¿En qué afinación tocan las bandas de rock famosas? Clasificación de afinaciones de guitarra Afinación de guitarra estándar

En el artículo anterior, la cuestión de orden rebajada guitarras. En este artículo me gustaría discutirlo con más detalle.
Permítanme recordarles que la afinación estándar de una guitarra eléctrica de seis cuerdas es: E[E]-A[A]-De[D]-G[G]-B[H]-E[E], comenzando desde el sexta cuerda. Consideremos los requisitos previos para cambiar a una afinación de guitarra diferente. La afinación descendente se utiliza en música extrema para crear un sonido más tenso, pesado y potente. También puedes dar un ejemplo de cuando los músicos que tocan en bandas de rock deciden utilizar una afinación más baja para facilitarle el canto al vocalista. Es decir, se adaptan a una determinada persona y a un determinado estilo de música. Por cierto, también puedes subir la afinación de la guitarra, adaptándola a las habilidades vocales del cantante. Además, el uso de una afinación grave en la guitarra se debe a una digitación diferente de los acordes. Es decir, la afinación de la guitarra se selecciona para facilitar la ejecución de acordes.

Cuando se utiliza una guitarra eléctrica de afinación más baja, la tensión de las cuerdas disminuirá naturalmente y es posible que las cuerdas delgadas simplemente cuelguen. Por lo tanto, es necesario seleccionar juegos de cuerdas más gruesos.
Puedo decir que existen bastantes opciones para afinar una guitarra. Veremos algunos de los más comunes. Usando sus ejemplos, puede elegir el sistema óptimo para usted o crear el suyo propio.

1. Bajar medio tono. En este caso, el sistema queda de la siguiente manera: Re#-Sol#-Do#-Fa#-Aa#-Re#.
2. Disminuye un tono. Afinación de guitarra: D[D]-G[G]-Do[C]-F[F]-A[A]-D[D].
3. Una formación llamada "Drop D". En este caso, sólo la sexta cuerda se baja por tono: Re[D]-A[A]-Re[D]-Sol[G]-Bi[H]-Mi[E]. En este caso, hay una quinta entre la sexta y quinta cuerda y puedes tocar varios riffs presionando estas dos cuerdas con un dedo.

Afinación de guitarra: Drop D

4. Compilación llamada "Drop C". La sexta cuerda se baja dos tonos. Las cuerdas restantes son de un tono. Entonces la afinación de la guitarra se ve así: Do[C]-G[G]-Do[C]-Fa[F]-A[A]-D[D]. La afinación es más baja que la descrita anteriormente, pero de manera similar puedes tocar acordes en dos cuerdas graves con un dedo.

Afinación de guitarra: Drop C

5. Y para concluir, veamos un sistema más. Lo recuerdo de la canción Kashmir de Led Zeppelin. Se ve así: Re[D]-A[A]-Re[D]-Sol[G]-A[A]-Re[D].

Led Zepelín

Tema interesante. Me pareció que Internet de alguna manera no estaba cubierto desde el lado que me gustaría (¿pero tal vez no solo a mí?). Se presta mayor atención al tono real: leí en la wiki que la afinación estándar se baja en 0,5, 1, 1,5, 2 y 2,5 tonos, se sube en 0,5 y 1 tono, etc. Lo que me interesa no es el tono real del sonido, sino la afinación, es decir. la relación entre la afinación de las cuerdas y, lo más importante, lo que se puede aprender de esto, en el contexto de una guitarra clásica (o “casi clásica”).

Entonces, la afinación habitual es E-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Le permite tocar al menos las teclas: Do mayor, Re mayor, Mi mayor, Sol mayor, La mayor, Re menor, Mi menor, La menor, Si menor. Particularmente conveniente:

• La menor y La mayor (bajos abiertos de todas las funciones armónicas principales I, IV, V);


• Mi menor, Sol mayor, Do mayor, Re mayor, Re menor (solo muchos cuerdas abiertas y bajo).

Las tonalidades Mi mayor y Si menor se utilizan con menos frecuencia que las demás enumeradas, porque algo menos conveniente.

Suelte la sexta afinación: D-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Se utiliza casi exclusivamente para tocar en re mayor y re menor, porque Aparece un bajo tónico potente y abierto.

Construcción ABIERTA-G: D-G-D-G-B-D (cadenas 6 => 1). Se utiliza, según tengo entendido, principalmente para facilitar el acompañamiento. La afinación OPEN-G en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):

Aquí es donde terminan los sistemas populares...

En Matteo Carcassi, al final de su Escuela, tenemos cinco piezas con la afinación en “Mi mayor” E-B-E- -B-E (cuerdas 6 => 1), que en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):

Nuevo sistema inspira nuevos pensamientos musicales. Cambiar las afinaciones le permitirá utilizar voces y transiciones entre formas de acordes que normalmente no serían posibles. La nueva afinación pondrá a disposición cuerdas al aire no estándar. Tocar digitaciones familiares en un diapasón desconocido es emocionante: nunca se sabe exactamente qué esperar. El uso de riffs familiares en un diapasón desconocido a menudo conduce a nuevos patrones y variaciones de sonido. Este libro te ayudará a encontrar formas alternativas de hacer música.

¿Por qué la afinación estándar de guitarra es estándar? ¿De dónde surgió esta extraña combinación de una tercera mayor y cuatro cuartas perfectas? Es en parte historia (considere la guitarra como descendiente del laúd), en parte tecnología (las cuerdas que son demasiado altas y delgadas tienden a romperse, y las que son demasiado bajas tienden a ser demasiado blandas) y en parte casualidad. Sin embargo, el estándar es el estándar y casi todos los que tocan la guitarra conocen la afinación EBGDAE. Resulta que sólo algunos músicos folklóricos utilizan afinaciones diferentes, ¿quiénes lo hacen sólo porque no tocan lo suficientemente bien?

Bueno, tal vez Leo Kottke sepa lo que está haciendo, y tal vez Wm. Ackerman y Michael Hedges son buenos, y es posible que Adrian Belew tenga talento... Pero tocar con afinaciones cambiantes es imposible en el escenario, volver a afinar es una pesadilla... las cuerdas se rompen, flotan y desafinan, el mástil se deforma. Y la alternativa, transportar cinco guitarras especiales para cinco afinaciones, es extremadamente incómoda. Volver a EBGDAE.

