Πώς να χρησιμοποιήσετε λαδομπογιές. Συμβουλές για όσους θέλουν να ξεκινήσουν το βάψιμο με λαδομπογιές

Να μάθουν να ζωγραφίζουν λαδομπογιές, θα ήταν πιο σωστό να πούμε, για να ζωγραφίσετε με λαδομπογιές, πρέπει να έχετε ορισμένες γνώσεις σε αυτόν τον τομέα, δηλαδή, να κατανοήσετε την ποικιλία των εργαλείων που σήμερα παρουσιάζονται σε μεγάλη γκάμα σε καταστήματα για καλλιτέχνες. Ένας αρχάριος καλλιτέχνης μπορεί να χαθεί όταν μπαίνει σε ένα τέτοιο κατάστημα χωρίς προκαταρκτική προετοιμασία, γιατί ένα φαινομενικά εμφανές σύνολο, όπως καμβάς, πινέλα και λαδομπογιές, δεν θα είναι αρκετό για μια καλή αρχή σε αυτό το θέμα. Αυτό το άρθρο έχει στόχο να σας δώσει τη δυνατότητα να επισκεφτείτε εικονικά ένα κατάστημα καλλιτεχνών, σαν να συνοδεύεστε από έναν έμπειρο μέντορα. Λοιπόν, ας ξεκινήσουμε!

Καμβάς

Το πρώτο πράγμα που θα επιλέξουμε είναι ο καμβάς. Ως βάση για βάψιμο με λαδομπογιές, μπορείτε να επιλέξετε διάφορα υλικά: χαρτόνι, χαρτόνι, μεταλλική πλάκα, γυαλί, πλαστικό. Αλλά αν μιλάμε για κλασική ζωγραφική, τότε, φυσικά, θα πρέπει να επιλέξετε ένα ύφασμα ο σωστός τρόποςασταρωμένο, σφιχτά τεντωμένο σε φορείο και κουδουνίζει σαν τύμπανο. Ναι ναι! Ο καμβάς δεν πρέπει να κρεμάει, η επιφάνειά του πρέπει να είναι τέλεια επίπεδη. Παλιά, ακόμα και τώρα, πολλοί επαγγελματίες καλλιτέχνες τεντώνουν το ύφασμα φορείοοι ίδιοι, το προετοιμάζουν μόνοι τους. Δεδομένου ότι αυτές οι συστάσεις προορίζονται για αρχάριους καλλιτέχνες, δεν θα εμβαθύνουμε στο θέμα του τεντώματος του καμβά σε ένα φορείο, θα μιλήσουμε για το πώς να επιλέξετε τη σωστή επιφάνεια έτοιμη για εργασία, δηλαδή έναν καμβά που έχει ήδη ασταρωθεί και τεντωθεί σε ένα φορείο. φορείο.

Είναι καλύτερο να φύλλο καμβάήταν λινό, μπορεί να είναι μεσαίου ή λεπτόκοκκου, να έχει λεία λεία επιφάνεια χωρίς κόμπους, το πάχος του καμβά να είναι ομοιόμορφο παντού. Ο κόκκος του καμβά είναι διάφορες ανωμαλίες και κόμποι στο ύφασμα, στην ύφανση των νημάτων του καμβά. Εάν υπάρχουν πολλά τέτοια εγκλείσματα και τα νήματα είναι χοντρά, τότε έχετε έναν καμβά με μεγάλο μέγεθος κόκκου. Είναι κατάλληλο για σχεδίαση αντικειμένων με έντονη υφή, για παράδειγμα, παλιούς τοίχους από τούβλα, κορμούς δέντρων, πέτρες, συντρίμμια βράχου κ.λπ. Εδώ μπορείτε να δουλέψετε με μεγάλες πινελιές impasto και να χρησιμοποιήσετε ένα μαχαίρι παλέτας. Επομένως, ένας τέτοιος καμβάς δεν είναι κατάλληλος για τη ζωγραφική αντικειμένων με λεπτή υφή ή για τη μεταφορά λεπτών μεταβάσεων φωτός και σκιάς. Η λεπτή διαφάνεια των σταφυλιών και το πρόσωπο μιας νεαρής κοπέλας δεν μπορούν να σχεδιαστούν σε μια τέτοια επιφάνεια. Για τέτοιους σκοπούς, θα ήταν σωστό να επιλέξετε έναν καμβά πιο εκλεπτυσμένη κατασκευή, πιο λεία, δηλαδή λεπτόκοκκη. Και είναι ακριβώς αυτό το είδος καμβά που αγοράζεται καλύτερα για αρχάριους καλλιτέχνες, παρεμπιπτόντως, μπορείτε να κάνετε ένα πιο λεπτομερές προκαταρκτικό σχέδιο με μολύβι. Και μπορείτε εύκολα να σβήσετε ένα μέρος του σχεδίου που δεν σας αρέσει.

Προσοχή στην ποιότητα του φορείου, δηλαδή της ξύλινης βάσης πάνω στην οποία τεντώνεται ο καμβάς. Έχουμε ήδη μιλήσει για το απαράδεκτο της χαλάρωσής του, μένει να προσθέσουμε ότι είναι απαραίτητο να αξιολογηθεί ποιότητα ξύλου, από το οποίο είναι κατασκευασμένο το υποπλαίσιο. Συνήθως είναι φλαμουριά, πεύκο ή σημύδα. Το ξύλο πρέπει να είναι καλά επεξεργασμένο, στεγνό, λείο, χωρίς κόμπους, ροκανίδια, σήψη ή σκουληκότρυπες.

Ελαιοχρωματισμοί

Αρχικά, δεν πρέπει να αγοράσετε ένας μεγάλος αριθμός απόχρώματα, θα είναι αρκετά αρκετό να αγοράσετε ένα σετ 10-12 χρωμάτων. Το πιο σημαντικό πράγμα είναι ότι αυτό το σετ περιέχει μπλε (γυαλάκια, κοβάλτια), κόκκινα (μέτρια καδμίου, ανοιχτό ή σκούρο), κίτρινο (μέσο καδμίου), μαύρα (μαύρο άνθρακα), λευκά (λευκό ψευδάργυρο ή τιτάνιο). Εάν γνωρίζετε ήδη πώς να αναμειγνύετε τα βασικά χρώματα και να παίρνετε επιπλέον από αυτά, τότε ακόμη και αυτό το ελάχιστο θα είναι αρκετό για εσάς, αλλά είναι καλύτερα να διαφοροποιήσετε λίγο, ακόμα κι αν είναι μόνο η πρώτη σας παλέτα λαδιών! Για να μάθετε ποιο χρώμα είναι στο σωληνάριο, δείτε τη χρωματική λωρίδα στην ετικέτα. Ολοκληρώστε το σετ σας με μπλε χρώμα (γαλάζιο του ουρανού), απόχρωση ώχρας (ανοιχτό ή χρυσαφένιο ώχρα), τα λεγόμενα «γήινα χρώματα» - φυσικό ουμπρί, φυσική σιέννα, καθώς και φυσικές αποχρώσεις του πράσινου χρώματος - λαδί, φυτικό πράσινο, ανοιχτό πράσινο , και τα λοιπά. .

Σας θυμίζουμε για άλλη μια φορά, κοιτάξτε την ετικέτα του σωλήνα. Ή μπορείτε να αγοράσετε ένα έτοιμο σετ χρωμάτων. Με τον καιρό θα καταλάβετε ποια χρώματα εξαντλούνται πιο γρήγορα και ποια όχι. Επιπλέον, πριν αγοράσετε χρώματα, θα ήταν καλό να γνωρίζετε σε ποιο χρωματικό σχέδιο σκοπεύετε να βάψετε την εικόνα: θα είναι λεπτές παστέλ αποχρώσεις ή πλούσια ζωγραφική με αντίθεση; Τι μέγεθος θα είναι η δουλειά σας; Αυτό μπορεί επίσης να επηρεάσει την επιλογή σας. Και, φυσικά, θα ήταν ωραίο να εξοικειωθείτε με τον πίνακα χρωμάτων, τα ονόματα των οποίων είναι τα ίδια για όλους σχεδόν τους κατασκευαστές, ώστε να μπορείτε εύκολα να πλοηγηθείτε ανά χρώμα και να δείτε τα σωστά ονόματα των χρωμάτων και των αποχρώσεων που σας αρέσουν . Οι τιμές για τα χρώματα λαδιού από διαφορετικούς κατασκευαστές είναι διαφορετικές, εξαρτώνται άμεσα από χημική σύνθεσηβαφές Τα χρώματα που περιέχουν φυσικές και όχι συνθετικές χρωστικές θα κοστίζουν περισσότερο.

