Έργα του Μπαχ που συνέθεσε ο ίδιος για διάφορους ερμηνευτές. Το πιο διάσημο έργο του Μπαχ

Παράρτημα Κατάλογος των κύριων έργων του συνθέτη G. R. Terpilovsky Ballets1. Queen of the Fields (Wonder). Libr. K. Esaulova. 1961.2. Πυροβολήθηκε στο δάσος ( Παραμύθι του δάσους). Libr. V. Vorobyov και K. Esaulova. 1966.3. Βολή (Σαράντα πρώτη). Libr. Μ. Γκαζίεβα. 1963.4. Ουράλ. Libr. Μ. Γκαζίεβα.

Κατάλογος των κύριων πηγών που χρησιμοποιήθηκαν στην εργασία για το φυλλάδιο Αρχεία Πυροβολικού ιστορικό μουσείοΑκαδημία Επιστημών Πυροβολικού (Λένινγκραντ): op 46 d. όπ. 48/1 δ.δ. 26, 29, 34, 37, 40, 53, 108. Κεντρικό Κρατικό Στρατιωτικό Ιστορικό Αρχείο (Μόσχα): στ. 310 δ.δ. 764, 2863; φά. 516

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΚΥΡΙΩΝ ΕΡΓΩΝ ΤΟΥ FERENZ LIZZT Για συμφωνική ορχήστρα: 12 συμφωνικά ποιήματα: «Τι ακούγεται στο βουνό», «Τάσο», «Πρεελούδια», «Ορφέας», «Προμηθέας», «Μαζέππα», «Εορταστικοί ήχοι», « Θρήνος για ήρωες», «Ουγγαρία», «Άμλετ», «Μάχη των Ούννων», «Ιδανικά» (ολοκλήρωση ολόκληρου του κύκλου

Έγινε διάσημος ως δεξιοτέχνης συνθέτης και βιρτουόζος ερμηνευτής οργανικής μουσικής. Επιπλέον, ο μουσικός ήταν επίσης ταλαντούχος δάσκαλος και οδήγησε ομάδες συναυλιών.

Εν συντομία για τον συνθέτη

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Johann Sebastian δεν έλαβε αναγνώριση και μόνο σχεδόν έναν αιώνα αργότερα οι άνθρωποι άρχισαν να δείχνουν ενδιαφέρον για τα έργα του. Ίσως καμία από τη μουσική της εποχής του μπαρόκ δεν είναι πλέον τόσο δημοφιλής όσο τα έργα του Μπαχ. Ένας κατάλογος αυτών των έργων ανά έτος θα πρέπει να καταρτιστεί λαμβάνοντας υπόψη τα κύρια στάδια του έργου του συγγραφέα. Στη συνέχεια, τα έργα του πλοιάρχου συμπεριλήφθηκαν στο χρυσό ταμείο των αιώνιων κλασικών και εξακολουθούν να είναι δημοφιλή, έχοντας μπει σταθερά στο ρεπερτόριο των παραστάσεων συναυλιών.

Η αρχή της δημιουργικότητας

Bach, μια λίστα με τα έργα του οποίου είναι το θέμα ενδιαφέρουσα κριτική, γεννήθηκε στην μουσική οικογένεια: Ο πατέρας, ο μεγαλύτερος αδελφός και η αδερφή του ήταν μουσικοί. Από την παιδική ηλικία, ο μελλοντικός συνθέτης έδειξε ένα εκπληκτικό ταλέντο στο να μάθει να παίζει βιολί. Ακόμα και στα νιάτα του, άρχισε να ενδιαφέρεται σοβαρά για τα έργα διάσημους συνθέτες, δεν έχασε ποτέ την ευκαιρία να ακούσει διάσημους δασκάλους και μελετούσε συνεχώς, επεκτείνοντας τις γνώσεις του.

Πολύ σύντομα απέδειξε ότι είναι ένας ταλαντούχος οργανίστας. Κατάφερε να παίζει τέλεια αυτό το όργανο, έτσι ώστε οι μουσικοί άρχισαν ακόμη και να στρέφονται σε αυτόν για συμβουλές. Ο Μπαχ, του οποίου ο κατάλογος έργων μπορεί να ανοίξει με την αναφορά έργων για όργανο, μιμήθηκε την εποχή του, αλλά ταυτόχρονα συμπλήρωσε τις παρτιτούρες λαϊκές μελωδίες, προσπαθώντας να του δώσει εθνικό ήχο.