Pero todas estas razones “prácticas” palidecen en el contexto de la inercia psicológica. "Pasé años dominando una afinación, ¿por qué debería probar otras?" porque hay enteros mundos musicales, esperando ser utilizado. Una vez que hayas sintonizado y explorado la afinación adicional, quedarás cautivado por digitaciones inesperadas, bajos simples y "nuevos" acordes de cuerdas abiertas. Las nuevas afinaciones son una forma de recuperar la maravilla que alguna vez sentiste al encontrar tu camino en el diapasón, ¡pero ahora puedes dominarlo en días en lugar de años!

Y las razones "prácticas" se vuelven menos convincentes con la introducción de los controladores MIDI de guitarra, que en realidad permiten a los guitarristas hacer mucho más que simplemente tocar como un sintetizador. Con solo presionar un botón, puede cambiar la afinación de las seis cuerdas, sin cuerdas rotas ni con sonido sucio, ni guitarras adicionales. Y cambiar la afinación en sí ya no está limitado por la mecánica del grosor de las cuerdas y la carga del diapasón. ¿Qué tal una configuración de seis cuerdas de bajo? ¿Una afinación que abarca seis octavas? Configuraciones de cuerdas que eran imposibles con cuerdas de madera y guturales ahora se pueden realizar a través de la magia del MIDI.

El libro le muestra cómo sumergir su guitarra en todas las afinaciones alternativas populares, cómo tocar acordes de cejilla y de cuerda abierta, contiene diagramas de escalas e imágenes de las notas en el diapasón. Cada configuración se analiza brevemente, se exploran sus beneficios y limitaciones y se le ayuda con su estudios musicales. El libro está dividido en cuatro grandes secciones, correspondientes a los cuatro tipos principales de afinaciones alternativas: abiertas, instrumentales, sistemáticas y "especiales".

En la afinación abierta, las seis cuerdas se afinan para formar un acorde simple. Esto facilita el uso de transiciones inusuales y armonías interesantes utilizando resonancias y cuerdas "sazonadas". Las técnicas de guitarra slide y los armónicos son excelentes en la afinación abierta porque puedes tocar acordes completos de seis notas. ¡Y puedes tocar acordes de barra con un dedo!

Las afinaciones instrumentales se basan en las afinaciones de las músicas modernas y instrumentos historicos, como la mandolina (extendida por seis cuerdas), charango, cítara, oud y muchos otros. Los instrumentistas de estos instrumentos encontrarán útiles las tablas de afinación y acordes, y los guitarristas encontrarán formas realmente geniales de cambiar el sonido de su instrumento.

EN sistema sistemático las cuerdas están afinadas uniformemente. Esto permite que las formas de los acordes se muevan hacia arriba y hacia abajo en las cuerdas, de forma similar a un acorde de barra normal que se mueve a lo largo del diapasón. ¡Aprenda algunas formas de acordes en una afinación sistemática y conocerá cientos de acordes!

Afinaciones especiales - colección diferentes sistemas, la mayoría de los cuales han sido creados y/o popularizados en los últimos años por varios cantantes y compositores.

Explora estos universos musicales alternativos con esta guía de estudio, completa con prácticos diagramas de acordes y diagramas de escala. No esperes... reconstruye tu guitarra ahora.

Formaciones abiertas en general.

Cuando las cuerdas al aire forman un acorde simple, la afinación se llama abierta; la afinación "C abierta" construye un acorde de C mayor, la afinación "G abierta" construye un acorde de G mayor, etc. Esto ciertamente hace que sea más fácil tocar en una clave de afinación "natural". Pero limitar el juego a unas pocas teclas sería un error, ya que la mayoría formaciones abiertas Lo suficientemente versátil como para tocar en muchas teclas.

Uno de los más métodos comunes usar formación abierta- el sonido de cuerdas al aire como fondo u ostinato. Esta es una manera fácil de crear progresiones de acordes inusuales y armonías continuas interesantes. Cuando el movimiento armónico es en los agudos, las cuerdas graves suelen utilizarse como ostinato, y viceversa.

Las afinaciones abiertas son ideales para utilizar técnicas de guitarra slide, ya que puedes colocar un slide en cualquier traste y tocar un acorde completo de seis notas. Asimismo, los armónicos son maravillosos en la afinación abierta. Puedes tocar los seis armónicos a la vez en los trastes 12, 7 y 5.

Muchas de las afinaciones abiertas están muy acopladas: pueden diferir sólo en un paso en una cuerda. Por ejemplo, "Modal D" - "Open D" - "D Minor" o "Modal G" - "Open G" - "G Minor". Las afinaciones "G" mencionadas sólo difieren en la segunda cuerda. En consecuencia, las digitaciones de acordes a menudo pueden "superponerse", por ejemplo, un acorde de Do mayor se tocará con los mismos dedos en las tres afinaciones (aunque no será completamente idéntico).

Abierto C - C G C G C E (cuerdas 6 => 1)

"Open C" es una afinación profunda y rica que te permitirá tocar en muchos estilos y tonalidades. "Townsend Shuffle" de William Ackerman y "Requiem for Mississippi John Hurt" de John Fahey dan Idea general sobre la versatilidad y amplitud del entorno "Open C".

Se pueden utilizar tres cuerdas C y dos cuerdas G para proporcionar numerosas variaciones de acordes con estas notas.

Abierto D - D A D A D (cuerdas 6 => 1)

Las tres cuerdas del bajo se pueden utilizar para acordes de potencia, así como para sonidos de ostinato sostenidos en un contexto (en cuerdas más delgadas) de armonías cambiantes. Casi todos los tipos de acordes tienen una variación de cejilla simple: mayor, menor, séptima dominante (7), sus4, 7sus4, mayor y menor con sexta (6). Esto hace que "Open D" sea versátil y te permite tocar en una variedad de estilos y tonalidades. Dos temas famosos de "Open D": "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchel y "Little Martha" de Allman Brother.

