Η εικόνα ενός ρωσικού κτήματος στη φωτογραφία. Σύγχρονα κτήματα. Τρόπος ζωής. Προσφέρει και διαθέτει μοντέρνο στυλ «ρωσικής περιουσίας» στο τοπίο

Αγία Πετρούπολη

Το Κρατικό Μουσείο και Εκθεσιακό Κέντρο ROSPHOTO μαζί με το Κρατικό Ιστορικό Μουσείο παρουσιάζουν την έκθεση «The Image of a Russian Estate in Photography», παρουσιάζοντας μια συλλογή φωτογραφιών κτημάτων από τη δεκαετία του 1860 έως τη δεκαετία του 1920 από τη συλλογή Ιστορικό Μουσείο. Η έκθεση μας επιτρέπει να ανιχνεύσουμε την εξέλιξη του θέματος του κτήματος στη φωτογραφία και να εντοπίσουμε τις κύριες κατευθύνσεις των θεμάτων περιουσίας στη ρωσική φωτογραφία.

Το κτήμα ως βάση της ευγενούς ζωής, της οικονομίας και του πολιτισμού Ρωσική Αυτοκρατορίαήταν μια ζωντανή έκφραση της εθνικής ιδιοφυΐας και ένα σημείο συνάντησης μεταξύ ελίτ και λαϊκούς πολιτισμούς. Ισότιμες από ιστορική άποψη, αν και όχι ίδιες σε καλλιτεχνικές ιδιότητες, οι φωτογραφικές εικόνες των ρωσικών κτημάτων δημιουργούν μια ποικιλόμορφη εικόνα του παρελθόντος πολιτισμού των κτημάτων, του ποιητικού κόσμου των οικογενειακών φωλιών και της ιδιωτικής ζωής μεγάλων ευγενών και εμπορικών οικογενειών. Το κτήμα εμφανίζεται στην έκθεση από πολλές οπτικές γωνίες: από τελετουργικές όψεις μεγάλων κτημάτων και ερασιτεχνικές φωτογραφίες από οικογενειακά λευκώματα μέχρι καλλιτεχνικές εικόνες αρχαίων πάρκων και εγκαταλελειμμένων κτημάτων.

Η έκθεση ανοίγει με προσαρμοσμένες όψεις κτημάτων που φτιάχνονται από μάστορες των μεγαλύτερων φωτογραφικών στούντιο. Οι φωτογραφίες, συχνά μεγάλες σε μέγεθος και ειδικά σχεδιασμένες, δείχνουν πλεονεκτική θέα του αρχιτεκτονικού συγκροτήματος και του τοπίου, καθώς και πορτρέτα των ιδιοκτητών στα αγαπημένα τους κτήματα. Η πλοκή των όψεων του κτήματος, τα χαρακτηριστικά εκτύπωσης και μερικές φορές η σύνθεση καθορίζονταν όχι μόνο από τις ιδέες του ίδιου του φωτογράφου, αλλά και από τις επιθυμίες του πελάτη. Με παρόμοιο τρόπο απεικονίζονται πολλά διάσημα κτήματα (Ostafyevo, Arkhangelskoye, Ilyinskoye), που χρησίμευαν ως κεντρικές κατοικίες των ιδιοκτητών τους. Η έκθεση παρουσιάζει μοναδικά δείγματα πρώιμης φωτογραφίας από τη δεκαετία του 1860. – φωτογραφίες του κτήματος Nikolskoye-Obolyaninovo, τραβηγμένες από τον M.N. Sherer, και Nikolskoye-Prozorovskoye M.B. Τουλίνοβα.

Η δεύτερη ενότητα είναι αφιερωμένη στην ερασιτεχνική φωτογραφία. Οι συγγραφείς αυτών των φωτογραφιών είναι οι ίδιοι οι ιδιοκτήτες και οι επισκέπτες των κτημάτων. Οι φωτογραφίες διακρίνονται από τον αυθορμητισμό των θεμάτων και τη ζωηρότητα της σύνθεσης. Στις αρχές του αιώνα, η φωτογραφία έγινε μια προσιτή μορφή καλλιτεχνική δραστηριότητα. Ο καλοκαιρινός ελεύθερος χρόνος στη ρωσική κοινωνία παραδοσιακά συνδέθηκε με το κτήμα, έτσι οι εικόνες της καθημερινής χαρούμενης ζωής στο κτήμα έγιναν ευρέως διαδεδομένες στην ερασιτεχνική φωτογραφία. Η εμφάνιση των ερασιτεχνικών φωτογραφιών δεν σχετίζεται με την αισθητική ή την ιστορική αξία του κτήματος. Τα θέματα των φωτογραφιών ποικίλλουν: σκηνές του είδους (πικνίκ στο γρασίδι, βαρκάδα, περπάτημα), πορτρέτα υπηρετών και καλεσμένων, προσωπικά δωμάτια στον επάνω όροφο, γλυκές απομονωμένες γωνιές του πάρκου και της γύρω περιοχής.

Οι φωτογραφίες στην επόμενη ενότητα αντικατοπτρίζουν το ενδιαφέρον που προέκυψε στις αρχές του 20ου αιώνα για τη μελέτη και τη διατήρηση του ρωσικού κτήματος με τα καλλιτεχνικά και ιστορικά αντικείμενα. Το κτήμα αρχίζει να γίνεται αντιληπτό ως μοναδικό συνθετικό φαινόμενο τέχνης και τόπος προγονικής μνήμης. Οι φωτογράφοι προσπαθούν να απαθανατίσουν χαρακτηριστικά αρχιτεκτονικό σύνολοκαι το εσωτερικό συγκρότημα των κτημάτων. Αρκετοί δεξιοτέχνες στρέφονται στη φωτογραφία της αρχιτεκτονικής και στο είδος θέασης για τους σκοπούς της φωτογραφικής τεκμηρίωσης μνημείων: P.P. Pavlov, Ν.Ν. Ushakov, A.A. Ιβάνοφ-Τερέντιεφ.

Στις αρχές του 20ου αιώνα. Ο μύθος του ρωσικού κτήματος πήρε λογοτεχνική και καλλιτεχνική μορφή και διαμορφώθηκε η ιδέα του ως σύμβολο της απερχόμενης ευγενούς κουλτούρας. Το βλέμμα του συγγραφέα των φωτογράφων τράβηξαν λεπτομέρειες και τοπία που μετέδιδαν την ιδιαίτερη πασιιστική διάθεση της κτηματικής ζωής - την ποίηση του θανάτου, του περαστικού μεγαλείου. Τα κύρια αντικείμενα της εικόνας - η φύση και το πάρκο - έγιναν πνευματικά και συναισθηματικά φορτισμένα. Η ιδέα του κτήματος ενσωματώθηκε σε εμβληματικές εικόνες καλλιτεχνικής φωτογραφίας: μια νεαρή κυρία και ένα δρομάκι στο πάρκο. Σε ορισμένα έργα, η καλλιτεχνικά μεταμορφωμένη εικόνα του κτήματος, σαν να καλύπτεται από μια ελαφριά ομίχλη μνήμης, αντιστοιχεί στις τεχνικές της εικαστικής φωτογραφίας. Τα έργα αυτής της ενότητας προέρχονται από το ταμείο της Ρωσικής Φωτογραφικής Εταιρείας - το μαργαριτάρι της φωτογραφικής συλλογής του Ιστορικού Μουσείου. Φωτογραφίες Ν.Σ. Κρότκοβα, Β.Ν. Chasovnikova, V.N. Τα έργα του Shokhin παρουσιάστηκαν σε φωτογραφικούς διαγωνισμούς και επιλέχθηκαν από την Εταιρεία για τη δημιουργία ενός μουσείου. Το θέμα του κτήματος αντικατοπτρίστηκε επίσης στα έργα των διάσημων δασκάλων A.S. Mazurin και N.A. Πέτροβα.

Η τελευταία σημαντική περίοδος στην ανάπτυξη του θέματος του κτήματος στην καλλιτεχνική ελαφριά ζωγραφική ήταν η δεκαετία του 1920. Το τεράστιο ενδιαφέρον για τη μελέτη της κληρονομιάς του κτήματος και της ποίησης των κατεστραμμένων φωλιών προσέλκυσε κορυφαίους Σοβιετικούς φωτογράφους. Αυτή την εποχή, έχοντας γίνει αποκλειστικά φαινόμενο του παρελθόντος, το κτήμα απέκτησε τη δυνατότητα νέων ερμηνειών. Η έκθεση παρουσιάζει φωτογραφικές μελέτες του εξέχοντος εγχώριου μάστερ A.D. Greenberg, ο οποίος προσπάθησε να δημιουργήσει μια νέα εικόνα του κτήματος. Τα έργα του φωτογράφου ενσαρκώνουν τον όχι πια όμορφο «πεθαίνοντας» Ασημένια Εποχή, αλλά το «παρελθόν», ανεπανόρθωτα χαμένο, χάθηκε παρελθόν. Οι περισσότερες από αυτές τις φωτογραφίες του κτήματος παρουσιάστηκαν στη διάσημη έκθεση του 1928. Σοβιετική φωτογραφίασε 10 χρόνια». Στη συνέχεια, η εξαφάνιση του πολιτισμού των κτημάτων ως ζωντανής και ισχυρής παράδοσης οδήγησε στην απουσία της εικόνας του στη σοβιετική φωτογραφία.

