Tema interesante. Me pareció que Internet de alguna manera no estaba cubierto desde el lado que me gustaría (¿pero tal vez no solo a mí?). Se presta mayor atención al tono real: leí en la wiki que la afinación estándar se baja en 0,5, 1, 1,5, 2 y 2,5 tonos, se sube en 0,5 y 1 tono, etc. Lo que me interesa no es el tono real del sonido, sino la afinación, es decir. la relación entre la afinación de las cuerdas y, lo más importante, lo que se puede aprender de esto, en el contexto de una guitarra clásica (o “casi clásica”).
Entonces, la afinación habitual es E-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Le permite tocar al menos las teclas: Do mayor, Re mayor, Mi mayor, Sol mayor, La mayor, Re menor, Mi menor, La menor, Si menor. Particularmente conveniente:
- La menor y La mayor (bajos abiertos de todas las funciones armónicas principales I, IV, V);
- Mi menor, sol mayor, do mayor, re mayor, re menor (solo muchas cuerdas al aire y bajo).
Suelte la sexta afinación: D-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Se utiliza casi exclusivamente para tocar en re mayor y re menor, porque Aparece un bajo tónico potente y abierto.
Construcción ABIERTA-G: D-G-D-G-B-D (cadenas 6 => 1). Se utiliza, según tengo entendido, principalmente para facilitar el acompañamiento. La afinación OPEN-G en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):
Aquí es donde terminan los sistemas populares...
En Matteo Carcassi, al final de su Escuela, tenemos cinco piezas con la afinación en “Mi mayor” E-B-E- -B-E (cuerdas 6 => 1), que en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):
El nuevo sistema inspira nuevos pensamientos musicales. Cambiar las afinaciones le permitirá utilizar voces y transiciones entre formas de acordes que normalmente no serían posibles. El nuevo sistema pondrá a disposición productos no estándar cuerdas abiertas. Tocar digitaciones familiares en un diapasón desconocido es emocionante: nunca se sabe exactamente qué esperar. El uso de riffs familiares en un diapasón desconocido a menudo conduce a nuevos patrones y variaciones de sonido. Este libro te ayudará a encontrar formas alternativas de hacer música.
¿Por qué la afinación estándar de guitarra es estándar? ¿De dónde surgió esta extraña combinación de una tercera mayor y cuatro cuartas perfectas? Es en parte historia (considere la guitarra como descendiente del laúd), en parte tecnología (las cuerdas que son demasiado altas y delgadas tienden a romperse, y las que son demasiado bajas tienden a ser demasiado blandas) y en parte casualidad. Sin embargo, el estándar es el estándar y casi todos los que tocan la guitarra conocen la afinación EBGDAE. Resulta que sólo algunos músicos folklóricos utilizan afinaciones diferentes, ¿quiénes lo hacen sólo porque no tocan lo suficientemente bien?
Bueno, tal vez Leo Kottke sepa lo que está haciendo, y tal vez Wm. Ackerman y Michael Hedges son buenos, y es posible que Adrian Belew tenga talento... Pero tocar con afinaciones cambiantes es imposible en el escenario, volver a afinar es una pesadilla... las cuerdas se rompen, flotan y desafinan, el mástil se deforma. Y la alternativa, transportar cinco guitarras especiales para cinco afinaciones, es extremadamente incómoda. Volver a EBGDAE.
Pero todas estas razones “prácticas” palidecen en el contexto de la inercia psicológica. "Pasé años dominando una afinación, ¿por qué debería probar otras?" porque hay enteros mundos musicales, esperando ser utilizado. Una vez que hayas sintonizado y explorado la afinación adicional, quedarás cautivado por digitaciones inesperadas, bajos simples y "nuevos" acordes de cuerdas abiertas. Las nuevas afinaciones son una forma de recuperar la maravilla que alguna vez sentiste al encontrar tu camino en el diapasón, ¡pero ahora puedes dominarlo en días en lugar de años!
Y las razones "prácticas" se vuelven menos convincentes con la introducción de los controladores MIDI de guitarra, que en realidad permiten a los guitarristas hacer mucho más que simplemente tocar como un sintetizador. Con solo presionar un botón, puede cambiar la afinación de las seis cuerdas, sin cuerdas rotas ni con sonido sucio, ni guitarras adicionales. Y cambiar la afinación en sí ya no está limitado por la mecánica del grosor de las cuerdas y la carga del diapasón. ¿Qué tal una configuración de seis cuerdas de bajo? ¿Una afinación que abarca seis octavas? Configuraciones de cuerdas que eran imposibles con cuerdas de madera y guturales ahora se pueden realizar a través de la magia del MIDI.
El libro le muestra cómo sumergir su guitarra en todas las afinaciones alternativas populares, cómo tocar acordes de cejilla y de cuerda abierta, contiene diagramas de escalas e imágenes de las notas en el diapasón. Se analiza brevemente cada configuración, se exploran sus beneficios y limitaciones y se le ayuda en sus exploraciones musicales. El libro está dividido en cuatro grandes secciones, correspondientes a los cuatro tipos principales de afinaciones alternativas: abiertas, instrumentales, sistemáticas y "especiales".
En la afinación abierta, las seis cuerdas se afinan para formar un acorde simple. Esto facilita el uso de transiciones inusuales y armonías interesantes utilizando resonancias y cuerdas "sazonadas". Las técnicas de guitarra slide y los armónicos son excelentes en la afinación abierta porque puedes tocar acordes completos de seis notas. ¡Y puedes tocar acordes de barra con un dedo!
Las afinaciones instrumentales se basan en las afinaciones de las músicas modernas y instrumentos historicos, como la mandolina (extendida por seis cuerdas), charango, cítara, oud y muchos otros. Los instrumentistas de estos instrumentos encontrarán útiles las tablas de afinación y acordes, y los guitarristas encontrarán formas realmente geniales de cambiar el sonido de su instrumento.