Las variaciones comunes de "Open D" son configuraciones un tono más alto o más bajo:
E B E B E (cuerdas 6 => 1) (esta es la afinación de Carcassi mencionada anteriormente)
C G C E G D (cuerdas 6 => 1)

Al igual que con muchas afinaciones abiertas, las múltiples cuerdas D y La de Open D se pueden usar para crear muchas variaciones de acordes usando esas notas.

Modal D - D A D G A D (cuerdas 6 => 1)

Los aturdimientos abiertos de la afinación "Modal D" conforman un maravilloso acorde Dsus4 que no es ni mayor ni menor por falta de tercera. Por supuesto, es posible tocar tanto en tono mayor como en tono menor.

Esta afinación es muy parecida a la "Open D" y sólo se diferencia en la tercera cuerda. Por lo tanto, los acordes "Open D" se pueden utilizar con cambios mínimos en la afinación "Modal D", y viceversa.

Re menor abierto - D A D F A D (cuerdas 6 => 1)

La afinación "Open D Minor" comparte cinco cuerdas con "Open D", "Modal D" y "Pelican" (D A D E A D), diferenciándose sólo en la tercera cuerda. Como ocurre con todas estas afinaciones, "Open D Minor" tiene tres cuerdas D y dos cuerdas A, lo que da como resultado una amplia variedad de acordes simples con estas notas.

Abierto G - D G D G B D (cuerdas 6 => 1)

En la afinación "Open G", las cuerdas se afinan como un acorde de G mayor, lo que facilita tocar en la tonalidad de G y tonalidades relacionadas. Aunque esta afinación se utiliza a menudo en la música "folk", "Bron-Y-Aur Stomp" de Jimmy Page muestra que es más una cuestión de tradición que de necesidad.

Las cuatro cuerdas gruesas coinciden con la afinación del banjo, por lo que los instrumentistas encontrarán que les hace la vida más fácil. Asimismo, si te gusta "Open G", ¿por qué no pruebas el banjo?

La segunda, tercera y cuarta cuerdas están afinadas exactamente igual que en la afinación estándar E A D G B E (cuerdas 6 => 1). Todos los acordes de estas tres cuerdas siguen siendo los mismos, lo que hace que "Open G" sea uno de los más simples. configuraciones alternativas, en el que puedes jugar.

Al igual que con cualquier afinación abierta, se pueden utilizar varias cuerdas D y G para crear nuevas formas de tocar acordes simples. Tenga en cuenta que la afinación "Open G" es similar a las afinaciones "Open G Minor" y "Modal G", lo que significa que las formas de los acordes de estas afinaciones se pueden usar mutuamente con modificaciones menores.

La afinación "Open G" es muy parecida a la de la guitarra rusa de siete cuerdas. De hecho, es una guitarra rusa de siete cuerdas sin quinta cuerda.

Modal G - D G D G C D (cuerdas 6 => 1)

Las cuerdas de guitarra al aire en "Modal G" forman un acorde Gsus4, que no es ni mayor ni menor. Dos pares de cuartas en las cuerdas 3 a 6 dan un sonido potente, mientras que la pequeña diferencia de las dos cuerdas más altas hace que una variedad de acordes sus sea viable e interesante.

Al igual que otras configuraciones abiertas, esta configuración hace que sea bastante fácil crear varias opciones acordes usando tres cuerdas D y dos cuerdas G. Además, "Modal G" está estrechamente relacionado con "Open G" (sólo las segundas cuerdas son diferentes y sólo en un traste).

Sol menor abierto - D G D G bB D (cuerdas 6 => 1)

Utilizada en "Orphan" y "Mist-Covered Mountains of Home" de John Renbourn, la afinación "Open G Minor" es probablemente descendiente del banjo en sol menor afinado en D G bB D, donde las dos cuerdas más bajas están dobladas una octava hacia abajo. Esta afinación se diferencia de la "Open G" sólo en la segunda cuerda, por lo que sus acordes son fáciles de llevar.

La afinación de "Open G Minor" es muy parecida a la afinación menor gitana D G bB D G bB D (cuerdas 7 => 1) del siete ruso. guitarra de cuerdas. De hecho, se trata de la misma guitarra de siete cuerdas, pero sin la quinta cuerda.

Abierto A - E A E A E (cuerdas 6 => 1)

Larry Sandberg dice que la afinación "Open A" es especialmente útil para los sonidos de Delta Blues, y es una excelente afinación para guitarra slide porque te permite simplemente deslizarte de menor a mayor en la cuarta cuerda.

Como ocurre con todas las afinaciones abiertas, es fácil encontrar una variación adicional en un acorde aprovechando cuerdas afinadas en una octava.

Afinaciones instrumentales en general.

Las afinaciones instrumentales se basan en la afinación de instrumentos como balalaika, charango, dobro y otros. Se adaptan para su uso con seis cuerdas complementando la afinación de instrumentos que tienen menos de seis cuerdas de una forma práctica, aunque no la única posible. Por ejemplo, la afinación de cítara (2) expande la afinación de cítara de "C G C G C" a seis cuerdas, convirtiéndose eventualmente en "C G C G C G". La afinación de balalaika combina las afinaciones de balalaika de bajo (E A D) y prima (E E A) para producir seis cuerdas afinadas "E A D E E A".

Balalaika - E A D E E A (cuerdas 6 => 1)

Las tres cuerdas gruesas están afinadas exactamente de la misma manera que en una guitarra normal. La tercera y segunda cuerdas están afinadas al unísono, un tono más alto que la cuarta cuerda. La primera cuerda está afinada como la tercera cuerda en la afinación de guitarra normal, mantenida presionada en el segundo traste.

Balalaika - rusa de tres cuerdas instrumento folklórico con una característica forma triangular. La familia de las balalaika se extiende desde el bajo grande (afinación EAD), incluye el tenor, el alto y termina con la balalaika prima (afinación EEA). La afinación de guitarra Balalaika combina las afinaciones de bajo y prima balalaika en el mismo mástil para una afinación interesante, casi auténtica.

La afinación se beneficia de los tonos naturales de Mi y La, y del efecto hipnótico de dos cuerdas Mi afinadas al unísono. Si usas cuerdas normales, la segunda cuerda quedará muy suelta, dando el efecto de sonido de sitar.

