Afinador de guitarra online afinación b. Afinación de guitarra. EADGBE - tuning clásico

Además de la forma habitual de afinar una guitarra, existen afinaciones alternativas.

Los guitarristas los necesitan para diversificar su interpretación y lograr un sonido inusual o potente, y también para simplificar la colocación de los dedos mientras tocan. Si tiene problemas con el proceso de configuración, hay una sección separada al respecto en nuestro sitio web.

En este artículo se indicará la afinación desde la sexta cuerda hasta la primera. Algunas configuraciones son más fáciles de recordar de esta manera.

Afinación clásica y sus variaciones.

EADGBE - tuning clásico

El sistema generalmente aceptado, también llamado "español", se utiliza con mayor frecuencia para escribir canciones. Como ejemplo, considere Ed Sheeran – Shape of you. Ed toca esta canción en afinación clásica.

Variación uno - DADGBE

Entre los guitarristas se le llama drop-D, ya que la sexta cuerda baja un tono a la nota D. En él, los acordes de potencia se presionan con un dedo, razón por la cual drop-D se usa a menudo en la música rock.

Se convierte en esto:

En esta afinación se toca el Síndrome de Estocolmo de Muse.

Variación dos - DADGBD

También llamado Double drop-D, similar al anterior, pero la primera cuerda se baja un tono. Es conveniente tocar partes a través de la nota D repetida, tanto en la sexta como en la primera cuerda. Circus For A Psycho de Skillet toca el riff principal en esta afinación.

Variación tres - DADGAD

Entre los guitarristas se le llama “deadged”, utilizado a menudo en la música folclórica por su facilidad para imitar la gaita y el sitar. EN cuerdas abiertas ah, no se forma una tercera, por lo que esta escala no es ni mayor ni menor, sino modal. La primera, segunda y sexta cuerda se bajan un tono. El verano blanco de los Yardbirds suena así.

Gotas y capo

A continuación, consideraremos las afinaciones formadas por un cambio uniforme en todas las cuerdas respecto a la afinación clásica y sus variaciones. El movimiento descendente añade “pesadez” al sonido. El vocalista puede sentirse más cómodo cantando. A medida que la afinación baja, es mejor cambiar a cuerdas más gruesas; su tensión disminuirá y resultará incómodo tocarlas.

Paso uno - D#G#C#F#A#D#

También es medio paso hacia abajo, “medio paso hacia abajo”. Todas las cuerdas se bajan uniformemente un semitono.

Guns`n`roses toca su clásico Sweet Child O`mine un poco más bajo de lo que parece.

Paso dos - CGCFAD

Popular en metal y heavy. caída de roca-C. Esta es la afinación que casi siempre se utiliza, con todas las cuerdas abajo un tono y la sexta cuerda abajo otro tono, es decir. un tono por debajo del drop-D. Primeros dos álbumes Grupos de sistemas de un Down jugado en drop-C. Por ejemplo, la canción Toxicity del álbum del mismo nombre.

Paso tres - BF#BEG#C#

Otro tono más grave que el anterior, también conocido como drop-B. Aún más duro y agresivo. Slipknot utilizó esta afinación en sus primeros álbumes. Esperar y sangrar no es una excepción.

No consideraremos aquí las construcciones siguientes, ya que en música moderna para una reducción aún mayor, se utilizan guitarras con cuerdas adicionales, de 7, 8 y 9 cuerdas.

capó

Para mejorar la afinación, la guitarra rara vez se afina; para ello se utiliza una cejilla, que sujeta uniformemente todas las cuerdas.

Esto crea un umbral móvil, y si necesita tocar una canción en un tono diferente, por ejemplo, para comodidad del vocalista, solo necesita mover el capo al traste deseado.

Por ejemplo, la feria de Scarborough de Simon y Garfunkel se toca con una cejilla en el séptimo traste, lo que crea una afinación BEADF#B 3,5 pasos más alta que la clásica.

formaciones abiertas

La afinación abierta es la afinación de todas las cuerdas no por intervalos, sino por las notas de un acorde.

Estas afinaciones se utilizan a menudo en la música folclórica y cuando se toca con una diapositiva, generalmente un cilindro de metal o vidrio que se coloca en el dedo de la mano izquierda. Se mueve a lo largo de las cuerdas como un traste "en movimiento".