En la afinación sistemática, las cuerdas se afinan uniformemente. Esto permite que las formas de los acordes se muevan hacia arriba y hacia abajo en las cuerdas, de forma similar a un acorde de barra normal que se mueve a lo largo del diapasón. ¡Aprenda algunas formas de acordes en una afinación sistemática y conocerá cientos de acordes!
Afinaciones especiales - colección diferentes sistemas, la mayoría de los cuales fueron creados y/o popularizados en últimos años varios cantantes y compositores.
Explora estos universos musicales alternativos con esta guía de estudio, completa con prácticos diagramas de acordes y escalas. No esperes... reconstruye tu guitarra ahora.
Formaciones abiertas en general.
Cuando las cuerdas al aire forman un acorde simple, la afinación se llama abierta; la afinación "C abierta" construye un acorde de C mayor, la afinación "G abierta" construye un acorde de G mayor, etc. Esto ciertamente hace que sea más fácil tocar en una clave de afinación "natural". Pero limitar el juego a unas pocas teclas sería un error, ya que la mayoría formaciones abiertas Lo suficientemente versátil como para tocar en muchas teclas.
Uno de los más métodos comunes usando afinación abierta: el sonido de cuerdas al aire como fondo u ostinato. Esta es una manera fácil de crear progresiones de acordes inusuales y armonías continuas interesantes. Cuando el movimiento armónico es en los agudos, las cuerdas graves suelen utilizarse como ostinato, y viceversa.
Las afinaciones abiertas son ideales para utilizar técnicas de guitarra slide, ya que puedes colocar un slide en cualquier traste y tocar un acorde completo de seis notas. Asimismo, los armónicos son maravillosos en la afinación abierta. Puedes tocar los seis armónicos a la vez en los trastes 12, 7 y 5.
Muchas de las afinaciones abiertas están muy acopladas: pueden diferir sólo en un paso en una cuerda. Por ejemplo, "Modal D" - "Open D" - "D Minor" o "Modal G" - "Open G" - "G Minor". Las afinaciones "G" mencionadas sólo difieren en la segunda cuerda. En consecuencia, las digitaciones de acordes a menudo pueden "superponerse", por ejemplo, un acorde de Do mayor se tocará con los mismos dedos en las tres afinaciones (aunque no será completamente idéntico).
Abierto C - C G C G C E (cuerdas 6 => 1)
"Open C" es una afinación profunda y rica que te permitirá tocar en muchos estilos y tonalidades. "Townsend Shuffle" de William Ackerman y "Requiem for Mississippi John Hurt" de John Fahey dan Idea general sobre la versatilidad y amplitud del entorno "Open C".
Se pueden utilizar tres cuerdas C y dos cuerdas G para proporcionar numerosas variaciones de acordes con estas notas.
Abierto D - D A D A D (cuerdas 6 => 1)
Las tres cuerdas del bajo se pueden utilizar para acordes de potencia, así como para sonidos de ostinato sostenidos en un contexto (en cuerdas más delgadas) de armonías cambiantes. Casi todos los tipos de acordes tienen una variación de cejilla simple: mayor, menor, séptima dominante (7), sus4, 7sus4, mayor y menor con sexta (6). Esto hace que "Open D" sea versátil y te permite tocar en una variedad de estilos y tonalidades. Dos temas famosos de "Open D": "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchel y "Little Martha" de Allman Brother.
Las variaciones comunes de "Open D" son configuraciones un tono más alto o más bajo:
E B E B E (cuerdas 6 => 1) (esta es la afinación de Carcassi mencionada anteriormente)
C G C E G D (cuerdas 6 => 1)
Al igual que con muchas afinaciones abiertas, las múltiples cuerdas D y La de Open D se pueden usar para crear muchas variaciones de acordes usando esas notas.
Modal D - D A D G A D (cuerdas 6 => 1)
Los aturdimientos abiertos de la afinación "Modal D" conforman un maravilloso acorde Dsus4 que no es ni mayor ni menor por falta de tercera. Por supuesto, es posible tocar tanto en tono mayor como en tono menor.
Esta afinación es muy parecida a la "Open D" y sólo se diferencia en la tercera cuerda. Por lo tanto, los acordes "Open D" se pueden utilizar con cambios mínimos en la afinación "Modal D", y viceversa.
Re menor abierto - D A D F A D (cuerdas 6 => 1)
La afinación "Open D Minor" comparte cinco cuerdas con "Open D", "Modal D" y "Pelican" (D A D E A D), diferenciándose sólo en la tercera cuerda. Como ocurre con todas estas afinaciones, "Open D Minor" tiene tres cuerdas D y dos cuerdas A, lo que da como resultado una amplia variedad de acordes simples con estas notas.
Abierto G - D G D G B D (cuerdas 6 => 1)
En la afinación "Open G", las cuerdas se afinan como un acorde de G mayor, lo que facilita tocar en la tonalidad de G y tonalidades relacionadas. Aunque esta afinación se utiliza a menudo en la música "folk", "Bron-Y-Aur Stomp" de Jimmy Page muestra que es más una cuestión de tradición que de necesidad.
Las cuatro cuerdas gruesas coinciden con la afinación del banjo, por lo que los instrumentistas encontrarán que les hace la vida más fácil. Asimismo, si te gusta "Open G", ¿por qué no pruebas el banjo?
La segunda, tercera y cuarta cuerdas están afinadas exactamente como en Configuración estándar E A D G B E (cadenas 6 => 1). Todos los acordes de estas tres cuerdas siguen siendo los mismos, lo que hace que "Open G" sea una de las afinaciones alternativas más fáciles de tocar.
