Vojna zvezd - fantastična dejstva o vašem najljubšem filmu. Kje so snemali Vojno zvezd?

Vsi vemo, da je eden najbolj ikoničnih in veličastnih filmov saga " Vojne zvezd»Zakaj je bila torej tako očarljiva in zanimiva? Zaslone so najprej pritegnili za tisti čas osupljivi vizualni učinki in bližina odprt prostor. Razkrijmo skrivnost klasične trilogije in ugotovimo, kako je legendarna trilogija nastala dobesedno iz preprostega kartona in risb.

Kot vsaka mojstrovina se je tudi Vojna zvezd začela z idejo.

Odličen pripovedovalec nova doba kino George Lucas je ep zasnoval, ko še ni imel 30 let. Sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja je bil pripravljen predscenarij, ki pa je bil večkrat skoraj v celoti prepisan. Kaj menite na primer o eni izmed Lucasovih idej, da bi Luke Skywalker postal 60-letni general, Han Solo pa vesoljec z zelenimi luskami in škrgami?

Napisana zgodba je vključevala zaplet vseh šestih danes znanih epizod. Obstaja različica, da se je George Lucas odločil posneti epizode od sredine, ker takrat menda ni bilo dovolj znanja strokovnjakov za vizualne učinke za prve tri epizode. To ni tako, režiser bi lahko uresničil svojo idejo že od prvih epizod. Sprva se je odločil za filmsko adaptacijo četrte epizode. Prvič, to je bilo storjeno, da bi zaintrigirali občinstvo. Drugič, George Lucas sploh ni vedel, ali bo lahko posnel več kot eno epizodo Vojne zvezd, zato se je lotil najbolj "voznega" trenutka scenarija.

Od tam je šlo samo še na slabše. Dolgo se noben studio ni želel lotiti filmske adaptacije pravljice z, milo rečeno, čudnim zapletom. Na dvorišču je bilo še vedno čutiti vpliv hipijevskega gibanja, ugledni režiserji so snemali resne filme o vietnamski vojni, povprečneži pa trash filme o zlobnih vesoljcih iz vesolja. Med slednje so takoj uvrstili tudi delo Georgea Lucasa, a je proračun v tem primeru zahteval je precejšen znesek - 8 milijonov dolarjev. Na srečo se je našel producent, ki je verjel v genialnost mladega režiserja in dodelil potreben znesek.

In še vedno so le redki verjeli v uspeh Vojne zvezd. Tudi sam Lucas je včasih dvomil, da bo iz njegove ideje prišlo kaj vrednega. Kasneje so se igralci spominjali snemanja kot najbolj smešne epizode v svojem življenju. Visok tip v opičji obleki, palčki, preprosti pretenciozni dialogi ... Film je bil dojet kot otroška pravljica ali trash, ne pa pustolovska fantazija, ki želi postati kultna.

"Prizor v baru je spominjal na delirij kamenjane osebe: nekaj žab, prašičev, čriček - nočna mora!" - z nasmehom so povedali izvajalci glavnih vlog. Očitno so bili enakega stališča tudi hollywoodski šefi, ki so iz neznanega razloga eno glavnih vprašanj filma obravnavali, ali naj Wookie nosi spodnje hlače. V nekem trenutku so želeli Vojno zvezd popolnoma ukiniti, nato pa so se odločili, da iz filma izločijo vse posebne učinke in ga spremenijo v televizijsko serijo. Le vztrajnost in trma Georgea Lucasa sta rešila film.

Levji delež snemanja je potekal v tunizijski puščavi. V isti državi so našli primerno ime za planet, na katerem se odvija prva tretjina filma. Ime mesta Tataouine se je tiho spremenilo v Tatooine. Tukaj noter Severna Afrika, je bila najdena primerna kulisa: hiša skrbnikov Lukea Skywalkerja ni bila zgrajena posebej za film, bila je navadna koča v eni od vasi Tunizije. Primerno notranjost so našli v lokalnem hotelu.

Toda mesto Mos Eisley, iz katerega vesoljskega pristanišča se je Luke končno odpravil na vesoljsko potovanje z Millenium Falconom, je bilo treba zgraditi iz nič. Iz Hollywooda so morali z letalom prepeljati na tone kulise. Približno dva meseca je trajalo, da so iz prejetega materiala zgradili naselje, ki bi se odlično prilegalo puščavski okolici.

Vesoljsko ladjo Hana Sola so v naravni velikosti ustvarili v enem največjih filmskih studiev v Angliji. Dolžina kolosa je dosegla 50 metrov, teža pa nekaj deset ton. V kadru včasih utripa orjaški model tisočletnega sokola, najbolj pa je filmski ekipi koristila njegova "drobovina", saj glavni liki na ladji preživijo veliko časa. Res je, da je bilo treba kabino še vedno izdelati ločeno.

George Lucas je želel gledalca dobesedno postaviti na mesto likov. Millennium Falcon leti s svetlobno hitrostjo, na ladjo streljajo in jo premetavajo z ene strani na drugo. Vse to naj spremlja notri tresenje. 40-tonski model je težko pripraviti do vibriranja, zato je bilo odločeno zgraditi majhno kabino in jo postaviti na vzmetno ploščad. V scenarijskih prizorih so jo ročno stresali.

Izdelati je bilo treba še en velikanski model, da bi poustvarili gosenico, opisano v scenariju, na kateri so se Jawe vozile po Tatooinu v iskanju robotov. Za nekatere epizode je bila zgrajena ogromna kovinska "škatla" z gosenicami rudarskega bagra. Za snemanje splošnih prizorov je bil uporabljen kompaktni gosenični model.

Kot večina znanstvenofantastičnih filmov predračunalniške dobe je tudi Vojna zvezd imela veliko "igrač". Vse vesoljske ladje, ki jih vidimo v filmu (od Millennium Falcon do bojnih letal), so bili narejeni v obliki miniaturnih plastičnih ali celo kartonskih modelov. Zvezda smrti je bila dejansko narisana in za snemanje zadnje obsežne scene napada je filmska ekipa zgradila model velikosti 15 x 15 metrov. Na njem je bila skrbno reproducirana vsaka od stotin kupol in topov, ki so se ščetinali z Zvezdo smrti. Tunel, skozi katerega so leteli uporniški lovci igrače, je postal prevladujoča značilnost postavitve.