Εκθεσιακός χώρος Μπροστινού κτιρίου, 2ος όροφος.

Κρατικό Μουσείο και Εκθεσιακό Κέντρο ROSPHOTO

Διεύθυνση: Αγία Πετρούπολη, Bolshaya Morskaya, 35

Οδηγίες: St. σταθμός μετρό "Nevsky Prospekt"/"Gostiny Dvor", "Admiralteyskaya", τρολ. Νο 5, 22, λεωφορείο. Αρ. 27, 3, 22. Άρθ. μ. "Sennaya Ploshchad"/"Sadovaya"

E-mail: [email προστατευμένο], [email προστατευμένο]

Εικόνα ενός ευγενούς κτήματος

και η μοίρα του ήρωα στο μυθιστόρημα του Ι.Α. Goncharov "Oblomov"

Τεχνολογίες: μάθηση βάσει προβλημάτων, τεχνολογία ΤΠΕ, τεχνολογία ολοκληρωμένης μάθησης

Μορφή παράδοσης: μάθημα-διάλογος

Λόγος δασκάλου

Ο Ivan Aleksandrovich Goncharov καταγόταν από μια πλούσια οικογένεια εμπόρων: ο πατέρας του ασχολούνταν με το εμπόριο σιτηρών, οι πρόγονοί του ήταν έμποροι για αρκετές γενιές. Ο συγγραφέας δεν είχε ούτε κληρονομιά ούτε αποκτήσει περιουσία. Πέρασε τα παιδικά του χρόνια στο Σιμπίρσκ και το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του συνδέθηκε με την Αγία Πετρούπολη, όπου υπηρέτησε. Ωστόσο, παρά την έλλειψη προσωπικής εμπειρίας της παιδικής ηλικίας του «κτήματος», ο Goncharov στο μυθιστόρημα «Oblomov» δημιουργεί μια εκπληκτικά πιστευτή, πολύχρωμη και απτή εικόνα ενός ευγενούς κτήματος. Η «Φλαμανδικότητά» του εκδηλώθηκε στην απεικόνιση της περιουσίας του Ομπλόμοφ σε όλη της τη δύναμη.

Η κύρια δράση του μυθιστορήματος «Oblomov» διαδραματίζεται στην Αγία Πετρούπολη και τα περίχωρά της, αλλά η εικόνα του Oblomov, που εμφανίζεται επανειλημμένα στις σελίδες του έργου, είναι μια από τις κεντρικές. Από τη μία πλευρά, η Oblomovka είναι η παιδική ηλικία του πρωταγωνιστή, δηλαδή αυτό που, σύμφωνα με τον Goncharov, καθορίζει τον χαρακτήρα και, ενδεχομένως, τη μοίρα ενός ατόμου. Από την άλλη, αυτό είναι το ιδανικό του Ilya Ilyich, ένα είδος ουτοπίας.

Γνωρίζουμε το κτήμα ήδη στην αρχή του μυθιστορήματος, μέσα από μια επιστολή του αρχηγού, ο οποίος ξεκάθαρα εξαπατά τον ιδιοκτήτη του. Σημειώστε ότι οι ευγενείς αρκετά συχνά βρίσκονταν αποκομμένοι από τα υπάρχοντά τους και εμπιστεύονταν το αγρόκτημα στον αρχηγό ή τον διευθυντή. Μπορείτε να θυμηθείτε τι γράψαμε στο εισαγωγικό άρθρο της ενότητας: μερικές φορές μόνο η παιδική ηλικία και τα γηρατειά συνδέονταν με την εγγενή περιουσία του ευγενή. Τα χρόνια της εφηβείας και της νεότητας πέρασαν στη μελέτη, και η ωριμότητα - στην υπηρεσία. Αυτή τη στιγμή, οι άνθρωποι έρχονταν στην οικογενειακή φωλιά σπάνια. Συνέβη επίσης, όπως περιγράφει ο N. A. Nekrasov στο "The Forgotten Village":

Επιτέλους μια μέρα στη μέση του δρόμου
Τα drogues εμφανίστηκαν σαν γρανάζια σε ένα τρένο:
Υπάρχει ένα ψηλό δρύινο φέρετρο στο δρόμο,
Και υπάρχει ένας κύριος στο φέρετρο. και πίσω από το φέρετρο είναι ένα καινούργιο.
Ο παλιός θάφτηκε, ο νέος σκούπισε τα δάκρυα,
Μπήκε στην άμαξα του και έφυγε για την Πετρούπολη.

Ο ευγενής δεν μπορούσε να ζήσει στο κτήμα του λόγω διάφορους λόγους. Υπάρχουν δύο βασικά: η δημόσια υπηρεσία και η αγάπη για τη ζωή της πόλης (κοσμική, πολιτιστική). Ωστόσο, κανένας από αυτούς τους λόγους δεν υπάρχει για τον Oblomov. Στο πρώτο μέρος βλέπουμε τη στάση του ήρωα απέναντι στη μητροπολιτική ζωή, και είναι προφανές ότι δεν του αρέσει, μοιάζει γεμάτη ανούσια ματαιοδοξία. Ορίζει κάθε έναν από τους καλεσμένους του με μια περίληψη λέξη - "δυστυχισμένος". Ταυτόχρονα, ο Oblomov δεν δεσμεύεται από την υπηρεσία. Επιπλέον, είναι προφανές ότι η οικονομία απαιτεί την παρέμβασή του.

- Γιατί τότε ο Ομπλόμοφ δεν πάει στο χωριό; Τι τον εμποδίζει;

Αυτό που είναι σημαντικό εδώ είναι πώς ο ήρωας βλέπει κάθε ταξίδι ως το τέλος του κόσμου (ακόμα και τη μετακόμιση σε άλλο διαμέρισμα στην πόλη) και το γεγονός ότι πρέπει πρώτα να φτιάξει ένα σχέδιο (λέει σχετικά στον Stoltz). Γνωρίζουμε αυτό το σχέδιο στο όγδοο κεφάλαιο του πρώτου μέρους.

Ας ξαναδιαβάσουμε το απόσπασμα. Ας απαντήσουμε σε προβληματικές ερωτήσεις:

- Σε τι αποτελείται το σχέδιο;

- Ποιο είναι το κύριο μέρος του;

- Γιατί ο Oblomov διατρέχει τις «θεμελιώδεις πτυχές» της διαχείρισης ακινήτων μόνο για λίγο στο μυαλό του;

- Τι προκαλεί από αυτή την άποψη το προφανές χαμόγελο του Goncharov και το δικό μας, του αναγνώστη;

- Πόσο χρήσιμα και γόνιμα είναι τα έργα του Oblomov;

- Με ποιον άλλο χαρακτήρα της ρωσικής λογοτεχνίας μοιάζει εδώ ο Ομπλόμοφ;

- Χαρακτηριστικά ποια λογοτεχνική κίνηση μπορεί να δει κανείς στην περιγραφή μιας καλοκαιρινής βραδιάς στο κτήμα;

- Ποια είναι η ομορφιά και ποιο το μειονέκτημα ενός τέτοιου ιδανικού;

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑΤΑ (συνοψίζοντας τις κρίσεις των μαθητών)

Τα σχέδια του Ομπλόμοφ δείχνουν την ονειροπόληση, την ανικανότητα και την απροθυμία του να εμβαθύνει στη διαχείριση της οικονομίας, μια εξιδανικευμένη, κάποιου είδους συναισθηματική-βουκολική ιδέα της τοπικής ζωής. Το κτήμα του, με τον ατμό να ανεβαίνει από τα χωράφια και τους αγρότες να επιστρέφουν από τα χωράφια, φαίνεται οπερατικό και διακοσμητικό. Η ζωή στο κτήμα δεν συνδέεται σε καμία περίπτωση με τη σκέψη της εργασίας, αλλά θεωρείται ως μια κατάσταση ευχάριστης αδράνειας («ακόμη και οι υπηρέτες απεικονίζονται ως αδρανείς»).