Al igual que con cualquier afinación abierta, se pueden utilizar varias cuerdas D y G para crear nuevas formas de tocar acordes simples. Tenga en cuenta que la afinación "Open G" es similar a las afinaciones "Open G Minor" y "Modal G", lo que significa que las formas de los acordes de estas afinaciones se pueden usar mutuamente con modificaciones menores.
La afinación "Open G" es muy parecida a la de la guitarra rusa de siete cuerdas. De hecho, es una guitarra rusa de siete cuerdas sin quinta cuerda.
Modal G - D G D G C D (cuerdas 6 => 1)
Las cuerdas de guitarra al aire en "Modal G" forman un acorde Gsus4, que no es ni mayor ni menor. Dos pares de cuartas en las cuerdas 3 a 6 dan un sonido potente, mientras que la pequeña diferencia de las dos cuerdas más altas hace que una variedad de acordes sus sea viable e interesante.
Como otros configuración abierta, esta afinación hace que sea bastante fácil crear diferentes variaciones de acordes usando tres cuerdas D y dos cuerdas G. Además, "Modal G" está estrechamente relacionado con "Open G" (sólo las segundas cuerdas son diferentes y sólo en un traste).
Sol menor abierto - D G D G bB D (cuerdas 6 => 1)
Utilizada en "Orphan" y "Mist-Covered Mountains of Home" de John Renbourn, la afinación "Open G Minor" es probablemente descendiente del banjo en sol menor afinado en D G bB D, donde las dos cuerdas más bajas están dobladas una octava hacia abajo. Esta afinación se diferencia de la "Open G" sólo en la segunda cuerda, por lo que sus acordes son fáciles de llevar.
La afinación de "Open G Minor" es muy parecida a la afinación menor gitana D G bB D G bB D (cuerdas 7 => 1) del siete ruso. guitarra de cuerdas. De hecho, se trata de la misma guitarra de siete cuerdas, pero sin la quinta cuerda.
Abierto A - E A E A E (cuerdas 6 => 1)
Larry Sandberg dice que la afinación "Open A" es especialmente útil para los sonidos de Delta Blues, y es una excelente afinación para guitarra slide porque te permite simplemente deslizarte de menor a mayor en la cuarta cuerda.
Como ocurre con todas las afinaciones abiertas, es fácil encontrar una variación adicional en un acorde aprovechando cuerdas afinadas en una octava.
Afinaciones instrumentales en general.
Las afinaciones instrumentales se basan en la afinación de instrumentos como balalaika, charango, dobro y otros. Se adaptan para su uso con seis cuerdas complementando la afinación de instrumentos que tienen menos de seis cuerdas de una forma práctica, aunque no la única posible. Por ejemplo, la afinación de cítara (2) expande la afinación de cítara de "C G C G C" a seis cuerdas, convirtiéndose eventualmente en "C G C G C G". La afinación de balalaika combina las afinaciones de balalaika de bajo (E A D) y prima (E E A) para producir seis cuerdas afinadas "E A D E E A".
Balalaika - E A D E E A (cuerdas 6 => 1)
Las tres cuerdas gruesas están afinadas exactamente de la misma manera que en una guitarra normal. La tercera y segunda cuerdas están afinadas al unísono, un tono más alto que la cuarta cuerda. La primera cuerda está afinada como la tercera cuerda en la afinación de guitarra normal, mantenida presionada en el segundo traste.
Balalaika - rusa de tres cuerdas instrumento folklórico con una característica forma triangular. La familia de las balalaika se extiende desde el bajo grande (afinación EAD), incluye el tenor, el alto y termina con la balalaika prima (afinación EEA). La afinación de guitarra Balalaika combina las afinaciones de bajo y prima balalaika en el mismo mástil para una afinación interesante, casi auténtica.
La afinación se beneficia de los tonos naturales de Mi y La, y del efecto hipnótico de dos cuerdas Mi afinadas al unísono. Si usas cuerdas normales, la segunda cuerda quedará muy suelta, dando el efecto de sonido de sitar.
Charango - X G C E A E (cuerdas 6 => 1, sexta cuerda no utilizada)
Así es como se ve la escala en el pentagrama: 
Esto me pareció una configuración bastante monstruosa. No se puede utilizar en cuerdas normales: es demasiado bajo. Al parecer, también estiran los bajos en lugar de las cuerdas superiores...
El charango es un instrumento de diez cuerdas procedente de la región andina de Perú y Bolivia, para el que se suele utilizar como resonador el caparazón de un armadillo. El instrumento generalmente se sostiene en lo alto del pecho y las cuerdas están emparejadas, como una mandolina o una guitarra de 12 cuerdas. El tercer par suele estar afinado en una octava, mientras que los otros cuatro pares están al unísono. Quizás la característica principal de la afinación es que las cuerdas no corren uniformemente de grave a agudo. Forman un acorde Am7 (con un bajo Mi) y todos están dentro de la misma octava. Esto crea patrones de digitación muy interesantes para mano derecha, ya que el bajo (en la 3ª nota) tiende a sincopar.
En la tradición musical andina, el charango desempeña tres funciones. Al tocar una melodía, sus cuerdas dobles producen un sonido parecido al de una mandolina. En el estilo dedo, el charango tiende a sonar "muy rápido", desempeñando un papel similar al banjo en americano. tradición popular. Finalmente, los charangos han perfeccionado el rasgueo rápido, en el que el primer dedo de la mano derecha golpea rápidamente las cuerdas hacia adelante y hacia atrás. El estilo de muñeca suelta de este estilo recuerda al rasgueado estilo "español", aunque el charango de tono más alto le da una sensación única.
Cítara (1) - C F C G C D (cuerdas 6 => 1)
Una cítara es como una mandolina con un par de cuerdas extra. Las cítaras se pueden afinar en una variedad de afinaciones abiertas, como CFCGC, DGDAD o GCGDG, cualquiera de las cuales se puede usar prácticamente con la misma digitación (en nuestra afinación de guitarra, esta es la digitación para las cuerdas 2-6). Por ejemplo, para tocar DGDAD solo necesitas mover las formas de acordes existentes dos trastes hacia abajo.