Kdo ve, ali bi "Vojna zvezd" dobila kultni status, če bi film imel samo streljanje v vesolje, brez vsega tistega "živalskega vrta", ki se je nazadnje naselil v filmu. Na stotine lutk in mask, ogromno ličila in seveda park desetin robotov. Vse to se organsko prilega novemu vesolju in tudi zdaj izgleda dobro.

Izumili so različne robote

Danes si težko predstavljamo Vojno zvezd brez robotov C-3PO in R2-D2. Izdelava pravih mehanizmov je bila predraga, zato se je George Lucas strinjal, da igralci igrajo astromeh droida in robota tajnika. Anthony Daniels se prilega plastičnemu "oklepu" C-3PO. Po njegovih besedah ​​so bile plošče tako krhke, da so se že prvi dan zlomile in poškodovale igralčevo nogo.

Anthony Daniels je bil popolnoma slep v svoji obleki

Znotraj R2-D2 je sedel škrat Kenny Baker, ki je igral okretnega robota na kolesih v vseh šestih filmih franšize. Igralec se spominja, da sam ni mogel priti iz kovinskih globin R2-D2 in je moral včasih notri preživeti več ur, ker so ljudje preprosto pozabili nanj. Skupno je v filmu v takšni ali drugačni obliki prisotnih več kot 30 robotov, ki so večinoma upravljali na daljavo.

Kenny Baker in Anthony Daniels sta imela na snemanju napet odnos

Včasih so morali pomočniki zavrteti R2-D2

Pravi obraz"Chewbacca"

A najtežje je imel Chewbacca, to je, oprostite, Peter Mayhew, ki je igral Wookieeja. Možakar je pred prihodom v kino delal kot bolničar v bolnišnici, a se je zaradi višine 221 centimetrov prebil na velika platna. Vsak dan med snemanjem Vojne zvezd je moral obleči volneno obleko, si nadeti "glavo" in "noge" domorodca Kašija. V Tuniziji je igralca pestila neznosna vročina, paviljone so včasih ovirale zanj prenizke odprtine.

George Lucas je po snemanju dejal, da si je podobo Chewbacce v marsičem izposodil od svojega psa Indiane. Kar zadeva ime, pravijo, da je izpeljanka iz ruske besede za psa - mlademu režiserju je bilo zelo všeč.

Med snemanjem Wookiee ni spregovoril niti besede ali zarenčal, le odprl je usta, kot zahteva scenarij. Kasneje so morali tonski inženirji eksperimentirati s stotinami različnih zvokov, da so našli prave za Chewbaccov govor. Na primer, ko slišite jeznega in ogorčenega Wookieeja, so to večinoma zvoki, ki jih oddaja medved, zadovoljen Chewie pa dobi tigrovo "predenje". Slavno hripavo dihanje Dartha Vaderja je bilo doseženo zahvaljujoč potapljaški maski, R2-D2 se "pogovarja" z mešanico najrazličnejših piskov sintetizatorja in celo otroškega mrmranja, zvok borcev pa je bilo treba združiti z rjovenjem slon in zvok avtomobila, ki drvi po mokri avtocesti.

Postavitev mesta Zvezda smrti

Kamera lebdi nad modelom in snema zadnjo bitko

In vendar, najprej se Vojne zvezd spominjamo po svojih neverjetnih posebnih učinkih. Ko sem v poznih osemdesetih prvič videl četrto epizodo in zapustil kino s povešeno čeljustjo od presenečenja, nisem mogel verjeti, da je bilo to lahko posneto pred več kot desetimi leti. Po besedah ​​Georgea Lucasa je, ko je videl prve različice montaže svojega filma, obupal. Film se je izkazal za tako slabotnega in bednega, da niti režiser ni mogel verjeti v svetlo prihodnost filma. Vtis pa se je močno spremenil, ko so Vojni zvezd dodali posebne učinke.

In tukaj je znameniti tunel - ena glavnih značilnosti filma

Kljub vsej lepoti je moral prevzeti vlogo studio Industrial Light & Magic (ILM), ki ga je Lucas ustvaril posebej za svoj vesoljski ep. Skupaj je film vključeval skoraj štiristo posebnih učinkov - neverjetna številka za tisti čas. Ustvarjanje letečih ladij, posnetkov iz blasterjev in svetlečih se mečev je vzelo tretjino proračuna filma in večino delovnih ur, porabljenih za produkcijo filma.

Fantastična saga Vojne zvezd Georgea Lucasa o boju med svetlimi in temnimi silami je brez dvoma ena najbolj ikoničnih in epohalnih v kinematografiji. Hkrati preprosta in zapletena, skrivnostna in nezapletena, fascinantna zgodba o galaktičnih vojnah je pridobila na milijone oboževalcev po vsem svetu in še vedno buri ume filmofilov. Prepoznavnost junakov te sage je preprosto izven lestvic in po izidu prvega filma leta 1977 so vsi fantje sanjali o tem, da bi postali Jediji, dekleta pa o tem, da bi postala princese.

Danes bomo izvedeli, kako je saga nastajala in s kakšnimi težavami smo se srečevali med snemanjem.

Težko je zagotovo reči, kaj ljudi tako očara pri delu Georgea Lucasa. Nenazadnje so na zaslone pritegnili za tisti čas neverjetni vizualni učinki. Prisotna je bila tudi lestvica in neka kozmična romantika, zaradi katere si po naslednji filmski predstavi vsaj bežno pogledal globoko zvezdnato nebo. Kaj pa, če bi res nekje tam zunaj, v oddaljeni galaksiji, pred davnimi časi divjale jedijsko-imperialne strasti, ki so prizadele neslutene globine vesolja in na tisoče nezemeljskih ras?

Odgrnimo mistično tančico nad klasično trilogijo Vojne zvezd in poglejmo, kako lahko dobesedno na kolenih, korak za korakom, ustvarite legendarno sago iz kartona in risb.

Kot vsaka mojstrovina se je tudi Vojna zvezd začela z idejo. Veliki pripovedovalec nove dobe filma, George Lucas, je ep zasnoval, ko še ni imel 30 let. Sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja je bil pripravljen predscenarij, ki pa je bil večkrat skoraj v celoti prepisan. Kaj menite na primer o eni izmed Lucasovih idej, da bi Luke Skywalker postal 60-letni general, Han Solo pa vesoljec z zelenimi luskami in škrgami?