Charango - X G C E A E (cuerdas 6 => 1, sexta cuerda no utilizada)

Así es como se ve la escala en el pentagrama:

Esto me pareció una configuración bastante monstruosa. No se puede utilizar en cuerdas normales: es demasiado bajo. Al parecer, también estiran los bajos en lugar de las cuerdas superiores...

El charango es un instrumento de diez cuerdas procedente de la región andina de Perú y Bolivia, para el que se suele utilizar como resonador el caparazón de un armadillo. El instrumento generalmente se sostiene en lo alto del pecho y las cuerdas están emparejadas, como una mandolina o una guitarra de 12 cuerdas. El tercer par suele estar afinado en una octava, mientras que los otros cuatro pares están al unísono. Quizás la característica principal de la afinación es que las cuerdas no corren uniformemente de grave a agudo. Forman un acorde Am7 (con un bajo Mi) y todos están dentro de la misma octava. Esto crea patrones de digitación muy interesantes para mano derecha, ya que el bajo (en la 3ª nota) tiende a sincopar.

En la tradición musical andina, el charango desempeña tres funciones. Al tocar una melodía, sus cuerdas dobles producen un sonido parecido al de una mandolina. En el estilo dedo, el charango tiende a sonar "muy rápido", desempeñando un papel similar al banjo en americano. tradición popular. Finalmente, los charangos han perfeccionado el rasgueo rápido, en el que el primer dedo de la mano derecha golpea rápidamente las cuerdas hacia adelante y hacia atrás. El estilo de muñeca suelta de este estilo recuerda al rasgueado estilo "español", aunque el charango de tono más alto le da una sensación única.

Cítara (1) - C F C G C D (cuerdas 6 => 1)

Una cítara es como una mandolina con un par de cuerdas extra. Las cítaras se pueden afinar en una variedad de afinaciones abiertas, como CFCGC, DGDAD o GCGDG, cualquiera de las cuales se puede usar prácticamente con la misma digitación (en nuestra afinación de guitarra, esta es la digitación para las cuerdas 2-6). Por ejemplo, para tocar DGDAD solo necesitas mover las formas de acordes existentes dos trastes hacia abajo.

Cítara (2) - C G C G C G (cuerdas 6 => 1)

Tres pares de quintas abarcan tres octavas y crean una afinación "más amplia" de lo normal. Los graves son más profundos y los agudos más altos. Los acordes tienden a ser muy amplios, con grandes intervalos entre tonos adyacentes, y las escalas invariablemente requieren deslizarse hacia arriba y hacia abajo por el diapasón. Los tramos son demasiado grandes para que sea cómodo jugar en una sola posición.

La barra en las seis cuerdas es un acorde que no es ni mayor ni menor, y estas tres quintas son útiles para piezas tonalmente indeterminadas.

Mover un riff o un patrón de digitación una octava es simplemente cuestión de mover dos cuerdas. Se pueden encontrar nuevas digitaciones para algunos acordes simplemente cambiando las cuerdas. Con este truco puedes formar cientos de acordes a partir de unos pocos acordes estándar. Doblar algunas notas ofrece aún más posibilidades.

Dobro - G B D G B D (cuerdas 6 => 1)

Dobro es un tipo de guitarra con resonador de metal. Por lo general, se sostiene horizontalmente sobre el regazo y se usa de manera similar a una guitarra slide. Por lo general, está afinado en un acorde de sol mayor, que es diferente del acorde de sol mayor de "Open G" (D G D G B D), aunque las tres cuerdas altas son idénticas. Por lo tanto, se pueden tocar los mismos acordes en las cuerdas altas de ambas afinaciones.

Las dos cuerdas dobro "tripletes" están exactamente separadas por una octava, lo que facilita visualizar las formas de los acordes y moverlas hacia arriba y hacia abajo una octava. Por ejemplo, un acorde se puede tocar alto o bajo, o se pueden combinar las dos octavas para crear una versión más “completa”.

Zurdo - E B G D A E (cuerdas 6 => 1)

Esta es una afinación para zurdos: las cuerdas simplemente se tensan en orden inverso, en la afinación normal. El autor del libro afirma que se puede jugar en una posición normal.

Curiosamente, no lleva mucho tiempo llegar a ser bastante competente con la guitarra para zurdos (suponiendo que seas bastante competente con la guitarra normal para diestros), porque la simetría izquierda/derecha hace que muchos acordes sean más fáciles de recordar. En general, las escalas son más confusas que los acordes: el sonido a menudo sube cuando esperas que baje, y viceversa. Diferentes tipos rasgueo adquiere personaje interesante, porque los "graves alternativos" se convierten en "agudos alternativos".

Entonado - C E G C D (cuerdas 6 => 1)

Esta afinación está muy "comprimida": las seis cuerdas están en poco más de una octava. Esto a veces crea acordes y armonías muy "apretados". Muchos acordes mayores, menores y de séptima tienen tonos repetidos que crean sonidos interesantes.

Pentatónico - A C D E G A (cuerdas 6 => 1)

Las seis cuerdas de esta afinación están a una sola octava de la escala pentatónica. La afinación está muy "comprimida", ya que las seis cuerdas abarcan sólo una octava. Los acordes tienden a contener múltiples copias de tonos, dando la impresión canto coral y profundidad.

Formaciones sistemáticas generalmente

En la afinación sistemática, las seis cuerdas están igualmente espaciadas entre sí. Esto significa que cualquier patrón de digitación se puede mover hacia arriba y hacia abajo en el diapasón de la misma manera que se puede mover un acorde de cejilla normal a lo largo del diapasón. Las afinaciones sistemáticas hacen que aprender acordes sea muy fácil, ya que cada patrón de digitación será útil para muchos acordes.

Tercias menores - C A C (cuerdas 6 => 1)

Las cuerdas afinadas en terceras menores forman un acorde disminuido. Esta es una afinación muy "comprimida", ya que las seis cuerdas están afinadas en una décima. Esta es la distancia a la que la mayoría de los adultos pueden estirar los dedos sobre el teclado, y los acordes tienden a terminar en una disposición apretada, como en un teclado.

