Ivanov Semyon Ivanovich - κύριος χαρακτήραςιστορία "Σήμα" του Garshin. Αυτός πρώην στρατιώτης, τακτοποιημένο. Ο Semyon Ivanovich γίνεται «φύλακας σιδηροδρομικός" Ζει, «ένας άρρωστος και συντετριμμένος άντρας», μαζί με τη σύζυγό του Αρίνα, σε ένα περίπτερο που έχει «περίπου το μισό δέκατο καλλιεργήσιμης γης». Η κοσμοθεωρία του Semyon συνδυάζει την αιώνια έλξη των αγροτών προς τη γη με την επίγνωση της ευθύνης της νέας «σιδερένιας» θέσης του. Η φιλοσοφία του: «σε όποιον ο Κύριος δίνει τι ταλέντο-μοίρα, έτσι είναι».
Ένας άλλος από τους εξ αποστάσεως γείτονές του είναι «ένας νεαρός άνδρας», «λεπτός και νευρικός», ο Βασίλι Στεπάνοβιτς Σπιρίντοφ. Είναι πεπεισμένος: «Δεν είναι το ταλέντο-μοίρα που βαράει εσένα και εμένα για πάντα, αλλά οι άνθρωποι.<...>Αν κατηγορείς για όλα τα κακά πράγματα στον Θεό, αλλά κάθεσαι και το υπομένεις μόνος σου, τότε, αδερφέ, αυτό δεν είναι να είσαι άντρας, αλλά να είσαι κτήνος».
Έχοντας τσακωθεί με τους ανωτέρους του, ο Βασίλι αφήνει την υπηρεσία και πηγαίνει στη Μόσχα για να αναζητήσει «έλεγχο για τον εαυτό του». Προφανώς χωρίς αποτέλεσμα: λίγες μέρες αργότερα επιστρέφει και ξεβιδώνει τη ράγα λίγο πριν την άφιξη ενός επιβατικού τρένου. Ο Semyon το παρατηρεί και προσπαθεί να αποτρέψει τη συντριβή: βρέχει ένα μαντήλι με το αίμα του και με μια τέτοια κόκκινη σημαία βγαίνει να συναντήσει το τρένο. Χάνει τις αισθήσεις του από έντονη αιμορραγία και στη συνέχεια τη σημαία παίρνει ο Βασίλι, ο οποίος παρακολουθούσε τι συνέβαινε από μακριά. Το τρένο έχει σταματήσει. Η τελευταία φράση της ιστορίας είναι τα λόγια του Βασίλι: «Δέστε με, έστρεψα τη ράγα».
Η ιστορία του Garshin "The Signal" έγινε βιβλίο ανάγνωσης για εφήβους, αλλά η ερμηνεία της από τους σοβιετικούς λογοτεχνικούς μελετητές ήταν μάλλον απλοποιημένη. Στη φράση ρουτίνας και χωρίς νόημα που στο «Σήμα» ο Γκαρσίν καλεί σε «ηρωισμό, αυτοθυσία για το καλό του λαού», προστέθηκε η σκέψη ότι «ο Σεμιόν εμφανίζεται ως υποστηρικτής της πράου ταπεινοφροσύνης και αντιτίθεται σε ένα άτομο. που μισεί με πάθος τα αφεντικά του σύγχρονη ζωή. Ταυτόχρονα, ο υποστηρικτής του αγώνα έρχεται στο έγκλημα και ο κήρυκας της ταπεινότητας - στο κατόρθωμα της αυτοθυσίας». Ο Garshin κατηγορείται ότι ακολούθησε την «αντιδραστική «θεωρία» του Τολστόι περί «μη αντίστασης στο κακό μέσω της βίας».
Ωστόσο, το περιεχόμενο της ιστορίας υποδεικνύει ελαφρώς διαφορετικούς στόχους του συγγραφέα: οι συγκρούσεις του Βασίλι με τους ανωτέρους του προκαλούνται συχνά από τον χαρακτήρα του, τη μάλλον ελεύθερη στάση του απέναντι στις δικές του ευθύνες. Και το έγκλημά του δεν είναι ανάλογο με την προσβολή που του έγινε. Φαίνεται ότι εδώ ο Garshin ακολουθεί όχι τόσο τον «τολστοϊσμό» που δεν αγαπούν οι ιδεολόγοι του μπολσεβικισμού και οι συνεργάτες τους, αλλά εκφράζει μια πεποίθηση που είναι γενικά χαρακτηριστική των Ρώσων συγγραφέων του 2ου μισό του 19ου αιώναγ: κάθε ριζοσπαστισμός είναι καταστροφικός, φέρνει μόνο κακό και δεν έχει ηθική δικαίωση.
Είναι για χάρη της επιβεβαίωσης αυτής της ιδέας που ο Garshin δίνει ένα τόσο συμβολικό, σε μεγάλο βαθμό λογοτεχνικό τέλος στο "Signal" (ήταν πραγματικά απαραίτητο για τον Semyon να βρέξει το μαντήλι με αίμα; Είναι αλήθεια ότι ένα άτομο στις ράγες, κουνώντας κάποιο αντικείμενο, δεν είναι σήμα συναγερμού για τον οδηγό;!). Όπου υπάρχει ριζοσπαστισμός, υπάρχουν εγκλήματα, υπάρχει αίμα αθώων θυμάτων, λέει ο συγγραφέας. Δεκαετίες αργότερα, κόκκινη από το αίμα, η σημαία των Seeds βρίσκεται στα χέρια του Vasily μοιρολατρικάάρχισε να εκφράζει το νόημα του αιματηρού ριζοσπαστισμού του 20ού αιώνα. - Ο Μπολσεβικισμός και το ίδιο το κατόρθωμα του Semyon αποκάλυψε τη μεγάλη του ομοιότητα με το συνηθισμένο "κατόρθωμα" Σοβιετική εποχή: κατά κανόνα πρόκειται για αυτοθυσία κάποιων λόγω εγκληματικότητας άλλων (και όχι αντίσταση στα στοιχεία κ.λπ.).
Τα έργα του Vsevolod Mikhailovich Garshin μπορούν να τοποθετηθούν με ασφάλεια στο ίδιο επίπεδο με τα έργα των μεγαλύτερων δασκάλων της ρωσικής ψυχολογικής πεζογραφίας - Τολστόι, Ντοστογιέφσκι, Τουργκένιεφ, Τσέχοφ. Αλίμονο, ο συγγραφέας δεν επιτρεπόταν να ζήσει μεγάλη διάρκεια ζωής, η βιογραφία του V. M. Garshin τελειώνει στον αριθμό 33. Ο συγγραφέας γεννήθηκε τον Φεβρουάριο του 1855 και πέθανε τον Μάρτιο του 1888. Ο θάνατός του αποδείχθηκε τόσο μοιραίος και τραγικός όσο και ολόκληρη η στάση του, που εκφράζεται σε σύντομες και οδυνηρές ιστορίες. Νιώθοντας έντονα το αναπόδραστο του κακού στον κόσμο, ο συγγραφέας δημιούργησε εκπληκτικά βαθιά ψυχολογικό σχέδιοέργα, τα βίωσε με καρδιά και μυαλό και δεν μπόρεσε να αμυνθεί απέναντι στην τερατώδη δυσαρμονία που βασιλεύει στα κοινωνικά και ηθική ζωήάνθρωποι. Η κληρονομικότητα, ένας ιδιαίτερος χαρακτήρας, έμπειρος σε παιδική ηλικίαδράμα, οξύ συναίσθημαπροσωπική ενοχή και ευθύνη για τις αδικίες που συμβαίνουν στην πραγματικότητα - όλα οδήγησαν στην τρέλα, το τέλος της οποίας, ορμώντας σε μια σκάλα, έθεσε ο ίδιος ο V. M. Garshin.
Σύντομο βιογραφικό του συγγραφέα. Παιδικές εντυπώσεις
Γεννήθηκε στην Ουκρανία, στην επαρχία Yekaterinoslav, σε ένα κτήμα με το χαριτωμένο όνομα Pleasant Valley. Ο πατέρας του μελλοντικού συγγραφέα ήταν αξιωματικός, συμμετέχων, η μητέρα του είχε προοδευτικές απόψεις, μιλούσε πολλές γλώσσες, διάβαζε πολύ και, αναμφίβολα, κατάφερε να ενσταλάξει στον γιο της τα μηδενιστικά συναισθήματα της δεκαετίας του εξήντα του 19ου αιώνα. Η γυναίκα έσπασε με τόλμη με την οικογένειά της, έχοντας ενδιαφερθεί με πάθος για τον επαναστάτη Zavadsky, ο οποίος ζούσε στην οικογένεια ως δάσκαλος των μεγαλύτερων παιδιών. Φυσικά, αυτό το γεγονός τρύπησε σαν «μαχαίρι» τη μικρή καρδιά του πεντάχρονου Vsevolod. Εν μέρει εξαιτίας αυτού, η βιογραφία του V. M. Garshin δεν είναι χωρίς ζοφερά χρώματα. Η μητέρα, που ήταν σε σύγκρουση με τον πατέρα για το δικαίωμα να μεγαλώσει τον γιο της, τον πήγε στην Αγία Πετρούπολη και τον έγραψε σε γυμνάσιο. Δέκα χρόνια αργότερα, ο Garshin μπήκε στο Ινστιτούτο Μεταλλείων, αλλά δεν έλαβε δίπλωμα επειδή οι σπουδές του διακόπηκαν Ρωσοτουρκικός πόλεμος 1877.