Napisana zgodba je vključevala zaplet vseh šestih danes znanih epizod. Obstaja različica, da se je George Lucas odločil posneti epizode od sredine, ker takrat menda ni bilo dovolj znanja strokovnjakov za vizualne učinke za prve tri epizode. To ni tako, režiser bi lahko uresničil svojo idejo že od prvih epizod. Sprva se je odločil za filmsko adaptacijo četrte epizode. Prvič, to je bilo storjeno, da bi zaintrigirali občinstvo. Drugič, George Lucas sploh ni vedel, ali bo lahko posnel več kot eno epizodo Vojne zvezd, zato se je lotil najbolj "voznega" trenutka scenarija, poleg tega se je v tem delu pojavila Zvezda smrti. , kar je vplivalo na izbiro režiserja.

Od tam je šlo samo še na slabše. Dolgo se noben studio ni želel lotiti filmske adaptacije pravljice z, milo rečeno, čudnim zapletom. Na dvorišču je bilo še vedno čutiti vpliv hipijevskega gibanja, ugledni režiserji so snemali resne filme o vietnamski vojni, povprečneži pa trash filme o zlobnih vesoljcih iz vesolja. Delo Georgea Lucasa je bilo takoj uvrščeno med slednje, vendar je bil v tem primeru potreben proračun precej velik - 8 milijonov dolarjev. Na srečo se je našel producent, ki je verjel v genialnost mladega režiserja in dodelil potreben znesek.

In še vedno so le redki verjeli v uspeh Vojne zvezd. Tudi sam Lucas je včasih dvomil, da bo iz njegove ideje prišlo kaj vrednega. Kasneje so se igralci spominjali snemanja kot najbolj smešne epizode v svojem življenju. Visok tip v opičji obleki, palčki, preprosti pretenciozni dialogi ... Film je bil dojet kot otroška pravljica ali trash, ne pa pustolovska fantazija, ki želi postati kultna.

"Prizor v baru je spominjal na delirij kamenjane osebe: nekaj žab, prašičev, čriček - nočna mora!" - z nasmehom so povedali izvajalci glavnih vlog. Očitno so bili enakega stališča tudi hollywoodski šefi, ki so iz neznanega razloga eno glavnih vprašanj filma obravnavali, ali naj Wookie nosi spodnje hlače. V nekem trenutku so želeli Vojno zvezd popolnoma ukiniti, nato pa so se odločili, da iz filma izločijo vse posebne učinke in ga spremenijo v televizijsko serijo. Le vztrajnost in trma Georgea Lucasa sta rešila film.

Levji delež snemanja je potekal v tunizijski puščavi. V isti državi so našli primerno ime za planet, na katerem se odvija prva tretjina filma. Ime mesta Tataouine se je tiho spremenilo v Tatooine. Tukaj, v Severni Afriki, so našli primerno kuliso: hiša skrbnikov Lukea Skywalkerja ni bila zgrajena posebej za film, bila je navadna koča v eni od vasi Tunizije. Ustrezna notranjost je bila najdena v lokalnem hotelu.

Toda mesto Mos Eisley, iz katerega vesoljskega pristanišča se je Luke končno odpravil na vesoljsko potovanje z Millenium Falconom, je bilo treba zgraditi iz nič. Iz Hollywooda so morali z letalom prepeljati na tone kulise. Približno dva meseca je trajalo, da so iz prejetega materiala zgradili naselje, ki bi se odlično prilegalo puščavski okolici.
Celotna filmska ekipa je bila na stradajoči dieti - celo sam režiser in glavni igralci so leteli samo v ekonomskem razredu in jedli v skupni jedilnici. Kasneje so se vsi spominjali, kako navdušenje je mladi režiser vnesel v ekipo - nihče ni dvomil o uspehu, zato je George tako energično sledil svojemu cenjenemu cilju.

Vesoljsko ladjo Hana Sola so v naravni velikosti ustvarili v enem največjih filmskih studiev v Angliji. Dolžina kolosa je dosegla 50 metrov, teža pa nekaj deset ton. V kadru včasih utripa orjaški model tisočletnega sokola, najbolj pa je filmski ekipi koristila njegova "drobovina", saj glavni liki na ladji preživijo veliko časa. Res je, da je bilo treba kabino še vedno izdelati ločeno.

George Lucas je želel gledalca dobesedno postaviti na mesto likov. Millennium Falcon leti s svetlobno hitrostjo, na ladjo streljajo in jo premetavajo z ene strani na drugo. Vse to naj spremlja notri tresenje. 40-tonski model je težko pripraviti do vibriranja, zato je bilo odločeno zgraditi majhno kabino in jo postaviti na vzmetno ploščad. V scenarijskih prizorih so jo ročno stresali.

Izdelati je bilo treba še en velikanski model, da bi poustvarili gosenico, opisano v scenariju, na kateri so se Jawe vozile po Tatooinu v iskanju robotov. Za nekatere epizode je bila zgrajena ogromna kovinska "škatla" z gosenicami rudarskega bagra. Za snemanje splošnih prizorov je bil uporabljen kompaktni gosenični model.

Meter model goseničarja Jawa

Kot večina znanstvenofantastičnih filmov predračunalniške dobe je tudi Vojna zvezd imela veliko "igrač". Vse vesoljske ladje, ki jih vidimo v filmu (od Millennium Falcon do bojnih letal), so bile izdelane v obliki miniaturnih plastičnih ali celo kartonskih modelov.

Zvezda smrti je bila dejansko narisana in za snemanje zadnje obsežne scene napada je filmska ekipa zgradila model velikosti 15 x 15 metrov. Na njem je bila skrbno reproducirana vsaka od stotin kupol in topov, ki so se ščetinali z Zvezdo smrti. Tunel, skozi katerega so leteli uporniški lovci igrače, je postal prevladujoča značilnost postavitve.

Kdo ve, ali bi "Vojna zvezd" dobila kultni status, če bi film imel samo streljanje v vesolje, brez vsega tistega "živalskega vrta", ki se je nazadnje naselil v filmu. Na stotine lutk in mask, ogromno ličil in seveda park desetin robotov. Vse to se organsko prilega novemu vesolju in tudi zdaj izgleda dobro.

Danes si težko predstavljamo Vojno zvezd brez robotov C-3PO in R2-D2. Lahko bi poklicali A2 in C3, a potem se je George Lucas odločil droidom dati več polna imena. Po režiserjevih besedah ​​so njihova imena le prijeten niz črk in številk, ki ne pomenijo ničesar in jih ni mogoče razbrati na noben način. Izdelava pravih mehanizmov je bila predraga, zato se je George Lucas strinjal, da igralci igrajo astromeh droida in robota tajnika. Anthony Daniels se prilega plastičnemu "oklepu" C-3PO.

