Slike zgodnje jeseni znanih umetnikov. Jesen v slikarstvu: čas za navdih v slikah umetnikov

16.04.2019

Jesen v slikarstvu, danes imam nenavadno temo. Danes vas vabim, da si le oddahnete od vrveža, skrbi in težav. Zdaj je čudovit čas - jesen. Eden mojih najljubših letnih časov. Jesen je za vsakega izmed nas tako drugačna, za nekatere žalostna, z dežjem in prodornimi vetrovi, za druge pa zlati čas. Jeseni lahko naberete naročja rumenih in rdečih listov, se sprehajate po dežju, vdihavate jesenski hlad, se potepate po gozdu, nabirate gobe, uživate v lepoti odpadlega listja, posedite s skodelico toplega čaja v rokah in občudovati lepoto jeseni z okna. Sprehodite se po prijetnem parku s klopmi med odpadlim listjem, poslušajte zvok jesenskega dežja.

Zame je jesen eden najlepših in najbolj romantičnih letnih časov. Jesen je skrivnosten, skrivnosten, romantičen, liričen, premišljen čas. Nenavadno svetle barve, ki nam jih daje jesen, dajejo prostor za ustvarjalnost. Jesen je tako radodaren in svetel čas. Samo jeseni je na naši mizi toliko sadja in zelenjave, jeseni se zdi, da je listje na drevesih narava pobarvala v svetle barve, jeseni pa lahko neskončno občudujete lepoto krizantem ...

Jesen je najbolj slikovit letni čas, je cela paleta svetlih, toplih barv od svetlo rumene do najtemnejših sivih odtenkov, čustveno pa so to prehodi veselja, žalosti, nasmeha, žalosti ...

Ker je danes slikarska jesen, bom rekel nekaj besed o tem, kaj je slikarstvo. Slikanje je neke vrste likovna umetnost, ki je povezana s prenosom podob z nanosom barv na prožno ali trdno podlago. Slikanje je lahko na kateri koli podlagi: platno, svila, papir, usnje itd. Slikarske tehnike: olje, gvaš, akvarel, akril...Slikarstvo ustvarja naša narava, človek in čas. Slikarstvo, tako kot druge oblike umetnosti, opravlja spoznavno, filozofsko, estetsko, socialno in vzgojno funkcijo.

M. Gordeeva. Jesenski park.

V. Čikanov. septembrsko jutro.

A. Hodukov. Jesenska svetloba.

O. Alimova. Jesenski park.

E. Panov. Jesensko tihožitje.

V. Nesterenko. Jesensko listje.

E. Volkov. Oktober - pokrajina brez.

E. Barkhatkova. Jablana jeseni.

V. Černakov. Jesenska pokrajina.

T. Derij. Deklica nabira listje.

Mark Keatley. Pokrajina.

O. Didyk. Jesenski park.

O. Ščerbakov. Parkiraj po dežju.

A. Kosliks. Odsev jeseni.

A. Kosliks. Jesenski gozd.

A. Bylich. Jesenska pokrajina.

A. Bolotov. Jesenski dež.

R. Romanov. Jesenska paleta.

I. Ostroukhov Jesenski gozd.

O. Karavajev Jesenski park.

"Padec listov"

Ivan Bunin

Gozd je kot pobarvan stolp,
Lila, zlata, škrlatna,
Vesela, pestra stena
Stoji nad svetlo jaso.

Breze z rumeno rezbarijo
Lesketaj v modrem azuru,
Kot stolpi temnejo jelke,
In med javorji modrijo
Tu in tam skozi listje
Praznine na nebu, kot okno.
Gozd diši po hrastu in boru,
Poleti se je pred soncem posušilo,
In jesen je tiha vdova
Vstopi v svoj pester dvorec ...

Jesen se nikoli ne ponovi, vsako leto prinese nekaj novega, nas razveseli in razveseli. Predlagam, da se sprostite in si ogledate video jeseni, nežne, ganljive in zelo lepe. Ta video je prinesel nasmeh, harmonijo v moji duši in občudovanje. Želim vsem dobre volje, zdravje, veselje, toplina, morje nasmehov, naj vas obkroža samo dobro.