Βούρτσες

Τυχερός

Στη βιτρίνα ενός καταστήματος για καλλιτέχνες, μεταξύ άλλων, θα δείτε διάφορα καλλιτεχνικά βερνίκια. Έχουν σχεδιαστεί για να λειτουργούν απευθείας με χρώματα, δηλαδή, η βούρτσα βυθίζεται περιοδικά στο βερνίκι και στη συνέχεια στη βαφή. αυτό λέγεται " ζωγραφική σε βερνίκι" ή "μέσω βερνικιού." Γιατί γίνεται αυτό; Για να είναι αμέσως φωτεινός και πλούσιος ο πίνακας. Και είναι καλύτερα, φυσικά, να το προστατέψετε με βερνίκι τελειωμένη δουλειάμε καλά στεγνωμένα χρώματα. Όπως έχουμε ήδη αναφέρει, το βερνίκι δίνει πλούτο στα χρώματα και, κυρίως, προστατεύει τη δουλειά σας από εξωτερικές επιρροές. Όταν το βερνίκι στεγνώσει, η επιφάνεια του καμβά μπορεί να σκουπιστεί από τη σκόνη. Τα βερνίκια έρχονται σε διαφορετικές συνθέσεις, κατασκευάζονται κυρίως με βάση μαλακές ρητίνες.

Διαλύτες

Πράγμα πολύ απαραίτητο και σημαντικό για την ελαιογραφία. Ο διαλύτης χρειάζεται για την αραίωση των χρωμάτων, ώστε να καθαριστούν τα πινέλα πριν τα πλύνουμε τελικά με σαπουνάδα.

Στόχος

Αυτή είναι μια έτοιμη σύνθεση για αραίωση λαδομπογιών. Συνήθως περιέχει λινέλαιο, βερνίκι και νέφτι. Είναι αυτό το αραιωτικό που χύνεται στο δοχείο λαδιού. Εάν δεν το έχετε στη διάθεσή σας, το Pinene No. 4 διαλύτη συν λινέλαιο θα το κάνει.

Δοχείο λαδιού

Ένα ειδικό δοχείο στο οποίο χύνεται ένα μπλουζάκι ή διαλύτης. Συνήθως στερεώνεται στην παλέτα, για την οποία έχει ένα βολικό εξάρτημα μανταλάκι. Τα λιπαντικά διατίθενται σε πλαστικό και σίδερο. Είναι πιο βολικό να έχετε ένα δοχείο λαδιού με βιδωτό καπάκι, τότε τίποτα δεν θα χυθεί και το αχρησιμοποίητο περιεχόμενο δεν θα στεγνώσει πρόωρα.

Μαχαίρια παλέτας

Ένα απαραίτητο και σημαντικό εργαλείο στο οπλοστάσιο ενός καλλιτέχνη. Πρόκειται για ειδικές σπάτουλες που έχουν σχεδιαστεί για να αφαιρούν τα υπολείμματα χρώματος από την παλέτα και να εφαρμόζουν και να αφαιρούν το χρώμα από τον καμβά. Υπάρχουν ειδικές τεχνικές ζωγραφικής όταν η εργασία σε καμβά γίνεται με μαχαίρι παλέτας και όχι με πινέλο. Υπάρχουν σετ μαχαιριών παλέτας προς πώληση διαφορετικά μεγέθηκαι μορφές.

Παλέτα

Ω, αυτό είναι πραγματικό επαγγελματική κάρτακάθε καλλιτέχνη! Πρέπει επίσης να μπορείτε να επιλέξετε τη σωστή παλέτα, τα χρώματα στην παλέτα πρέπει να τοποθετούνται πιο κοντά στις άκρες, αφήνοντας χώρο για ανάμειξη στο κέντρο. Οι παλέτες έρχονται σε διάφορα σχήματα και μεγέθη.

Στρίποδο

- ένα πολύ βολικό πράγμα για να αξιολογήσετε αντικειμενικά την εργασία σας και να δείτε ελλείψεις. Η εργασία που τοποθετείται σε καβαλέτο είναι μια επαγγελματική προσέγγιση. Μπορείτε να δουλέψετε μπροστά στο καβαλέτο είτε όρθιοι είτε καθιστοί. Από καιρό σε καιρό χρειάζεται να απομακρύνεστε σε κάποια απόσταση από τον καμβά για να δείτε όλες τις λεπτομέρειες. Όταν αγοράζετε ένα καβαλέτο, εστιάστε στη δύναμή του, την αξιοπιστία των κουμπωμάτων, το μέγεθος και το μοντέλο που σας ταιριάζει.

Αλμπουμ

Μια ειδική συσκευή για βάψιμο εκτός σπιτιού. Αυτό είναι ένα είδος βαλίτσας στην οποία μπορείτε να τοποθετήσετε όλα όσα χρειάζεστε για εργασία: πινέλα, χρώματα, διαλύτες, καμβάδες, χαρτόνια. Είναι αρκετά συμπαγές, ανοιγοκλείνει και διαθέτει αξιόπιστους, δυνατούς ιμάντες μεταφοράς. Το βιβλίο σκίτσων μπορεί να είναι διαφόρων μεγεθών, με ή χωρίς πόδια που μπορούν να ρυθμιστούν σε ύψος. Όταν αγοράζετε ένα τετράδιο σκίτσων, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι είναι αξιόπιστο και ανθεκτικό και ότι έχει καλά κουμπώματα. Το σκίτσο μπορεί να χρησιμοποιηθεί και ως καβαλέτο στο σπίτι.

Εδώ είναι, ίσως, οι πιο βασικές συμβουλές που ελπίζουμε να σας φανούν χρήσιμες όταν επιλέγετε υλικά για βάψιμο με λαδομπογιές. Εάν έχετε το πλήρες σετ εργαλείων για τα οποία μιλήσαμε, μπορείτε να ξεκινήσετε με ασφάλεια την πρώτη σας ελαιογραφία! Καλή τύχη και δημιουργική έμπνευση!

Η αναπαραγωγή άρθρων, ειδήσεων και κριτικών επιτρέπεται μόνο εάν το κείμενο είναι διαθέσιμο

Μέρος 1

Έναρξη εργασιών

    Επιλέξτε χρώματα.Καταλαβαίνετε, πριν ζωγραφίσετε μια εικόνα με λάδι, πρέπει να αγοράσετε λαδομπογιές. Φυσικά, η επιλογή των χρωμάτων αυτές τις μέρες είναι κάτι παραπάνω από ευρεία, αλλά δεν πρέπει να αγοράζετε φτηνά χρώματα. Ναι, θα εξοικονομήσετε χρήματα, αλλά τα φθηνά χρώματα τείνουν να είναι κατώτερης ποιότητας, γεγονός που μπορεί να κάνει την καλλιτεχνική σας εμπειρία... λιγότερο από ευχάριστη. Δαπανήσει περισσότερα λεφτά, αλλά αγοράστε ένα βάζο ποιοτικά χρώματα, όχι 2-3 φθηνά.

    • Το απλούστερο και βασικό σετ λαδομπογιών θα πρέπει να αποτελείται από τα ακόλουθα χρώματα: κίτρινο κάδμιο, κίτρινη ώχρα, κόκκινο καδμίου, βυσσινί αλιζαρίν, μπλε υπερμαρίν, λευκό τιτάνιο, μαύρο αρειανό. Συνδυάζοντας αυτά τα χρώματα, μπορείτε να δημιουργήσετε οποιοδήποτε άλλο χρώμα στην παλέτα.
    • Πιθανότατα θα ξεμείνετε πρώτα από το λευκό, οπότε αγοράστε το με ρεζέρβα.
    • Μην αγοράζετε «μαθητικά κιτ». Μπορεί η τιμή να φαίνεται δελεαστική, αλλά η ποιότητα τέτοιων σετ είναι... έτσι κι έτσι. Επίσης, μην αγοράζετε σετ χρωμάτων που συνοδεύονται από πινέλα - τα πινέλα πιθανότατα θα είναι φθηνά και κακής ποιότητας.
  1. Απόθεμα σε όλα τα άλλα.Οι αρχάριοι καλλιτέχνες συχνά υποκύπτουν στον δαίμονα της αποταμίευσης και δεν αγοράζουν αυτό που χρειάζονται. Κατ 'αρχήν, αυτό δεν είναι τόσο κακό όσο φαίνεται, αλλά υπάρχουν μερικά πράγματα χωρίς τα οποία η ελαιογραφία δεν θα είναι τόσο ευχάριστη και απλή εμπειρία!