Εμπειρία πολέμου
Την πρώτη κιόλας μέρα, ο μαθητής εγγράφηκε ως εθελοντής και σε μια από τις πρώτες μάχες όρμησε άφοβα στην επίθεση, δεχόμενος ένα ελαφρύ τραύμα στο πόδι. Ο Garshin έλαβε τον βαθμό του αξιωματικού, αλλά δεν επέστρεψε στο πεδίο της μάχης. Ο εντυπωσιακός νεαρός σοκαρίστηκε από τις εικόνες του πολέμου, δεν μπορούσε να συμβιβαστεί με το γεγονός ότι οι άνθρωποι εξοντώνονταν τυφλά και ανελέητα. Δεν επέστρεψε στο ινστιτούτο, όπου άρχισε να σπουδάζει εξόρυξη: νέοςΜε τράβηξε έντονα η λογοτεχνία. Για κάποιο διάστημα παρακολούθησε διαλέξεις ως εθελοντής στη Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης και στη συνέχεια άρχισε να γράφει ιστορίες. Τα αντιπολεμικά αισθήματα και το σοκ που βίωσε οδήγησαν σε έργα που έκαναν αμέσως τον επίδοξο συγγραφέα διάσημο και επιθυμητό σε πολλά εκδοτικά γραφεία εκείνης της εποχής.
Αυτοκτονία
Η ψυχική ασθένεια του συγγραφέα αναπτύχθηκε παράλληλα με το έργο του και κοινωνικές δραστηριότητες. Νοσηλεύτηκε σε ψυχιατρική κλινική. Αλλά σύντομα μετά από αυτό (η βιογραφία του V. M. Garshin αναφέρει αυτό το φωτεινό γεγονός) η ζωή του φωτίστηκε από την αγάπη. Ο συγγραφέας θεώρησε τον γάμο με την επίδοξη γιατρό Nadezhda Zolotilova ως καλύτερα χρόνιατης ζωής σου. Μέχρι το 1887, η ασθένεια του συγγραφέα επιδεινώθηκε από το γεγονός ότι αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την υπηρεσία. Τον Μάρτιο του 1888, ο Garshin πήγαινε στον Καύκασο. Τα πράγματα ήταν ήδη γεμάτα και η ώρα είχε οριστεί. Μετά από μια νύχτα βασανισμένη από αϋπνία, ο Vsevolod Mikhailovich βγήκε ξαφνικά στην προσγείωση, κατέβηκε μια σκάλα και κατέβηκε ορμητικά από ύψος τεσσάρων ορόφων. Λογοτεχνικές εικόνεςοι αυτοκτονίες που έκαιγαν την ψυχή στα διηγήματά του ενσαρκώθηκαν με τρομερό και ανεπανόρθωτο τρόπο. Ο συγγραφέας μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο με σοβαρά τραύματα και έξι μέρες αργότερα πέθανε. Μήνυμα για τον V. M. Garshin, για το δικό του τραγικός θάνατος, προκάλεσε μεγάλη δημόσια αναταραχή.
Άνθρωποι από όλα τα κοινωνικά στρώματα και τις τάξεις συγκεντρώθηκαν για να αποχαιρετήσουν τον συγγραφέα στη «Λογοτεχνική γέφυρα» του νεκροταφείου Volkovsky στην Αγία Πετρούπολη (τώρα μουσείο νεκρόπολης). Ο ποιητής Pleshcheev έγραψε ένα λυρικό μοιρολόγι στο οποίο εξέφρασε οξύς πόνοςότι ο Garshin, ένας άνθρωπος με μεγάλη αγνή ψυχή, δεν είναι πια ανάμεσα στους ζωντανούς. Λογοτεχνική κληρονομιάΗ πεζογραφία συνεχίζει να ταράζει τις ψυχές των αναγνωστών και αποτελεί αντικείμενο έρευνας φιλολόγων.
Δημιουργικότητα του V. M. Garshin. Αντιμιλιταριστικό θέμα
Ένα έντονο ενδιαφέρον για τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου που περιβάλλεται από ανελέητη πραγματικότητα - κεντρικό θέμαστα έργα του Garshin. Η ειλικρίνεια και η ενσυναίσθηση στην πεζογραφία του συγγραφέα αναμφίβολα τροφοδοτείται από την πηγή της μεγάλης ρωσικής λογοτεχνίας, η οποία, από το βιβλίο «The Life of Archpriest Avvakum», έχει δείξει ένα βαθύ ενδιαφέρον για τη «διαλεκτική της ψυχής».
Ο Garshin ο αφηγητής εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο αναγνωστικό κοινό με το έργο «Τέσσερις μέρες». Ο στρατιώτης ξάπλωσε με σπασμένα πόδια στο πεδίο της μάχης για τόση ώρα μέχρι που τον βρήκαν οι συνάδελφοί του. Η ιστορία λέγεται σε πρώτο πρόσωπο και μοιάζει με το ρεύμα της συνείδησης ενός ατόμου εξουθενωμένου από τον πόνο, την πείνα, τον φόβο και τη μοναξιά. Ακούει στεναγμούς, αλλά συνειδητοποιεί με τρόμο ότι είναι ο ίδιος που στενάζει. Κοντά του αποσυντίθεται το πτώμα του εχθρού που σκότωσε. Κοιτάζοντας αυτή την εικόνα, ο ήρωας τρομοκρατείται από το πρόσωπο στο οποίο έχει σκάσει το δέρμα, το χαμόγελο του κρανίου είναι τρομερά εκτεθειμένο - το πρόσωπο του πολέμου! Άλλες ιστορίες αναπνέουν παρόμοιο αντιπολεμικό πάθος: «Ο δειλός», «Ο τακτικός και ο αξιωματικός», «Από τις αναμνήσεις του στρατιώτη Ιβάνοφ».
Δίψα για αρμονία
Με τη μέγιστη ειλικρίνεια, η ηρωίδα της ιστορίας «Το περιστατικό» εμφανίζεται στον αναγνώστη, κερδίζοντας τα προς το ζην με το σώμα της. Η αφήγηση είναι κατασκευασμένη με τον ίδιο τρόπο εξομολόγησης και ανελέητης ενδοσκόπησης που χαρακτηρίζει τον Garshin. Μια γυναίκα που έχει γνωρίσει την «στήριξή» της, ένας άντρας που την έβαλε άθελά της στο δρόμο να διαλέξει ανάμεσα σε μια «αυθάδη, άξεστη κοκοτέ» και μια «νόμιμη σύζυγο και... ευγενή γονέα», προσπαθεί να αλλάξει τη μοίρα της. Μια τέτοια κατανόηση του θέματος της πόρνης εμφανίζεται, ίσως, για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα. Στην ιστορία "Καλλιτέχνες", ο Garshin ενσάρκωσε με ανανεωμένο σθένος την ιδέα του Γκόγκολ, ο οποίος πίστευε ακράδαντα ότι το συναισθηματικό σοκ που παρήγαγε η τέχνη θα μπορούσε να αλλάξει τους ανθρώπους προς το καλύτερο. Στο διήγημα «Συνάντηση», ο συγγραφέας δείχνει πώς η κυνική πεποίθηση ότι όλα τα μέσα είναι καλά για να επιτευχθεί η ευημερία κατέχει το μυαλό των φαινομενικά καλύτερων εκπροσώπων της γενιάς.
Η ευτυχία βρίσκεται σε μια πράξη θυσίας
Η ιστορία «Κόκκινο Λουλούδι» είναι ένα ιδιαίτερο γεγονός που σηματοδοτεί δημιουργική βιογραφία V. M. Garshina. Αφηγείται την ιστορία ενός τρελού που είναι πεπεισμένος ότι το «ματωμένο» λουλούδι στον κήπο του νοσοκομείου περιέχει όλες τις αναλήθειες και τη σκληρότητα του κόσμου και η αποστολή του ήρωα είναι να το καταστρέψει. Έχοντας ολοκληρώσει την πράξη, ο ήρωας πεθαίνει και το νεκρό, λαμπερό πρόσωπό του εκφράζει την «περήφανη ευτυχία». Σύμφωνα με τον συγγραφέα, ένα άτομο δεν είναι σε θέση να νικήσει το κακό του κόσμου, αλλά αποδίδεται μεγάλη τιμή σε εκείνους τους ανθρώπους που δεν μπορούν να το ανεχτούν και είναι έτοιμοι να θυσιάσουν τη ζωή τους για να το ξεπεράσουν.
Όλα τα έργα του Vsevolod Garshin - δοκίμια και διηγήματα - χωρούν σε έναν μόνο τόμο, αλλά το σοκ που προκάλεσε η πεζογραφία του στις καρδιές των σκεπτόμενων αναγνωστών είναι απίστευτα μεγάλο.
Ελεγχος
Λογοτεχνία και βιβλιοθηκονομία
Το στυλ γραφής δεν μπορεί να συγχέεται με κανέναν άλλον. Πάντα μια ακριβής έκφραση σκέψης, προσδιορισμός γεγονότων χωρίς περιττές μεταφορές και μια κατανυκτική θλίψη που διατρέχει κάθε παραμύθι ή ιστορία με δραματική ένταση. Τόσο στους ενήλικες όσο και στα παιδιά αρέσει να διαβάζουν παραμύθια.
Kirov Περιφερειακό Κρατικό Εκπαιδευτικό Αυτόνομο
ίδρυμα δευτεροβάθμιας επαγγελματικής εκπαίδευσης
"Oryol College of Pedagogy and Professional Technologies"
Δοκιμή
MDK.01.03 «Παιδική λογοτεχνία με εργαστήριο εκφραστικής ανάγνωσης»
Θέμα Αρ. 9: «Χαρακτηριστικά του δημιουργικού στυλ του V. Garshin σε έργα που περιλαμβάνονται στην παιδική ανάγνωση»
Orlov, 2015
Εισαγωγή
1.1. Βιογραφία
Vsevolod Mikhailovich Garshin Ρώσος συγγραφέας, ποιητής, κριτικός τέχνης 14 Φεβρουαρίου (1855) - 5 Απριλίου (1888)
Ο Garshin V.M είναι από παλιά ευγενική οικογένεια. Γεννήθηκε σε στρατιωτική οικογένεια. Από την παιδική ηλικία, η μητέρα του ενστάλαξε στον γιο της την αγάπη για τη λογοτεχνία. Ο Vsevolod έμαθε πολύ γρήγορα και αναπτύχθηκε πέρα από τα χρόνια του. Ίσως γι' αυτό έπαιρνε συχνά κατά βάθος ό,τι συνέβαινε.