Ας γυρίσουμε τώρα μέχρι την ώρα του ύπνου του Oblomov (μέρος 1, κεφάλαιο 9)και ας κάνουμε μια διανοητική βόλτα στην πραγματική Oblomovka που γνώριζε ο ήρωάς μας (στο κάτω κάτω, αυτό δεν είναι στην πραγματικότητα ένα όνειρο, αλλά μια ιστορία για την παιδική του ηλικία).

- Πώς φαίνεται η Oblomovka σε αυτό το όνειρο;

- Ποια χαρακτηριστικά γνωρίσματα και λεπτομέρειες θυμάστε;

- Ποιος είναι ο τόνος της ιστορίας;

- Τι ενώνει όλους τους κατοίκους της Oblomovka - τόσο ευγενείς όσο και αγρότες;

- Με ποιον τονισμό ζωγραφίζει ο Γκοντσάροφ την Ομπλόμοβκα και τους κατοίκους της;

Ας εξετάσουμε τουλάχιστον ένα μικρό κομμάτι του κειμένου με περισσότερες λεπτομέρειες από την άποψη του στυλ. Ερωτήσεις (μπορεί να είναι σε ομάδες):

-Πώς διαφέρει το ύφος αυτού του κειμένου από το αφηγηματικό ύφος του συγγραφέα στο σύνολο του μυθιστορήματος;

- Για ποιον σκοπό χρησιμοποιούνται τέτοιες εκφράσεις ως «λιοντάρια που βρυχώνται», «αιγυπτιακές πληγές», σε τι στήνουν τον αναγνώστη;

- Πώς καταστρέφεται η προσδοκία με την εμφάνιση των εκφράσεων «τσουγκρίζοντας κοτόπουλα», «αγελάδες που μασούν» κ.λπ.;

- Γιατί ολόκληρο το θραύσμα βασίζεται στην άρνηση;

- Ποιο είναι το στυλ αυτού του τοπίου;

- Τι κοινό έχει με τα όνειρα του Oblomov από το όγδοο κεφάλαιο;

Μπορείτε να δείξετε στους μαθητές έναν ή δύο συναισθηματικούς πίνακες που είναι ειδυλλιακής φύσης (διαφάνειες 1-2). Ας προσέξουμε πώς συνδέονται ο άνθρωπος και η φύση στους πίνακες, πώς απεικονίζονται οι ευγενείς και οι αγρότες.

Έτσι, η περιγραφή του Oblomovka είναι και πάλι μια ειδυλλιακή εικόνα, που θυμίζει συναισθηματικό ποιμενικό, αλλά παρουσιάζεται από τον συγγραφέα σε ένα ειρωνικό κλειδί. Ο ήρωας την αντιλαμβάνεται χωρίς καμία ειρωνεία, έτσι συναισθηματικά και ειρωνικά θραύσματα αναμειγνύονται συνεχώς.

Στο κέντρο του ονείρου είναι η εικόνα του μικρού Ilyusha Oblomov. Στην ουσία, έχουμε μπροστά μας μια άλλη «παιδική ηλικία» στη ρωσική λογοτεχνία. Η γνώριμη στιγμή της αφύπνισης ενός παιδιού είναι εντυπωσιακή: «Ο Ilya Ilyich ξύπνησε το πρωί στο μικρό του κρεβάτι. Είναι μόλις επτά ετών. Είναι εύκολο και διασκεδαστικό για αυτόν».

Συζήτηση προηγμένων θεμάτων εργασιών

- Ποιες είναι οι ομοιότητες μεταξύ της παιδικής ηλικίας του Nikita, της Nikolenka Irtenyev και του Ilyusha Oblomov; Πώς διαφέρουν;

Εδώ θα μας βοηθήσει ενδεικτικό υλικό. Ας συγκρίνουμε εικονογραφήσεις διαφορετικών συγγραφέων: E. Bem, Yu Gershkovich, I. Konovalov, V. Taburin, T. Shishmareva, N. Shcheglov, P. Estoppe.

Ερωτήσεις για τις διαφάνειες:

Διαφάνεια Νο. 3. Τι διάθεση προκαλεί η εικονογράφηση; Φανταστείτε ότι οδηγείτε στην Oblomovka. Τι συναισθήματα έχετε;

Διαφάνεια Νο. 4. Γιατί το σπίτι δίπλα στη χαράδρα «ανταμείβεται» με ξεχωριστή εικονογράφηση; Τι επιπλέον νόημα αποκτά η εικονογράφηση λόγω της φιγούρας του παιδιού;

Διαφάνεια Νο. 5. Συγκρίνετε τις εικονογραφήσεις των T. Shishmareva και V. Taburin. Τι κοινό έχουν; (Σημειώστε τη σύνθεση). Τι εκφράζει η πόζα του Ilyusha και στους δύο πίνακες; Με ποιο μέσο καθένας από τους συγγραφείς μεταφέρει την ατμόσφαιρα της κατάστασης του Oblomovka και του Ilyusha; Είναι αυτές οι εικόνες παρόμοιες ή διαφορετικές ως προς την ιδέα;

ΣΥΝΟΨΗ ΑΠΑΝΤΗΣΕΩΝ

Με την πρώτη ματιά, οι εικόνες είναι εκπληκτικά παρόμοιες. Η πόζα του ήρωα, η θέση της φιγούρας του, το δέντρο και τα ξεχαρβαλωμένα κτίρια στη δεξιά πλευρά της εικόνας, η ανοδική διαγώνιος καθαρά ορατή στη σύνθεση, η αντίθεση μεταξύ της γενικής κούρασης του κόσμου και της ζωντανής φιγούρας του παιδιού , που βρίσκεται επίσης διαγώνια, αλλά στην αντίθετη κατεύθυνση, σχεδόν συμπίπτουν. Ωστόσο, διαβάζοντας προσεκτικά τους πίνακες, θα παρατηρήσουμε ότι στην εικονογράφηση της Shishmareva βλέπουμε ένα περίεργο παιδί που προσπαθεί να σκύψει έξω από τις πύλες ενός νυσταγμένου βασιλείου ενώ οι φρουροί του κοιμούνται, αλλά είναι σαν να έχει κολλήσει τα πόδια του. στα σύνορα που δεν μπορεί να περάσει. Ο ίδιος παραμένει εκεί στην αυλή, μόνο το κεφάλι του περνάει τη γραμμή του τέρματος. Το αγόρι του Taburin είναι πιο ελεύθερο, η σιλουέτα του είναι πιο δυναμική. Απλώνει το χέρι στα ανθισμένα βότανα, θέλοντας να δει και να κατανοήσει τα μυστικά του κόσμου που τον περιβάλλει.

Διαφάνεια Νο. 6. Συγκρίνετε τις εικονογραφήσεις των Yu. Gershkovich και I. Konovalov. Ποιο σημείο του κειμένου απεικονίζει κάθε εικόνα; Πόσο μοιάζουν αυτές οι εικονογραφήσεις και πώς διαφέρουν (προσοχή στη σύνθεση, πόζες των χαρακτήρων, τοποθεσία, λεπτομέρειες); Πώς δείχνουν οι συγγραφείς την παρουσία ή την απουσία της επαφής του Ilyusha με τη νταντά αυτή τη στιγμή; Τι λέει κάθε εικονογράφηση; Σε ποια ιδέα μας οδηγεί η αντιπαράθεση αυτών των δύο εικονογραφήσεων;

Η πρώτη εικόνα απεικονίζει τη στιγμή που ο Ilyusha κοιτάζει ένα καλοκαιρινό πρωινό σε ένα περαστικό καρότσι και τη σκιά που ρίχνει και εκπλήσσεται από τον κόσμο, σκεπτόμενος όλα όσα βλέπει. Σε αυτό το επεισόδιο, ο Ilyusha βασανίζεται από την επιθυμία να τρέξει έξω από την αυλή και να τρέξει στο βουνό. Διανοητικά, έφυγε από τον κύκλο του Oblomov. Ο καλλιτέχνης κατάφερε να το μεταφέρει αυτό στην ίδια τη πόζα του αγοριού, στην εστίασή του στη μακρινή προοπτική.

Το δεύτερο - ένα από τα χειμωνιάτικα βράδια, όταν η νταντά λέει ιστορίες και παραμύθια στον Ilyusha. Εδώ, αντίθετα, τονίζεται η σχέση μεταξύ του παιδιού και της νταντάς: οι ήρωες βρίσκονται σε έναν σφιχτά κλειστό χώρο, ο Ilyusha απορροφά λαίμαργα ιστορίες, μετά τις οποίες «έχει για πάντα τη διάθεση να ξαπλώνει στη σόμπα, να περπατά σε ένα έτοιμο -Φτιαγμένο, απλήρωτο ντύσου και τρως σε βάρος της καλής μάγισσας».