Τα πρώτα έργα του συνθέτη ήταν χορικά, ύμνοι και πρελούδια για όργανο. Αυτά τα έργα διακρίνονται για τον επίσημο, μεγαλοπρεπή χαρακτήρα τους. Ωστόσο, τα έργα του Μπαχ, ο κατάλογος των οποίων ανανεωνόταν συνεχώς, ήταν ποικίλα ως προς την αντιμετώπισή τους: οι πρώιμες τοκάτες και οι φούγκες του έχουν έναν πολύχρωμο, δραματικό ήχο.

Περίοδος της Βαϊμάρης (1708-1717)

Ακμή δημιουργική καριέραΗ καριέρα του συνθέτη ξεκίνησε στον νέο του τόπο εργασίας, όταν έλαβε την αυλική θέση του οργανίστα και του μουσικού υπό έναν από τους Γερμανούς δούκες. Εδώ ο συγγραφέας είχε τις βέλτιστες συνθήκες για δημιουργικότητα: ήταν ελεύθερος να επιλέξει ένα θέμα και συνεργάστηκε με μια πολύ καλή ορχήστρα.

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που δημιούργησε τον περίφημο κύκλο των φούγκας του, ο οποίος αποτέλεσε τον πρώτο τόμο του διάσημου έργου του «The Well-Tempered Clavier». Κανένας από τους μουσικούς εκείνης της εποχής δεν ήταν τόσο βιρτουόζος της οργανικής τέχνης όσο ο Μπαχ. Ο κατάλογος των έργων του συνθέτη διευρυνόταν συνεχώς: δούλεψε πολύ, συνθέτοντας και ξαναδουλεύοντας κοντσέρτα Ιταλοί συνθέτες. Μετά από εννέα χρόνια, ο Johann φεύγει από το μέρος παλιά δουλειάκαι ψάχνει για ένα νέο.

Στο Köthen

Προστάτης του συνθέτη ήταν ο πρίγκιπας, που αγαπούσε τη μουσική και εκτιμούσε το ταλέντο του συνθέτη. Του έδωσε τη θέση του bandmaster και του έδωσε μεγαλύτερη ελευθερία δράσης. Τα έργα του Μπαχ, ο κατάλογος των οποίων αναπληρώθηκε με έργα κοσμικής φύσης, έλαβαν έγκριση και αναγνώριση. Συνέθεσε μουσική με πλήκτρα, σουίτες με γαλλικά και αγγλικά θέματα, πάνω από δώδεκα πρελούδια, καθώς και φούγκες. Η δημιουργία των περίφημων Κοντσέρτων του Βρανδεμβούργου χρονολογείται από αυτή την εποχή. Αυτές τις μέρες συνήθως εκτελούνται από ορχήστρες δωματίου.

Συνέθεσε επίσης πολλά κοντσέρτα. Ο Μπαχ, του οποίου ο κατάλογος έργων αυτή την εποχή συχνά αποτελούνταν από έργα διασκεδαστικής φύσης, δημιούργησε σονάτες και σόλο παραστάσεις για βιολί και φλάουτο που έμοιαζαν με χαρούμενα τραγούδια. Παρόλα αυτά, στις συναυλίες του κάθε όργανο έλαβε έναν ανεξάρτητο ήχο.

Θρησκευτική μουσική

Εκείνη την εποχή, ο Johann Sebastian Bach είχε ήδη γίνει ένας από τους πιο διάσημους συνθέτες στη Γερμανία. Έργα, ο κατάλογος των οποίων περιελάμβανε πλέον θρησκευτική μουσική, αυξήθηκε ραγδαία. Ο συγγραφέας έγραψε πολλές μάζες βασισμένες σε ευαγγελικές ιστορίες, οι οποίες θεωρούνται από τις καλύτερες στο έργο του συνθέτη. Ως μουσικός διευθυντής των εκκλησιών της πόλης, δημιούργησε έναν κύκλο καντάτες για λατρεία, οι οποίες βασίστηκαν σε προτεσταντικά χορικά. Ιδιαίτερη αναφορά πρέπει να γίνει στη «Μαζα σε Β ελάσσονα», στην οποία ο συγγραφέας χρησιμοποίησε εν μέρει αποσπάσματα από τις καλύτερες καντάτες του.