Po njegovih besedah ​​so bile plošče tako krhke, da so se že prvi dan zlomile in poškodovale igralčevo nogo. Pri ustvarjanju C-3PO je umetnika navdihnila podoba robota iz starega distopičnega filma Fritza Langa Metropolis (1927). Skupno je bilo ustvarjenih pol ducata možnosti oblikovanja (tudi z ušesi in antenami).

Anthony Daniels je bil popolnoma slep v svoji obleki

Znotraj R2-D2 je sedel škrat Kenny Baker, ki je igral okretnega robota na kolesih v vseh šestih filmih franšize. Igralec se spominja, da sam ni mogel priti iz kovinskih globin R2-D2 in je moral včasih notri preživeti več ur, ker so ljudje preprosto pozabili nanj. Skupno je v filmu v takšni ali drugačni obliki prisotnih več kot 30 robotov, ki so večinoma upravljali na daljavo.

Kenny Baker in Anthony Daniels sta imela na igrišču napet odnos.

A najtežje je imel Chewbacca oziroma Peter Mayhew, ki je igral Wookieeja. Možakar je pred prihodom v kino delal kot bolničar v bolnišnici, a se je zaradi višine 221 centimetrov prebil na velika platna. Vsak dan med snemanjem Vojne zvezd je moral obleči volneno obleko, si nadeti "glavo" in "noge" domorodca Kašija. V Tuniziji je igralca pestila neznosna vročina, paviljone so včasih ovirale zanj prenizke odprtine.

George Lucas je po snemanju dejal, da si je podobo Chewbacce v marsičem izposodil od svojega psa Indiane. Kar zadeva ime, pravijo, da je izpeljanka iz ruske besede za psa - mlademu režiserju je bilo zelo všeč. In beseda "Jedi" izvira iz japonskega "Jidai Geki", kar pomeni "zgodovinska drama": tako so na Japonskem imenovali televizijske serije o časih samurajskih bojevnikov. Lucas je nekoč v intervjuju omenil, da je gledal "Jidai Geki", ko je bil na Japonskem, in ta beseda mu je bila všeč.

Med snemanjem Wookiee ni spregovoril niti besede ali zarenčal, le odprl je usta, kot zahteva scenarij. Kasneje so morali tonski inženirji eksperimentirati s stotinami različnih zvokov, da so našli prave za Chewbaccov govor. Na primer, ko slišite jeznega in ogorčenega Wookieeja, so to večinoma zvoki, ki jih oddaja medved, zadovoljen Chewie pa dobi tigrovo "predenje". Slavno hripavo dihanje Dartha Vaderja je bilo doseženo zahvaljujoč potapljaški maski, R2-D2 se "pogovarja" z mešanico najrazličnejših piskov sintetizatorja in celo otroškega mrmranja, zvok borcev pa je bilo treba združiti z rjovenjem slon in zvok avtomobila, ki drvi po mokri avtocesti.

In vendar, najprej se Vojne zvezd spominjamo po svojih neverjetnih posebnih učinkih. Po besedah ​​Georgea Lucasa je, ko je videl prve različice montaže svojega filma, obupal. Film se je izkazal za tako slabotnega in bednega, da niti režiser ni mogel verjeti v svetlo prihodnost filma. Vtis pa se je močno spremenil, ko so Vojni zvezd dodali posebne učinke.

Kljub vsej lepoti je moral prevzeti vlogo studio Industrial Light & Magic (ILM), ki ga je Lucas ustvaril posebej za svoj vesoljski ep. Skupaj je film vključeval skoraj štiristo posebnih učinkov - neverjetna številka za tisti čas. Ustvarjanje letečih ladij, posnetkov iz blasterjev in svetlečih se mečev je vzelo tretjino proračuna filma in večino delovnih ur, porabljenih za produkcijo filma.

Razen Vesoljske odiseje Stanleyja Kubricka, kjer so bili učinki le bled dodatek k umetniško oblikovanje, Novo upanje je bil prvi film, ki je dosegel to raven zabave. Spielbergova Bližnja srečanja tretje vrste, primerljiva z Vojno zvezd, je izšla istočasno in ni bila več dojeta kot tako revolucionarna.

In tukaj je znameniti tunel - ena glavnih značilnosti filma

Rezultati so presegli vsa pričakovanja. Igralci, ki so mahali z lesenimi meči, prevlečenimi z odsevnim materialom, niso mogli verjeti, da se bodo te palice, ki se neprestano lomijo, na platnu spremenile v laserska rezila. Ekipa ILM je vse bliskavice in žareče narisala ročno.

Ker naj bi izdelava nekaterih kompletov stala celo premoženje, se je George Lucas odločil, da jih lahko nadomesti z risbami. V nekaterih prizorih vlogo kulise v ozadju igrajo slike najvišje kakovosti.

Na samem začetku Novega upanja, ko se odpisi valijo po platnu, jih zamenjajo počasi in veličastno jadrajoče ladje. Če bi to epizodo posneli s tradicionalnimi metodami iz 1970-ih, bi morali ladje premakniti pred kamero na modrem ozadju, nato pa bi uporabili potrebno ozadje. Hkrati se je slika izkazala za rahlo "sunkovito", predmeti so se kaotično premikali in "trepetali".

George Lucas je prišel na idejo, da bi vse obrnil na glavo in premaknil ne modele vesoljskih ladij, temveč kamero, ki jih snema. Namestitev se je premikala po tirnicah in zagotavljala absolutno gladkost slike. Sistem si je zapomnil vsak položaj kamere, kar je olajšalo kombiniranje slike s katerim koli ozadjem brez kančka nezanesljivosti.

Najnaprednejša epizoda, ki prikazuje prednosti nove tehnike, je bila končni prizor Zvezda smrti napade. Da bi dal bojnim enotam avtentičnost, je režiser prisilil filmsko ekipo, da je gledala dokumentarne filmske vesti o zračnih bojih med drugo svetovno vojno. Epizoda je bila posneta v več zvočnih odrih. V enem so se kamere vrtele okoli ladij "igrač", v drugem pa je miniaturna optika letela okrog makete Zvezde smrti in hkrati snemala poke kljukov.