Cítara (2) - C G C G C G (cuerdas 6 => 1)
Tres pares de quintas abarcan tres octavas y crean una afinación "más amplia" de lo normal. Los graves son más profundos y los agudos más altos. Los acordes tienden a ser muy amplios, con grandes intervalos entre tonos adyacentes, y las escalas invariablemente requieren deslizarse hacia arriba y hacia abajo por el diapasón. Los tramos son demasiado grandes para que sea cómodo jugar en una sola posición.
La barra en las seis cuerdas es un acorde que no es ni mayor ni menor, y estas tres quintas son útiles para piezas tonalmente indeterminadas.
Mover un riff o un patrón de digitación una octava es simplemente cuestión de mover dos cuerdas. Se pueden encontrar nuevas digitaciones para algunos acordes simplemente cambiando las cuerdas. Con este truco puedes formar cientos de acordes a partir de unos pocos acordes estándar. Doblar algunas notas ofrece aún más posibilidades.
Dobro - G B D G B D (cuerdas 6 => 1)
Dobro es un tipo de guitarra con resonador de metal. Por lo general, se sostiene horizontalmente sobre el regazo y se usa de manera similar a una guitarra slide. Por lo general, está afinado en un acorde de sol mayor, que es diferente del acorde de sol mayor de "Open G" (D G D G B D), aunque las tres cuerdas altas son idénticas. Por lo tanto, se pueden tocar los mismos acordes en las cuerdas altas de ambas afinaciones.
Las dos cuerdas dobro "tripletes" están exactamente separadas por una octava, lo que facilita visualizar las formas de los acordes y moverlas hacia arriba y hacia abajo una octava. Por ejemplo, un acorde se puede tocar alto o bajo, o se pueden combinar las dos octavas para crear una versión más “completa”.
Zurdo - E B G D A E (cuerdas 6 => 1)
Esta es una afinación para zurdos: las cuerdas simplemente se tensan en orden inverso, en la afinación normal. El autor del libro afirma que se puede jugar en una posición normal.
Curiosamente, no lleva mucho tiempo llegar a ser bastante competente con la guitarra para zurdos (suponiendo que seas bastante competente con la guitarra normal para diestros), porque la simetría izquierda/derecha hace que muchos acordes sean más fáciles de recordar. En general, las escalas son más confusas que los acordes: el sonido a menudo sube cuando esperas que baje, y viceversa. Diferentes tipos rasgueo adquiere personaje interesante, porque los "graves alternativos" se convierten en "agudos alternativos".
Entonado - C E G C D (cuerdas 6 => 1)
Esta afinación está muy "comprimida": las seis cuerdas están en poco más de una octava. Esto a veces crea acordes y armonías muy "apretados". Muchos acordes mayores, menores y de séptima tienen tonos repetidos que crean sonidos interesantes.
Pentatónico - A C D E G A (cuerdas 6 => 1)
Las seis cuerdas de esta afinación están a una sola octava de la escala pentatónica. La afinación está muy "comprimida", ya que las seis cuerdas abarcan sólo una octava. Los acordes tienden a contener múltiples copias de tonos, dando la impresión canto coral y profundidad.
Formaciones sistemáticas generalmente
En la afinación sistemática, las seis cuerdas están igualmente espaciadas entre sí. Esto significa que cualquier patrón de digitación se puede mover hacia arriba y hacia abajo en el diapasón de la misma manera que se puede mover un acorde de cejilla normal a lo largo del diapasón. Las afinaciones sistemáticas hacen que aprender acordes sea muy fácil, ya que cada patrón de digitación será útil para muchos acordes.
Tercias menores - C A C (cuerdas 6 => 1)
Las cuerdas afinadas en terceras menores forman un acorde disminuido. Esta es una afinación muy "comprimida", ya que las seis cuerdas están afinadas en una décima. Esta es la distancia a la que la mayoría de los adultos pueden estirar los dedos sobre el teclado, y los acordes tienden a terminar en una disposición apretada, como en un teclado.
Sin embargo, a diferencia del piano, los acordes de esta afinación suelen contener múltiples copias de una sola nota. Esto no es necesariamente algo malo. El sonido de las dos notas es invariablemente diferente, y las notas duplicadas se “fortalecen” mutuamente, del mismo modo que las cuerdas dobladas de una guitarra de doce cuerdas añaden “coralidad” y profundidad. Al tocar o tocar un acorde, las notas duplicadas pueden crear un efecto único similar al sonido de una mandolina con cuerdas dobles.
Tercias mayores - C E C E (cuerdas 6 => 1)
Esta afinación podría denominarse "Open C Augmented" ya que contiene dos octavas de una tríada de C aumentada. Por lo tanto, tiene las propiedades de las configuraciones abiertas descritas anteriormente. Al mismo tiempo, también tiene las propiedades de configuración sistemática descritas anteriormente.
Todos los cuartos - E A D G C F (cuerdas 6 => 1)
Todos los cuartos es la sintonización sistemática más cercana a la sintonización estándar. Al observar la facilidad de memorizar formas de acordes en una afinación sistemática, surge la pregunta: ¿por qué la afinación tradicional baja las dos cuerdas más altas un semitono?
Una razón puede ser la falta de tríadas mayores y menores en las seis cuerdas completas, incluso en posición abierta. Sin embargo, existen numerosos acordes de cuatro y cinco notas fáciles de tocar que se pueden mover fácilmente a lo largo del diapasón.
Todos los acordes y escalas de las cuatro cuerdas graves de la afinación estándar se pueden utilizar literalmente y se pueden transferir directamente a las dos cuerdas superiores. Los guitarristas eléctricos (bajos) a menudo consideran que esta es una forma muy sencilla y buena de ampliar la afinación de cuatro cuerdas del bajo a seis.