    Προετοιμάστε τον χώρο εργασίας σας.Δεδομένου ότι θα χρειαστείτε πολλά πράγματα για να σχεδιάσετε, σχεδόν όλα ταυτόχρονα, χρειάζεστε πολύ χώρο. Το καβαλέτο ή το τραπέζι πρέπει να είναι τοποθετημένο σε σημείο που κανείς δεν θα σας ενοχλήσει. Συνιστάται, μεταξύ άλλων, να εργάζεστε σε χώρο καλά φωτισμένο από φυσικό φως. Επίσης, καλό θα ήταν να βάλετε κάτι σαν κουβέρτα στο πάτωμα για να μην λερώσετε το πάτωμα με σταγόνες χρώματος.

    • Ο χώρος εργασίας πρέπει να αερίζεται καλά (η λαδομπογιά έχει έντονη μυρωδιά), οπότε τουλάχιστον ανοίξτε την πόρτα ή το παράθυρο στο δωμάτιο όπου θα εργαστείτε.
    • Το καβαλέτο πρέπει να προσαρμόζεται στο ύψος και τη θέση σας. Πρέπει να κάθεστε μπροστά του χωρίς ενόχληση και δυσκολία.
    • Φορέστε πράγματα που δεν σας πειράζει να λερωθούν με μπογιά. Οι λαδομπογιές πρακτικά δεν ξεκολλάνε από τα υφάσματα, οπότε είτε καλύψτε καλά τα ρούχα σας είτε φορέστε πράγματα που δεν σας πειράζουν.
    • Εάν έχετε μακριά μαλλιά, μετά μαζέψτε τα σε μια αλογοουρά ή κρύψτε τα κάτω από ένα φουλάρι για να μην μπουν στον καμβά και λερωθούν με μπογιά. Αφαιρέστε επίσης τυχόν δαχτυλίδια ή βραχιόλια που φοράτε.

    Μέρος 2ο

    Αξιολόγηση ζωγραφικής
    1. Πρώτα, κάντε ένα σκίτσο με μολύβι της μελλοντικής ζωγραφικής σε καμβά.Αυτό θα σας βοηθήσει να δημιουργήσετε μια σύνθεση, μικρές λεπτομέρειες, ίσιες γραμμέςκαι ούτω καθεξής. Αφού φτιάξετε ένα σκίτσο, μπορείτε εύκολα να κάνετε αλλαγές σε αυτό. Πρώτα - ένα σκίτσο με μολύβι και μετά - ζωγραφική με χρώματα (φυσικά, αν δεν σκοπεύετε να σχεδιάσετε κάτι αφηρημένα τυχαίο). Μην ξεχνάτε τη σύνθεση και τον αρνητικό χώρο.

      • Σύνθεση είναι η θέση των αντικειμένων σε ένα σχέδιο. Η σύνθεση πρέπει να είναι τέτοια ώστε το μάτι να τραβιέται σε όλο το σχέδιο και όχι μόνο σε κάποιο μέρος του.
      • Ο αρνητικός χώρος, με τη σειρά του, είναι ο χώρος γύρω από το αντικείμενο στο σχέδιο. Εάν, ας πούμε, σχεδιάζετε κάποιο πραγματικό αντικείμενο, τότε μπορείτε να σχεδιάσετε πολύπλοκα μέρη χωρίς προβλήματα, αν δεν κοιτάξετε το ίδιο το αντικείμενο, αλλά τον χώρο γύρω του. Σκεφτείτε πώς θα γεμίσετε τον αρνητικό χώρο στο σχέδιο, ώστε το αντικείμενο να ξεχωρίζει και να μην χάνεται στο φόντο.
      • Σκεφτείτε τα τεμνόμενα και επικαλυπτόμενα σχήματα και χρησιμοποιήστε τα για να προσθέσετε βάθος στο σχέδιό σας. Εάν η σύνθεση είναι τέτοια που τίποτα δεν τέμνεται πουθενά, τότε ήρθε η ώρα να αλλάξετε τη σύνθεση. Το βάθος θα κάνει το σχέδιό σας πιο ρεαλιστικό.
    2. Βρείτε μια πηγή φωτός.Για να κάνετε το σχέδιο ρεαλιστικό, δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς να απεικονίσετε τις σκοτεινές και φωτισμένες περιοχές στην εικόνα. Κοιτάξτε το αντικείμενο και σκεφτείτε τη γωνία με την οποία πέφτει το φως πάνω του, όπου θα βρίσκεται η σκιά, η μισοφέγγα και η επισήμανση.

      • Εάν υπάρχει μια πηγή φωτός, τότε θα υπάρχει μια σκιά - γεγονός. Ωστόσο, εάν το φως έρχεται από ψηλά, η σκιά μπορεί να είναι δύσκολο να παρατηρηθεί. Δοκιμάστε να μετακινήσετε την πηγή φωτός ή το ίδιο το θέμα για να κάνετε πιο εμφανείς τις σκιασμένες και φωτισμένες περιοχές.
      • Ίσως δεν θα έχετε ένα σκοτάδι πιο σκοτεινό από το λυκόφως και μια λάμψη πιο φωτεινή από την αυγή. Λοιπόν, πιθανότατα, η σκιά και η μη σκιά σας θα διαφέρουν σε ισχύ κατά έναν ημιτονικό τόνο. Εάν η πηγή φωτός σας δεν παρέχει ένα σαφές όριο φωτός-σκιάς, τότε μην ανησυχείτε. Είναι εντάξει.
    3. Επιλέξτε χρώματα.Για αρχάριους, μερικές φορές μπορεί να είναι πολύ δύσκολο να ταιριάξουν το χρώμα ενός αντικειμένου με το χρώμα μιας βαφής (ειδικά όταν πρέπει να αναμειχθούν τα χρώματα για να επιτευχθεί το επιθυμητό χρώμα). Αυτό συμβαίνει επειδή ο εγκέφαλος «βλέπει» τα χρώματα με έναν μάλλον εξιδανικευμένο τρόπο - μπορεί να αρχίσετε να ανακατεύετε χρώμα για να ζωγραφίσετε έναν γαλάζιο ουρανό και στη συνέχεια να συνειδητοποιήσετε ότι η βαφή σας είναι πολύ πιο φωτεινή και πιο μπλε από όσο χρειάζεται. Πώς να το αντιμετωπίσετε αυτό; Προσπαθήστε να απομακρυνθείτε από τα σύμβολα που χρησιμοποιεί ο εγκέφαλός σας και εξερευνήστε τα πραγματικά χρώματα που χρησιμοποιείτε. Αυτό θα αλλάξει τη φωτεινότητα των χρωμάτων σας.

      • Ένα αντικείμενο βαμμένο τη νύχτα θα είναι πιο σκούρο και πιο πλούσιο σε χρώμα. Ένα αντικείμενο που φωτογραφίζεται κατά τη διάρκεια της ημέρας θα είναι πιο φωτεινό.
      • Ελέγξτε το χρώμα της πηγής φωτός. Σε μια φωτεινή ηλιόλουστη μέρα, το θέμα σας πρέπει να είναι χρυσοκίτρινο. Σε μια συννεφιασμένη μέρα, επομένως, το φως που διαχέεται στα σύννεφα θα βάψει το αντικείμενο με ένα γκριζωπό χρώμα. Το φως μπορεί ακόμη και να χρωματιστεί - οι λαμπτήρες νέον είναι ένα παράδειγμα αυτού, και αυτό θα αλλάξει επίσης το χρώμα του αντικειμένου.
    4. Κοιτάξτε την κίνηση του αντικειμένου.Παρεμπιπτόντως, κινείται το σκιαγραφημένο σας αντικείμενο; Ή κινείται και πώς; Ίσως δεν είναι μόνο το ίδιο το αντικείμενο που κινείται, αλλά τα πάντα γύρω του; Λάβετε υπόψη αυτήν την κίνηση, θα είναι χρήσιμη στο στάδιο του σχεδιασμού της περαιτέρω εργασίας. Σε πίνακες με ρεαλιστική εμφάνιση, οι πινελιές μεταφέρουν κίνηση (αν και το αντίθετο ισχύει επίσης).

    Μέρος 3

    Δημιουργώντας ένα Αριστούργημα

      Ανακατέψτε τα χρώματα.Με αυτή την έννοια, οι λαδομπογιές είναι έτοιμες να «συγχωρήσουν» σχεδόν όλα τα λάθη - στεγνώνουν πολύ αργά. Ωστόσο, αξίζει να θυμόμαστε ότι η ανάμειξη δύο χρωμάτων στο ίδιο χρώμα δύο φορές είναι σχεδόν αδύνατη. Τι μάθημα μπορεί να αντληθεί από αυτό; Σωστά, πρέπει να αναμίξετε τα χρώματα "χύμα", με ένα απόθεμα, ώστε να έχετε κάτι να βάψετε την επόμενη μέρα.

