roku zaproponowano jej stały kontrakt ze słynnym londyńskim Royal Ballet.
Życie osobiste i plany twórcze
Natalya Osipova, której życie osobiste jest stale w centrum uwagi, nigdy nie przestaje zadziwiać miłośników felietonów plotkarskich. Jej fani wciąż pamiętają trójkąt miłosny, który nabrał kształtu w Teatrze Bolszoj. Baletnica zerwała z narzeczonym po tym, jak ten zakochał się w tancerce Natalii, po czym wyjechała do Londynu. Po jej odejściu Wasiliew i Winogradowa pobrali się.
Dziś towarzyszką Natalii Osipowej jest znany artysta balet Na jednej z konferencji prasowych w Londynie gwiazdorska para oficjalnie potwierdzili, że mają romans. Natalya Osipova ogłosiła również swoje odejście. Postanowiła spróbować swoich sił w tańcu współczesnym.
Nadchodzący spektakl z udziałem Polunina i Osipowej „Tramwaj zwany pożądaniem” wzbudził ogromne zainteresowanie. To jest ich pierwszy współpraca na scenie. Nigdy wcześniej razem nie tańczyli. Premiera odbędzie się latem 2016 roku w Londynie w Sadler's Wells Theatre. Natalia wcieli się w rolę Blanche w przedstawieniu, a Siergiej zatańczy Stanleya.
Teraz Natalia dochodzi do siebie po kontuzji. Planuje także wkrótce wrócić do Royal Ballet.
Ocena twórczości Natalii Osipowej
Mediolan, Nowy Jork, Berlin, Paryż, American Ballet Theatre, La Scala, Grand Opera - w krótkim czasie Natalya Osipova podbiła wszystkie czołowe taneczne stolice świata i występowała z najlepszymi zespołami baletowymi.
Liczne nagrody i wyróżnienia stanowią naturalną kontynuację jej pełnej sukcesów kariery. Nagroda L. Massine’a, przyznana w Positano we Włoszech, nagroda Benois de la dance, prestiżowa nagroda jury konkursu” Złota maska„- to jest dalekie od pełna lista nagrody zdobyte przez baletnicę.
Balerina Natalya Osipova - o romansie i adrenalinie.
„Nie mam najpiękniejszych nóg i nie mam najpiękniejszej sylwetki” – przyznała słynna baletnica Teatr Bolszoj Natalii Osipowej.
„Nie intryguję”
„AiF”: - Natasza, grając Kitri w „Don Kichocie”, naruszyłaś wszystkie tradycyjne wyobrażenia dotyczące tej legendarnej roli. Ale oto, co usłyszałem od publiczności w przerwie: „Jest wiele niedociągnięć. Ale nie da się oderwać wzroku.”
N.O.: - Osipova nie jest całkiem tancerką klasyczną według rosyjskich standardów szkoła baletowa. Takie są teraz standardy: baleriny są wysokie, szczupłe i mają idealne linie nóg. Jeśli na mnie spojrzysz, wszystko jest inne. Nie jestem wysoka, nie mam najpiękniejszych nóg i w ogóle sylwetki. Ale myślę, że utalentowana osoba może i powinna mieć możliwość stworzenia czegoś nowego. Istnieje coś takiego jak „romantyczna baletnica”. Surowy, zdystansowany. Do najbardziej romantycznych baletów należą Giselle i La Sylphide. Nikt w życiu nie reprezentował mnie w tych rolach: zawsze byłam odważna, temperamentna, pełna energii. Ale tańczyła oba te balety z rzędu w jednym sezonie. Teraz te role są jednymi z moich najlepszych.
„AiF”: - Świat teatru- to także zakulisowa intryga. Korzystając z „tajnych przejść”, wielu udaje się...
N.O.: - Nie będę się wypowiadał za innych. Łatwiej mi pracować na siłowni niż biegać i organizować intrygi. I w ogóle... Uważam, że utalentowani ludzie powinni być dobrzy w swej istocie.
„AiF”: – 5 lat temu w Moskwie międzynarodowa konkurencja balet, dostałeś trzecie miejsce. Wywołało to oburzenie na całej sali. Mówią, że „brąz” to konsekwencja twojego konfliktu z członkinią jury Ludmiłą Semenyaką. Poczuła się urażona, że zostawiłeś ją dla innego nauczyciela.
N.O.: - Jestem przekonany, że zająłem trzecie miejsce, bo nie przygotowałem się dostatecznie. Nie była to jednak dla mnie porażka, ale impuls do jeszcze cięższej pracy.