Veamos algunas afinaciones abiertas de uso común.

Abierto en re mayor Abierto en re - DADF#AD

Ya hemos hablado de la afinación DADGAD como una variación de la afinación clásica. Bajemos la tercera cuerda otro semitono: obtenemos las notas del acorde de re mayor.

Tomemos, por ejemplo, la composición del guitarrista Alain Johannes: Make God Jealous.

Re menor abierto Re menor abierto - DADFAD

Bajemos la tercera cuerda otro semitono y terminaremos en re menor, un acorde más “triste”. Evaluemos los cambios en el sonido usando la canción Wine and Roses de John Fahey.

Sol mayor abierto Sol abierto - DGDGBD

Devolvamos la segunda y tercera cuerdas a afinación clásica, pero dejemos de lado el quinto tono: pasamos a un acorde de sol mayor. Esta afinación fue utilizada por Jimmy Page en Bron-Y-Aur Stomp de Led Zeppelin.

Escala modal G Modal G - DGCGCD

Este sistema tiene las mismas características que las comentadas anteriormente. sistema modal en D (DADGAD), es conveniente tocar canciones mayores y menores. Jimmy Page también utilizó este sistema. Generalmente utilizó muchas afinaciones no estándar y fue su divulgador. Por ejemplo, la canción Rain interpretada junto con Robert Plant.

Sol menor abierto Sol menor abierto - DGDGA#D

Bajando la segunda cuerda un semitono, formamos un acorde de sol menor a partir de las cuerdas al aire. Se utiliza en Mist-Covered Mountains of Home del guitarrista John Renbourn e imita un laúd.

Abierto A mayor Abierto A - EEAAC#E o EAC#EAE

Hay dos opciones de configuración. En el primer caso, elevamos un tono la segunda, tercera y cuarta cuerda, formando un acorde de La mayor.

En el segundo caso, se baja un tono la segunda cuerda, un tono y medio la tercera y un medio tono la cuarta cuerda. Esta variación se encuentra a menudo en las composiciones de delta blues, uno de los primeros movimientos de blues.

Robert Johnson usa una diapositiva para tocar en esta afinación de Crossroads Blues.

Abierto Do mayor Abierto C - CGCGCE o CGCGGE

Las cuerdas sexta, quinta y cuarta repiten drop-C, la segunda cuerda se eleva un semitono (o se baja dos tonos), la tercera y la primera, como en los clásicos.

La canción Burden In My Hand de Chris Cornell, interpretada por Soundgarden, está escrita en esta afinación.

Hay muchas más opciones de personalización más raras. Nada impide a un músico afinar el instrumento como quiere o necesita.

Ven a nosotros y te enseñaremos a tocar la guitarra y encontraremos soluciones innovadoras a problemas musicales.

La guitarra es uno de los instrumentos más famosos y al mismo tiempo impredecibles que pueden tocar las cuerdas más sensuales del alma. Pero la propia guitarra también los tiene.

Pocas personas prestan atención al nombre de las cuerdas de una guitarra, considerándolo completamente innecesario. Pero a menudo la interpretación de cualquier composición depende del entorno. Cualquier disonancia provoca un rechazo asociativo de la composición en su conjunto. Pero en este material el enfoque principal estará en afinar el instrumento y su uso para músicos principiantes.

Nombre de la cuerda de guitarra: versión clásica.

En general, se considera un clásico. Sin embargo, se pueden recordar muchos ejemplos de grandes compositores que prefirieron siete cuerdas a seis (al menos Vysotsky).

Sin embargo, según teoría musical y solfeo, los nombres de las cuerdas no difieren en absoluto. En base a las reglas establecidas teoria general En la música, las notas con las que se construye cualquier instrumento tienen sus propios nombres y abreviaturas en forma de símbolos latinos e interpretaciones lingüísticas. En nuestro caso es:

• C - a.
• D-re.
• mi - mi.
• F - fa.
• GRAMO - sal.
• A-la.
• H - B (B - Si bemol se indica por separado).

(sostenidos, bemoles, bekars o sus versiones dobles) se aplican en consecuencia. Pero sólo hay 6 cuerdas.