      • Χρησιμοποιήστε ένα χρωματολόγιο για να διευκολύνετε την ανάμειξη χρωμάτων. Χρησιμοποιώντας τη γκάμα, θα δείτε κύρια, δευτερεύοντα και τριτογενή χρώματα και θα καταλάβετε πώς να τα φτιάξετε.
      • Τα καθαρά χρώματα είναι αυτά που δεν έχουν αναμειχθεί ούτε με το λευκό ούτε με το μαύρο. Όταν αναμειγνύονται τα κύρια χρώματα, λαμβάνονται δευτερεύοντα χρώματα.
      • Τα ανοιχτά χρώματα λαμβάνονται με την προσθήκη λευκού στο χρώμα.
      • Η σκιά, κατά συνέπεια, λαμβάνεται με την προσθήκη μαύρου.
      • Για να τονώσετε, προσθέστε λευκό στη σκιά (χρώμα + μαύρο). Οι τόνοι χρησιμοποιούνται πολύ ευρέως, απεικονίζουν τα περισσότερα χρώματα από, θα λέγαμε, την καθημερινή ζωή.
    1. Ξεκινήστε να σχεδιάζετε.Μπορείτε να σχεδιάσετε με οποιοδήποτε τρόπο και τεχνική που σας βολεύει, ακόμη και σχεδιάζοντας τμηματικά, τουλάχιστον σε στρώματα, τουλάχιστον με οποιονδήποτε τρόπο. Ωστόσο, αφού εργάζεστε με λαδομπογιά, αξίζει να θυμάστε τον μεγάλο κανόνα: παχύ στο λεπτό. Με άλλα λόγια, πρέπει πρώτα να βάψετε με αραιωμένα, υγρά χρώματα και μόνο μετά από πάνω τους με χοντρά.

      • Δοκιμάστε να σχεδιάσετε απλά αντικείμενα. Όλες οι φιγούρες αποτελούνται από πολλά απλά σχήματα: κύβο, κώνο, κύλινδρο και δακτύλιο. Σχεδιάστε τα πρώτα ως πραγματικά αντικείμενα (ας πούμε ένα κουτί με πορτοκάλια) ή ως επίπεδα σχήματα του εαυτού τους.
      • Πώς να κάνετε το χρώμα λιγότερο παχύ; Πάρτε νέφτι ή λινέλαιο, ανακατέψτε το με χρώμα και, γενικά, αυτό είναι όλο. Προσθέστε αραιωτικό παράγοντα σε μικρές δόσεις, σιγά σιγά, για να έχετε ακριβώς τη συνοχή που χρειάζεστε.
      • Θα χρειαστούν τρεις ημέρες για να στεγνώσει αρκετά το στρώμα βαφής, ώστε να μπορέσει να βάψει μια δεύτερη στρώση, οπότε αφιερώστε λίγο χρόνο και αφήστε το χρώμα να στεγνώσει.
    2. Δοκιμάστε διαφορετικές τεχνικές σχεδίασης.Υπάρχουν δεκάδες τέτοιες τεχνικές, αλλά αν εσείς, αρχάριος, αρχίσετε να τις μαθαίνετε όλες, το κεφάλι σας θα γυρίσει πολύ γρήγορα. Καλύτερα να επιλέξετε μερικές τεχνικές και να επικεντρωθείτε σε αυτές.

    Μέρος 4

    Τελικές πινελιές

      Διορθώστε όλα τα λάθη.Θα έχετε περίπου τρεις ημέρες όσο τα χρώματα είναι ακόμα υγρά, κατά τη διάρκεια των οποίων μπορείτε να διορθώσετε τα λάθη και να τα σκουπίσετε εντελώς με ένα υγρό πανί. Λάβετε υπόψη ότι δεν χρειάζεται να βιαστείτε να δηλώσετε έτοιμο το σχέδιο - πρώτα πρέπει να το αξιολογήσετε κριτικά και να σκεφτείτε αν κάτι μπορεί να βελτιωθεί.

      Αποθηκεύστε το υπόλοιπο χρώμα.Αν ανακατέψατε τόσο πολύ χρώμα που δεν χρειάζεστε το μεγαλύτερο μέρος, φυλάξτε το για την επόμενη φορά. Τοποθετήστε το χρώμα σε μικρά δοχεία και καλύψτε τα με μεμβράνη.

      Καθαρίστε τις βούρτσες σας.Εάν η λαδομπογιά στεγνώσει στο πινέλο σας, θα είναι πιο εύκολο να πετάξετε τη βούρτσα, οπότε μην αναβάλλετε τον καθαρισμό των πινέλων σας για πολύ. Πάρτε νέφτι, ένα παλιό πανί και προχωρήστε - τρίψτε το χρώμα και ξεπλύνετε το πινέλο με τρεχούμενο νερό μέχρι να ρέει από το πινέλο και να γίνει διαφανές. Στη συνέχεια ελέγξτε τις τρίχες με το χέρι σας για να βεβαιωθείτε ότι έχει ξεπλυθεί όλο το χρώμα. Τοποθετήστε τις καθαρές σας βούρτσες στο βάζο - τις τρίχες προς τα πάνω, όχι προς τα κάτω! Βεβαιωθείτε ότι υπάρχει κανονική κυκλοφορία αέρα στο δωμάτιο όπου στεγνώνουν οι βούρτσες. Είναι καλύτερο να τοποθετείτε απλώς το βάζο με τις βούρτσες σε ανοιχτό μέρος, ας πούμε σε ένα ράφι ή τραπέζι, αντί σε ένα ντουλάπι ή συρτάρι γραφείου.

    1. Συμβουλή
      • Το Black Ivory χρειάζεται πολύ χρόνο για να στεγνώσει - προσπαθήστε να μην το χρησιμοποιήσετε για καλύμματα φόντου.
      • Μην χρησιμοποιείτε λινέλαιο για να αραιώσετε ανοιχτόχρωμα χρώματα - γρήγορα θα κιτρινίσουν.
      • Για να αφαιρέσετε τις λαδομπογιές από τα χέρια σας, χρησιμοποιήστε baby oil ή ελαιόλαδο. Απλώστε λίγο λάδι σε ένα πανί ή χαρτοπετσέτα και σκουπίστε τα χέρια σας με αυτό. Μην πλένετε τα χέρια σας μέχρι να τρίψετε το χρώμα, διαφορετικά αυτή η μέθοδος θα είναι άχρηστη. Η λαδομπογιά αφαιρείται εύκολα αν χτυπήσετε τη σφήνα έξω με μια σφήνα - ένα άλλο λάδι. Αφού τρίψετε το χρώμα από τα χέρια σας, πλύνετε τα με σαπούνι και νερό.
      • Για να μην στεγνώσει η παλέτα βαφής, τοποθετήστε το σε νερό ή βάλτε το στο ψυγείο.
      • Μην βάζετε την παλέτα στο νερό για πολλή ώρα, αλλιώς θα λαδώσει από το χρώμα.
      • Για να μην λερώσετε τα χέρια σας, φορέστε γάντια από λάτεξ.
      • Πριν χρησιμοποιήσετε νέα βαφή, ξεπλύνετε το πινέλο σας καλά με ζεστό νερό.
      • Για να κάνετε την εικόνα τρισδιάστατη, κάντε πινελιές γύρω από το αντικείμενο. Για παράδειγμα, εάν σχεδιάζετε ένα πάτωμα, χρησιμοποιήστε οριζόντιες πινελιές.

      Προειδοποιήσεις

      • Αποφύγετε την επαφή των χρωμάτων και των διαλυτών με τα μάτια σας και προσπαθήστε να αποφύγετε την επαφή αυτών των ουσιών με το ευαίσθητο δέρμα. Εάν μπει χρώμα ή διαλύτης στα μάτια σας, ξεπλύντε τα με νερό για τουλάχιστον δύο λεπτά. Συνιστάται η χρήση ειδικού μπολ πλυσίματος ματιών ή κάτι παρόμοιο για το σκοπό αυτό. Ως τελευταία λύση, πάρτε ένα καθαρό ποτήρι, γεμίστε το με ζεστό νερό και ρίξτε αυτό το νερό απευθείας στο προσβεβλημένο μάτι. Είναι απαραίτητο να "αραιωθεί" και να ξεπλυθεί από το μάτι το συντομότερο δυνατό. ΧΗΜΙΚΕΣ ΟΥΣΙΕΣ, αν μπείτε σε αυτό, μην αφιερώσετε νερό για αυτό.
      • Ο διαλύτης μπορεί να προκαλέσει ερεθισμό εάν έρθει σε επαφή με το δέρμα, επομένως εάν συμβεί αυτό, πλύνετε την πληγείσα περιοχή με ζεστό νερό και σαπούνι πολλές φορές και εάν αναπτύξετε αλλεργική αντίδραση, συμβουλευτείτε γιατρό.
      • Οι διαλύτες και οι λαδομπογιές, δυστυχώς, είναι εύφλεκτες ουσίες και επομένως πρέπει να φυλάσσονται σε ειδικά δοχεία. Δεν μπορείτε να τα αποθηκεύσετε όλα αυτά σε περιορισμένο χώρο - το ίδιο ισχύει για τα κουρέλια με τα οποία σκουπίσατε τα χέρια σας και για να βάψετε "κομμένα" από οτιδήποτε εύφλεκτο.
      • Να θυμάστε ότι οι λαδομπογιές και άλλα υλικά βαφής (όπως διαλύτες) μπορεί να θεωρηθούν επικίνδυνα υλικά στη χώρα σας. Μάθετε πού και πώς να απορρίπτετε σωστά τέτοια υλικά ώστε να συμμορφώνονται με τους τοπικούς νόμους και κανονισμούς.