Sin embargo, a diferencia del piano, los acordes de esta afinación suelen contener múltiples copias de una sola nota. Esto no es necesariamente algo malo. El sonido de las dos notas es invariablemente diferente, y las notas duplicadas se “fortalecen” mutuamente, del mismo modo que las cuerdas dobladas de una guitarra de doce cuerdas añaden “coralidad” y profundidad. Al tocar o tocar un acorde, las notas duplicadas pueden crear un efecto único similar al sonido de una mandolina con cuerdas dobles.

Tercias mayores - C E C E (cuerdas 6 => 1)

Esta afinación podría denominarse "Open C Augmented" ya que contiene dos octavas de una tríada de C aumentada. Por tanto, tiene las propiedades descritas anteriormente. configuración abierta. Al mismo tiempo, también tiene las propiedades de configuración sistemática descritas anteriormente.

Todos los cuartos - E A D G C F (cuerdas 6 => 1)

Todos los cuartos son la sintonización sistemática más cercana a la sintonización estándar. Al observar la facilidad de memorizar formas de acordes en una afinación sistemática, surge la pregunta: ¿por qué la afinación tradicional baja las dos cuerdas más altas un semitono?

Una razón puede ser la falta de tríadas mayores y menores en las seis cuerdas completas, incluso en posición abierta. Sin embargo, existen numerosos acordes de cuatro y cinco notas fáciles de tocar que se pueden mover fácilmente a lo largo del diapasón.

Todos los acordes y escalas de las cuatro cuerdas graves de la afinación estándar se pueden utilizar literalmente y se pueden transferir directamente a las dos cuerdas superiores. Los guitarristas (bajistas) eléctricos suelen encontrar que se trata de una forma muy sencilla y Buen camino ampliar la afinación de cuatro cuerdas de bajo a seis.

Ago Cuartos - C C C (cadenas 6 => 1)

La cuarta aumentada es el único intervalo cuya inversión es igual a sí mismo. La cuarta afinación aumentada es la única afinación en la que todas las formas de los acordes seguirán siendo las mismas cuando se invierten las cuerdas (como para los zurdos). Entonces esta configuración es su propio "zurdo". Si viviéramos en paz con numero igual guitarristas diestros y zurdos, entonces es posible que esta afinación sea la estándar.

Mandoguitarra - C G D A E B (cuerdas 6 => 1)

Las cuatro cuerdas de una mandolina (como un violín) están afinadas en una secuencia de quintas perfectas. La afinación de la mandoguitarra amplía esto a seis cuerdas, con una quinta debajo del violín y otra quinta arriba. Esto proporciona unos graves más profundos que los de una guitarra y, al mismo tiempo, unos agudos más altos.

Sin embargo, la primera cuerda al aire se afina como la primera cuerda en la afinación estándar, presionada hacia abajo en el séptimo traste. Quizás esto sea un poco alto: ya no será posible utilizar cuerdas normales.

Sexta menor - C E C E (cuerdas 6 => 1)

La primera cuerda se afina de la misma manera que en la afinación estándar y las cuerdas restantes bajan en sextas. Las cuerdas quinta y sexta son tan bajas que al usarlas cadenas estándar ya no es posible.

Al igual que la afinación de "Tercios Mayores", esta afinación también podría denominarse "C Abierta Aumentada", aunque las cuerdas están ordenadas de forma diferente (C E en lugar de C E), con todo lo que eso implica.

A pesar de esta similitud formal, los dos escenarios son bastante diferentes. La afinación "Sexta Menor" es muy amplia y abarca más de tres octavas, mientras que la afinación "Tercios Mayores" sólo abarca una octava y media. Los acordes en la afinación "Sexta menor" tienden a estar muy extendidos, con intervalos largos entre notas y tienen graves bajos y agudos altos al mismo tiempo. Los acordes en la afinación de tercios mayores, por otro lado, tienden a "comprimirse", a menudo con múltiples copias de la misma nota en la misma octava.

Sexta mayor - C A C A (cuerdas 6 => 1)

La primera cuerda se afina de la misma manera que la primera cuerda en la afinación estándar, fijada en el quinto traste, y las cuerdas restantes bajan en sextas. Ya no puedes utilizar cadenas estándar.

Al igual que en la afinación de tercios menores, las cuerdas forman un acorde de séptima do disminuido. Ambas afinaciones contienen las notas C A, aunque las cuerdas están en diferentes órdenes y tienen tonos doblemente diferentes.

A pesar de esta similitud superficial, las dos afinaciones son bastante diferentes, principalmente porque las seis cuerdas de la afinación de "Tercios menores" abarcan poco más de una octava, mientras que la afinación de "Sexta mayor" abarca más de tres octavas y media. Como resultado, los acordes en la afinación "Sexta mayor" tienden a sonar escasos, con grandes intervalos entre notas adyacentes. Las escalas serán incómodas porque no se pueden tocar en una sola posición. Por otro lado, el rango de afinación es enorme, ya que hay cinco octavas desde el “C” más bajo hasta el “C” más alto. ¡Es un espacio tan amplio como el de la mayoría de los teclados de tamaño mediano!

Surge una pregunta natural: "¿Cómo afinar una guitarra de 6 cuerdas para principiantes?". Si tienes grandes planes y quieres convertirte en un guitarrista de Dios, como mínimo necesitas poder afinar tu guitarra correctamente. Pero incluso si no existen tales planes, igual tendrás que afinar la guitarra).

“No puedo afinar mi guitarra” es una frase que a menudo puedes escuchar de un guitarrista principiante, pero primero, averigüemos cómo se deben afinar las cuerdas. Las cuerdas de una guitarra están numeradas de abajo hacia arriba, desde la más fina hasta la más gruesa..