Αυτές οι εικονογραφήσεις διευκρινίζουν την περίεργη δυαδικότητα της παιδικής ηλικίας του Oblomov και της ψυχής του ήρωα.

Διαφάνεια Νο. 7. Συγκρίνετε τις εικονογραφήσεις των E. Bem και N. Shcheglov. Τι κοινό έχουν αυτές οι εικόνες; Ποια αρχή βασίζεται στην κατασκευή τους;

Οι εικόνες δείχνουν την ίδια στιγμή: όταν η νταντά αποκοιμιέται και ο Ilyusha, αρπάζοντας τη στιγμή, ξεκινά να εξερευνήσει μόνος του τον κόσμο γύρω του. Η βάση και των δύο εικόνων, διαφορετικών σε τεχνική και στυλ, είναι η αντίθεση μεταξύ της στατικής φιγούρας της νταντάς και της δυναμικής φιγούρας του παιδιού. Αλλά αν στο Bem όλα αποδειχθούν περιφραγμένα, σαν πλαίσιο, από τα όρια του περιστεριώνα, τότε στο Shcheglov το παιδί ανοίγει έναν ευρύχωρο κόσμο με το ύψος του ουρανού και τα σύννεφα που τρέχουν, προς τον οποίο απλώνει χαρούμενα τα χέρια του . Η αντίθεση μεταξύ της Oblomovka και του μεγάλου κόσμου τονίζεται σε αυτήν την απεικόνιση από το φως και τη σκιά: η νταντά κάθεται στη σκιά του σπιτιού, ενώ ο Ilyusha τρέχει έξω στον ηλιόλουστο χώρο.

Διαφάνεια Νο. 8. Τι είναι ασυνήθιστο στην εικονογράφηση του Γάλλου καλλιτέχνη; Τι εντύπωση σου κάνει; Ποια ιδέα εκφράζεται από τη σύνθεση της εικόνας; Τι διάθεση δημιουργούν οι ανθρώπινες φιγούρες;

Σε αυτήν την εικόνα, όλοι οι χαρακτήρες πάγωσαν σε ένα είδος νυσταγμένης στατικής. Οι φιγούρες των ενηλίκων περιβάλλουν σφιχτά το παιδί. Ταυτόχρονα, έχει κανείς την εντύπωση όχι τόσο αγάπης και φροντίδας όσο περιορισμού και ακόμη και απειλής.

Για να συνοψίσουμε τη συζήτηση για τις εικονογραφήσεις, ας πούμε ότι υπάρχει πολλή αγάπη στη ζωή του μικρού Ilyusha: όλοι τον λατρεύουν και τον περιποιούνται. Αλλά αυτή η ατμόσφαιρα αγάπης, την οποία τονίσαμε ως κάτι καθαρά θετικό όταν μιλούσαμε για την παιδική ηλικία της Νικολένκα ή του Νικήτα, γίνεται εδώ τρελή και κάπως παραμορφωμένη: «Όλο αυτό το προσωπικό και η συνοδεία του σπιτιού Oblomov πήρε τον Ilya Ilyich και άρχισε να του κάνει ντους. στοργή και έπαινος. Μετά βίας πρόλαβε να σκουπίσει τα ίχνη των απρόσκλητων φιλιών. Μετά από αυτό, άρχισε να τον ταΐζουν με ψωμάκια, κράκερ και κρέμα στην αυλή, στο λιβάδι, με μια αυστηρή επιβεβαίωση στη νταντά να μην αφήνει το παιδί μόνο του, να μην το αφήνει κοντά σε άλογα, τα σκυλιά να μην πηγαίνουν μακριά από το σπίτι μέχρι την κατσίκα και το πιο σημαντικό, να μην το αφήνουν να μπει τη χαράδρα, ως το πιο τρομερό μέρος της περιοχής, που είχε κακή φήμη».

Έτσι, βλέπουμε ότι στην παιδική ηλικία ο Ilya Ilyich ήταν ένα ζωηρό και δεκτικό παιδί, αλλά σε αντίθεση με τη Nikolenka ή τον Nikita, μεγαλώνει υπό συνεχή φροντίδα, στην πραγματικότητα δεν του επιτρέπεται να κάνει τίποτα μόνος του. Επιπλέον, από τη ζωή του λείπει η πολιτιστική ατμόσφαιρα που είδαμε στον Τολστόι (μουσική, διάβασμα). Από αυτή την άποψη, είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε την περιγραφή μιας χειμωνιάτικης βραδιάς στην παιδική ηλικία του Nikita και στο όνειρο του Oblomov.

Ο Γκοντσάροφ πίστευε ότι οι εντυπώσεις του εαυτού του πρώιμη παιδική ηλικίαείναι καθοριστικά στη ζωή ενός ανθρώπου: «Ούτε μια λεπτομέρεια, ούτε ένα χαρακτηριστικό δεν ξεφεύγει από την περίεργη προσοχή του παιδιού. Η εικόνα της οικιακής ζωής είναι ανεξίτηλα χαραγμένη στην ψυχή. το μαλακό μυαλό τροφοδοτείται με ζωντανά παραδείγματα και ασυνείδητα σχεδιάζει ένα πρόγραμμα για τη ζωή του βασισμένο στη ζωή γύρω του».

Τι κάνουν οι ενήλικες που απορροφά η μικρή Ilyusha;

«Ο ίδιος ο Oblomov, ένας γέρος, δεν είναι επίσης χωρίς δραστηριότητες. Κάθεται δίπλα στο παράθυρο όλο το πρωί και παρακολουθεί αυστηρά όλα όσα συμβαίνουν στην αυλή», γράφει ο Goncharov για τον πατέρα του Ilya Ilyich.

- Ποιες είναι αυτές οι δραστηριότητες, πώς μιλάει ο συγγραφέας για αυτές, πώς νιώθει γι' αυτές;

- Ποια είναι η δραστηριότητα της μητέρας του Oblomov;

- Γύρω από τι περιστρέφεται η ζωή όλων των κατοίκων του κτήματος;

Οι δραστηριότητες του Ilya Ivanovich δεν έχουν κανένα νόημα: κοιτάζει έξω από το παράθυρο όλη μέρα και αποσπά την προσοχή όλων που εργάζονται με περιττές ερωτήσεις. Η γυναίκα του επικεντρώνεται σε αυτό που είναι πιο σημαντικό για τους Ομπλομοβίτες, γύρω από το τι περιστρέφεται ο κόσμος τους - το φαγητό.

«Ίσως ο Ilyusha έχει από καιρό προσέξει και καταλαβαίνει τι λένε και τι κάνουν μπροστά του: όπως ο πατέρας του, με κοτλέ παντελόνι, με ένα καφέ μάλλινο υφασμάτινο μπουφάν, το μόνο που ξέρει όλη μέρα είναι ότι περπατάει από γωνιά σε γωνία, με τα χέρια του. Πίσω του, μυρίζει καπνό και φυσάει τη μύτη του, και η μητέρα περνάει από καφέ σε τσάι, από τσάι σε δείπνο. ότι ο γονιός δεν θα σκεφτόταν ποτέ να πιστέψει πόσα καπίκια κόπηκαν ή συμπιέστηκαν και για να συνέλθει για την παράλειψη, αλλά δώσε του ένα μαντήλι πολύ σύντομα, θα ουρλιάξει για τις ταραχές και θα ανατρέψει ολόκληρο το σπίτι», καταλήγει ο Goncharov.

Αυτός είναι ο κόσμος του κτήματος στις παιδικές αναμνήσεις του Ilya Ilyich - η εικόνα της «χρυσής εποχής» του, το ιδανικό (εξιδανικευμένο) παρελθόν του.

ΓΙΑΗ ουτοπία του Μπλομτοποθετείται από τον συγγραφέα στο δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος, στο επεισόδιο της διαμάχης με τον Stolz (Κεφάλαιο 4). Ο Ομπλόμοφ σχεδιάζει φανταστικές φωτογραφίες του φίλου του μελλοντική ζωή.

Ας ξαναδιαβάσουμε αυτό το κείμενο προσεκτικά με το παράλληλο σύνταξη πίνακα.

Στη συνέχεια σας ζητάμε να σημειώσετε τα σημεία στον πίνακα ομοιότητες και διαφορές.