Postavitev mesta Zvezda smrti

Nato so okvirje združili in izkazalo se je, da gre za enega najbolj ikoničnih prizorov v zgodovini kinematografije. To so bili ogromni modeli (dolžine do deset metrov), ki so vsebovali na tisoče majhnih delov. Za njihovo izdelavo, nato pa tudi za njihovo restavriranje je bilo treba veliko dela, potem ko so se med snemanjem vanje večkrat zaletele premikajoče se kamere, na njihovo površino pa je bilo izstreljenih na stotine žarnic, ki so prikazovale eksplozije

Tako je bila posneta slavna špica

George Lucas je nadzoroval celoten proces snemanja svoje ideje, prosil producente za denar, prosil, naj ne zaprejo projekta, in na koncu končal v bolnišnici zaradi živčne izčrpanosti. S ceno titanskih naporov je v le nekaj mesecih postavil temelje kultnega vesolja, katerega vpliv ni niti malo pojenjal. Hkrati je avtor "Vojne zvezd" zaslužil denar za snemanje nadaljevanja sage.

Zgodovina nastanka najbolj legendarne sage. Polna različica

PRED STRELJANJEM

zaradi:

Mitologiziranje stvari in dogodkov, ki so velikega pomena za ogromno število ljudi;
- minilo manj kot deset in pol stoletja časa;
- razpršene izjave iz George Lucas

Danes ni različice, ki bi jo stranka soglasno potrdila in ki bi nam jasno pojasnila čudež ideje o ustvarjanju " Vojne zvezd" Na primer sebe Lucas omenil epifanijo v fazi dela na svojem prvem celovečernem filmu " THX 1138"; njegovi prijatelji namigujejo na veliko zgodnejše razsvetljenje, zakoreninjeno v dolgoletni navezanosti Lucas tako ljubljenemu Mark Wahlberg vesolje Flash Gordon. Najbolj pa mi je všeč tista različica « Vojne zvezd» - to je nekakšen premislek o sliki " Apokalipsa zdaj", ki Lucas Osebno sem nameraval streljati Vietnam sredi vojne.

Ideje so ideje, toda resnična dejanja imajo zelo specifično povezavo z zmenkom. In če je tvoj rojstni dan Sage je maj ’77 -th, potem je, recimo, dan njenega spočetja april ’73 th. točno tako 17 Prvega je Lucas začel pisati ... ne, niti ne scenarija, ampak kratko zgodbo o dečku, ki živi s palčki (!), ki ga je spoštovan vzgojil v zglednega padawana (v prvih različicah scenarija - padaAAn). Bindu Jedi... Takrat George lahko dovolil fantazirati po mili volji: njegov drugi film je pravkar dobro uspel na festivalih in v blagajnah, " Ameriški grafiti«- in mladi režiser je imel carte blanche za svoj sanjski projekt.

Ko sem sinopsis teh sanj stisnil na dve strani tiskanega besedila, Lucasšel v studie, a so ga zavrnili z besedilom »preveč zmedeno«: na videz preprosta zgodba je bila močno preobremenjena z imeni in izrazi, ki si jih je izmislil avtor ... Seveda nič ni bilo zapravljeno in je bilo vse uporabljeno pozneje (izmislil eden prvih Mace Windu se bo pojavil 20 let pozneje v novi trilogiji), vendar na tej stopnji Lucas V pisalni stroj sem moral dati nov prazen list papirja.

V drugi vožnji je šlo veliko bolje: morda je skrivnost v tem George Enostavno sem zatrdil, da me je zaplet filma zelo navdihnil Akira Kurosawa « Trije zlikovci v skriti trdnjavi" Pod popravljenim sinopsisom mu je takoj uspelo izbiti toliko $150.000 , ki ga je sam poimenoval "naložba ne v film, ampak vame", s čimer je namignil, da je studio manj navdihnila njegova zgodba kot njegovo navdušenje.

Do maja 1974 - okostje scenarija št. 2 je bilo pripravljeno: zdaj je vsebovalo Jedi z Sith(mimogrede, beseda Jedi izhaja iz " Jidai Geki" - vrsta japonske telenovele o samurajih); Pojavi se Corellian Smuggler Han Solo(čeprav za zdaj kot breznosni zelenokož tujec-tujec s škrgami) in Chewbacca(na osnovi Lucasovega psa). Z glavnim junakom je bila še vedno negotovost: Lucas je resno razmišljal o tem, da bi Luke naredil izkušenega generala ali celo žensko!.. In seveda se pojavi Darth Vader, a takrat je bil zelo daleč od podobe megazlobneža.

Po precejšnjem premoru ( Lucas je bil hkrati zaposlen z drugimi projekti), delo na scenariju se nadaljuje januarja 1975 th. Toda zgodba še vedno vsebuje pomembne razlike v opisu junakov iz tega, kar poznamo danes. Tako je bilo treba podobo glavnega junaka razkriti skozi odnose s številnimi brati. In pokliči Luka in ne bi smel Skywalker, A Starkiller... Ne, resno, to je napisal George - " Starkiller».

Končni pisni preboj se zgodi od avgusta do januarja: pojavi se različica št. 3 (s ponosnim naslovom " Vojna zvezd: Pustolovščine Lukea Starkillerja") in, ki je postala končna različica, različica št. 4, ki so jo želeli poimenovati drugače " Pustolovščine Lukea Starkillerja", ne to" SagaI: Vojna zvezd"... Mimogrede, v določeni fazi je scenarij pomagal pri pisanju Brian De Palma sodeloval je tudi pri kastingu.

Torej, imeti nenaslovljen scenarij in $8.250.000 (ki ga je čudežno izbil iz novega vodje studia), Lucas zažene preizkuse zaslona. Za vlogo Luca De Palma ponudil William Catt, ki ga je režiral v " Carrie"(pozorni gledalci so videli Katta v " zdravnikHiša«), a na koncu je režiser skoraj brez oklevanja vlogo podelil 25-letniku Mark Hamill.

S podobo Princesa Leia bilo je veliko težje. Sissy Spacek, Glenn Close, Jessica Lange, Meryl Streep, Sigourney Weaver, Kim Basinger, Kathleen Turner, Geena Davis, Melanie Griffith-skupaj se je za vlogo potegovalo več kot 30 (!) igralk! Ampak dobila ga je Carrie Fisher, ki jo je prijatelj igralec skoraj prisilil na avdicijo Miguel Ferrer, s katerim sta skupaj prebrala scenarij. Najbolj zanimivo je to, da je bil edini lik, ki si ga je res želela igrati... Han Solo!

Han je naš Solo. Kot se spomnite, naj bi bil zeleni vesoljček, a bližje snemanju Lucas Odločila sem se, da bo ... črna! A ne tujec, ampak človek. In na avdicijo so prišli le potomci osvobojenega človeka Django, Kako Lucas znova premisli - “X Počutim se belec !«... Takoj so se zvrstili različni mistri: od Nick Nolte, Christopher Walken, Pacino, DeNiro, Nicholson, Sly in Kurt Russell, ki je celo opravil teste zaslona ...