10 consejos: cómo tocar la guitarra con buena técnica

Con clasico afinación de guitarra La sexta cuerda está afinada , a menudo se utiliza la designación latina "E". Por lo general, primero se afina la sexta cuerda y el resto a partir de ahí, pero hablaremos de eso más adelante. Así es como se deben afinar las cuerdas cuando sistema clasico:

• mi (primero, la mayoría hilo fino- nota "mi")
• B (segunda cuerda, nota "B")
• GRAMO (tercera cuerda, nota sol)
• D (cuarta cuerda, nota "D")
• A (quinta cuerda, nota "A")
• mi (la sexta cuerda, la más gruesa, es la nota "E")

Ahora que sabemos cómo se deben afinar las cuerdas, intentemos afinarlas. Por cierto, ya sabes ? Para ello utilizaremos clavijas o, como las llaman algunos principiantes, “giros”). se puede girar en una u otra dirección.

Al girar la clavija en el sentido de las agujas del reloj tensamos la cuerda, dándole un sonido más alto, y al girarla en el sentido contrario a las agujas del reloj aflojamos la cuerda y suena más bajo.

Al afinar una guitarra de 6 cuerdas, gire hay que tener cuidado para no romper la cuerda, especialmente para los guitarristas principiantes. Con experiencia, sentirás la tensión de la cuerda con mucha más precisión, pero por ahora, ten más cuidado y gira los “tornados” con cuidado.

Afinando la sexta cuerda

En primer lugar, afinamos la sexta cuerda de la guitarra.. Para ello necesitamos el llamado sonido de referencia, concretamente la nota “E”. ¿Dónde puedo conseguirlo? Puedes escucharlo en nuestra web, llevarlo en otra sintonizada instrumento musical, puedes usar un diapasón o ir a YouTube y buscar “notas Mi para afinar la guitarra” o algo así.

Algunas personas tienen tono perfecto y puede determinar el tono de una nota sin utilizar los métodos anteriores. Esta cualidad de la audición se puede desarrollar, pero por regla general es innata. Sin embargo, no todos los profesionales tienen tales habilidades, por lo que tanto guitarristas experimentados como principiantes utilizan el método propuesto a continuación.

Y así hemos encontrado una nota de “muestra”, comencemos a afinarla. Afinar una guitarra de 6 cuerdas, así como tocar cualquier otro instrumento musical, requiere al menos cierto grado de audición. La presencia de audición en un principiante es muy fácil de determinar., si eres capaz de distinguir cuál de dos notas suena más alta y cuál más baja, entonces definitivamente tienes audición. Esto es lo que necesitamos ahora.

¿Cómo aprender a tocar la guitarra desde cero en casa?

Jugar nota estándar "mi" y al mismo tiempo empieza a puntear la sexta cuerda de tu guitarra. ¿Sientes la diferencia? ¿Las cuerdas de tu guitarra suenan más graves que la nota de referencia? Entonces necesitas apretarlo un poco, girar suavemente y continuamos afinando la 6ª cuerda hasta que suene nuestra cuerda y la nota de referencia . Prueba a apretar y aflojar un poco la cuerda hasta conseguir el sonido deseado.

Afinando el resto de cuerdas

se pueden afinar de manera similar, usando notas estándar, pero como regla general, "en la vida cotidiana" se afinan en relación con la sexta cuerda. El procedimiento es el siguiente:

Usaremos la 6ª cuerda sujeta en el 5º traste y la 5ª cuerda abierta (es decir, no sujetada en ningún traste). Pulsamos alternativamente la quinta y sexta cuerda y ajustamos el sonido de la quinta cuerda hasta lograr el unísono.

Las cuerdas restantes están afinadas según un patrón similar., pero con una ligera corrección (preste atención al ajuste de la segunda cuerda). Describiré todo el esquema de afinación de cuerdas:

• Sexta cuerda: afine ya sea por nota de referencia o de oído.

Detalles Autor: JetNet Vistas: 1003 04/09/2017 19:57 Categoría: ¿Por dónde empezar?

En este artículo quiero aclarar un poco afinaciones de guitarra. Qué son, por qué se formaron de esta manera y, en general, cómo afinar la guitarra. Primero, un poco de información educativa. El orden se indica mediante letras. Las letras son las notas que producen las cuerdas al aire desde la sexta (la más gruesa) hasta la primera (la más fina). Comencemos con, por así decirlo, el estándar: este Afinación de guitarra estándar.

Afinación estándar E A D G B E (E)

En esta afinación, la guitarra se afina en cuartas, es decir, el intervalo entre cada cuerda es una cuarta. Lea lo que es. La excepción son las cuerdas segunda y tercera, cuyo intervalo es una tercera mayor. En la jerga dicen que la guitarra está afinada en "Mi", es decir, estas son las notas de la primera y sexta cuerda. Al afinar su guitarra con esta afinación, podrá tocar fácilmente acordes completos regulares, mayores y menores. Y en general me parece que en él se pueden reproducir el 90% de todas las canciones.

Afinación baja Mib Ab Db Gb Bb Eb (Mi bemol)

Si todas las cuerdas están afinadas en afinación estándar y cada una se baja un semitono, obtenemos tono bajo Mi bemol. El espacio entre las cuerdas es el mismo que en la afinación en Mi estándar. ¿Para qué se utiliza este sistema? Principalmente para facilitarle al vocalista el canto o un sonido más grave y pesado (por ejemplo, en heavy metal y otra música rock).

Afinación baja D G C F A D (D)

Si en la afinación estándar todas las cuerdas se bajan aún más, 2 semitonos, entonces obtenemos la afinación D. Aquí también se conservan los intervalos. Básicamente, todas las afinaciones más bajas de este tipo son simplemente afinaciones estándar con una afinación más baja. Se utiliza nuevamente para un sonido más pesado y grave, por ejemplo en heavy metal. El estándar se puede reducir aún más y obtener, por ejemplo, C (a). El significado será el mismo.

Caído D: D A D G B E

Ahora esto es más interesante. Tome el estándar Mi y baje la sexta cuerda a tono completo. Ahora tenemos notas 2 D en cuerdas al aire. Las quintas de la sexta cuerda no se presionan con 2 dedos, como en la estándar, sino con uno. Esta es probablemente la afinación más popular del metal alternativo. Da un sonido más carnoso y amplía el rango de la guitarra. Bueno, la comodidad aparece al tocar quintas (acordes de potencia).

Soltado C: C G C F A D

Todo es igual que en el caso de Drop D, solo que tomamos como base la afinación bajada de D y también bajamos la sexta cuerda un tono adicional. La afinación favorita de todos los músicos de metalcore.