Κοσμικές μελωδίες

Ωστόσο, συνθέσεις κοσμικού, διασκεδαστικού χαρακτήρα συνέχισαν να κατέχουν εξέχουσα θέση στο έργο του: ο Johann Sebastian Bach τους απέδωσε ιδιαίτερη σημασία. Τα έργα, ο κατάλογος των οποίων αυξήθηκε γρήγορα λόγω μελωδιών που συντέθηκαν ειδικά για τη μουσική συνέλευση του συγγραφέα, μπήκαν στο θησαυροφυλάκιο του παγκόσμιου ρεπερτορίου. Θαυμάζονται μέχρι σήμερα. Bach, ο κατάλογος των έργων του οποίου ανανεωνόταν συνεχώς με τα περισσότερα διάφορες δουλειές, εκείνη την εποχή δημιούργησε την περίφημη «Καντάτα του καφέ», καθώς και μια σειρά από συναυλίες για βιολοντσέλο και τσέμπαλο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1740, ο συνθέτης έγραψε έναν νέο κύκλο αποτελούμενο από τρίο, ποδηλάτες και κανόνια, τον οποίο παρουσίασε ως δώρο στον βασιλιά με τον τίτλο «Μουσική Προσφορά». Παράλληλα, συνέθεσε μια σειρά από φούγκες, στις οποίες φάνηκε ιδιαίτερα ξεκάθαρα η τέχνη του να δημιουργεί πολυφωνία. Το έργο αυτό δεν είδε το φως της δημοσιότητας όσο ζούσε ο συγγραφέας και εκδόθηκε μετά τον θάνατό του από τους γιους του συνθέτη.

Χαρακτηριστικά των δοκιμίων

Τα πιο διάσημα έργα του Μπαχ, ο κατάλογος των οποίων παρουσιάστηκε παραπάνω, αντανακλούν γνωρίσματα του χαρακτήρατις μελωδίες του. Ο συνθέτης αναγνωρίζεται επάξια ως δεξιοτέχνης της πολυφωνίας: οι φούγκες και οι σονάτες του εκπλήσσουν με τον πλούτο του ήχου, το δράμα, το χρώμα και την ποικιλία των ήχων τους. Ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του, θεωρούνταν αξεπέραστος δεξιοτέχνης στο όργανο. Εκείνη την εποχή, κανείς από τους συνθέτες δεν μπορούσε να συγκριθεί μαζί του σε αυτή τη μορφή τέχνης.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό είναι ότι λειτούργησε σε όλα τα γνωστά μουσικά είδη XVIII αιώνα, με εξαίρεση την όπερα. Ωστόσο, τα μοτίβα του εξακολουθούν να υπάρχουν σε μια σειρά από τα χορωδιακά του έργα. Ο συγγραφέας συνδύασε επιδέξια τα επιτεύγματα βόρειων και νότιων συνθετών Δυτική Ευρώπη. Επηρεάστηκε πολύ από το έργο Γερμανών, Ιταλών και Γάλλων μουσικών.

Ο Μπαχ συνδύαζε επιδέξια τις μελωδίες τους, συχνά ξαναδουλεύοντας τα έργα άλλων συνθετών. Επεξεργαζόταν συχνά δικά του έργα, τα οποία αργότερα έγιναν τα λεγόμενα εξώφυλλα, ανεξάρτητα και πρωτότυπα. Επίσης, συνέθεσε με επιτυχία έργα πληκτρολογίου. Πολλά από αυτά έγιναν ένα είδος οδηγού για τη συγγραφή και την εκτέλεση πολυφωνικής μουσικής: η εμπειρία του Μπαχ εισήγαγε τους μαθητές στην τεχνική και σε πιο προηγμένες τεχνικές εργασίας με μουσικά όργανα(ασκήσεις πληκτρολογίου).