Naj bo letošnja jesen za vas najbolj nepozabna!

Jesen na slikah ruskih umetnikov je najsvetlejši in najbolj ganljiv čas, kjer so rdeče-rumene, zlate in tople barve čudovitega indijskega poletja in kjer je deževna in ganljiva pokrajina resnično ruske narave v vsej svoji lepoti. jesenski sijaj.

Isaac Levitan - Zlata jesen

Isaac Levitan, Zlata jesen, 1895

Jesen je bila Levitanov najljubši letni čas, ki ji je posvetil več kot sto slik. Ena najbolj priljubljenih slik javnosti je ta Zlata jesen, čeprav ni tako značilna za umetnikovo delo - je preveč svetla, drzna in močno izvedena. Možno je, da sam Levitan s tem ni bil povsem zadovoljen, saj je leto kasneje naslikal drugo istoimensko sliko, vendar bolj mehko, nežno, kristalno ...

Ta jesenska pokrajina je nenavadno svetla in optimistična, kljub dejstvu, da na večini Levitanovih slik prevladuje barvna shema žalosti - mešani utišani toni. Skupno ima umetnik približno sto jesenskih pokrajin. Njihova običajna tema je slovesno in žalostno bledenje jeseni ruske narave. Vendar na tej sliki ni žalosti! Platno prikazuje globoko gozdno reko nasičenega modra in odsevno zlato sončna svetloba belodebele breze v jesenski dekoraciji...

Vasilij Polenov - Zlata jesen

Zlata jesen Polenova gledalcu izraža udobno živeč kotiček prostrane Rusije, ki s svojo neskončno očarljivo raznolikostjo daje človeku veselje do življenja, kontemplativno razpoloženje in mir.

Reka Oka se strmo vije v daljavo in odseva del jesenska drevesa gosto poraščen ob desnem bregu reke, kjer se v daljavi rahlo vidi bela kamnita cerkev. V ospredju slike hrib, ki se z zelenkasto-oker odtenki spušča proti reki, kjer se po desnem bregu vije gozdna pot v globino brezovega gozdička. V primerjavi z brezami, okrašenimi z zlato barvo jeseni, hrast veličastno stoji in razkazuje svoje temnozeleno listje, ki se ga bližajoči se jesenski čas še ni dotaknil. V harmoniji s hrastom lahko barvni odtenek uporabimo za označevanje jelk, posajenih ob poti in nakazujejo začetek novega življenja.

Na sliki je vse podrejeno jesenska sezona, barvna shema poudarja raznolikost listja na drevesih, od zeleno-rdečih odtenkov do svetlo rumene in oranžne, ki so v kontrastu z modrimi barvami reke in neba. Umetnik slikovito odseva zračno vzdušje slike, o čemer pričajo obale, ki se raztezajo v dimno daljavo obzorja, nad katerim visi z oblaki pokrito nebo.

Ilya Ostroukhov - Zlata jesen

Slika umetnika I. S. Ostroukhova "Zlata jesen" prikazuje ravno zlato jesen. Slika ni polna listov rdeče in zelena. Vse je pokrito z zlato tančico.

Celotna slika je napolnjena z nekakšnim veselim gibanjem in je zelo »zgovorna« slika za prefinjenega gledalca. "Z veseljem vrtimo!" - šelestenje listov sporoča, "zdaj bomo odleteli!" - veselo opozarjajo živahne srake. Hrastovo deblo v ozadju, ki je prepleteno z manjšimi drevesi, nasprotno, gledalcu kot da sporoča o vzdržljivosti gozda: »preživeli bomo tudi to jesen!« In posledično bo mestni prebivalec, ki obišče muzej tudi v mrzli jeseni, od te slike odšel z občutkom veselega začudenja. In z željo po odhodu v naravo. Ali pa vsaj sedite »V parku Abramcevo«, kot se imenuje druga znana Ostrouhova jesenska pokrajina.

Slika je polna čudežev: redko je videti podobo »veseleče« osebe v pokrajini. zgodnja jesen gozdovi. In to je še toliko bolj presenetljivo, ker se Ilya Semenovič Ostroukhov nikoli ni poklicno izobraževal kot umetnik, hodil je le na zasebne ure slikanja. In škoda je, da so njegove pokrajine manj znane kot slike Šiškina, Levitana ali Polenova.