Entonces, al bajar las cuerdas de manera equivalente, puedes afinar la guitarra aún más alto o más bajo. Es decir, de hecho, todas estas afinaciones anteriores son variaciones de 2 afinaciones: estándar y de caída. Probablemente sean los más populares entre los guitarristas. Usándolos solo, puedes reproducir el 99% de todas las canciones del mundo con facilidad. Además de ellos, también hay muchas afinaciones no estándar, pero rara vez se utilizan. Y, en general, usted mismo puede incluso crear su propia afinación de guitarra y descubrir cómo tocarla =)

Los ajustes no clásicos se utilizan para facilitar la reproducción de determinados géneros musicales o piezas musicales.

Método de configuración clásico

1. diapasón
2. La primera cuerda se utiliza para afinar la segunda cuerda, que, al presionarla en el traste en V, debe sonar igual que la primera cuerda abierta (no presionada).
3. La tercera cuerda, presionada en el cuarto traste, está afinada con la segunda cuerda al aire.
4. La cuarta cuerda, presionada en el traste V, está afinada con la tercera cuerda al aire.
5. La quinta cuerda, presionada en el traste V, está afinada con la cuarta cuerda al aire.
6. La sexta cuerda, presionada en el traste V, está afinada con la quinta cuerda al aire.

Afinación con armónicos y temperamento.

Permite una afinación mucho más precisa, ya que la precisión de los trastes no siempre es suficiente.

1. La primera cuerda se afina utilizando el sonido de referencia, el sonido de un diapasón, o el sonido de un instrumento musical ya afinado.
2. La sexta cuerda está afinada de modo que su armónico en el quinto traste suene al unísono con la primera cuerda.
3. La quinta cuerda se afina para que su armónico en el séptimo traste suene al unísono con la primera cuerda, y luego se tira ligeramente hacia arriba para que se produzca un latido con una frecuencia de 0,372 Hz (un latido en 2,7 segundos).
4. La cuarta cuerda se afina para que su armónico en el séptimo traste suene al unísono con el armónico de la quinta cuerda en el quinto traste, y luego se aprieta ligeramente para que se produzca un latido con una frecuencia de 0,497 Hz (un latido cada 2,01 segundos). .
5. La tercera cuerda se afina para que su armónico en el séptimo traste suene al unísono con el armónico de la cuarta cuerda en el quinto traste, y luego se aprieta ligeramente para que se produzca un latido con una frecuencia de 0,664 Hz (un latido cada 1,51 segundos). .
6. La segunda cuerda está afinada de modo que su armónico en el quinto traste suene casi al unísono con el armónico de la primera cuerda en el séptimo traste, pero se acorta ligeramente para que se escuche un tiempo con una frecuencia de 1,12 Hz (un tiempo por 0,9 segundos).

Al afinar con el diapasón La (“A”), primero se afina la quinta cuerda (el armónico en el traste V al unísono con el diapasón), luego la primera y la sexta, y luego la cuarta, la tercera y la segunda.

Con buen oído y habiendo acumulado suficiente experiencia, puede prescindir del uso de armónicos y captar el ritmo de los armónicos en el sonido de las cuerdas al aire.

Dado que cambiar la tensión de las cuerdas provoca la deformación del cuerpo de la guitarra y la desafinación de las cuerdas restantes, se recomienda afinar la guitarra en 2 o 3 iteraciones, la primera de las cuales se puede realizar sin temperamento (sin calcular cuidadosamente la frecuencia del batido).

Afinaciones más bajas de una guitarra de seis cuerdas.

Las afinaciones disminuidas (es decir, más bajas que la afinación EBGDAE normal) se utilizan para tocar más cómodamente. una determinada clave, o para obtener un sonido más grave y “pesado”. En particular, a muchos guitarristas de rock les encanta el llamado. Afinaciones de caída, que se nombran agregando a “Drop” una nota en la sexta cuerda que cae 1 tono por debajo de la primera (por ejemplo: Drop C = DAFCGC). Para reconstruir desde sistema clasico en cualquier modo bajado, todas las cuerdas de la guitarra se bajan en un intervalo determinado (por ejemplo, para cambiar a la afinación D, es necesario bajar todas las cuerdas de la guitarra en un tono). Para bajar la afinación de la guitarra en más de un tono, es posible que tengas que cambiar las cuerdas por unas más gruesas debido al debilitamiento de su tensión. Además, para afinaciones por debajo de B (B), se utilizan principalmente guitarras barítonos.

Cadena	Escala E♭ (mi bemol)		Construir D (re)		Escala D♭ (Re bemol)		Construir C (antes)		Sistema B (si)
	Nota	Frecuencia (en hercios)	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia
Primero	e♭¹ (primera octava en mi bemol)	311.13	d¹ (D primera octava)	293.66	d♭¹ (primera octava en re bemol)	277.18	c¹ (a la primera octava)	261.63	b (B octava pequeña)	246.94
Segundo	b♭ (octava pequeña en si bemol)	233.08	a (Una octava pequeña)	220.00	a ♭ (octava pequeña en la bemol)	207.00	g (sol de octava pequeña)	196.00	g♭ (octava pequeña en sol bemol)	185.00
Tercero	g♭ (octava pequeña en sol bemol)	185.00	f (f octava pequeña)	174.62	mi (octava menor mi)	164.81	e ♭ (octava pequeña mi bemol)	155.56	d (octava pequeña D)	147.83
Cuatro	d♭ (octava pequeña en re bemol)	138.59	c (a octava pequeña)	130.82	B (octava grande B)	123.48	B ♭ (octava mayor en si bemol)	116.54	La (una octava mayor)	110.00
Quinto	A ♭ (octava mayor en la bemol)	103.80	G (octava mayor G)	98.00	G♭ (octava sol bemol mayor)	92.50	F (octava mayor F)	87.31	Mi (octava mayor Mi)	82.41
Sexto	Mi ♭ (octava mayor mi bemol)	77.78	D (octava mayor D)	73.91	D ♭ (octava mayor en re bemol)	69.30	C (a octava mayor)	65.41	B¹ (contraoctava B)	61.74
Notas

Abrir C

Uno de rasgos característicos es la facilidad para extraer acordes mayores básicos. Una barra simple en el segundo traste dará "D", el cuarto traste dará "E", el quinto traste dará "F" y así sucesivamente. Las cuerdas abiertas te darán "C".