Jeśli chodzi o Ludmiłę Semenyakę, jest ona genialną baletnicą i nauczycielką. Bardzo ją szanuję. Mamy teraz zupełnie normalne stosunki. Dlaczego odszedłeś?
Stało się to w ten sposób. Niektórzy ludzie nie mogą ze sobą współpracować: kombinacja okoliczności, charakterów. Ale nawet w czasie, który z nią spędziłem, Ludmiła Iwanowna dała mi wiele.
Zamiast diety - scena
„AiF”: - Natasza, wyglądasz nietypowo jak na baletnicę... Krótka fryzura, skórzana kurtka motocyklowa...
N.O.: - Kocham thrash we wszystkim. Czarne włosy, ciemny lakier do paznokci, skórzane ubrania, motocykle. Kiedy ich widzę, adrenalina zaczyna pompować się w mojej krwi. Trudno mi pogodzić się z konserwatyzmem. Dlatego w swoim zawodzie nigdy nie będę się nudzić: w niczym nie stawiam sobie granic ani granic! Moja mama się martwi: „Natasza, załóż sukienkę, będziesz wyglądać jak dziewczynka, jesteś baletnicą. Dlaczego nie zapuścisz włosów?” Ale myślę, że powinnaś wyglądać i zachowywać się tak, jak czujesz się komfortowo. Uwielbiam skakać, galopować i dobrze się bawić. Bardzo lubię tańczyć na dyskotekach.
„AiF”: - Mówią, że baletnice prowadzą na wpół głodny tryb życia...
N.O.: - Nic takiego. Baletnice mają mnóstwo pracy... Mama mnie karmi, kupuje ciasta i inne smaczne rzeczy. Ale kiedy jestem na wakacjach, czuję się lepiej, nie robiąc nic. Potem przychodzisz do teatru i mówisz sobie: „To jest to! Zacznijmy działać.”
Jedna z najbardziej znanych i utytułowanych rosyjskich tancerek, primabalerina Królewskiego Baletu Natalya Osipova wystąpi 1 lutego na scenie Pałacu Kremlowskiego w Moskwie w balecie „Dziadek do orzechów” Permskiego Teatru Opery i Baletu baletnica opowiedziała w wywiadzie dla RIA Novosti o tym występie, podzieliła się swoimi planami na ten występ Nowy Rok, ogłosiła swój udział w galowym koncercie Teatru Bolszoj, poświęcony rocznicy Petipy, o występach w Teatrze Maryjskim, na scenie Metropolitan Opera i Covent Garden, o ukochanej partnerce i ulubionym balecie.
— Tańczyłaś w balecie „Dziadek do orzechów” w choreografii Jurija Grigorowicza na scenie Teatru Bolszoj oraz w przedstawieniu Rudolfa Nurejewa w Operze Paryskiej. Co jest specjalnego w „Dziadku do orzechów” Teatru Perm, który zaprezentujecie w Moskwie?
„Nie zacząłem jeszcze prób do spektaklu, widziałem jedynie nagrania wideo z prób. Ale aktywnie omawialiśmy tę koncepcję z choreografem Teatru Perm Aleksiejem Miroshnichenko. Ma bardzo ciekawe spojrzenie na to dzieło – chce wyrazić całą tragedię partytury Czajkowskiego, jego „Dziadek do orzechów” to nie tylko bajka dla dzieci, ale przede wszystkim dla dorosłych. Piotr Iljicz Czajkowski napisał muzykę o niesamowitej głębi, a my postaramy się to przekazać.
Scena Pałacu Kremlowskiego nie jest najłatwiejszą platformą dla tancerzy. Ale o ile wiem, cała sceneria zostanie całkowicie sprowadzona, a Moskale zobaczą przedstawienie w oryginalnej formie. A my ze swojej strony postaramy się dać z siebie wszystko.
— Natalya, jesteś primabaleriną Covent Garden, a od tego sezonu zostałaś także primabaleriną Perm Opera and Ballet Theatre. Jak zrodził się ten pomysł i jak do tego doszło?
– Wszystko wydarzyło się naturalnie. Kilka razy przyjeżdżałem do Permu ze swoimi przedstawieniami, bardzo podoba mi się to miejsce, ten teatr i wspaniały zespół, który teraz powstał w tym teatrze. A kiedy złożyli mi ofertę, zgodziłem się z wielką przyjemnością. Teraz przygotowujemy moją pierwszą premierę - balet „Dziadek do orzechów” i mam wielką nadzieję, że w tym sezonie w Permie będzie także „Don Kichot” z moim udziałem. To prawda, że \u200b\u200bnie będziemy już sprowadzać tego przedstawienia do Moskwy.