Isaac Brodsky - Zlata jesen

Slika "Zlata jesen" je naslikana v zelo svetlih barvah. Težko si je predstavljati takega bogate barve v resnici. Toda Brodsky nam omogoči, da začutimo celotno jesensko vzdušje v majhni vasici. V ospredju izstopajo drevesa z rdeče-oranžnimi listi, ki poosebljajo aktivnost in vitalnost.

Ažurno listje in drevesne veje so lepo narisane. Na robu vasi teče reka. V njem so skrbno zarisani valovi. In na enem mestu lahko vidite celo odsev majhne hiše. Majhne figure ljudi se ukvarjajo s svojim poslom in nekdo jih občuduje lepa pokrajina. Konec koncev bo kmalu listje padlo in prišlo bo hladna zima. Toda hkrati ni občutka žalosti.

Slika z veliko natančnostjo prenaša lepoto ruske narave. Rdeča in oranžne barve na človeka delujejo poživljajoče. Barva ceste ustvarja breztežno in veselo razpoloženje. Oddaljeno nebo dodaja mir v sliko.

Vasilij Meškov – Zlata jesen v Kareliji

Sliko "Zlata jesen v Kareliji" je naslikal V.V. Tukaj je upodobljena jesenska pokrajina. V ospredju so kupi kamenja zaradi vlage, ki so temne barve ali jih morda sonce premalo osvetli in delujejo tako mračni, vendar jih vse “zlato”, ki je raztreseno ob njih, naredi neopazen del pokrajine. Med temi kamni so drevesa. V deblu so zelo šibki, vendar je njihovo listje gosto in lesketa z vsemi barvami zlata, jantarja in oranžne barve.

Tudi ozadje je polno barv. Čeprav je nebo oblačno, vseeno pritegne pogled gledalca, čeprav le za kratek čas.

Uporabil je čim več barv, veliko odtenkov. Rumena, korenje, oranžna, oker - za prikaz listja, dreves in malo zemlje. Rjava-siva za ustvarjanje skal in sivo-modra za nebo. In to je le majhen del barv, ki jih lahko ujamemo.

Avtor je za sliko izbral podolgovat format. To daje sliki posebnost. In zdi se, da z razlogom. Avtor je želel pokazati, kako neskončna je narava in tudi s tako postavitvijo slike ne bo mogel umestiti vse njene lepote.

Jesenski čas je bil vedno navdihujoč ustvarjalni ljudje. Očarljivo lepoto narave, odete v zlati plašč, so poveličevali pesniki in umetniki različna obdobja. Jesenska tema zavzema pomembno mesto v delih tako znanih mojstrov, kot so C. Monet, P. Cezanne, V. Polenov, I. Levitan, I. Šiškin in drugi. Sodobni umetniki Prav tako si prizadevajo prenesti ves čar pokrajine tega čudovitega letnega časa. Za nekatere izmed njih so škrlatno rumene pokrajine neusahljiv vir ustvarjalnega raziskovanja. Mnogi iskani mojstri našega časa se pogosto obračajo na temo jesenske preobrazbe sveta okoli nas, ki prikazuje vso svojo raznolikost in lepoto. Danes bomo govorili o najvidnejših umetnikih našega časa, v katerih ustvarjanju jesen zavzema posebno mesto.

Liu Maoshan (Kitajska).
Liu Maoshan je kitajski umetnik, ki dela v akvarelnih tehnikah. Za mojstrove slike je značilna subtilna liričnost, za katero stoji visoko strokovnost ustvarjalec. Na Kitajskem Maoshan uživa nesporno avtoriteto. Umetnik vodi Akademijo kitajsko slikarstvo V domači kraj Sizhou.

"Jesen"

"Otok Vasiljevski v globoki jeseni"

"Jesenske pesmi"

Maoshanova dela imajo neverjetno orientalsko privlačnost. Zahvaljujoč bizarni kombinaciji tradicionalnih kitajskih tehnik in impresionističnega pristopa so umetnikovi akvareli pridobili popularnost po vsem svetu.