Para afinar la guitarra en “Open C”, necesita (comenzando desde “ sintonización estándar"): 1.ª cuerda (fina) Dejar como en “afinación estándar” - “E” (“E”)
2da cuerda. Sube medio paso a “C” (“C”)
Tercera cuerda. Dejar como en “afinación estándar” - “Sal” (“G”)
4ta cuerda. Baje un paso a "Antes" ("C")
Quinta cuerda. Baje un paso a "Sal" ("G")
Sexta cuerda (gruesa). Baje dos pasos de “E” a “Do” (“C”)

Afinaciones elevadas de una guitarra de seis cuerdas.

Afinar una guitarra, especialmente una clásica, puede dañar el instrumento., así como a lesiones por rotura repentina de una cuerda tensa.

Para aumentar la afinación, puedes utilizar un capo. Si es necesario reconstruir su guitarra, se recomienda utilizar un juego de cuerdas más delgadas.

Cadena	Construir F (fa)		Afinación F# (fa sostenido)		Afinación Sol (sol)		Escala G# (G sostenido)		Sistema A (la)
	Nota	Frecuencia (en hercios)	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia	Nota	Frecuencia
Primero	f¹ (fa primera octava)	349.23	f¹# (primera octava de fa sostenido)	369.99	g¹ (sol de la primera octava)	392.00	g¹# (primera octava en sol sostenido)	415.30	a¹ (Una primera octava)	440.00
Segundo	с¹ (a la primera octava)	261.63	с¹# (Do sostenido de la primera octava)	277.18	d¹ (D primera octava)	293.66	D¹# (primera octava en re sostenido)	311.13	e¹ (E primera octava)	311.13
Tercero	g# (octava pequeña en sol sostenido)	207.00	a (Una octava pequeña)	220.00	a# (octava pequeña en la sostenida)	233.08	b (B octava pequeña)	246.94	c¹ (a la primera octava)	261.63
Cuatro	d# (octava pequeña en re sostenido)	155.56	mi (octava menor mi)	164.81	f (f octava pequeña)	174.62	fa# (fa sostenido octava pequeña)	185.00	g (sol de octava pequeña)	196.00
Quinto	La# (octava mayor en la sostenido)	116.54	B (octava grande B)	123.48	c (a octava pequeña)	130.82	do# (octava pequeña en do sostenido)	138.59	d (octava pequeña D)	147.83
Sexto	F (octava mayor F)	87.31	F# (fa sostenido octava mayor)	92.50	G (octava mayor G)	98.00	G# (octava mayor en sol sostenido)	103.80	La (una octava mayor)	110.00
Notas

Formación "Gota D"

Esta afinación se diferencia de la clásica en que se baja tono sexto cadena. Los guitarristas eléctricos de hard rock lo utilizan a menudo porque facilita la ejecución de acordes de quinta. acorde de potencia), también se escribieron algunas obras para él guitarra clásica(en las tonalidades de re mayor y re menor).

Formación "Gota C"

Se utiliza para producir un sonido aún más bajo y “más pesado” en una guitarra eléctrica. A diferencia del sistema clásico, todas las cuerdas excepto la sexta sintonizar tono abajo y sexta cuerda- en dos tonos.
Como Ajuste de caída D se utiliza para tocar acordes de quinta.

Formación doble Drop-D

La afinación es similar a Drop D, diferenciándose en que la primera cuerda se baja un tono. Para afinar desde afinación clásica primero Y sexto la cuerda se baja a tono.
En esta afinación, las cuatro cuerdas superiores al aire de la guitarra forman un acorde de sol mayor, lo que facilita tocar con slide. doble caída D fue utilizado a menudo por el intérprete Neil Young.

Construye "PAPÁ"

La afinación más utilizada en la música folclórica. Fue inventado por el guitarrista británico David Graham para tocar más cómodamente notas grabadas para violín o gaita.
Para reorganizar el sistema “DADGAD” del clásico, es necesario bajarlo a tono primero, segundo Y sexto instrumentos de cuerda.

Construye "PAPÁ"

La afinación “Papa-Papa” es más adecuada tanto para su uso en música folklórica (celta) como para tocar partes de guitarra rítmica en música “pesada” (alternativa), 4 notas a la vez. Para cambiar la afinación “DADDAD” de la clásica, es necesario bajarla a tono primero, segundo Y sexto instrumentos de cuerda. A tercero sintonizar al unísono con cuatro.

Construye "D abierta"

En esta afinación, las cuerdas al aire forman un acorde de re mayor. Se utiliza principalmente en guitarras slide.
Para reconstruir este sistema desde el clásico primero, segundo Y sexto las cuerdas caen a tono, tercero baja a semitono.

Construcción "G abierta"

En esta afinación, las cuerdas al aire forman un acorde de sol mayor.
Para cambiar a la afinación "Open G" del clásico primero, quinto Y sexto las cuerdas caen a tono.

"Nuevo estándar"

También conocido como "tuning astuto". Una afinación desarrollada por el músico Robert Fripp y utilizada por él desde 1983. A diferencia de la afinación clásica de “cuarto”, la afinación propuesta por Robert Fripp se acerca más a los instrumentos de cuerda frotada, y primero, segundo Y tercero las cuerdas están afinadas de manera similar a un violín. Afinar esta afinación puede requerir reemplazar las cuerdas inferiores por otras más gruesas y las superiores por otras más delgadas.

"Tuning alternativo Cruz A"

E-A-E-A-E-A "Sitar A" es una afinación de guitarra baja alternativa. Me recuerda al sonido de un sitar indio. Ideal para crear música india (oriental).

Afinaciones de siete cuerdas

Estándar

La estructura de las cuerdas de una guitarra de siete cuerdas es mixta: terts-quart, por lo que el acorde de las cuerdas al aire es consonante (cuarteto mayor-acorde de sexta), a diferencia de guitarra de seis cuerdas. Este sistema se considera clásico (académico).