- Είναι το ιδανικό του Oblomov παρόμοιο με αυτό που τον περιέβαλλε στην παιδική του ηλικία; Πως;

- Ποια είναι η διαφορά που υπερασπίζεται τόσο ένθερμα ο Oblomov;

- Τι υπέροχο έχει αυτή η προσφορά;«Τα φώτα έλαμπαν ήδη στο σπίτι. Υπάρχουν πέντε μαχαίρια που χτυπούν στην κουζίνα. ένα τηγάνι με μανιτάρια, κοτολέτες, μούρα... έχει μουσική... Casta diva... Casta diva! » – πώς χαρακτηρίζει το ειδύλλιο του Oblomov;

Ένας από τους λόγους που εμποδίζει τον Oblomov να πάει στο χωριό, με τα δικά του λόγια, είναι ότι θέλει να έρθει εκεί όχι μόνος του, αλλά με τη γυναίκα του. Σημειώστε ότι η Oblomovka είναι μια περιοχή οικογένεια ειδυλλίες. Ωστόσο, έχοντας γίνει ο αρραβωνιαστικός της Όλγας και συνειδητοποιώντας ότι δεν έχει πού να πάρει τη νεαρή σύζυγό του, ο Oblomov δεν θα κανονίσει ποτέ θέματα σχετικά με το κτήμα.

- Τι τον εμποδίζει;

- Γιατί ο Ομπλόμοφ δεν μπορεί να κάνει αυτό το μονοπάτι από την τρέχουσα κατάστασή του μέχρι την πραγματοποίηση του ονείρου του - ένα μονοπάτι που πάντα διανοητικά «πηδάει» («Λοιπόν, μόνο να ερχόμουν σε ένα νέο, ήρεμα τακτοποιημένο σπίτι...» , αρχίζει να εξηγεί τα όνειρά του στον Stoltz, χωρίς να σκέφτεται πώς το σπίτι θα «τακτοποιηθεί ειρηνικά»);

- Γιατί, αντί για το οικογενειακό κτήμα, στο τέλος του μυθιστορήματος βλέπουμε τον Oblomov Πλευρά Βίμποργκ, σε ένα είδος «υποκατάστατου» Oblomovka;

Δ/Ζ Οι μαθητές της δέκατης τάξης θα πρέπει να απαντήσουν σε αυτές τις ερωτήσεις κατά τη διάρκεια της μετέπειτα μελέτης του μυθιστορήματος.

ΕΦΑΡΜΟΓΗ

«Ο Ilya Ilyich άρχισε να αναπτύσσει ένα σχέδιο για το κτήμα. Γρήγορα πέρασε στο μυαλό του αρκετά σοβαρά, θεμελιώδη άρθρα σχετικά με τα παραπήγματα και το όργωμα, βρήκε ένα νέο, αυστηρότερο μέτρο ενάντια στην τεμπελιά και την αλητεία των χωρικών και προχώρησε στην οργάνωση της ζωής του στο χωριό.

Τον απασχολούσε η κατασκευή σπίτι του χωριού; Σταμάτησε χαρούμενος για λίγα λεπτά στη διάταξη των δωματίων, καθόρισε το μήκος και το πλάτος της τραπεζαρίας και του μπιλιάρδου και σκέφτηκε πού θα έβλεπε το γραφείο του με τα παράθυρά του. Θυμήθηκα ακόμη και έπιπλα και χαλιά.

Μετά από αυτό, τακτοποίησε τα φτερά του σπιτιού, λαμβάνοντας υπόψη τον αριθμό των καλεσμένων που σκόπευε να δεχτεί, και διέθεσε χώρο για στάβλους, αχυρώνες, ανθρώπινες υπηρεσίες και διάφορες άλλες υπηρεσίες.

Τελικά γύρισε στον κήπο: αποφάσισε να αφήσει όλες τις παλιές φλαμουριές και βελανιδιές όπως ήταν και να καταστρέψει τις μηλιές και τις αχλαδιές και να φυτέψει στη θέση τους ακακίες. Σκέφτηκα το πάρκο, αλλά, έχοντας κάνει μια πρόχειρη εκτίμηση του κόστους στο μυαλό μου, διαπίστωσα ότι ήταν ακριβό και, αναβάλλοντας αυτό για άλλη φορά, προχώρησα στα παρτέρια και τα θερμοκήπια.

Τότε η δελεαστική σκέψη του μελλοντικού φρούτου πέρασε τόσο έντονα από το μυαλό του που ξαφνικά μεταφέρθηκε για πολλά χρόνια στο μέλλον στο χωριό, όταν το κτήμα είχε ήδη τακτοποιηθεί σύμφωνα με το σχέδιό του και όταν έζησε εκεί για πάντα.

Φαντάστηκε τον εαυτό του να κάθεται ένα καλοκαιρινό απόγευμα στη βεράντα, σε ένα τραπέζι τσαγιού, κάτω από ένα θόλο δέντρων αδιαπέραστο από τον ήλιο, με ένα μακρύ σωλήνα και να εισπνέει νωχελικά καπνό, απολαμβάνοντας σκεφτικός τη θέα πίσω από τα δέντρα, τη δροσιά, τη σιωπή ; Και στο βάθος τα χωράφια κιτρινίζουν, ο ήλιος δύει πίσω από τη γνώριμη σημύδα και κοκκινίζει τη λιμνούλα, λεία σαν καθρέφτης. ατμός ανεβαίνει από τα χωράφια. γίνεται δροσερό, έρχεται το σούρουπο. οι αγρότες γυρίζουν σπίτια τους σωρηδόν.

Οι αδρανείς υπηρέτες κάθονται στην πύλη. Εκεί μπορείτε να ακούσετε χαρούμενες φωνές, γέλια, μια μπαλαλάικα, κορίτσια να παίζουν καυστήρες. Τα πιτσιρίκια του γλεντάνε γύρω του, σκαρφαλώνουν στην αγκαλιά του, κρέμονται στο λαιμό του. καθισμένη στο σαμοβάρι... η βασίλισσα των πάντων γύρω της, η θεότητά του... μια γυναίκα! γυναίκα! Εν τω μεταξύ, στην τραπεζαρία, διακοσμημένη με κομψή απλότητα, τα φιλόξενα φώτα έλαμπαν έντονα, ένα μεγάλο στρογγυλό τραπέζι είχε στηθεί. Ο Ζαχάρ, προβιβασμένος σε ματζορντόμο, με εντελώς γκρίζους φαβορίτες, στρώνει το τραπέζι, τακτοποιεί τα κρύσταλλα και τα ασημικά με ένα ευχάριστο τσούγκρισμα, ρίχνοντας συνεχώς ένα ποτήρι ή ένα πιρούνι στο πάτωμα. Καθίστε σε ένα πλούσιο δείπνο. Εδώ κάθεται ο σύντροφός του από την παιδική του ηλικία, ο σταθερός του φίλος, Stolz, και άλλα, όλα οικεία πρόσωπα. μετά πάνε για ύπνο...

Το πρόσωπο του Ομπλόμοφ ξαφνικά κοκκίνισε από ένα κοκκίνισμα ευτυχίας...»

«Ο Κύριος δεν τιμώρησε αυτή την πλευρά ούτε με αιγυπτιακές ούτε με απλές πληγές. Κανένας από τους κατοίκους δεν έχει δει ούτε θυμάται τρομερά ουράνια σημάδια, ούτε μπάλες φωτιάς ή ξαφνικό σκοτάδι. δεν υπάρχουν δηλητηριώδη ερπετά εκεί. οι ακρίδες δεν πετούν εκεί? Δεν υπάρχουν λιοντάρια που βρυχώνται, ούτε τίγρεις που βρυχώνται, ούτε καν αρκούδες και λύκοι, γιατί δεν υπάρχουν δάση. Υπάρχουν μόνο πολλές αγελάδες που μασούν, πρόβατα που φουσκώνουν και κοτόπουλα που τριγυρίζουν στα χωράφια και στο χωριό.

Ο Θεός ξέρει αν ένας ποιητής ή ένας ονειροπόλος θα ήταν ικανοποιημένος με τη φύση μιας γαλήνιας γωνιάς. Αυτοί οι κύριοι, όπως ξέρετε, λατρεύουν να κοιτάζουν το φεγγάρι και να ακούν τον κρότο των αηδονιών. Αγαπούν το φεγγάρι της κοκέτας, που θα ντύθηκε με ελαφάκια και θα έλαμπε μυστηριωδώς μέσα από τα κλαδιά των δέντρων ή θα πασπαλίσει στάχυα από ασημένιες ακτίνες στα μάτια των θαυμαστών του.

Και σε αυτή την περιοχή κανείς δεν ήξερε τι είδους φεγγάρι ήταν - όλοι το έλεγαν ένα μήνα.