…za Steve Martin, Chevy Chase, Bill Murray, Travolta in celo Robert Englund! Toda srečni mizar jih je vse premagal Harrison Ford(ki ga je spet posnel Lucas V "Ameriški grafiti")…Mimogrede, slika Han Solo je v veliki meri temeljil na prijatelju Lucas- določeno Francis Ford Coppola... No, ki ima tudi hčerko, ki je direktorica.

Vloga jedijevega starešine Obi-Wan Kenobi(čigar mlada leta je upodobil v novi trilogiji Ewan McGregor) direktor je res želel dati Toshiro Mifune- najljubši igralec Akira Kurosawa, čigar dela so me, kot sem že omenil, verjetno navdihnila Lucas. Drugi kandidat je bil večni Hammer glavobol Drakula - Peter Cushing. Ampak ne eno ne drugo Van Helsing, Japonca jim ni uspelo dobiti - dobili pa so zelo težkega Angleža: z oskarjem nagrajenega viteza Sir Alec Guinness, ki je, čeprav je bil skeptičen do znanstvene fantastike, sprejel ponudbo pod vtisom že omenjenega. "Ameriški grafiti".

Mimogrede, ime Obi-Wan Kenobi– ni preprost niz čudovitih zvokov. Lucas sestavil iz zelo pomenljivih komponent: zlog Obi pomeni pogost v Zahodni Indiji, Afriki in Južna Amerika poganski ritual, nekaj podobnega čarovniškim praksam; Van je arhaična oznaka za temo in žalost; Ken je Barbien prijatelj, znanje in razgledanost... In od kod je vse to pobral?

Kako se ignorirati Darth Vader? Na vlogo antagonista je bil povabljen še en prebivalec meglenega Albiona - nekdanji atlet, visok dva metra. David Prowse. Mimogrede, lik Dartha je bil eden prvih, ki jih je ustvaril Lucas.

In trije škržati? S3-PO je bilo predvajano Anthony Daniels, zaradi čigar britanskega naglasa je robot, ki je v scenariju opisan kot »tip z manirami, podobnim prodajalcu rabljenih avtomobilov«, dobil poteze pridnega butlerja. Majhen R2-D2 upodobljen s strani drugega subjekta njenega veličanstva - Kenny Baker katerega višina je nekaj nad 110 cm! Mimogrede, Lucas je želel poklicati nekaj ljubkih robotov A-2 in S-3.

Vloga Chewbaccašla k rednemu bolnišničnemu dežurnemu Peter Mayhew le deset sekund po srečanju z Lucasom. Pete je moral le vstati od mize: 220 cm visok, veš. Mimogrede, v taboru privržencev vesolja je škoda ne vedeti tega imena Chewbacca soglasnik z besedo sobaka. Enako velja za Jabba-zhaba ... Zdi se, kaj imajo Rusi s tem?

Torej, ko je pod svojim okriljem zbral tako pestro občinstvo, Lucas je bil pripravljen, brezglavo planiti v pogumen boj za pravico vstopa v večnost. Pred njim je bil res resen boj, saj je bil studio tako prepričan v propad, ki ga je čakal, da je začel pogajanja o prodaji pravic do slike. Tisti, ki bo kot prvi v zgodovini preskočil letvico v $ 300.000.000 in bo postal odmeven popkulturni fenomen.

SNEMANJE

Po odločitvi o vprašanjih igralske zasedbe je moral režiser ustvariti vesolje, v katerega bi lahko postavil vse svoje igralce. Razočaran sem bil, ko sem odkril, da je oddelek za posebne učinke studia XX Century Fox razpuščen, Lucas ustanovi podjetje ILM: Industrijska svetloba in magija, proizvodne zmogljivosti ki se nahajajo... v običajnem skladišču v majhnem kalifornijskem mestu Van Nuys!

torej skromnih začetkov ni bolelo ILM postanite pravi pionirji: prvi popolnoma tridimenzionalni lik - inteligentna vodna klobasa v " do brezna"; prvi glavni tridimenzionalni lik - T-1000; prve 3D živali in dinozavri v zgodovini v " Jurski park“- vse to in še veliko več je na vesti ILM! Do danes je ILM ustvaril posebne učinke za takšne uspešnice, kot je " Maščevalci», « Možje v črnem III», « Časomerilec», « Super 8», « Harry Potter in darovi smrti: 2. del», « Oktobrsko nebo», « Starship Troopers», « Titanik», « Labirint», « vesoljec" - skupaj več kot 300 filmov! Ni slabo za fante, ki so začeli v hlevu, kajne?

Mimogrede, rad uničim kakšno legendo Jamie Hyneman in režiser tako neminljivih filmov, kot je " Jumanji"in" Draga, pomanjšala sem otroke» Joe Johnston- ljudje iz ILM! Še več, Bobba Fett in Yoda, kot jih poznate, so bile ustvarjene točno Johnston: prav on je razvil in spomnil koncept njihovega "loka".

Vrnimo se k snemanju.

Stavek " motor!« je bilo prvič slišati na tunizijskih tleh, bilo pa je 22. marca 1976. Kmalu je v proces snemanja posegel vsemogočni polkovnik. Gadafi. Vodji Džamahirije ni bilo všeč dejstvo, da je nekaj sumljivih vojaška oprema. Ne želijo konflikta, vlada Tunizija je vljudno vprašal Lucas povožen. In zbudili so se sumi libijskega vladarja ... Jawa sandcrawler- suženjska ladja!

Aja, težave so se šele začele: elektrika je kar naprej ugašala, težave so bile z okraski. Poleg tega se je v puščavi, kjer so snemali, začel večdnevni naliv ... prvič v 50 (!) let! Lucas se odloči preseliti v udoben studio pod London...Mimogrede, do danes Tunizija tam je hotel, kjer so bili posneti nekateri notranji prizori hiše Luka. In hotel se nahaja v majhnem mestu ... Tatooine!

Odhajam Tunizija zadaj in v vrsti Anglija pokrajina, Lucas prišel do zanimive ideje: zakaj ne bi futurističnih lokacij/rekvizitov/itd prikazal ne kot kozmično sterilne, temveč, kot je sam rekel, »umazane«. Ideja je bila, da bi bilo vse videti vživeto, in to kar nekaj časa. Da, glede na R2-D2šel skozi z žago, ga povaljal v prah in brcnil ... Toda tudi tukaj so se pojavile težave, ki so prišle nepričakovano: nekega večera je na gradbišče prišla ekipa čistilcev in skrbno polizala vso umazanijo - v zjutraj je moral Lucas znova obnoviti vso lepoto.