Ago Cuartos - C C C (cadenas 6 => 1)
La cuarta aumentada es el único intervalo cuya inversión es igual a sí mismo. La cuarta afinación aumentada es la única afinación en la que todas las formas de los acordes seguirán siendo las mismas cuando se invierten las cuerdas (como para los zurdos). Entonces esta configuración es su propio "zurdo". Si viviéramos en paz con numero igual guitarristas diestros y zurdos, entonces es posible que esta afinación sea la estándar.
Mandoguitarra - C G D A E B (cuerdas 6 => 1)
Las cuatro cuerdas de una mandolina (como un violín) están afinadas en una secuencia de quintas perfectas. La afinación de la mandoguitarra amplía esto a seis cuerdas, con una quinta debajo del violín y otra quinta arriba. Esto proporciona unos graves más profundos que los de una guitarra y, al mismo tiempo, unos agudos más altos.
Sin embargo, la primera cuerda al aire se afina como la primera cuerda en la afinación estándar, presionada hacia abajo en el séptimo traste. Quizás esto sea un poco alto: ya no será posible utilizar cuerdas normales.
Sexta menor - C E C E (cuerdas 6 => 1)
La primera cuerda se afina de la misma manera que en la afinación estándar y las cuerdas restantes bajan en sextas. Las cuerdas quinta y sexta son tan graves que ya no es posible utilizar cuerdas estándar.
Al igual que la afinación de "Tercios Mayores", esta afinación también podría denominarse "C Abierta Aumentada", aunque las cuerdas están ordenadas de forma diferente (C E en lugar de C E), con todo lo que eso implica.
A pesar de esta similitud formal, los dos escenarios son bastante diferentes. La afinación "Sexta Menor" es muy amplia y abarca más de tres octavas, mientras que la afinación "Tercios Mayores" sólo abarca una octava y media. Los acordes en la afinación "Sexta menor" tienden a estar muy extendidos, con intervalos largos entre notas y tienen graves bajos y agudos altos al mismo tiempo. Los acordes en la afinación de tercios mayores, por otro lado, tienden a "comprimirse", a menudo con múltiples copias de la misma nota en la misma octava.
Sexta mayor - C A C A (cuerdas 6 => 1)
La primera cuerda se afina de la misma manera que la primera cuerda en la afinación estándar, fijada en el quinto traste, y las cuerdas restantes bajan en sextas. Ya no puedes utilizar cadenas estándar.
Al igual que en la afinación de tercios menores, las cuerdas forman un acorde de séptima do disminuido. Ambas afinaciones contienen las notas C A, aunque las cuerdas están en diferentes órdenes y tienen tonos doblemente diferentes.
A pesar de esta similitud superficial, las dos afinaciones son bastante diferentes, principalmente porque las seis cuerdas de la afinación de "Tercios menores" abarcan poco más de una octava, mientras que la afinación de "Sexta mayor" abarca más de tres octavas y media. Como resultado, los acordes en la afinación "Sexta mayor" tienden a sonar escasos, con grandes intervalos entre notas adyacentes. Las escalas serán incómodas porque no se pueden tocar en una sola posición. Por otro lado, el rango de afinación es enorme, ya que hay cinco octavas desde el “C” más bajo hasta el “C” más alto. ¡Este es un espacio tan amplio como el de la mayoría de los teclados de tamaño mediano!
Muchos guitarristas se preguntan qué cuerdas se adaptarán mejor a su afinación. A la hora de elegir, conviene recordar que las preferencias en cuanto a tensión y diámetro de cuerda son algo muy individual. Es por esta razón que no debes tomar información de de este material Como verdad absoluta: te presentaremos los datos más generalizados y promediados, según los cuales podrás elegir el grosor óptimo del conjunto según tus preferencias.
Para facilitar la lectura del artículo, utilizaremos designaciones de espesor de cuerda completa (por ejemplo, 9-42 en lugar de 0,009-0,042).
Factores que influyen en la elección del grosor de la cuerda.
- Escala de guitarra: cuanto más larga sea, más tensas estarán las cuerdas, en igualdad de condiciones. En la siguiente tabla usaremos una escala estándar de 25,5". Si tienes una guitarra con una escala más pequeña, necesitarás hacer un ligero ajuste y optar por un juego más grueso.
- Tensión de cuerda: Cuanto mayor es su tensión, más gruesas son las cuerdas y, en consecuencia, tienen un sonido más potente y voluminoso. Sin embargo, las cuerdas más gruesas tienen una amplitud de vibración menor, por lo que su sonido no es tan rico en matices, es más apagado y más plano; esto se escucha especialmente en cuerdas delgadas sin cuerda.
- Tercera cuerda: en la mayoría de los juegos no está enrollada (lisa). En juegos con un grosor de primera cuerda de 12 o más, la tercera cuerda generalmente está enrollada. EN en este caso Vale la pena considerar que el trenzado aumenta la tensión; tendrás que olvidarte de doblar entre un tono y medio o dos, aunque, por otro lado, en afinaciones bajadas La tercera cuerda entorchada suena mucho más plena y rica.
- Hoy puedes comprar cuerdas de guitarra en equilibrado conjuntos (8-38, 9-42, 10-46, 11-50, 12-54, 13-56, etc.) y desequilibrado(9-46, 10-52, 11-52, 12-56/60, etc.)
Los primeros se utilizan generalmente para la afinación estándar o la afinación bajada en todas las cuerdas en un número igual de semitonos. El segundo tipo es ideal para los amantes de las afinaciones drop (la sexta cuerda se baja tono completo), así como para aquellos que utilizan afinaciones de guitarra híbridas y abiertas.
- Los juegos de cuerdas más gruesos (12-60, 13-72, etc.) son los más adecuados para guitarras de escala larga: barítonos. Tienen una longitud de escala de 26 pulgadas o más y se utilizan en afinaciones muy bajas (por ejemplo, Estándar A e inferiores).