Το 1864 σπούδασε στο γυμνάσιο το 1874 αποφοίτησε και μπήκε στο Μεταλλευτικό Ινστιτούτο, αλλά δεν αποφοίτησε. Οι σπουδές του διακόπηκαν από τον πόλεμο με τους Τούρκους. Έγινε εθελοντής στον ενεργό στρατό, τραυματίστηκε στο πόδι: μετά τη συνταξιοδότησή του, παραδόθηκε λογοτεχνική δραστηριότητα. Ο Garshin έχει καθιερωθεί ως ταλαντούχος κριτικός τέχνης.
Vsevolod Mikhailovich κύριος του διηγήματος.
Χαρακτηριστικά του δημιουργικού στυλ του V.M. Garshin σε έργα που περιλαμβάνονται στην παιδική ανάγνωση.
Το στυλ γραφής δεν μπορεί να συγχέεται με κανέναν άλλον. Πάντα μια ακριβής έκφραση σκέψης, προσδιορισμός γεγονότων χωρίς περιττές μεταφορές και μια κατανυκτική θλίψη που διατρέχει κάθε παραμύθι ή ιστορία με δραματική ένταση. Τόσο στους ενήλικες όσο και στα παιδιά αρέσει να διαβάζουν παραμύθια. Η σύνθεση των ιστοριών του είναι εκπληκτικά πλήρης, χωρίς δράση. Τα περισσότερα έργα του είναι γραμμένα με τη μορφή ημερολογίων, επιστολών και εξομολογήσεων. Ο αριθμός των χαρακτήρων είναι πολύ περιορισμένος. Το έργο του χαρακτηρίζεται από ακρίβεια παρατήρησης και σαφή έκφραση της σκέψης. Απλός προσδιορισμός αντικειμένων και γεγονότων. Μια σύντομη, γυαλιστερή φράση για παράδειγμα: «Είναι ζεστό». Ο ήλιος καίει. Ο τραυματίας ανοίγει τα μάτια του, βλέπει θάμνους, ψηλό ουρανό...»
Το θέμα της τέχνης και ο ρόλος της στη ζωή της κοινωνίας κατέχει ιδιαίτερη θέση στο έργο του συγγραφέα. Δεν μπορούσε να απεικονίσει τον μεγάλο έξω κόσμο, αλλά τον στενό «δικό του». Ήξερε πώς να αισθάνεται έντονα και να ενσαρκώνει καλλιτεχνικά το κοινωνικό κακό. Γι' αυτό πολλά από τα έργα του Garshin φέρουν το αποτύπωμα της βαθιάς θλίψης. Βαρύθηκε από την αδικία της σύγχρονης ζωής. Και αυτό καθόρισε όλα τα χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού του ύφους.
Όλα τα έργα μυθοπλασίας που γράφτηκαν χωρούν σε έναν τόμο, αλλά αυτό που δημιούργησε έχει μπει σταθερά στα κλασικά της ρωσικής λογοτεχνίας. Το έργο του Garshin εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους λογοτεχνικούς συνομηλίκους του της παλαιότερης γενιάς. Τα έργα του έχουν μεταφραστεί σε όλες τις μεγάλες ευρωπαϊκές γλώσσες. Το καλλιτεχνικό χάρισμα του Garshin και το πάθος του για φανταστικές εικόνες φάνηκαν ιδιαίτερα καθαρά στα παραμύθια που δημιούργησε. Αν και σε αυτά ο Garshin παραμένει πιστός στη δημιουργική του αρχή να απεικονίζει τη ζωή από μια τραγική προοπτική. Αυτό είναι ένα παραμύθι για τη ματαιότητα της κατανόησης του τεράστιου και πολύπλοκου κόσμου της ανθρώπινης ύπαρξης μέσω της «κοινής λογικής» («Αυτό που δεν υπήρχε»). Η πλοκή του «The Tale of the Toad and the Rose» σχηματίζει μια περίπλοκη συνένωση δύο αντίθετων δομών: οι εικόνες ενός όμορφου λουλουδιού και ενός αποκρουστικού φρύνου που σκοπεύει να τον «κατασπαράξει» είναι παράλληλες με την τραγική αντιπαράθεση ενός άρρωστου αγοριού και του θανάτου. πλησιάζοντάς τον.
Το 1880 Συγκλονισμένος από τη θανατική ποινή του νεαρού επαναστάτη, ο Garshin αρρώστησε ψυχικά και μεταφέρθηκε σε ψυχιατρείο. 19 (31) Μαρτίου 1888 Μετά από μια οδυνηρή νύχτα, έφυγε από το διαμέρισμά του, κατέβηκε στον κάτω όροφο και πετάχτηκε από τις σκάλες. Χωρίς να ανακτήσει τις αισθήσεις του στο νοσοκομείο του Ερυθρού Σταυρού στις 24 Απριλίου (5 Απριλίου 1888), ο Garshin πέθανε.
Είναι χαρακτηριστικό ότι ο Garshin ολοκλήρωσε το σύντομο ταξίδι του στη λογοτεχνία με ένα χαρούμενο παραμύθι για παιδιά, «Ο ταξιδιώτης βάτραχος».Η τραγωδία είναι το κυρίαρχο χαρακτηριστικό του έργου του Garshin. Η μόνη εξαίρεση είναι το «The Frog Traveler», γεμάτο αγάπη για τη ζωή και αστραφτερό με χιούμορ. Οι πάπιες και οι βάτραχοι, κάτοικοι του βάλτου, σε αυτό το παραμύθι είναι εντελώς αληθινά πλάσματα, κάτι που δεν τους εμποδίζει να είναι παραμυθένιοι χαρακτήρες. Το πιο αξιοσημείωτο είναι ότι το φανταστικό ταξίδι του βατράχου αποκαλύπτει σε αυτό έναν καθαρά ανθρώπινο χαρακτήρα - τον τύπο ενός φιλόδοξου ονειροπόλου. Η τεχνική του διπλασιασμού της φανταστικής εικόνας είναι επίσης ενδιαφέρουσα σε αυτήν την ιστορία: η αστεία ιστορία εδώ συντίθεται όχι μόνο από τον συγγραφέα, αλλά και από τον βάτραχο. Έχοντας πέσει με δικό της λάθος από τον παράδεισο σε μια βρώμικη λιμνούλα, αρχίζει να λέει στους κατοίκους της την ιστορία που συνέθεσε για το «πώς σκεφτόταν όλη της τη ζωή και τελικά εφηύρε έναν νέο, ασυνήθιστο τρόπο να ταξιδεύει με πάπιες. πώς είχε τις δικές της πάπιες που την πήγαιναν όπου ήθελε, πώς επισκεπτόταν τον όμορφο νότο...» Εγκατέλειψε το σκληρό τέλος, η ηρωίδα του παραμένει ζωντανή. Διασκεδάζει γράφοντας για βατράχους και πάπιες, εμποτίζοντας την παραμυθένια πλοκή με ήσυχο και λεπτό χιούμορ. Είναι σημαντικό ότι τα τελευταία λόγια του Garshin απευθύνθηκαν σε παιδιά με φόντο άλλα έργα, θλιβερά και ανησυχητικά, αυτό το παραμύθι είναι σαν ζωντανή απόδειξη ότι η χαρά της ζωής δεν εξαφανίζεται ποτέ, ότι «το φως λάμπει στο σκοτάδι».
Οι εξαιρετικές προσωπικές ιδιότητες του Garshin ενσωματώνονται πλήρως στη δουλειά του. Αυτό, ίσως, είναι το κλειδί του ανεξάντλητου ενδιαφέροντος πολλών γενεών αναγνωστών για αυτόν τον αξιόλογο καλλιτέχνη των λέξεων.
Με απόλυτη βεβαιότητα μπορούμε να πούμε ότι το έναυσμα για τη συγγραφή κάθε έργου ήταν το σοκ που βίωσε ο ίδιος ο συγγραφέας. Όχι ενθουσιασμός ή θλίψη, αλλά σοκ, γι' αυτό κάθε γράμμα κόστιζε στον συγγραφέα «μια σταγόνα αίμα». Ταυτόχρονα, ο Γκαρσίν, σύμφωνα με τον Yu Aikhenvald, «δεν εισέπνευσε τίποτα άρρωστο ή ανήσυχο στα έργα του, δεν τρόμαξε κανέναν, δεν έδειξε νευρασθένεια στον εαυτό του, δεν μόλυνε τους άλλους με αυτό…».
Πολλοί κριτικοί έγραψαν ότι ο Garshin απεικόνισε τον αγώνα όχι με το κακό, αλλά με μια ψευδαίσθηση ή μια μεταφορά του κακού, δείχνοντας την ηρωική τρέλα του χαρακτήρα του. Ωστόσο, σε αντίθεση με εκείνους που χτίζουν αυταπάτες ότι είναι ο κυρίαρχος του κόσμου, που έχει το δικαίωμα να αποφασίζει για τις τύχες των άλλων, ο ήρωας της ιστορίας πέθανε με την πεποίθηση ότι το κακό μπορεί να νικηθεί. Ο ίδιος ο Garshin ανήκε σε αυτή την κατηγορία.
Ανάλυση παραμυθιών
3.1 Ανάλυση του παραμυθιού από τον V.M Garshin "Ο Βάτραχος - ο Ταξιδιώτης"
- Βάτραχος Ταξιδιώτης
- Σχετικά με τα ζώα
- Πώς θα σε πάρουμε; «Δεν έχεις φτερά», αναφώνησε η πάπια.
Ο βάτραχος κόπηκε από φόβο.
- Σχετικά με τις περιπέτειες ενός βατράχου και ενός βατράχου, που κάποτε αποφάσισε να πάει με τις πάπιες στον όμορφο νότο. Οι πάπιες το κουβαλούσαν πάνω σε ένα κλαδάκι, αλλά ο βάτραχος γρύλισε και έπεσε κάτω, καταλήγοντας ευτυχώς όχι στο δρόμο, αλλά σε ένα βάλτο. Εκεί άρχισε να λέει κάθε λογής ψηλά παραμύθια στα άλλα βατράχια.