"Jesenske vode"

"Ekskurzija v Washington"

"Globoka jesen"

Thomas Kinkade (ZDA).
Thomas Kinkade se je imenoval "slikar svetlobe". Poleg tega ni šlo samo za epitet, ampak za registrirano blagovno znamko. Umetnik je umrl leta 2012, vendar je njegovo delo za vedno pustilo pečat v zgodovini. Posebnost Kincaidovih slik je njihova široka razširjenost. Vsak od nas je vsaj enkrat v življenju videl umetnikove umirjene pokrajine, če ne na razstavi, pa v obliki reprodukcij.

"Centralni park jeseni"

"Dolina miru"

"Hiša medenjakov"

Dejstvo je, da se Kincaidova dela pogosto uporabljajo v komercialne namene: na primer, jih je mogoče videti na ugankah in v obliki vseh vrst tiskovin. Zaradi tega so mnogi strokovnjaki kritizirali umetnika, vendar je javnost vedno cenila poseben magnetizem mojstrskih predmetov. Thomas Kinkade je ustvaril pokrajine v svetlečih poudarkih z uporabo nasičenih pastelne barve. Umetnik je bil globoko veren človek in je verjel, da s svojo ustvarjalnostjo prinaša ljudem veselje, dobroto in svetle misli.

"Somrak v Parizu"

"Viktorijanska jesen"

"Vedrina"

Leonid Afremov (Belorusija/Mehika).
Jesen zavzema osrednje mesto v delu Leonida Afremova. Umetnik ustvarja slike v izvirna tehnologija z uporabo strojnega orodja - noža za mešanje barv. Z njeno pomočjo se uporablja mojster oljne barve velike poteze, ki daje svetel in dinamičen učinek.

"Jesenski dež"

"Sankt Peterburg"

"Mesto ob jezeru"

Afremov se je rodil v Belorusko mesto Vitebsk, danes pa umetnik živi in dela v Mehiki. Umetnikova dela so prežeta z romantiko in lahkotno jesensko melanholijo.

"Sončna jesen"

"Srečanje v dežju"

"Rumena jesen"

Richard McNeil (Velika Britanija).
Samouk Richard McNeil je uspel doseči pomemben uspeh v slikarstvu: njegove slike je mogoče videti celo v pisarni ameriškega predsednika. Umetnik še naprej izboljšuje svoj unikat ustvarjalni slog, neutrudno delajo na tehniki.

"Sprehod v dežju"

"V Centralnem parku"

"Cvetličarna v Parizu"

Jesen na McNeilovih platnih je vedno drugačna. Mojster rad upodablja mesta sveta, oblečena v pozlačeno dekoracijo. Ogled umetnikove galerije je majhen in razburljivo potovanje, ki pušča veliko pozitivnih čustev.

"New York"

"London"

"Beneška meglica"

Evgeny Lushpin (Rusija).
Mestne pokrajine domači umetnik Dela Evgeniya Lushpine so tako realistična, da se včasih zdi, da gledamo delo fotografa. Pravzaprav je skrivnost v visoki spretnosti krajinarja in njegovi posebni tehniki, prežeti z igro svetlobe in sence.

"Tihi večer"

"Jesenski večer v Bruggeu"

"Tramvaj z imenom želja"

Lushpinove slike so napolnjene z nostalgičnimi notami in neverjetnim občutkom miru in notranje svobode.

"Deževno jutro"

"Čarobni večer"

"Jesen v starem parku"

Charles White (Kanada).
Slike kanadskega mojstra Charlesa Whitea najdemo po vsem svetu. Umetnik, ki se je začel zanimati za slikanje v rani mladosti, že vrsto let daje svojo ustvarjalnost hvaležni javnosti.

"Jesenski most"

"Oktobrski žarek"

"Jesenska toplota"

Jesenska tema na Whiteovih platnih je zaključena svetle barve in duhovnost. Charles White si vedno prizadeva prikazati harmonijo in posebno lepoto narave v menjavi letnih časov.