Κατά κάποιον τρόπο κοίταξε τα χωριά και τα χωράφια με όλα της τα μάτια και έμοιαζε πολύ με μια καθαρισμένη χάλκινη λεκάνη».

«Ολόκληρη η γωνία των δεκαπέντε ή είκοσι μιλίων γύρω ήταν μια σειρά από γραφικά σκίτσα, χαρούμενα, χαμογελαστά τοπία. Οι αμμώδεις και επικλινείς όχθες ενός φωτεινού ποταμού, μικροί θάμνοι που σέρνονται από έναν λόφο στο νερό, μια κυρτή ρεματιά με ένα ρυάκι στο κάτω μέρος και ένα άλσος σημύδων - όλα έμοιαζαν να έχουν τακτοποιηθεί επίτηδες ένα προς ένα και να σχεδιάζονται αριστοτεχνικά.

Μια καρδιά εξαντλημένη από την αναταραχή ή εντελώς άγνωστη με αυτήν ζητά να κρυφτεί σε αυτή τη γωνιά ξεχασμένη από όλους και να ζήσει σε ευτυχία άγνωστη σε κανέναν».

Το κτήμα ως βάση της ευγενούς ζωής, της οικονομίας και του πολιτισμού της Ρωσικής Αυτοκρατορίας ήταν μια ζωντανή έκφραση της εθνικής ιδιοφυΐας και ένας τόπος επαφής μεταξύ ελίτ και λαϊκών πολιτισμών. Ο εξαφανισμένος κόσμος του ρωσικού κτήματος έχει αφήσει πολλά λογοτεχνικά και τεκμηριωμένα στοιχεία. Ισότιμες από ιστορική σκοπιά, αν και όχι ίσες σε καλλιτεχνικές ιδιότητες, οι φωτογραφίες αναδημιουργούν τον παλιό ποιητικό κόσμο των οικογενειακών φωλιών και τις εικόνες της ιδιωτικής ζωής μεγάλων ευγενών και εμπορικών οικογενειών. Έχοντας παρατηρήσει την εξαφάνιση της κουλτούρας της περιουσίας Α.Ν. Ο Γκρεχ υποστήριξε ότι μετά το 1930 θα έπρεπε να γίνεται αντιληπτό μόνο «μέσα από τα μάτια της μνήμης». Οπτικοποιώντας τη μνήμη πολλών προεπαναστατικών γενεών, οι φωτογραφικές εικόνες αποκαλύπτουν αυτό το φαινόμενο της ρωσικής ζωής ορατά και πλήρως. Το κτήμα εμφανίζεται στην έκθεση από πολλές οπτικές γωνίες: από τελετουργικές όψεις μεγάλων κτημάτων και ερασιτεχνικές φωτογραφίες από οικογενειακά λευκώματα μέχρι καλλιτεχνικές εικόνες αρχαίων πάρκων και εγκαταλελειμμένων κτημάτων.

Η έκθεση ανοίγει με προσαρμοσμένες εθιμοτυπικές απόψεις κτημάτων, φτιαγμένες από μάστορες των μεγαλύτερων στούντιο. Η πλοκή των όψεων του κτήματος, τα χαρακτηριστικά εκτύπωσης και μερικές φορές η σύνθεση καθορίζονταν όχι μόνο από τις ιδέες του ίδιου του φωτογράφου, αλλά και από τις επιθυμίες του πελάτη. Οι φωτογραφίες καταγράφουν αρχιτεκτονικά συγκροτήματα και τοπία και απαθανατίζουν τους ιδιοκτήτες στα αγαπημένα τους κτήματα. Με παρόμοιο τρόπο απεικονίζονται και οι διάσημοι, Ilyinskoye και Porechye. Σε μοναδικά παραδείγματα πρώιμης φωτογραφίας κτημάτων της δεκαετίας του 1860. περιλαμβάνουν στερεοτυπικές δαγκεροτυπίες από το Τ. Schneider and Sons» με τους εσωτερικούς χώρους της Maryin, φωτογραφίες που τραβήχτηκαν από τον M.N. Sherer, και δημιουργήθηκε από τον M.B. Τουλίνοφ.

Οι ερασιτεχνικές φωτογραφίες, οι δημιουργοί των οποίων είναι οι ίδιοι οι ιδιοκτήτες και οι φιλοξενούμενοι των κτημάτων, διακρίνονται από τον αυθορμητισμό των θεμάτων τους και τη ζωηρότητα της σύνθεσής τους. Τα θέματα των φωτογραφιών είναι ποικίλα: σκηνές του είδους (πικνίκ, βαρκάδα, περπάτημα), πορτρέτα υπηρετών και καλεσμένων, προσωπικά δωμάτια, γλυκές απομονωμένες γωνιές του πάρκου και της γύρω περιοχής. Στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα, η φωτογραφία έγινε μια προσιτή μορφή καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Ο καλοκαιρινός ελεύθερος χρόνος στη ρωσική κοινωνία συνδέεται παραδοσιακά με το κτήμα, έτσι οι εικόνες της καθημερινής χαρούμενης ζωής στο κτήμα έχουν γίνει ευρέως διαδεδομένες. Η εμφάνιση των ερασιτεχνικών φωτογραφιών δεν σχετίζεται με την αισθητική ή την ιστορική αξία του κτήματος.

Οι φωτογραφίες ντοκιμαντέρ αντικατοπτρίζουν την εποχή που εμφανίστηκε τη δεκαετία 1890-1910. μεγάλο ενδιαφέρον για τη μελέτη και τη διατήρηση του ρωσικού κτήματος με τα καλλιτεχνικά και ιστορικά αντικείμενα. Το κτήμα άρχισε να γίνεται αντιληπτό ως μοναδικό συνθετικό φαινόμενο τέχνης και τόπος προγονικής μνήμης. Οι φωτογράφοι κατέγραψαν τα χαρακτηριστικά του αρχιτεκτονικού συνόλου και του εσωτερικού συγκροτήματος των κτημάτων. Ο Π.Π. στράφηκε στη φωτογραφία αρχιτεκτονικής και όψεων με σκοπό τη φωτογραφική τεκμηρίωση μνημείων. Pavlov, Ν.Ν. Ushakov, A.A. Ιβάνοφ-Τερέντιεφ.

Στις αρχές του 20ου αιώνα. Ο μύθος του ρωσικού κτήματος πήρε λογοτεχνική και καλλιτεχνική μορφή και διαμορφώθηκε η ιδέα του ως σύμβολο της απερχόμενης ευγενούς κουλτούρας. Το προσωπικό βλέμμα των φωτογράφων τράβηξε τοπία και λεπτομέρειες που μετέδιδαν την ιδιαίτερη πασιιστική διάθεση της κτηματικής ζωής - την ποίηση του θανάτου, του περαστικού μεγαλείου. Τα κύρια αντικείμενα της εικόνας - η φύση και το πάρκο - έγιναν πνευματικά και συναισθηματικά φορτισμένα. Η καλλιτεχνικά μεταμορφωμένη εικόνα του κτήματος, σαν να κρύβεται από μια ελαφριά ομίχλη μνήμης, αντιστοιχεί στις τεχνικές της εικαστικής φωτογραφίας. Η ιδέα του κτήματος ενσωματώθηκε στις εμβληματικές εικόνες της φωτογραφίας - η νεαρή κυρία και το δρομάκι. Τα περισσότερα έργα προέρχονται από τις συλλογές της Ρωσικής Φωτογραφικής Εταιρείας, το στολίδι της συλλογής φωτογραφιών του Ιστορικού Μουσείου. Φωτογραφίες από τον Α.Σ. Μαζουρίνα, Ν.Α. Πέτροβα, Ν.Σ. Κρότκοβα, Β.Ν. Chasovnikova, V.N. Τα έργα του Shokhin παρουσιάστηκαν σε διαγωνισμούς και επιλέχθηκαν για το μελλοντικό μουσείο ελαφριάς ζωγραφικής.

Η δεκαετία του 1920 είναι η τελευταία σημαντική περίοδος στην ανάπτυξη του θέματος των κτημάτων. Το ενδιαφέρον για τη μελέτη της κληρονομιάς του κτήματος και την ποίηση των κατεστραμμένων φωλιών προσέλκυσε κορυφαίους Σοβιετικούς φωτογράφους. Έχοντας γίνει αποκλειστικά φαινόμενο του παρελθόντος, το κτήμα απέκτησε τη δυνατότητα νέων ερμηνειών. Οι φωτογραφικές μελέτες εξαιρετικών Ρώσων δασκάλων δεν ενσαρκώνουν πλέον το όμορφο πέρασμα της Αργυρής Εποχής, αλλά το προηγούμενο, ανεπανόρθωτα χαμένο, χαμένο παρελθόν. Οι περισσότερες φωτογραφίες παρουσιάστηκαν στη διάσημη έκθεση «Soviet Photography for 10 Years» το 1928. Στη συνέχεια, η εξαφάνιση της κουλτούρας των κτημάτων ως ζωντανής και ισχυρής παράδοσης οδήγησε στην απουσία της εικόνας του κτήματος στη σοβιετική φωτογραφία.