Težave pa niso bile le zunanje – tudi na krovu ni bilo vse gladko. Lucas zasmehovan zaradi neumnih likov in vsesplošne nenavadnosti tega, kar se je dogajalo, in najraje zasmehovan ... lastni igralci! Ford zmedel me je na primer velikan v opičjem kostumu, kitami na glavi Lei in ubijalski dialogi, ki se "lahko napišejo, a to sranje je preprosto nemogoče povedati na glas!"

Direktor ni ostal dolžan – nezadovoljstvo je bilo obojestransko. IN in Denia Lucas Posneta slika, scenografija in kostumi se niso ujemali. Začel je redko komunicirati z igralci in vse, kar je bilo slišati od njega, je bilo " Pohitite!" Nekega dne Lucas tako je kričal, da je izgubil glas; njegova ekipa mu je takoj predstavila znak z eno samo besedo - " HITREJŠE!».

S takšnimi »uspehi« je George prenehal izpolnjevati roke in proračune (na koncu je bil presežen za $3.000.000 !!) – studio mu je prekinil telefon in zagrozil z zaprtjem projekta. Ko je kapitan opazil, da pada v depresijo, ga je posadka začela razveseljevati in ga poskušala vsaj občasno nasmejati. Ampak perfekcionist in deloholik Lucas Končno so mu postavili diagnozo "hipertenzija in izčrpanost" in končal je v bolnišnici.

A prijetni trenutki so se vseeno zgodili. Tako so se v enem od prizorov zaradi nepravilne osvetlitve skozi oblačila princese Leie jasno videle njene oprsje ... Kot se je pozneje smejala Carrie Fisher « Kolikor vem, v vesolju ne nosijo spodnjega perila.».

Mimogrede, o oblačilih.

Slavni kostum Darth Vader je oblikovalec razvil na podlagi oblačil beduinskih bojevnikov Ralph McQuarrie(on je ustvaril promocijsko umetnost, ki je prepričala studio, na primer tiste v “ Argo"). Torej, tukaj je Ralphšivala krojila z mislijo, da v takih oblačilih Pikado lahko celo lebdi v ničelni gravitaciji. Zakaj pa ga zlobnež vedno nosi, smo pojasnili šele v nadaljevanju. In ja, legendarna maska ​​– tako velika je bila tudi za velikana Prowse da je bila na obrazu pritrjena s posebno peno.

Mimogrede, na zaslonu sije zlobnež zlikovcev, patetičen za osebnosti takšnega obsega 12 minut! 12 nenavadnih minut. Zakaj neopazen? Da, ker legendarni " Cesarska marca”, ki spremlja kateri koli njegov nastop, preprosto še ni bila napisana in ni bila slišana v prvem filmu!

adijo David Prowse potila v tišini Harrison Ford in Mark Hamill zabavali na polno. Ford, na primer, ni se vedno trudil naučiti besedila in se je včasih ukvarjal s čisto improvizacijo. Ampak norčevanje Ford in Hamill ustavil takoj, ko se je pojavil na spletnem mestu Sir Alec Guinness: nanje je deloval zelo organizacijsko.

Žal, moč organizacije ni bila vedno dovolj. Ali ne vsi: med snemanjem je bilo nekaj incidentov.

V epizodi "Koš za smeti" Hamill zadrževal je sapo, da bi ubežal smradu, in se tako trudil, da mu je počila očesna kapilara, tako da so ga morali v naslednjih prizorih ves čas snemati z ene strani. No, oko se je zacelilo, ampak Chewbacca manj posrečeno: obleka je bila prepojena s smradom, ki se ni nikoli odstranil do konca snemanja ... Mimogrede, studio je poskušal prisiliti Lucasa, da obleče Chewieja v kratke hlače - vidite, bili so v zadregi zaradi te kosmate sramote.

Kosmata sramota je ostala neprikrita, žarnica in pištola iz 19. stoletja pa sta bili tako dobro prekriti, da se je prva spremenila v svetlobni meč (njegov ročaj je le del bliskavice, aromatiziran z gumo in zankami; to svetilko je še vedno mogoče danes kupljeno... za bajen denar , Vsekakor); in drugi - v blaster X ana solo(pod plastjo "make-upa" najdete običajno Mauser).

Mimogrede, ves ta maškaradni sijaj je Lucas posnel na kamere VistaVision. Ne, ne zato, ker so bili nekako kul: samo Lucas tako stare stvari bi lahko izposodil samo pri 50 -s. Takrat pa so se takšne kamere preprosto podražile!

PO SNEMANJU

Po končanem snemanju je bila na vrsti montaža. Ko vidim, kaj se zgodi na koncu, Lucas Bil sem zgrožen: prizori so bili videti nizkoenergijski, z nekakšnim zaspanim knjižnim tempom. Poleg tega so bile v prvi različici uporabljene popolnoma drugačne različice posnetkov prizorov in skupno število"ujemanja" s kanonično različico dosegla patetiko 40 %!

Nesrečni urednik je takoj ostal brez službe. Po nasvetu moje prijateljice Scorsese, Lucas najame čarovnika za montažo, katerega delo je v filmu "New York, New York" Martin je bil zelo zadovoljen ... Tudi Lucas je bil zadovoljen, tako zelo, da je obrtnico celo vzel za ženo.

Medtem v ILM delal na posebnih učinkih. Toda število prizorov, ki so zahtevali obdelavo, je bilo tako veliko, da namesto zahtevanega 6 mesecev dela je grozilo, da se bo raztegnilo v eno leto. Za tretjino se je povečal tudi proračun. Da bi motiviral ekipo in pokazal, kaj bi rad videl na koncu, Lucas redno organizirane oglede starih posnetkov zračnih bojev. Mimogrede, pet od osemmilijonskega proračuna je bilo "pojedenih" ILM, polovica tega denarja pa je šla za učinke 4 - prizori.

Veliko dela je bilo tudi z glasovno igro. Nastala je impresivna knjižnica zvočnih učinkov, ki Lucas z vzdevkom "organski zvočni posnetek". Tako je bil razstreljevalec ozvočen z odrezovanjem visokonapetostne žice; in zvok, ki je postal kanoničen svetlobni meč ustvarjen z mešanjem brnenja v mirovanju 35 mm filmskega projektorja in izpostavljenega kabla.