- Βάτραχος αποφασιστικός, περίεργος, εύθυμος, καυχησιάρης. Οι πάπιες είναι φιλικές,
- Πολύ καλό και διδακτικό παραμύθι. Το καύχημα οδηγεί σε όχι πολύ καλές συνέπειες. Καλλιεργήστε θετικές ιδιότητες: στάση σεβασμού ο ένας προς τον άλλον, αυτοεκτίμηση, να μην είστε αλαζονικοί και να μην καυχιέστε. Πρέπει να είσαι σεμνός και ουσιαστικός.
3.2. Ανάλυση του παραμυθιού του V.M Garshin "The Tale of the Toad and the Rose"
- Η ιστορία του φρύνου και του τριαντάφυλλου
- Σχετικά με τα ζώα (νοικοκυριό)
- Και ο σκαντζόχοιρος, φοβισμένος, τράβηξε το φραγκόσυκο γούνινο παλτό του στο μέτωπό του και έγινε μπάλα. Το μυρμήγκι αγγίζει απαλά τους λεπτούς σωλήνες που προεξέχουν από την πλάτη των αφίδων. Το σκαθάρι της κοπριάς σέρνει ατημέλητα και επιμελώς την μπάλα του κάπου. Η αράχνη φυλάει τις μύγες σαν σαύρα. Ο φρύνος μετά βίας μπορούσε να αναπνεύσει, διογκώνοντας τις βρώμικες γκρίζες μυρμηγκιές και κολλώδεις πλευρές του.
- Η ιστορία του φρύνου και του τριαντάφυλλου, που ενσαρκώνουν το καλό και το κακό, είναι μια θλιβερή, συγκινητική ιστορία. Ο φρύνος και το τριαντάφυλλο ζούσαν στον ίδιο εγκαταλελειμμένο κήπο με λουλούδια. Ένα μικρό αγόρι έπαιζε στον κήπο, αλλά τώρα, όταν άνθισε το τριαντάφυλλο, ξάπλωσε στο κρεβάτι και πέθανε. Ο άσχημος φρύνος κυνηγούσε τη νύχτα και ξάπλωσε ανάμεσα στα λουλούδια τη μέρα. Η μυρωδιά του όμορφου τριαντάφυλλου την εκνεύρισε και αποφάσισε να το φάει. Η Ρόουζ τη φοβόταν πολύ, γιατί δεν ήθελε να πεθάνει με τέτοιο θάνατο. Και εκείνη τη στιγμή, όταν είχε σχεδόν φτάσει στο λουλούδι, η αδερφή του αγοριού ήρθε να κόψει ένα τριαντάφυλλο για να το δώσει στο άρρωστο παιδί. Το κορίτσι πέταξε τον ύπουλο φρύνο. Το αγόρι, έχοντας εισπνεύσει το άρωμα του λουλουδιού, πέθανε. Το τριαντάφυλλο στάθηκε στο φέρετρό του και μετά στέγνωσε. Η Ρόουζ βοήθησε το αγόρι, το έκανε χαρούμενο.
- Φρύνος τρομερός, τεμπέλης, λαίμαργος, σκληρός, αναίσθητος
Τριαντάφυλλο ευγενικό, όμορφο
Αγόρι μαλακό
Η αδερφή είναι ευγενική
- Αυτό το σύντομο παραμύθι μας διδάσκει να αγωνιζόμαστε για το ωραίο και το καλό, να αποφεύγουμε το κακό σε όλες τις εκφάνσεις του, να είμαστε όμορφοι όχι μόνο εξωτερικά, αλλά, κυρίως, στην ψυχή.
Σύναψη
Στα έργα του, ο Garshin απεικόνισε σημαντικές και οξείες συγκρούσεις της εποχής μας. Το έργο τουήταν «ανήσυχη», παθιασμένη, μαχητική. Απεικόνισε τις κακουχίες του λαού, τη φρίκη των αιματηρών πολέμων, την εξύμνηση του ηρωισμού των αγωνιστών της ελευθερίας, το πνεύμα του οίκτου και της συμπόνιας διαπερνά όλο του το έργο. Η σημασία είναι ότι ήξερε πώς να αισθάνεται έντονα και να ενσαρκώνει καλλιτεχνικά το κοινωνικό κακό.
Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας
- γκαρσίν. lit-info.ru›review/garshin/005/415.ht
- άνθρωποι.su›26484
- σήραγγα.ru›ZhZL
- Abramov.Ya. "Στη μνήμη του V.M. Garshin."
- Arsenyev.Ya. Ο V.M.Garshin και το έργο του.
Καθώς και άλλα έργα που μπορεί να σας ενδιαφέρουν |
|||
| 8782. | Το SIP (Session Initiation Protocol) είναι ένα πρωτόκολλο IEFT για τηλεφωνία IP που απευθύνεται σε παγκόσμιους παρόχους Διαδικτύου. | 54 KB | |
| Το SIP SIP (Session Initiation Protocol) είναι ένα πρωτόκολλο IEFT για τηλεφωνία IP που απευθύνεται σε χειριστές του παγκόσμιου δικτύου Διαδικτύου. Το IEFT (Internet Engineering Task Force) είναι μια τακτική μηχανική του Διαδικτύου... | |||
| 8783. | Σύστημα αρχείων UNIX | 57,5 KB | |
| Σύστημα αρχείων UNIX. Μερικές από τις βασικές αρχές του UNIX είναι: αναπαράσταση όλων των αντικειμένων, συμπεριλαμβανομένων των συσκευών, ως αρχεία αλληλεπίδρασης με συστήματα αρχείων διαφόρων τύπων, συμπεριλαμβανομένου του NFS. Σύστημα αρχείων δικτύου NF... | |||
| 8784. | Τείχος προστασίας (τείχος προστασίας) | 59 KB | |
| Τείχος προστασίας Μια άλλη δημοφιλής μέθοδος προστασίας δικτύων είναι η χρήση τείχους προστασίας (firewall). Το ITU ή το τείχος προστασίας (μεταφρασμένο στα γερμανικά ως Τείχος προστασίας) φιλτράρει τα πακέτα IP για την προστασία του εσωτερικού περιβάλλοντος πληροφοριών... | |||
| 8785. | Πρωτόκολλα SLIP και PPP | 62 KB | |
| Πρωτόκολλα SLIP και PPP. Τα πρωτόκολλα SLIP και PPP χρησιμοποιούνται ως πρωτόκολλα επιπέδου σύνδεσης για απομακρυσμένη πρόσβαση. Το πρωτόκολλο SLIP (SerialLineIP) είναι ένα από τα παλαιότερα (1984) πρωτόκολλα στη στοίβα TCP/IP, που χρησιμοποιείται για σύνδεση σε υπολογιστή... | |||
| 8786. | Στόχοι του μαθήματος. Ταξινόμηση δικτύων υπολογιστών | 68 KB | |
| Στόχοι του μαθήματος. Ταξινόμηση δικτύων υπολογιστών Ο όρος δίκτυο θα κατανοηθεί ως ένα σύστημα επικοινωνίας με πολλές πηγές ή/και παραλήπτες μηνυμάτων. Οι θέσεις όπου οι διαδρομές σήματος σε μια διακλάδωση ή στο τέλος ενός δικτύου ονομάζονται κόμβοι δικτύου... | |||
| 8787. | Ασφάλεια δικτύου υπολογιστών | 64,5 KB | |
| Ασφάλεια δικτύου υπολογιστών. Η ασφάλεια των δικτύων υπολογιστών (συστήματα πληροφοριών) είναι ένα σύνθετο πρόβλημα που μπορεί να λυθεί με συστηματικές μεθόδους. Αυτό σημαίνει ότι όχι, ακόμη και οι πιο προηγμένες μέθοδοι προστασίας, μπορούν να εγγυηθούν την ασφάλεια... | |||
| 8788. | Ασφάλεια IP (IPSec) | 66 KB | |
| Το IPSec IP-Security (IPSec) είναι ένα σύνολο πρωτοκόλλων επιπέδου δικτύου για ασφαλή ανταλλαγή δεδομένων σε δίκτυα TCP/IP. Η τρέχουσα έκδοση χρονολογείται από το φθινόπωρο του 1998. Επιτρέπονται δύο τρόποι λειτουργίας - μεταφορά και τούνελ. Πρώτη λειτουργία x... | |||
| 8789. | Μέθοδοι πρόσβασης | 73,5 KB | |
| Μέθοδοι πρόσβασης Μια σημαντική πτυχή των δομών δικτύου είναι οι μέθοδοι πρόσβασης στο περιβάλλον δικτύου, δηλ. αρχές που χρησιμοποιούνται από τους υπολογιστές για την πρόσβαση σε πόρους δικτύου. Οι κύριες μέθοδοι πρόσβασης στο περιβάλλον του δικτύου βασίζονται στη λογική τοπολογία του δικτύου. Μέθοδος ορισμού... | |||
| 8790. | Τεχνολογίες για ενσύρματα τηλεφωνικά κανάλια | 80 KB | |
| Τεχνολογίες για ενσύρματα τηλεφωνικά κανάλια. Τα ενσύρματα κανάλια των δημόσιων τηλεφωνικών δικτύων συνήθως χωρίζονται σε αποκλειστικά (2 ή 4 καλώδια), η φυσική σύνδεση μέσω των οποίων είναι μόνιμη και δεν καταστρέφεται με την ολοκλήρωση της συνεδρίας, και εναλλαγή... | |||
1 Βιογραφία του V.M. Garshina…………………………………………………….3
2 Παραμύθι «Attalea princeps»……………………………………………………….5
3 Η ιστορία του φρύνου και του τριαντάφυλλου………………………………………………………..13
4 Παραμύθι «Ο βάτραχος ταξιδιώτης»………………………………………………..16
Κατάλογος πηγών που χρησιμοποιήθηκαν……………………………………………..18
1 Βιογραφία
Ο Garshin Vsevolod Mikhailovich είναι ένας εξαιρετικός Ρώσος πεζογράφος. Οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν «ο Άμλετ των ημερών μας», την «κεντρική προσωπικότητα» της γενιάς των 80s - την εποχή της «διαχρονικότητας και της αντίδρασης».