"Okno v preteklost"

"Jesenski gozd"

"Sprememba letnih časov"

Mark Geller (ZDA).
Mark Geller riše teme za svoje slike med potovanjem po rodni deželi. Amerika na mojstrovih slikah niso nebotičniki in dinamične ulice, ampak tiha divjina, lepa v svoji divji zapuščenosti in zapuščenosti.

"oktobrski čas"

"Dolina sonca"

"Zapuščeno"

Jesenska tema za umetnika je priložnost, da razkrije celotno paleto naravnih tonov. Mark Geller nadaljuje tradicijo najboljših krajinskih slikarjev preteklosti.

"Pokliči me domov"

"jutro"

"Heartland"

Evgeny in Lydia Baranov (Rusija/ZDA).
Evgeny Baranov in Lidiya Velichko-Baranova sta se rodila in študirala v Moskvi, vendar sta se ob zori devetdesetih preselila v ZDA. Usoda je umetnika združila po diplomi. Tako je nastala ne le ustvarjalna, ampak tudi družinska zveza, ki je svetu pokazala veliko zanimivih del.

"Zlata Toskana"

"Vila Belvedere v oktobru"

"Tihi sončni zahod"

Povedati je treba, da so dueti v slikarstvu zelo redki. V tem smislu je umetnikom uspelo porušiti ustaljeni stereotip, da je ustvarjalnost v tandemu nemogoča. Mojstri ustvarjajo pokrajine v klasična tehnika, po katerem je tako znana ruska slikarska šola.

"Jesen v Bruggeu"

"V sončnem zahodu"

"Kmetija"

Gregory Stokes (ZDA).
Za Gregoryja Stokesa jesenski čas- glavni vir navdiha. Slike tega umetnika so edinstvena kombinacija sodobnih in tradicionalnih pristopov k slikanju.

"Tišina"

"Notranji sijaj"

"Zračna jesen"

Stokesova dela so predstavljena v številnih zasebnih zbirkah v Ameriki in tujini. Umetnik z ljubeznijo in strahom upodablja jesenske pokrajine in poskuša prenesti vso raznolikost barv narave.

"En dan v novembru"

"Jesenski pogovor"

"Jesenska osamljenost"

Vam je všeč ruska jesen? Ruski umetniki, pesniki in glasbeniki so v svoja dela vnesli ljubezen do tega rodovitnega, a minljivega letnega časa. V monokromatsko ravninsko pokrajino nenadoma vdre bleščeč nemir barv, skupaj s prvimi meglami in kriki žerjavov. Najbogatejši barvna paleta težko ubesediti. Kako odsevati na platnu to igro odsevov na zlatu breze in trepetlike, jutranjega hladu, škrtanja prvega mraza ali bolečega krika ptic, ki letijo na jug? Pa vendar jim je to uspelo.

Skoraj poletje

Ruski umetniki so vedeli, kakšna je zgodnja ruska jesen. Uspelo jim je natančno prenesti vzdušje indijskega poletja Srednji pas Rusija. Čez dan je še zelo toplo, večeri in jutra pa so osvežujoča. Zdi se, da je zrak kristalen in v njem plavajo pajkove mreže na ozadju goreče pajčevine. Še posebej indikativna je »Jesen. Veranda« s čopičem Platno je bilo naslikano leta 1911. Umetnik je uspel prenesti tisti izmuzljivi trenutek, ko poletje odide in napolni zmrznjen zrak bližajočega se večera. Toda ta čas je tudi radodaren, kot je razvidno iz slike A. M. Gerasimova "Darovi jeseni". Tihožitje je preprosto in nezapleteno: jabolka na krožniku, dve sončnici in vaza s šopki jerebikovih jagod. Jagode se svetijo kot rubini in mečejo rdečkast sijaj na vse okoli sebe.

"Oker sij vene ..."

Zlata ruska jesen ... Ruski umetniki so kot nihče drug znali upodobiti ta najlepši čas v letu. Gozd se spremeni v naslikano škatlo, a hkrati je v tej bledeči lepoti nekaj bolečega, dekadentnega. Samo ruski ljudje, ki sledijo Puškinu, lahko vidijo čar oči v tem "dolgočasnem času". Motiv zlate jeseni je prisoten pri mnogih umetnikih. Ti lepi trenutki so tako minljivi, da si jih kar želiš zadržati – vsaj na platnu.