Πριν από μια εβδομάδα, η Yulia Skripnik, συντάκτρια της πλατφόρμας MYTH.Creativity, μου έστειλε ένα μήνυμα: «Nastya, γεια! Μπορείτε να κάνετε ένα άρθρο την επόμενη εβδομάδα με μια άσκηση στα Μαθήματα Κλασικής Ζωγραφικής;» Απάντησα ότι θα το έκανα και χίλιοι ένας φόβος ενός δημιουργικού ανθρώπου άρχισαν να στροβιλίζονται στο κεφάλι μου:

«Δεν ξέρω πώς να ζωγραφίζω με λάδια. είμαι μέσα τελευταία φοράΠήρα λαδομπογιές πριν από αρκετά χρόνια και δεν μπορώ να πω ότι αυτή η εμπειρία ήταν επιτυχημένη. «Κι αν δεν μπορώ να κάνω τίποτα και απλώς θα καταστρέψω τον καμβά».

Αφήνοντας στην άκρη τους φόβους μου, άρχισα να μελετώ το βιβλίο. Φυσικά, σε χάρτινη μορφή, απλά επειδή η ίδια η μυρωδιά του είναι εμπνευσμένη.

Το βιβλίο χωρίζεται σε 4 κεφάλαια και καθένα από αυτά έχει πολλά μαθήματα. Το σχέδιό μου ήταν να διαβάσω το βιβλίο μέχρι την τελευταία σελίδα και μετά να επιλέξω ποιο μάθημα θα έκανα. Ωστόσο, υπήρχαν τόσες πολλές νέες γνώσεις και έμπνευση που ήδη στη σελίδα 48 έβγαλα λαδομπογιές και διαλυτικό από το κουτί και ανέβηκα στην ντουλάπα αναζητώντας ένα παλιό, ξεπερασμένο μπλουζάκι. Τι σχέση έχει αυτό με το μπλουζάκι; Διαβάστε παρακάτω 😉

Το μάθημα 2, το οποίο θα μελετήσουμε μαζί σας, είναι αφιερωμένο στο imprimatura με το σκούπισμα. Επίσης, δεν ήξερα τι ήταν μέχρι που άρχισα να διαβάζω το βιβλίο, και αυτό είναι εντάξει.

Imprimatura(από τα ιταλικά imprimatura - πρώτο στρώμα χρώματος) - όρος που χρησιμοποιείται στη ζωγραφική: χρωματική απόχρωση της επιφάνειας ενός έτοιμου λευκού ασταριού.

Πιθανότατα έχετε δει δουλειά που γίνεται χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική.

Υλικά:

  • Υλικά σχεδίασης- χαρτί και μολύβι, ή κάρβουνο αν πρόκειται να σχεδιάσετε απευθείας στην επιφάνεια
  • Ασταρωμένη επιφάνεια- ξύλινη επιφάνεια ή καμβάς
  • Παλέτα
  • Λαδομπογιά φυσικό umber.Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε φυσικό sienna ή γήινο πράσινο - πειραματιστείτε με χρώματα
  • Λευκό τιτάνιο ή γρήγορο στέγνωμα, όπως αλκυδικό. Είναι βολικά γιατί στεγνώνουν όλη τη νύχτα
  • Λινέλαιο(προαιρετικός)
  • Βαμβακερό πανί- ένα σκισμένο μπλουζάκι θα κάνει (δεν συνιστάται η χρήση χαρτοπετσετών)
  • Βούρτσα με μεγάλες τρίχες

Παραπάνω έχω παραθέσει τα υλικά που προτείνει η συγγραφέας του «Μαθήματα Κλασικής Ζωγραφικής» - Juliet Aristide. Δεν ακολούθησα όλες αυτές τις συστάσεις. Το "ίδιο" υλικό μπορεί να μην είναι πάντα διαθέσιμο, δεν πρέπει να εγκαταλείπετε τα δημιουργικά πειράματα εξαιτίας αυτού.

Πρώτο στάδιο: σκηνοθεσία νεκρής φύσης

Τότε ήρθε η ώρα να αρχίσετε να σχεδιάζετε. Το έκανα απευθείας στον καμβά με μολύβι, ωστόσο, ο συγγραφέας συνιστά να το κάνετε πρώτα σε χαρτί και μετά να το μεταφέρετε χρησιμοποιώντας χαρτί παρακολούθησης. Και αυτό καλή συμβουλή, επειδή η προσπάθεια χρήσης μιας γόμας στον καμβά κινδυνεύει να δημιουργήσει "βρωμιά". Επίσης, δεν εστίασα στο σχέδιο γιατί ο στόχος αυτού του μαθήματος είναι η τονική υποζωγραφική.

Πριν ξεκινήσετε το imprimatura με το σκούπισμα, αξίζει να ελέγξετε πώς η επιφάνεια του καμβά ή του ξύλινου πάνελ απορροφά το χρώμα. Μερικοί τύποι φθηνού ακρυλικού ασταριού συγκρατούν καλά το χρώμα, θα είναι δύσκολο να το σκουπίσετε μέχρι να χρωματιστεί η επιφάνεια. Αν συναντήσετε ένα τέτοιο χώμα, μπορείτε πρώτα να καλύψετε όλη την επιφάνεια με ένα πολύ λεπτό στρώμα λινελαίου.

Τώρα έρχεται το διασκεδαστικό μέρος! Πρέπει να καλύψετε τον καμβά με ένα λεπτό στρώμα, αναμειγνύοντας εντατικά το χρώμα με μια σκληρή, αρκετά μεγάλη βούρτσα με τρίχες. Ο συγγραφέας συνιστά να μην φοβάστε το πολύ σκούρο χρώμα και να μην αραιώσετε το χρώμα, γιατί διαφορετικά η στρώση θα βγει πολύ λεπτή, αλλά σκέφτηκα ότι οι μπογιές μου ήταν αδρανείς για πολύ καιρό και είχαν πήξει, οπότε πρόσθεσα ένας διαλύτης, και αυτό ήταν πραγματικά ένα λάθος.

Συμβουλές από το βιβλίο:Εάν η εικόνα είναι πολύ μεγάλη και πολύπλοκη για να ολοκληρωθεί σε μια συνεδρία, η διαδικασία μπορεί να χωριστεί σε στάδια (για παράδειγμα, το πρώτο μισό σε μια μέρα και το δεύτερο σε μια άλλη)

Ας αρχίσουμε να σκουπίζουμε. Το περίγραμμα του σχεδίου φαίνεται μέσα από το στρώμα λαδιού, επομένως δεν είναι δύσκολο. Πρέπει να αλλάζετε συνεχώς το πανί για να χρησιμοποιείτε καθαρά εξαρτήματα. Για μεγάλες επιφάνειες είναι βολικό να σκουπίζετε το χρώμα ΔΕΙΚΤΗΣ, και για μικρά στοιχείαΤύλιξα ένα κουρέλι γύρω από ένα πορτοκαλί ξυλάκι.

Το σκούπισμα κάτω βαφής μπορεί να ολοκληρωθεί μετά το στάδιο 4, αλλά η προσθήκη σκούρων και ανοιχτόχρωμων τόνων δίνει στο κομμάτι μια πιο ολοκληρωμένη εμφάνιση. Επομένως, χρησιμοποιώντας τη μέθοδο του γλάσου, πρόσθεσα λευκό και σκοτεινό χρώμαβάθυνε τις σκιές.

Το έργο είναι έτοιμο! Έγιναν αρκετά προφανή λάθη, το τζιν βάφτηκε με μπογιά, αλλά το πιο σημαντικό, έλαβα απίστευτη ευχαρίστηση από το να κατακτήσω τους φόβους μου.

Κάποτε φοβόμουν τα βιβλία για την κλασική ζωγραφική, μου φαινόταν ότι δημιουργήθηκαν τουλάχιστον για φοιτητές εξειδικευμένων πανεπιστημίων, αλλά αποδείχτηκε ότι δεν ήταν καθόλου έτσι.