La cuerda de la guitarra en la parte superior del mástil tiene el mismo sonido que la primera cuerda en la parte inferior con tres octavas de diferencia. Por lo tanto, tanto la primera como la sexta son, por así decirlo, dominantes, pero solo en relación con un instrumento de 6 cuerdas (la afinación principal es en mi menor).

Mi-si-sol-re-la-mi: ¿es correcta la secuencia en la sintonía?

Muy a menudo, muchos guitarristas principiantes que intentan comprender los conceptos básicos de la técnica se enfrentan inmediatamente al problema de la afinación, sin saber qué cuerda corresponde a qué símbolo en la designación o sonido.

Si realizas la búsqueda, secuencialmente desde la sexta cadena hasta la primera, te quedará “e-la-re-sol-si-mi”. Y la secuencia anterior es inversa.

Esta secuencia no es adecuada para una secuencia plana, ya que debería verse como “si-mi-la-re-sol-do-fa”. Sin embargo, nos desviamos del tema.

Tono fundamental y afinación.

El nombre de las cuerdas, como ya queda claro, es estándar para cualquier instrumento. En cuanto al (de 6 cuerdas), esto se hace de forma bastante sencilla.

Hay varias formas en las que un músico principiante puede utilizar el unísono de una cuerda al aire en la parte inferior del mástil con una que está sujeta en el quinto traste arriba. Todas las cadenas, excepto la tercera, se construyen según esta regla. Puedes usar el efecto armónico en diferentes trastes (las cuerdas vibran entre sí) o activar un efecto de distorsión, que agregará impulso y aumentará la vibración. Es decir, habrá que reafinar las cuerdas hasta que el sonido coincida por completo. Para ello, las guitarras eléctricas profesionales disponen de un dispositivo de microafinación especial en la tapa armónica.

Acordes básicos para principiantes.

Muchos guitarristas principiantes tienden a asociar la nota "A" con el acorde, que es el segundo acorde más fácil de utilizar en la técnica de la guitarra.

Consta de sólo tres dedos: dos en el segundo traste (cuarta y tercera cuerda) y uno en la segunda cuerda del primer traste. La nota "A" en en este caso Actúa como tónico.

Pero el acorde más simple sigue siendo el acorde de mi menor. Sólo hay dos cuerdas: la quinta y la cuarta en el segundo traste. Un acorde mayor tocado desde "E" implica sostener la tercera cuerda en el segundo traste, y un acorde mayor con la tónica "A" es aún más simple: tres dedos en el segundo traste (segunda, tercera y cuarta cuerda).

técnica de barra

Aunque el nombre de las cuerdas de una guitarra ya no causa malentendidos, cabe destacar especialmente una técnica llamada barre (sujeción dedo índice está bien).

Se puede construir cualquier acorde estándar utilizando esta técnica. De hecho, las mismas aplicaciones sencillas indicadas anteriormente se pueden aplicar a este caso, pero sólo la tuerca cerca del mecanismo de afinación en el clavijero actúa como barra.

Variedades de técnicas de juego.

El nombre de las cuerdas de una guitarra suele enfatizarse con ciertos símbolos, aunque no se anuncia directamente. Por ejemplo, en la versión estándar se designan los trastes tercero, quinto, séptimo y duodécimo (a veces el noveno). Para muchos guitarristas famosos puedes encontrar todo tipo de signos, incluidas calaveras u otra cosa. Estas guitarras se fabrican por encargo.

Y tocar cualquier instrumento es bastante difícil, ya sea tocar con los dedos, rasguear, golpear, deslizar, etc. Con la llegada de los "gadgets", la tecnología ha llegado nuevo nivel. Solo eso vale la pena... Y los guitarristas modernos generalmente demuestran tales milagros de la tecnología que simplemente aturden la mente.

Los mismos Steve Vai, Marty Friedmann o Kirk Hammett son los únicos de nuestro tiempo. Y por cierto, aunque saben escuela clasica, no siempre lo utilizan en sus improvisaciones. Por ejemplo, Friedman tiende a tocar quintas, o nueve notas por pase. Y la técnica de cada uno es diferente. Pero si te propones un objetivo, nada es imposible. Quizás el lector moderno se convierta en un gran guitarrista en el futuro, ¿quién sabe?