Ο σχεδιασμός τοπίου γίνεται όλο και πιο δημοφιλής όχι μόνο στους ιδιοκτήτες αρχοντικών, αλλά και στους ερασιτέχνες κηπουρούς. Μπορεί να είναι αρκετά δύσκολο να κάνετε τα εκατοντάδες τετραγωνικά μέτρα σας άνετα, κομψά και ταυτόχρονα πρακτικά. Το πιο δύσκολο έργο μερικές φορές γίνεται να αποφασίσετε για ιδέες σχεδίασης ιστότοπου. Έμπνευση για τον εξωραϊσμό κήπων μπορείτε να βρείτε στα ρωσικά κτήματα του 19ου αιώνα.

Ρωσικά κτήματα του 19ου αιώνα ως πηγή έμπνευσης

Ο 19ος αιώνας στη Ρωσία είναι συνδεδεμένος με την ανάλαφρη πολυτέλεια. Συχνά, τέτοια πάρκα ήταν δίπλα στην επικράτεια των ευγενών κτημάτων. Το πάθος για το σχεδιασμό τοπίου, που ξεκίνησε στα τέλη του 18ου αιώνα, εξελίχθηκε σε ξεχωριστό κλάδο της τέχνης τον 19ο αιώνα. Παρά το γεγονός ότι η Ρωσία καλύπτει γεωγραφικά πολλές κλιματικές ζώνες, οι αρχιτέκτονες τοπίου εκείνης της εποχής κατάφεραν να δημιουργήσουν υπέροχα πάρκα και κήπους. Οποιοσδήποτε κήπος χωρίστηκε σε ζώνες: για περπάτημα, για χαλάρωση, για δουλειά.

Το ρωσικό σχέδιο βασίστηκε αρχικά σε ένα κανονικό στυλ, δηλαδή όλα τα στοιχεία είχαν σαφή όρια και κανονικά σχήματα. Αυτό το στυλ πήρε από την Ευρώπη και συνδύασε διάφορες αρχιτεκτονικές εποχές: από το μπαρόκ έως την Αναγέννηση. Και μόνο τον 19ο αιώνα η ανατολίτικη μόδα για τα τοπία ήρθε στη Ρωσία. Εκείνη την εποχή, το σχέδιο άρχισε να αλλάζει, τα φυτά φυτεύτηκαν με τέτοιο τρόπο ώστε να φαίνονται μέρος της φύσης, ελαφρώς απρόσεκτα, αλλά απολύτως αρμονικά.

Ήταν πολύ δημοφιλείς μεταξύ των πλούσιων κυρίων. Ένα υποχρεωτικό χαρακτηριστικό του σχεδιασμού του κήπου ήταν τα πλακόστρωτα μονοπάτια που περνούσαν κάτω από τις καμάρες των δέντρων και οδηγούσαν στο ίδιο το σπίτι. Η σύνδεση μεταξύ της κατοικίας και του χώρου πραγματοποιήθηκε με την κατασκευή βεράντες ή κιόσκια. Τέτοια κτίρια έγιναν ευρύχωρα και φωτεινά για να μπορεί κανείς να περνάει χρόνο σε αυτά χωρίς φασαρία.

Παρά το γεγονός ότι το ρωσικό στυλ δανείζεται πολλές ιδέες από άλλους πολιτισμούς, έχει το δικό του ατομικό χαρακτηριστικό. Πίσω μέσαΤον 19ο αιώνα, ωφέλιμος χώρος παραχωρήθηκε σε προσωπικά οικόπεδα. Σε αυτό καλλιεργήθηκαν εποχιακά λαχανικά. Επίσης, εμφανίστηκε η έννοια του "κήπου φαρμακείου" - ένα μικρό οικόπεδο στο οποίο φυτεύτηκαν φαρμακευτικά βότανα.

Για πολύ καιρό, το ρωσικό στυλ δεν θεωρήθηκε από τους σύγχρονους σχεδιαστές ως ξεχωριστή κατεύθυνση στη δημιουργία τοπίων. Όταν οι αρχιτέκτονες και οι σχεδιαστές κήπων πρόσεξαν, βρήκαν πολλάενδιαφέρουσες ιδέες

για τον κήπο και άρχισε να τα κάνει πράξη

• Η εμφάνιση μιας τέτοιας ιδέας όπως μια ντάτσα είναι μια από τις τελευταίες επαναστάσεις στην ανάπτυξη του ρωσικού σχεδιασμού τοπίου. Για να εφαρμόσετε το ρωσικό στιλ στον κήπο, δεν χρειάζεται να είστε ιδιοκτήτης ενός οικοπέδου dacha ενός εκταρίου. Όλες οι κύριες ιδέες αυτής της κατεύθυνσης σχεδιασμού μπορούν να τοποθετηθούν αρμονικά σε αρκετές εκατοντάδες τετραγωνικά μέτρα επικράτειας dacha. Οι κύριες ζώνες του ρωσικού στυλ περιλαμβάνουν:Το κύριο στοιχείο είναι πάντα το σπίτι . Προέρχεται από αυτόνκεντρικό δρόμο
• μέσω άλλων σχεδιαστικών στοιχείων.. Εδώ βρίσκονται παραδοσιακά παρτέρια: τον 19ο αιώνα, οι υάκινθοι και οι τουλίπες ήταν δημοφιλείς.
• Απαιτείται καθιστικό.Εδώ μπορείτε να φτιάξετε ένα μικρό κιόσκι.
• Ένα παραδοσιακό χαρακτηριστικό του ρωσικού στυλ είναι λαχανόκηπος. Στις dachas στα τέλη του 20ου αιώνα, ο λαχανόκηπος άρχισε να καταλαμβάνει σχεδόν όλη την έκταση του οικοπέδου.
• Μπροστινός κήπος.Στην περιοχή αυτή μπορείτε να φυτέψετε δέντρα και να χαράξετε μονοπάτι.
• Οικονομική ζώνη.

Κάθε στοιχείο στο ρωσικό στυλ φέρει ένα φορτίο σχεδιασμού μπορούν να διακριθούν πολλά κύρια χαρακτηριστικά: σύνορα από, μικρές αρχιτεκτονικές φόρμες, μονοπάτια σε χαλαρή γραμμή.

Για τον κήπο, μπορείτε να επιλέξετε και μονοετή φυτά και. Στον χώρο μπροστά από το σπίτι φυτεύονται συνήθως ετήσια άνθη σε παρτέρια. Οι νάρκισσοι, οι τουλίπες, οι κατιφέδες και οι αστέρες λειτουργούν καλά. Τέτοια λουλούδια, φυτεμένα με χαοτικό τρόπο, θα δώσουν τον τόνο για το σπίτι και επίσης θα επεκτείνουν οπτικά την περιοχή.

Ενδιαφέρων! Τον 19ο αιώνα, οι νοικοκυρές των αρχοντικών φύτεψαν φυτά στην ιδιοκτησία τους τους θερμότερους μήνες, όχι σε παρτέρια, αλλά σε γλάστρες. Και με την έναρξη του κρύου καιρού, τα λουλούδια επανήλθαν στο σπίτι.

Από τα δέντρα στο οικόπεδο dacha, τόσο οι ποικιλίες φρούτων (κεράσι, μήλο, αχλάδι) όσο και οι αειθαλείς (έλατο, πεύκο) θα φαίνονται συμφέρουσες. Μην ξεχάσετε το τίλιο, την ιτιά και τη σημύδα. Αυτά τα δέντρα μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να φυτέψουν έναν υπέροχο καταρράκτη, δημιουργώντας ένα σκιερό δρομάκι. Κάτω από δέντρα, συνιστάται να φυτέψετε φυτά που δεν απαιτούν πολύ ήλιο, για παράδειγμα, ή κρίνο της κοιλάδας.

Είναι καλύτερο να φυτέψετε αρωματικά φυτά κοντά στην περιοχή αναψυχής. Θυμάρι, μέντα, ρίγανη θα δώσουν στον αέρα ένα μοναδικό άρωμα φρεσκάδας και θα βοηθήσουν στη δημιουργία ατμόσφαιρας χαλάρωσης.