Σας προτρέπω να μην φοβάστε ούτε! Δοκιμάστε κάτι νέο, ξεπεράστε τα συνηθισμένα υλικά και τεχνικές.

Η ζωγραφική παίζει τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη του πολιτισμού που αναπτύσσεται εδώ και πολλούς αιώνες, εισάγοντας τον κόσμο σε νέες τεχνικές. Σχέδια ζωγραφικής άνθρωποι των σπηλαίωννα αποδείξει ότι η ζωγραφική επέτρεπε σε κάποιον να δείξει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του. Η δημιουργικότητά τους χαρακτηρίζεται από χαρακτηριστικά: περιγράμματα φτιαγμένα με τέφρα, κιμωλία, πηλό - αυτά είναι ζώα που κυνηγούνται. ο άνθρωπος είναι κυνηγός. Αποδεικνύεται ότι ήδη στους προϊστορικούς χρόνους υπήρχε μια μοναδική τεχνική.

Ζώα από τον 12ο αιώνα

Η πολύχρωμη ζωγραφική εμφανίστηκε κάπου στον 12ο αιώνα, έτσι για να απεικονίσουν το σώμα ζωντανών πλασμάτων χρησιμοποίησαν ώχρα, που βρέθηκε κατά λάθος σε μια σπηλιά, ενώ οπλές και κέρατα βάφτηκαν με κάρβουνο. Η επιθυμία να δημιουργήσουν πολύχρωμα «έργα» ανάγκασε τους ανθρώπους να ανακαλύψουν νέα πράγματα, χάρη στα οποία εμφανίστηκαν πρωτόγονες λαδομπογιές τον 7ο αιώνα. Μετά από μελέτη παλαιών έργων, οι επιστήμονες ανακάλυψαν φυσικές χρωστικές σε αυτά.

Με τι μπορείς να ζωγραφίσεις;

Ωστόσο, οι καλλιτέχνες κατάλαβαν πώς να ζωγραφίζουν με λαδομπογιές μόλις τον 15ο αιώνα. Ο Jan van Eyck τα χρησιμοποίησε ενεργά για τα έργα του, προκαλώντας αυξημένο ενδιαφέρον για αυτά από άλλους. Με την πάροδο του χρόνου, ήταν ο πρώτος που δημιούργησε κανόνες που εξηγούν πώς να χρησιμοποιούμε σωστά τέτοια χρώματα.

Η περίπτωση ενός πίνακα από την ολλανδική σχολή ζωγραφικής

Μεθοδολογία εργασίας Ολλανδικό σχολείοεκπλήσσει πάντα με τον ρεαλισμό και την ομορφιά του. Κατάφεραν να δημιουργήσουν πίνακες που μέχρι σήμερα ενθουσιάζουν τόσο τους απλούς επισκέπτες του μουσείου όσο και τους γνώστες. Έτσι, στη δεκαετία του '80, την προσοχή των ειδικών τράβηξε μια εικόνα με ένα μπουκέτο λουλούδια από την οποία φέρεται να έπεσε μια σταγόνα δροσιάς στο τραπέζι. Οι ειδικοί κατέληξαν ομόφωνη γνώμηότι η σταγόνα είναι τόσο αληθινή που θέλετε ακόμη και να την απομακρύνετε. Αποδεικνύεται ότι «δεν έχει στεγνώσει» εδώ και 600 χρόνια. Τέτοιες «σταγόνες» κάνουν τη ζωγραφική αιώνια.

Τι είδη λαδομπογιών υπάρχουν;

Η ελαιογραφία για αρχάριους θα είναι δύσκολη, αλλά ενδιαφέρουσα, επειδή η χρωματική παλέτα

αντιπροσωπεύεται από μια μεγάλη ποικιλία:

  • λευκό τιτανίου?
  • κόκκινο κάδμιο?
  • viridon greens?
  • το χρώμα είναι έντονο κόκκινο.
  • μωβ διοξίνη?
  • αιθάλη αερίου?
  • κίτρινο κάδμιο?
  • πορτοκαλί κάδμιο?
  • γαλάζιο κ.λπ.

Πώς να ζωγραφίσετε σε λάδια για να επιτύχετε εκφραστικότητα και ρεαλισμό; Πρέπει να εξελιχθούμε και να αποκτήσουμε εμπειρία. Για να το κάνετε αυτό θα χρειαστεί να αφιερώσετε χρόνο, να είστε υπομονετικοί και μερικές προμήθειες σχεδίασης.

Που μπορώ να βρω χρώματα;

Τα καταστήματα τέχνης προσφέρουν μια μεγάλη ποικιλία από κιτ επαγγελματικής δημιουργικότητας. Για αρχάριους, μπορείτε να αγοράσετε ένα μικρό, φθηνό κιτ για να το δοκιμάσετε. Συνιστάται να κυριαρχήσετε αυτήν την τεχνική απεικονίζοντας φωτεινά πράγματα, για παράδειγμα, φρούτα ή λαχανικά, όχι απλά, αλλά με ιριδίζουσες πλευρές.

Για την ελαιογραφία, όχι μόνο τα χρώματα είναι χρήσιμα, αλλά και:

  • καμβάς (ένα φύλλο από χαρτόνι θα κάνει).
  • αρκετές βούρτσες.

Οι καμβάδες αντιπροσωπεύονται συχνότερα από τραχύ ύφασμα ή χαρτί με ειδική επίστρωση ασταριού. Οι αρχάριοι καλλιτέχνες είναι προτιμότερο να αγοράσουν έναν καμβά τεντωμένο σε φορείο. Όσο για τις βούρτσες, χωρίζονται ανάλογα με: σκληρότητα; Μέγεθος; τα μαλλιά που το έφτιαχναν. Έτσι, τα σκληρά και φαρδιά είναι χρήσιμα για το φόντο, τα μαλακά για το σχέδιο και τα λεπτά για μικρές πινελιές.

Πόσο «λάδι» και μπογιές χρειάζεται ένας αρχάριος καλλιτέχνης;

Δεν πρέπει να αγοράζετε σετ που είναι πολύ ακριβά, γιατί θα χρησιμοποιήσετε μόνο ένα ανταλλακτικό. Για όσους μόλις αρχίζουν να κατακτούν το «λάδι», είναι αρκετό

5 διαφορετικά πινέλα:

  • φαρδύ φλάουτο?
  • μέσοι όροι Νο. 2, Νο. 3.

Αυτό το σετ είναι αρκετό για κάθε ζωγραφική. Μην απελπίζεστε αν τίποτα δεν πετύχει αμέσως, όλα έρχονται με την εμπειρία. Μόλις μάθετε και εξασκηθείτε σε τεχνικές σχεδίασης, θα πετύχετε. Ναι, οι τεχνικές είναι πολύπλοκες, αλλά είναι απαραίτητες. Θα μάθετε πώς να αναμειγνύετε χρώματα και να δημιουργείτε νέες αποχρώσεις. Αποδεικνύεται ότι η όλη διαδικασία δημιουργίας ενός έργου συνίσταται σε συνεχή επεξεργασία των τόνων. Είναι πολύ συναρπαστικό.

Τι πρέπει να ξέρει ένας ζωγράφος

Μόνο ένας επιμελής άνθρωπος μπορεί να πετύχει το ορατό επιθυμητό αποτέλεσμα από τις πρώτες προσπάθειες. Είναι επίσης σημαντικό να έχετε τουλάχιστον κάποιες δεξιότητες σχεδίασης. Θα είναι χρήσιμο να παρακολουθείτε μαθήματα και να παρακολουθείτε εκπαιδευτικά βίντεο που θα σας βοηθήσουν να χειριστείτε λαδομπογιές και πινέλα.

Εκπαίδευση βήμα προς βήμα

Λοιπόν, πώς να ζωγραφίσετε με λάδι σε καμβά; Σας προσκαλούμε να εξοικειωθείτε με τον τρόπο εργασίας σε έναν πίνακα. Τεντώστε τον καμβά σε ένα φορείο και ασταρώστε τον έτσι ώστε το χρώμα να απλώνεται ομοιόμορφα και να μην μουλιάζει. Το απλούστερο και πιο αξιόπιστο έδαφος θεωρείται με βάση το νερόχρώμα σε συνδυασμό με PVA, 1:1. Πριν την εφαρμογή στον καμβά, το μείγμα ανακατεύεται καλά και αραιώνεται με νερό, η σύνθεση πρέπει να είναι ίδια με την κρέμα. Μπορείτε να εργαστείτε με τον καμβά μόνο αφού τα δάχτυλά σας σταματήσουν να κολλάνε στην επιφάνειά του.