Γεννήθηκε στις 2 Φεβρουαρίου 1855 στο κτήμα Pleasant Dolina, στην επαρχία Yekaterinoslav (τώρα περιοχή Ντόνετσκ, Ουκρανία) σε οικογένεια ευγενών αξιωματικών. Ο ένας παππούς ήταν γαιοκτήμονας, ο άλλος αξιωματικός του ναυτικού. Ο πατέρας είναι αξιωματικός σε ένα σύνταγμα cuirassier. Από τα πρώτα του χρόνια, σκηνές στρατιωτικής ζωής αποτυπώθηκαν στο μυαλό του αγοριού.
Ως πεντάχρονο παιδί, ο Garshin βίωσε ένα οικογενειακό δράμα που επηρέασε την υγεία του και επηρέασε σημαντικά τη στάση και τον χαρακτήρα του. Η μητέρα του ερωτεύτηκε τη δασκάλα των μεγαλύτερων παιδιών P.V. Η Zavadsky, η διοργανώτρια μιας μυστικής πολιτικής εταιρείας, και εγκατέλειψε την οικογένειά της. Ο πατέρας παραπονέθηκε στην αστυνομία, ο Zavadsky συνελήφθη και εξορίστηκε στο Petrozavodsk. Η μητέρα μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη για να επισκεφτεί την εξορία. Το παιδί έγινε αντικείμενο έντονης διαμάχης μεταξύ των γονιών. Μέχρι το 1864 έζησε με τον πατέρα του, μετά η μητέρα του τον πήγε στην Αγία Πετρούπολη και τον έστειλε στο γυμνάσιο. Περιέγραψε τη ζωή στο γυμνάσιο με αυτά τα λόγια: «Από την τέταρτη τάξη άρχισα να παίρνω μέρος στη λογοτεχνία του γυμνασίου...» «Η βραδινή εφημερίδα έβγαινε εβδομαδιαία. Από όσο θυμάμαι τα φελλετόνια μου...πέτυχαν. Παράλληλα, υπό την επίδραση της Ιλιάδας, συνέθεσα ένα ποίημα (σε εξάμετρο) πολλών εκατοντάδων στίχων, στο οποίο απηχούσε η γυμναστική μας ζωή».
Το 1874, ο Garshin εισήλθε στο Ινστιτούτο Μεταλλείων. Όμως η λογοτεχνία και η τέχνη τον ενδιέφεραν περισσότερο από την επιστήμη. Αρχίζει να τυπώνει, γράφει δοκίμια και άρθρα κριτικής τέχνης. Το 1877, η Ρωσία κήρυξε τον πόλεμο στην Τουρκία. Την πρώτη κιόλας μέρα, ο Garshin κατατάσσεται ως εθελοντής στον ενεργό στρατό. Σε μια από τις πρώτες του μάχες, οδήγησε το σύνταγμα σε επίθεση και τραυματίστηκε στο πόδι. Η πληγή αποδείχθηκε ακίνδυνη, αλλά ο Garshin δεν συμμετείχε πλέον σε περαιτέρω στρατιωτικές επιχειρήσεις. Προήχθη σε αξιωματικό, σύντομα συνταξιοδοτήθηκε, πέρασε ένα μικρό χρονικό διάστημα ως εθελοντής φοιτητής στη Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης και στη συνέχεια αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη λογοτεχνική δραστηριότητα. Ο Garshin κέρδισε γρήγορα φήμη.
Το 1883 ο συγγραφέας παντρεύτηκε τον Ν.Μ. Zolotilova, φοιτήτρια γυναικείων ιατρικών μαθημάτων.
Ο συγγραφέας Vsevolod Mikhailovich Garshin έχει πολλά παραμύθια. Τα πιο δημοφιλή μεταξύ των αναγνωστών της πρωτοβάθμιας σχολικής ηλικίας είναι το "The Tale of the Toad and the Rose" (1884) και το παραμύθι "The Frog Traveler" (1887), αυτό είναι το τελευταίο έργο του συγγραφέα.
Πολύ σύντομα εμφανίζεται μια άλλη σοβαρή κατάθλιψη. Στις 24 Μαρτίου 1888, κατά τη διάρκεια μιας από τις επιληπτικές του κρίσεις, ο Vsevolod Mikhailovich Garshin αυτοκτόνησε πετώντας τον εαυτό του κάτω από μια σκάλα. Ο συγγραφέας κηδεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη.
Τα παραμύθια του Vsevolod Garshin είναι πάντα λίγο θλιβερά, θυμίζουν τις θλιβερές ποιητικές ιστορίες του Άντερσεν, τον «τρόπο του να μεταμορφώνει τις εικόνες της πραγματικής ζωής με φαντασία, χωρίς μαγικά θαύματα». Στα μαθήματα λογοτεχνικής ανάγνωσης στο δημοτικό σχολείο, μελετώνται τα παραμύθια: «Ο ταξιδιώτης βάτραχος» και «Η ιστορία του φρύνου και του τριαντάφυλλου». Όσον αφορά τα χαρακτηριστικά του είδους, οι ιστορίες του Garshin είναι πιο κοντά σε φιλοσοφικές παραβολές, δίνουν τροφή για σκέψη. Στη σύνθεση μοιάζουν με ένα λαϊκό παραμύθι (υπάρχει μια αρχή που ξεκινά με τις λέξεις: "Μια φορά κι έναν καιρό ...", και ένα τέλος).
2 Παραμύθι «Attalea princeps»
Στις αρχές του 1876, ο Garshin μαραζώνει υπό την αναγκαστική αδράνεια. Στις 3 Μαρτίου 1876, ο Vsevolod Mikhailovich έγραψε το ποίημα "Captive". Σε ένα ποιητικό σκίτσο, ο Garshin είπε την ιστορία του επαναστατημένου φοίνικα.
Όμορφος φοίνικας με ψηλή κορυφή
Ακούγεται ένα χτύπημα στη γυάλινη οροφή.
Το γυαλί είναι σπασμένο, το σίδερο είναι λυγισμένο,
Και ο δρόμος προς την ελευθερία είναι ανοιχτός.
Και ο απόγονος από τον φοίνικα είναι ένας πράσινος σουλτάνος
Ανέβηκε σε εκείνη την τρύπα.
Πάνω από το διάφανο θησαυροφυλάκιο, κάτω από τον γαλάζιο ουρανό
Σηκώνει περήφανα το βλέμμα του.
Και η δίψα του για ελευθερία σβήστηκε:
Βλέπει την έκταση του ουρανού
Και ο ήλιος χαϊδεύει (κρύος ήλιος!)
Η σμαραγδένια κόμμωση του.
Ανάμεσα στην εξωγήινη φύση, ανάμεσα σε παράξενους συντρόφους,
Ανάμεσα στα πεύκα, τις σημύδες και τα έλατα,
Βυθίστηκε λυπημένος, σαν να το θυμόταν
Για τον ουρανό της πατρίδας σου·
Πατρίδα, όπου η φύση πανηγυρίζει αιώνια,
Εκεί που ρέουν ζεστά ποτάμια
Όπου δεν υπάρχουν ούτε γυάλινες ούτε σιδερένιες ράβδους,
Εκεί που φυτρώνουν οι φοίνικες στην άγρια φύση.
Τώρα όμως γίνεται αντιληπτός. το έγκλημά του
Ο κηπουρός διέταξε να το φτιάξουν, -
Και σύντομα πάνω από τον φτωχό όμορφο φοίνικα
Το ανελέητο μαχαίρι άρχισε να λάμπει.
Το βασιλικό στέμμα χωρίστηκε από το δέντρο,
Τινάχτηκε με τον κορμό του,
Και απάντησαν ομόφωνα με θορυβώδη τρόμο
Σύντροφοι, φοίνικες τριγύρω.
Και πάλι σφράγισαν τον δρόμο προς την ελευθερία,
Και κορνίζες με σχέδια από γυαλί
Στέκεται στο δρόμο προς τον κρύο ήλιο
Και χλωμοί εξωγήινοι ουρανοί.
Η εικόνα ενός περήφανου φοίνικα φυλακισμένου σε ένα γυάλινο κλουβί ενός θερμοκηπίου ήρθε στο μυαλό του πολλές φορές. Στο έργο «Attalea princeps» αναπτύσσεται η ίδια πλοκή όπως στο ποίημα. Αλλά εδώ το μοτίβο ενός φοίνικα που προσπαθεί να απελευθερωθεί ακούγεται ακόμα πιο οξύ και επαναστατικό.
Το “Attalea princeps” προοριζόταν για τις “Notes of the Fatherland”. ΜΟΥ. Ο Saltykov Shchedrin το αντιλήφθηκε ως μια πολιτική αλληγορία, γεμάτη απαισιοδοξία. Ο αρχισυντάκτης του περιοδικού ένιωσε αμηχανία για το τραγικό τέλος του έργου του Garshin. Σύμφωνα με τον Saltykov Shchedrin, θα μπορούσε να γίνει αντιληπτό από τους αναγνώστες ως έκφραση δυσπιστίας στον επαναστατικό αγώνα. Ο ίδιος ο Garshin αρνήθηκε να δει μια πολιτική αλληγορία στο έργο.
Ο Vsevolod Mikhailovich λέει ότι τον ώθησε να γράψει το «Attalea princeps» από ένα γνήσιο περιστατικό στον βοτανικό κήπο.
Το “Attalea princeps” πρωτοδημοσιεύτηκε στο περιοδικό “Russian Wealth”, 1880, No. 1, p. 142 150 με υπότιτλο «Παραμύθι». Από τα απομνημονεύματα του N. S. Rusanov: "Ο Garshin ήταν πολύ αναστατωμένος που το χαριτωμένο παραμύθι του "Attalea Princeps" (το οποίο αργότερα δημοσιεύτηκε στο artel μας "Russian Wealth") απορρίφθηκε από τον Shchedrin για το μπερδεμένο τέλος του: ο αναγνώστης δεν θα καταλάβει και θα φτύσε όλους!».
Στο «Attalea princeps» δεν υπάρχει παραδοσιακή αρχή «μια φορά κι έναν καιρό», δεν υπάρχει τέλος «και ήμουν εκεί...». Αυτό υποδηλώνει ότι το «Attalea princeps» είναι ένα παραμύθι ενός συγγραφέα, ένα λογοτεχνικό.