Uno de los problemas a los que se enfrenta todo guitarrista durante su aprendizaje es la elección de la afinación de la guitarra. afinación de guitarra está determinado por el sonido de las cuerdas al aire; en consecuencia, la transición a una tonalidad particular se realiza afinando las cuerdas con las notas correspondientes. A continuación se muestra una lista de las afinaciones más utilizadas:

. "Español" o estándar. Esta afinación se considera un clásico. Aquí comienza el dominio de la técnica de ejecución. Mucha gente sigue jugando tras finalizar su formación, ya que este sistema es universal. Designación - EBGDAE, según cadenas (1ª a 6ª).

Drop D. Una de las afinaciones populares, utilizada a menudo en la música rock, especialmente por los intérpretes de hard rock. Traducido literalmente como "D bajada". El motivo de este nombre radica en que en esta afinación la 6ª cuerda suena un tono más bajo que en la afinación estándar, es decir, corresponde a la nota D (D). Este tipo de afinación suena mejor en una guitarra eléctrica.

Drop C. Esta afinación de guitarra, al igual que la anterior, se basa en que la sexta cuerda suena un tono más grave que la primera. Sin embargo, en el caso de Drop C, las cuerdas del uno al cinco se afinan primero exactamente un tono más bajo que el anterior. sintonización estándar. Es decir, obtenemos DAFCGC. En esta afinación la guitarra suena más grave y pesada. Utilizado principalmente en música pesada.

Open D. Esta afinación se utiliza con mayor frecuencia al tocar la guitarra slide.

Afinaciones altas y bajas. A menudo los músicos bajan o suben la afinación de la guitarra en un semitono, un tono o incluso más. Todas las cuerdas se pueden afinar igual o diferente. Sin embargo (especialmente los clásicos), cuando se juegan en formación alta, corren el riesgo de sufrir daños.
. escala instrumental. Implica una afinación estándar para otro instrumento. Puedes afinarlo como una balalaika, charango o cítara.

También me gustaría mencionar que la guitarra, a diferencia de muchas instrumentos musicales, no está afinado en quinta escala. ¿Por qué, a pesar de que la quinta da el sonido más puro y agradable, la guitarra está afinada de una forma tan incomprensible, a primera vista? La respuesta a esta pregunta es más que simple: la afinación de guitarra estándar proporciona la mayor simplicidad y facilidad de ejecución.

¿Donde empezar? Naturalmente, con el dominio de la técnica de tocar en el sistema clásico (español). Sólo después de estudiar alfabetización musical, especialmente los acordes, puedes elegir en qué afinación te conviene más tocar tal o cual acorde, tal o cual canción. Vale la pena señalar que para que un principiante juegue sistema alternativo Será mucho más difícil, sobre todo si no conoce la técnica de la barra.

Si juegas o planeas jugar en el futuro, vale la pena. Atención especial de la geometría del mástil, especialmente de la altura de las cuerdas. Es posible que sea necesario volver a afinar la guitarra para evitar cuerdas sueltas y ruidos cuando se toca con la nueva afinación. Las guitarras eléctricas para principiantes no están diseñadas para tocar. afinaciones alternativas, y su sonido, por ejemplo, en Drop C, puede que no le agrade. ¡Asegúrese de tener esto en cuenta al comprar!

E incluso lo publicó, aunque en inglés.
En general, hoy decidí volver a tocar este tema y considerar los más comunes.

No estaría de más recordarte cosas simples. Si decide afinar más bajo, es mejor tomar uno más grueso; de lo contrario, en algunos Dropped, los nueve habituales simplemente colgarán y sonarán en los trastes. Si decide afinar más la guitarra, entonces en este caso puede usar cuerdas más delgadas, porque Las cuerdas de gran calibre, en este caso, pueden quedar muy apretadas. Pues tampoco nadie ha cancelado el exceso de carga en la barra.

Además, si hay un cambio radical en el sistema, prepárate para volver a hacerlo, aunque es posible que no tengas que hacerlo.

Entonces vamos.

Afinación estándar: E-A-D-g-b-e

En la afinación de guitarra estándar, todos los intervalos de cuerdas son cuartas perfectas (cinco semitonos), excepto el intervalo entre la tercera cuerda (g) y la segunda cuerda (b), que es una tercera mayor (cuatro semitonos).