Στη συνέχεια βάφουμε σε λάδια βήμα-βήμα ακολουθώντας τις οδηγίες μας. Δημιουργούμε ένα φόντο, μπορεί να είναι απλώς ένα ζωγραφισμένο μέρος ή κάποιο είδος σχεδίου. Θα χρειαστείτε ένα μαχαίρι παλέτας, είναι πολύ βολικό να διανείμετε το χρώμα, παίρνοντας ένα ομοιόμορφο και λεπτό στρώμα. Αυτό θα επιτρέψει στο λάδι να στεγνώσει πολύ πιο γρήγορα, όπως γνωρίζετε, αυτή η διαδικασία είναι πολύ μεγάλη και μπορεί να διαρκέσει μήνες. Να είστε έτοιμοι να αναβάλετε περαιτέρω εργασίες για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Αποξηραμένος καμβάς - το επόμενο στάδιο

Μόλις στεγνώσει ο καμβάς, μπορείτε να αρχίσετε να σχεδιάζετε ένα σκίτσο σε ανοιχτόχρωμο φόντο, αυτό γίνεται με μολύβι και σε σκούρο φόντο με μολύβι. Φροντίστε να κάνετε τα περιγράμματα πριν ξεκινήσετε τη ζωγραφική με λάδια.

Εάν η ζωγραφική σας αποτελείται από πολλά μέρη, τότε ζωγραφίστε πρώτα το μεγαλύτερο αντικείμενο. Για παράδειγμα, σχεδιάζετε μια κανάτα, φλιτζάνια, ένα βάζο, δαμάσκηνα, καραμέλα, ένα τραπεζομάντιλο. Αυτό σημαίνει ότι θα χρησιμοποιήσετε μια ποικιλία χρωμάτων.

Αναπόσπαστο μέρος της εικόνας - σκιές

Ξεκινήστε τη ζωγραφική με λάδι από μια κανάτα, εφαρμόστε στην παλέτα καφέ χρώμακαι το απλώνουμε ελαφρά. Βουτήξτε ένα πινέλο στο μείγμα που προκύπτει και εφαρμόστε πινελιές. Αφού ολοκληρώσετε την εργασία με αυτό το αντικείμενο, πρέπει να εργαστείτε στις σκιές του, αυτό θα σας βοηθήσει καφέ χρώμα, αλλά σε πιο σκούρα και βαθύτερη απόχρωση. Για να το κάνετε αυτό, προσθέστε μαύρο βούτυρο στο καφέ βούτυρο και ανακατέψτε τα καλά. Η απόχρωση για τις σκιές είναι έτοιμη, το πού θα βρίσκονται είναι στο χέρι σας να αποφασίσετε. Έπειτα ξεκινάς να δουλεύεις τα κύπελλα, είναι κατασκευασμένα από το ίδιο υλικό (υπό όρους), που σημαίνει ότι η δουλειά με αυτά είναι παρόμοια με αυτή που είχε γίνει νωρίτερα. Θυμηθείτε ότι το φως χτυπά αντικείμενα με την ίδια γωνία.

Στο επόμενο στάδιο, ασχολούμαστε με το βάζο γεμάτο με δαμάσκηνα. Μην προσπαθήσετε να φτιάξετε γυάλινο βάζο, καθώς θα υπάρχουν πολλές αποχρώσεις που... πραγματική ζωήεμφανίζεται σε γυαλί. Για αρχάριους καλλιτέχνες, είναι καλύτερο να φτιάξετε μια έκδοση από φαγεντιανή, για την οποία, εκτός από τη ζωγραφική, θα χρειαστείτε συνηθισμένες σκιές. Ο ευκολότερος τρόπος για να σχεδιάσετε δαμάσκηνα είναι ότι φαίνονται φυσικά, πράγμα που σημαίνει ότι επικαλύπτονται το ένα το άλλο.

Και τελικά

Βάψτε τα φρούτα σκούρο μπλε. Σε εκείνα τα μέρη όπου αγγίζουν το ένα το άλλο, πρέπει να τραβήξετε μια λεπτή γραμμή, σαν να τα χωρίζετε. Για ρεαλισμό, πρέπει να προσθέσετε μοσχεύματα φρούτων, αλλά όχι σε κάθε μούρο. Όταν πρόκειται για καραμέλες, το κύριο πράγμα είναι να κάνετε τα σωστά περιγράμματα. Μπορείτε να τα βάψετε όπως θέλετε.

Αφού ολοκληρώσετε την εργασία, αφήστε το να στεγνώσει, γυρίζοντάς το «στραμμένο» προς τον τοίχο.

Στις μέρες μας, πολλοί άνθρωποι προσπαθούν να διαφοροποιήσουν τον ελεύθερο χρόνο τους. Για να το κάνουν αυτό, επινοούν διάφορες δραστηριότητες και χόμπι. Τα πιο δημοφιλή από αυτά είναι η χειροτεχνία και η ζωγραφική. Το τελευταίο είναι τέλειο για άτομα που δεν έχουν βρεθεί σε άλλους τύπους δημιουργικότητας. Εάν είστε ένας από αυτούς, δοκιμάστε ελαιογραφίες. Για αρχάριους, αυτή η επιχείρηση θα φαίνεται δύσκολη, αλλά ακολουθώντας όλες τις συμβουλές και συστάσεις, θα μπορέσετε να την κατακτήσετε και να επιτύχετε καλά αποτελέσματα.

Προετοιμασία για δουλειά

Πριν από το mastering βήμα προς βήμα master classΣτην ελαιογραφία για αρχάριους, πρέπει να επιλέξετε τα σωστά εργαλεία και υλικά για τη δουλειά. Η ποιότητα και η ελκυστικότητα της ζωγραφικής σας θα εξαρτηθεί από αυτό.

Επιλογή χρωμάτων

Θα πρέπει να ξεκινήσετε την προετοιμασία για το σχέδιο επιλέγοντας χρώματα. Χάρη σε αυτά, μπορείτε να τονίσετε μεμονωμένες λεπτομέρειες του σχεδίου και να του δώσετε μια ολοκληρωμένη εμφάνιση. Οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν τα ακόλουθα είδη χρωμάτων για τα έργα τους:

Γκουάς και ακουαρέλα χρησιμοποιούνται για γραφικά και λάδι, ακρυλικό και τέμπερα για ζωγραφική. Για αρχάριους, είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε λαδομπογιές. Μπορούν εύκολα να βρεθούν σε εξειδικευμένα καταστήματα, και είναι επίσης πιο εύκολο να δουλέψεις μαζί τους.

Δεν υπάρχει γενικά αποδεκτή τεχνική για τη ζωγραφική ελαιογραφίας. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγει το δικό του στυλ, το οποίο ακολουθεί στη διαδικασία δημιουργίας όλων των πινάκων του. Οι λαδομπογιές μπορούν να εφαρμοστούν είτε πάστα (με αδιάλυτο χρώμα) είτε υγρό (με προσθήκη διαλύτη). Εξάσκηση με διαφορετικές τεχνικέςεφαρμογή, μπορείτε να επιλέξετε τη βέλτιστη και πιο βολική μέθοδο για εσάς.

Από τον 15ο αιώνα, οι ζωγράφοι σε όλο τον κόσμο άρχισαν να χρησιμοποιούν διάφορα λάδια (καρύδι, λιναρόσπορος, παπαρούνα) ως συνδετικά. Για παράδειγμα, διάσημος Ολλανδός ζωγράφοςΟ Peter Paul Rubens χρησιμοποίησε λάδια που είχαν πήξει και λευκανθεί από τον ήλιο, καθώς και ρητίνες που έκαναν το χρώμα του να κολλάει. Χάρη σε αυτό, στέγνωσαν πολύ γρήγορα και είχαν καλή πρόσφυση στον καμβά. Μεταξύ των Ρώσων καλλιτεχνών (Venetsianov, Rublev, Repin, Bryullov, Korovin), τα βερνίκια ζωγραφικής από διάφορες ρητίνες ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή.

Οι περισσότεροι τύποι λαδιών που χρησιμοποιούνται πρακτικά δεν αλλάζουν το χρώμα του χρώματος. Ταυτόχρονα, στεγνώνουν για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα και, όταν σκληρύνουν, σχηματίζουν ένα εύθραυστο φιλμ. Εξαιτίας αυτού, οι πίνακες που βάφονται με τέτοια χρώματα απαιτούν πρόσθετη επεξεργασία και φροντίδα.

Η καλύτερη επιλογή για αρχάριους θα ήταν να χρησιμοποιήσετε λινέλαιο ως συνδετικό. Το χρώμα με την προσθήκη του στεγνώνει αρκετά γρήγορα και δεν απαιτεί πρόσθετη επεξεργασία. Το μόνο του μειονέκτημα είναι ότι όταν στεγνώνει δίνει στο χρώμα μια ανοιχτή καφέ απόχρωση. Για να απαλλαγείτε από αυτή την ανεπιθύμητη αλλαγή, χρησιμοποιούνται τεχνητά λαμπρυντικά.