Πρέπει να σημειωθεί ότι σε όλα τα παραμύθια το καλό θριαμβεύει έναντι του κακού. Στο «Attalea princeps» δεν γίνεται λόγος για μια έννοια όπως «καλό». Ο μόνος ήρωας που δείχνει την αίσθηση της «καλής» είναι το «μαραμένο γρασίδι».
Τα γεγονότα εξελίσσονται με χρονολογική σειρά. Όμορφο θερμοκήπιο από γυαλί και σίδερο. Οι μεγαλοπρεπείς κολώνες και οι καμάρες λαμπύριζαν στο λαμπερό φως του ήλιου σαν πολύτιμες πέτρες. Από τις πρώτες γραμμές, η περιγραφή του θερμοκηπίου δίνει μια λανθασμένη εντύπωση για το μεγαλείο αυτού του τόπου.
Το Garshin αφαιρεί την εμφάνιση της ομορφιάς. Εδώ αρχίζει η ανάπτυξη της δράσης. Το μέρος όπου αναπτύσσονται τα πιο ασυνήθιστα φυτά είναι στενό: τα φυτά ανταγωνίζονται μεταξύ τους για ένα κομμάτι γης, υγρασία και φως. Ονειρεύονται μια φωτεινή, μεγάλη έκταση, έναν γαλάζιο ουρανό και την ελευθερία. Αλλά τα γυάλινα πλαίσια πιέζουν τις κορώνες τους, τα περιορίζουν και τα εμποδίζουν να αναπτυχθούν και να αναπτυχθούν πλήρως.
Η ανάπτυξη της δράσης είναι μια διαμάχη μεταξύ των φυτών. Από τη συζήτηση και τις παρατηρήσεις των χαρακτήρων, μεγαλώνει η εικόνα κάθε φυτού, ο χαρακτήρας του.
Η παλάμη του σάγκου είναι θυμωμένη, εκνευρισμένη, αλαζονική, αλαζονική.
Ο κάκτος με κοιλιά είναι κατακόκκινος, φρέσκος, ζουμερός, χαρούμενος με τη ζωή του, άψυχος.
Η κανέλα κρύβει πίσω από την πλάτη άλλων φυτών («κανείς δεν θα με ξεσκίσει»), έναν τσακωμό.
Η φτέρη του δέντρου, στο σύνολό της, είναι επίσης ευχαριστημένη με τη θέση της, αλλά κατά κάποιο τρόπο απρόσωπη, χωρίς να προσπαθεί για τίποτα.
Και ανάμεσά τους είναι ο βασιλικός φοίνικας - μοναχικός, αλλά περήφανος, φιλελεύθερος, ατρόμητος.
Από όλα τα φυτά, ο αναγνώστης ξεχωρίζει τον κεντρικό ήρωα. Αυτό το παραμύθι πήρε το όνομά της. Όμορφη περήφανη παλάμη Attalea princeps. Είναι πιο ψηλή από όλους, πιο όμορφη από όλους, πιο έξυπνη από όλους. Τη ζήλεψαν, δεν τη συμπάθησαν, γιατί ο φοίνικας δεν ήταν σαν όλους τους κατοίκους του θερμοκηπίου.
Μια μέρα, ένας φοίνικας κάλεσε όλα τα φυτά να πέσουν στα σιδερένια κουφώματα, να συνθλίψουν το ποτήρι και να ξεσπάσουν στην πολυπόθητη ελευθερία. Τα φυτά, παρά το γεγονός ότι γκρίνιαζαν όλη την ώρα, εγκατέλειψαν την ιδέα ενός φοίνικα: «Ένα αδύνατο όνειρο!» φώναξαν: «Ανοησίες! τα κλαδιά, σφραγίστε τα πλαίσια και όλα θα πάνε όπως πριν». «Θέλω να δω τον ουρανό και τον ήλιο όχι μέσα από αυτές τις μπάρες και το γυαλί, και θα το κάνω», απάντησε ο Attalea princeps. Η Πάλμα άρχισε να παλεύει μόνη της για την ελευθερία. Το γρασίδι ήταν ο μόνος φίλος του φοίνικα.
Η κορύφωση και το τέλος του «Attalea princeps» αποδείχτηκε ότι δεν ήταν καθόλου φανταστικά: ήταν βαθύ φθινόπωρο έξω, η ελαφριά βροχή ανάμεικτη με το χιόνι έβρεχε. Ο φοίνικας, που είχε απελευθερωθεί με τόση δυσκολία, κινδύνευε να πεθάνει από το κρύο. Αυτή δεν είναι η ελευθερία που ονειρευόταν, ούτε ο ουρανός, ούτε ο ήλιος που τόσο ήθελε να δει. Η Attalea princeps δεν μπορούσε να πιστέψει ότι αυτό ήταν όλα όσα προσπαθούσε εδώ και πολύ καιρό, στο οποίο είχε δώσει την τελευταία της δύναμη. Ο κόσμος ήρθε και με εντολή του διευθυντή το έκοψε και το πέταξε στην αυλή. Ο αγώνας αποδείχθηκε θανατηφόρος.
Οι εικόνες που βγάζει αναπτύσσονται αρμονικά και οργανικά. Περιγράφοντας το θερμοκήπιο, ο Garshin μεταφέρει πραγματικά την εμφάνισή του. Όλα εδώ είναι αληθινά, δεν υπάρχει φαντασία. Τότε ο Garshin παραβιάζει την αρχή του αυστηρού παραλληλισμού μεταξύ ιδέας και εικόνας. Αν είχε διατηρηθεί, τότε η ανάγνωση της αλληγορίας θα ήταν μόνο απαισιόδοξη: κάθε αγώνας είναι καταδικασμένος, είναι άχρηστος και άσκοπος. Για τον Garshin, μια πολυσημαντική εικόνα αντιστοιχεί όχι μόνο σε μια συγκεκριμένη κοινωνικοπολιτική ιδέα, αλλά και σε μια φιλοσοφική σκέψη που επιδιώκει να εκφράσει οικουμενικό ανθρώπινο περιεχόμενο. Αυτή η πολυσημία φέρνει τις εικόνες του Garshin πιο κοντά στα σύμβολα και η ουσία του έργου του εκφράζεται όχι μόνο στον συσχετισμό ιδεών και εικόνων, αλλά και στην ανάπτυξη εικόνων, δηλαδή η ίδια η πλοκή των έργων του Garshin αποκτά συμβολικό χαρακτήρα. Ένα παράδειγμα είναι η ποικιλία των συγκρίσεων και των αντιθέσεων των φυτών. Όλοι οι κάτοικοι του θερμοκηπίου είναι κρατούμενοι, αλλά όλοι θυμούνται την εποχή που ζούσαν ελεύθεροι. Ωστόσο, μόνο ο φοίνικας προσπαθεί να ξεφύγει από το θερμοκήπιο. Τα περισσότερα φυτά αξιολογούν νηφάλια τη θέση τους και επομένως δεν αγωνίζονται για ελευθερία... Και οι δύο πλευρές αντιτίθενται από ένα μικρό γρασίδι, καταλαβαίνει τον φοίνικα, τον συμπάσχει, αλλά δεν έχει τέτοια δύναμη. Κάθε ένα από τα φυτά έχει τη δική του γνώμη, αλλά τα ενώνει η αγανάκτηση ενάντια σε έναν κοινό εχθρό. Και μοιάζει με τον κόσμο των ανθρώπων!
Υπάρχει κάποια σχέση μεταξύ της προσπάθειας του φοίνικα να απελευθερωθεί στη φύση και της συμπεριφοράς άλλων κατοίκων που μεγάλωσαν στο ίδιο θερμοκήπιο; Αυτή η σύνδεση φαίνεται στο γεγονός ότι καθένας από τους χαρακτήρες αντιμετωπίζει μια επιλογή: αν θα συνεχίσει τη ζωή σε ένα μέρος που αποκαλούν «φυλακή» ή θα επιλέξει την ελευθερία από την αιχμαλωσία, που σε αυτή την περίπτωση σημαίνει εγκατάλειψη του θερμοκηπίου και βέβαιο θάνατο.
Η παρατήρηση της στάσης των χαρακτήρων, συμπεριλαμβανομένου του διευθυντή του θερμοκηπίου, στο σχέδιο του φοίνικα και τη μέθοδο εφαρμογής του, μας επιτρέπει να πλησιάσουμε στην κατανόηση της άποψης του συγγραφέα, την οποία δεν εκφράζει ανοιχτά. Πώς απεικονίζεται η πολυαναμενόμενη νίκη που κέρδισε ο φοίνικας στον αγώνα ενάντια στο σιδερένιο κλουβί; Πώς αξιολόγησε η ηρωίδα το αποτέλεσμα του αγώνα της; Γιατί το γρασίδι, που τόσο συμπαθούσε και θαύμαζε την επιθυμία της για ελευθερία, πέθανε μαζί με τον φοίνικα; Τι σημαίνει η φράση που ολοκληρώνει την όλη ιστορία: «Ένας από τους κηπουρούς, με ένα επιδέξιο χτύπημα του φτυαριού του, έσκισε μια ολόκληρη αγκαλιά χόρτο. Το πέταξε σε ένα καλάθι, το μετέφερε και το πέταξε στην πίσω αυλή, ακριβώς πάνω από έναν νεκρό φοίνικα που ήταν ξαπλωμένος στο χώμα και ήδη μισοθαμμένος στο χιόνι»;
Η ίδια η εικόνα του θερμοκηπίου είναι επίσης πολυσημαντική. Αυτός είναι ο κόσμος στον οποίο ζουν τα φυτά. τους καταπιέζει και ταυτόχρονα τους δίνει την ευκαιρία να υπάρχουν. Η ασαφής ανάμνηση των φυτών για την πατρίδα τους είναι το όνειρό τους του παρελθόντος. Το αν θα ξανασυμβεί ή όχι στο μέλλον, κανείς δεν ξέρει. Οι ηρωικές προσπάθειες να παραβιαστούν οι νόμοι του κόσμου είναι θαυμάσιες, αλλά βασίζονται στην άγνοια της πραγματικής ζωής και ως εκ τούτου είναι αβάσιμες και αναποτελεσματικές.