Μια εξαιρετική ιδέα για τον κήπο σας, αν το επιτρέπει η περιοχή, θα ήταν. Η λίμνη μπορεί να διακοσμηθεί με διακοσμητικά αρχιτεκτονικά στοιχείαμε τη μορφή μικρών γλυπτών.

Ρωσική χώρα στο σχεδιασμό εσωτερικού και τοπίου

Το ρουστίκ στυλ ή η ρωσική χώρα κερδίζει ολοένα και περισσότερο δημοτικότητα. Πολλές ιδέες για τον κήπο και το σπίτι μπορούν να ληφθούν όχι μόνο από το σχεδιασμό του 19ου αιώνα, αλλά και από άλλες εποχές. Το στυλ της χώρας συνεπάγεται ελαφρά αμέλεια, χάος. Ταυτόχρονα, ολόκληρος ο σχεδιασμός φαίνεται απόλυτα αρμονικός. Ιδιαίτερη προσοχήπρέπει να δοθεί στα μονοπάτια. Ακόμα κι αν το μονοπάτι είναι στρωμένο με πλακάκια, καλό είναι να αφήνετε μικρά κενά για να μπορεί να εισχωρήσει το γρασίδι μέσα από αυτά. Ένα τέτοιο μονοπάτι θα συνδυαστεί αρμονικά με τη διάθεση της φύσης. Μπορείτε να αναβιώσετε το εξοχικό σας με τη βοήθεια διαφόρων διακοσμητικών στοιχείων που έχετε φτιάξει μόνοι σας. Νέες ιδέες για εξοχική κατοικία και κήπο μπορείτε να βρείτε στη φωτογραφία:

Διαρρύθμιση χώρου αναψυχής. Όχι πολύ άνετο για έναν προσωπικό κήπο, αλλά μπορείτε να δανειστείτε έναν αρμονικό συνδυασμό φράχτη, μονοπατιών, κιόσκι και λευκών κορμών σημύδας.

Αυτή η φωτογραφία εξηγεί λίγο τι κοινό έχουν ο αγγλικός κήπος και το ρωσικό κτήμα του 19ου αιώνα - μια κάποια μελαγχολία και ταυτόχρονα αξιοπρέπεια και αξιοπρέπεια.

Οι «άγριες» στιγμές μπορούν να παιχτούν με διαφορετικούς τρόπους, αλλά σε κάθε περίπτωση, το πυκνό, πλούσιο, ελαφρώς απρόσεκτο και μυστηριώδες πράσινο είναι ένα από τα χαρακτηριστικά του ρωσικού στυλ.

Το εσωτερικό στη ρωσική χώρα είναι επίσης πλούσιο σε διαφορετικές ιδέες. Μπορείτε να ξεκινήσετε με εμφάνισηΣπίτια. Δεν είναι απαραίτητο να χτίσετε μια ξύλινη καλύβα. Για να δώσετε ένα ρουστίκ στυλ, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε υλικό επένδυσης με τη μορφή δοκών. Τα σκαλιστά παντζούρια στα παράθυρα είναι κατάλληλα για εσωτερικούς χώρους ρωσικού στιλ. Η εσωτερική διακόσμηση του σπιτιού εξαρτάται από τις προτιμήσεις των ιδιοκτητών. Η εξοχική κατοικία μπορεί να επιπλωθεί με έπιπλα από μασίφ ξύλο. Ή, αντίθετα, η διακόσμηση μπορεί να είναι ελαφριά και δαντέλα. Για τη ρωσική χώρα, το ντεκουπάζ επίπλων και η χρήση δαντέλας, για παράδειγμα, σε τραπεζομάντιλο, είναι κατάλληλα. Τα φρέσκα λουλούδια και τα ξύλινα πιάτα ως διακόσμηση θα φαίνονται πάντα υπέροχα.

Πρέπει να θυμόμαστε! Το στυλ της χώρας δεν συνεπάγεται μια χαοτική αποθήκη όλων των περιττών. Η ρωσική κάντρι μουσική είναι απλώς μια φαινομενική αμέλεια.

Πώς να μην δημιουργήσετε ένα ψεύτικο ρωσικό στυλ

Είναι εύκολο να μπερδευτείτε με όλη την ποικιλία των όμορφων ιδεών τοπίων του ρωσικού στυλ. Το κύριο πράγμα είναι να αποφύγετε κοινά λάθη όταν δημιουργείτε τον δικό σας κήπο:

• Το ρωσικό στυλ δεν ανέχεται την ακαταστασία, το κύριο χαρακτηριστικό του είναι ο χώρος. Εάν το οικόπεδο dacha δεν σας επιτρέπει να δημιουργήσετε όλα τα στοιχεία του ρωσικού στυλ, είναι καλύτερα να μην τα χρησιμοποιήσετε όλα. Σε τέτοιες περιπτώσεις, διατηρούνται μόνο εκείνα που αρέσουν περισσότερο στους ιδιοκτήτες.
• Το κύριο λάθος κατά τη δημιουργία ρωσικού στυλ στη ντάτσα είναι η χρήση ενός γκαζόν. Θα πρέπει να εγκαταλειφθεί τελείως.
• Δεν πρέπει να χρησιμοποιείται αιχμηρές γωνίεςκαι αυστηρές μορφές.
• Το χρωματικό σχέδιο του ρωσικού στυλ είναι πάντα αρμονικό. Δεν πρέπει να χρησιμοποιείτε συνδυασμό πολύ φωτεινών αποχρώσεων σε μια περιοχή.

Μοντέρνο στυλ "Ρωσικό κτήμα" στο τοπίο

Κατά τη δημιουργία του σχεδιασμού τοπίου, όλο και περισσότεροι σχεδιαστές χρησιμοποιούν το ρωσικό στυλ ακινήτων ή, όπως συνήθως αποκαλείται, "ρωσικό στυλ". Αυτή η σχεδιαστική κίνηση είναι ιδιαίτερα δημοφιλής σε περιοχές που βρίσκονται σε κοντινή απόσταση από δάσος ή ποτάμι.

Το μοντέρνο ρωσικό στυλ περιέχει όλες τις βασικές ιδέες για έναν όμορφο κήπο , δανείστηκε από αρχιτέκτονες του 19ου αιώνα. Οι σύγχρονοι σχεδιαστές επιλέγουν προσεκτικά ανθοφόρα φυτά που είναι κατάλληλα για μια συγκεκριμένη κλιματική ζώνη. Τα λουλούδια σε μοντέρνο στυλ είναι το κύριο στοιχείο του κήπου. Στη μέση του κεντρικού μονοπατιού που οδηγεί από το σπίτι στην πύλη, οι σχεδιαστές προτείνουν την εγκατάσταση παρτέρια. Όλα τα λουλούδια σε αυτά πρέπει να συνδυάζονται σε μέγεθος και χρώμα.

Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται επίσης κωνοφόρα δέντρα. Εάν δεν υπάρχει κανένα στο χώρο, τότε οι σχεδιαστές προτείνουν τη φύτευση μεγάλων δέντρων. Για να ολοκληρώσουν την εικόνα του κτήματος, οι σχεδιαστές προσθέτουν μοντέρνα ελαφριά κιόσκια και παγκάκια, που φαίνονται αρμονικά στον χώρο αναψυχής, δίπλα στο κεντρικό παρτέρι.

Ανακατασκευή εγκαταλελειμμένου κήπου

Ένας παραμελημένος κήπος δεν είναι λόγος να στεναχωριέσαι. Ειδικά αν πάνω του φυτεύονται οπωροφόρα δέντρα ή θάμνοι διαφόρων τύπων. Από έναν τέτοιο κήπο μπορείτε να πάρετε ένα σχεδόν έτοιμο ρωσικό στυλ εξοχής. Τα αναπτυγμένα λουλούδια και φυτά, εάν κοπούν, μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως σύνορα για το μονοπάτι.

Σε περιπτώσεις που υπάρχουν αναρριχώμενα φυτικά είδη σε εγκαταλελειμμένες περιοχές, θα κάνουν μια μεγάλη πέργκολα. Τα παλιά οικιακά σκεύη μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως διακοσμητικά στοιχεία για τον κήπο. Η εγκαταλειμμένη περιοχή θα πρέπει να αραιωθεί με νέα φυτεμένα λουλούδια στο ίδιο χρωματικό σχέδιο με τα άγρια ​​φυτά.

Κήπος λουλουδιών σε εξοχικό στυλ

Μια μικρή λεπτομέρεια μπορεί να κάνει όλη την εμφάνιση. Ένας τόσο φωτεινός κήπος με λουλούδια θα προσθέσει χρώμα σε ένα συνηθισμένο καλοκαιρινό εξοχικό σπίτι και δεν θα απαιτήσει καμία ειδική επένδυση.