Όταν αγοράζετε λαδομπογιές, προσέξτε πρώτα από όλα την ημερομηνία λήξης τους. Εάν έχει ήδη κυκλοφορήσει ή εξαντλείται, τότε αρνηθείτε να αγοράσετε ή αναζητήστε περισσότερα «φρέσκα» υλικά.

Οι λαδομπογιές είναι διαθέσιμες σε ένας τεράστιος αριθμόςεπιλογές χρώματος. Εάν είστε νέος σε αυτήν την επιχείρηση, δεν πρέπει να τα αγοράσετε όλα. Αρκεί να αγοράσετε βασικά χρώματα και να μάθετε πώς να τα εργάζεστε. Έχοντας αποκτήσει ορισμένες δεξιότητες, μπορείτε πάντα να αγοράσετε χρώμα στη σκιά που λείπει. Οι λαδομπογιές παράγονται από πολλές εταιρείες, επομένως οι τιμές τους ποικίλλουν σε πολύ μεγάλο εύρος. Εάν κάνετε μόνο τα πρώτα βήματα στην κυριαρχία της ζωγραφικής, τότε είναι καλύτερο να εγκαταλείψετε τις ακριβές επιλογές και να προτιμήσετε απλούστερες και φθηνότερες.

Αγορά διαλυτών

Η επιλογή του διαλύτη είναι επίσης πολύ σημαντική κατά την προετοιμασία για εργασία. Το λάθος υλικό μπορεί να καταστρέψει τα χρώματα σας και να τα κάνει ακατάλληλα για βάψιμο. Συχνά χρησιμοποιείται για την αραίωση χρωμάτων:

Προετοιμασία της βάσης

Πριν ξεκινήσετε ένα master class για ελαιογραφία για αρχάριους, θα πρέπει να επιλέξετε και να προετοιμάσετε σωστά τη βάση στην οποία θα εφαρμοστεί το χρώμα. Οι εργασίες μπορούν να εκτελεστούν στις ακόλουθες επιφάνειες:

  • καμβάς;
  • δέντρο;
  • ποτήρι;
  • χαρτόνι;
  • μέταλλο;
  • χαρτί.

Οποιαδήποτε από αυτές τις βάσεις πρέπει πρώτα να ασταρωθεί. Αυτό είναι απαραίτητο για να προσκολλώνται καλύτερα τα χρώματα στην επιφάνεια και να κολλάνε σε αυτήν. Το αστάρι αποτρέπει επίσης το ράγισμα και τη συρρίκνωση του εφαρμοσμένου στρώματος βαφής.

Οι επιλεγμένοι και προετοιμασμένοι καμβάδες τεντώνονται σε φορείο (ξύλινο πλαίσιο) ή στερεώνονται σε χοντρό χαρτόνι. Σημαντικό κριτήριοΌταν επιλέγετε έναν καμβά για εργασία, το μέγεθος των κόκκων του είναι σημαντικό. Εάν πρόκειται να εφαρμόσετε βαφή impasto, τότε η καλύτερη επιλογή για εσάς θα είναι μια χονδρόκοκκη επιφάνεια, αν είναι "λεπτή" - ένας λεπτόκοκκος καμβάς. Για αρχάριους, είναι καλύτερο να επιλέξετε κάτι ενδιάμεσο και στη συνέχεια να προχωρήσετε από τις προτιμήσεις σας.

Η τελική βάση μπορεί να αγοραστεί σε οποιοδήποτε κατάστημα που ειδικεύεται στην πώληση προμηθειών ζωγραφικής. Η φθηνότερη επιλογή είναι το ασταρωμένο χαρτόνι. Αυτό και άλλοι τύποι βάσης μπορούν όχι μόνο να αγοραστούν στο κατάστημα, αλλά και να παραγγελθούν ηλεκτρονικά.

Βούρτσες και μαχαίρια παλέτας

Για να μελετήσετε πλήρως την κύρια τάξη ελαιογραφίας, πρέπει να προετοιμάσετε τα πινέλα σας. Είναι κατασκευασμένα από τρίχες, φυσικές τρίχες ή συνθετικά. Ανάλογα με τη μορφή τους χωρίζονται σε:

  1. Διαμέρισμα. Αυτά τα πινέλα χρησιμοποιούνται από καλλιτέχνες για τη ζωγραφική. μεγάλα εγκεφαλικά επεισόδιασε μεγάλες επιφάνειες του καμβά.
  2. Στρογγυλά πινέλα. Είναι απαραίτητα για τη σχεδίαση μικρών τμημάτων της εικόνας.
  3. Σε σχήμα βεντάλιας. Αυτά τα πινέλα είναι ιδανικά για τη δημιουργία ομαλών χρωματικών μεταπτώσεων.

Μπορείτε να βρείτε βούρτσες σε οποιοδήποτε εξειδικευμένο κατάστημα ή τμήμα. Η τιμή τους εξαρτάται άμεσα από την ποιότητα κατασκευής και το υψηλό κόστος του υλικού που χρησιμοποιείται. Για αρχάριους, το πιο κατάλληλο απλές επιλογές. Με την κατάλληλη φροντίδα, μπορούν να σας κρατήσουν περισσότερο από ένα μήνα.

Για να παραταθεί η διάρκεια ζωής τους, είναι απαραίτητο να τα πλένετε μετά από κάθε χρήση. Αρχικά, πλένονται με οποιοδήποτε διαλύτη και στη συνέχεια πλένονται με συνηθισμένο σαπούνι. Εάν το χρώμα στο πινέλο έχει ήδη στεγνώσει, τότε θα πρέπει να το τοποθετήσετε σε ένα δοχείο με νέφτι και να το κρατήσετε εκεί για αρκετά λεπτά. Μετά από αυτό, πλένεται με διαλύτη και σαπούνι πλυντηρίου. Οι καθαρές βούρτσες στεγνώνουν σε οριζόντια ή κάθετη θέση.

Στη διαδικασία εκμάθησης ελαιογραφίας για αρχάριους, χρησιμοποιούνται οι ακόλουθοι τύποι πινέλων βήμα προς βήμα:

  1. Συνθετικό πινέλο για το σχέδιο λεπτών λεπτομερειών.
  2. Βούρτσα μαλλιών πόνυ σε σχήμα βεντάλιας για ομαλές χρωματικές μεταβάσεις.
  3. Αρκετές επίπεδες βούρτσες.

Τα μαχαίρια παλέτας είναι εργαλεία που χρησιμοποιούνται για την ανάμειξη χρωμάτων και τη διόρθωση ελαττωμάτων. Για αρχάριους, η καλύτερη επιλογή θα ήταν να αγοράσετε ένα εργαλείο σε σχήμα διαμαντιού για ζωγραφική και ένα στρογγυλεμένο για την παλέτα.

Παλέτα και χώρος εργασίας

Η παλέτα έχει σχεδιαστεί για την ανάμειξη χρωμάτων διαφορετικών χρωμάτων. Αυτό το αντικείμενο μπορεί να βρεθεί εύκολα σε οποιοδήποτε κατάστημα τέχνης ή να γίνει μόνος σας από ένα κομμάτι πλαστικό ή γυαλί. Μετά από κάθε χρήση, η παλέτα πρέπει να καθαρίζεται. Εάν δεν θέλετε να αφιερώσετε χρόνο σε αυτό, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε χαρτόνι ή κομμένο χυμό ή κουτί γάλακτος.

Για να αξιοποιήσετε στο έπακρο το σχέδιο, είναι σημαντικό να επιλέξετε το σωστό μέρος για να εργαστείτε. Είναι καλύτερο να βάφετε σε φυσικό φως. Εάν αυτό δεν είναι δυνατό, τότε θα πρέπει να προσπαθήσετε να φωτίσετε την επιφάνεια εργασίας όσο το δυνατόν καλύτερα. Βεβαιωθείτε ότι οι λάμπες δεν ρίχνουν λάμψη στη ζωγραφιά σας και δεν παρεμβαίνουν στη δημιουργική διαδικασία.

Όταν επιλέγετε ένα δωμάτιο, θα πρέπει να προτιμάτε αυτά που βρίσκονται όσο το δυνατόν πιο μακριά από την κρεβατοκάμαρα, τον παιδότοπο και τα ζώα. Το δωμάτιο πρέπει να αερίζεται καλά, αφού τα υλικά με δυσάρεστες οσμές. Το δωμάτιο δεν πρέπει να είναι πολύ υγρό ή σκονισμένο.