Έτσι, ο Garshin αντιτίθεται τόσο στις υπερβολικά αισιόδοξες όσο και στις μονόπλευρες απαισιόδοξες έννοιες για τον κόσμο και τον άνθρωπο. Η έκκληση του Garshin σε εικόνες και σύμβολα εξέφραζε τις περισσότερες φορές την επιθυμία να αντικρούσει τη σαφή αντίληψη της ζωής.
Ορισμένοι κριτικοί λογοτεχνίας, θεωρώντας το έργο «Attalea princeps» ως αλληγορική ιστορία, μίλησαν για τις πολιτικές απόψεις του συγγραφέα. Η μητέρα του Garshin έγραψε για τον γιο της: «Λόγω της σπάνιας καλοσύνης, της ειλικρίνειας και της δικαιοσύνης του, δεν μπορούσε να μείνει σε καμία πλευρά. Και υπέφερε βαθιά και για τους δύο...» Είχε κοφτερό μυαλό και ευαίσθητη, ευγενική καρδιά. Βίωσε κάθε φαινόμενο κακίας, τυραννίας και βίας στον κόσμο με όλη την ένταση των επίπονων νεύρων του. Και το αποτέλεσμα τέτοιων εμπειριών ήταν όμορφα ρεαλιστικά έργα που καθιέρωσαν για πάντα το όνομά του τόσο στη ρωσική όσο και στην παγκόσμια λογοτεχνία. Όλο το έργο του είναι εμποτισμένο με βαθιά απαισιοδοξία.
Ο Garshin ήταν ένθερμος πολέμιος του νατουραλιστικού πρωτοκόλλου. Προσπαθούσε να γράφει συνοπτικά και οικονομικά, παρά να απεικονίζει λεπτομερώς τις συναισθηματικές πτυχές της ανθρώπινης φύσης.
Η αλληγορική (αλληγορική) μορφή του «Attalea Princeps» δίνει όχι μόνο πολιτικό επείγον, αλλά και αγγίζει τα κοινωνικά και ηθικά βάθη της ανθρώπινης ύπαρξης. Και τα σύμβολα (ανεξάρτητα από το τι λέει ο Garshin για την ουδέτερη στάση του σε αυτό που συμβαίνει) μεταφέρουν τη συμμετοχή του συγγραφέα όχι μόνο σε μια συγκεκριμένη κοινωνικοπολιτική ιδέα, αλλά και μια φιλοσοφική σκέψη που επιδιώκει να εκφράσει το περιεχόμενο όλης της ανθρώπινης φύσης.
Δίνεται στον αναγνώστη μια ιδέα για τον κόσμο μέσα από τις εμπειρίες των φυτών που συνδέονται με τις αναμνήσεις της πατρίδας τους.
Επιβεβαίωση της ύπαρξης μιας όμορφης γης είναι η εμφάνιση στο θερμοκήπιο ενός Βραζιλιάνου που αναγνώρισε τον φοίνικα, τον φώναξε με το όνομά του και έφυγε για την πατρίδα του από την κρύα βόρεια πόλη. Οι διαφανείς τοίχοι του θερμοκηπίου, που μοιάζουν με «όμορφο κρύσταλλο» από έξω, γίνονται αντιληπτοί από μέσα ως κλουβί για φυτικούς χαρακτήρες.
Αυτή η στιγμή γίνεται σημείο καμπής στην εξέλιξη των γεγονότων, αφού μετά από αυτήν ο φοίνικας αποφασίζει να απελευθερωθεί.
Ο εσωτερικός χώρος της ιστορίας είναι πολύπλοκα οργανωμένος. Περιλαμβάνει τρεις χωρικές σφαίρες, αντίθετες μεταξύ τους. Η γη για τα φυτά έρχεται σε αντίθεση με τον κόσμο του θερμοκηπίου όχι μόνο ποιοτικά, αλλά και χωρικά. Αφαιρείται από αυτήν και παρουσιάζεται στις αναμνήσεις των χαρακτήρων του φυτού. Ο «εξωγήινος» χώρος του θερμοκηπίου για αυτούς είναι, με τη σειρά του, σε αντίθεση με τον έξω κόσμο και χωρίζεται από αυτόν με ένα σύνορο. Υπάρχει άλλος ένας κλειστός χώρος που κατοικεί ο «άριστος επιστήμονας» διευθυντής του θερμοκηπίου. Περνά τον περισσότερο χρόνο του σε «ένα ειδικό γυάλινο θάλαμο που βρίσκεται μέσα στο θερμοκήπιο».
Καθένας από τους χαρακτήρες βρίσκεται αντιμέτωπος με μια επιλογή: αν θα συνεχίσει τη ζωή σε ένα μέρος που αποκαλεί «φυλακή» ή θα επιλέξει την ελευθερία από την αιχμαλωσία, που σε αυτή την περίπτωση σημαίνει εγκατάλειψη του θερμοκηπίου και θάνατο.
3 "The Tale of the Toad and the Rose"
Το έργο είναι ένα παράδειγμα σύνθεσης τεχνών που βασίζεται στη λογοτεχνία: μια παραβολή για τη ζωή και τον θάνατο αφηγείται στις πλοκές αρκετών ιμπρεσιονιστικών έργων ζωγραφικής, που εντυπωσιάζει με την ξεχωριστή οπτική τους, και στη συνένωση των μουσικών μοτίβων. Η απειλή του άσχημου θανάτου ενός τριαντάφυλλου στο στόμα ενός φρύνου, που δεν γνωρίζει άλλη χρήση για την ομορφιά, ακυρώνεται με το κόστος ενός ακόμη θανάτου: το τριαντάφυλλο κόβεται πριν μαραθεί για ένα αγόρι που πεθαίνει, για να τον παρηγορήσουν στο τελευταία στιγμή. Το νόημα της ζωής για το πιο όμορφο πλάσμα είναι να είναι παρηγορητής για τους πάσχοντες.
Ο συγγραφέας έχει ετοιμάσει μια θλιβερή αλλά όμορφη μοίρα για το τριαντάφυλλο. Φέρνει την τελευταία χαρά σε ένα αγόρι που πεθαίνει. «Όταν το τριαντάφυλλο άρχισε να ξεθωριάζει, το έβαλαν σε ένα παλιό χοντρό βιβλίο και το στέγνωσαν και μετά πολλά χρόνια μου το έδωσαν. Γι' αυτό ξέρω όλη αυτή την ιστορία», γράφει ο V.M. Garshin.
Το έργο αυτό παρουσιάζει δύο ιστορίες, οι οποίες στην αρχή του παραμυθιού αναπτύσσονται παράλληλα και μετά τέμνονται.
Στην πρώτη ιστορία, ο κύριος χαρακτήρας είναι το αγόρι Vasya («ένα αγόρι περίπου επτά ετών, με μεγάλα μάτια και ένα μεγάλο κεφάλι σε ένα λεπτό σώμα», «ήταν τόσο αδύναμος, ήσυχος και πράος...», λέει σοβαρά Ο Βάσια του άρεσε να είναι στον κήπο όπου μεγάλωσε, κάθισε σε ένα παγκάκι, διάβαζε «για τους Ροβινσόνους, τις άγριες χώρες και τους ληστές της θάλασσας», του άρεσε να παρακολουθεί μυρμήγκια, σκαθάρια, αράχνες και κάποτε. γνώρισα έναν σκαντζόχοιρο».
Στη δεύτερη ιστορία, οι κύριοι χαρακτήρες είναι ένα τριαντάφυλλο και ένας φρύνος. Αυτοί οι ήρωες "έζησαν" στον κήπο με λουλούδια, όπου ο Vasya αγαπούσε να είναι. Το τριαντάφυλλο άνθισε ένα ωραίο πρωινό του Μάη, η δροσιά αφήνει μερικές σταγόνες στα πέταλά της. Η Ρόουζ σίγουρα έκλαιγε. Άπλωσε γύρω της ένα «λεπτό και φρέσκο άρωμα» που ήταν «τα λόγια, τα δάκρυα και η προσευχή της». Στον κήπο, το τριαντάφυλλο ήταν «το πιο όμορφο πλάσμα», έβλεπε τις πεταλούδες και τις μέλισσες, άκουγε το αηδόνι να τραγουδάει και ένιωθε χαρούμενη.
Ένας γέρος χοντρός φρύνος καθόταν ανάμεσα στις ρίζες ενός θάμνου. Μύρισε τριαντάφυλλα και ανησυχούσε. Μια μέρα είδε ένα λουλούδι με τα «κακά και άσχημα μάτια» της και της άρεσε. Ο φρύνος εξέφρασε τα συναισθήματά του με τα λόγια: «Θα σε φάω», κάτι που τρόμαξε το λουλούδι. ...Μια μέρα ο φρύνος σχεδόν κατάφερε να αρπάξει ένα τριαντάφυλλο, αλλά η αδερφή της Βάσια ήρθε στη διάσωση (το αγόρι της ζήτησε να φέρει ένα λουλούδι, το μύρισε και σώπασε για πάντα).
Η Ρόζα ένιωσε ότι «κόπηκε για κάποιο λόγο». Το κορίτσι φίλησε το τριαντάφυλλο, ένα δάκρυ έπεσε από το μάγουλό της στο λουλούδι και αυτό ήταν «το καλύτερο περιστατικό στη ζωή του τριαντάφυλλου». Ήταν χαρούμενη που δεν είχε ζήσει τη ζωή της μάταια, που έφερε χαρά στο άτυχο αγόρι.
Οι καλές πράξεις και οι πράξεις δεν ξεχνιούνται ποτέ, παραμένουν στη μνήμη των άλλων ανθρώπων για πολλά χρόνια. Δεν πρόκειται απλώς για ένα παραμύθι για έναν βάτραχο και ένα τριαντάφυλλο, όπως αναφέρεται στον τίτλο, αλλά για τη ζωή και τις ηθικές αξίες. Η σύγκρουση μεταξύ ομορφιάς και ασχήμιας, καλού και κακού λύνεται με έναν αντισυμβατικό τρόπο. Ο συγγραφέας ισχυρίζεται ότι στον θάνατο, στην ίδια του την πράξη, υπάρχει εγγύηση αθανασίας ή λήθης. Το τριαντάφυλλο «θυσιάζεται» και αυτό το κάνει ακόμα πιο όμορφο και του χαρίζει αθανασία στην ανθρώπινη μνήμη.