Η σημασία των έργων του συνθέτη

Υπάρχει μια αρκετά διαδεδομένη άποψη ότι ο Μπαχ ξεχάστηκε μετά τον θάνατό του. Ωστόσο, αυτό δεν είναι έτσι: είναι οργανική μουσικήκαι τα χορικά συνέχισαν να ακούγονται στις εκκλησίες και δεν έχουν χάσει το νόημά τους μέχρι σήμερα. Γεγονός όμως είναι ότι ήρθε να το αντικαταστήσει ο κλασικισμός, ο οποίος εστίασε όχι στην πολυφωνία, αλλά στην αρμονία. Ως εκ τούτου, πράγματι, πολλοί νέοι συνθέτες άρχισαν να θεωρούν τη μουσική του Johann Sebastian ξεπερασμένη.

Αλλά τέτοια διάσημους συγγραφείς, καθώς ο Μπετόβεν και ο Μότσαρτ θαύμαζαν συχνά το έργο του μεγάλου προκατόχου τους. Και οι δύο έμαθαν από τη δουλειά του, κάτι που επηρέασε πολύ τη δουλειά τους. Στις μέρες μας, τα έργα του συνθέτη αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των παραστάσεων συναυλιών και το ίδιο έργο μπορεί να παιχτεί σε διαφορετικές επιλογές, αφού δεν περιέχουν όλες οι παρτιτούρες του Johann πλήρεις πληροφορίεςσχετικά με τα όργανα. Τα έργα του Μπαχ, ο κατάλογος των οποίων στα ρωσικά παρουσιάστηκε στο άρθρο, αντιπροσωπεύει μόνο έναν σύντομο κατάλογο των έργων αυτού εξαιρετικός συνθέτηςκαι καθηγητής μουσικής.

Ο Γερμανός συνθέτης Johann Sebastian Bach δημιούργησε περισσότερα από 1000 μουσικά έργα. Έζησε την εποχή του Μπαρόκ και στο έργο του συνόψιζε όλα όσα ήταν χαρακτηριστικά της μουσικής της εποχής του. Ο Μπαχ έγραψε σε όλα τα είδη που ήταν διαθέσιμα τον 18ο αιώνα, με εξαίρεση την όπερα. Σήμερα, τα έργα αυτού του δεξιοτέχνη της πολυφωνίας και βιρτουόζου οργανίστα ακούγονται σε ποικίλες καταστάσεις - είναι τόσο διαφορετικά. Στη μουσική του μπορεί κανείς να βρει απλοϊκό χιούμορ και βαθιά θλίψη, φιλοσοφικούς προβληματισμούς και οξύ δράμα.

Ο Johann Sebastian Bach γεννήθηκε το 1685, ήταν ο όγδοος και ο μεγαλύτερος μικρότερο παιδίστην οικογένεια. Ο πατέρας του μεγάλου συνθέτη Johann Ambrosius Bach ήταν επίσης μουσικός: η οικογένεια Bach ήταν γνωστή για τη μουσικότητά της από τις αρχές του 16ου αιώνα. Εκείνη την εποχή, οι δημιουργοί μουσικής απολάμβαναν ιδιαίτερης τιμής στη Σαξονία και τη Θουριγγία, υποστηρίχθηκαν από τις αρχές, τους αριστοκράτες και τους εκπροσώπους της εκκλησίας.

Σε ηλικία 10 ετών, ο Μπαχ έχασε και τους δύο γονείς του και ο μεγαλύτερος αδερφός του, που εργαζόταν ως οργανοπαίκτης, ανέλαβε την ανατροφή του. Ο Johann Sebastian σπούδασε στο γυμνάσιο και ταυτόχρονα έλαβε από τον αδερφό του τις δεξιότητες του οργάνου και του clavier. Σε ηλικία 15 ετών, ο Μπαχ μπήκε σε μια σχολή φωνητικής και άρχισε να γράφει τα πρώτα του έργα. Αφού άφησε το σχολείο, υπηρέτησε για λίγο ως δικαστικός μουσικός για τον Δούκα της Βαϊμάρης και στη συνέχεια έγινε οργανοπαίκτης σε μια εκκλησία στην πόλη Arnstadt. Τότε ήταν που έγραψε ο συνθέτης ένας μεγάλος αριθμός απόέργα οργάνων.