En principio, estos kits también se pueden utilizar para instrumentos con una escala estándar para una acción profundamente bajada, sin embargo, antes de comprarlos, se deben tener en cuenta un par de matices:
- Es posible que simplemente no tenga suficientes opciones de ajuste de escala en el puente, ya que tono bajo requiere su reconfiguración. En este caso, será útil reemplazar el puente o cambiar a un juego más delgado.
- Si utiliza un juego más grueso, perforará las ranuras para las cuerdas en la cejilla o simplemente no podrá colocar las cuerdas en ellas. Al volver a utilizar cuerdas más delgadas, quedarán suspendidas en las ranuras avellanadas, lo que dificultará el afinamiento de la guitarra.
Además, es posible que las cuerdas gruesas no quepan en la clavija; también habrá que aburrirlas.
¿Qué cuerdas son adecuadas para una afinación concreta?
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afinación de guitarra |
Juegos de cuerdas a juego |
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Estándar E |
8-38 es un conjunto específico más adecuado para músicos experimentados. El diámetro muy pequeño le permite hacer microbends simplemente presionando las cuerdas con más fuerza contra los trastes (esto es especialmente efectivo cuando se usa un mástil festoneado). De músicos famosos Yngwie Malmsteen es fanática de este set. 9-42: adecuado para músicos principiantes, instalado en todas las guitarras Fender de producción. El 10-46 es quizás el calibre más popular para la afinación estándar: el equilibrio perfecto entre comodidad y tono. 9.5-44: un conjunto de compromiso para los amantes del sonido dinámico y las curvas frecuentes 11-50: un grupo favorito de músicos que interpretan blues y rock ligero: te permite mover la madera de la guitarra a máxima potencia. 12-54: adecuado, por ejemplo, para guitarras con huecos en el interior de la tapa armónica al tocar jazz y blues. Tension alta |
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9-46 - similar al clásico juego 9-42 para drop tuning 10-52 - análogo del conjunto 10-46 para drop tuning 10-50 no es un conjunto muy popular que, según muchos músicos, es más equilibrado en cuanto a gotas y más agradable de tocar que 10-52. 10-60: un kit desequilibrado para quienes tocan música pesada, este kit lo utiliza Zakk Wylde 11-54: sonido brillante y potente al tocar partes armónicas en cuerdas bajas 11-56: el sonido más espacioso y profundo, adecuado para músicos con dedos fuertes |
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Estándar D |
10-46 - curvas ligeras, tensión por debajo del promedio. Para cantar partes principales 11-50 - tensión perfectamente equilibrada 12-54 - tensión por encima de la media: el sueño de todo bluesman 13-56 - tensión fuerte, tono profundo y poderoso |
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10-60 es una buena opción para esta afinación: 1-3 cuerdas se estiran bien, las cuerdas graves suenan monolíticas y profundas 11-52 - espesor mínimo para esta afinación, tensión por debajo del promedio 11-54 - conjunto clásico para drop C 11-56: sonido mejorado de las cuerdas graves, la diferencia no siempre es perceptible 12-54: cuerdas agudas más gruesas, más adecuadas para tocar partes armónicas 12-60 - fuerte tensión, una buena eleccion Para música pesada con un número mínimo de partes principales. |
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Estándar A |
14-68 - tensión media, excelente equilibrio |
Consejo útil: si desea afinar su guitarra en B estándar o inferior, considere comprar una guitarra barítono o de 7 cuerdas; debe comprender que no todos los tipos de guitarras eléctricas de 6 cuerdas están diseñadas para experimentar con desafinaciones fuertes.
Repitamos que estas recomendaciones son condicionales y en parte subjetivas. Basta recordar el gran SRV, que utilizó el kit 13-56 para la construcción en Mib Estándar: por lo tanto, lo más importante son tus sensaciones. Pruebe varios sets diferentes, experimente y seguramente encontrará el set óptimo para su música.
Basado en materiales del artículo de Egor Kalgannikov, 12.2013.
Surge una pregunta natural: "¿Cómo afinar una guitarra de 6 cuerdas para principiantes?". Si tienes grandes planes y quieres convertirte en un guitarrista de Dios, como mínimo necesitas poder afinar tu guitarra correctamente. Pero incluso si no existen tales planes, igual tendrás que afinar la guitarra).
“No puedo afinar mi guitarra” es una frase que a menudo puedes escuchar de un guitarrista principiante, pero primero, averigüemos cómo se deben afinar las cuerdas. Las cuerdas de una guitarra están numeradas de abajo hacia arriba, desde la más fina hasta la más gruesa..
10 consejos: cómo tocar la guitarra con buena técnica
Con clasico afinación de guitarra La sexta cuerda está afinada , a menudo se utiliza la designación latina "E". Por lo general, primero se afina la sexta cuerda y el resto a partir de ahí, pero hablaremos de eso más adelante. Así es como se deben afinar las cuerdas cuando sistema clasico:
- mi (la primera cuerda, la más delgada, es la nota "E")
- B (segunda cuerda, nota "B")
- GRAMO (tercera cuerda, nota sol)
- D (cuarta cuerda, nota "D")
- A (quinta cuerda, nota "A")
- mi (la sexta cuerda, la más gruesa, es la nota "E")
Ahora que sabemos cómo se deben afinar las cuerdas, intentemos afinarlas. Por cierto, ya sabes ? Para ello utilizaremos clavijas o, como las llaman algunos principiantes, “giros”). se puede girar en una u otra dirección.
Al girar la clavija en el sentido de las agujas del reloj tensamos la cuerda, dándole un sonido más alto, y al girarla en el sentido contrario a las agujas del reloj aflojamos la cuerda y suena más bajo.