— Teatr Bolszoj zawsze się cieszy, że cię widzi i zaprasza, liczni fani czekają na ciebie i chcą cię zobaczyć o godz. główna scena w Moskwie. Czy nadal zamierzasz znaleźć szansę i wystąpić w Teatrze Bolszoj?
— Tak, rzeczywiście, cały czas negocjujemy, ale nie możemy dojść do porozumienia w sprawie terminów ze względu na mój napięty grafik. Jednak w nowym roku nadal mam nadzieję pojawić się na scenie Bolszoj na początku czerwca w ramach galowego koncertu poświęconego Mariusowi Petipie.
– Bardzo chciałbym poznać Twoje plany na przyszły rok. Gdzie będziesz tańczyć i w jakich baletach? Czy będą występy w Rosji?
— Jednym z najbardziej oczekiwanych przeze mnie wydarzeń jest spektakl „Legenda miłości” w choreografii Jurija Grigorowicza w Teatrze Maryjskim, który odbędzie się 16 lutego. Zatańczę także Giselle i Manon w Covent Garden. To będzie mój pierwszy taniec z Davidem Hallbergiem. To mój ukochany partner, przez trzy lata był na zwolnieniu lekarskim, czekałam na niego bardzo długo i teraz wreszcie moje dawne marzenie się spełni. W maju wystąpię w Metropolitan Opera w Nowym Jorku. Pracowałam tam przez pięć lat, ale potem przeprowadziłam się do Londynu i przez długi czas tam nie występowałam. W moje urodziny 18 maja zatańczę tam moją ukochaną Giselle. I oczywiście moje przemówienie w Moskwie 1 lutego na Kremlu. Już dawno nie występowałam w Moskwie, tęsknię za tym miastem i publicznością. Jestem pewien, że Kreml będzie pełen.
— Jesteś baletnicą światowej sławy, choreografowie tworzą swoje dzieła specjalnie dla Ciebie. Ale czy sam nie chciałeś zostać reżyserem?
— Zawsze jestem zainteresowany próbowaniem nowych rzeczy, uwielbiam balet klasyczny i taniec nowoczesny w jego różnych formach. A nawet próbowałem już wystawić kilka numerów. Ale mimo to jestem przede wszystkim tancerką, tłumaczką i dopóki potrafię tańczyć, będę tańczyć.
23 grudnia 2015, 15:31Na początek kilka różnych zdjęć mojego ukochanego Połunina 
Niewiele wiadomo o życiu osobistym Siergieja. Siergiej zadedykował tatuaż „Sorry, Tiger Cub” jednej ze swoich ukochanych, ponieważ go porzuciła, a on miał nadzieję, że w ten sposób ją odzyska;) 
Przez dwa lata spotykał się z brytyjską baletnicą Heleny Crawforda(która jest od niego starsza o 9 lat), była jego pierwszym poważnym hobby, ale po tym, jak Helen wyraziła chęć posiadania dzieci, Siergiej zdecydował, że łatwiej i uczciwiej będzie, jeśli się rozstaną. 
Rok temu Polunin przez jakiś czas pojawił się w towarzystwie aspirującej baletnicy Julia Stolarczuk.
A tego lata Seryoga wykonał kolejny tatuaż: „NATASHA”. tylna strona dłonie.
Tatuaż jest poświęcony nowa dziewczyna Połunina - Natalia Osipowa.
Nie wiem, kiedy się poznali, ale poznali się na początku 2015 roku, kiedy ćwiczyli „Giselle” w La Scali. 
Z wywiadu Natalii:
kultura: Twój duet z Połuninem to prawdziwa sensacja. Faworyci moskiewskiego społeczeństwa zjednoczyli się. Jak się poznaliście?
Osipowa: W La Scali, kiedy tańczyli Giselle. Spektakl został zaplanowany z Davidem Hallbergiem, jednym z moich ulubionych partnerów. Ma jednak poważną kontuzję, drugi sezon przechodzi leczenie i nie mógł wystąpić. Musiałem pilnie szukać partnera. Oczywiście widziałem Seryozha na scenie wiele razy, zawsze go podziwiałem i ciekawie było z nim zatańczyć. Nasz duet jeszcze nie powstał, dopiero zaczynamy współpracę.
kultura: Odmawiasz odpowiedzi na pytania dotyczące życia osobistego, ale Serezha ma nowy tatuaż z Twoim imieniem...