Σύντομα, ο Μπαχ άρχισε να έχει προβλήματα με τις αρχές: εξέφρασε τη δυσαρέσκειά του για το επίπεδο εκπαίδευσης των τραγουδιστών στη χορωδία και στη συνέχεια πήγε σε άλλη πόλη για αρκετούς μήνες για να εξοικειωθεί με το παίξιμο του έγκυρου Δανο-Γερμανού οργανίστα Dietrich Buxtehude. Ο Μπαχ πήγε στο Mühlhausen, όπου προσκλήθηκε στην ίδια θέση - οργανίστας στην εκκλησία. Το 1707, ο συνθέτης παντρεύτηκε τον ξάδερφό του, ο οποίος του γέννησε επτά παιδιά, τρία από αυτά πέθαναν σε βρεφική ηλικία και δύο αργότερα έγιναν διάσημοι συνθέτες.

Ο Μπαχ εργάστηκε στο Mühlhausen μόνο για ένα χρόνο και μετακόμισε στη Βαϊμάρη, όπου έγινε οργανίστας και διοργανωτής συναυλιών. Μέχρι εκείνη τη στιγμή απολάμβανε ήδη μεγάλη αναγνώριση και λάμβανε υψηλό μισθό. Ήταν στη Βαϊμάρη που το ταλέντο του συνθέτη έφτασε στο αποκορύφωμά του - πέρασε περίπου 10 χρόνια συνθέτοντας συνεχώς έργα για clavier, όργανο και ορχήστρα.

Μέχρι το 1717, ο Μπαχ είχε πετύχει όλα τα δυνατά ύψη στη Βαϊμάρη και άρχισε να ψάχνει για άλλο χώρο εργασίας. Στην αρχή ο παλιός του εργοδότης δεν ήθελε να τον αφήσει να φύγει και μάλιστα τον έθεσε υπό κράτηση για ένα μήνα. Ωστόσο, ο Μπαχ σύντομα τον άφησε και κατευθύνθηκε προς την πόλη Köthen. Αν νωρίτερα η μουσική του συνέθεταν σε μεγάλο βαθμό για θρησκευτικές λειτουργίες, εδώ, λόγω των ειδικών απαιτήσεων του εργοδότη, ο συνθέτης άρχισε να γράφει κυρίως κοσμικά έργα.

Το 1720, η γυναίκα του Μπαχ πέθανε ξαφνικά, αλλά ενάμιση χρόνο αργότερα παντρεύτηκε ξανά τη νεαρή τραγουδίστρια.

Το 1723, ο Johann Sebastian Bach έγινε ιεροψάλτης της χορωδίας στην εκκλησία του Αγίου Θωμά στη Λειψία και στη συνέχεια διορίστηκε «μουσικός διευθυντής» όλων των εκκλησιών που λειτουργούσαν στην πόλη. Ο Μπαχ συνέχισε να γράφει μουσική μέχρι το θάνατό του - ακόμη και αφού έχασε την όρασή του, την υπαγόρευσε στον γαμπρό του. Πέθανε σπουδαίος συνθέτηςτο 1750, τώρα τα λείψανά του αναπαύονται στην ίδια την εκκλησία του Αγίου Θωμά στη Λειψία, όπου εργάστηκε για 27 χρόνια.

Toccata and Fugue in D minor, το BWV 565 είναι ένα έργο για όργανο του Johann Sebastian Bach, ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του.

Το έργο «Toccata and Fugue in D minor BWV 565» περιλαμβάνεται σε όλες τις εκδόσεις του έγκυρου καταλόγου BWV και στην (πληρέστερη) νέα έκδοση των έργων του Μπαχ (Neue Bach-Ausgabe, γνωστή ως NBA).

Το έργο υποτίθεται ότι γράφτηκε από τον Μπαχ κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Arnstadt μεταξύ 1703 και 1707. Τον Ιανουάριο του 1703, αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του, έλαβε τη θέση του αυλικού μουσικού στον δούκα της Βαϊμάρης Johann Ernst. Δεν είναι γνωστό τι ακριβώς περιελάμβανε τα καθήκοντά του, αλλά πιθανότατα αυτή η θέση δεν είχε σχέση με την άσκηση δραστηριοτήτων. Κατά τη διάρκεια των επτά μηνών υπηρεσίας του στη Βαϊμάρη, η φήμη του ως ερμηνευτής εξαπλώθηκε. Ο Μπαχ προσκλήθηκε στη θέση του φροντιστή οργάνων στην εκκλησία του Αγίου Βονιφάτιου στο Arnstadt, που βρίσκεται 180 χλμ. από τη Βαϊμάρη. Η οικογένεια Μπαχ είχε μακροχρόνιους δεσμούς με αυτή την αρχαιότερη γερμανική πόλη.