Al afinar una guitarra de 6 cuerdas, gire hay que tener cuidado para no romper la cuerda, especialmente para los guitarristas principiantes. Con experiencia, sentirás la tensión de la cuerda con mucha más precisión, pero por ahora, ten más cuidado y gira los “tornados” con cuidado.
Afinando la sexta cuerda
En primer lugar, afinamos la sexta cuerda de la guitarra.. Para ello necesitamos el llamado sonido de referencia, concretamente la nota “E”. ¿Dónde puedo conseguirlo? Puedes escucharlo en nuestra web, llevarlo en otra sintonizada instrumento musical, puedes usar un diapasón o ir a YouTube y buscar “notas Mi para afinar la guitarra” o algo así.
Algunas personas tienen tono perfecto y puede determinar el tono de una nota sin utilizar los métodos anteriores. Esta cualidad de la audición se puede desarrollar, pero por regla general es innata. Sin embargo, no todos los profesionales tienen tales habilidades, por lo que tanto guitarristas experimentados como principiantes utilizan el método propuesto a continuación.
Y así hemos encontrado una nota de “muestra”, comencemos a afinarla. Afinar una guitarra de 6 cuerdas, así como tocar cualquier otro instrumento musical, requiere al menos cierto grado de audición. La presencia de audición en un principiante es muy fácil de determinar., si eres capaz de distinguir cuál de dos notas suena más alta y cuál más baja, entonces definitivamente tienes audición. Esto es lo que necesitamos ahora.
¿Cómo aprender a tocar la guitarra desde cero en casa?
Jugar nota estándar "mi" y al mismo tiempo empieza a puntear la sexta cuerda de tu guitarra. ¿Sientes la diferencia? ¿Las cuerdas de tu guitarra suenan más graves que la nota de referencia? Entonces necesitas apretarlo un poco, girar suavemente y continuamos afinando la 6ª cuerda hasta que suene nuestra cuerda y la nota de referencia . Prueba a apretar y aflojar un poco la cuerda hasta conseguir el sonido deseado.
Afinando el resto de cuerdas
se pueden afinar de manera similar, usando notas estándar, pero como regla general, "en la vida cotidiana" se afinan en relación con la sexta cuerda. El procedimiento es el siguiente:
Usaremos la 6ª cuerda sujeta en el 5º traste y la 5ª cuerda abierta (es decir, no sujetada en ningún traste). Pulsamos alternativamente la quinta y sexta cuerda y ajustamos el sonido de la quinta cuerda hasta lograr el unísono.
Las cuerdas restantes están afinadas según un patrón similar., pero con una ligera corrección (preste atención al ajuste de la segunda cuerda). Describiré todo el esquema de afinación de cuerdas:
- Sexta cuerda: afine ya sea por nota de referencia o de oído.
En este artículo quiero aclarar un poco afinaciones de guitarra. Qué son, por qué se formaron de esta manera y, en general, cómo afinar la guitarra. Primero, un poco de información educativa. El orden se indica mediante letras. Las letras son las notas que producen las cuerdas al aire desde la sexta (la más gruesa) hasta la primera (la más fina). Comencemos con, por así decirlo, el estándar: este estándar afinación de guitarra.
Afinación estándar E A D G B E (E)
En esta afinación, la guitarra se afina en cuartas, es decir, el intervalo entre cada cuerda es una cuarta. Lea lo que es. La excepción son las cuerdas segunda y tercera, cuyo intervalo es una tercera mayor. En la jerga dicen que la guitarra está afinada en "Mi", es decir, estas son las notas de la primera y sexta cuerda. Al afinar su guitarra con esta afinación, podrá tocar fácilmente acordes completos regulares, mayores y menores. Y en general me parece que en él se pueden reproducir el 90% de todas las canciones.
Afinación baja Mib Ab Db Gb Bb Eb (Mi bemol)
Si todas las cuerdas están afinadas en la afinación estándar y se bajan cada medio tono, obtenemos una afinación más baja de Mi bemol. Los intervalos entre las cuerdas son los mismos que en sistema estándar Mi. ¿Para qué se utiliza este sistema? Principalmente para facilitarle al vocalista el canto o un sonido más grave y pesado (por ejemplo, en heavy metal y otra música rock).
Afinación baja D G C F A D (D)
Si en la afinación estándar todas las cuerdas se bajan aún más, 2 semitonos, entonces obtenemos la afinación D. Aquí también se conservan los intervalos. Básicamente, todas las afinaciones más bajas de este tipo son simplemente afinaciones estándar con una afinación más baja. Se utiliza nuevamente para un sonido más pesado y grave, por ejemplo en heavy metal. El estándar se puede reducir aún más y obtener, por ejemplo, C (a). El significado será el mismo.
Caído D: D A D G B E
Ahora esto es más interesante. Tome el estándar Mi y baje la sexta cuerda un tono completo. Ahora tenemos notas 2 D en cuerdas al aire. Las quintas de la sexta cuerda no se presionan con 2 dedos, como en la estándar, sino con uno. Esta es probablemente la afinación más popular del metal alternativo. Da un sonido más carnoso y amplía el rango de la guitarra. Bueno, la comodidad aparece al tocar quintas (acordes de potencia).
Soltado C: C G C F A D
Todo es igual que en el caso de Drop D, solo que tomamos como base la afinación bajada de D y también bajamos la sexta cuerda un tono adicional. La afinación favorita de todos los músicos de metalcore.
Entonces, al bajar las cuerdas de manera equivalente, puedes afinar la guitarra aún más alto o más bajo. Es decir, de hecho, todas estas afinaciones anteriores son variaciones de 2 afinaciones: estándar y de caída. Probablemente sean los más populares entre los guitarristas. Usándolos solo, puedes reproducir el 99% de todas las canciones del mundo con facilidad. Además de ellos, también hay muchas afinaciones no estándar, pero rara vez se utilizan. Y, en general, usted mismo puede incluso crear su propia afinación de guitarra y descubrir cómo tocarla =)
En este artículo del sitio hablaremos sobre afinaciones de guitarra alternativas.
entorno inusual Las guitarras son un tipo de afinación que se diferencia de la clásica y generalmente aceptada cuarta afinación.