Osipowa: Zrobił to po naszym spotkaniu. Na początku mnie to zszokowało. Nie spodziewałem się tego. Ale oczywiście miło jest wiedzieć, że jesteś ważny dla osoby, którą kochasz. 
kultura: Czy relacje życiowe pomagają na scenie?
Osipowa: Pomagają mi - absolutnie ufam Seryozha, daję mu dłoń. Jest mężczyzną, prowadzi... Jesteśmy razem już około pół roku i to dla nas wielka przyjemność być razem. 
kultura: Z twoim temperamentem trudno sobie wyobrazić, że jesteś naśladowcą...
Osipowa: Dla mnie to także duża i miła niespodzianka. Ale w obecnej sytuacji nic nie szarpie mojego ego, wręcz przeciwnie, z wielką przyjemnością poddaję się Seryozha – zarówno na próbach, jak i na scenie. W naszej pracy zawsze konsultujemy się, dużo rozmawiamy i o wszystkim decydujemy wspólnie. 
kultura: Siergiej Polunin powiedział naszym czytelnikom, że marzy o połączeniu baletu i kina. Projekt Polunin właśnie się rozpoczyna. Czy bierzesz w tym udział?
Osipowa: Nie, projekt nie jest ze mną związany. Mam swoją pracę, Seryozha ma swoją. Istnieje jednak chęć współpracy tak często, jak to możliwe. Serezha ma wiele świetnych pomysłów i mam nadzieję, że wszystko się ułoży. Jeśli będzie potrzebował mojej pomocy, zawsze tam jestem.
Po raz pierwszy fani zauważyli ich w czerwcu, kiedy po przedstawieniu „Giselle”, w którym Siergiej tańczył razem ze Swietłaną Zakharową, czekała na niego Natalya Osipova. 
Od tego czasu zaczęli razem pojawiać się na imprezach towarzyskich i udzielać wspólnych wywiadów. 
W listopadzie para ogłosiła swój związek na konferencji prasowej:
Primabalerina Royal Ballet i „zły chłopiec baletu” położyły kres plotkom o randkach, ogłaszając swój udział w programie taniec nowoczesny w Sanders Wells w przyszłym roku.
Dwie supergwiazdy baletu Natalia Osipowa i Siergiej Polunin zatańczą razem w programie tańca współczesnego w Londynie, co wywołało dalsze emocje po tym, jak przyznali, że w prawdziwym życiu są także parą.
Związek pary był tematem licznych plotek w świecie baletu. W czwartek położyli kres tym plotkom: tak, są parą i pasjonują się wspólnym tańcem tak często, jak to możliwe. 
Polunin powiedział: „ W tej chwili jest to dość trudne, z jakiegoś powodu duże teatry próbują nas podzielić. Robią wszystko, co w ich mocy, abyśmy nie mogli razem tańczyć. Walczymy z tym. Bardzo ważne jest, aby artyści doświadczali na scenie prawdziwych uczuć do siebie nawzajem„, powiedział i dodał, że kiedy tańczy z inną partnerką, zawsze wyobraża sobie Osipową. " W tej chwili jest nam bardzo ciężko, ale mam nadzieję, że w przyszłości będziemy tańczyć razem dużo częściej». 
Na początku tego roku Osipova i Polunin tańczyli razem Giselle w La Scali w Mediolanie, ale odkąd zostali parą, nie tańczyli już tego więcej i widać, że Polunin jest tym bardzo zmartwiony.
« To nie tylko my, to zawsze jest problem i nie rozumiem, dlaczego kiedy ludzie chcą razem tańczyć, reżyserzy robią wszystko, co w ich mocy, aby ich rozdzielić. Myślę, że w ten sposób po prostu łatwiej jest kontrolować ludzi.»
A jak wiadomo, Siergiej jest wojownikiem z jakimikolwiek ograniczeniami i nikt nie będzie w stanie go kontrolować)))
Poniżej zdjęcia z portali społecznościowych: 
Urodziny SiergiejaWakacje nad rzeką HudsonZ fanami: 
Z matką Siergieja:
I zdjęcie z Vadimem Vernikiem, który nakręcił ten program:
W nadchodzącym 2016 roku Osipova i Polunin planują zatańczyć w Londynie główne role w nowym balecie na podstawie sztuki T. Williamsa Tramwaj zwany pożądaniem.