Ο φρύνος και το τριαντάφυλλο αντιπροσωπεύουν δύο αντίθετα: το φοβερό και το όμορφο. Ο τεμπέλης και αηδιαστικός φρύνος με το μίσος της για οτιδήποτε ψηλό και όμορφο, και το τριαντάφυλλο ως ενσάρκωση του καλού και της χαράς, είναι ένα παράδειγμα της αιώνιας πάλης μεταξύ δύο αντιθέτων - του καλού και του κακού.
Αυτό το βλέπουμε από τον τρόπο που ο συγγραφέας επιλέγει τα επίθετα για να περιγράψει την κάθε ηρωίδα. Κάθε τι όμορφο, υπέροχο και πνευματικό συνδέεται με ένα τριαντάφυλλο. Ο φρύνος προσωποποιεί την εκδήλωση βασικών ανθρώπινων ιδιοτήτων: τεμπελιά, βλακεία, απληστία, οργή.
Σύμφωνα με τον συγγραφέα του παραμυθιού, το κακό δεν θα μπορέσει ποτέ να νικήσει το καλό και η ομορφιά, τόσο εξωτερική όσο και εσωτερική, θα σώσει τον κόσμο μας γεμάτο με διάφορες ανθρώπινες ελλείψεις. Παρά το γεγονός ότι στο τέλος του έργου πεθαίνουν τόσο το τριαντάφυλλο όσο και το αγόρι που αγαπά τα λουλούδια, η αποχώρησή τους προκαλεί τουλάχιστον θλιβερά και ελαφρώς φωτεινά συναισθήματα στους αναγνώστες, αφού και οι δύο αγαπούσαν την ομορφιά.
Επιπλέον, ο θάνατος του λουλουδιού έφερε την τελευταία χαρά στο ετοιμοθάνατο παιδί. Και η ίδια το τριαντάφυλλο χάρηκε που πέθανε κάνοντας καλό πάνω από όλα φοβόταν να δεχτεί το θάνατο από τον ποταπό φρύνο, που τη μισούσε με όλα τα κότσια της. Και μόνο για αυτό μπορούμε να είμαστε ευγνώμονες στο όμορφο και ευγενές λουλούδι.
Έτσι, αυτό το παραμύθι μας διδάσκει να αγωνιζόμαστε για το ωραίο και το καλό, να αγνοούμε και να αποφεύγουμε το κακό σε όλες τις εκφάνσεις του, να είμαστε όμορφοι όχι μόνο εξωτερικά, αλλά κυρίως στην ψυχή.
4 "Frog Traveller"
Το παραμύθι «Ο ταξιδιώτης βάτραχος» δημοσιεύτηκε στο παιδικό περιοδικό «Rodnik» το 1887 με σχέδια του καλλιτέχνη M.E. Μαλίσεβα. Αυτή ήταν η τελευταία δουλειά του συγγραφέα. «Υπάρχει κάτι σημαντικό σε αυτό», γράφει ο σύγχρονος ερευνητής G.A. Bialy ότι τα τελευταία λόγια του Garshin απευθύνονταν σε παιδιά και ότι η τελευταία του δουλειά είναι ανάλαφρη και ανέμελη. Σε σύγκριση με τα άλλα έργα του Garshin, λυπηρό και ανησυχητικό, αυτό το παραμύθι είναι σαν ζωντανή απόδειξη ότι η χαρά της ζωής δεν εξαφανίζεται ποτέ, ότι «το φως λάμπει στο σκοτάδι». Ο Garshin πάντα σκεφτόταν και ένιωθε έτσι». Το παραμύθι ήταν γνωστό στον συγγραφέα από μια συλλογή αρχαίων ινδικών παραμυθιών και από έναν μύθο του διάσημου Γάλλου παραμυθιού Λα Φοντέν. Αλλά σε αυτά τα έργα, αντί για βάτραχο, μια χελώνα πηγαίνει ταξίδι, αντί για πάπιες την κουβαλούν οι κύκνοι και, αφού απελευθερώσει ένα κλαδί, πέφτει και σπάει μέχρι θανάτου.
Δεν υπάρχει τέτοιο σκληρό τέλος στο «The Frog Traveler» ο συγγραφέας ήταν πιο ευγενικός με την ηρωίδα του. Το παραμύθι λέει για ένα καταπληκτικό περιστατικό που συνέβη σε έναν βάτραχο, εφηύρε έναν ασυνήθιστο τρόπο μεταφοράς και πέταξε νότια, αλλά δεν έφτασε στην όμορφη γη γιατί ήταν πολύ καυχησιάρης. Ήθελε πραγματικά να πει σε όλους πόσο απίστευτα έξυπνη ήταν. Και αυτός που θεωρεί τον εαυτό του τον πιο έξυπνο, και επίσης αγαπά να "μιλάει" για αυτό σε όλους, σίγουρα θα τιμωρηθεί για καυχησιολογία.
Αυτή η διδακτική ιστορία είναι γραμμένη ζωντανά, χαρούμενα και με χιούμορ, ώστε οι μικροί ακροατές και αναγνώστες να θυμούνται για πάντα τον καυχησιάρη βάτραχο. Αυτό είναι το μόνο αστείο παραμύθι του Garshin, αν και συνδυάζει επίσης την κωμωδία με το δράμα. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε την τεχνική της ανεπαίσθητης «βύθισης» του αναγνώστη από τον πραγματικό κόσμο στον κόσμο των παραμυθιών (που είναι επίσης χαρακτηριστικό για τον Άντερσεν). Χάρη σε αυτό, μπορεί κανείς να πιστέψει στην ιστορία της πτήσης του βατράχου, «λαμβάνοντας το για μια σπάνια περιέργεια της φύσης». Αργότερα, το πανόραμα εμφανίζεται μέσα από τα μάτια ενός βατράχου που αναγκάζεται να κρεμαστεί σε μια άβολη θέση. Δεν είναι παραμυθένιοι άνθρωποι από τη γη που θαυμάζουν πώς οι πάπιες κουβαλούν έναν βάτραχο. Αυτές οι λεπτομέρειες κάνουν την παραμυθένια αφήγηση ακόμα πιο πειστική.
Η ιστορία δεν είναι πολύ μεγάλη και η γλώσσα παρουσίασης είναι απλή και πολύχρωμη. Η ανεκτίμητη εμπειρία του Βάτραχου δείχνει πόσο μερικές φορές είναι επικίνδυνο να καυχιόμαστε. Και πόσο σημαντικό είναι να μην ενδώσετε σε κάποια αρνητικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα σας και στιγμιαίες επιθυμίες. Ο βάτραχος αρχικά γνώριζε ότι η επιτυχία του γεγονότος που επινόησε έξοχα εξαρτιόταν εξ ολοκλήρου από τη σιωπή των πάπιων και της ίδιας. Όταν όμως όλοι γύρω τους άρχισαν να θαυμάζουν την εξυπνάδα των πάπιων, κάτι που δεν ήταν αλήθεια, εκείνη δεν άντεξε. Ούρλιαξε την αλήθεια στα πνευμόνια της, αλλά κανείς δεν την άκουσε. Το αποτέλεσμα είναι η ίδια ζωή, αλλά σε μια άλλη παρόμοια με την εγγενή, ένα βάλτο και ατελείωτο καυχησιολόγιο για την ευφυΐα κάποιου.
Είναι ενδιαφέρον ότι ο Garshin μας δείχνει αρχικά τον Βάτραχο ως πολύ εξαρτημένο από τις απόψεις των άλλων:
«... ήταν απολαυστικά ευχάριστο, τόσο ευχάριστο που κόντεψε να κράξει, αλλά, ευτυχώς, θυμήθηκε ότι ήταν ήδη φθινόπωρο και ότι το φθινόπωρο οι βάτραχοι δεν κραυγίζουν - γι' αυτό είναι η άνοιξη - και ότι, έχοντας κράξει, θα μπορούσε να ρίξει την αξιοπρέπειά της για βάτραχο».
Έτσι, ο V.M. Ο Garshin έδωσε στα παραμύθια ένα ιδιαίτερο νόημα και γοητεία. Οι ιστορίες του δεν μοιάζουν με τις άλλες. Οι λέξεις «αστική ομολογία» ισχύουν περισσότερο για αυτούς. Τα παραμύθια είναι τόσο κοντά στο σύστημα σκέψεων και συναισθημάτων του ίδιου του συγγραφέα που φαίνεται να έχουν γίνει η πολιτική του ομολογία στον αναγνώστη. Ο συγγραφέας εκφράζει μέσα τους τις ενδόμυχες σκέψεις του.
Κατάλογος πηγών που χρησιμοποιήθηκαν
Ν.Σ. Rusanov, "Στο σπίτι". Απομνημονεύματα, τ. 1, Μ. 1931.
Παραμύθια Ρώσων συγγραφέων / Εισαγωγή, άρθρο, συλλογή και σχολιασμός. V. P. Anikina; Il. και σχεδιάστηκε A. Arkhipova.- M.: Det. λιτ., 1982.- 687 σελ.
Αρζαμάστσεβα Ι.Ν. Παιδική λογοτεχνία. Μ., 2005.
Βιβλιοθήκη παγκόσμιας λογοτεχνίας για παιδιά. Παραμύθια Ρώσων συγγραφέων. Μ., 1980.
Danovsky A.V. Παιδική λογοτεχνία. Αναγνώστης. Μ., 1978.
Kudryashev N.I. Η σχέση των μεθόδων διδασκαλίας στα μαθήματα της λογοτεχνίας. Μ.,
Mikhailovsky N.K. Λογοτεχνικά κριτικά άρθρα. Μ., 1957.
Samosyuk G.F. Ο ηθικός κόσμος του Vsevolod Garshin // Λογοτεχνία στο σχολείο. 1992. Αρ. 56. Σ. 13.