Poigravali smo se tudi z nekaj droidi. Glas za S-3RO iskali med 30 kandidatov, dokler eden od njih Lucasu ni namignil, da je razglasitev Daniels(ki je igral S-3RO) precej dobro. Tako so se odločili. Glede oddanih zvokov R2-D2, potem so to glasovi, ki jih prenaša sintetizator Baker(igral R2), Lucas in celo dojenčki.

če S-3RO potem imaš srečo, da pustiš svoj glas Vader se je znašel v dvojnem razponu. Prvič, Lucasu res ni bil všeč bristolski naglas Prowse(na snemanju so ga klicali celo Darth Farmer). Na koncu namesto njega spregovori z oskarjem nagrajeni kralj Zamunda, zakleti sovražnik Conan in Mufasa ves Disney - James Earl Jones. Drugič, slavno sopenje, prav tako ni Vaderjevo: pripada mojstru zvočnih učinkov, ki je posnel njegovo dihanje skozi sistem za dovod kisika v posodah za potapljanje.

Čeprav Jones in Prowse nikoli osebno srečal, Prowse še vedno goji zamero in Lucasovo dejanje imenuje "obrnjeni rasizem": češ, v igralski zasedbi ni bilo temnopoltih in s povabilom Jonesa se mu je režiser pred studiem umaknil s poti ...

Ne vem kako iskreno Prowse, ampak to izrezovanje prizorov, v katerih Vader govori z izvirnim glasom, smešno do sramote: res, Darth Farmer.

Ko je Lucas ugotovil glasove vseh v filmu, je moral dati glas samemu filmu. Sprva je hotel samo uporabljati klasične glasbe(po zgledu "2001: Vesoljska odiseja"). Ampak Spielberg mu predstavil John Williams, ki je ustvaril legendarni soundtrack, ki je postal tudi sodobna klasika.

Ne morem si kaj, da ne bi rekel nekaj besed o Williams. Osupljiv dar obvladovanja sedmih not je omogočil ustvarjanje takšne glasbe, ki je sama po sebi last republike: teme iz » Čeljusti», « Vojne zvezd», « Indiana Jones" ali " Jurski park“Dokaz za to...” John Williams je moški!!" (c)

Tako je bil film pripravljen. Studio ga je želel izdati do božiča '76, vendar so zaradi zamude izid potisnili na maj '77. Šefi so bili ogorčeni in se bali konkurence z nova služba Burt Reynolds. Joj, kakšni kratkovidni bedaki! Premiera" Zvezda vojne"Razstrelil blagajno!

Film ni samo podrl rekorda " Čeljusti”, ki sta prva v zgodovini zbrala 100.000.000 $. Film je trikrat podrl ta rekord (!) in ostal nedosegljiv vodja do izdaje " vesoljec", in po ponovni izdaji v 90-ih je ponovno prevzel dlan ... Res je, ne za dolgo ... " Titanik", veš. Mimogrede, bajen dohodek je omogočil studio Fox iz XX stoletja naslednje leto izdati namesto običajnega 20 filmov - manj kot deset.

Po uspehu v blagajni je sledilo priznanje kritikov, ki so Lucasa in njegovo ekipo razveselili z 11 (!) nominacijami za Oskar, 7 ki jih je George vzel s seboj. Mimogrede, to je edini del Sage in prva znanstvena fantastika v zgodovini, ki se je potegovala za naslov Najboljši film leto.

S takšno slavo se je udarni val iz filma začel širiti na vse okoli. Ja, točno" Vojne zvezd" je rodila trgovsko industrijo, ki je bila prej v povojih. Omeniti velja, da studio Lucasu ni želel plačati veliko in se je strinjal, da mu bo dal skoraj vse pravice do povezanih izdelkov. Ali moram pojasnjevati, da je George zaradi kratkovidnosti vodenja hitro pridobil fenomenalno bogastvo.

In celo glasbeni svet ni mogel pobegniti. Disco priredba glasbe iz filma v izvedbi aranžerja Meco več tednov je bil na vrhu (!) Billboardove lestvice. Poleg tega je naslovna skladba, izdana kot singel, postala najbolje prodajan instrumentalni singel vseh časov.

POGOVOR

"Vojna zvezd"- nedvomna »prelomnica«, ki je spremenila in vplivala na celotno panogo.

Tako je koncept »zanikrne prihodnosti«, ki ga je izumil Lucas, enak Ridley Scott uspešno uporabljen v " vesoljec"in" Blade Runner" Med drugimi "navdušenimi" lahko varno imenujemo Peter Jackson, Roland Emmerich, Kevin Smith, Christopher Nolan, David Lynch

Ampak on mi je dal najboljši čas od vseh James Cameron, ki je pustil službo voznika tovornjaka in se s polnim delovnim časom posvetil filmskemu ustvarjanju! Kaj si naredil za hip-hop pri svojih letih?!

Možno je kopiranje materialov
označuje samo aktivno povezavo do spletnega mesta

Enega najbolj znanih in obsežnih projektov "vseh časov in ljudstev" - fantastično sago "Vojna zvezd" - je ameriški režiser George Lucas začel ustvarjati v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Za uresničitev svojih načrtov je od njega zahteval ogromno truda, kar je zagotovilo zmagoslavje prvega filma, ki je izšel maja 1977. Še več, po pričevanju tistih, ki so sodelovali pri ustvarjanju tega epa, bi lahko tisto, kar se je zgodilo med delom, postalo zaplet za ločen fascinanten film. Torej, kje in kako so snemali Vojno zvezd?

Nekaj ​​besed o Georgeu Lucasu

Preden začnemo zgodbo o tem, kako so snemali Vojno zvezd, se moramo malo posvetiti osebnosti režiserja.

Danes je George Lucas eden najbogatejših predstavnikov svojega poklica s kapitalom 5 milijonov dolarjev, v času, ko je prišel na idejo za projekt, pa ni bil star niti 30 let in je imel le dve celovečernih filmov. Po pravici povedano je treba povedati, da je že snemal filme v žanru fantazije, vendar ni bil odmeven uspeh. Zaplet tega filma, znanega kot "THX 1138", je zgodba o svetu prihodnosti, kjer človeštvu, ki je prisiljeno živeti pod zemljo, vladajo računalniki. Film je vsekakor manjvreden v zabavi od Vojne zvezd, vendar se njegovi junaki še vedno borijo za svojo pravico, da ostanejo ljudje in sami sprejemajo vse odločitve.