Es importante entender que estamos hablando aquí de cuerdas al aire, es decir, las notas se extraerán de las cuerdas al aire sin presionar.
Ambiente clásico guitarra de seis cuerdas en notas se ve así (desde la primera cuerda hasta la sexta): E (mi), H (si), G (sol), D (re), A (la), E (mi).
Los guitarristas utilizan esta afinación el 95% del tiempo y se considera la afinación predeterminada.
Por ejemplo, si ve una cuadrícula de acordes con la ubicación de los dedos indicada, significa que esta afinación clásica está implícita y solo necesita usarla.
Por otro lado, hay muchos grupos musicales, que aprovechan su personalización individual de herramientas. A menudo, esta afinación alternativa difiere poco de la generalmente aceptada y los cambios afectan solo a cuerdas individuales.
Por ejemplo, la sexta cuerda del bajo en heavy estilos musicales a menudo baja un tono más bajo, desde MI, hasta RE, agregando una séptima cuerda adicional SI (la más gruesa).
Técnicas similares de afinación alternativa se utilizan en el bajo, especialmente en el de cinco cuerdas, donde en lugar del MI clásico hay un SI o incluso un SI bemol en el bajo.
Si miras las pestañas del mismo Korn, Sepultura o Cannibal Corpse, definitivamente notarás el uso de afinaciones de guitarra alternativas.
Sin embargo configuración no estándar La guitarra no se limita a una sola cuerda. Las mismas bandas de metal, para darle más pesadez y oscuridad a la música, reconstruyen toda la guitarra.
Por ejemplo, la afinación de la guitarra clásica a menudo cambia completamente hacia abajo un semitono o tono, pasando de la afinación general de cuartas MI a la afinación general de RE.
Todo esto se implementa de manera simple: todas las cuerdas de la guitarra se bajan al mismo intervalo, lo que logra un sonido especial y grave.
Por otro lado, en otros estilos se suelen utilizar afinaciones de guitarra alternativas.
En el jazz, en el blues, en el grunge e incluso en el rock.
Por ejemplo, cuando se toca con un slider (una punta especial que se coloca en el dedo del guitarrista), es muy conveniente alinear la guitarra en quintas, de modo que al presionar el traste se pueda escuchar un acorde completo sin notas disonantes. Se encuentran prácticas similares en otros estilos de música.
Afinación de guitarra inusual, afinación alternativa
Para no aburrir al lector con largas historias, presentaremos varias opciones alternativas de afinación para una guitarra de seis cuerdas. Puede utilizar estas variaciones de configuración a su propia discreción.
Por ejemplo, para diversificar su forma de tocar, encontrar nuevas ideas musicales, cambiar el monótono sonido clásico de un instrumento...
La afinación alternativa de una guitarra generalmente se implementa de modo que todas las cuerdas al aire del instrumento produzcan un acorde menor o mayor específico.
Al tocar con esta afinación, simplemente puedes presionar trastes enteros de la guitarra y obtener nuevos acordes.
Por ejemplo, afinando una guitarra en re mayor y punteando todas las cuerdas en el quinto traste, obtendrás un sol mayor puro, y en el séptimo traste obtendrás un la mayor.
Nota: Los siguientes ejemplos indican un orden alternativo de notas desde la SEXTA cuerda hasta la PRIMERA cuerda (la sexta es la extrema izquierda y la primera es la extrema derecha).
Ejecutar configuración correcta Tendrá que apretar o aflojar cuerdas individuales, ir más allá de la afinación generalmente aceptada.
1. Afinación de guitarra alternativa en re mayor (re):
2. Afinación de guitarra inusual en sol mayor (sol):
3. Afinar una guitarra de seis cuerdas en clave de do mayor (do):
4. Afinación alternativa en Mi mayor (E):
5. Sistema no estándar Sol menor (Sol):
6. Afinación alternativa de guitarra en re menor (Dm):
7. Afinación inusual de una guitarra de seis cuerdas en clave de La menor (Am):
Y algunas opciones de configuración más completamente inusuales:
8. Afinación de trastes SOL (G):
9. Afinación alternativa en traste PE (D):
10. Soporte de guitarra en La mayor (La mayor):
11. Afinar una guitarra con bajo sol:
12. Afinación inusual de un instrumento con bajo ANTES:
13. Bajo afinado en PE (D):
14. Afinación de guitarra con primera cuerda bajada:
Nota: "B" es el símbolo de si bemol y simplemente B se escribe como "H". Además, en las imágenes de este artículo, “B” indica la nota SI.
Esta confusión está asociada con la notación de la nota SI en varias opciones notación musical, pero no dejes que eso te asuste. En el artículo, la nota pura SI se designa exclusivamente como “H”.
Como puede ver, existen diferentes enfoques para reconstruir un instrumento de seis cuerdas. En algunos casos, se cambian todas las notas y, en algunas situaciones, solo se tuercen algunas cuerdas (no todas).
Por ejemplo, a menudo se realizan cambios en las cuerdas del bajo y es posible que vea esta opción con especial frecuencia. El tipo de afinación de guitarra más problemático es añadir cuerdas.
Para implementar tal afinación, necesitará usar un instrumento de siete cuerdas o cambiar todas las cuerdas agregando una cuerda B gruesa en el bajo.
En general, usted mismo podría encontrar afinaciones alternativas, experimentando con diferentes afinaciones de guitarra.
No creas que todo opciones posibles se limitan únicamente a los 14 ejemplos descritos anteriormente. De hecho, ¡hay muchísimos más métodos de configuración alternativos!