Levitan in zlata ruska jesen

Ruski umetniki, tudi če niso pripadali veličastni kohorti impresionistov, so lahko prenesli razpoloženje spoštljive, ganljive in hkrati neverjetne narave oktobra. I. I. Levitan je posvetil še posebej veliko slik temu minljivemu času v letu. Njegova najbolj znana slika se imenuje "Zlata jesen". Ob pogledu nanjo se zdi, da je gledalec potopljen v toplino in svežino lepega septembrskega dne. Cesta vodi v gozd in se zdi, da te vabi. "Jesenski dan v Sokolniki" je še ena slika umetnika, ki odlično prenaša razpoloženje te sezone.

Pozna jesen na slikah ruskih umetnikov

Ta resnično žalosten čas mojstrsko podajajo tudi številni slikarji. Prvič, pevec Zlate jeseni Levitan se ni izogibal tej temi. Njegovo platno Cesta v vasi prikazuje neprehodno blato, v katerem se zatikajo stopnice in kolesa voza. Gole trepetlike brez veselja in osamljeno trepetajo v vetru, nebo pa je na njegovi sliki »Poletni vrt v jeseni« vse oblačno, poskuša najti nekakšno udobje v zapuščenih uličicah in tankih obrisih gazeba, kot da bi se stopilo v zrak. Razpoloženje izgubljenosti in osirotelosti ob bližajočem se mrazu je razvidno tudi iz slike A. Savrasova "Večer". Kot vidimo, je jesen trdno zakoreninjena v slikah ruskih umetnikov. Kajti takšna melanholija in brezizhodnost sta nekako sozvočna z dušo naših ljudi.

Jesenska pokrajina zunaj okna ni zelo prijetna. Ves september je deževalo, oktober pa nas je presenetil z zmrzaljo in snegom. Toda kako želite svetle? jesenske barve in modro-modro nebo. To so barve, ki sem jih videl na slikah avstralskega umetnika Grahama Gerckena. Za moj okus so slike nekoliko dekorativne, zdaj pa telo preprosto potrebuje nekaj pretiravanja in nasičenosti barvne sheme. Z veseljem objavljam svetle jesenske pokrajine na blogu, morda bo za nekoga ta umetnikova slika postala tudi barvna terapija))

Umetnik Graham Gercken se je rodil v Avstraliji leta 1960. Je samouk likovna vzgoja. prešel iz hobija v poklicna dejavnost. Impresionizem mu je postal najbližji slog.
Graham Gercken je slikal 10 let in svoje slike prodajal številnim turistom. Svetle in bogate barve so takoj pritegnile pozornost, slike so bile hitro razprodane.

Leta 2003 je umetnik odšel na Kitajsko, kjer se je srečal znani mojstri ki z njim delijo svoje skrivnosti in mu pomagajo izboljšati tehniko risanja. Nato je še nekaj let potoval po svetu. Umetnik je obiskal Azijo, Evropo in Ameriko, mnoge osebno prepoznal znani umetniki, in priznava, da se je od njih veliko naučil. Na njegovih slikah lahko pogosto vidite naravo Avstralije in Severne Amerike.

Ponavadi dela v ateljeju, odmika se od plenerističnega slikarstva. Na njegovih slikah je veliko jesenskih pokrajin. Jesen na njegovih platnih je pogosto bujna in svetla. Očitno barve v njegovih jesenskih pokrajinah ne obstajajo) Takšno jesen bi lahko imeli vsaj nekaj tednov))

Danes je Graham Gercken znan umetnik, njegova dela so v zasebnih zbirkah in v številnih galerijah po svetu, jesenske pokrajine pa so še posebej priljubljene na njegovih slikah.

Jesenska pokrajina v slikarstvu

Ustvarjanje jesenske pokrajine si lahko ogledate v kratkem videu.
Natančnost udarcev je očarljiva))

Ljubitelji lepih jesenskih fotografij in jesenskih pesmi
Vabim vas na eno najbolj priljubljenih objav