Abajo un semitono: Eb-Ab-Db-gb-bb-eb

Esta afinación de guitarra también se llama "Eb", según la nota con la que está afinada la cuerda más gruesa. Afinar la guitarra es exactamente igual que en sistema estándar. Los intervalos de sonido entre las cuerdas siguen siendo exactamente los mismos, pero cada cuerda está afinada exactamente un semitono más bajo que la afinación estándar. La afinación en Mib se puede utilizar por muchas razones, como suavizar las cuerdas y facilitar su flexión, o para adaptarse mejor al rango vocal de un cantante. Puede haber muchas razones. Esta afinación fue utilizada por Jimi Hendrix y Stevie Ray Vaughan.

En tono completo abajo: D-G-C-f-a-d

Esta afinación también se llama "Afinación D", según la nota con la que está afinada la cuerda más gruesa. Todo es igual que en el caso anterior, excepto que cada cuerda está afinada un tono más bajo que la afinación estándar. Esta afinación se utiliza por las mismas razones que la "E?", hace que las cuerdas se doblen aún más y facilita aún más la flexión. En este punto, pensaría en utilizar cuerdas de calibre más grueso.
Si esto no es suficiente para usted, puede continuar. Aquellos. baje o baje cada cuerda en un intervalo igual en relación con la afinación estándar. El algoritmo es simple, lo principal es elegir el tamaño de cadena adecuado.

Soltar-D: D-A-d-g-b-e

Drop-D es probablemente una de las afinaciones más populares del hard rock, el alternativo y otros hijos de puta. Por cierto, los guitarristas folklóricos tampoco los desdeñan. Aunque generalmente son grandes admiradores de las afinaciones de guitarra alternativas y no estándar.
Al bajar la cuerda Mi grave un paso a Re, podemos hacer que los acordes de potencia sean más fáciles de tocar. Ahora se pueden tocar con un dedo, simplemente punteando tres cuerdas gruesas, la 4ª, 5ª y 6ª, respectivamente. Construcción Drop-D Da un sonido más carnoso y amplía el rango general de la guitarra hacia los bajos en relación con la afinación estándar.
Por cierto, este sistema no requiere una reestructuración grande y prolongada, lo que le permite cambiar el sistema sobre la marcha, con la habilidad adecuada, por supuesto.
Para facilitar este procedimiento, incluso se inventó y fabricó un dispositivo especial: el D Tuner, que le permitirá reconstruir literalmente la sexta cuerda en un segundo.

Doble caída-D: D-A-d-g-b-d

Double drop D es la afinación favorita de Neil Young. Es idéntico al Drop-D normal, excepto que el mi alto también se baja un tono desde la afinación estándar, hasta el re. Con esta disposición, resulta que la cuarta cuerda aguda forma un acorde de sol mayor, y esto puede resultar conveniente al tocar con un slide. Esta afinación también es bastante rápida y fácil de realizar con respecto a la estándar.

Soltar-C: C-G-c-f-a-d

Esta afinación ayudará a que su guitarra suene más grave y carnosa cuando esté saturada. Esta afinación se logra afinando primero la guitarra un tono más bajo que el estándar y luego bajando la sexta cuerda otro tono.
Bastante bajo, ¿no crees? Con esta afinación, claramente se necesitan cuerdas más gruesas. Los delgados obviamente andarán por ahí como mocos.
En general, la técnica es sencilla. Ya entendemos qué es Drop. Pero si bajarlo en un tono, 2 o más, eso depende de usted. Todo dependerá del calibre de las cuerdas y de tus ganas.

Afinación D5: D-A-d-d-d-d

Este sistema se clasifica como formaciones abiertas, porque Si todas las cuerdas están abiertas, suena el acorde D5. Esta afinación se utiliza con bastante frecuencia al tocar slide. Para conseguir esta afinación es necesario bajar la 3ª cuerda 5 semitonos, subir la 2ª cuerda 3 semitonos y bajar la 1ª cuerda un tono.
Hay variaciones de esta afinación en las que la tercera cuerda se eleva a La en lugar de bajar a Re. Esto da dos quintas de paso en diferentes octavas, lo que le da cierta profundidad al sonido.

Formación de avestruz: D-D-d-d-d-d

En esta afinación, todas las cuerdas están afinadas en la misma nota. Se dice que Lou Reed inventó esta afinación mientras estaba en Velvet Underground. Nota importante: con esta afinación, definitivamente necesitarás construir tu propio juego de cuerdas.