Τον Αύγουστο, ο Μπαχ ανέλαβε οργανίστας της εκκλησίας. Έπρεπε να δουλεύει τρεις μέρες την εβδομάδα και ο μισθός ήταν σχετικά υψηλός. Επιπλέον, το όργανο διατηρήθηκε σε καλή κατάσταση και κουρδίστηκε σύμφωνα με ένα νέο σύστημα που επέκτεινε τις δυνατότητες του συνθέτη και του ερμηνευτή. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Μπαχ δημιούργησε πολλά οργανικά έργα.

Η ιδιαιτερότητα αυτού του μικρού πολυφωνικού κύκλου είναι η συνέχεια ανάπτυξης του μουσικού υλικού (χωρίς διάλειμμα μεταξύ τοκάτας και φούγκας). Το έντυπο αποτελείται από τρία μέρη: τοκάτα, φούγκα και coda. Η τελευταία, απηχώντας την τοκάτα, σχηματίζει μια θεματική αψίδα.

Σελίδα τίτλου του BWV 565 σε χειρόγραφο αντίγραφο από τον Johannes Ringk. Λόγω του ότι χάθηκε το αυτόγραφο του Μπαχ, αυτό το αντίγραφο, από το 2012, είναι η μόνη πηγή κοντά στην εποχή της δημιουργίας.

Το Toccata (στα ιταλικά toccata - άγγιγμα, χτύπημα, από το toccare - άγγιγμα, άγγιγμα) είναι ένα βιρτουόζο μουσικό κομμάτι για όργανα με πλήκτρα (clavier, όργανο).

Αρχή της τοκάτας

Η φούγκα (ιταλ. fuga - τρέξιμο, πτήση, γρήγορη ροή) είναι η πιο ανεπτυγμένη μορφή πολυφωνικής μουσικής, που έχει απορροφήσει όλο τον πλούτο των πολυφωνικών μέσων. Το εύρος περιεχομένου μιας φούγκας είναι πρακτικά απεριόριστο, αλλά το διανοητικό στοιχείο κυριαρχεί ή γίνεται πάντα αισθητό σε αυτήν. Η φούγκα διακρίνεται από συναισθηματική πληρότητα και ταυτόχρονα περιορισμό έκφρασης.

Αυτό το έργο ξεκινά με μια ανησυχητική αλλά θαρραλέα κραυγή με ισχυρή θέληση. Ακούγεται τρεις φορές, κατεβαίνοντας από τη μια οκτάβα στην άλλη, και οδηγεί σε μια βροντερή έκρηξη χορδών στο κάτω μέρος. Έτσι, στην αρχή της τοκάτας, σκιαγραφείται ένας σκιερός, μεγαλειώδης ηχητικός χώρος.

Toccata and Fugue in D Minor του Johann Sebastian Bach BWV 565 που παίζεται από τον οργανίστα Hans-André Stamm στο Trost-Organ της Stadtkirche στο Waltershausen της Γερμανίας.

Στη συνέχεια ακούγονται δυνατά «στροβιλιζόμενα» δεξιοτεχνικά αποσπάσματα. Η αντίθεση μεταξύ γρήγορης και αργής κίνησης θυμίζει προσεκτικές αναβολές μεταξύ των τσακώσεων με τα βίαια στοιχεία. Και μετά την ελεύθερα, αυτοσχεδιαστικά κατασκευασμένη τοκάτα, ακούγεται μια φούγκα, στην οποία η βουλητική αρχή φαίνεται να περιορίζει τις στοιχειώδεις δυνάμεις. Και οι τελευταίες ράβδοι ολόκληρου του έργου εκλαμβάνονται ως μια αυστηρή και μεγαλειώδης νίκη της ανυποχώρητης ανθρώπινης θέλησης.