Supongo que me detendré por hoy. Por supuesto, todas las afinaciones de guitarra alternativas y no estándar no se limitan a esto.
Creo que pronto incluiré una docena más.

Muchos guitarristas se preguntan qué cuerdas se adaptarán mejor a su afinación. A la hora de elegir, conviene recordar que las preferencias en cuanto a tensión y diámetro de cuerda son algo muy individual. Es por esta razón que no debes tomar información de de este material Como verdad absoluta: te presentaremos los datos más generalizados y promediados, según los cuales podrás elegir el grosor óptimo del conjunto según tus preferencias.

Para facilitar la lectura del artículo, utilizaremos designaciones de espesor de cuerda completa (por ejemplo, 9-42 en lugar de 0,009-0,042).

Factores que influyen en la elección del grosor de la cuerda.

• Escala de guitarra: cuanto más larga sea, más tensas estarán las cuerdas, en igualdad de condiciones. En la siguiente tabla usaremos la escala estándar de 25,5". Si tienes una guitarra con una escala más pequeña, necesitarás hacer un ligero ajuste y optar por un juego más grueso.
• Tensión de cuerda: cuanto mayor es su tensión, más gruesas son las cuerdas y, en consecuencia, tienen un sonido más potente y voluminoso. Sin embargo, las cuerdas más gruesas tienen una amplitud de vibración menor, por lo que su sonido no es tan rico en matices, es más apagado y más plano; esto se escucha especialmente en cuerdas delgadas sin cuerda.
• Tercera cuerda: en la mayoría de los juegos no está enrollada (lisa). En juegos con un grosor de primera cuerda de 12 o más, la tercera cuerda generalmente está enrollada. En este caso, vale la pena considerar que la trenza aumenta la tensión: tendrás que olvidarte de doblar entre un tono y medio o dos, aunque, por otro lado, en afinaciones bajadas La tercera cuerda entorchada suena mucho más plena y rica.
• Hoy puedes comprar cuerdas de guitarra en equilibrado conjuntos (8-38, 9-42, 10-46, 11-50, 12-54, 13-56, etc.) y desequilibrado(9-46, 10-52, 11-52, 12-56/60, etc.)

Los primeros se utilizan generalmente para la afinación estándar o la afinación bajada en todas las cuerdas en un número igual de semitonos. El segundo tipo es ideal para los amantes de las afinaciones drop (la sexta cuerda se baja un tono entero), así como para quienes utilizan afinaciones de guitarra híbridas y abiertas.

• Los juegos de cuerdas más gruesos (12-60, 13-72, etc.) son los más adecuados para guitarras de escala larga: barítonos. Tienen una longitud de escala de 26 pulgadas o más y se utilizan en afinaciones muy bajas (por ejemplo, Estándar A e inferiores).

En principio, estos kits también se pueden utilizar para instrumentos con una escala estándar para una acción profundamente bajada, sin embargo, antes de comprarlos, se deben tener en cuenta un par de matices:

• Es posible que simplemente no tenga suficientes opciones de ajuste de escala en el puente, ya que tono bajo requiere su reconfiguración. En este caso, será útil reemplazar el puente o cambiar a un juego más delgado.
• Si utiliza un juego más grueso, perforará las ranuras para las cuerdas en la cejilla o simplemente no podrá colocar las cuerdas en ellas. Al volver a más cuerdas delgadas, se quedarán en los surcos aburridos, dificultando el afinamiento de la guitarra.

Además, es posible que las cuerdas gruesas no quepan en la clavija; también habrá que aburrirlas.

¿Qué cuerdas son adecuadas para una afinación concreta?

Consejo útil: si desea afinar su guitarra en B estándar o inferior, considere comprar una guitarra barítono o de 7 cuerdas; debe comprender que no todos los tipos de guitarras eléctricas de 6 cuerdas están diseñadas para experimentar con desafinaciones fuertes.

Repitamos que estas recomendaciones son condicionales y en parte subjetivas. Basta recordar el gran SRV, que utilizó el kit 13-56 para la construcción en Mib Estándar: por lo tanto, lo más importante son tus sensaciones. Pruebe varios sets diferentes, experimente y seguramente encontrará el set óptimo para su música.

Basado en materiales de un artículo de Egor Kalgannikov, 12.2013.